Terperinci (dari Fr. terperinci) - Butiran, peribadi, kecil.

Perincian seni adalah salah satu cara untuk mewujudkan imej yang membantu membayangkan watak, lukisan, subjek, tindakan, pengalaman dalam keaslian dan keunikan mereka. Perincian membetulkan perhatian pembaca pada hakikat bahawa penulis nampaknya ciri-ciri alam yang paling penting dalam manusia atau dalam barang sekitarnya. Item itu penting dan bermakna sebagai sebahagian daripada keseluruhan artistik. Dalam erti kata lain, makna dan kuasa bahagian adalah bahawa yang tidak terhingga menunjukkan keseluruhannya.

Jenis-jenis artistik berikut dibezakan, masing-masing membawa beban semantik dan emosi tertentu:

• tetapi) detail lisan. Sebagai contoh, menurut ungkapan "Bagaimana tidak akan berlaku," kita mengiktiraf Belikov, atas rayuan Sokolik - Plato Karataeva, satu dengan perkataan "Fakta" - benih Davydov;
• b) potret terperinci. Wira boleh ditentukan tetapi span atas pendek dengan kumis (Lisa Bolkonskaya) atau sedikit putih tangan yang cantik (Napoleon);
• dalam) subjek terperinci: Barahon dengan berus di Bazarov, buku tentang cinta Nastya dalam permainan "di bahagian bawah", Shashka Polovtsheva adalah simbol pegawai Cossack;
• d) terperinci psikologi, Mengekspresikan dash yang besar dalam watak, tingkah laku, tindakan wira. Pechorin ketika berjalan di Na mengayunkan tangannya, yang memberi keterangan kepada kerahsiaan sifatnya; A mengetuk bola biliard mengubah suasana Gaeva;
• e) landskap terperinci, Dengan bantuan yang rasa keadaan diciptakan; Kelabu, mengetuai langit atas cantik, landskap, "Requiem" dalam "tenang Don", meningkatkan insiden Gunung Grigory Melekhova, yang menguburkan Axinhu;
• e) terperinci sebagai satu bentuk generalisasi seni ("Kes" kewujudan Meshman dalam karya Chekhov, "Murlo Promedanin" di Poenas of Mayakovsky).

Terutamanya ia harus dikatakan mengenai sejenis perincian artistik seperti isi rumah yang pada dasarnya digunakan oleh semua penulis. Contoh yang jelas adalah "jiwa mati." Wira Gogol tidak boleh ditarik keluar dari kehidupan mereka, sekitarnya.

Item Isi Rumah Menunjukkan Keadaan, Kediaman, Perkara, Perabot, Pakaian, Keutamaan Gastronomi, Kastam, Tabiat, Rasa, Kecenderungan pemangku orang. Perlu diperhatikan bahawa Gogol mempunyai item rumah tidak pernah bertindak sebagai akhir dengan sendirinya, bukan sebagai latar belakang dan hiasan, tetapi sebagai sebahagian daripada imej. Dan ini difahami, untuk kepentingan wira penulis Satirik tidak melampaui material yang kasar; Dunia rohani wira-wira itu sangat miskin, tidak dapat diabaikan bahawa perkara itu dapat menyatakan intipati inter mereka; Perkara seolah-olah berkembang dengan pemiliknya.

Item isi rumah melakukan terutamanya fungsi ciri, iaitu. Membolehkan anda membuat idea tentang sifat moral dan psikologi para pahlawan puisi. Jadi, di Manor Manor, rumah Tuhan berdiri "adalah satu di Jura, iaitu pada ketinggian, terbuka kepada semua angin", gazebo dengan nama sentimental tipikal "Gereja Refleksi Terpencil", "Pond, ditutup dengan sayur-sayuran". .. Butiran ini menunjukkan ketidakpatuhan pemilik tanah, bahawa di ladangnya memerintah salah urus dan tidak menyenangkan, dan pemiliknya sendiri mampu melakukan kerja yang tidak bermakna.

Sifat Manilov boleh dihakimi pada penetapan bilik. "Di dalam rumah ada sesuatu yang tidak selamanya": Na mempunyai bahan sutera yang cukup untuk upholsteri semua perabot, dan dua kerusi "berdiri memberi inspirasi hanya akar"; Di sebelah Shchegolsky, yang dihiasi dengan candlestick gangsa berdiri "Beberapa tembaga mudah dilumpuhkan, Chrome, digulung." Gabungan seperti objek dunia sebenar di ladang barsky adalah pelik, tidak masuk akal, secara sejodoh. Dalam semua subjek, perkara-perkara dirasakan beberapa rawak, tidak konsisten, pemecahan. Dan pemiliknya sendiri adalah untuk menjadi hal-halnya: Mandi Manilov adalah yang sama cacat sebagai hiasan kediamannya, dan tuntutan untuk "pendidikan", kecanggihan, rahmat, penghalusan rasa bahkan lebih meningkatkan kekosongan batin pahlawan .

Antara lain, penulis menekankan satu orang, menonjol. Perkara ini membawa peningkatan beban semantik, dibalikkan dalam simbol. Dalam erti kata lain, item itu boleh memperoleh makna simbol berbilang nilai yang mempunyai makna psikologi, sosial dan falsafah. Di pejabat Manilov, pandangan itu membuka terperinci ekspresif, seperti abu slaid, "diletakkan tidak tanpa mencuba baris yang sangat indah," - simbol hobi kosong, ditutup dengan senyuman, menunjukkan kesopanan, perwujudan demam, Kemalangan pahlawan, yang mempunyai impian yang tidak berbuah ...

Dalam kelebihan item isi rumah di Gogol dinyatakan dalam tindakan. Oleh itu, dalam imej sesuatu yang dimiliki oleh Manil, pergerakan tertentu telah ditangkap, dalam proses yang sifat-sifat penting sifatnya diturunkan. Sebagai contoh, sebagai tindak balas kepada permintaan aneh Chichikov untuk dijual mati jiwa "Manilov menjatuhkan segera Chubuk dengan tiub di atas lantai dan bagaimana mulut naik, dan ia tetap dengan mulutnya yang longgar dalam kesinambungan beberapa minit ... Akhirnya, Manilaov menaikkan telefon dengan perbankan dan memandang wajahnya. .. tetapi dia tidak dapat memikirkan apa-apa lagi, sebaik sahaja melepaskan jet yang sangat nipis dari asapnya. " Dalam kadar komik pemilik tanah, kedekatannya, batasan mental, dinyatakan dengan sempurna.

Perincian artistik adalah cara untuk menyatakan penilaian penulis. Pemimpi County Manilaov tidak dapat apa-apa perkara; Kemalasan menjadi sebahagian daripada sifatnya; Kebiasaan hidup dengan mengorbankan serf yang dibangunkan dalam wataknya ciri-ciri apathy dan kemalasan. Harta tanah pemilik tanah dibinasakan, penurunan dan pelancaran merasakan di mana-mana.

Perincian artistik melengkapkan penampilan dalaman watak, integriti gambar yang didedahkan. Ia memberikan konkrit yang digambarkan dan pada masa yang sama generalisasi, menyatakan idea itu, makna utama wira, intipati sifatnya.

