Владимир Владимирович Маяковски (1893-1930). Живот, творчество, личност. Основни теми на лириката на поета. Експресивно четене и анализ на стихотворения: „Нейт!“, „Слушай!“, „Юбилей“, „Седнал“, стихотворението „Облак в гащи“, „Флейта на гръбначния стълб“, „Лиличка!“, „Любов“, „ Писмо до Татяна Яковлева ".

Цели:

образователни:

формирането на моралните основи на мирогледа на учениците;

създаване на условия за включване на учениците в активна практическа дейност;

образователни:

да се запознае с основните етапи от живота и творчеството на В. Маяковски;

да формира представа за основните теми в творчеството на В. Маяковски;

разработване:

развиват умения за водене на бележки, анализ на лирично произведение;

развитие на умствена и речева дейност, способност за анализ, сравнение, логично правилно изразяване на мисли.

Тип на урока: комбиниран урок.

Тип на урока: урок - работилница, практическа работа.

Методически техники: изготвяне на резюме на лекция, разговор по въпроси, анализ на лирично произведение.

Предвиден резултат:

зная основните етапи от живота на писателя, основните теми от лириката на поета, теоретични концепции, свързани с темата;

да може подчертайте основното в текста, анализирайте произведения на изкуството поет, използвайки информация за теорията на литературата.

Оборудване : тетрадки, стихосбирка, компютър, мултимедия, презентация.

искам да

За да бъде разбран от моята страна

но няма да разбера, -

добре,

в родната страна

ще мина оттам

как върви

наклонен дъжд!

В. В. Маяковски

По време на часовете:

Аз . Организиращо време.

II .Мотивация учебни дейности... Поставяне на цели.

Думата на учителя.

Вече знаете много за живота и творчеството на поетите от 20-ти век. За съжаление, в суровото време на Първата световна война и руските революции, много от тях имаха много трудности.

Гумильов беше застрелян, поезията му забранена, Манделщам умря в лагера, стиховете му не бяха публикувани, Пастернак бе преследван след Нобелова награда за романа "Доктор Живаго", Есенин и Цветаева се самоубиха, Ахматова получи горчив дял.

Маяковски беше изкуствено изтласкан напред. В продължение на няколко десетилетия той е отпечатан в милиони копия, цитиран на мястото и не на място.

Сега това най-накрая е пресъздадено истинска история Руска литература от ХХ век, може би в нея изобщо няма място за Маяковски, тъй като по указание на Сталин той е обявен за „най-добрия и най-талантливия“?

Не, не е така. Маяковски, изчистен от официалния „блясък на учебниците“, остава истински поет, а не преувеличена фигура и с право заема място на първия ред в руската поезия.

Дискусия по темата и целите на урока.

III ... Подобряване на знанията, уменията и способностите.

1. Дума на учителя:

Каква страст прогони младия Маяковски в поезията, какви противоречия разкъсват душата му, защо е толкова нетърпеливо разкъсван в бъдещето, в „комунистическото далече“ и до какво най-накрая стигна, защо все още предизвиква противоречия и несъгласие днес? Какво съдържание се съдържаше в непълните 37 години от живота му, какво вълнение обзе тази мощна, но в същото време донякъде слаба природа?

За това ще ни разкаже ученик, подготвил съобщение за урока.

„Животът и делото на В. Маяковски“.

1. Индивидуално съобщение « Животът и делото на В. Маяковски ».

Етапи на биографията.

Маяковски е роден на 19 юли в село Багдад в Грузия в семейството на Владимир Константинович Маяковски (1857-1906), който е служил като лесовъд в провинция Ериван, от 1889 г. в горското стопанство в Багдад. Майката на поета, Александра Алексеевна (1867-1954), от клан на кубански казаци, е родена в Кубан.

През 1902 г. Маяковски постъпва в гимназията в Кутаиси. След смъртта на баща си през 1906 г. Маяковски с майка си и сестрите се премества в Москва. През 1906 г. в Москва той постъпва в петата гимназия (сега московско училище № 91), където учи в един клас с брата на Пастернак Шура. Той прекъсва обучението си през 1908 г. и започва революционна дейност.

През 1908 г. се присъединява към РСДРП и е арестуван три пъти. Започва да пише стихове през 1909 г. в килията на затвора Бутирка. През 1911 г. той влезе Московско училище живопис, скулптура и архитектура. След като се срещна с Давид Бурлюк, той влезе в поетичния кръг и се присъедини към кубо-футуристите.

Първото публикувано стихотворение се нарича „Нощ“ (1912), включено е във футуристичния сборник „Шамар в лицето на обществения вкус“. През 1913 г. той се насочва към драмата, трагедията "Владимир Маяковски", авторът поставя пиеса и изпълнява заглавната роля.

През 1914-1915г. работи по стихотворението „Облак в гащи“. През лятото на 1915 г., среща с семейство Брик. Поема "Флейта-гръбначен стълб". Антивоенна лирика: „Мама и вечер, убита от германците“, „Аз и Наполеон“, стихотворението „Война и мир“ (1915). Обжалване на сатирата. Цикъл "Химни" за списание "Нов сатирикон" (1915). 1917 г. „Революция. Поетохроника ".

Участва във филми по собствени сценарии. 1918 Mystery Buff, поставен на годишнината от революцията.

Лидер на асоциации на леви художници - Komfoots, MAF, Lef, Ref.

1918-19 g газ. "Изкуството на комуната". Пропаганда на световната революция и революцията на духа. Преместване от Петроград в Москва. Стихотворението „150 000 000“ е темата на световната революция.

През 1919-21г. организира издаването на "ROSTA Windows". Ще се броят годините на гражданска война най-доброто време в живота, в стихотворението "Добро!" щастливи 1927 носталгични глави. През 1922-23г. в редица творби той продължава да настоява за необходимостта от световна революция и революция на духа - „IV International“, „Peti International“, „Моята реч на генуезката конференция“ и др.

През 1925 г. той тръгва на най-дългото си пътуване - отвъд океана: посещава Хавана, Мексико Сити и три месеца изпълнява в различни градове на Съединените щати с четене на поезия и репортажи. По-късно са написани стихове (сборник „Испания. - Океан. - Хавана. - Мексико. - Америка“.) И есето „Моето откритие за Америка“.

През 1922-26г. активно сътрудничи в Известия, през 1926-29. - в "Комсомолская правда". Публикувано в списания: „ Нов свят"," Млада гвардия "," Огоньок "," Крокодил "," Красная нива "и др. Работил е в агитация и реклама, за което е критикуван от Б. Пастернак, В. Катаев, М. Светлов. През 1923 г. той организира групата Lef (Left Front), дебелото списание Lef (седем броя са издадени през 1923-25 \u200b\u200bг.).

През лятото на 1928 г. - разочарование в Леф и напускане на организацията и списанието.

Живот и изкуство

Сатиричните пиеси Дървеник (1928) и Баня (1929) са поставени от Майерхолд.

През 1929 г. поетът беше обхванат от същото разочарование, което изпитва всеки поет, сривът на ценностите, които той идолизира, но не за всички поети завършва по този начин ....

На 14 април 1930 г. в 10:15 ч. Маяковски се простреля в сърцето с револвер. Това се случи в Москва, под номер 3 на Лубянския проезд, ап. 12. Очевидно това е самоубийство. Въпреки това, противно на посмъртната молба на самия поет, „Не обвинявайте никого, че е умрял, и моля, не клюкарствайте. Покойникът не хареса това ужасно “, продължават спекулациите около смъртта му. Често се изразява версия на убийството, но не са намерени допълнителни проверки и разследвания на убедителни доказателства за тази версия.

Създаване.

Вече първото стихотворение „Пурпурно и бяло се изхвърля и мачка ...“ може да се превърне в манифест на авангарда в поезията. Никога преди поезията не е била толкова свободно изразителна и метафорична. „Ще ридая, че полицаите са били разпънати на кръстопътя“ или „Можеш да свириш на ноктюрна на флейтата на водосточните тръби“. Комбинацията от енергията на срещата и демонстрацията с най-лиричната интимност беше поразителна.

В дореволюционното творчество изповедта на поета принуждава да крещи, възприемайки реалността като апокалипсис (трагедията „Владимир Маяковски“, 1914, стихотворението „Облак в гащите“, 1915; „Гръбначната флейта“, 1916; „ Човек ”1916-1917). След "Флейта" е написано стихотворение, публикувано за първи път в първия том на пълните събрани творби "Лиличка!" (М., " Измислица", 1953).

Оригиналната работа започва след запознаване с поезията на символиста Андрей Бели. Според поета всичко започва с репликата на Андрей Бели „Той изстреля ананас в небето“. Дейвид Бурлюк запозна младия поет с поезията на Рембо, Бодлер, Верлен, Верхарн, но свободният стих на Уитман оказа решаващо влияние; Често можете да срещнете твърдението, че версификацията на Маяковски е уникална и той не е имал предшественици, но това не е напълно вярно.

Маяковски не разпознава поетичния метър, той измисля ритъм за своите стихове; полиметричните композиции са обединени от стил и една синтактична интонация, която се задава от графичното представяне на стиха: първо чрез разделяне на стиха на няколко реда, написани в колона, а от 1923 г. от прочутата „стълба”, която се превръща в "телефонна карта". Стълбата помогна на Маяковски да го накара да чете стиховете си с правилната интонация, тъй като запетаите понякога не бяха достатъчни. За „стълбата“ на Маяковски обаче се разпространиха по-светски слухове. Някои бяха убедени, че поетът „счупи“ редове само за да увеличи хонорара си за публикуване на поезия, тъй като всеки ред от творбата беше таксуван.

Представяте ли си

парижанки

с перлена врата,

с брилянтна ръка.

Спрете да си въобразявате!

Живот -

по-строг -

при моя парижанин

друг вид .

След 1917 г. създаването на социалистически мит за световния ред (пиесата „Мистериозен буф“, 1918, стихотворенията „150 000 000“, 1921, „Владимир Илич Ленин“, 1924, „Добре!“, 1922, преди пиесата "Баня", 1929)

„Времето на срещите и срещите“, доколкото е възможно, допринася за победоносния поход от сцената към хората. По това време страната все още е обединена в очакване на световна революция, падането на всички държави и ерата на всеобщата справедливост. Много изследователи на Маяковски твърдят, че в средата на 20-те години той започва да се разочарова от реалностите на социалистическата система, въпреки че продължава да създава стихове, пропити с официална сила, включително тези, посветени на колективизацията, до последните дни

Поетът е твърде широк, „трябва да бъде стеснен“. Напразно се опитваха да стеснят Маяковски. За някои той е страхотен текстописец. За други трибуни, поетът на революцията. За Ленин, на първо място, добър сатирик. За Сталин - огромен поет ...

Кино

През 1918 г. Маяковски написва сценария за филма "Не роден за пари" по романа на Джак Лондон "Мартин Идън". Самият поет изигра главната роля - Ивана Нова. За съжаление не са оцелели копия на този филм.

