Luka, Grk Teofan, Andrej Rubljov, Alipi Pečerski.

Kdaj je bila napisana prva ikona? Kdo je bil prvi ikonopis? Kakšna je bila prva ikona? Iz katerega materiala je bil narejen? Na vsa ta vprašanja ni natančnega odgovora in najverjetneje ne bo nikoli. Obstajajo le hipoteze, ki so prišle do nas že od nekdaj, vendar ne dokazujejo ničesar. Zgodilo se je, da zgodovina meni, da je apostol Luka prvi ustvarjalec ikone, ki je podobo Matere Božje ustvaril v času zemeljskega življenja Jezusa Kristusa.

Beseda ikona - je prišla iz stare Grčije, pomeni podobo tistega, ki je upodobljen na njej. Ikona je podoba svetnika, na katerega je naslovljena vernikova molitev, ker je glavni namen ikone, da opomni na molitev, da jo pomaga izpolniti z dušo in telesom in da je vodilo med molitvijo in podoba svetnika. Vernikove duhovne oči niso tako razvite, da bi lahko razmišljal o nebeškem svetu in tistih, ki v njem živijo le s svojimi fizičnimi očmi. Šele ko so dovolj prehodili duhovno pot, se mu lahko odprejo vizije nebeških sil. In v zgodovini je veliko dejstev, ko so se svetniki asketom prikazali kot v resnici.

Molitev je odkrit pogovor z Gospodom, ki vedno pomaga, vendar ta pomoč lahko pride tako takoj kot po mnogih letih. Vedno in povsod pa molitev pred podobo na ikoni pomaga verniku razumeti, da najde resnico v tem stanju milosti, ki ga doživi med molitvijo in po njej. Po iskrenih molitvah pride razsvetljenje in v človekovo življenje pride mir in harmonija.

V sodobna družba mnogi menijo, da so ikone luksuzni predmeti, zbirajo se in razstavljajo na razstavah za ogled javnosti. Toda ikona ni le lepa in dragocena stvar. Za pravega kristjana je odsev njegovega notranjega sveta - sveta duše. Zato je v vsakdanjih skrbeh ali v besu dovolj že en pogled na ikono, da se spomnimo Gospoda.

Od časa nastanka krščanstva do danes so mnogi verniki poskušali ustvariti ikone. Nekdo je to naredil bolje, drugi ne, a ves čas človeštvo občuduje lepoto različnih ikon, njihovo čudežno in zdravilno moč... V zgodovini človeštva je leta drugačen čas in v različnih stoletjih so živeli in delali mojstri ikonopisa, ki so ustvarjali edinstvene ikone, duhovne podobe, ki so biseri duhovnega in zgodovinska dediščina... Ta članek govori o nekaterih znanih slikarjih ikon iz različne države svetu, o njihovem ogromnem prispevku k zgodovini ikonopisa in posledično k duhovni dediščini ljudi.

Evangelist in ikonopisec Luka (1. stoletje)

Luka naj bi prvi naslikal ikono. Po legendi je bila to ikona Matere Božje, po kateri je slikar ustvaril ikono svetih apostolov Petra in Pavla. Bodoči evangelist in slikar ikon se je rodil v plemiški družini grških poganov. Sveto pismo poroča, da je Luka dočakal starost. V času zemeljskega življenja Jezusa Kristusa je bil v svojem ožjem krogu, bil je priča Gospodove smrti na križu in ko se mu je Kristus prikazal na poti v vas Emaus, je bil eden prvih glej sveto Gospodovo vstajenje. Lukovo zemeljsko življenje je bilo polno potovanj, veliko je hodil po svetu in povsod je ljudem prinesel Božjo besedo in Kristusove zapovedi. Z Gospodovim blagoslovom - napisal je knjigo "Dejanja svetih apostolov". Menijo, da so ikone Matere božje "Vladimirskaya", "Smolensk" in "Tikhvin", ki so preživele do našega časa, pripadale čopiču svetega Luke, vendar trenutno o tem ni dokazov, ampak le špekulacije in hipoteze, ker se v starih časih znaki niso uporabljali za ikone in podpise, ki potrjujejo avtorstvo. Toda glede ikone "Vladimirskaya" obstajajo druga mnenja znanih teologov in strokovnjakov za ikonopisje. Prvič, dejstvo, da je ta ikona ustvarjanje evangelista Luke, je zapisano v Svetem pismu, in drugič, na mnogih starodavnih ikonah je evangelist Luka upodobljen in piše podobo Matere Božje, kar je po mnenju strokovnjakov zelo podoben podobi Matere Božje na ikoni "Vladimirskaya". Ta duhovna podoba je izjemna, naravna in edinstvena, poleg tega pa ima čudežne lastnosti. Zato prispevka k ikonopisu svetega Luke ni mogoče prenesti z besedami. Njegovo delo je neprecenljivo tudi zato, ker je apostol Luka prvi zajel in ohranil za vse starosti podobo Matere Božje, da bi potomci molili k duhovni podobi in prejemali pomoč. Sveti evangelist Luka je zavetnik ikonopiscev, zato se za to, da se loti ustvarjanja nove ikone, spodobi.

Alipy Pechersky (datum rojstva - neznan, datum predstavitve Gospodu - 1114)

Na prelomu med XI in XII stoletja je živel menih Alipi iz jam in ustvaril svoje čudovite ikone. Ime je dobil po imenu Kijevsko-pečerska lavra, kjer je že od malih nog vodil meniško življenje. strog post in molitve. Menih Alypy - upravičeno velja za prvega ikonopisca v Rusiji Kijevska Rus, je njegov ustvarjalni talent dal zagon razvoju ikonopisa v pravoslavju. Alipy se je obrti ikonopisa naučil pri mojstrih iz daljne Grčije, ki so takrat slikali Pečersko lavro. Nekega dne je menih Alipy imel vizijo, zato je bila med slikanjem Lavre, ki jo je opazoval, podobo Matere Božje jasno prikazana na oltarju v templju. Alipy je ta čudežni čudež sprejel kot znak za slikanje ikon.

Po cerkvenem izročilu je ikonopisje menihu Alipiju dano preprosto, ikone so nastale kot same, a da bi bile edinstvene, jih je Alipy dolgo in vestno slikal. Ustvaril je več ikon Gospoda in Matere Božje. Edinstvena ikona "Nastop carice" pripada tudi delu Alipyja, trenutno je v Uspenski cerkvi Moskovskega Kremlja, kar že veliko govori. Kaj je edinstveno in neprecenljivo v delih svetega Alipija iz jam? Kot se je izkazalo, imajo ikone, ki jih je menih ustvarjal vse življenje, čudovite in zdravilno moč... Ne starajo se, material, iz katerega so izdelani, se ne pokvari, poleg tega podobe na ikonah vedno ostanejo različne. V času boljševikov, ko so bile cerkve uničene in požgane, so ikone, ki jih je ustvaril Alipy Pechersky, vedno ostale nepoškodovane. Mnogi teologi verjamejo, da imajo ikone tako edinstvenost in čudežno moč, saj je menih Alipy, ko je delal na njih, vedno bral molitev, ki nedvomno govori o svetosti mojstra ikonopisca in njegovih stvaritvah. Prispevek Alipyja Pecherskega k zgodovini ikonopisa je edinstven, njegove ikone najdemo v številnih cerkvah in samostanih po vsem svetu. Po Gospodovem pokoju je bil prištet med svetnike, po dveh stoletjih pa je neznani mojster ustvaril ikono "Menih Alipy, ikonopisac v jamah", kjer je menih upodobljen s čopičem v rokah in ikono, v potrditev, da je bil in je vedno ostal vešč slikar ikone.

