Komedi Moliere "The Tradesman in the Nobility" diciptakan oleh perintah Raja Perancis, Louis yang keempat belas, setelah raja ditipu oleh duta Uthmaniyyah. Atas permintaan raja, wakil-wakil kewarganegaraan Turki patut dicemuh dalam komedi. Pengarang bersama Moliere adalah Jean Baptiste Molly. Untuk pertama kalinya, karya Moliere telah dibentangkan di hadapan Louis the Fourteenth. Pencirian komedi sebagai mainan banyak yang diinginkan, kebanyakannya diduduki oleh balet.

Ciri-ciri wira "Pedagang di Bangsawan"

Protagonis

Watak Kecil

Ini adalah ciri beberapa watak dalam komedi Moliere The Tradesman dalam Kebangkitan, yang boleh digunakan untuk menulis esei dalam kelas-kelas kesusasteraan.

Ujian Produk

Untuk proses kesusasteraan abad XVII, arah klasikisme adalah ciri, di mana ciri-ciri kesusasteraan purba dipaparkan. Moliere bermain "The Tradesman in the Nobility" adalah sejenis standard dalam arah sastera dalam tempoh ini.

Imej ciri Jourdain

Watak utama bermain "The Tradesman in the Nobility" - Jourdain, menjadi semacam cermin di mana penulis mencerminkan semua kekurangan dan keadilan masyarakat. Jourdain adalah seorang peniaga yang cukup tua yang pernah menemui keinginan yang tidak dapat dilupakan untuk menjadi sebahagian daripada masyarakat bangsawan.

Protagonis mula membina semula hidupnya dan tabiat lama untuk menyerupai bangsawan itu sebanyak mungkin. Dia menyewa seorang guru dan belajar menari, seperti tuan sekuler, mengatur apartmennya mengikut contoh salon fesyen, pakaian dalam pakaian yang dibuat dari bahan mahal yang diarahkan ke luar negeri, dan mencari anak perempuannya pengantin lelaki dengan pokok keluarga yang mulia.

Tetapi ini tidak membantu Jourdain untuk menyertai masyarakat yang didambakan, kerana semua tindakannya dalam mencapai matlamatnya, hanya menyebabkan penipuan terhadap orang lain. Lagipun, apa yang lebih menyeronokkan daripada pedagang yang tidak berpendidikan yang membayangkan dirinya seorang bangsawan.

Tutup orang menggunakannya untuk tujuan peribadi: anak perempuan dan isteri memerlukan pakaian yang mahal untuk menandingi bangsawan masa depan. Untuk melepaskan anak perempuan sebagai orang yang dikasihi, isteri Jourdain memainkan peranan yang nyata untuk suaminya.

Pengantin lelaki yang berpakaian berpakaian sebagai sultan Turki, yang mengikutinya, anak perempuan harus berkahwin. Jourdain menjadi terbiasa dengan peranan bangsawan yang dia tidak melihat lelaki miskin Clement di Sultan, yang telah meminta tangan anaknya sebulan yang lalu.

Bermain bersama-sama dengan kelas atas, Jourdain tidak lagi, tidak kurang daripada karikaturnya yang tidak berjaya. Mungkin imejnya akan menyebabkan penyesalan lebih daripada satu generasi pembaca, jika bukan untuk wawasan yang berlaku di Jourdain pada akhir permainan.

Dia menyedari bahawa sepanjang hidupnya dia berusaha untuk sesuatu yang lebih luhur daripada kesombongan sehari-hari, dan memilih jalan yang salah, yang ingin mewarisi bangsawan. Jourdain menyedari bahawa hampir sepanjang hidupnya dia telah hidup secara prosaikal, sementara jiwanya menginginkan lirik.

Pada masa ini, watak utama menjadi sangat menyesal. Walau bagaimanapun, perasaan ini digantikan dengan kegembiraan untuknya, akhirnya, dia mendapat pandangannya dan melihat dunia dengan rupa yang sama sekali berbeza.

Makna cerita

Di dalam drama The Tradesman in the Nobility, sebagai tambahan kepada orang-orang yang ingin disamakan dengan masyarakat berpangkat tinggi, bangsawan itu sendiri ditertawakan, bersama-sama dengan undang-undang hidup yang sia-sia dan kosong.

Bermain Jourdain dalam golongan bangsawan sebenarnya merupakan prestasi yang menunjukkan untuk kelas atas, kerana kadang-kadang mereka sendiri, dengan aturan fiktif mereka bentuk yang baik dan rasa tidak enak dalam beberapa perkara, kelihatan seperti lucu sebagai watak utama permainan.