Също през 1918 г. Маяковски участва в в ролите в експерименталния филм "Младата дама и хулиганът", по сценарий, написан от самия Маяковски. След 50 години сценарият не остава забравен - през 1970 г. излиза телевизионният филм-балет "Младата дама и хулиганът" по сценарий от 1918 година.

Критици за Маяковски.

„Едва ли има друг пример в историята, че човек, който е стигнал толкова далеч в ново преживяване, в часа, който самият той е предсказал, когато това преживяване, дори с цената на неудобство, ще стане толкова спешно необходимо, така че напълно го изоставете . Мястото му в революцията, външно толкова логично, вътрешно толкова принудено и празно, завинаги ще остане загадка за мен ... "Борис Пастернак от разказа "Сертификат за сигурност"

„... Говорейки за този поет, Маяковски, ние ще трябва да помним не само за века, ние непрекъснато ще трябва да си спомняме за един век напред. Тази свободна позиция - първият в света поет на масите - няма да бъде запълнена толкова скоро. И ние, а може би и нашите внуци, ще трябва да се обърнем към Маяковски не назад, а напред “. М. Цветаева (От статията "Поетът и времето")

„... С бързите си крака Маяковски отиде далеч отвъд сегашното ни време и някъде, около някакъв завой, ще ни чака дълго време.“ М. Цветаева (От статията "Епос и текстове на съвременна Русия")

„Опитах се да напиша музика по стихове на Маяковски, но се оказа много трудно, някак не се получи. Трябва да кажа, че е много трудно да преведа стиховете на Маяковски в музика, особено ми е трудно да направя това, защото дори и сега четенето на Маяковски звучи в ушите ми и бих искал интонацията на Маяковски да намери място в музика, докато той рецитира стиховете си. "Д. Шостакович (От книгата „Маяковски в мемоарите на съвременниците“)

1. Лекция Основни теми на лириката на В. Маяковски.

В. В. Маяковски започва своята творческа дейност в трудна историческа епоха, епоха на войни и революции, ера на разрушаването на старата система и създаването на нова. Тези бурни исторически събития не можеха да не се отразят в творчеството на поета.

Творчеството на поета може да бъде разделено на два етапа: дореволюционен (преди 1917 г.) и следреволюционен (след 1917 г.).
всичкодореволюционно творчество поетът се свързва с естетиката на футуризма, която прокламира нов подход към изкуството и поезията. Манифестът на футуристите прокламира следните принципи на творчество: отхвърляне на стари правила, норми, догми; поезия, изобретяване на „нецензурен език“; експериментирайте в областта на езика на всички нива (звук, сричка, дума); избор на специални теми (градски, темата за прославяне на постиженията на цивилизацията). В. В. Маяковски следва тези принципи в началото на кариерата си.
Основни теми неговата поезия на този етап са: темата за града, темата за отричането на буржоазния начин на живот, темата за любовта и самотата.

Личност и тълпа -индивидуалистичен мотив ранно творчество... Пред нас е образът на един лиричен герой - той постоянно е в динамиката на психологическите състояния, през цялото време различен. Но оставайки напълно сам в този град, той все още е част от него.

Основните чувства на лиричния герой са страдание и болка.

Градска тема

( „Адише на града“, „Нощ“, „Шум, шум, шум“, „Бихте ли могли?“)

Темата за града заема видно място в творчеството му. Като цяло поетът обича града, признава неговите научни и технологични постижения, но понякога градът плаши поета, предизвиквайки ужасни образи в неговото въображение. И така, самото заглавие на стихотворението „Adische of the City“ шокира читателя:

Адът на града счупи прозорците
на мънички, смучещи адки.

Но в друго стихотворение „Нощ“ виждаме снимка на града през нощта: ярка, цветна, празнична от рекламни светлини. Поетът описва нощния град като художник, избирайки интересни метафори, необичайни сравнения, добавяйки ярки цветове (пурпурно, бяло, зелено, черно, жълто). Дори не осъзнаваме веднага, че имаме пред себе си изображение на къща със осветени прозорци, улични лампи, осветяващи пътя, нощни неонови реклами:
Пурпурно и бяло хвърлено назад и смачкано
Шепи дукати бяха хвърлени в зеления,
И до черните длани на работещите прозорци
Бяха раздадени горящи жълти картони.
Градът на Маяковски или съска и звъни, както в стихотворението „Шум, шум, шум“, след това загадъчен и романтичен, както в стихотворението „Би ли могъл?“:
На люспите на калай риба
чета призивите на нови устни,
И бихте могли да играете ноктюрн
на водоструйната канавка?

"Адише на града"

Адът на града счупи прозорците

на малките, които смучат светлините.

Червенокоси дяволи, колите се вдигаха

експлодиращи звукови сигнали точно над ухото.

И там, под табелата, където херингата от Керч -

съборен старец бъркаше очила

и плачеше, когато вечер торнадо

трамваят изстреля зениците си с бягане.

В дупките на небостъргачи, където изгаряла руда

и желязото на влаковете натрупа шахтата -

извика самолета и падна там,

където раненото слънце пропускаше око.

И тогава вече - мачкайки фенерите на одеялото -

нощта се е влюбила, нецензурна и пияна,

а зад слънцата на улиците се извивах някъде

безполезна, отпусната луна.

Каква е темата на стихотворението, къде е посочено?

Заглавието на стихотворението отразява ли само темата?

Каква художествена среда е използвана в заглавието? Каква е техниката за словообразуване?

Намерете метафори в текста, които разкриват същността на метафората на заглавието.

Какво предават те?

(Офанзивата на града, изкуствена агресия.)

Каква е ролята на образа на „старец“? Какво е значението на суфикса в тази дума?

(Темата за малкия човек е разкрита по нов начин. Тя предизвиква и съжаление, и презрение.)

Какво природно явление е изобразено в последните редове на стихотворението? Какъв стил речник се използва за създаване на това изображение?

(Залез. Използва се груб речник на речни езици.)

Какъв традиционен поетичен символ използва поетът?(Луна.) Какви епитети го определят?

Защо, според вас, поетът напълно отхвърля класическата традиция за изобразяване на природата?

Как виждат света футуристите?

Изход: светът на града потиска човека, той е вулгарен, антиестетичен и ужасен. И какъв е човекът на този нов свят? Кой е неговият „Адам и Ева“?

Приблизителен анализ на поемата "Адише на града"

В този град всичко е в постоянно движение, създава объркване, плаши хората с движения и груби звуци. Дори нещата се възраждат, по-скоро се хуманизират, тъй като придобиват човешки черти на външен вид. Трудно е да се назовепредставяте се - техника, която също традиционно дарява неживите предмети с характеристиките на живите. Маяковски, както и други футуристи, не е доволен от съществуващия език. Но ако А. Кручених и В. Хлебников изобретяват „неприличен“ език, експериментират с формата и звука на думите, тогава Маяковски намира източника на създаването на думи в производни думи, т.е. формира се от вече наличните в езика.

Забележително е, че фантасмагорията, създадена в това стихотворение, възниква всъщност чрез използването на такаваметафора ... Разширена метафора"Адът на града" генерира производни: един голям градски"Ад" прозорци проникват"Малки adki смучат със светлината" (наистина, отделно семейство се крие зад прозореца, чийто живот понякога наподобява ада), колите се превръщат в дяволи, а хоризонтът е подобен на входа в ада, защото там„На раненото слънце изтича око“ ... Така че метафората позволява на поета асоциативно да обедини най-неочакваните неща и концепции, възстановявайки изгубената цялост на Вселената.

Градът с техническия си напредък става опасен за хората, защото постоянно"Гукачи се спукаха над ухото" , „Рудата гори в дупките на небостъргач“ , и"Желязото на влаковете натрупва шахтата" ... Използва се тукалитерация , тоест повтарянето на експлозивни звуци предава истинска какофония на града, която не позволява на човек да се чувства в безопасност.

Дори традиционен романтиченсимволи нощта и луната не носят една и съща аура на мистерия. Всъщност любовниците винаги се срещаха под прикритието на нощта и със свидетелството на Луната. Нощта на Маяковски е по-скоро като улично момиче - тя"Влюбен, нецензурен и пиян" и даОтпусната луна никой не се нуждае, защото е заменен"Слънцето на улиците" - светлини.

Оказва се, че поетът подчертава триумфа на цивилизацията над природата. Очевидно самият той далеч не е бил еднозначен по този въпрос, тъй като избраните от него живописни средства е много трудно да се нарекат художествени.

Тема за самотата

(„Цигулка и малко нервен“, „Аз“, „Раздаване“, „Слушам! ”)

Темата за града отеква и дори следва от него темата за самотата. Лиричният герой на ранните текстове на Маяковски е сам в този град, никой не го чува, не разбира, те му се смеят, осъждат го („Цигулка и малко нервен“, „Аз“). В стихотворението „Раздаване“ поетът казва, че е готов да даде всичко на света за „една-единствена дума, привързана, човешка“. Какво предизвика такова трагично отношение?

Четене и анализ на стихотворението "Слушай!"

Слушам!
В крайна сметка, ако звездите светят -

И така - някой иска да бъдат?

Означава - някой ги нарича тези плюнки
перла?
И, напрежение
в виелици от обеден прах,
се втурва към бога,
страхуват се, че е закъснял
плач
целува жилавата му ръка,
пита -
за да има звезда! -
кълна се -
няма да понесе това беззвездно мъчение!
И тогава
тревожни разходки
но външно спокоен.
Казва на някого:
„Нямате ли нищо сега?
Не е страшно?
Да ?! "
Слушам!
В крайна сметка, ако звездите
светва -
означава - някой има нужда?
Това означава - необходимо е,
така че всяка вечер
над покривите

Какво е значението на името? Колко пъти думата "Слушай!"

Стихотворението започва с молба, отправена към хората: "Слушай!" С такъв възклицание всеки от нас много често прекъсва речта си, надявайки се да бъде чут и разбран.
Лиричният герой на поемата не просто произнася, а „издишва“ тази дума, като отчаяно се опитва да насочи вниманието на хората, живеещи на Земята, към проблема, който го тревожи.

Някои хора смятат, че В.М. трябва да крещиш, разкъсвайки гласните си струни. Има стихотворения за „квадрати“. Но в ранните поеми преобладават интонациите на доверие и интимност. Човек чувства, че поетът иска само да изглежда страховит, нагъл, самоуверен. Но в действителност той не е такъв. Напротив, Маяковски е самотен и неспокоен, а душата му копнее за приятелство, любов, разбирателство. Стихотворението "Слушай!" - викът на душата на поета.

- Каква е основната интонация на стихотворението?