Gambar imej dunia berkembang dari individu butiran artistik.Di bawah terperinci artistik, kami akan memahami perincian artistik visual atau ekspresif terkecil: elemen landskap atau potret, "perkara yang berasingan, akta, gerakan psikologi, dan lain-lain yang menjadi elemen keseluruhan artistik, item itu sendiri adalah cara yang paling kecil , Microbe. Pada masa yang sama item hampir selalu terdiri daripada imej yang lebih besar; ia dibentuk oleh butiran, lipatan dalam "blok": jadi, kebiasaan apabila berjalan tidak mengayunkan tangan anda, kening gelap dan misai rambut ringan, Mata yang tidak ketawa - semua mikrograf ini menambah sehingga "blok" imej yang lebih besar - potret Pechorin, yang, pada gilirannya, dicurahkan ke dalam imej yang lebih besar - imej holistik seseorang.

Untuk kemudahan, bahagian artistik boleh dibahagikan kepada beberapa kumpulan. Pertama sekali, butiran diperuntukkan. luarandan psikologi.Butiran luaran, bagaimana dengan mudah meneka dari nama mereka, cat kepada kita yang luar, subjek orang, mereka yang terbiar dan habitat mereka. Butiran luaran, pada gilirannya, dibahagikan kepada potret, landskap dan nyata. Butiran psikologi menarik kita dunia dalaman manusia, ini adalah pergerakan mental yang berasingan: pemikiran, perasaan, pengalaman, keinginan, dan sebagainya.

Butiran luaran dan psikologi tidak dipisahkan oleh sempadan yang tidak dapat dilalui. Oleh itu, perincian luaran menjadi psikologi, jika dia menghantar, menyatakan pergerakan mental tertentu (dalam hal ini kita bercakap tentang potret psikologi) atau menghidupkan perjalanan pemikiran dan mengalami wira (contohnya, kapak sebenar dan imej kapak ini kehidupan mental Skolnikova).

Menurut sifat kesan artistik berbeza-beza butiran butiran.dan butiran watak.Butiran Bertindak dalam jisim, yang menggambarkan subjek atau fenomena dari semua pihak yang boleh difikirkan, bahagian simbolis adalah satu, ia cuba merebut intipati fenomena dengan masa, menonjolkan perkara utama di dalamnya. Kritikan kesusasteraan moden E. Dover dalam hal ini mencadangkan untuk berkongsi butiran dan butiran, mempercayai bahawa sebahagian daripada artis di atas butirannya. Walau bagaimanapun, ia tidak mungkin seperti itu. Dan satu dan satu lagi prinsip menggunakan bahagian artistik adalah sama, masing-masing adalah baik di tempatnya. Di sini, sebagai contoh, penggunaan butiran dalam penerangan pedalaman di rumah Plushkin: "Di Biro ... Letakkan banyak jenis semua: banyak kertas halus yang ditutup dengan akhbar kulit hijau marmar di bahagian atas , beberapa jenis buku mengikat kulit antik dengan tanaman merah, lemon, semua kering, tidak lagi walnut hutan., kerusi pemegang patah, kaca dengan beberapa jenis cecair dan tiga lalat, ditutup dengan huruf, sepotong lonjakan, sekeping di suatu tempat yang dibangkitkan kain, dua fepren, dakwat kabur, kering, seperti di dalam kereta, tusuk gigi, sepenuhnya kuning. " Di sini, Gogol, ia adalah banyak butiran yang perlu menguatkan kesan kemalangan yang tidak bermakna, keceti dan kemerosotan kehidupan pahlawan. Perincian terperinci juga mewujudkan keyakinan khas dalam deskripsi dunia objektif. Dengan bantuan butiran, negeri-negeri psikologi yang kompleks dihantar, di sini prinsip ini menggunakan bahagian itu sangat diperlukan. Item simbolik mempunyai kelebihannya, mudah untuk menyatakan kesan keseluruhan subjek atau fenomena, dengan bantuan nada psikologi yang biasa ditangkap dengan baik. Simbol item sering dipindahkan dengan kejelasan dan hak cipta yang hebat kepada yang digambarkan - seperti, sebagai contoh, Bolt Obromov dalam novel Goncharov.

Kami kini beralih kepada pertimbangan khusus spesies bahagian artistik.

Mari kita mulakan dengan sifat-sifat dunia yang digambarkan. Di dunia artistik, kerja artistik tersirat oleh dunia, gambar realiti, yang penulis itu menarik: orang, perkara, sifat, perbuatan, anggaran, dan sebagainya.

Dalam karya seni, model dunia sebenar dibuat. Model ini dalam karya setiap penulis adalah pelik; Dunia yang digambarkan dalam berbeza artwork. Sangat pelbagai dan boleh lebih atau kurang kepada dunia nyata.

Tetapi dalam apa jua keadaan, perlu diingat bahawa realiti artistik yang dibuat oleh penulis tidak sama dengan realiti utama.

Gambar imej dunia terdiri daripada butiran artistik yang berasingan. Di bawah terperinci artistik, kami akan memahami butiran artistik visual atau ekspresif yang terkecil: elemen landskap atau potret, yang berasingan "perkara, bertindak, pergerakan psikologi, dll.

Menjadi elemen keseluruhan artistik, item itu sendiri adalah cara terkecil, micromet. Pada masa yang sama, item itu hampir selalu sebahagian daripada imej yang lebih besar; Ia dibentuk oleh butiran, lipatan di "blok": jadi, kebiasaan apabila berjalan tidak mengayunkan tangan anda, kening gelap dan kumis dengan rambut ringan, mata yang tidak ketawa - semua mikrofraksi ini menambah sehingga "blok" Daripada imej yang lebih besar - potret Pechorin, yang seterusnya, ia dicurahkan ke dalam imej yang lebih besar - imej holistik seseorang.

Untuk kemudahan, bahagian artistik boleh dibahagikan kepada beberapa kumpulan. Pertama sekali, bahagian-bahagiannya diperuntukkan luaran dan psikologi. Butiran luaran, bagaimana dengan mudah meneka dari nama mereka, cat kepada kita yang luar, subjek orang, mereka yang terbiar dan habitat mereka.

Butiran luaran, pada gilirannya, dibahagikan kepada potret, landskap dan nyata. Butiran psikologi menarik kita dunia dalaman manusia, ini adalah pergerakan mental yang berasingan: pemikiran, perasaan, pengalaman, keinginan, dan sebagainya.

Butiran luaran dan psikologi tidak dipisahkan oleh sempadan yang tidak dapat dilalui. Oleh itu, perincian luar menjadi psikologi, jika dia menghantar, menyatakan pergerakan mental tertentu (dalam hal ini kita bercakap tentang potret psikologi) atau dimasukkan dalam pemikiran dan pengalaman wira (contohnya, kapak sebenar dan imej kapak ini dalam kehidupan rohani raskolnikov).

Mengikut sifat kesan artistik, butiran butiran dan butiran simbol berbeza. Butiran Bertindak dalam jisim, yang menggambarkan subjek atau fenomena dari semua pihak yang boleh difikirkan, bahagian simbolis adalah satu, ia cuba merebut intipati fenomena dengan masa, menonjolkan perkara utama di dalamnya.

