Matsuo Basho. Gravira Tsukioki Yoshitoshi iz serije 101 Pogled na Mjesec. 1891. godine Kongresna knjižnica

Žanr haiku potekao iz drugog klasičnog žanra - pet stihova tenk u 31 slog, poznat od VIII stoljeća. U tanki je bila cezura, na ovom je mjestu "pukla" na dva dijela, ispalo je tri stiha od 17 slogova i dvoslov od 14 slogova - vrsta dijaloga, koji su često sastavljala dva autora. Nazvan je ovaj izvorni trostih haikušto doslovno znači „otvaranje strofa“. Tada, kad su tri stiha stekla neovisno značenje i postala žanr sa svojim složenim zakonima, počeli su ga nazivati \u200b\u200bhaikuom.

Japanski se genij našao u kratkoći. Haikui u tri stiha najlakši su žanr japanske poezije: samo 17 slogova, 5-7-5 mor Mora - mjerna jedinica količine (dužine) stopala. Mora je vrijeme potrebno za izgovaranje kratkog sloga. u redu. U pjesmi od 17 složenih riječi postoje samo tri ili četiri značajne riječi. Na japanskom jeziku haiku je napisan u jednom retku od vrha do dna. Na europskim jezicima haiku je napisan u tri retka. Japanska poezija ne poznaje rime; do 9. stoljeća razvila se fonetika japanskog jezika, koja je obuhvaćala samo 5 samoglasnika (a, u, y, e, o) i 10 suglasnika (osim glasovnih). S takvom fonetskom oskudicom nije moguća zanimljiva rima. Formalno, pjesma počiva na brojanju slogova.

Sve do 17. stoljeća, sastavljanje haikua promatralo se kao igra. Ozbiljan žanr hai-kua postao je pojavom na književnoj sceni pjesnika Matsua Bashoa. 1681. napisao je poznatu pjesmu o gavranu i potpuno promijenio svijet haikua:

Na mrtvoj grani
Vrana postaje crna.
Jesenja večer. Preveo Konstantin Balmont.

Imajte na umu da je ruski simbolist starije generacije Konstantin Balmont u ovom prijevodu zamijenio "suhu" granu onom "mrtvom", nepotrebno dramatizirajući ovu pjesmu, u skladu sa zakonima japanske versifikacije. U prijevodu se krši pravilo izbjegavanja ocjenjivačkih riječi, definicija uopće, osim onih najobičnijih. "Riječi haikua" ( haigo) treba razlikovati namjernom, precizno provjerenom jednostavnošću, koju je teško postići, ali jasno osjetljivom svježinom. Ipak, ovaj prijevod ispravno prenosi atmosferu koju je Basho stvorio u ovom haikuu, koji je postao klasik, čežnja samoće, univerzalna tuga.

Postoji još jedan prijevod ove pjesme:

Ovdje je prevoditelj dodao riječ "usamljen", koja u japanskom tekstu nema, no njezino je uključivanje opravdano, jer je "tužna usamljenost u jesenskoj večeri" glavna tema ovog haikua. Kritičari jako cijene oba prijevoda.

Međutim, očito je da je pjesma uređena još jednostavnije nego što su je predstavili prevoditelji. Ako mu date doslovni prijevod i smjestite ga u jedan redak, dok Japanci pišu haiku, dobit ćete sljedeću izuzetno kratku izjavu:

枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ

Na suhoj grani / sjedi gavran / jesenski sumrak

Kao što vidimo, riječ "crno" u originalu nema, samo se podrazumijeva. Slika "ohlađenog gavrana na golom drvetu" kineskog je podrijetla. "Jesenski sumrak" ( aki no kure) može se protumačiti i kao „kasna jesen“ i kao „večer jeseni“. Jednobojna je kvaliteta visoko cijenjena u umjetnosti haikua; prikazuje doba dana i godine koje briše sve boje.

Haiku je najmanje opis. Potrebno je ne opisivati, rekli su klasičari, već stvari imenovati (doslovno "stvarima davati imena" - na rupu) krajnje jednostavnim riječima i kao da ih zovete prvi put.

Haikui nisu minijature, kako se već dugo nazivaju u Europi. Najveći haiku pjesnik s kraja 19. - početka 20. stoljeća, koji je rano umro od tuberkuloze, Masaoka Shiki, napisao je da haiku sadrži čitav svijet: bijesni ocean, zemljotrese, tajfune, nebo i zvijezde - cijelu zemlju s najvišim vrhovima i duboke morske depresije. Prostor haikua je neizmjeran, beskrajan. Uz to, haiku nastoji biti objedinjen u ciklusima, u pjesničkim dnevnicima - a često i za cijeli život, tako da se kratkoća haikua može pretvoriti u njegovu suprotnost: u najduljim djelima - zbirkama pjesama (iako diskretne, isprekidane prirode ).

Ali protok vremena, prošlosti i budućnosti xaiku ne prikazuje, haiku je kratki trenutak sadašnjosti - i ništa više. Evo primjera Issinog haikua, možda najomiljenijeg pjesnika u Japanu:

Kako je trešnja procvjetala!
Otjerala je s konja
I ponosni princ.

Prolaznost je imanentno svojstvo života u razumijevanju Japanaca; bez njega život nema vrijednost niti značenje. Prolaznost je lijepa i tužna jer je njena priroda nestalna, promjenjiva.

Važno mjesto u haiku poeziji zauzima veza s četiri godišnja doba - jesen, zima, proljeće i ljeto. Mudraci su rekli: "Tko je vidio godišnja doba, vidio je sve." Odnosno, vidio sam rođenje, odrastanje, ljubav, novo rođenje i smrt. Stoga je u klasičnom haikuu neophodan element "sezonska riječ" ( kego), koji pjesmu povezuje sa sezonom. Stranci su ponekad te riječi teško prepoznati, ali Japanci su im svi poznati. Detaljne baze podataka kigoa sada se pretražuju na japanskim mrežama, od kojih neke broje tisuće riječi.

U havkuu gavrana gore, sezonska je riječ vrlo jednostavna - "jesen". Bojanje ove pjesme vrlo je mračno, naglašeno atmosferom jesenske večeri, doslovno "jesenjeg sumraka", odnosno crne boje na pozadini produbljivanja sumraka.

Pogledajte kako graciozno Basho uvodi obavezni znak sezone u pjesmu za odvajanje:

Za klas ječma
Zgrabio sam, tražeći podršku ...
Kako je težak trenutak razdvajanja!