Grk Teofan (okoli 1340-1410)

Eden najbolj znanih in nadarjenih ikonopiscev XIV stoletja je Grk Teofan. Rojen okoli leta 1340 v Bizantinskem cesarstvu. Veliko je potoval in dolgo po svetu, obiskal Carigrad, Kaffo, Galato, Kalcedon, kjer se je ukvarjal s poslikavo templjev in, kot pravijo teologi, samostanske samostane. Menijo, da je v tem času Teofan Grk naslikal več kot 40 cerkva, čeprav o tem ni dokazov, vse freske in slike, ki jih je ustvaril veliki mojster, žal niso preživele. Slava, slava in hvaležnost potomcev so prišli do ikonopisca Teofana po njegovem prihodu v Rusijo. Leta 1370 je prispel v Novgorod, kjer je takoj začel z delom v cerkvi Preosebljenja Odrešenika. Grk Teofan je v tem času ogromno delal pri poslikavi templja, ki se je ohranil do danes. Najboljše od vsega je preživelo doprsni kip Odrešenika Vsemogočnega v osrednji kupoli, pa tudi freske na severozahodni strani templja. To edinstveno sliko si lahko ogledajo vsi in cenijo avtorjev talent. Poleg tega si v Rusiji lahko ogledate sliko Teofana Grka v moskovskih cerkvah in drugih mestih, kjer je upodobil številne svetnike, ki so omenjeni v Svetem pismu.

Kljub temu se za glavno in edinstveno delo Teofana Grka upravičeno štejejo ikone, ki jih je ustvarjal z ikonami vse življenje. Ikone Matere božje "Donskaya" in "Preobrazba Gospoda Jezusa Kristusa na gori Tabor" še vedno veselijo obiskovalce Tretjakovske galerije, saj so tam ohranjene že vrsto let. Grk Teofan je veliko prispeval k razvoju ikonopisa, tako v Rusiji kot v drugih državah, saj so njegove ikone očarajoče, lepo okrašene in se odlikujejo po svoji toplini. Ikone, ki jih je naslikal Teofan, so edinstvene, saj so nastale v posebnem slogu, ki ga pozna le mojster, ki jih je ustvaril. Krtače Teofana Grka so zaslužne za ustvarjanje dvostranske ikone "Donskaya Mati božja", na drugi strani katere je upodobljeno Marijino vnebovzetje. Slika velike cerkve nadangela Mihaela v Pereyaslavl-Zalesskem pripada tudi velikemu bizantinskemu slikarju ikon. Že v starosti se je aktivno ukvarjal s slikarstvom Katedrala oznanjenja Moskovski Kremlj. Tu je delal skupaj z velikim ruskim slikarjem - ikonopiscem Andrejem Rubljovim in nekim starešino Prokhorjem, na žalost zelo malo ljudi, znanih kot slikar ikon. Ni znano, kje in kdaj je Teofan Grk umrl, naj bi njegova duša odšla k Gospodu - okoli leta 1410.

Andrej Rublev (okoli 1360 - 1430)

Življenje in delo velikega ruskega umetnika je celo obdobje morda celo obdobje v zgodovini ruskega ikonopisa, ko sta se obudili morala in vera v visoke ideale. Toliko, kot je Andrej Rublev storil pri slikanju ikon, morda nihče med ruskimi ikonopisci ni. Njegova dela kažejo na veličino in globino ruskega ikonopisa ter dokazujejo oživitev vere v osebo in zmožnost žrtvovanja. Žal pravo ime ikonopisca ni znano, po tonzuri so ga poimenovali Andrej Rubljov, ko je veliki bodoči mojster sprejel samostanske zaobljube. Najverjetneje ga je Gospod duhovno blagoslovil, da je slikal ikone, ker je z monaškim imenom Andrej Rublev postal znan po vsem svetu. Ikone tega mojstra so izredne, imajo lepoto in veličino, izraznost in sijaj, svetlost in skrivnostnost, milost in eleganco ter seveda zdravilno in čudežno moč, globoko milost.

Nima smisla naštevati vseh ikon, ki jih je ustvaril mojster, vse so znane, vendar velja omeniti ikone »Kristusovo rojstvo«, »Stremljenje«, »Lazarjevo vstajenje« in »Trojica iz Stare zaveze«. Te ikone so izredne. Imajo briljantnost, neustavljivo estetiko in umetniški čar. Toda Andrej Rublev ni znan le po ikonopisu. Ruski ikonopisec je skupaj z bizantinskim mojstrom Teofanom Grkom poslikal templje in samostanske samostane. Freske, ustvarjene z rokami Andreja Rubljova, so edinstvene in se razlikujejo od fresk mnogih drugih mojstrov, izredne in na edinstven način njihovo uporabo. V zgodnji XIX stoletju je v samostanu Zvenigorod Savvino -Storozhevsky med obnovo po naključju našel tri ikone - "Odrešenik"; Nadangel Mihael in apostol Pavel. Po dolgih raziskavah so strokovnjaki prišli do zaključka, da jih je napisal Andrej Rublev. Slog pisanja in harmonija barv sta postala nesporni dokaz tega. Povsem po naključju, vendar zasluženo, so bile ogromnemu seznamu ikon, ki jih je ustvaril Andrej Rublev, dodane še tri ikone. Hvala bogu, ikone, ki jih je naslikal redovniški slikar Andrej Rublev, so se ohranile do danes in nas razveseljujejo s svojim šarmom, harmonijo in čudežno močjo, kar ni presenetljivo, saj so po cerkvenem prepričanju angeli pomagali Andreju Rublevu pri ustvarjanju ikone.

Ustvarjanje ikone ni lahka naloga in tega ne zmorejo vsi. Veliki mojstri ikonopisa so ustvarili dela, ki bi se lahko dotaknila duše vseh. Moč teh mojstrov je Gospodova milost in milost, ki se kaže v našem svetu. Če želite postati dirigent Gospodove volje in milosti, morate biti čisti v mislih in občutkih. Duhovna dejanja, globok stalni notranji boj, ponižnost, spoštovanje zapovedi in pravil Cerkve - to so stebri, na katerih temelji človekova pravičnost. Ta pravičnost omogoča prenašanje podobe in svetlobe njegovega nebesa v ikonah, ne da bi pri tem popačili ali vnesli nekaj tujega, ne da bi ga zakrili ali zasenčili.