Dia memberikan imej satir yang paling jelas tentang Jourdain borjuasi kaya, menyembah bangsawan, bermimpi menembus lingkungan aristokrat. Dia cuba untuk berpakaian dalam pakaian mulia, menyewa guru muzik, tarian, pagar dan falsafah; setelah kehilangan semua martabat, dia tidak mahu mengakui bahawa ayahnya adalah pedagang; dia berteman dengan para bangsawan dan, paling lucu, cuba memainkan peranan seorang pengagum gagah wanita bangsawan.

Moliere. Pedagang dalam bangsawan. Prestasi TV. Episod 1

Kehadirannya mengancam kesulitan kepada keluarganya: dia mahu memberikan anak perempuannya Lucille sebagai marquis dan menolak lelaki yang dia suka, kerana dia bukan orang bangsawan. Hanya fiksyen lucu yang membantu pencinta mengatasi halangan ini.

Kemunculan watak utama kelihatannya dalam ketidaktahuannya dan tiruan curang terhadap budaya asing: pakaiannya yang tidak enak, topi yang dipakai untuk menari di atas topi malam, penalaran naifnya selama pelajarannya tidak masuk akal. Oleh itu, dengan kejutan dia belajar bahawa selama empat puluh tahun dia telah bercakap dalam prosa. Moliere menegaskan penampilan komiknya berakar dalam bulu merak.

Pada masa yang sama, kekosongan dan keburukan budaya itu, yang mana Jourdain bersemangat untuk menyertai, juga jelas kelihatan. Ini terutamanya dinyatakan dalam rapi skolastik guru falsafah yang tidak bererti, dalam gaya karikaturnya yang dia cuba untuk mengenakan Jourdain, menyusun nota cinta kepadanya.

Watak-watak manusia yang diwakili oleh Moliere dalam komedi ini adalah pelbagai.

Ciptaan yang tidak masuk akal Jourdain dibezakan dengan ketenangan dan akal sehat isterinya, Puan Jourdain. Walau bagaimanapun, marah pada ibadatnya menyembah dunia atas, dia sendiri jauh dari semua kepentingan budaya, kasar; seluruh dunia ditutup dalam lingkaran kerja rumah yang prosaik.

Hamba yang ceria, nakal itu seperti mengejek sebagai Dorin di Tartuffe, merujuk kepada prejudis tuannya. Dia juga berusaha untuk melindungi cintanya daripada kezaliman bapa. Satu peranan penting dimainkan oleh dua orang pelayan dalam drama itu - dia dan Coviel, kawan ceria yang ceria, kekurangan Cleont, pengantin Lucille. Mereka membawa nada ceria kepada komedi itu. Moliere mengubah tema cinta dan pertengkaran antara Nicole dan Coviel menjadi selari lucu dengan hubungan tuan mereka. Sebagai penyanyi, dua majlis perkahwinan dirancang.

Moliere membuktikan dirinya sebagai tuan rumah intrik komedi, dengan menyediakan peluang yang kaya untuk mewujudkan persembahan bergambar yang menyenangkan. Berjaya diperkenalkan ke dalam balet permainan. Ini bukan hanya satu nombor tarian, tetapi sebahagian daripada tindakan komedi yang sedang berkembang, sedikit demi sedikit bersyarat, teater.

Jangan lupa bahawa "The Tradesman in the Nobility" adalah komedi klasikisme, bukan komedi rumah tangga dan segala-galanya di dalamnya berkembang mengikut undang-undang genre ini. Replika yang dipertukarkan oleh para peserta permainannya adalah cerdas, terutamanya dalam adegan-adegan yang dilakukan oleh Jourdain. Kebanyakan kenyataan ini memasuki bahasa Perancis setiap hari, menjadi kata-kata bersayap.