"Spikelet od ječma" izravno označava kraj ljeta.

Ili u tragičnoj pjesmi pjesnikinje Chiyo-ni o smrti mladog sina:

O moj hvatač vretenca!
Gdje u nepoznatoj zemlji
Trčite li danas?

"Dragonfly" sezonska je riječ za ljeto.

Još jedna Bashoova "ljetna" pjesma:

Ljetno bilje!
Evo ih, ratnika palih
Snovi o slavi ...

Bashoa nazivaju pjesnikom lutanja: puno je lutao Japanom u potrazi za istinskim haikuom, a odlazeći na put nije mu bilo stalo do hrane, smještaja, skitnica i prevrtljivosti puta u zabačenim planinama. Na putu ga je pratio strah od smrti. Slika "Kosti bijele u polju" postala je znak ovog straha - bio je to naslov prve knjige njegova pjesničkog dnevnika, napisane u žanru haibun ("Haiku proza"):

Možda moje kosti
Izbjelit će vjetar ... u srcu je
Disao sam hladno.

Nakon Bashoa, tema "smrt na putu" postala je kanonska. Evo njegove posljednje pjesme "Pjesma smrti":

Putem mi je pozlilo
I sve trči, moj san se vrti
Kroz izgorjela polja.

Oponašajući Bashoa, haiku pjesnici su uvijek sastavljali "posljednje strofe" prije njegove smrti.

"Istina" ( makoto-ne) pjesme Bashoa, Busona, Isse bliske su našim suvremenicima. Povijesna udaljenost uklonjena je u njima zahvaljujući nepromjenjivosti haiku jezika, njegovoj formulativnosti, koja je sačuvana kroz povijest žanra od 15. stoljeća do danas.

Glavna stvar u pogledima hajkista je akutni osobni interes u obliku stvari, njihove suštine i veza. Prisjetimo se Bashovih riječi: "Učite od bora, što je bor, učite od bambusa, što je bambus." Japanski pjesnici njegovali su meditativno promišljanje prirode, zagledavajući se u predmete koji okružuju čovjeka na svijetu, u beskrajni krug stvari u prirodi, u njezine tjelesne, senzualne značajke. Cilj pjesnika je promatrati prirodu i intuitivno opažati njezinu povezanost s ljudskim svijetom; Hejkisti su odbacivali imidž, neobjektivnost, utilitarizam, apstrakciju.

Basho je stvorio ne samo haiku pjesme i haibun prozu, već i sliku pjesnika lutalice - plemenitog čovjeka, izvana asketskog, u prosjačkoj haljini, daleko od svega svjetovnog, ali i shvaćajući tužnu umiješanost u sve što se događa na svijetu, propovijedajući svjesno "pojednostavljenje". Pjesnički haiku karakterizira opsjednutost lutanjem, zen-budistička sposobnost utjelovljenja velikog u malom, svijest o krhkosti svijeta, krhkost i promjenjivost života, ljudska usamljenost u svemiru, trpka gorčina bića, osjećaj za nerazdvojivost prirode i čovjeka, preosjetljivost na sve prirodne pojave i promjenu godišnjih doba ...

Ideal takve osobe je siromaštvo, jednostavnost, iskrenost, stanje duhovne koncentracije neophodno za razumijevanje stvari, ali i lakoća, prozirnost stiha, sposobnost prikazivanja vječnog u trenutnom.

Na kraju ovih bilješki navodimo dvije pjesme Isse - pjesnikinje koja se sa svime malim, krhkim, neobranjivim odnosila s nježnošću:

Tiho, tiho puzi
Puž, niz padinu Fujija,
Do visine!

Skrivajući se ispod mosta
Spava u zimskoj snježnoj noći
Dijete beskućnik.

Haiku je stil klasičnih lirskih japanskih pjesama nazvanih waka koji postoji od 16. stoljeća.

Značajke i primjeri haikua

Ova vrsta poezije, koja se tada zvala hokku, oblikovala se kao zaseban žanr u 16. stoljeću; Današnji naziv ovaj je stil dobio u 19. stoljeću zahvaljujući pjesniku Masaoki Shikiju. Matsuo Basho prepoznat je kao najpoznatiji pjesnik haikua u cijelom svijetu.

Kako je zavidna njihova sudbina!

Sjeverno od užurbanog svijeta

Trešnje cvjetaju u planinama!

Jesenska sumaglica

Slomio i potjera

Prijatelji razgovaraju

Struktura i stilske značajke haiku (hokku) žanra

Pravi japanski haiku sastoji se od 17 slogova koji čine jedan stupac hijeroglifa. Posebnim razgraničnim riječima kireji (japanska "rezna riječ") - haiku stih je slomljen u omjeru 12: 5 na 5. slogu, odnosno 12..

Haiku na japanskom (Basho):

かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮

Karaeda nikarasu no tomarikeri aki no kure

Na goloj grani

Gavran sjedi sam.

Jesenja večer.

Pri prijevodu haiku pjesama na jezike zapadnih zemalja, kireji se zamjenjuje prelomom retka, pa haiku ima oblik tri retka. Među haikuima vrlo je rijetko pronaći stihove koji se sastoje od dva retka, složenih u omjeru 2: 1. Trenutni haikui koji su napisani na jezicima zapadnih zemalja u pravilu uključuju manje od 17 slogova, dok haikui napisani na ruskom mogu biti dugi.

U izvornom haikuu od posebne je važnosti slika povezana s prirodom koja se uspoređuje s ljudskim životom. Stih ukazuje na doba godine koristeći odgovarajuću sezonsku riječ kigo. Haiku je sastavljen samo u sadašnjem vremenu: autor piše o svojim osobnim osjećajima iz događaja koji se upravo dogodio. Klasičnom hokkuu nedostaje ime i ne koristi umjetnička i izražajna sredstva uobičajena u zapadnjačkoj poeziji (na primjer, rima), već koristi neke posebne tehnike stvorene u nacionalnoj poeziji Japana. Umjetnost stvaranja haiku pjesama je umjetnost opisivanja svog osjećaja ili trenutka života u tri retka. U japanskom tro stihu svaka riječ i svaka slika su važne, imaju veliko značenje i vrijednost. Osnovno pravilo haikua je izraziti sve svoje osjećaje koristeći minimum riječi.

U zbirkama hokua svaki se stih često stavlja na pojedinu stranicu. To je učinjeno kako bi se čitatelj mogao bez žurbe koncentrirati, osjetiti atmosferu haikua.