Kritikan kesusasteraan moden E. Dover dalam hal ini mencadangkan untuk berkongsi butiran dan butiran, mempercayai bahawa sebahagian daripada artis di atas butirannya. Walau bagaimanapun, ia tidak mungkin seperti itu. Dan satu dan satu lagi prinsip menggunakan bahagian artistik adalah sama, masing-masing adalah baik di tempatnya.

Di sini, sebagai contoh, penggunaan butiran dalam keterangan pedalaman di rumah Plushkin: "Di Biro ... Saya meletakkan banyak pelbagai jenis: banyak kepingan-kepingan kertas yang ditutupi dengan kem hijau marmar Dengan telur di bahagian atas, beberapa jenis buku antik mengikat buku dengan tanaman merah, lemon, semua kering, meningkat tidak lagi walnut, kerusi berlengan pecah, kaca dengan beberapa jenis cecair dan tiga lalat, ditutup dengan huruf, sepotong Lonjakan, sekeping di mana-mana tempat yang dibangkitkan, dua pena, dakwat kabur, kering, seperti di Chakhotk, tusuk gigi, sepenuhnya berwarna kuning. "

Di sini, Gogol, ia adalah banyak butiran yang perlu menguatkan kesan kemalangan yang tidak bermakna, keceti dan kemerosotan kehidupan pahlawan.

Perincian terperinci juga mewujudkan keyakinan khas dalam deskripsi dunia objektif. Dengan bantuan butiran, negeri-negeri psikologi yang kompleks dihantar, di sini prinsip ini menggunakan bahagian itu sangat diperlukan.

Item simbolik mempunyai kelebihannya, mudah untuk menyatakan kesan keseluruhan subjek atau fenomena, dengan bantuan nada psikologi yang biasa ditangkap dengan baik. Simbol item sering dipindahkan dengan kejelasan dan hak cipta yang hebat kepada yang digambarkan - seperti, sebagai contoh, Bolt Obromov dalam novel Goncharov.

Kami kini beralih kepada pertimbangan khusus spesies bahagian artistik.

Esin Ab. Prinsip dan penerimaan analisis kerja Sastera.. - M., 1998.

Butiran ekspresif dalam kerja yang membawa beban semantik dan ideologi emosi yang ketara. Item ini mampu memindahkan jumlah maksimum maklumat menggunakan jumlah teks kecil, dengan bantuan bahagian satu atau lebih perkataan, anda boleh mendapatkan idea yang paling menarik (penampilan atau psikologi), pedalaman, tetapan. Berbeza dengan butiran yang selalu bertindak dengan butiran lain, menjadikan gambar yang lengkap dan munasabah di dunia, item itu sentiasa bebas. Antara penulis yang menggunakan item yang dipadamkan, boleh dipanggil A. Chekhov dan N.Gogol.

A. Chekhov dalam cerita menggunakan sebagai terperinci menyebutkan kalori baru dan makanan ringan di atas meja untuk menunjukkan semua yang tidak masuk akal bunuh diri: "Di atas lantai, kaki paling banyak meja, meletakkan badan panjang yang tidak bergerak ditutup dengan putih. Dengan cahaya yang lemah dari mentol lampu, kecuali untuk katil putih, masih Calosh getah baru kelihatan jelas. ". Dan kemudian dikatakan bahawa bunuh diri "Saya telah melakukan sendiri entah bagaimana pelik, untuk samovar, meletakkan makanan ringan di atas meja".

Bercakap secara kiasan, setiap item senapang harus menembak. Pengkritik sastera yang terkenal EFIM diluluskan oleh contoh penggunaan bahagian oleh A.Hehkhov, bahawa item itu mesti lulus pilihan keras dan harus diletakkan di hadapan. A. Chekhov sendiri melakukan pengurangan butiran, tetapi untuk penggunaan yang mahir sebilangan kecil bahagian. Apabila menetapkan kepingan, a.Hehkhov menuntut kesesuaian kepada yang terkecil dalam keadaan dan pakaian dengan butiran dalam karya mereka. K.g. Powesty dalam novelnya "Lelaki tua di bufet stesen" menjelaskan dan mencerminkan makna butiran (butiran) dalam prosa. Chekhov berkata: "Perkara itu tidak hidup tanpa terperinci."

Menurut peranan komposit, butiran boleh dibahagikan kepada dua jenis utama: butiran naratif (menunjukkan pergerakan, perubahan dalam gambar, persekitaran, watak) dan butiran mengenai deskriptif (menggambarkan, menggambar gambar, keadaan, dan keadaan pada masa ini). Item mungkin berlaku dalam teks satu kali, dan boleh diulang untuk meningkatkan kesan, bergantung kepada rancangan penulis. Butiran boleh membimbangkan kehidupan, landskap, potret, pedalaman, serta isyarat, tindak balas subjektif, tindakan dan ucapan.

Di dalam tempoh yang berbeza. Sejarah Kesusasteraan Peranan terperinci diubah: Homer digunakan terperinci huraian isi rumah. Untuk mereproduksi gambaran realiti, realis berpindah ke butiran "bercakap", seperti yang berkhidmat dengan tujuan khusus imej yang realistik orang yang tipikal dalam keadaan biasa, dan modenis menggunakan bahagian-bahagian yang tidak logik, berbeza, metafora, yang membolehkan mereka mengurangkan teks tanpa menjejaskan idea itu.

Kesusasteraan

• Dover oleh E. Hero. Plot. Terperinci. - m.: Penulis Soviet, 1962
• Dover E. Plot dan realiti. Seni seni. - l.: Penulis Soviet, 1981

Yayasan Wikimedia. 2010.

Tonton apa yang "terperinci (kesusasteraan)" dalam kamus lain:

Butiran boleh bermakna: Perincian terperinci dalam Detail Kejuruteraan Mekanikal (Sastera) Detail Dalam senarai kesusasteraan nilai ... Wikipedia

Kandungan dan skop konsep. Kritikan terhadap pandangan domarxist dan anti Marxis mengenai L. Masalah permulaan peribadi dalam L. Ketergantungan L. dari persekitaran sosial ". Kritikan terhadap pendekatan yang relatif bersejarah kepada L. Kritikan terhadap tafsiran formal L. ... ... Ensiklopedia sastera.

Istilah "kesusasteraan postmodernisme" menggambarkan sifat tertentu. Kesusasteraan separuh kedua abad XX (fragmen, ironi, humor hitam, dan lain-lain), serta reaksi terhadap idea-idea pencerahan yang wujud dalam kesusasteraan moden. Postmodernism dalam kesusasteraan, ... ... Wikipedia

Istilah ini mempunyai nilai lain, lihat item (nilai). Perincian produk yang merupakan sebahagian daripada mesin yang diperbuat daripada homogen oleh struktur dan sifat bahan tanpa menggunakan apa-apa operasi perhimpunan. Butiran (sebahagiannya ... ... Wikipedia

Kesusasteraan multinasional soviet secara kualitatif peringkat baru. Perkembangan kesusasteraan. Sebagai integer artistik yang pasti, bersatu dengan satu orientasi ideologi sosial, komuniti ... ... Ensiklopedia Soviet yang hebat

Kesusasteraan era feudalisme. Viii abad. Abad Xi XII. Abad XII XIII. Abad XIII XV. Bibliografi. Kesusasteraan era penguraian feudalisme. I. Daripada Reformasi sehingga 30 tahun perang (akhir abad XV XVI). II dari 30 tahun perang sebelum pendidikan awal (XVII dalam ... Ensiklopedia sastera.