Tukaj je slavni primer ko je Matushka Matrona nekega slikarja ikone prosila, naj naslika ikono "Seeking the Lost". Začel je in trajalo je dolgo, preden je bilo končno končano. Ikonopis je bil včasih obupan in je rekel, da ne more dokončati. Vendar sem se po Mattronovih navodilih šel pokesati, in ko spet ni delovalo, sem se šel še enkrat kesati, dokler nisem bil popolnoma očiščen. Šele potem je njegovo delo prineslo rezultate.

Dela sodobnih ikonopiscev niso nič manj neverjetna in edinstvena, znana so v vseh državah sveta. In kljub dejstvu, da v drugih državah obstajajo različna prepričanja, so dela naših ikonopiscev cenjena kot umetniška dela, kot merila popolnosti, harmonije, srčne globine znanja, kot sposobnost prenašanja "neopisljivega" v svoja dela .

Ikona Kazanske Matere Božje je ena najbolj cenjenih v pravoslavnem svetu. To dokazuje ogromno število obstoječih seznamov (kopij).

Njegov prototip je bil pridobljen leta 1579 po hudem požaru v Kazanu, ki je praktično uničil vse lesene zgradbe mesta.

Po legendi se je devetletna deklica Matryona, hči enega od poškodovanih lokalnih trgovcev, med spanjem pojavila Najsvetejša Bogorodica in ukazala najti njeno podobo, ki je bila v pepelu.

Starša sta deklico poslušala in na mestu, ki ju je označila, sta res našla ikono, nedotaknjeno z ognjem, zavito v rokav iz obleke iz češnjevega blaga. Napisano je bilo na deski ciprese in se pojavilo pred njegovimi "arheologi", ki so sijali s svežimi barvami.

Poleg neverjetne lepote se je ikona izkazala za čudežno. Po pričevanjih je slepim vrnila vid, bolniki z migreno so našli glavobol.

Potem je bilo odločeno, da naredimo kopijo slike in jo s prilogo pošljemo na sodišče moskovskega carja Ivana Groznega podrobni opisi zgodbe o nastajanju in ustvarjenih čudežih. Vladar je bil nad zgodbo tako navdušen, da je naročil, da na mestu, kjer je bila ikona kupljena, zgradijo samostan. Naročeno je bilo tudi, da se čuvajen obraz dostavi v ohranitev.

Poleg številnih ozdravitev je ikona Kazanske Matere Božje večkrat zaščitila pred napadi sovražnika. Njegov prototip je povezan z osvoboditvijo Moskve od Poljakov, ki so mesto zasedli leta 1612, zmago ruskih čet v bitki pri Poltavi leta 1709 in tudi zmago v vojni z Napoleonom leta 1812.

Čudežna podoba je imela pomembno vlogo tudi v zgodovini Velikega Domovinska vojna... Po zgodovinskih dokumentih je bila ikona dostavljena v Leningrad obkrožena s fašisti. Tu so jo nosili po obrobju obleganega mesta - in zdržal je. Nato so ikono prepeljali v Moskvo - Nemci so bili poraženi. Po tem je pred njo v Stalingradu služil molitev - bitko je dobila Rdeča armada.

Kako močna bi morala biti vera ljudi v čudež podobe. In vendar, čudno, to je bila le lepo napisana kopija. Izvirnik je bil izgubljen v začetku 19. stoletja. Po eni različici velja, da je bila ikona ukradena iz samostana Matere Božje skupaj s podobo Odrešenika. Po pričevanju enega od ujetih ugrabiteljev je bil leseni del obraza Boga narezan na koščke in zažgan, nakit halje pa je bil iztrgan v upanju na hitro prodajo.

Vendar je to le ena različica izginotja. Obstaja legenda, da so tatovi iz samostana vzeli le kopijo ikone. Prototip je bil v tistem trenutku v sobah opatice samostana, kjer je vsak večer vzela sveti obraz v strahu pred tatvino.

Po mnenju zgodovinarja Khafizova je med Državljanska vojna prototip ikone Kazanske Matere Božje so odnesli iz Rusije in leta 1920 prodali na dražbi enemu od londonskih zbirateljev. Nato so se njeni lastniki večkrat zamenjali. Na koncu jo je Modra vojska odkupila in premestila v Vatikan, od koder se je leta 2004 vrnila v Rusijo.

Po tretjem, Najnovejša različica, izvirnik ikone ni nikoli zapustil meja Rusije, ampak je bil preprosto skrit na neznanem mestu, ki ostaja neznan do danes.

Ste našli hrošča? Označite ga in pritisnite levo Ctrl + Enter.

Menijo, da je roko ikonopisca premaknil Bog. Povedali vam bomo o sedmih mojstrih, katerih delo je preneslo rusko ikonopisje v kategorijo največji dosežki tako nacionalno kot svetovno kulturo.

Grk Teofan (okoli 1340 - okoli 1410)

V miniaturi: Donskaya ikona Božja Mati krtačo Teofana Grka. Eden največjih slikarjev ikon svojega časa, Teofan Grk, se je rodil v Bizantu leta 1340 in med leta izpopolnil svoj edinstven izrazni slog, poslikal templje Konstantinopla, Kalcedona, Genovske Galate in Kafe. Vendar pa nobena od fresk tistega obdobja ni preživela do danes, freske, narejene v Rusiji, pa so mojstrovu prinesle svetovno slavo.

Prišel je v Novgorod (1370) kot uspešen slikar ikone. Prvo Teofanovo delo v Novgorodu je bilo poslikava cerkve Preobraženja Odrešenika na Ilyinovi ulici - edino ohranjeno monumentalno delo Teofana Grka. Čas je prihranil freske z znamenitim doprsnim prikazom Vsemogočnega Odrešenika z evangelijem, s podobami Adama, Abela, Noaha, Seta in Melkisedeka ter podobami prerokov Elije in Janeza.

Dvanajst let pozneje se je Grk Teofan preselil v Moskvo, kjer je nadzoroval delo mojstrov slikanja templjev moskovskega Kremlja. Vsi ne vedo: prvotne freske Teofana Grka in njegovih učencev niso ohranjene, vendar so se posamezni fragmenti njihove kompozicije vedno znova reproducirali na stenah kremaljskih stolnic. Posebno je treba omeniti dejstvo, da sta stolnico oznanjenja Moskovskega Kremlja skupaj s Teofanom Grkom poslikala tudi starešina Prokhor iz Gorodeca in Andrej Rubljov.

Grk Teofan je poleg ikonopisa ustvarjal miniature za knjige in okrasil evangelije - na primer okrasni okraski slavnega evangelija moskovskega bojara Fjodorja Koške pripadajo peresu velikega bizantinskega mojstra.