Fotografija haikua na japanskom

Hokku videozapisi

Videozapisi s primjerima japanske poezije o sakuri.

Japanska poezija. Kako pravilno pisati u japanskom stilu.

Pa što je japanski stih?

Haiku(hokku) - tri stiha, prvi redak od 5 slogova, drugi 7, treći 5 (dopušteno, ali nepoželjno kada je u trećem manje slogova).
Smatra se da vještina hokua opisuje trenutak u tri retka. Sol trenutka, nešto poput fotografije.
Prvi redak odgovara na pitanje "Gdje"? Druga na pitanje "Što"? treće "Kada"?
Ali nije rijetkost da hokku nema odgovor na ta vječna pitanja, pogotovo kada se radi o osjećajima, stanjima ...
Ali raščlambu po slogovima ipak je bolje pridržavati se

Primjer:

Ubio pauka
I postalo je tako usamljeno
U noćnoj hladnoći

Tanka vrlo je drevni oblik japanske poezije, doslovno "kratka pjesma".
Kao pjesma nastala je davno, u prvim snimkama koje su do nas došle, a datiraju iz VIII stoljeća, već je moguće izdvojiti vrlo drevne i drevne pjesme, gdje se čuje zvuk zbora. U početku je spremnik zajedničko vlasništvo ljudi. Čak i kad je pjesnik govorio o svom, govorio je za sve.
Odvajanje književnog spremnika od elementa pjesme vršeno je vrlo sporo. I dalje se pjeva do danas, prateći određenu melodiju. Trenutak improvizacije, pjesničke inspiracije usko je povezan s tankom, kao da je i sama rođena na grebenu osjećaja.

Tanka je dugotrajna jetra u svijetu poezije, u usporedbi s njom, europski sonet je vrlo mlad. Njegova je struktura provjerena stoljećima: u tanki se ne govori puno, već upravo onoliko koliko je potrebno.

Metrički sustav je jednostavan. Japanska je poezija slogovna. Tanka se sastoji od 5 stihova. Prvi i treći imaju 5 slogova, svaki od ostalih ima sedam: nepar je karakterističan za spremnik.

Kao posljedica toga, stalno se pojavljuje to blago odstupanje od kristalno uravnotežene simetrije, koje je toliko voljeno u japanskoj umjetnosti.

Ni sama pjesma u cjelini, niti bilo koji od njezinih sastavnih stihova ne mogu se prerezati na dvije jednake polovice.
Sklad spremnika počiva na nestabilnoj i vrlo pokretnoj vagi. Ovo je jedan od glavnih zakona njegove strukture i nije nastao slučajno.

U antičkoj se poeziji čuvalo mnoštvo stalnih epiteta i stabilnih metafora. Metafora veže stanje uma za poznati predmet ili pojavu i na taj način komunicira vidljivu, opipljivu konkretnost i čini se da se zaustavlja na vrijeme.
Suze se pretvaraju u bisere ili grimizno lišće (krvave suze). Čežnja, razdvajanje povezano je s rukavom mokrim od suza. Tuga prolazeće mladosti oličena je u staroj trešnji ...

U maloj pjesmi svaka riječ, svaka slika je bitna, oni dobivaju posebnu težinu, značaj. Stoga je simbolika bila vrlo važna - jezik osjećaja svima poznat.

Tanka je mali model svijeta. Pjesma je otvorena u vremenu i prostoru, pjesnička misao obdarena je dužinom. To se postiže na različite načine: čitatelj mora završiti, razmisliti, steći osjećaj za sebe.

Primjer:
Znam sebe.
Da si ti za sve kriv
Mislim da nije.
Lice izražava prijekor,
Ali rukav je mokar od suza.
***
Kaješ se ...
Ali bez žaljenja
Naš isprazan svijet.
Negirajući sebe,
Možda se možeš spasiti.

Kako napisati pjesme u japanski stil?

Možete li pisati haiku? Možda vrijedi probati?!

Što je haiku? Književni enciklopedijski rječnik obavještava nas da:

„Haiku je žanr japanske poezije: 17 stihova u tri stiha (5 + 7 + 5). U 17. stoljeću Matsuo Basho razvio je formalna i estetska načela žanra ("sabi" - graciozna jednostavnost, "shiori" - asocijativno stvaranje harmonije ljepote, "khosomi" - dubina prodora). Poboljšanje forme povezano je s radom Taniguchija Busona, demokratizacijom teme - Kobayashi Issa. Krajem 19. stoljeća, Masaoka Shiki dao je novi poticaj razvoju, primjenjujući na njih princip "skica iz prirode" posuđenih iz slikarstva. "

Haiku je osjećaj-osjećaj premješten u malu verbalnu sliku-sliku.
Zanimljiva činjenica! Mnogi Japanci sada koriste svoje mobitele za pisanje poezije.

"Oprez, vrata se zatvaraju", a putnici u tokijskoj podzemnoj željeznici postaju ugodni. I gotovo se odmah mobiteli vade iz džepova i torbi.
U klasičnim oblicima japanske poezije [tanka, hokku, haiku] sadržaj i broj slogova su jasno navedeni,
ali moderni mladi pjesnici koriste tradicionalni oblik i ispunjavaju ga modernim sadržajem.
A ovaj je oblik izvrstan za zaslone mobitela. " (BBCRussian.com).

Počnite pisati haiku! Osjetite radost kreativnosti, radost što ste svjesno prisutni ovdje i sada!

Da bismo vam to olakšali, nudimo vam svojevrsnu "majstorsku klasu" poznatih haidžina.

I prvu će lekciju "predavati" James W. Hacket (r. 1929 .; student i prijatelj Blythea, najutjecajnijeg zapadnog haijina, koji zagovara "zen haiku" i "haiku trenutka". Prema Hacketu, haiku intuitivan osjećaj za "stvari kakve jesu", a to, pak, odgovara maniri Bashoa koji je, kao važan, uveo važnost neposrednosti sadašnjeg trenutka u haikuu. Za Hacketa je haiku ono što je nazvao "put svjesnosti življenja" i "vrijednost svakog trenutka života") ...

Dvadeset Hacketovih (danas poznatih) rečenica o tome kako napisati haiku
(s engleskog prevela Olga Hooper):

1. Izvor haikua je život.

2. Uobičajeni, svakodnevni događaji.

3. Promišljajte o prirodi u neposrednoj blizini.
Naravno, ne samo priroda. Ali haiku je prije svega priroda, prirodni svijet oko nas, a tek onda - mi smo u ovom svijetu. Zato se i kaže, "priroda". A ljudski će osjećaji biti vidljivi i osjetiti upravo kroz prikaz života prirodnog svijeta.