Istilah ini mempunyai makna lain, melihat lengan. Sleeve Detail pakaian yang menutupi seluruh tangan atau sebahagian tangan. Ia mungkin pendek (seperti pada T-shirt), medium (contohnya, menutup tangan anda ke pergelangan tangan) dan panjang (baju selat). ... ... Wikipedia

Istilah ini mempunyai makna lain, lihat mesin basuh. jenis yang berbeza SYB Washer (dari dia. Scheibe) Cre ... Wikipedia

Peranti gandingan (bahagian mesin), yang direka untuk menyambung dengan satu lagi hujung aci, serta shafts dan bebas duduk di atasnya. Gandingan menghantar tenaga mekanikal tanpa mengubah nilainya. (Dalam gandingan, sebahagian daripada tenaga hilang, anda boleh ... ... Wikipedia

Istilah ini juga mempunyai makna lain, lihat Baba. Wanita butiran kerja Mesin yang dilakukan kerja yang berguna Disebabkan oleh kesan selepas kejatuhan arah. Pelancongan yang sama digunakan untuk menjaringkan buasir, memalsukan, dan lain-lain. Jisim wanita boleh ... ... Wikipedia

Kandungan

Pengenalan
Dalam sains philology tidak banyak fenomena, begitu kerap dan begitu menyebutkan sebagai perkara itu. Item intuitif dilihat sebagai "sesuatu yang kecil, tidak penting, yang bermaksud sesuatu yang besar, penting." Dalam kajian sastera dan stylistics, pandangannya telah lama dan cukup ditubuhkan bahawa penggunaan yang meluas bahagian artistik boleh menjadi penunjuk penting gaya individu dan mencirikan seperti itu, sebagai contoh, penulis yang berbeza, seperti Chekhov, Hemingway, Mansfield. Membincangkan prosa abad ke-20, pengkritik sebulat suara bercakap tentang dia, yang menandakan hanya tanda kecil fenomena atau situasi, memberikan pembaca untuk menarik gambar itu sendiri.
Pada peringkat sekarang pembangunan linguistik teks dan stylistics, analisis karya sastera tidak boleh dianggap lengkap tanpa mempelajari fungsi di dalamnya bahagian artistik. Dalam hal ini, tujuan kajian ini terletak pada kajian dan analisis holistik spesies yang berbeza Butiran artistik, dalam menentukan kepentingan mereka dalam mewujudkan perumpamaan E. Hemingway "Lelaki Lama dan Laut". Kerja ini dipilih kerana fakta bahawa tema yang didedahkan oleh E. Hemingway kekal. Ini adalah masalah martabat manusia, moral, pembentukan orang manusia melalui perjuangan. Perumpamaan "lelaki tua dan laut" mengandungi subteks yang mendalam, yang akan memahami bahawa analisis bahagian-bahagian seni akan membantu, membolehkan untuk mengembangkan kemungkinan tafsiran kerja sastera.
Tujuan kerja menentukan objektif khusus kajian:

Kajian peruntukan utama kesusasteraan moden mengenai peranan bahagian-bahagian artistik dalam kerja;
analisis varieti bahagian;
Mengenal pasti pelbagai jenis bahagian artistik dalam perumpamaan E. Hemingway "Lelaki tua dan laut";
Pendedahan fungsi asas bahagian artistik dalam karya ini.