Интонацията на стихотворението не е гневна, обвинителна, а изповедална, поверителна, плаха и несигурна. Цялата структура на речта в стихотворението "Слушай!" точно какво се случва, когато има разгорещена дискусия, полемика, когато не сте разбрани и трескаво търсите аргументи, убедителни аргументи и надежда: те ще разберат, ще разберат. Но просто трябва да го обясните правилно, да намерите най-важните и точни изрази. И лирическият герой ги намира.
Интензивността на страстите, емоциите, преживявани от нашия герой, става толкова силна, че в противен случай те не могат да бъдат изразени веднага щом тази полисемантична вместителна дума - „Да?!“, Адресирана до този, който ще разбере и подкрепи. Съдържа загриженост, грижа, съпричастност и надежда ...
Ако лирическият герой изобщо нямаше надежда да разбере, той нямаше да убеждава, увещава или притеснява толкова много ... Последната строфа на стихотворението започва по същия начин като първата, със същата дума. Но мисълта на автора в нея се развива по съвсем различен начин, по-оптимистичен, утвърждаващ живота в сравнение с това как е изразена в първата строфа. Последното изречение е въпросително. Но по същество е утвърдително. В крайна сметка този риторичен въпрос не се нуждае от отговор.

Можем да кажем, че гласовете на автора и неговия герой често се сливат напълно и е невъзможно да се разделят. Изразените мисли и изсипаните, избухнали чувства на героя несъмнено вълнуват самия поет. Лесно е да уловите бележки на безпокойство („тревожни разходки“), объркване в тях.

- Каква е композицията на стихотворението? Колко части можете да подчертаете в стихотворение?

Композиционна поемасе състои от три части , различни по форма, ритъм и емоционално въздействие.В първата част поетът се обръща към читателите, идентифицира проблема: "Това означава ли, че някой има нужда от това?" Присъствието се усеща от първия ред висши силиче "светят" звездите. Маяковски повдига проблема за Бог, предопределението, защото „перлите“ не се появяват над покривите на къщите, а по волята на някой, който е по-висок от всички хора.
Във втората част показва емоционална картина на това как лирическият герой „избухва в Бог“, в отчаяние го пита:
за да има звезда! -
кълне се -
няма да понесе това беззвездно мъчение!
След като получи „звезда“ от Бог, тоест мечта, юнакът намира мир и спокойствие. Вече не се страхува от нищо и животът му вече не е празен и безсмислен. Тази част е вид молитва, отправена към Бог. Нещо повече, тук Бог не е одухотворена висша същност, а съвсем реален човек с жилави ръце и, както ми се струваше, мили очи. Тук обаче свършва описанието на Бог, няма да знаем нищо повече за него. Има само една подробност, която Маяковски подчерта - ръце - и колко много могат да разкажат! Бог винаги е готов да даде спасителна ръка за помощ, просто трябва наистина да го искате.
Третата част стихотворението звучи като заключение, като изявление, въпреки два въпросителни знака, към които е добавен удивителен знак, който не е бил в началото на творбата. Лиричният герой, който е намерил своята звезда, вече не пита, а твърди:
Това означава - необходимо е,
така че всяка вечер
над покривите
поне една звезда свети ?!

Опишете лирическия герой на поемата. Как виждате лиричния герой на произведението?

Лиричният герой на стихотворението "Слушай!" и има онзи „някой“, за когото животът на Земята е немислим без звездно небе. Той бърза, страда от самота, неразбиране, но не се примирява с това. Отчаянието му е толкова голямо, че той просто не може да понесе „това беззвездно мъчение“. Стихотворението може да бъде разграниченотрима "актьори" : лиричен герой, Бог и „някой“. Тези „някой“ са хора, цялото човечество, към които се обръща поетът. Всеки има различно отношение към „звездите“: за едни те са „оплюти“, за други - „бисери“, но, разбира се, че тяхната светлина е необходима.
Лиричният герой на поемата не просто произнася, но, бих казал, „издишва“ тази дума, отчаяно опитвайки се да насочи вниманието на хората, живеещи на Земята, към проблема, който го тревожи. Това не е оплакване за "безразличен характер", това е оплакване за човешко безразличие. Поетът, като че ли, спори с въображаем противник, тесногръд и земен човек, филистер, филистер, убеждавайки го, че човек не може да се примири с безразличието, самотата, скръбта. В крайна сметка хората се раждат, за да бъдат щастливи.

- Вижте какво прави лиричният герой, за да види Бог.

Лиричен герой стихове "Слушай!" и има онзи „някой“, за когото животът на Земята е немислим без звездно небе. Той бърза, страда от самота, неразбиране, но не се примирява с това.

И, напрежение

В виелици от обеден прах

Избухва в бог

Страхувайки се, че е закъснял

Плач ...

Отчаянието е толкова голямо, че той просто не може да понесе „това беззвездно мъчение“.

- Защо Бог има жилава ръка и защо, освен тази подробност, нищо не се вижда?

Лицето не се вижда, защото Бог не може да бъде видян от простосмъртен. Жилавата ръка е ръката на работника. Господ създаде всичко за 6 дни.В.М. има подробности. Портретната характеристика на Бог се състои само от един единствен детайл - той има „жилава ръка“. Епитетът „жилав“ е толкова жив, емоционален, видим, чувствен, че сякаш виждате тази ръка, усещате пулсиращата кръв във нейните вени.

Какво са езикови характеристики върши работа?

Всяка дума в стихотворението е изразителна, емоционална, изразителна. Всички описани картини буквално се появяват пред очите ни: „посещение“ при Бог, звезди в небето, покриви на къщи ... Стихотворението сякаш е одухотворено, ефирно и искрено, близко до читателя. Може би поради факта, че Маяковски не използва никакви местоимения, с изключение на „някой“, вие сякаш се чувствате на мястото на лиричен герой, усещате вятъра на „обеден прах“, сълзи в очите и вътрешна тревога. Стихотворението е много ритмично, което е присъщо на Маяковски. Игра на думи, преход от едно към друго, акценти, постигнати чрез използване на препинателни знаци - всичко това създава уникално емоционално настроение, вътрешно напрежение.Цялата структура на речта в стихотворението "Слушай!" точно какво се случва, когато има разгорещена дискусия, полемика, когато не сте разбрани и трескаво търсите аргументи, убедителни аргументи и надежда: те ще разберат, ще разберат. Но просто трябва да го обясните правилно, да намерите най-важните и точни изрази. И лирическият герой ги намира.

- Какви черти на римата на Маяковски могат да бъдат проследени в това стихотворение?

Използвайки „стълба“ за своите стихове, той се увери, че всяка дума става смислена, тежка. Рима В.М. - необикновено, то е като че ли "вътрешно", редуването на срички не е очевидно, не е очевидно - това е празен стих. И колко изразителен е ритъмът на стиховете му! Струва ми се, че ритъмът в поезията на Маяковски е най-важното, първо се ражда, а след това мисъл, идея, образ. А използването на известната му стълба помага на читателя да постави правилно всички акценти, които изглеждат за поета най-важни. И тогава ... Освен това, струва ми се, в много необичайна антитеза, в думите на антоними (те са антоними само във В.М., в обичайния ни общ речник, това далеч не са антоними) се противопоставят много важни неща. Говорим за небето, за звездите, за Вселената. Но за една звезда "плюе", а за друга - "перли".

- Какви изобразителни и изразителни средства могат да бъдат разграничени в тази творба?

Първите две изречения са въпросителни, след това третото е въпросително и възклицателно едновременно. Интензивността на страстите и емоциите, изпитани от нашия герой, е толкова силна, че в противен случай те не могат да бъдат изразени веднага щом тази полисемантична вместителна дума - „Да?!“, Адресирана към този, който ще разбере и подкрепи. Съдържа загриженост, грижа, съпричастност, участие и любов ... Не съм сам, някой друг мисли по същия начин като мен, чувства се по същия начин, наздраве за този свят, небето, Вселената с цялата си душа, всички сърце. Ако лирическият герой изобщо нямаше надежда за разбиране, той нямаше да убеждава, увещава или притеснява. Последната строфа на стихотворението (има ги три) започва по същия начин като първата, със същата дума. Но мисълта на автора в нея се развива по съвсем различен начин, по-оптимистичен, утвърждаващ живота в сравнение с това как е изразена в първата строфа. Последното изречение е въпросително. Но по същество е утвърдително. В крайна сметка този риторичен въпрос не се нуждае от отговор.

Градация - редица глаголи: „избухва“, „плаче“, „пита“, „псува“

Епитет - жилава ръка

Антитеза ... Струва ми се, че в една много необичайна антитеза, в думите на антоними (те са антоними само във В.М., в обичайния ни общ речник, те далеч не са антоними) се противопоставят много важни неща. Говорим за небето, за звездите, за Вселената. Но за една звезда "плюе", а за друга - "перли".

Анафора - повторение на думата "означава" Риторичен въпрос

Изход: стихотворението на Маяковски "Слушай!" посветена на темата за смисъла на човешкия живот. Но поетът говори не за какво да мечтае и към какво да се стреми, а за това, че всеки от нас трябва да има мечта, за която си струва да живее. Маяковски нарича тази цел, смисъла на живота, вярата в утрешния ден „звезда“, запалена от „някой“ и нужна на „някой“. "Слушам!" - един вид призив към хората, но не силен и претенциозен, както обикновено се случва с Маяковски. Това е молба да спрем за момент, да се издигнем за малко над света на „обеден прах“ и да погледнем към небето, към звездите, да помислим какво оправдава всяка наша стъпка на земята и кой е измислил всичко това. Основната идея на поемата е, че в живота на всеки човек трябва да свети звезда. Без идея, без цел е невъзможно да съществуваме в този свят, започва „беззвездно мъчение“, когато всичко, което правите, е безсмислено, празно. Не е достатъчно човек просто да живее. Поздрав всяка сутрин с усмивка, придвижване към нещо по-голямо и по-добро, даване на любов и радост на другите - това е живот, белязан от „звезди“.

Любовна тема

("Лиличка (вместо буква)", стихотворението "Облак в гащи", " Писмо до Татяна Яковлева”)

Любовната лирика преминава като червена нишка през цялата поезия на Маяковски, засягайки най-важната тема на неговото творчество: сблъсъка на чувствата на гигант със светския живот, който се оказва смъртно опасен за тях. Лиля Брик остана основната муза и дразнител на поета до края на живота си - любовта му се затвори върху нея. На нея той посвети предреволюционното стихотворение „Облак в гащи“, написано за ранно чувство за съвсем друга жена; на Лила стихотворението му „Обичам“; стихотворението „За това“ е поредният, мрачен етап в отношенията им.

В стихотворението „Лиличка (вместо писмо)“ и стихотворението „Облак в гащи“ водещият е мотивът за несподелена любов.

Утре ще забравиш, че те коронясах

Нека последната нежност покрие вашата стъпка напускане .

В тези произведения лирическият герой се появява като нежен и много уязвим човек, не мъж, а „облак в гащите“. Но той е отхвърлен и се превръща в пробуден вулкан. Стихотворението „Облак в гащи“ показва превръщането на насипната любов в насипна омраза към всички и всичко. Разочарован в любовта, героят издава четири викове "надолу":
Долу вашата любов!
Долу вашето изкуство!
Долу вашата държава!
Долу вашата религия!

Четене и анализ на стихотворението „Писмо до Татяна Яковлева“.

В целувка ръце дали,

дали устните,

при треперене на тялото

близо до мен

червен

цвят

От моите републики

също

трябва да

пламна

не харесвам

парижка любов:

всяка жена

украсете с коприна,

разтягане, ще дремя,

казвайки -

тубо -

кучета

брутална страст.