4. Identificirajte se s onim o čemu pišete.

5. Meditirajte sami.

6. Prikažite prirodu kakva jest.

7. Ne pokušavajte uvijek pisati 5-7-5.
Čak je i Basho prekršio pravilo od 17 slogova. Drugo, japanski i ruski slog potpuno se razlikuju po sadržaju i trajanju. Stoga, prilikom pisanja (ne na japanskom) ili prevođenja haikua, formula 5-7-5 može biti prekršena. Broj redaka je također neobavezan 3. Može biti 2 ili 1. Glavna stvar nije broj slogova ili strofa, već DUH HAIKUA - što se postiže ispravnom konstrukcijom slika.

8. Zapiši u tri retka.

9. Koristite svoj uobičajeni jezik.

10. Pretpostavimo.
Pretpostavimo - znači ne izražavati u potpunosti i do kraja, već ostaviti nešto za daljnju izgradnju (od strane čitatelja). Budući da su haikui tako kratki, nemoguće je nacrtati sliku u svim pojedinostima u njima, ali moguće je dati, kao, glavne detalje, a čitatelj sam na temelju toga može pogoditi ostalo. Možemo reći da se u haikuu crtaju samo vanjska obilježja predmeta, naznačuju se samo najvažnije (u ovom trenutku) karakteristike stvari / pojave - a ostatak čitatelja nadopunjuje u njihovoj mašti ... Stoga, usput, haikuu treba pripremljen čitač

11. Spomenite doba godine.

12. Haikui su intuitivni.

13. Pripazite na humor.

14. Rima ometa.

15. Život u punini.

16. Jasnoća.

17. Pročitajte svoj haiku naglas.

18. Pojednostavite!

19. Neka se haiku odmori.

20. Sjetite se Blytheova upozorenja da je "haiku prst koji pokazuje na mjesec."
Prema sjećanjima Bashovih učenika, jednom je napravio takvu usporedbu: haiku je prst koji pokazuje na mjesec. Ako hrpa nakita zablista na prstu, pažnja gledatelja odvratit će ovaj nakit. Da bi prst točno pokazao sam Mjesec, ne trebaju mu nikakvi ukrasi, jer bez njih će pažnja publike biti usmjerena točno na točku u koju pokazuje prst.
Na to nas podsjeća Hacket: u haikuu nisu potrebni ukrasi u obliku rime, metafore, animiranje prirodnih stvari i pojava, njihova usporedba s nečim u ljudskim odnosima, komentari ili ocjene autora, itd. " . Prst bi takoreći trebao biti "čist". Haiku je čista poezija.

Napišite haiku! I vaš će život postati svjetliji!

Kako je to točno?

Prije svega - koji je ispravan način: "hokku" ili "haiku"?
Ako ne ulazite u zamršenost, možete to i to. Kad se govori o haikuu, obično se koristi izraz "drevni japanski pjesnički oblik". Dakle - sami haikui nešto su stariji od ruskog jambskog tetrametra, koji se prvi put pojavio u 17. stoljeću, a ukorijenio se u 18. stoljeću.

Neću se zadržavati na fascinantnoj povijesti hokkua, opisujem kako je, kao rezultat razvoja pjesničkih natjecanja, tradicionalna tanka zahtijevala pojavu renge, iz koje se razvio stvarni hokku. Zainteresirani informacije o tome mogu pronaći na engleskom jeziku na webu (pogledajte popis poveznica na kraju predgovora).

Ruski jambski tetrametar i druge dimenzije, koje su se kod nas utvrdile sredinom 18. stoljeća, istisnute su iz ruskih dimenzija poezije koje se nisu temeljile na izmjenjivanju naglašenih i nenaglašenih slogova u zasebnoj poetskoj liniji, već na kvantitativnim razmjernost volumena slogova redaka (duljina izražena u broju slogova). Taj se sustav versifikacije naziva slogovnim.

Evo primjera slogovnog stiha do kojeg se lako može doći transformiranjem silabotoničnog stiha na koji smo navikli:

Moj ujače, najiskrenija pravila,
Kad sam se ozbiljno razbolio,
Prisilio se na poštovanje
I nisam to mogao zamisliti bolje.

Na prvi pogled ovaj je katren samo uništeni Puškinov stih. Zapravo, budući da su SVE riječi "originala" sačuvane uz ovaj "prijevod", očuvano je i poredanje stihova prema broju slogova - u svakom neparnom retku ima ih 9, u svakom parnom retku 8. Naš sluh, naviknut na oslanjanje na stres, ne primjećuje ovaj redoslijed, ali to ne znači da nam je silabični stih organski stran. Kao što je poručnik Myshlaevsky rekao, "to se postiže treningom".

Haiku / hokku je samo vrsta slogovne pjesme. Pravila po kojima su hoku napisani su jednostavna -

1. Svaka pjesma sastoji se od tri retka
2. U prvom i trećem retku - 5 slogova, u drugom - 7.

Ta su pravila povezana sa stihovnim oblikom. Oni su osnova za Vrt divergentnih Hokkua.

Japanski hokku također je slijedio brojna pravila vezana uz sustav slike, kompoziciju i rječnik. Građene su oko kigoa (riječi koje izravno ili neizravno označavaju godišnja doba), podijeljene su u dva dijela (2 prva retka + 1 završno) i povezivale su prolazni trenutak uhvaćen u psihološki specifičnom iskustvu i kozmičkom vremenu. (Pročitajte što o tome kaže stručnjak - V.P. Mazurik).
S tim se može raspravljati - uostalom, ruske riječi uopće nisu iste dužine kao japanske. Čak je i za engleski hokej predloženo produljenje tradicionalnih linija, a zapravo je ruski manje ekonomičan od engleskog. Nevolja je u tome što će duže crte (na primjer, prema shemi 7 + 9 + 7), koje nisu podržane rimom ili unutarnjim rasporedom pauza ili naprezanja, biti teško prepoznati na uho. Obično, kad prevode hokku (ili ih stiliziraju), ruski autori zanemaruju slogovni princip, pa dobivaju samo tri retka besplatnih stihova.

Vježbajte malo i počet ćete po sluhu razlikovati pet i sedam složenih žica. (Savjet: pokušajte lagano izgovarati svaki redak, slogove i ne obraćajući pažnju na naglasak.) A jezgrovitost ovih redaka počet će štedjeti verbalne resurse. I čuti ćete hokku glazbu, potpuno različitu od zvuka ruskih stihova, baš kao što japanska klasična glazba nije slična Mozartu ili Chopinu.