Bab 1
1.1 Butiran Seni dan berfungsi dalam teks
Dalam kritikan sastera dan stylistics terdapat beberapa definisi yang berbeza mengenai konsep "Butiran Seni". Salah satu definisi yang paling lengkap dan terperinci diberikan dalam karya ini.
Oleh itu, bahagian artistik (dari fr. Detail adalah sebahagian, terperinci) adalah unsur yang sangat penting dan berdedikasi dari imej artistik, terperinci ekspresif dalam kerja yang menanggung beban semantik dan ideologi yang penting. Item ini mampu memindahkan jumlah maksimum maklumat menggunakan jumlah teks kecil, dengan bantuan bahagian satu atau lebih perkataan, anda boleh mendapatkan idea yang paling menarik (penampilan atau psikologi), pedalaman, tetapan. Sebaliknya, butir-butir yang selalu bertindak dengan butiran lain, menjadikan gambar yang lengkap dan munasabah di dunia, item itu sentiasa bebas.
Bahagian artistik adalah salah satu bentuk imej dunia - adalah sebahagian daripada imej lisan dan artistik. Sejak imej verbal-artistik dan kerja umumnya berpotensi penting, nilai perbandingan mereka, ukuran kecukupan atau pendidikan berhubung dengan konsep penulis juga dikaitkan dengan pengenalpastian butiran dunia yang digambarkan oleh penulis. Kajian saintifik Dunia kerja, dengan mengambil kira imej subjek, diiktiraf oleh banyak pakar dalam teori kesusasteraan salah satu tugas utama kritikan sastera moden.
Item, sebagai peraturan, menyatakan tanda kecil, semata-mata luaran dari fenomena multilateral dan kompleks, untuk sebahagian besar bertindak sebagai wakil material fakta dan proses yang tidak terhad kepada tanda cetek yang disebutkan di atas. Kewujudan fenomena bahagian artistik dikaitkan dengan ketidakupayaan untuk menampung fenomena secara keseluruhannya dan timbul dari ini keperluan untuk memberikan sebahagian daripada penerima itu supaya yang terakhir mendapat idea tentang fenomena itu sebagai a keseluruhan. Keperibadian manifestasi luaran deria, keperibadian pendekatan pilihan raya penulis kepada manifestasi luar yang diperhatikan ini melahirkan pelbagai butiran yang tidak terhingga yang mewakili pengalaman manusia.
Apabila menganalisis teks, bahagian artistik sering dikenalpasti dengan metonimia dan, di atas semua, dengan jenis itu, yang berdasarkan hubungan bahagian dan keseluruhannya, adalah sysekone. Asas untuk ini adalah kehadiran persamaan luaran di antara mereka: kedua-dua sinekendo, dan item itu besar melalui kecil, integer melalui bahagian. Walau bagaimanapun, menurut sifat linguistik dan berfungsi, ini adalah pelbagai fenomena. Nama nama nama dari bahagian ini berlaku dalam sinkriti. Butiran menggunakan makna langsung perkataan. Untuk mewakili integer dalam Synccion, yang menarik, menarik perhatian sifat, dan tujuan utamanya adalah untuk mencipta imej dengan penjimatan umum alat ekspresif. Dalam butiran, sebaliknya, menggunakan ciri yang tidak disengajakan, agak menekankan luaran, dan sambungan dalaman fenomena tersebut. Oleh itu, ia tidak memperhatikan perhatiannya, ia dilaporkan dalam lulus, nampaknya kasual, tetapi pembaca yang penuh perhatian mesti melihat gambar realiti. Dalam penyegerakan, penggantian yang jelas tentang apa yang dipanggil, apa yang dimaksudkan. Apabila menguraikan sinekdi, unit-unit leksikal yang telah menyatakannya tidak meninggalkan frasa, tetapi disimpan dalam nilai langsung mereka sendiri.
Dalam butiran tidak ada penggantian, tetapi giliran, pendedahan. Apabila penyahkodan, butiran ketidakhadiran tidak. Kandungan sebenarnya dapat dilihat oleh pembaca yang berbeza dengan tahap kedalaman yang berbeza, bergantung kepada Texaurus, perhatian, perasaan, mood semasa membaca, kualiti peribadi yang lain dari penerima dan syarat persepsi.
Fungsi terperinci dalam teks umum. Nilai lengkapnya tidak direalisasikan oleh minimum indeks leksikal, tetapi memerlukan penyertaan keseluruhan sistem artistik, iaitu, secara langsung menghidupkan kategori sistem. Oleh itu, dari segi aktualisasi, bahagian dan Metonimia tidak bertepatan. Bahagian artistik sentiasa layak sebagai tanda gaya ekonomi laconic.
Di sini kita mesti ingat itu kami bercakap Bukan tentang parameter kuantitatif yang diukur dengan jumlah penggunaan perkataan, tetapi mengenai kualitatif - tentang kesan ke atas pembaca dengan cara yang paling berkesan. Dan item itu hanya dengan cara ini, kerana ia menjimatkan cara visual, mewujudkan imej keseluruhan disebabkan oleh ciri kecil. Selain itu, ia memaksa pembaca untuk terlibat dalam penciptaan dengan pengarang, menyelesaikan gambar yang tidak menonjol hingga akhir. Frasa deskriptif pendek benar-benar menyelamatkan kata-kata, tetapi mereka semua automatik, dan kelihatan, kejelasan sensual tidak dilahirkan. Item adalah isyarat imej yang kuat yang membangkitkan pembaca bukan hanya empati dengan pengarang, tetapi juga aspirasi kreatifnya sendiri. Ia bukan secara kebetulan bahawa lukisan dicipta oleh pembaca yang berbeza dengan terperinci yang sama, tidak berbeza dalam arah dan nada utama, berbeza dengan ketara dalam keadaan dan kedalaman lukisan.
Sebagai tambahan kepada impuls kreatif, bahagian itu membawa pembaca dan perasaan kemerdekaan persembahan yang dibuat. Tanpa mengambil kira hakikat bahawa keseluruhannya dibuat berdasarkan perincian, secara sedar dipilih untuknya oleh artis, pembaca yakin dengan kemerdekaannya dari pendapat penulis. Kemerdekaan yang jelas mengenai perkembangan pembaca dan imaginasi memberikan nada naratif objektif yang tidak berminat. Item untuk semua sebab ini adalah komponen yang sangat penting dalam teks sistem artistik, yang sebenarnya menyusun beberapa kategori teks, dan semua artis adalah dengan teliti dan berhati-hati dan berhati-hati.
Analisis bahagian-bahagian seni menyumbang kepada pemahaman aspek moral, psikologi dan budaya teks, yang merupakan ungkapan pemikiran penulis, yang, mengubah realiti melalui fantasi kreatifnya, mewujudkan model - konsepnya, sudut pandangan manusia menjadi.
Populariti butiran artistik penulis, oleh itu, oleh itu, berpunca dari kekuatan yang berpotensi yang mampu memperhebatkan persepsi pembaca, untuk menggalakkan dia untuk mencipta, memberikannya kepada imaginasi persatuannya. Dalam erti kata lain, terperinci itu, di atas semua, orientasi pragmatik teks dan modalitasnya. Antara penulis yang menguasai dengan terperinci, anda boleh menghubungi E. Hemingway.