Zanimivo dejstvo: Grku Teofanu pripisujejo avtorstvo ikon z ikonostasa katedrale oznanjenja v moskovskem Kremlju. To je prvi ikonostas v Rusiji, na katerem so upodobljeni liki svetnikov polna višina... Prav tako grekovi čopiči pripadajo don ikoni Matere Božje in ikoni Preobraženja Jezusa Kristusa na gorah, shranjeni v Tretyakovski galeriji e Favor.

Andrej Rublev (približno 1360 - 1428)

V miniaturi: Ikona Trojice Andreja Rubljova.Andreja Rubleva lahko imenujemo najbolj znanega in - če je takšna opredelitev možna v pogovoru o kanoniziranem menihu - umetniku - priljubljenega ruskega slikarja ikon, katerega delo je že več sto let simbol resnične veličine ruske umetnosti in absolutna predanost izbrani življenjski poti.

Doslej niti kraj rojstva Rubleva niti ime, ki mu je bilo dano ob rojstvu - imenovan je bil Andrej, ko je bil prejet v redovništvo - še vedno ni znano - vendar pomanjkanje dejanskih podatkov o mojstru v določenem smislu svoji podobi celo doda izraznost in svetlost.

Najzgodnejše delo Rubleva velja za poslikavo katedrale oznanjenja v moskovskem Kremlju leta 1405 skupaj s Teofanom Grkom in Prohorjem iz Gorodeca. Po zaključku tega dela je Rublev naslikal katedralo Vnebovzetja v Zvenigorodu, kasneje pa skupaj z Danielom Chernyjem - stolnico Vnebovzetja v Vladimirju.

Ikona Svete Trojice, naslikana v prvi četrtini 15. stoletja, tradicionalno velja za neprekosljivo mojstrovino Rubljova - eno najbolj večplastnih ikon, ki so jih kdajkoli ustvarili ruski slikarji, ki temelji na zgodbi o pojavu Boga pravičnemu Abrahamu v obliki treh mladih angelov.

Zanimivo dejstvo: Trinity Chronicle, ki govori o poslikavi stolnice Marijinega oznanjenja v moskovskem Kremlju, omenja ime "meniha Rubleva" kot zadnjega v vrsti Teofana Grka-Prohorja iz Gorodets-Rubljova, ki je po kronični tradiciji , pomeni, da je bil najmlajši v artelu. Hkrati že samo dejstvo skupnega dela s Teofanom Grkom jasno pove, da je bil takrat Rubljov že uspešen mojster.

Daniel Črni (okoli 1350 - 1428)

V miniaturi: Freska "Cherry Abrahama" Daniela Chernyja.Številne knjige in članki o ruskem ikonopisu se pogosto spominjajo tudi na meniha Daniela le v kontekstu njegovega skupnega dela z avtorjem velike "Trojice", v resnici pa njegove storitve ruski kulturi nikakor niso omejene na to.

Daniil Cherny ni bil le starejši tovariš in mentor Rubleva (po znameniti "Duhovni listini" Josepha Volotskyja), ampak tudi popolnoma samozadosten in izkušen umetnik, ki se od mnogih svojih sodobnikov ni razlikoval le po resnično edinstvenem daru slikarja, pa tudi z zmožnostjo dela s kompozicijo, barvo in naravo slike.

Med avtorskimi deli Daniela Črnega so tako freske kot ikone, med katerimi sta najbolj znani "Abramovo naročje" in "Janez Krstnik" (stolnica Marijinega vnebovzetja), pa tudi "Mati božja" "in" Apostol Pavel "(Trojice-Sergijeva lavra)

Zanimivo dejstvo: skupna dela Daniila Chernyja z Andrejem Rublevom so zgodovinarjem predstavila težak problem razdelitve njihovih del, zanimiva rešitev ki ga je predlagal umetnik-likovni kritik Igor Grabar. Ikone in freske Daniela Chernyja je treba prepoznati kot tiste, v katerih so vidni znaki prejšnje pisateljske šole XIV stoletja. Brezhibna logika te odločitve je naslednja: v primerjavi z Rublevom lahko Daniel Cherny velja za umetnika starejše generacije, zato so vsi znaki "starega" ikonopisa delo njegovih rok.

Dionizij (ok. 1440 - 1502)

V miniaturi: Ikona "Spust v pekel" Dionizija. Dionizij ime verjetno predstavlja najboljše in največje dosežke moskovske ikonopise 15.-16. Zgodovinarji in umetnostni kritiki menijo, da je nekakšen nadaljevalec tradicij Andreja Rubljova, ki zaseda častno mesto med največjimi ruskimi slikarji ikon.

Najstarejše znano Dionizijevo delo je čudežno ohranjena slika cerkve Rojstva Matere Božje v samostanu Pafnutevo-Borovsky pri Kalugi (15. stoletje). Več kot sto let kasneje, leta 1586, so staro katedralo porušili, da bi zgradili novo. Kamniti bloki s freskami Dionizija in Mitrofana so bili uporabljeni pri njegovem temelju, kjer so jih uspešno odkrili mnogo let kasneje. Danes te freske hranijo v Moskovskem muzeju stare ruske kulture in umetnosti ter v Borovški podružnici Krajevnoznanstvenega muzeja Kaluga.

Leta 1479 je Dionizij naslikal ikonostas za lesena cerkev Marijino vnebovzetje v samostanu Jožef -Volokolamsk in 3 leta kasneje - podoba Matere Božje Odigitrije na zogleneli grški ikoni iz samostana Vnebovzetja, uničene leta 1929 v moskovskem Kremlju.

Dionizijevo delo na severu Rusije si zasluži ločeno omembo: okoli leta 1481 je slikal ikone za samostane Spaso-Kamenny in Pavlovo-Obnorsky pri Vologdi, leta 1502 pa skupaj s sinovoma Vladimirjem in Teodozijem freske za samostan Ferapontov na Beloozero.

Zanimivo dejstvo: o načinu Dionizijevega pisanja je mogoče presoditi po veličastno ohranjenih freskah istega Ferapontovega samostana na Beloozeru. Te freske niso bile nikoli prepisane ali podvržene resni restavraciji, zato so ostale čim bližje prvotnemu videzu in barvam. .

Gury Nikitin (1620 - 1691)

V miniaturi: Ikona "Mučenika Kirik in Julitta" Gurija Nikitina) Freske Kostromski ikonopisec Gury Nikitin ni le primer veličastnosti in simbolike ruske ikonopise, ampak resnično edinstvena kombinacija dekorativnosti in monumentalnosti v enem delu za svoj čas. Dejstvo je, da ravno v obdobju Nikitinove ustvarjalne zrelosti - in to je približno 60. leta 17. stoletja - vzpon ruske monumentalne in dekorativne umetnosti pada - in te težnje mladega mojstra ne mimo.

Leta 1666, težko leto za rusko cerkev, Gury Nikitin sodeluje pri prenovljenih slikarskih delih Nadangelska katedrala Moskovskega Kremlja - Nikitinovi čopiči spadajo v podobe bojevnikov -mučenikov na stebrih, pa tudi v nekatere dele monumentalne kompozicije " Zadnja sodba". Dve leti kasneje je Nikitin naslikal 4 ikone za moskovsko cerkev svetega Gregorja Neocesarija.