"Semenjak tujuan komedi itu

untuk menghiburkan orang dengan membetulkannya,

saya beranggapan bahawa dengan sifat pekerjaan saya

saya tidak boleh melakukan sesuatu yang lebih baik

daripada mencemooh kejahatan saya ... "

J.-B. Poklen

Komedi "Le bougeois gentilhomme" ("The Tradesman in the Nobility") adalah salah satu karya Moliere: ia ditulis pada 1670. Tema utama komedi adalah cubaan borjuasi untuk meninggalkan ladangnya dan menyertai "bulatan atas". Wira komedi, Encik Jourdain, mengagumi bangsawan, cuba untuk berpakaian dalam pakaian mulia, menyewa muzik, tarian, pagar dan guru falsafah dan tidak mahu mengakui bahawa bapanya adalah seorang saudagar. Jourdain berteman dengan para bangsawan, cuba memainkan peranan seorang pengagum gagah wanita bangsawan. Wira wira mengancam masalah keluarganya: dia mahu memberikan anak perempuannya Lucille sebagai marquise dan menolak lelaki yang dicintainya. Hanya fiksyen lucu yang membantu pencinta mengatasi halangan ini.

Komedi watak utama adalah kejahilannya dan tiruan curang budaya asing. Pakaiannya yang tidak masuk akal adalah tidak masuk akal, topi yang dia gunakan untuk menari sambil mencari makan malam, penalaran naifnya semasa pelajaran. Oleh itu, dengan kejutan dia belajar bahawa selama empat puluh tahun dia telah bercakap dalam prosa. Moliere membandingkan wira dengan gagak di bulu merak. Ciptaan yang tidak masuk akal Jourdain dibezakan dengan ketenangan dan akal sehat isterinya, Puan Jourdain. Walau bagaimanapun, dia sendiri jauh dari semua kepentingan kebudayaan, kasar. Seluruh dunianya ditutup dalam lingkaran kerja rumah tangga. Permulaan yang sihat ditunjukkan dalam dirinya dalam keinginan untuk membantu kebahagiaan anak perempuannya dan bersentuhan dengan pelayan cerdas.

Nicole yang ceria, lucu juga kritikal, seperti Dorin di Tartuffe, merujuk kepada prasangka tuannya. Dia juga berusaha untuk melindungi cintanya daripada kezaliman bapa. Satu peranan penting dimainkan oleh dua hamba di dalam drama - dia dan Coviel, rakan gembira yang ceria, Cleont kurang, pengantin Lucille. Mereka membawa nada ceria ke komedi. Koviel mempunyai bakat yang hebat dan bakat seorang improviser, bakat cemerlang untuk mengubah kehidupan menjadi teater, untuk membentuk kehidupan karnival yang kedua di samping kehidupan biasa. Ia adalah Covielle, mengintip keinginan Jourdain untuk menggambarkan wajah mulia, yang datang dengan penyamaran lucu dengan Mamamushi Turki, sebagai hasil yang penyambungan komedi itu berjaya berakhir, dan tindakan balet komedi itu bertukar menjadi keseronokan karnival. Moliere mengubah tema cinta dan pertengkaran antara Nicole dan Coviel menjadi selari lucu dengan hubungan tuan mereka. Sebagai penyanyi, dua majlis perkahwinan dirancang.

Oleh kerana komedi itu ditulis dalam rangka klasikisme, ia mengekalkan triniti yang diperlukan untuk bermain klasik: perpaduan tempat (rumah Encik Jourdain), masa (tindakan sesuai ke dalam 24 jam) dan tindakan (keseluruhan permainan dibina di sekitar satu idea utama). Dalam setiap watak utama, satu ciri utama dalam keterlaluan satirik ditekankan.

Dalam komedi terdapat juga ciri-ciri komedi klasik Iatlia - komedi del arte. Ia bukan untuk apa-apa yang salah seorang pahlawan, sama seperti Figaro - hamba Coviel - dalam salah satu produksi mainan itu berpakaian jaket tradisional seorang pelayan dari komedi del arte dan bertindak seolah-olah dalam dua rancangan - domestik dan teater. Di samping itu, topeng, sebenarnya, dipakai oleh seorang lagi wira komedi - Encik Jourdan sendiri. Moliere suka menghasilkan kesan komik dari ketidakcocokan topeng dan wajah manusia yang dicuba. Topeng Jourdain bangsawan dan intipati pedagang, walaupun semua usaha pahlawan, tidak bertepatan.

Pada masa yang sama, penyimpangan dari komedi klasik biasa muncul di dalam permainan. Oleh itu, perpaduan tindakan tidak dikekalkan sepenuhnya - kecenderungan cinta hamba diperkenalkan ke dalam permainan, dan bahasa itu menghampiri bahasa popular. Tetapi, sudah tentu, perbezaan utama adalah kehadiran nombor balet sehingga ditenun secara organik ke dalam plot yang Moliere memanggilnya bermain balet komedi, di mana setiap nombor balet adalah bahagian organik dari tindakan komedi yang sedang berkembang.