Pa, ako ne možete bez uobičajenih obrazaca, hokku možete napisati uobičajenim veličinama. Napokon, shema 5 + 7 + 5 također odgovara linijama "normalnih" jamb-a (Moj jadni ujak! / Ozbiljno se razbolio - / Ne diše više), Chorei (Ispod mog prozora / Pokrila si se snijeg, / Sakura je u cvatu! .. - međutim, ovdje nisam siguran u stresu), daktili (Vinuti se vatrom, / Modre proljetne noći! / 1. svibnja), vodozemci (U dvanaest sati / I pogledajte - diže se cinkaroš / Iz lijesa) i - uz određenu napetost - anapestos (ruka "- / Zaplači paralitičar, - /" Probudi rame! ").

I još poveznica na temu:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

Po čemu se haiku razlikuje od hokua?

Mnogi su čuli ova dva imena. Na forumu HAIKU-DO.com na temu HAIKU ABC ili "Što je to?" našao tako različita mišljenja o ovom pitanju:

Verzija 1:
... Da, također, nema razlike između hokkua i haikua - hokku je starije, zastarjelo ime, tronogo, danas Japanci kažu samo "haiku". To mi je nedavno objasnio japanski pjesnik i prevoditelj, Opsada Kazuja. Upravo je on preveo nekoliko mojih haikua na japanski i objavio ih u Hoppoken 2003. zima 122., str. 92, naglašavajući i dostojanstvo i poštivanje oblika 5-7-5, i princip konstrukcije.
No, iz komunikacije na stranicama shvatio sam da mnogi ne vole sinonimiju "haikua i hokkua" i strastveno žele napraviti neke gradacije u definicijama uhodanih orijentalnih oblika poezije. Japanci sami nemaju tu podjelu, pa zašto bismo mi, imitatori, izmišljali vlastite kriterije. Meni osobno ove filozofije suvremenih "haikuista" koji govore ruski govore previše predaleko. Zašto tražiti crnu mačku u mračnoj sobi - jednostavno je nema ...

Članak Jurija Runova objavljujem u cijelosti, jer zanimljiv je i informativan. Uživaj čitajući!

Već sam napisao da mnogi ljudi ne razumiju u haiku i hokku da nisu sinonimi. O čemu želim detaljnije napisati, a ujedno i o tome odakle je haiku potekao. U principu, mnogi su pročitali ponešto o ovoj temi, ali negdje su neke bitne točke često promaknule svijesti čitatelja, što je iznjedrilo sporove, borbu za vlastiti značaj itd.

HAIKU POZADINA

Kao što znate, predak haikua je tanka - i preciznije njegova prva tri crta. Iznenadio sam se kad sam saznao koliko je rano započela ova podjela tenka na tri i dvije linije. Ispada da je veliki pjesnik tanke Saigyo sudjelovao u nizanju strofa - a ovo je XII. Stoljeće. Jedan je pjesnik napisao prva tri retka, drugi je dodao dva retka da bi se stvorila tanka, ali istodobno su se i kuplet i trostih morali čitati kao zasebni stihovi. Tada je prvi pjesnik ili treći napisao sljedeći tro stih, koji bi s prethodna dva stiha formirao "obrnuti" spremnik - tj. prvo je pročitan novi tri redak i dodana su mu prethodna dva retka za puni spremnik. Zatim novi kuplet itd. Pa čak i tada, zasebne su se teme dodjeljivale odvojenim strofama u kolektivnom radu pjesnika.

Postoji priča kada su njegovi poznati pjesnici došli Saigi i požalili se kako nitko nije znao nastaviti lanac strofa nakon ove strofe posvećene ratu, poznate pjesnikinje tog doba Hee-no Tsubone:

Bojno polje je osvijetljeno -
Mjesec je čvrsto povučeni luk.

Ovdje je Saige sam napisao novu strofu:

Ubio je srce u sebi.
Ruka s "oštricom leda" sprijateljila se,
Ili je on jedino svjetlo?

Nije li to haiku? Sad pročitajte ovu strofu, dodajući dvoboj pjesnikinje iza nje. Evo spremnika ...

Tijekom sljedećih nekoliko stoljeća ovo nizanje strofa postajalo je sve popularnije i oko 16. stoljeća postalo je omiljena zabava pismenog stanovništva japanskih gradova. Ali što je postajao popularniji, manje je u njemu ostalo poezije - pisanje odzvanja postajalo je zabavom, gdje su se cijenili humor, ismijavanje i razni verbalni trikovi. Stoga se ova vrsta poezije počela nazivati \u200b\u200bhaikai - tj. šaljiva mješavina. Početkom 17. stoljeća pojavio se pojam haiku (komična pjesma), ali potom zaboravljen nekoliko stotina godina. U to su vrijeme pojedinačni tri stihovi već bili napisani - ne u Rengi. Organiziraju se čak i natjecanja koja će napisati više haikua u određenom vremenskom razdoblju - na primjer, u jednom danu. Rezultati su bili fenomenalni, ali nitko zapravo nije mario za kvalitetu takvih pjesama.

HAIKU

Tada se pojavio Basho koji je uzdigao "komične rime" na razinu duboke poezije. I tu se počinju pojavljivati \u200b\u200brazlike između hokkua i drugih vrsta tricikala. Hokku je uvodni stih Renge, na koji su primijenjena prilično stroga pravila. Definitivno ga je trebalo povezati sa sezonom - jer su se renge dijelile tijekom godišnjih doba. Mora da je bio „objektivan“, tj. zasnovan na promatranju prirode i nije trebao biti "osoban" - jer to nije bila renga Basho ili Ransetsu - već kolektivno pjesničko djelo. Komplicirajući elementi - metafore, aluzije, usporedbe, antropomorfizam ni ovdje nisu bili dopušteni. Itd. To je upravo ono što haiku stručnjaci na Zapadu smatraju nepokolebljivim pravilima haikua. Tu počinje haiku i hokku zabuna.

Uz sve to, hokku je trebao nositi snažan estetski naboj - dati ton čitavom lancu nanizanih strofa. Napisani su unaprijed za sva moguća godišnja doba. Dobar hokku bio je vrlo cijenjen, jer ih je bilo teško napisati - bila je potrebna stvarna vještina, pa su mnogi željeli napisati Renga. Tada se pojavljuju prve kolekcije hokua, posebno kako bi se zadovoljila velika potražnja za otvaranjem strofa. Zbirke unutarnjih triju stihova Renge jednostavno se nisu mogle napisati unaprijed - nastale su samo kao odgovor na prethodnu strofu u stvarnoj Rengi, pa stoga nikada nije bilo nijedne zbirke tih strofa, osim u samoj Rengi.