Vendar pa morda najpomembnejši " poklicni dosežek»Guria Nikitina je začel slikati v jaroslavski cerkvi Elije Preroka in Kostromskem samostanu Ipatijev. V teh letih je že vodil skupino slikarjev ikon, medtem ko je opravljal najtežji del dela - sam je narisal obrise vseh fresk, ki so jih nato dijaki dokončali.

Zanimivo dejstvo: če verjamete Stražni knjigi iz leta 1664, se izkaže, da Nikitin ni priimek, ampak patronim slavnega slikarja ikon. Polno ime mojstri - Guriy Nikitin (Ni Kitovich) Kineshemtsev.

Simon Ušakov (1626 - 1686)

V miniaturi: Ikona Bogorodice "Nežnost" Simona Ushakova. Priljubljenec carja Alekseja Mihajlovič, ljubljeni in edini ikonopisac prvih oseb države, neprekosljiv mojster risbe in barv, Simon Ushakov je v določenem smislu s svojim delom označil začetek procesa "sekularizacije" cerkvene umetnosti. Izpolnjujoč naročila carja in patriarha, carjevih otrok, bojarjev in drugih pomembnih oseb, je Ushakov naslikal več kot 50 ikon, kar je začetek novega, "ushakovskega" obdobja ruske ikonopise.

Mnogi raziskovalci se strinjajo, da Ušakov pri pisanju obrazov ni imel enakovrednih - in ravno po tem, kako jih je zapisal, je najlažje slediti, katere spremembe - ki so logično sovpadale s cerkveno reformo patriarha Nikona - so se zgodile v ruskem ikonopisu. Odrešenikov obraz Ushakova, tradicionalnega za rusko ikonopisje, je pridobil »nove, doslej neznane lastnosti. Novgorodski Odrešenik je bil strašen Bog, novi Odrešenik neskončno bolj ljubeč: on je božanski človek. Ta humanizacija božanskega, njegov pristop k nam je prinesel toplino v oster videz starodavnega Kristusa, a mu je hkrati odvzel monumentalnost. "

Druga pomembna zgodovinska značilnost dela Ušakova je dejstvo, da se za razliko od ikonopiscev iz preteklosti Ušakov podpisuje pod svojimi ikonami. Na prvi pogled nepomembna podrobnost v bistvu pomeni resno spremembo takratne javne zavesti - če je prej veljalo, da je roko ikonopisca vodil sam Gospod - in tudi zaradi tega mojster nima moralna pravica, da podpiše svoje delo - zdaj se situacija spreminja v popolnoma nasprotno in celo verska umetnost dobi sekularne poteze NS. Tako kot Simon Ushakov je Zubov delal na kraljevem dvoru in bil eden od petih "častnih slikarjev ikon". Fjodor Zubov, ki je v prestolnici delal več kot 40 let, je naslikal ogromno ikon, med katerimi so bile podobe Odrešenika, ki ga niso naredile roke, Janeza Krstnika, Andreja Prvozvanega, preroka Elije, sv. drugi svetniki.

Zanimivo dejstvo: Fjodor Zubov je postal "častiti ikonopisec" kraljevega dvora, torej mojster, ki prejema mesečno plačo in s tem določeno zaupanje v prihodnost, po načelu "ne bi bilo sreče, a nesreča je pomagala." Dejstvo je, da je v začetku 1660 -ih družina Zubov praktično ostala brez sredstev za preživetje, slikar ikon pa je bil prisiljen napisati peticijo kralju.

Dmitrij Merkulov

Odgovor na vprašanja odgovarja glavni urednik Pavel Tupchik

revija "Luč evangelija" in založba "Živa beseda";

župnik cerkve; je magister humanističnih ved

Znanosti s krščanskega teološkega semenišča

Misijonska zveza .

Dve vprašanji na isto temo:"Kdaj in zakaj so se pojavile ikone?"; « Druga zapoved se glasi: "N.ne delaj si idola » ... Naučil sem se, da si moraš, ko častiš ikono, predstavljati tistega, ki je na njej upodobljen, in te ikone ne obravnavati kot božanstvo. Je tako? "

Odgovor: Težko je imenovati točen datum ko so se pojavile prve ikone. Zagovorniki čaščenja ikon premaknejo ta datum čim prej in trdijo, da se je prva ikona pojavila kot posledica dejstva, da je na brisači, ki
ženske so obrisale Jezusov obraz na cesti proti Kalvariji, njegov obraz je bil vtisnjen
V zvezi s tem se imenuje ime evangelista Luke. Vendar to ni nič drugega kot legende. Niti Luka niti drugi evangelisti in apostoli niso dali niti besede, da bi namignil, da je Jezus zapovedal čaščenje podob ali da je takšna praksa obstajala v prvi cerkvi. Nasprotno, evangelijski nauk obsoja čaščenje podob, kipov, relikvij in drugih relikvij.

Zgodovinski dokazi kažejo, da je čaščenje ikon vstopilo v cerkev po tem, ko je krščanstvo postalo državna vera rimskega cesarstva. Sprva so bili to elementi okrasitve novih templjev. Toda ko so se v cerkev vlili spreobrnjenci iz poganskih narodov, se je pomen ikon spremenil.

Mnogi vplivni ljudje v zgodnji cerkvi so se borili proti nastajajočemu kultu ikon in ga imenovali neposreden vpliv poganstva.

Na primer, kot pravi zgodovinar Evzebij Pamphilus o podobah v 7. knjigi »Cerkvene zgodovine«: »Nič ni presenetljivega v tem, da so v starih časih to storili pogani, ki jih je blagoslovil naš Odrešenik. [ je o kipu Kristusa, ki je ozdravil žensko]. Ohranjene podobe Pavla, Petra in samega Kristusa, naslikane na deskah. Seveda so bili stari ljudje, še posebej brez obotavljanja, po poganskih običajih navajeni, da na ta način častijo svoje rešitelje «. Kot vidite, je Evzebij, ki je živel v 3 stoletju, govori o uporabi podob, napisanih na lesu, kot poganskem običaju, ki je prodrl v krščanstvo.

Mimogrede, tudi sodobni zagovorniki čaščenja ikon, na primer protojerej Sergej Bulgakov, ne zanikajo, da je bila tehnika slikanja ikon izposojena iz kulture predkrščanskega Bizanca. Ena prvih cerkvenih katedral - v mestu Elvira leta 306 - je strogo prepovedala uporabo ikon pri bogoslužju. Marsejski škof VIstoletju prepovedala tudi uporabo ikon na območju, ki je v njegovi pristojnosti. Papež Leon 3 v odlokih 726 in 730 je prepovedal uporabo ikon v cerkvi in ​​jih ukazal uničiti. To odločitev je potrdilo tudi 348 škofov na drugem Nicejskem koncilu leta 754. Toda na vztrajanje cesarice Irine in pozneje Teodore se je leta 787 ponovno začelo čaščenje ikon, ne pa tudi njihovo čaščenje.