Ти си единствен за мен

растеж на ниво,

застанете до вас

с вежда вежда,

дай

за това

Важна вечер

да кажа

по човешки.

Пет часа,

и от сега нататък

стихотворение

хора

гъста борова гора,

изчезнал

населен град,

само чувам

Оспорване със свирка

влакове до Барселона.

В черното небе

Крачка на мълния

гръмотевица

закълни се

в небесна драма, -

не гръмотевична буря,

и този

просто

ревността движи планини.

Глупави думи

не вярвам в суровини,

не се бъркайте

това разклащане, -

ще се сдуша

ще се смиря

чувства

потомство на благородството.

Страстна морбили

слез като краста,

но радост

несъхнещ

ще бъда дълъг

просто ще

говоря в поезия.

Ревност,

съпруги,

плач ...

ами те! -

клепачите ще се подуят

годни Via.

не съм на себе си

и аз

ревнив

за Съветска Русия.

Трион

на раменете на пластира,

техен

консумация

облизва въздишка.

Какво,

ние не сме виновни -

сто милиона

беше зле.

ние

сега

към такъв търг -

спорт

изправете не много, -

вие и ние

в Москва нужда

липсва

дългокрак.

Не за теб,

в снега

и при тиф

ходене

с тези крака,

тук

да галиш

издавайте ги

за вечеря

с петролни.

Не мислите ли

само присвивайки очи

изпод изправените дъги.

Отиди там,

отидете до кръстопът

моят голям

и несръчни ръце.

Не искам?

Престой и зима

и този

обида

в общата сметка, ние ще я сложим.

Не ме интересува

ти

някой ден ще взема -

един

или заедно с Париж.

Революцията и общественият ред определят характера на поезията на Маяковски.

Текст на Маяковски: личен - публичен - актуален. Нека разкрием тези черти в стихотворението „Писмо до Татяна Яковлева“.

1. Опишете двата вида любов в стихотворението.

(л юбилеят на лиричния герой е любов, съчетана с лични чувства и преданост към СССР. Вторият тип любов е филистинската любов, плътската любов, която не носи никаква стойност)

2. Как се трансформира стойността на любовта в Маяковски?

(° С стойността на любовта се измерва преди всичко с отношението към СССР. Любовта към "червения флаг на моите републики" винаги е над всички останали чувства на лиричния герой)

3. Попълнете схемата, идентифицирайте три характеристики на текстовете на Маяковски, като използвате това стихотворение като пример.

"Писмо до Татяна Яковлева":

Лично - публично - актуално

(любов) - (политическа ситуация) - (емиграция)

Изход: в стихотворението темата за любовта също не може да бъде щастливо разрешена. Лирическият герой отново свързва надеждите си с бъдещето. Лични и социални преплетени:Не съм себе си, но ревнувам от Съветска Русия ... Интимен разговор за чувството, което обвързва само влюбените, се превръща в разговор за щастието на „сто милиона“: предпочитание към лирично себеизразяване, утвърждаване на собствената позиция, нечия представа за света, мястото на човека в него и човешкото щастие.

Темата за отричането на буржоазния начин на живот .

("Ето!", "Вие!")

Страданието от несподелена любов се превръща в омраза към онзи свят и онзи ред, където всичко се купува и продава. Следователно основната тема на такива стихотворения като „Нейт!“, „Ти!“ Е темата за отричането на буржоазния начин на живот. Маяковски се присмива на нахранената публика, която дойде за забавление да слуша стиховете на модния поет:




Поетът презира тълпата, която нищо не разбира от поезия, която „на пеперудата на поетично сърце“ ще кацне в „галоши и без галоши“. Но в отговор на това нахранено безразличие героят е готов да плюе в тълпата, да я обижда, за да изрази своето презрение.

О, как искам да смутя веселостта им
И смело им хвърли железен стих в лицето,
Облян в горчивина и гняв.

Четене и анализ на стихотворението "Нейт!"

Час оттук до чисто платно

подутата ви мазнина ще изтече над човека,

и отворих за вас толкова много стихове кутии,

аз - безценните думи мот и харчител.

Ето те, човече, имаш зеле в мустаците

някъде полуядена, полуядена зелева супа;

ето ти, жено, бяло по теб,

изглеждате стриди от черупките на нещата.

Всички вие сте на поетично сърце на пеперуда

костур, мръсен, със и без галоши.

Тълпата ще дивее, търка се,

стоглава въшка настръхва с крака.

И ако днес за мен, груб хун,

няма да искате да правите гримаса пред себе си - и сега

ще се смея и плюя щастливо,

плюй си в лицето

аз - безценните думи харчат и мотят.

1. "Ето!" - поетично предизвикателство или манифест?

(от от една страна, предизвикателство, защото поетът се противопоставя на просташко общество, от друга страна, манифест, защото поетът декларира своята концепция за поезия и мир)

2. Откройте опозицията. На какво основание се противопоставят?

(P oet и тълпата, вулгарността на тълпата и "сърдечността" на поета)

3. Спомнете си традицията за противопоставяне на поета и тълпата в руската литература. (А. С. Пушкин "Пророкът", "Ехо", "Разговор на продавач на книги с поет", Ю. М. Лермонтов, А. А. Блок)

4. Как се чувства поетът в съществуващия свят?

(от състоянието на поета е горда самота, съзнателна защита на себе си от просташкия свят на гражданите).

Изход: Маяковски мрази буржоазно-филистимската тълпа, дошла на вечерта на поетите в търсене на остри забавления, изобличава нейната грозота, вулгарност, глупост. Това е многоглава тълпа, обединяваща се във възгледа на поета в солидна безлична маса тлъстина, враждебна на демократичните му възгледи. Маяковски осъзнава, че, обръщайки се към тази тълпа с поезия, безполезно пропилява най-ценната за него дума - поетичната дума. Мъж с остатъци от вечеря в мустаци, плътно варосана жена, надничаща от тоалетите си като безформена стрида от черупка - всички тези тлъсти, бездушни обитатели са готови, от празно любопитство, да стъпчат нежната поета, като пеперуда, сърце („... на пеперуда от поетичен сърца костур, мръсна, в галоши и без галоши ...“). А те, тези обикновени хора, се смятат за културно изтънчени и обявяват поезията на Маяковски за груба, варварска! Още по-добре! Той не възнамерява да угоди на вулгарния им вкус: той открито, право в лицето им, хвърля стиха си, изпълнен с гняв и презрение.

INследреволюционен период в творчеството на Маяковски се появяват нови теми: революционна, гражданско-патриотична, антибуржоазна.

Революция тема .

("Ода за революцията","Ляв марш""Нашият поход")

Поетът прие революцията с цялото си сърце, надяваше се да промени този свят към по-добро, затова работи много в прозорците на ROSTA, агитирайки за революцията. Той създава много предизборни плакати, просто казано, реклами:
Пролетарски, пролетарски,
Елате в планетариума.

Маяковски мрази и презира бездействието, пасивността. „Бързайте към утре, напред!“ - това е неговият лозунг. За поета революцията олицетворява движението, дейността: Нашият бог работи, сърцето ни е барабан. Той смяташе, че революцията може да се извърши чисто механично, най-важното е да пусне нейната чудовищна машина в пълна степен. Задачата му се стори проста: има враг, носител на злото е буржоа, има цел - да унищожи врага, има средства - куршуми и щикове.

Но революцията заглъхна, старият свят беше разрушен и същата корупция, подкуп, бюрокрация отново царуваха в обществото. Оказа се, че революцията, колкото и разрушителна да е била, не е способна да убие злото, което живее не във външната реалност, а вътре, в сърцето на човека.

В "Одата на революцията" Маяковски разбира разрушителната сила на революцията за простолюдието, разочарован е, но не може да не й се възхищава като поет: „Ти филистим - о, проклет да си три пъти! - и моята, поетично - о, да бъдеш прославен четири пъти, благословен! "

Четене и анализ на стихотворението „Ляв март“.

Какво отхвърля Маяковски и какво твърди в стихотворението, как постига поетичната си задача?

Каква техника е в основата на композицията на стихотворението? (Антитеза: старият свят, защитен от Антантата и контрареволюцията, и революционна Русия).

Кой е главният герой на стихотворението? (Моряците са колективен герой. Те се отличават с боен дух, вътрешна сила, дисциплина и организация).

Как се създава основното изображение? (С помощта на рефрена „Ляво“, маршируващият ритъм на стихотворението, риторични въпроси и възклицания).

Какво място заема традиционният образ - лирическият герой - в композицията на стихотворението? (След отговорите на учениците се изисква коментар от учителя.

Новата поезия е от специален вид. Същността му е като преживяване. Авторът изразява не индивидуални чувства, а мисли и чувства, които притежават много. Съдбата на един човек е свързана със съдбата на хората).

А. Дейнека усети основната идея на стихотворението „Ляв март“, създавайки едноименна картина. Каква е тази идея?

(Картината „Ляв март“ отразява напълно мисълта за стихотворението на Маяковски. На преден план виждаме ясно начертани фигури на моряци, осветени от слънцето. светли цветове, което подчертава стремежа им към прекрасно бъдеще. Моряците едновременно правят крачка напред като цяло, като „ние“ на Маяковски вместо отделно „аз“. Задният фон, откъдето идват, е показано малко размазано. Фигурите на моряци и войници на преден план, благодарение на ярко боядисаните червени знамена, са ясно противоположни на фона на картината, който е в съзвучие със композицията на стихотворението на Маяковски. Ясно разбираме, че тези хора започват нов етап в живота на страната).

Изход: поезията е обществено полезна работа. В. Маяковски подчинява творчеството си на реорганизацията на обществото.

Теми антибуржоазен и антибюрократичен.

(„Отпуснете се“, „За боклука“)

Много стихотворения от този период са посветени на антибуржоазната и антибюрократичната тематика. В стихотворението „Prozdatavshie“ Маяковски осмива всякакви бюрократични институции („a-b-c-d-e-z-coma“), които се появяват като гъби след дъжд, в ранните години на съветската власт. И в стихотворението „За боклука“ малкото канарче се превръща в символ на новия съветски филистинизъм и се ражда призивът: „навийте главите на канарчетата - за да не бъде бит комунизмът от канарчетата!“

Четене и анализ на стихотворението „Седни“.

Малко нощта ще се превърне в зори

спускам всеки ден:

кой е в главите,

кой в \u200b\u200bкого е,

който се полива,

Кой е в пропастта,

хората са разпръснати по институции.

Дъжд върху хартиени калъфи

веднага щом влезете в сградата:

10 отнемане от петдесет -

Най-важно! -

служителите отиват на срещи.

Вие ще декларирате:

„Не могат ли да ви дадат публика?

Ходя от _o_na. "-

"Другарят Иван Ванич отиде да седне -

обединение на Тео и Гукон ".

Можете да се изкачите на сто стълби.

Светлината не е приятна.

20 Отново:

„Един час по-късно ти казаха да дойдеш.

Седни:

купуване на бутилка мастило

Гъбена кооперация ".

Час по-късно:

няма секретар

няма секретар -

гол!