HOKKU I OSTALE TROJKE

Ali ovdje morate shvatiti da su svi veliki haiku majstori sudjelovali u stvaranju renge i napisali ne samo hokku, već i interne pjesme renge - što je nevjerojatno proširilo mogućnosti triju stihova - postojala su tri stiha koja su pjesnik je bio dužan pisati u prvom licu, bilo je stihova o ljudskim poslovima, a ne o prirodi, i metafore i antropomorfizacija bile su dopuštene i korištene, postale su neobvezne u mnogim strofama kigo i kireji. Uz to, haikui su nastajali i kao zapisi u dnevniku, i kao poklon pjesnika poznaniku ili prijatelju i kao odgovori na razne događaje. Ovdje bi se mogli koristiti stihovi nalik hokuu, ali i jednostavne strofe. A sve je to ujedinio opći koncept haikai poezije - koji će za nekoliko stoljeća Shiki zamijeniti pojmom haiku koji je on oživio. Ne možete na hokku zapisati ovaj trocrtak, koji je Basho napisao prilikom posjeta izložbi crteža svog prijatelja:

Ti si tako umjetnik
ali ovaj vaš bindweed -
stvarno je živ!

HAIKU NOSI GLATKU KOŠULJU

Budući da su se prvi zapadni istraživači bavili samo zbirkama hokkua, ignorirali su sve ostale vrste tri stiha i tako uspostavili pravila hokkua kao pravila za haiku. Tu su potekla smiješna ograničenja koja su sve do danas na zapadu nametnule haikue. Napokon, neki tamo još uvijek smatraju Issu neuravnoteženim pobunjenikom, čija odstupanja od "haiku normi" samo potvrđuju njihovu ispravnost, kao što iznimke potvrđuju pravila. A Issa nije bio pobunjenik, samo je ponekad prelazio okvire hokkua, ali ne i haikai poezije - ili haikua u novoj terminologiji. Inače, u svom poznatom "Pužu na padini Fuji", naravno, ne gleda pravog puža na padini pravog Fujija, već puža na maketi Fuji, svetoj planini, instaliranoj u mnogi japanski hramovi, ovo opet nije neka duboka nadrealnost, pjesma je slatka šala velikog haiku majstora. Međutim, svatko u stihu može slobodno vidjeti što želi, to su pravila igre haikua.

DOLE HOCKKU :-)

U Rusiji smo u neusporedivo povoljnijoj poziciji nego na Zapadu - u svim našim zbirkama haikua velikih majstora ne postoje samo hokku, već i pjesme iz dnevnika, poetske ponude, Renga u tri stiha. Stoga nikada nismo stvorili ove zakonike za haiku. Jedino što brkamo su haiku i hokku - do sada na web stranicama naših entuzijasta možete pročitati "Moj Hokku", gdje možda uopće ne postoji niti jedna pjesma koja bi imala pravo zvati se hokku (nema sezonske riječi, nema kirejija, ali postoji metafora itd.). Općenito bih odbacio pojam haiku kao zbunjujući i ostavio bih jedan pojam - haiku. Hokku je koristan samo za pisanje renge. I tamo bi sve trebalo biti po pravilima, ako sami ne smislimo nove!

(c) Jurij Runov

Haiku (inače - haiku)

žanr i oblik japanske poezije; stih u tri retka, koji se sastoji od dva peterosložna stiha koji okružuju i jednog sedmerosložnog u sredini. Genetski se vraća na prvi polu-trofej Tanka (doslovno hokku - početni stihovi), od kojeg se razlikuje po jednostavnosti pjesničkog jezika, odbacivanju prethodnih kanonskih pravila, povećanoj ulozi asocijativnosti, potcjenjivanju, i nagovještaj. U svom formiranju X. je prošao nekoliko faza. Pjesnici Arakida Moritake (1465.-1549.) I Yamazaki Sokana (1465.-1553.) Vidjeli su X kao čisto komični žanr. Zasluga pretvaranja X. u vodeći lirski žanr pripada Matsuo Basho (1644.-94.); pejzažna lirika postala je glavni sadržaj X. Ime Taniguchi Buson (1716.-83.) Povezano je s širenjem teme X. Paralelno s tim, u 18. stoljeću. strip X. razvio se, nastajući kao neovisni satirički i šaljivi žanr senryu. Krajem 18. i početkom 19. stoljeća. Kobayashi Issa uvodi građanske motive u X. Krajem 19. - početkom 20. stoljeća. Masaoka Shiki primijenio je na X. metodu "skiciranja iz života" (shasei) posuđenu iz slikarstva, koja je pridonijela razvoju realizma u X žanru.

Publ.: Antologija drevnog i modernog haikua Miyamory Asataro, Tokio, 1953; Nihon koten bungaku taikei, svezak 45, 58, Tokio, 1959; na ruskom po. - japanski tricikli. Hokku, M., 1973.

Lit.: Grigorieva T., Logunova V., japanska književnost, M., 1964; Haiku Koza, Tokio, 1932; Bluth V.N., Haiku, v. 1-6, Tokio, 1952; Haikai i haiku, Tokio, 1958.

Velika sovjetska enciklopedija. - M.: Sovjetska enciklopedija. 1969-1978 .