Kako Biblija gleda na čaščenje podob? Druga zapoved zakona glasi: »Ne delajte si idola in ne podobe tega, kar je na nebu zgoraj, in tistega, kar je na zemlji spodaj, in tistega, kar je v vodi pod zemljo. Ne časti jih in jim ne služi; kajti jaz sem Gospod, vaš Bog, ljubosumen Bog, ki kaznuje otroke za krivdo očetov do tretje in četrte generacije, ki me ne sovražijo, in izkazujem usmiljenje tisočem generacij tistim, ki me ljubijo in spoštujejo moje zapovedi. "( Pr. 20: 4-6). Za kršitev te zapovedi je Bog predvidel strogo kazen.

Ali je čaščenje ikon kršitev druge zapovedi? Nekatere izpovedi poskušajo dati duhovno podlago pod čaščenje ikon. Poučujejo, da se ne sme častiti ikona, t.j. ne na podobo na njej, ampak v mislih poustvariti podobo osebe, upodobljene na njej.

Večini navadnih župljanov je zelo težko razumeti te tankosti, zato v praksi veliko ljudi časti to, kar vidi. Kako bi sicer nastalo čaščenje nekaterih ikon, povezanih z nekaterimi čudeži?

Skoraj vsak samostan ali tempelj ima svoje lastno svetišče. Tako predmeti sami postanejo predmet čaščenja, ki jim je dodeljen celo določen naslov: »čudežni«, »blagoslovljeni«. (Na primer, obstaja veliko ikon, ki prikazujejo Marijo, Jezusovo mater. Toda le nekatere izmed njih veljajo za "čudežne" - "Fatimska božja mati", "Kazanska božja mati" itd.) poudarek je premaknjen na določeno podobo in ne na osebo, prikazano na ikoni. V nasprotnem primeru bi bile vse ikone spoštovane brez izbire.) In to je očitna kršitev druge zapovedi.

Poleg tega je sama zamisel o "duhovnem čaščenju ikon" v nasprotju s svetopisemskim naukom. Druga zapoved jasno pravi:ne delajte si podobe in jih ne častite... Verniku je prepovedano častiti podobo ali predmet, ne glede na to, kaj si človek v tistem trenutku misli ali si predstavlja. Med čaščenjem duhovne podobe človek še vedno časti osebo, tudi dobro. In to je kršitev prve zapovedi zakona: »Časti Gospoda, svojega Boga, in mu služi samo« (Matej 4:10).

V knjigi protojereja Sergeja Bulgakova „Pravoslavlje. Eseji o nauku pravoslavne cerkve «pojasnjuje, da se ob posveti ikone vzpostavi povezava med podobo in upodobljeno. Na ikoni je "skrivnostno srečanje" med molilcem in osebo, upodobljeno na njem. To pojasnjuje različne čudeže, ki so se zgodili z ikonami.

Toda to na splošno presega obseg svetopisemskega učenja. Zveza osebe z Gospodom se dogaja v duhu in ne v neživem predmetu. Kar zadeva prisotnost duha pokojnika v ikoni in poskuse komuniciranja z njim, je to v Svetem pismu strogo prepovedano. Prepoved velja tudi za željo po komunikaciji z duhovi pokojnika pravičnega. Dovolj je, da se spomnimo Savla, ki je poklical duha preroka Samuela. Gospod ga je za to strogo kaznal.

Čaščenje ikon je v Stari zavezi ovrženo, še bolj pa ne najde mesta v Novi. Jezus Kristus je to rekel « prišel bo čas in kdaj je že prišelpravoboževalci bodo častili Očeta v duhu in resnici, kajti take Oče išče svoje častilce. «(Janez 4:23). Dostop do Boga za ljudi je odprt po Jezusu Kristusu: "Kajti en Bog je in en posrednik med Bogom in ljudmi, človek Kristus Jezus, ki se je dal za odrešenje vseh" (1. Tim. 2: 5-6).

Apostoli niso častili nikogar, razen Boga, molili so po Jezusu Kristusu neposredno k prestolu Božje milosti. In Bog jih je blagoslovil. Enako bi morali storiti vsi ljudje, ki želijo, da bi Gospod prisluhnil njihovim molitvam.
Amen.
Predlagam, da poslušate video na temo ikon in relikvij

Kakšna je razlika med ikono, naslikano v času življenja svetnika, od tiste, ki je nastala pozneje, po spominu in opisih sodobnikov, ki se prenašajo iz roda v rod? Analogija s portreti, od katerih je bila ena vzeta iz življenja, druga pa s fotografije, bi bila precej groba, a na splošno pravilna.

Življenje svetnikov nam prinaša pričevanja o tem, kako so se mučenci, svetniki, časni in pravični po svoji smrti prikazali cerkvenim piscem in slikarjem ikon, ki so navdihovali njihova dela, obveščali pomembne podrobnosti in opozarjanje na napake pri delu. In vendar dela duhovna umetnost- to so namreč nedvomno svete ikone - nosijo posebno, neprimerljivo milost, če so jih ustvarili ljudje, ki so na lastne oči videli življenje (in včasih smrt) asketov Kristusove vere.

Sveti apostol in evangelist Luka je cenjen kot ustanovitelj krščanskega ikonopisa. Njegov čopič, kot pravi sveto izročilo, pripada približno sedemdesetim ikonam Sveta Mati božja... Najbolj znani med njimi - Betlehem in Jeruzalem - svete podobe, ki jih častijo v različnih delih planeta, vsaka od njih je povezana s stoletno dramatično zgodovino.

Vendar pa so med ikonami, ki jih je naslikal apostol Luka, tri posebne ikone, naslikane v času življenja najčistejše Device in podeljene njenemu suverenemu blagoslovu. Evo, kaj o tem pravijo predrevolucionarni Chetya-Menaea na dan spomina na evangelista Luko: »Stari cerkveni pisci poročajo, da je sveti Luka, ki je zadovoljil pobožno željo vodilnih kristjanov, prvi naslikal barve podobo Najsvetejše Bogorodice, ki v rokah drži večnega otroka, našega Gospoda Jezusa Kristusa, nato pa je naslikal še dve ikoni presvete Bogorodice in jih prinesel v obravnavo Materi Božji. Ona, ko je pregledala te ikone, je rekla: "Milost tistega, ki se je rodil od mene, in moje usmiljenje naj bo s temi ikonami."

Katere so te tri ikone, ki jih je imela gospa čas, da jih vidi in blagoslovi pred svojim vnebovzetjem sredi štiridesetih let prvega stoletja? Tradicija jih kliče po imenu. To je podoba Matere božje Kykkos "Usmiljene", pa tudi ikoni Sumele in Filermskaya Najčistejše Device. Vsako od njih je nedvomno vredno podrobneje povedati.