Всички до 22 години

30 на заседание на комсомола.

Изкачване отново, втренчено в нощта

до последния етаж на седем етажна сграда.

- Дойде ли другарят Иван Ванич? -

"На срещата

A-be-ve-ge-de-e-ze-coma ".

Яростен,

на срещата

избухнах в лавина

диви проклятия изкопани скъпа.

40 И виждам:

половината от хората седят.

О, дяволство!

Къде е другата половина?

"Намушкан!

Убит! "

Бъркам, викам.

Умът полудя от ужасната картина.

И чувам

най-тихият глас на секретаря:

50 "Една на две срещи наведнъж.

След един ден

срещи за двадесет

трябва да сме в крак.

Неминуемо трябва да се разделите на две.

До талията тук

но други

там".

Не можете да заспите от вълнение.

Рано сутрин

60 Срещам ранната зора със сън:

„О, поне

все още

една среща

относно изкореняването на всички срещи! "

Лексика:

Абсурден хиперболизъм - безпощадна ирония, превръщаща се в откровено преувеличение. (Този израз е въведен в литературата от Маяковски).

-Каква беше целта за сатирата на В. В. Маяковски в това стихотворение?

- Докажете, че това стихотворение е сатирично произведение.

(излага социалните и човешките пороци)

- От чий човек се разказва историята?

(човек, който от собствения си опит е трябвало да преживее бюрократична бюрокрация, той прилича на автора, но това не е самият поет, а лиричен герой)

- Какви средства за създаване на сатирични образи използва авторът?

(ирония, хипербола, гротеска)

- Опишете смеха на Маяковски в тази поема.

(ядосан, безмилостен, отрицателен)

-Анализирайте структурата на заглавието.

(префиксът PRO + суфикс СЯ \u003d иронична конотация, подчертава разпространението и пълното безсмислие на бюрократичната бюрокрация и суета; срв. крадците, оцелелите).

- В какво видя Маяковски опасността от бюрокрация?

(той се превръща в безсърдечие, желанието да се обезличава - неуловим Иван Ванич, безличен секретар)

Изход: В стихотворението "Изгубено седене" има сатира за бюрокрацията, която се е "умножила" в страната. Сатиричният ефект на произведението нараства постепенно. В началото на поемата малко предвещава сатиричния звук: научаваме, че всяка сутрин поетът вижда как „хората се разпръскват по институции“.

Стихотворението е написано от името на вносителя на петицията, който като омагьосан преминава през всички случаи, но не може да постигне никакъв смисъл по никакъв начин. Накрая той нахлува в заседателната зала и вижда ужасна картина: там работят „половината от хората“. С помощта на фантазия и гротеска, В. В. Маяковски показва, че служителите отдавна са се превърнали в мъртви хора, машини, които механично изпълняват своите задължения. За един поет бюрокрацията означава силата на инструкциите, обикновен лист хартия, който се използва в ущърб на жива материя.

Така в сатирата на В. В. Маяковски винаги се усеща социалният идеал, за който се бори поетът, и злото, срещу което е насочен, е ясно дефинирано.

Приблизителен анализ на стихотворението "Prozassedavshie".

Отжанр той е фейлетон в поетична форма, защото изобразява обобщаващо явление - навика да седи дълго време. Оттук и името - „Седни“. тоавторски неологизъм , тъй като в руския език няма глагол „седнете“, но читателят лесно може да намери аналогия с думите „загуби“, „прескочи“, обозначаващ най-високата степен действия, които не водят до нищо добро. Така заглавието на стихотворението определя не само темата, но и отношението на автора към нея.

Стихотворението имапарцел : героят се опитва да уговори среща с Иван Ванич (обобщеното име на неизвестния бос), но той, заедно със служителите си, непрекъснато седи. Изпитанията на юнака продължават цял \u200b\u200bден: от момента, в който „малка нощ се превръща в зора“ до момента, в който юнакът среща „ранната зора“. Разбира се,основното сатирично средство е хипербола - преувеличение. Така че има толкова много „хартиени калъфи“, че „валят“, а дори и най-важните - „около петдесет“.

Следователно трябва да се проведат толкова много срещи, докато причините им са или тривиални (например „покупката на бутилка мастило от Gubcooperative“), или абсурдни, абсурдни - „обединението на Тео с Гукон“, т.е. , Театралният отдел на Главния отдел за политическо образование към Главната дирекция на коневъдството. Ако тези организации действително са съществували, тогава авторът използва, за да предаде разнообразието от неясни имена на институциииронична нотация :

Кой е в главите,

кой в \u200b\u200bкого е,

който се полива,

който е в пропастта, хората се разпръскват по институции.

И звучи доста саркастичнонеразбираема контракция , включително почти цялата азбука: „A-be-ve-ge-de-e-ze-com.“ По този начин, осмивайки безсмислените съкращения, Маяковски използваигра на думи , тоест игра на думи.

Прилича на последната сценагротескно : тук преувеличението достига фантастични размери: героят вижда как "половината от хората седят", защото

Неминуемо трябва да се разделите на две!

До талията тук

Но други

Там.

Разбира се, този образ възникна въз основа на добре познатия разговорен израз: „Трябва ли да бъда разкъсан на две?“. Всъщност Маяковски използва този израз в буквално, постигане на сатиричен ефект. Такивапреосмисляне на известни пословици и поговорки характерна за творчеството на Маяковски.

Много важно за оценка на събитията и промените в настроението на лиричния герой. Ако отначало той каже сдържано, с известна доза ирония: „Не могат ли да ви дадат публика?“, Тъй като той ходи „от нейно време“, тогава нервите му отказват и той, „бесен, нахлува в срещата с лавина, диви проклятия по пътя на оригване. " И от вида на разкъсаните, умът му полудя и сега той мечтае, изглежда, за неосъществимото:

О, поне

все още

една среща

относно изкореняването на всички срещи!

Тук Мароковски пародираканцеларски стил ... Следователно мечтата на героя също е хиперболична, но на читателя става ясно, че тази бюрокрация трябва да бъде спряна завинаги.

Темата за патриотизма.

(„Стихове за съветски паспорт“, „Другарят Нета, човек и кораб“, „Историята на другаря Хренов“.)

Лириката на Маяковски изобразява структурата на мислите и чувствата на нов човек - строител на социалистическо общество. Темата за патриотизма, героизма на социалистическото строителство, превъзходството на социалистическата система над капиталистическата, борбата за мир, укрепването на отбранителната мощ на страната, мястото на поета и поезията в работническата класа, борбата срещу останки от миналото и др. Обединени в едно, те пресъздават величествения облик на съветски човек, който страстно обича родината си, лоялен към идеите на революцията и хората. Откритостта, гражданският дух на поета, желанието му да покаже „природата и плътта“ на комунизма са много скъпи, всеки се запалва с желанието да „мисли, дръзне, иска, дръзне“. В името на революцията Маяковски създава изключителна ораторска система от стихове, която повдига, призовава, изисква да върви напред.

Лиричният герой на Маяковски е борец за всеобщо щастие. И без значение на най-важното събитие на нашето време поетът отговори, той винаги остава дълбоко лиричен поет и утвърждава ново разбиране за лириката, в която настроенията на съветския човек се сливат с чувствата на целия съветски народ. Героите на Маяковски са обикновени, но в същото време невероятни хора ("История за Кузнецкстрой").

В „Стихове за съветски паспорт“ авторът засяга едновременно две теми: антибюрокрация и патриотизъм. Но основната тема на това стихотворение несъмнено е темата за патриотизма. Лиричният герой се гордее със своята страна, провеждайки безпрецедентен експеримент, изграждащ ново общество:
Четете, завиждайте!
Аз съм гражданин на Съветския съюз!
Патриотичните текстове могат да включват и стихотворения като „Другарят Нете, човек и кораб“, „Историята на другаря Хренов“. Последното стихотворение е химн на работния човек:
Знам, че ще има град
Вярвам - градината ще цъфти,
Когато хората харесват това
В Съветската държава има.

Четене и анализ на стихотворение

Потръпнах по някаква причина.
Не е задгробна глупост.
До пристанището,
изгаряне,
като разтопено лято
разгънат
и влезе
другарят „Теодор
Нетте. "
Той е.
Познавам го.
В чинийки - чаши с спасителни шамандури.
- Здравей, Nette!
Колко се радвам, че си жив
опушен живот на тръбите,
въжета
и куки.
Ела тук!
Не си ли малък?
От Батум,
чай, сварен в казани ...
Помниш ли, Нете, -
докато е човек
пихте ли чай
с мен в дипломатически преврат?
Ти се поколеба.
Сънливите хъркаха.
Око
коси
в уплътнението на уплътнителния восък,
без почивка
чат за Ромка Якобсон
и се изпоти смешно
преподаване на поезия.
Заспах сутринта.
Задействане
Издърпах пръста си ...
Пободете си главата -
който иска!
Мислиш ли
че само за една година
ще срещна
с теб -
с параход.
Зад кърмата на луната.
Е, това е страхотно!
Лягам,
разкъсване на открити пространства на две.
Сякаш завинаги
за мен
от битката при коридора
дърпайки следата на юнака
светъл и кървав.
Към комунизма от книга
вярвам средно.
"Никога не знаеш,
какво може
мелете в книгата! "
И този -
изведнъж ще съживи "глупости"
и ще покаже
комунизъм
природа и плът.
Ние живеем,
сандвичи
желязна клетва.
За нея -
на кръста,
и надраскайте с куршум:
това е -
така че светът
без Русия,
без Латвия,
живеят като един
човешки хостел.
Във вените ни -
кръв, а не вода.
Ние вървим
през въртящия се лай
така че
умира
въплътен
в параходи,
в редове
и други дълги въпроси.

Щях да живея и да живея
бързайки през годините.
Но в крайна сметка искам -
няма други желания -
искам да се запознаем
моят час на смъртта
така,
как срещнахте смъртта
другарю Нете.

- Каква е жанровата оригиналност на стихотворението?

- Как са свързани две равнини тук: бетон, ежедневен и общ, висок? Дай примери.

- Какви средства използва поетът, за да създаде образа на Нете?

- Стил характеристики и спецификата на ритмичната организация на стихотворението?

Изход: Стихотворението „Към другаря Нете, парахода и човека“ е проникнато с идеята за революция. Настоящето е осветено в него от мечтата за комунистическо бъдеще, когато целият свят ще се превърне в „единна човешка общност“ - онази мечта, възникнала като дълбок народен стремеж в миналото и намерила своя израз в класиката, например, в Пушкин и полския поет Мицкевич („Когато народите забравят раздора, те ще се обединят в едно семейство”).

Анализ на пробата стихотворения "На другаря Нете, човек и кораб."

Една случайна среща с параход, кръстен на човек, когото Маяковски познава лично, предизвиква мислите на поета не само за героичното дело на този човек, но и за героизма като цяло, за отговорността за съдбата на революционните завоевания.

Подробностите на срещата са уловени много конкретно, което е характерно за поетичния стил на Маяковски. Тук параходът бързаше „обърнал се и влязъл в„ пристанището след “от Батум, чай, сварен в котли“, тук тръбите му димят и на гладката повърхност на морето остава пенеща се следа.