Persembahan balet bukan sahaja tidak melemahkan realisme plot, tetapi, sebaliknya, secara satah menekankan watak-watak dan tindakan permainan. "Pedagang dalam bangsawan" ditulis oleh penulis tepat sebagai balet komedi dan memerlukan penyelesaian genre yang ringan, oleh itu sukar untuk mencari keseimbangan antara satire dan ringan, dan banyak percubaan untuk memajukannya sama ada dengan jepit dalam warna satir atau superfisial. Walau bagaimanapun, kecerahan dan luar biasa kerja menjadikannya salah satu yang paling popular di pentas dunia.

Semua wira Moliere ini bermain, berdasarkan genre, dikurniakan seni. Irama tarian adalah subordinat, contohnya, di tempat kejadian pertengkaran dan perdamaian Cleont dan Lucille, latar belakang teduhan yang merupakan penolakan hamba-hamba Coviel dan Nicole, mengulangi kata-kata tuan mereka dalam gaya ucapan yang lain - setiap hari. Dalam masa dengan teks itu, wira, sekarang marah bergerak dari satu sama lain, sekarang bergegas satu demi satu, kemudian mengelilingi, melarikan diri, maka, sebaliknya, menghampiri. Permainan itu sendiri menetapkan tarian aneh kepada para pahlawan.

En. Jourdain muncul di hadapan kita sebagai seorang anak, yang matanya terbakar dari peluang untuk mempelajari sesuatu yang baru, yang benar-benar senang dengan inovasi sekitarnya, sebagai contoh, dari fakta bahawa dia sekarang tahu bahawa dia telah mengucapkan prosa sepanjang hidupnya. Dan keghairahannya terhadap golongan bangsawan tidak muncul sebagai perhitungan borjuasi praktikal, tetapi sebagai cinta yang tidak berbahayanya dalam segala hal yang cemerlang dan menarik. Pematuhan Jourdain terhadap "sains" menghiburkan kesombongannya, memungkinkan untuk melampaui kehidupan kelas menengah dan menjadi orang mulia.

Orang yang berfikiran sederhana ini benar-benar mempunyai fantasi. Oleh itu, Encik Jourdain, borjuasi yang mulia dan ketua keluarga, dengan mudah memasuki aksi komedi buffoonery yang terakhir dan bertindak dengan bebas dalam penyamaran pelik dari inisiasi beliau kepada pangkat Mamamushi. Wira itu dengan mudah melintasi garisan memisahkan tindakan sebenar dari penyamar bersyarat, dan oleh itu kesatuan genre prestasi dicapai dengan penuh.

Wira-wira permainan ini dikurniakan dengan ciri-ciri ciri yang mereka dapat dengan mudah dikaitkan dengan pahlawan-pahlawan yang dikurniakan dengan sifat-sifat negatif dan digambarkan secara satir, atau positif, yang mereka sendiri cerdas.

Jadi, guru-guru digambarkan secara kasar, yang pada pandangan pertama benar-benar menumpukan kepada kerja mereka: seorang guru pagar Henri Rolland, diberkati dengan keberanian ketenteraan untuk menghancurkan seluruh pasukan musuh; guru falsafah Georges Chamard, seorang lelaki yang bijak dan tidak bersahaja menyerang saingannya, mempertahankan falsafah, guru seni rupa - Robert Manuel dan Jacques Sharon. Hasilnya, ternyata semua pengabdian adalah dahaga untuk mendapatkan beberapa duit syiling tambahan dari cuai dan tidak mampu apa-apa pelajar, tempat dan pujian yang munafik kepada Jourdain, dan perlindungan sengit profesinya sendiri, sebahagian besarnya disebabkan oleh belittling orang lain.

Ciri Dorant dan Dorimena digambarkan dengan ketara. Penulis membezakan Jourdain yang berpikiran sederhana tetapi tulus dan sopan dengan orang-orang yang sangat diinginkannya untuk menyerupai: masyarakat yang tinggi, penampilan yang indah, tetapi tidak berprinsip, tamak, menipu, tidak menghina dengan rendah hati dan membohongi secara langsung untuk menerima wang. Mengenai contoh tuan-tuan ini, Moliere mengutuk Jourdain kerana membantahnya dengan kemegahan palsu kaum bangsawan, kehilangan akal fikiran, untuk memecahnya dengan jisim sosial yang akan dibentuk menjadi "ladang ketiga" Perancis yang terkenal.