Kykkos ikona Matere božje "Usmiljene" prejela to ime, ker je na njej upodobljena nebeška kraljica, ki prosi Gospoda za milost kristjanom. Tradicija pravi, da jo je apostol in evangelist Luka, ki jo je napisal, izročil otrokom Cerkve v Egiptu, v njihovem krščanskem okolju je že začelo nastajati samostansko in puščavsko prebivališče. Ikona je tu ostala do desetega stoletja - nato pa so jo zaradi neverjetno okrepljenega preganjanja kristjanov in njihovih relikvij na skrivaj prepeljali v Carigrad. V prestolnici Bizanca je ikona Kykkos do dvanajstega stoletja, obdana z največjim spoštovanjem, ostala v kraljevskih palačah.

Znano je, da je hči cesarja Aleksija Komnena z resnimi molitvami prejela ozdravitev, ki je trpela za hudo boleznijo, ki je zdravniki niso mogli ozdraviti. Zgodilo se je tako. Ciprski vladar Manuel Vitomit je v prestolnico cesarstva prišel po morju s krepko prošnjo: podati sveto podobo samostanu na gori Kykkos. Ubogal je prvi dober impulz, cesar se je strinjal - nakar je njegova hči ozdravela na nerazumljiv način.

Prepričan o čudežni moči svete podobe, je cesar začel obžalovati svojo velikodušnost in napovedal, da si je premislil in da ikone ne bo dal ciprskemu samostanu. Vladar otoka je v žalosti zapustil Carigrad. In Alexy Komnenos je po tem sam zbolel. V sanjah se mu je prikazala nebeška kraljica in ukazala, naj ikono takoj pošlje v samostan Kykkos na Cipru. Med opremljanjem ladje, ki naj bi ikono dostavila na otok, je cesar naročil, naj naredi kopijo čudežne ikone.

Cesar si je opomogel - prav tako dolgo časa paraliziran ciprski vladar. Na Cipru, kjer je bila ikona dostavljena, je bil s prispevkom Aleksija Komnina zgrajen cesarski tempelj.

V naslednjih časih je ikona Kykkos v samostanskem samostanu pokazala številne čudeže. Ko je neki poganin v blaznosti hotel posneti sveto podobo, mu je roka takoj posušila. V spomin na to so samostanski bratje na okvir ikone pritrdili železno roko.

Na ikoni Kykkos so obrazi nebeške kraljice in božanskega dojenčka tako rekoč pokriti s tančico, postavljeno diagonalno od zgornjega levega kota do spodnjega desnega kota. Kako in kdaj se je pojavil - nihče ne ve. Ta tančica je bila reproducirana tudi na kopiji ikone, ki je zdaj odprta za čaščenje v samostanu. Izvirnik je tudi v svetem samostanu na Cipru, vendar v našem času ni na voljo za ogled.

Najbolj znani seznam čudežne ikone Kykkos "Usmiljeni" v Rusiji se nahaja v Moskvi, v samostanu spočetja. Pred njim se redno bere akatist. Verniki prosijo Mati božjo iz njene milostne ikone, naj prekine sušo, ustavi krvavitev, se znebi neplodnosti, spodbudi v stiski in žalosti, okrepi na samostanski poti, lajša glavobole, zdravi tudi sproščene kot v različnih družinskih žalostih.

Še ena ikona Matere Božje, ki jo je v svojem življenju naslikal apostol Luka, - Sumelskaya. Njegov izvor in z njim povezani čudeži so znani iz starih virov. Leta 385 sta dva meniha, Barnaba in Sofronij, prišla v eno od cerkva v Atenah, da bi častila Mater Božjo pri njeni ikoni, ki jo je naslikal sveti evangelist. Apostol sam ga je nekoč dal Tebam, od tam pa ga je eden od njegovih učencev prenesel v največji tempelj v Atenah.

Ko sta stala pri cenjeni podobi, sta Barnaba in Sofronij slišala glas Najčistejšega, ki jim je ukazal, naj gredo proti vzhodu, vse do Ponta, in zgradijo samostanski samostan v bližini gore Mela. Ker si niso upali ubogati in niso zahtevali pojasnil, so se menihi odpravili na dolgo pot - ustavili pa so se šele, ko so na visoki steni skale našli ikono, ki so jo že poznali.

Ne glede na to, kako čudovit je bil prenos podobe, so menihe začeli premagovati dvomi: kraj, ki je dobesedno visel na pobočjih pečine, kjer ni bilo niti vode, se jim je zdel ne preveč primeren za prihodnji samostan. Vendar se je menihom prikazala Mati božja - in iz skale je na njen ukaz začel pritekati izvir. Sram zaradi lastnega pomanjkanja vere sta se Barnaba in Sofronij vneto lotila gradnje templja, nato pa samostana, ki se je sčasoma napolnil z brati in postal znan kot bivališče Matere Božje Črne gore ali Panagije Sumele.

Sveti samostan, kjer je od takrat ikona Matere Božje, ki se je nosila po zraku, na nadmorski višini 1200 metrov, sčasoma postal središče duhovnega življenja celotnega Ponta - in vir, ki se je po naročilu Blažene Device zamašil, je tu stal neprestano (in bije do danes). Tu je bila okronana več kot ena generacija Comnenos. In vsak od cesarjev je samostanu bogato prispeval, dodelil sredstva za gradnjo in podelil privilegije samostanskim bratom. Tu so bile tudi relikvije ustanoviteljev svetega samostana.

In tudi po padcu Bizanca je samostan še naprej deloval. S tem časom je povezana stara legenda. Sulejman Veličastni, ki je vladal v 16. stoletju, nekoč med lovom, se je znašel ob vznožju Črne gore. Ko je pogledal navzgor in zagledal krščanski samostan z zlatim križem, ki je svetil nad njim, je bil sultan jezen in ukazal vojakom, ki so ga spremljali, naj samostan izravnajo s tlemi. Preden je imel čas, da ga konča, ga je nevidna sila vrgla s konja na tla in začel krčiti v napadu, kot se včasih zgodi pred smrtjo. Naslednji dan, kljub temu, da je prišel k sebi, je muslimanski vladar vse prejšnje privilegije zapustil samostanu Sumely in jim dodal svojo naklonjenost.

Toda stoletja kasneje, med prisilnim preseljevanjem Grkov v Helado leta 1922, so morali prebivalci še vedno zapustiti samostan Sumel. Menihi, ki so zapustili kraj molitve, so s seboj odnesli čudežno ikono Matere Božje. A starodavni samostan se je postopoma spremenila v slikovite ruševine, čeprav so imele status arhitekturnega spomenika v sodobni Turčiji.

Leta 2010, na veliki praznik Marijinega vnebovzetja, so tu slovesno obhajali prvo bogoslužje v skoraj devetdesetih letih, za katero je skupaj molilo na tisoče kristjanov iz različnih držav.