1.2 Klasifikasi Butiran Seni
Pengenalpastian bahagian yang dipilih oleh penulis atau sistem butiran adalah salah satu masalah semasa sains sastera moden. Satu langkah penting dalam menyelesaikannya adalah klasifikasi butiran seni.
Kedua-duanya dalam gaya dan dalam kritikan sastera terhadap klasifikasi umum bahagian tidak berfungsi.
V. E. Khalizhev dalam manual "Teori Sastera" menulis: "Dalam sesetengah kes, penulis dikendalikan oleh ciri-ciri terperinci mana-mana fenomena, di lain-lain, mereka menyambungkan objek heterogen dalam episod teks yang sama."
L. V. Chernet mencadangkan kepada spesies spesies kumpulan, berdasarkan gaya kerja, prinsip-prinsip mengesan yang A. B. Esin ditakrifkan.
A. B. Esin dalam klasifikasi bahagian memperuntukkan bahagian-bahagian butiran luaran dan psikologi. Butiran luaran menarik orang yang luaran, subjek orang, mereka yang terbiar dan habitat dan dibahagikan kepada potret, landskap dan nyata; Dan psikologi - menggambarkan dunia dalaman manusia.
Para saintis menarik perhatian kepada konvensional Bahagian ini: Perincian luar menjadi psikologi, jika dia menghantar, menyatakan pergerakan mental tertentu (dalam hal ini, ini bermakna potret psikologi) atau dimasukkan dalam perjalanan pemikiran dan mengalami wira .
Dari sudut pandangan imej dinamika dan statistik, luaran dan dalaman, saintis menentukan harta gaya seorang penulis pada "set stylist dominan". Sekiranya penulis membuat perhatian keutamaan kepada detik-detik statik untuk menjadi (rupa wira, landskap, bandar, pedalaman, benda), maka gaya gaya ini boleh dipanggil deskriptif. Butiran deskriptif sesuai dengan gaya ini.
Beban berfungsi bahagian ini sangat pelbagai. Bergantung pada fungsi yang dilakukan, adalah mungkin untuk menawarkan klasifikasi berikut jenis bahagian artistik: visual, penjelasan, ciri, melibatkan.
Perincian halus direka untuk mencipta imej visual yang diterangkan. Selalunya ia memasuki sebagai elemen penting dalam imej alam dan imej penampilan. Landskap dan potret sangat mendapat manfaat daripada penggunaan bahagian: ia adalah orang yang memberikan keperibadian dan konkrit mengenai gambaran alam ini atau penampilan watak. Dalam pilihan detail visual, sudut pandangan penulis jelas ditunjukkan, kategori modaliti, orientasi pragmatik, sistemik dikemas kini. Oleh kerana sifat-sifat sementara dari banyak butiran yang baik, kita boleh bercakap tentang aktualisasi berkala dari kontinum tempatan-sementara melalui bahagian visual.
Fungsi utama bahagian penjelasan - dengan menetapkan butiran kecil fakta atau fenomena untuk mewujudkan kesan keasliannya. Item penjelasan biasanya digunakan dalam ucapan dialog atau fiksyen, naratif yang ditegaskan. Untuk kenyataan dan Hemingway, sebagai contoh, perihalan pergerakan wira yang menunjukkan butiran terkecil dari laluan - nama-nama jalan, jambatan, lorong, dan lain-lain. Pembaca tidak menerima idea tentang jalan. Sekiranya dia tidak pernah berlaku di Paris atau Milan, dia tidak mempunyai persatuan yang cerah yang berkaitan dengan tempat tindakan. Tetapi dia mempunyai gambar pergerakan - cepat atau santai, teruja atau tenang, diarahkan atau tanpa tujuan. Dan gambar ini akan mencerminkan keadaan rohani pahlawan. Oleh kerana keseluruhan proses pergerakan dikikat dengan ketat ke tempat-tempat yang sebenarnya sedia ada, dikenali terlebih dahulu atau bahkan dari pengalaman peribadi, iaitu, cukup boleh dipercayai, angka yang ditulis dalam rangka kerja ini, wira juga memperoleh kebenaran yang meyakinkan. Perhatian yang teliti terhadap butiran yang tidak penting tentang kehidupan seharian adalah sangat ciri prosa pertengahan abad ke-20. Proses pembasuhan pagi, minum teh, makan tengah hari, dan sebagainya kepada pautan yang minimum, dan lain-lain yang biasa untuk setiap (dengan kebolehubahan yang tidak dapat dielakkan dari beberapa komponen unsur). Dan watak yang berdiri di tengah-tengah aktiviti ini juga memperoleh ciri-ciri kebolehpercayaan. Selain itu, kerana perkara-perkara yang mencirikan pemiliknya, menjelaskan item bahan sangat penting untuk mencipta imej watak. Oleh itu, bukan orang yang disebutkan, menjelaskan bahagian yang mengambil bahagian dalam penciptaan orientasi antroposentrik kerja.
Perincian ciri adalah reaksi utama antrophropentricity. Tetapi ia melakukan fungsinya tidak secara tidak langsung, sebagai visual dan menjelaskan, tetapi secara langsung, menetapkan ciri-ciri individu imej. Butiran artistik jenis ini disebarkan sepanjang teks. Penulis tidak memberikan ciri khas yang terperinci, terperinci, tetapi meletakkan dalam teks tonggak - butiran. Mereka biasanya diberi makan dengan semangat seperti sesuatu yang diketahui. Seluruh komposisi bahagian-bahagian ciri yang bertaburan di dalam Chuck boleh diarahkan sama ada untuk ciri-ciri komprehensif objek, atau untuk menyerlahkan semula ciri utama. Dalam kes pertama, setiap item individu menandakan arah yang berbeza dari watak, di kedua - semuanya adalah subordinat untuk menunjukkan keghairahan utama watak dan pendedahan yang beransur-ansur. Sebagai contoh, pemahaman tentang penipuan di belakang pentas yang kompleks dalam kisah E. Hemingway "lima puluh ribu", selesai dengan kata-kata wira - Jack Boxer "Ifs Funny berapa cepat anda boleh berfikir apabila ia bermakna banyak wang". Di sini petinju menyebabkan isterinya ke telefon jarak jauh. Kakitangan yang melayani beliau menyatakan bahawa ini adalah perbualan telefon pertamanya, sebelum dia menghantar surat: "Surat hanya kos dua sen." Jadi dia meninggalkan kem latihan dan memberikan Negro-Masseur dua dolar. Pada pandangannya tentang temannya, beliau menjawab bahawa urut itu telah membayar usahawan dalam akaun. Di sini, sudah di bandar, setelah mendengar bahawa bilik hotel berharga 10 dolar, marah: "Itu terlalu curam". Di sini, setelah bangkit ke dalam bilik, ia tidak tergesa-gesa untuk berterima kasih kepada pertempuran, pertempuran Suit: "Jack tidak membuat sebarang langkah, jadi saya memberikan anak lelaki itu seperempat. Kad bermain, dia gembira dengan penembak: "Jack memenangi dua dolar dan setengah ... merasa cukup baik", dan sebagainya. Jadi, komen yang berulang mengenai ketat yang dimaksudkan dengan wira, di mana akaunnya di bank itu bukan satu Ribu, Hemingway menjadikannya semangat ciri utama untuk pengumpulan. Pembaca ternyata bersedia secara dalaman untuk persimpangan: Bagi seseorang yang tujuannya adalah wang, kehidupan itu sendiri lebih murah daripada modal. Penulis dengan teliti dan berhati-hati menyediakan output pembaca, mengarahkannya pada butiran-butiran yang diletakkan di dalam teks. Orientasi pragmatik dan konseptual output umum ternyata disembunyikan di bawah kebebasan khayalan pembaca dalam menentukan pendapatnya sendiri. Perincian ciri mewujudkan kesan penghapusan pandangan penulis dan oleh itu sering digunakan dalam prosa yang menekankan abad XX. Ia berada dalam fungsi ini.
Bahagian yang membimbangkan menandakan ciri luaran fenomena, mengikut yang makna mendalamnya ditebak. Tujuan utama bahagian ini, seperti yang dapat dilihat dari penunjukannya, adalah penciptaan implikasi, subteks. Objek utama imej adalah keadaan dalaman watak.
Dalam erti kata tertentu, semua jenis butiran ini terlibat dalam penciptaan subteks, kerana masing-masing melibatkan liputan yang lebih luas dan mendalam tentang fakta atau peristiwa daripada ditunjukkan dalam teks melalui bahagian. Walau bagaimanapun, setiap jenis mempunyai kekhususan fungsional dan pengedarannya sendiri, yang, sebenarnya, membolehkan kita mempertimbangkannya secara berasingan. Perincian halus mencipta imej alam, imej penampilan, terutamanya digunakan dalam talian. Menjelaskan - mencipta imej sebenar, imej keadaan dan diedarkan di sebahagian daripada 3-10 unit dalam laluan deskriptif. Ciri - mengambil bahagian dalam pembentukan imej watak dan tersebar sepanjang teks. The Implicating - mencipta imej hubungan antara watak-watak atau antara wira dan realiti.