Самото име, което стана причина за по-нататъшни многобройни имитации, веднага задава два плана за поетичен образ.Първият е всеки ден, всеки ден, тя е свързана със спомена за дипломатическия куриер Теодор Нете, с когото Маяковски беше познат и дори яздеше с него:

Помниш ли, Нете, -

докато е човек

пихте ли чай

с мен в дипломатически преврат?

Образът на самия „другар Нете“ изглежда се появява „в очилата-очила на спасителните шайби“. И не е напълно ясно към кого се обръща героят - към кораба или към човека: „Колко се радвам, че си жив!“ През февруари 1926 г. дипломатическият куриер на Народния комисариат на СССР за външни работи Теодор Нете умира, докато защитава дипломатическата поща в Латвия, а през лятото Маяковски вижда параход, кръстен на дипломата в Крим, и почти веднага пише известната си поема .

Прави впечатление, че дорилексика в тази първа част от работата умишленоразговорно, намалено , тъй като разговорът продължава лесно, така че Нете „пиеше чайове“ при поета, „присвивайки очи от печата на печатния восък, чатейки по цял ден“, „потейки смешно, учейки поезия“. За съвременния читател обаче детайл, който може да е бил общ за съветския дипломатически куриер, може да бъде истински шок: „Спусъкът вече е дръпнал пръст“. Такива на пръв поглед прости спомени за поета позволяват живо да си представим не само човек, но и герой на революцията.

По този начин, първото, домакинствоплан надраствавъв втория - висок , някъде дори претенциозно: все пак говорим за свещени понятия както за самия поет, така и за героя - преди читателят да се появи „природата и плътта на комунизма“. За Маяковски беше важно не само да създаде образа на непоколебим борец за идеалите на по-светлото бъдеще, но и да каже на читателя важни поетични думи за самата революция. Това желание да се свърже отделен инцидент - среща с „човек-параход“ - с борбата на хората за победата на комунизма, да се покаже в светлината на широка революционна перспектива, е характерно за цялата поезия на Маяковски от 20-те години.

Любим трик на Маяковски -обжалване - в стихотворението, не само заради крилата фраза: поетът води диалог с тези, които наистина познава. Ето Нете, какво е бил „когато е бил мъж“ и как поетът го е познавал и помнил. И тук е параходът „Теодор Нете“, който се обръща и влиза в „пристанището, горящо като разтопено лято“. За Маяковски всеки детайл е важен - той става осезаем, разпознаваем и жив. Идеята за безсмъртието, толкова важна за пролетарския поет, изглежда се осъществява в много отношения благодарение на два плана, които са слети заедно - те не могат да бъдат разделени. Бъдещето на поета не е празна мечта: то започва днес, сега. Абстрактните понятия за героизъм, честност и чест в поемата са буквално „въплътени“, тоест облечени в плът: „Във вените ни е кръв, а не вода“. Тази мисъл да превърнем високите идеали в реалност днес:

Отиваме ... да се въплътим

В параходи, в линии и други дълги дела.

Разбира се, идеи, които са твърде претенциозни за съвременния човек, звучат в тази поема, но желанието на героя да „посрещне своя час на смъртта, както другарят Нете срещна смъртта“ се възприема съвсем модерно, тъй като героизмът понякога се проявява в мирно време.

Темата на поета и целта на поезията

("Поет-работник", "Разговор с финансовия инспектор за поезията", "Сергей Есенин", "Юбилей", увод към стихотворението "На целия глас")

Важно място в следреволюционното творчество на поета заема темата за поета и целта на поезията, засегнати в такива произведения като „Поетът работник“, „Разговор с финансовия инспектор за поезията“, „ Сергей Есенин "," Юбилей ", уводът към стихотворението" С целия глас "... Маяковски оценява творчеството си, наричайки се поет - гърлото-гърло („С целия си глас“), пише, че работата на поета е трудна, че „поезията е същото извличане на радий“, а творчеството на поета е сходно с всяко друга работа. Поезията е „остро и страшно оръжие“. Тя е в състояние да агитира, да накара хората да се бият, да ги накара да работят. Но тази позиция на поета-водач често пречеше на поета-лирик. На Маяковски често му се налагаше да „стъпва на гърлото на собствената си песен“, а дарбата на финия поет-лирически поет се чуваше все по-рядко в творчеството му („Незавършено“, „Писмо до Татяна Яковлева“).

Четене и анализ на стихотворението „Юбилей“.

Александър Сергеевич,

позволете ми да представя.

Дайте ми ръката си!

Ето го гръдният кош.

Слушам,

вече не почукване, а стенене;

притеснявам се за него,

в скромно кученце лъвче.

никога не съм знаел

какво толкова

хиляди тона

в моето

срамно несериозна малка глава.

Влача те.

Изненадан ли си, разбира се?

Схванах го?

Болезнено?

Съжалявам скъпа.

Аз имам,

и вие също,

вечност на склад.

20 Какво ни трябва

да загубиш

час-два ?!

Сякаш вода -

нека да

бързайте в чата,

сякаш пролет -

безплатно

и незадържан?

В небето

30 луна

толкова млад

какво тя

без сателити

а освобождаването е рисковано.

Аз

сега

безплатно

от любовта

и от плакати.

40 Кожа

ревност мечка

лежи нокътът.

Мога

уверете се,

че земята е наклонена, -

седни

на собствените си задни части

и се търкаля!

Не,

50 Няма да се налагам в черен меланхолик,

и не искам да говоря

с никой.