Pogledajte što je "Hokku" u drugim rječnicima:

Tri reda, haiku Rječnik ruskih sinonima. hokku n., broj sinonima: 3 stiha (4) ... Rječnik sinonima

- (haiku) žanr japanske poezije. Nerimovani trostih, genetski izveden iz tanke; sastoji se od 17 slogova (5 + 7 + 5). Razlikuje se jednostavnošću pjesničkog jezika, slobodom izražavanja ... Veliki enciklopedijski rječnik

Haiku - (haiku) (uvodni stihovi), žanr japanske poezije (nastao u 15. stoljeću), nerihirani trosrednik od 17 slogova (5 + 7 + 5) o stripu, ljubavi, krajoliku, povijesnim i drugim temama. Genetski srodan tanki. Razlikuje se jednostavnošću pjesničkog jezika ... Ilustrirani enciklopedijski rječnik

Ovo je članak o japanskoj poeziji, za operativni sustav vidi Haiku. Spomenik Matsuu Bashu, jednom od najpoznatijih skladatelja haikua Haiku (俳 句), Hokku (発 句) žanr je tradicionalne japanske lirske poezije waka. Sadržaj ... Wikipedia

HAIKU - (japanski): gornji tanki u tri reda, koji se pojavio kao neovisan oblik poezije; sastoji se od 17 slogova (izmjena 5 - 7 - 5 slogova). U osnovi, hokku je lirska pjesma o prirodi u kojoj je uvijek naznačeno godišnje doba. Ciklus ... ... Euroazijska mudrost od A do Ž. Objašnjavajući rječnik

HAIKU - HOKKU, haiku, žanr japanske poezije: 17 složenih trostiha (5 + 7 + 5), često s cezurom nakon 2. stiha. Nastao je u 15. stoljeću. kao početak tri reda crtane renge; genetski se također vraća na prvi tenkovski polu-trofej (doslovni hokku. - ... ... Književni enciklopedijski rječnik

- (haiku), žanr japanske poezije. Nerimirani tro stih genetski izveden iz tanke; sastoji se od 17 slogova (5 + 7 + 5). Razlikuje se jednostavnošću pjesničkog jezika, slobodom izražavanja. * * * HOKKU HOKKU (haiku), žanr japanske poezije. Ne rimovano ... enciklopedijski rječnik

haiku - žanr japanske poezije, neririrana lirična minijatura u tri reda; vrsta odvojenog, neovisnog prvog dijela spremnika. Naslov: Rodovi i žanrovi književnosti + Struktura pjesničkog djela. Sinonim: haiku Spol: Čvrsti oblici Ostalo ... ... Terminološki rječnik-tezaurus o književnoj kritici

Vidi haiku. Književnost i jezik. Moderna ilustrirana enciklopedija. M.: Rosman. Uredio prof. A.P.Gorkina 2006 ... Književna enciklopedija

Haiku Desktop OS Haiku Kreirao Haiku Inc. Obitelj OS-a Otvoreni izvorni kod Najnovija verzija N / A N / A Tip jezgre ... Wikipedia

Knjige

• Haiku. Japanski tri stihovi, Basho Matsuo, Ransetsu, Kikaku. Japanska lirska pjesma hokku (haiku) odlikuje se kraćom kratkoćom i osebujnom poetikom. Prikazuje život prirode i život čovjeka u njihovom cjelovitom, neraskidivom jedinstvu na ...

Japan je zemlja s vrlo osebujnom kulturom. Njegovom su nastajanju u velikoj mjeri olakšale osobitosti zemljopisnog položaja i geološki čimbenici. Japanci su uspjeli smjestiti doline i obalu, ali neprestano pate od tajfuna, potresa, tsunamija. Stoga nema ničeg iznenađujućeg u činjenici da njihova nacionalna svijest obožava prirodne sile, a poetska misao nastoji prodrijeti u samu bit stvari. Ta je želja utjelovljena u lakoničnim umjetničkim oblicima.

Značajke japanske poezije

Prije razmatranja primjera hokua, potrebno je obratiti pozornost na osobitosti umjetnosti Zemlje izlazećeg sunca. Ta se kratkoća izražava na različite načine. Karakterističan je za japanski vrt s praznim prostorom i origami-ima te slikarskim i poetskim djelima. Glavna načela u umjetnosti Zemlje izlazećeg sunca su prirodnost, podcjenjivanje, a također i minimalizam.

Na japanskom se riječi ne rimuju. Stoga se u ovom jeziku poezija, uobičajena za domaćeg laika, nije mogla razviti. Međutim, Zemlja izlazećeg sunca predstavila je svijetu ne manje divna djela koja se nazivaju hokku. Sadrže mudrost istočnih ljudi, njihovu nenadmašnu sposobnost da spoznaju smisao života i suštinu samog čovjeka kroz prirodne pojave.

Hokku - poetska umjetnost Zemlje izlazećeg sunca

Pažljiv odnos Japanaca prema svojoj prošlosti, prema nasljeđu antike, kao i strogo poštivanje pravila i normi versifikacije, hokku su pretvorili u pravi oblik umjetnosti. U Japanu je hokku posebna vrsta vještine - poput umjetnosti kaligrafije, na primjer. Pravi kapacitet stekao je krajem 17. stoljeća. Poznati japanski pjesnik Matsuo Basho uspio ga je podići na nenadmašnu visinu.

Osoba koja je prikazana u pjesmi uvijek je u pozadini prirode. Hokku je namijenjen prenošenju i prikazivanju pojava, ali ne i izravnom imenovanju. Te se kratke pjesme u pjesničkoj umjetnosti ponekad nazivaju "slikama prirode". Nije slučajno da su za hokej stvorena umjetnička platna.

Veličina

Mnogi se čitatelji pitaju kako napisati haiku. Primjeri ovih pjesama pokazuju da je hokku kratki komad od samo tri retka. U ovom bi slučaju prvi redak trebao sadržavati pet slogova, drugi - sedam, treći - također pet. Hokku je stoljećima bio glavni pjesnički oblik. Kratkoća, semantička sposobnost i obavezna privlačnost prirodi glavna su obilježja ovog žanra. U stvari, postoji mnogo više pravila za dodavanje hokkua. Teško je povjerovati, ali u Japanu se umijeće crtanja takvih minijatura vježbalo desetljećima. A ovim satovima dodani su i časovi slikanja.

Japanci također hokku shvaćaju kao djelo koje se sastoji od tri fraze od 5, 7, 5 slogova. Razlika u percepciji ovih pjesama kod različitih naroda je u tome što su na drugim jezicima obično napisane u tri retka. Na japanskom su napisani u jednom retku. I prije nego što su se mogli vidjeti napisani od vrha do dna.

Hokku pjesme: primjeri za djecu

Školarci često dobiju zadatak kod kuće da nauče ili sastave haiku. Ove se kratke pjesme lako čitaju i brzo pamte. To pokazuje sljedeći primjer hokkua (2. razred je prerano za proučavanje japanske poezije, međutim, ako je potrebno, učenici se mogu obratiti ovom tri stiha):

Sunce zalazi
I paučine također
Oni se tope u sumrak ...

Autor ove lakonske pjesme je Basho. Unatoč kapacitetu tri stiha, čitatelj mora uključiti maštu i djelomično sudjelovati u kreativnom radu japanskog pjesnika. Sljedeći hokku također potpisuje Basho. U njemu pjesnik prikazuje bezbrižni život ptičice:

Na livadama slobodnih
Škrjanac je ispunjen pjesmom
Bez posla i briga ...