1.3 Art Detail dan Simbol Seni
Di bawah keadaan tertentu, bahagian artistik boleh menjadi simbol artistik. Mengenai simbolisme kesusasteraan moden Tulis banyak. Selain itu, pengkritik yang berbeza melihat watak yang berbeza dalam kerja yang sama. Setakat ini, ini dijelaskan oleh Polister dari istilah itu sendiri. Simbol bertindak sebagai penghijrahan hubungan metonimik antara konsep dan salah satu wakilnya yang spesifik. Kata-kata terkenal "Pedang Ski pada Lisan", "Scepter dan Crown akan jatuh" - contoh simbolisme metonimikal. Di sini simbol itu kekal dan penting untuk fenomena ini, hubungan antara simbol dan keseluruhan konsep adalah nyata dan stabil, tidak memerlukan spekulasi oleh penerima. Kali dijumpai, mereka sering diulangi dalam pelbagai konteks dan situasi; Takrif penyahkod membawa kepada perselisihan yang stabil dari konsep dan simbol. Ini, sebaliknya, menentukan penetapan simbol fungsi pencalonan yang mampan objek, yang diperkenalkan ke dalam struktur semantik perkataan, didaftarkan dalam kamus dan menghapuskan keperluan untuk selari menyebut simbol dan melambangkan dalam teks yang sama. Penyatuan bahasa simbol metonomik menafikan kebaruan dan keasliannya, mengurangkan imejannya.
Makna kedua istilah "simbol" dikaitkan dengan rupa dua atau lebih fenomena heterogen untuk menjelaskan intipati salah seorang daripada mereka. Tidak ada hubungan sebenar antara kategori seperti yang boleh dilalui. Mereka hanya mengingatkan satu sama lain dengan penampilan, dimensi, fungsi, dan sebagainya. Sifat bersekutu hubungan antara simbol dan konsep mewujudkan kemungkinan artistik yang signifikan untuk penerapan simbol untuk menyampaikan konkrit terhadap konsep yang diterangkan. Pengekodan seperti simbol boleh dikurangkan kepada transformasi akhir "simbol (s) sebagai konsep asas (c)". Simbol semacam itu sering bertindak sebagai tajuk kerja.
Kilimanjaro atas yang mempesonakan dan tidak dapat diterima - sebagai nasib kreatif yang gagal dari wira cerita E. Hemingway "Sneg of Kilimanjaro". Gatsby's Mansion dari novel Fitzgerald, pertama orang lain dan ditinggalkan, kemudian dibanjiri dengan glitter lampu sejuk dan sekali lagi kosong dan ringan, - sebagai nasibnya dengan berlepas dan kejatuhannya yang tidak dijangka.
Simbol-rupa sering dibentangkan dalam tajuk. Dia sentiasa bertindak sebagai tindak balas konsep kerja, secara pragmatik diarahkan, bergantung kepada retrospeksi. Terima kasih kepada keperluan terkini dan berkaitan untuk kembali ke permulaan teks, ia meningkatkan kesalinghubungan dan sistematik teks, iaitu, simbol-rupa, tidak seperti metonimia, adalah fenomena tekstil.
Akhirnya, simbol, seperti yang telah disebutkan, bahagian itu menjadi dalam keadaan tertentu. Syarat-syarat ini adalah ketidaksamaan hubungan antara terperinci dan konsepnya dan kebolehulangan yang berulang-ulang dari kata-kata yang menyatakannya dalam batas teks ini. Pemboleh ubah, sifat rawak hubungan antara konsep dan manifestasi individu memerlukan penjelasan mengenai hubungan mereka.
Oleh itu, item yang melambangkan adalah selalu digunakan di kawasan berhampiran konsep, simbol yang akan muncul di masa depan. Kebolehulangan mencadangkan, menguatkan sambungan rawak, kesamaan beberapa situasi membetulkan peranan fenomena wakil tetap untuk perincian, memberikannya dengan fungsi bebas.
Dalam kerja E. Hemingway, sebagai contoh, simbol kemalangan dalam novel "Perpisahan, Senjata!" Ia menjadi hujan, dalam "Kilimanjaro Salji" - Hyena; Simbol keberanian dan ketakutan - singa dalam cerita "kebahagiaan pendek Francis Macomber". Singa perwujudan dan darah adalah hubungan penting dalam pembangunan plot. Ulang pertama perkataan "singa" adalah di kawasan berhampiran kelayakan keberanian wira. Lebih kurang empat puluh makanan, tersebar di seluruh cerita. Kata-kata berulang secara beransur-ansur melemahkan nilai korelasi dengan haiwan tertentu, memajukan nilai formatif "keberanian" kepada sebelum ini. Dan pada akhirnya, Fortieth Gunakan, perkataan "singa" melakukan simbol yang diberi kuasa penulis: "Macomber berasa tidak munasabah bahagia bahawa dia tidak pernah tahu sebelum ..." Anda tahu, saya ingin mencuba satu lagi singa, "kata Macomber " Dalam ujian pertama untuk keberanian, dia mahu menang dalam keadaan yang sama, dan manifestasi keberanian ini akan menjadi peringkat akhir kelulusan yang hanya mendapat kebebasan dan kemerdekaan.
Oleh itu, watak item memerlukan penjelasan awal hubungannya dengan konsep dan terbentuk menjadi simbol akibat pengulangan berulang dalam teks dalam situasi yang sama. Sebarang jenis bahagian boleh menjadi simbol. Sebagai contoh, perincian halus dari penerangan landskap Golsuorussi dalam "Foresights", yang berkaitan dengan kelahiran dan perkembangan cinta Irene dan Bosnia, melayani cahaya matahari: "Ke matahari, dalam cahaya matahari penuh, cahaya matahari yang panjang, di Cahaya matahari, di bawah sinar matahari ". Dan sebaliknya, tanpa penerangan mengenai perjalanan atau perniagaan forji tidak ada matahari. Matahari menjadi simbol detail cinta, diterangi oleh nasib pahlawan.
Item simbolik bukanlah satu lagi, kelima, jenis perincian yang mempunyai kekhususan struktur dan berbentuknya sendiri. Ia agak tahap yang lebih tinggi dalam pembangunan bahagian yang berkaitan dengan ciri-ciri kemasukannya dalam keseluruhan teks, ia adalah teks yang sangat kuat dan serba boleh. Ia memberi penjelasan dan memperhebatkan konsep, melalui mengulangi teks yang terperinci, dengan ketara menyumbang kepada pengukuhan sambungan, integriti dan sistematiknya, dan, akhirnya, ia sentiasa anthroposentrik.