Само

хрилни рими

topyt по-бързо

хора като нас

{!LANG-e5fcded903d1ab63c0068ef4dc9c3d99!}

{!LANG-0780f7d41bcbaf0c155166254f2e2df2!}

{!LANG-66ea6526c26316b432373731cc72e5cc!}

{!LANG-4026d9e168cb7690fb1328554e6d918e!}

{!LANG-1b48aba62ed5069da5135fc2a6d6b13b!}

{!LANG-9b323e62af00146620687c2cb81df8b4!}

{!LANG-464bb1c5956846088ea61aa1d3c8b175!}

{!LANG-a5e8ce3bcb0cf86ace9a63d44f108b5b!}

{!LANG-9f57935157af49b4867b0490e726d929!}

{!LANG-7a85c895d2234b772365205a1da19254!}

{!LANG-a7f1b18b78400d5a6def7e9288064a26!}

{!LANG-d1ffb3f908801957e4feae73386f8212!}

{!LANG-0b3265d2e2084dcb6cb1e7649870b7db!}

{!LANG-750e38a264df12ef7c0197208da3d599!}

{!LANG-1b78e4d5cc91863b37969948123ddd7f!}

{!LANG-abd35eda03b1c423ffd5528d80ee473f!}

{!LANG-5dbe9dbfd7a2e26459f64588a8f4be82!}

{!LANG-db4f039bcb2435b490304dc5babd1984!}

{!LANG-e55dfac0ce8a90791e4c79ce6c18d6ce!}

{!LANG-03e62ae0fac7ecd625b5a056478f4a81!}

{!LANG-4ab394bb2c21aec5c31f7e7b18aba544!}

{!LANG-567c7fd01635950ad6a279ccefad256c!}

{!LANG-5c26d70a062fa568cc09624a23ab6327!}

{!LANG-9487c2e40724eb036cf5f08f8e5fbd76!}

{!LANG-eb52fdfecbe56a49b2ed8e3b9225628a!}

{!LANG-8ba464fa384957ccfab362321fa2f315!}

{!LANG-269d15075cb13c26ed58158482a345d2!}

{!LANG-5e25b2ff766f7526ab774e9a537d9afc!}

{!LANG-c0c4148c42d34ff36fb26a899e16ea4d!}

{!LANG-c94ed1071ed981140770eb779758ee17!}

{!LANG-1410696725d72f2458c6f2adaa10466b!}

{!LANG-ae16328233a322cc92456dd1db945657!}

{!LANG-685d08b1b0ac530e100ce9c85d653659!}

{!LANG-62cc400572f66d4d2a97d98c116ba486!}

{!LANG-d595503c2e2424f6d85f7303585c09c6!}

{!LANG-defab6f468e859bfdc2ea72033426166!}

{!LANG-3fb16a7116a3df02c7dc9af36b6a97d5!}

{!LANG-927dcec68aaf298796ba6c9ce171e20b!}

{!LANG-e1b4b8eda43b05398d2962d8eb9ece7a!}

{!LANG-04ef06ba552c1f0abf1dff1ec408c078!}

{!LANG-1e02beea098b91144fd01cfe8cebe014!}

{!LANG-ecc5b9a7c84d78a3738312a8eb5f0a9e!}

{!LANG-f3af6098ea18f7626e7b6ed252cd2295!}

{!LANG-3b5da9ec1085ac18a5f4fc3f2ea648bf!}

{!LANG-2fbece66bfb51d0bef352cbc01356ad3!}

{!LANG-0159cc8f584a0bf24f6c3dbb1e504b6b!}

{!LANG-223850f07f93471d4d3e40754d5ffe94!}

{!LANG-0c30a41582c1564d425a9d236ecccd13!}

{!LANG-a255babe82a7cd8364ad76666abcb482!}

{!LANG-38bf79beceba21a9ce3b28fddcd43aa0!}

{!LANG-51a418736781891c4ff5de462b3833a6!}

{!LANG-ce34a34810806734789fde7de1680ca4!}

{!LANG-e4def9c69efced9b04b1bb9b27166975!}

{!LANG-03b376d389ce66afc77bf5b7ad5f4f0f!}

{!LANG-bd78a7144fba06a7c680e300b327ba93!}

{!LANG-c5348aa3b394c8634601ecd6cc17f9b7!}

{!LANG-0ead189e929df6304db5a1e16a0c7bab!}

{!LANG-bae35686f4986ceb091aff312ab30a25!}

{!LANG-1ee4cba641bac034371c16659b11f56a!}

{!LANG-8761f8c8ae2962858f8bc9b0eabaf86b!}

{!LANG-b0438e0f289f574346b36f9feba9d968!}

{!LANG-3033448920469db5fe73eae263ac1d2f!}

{!LANG-aa38c2e6de7230844ff3aa9e5fb581d5!}

{!LANG-28ec88ac83045e2e3e233b3bb61eaf1e!}

{!LANG-1d0d28dd99e62fa9b790b578ee7a4327!}

{!LANG-fc2734c458bf680a3d26d1446eda267d!}

{!LANG-3faa5c92ae8f72ad83a27908b4cc5a8c!}

{!LANG-134c0160fba2f3d73e8ee7d56683fb21!}

{!LANG-7162605f34f4412add7855ed28474f0a!}

{!LANG-00492b636daedda9ab177ed3eb53d659!}

{!LANG-47785ac7aa44ea0babe0eaf1e490fec9!}

{!LANG-ef28c520e6332dfd64876a1e89180885!},

{!LANG-ced08a9690d0eb9b40707f5559fe853c!}

{!LANG-771c28652a80622b12d78239165d26f7!}

{!LANG-f888979c0be611c46ae429e7a329a77f!}

{!LANG-510e5ed8667117c7a00baacdf049f0f4!}

{!LANG-ce71c58760dc94ead1dd5759a0d42bbf!}

{!LANG-64322c108631e0c69af9763acd86c1d3!}

{!LANG-23a90f4efc35f06b91ee7a64436a10eb!}

Не,

{!LANG-24c7a1275a8c3fcef882af23e3dc4264!}

{!LANG-674564cb67024451131d69621f917d58!}

{!LANG-f5613c97baf70ecf3ac0ee067cf73f80!}

{!LANG-2657a9343c9e74e95e360ed582f16a82!}

{!LANG-dcb576e7246a1e06b44e815868c96cf8!}

{!LANG-870acca502c0c617b54b643649ba5321!}

{!LANG-df30c2db291a7800cc37e17be793dd77!}

{!LANG-d7c114b89339fd9bb0849aa9346fe0a7!}

{!LANG-9bb9ea4a3204b5fe9ba1071d4d603ada!}

{!LANG-2a2874fb66d01aca857c5f3e2b00b3c4!}

{!LANG-c4f4ac16a3b7a6eeacc262b7e0a758cb!}

{!LANG-c679118e257656b865b52c835e3841a9!}

{!LANG-6731d6964cbda62c8016b2e479d50ada!}

{!LANG-e6ac355d5485d7ea77aaa699798062f5!}

{!LANG-8e08c8b6de43a87cb239204deb4ff00f!}

{!LANG-9a2bd167e1e142d98b6f3335997354f4!}

{!LANG-caefdfd20ecd36c7828a5b3260cb9bcb!}

{!LANG-546cc2b50ddbcfe59a1d0faebc434dfd!}

{!LANG-27d08d65d573346a026e0768346c6929!}

{!LANG-09786cdc8edb8dd2071e3fc7f53f2eeb!}

{!LANG-5b51b72d319abd9c06781b5d96d4e447!}

{!LANG-0cf8a9bffb3e3f45914e7b5526cfee02!}

{!LANG-607446b0c3c9723cb60519e27dc57cf4!}

{!LANG-834a06b15fd3d769c64e26a2a6c539f1!}

{!LANG-ab14ba5f07e52ac51c7a8e52255c3ffc!}

{!LANG-2657a9343c9e74e95e360ed582f16a82!}

{!LANG-ddf9d34e470afd2335d26e9ee9e2db16!}

{!LANG-14258f0df0c587838833324fe141e065!}

{!LANG-ebf7357f5132d64c9c193ac54283e39f!}

{!LANG-8528104433bb33baa000b065b47ca8cd!}

{!LANG-aa577f0e0495bff48ffca51f81e393ea!}

{!LANG-f27afcb384d9899557858b80ea826329!}

{!LANG-21a9f2da8c3a00f5f078a19c45986e34!}

{!LANG-0b21678414cff5aa0eda8ae9fca5cd21!}

{!LANG-ed4d726cabd72b46a57538f8ea7ecabe!}

{!LANG-d92e2d7b3ccf409a3df54e985f9a7c0c!}

{!LANG-95e0eb32133460f36ecf983da55015a3!}

{!LANG-37880374b4c4c3946314e8f636f37a76!}

{!LANG-af0a48508f75e56292efed604eec6fc7!}

{!LANG-c6cf48a541877084fb78fcd36b5ee3bf!}

{!LANG-867a1295588a4ab26554d235f6c8cf38!}

{!LANG-90e30a0a699bea029199e344d599714f!}

и аз

{!LANG-37d050e34f0947cdbb251f56d7959a46!}

{!LANG-b167845c43d4df621dc11dda4680ca05!}

{!LANG-398140f5ebe497a058891a554668356b!}

{!LANG-aa922a9b3fc1061b41f89356bb1fda63!}

{!LANG-88d004e746c813668ef8988154558a15!}

{!LANG-8570794b29ee2cfbda1a35e241a73b99!}

{!LANG-9b0923e6f7698b32ba4369652ea67017!}

{!LANG-f72a7fd6db078af1956caa5674e7bfe7!}

{!LANG-5af18bb38f994500130801ad58af1796!}

{!LANG-d9d6cb11f4e1191518da96a6fb0cecd0!}

{!LANG-120697f6a11db0e4e442f894df146ee2!}

{!LANG-82e98c65481b45adbdedc71b29a4e836!}

{!LANG-49757561435af2847ef3927684a07962!}

{!LANG-36f6bd84b5f3af0ce97399f67e3f7238!}

{!LANG-cdae3ac3f2389caa16e6c8439cd4db1b!}

{!LANG-2ecc2c65cfbb1b9ed7ac0cdf47a41aa0!}

{!LANG-cbf8d7646540bc1504e8dcfc02900e7f!}

{!LANG-ba2f350e59560d8bf79dcf813ecfe4e0!}

{!LANG-c98dd6268ce6e7c38eb163b7afe3ecf1!}

{!LANG-9280f45464772ce912faa96479cec264!}

{!LANG-8441f80dca21072d7f7f598335824dc7!}

{!LANG-f1297caf21b89692752ef4babc382129!}

{!LANG-976646b38610067b937354f5c638c3da!}

{!LANG-b8a5cd1ef89e244f47b8d9c9c1a2d5b5!}

{!LANG-2f1c8c1a80f1d415d279ee591a1bcda8!}

{!LANG-5e78e07abdbc73521d3b8edee87355dd!}

{!LANG-e5c642ae744102ad1d7497e6402b14d1!}

{!LANG-99d68b2eb8085adf5a6f3859f12f59f9!}

{!LANG-0324f77affb90cac86ed14b1f6c43f66!}

{!LANG-588ff82e5a416624cc305b69909904dd!}

{!LANG-5a8d3a16f8d18f63f90ee5b28b56d111!}

{!LANG-92bac32d9c894381f4fedb757f46cd51!}

{!LANG-86d7384f5bd22692991c32cd1e6c1c85!}

{!LANG-2425839f7f7e45dee6705a5d6cfbe7ce!}

{!LANG-011bc1b700a136b701d2b478c7ce2f33!}

{!LANG-cc0a25b6baab1a90a58dbd6a89434b09!}

{!LANG-570bd0d7ef8cf652945fa3c68f4a4ed4!}

{!LANG-ad2bfd79672b0943b2863fdc97715171!}

{!LANG-cc35b8697c7029578ce8a477f25324e0!}

{!LANG-eebbc2bddb8a210cd8ce7c49d04cd1d0!}

{!LANG-d0402d47e97b0ceaac7b63a57d974a3b!}

{!LANG-56363febc2b0c2a9b831973322aa7933!}

{!LANG-50e5777d216b1f20cfc664771a5914e8!}

{!LANG-dbf0f8aee5077e440203609de8337110!}

{!LANG-6afcf4e9701d0068540176623ef254f7!}

{!LANG-533a0614d2cb93e918be533f10fa2102!}

{!LANG-db3988039f1034d38f7ec28f0d31ee14!}

{!LANG-1ba8561dcb54d75e6074f6b77a27865b!}

{!LANG-a7e4b75efb3e0119c29fe6d1a0c56aad!}

{!LANG-8417eb4f12d2202abf38693af7c1bfaf!}

{!LANG-a38114ed21cfd0bdc1d69268de220cf5!}

{!LANG-cd55d5d026040af34245353b74d2c1c0!}

{!LANG-b0cb0c11523329e2aa03a6225ae5580a!}

{!LANG-d1edad748987d2ce0d6ef210f77dbe7c!}

{!LANG-f2bc65e6c07f1825e9153d54433571e9!}

{!LANG-e6d108e6e429fed9ff1e85016285932d!}

{!LANG-3a928cf8ecdde07571a90a8513323b1f!}

{!LANG-dbaff514e77abc7ba3db7fa00a4be0ee!}

{!LANG-df0254a6e099d23bf9bbd34574945b0f!}

{!LANG-4ee2fcb6d5d9633bcda42c615d266669!}

{!LANG-bbab10a892aa5870de915e4d6602416f!}

{!LANG-5c74bcb305126ce09e4ddf192bcb49f8!}

{!LANG-a48bfa73a2d1f6aa8b83340331480fd2!}

{!LANG-030f5c1f3cec4bb5eac35e4b12947710!}

{!LANG-be63bf5a5dfb5a5f8975335532277af6!}

{!LANG-1372062ae6008e1e33b7c66a14af042f!}