Izvirnik čudežne ikone je trenutno v Grčiji; znanih je veliko njenih seznamov. Pred ikono Matere Božje Sumelskaje starši molijo za ozdravitev svojih otrok, zakonca - za osvoboditev neplodnosti in darila otrok ter vse kristjane, ne glede na spol, starost in zakonski status - za pomoč v nujnih potrebah.

Od treh ikon, ki jih je apostol Luka naslikal v času življenja Matere Božje, Filermskaya- edina, kjer je upodobljena brez dojenčka v naročju. Zdi se, da obraz Najčistejšega prosi Gospoda za prizanesljivost do ljudi. Ko je naslikal to ikono, jo je sveti evangelist dal antiohijskim nazaritskim menihom, ki so se zavezali z zaobljubami strogega življenja. Podobo so imeli skoraj tri stoletja, nato pa so jo poslali v Jeruzalem. Tam jo je odkrila žena cesarja Evdokija, ki je na romanje obiskala Sveto deželo. Z blagoslovom jeruzalemskega škofa je ikono prenesla v Carigrad, kjer jo je podarila moževi sestri Pulheriji blaženi.

Po tem je bila podoba slovesno nameščena v novozgrajeni Tempelj Blachernae glavno mesto, kjer so številni verniki prejeli zdravilno in drugo, kar so prosili v molitvi pred ikono. In leta 626 je sveta podoba, pred katero so verniki goreče molili, rešila Konstantinopel pred osvajanjem Perzijcev - potem je bila ikona sestavljena akatist, posebno duhovno napevo, ki naj bi ga poslušali stoje.

Skupaj je bila ta podoba Matere Božje v Carigradu več kot sedem stoletij. A ime, po katerem je znano, je ikona dobila kasneje, ko je skupaj z vitezi -križarji, ki so zavzeli Carigrad, najprej odšla v Jeruzalem, nato v Akro - in potem, ko so jo Turki zavzeli - na Kreto in nazadnje , leta 1309 - na otok Rodos, kjer je ostala naslednja dva stoletja.

Na Rodosu, posebej za čudežno ikono, so vitezi postavili tempelj na temeljih bizantinske bazilike v Yalisu, na gori Filermios. Od tod tudi njeno ime - Filermskaya. Ta tempelj je preživel, deluje še danes, v njem pa molijo pravoslavni kristjani in katoličani pred seznamom s častito ikono, medtem ko so v različne dele stavbe, vsaka zase.

Ko so leta 1522 po dolgem obleganju Turki popolnoma zajeli Rodos, so vitezi zapustili otok in s seboj vzeli krščanska svetišča, vključno z ikono Filerme. Sedem let so malteški vitezi ostali v Italiji in se selili od kraja do kraja - relikvije pa so potovale z njimi. Nazadnje je leta 1530 cesar Svetega rimlja Karlo V. izročil red Malto, Comino, Gozo in druge sredozemske otoke. Ikona Filerma je bila prepeljana v utrdbo svetega angela, kasneje pa v rezidenco reda, grad svetega Mihaela.

Ikona je povezana z zmago nad Turki, ki so leta 1565 napadli Malto. Toda med osvajanjem Mostrova s ​​strani Napoleonovih enot leta 1798 je moral mojster reda Gompesh na hitro odnesti relikvije z otoka: skupaj z ikono Filermsky je odvzel desno roko svetemu Janezu Krstniku in Življenjskega križa Gospodov.

Potem ko je ruski cesar Pavel I. postal veliki mojster Malteškega reda, je prišlo do prenosa malteških svetišč v Sankt Peterburg. Za ikono Filerm je Pavel naročil masivno zlato obleko dragi kamni... Ikona je ostala v Rusiji do revolucionarnih dogodkov in jo je zaznamovalo veliko čudežev. Strašen požar, ki je divjal v prestolnici cesarstva leta 1837, ga torej sploh ni poškodoval, čeprav je dobesedno vse okoli uničil ogenj. Medtem ko je bila v Gatchini, so ikono slovesno prinesli za čaščenje vernikov, kar je letno spremljala procesija križa in drugi cerkveni obredi.

Malteški red dolga desetletja ni prenehal poskušati obnoviti podobe Filerme. Nicholas II ga je nameraval podariti in celo naročil seznam in fotokopije ikone, vendar so znani dogodki preprečili njegov namen. Relikvije, ki so pripadale malteškemu redu, vključno z ikono Filermskaya, so bile na skrivaj odpeljane iz Rusije in potem, ko so bile nekaj časa v Estoniji, so bile izročene materi zadnjega ruskega carja, cesarice Marije Feodorovne, Danska. Malteški red je prejel ukaz kralja natančna kopija ikono, ki je trenutno v baziliki mesta Assisi. V Rusiji obstajajo tudi cenjene kopije ikone - na primer v Pavlovski katedrali v Gatchini je njena kopija, ki jo je izdelal protojerej Aleksij iz oznanjenja.

Ko je leta 1928 umrla cesarica Marija Feodorovna, so njene hčere svetišča prenesle na primasa Rusije Pravoslavna cerkev V tujini k metropolitu Antoniju (Khrapovitsky). Blagoslovil je postavitev ikone Filerme Pravoslavna katedrala Berlin. Na predvečer prihoda nacistov na oblast, v strahu za usodo svetišč, je škof Tihon podobo dal jugoslovanskemu kralju Aleksandru I. Karađordijeviču. Po drugi svetovni vojni so ikona Filermskaya in druge malteške relikvije, shranjene v predpomnilniku črnogorskega samostana Ostrog, padle v roke posebnih služb uveljavljenega komunističnega režima in bile za vernike nedostopne do leta 1993.

Trenutno je Filerma ikona Matere Božje ločena od drugih relikvij in se nahaja v Modri ​​kapeli samostana na Cetinju, na ozemlju Narodnega muzeja. Ta kapelica je soba brez oken, sredi katere je v osvetljeni stekleni vitrini sveta podoba, na katero vsako leto pride veliko romarjev. Pravoslavni Črnogorci to globoko častijo starodavno svetišče so po božji volji končali v svoji državi in ​​ikono Matere Božje imenujejo Filermosa.

Pred ikono Filermskaya molijo za krepitev vere, za pomnožitev duhovne moči, za ohranitev pred prepiri in krivoverstvi. Mati božja Filermskaya je cenjena kot zavetnica menihov in pobožnih laikov.

Razen ikon Filermskaya, Sumelskaya in Kykkos Sveto izročilo ne imenuje nobene druge podobe Matere Božje, naslikane v času njenega zemeljskega življenja. Vendar pa obstaja veliko čudežnih obrazov Najčistejšega, ki jih je apostol in evangelist Luka ustvaril po vnebovzetju Bogorodice. Nekatere od njih, morda ne tako splošno znane kot Betlehemske ali Jeruzalemske ikone, a tudi zaznamovane s številnimi čudeži, bomo zagotovo povedali v enem od prihodnjih člankov na spletni strani Jeruzalemske sveče.