Bab 2.
2.1 Novatorsky gaya E. Hamingway
Lengan penulis Amerika Ernest Hemingway (1899 - 1961) legenda sedang berkembang semasa hidup. Setelah membuat tuan rumah buku-bukunya, ketahanan dan ketekunan seseorang dalam perjuangan menentang keadaan, Hemingway, dan dalam kehidupan, berusaha untuk mewujudkan jenis wira beliau dalam kehidupan. Pemburu, nelayan, pengembara, koresponden ketenteraan, dan apabila ada keperluan untuk seorang askar, dia memilih dalam segala jalan rintangan yang paling besar, dia merasakan "pada kekuatan" sendiri, kadang-kadang berisiko hidup bukan demi sensasi akut, tetapi Kerana risiko yang bermakna, seperti yang saya fikir, menyenangkan lelaki ini.
Pada separuh kedua tahun 20an, Hemingway pergi ke separuh kedua tahun 20an, ketika, selepas kitab cerita "dalam masa kita" ("Pada masa kita", 1924), novel pertamanya muncul - "dan matahari Meningkat ", lebih terkenal yang dipanggil" Fiesta "(" The Sun juga naik ", 1926) dan" selamat tinggal, senjata! "(" Perpisahan untuk senjata ", 1929). Novel-novel ini menimbulkan hakikat bahawa Hemingway mula mempertimbangkan salah seorang artis yang paling menonjol dari "generasi yang hilang" ("hilang generasi"). Buku-buku terbesar selepas tahun 1929 - tentang lembu-lembu yang bijak "petang kematian", 1932 ("Kematian pada sebelah petang", 1932) dan mengenai safari "Hijau Hills of Africa" \u200b\u200b("Green Hills of Africa", 1935). Separuh kedua dari 30-an adalah novel "untuk mempunyai dan tidak", 1937), cerita tentang Sepanyol, permainan "Lajur Kelima" ("The Fifth Column", 1938) dan novel terkenal "Panggilan Bell" (" Bagi Siapa Bell Tolls ", 1940).
Dalam tahun-tahun pasca perang, Hemingway tinggal di rumahnya di bawah Havana. Yang pertama dari kerja-kerja 50-an adalah novel "di belakang sungai di bayang-bayang pokok" ("di seberang sungai dan ke dalam pokok-pokok", 1950). Tetapi kejayaan sebenar yang kreatif menjangkakan Hemingway pada tahun 1952, ketika dia menerbitkan kisahnya "lelaki tua dan laut" ("lelaki tua dan laut"). Dua tahun selepas penampilannya, Hemingway dianugerahkan hadiah Nobel pada kesusasteraan.
Sebagai seorang wartawan, Hemingway telah banyak bekerja dan berdegil dalam gaya, cara persembahan, bentuk karya-karyanya. Kewartawanan membantunya untuk membangunkan prinsip asas: tidak pernah menulis tentang apa yang anda tidak tahu. Dia tidak bertolak ansur dengan perbualan dan lebih suka menggambarkan tindakan fizikal yang mudah, meninggalkan tempat untuk perasaan di subteks. Beliau percaya bahawa tidak ada keperluan untuk membincangkan perasaan, negara emosi, sudah cukup untuk menggambarkan tindakan di mana mereka muncul.
Prose beliau adalah kanvas life Outer. Orang ramai, yang mengiringi kehebatan dan ketidakpuasan perasaan, keinginan dan motif. Hemingway berusaha untuk membantah sebanyak mungkin naratif itu, tidak termasuk penilaian penulis langsung, unsur-unsur didaktik daripadanya, menggantikan, di mana ia mungkin, dialog monolog. Dalam kemahiran monolog dalam Hemingway mencapai ketinggian yang hebat. Komponen komposisi dan gaya adalah bawahan kepada karya-karyanya demi kepentingan pembangunan tindakan. Kata pendek, struktur cadangan mudah, penerangan yang terang, dan butiran sebenar bersama-sama mewujudkan realistik dalam kisahnya. Penguasaan penulis dinyatakan dalam keupayaan yang halus untuk menggunakan imej yang mengulang, kiasan, topik, bunyi, irama, kata-kata, dan struktur cadangan.
Hamingue "prinsip aisberg" (penerimaan kreatif khas, apabila seorang penulis, bekerja pada teks novel itu, mengurangkan versi asal 3-5 kali, mempercayai bahawa kepingan yang dilepaskan tidak hilang tanpa jejak, tetapi memuaskan hati Teks naratif makna tersembunyi tambahan) digabungkan dengan apa yang dipanggil "pandangan sisi" - keupayaan untuk melihat beribu-ribu butiran terkecil, yang tidak akan secara langsung berkaitan dengan peristiwa, tetapi sebenarnya memainkan peranan yang besar dalam teks, mencipta semula warna masa dan tempat. Begitu juga, sebagai bahagian yang kelihatan dari gunung es, menjulang ke atas air, jauh lebih kurang jisim utamanya, tersembunyi di bawah permukaan lautan, dan yang pelit, naratif laconic penulis hanya menetapkan data luaran, mengangkat dari mana Pembaca menembusi kedalaman pemikiran penulis dan membuka alam semesta seni.
E. Hemingway mencipta gaya asal yang inovatif. Dia membangunkan keseluruhan sistem teknik khusus paparan artistik: pemasangan, mengalahkan jeda, gangguan dialog. Antara ini bermakna artistik Peranan penting dibuat oleh penggunaan artistik yang berbakat. Sudah pada permulaan kerjaya penulisnya, E. Hemingway mendapati dan "dialognya" - wira-wira beliau bertukar frasa yang tidak penting, lemas secara rawak, dan pembaca merasakan sesuatu yang penting dan tersembunyi di sebalik kata-kata ini, hakikat bahawa adalah mustahil nyatakan secara langsung.
Oleh itu, penggunaan penulis pelbagai teknik dan memaparkan artistik, termasuk Hemingway yang terkenal, pendek dan frasa yang tepat. Ia menjadi asas untuk mewujudkan subteks yang mendalam tentang karya-karyanya, untuk mendedahkan yang menentukan definisi dan analisis lima jenis bahagian artistik (visual, penjelasan, ciri, melibatkan, simbolik), dengan mengambil kira fungsi yang dilakukan oleh mereka di dalam Perumpamaan E. Hemingway "Lelaki tua dan laut".

2.2 Butiran Seni dalam Kisah E. Hemingway "Lelaki Lama dan Laut"
"Lelaki tua dan laut" adalah salah satu buku terbaharu oleh Ernest Hemingway, yang ditulis pada tahun 1952. Kisah Fabul adalah ciri gaya Hemingway. Lelaki tua Santiago berjuang dengan keadaan yang buruk, pergaduhan secara beransur-ansur, hingga akhir.
Secara luar biasa, cerita subjek mempunyai subteks falsafah: seseorang dan hubungannya dengan alam semula jadi. Kisah nelayan Santiago, tentang pertempurannya dengan ikan besar yang bertukar di bawah tuan tuan dalam karya asli. Dalam perumpamaan ini, keajaiban seni Hemingway ditunjukkan, keupayaannya untuk mengekalkan minat membaca dengan kesederhanaan luaran plot. Kisah jarangnya harmoni: penulis sendiri memanggilnya "puisi, yang diabaikan kepada bahasa prosa." Watak utama Bukan hanya seorang nelayan yang serupa dengan banyak nelayan Cuba. Dia seorang lelaki yang berjuang dengan nasib.
Jumlah kecil ini, tetapi cerita yang sangat luas berdiri di atas rumah dalam kerja Hemingway. Ia boleh ditakrifkan sebagai perumpamaan falsafah, tetapi pada masa yang sama imejnya, yang meningkat kepada generalisasi simbolik, mempunyai watak tertentu, hampir nyata.
Ia boleh dikatakan bahawa di sini untuk kali pertama dalam kerja Hemingway, wira itu adalah seorang pekerja yang seolah-olah dalam karyanya sebagai kerjaya yang penting.
Watak utama kisah lelaki tua Santiago tidak tipikal E. Hemingway. Dia tidak akan memberi sesiapa kepada keberanian, bersedia untuk memenuhi tugasnya. Seperti seorang atlet, dia menunjukkan perjuangan heroik dengan ikan apa yang seseorang mampu dan yang boleh ditanggungnya; Kes itu mendakwa bahawa "seseorang boleh dimusnahkan, tetapi ia tidak boleh dikalahkan" ("tetapi manusia tidak dibuat untuk kekalahan ... seorang lelaki boleh dimusnahkan tetapi tidak dikalahkan."). Tidak seperti wira-wira buku-buku terdahulu Hemingway, tidak ada perasaan azab di Old Man, tidak ada seram di hadapan "Nada". Dia tidak menentang dirinya ke dunia, tetapi bertujuan untuk bergabung dengannya. Penduduk laut adalah sempurna dan mulia; Lelaki tua itu tidak perlu memberi laluan kepada mereka. Sekiranya dia "memenuhi apa yang dilahirkan untuk apa", dan akan melakukan segala-galanya dalam kekuasaannya, maka dia akan dimasukkan ke dalam percutian yang hebat.
Keseluruhan kisah bagaimana lelaki tua berjaya menangkap ikan yang besar ketika dia mengetuai
dan lain-lain.................