Kigo

Mnogi se čitatelji pitaju kako napisati hokku na ruskom jeziku. Primjeri ovih triju stihova pokazuju da je jedna od glavnih značajki ovog žanra poezije korelacija unutarnjeg stanja osobe s godišnjim dobom. Ovo se pravilo također može koristiti u sastavljanju vlastitog hokua. U pravilima klasične versifikacije bila je obvezna upotreba posebne "sezonske" riječi - kigo. Riječ je ili fraza koja označava godišnje doba opisano u pjesmi.

Na primjer, riječ "snijeg" označavala bi zimu. Izraz "izmaglica mjesec" može ukazivati \u200b\u200bna početak proljeća. Spominjanje sakure (japanske trešnje) također će ukazivati \u200b\u200bna proljeće. Riječ kinge - "zlatna ribica" - svjedočit će o tome da pjesnik u svojoj pjesmi prikazuje ljeto. Ovaj običaj upotrebe kigoa došao je u hokku žanr iz drugih oblika. Međutim, ove riječi također pomažu pjesniku da odabere lakonske riječi, daju značenju djelu još veću dubinu.

Sljedeći hokku primjer reći će vam o ljetu:

Sunce sija.
Ptice su u podne bile tihe.
Došlo je ljeto.

A nakon čitanja sljedećeg japanskog tri stiha, možete shvatiti da je opisana sezona proljeće:

Trešnjin cvijet.
Dali je bila obavijena maglom.
Došla je zora.

Dva dijela u triciklu

Sljedeća karakteristika hokkua je upotreba "rezne riječi" ili kiraji. Za to su japanski pjesnici koristili razne riječi - na primjer, I, kana, keri. Međutim, oni nisu prevedeni na ruski jezik, jer imaju vrlo nejasno značenje. Oni zapravo predstavljaju svojevrsnu semantičku oznaku koja dijeli trosjek na dva dijela. Pri prijevodu na druge jezike, umjesto kiraji obično se stavlja crtica ili uskličnik.

Odstupanje od općeprihvaćene norme

Uvijek postoje takvi umjetnici ili pjesnici koji teže prekršiti općeprihvaćena klasična pravila. Isto vrijedi i za pisanje hokkua. Ako standard za pisanje ova tri stiha pretpostavlja strukturu 5-7-5, upotrebu "reznih" i "sezonskih" riječi, tada su u svakom trenutku postojali inovatori koji su u svom radu pokušavali ignorirati ove recepte. Postoji mišljenje da hokku, u kojem nema sezonske riječi, treba pripisati skupini senryu - šaljivim trolincima. Međutim, takva kategorizacija ne uzima u obzir postojanje brašna - hokku, u kojem nema naznaka sezone i kojemu jednostavno nije potrebno da otkrije svoje značenje.

Hokku bez sezonske riječi

Razmotrimo primjer hokua koji se može pripisati ovoj skupini:

Mačka šeta
Niz ulicu grada
Prozori su otvoreni.

Ovdje naznaka u koje točno doba godine je životinja napustila kuću nije bitna - čitatelj može promatrati sliku mačke koja napušta kuću, crtajući potpunu sliku u svojoj mašti. Možda se kod kuće dogodilo nešto što vlasnici nisu obraćali pažnju na otvoreni prozor, a mačka se provukla kroz njega i otišla u dugu šetnju. Možda gospodarica kuće s nestrpljenjem očekuje povratak svog četveronožnog ljubimca. U ovom primjeru hokku ne mora naznačiti godišnje doba da bi opisao osjećaje.

Postoji li uvijek skriveno značenje u japanskim tro stihovima?

Gledajući razne primjere hokua, može se vidjeti jednostavnost ova tri stiha. Mnogima od njih nedostaje skriveno značenje. Opisuju obične prirodne pojave koje pjesnik opaža. Sljedeći primjer hokkua na ruskom, poznatog japanskog pjesnika Matsua Bashoa, opisuje sliku prirode:

Na mrtvoj grani
Vrana postaje crna.
Jesenja večer.

Po tome se hakku razlikuje od zapadnjačke poezije. Mnogi od njih nemaju skriveno značenje, oni odražavaju istinske principe zen budizma. Na Zapadu je običaj svaku stvar ispuniti skrivenom simbolikom. U sljedećem primjeru hokua s prirodom, koji je također napisao Basho, to nema smisla:

Hodam stazom uz planinu.
OKO! Kako je divno!
Ljubičica!

Općenito i specifično u hokkuu

Poznato je da japanski narod ima kult prirode. U Zemlji izlazećeg sunca okolni se svijet tretira na posve poseban način - za svoje stanovnike priroda je zaseban produhovljeni svijet. U hokkuu se očituje motiv univerzalne povezanosti stvari. Specifične stvari koje su opisane u tri stiha uvijek su povezane s općim ciklusom, postaju dijelom niza beskrajnih promjena. Čak i četiri godišnja doba japanski pjesnici dijele na kraća podsezona.

Prva kap
Pao sam s neba na ruku.
Bliži se jesen.

James Hacket, koji je bio jedan od najutjecajnijih zapadnih skladatelja hokkua, vjerovao je da ova tri stiha prenose senzacije kakve jesu. To je, naime, karakteristično za Bashoovu poeziju koja pokazuje neposrednost trenutnog trenutka. Hacket daje sljedeće savjete koji će vam pomoći da napišete vlastiti hokku:

• Izvor pjesme mora biti sam život. Oni mogu i trebaju opisivati \u200b\u200bdnevne događaje koji se na prvi pogled čine običnim.
• Kada sastavljate hokku, treba promatrati prirodu u neposrednoj blizini.
• Potrebno je poistovjetiti se s onim što je opisano u tri stiha.
• Uvijek je bolje meditirati sam.
• Bolje koristiti jednostavan jezik.
• Preporučljivo je spomenuti doba godine.
• Hokku bi trebao biti jednostavan i jasan.

Hacket je također rekao da bi se svatko tko želi stvoriti prekrasan hokku trebao sjetiti Bashovih riječi: "Hokku je prst koji pokazuje na mjesec." Ako je ovaj prst ukrašen prstenovima, tada će pažnja publike biti prikovana za ove dragulje, a ne za nebesko tijelo. Prstu ne treba nikakav nakit. Drugim riječima, razne su rime, metafore, sličnosti i druge književne tehnike suvišne u hokkuu.