{!LANG-2612bbcc3a68774b68ea88840ab4b4de!}

{!LANG-53a2cc86ca80f296684b7a9a95b3a95a!}

{!LANG-3aedbff5a551160931f13200924ce8c8!}

{!LANG-59ef930e0e252f1a331f21cdce4062a9!}

{!LANG-3f2340d00c9f1df519b553f3b1a96b32!}

{!LANG-e36a976874619c7705e13bd90d0b6926!}

{!LANG-f330568f6ab1513792b162cca48139d5!}

{!LANG-17860b07df6d6eba28a6882e24f920b5!}

{!LANG-217ffbce8baa9004f5d5181616c67d93!}

{!LANG-41b1816f8d74fbbd3d427810d49a4fdd!}

{!LANG-95e469e77bab0ac6909847155205b9f1!}

{!LANG-4251db42ac883fba88964aa1d67361ba!}

{!LANG-38bf79beceba21a9ce3b28fddcd43aa0!}

{!LANG-a660388bcb7cdc16c6748059065b78bb!}

{!LANG-8c289c72faeb831e6badbf5fda6564c7!}

{!LANG-f58203ecfc2b933fc2360a2f522835bc!}

{!LANG-fb274e331d2f6e637b46832a941bea2d!}

{!LANG-b022f9a648f7bdac63963b18d6f501ee!}

{!LANG-decc8c057119c8993ecc8f14540b1f35!}

{!LANG-0e4c4b783b2fc2450b8c52704e883ca9!}

{!LANG-05aeb3981064ffa3b97886d783d0f918!}

{!LANG-a920872e48677d7b31746f7fff38788b!}

{!LANG-6f11188947be281d333f4c69df2a65a6!}

{!LANG-94b77c4f7dbe547c9815503d7babc22f!}

{!LANG-468a300bdd6337d46419582c256dd1c3!}

{!LANG-de15520e3ee5755e04013c6a52ba9de2!}

{!LANG-00108308541e6468d85b160ca5491333!}

{!LANG-237a397e37eeb9690724db465b782e78!}

{!LANG-640eab020828e794e929d029020cd871!}

{!LANG-af84b7baafba37e067d1c8ea83d699af!}

{!LANG-3b056d73004f75e5a8df6d2068e4f620!}

{!LANG-78a2f3a759e92e41510c8bda455f18ef!}

{!LANG-0bbef4aa90e891cb4b7e7a9f6a75d84c!}

{!LANG-7525da38b93a8e5e704d02fe6dac6168!}

{!LANG-15673e05365b8b279eb5f2ae1f91c5f9!}

{!LANG-b019b0d77c0e32bcafa203175ef5f3ec!}

{!LANG-3fc86a08706348988db4369cc5ae56ac!}

{!LANG-30510c64c6dd14b47d0aac365a3b757e!}

{!LANG-d673054232071d8dc42f50848dc024d8!}

{!LANG-817f6ce57324b285d22f651819cd9bcd!}

{!LANG-eefb19ec1b6cd2f017411a389a5e44f8!}

{!LANG-c9efc140df70148959ce9f95a9af6a9f!}

{!LANG-7016fece08c92c1952a75e7a1584fa1d!}

{!LANG-a012039c448b9b65c3927dce012ccde1!}

{!LANG-10e28b3412e4baea5945fff6d47c0d26!}

{!LANG-5e3ee923a568b77f78a5d5e184f2b4bf!}

{!LANG-2a4be70218f2499718063b2266764cda!}

{!LANG-78c73d28d7982c4deee5b354cc31a69b!}

{!LANG-e4e72b78572f95aa7e7931c540dcc332!}

{!LANG-4b11e38e781f49fdcac3e6fb0b715007!}

{!LANG-ce8b0b809c32076770297308a4cb565b!}

{!LANG-5b4458b06a33bc0ed0b553b97f74c02a!}

{!LANG-03106ebee8e6f042f836961dd602d358!}

{!LANG-855f5493d117e80c8df1f379e7725ab8!}

{!LANG-422b0fe38ccdce922cd9c5a4dbcf6bff!}

{!LANG-f27afcb384d9899557858b80ea826329!}

{!LANG-cb5a6d046f2034e99505e14e4c0516d5!}

{!LANG-3788d085b7a2e5bedcffe7b9b59761f3!}

{!LANG-769bfa79623c00e1162eac9e66048498!}

{!LANG-003fe49c4e00ecca7d13abb9eda8a0f1!}

{!LANG-488e72f4f0b0fa1e97b6a2f46ac6b21c!}

{!LANG-0d85fe365bc8a7e704a87a48841fc9a0!}

{!LANG-8466ab9ec4d72585fb2aa2ced222d8ed!}

{!LANG-8d7963e8617504b9a2f2ecae70813977!}

{!LANG-7aab7b5aa05f7d364461c9623248ccd0!}

{!LANG-be742f1022c6a3eb7de8f0f8a01edaf5!}

{!LANG-5cd7ff303c4046948ee333a5305351f8!}

{!LANG-916b9ec006f8b20093d6ac655693e355!}

{!LANG-85039e649f1425ffc97b9a5e72a7a167!}

{!LANG-a5a9a1798f012149f9b93f3c878a757d!}

{!LANG-4e4155208a73b3effa140697bc3cb179!}

{!LANG-5b5247ab7b4f69a2a2700f250b975bbf!}

{!LANG-c83b37b29e37405be0d844b09062e295!}

{!LANG-d2220d6634d5408ac9bdfe641505ca31!}

{!LANG-84f536275752ce38bf8a39a2db2dbbe3!}

{!LANG-a8ca9a5342758080bfa8d2c31577f249!}

{!LANG-99bc89132f4ded4136e9b648afb2e7d7!}

{!LANG-b74b96f5c11c3130d0a58ddad4f1c346!}

{!LANG-9762327b571e6f8d821fb298b42191fd!}

{!LANG-8a9eeaef3ae5346d515fd46b4e27f28e!}

{!LANG-96ff5fb66472ae63223e5bd04f1df78b!}

{!LANG-2cca7cfae1eab067f7bca32d79624884!}

{!LANG-e8d7be93640f46221f90a4252f307fcb!}

{!LANG-eaf344eda41e4a4a732ab8f680863958!}

{!LANG-e4eb532dc91b0e35e62bc2ab4002f2b6!}

{!LANG-c53ad4e2313375fd5e37d3740817c988!}

{!LANG-47d7a1e1f58fed8a73c0a35cbd6762de!}

{!LANG-1b8e24a01d1608311a1ab114653c3a90!}

{!LANG-7c52a8d7e7b4d4361eb58dad9bfe38fe!}

{!LANG-0d07433e2abe8a41f1a90f39752541f5!}

{!LANG-0446ea90e3b0038a8af972db6fc75207!}

{!LANG-7736ea97b247872df8b27fb4d17b4e03!}

{!LANG-8c233bd04c0a759f239bc286ca398264!}

{!LANG-a23cb3e5056992309475c7bedb60e00a!}

{!LANG-cfee9eeef8ac42b1d100140dd6eb6053!}

{!LANG-677e5e98628c2749b1a8994f90148fb2!}

{!LANG-1407195c14136eb6ddf5a26139f32989!}

{!LANG-43153ee468b8a903c898afd12730108f!}

{!LANG-1a03f4a2d9183e8f849323a1f46d6274!}

{!LANG-592fd1d0f3925ef80481d9c343b1181b!}

{!LANG-f63195804cb5bca15962787ffc25ff2e!}

{!LANG-063364d05feb6a3349ef5aa1b8b18d76!}

{!LANG-ee9848ee7fff621b394f0187ee6586ec!}

{!LANG-178f047d55607d7fae992d0ef1df1c2c!}

{!LANG-451bfaf111ebbf42e2af4bd8885e7f2a!}

{!LANG-9244c68db133119b15b54a81856e1af7!}

{!LANG-4640212c0a7639347217b21326b751a2!}

{!LANG-bcabaf74d3d358c61369682796957983!}

{!LANG-92a3713d82d6712c8f191e71cd165fcc!}

- {!LANG-8e71afe035e90b16a6ee27016fd69ed9!}

{!LANG-d6e1d9b0cfd1752884860334fb0f8797!}

{!LANG-137ff930d56ab63263fb30905b7c2316!}

{!LANG-853dcf0bb1463a2a12264b748f8440a0!}

{!LANG-f60b524cb7467fb0b553f04edd155062!}

{!LANG-227233be79513d7306b25ae9a8e8a8be!}

{!LANG-2622edd53d820474ea33e52ba19c8510!}

{!LANG-ccbe021b260593733aed8221be97683e!}

{!LANG-af55e745b093be00b6899dc3bcb2ca0e!}

Изход: {!LANG-6cdb5f2ce3fe4f54ddb45a0177f38443!}{!LANG-90c9aa91647e2ed6165806a744894360!}

{!LANG-0950de4f7b17cf153474c2c0b8c24a5c!} {!LANG-980073fb8e0cb1f60a049ea74b94a4a1!}

{!LANG-1d231842807a486136ac40dc88715d12!}

{!LANG-425a3e9d228952d6bf6ae19e67d8ade4!} . {!LANG-ae0c25d2961a9114ebcde313fa058374!}

{!LANG-27d86e969c5eb20fae84326f1b8f66d5!}{!LANG-0a13d7337ed59cd08ede8477d081f0a3!}

{!LANG-0abb9d7e330b79da3f1389a131fac7fc!}{!LANG-87aae1d722361aa06a10bd4d5568c064!}{!LANG-e572fba37fd1f95435e7ea05f7bc3576!}

{!LANG-6da16e751e1a632b1b855245e2bbc6f7!}{!LANG-c92cd2dffab9625b0dd9cbfffe51234c!}

{!LANG-d82183abe73221c4449332bf6a6436a9!}

{!LANG-dd8d76348da15e8e48525a60c1ff22c0!} {!LANG-c89bbee44278a902d0cfa3927a97e358!}

{!LANG-55a89ee883b566ec1b399a5c2dbcb0b5!}

{!LANG-9210abb658647907c0c16dae061bb997!}

{!LANG-0db1f3cc662c8d415a75f66dfe43ee16!}

{!LANG-a2a0cec5408a9efa2c2da1fcf759780d!}{!LANG-a863a1fffb6c5c4f228641c948dd736c!} {!LANG-863afb3b5307d6c33418fe7fdc847392!}{!LANG-a3d15dd682a50d58d7b010aec408a5f1!}

{!LANG-523e90e8d2fcfdfa110c8342dcde9bb5!}

{!LANG-124c74ef7602899052cc77c0249f4947!}

{!LANG-17057c83ff746883111323628823506e!}

{!LANG-ea83499298e24076feaf1cf18014aacb!}

{!LANG-22a886511db2ef080d68efbba55ba8d0!}

{!LANG-7fde151649cd42064b2589b48e9f7fce!}

{!LANG-8acb002ad31a096bb99a79bf9d61bbeb!}

{!LANG-34bce6c72079a362cf1829518b3774cd!}

{!LANG-ed807ab96ec20e98f0b30d366bbfcc6c!}

{!LANG-bda0b3ca666092a9ff89d96ae88a07ee!}

{!LANG-2abaab25fe9a18392edfccf37237e31a!}

{!LANG-6be16d92b5ef410ca275168ffcc6daa2!}

{!LANG-fca43befe7e4a496f863799073ff1a67!}

{!LANG-23a10e2e5635780851aacd9214cbbef9!}

{!LANG-ab69dcf063ceca5f57707f4f26153712!}

{!LANG-780891692d9bef8af01462b791112817!}
{!LANG-6acd68a1ba7720f66a8c51c24555d474!}
{!LANG-eaffb3a0ac504291024558dc75531292!}
{!LANG-cc79d1aa8164c9f512effab54666e721!}

{!LANG-48fbab7f117323f22bc83e1df6d8c69c!}

{!LANG-a16df1ef51906f074beeac10bf981d33!}

{!LANG-8a59e77e63293bc16848dd587dd41c22!}

{!LANG-7583a0e2ddc2e3c6457604f9d7c26870!}

{!LANG-60ca374e57e1821242f50d918ecf4f06!}

{!LANG-b9fbd3ef373805aeda84f237ba61471c!}
{!LANG-30d4f41f6a47158327c5ce7de4227e76!}
{!LANG-1ddefb64ad2c67c66e765ac564df6385!}
{!LANG-663be03501572bec1c17983637b58bb2!}

{!LANG-173b4987e4bf4db2b54dd0cd81121fce!}

{!LANG-984756e243b0c37605f8a967711c7f9a!}

{!LANG-d723c68fb0fefc01b3c45d430e0b3b5c!}

{!LANG-94ad48ab857dbc88333006b4ed838491!}

{!LANG-7e4c5d3fc0dac5436499df511e7dc021!}

{!LANG-b691f5aa505c2b7ddaab328eef77d613!} {!LANG-f41120467a762f3389cb4896524ee40e!}{!LANG-d4adb2a03eb2faa3b3348eaceb22a564!}

{!LANG-ed8d5062c8d986419b7557c9abd4a387!}

{!LANG-533fc33f13fc04fa80d0b96232910a89!}

{!LANG-69dfdef5398df8a47e42779571b69813!}

{!LANG-cf9f451e1d634e96e51459daad89f142!}

{!LANG-ddf1cc68f15115efc5143038f7698086!}

{!LANG-faa52439cf2aa03518af5bf4f3e2be0b!} {!LANG-ecb45abcb7c1ab0d55a2b6ba2b450db6!}{!LANG-0b08a6ec6a81febe6feb2c5eacd96a49!}

{!LANG-72a32a7b8e93928a079cd45e0f7cb83e!}

{!LANG-965019001db3fbaf60a8243c07f281d4!}