Replika yang dipertukarkan oleh para peserta permainannya adalah cerdas, terutamanya dalam adegan-adegan yang dilakukan oleh Jourdain. Kebanyakan ucapan ini memasuki ucapan setiap hari, menjadi kata-kata bersayap. Penggambaran borjuasi Moliere terus berkembang dalam garis besar dan lengkap tentang jenis borjuis yang dapat dijumpai di kalangan realis abad ke-19, terutama Balzac.

Menjadi main genre yang luar biasa, walaupun kestabilannya jelas, permainannya sukar untuk ditayangkan. Diterjemahkan ke dalam pelan untuk komedi seharian dan psikologi, dia tidak boleh berdiri perbandingan dengan drama yang ditulis pada topik yang sama oleh pemain drama realistik, sama ada Balzac atau Ostrovsky. Apabila cuba memperkuat satira, intonasi yang tidak dapat dibandingkan oleh Moliere-comedian hilang. Moliere bermula sebagai seorang improviser, dan permainan balet itu sendiri menjadi lebih baik daripada penambahbaikan terbang daripada pengucapan yang hebat, seperti Tartuffe. Oleh itu, hanya melalui pendedahan gaya Moliere untuk menyampaikan genre boleh satira Moliere sepenuhnya terungkap.

Sebelum menerangkan ringkasan "Pedagang dalam Kebangkitan", mari kita kenanglah kisah penciptaan karya itu. Pada bulan November 1669, delegasi Turki dengan sesungguhnya tiba di Paris. Louis XIV, tidak melepaskan mukanya di lumpur, memberi mereka sambutan luar biasa. Walau bagaimanapun, tidak juga berlian berlian, ataupun kilauan berlian yang mahal, dan tidak banyak emas dan perak yang membuat kesan yang sangat sedikit terhadap para duta. Raja tentu saja terganggu oleh ini, tetapi kemarahannya bertambah seratus kali apabila ternyata ketua delegasi itu bukan duta besar sama sekali, tetapi penipu biasa. Raja marah memerintahkan Moliere, yang berada dalam kedudukan yang baik dengannya, sebuah balet di mana delegasi fiksyen akan ditertawakan. "Ia akan dilakukan, Yang Mulia," jawab Moliere dengan hormat. Walau bagaimanapun, "pedagang dalam golongan bangsawan" tidak timbul - dalam sepuluh hari, "upacara Turki" diciptakan, yang ditunjukkan kepada mahkamah kerajaan. Selepas memastikan kejayaan permainan, penulis itu memindahkannya ke pentas Panggung Royal Theater sebulan kemudian. Secara keseluruhannya, sepanjang hidup Moliere, 42 pertunjukan telah dimainkan.

"Pedagang dalam bangsawan": ringkasan

Plot komedi ini agak mudah: pedagang naif dan sempit - Encik Jourdain - bersemangat mencintai dengan aristokrat yang disempurnakan Marquise Dorimen. Dalam usaha untuk mencapai cintakan seorang wanita yang mulia, Encik Jourdain cuba menyerupai wakil kaum bangsawan, tetapi kerana kebodohan semulajadi dia tidak berjaya. Ingin menjadi seorang bangsawan, wira menolak Cleont, pesaing untuk tangan anak perempuannya Lucille, dan cuba melepaskan gadis itu untuk anak lelaki Turki itu. Intrik adalah bahawa Clemont yang menyamar sama memainkan peranan seorang suami yang mulia. Dengan menggambarkan kandungan ringkas "The Tradesman in the Nobility", perlu diperhatikan bahawa plot permainan dipermudahkan, yang secara amnya bukan ciri-ciri karya Moliere. Ini adalah kerana komedi itu ditulis untuk memerintahkan, dengan tujuan yang ketat - untuk menyemburkan orang Turki dengan ejekan.

Analisis

Kebanyakan penyelidik menekankan bahawa Filistin bukanlah permainan pertama Moliere di mana dia membenarkan dirinya menjadi ironis terhadap bangsawan. Sudah dalam karya awalnya, penulis bergantung pada cerita rakyat, memperkenalkan unsur-unsur humor rakyat. Di samping itu, jangan lupa tentang pendidikan cemerlang yang diterima di Kolej Clermont. Semua ini membolehkan Moliere membuat satira yang benar-benar tajam dan berbakat. Menggambarkan ringkasan "The Tradesman in the Nobility", saya ingin menekankan bahawa dalam karya ini penolakan yang tidak bermurah hati penulis diarahkan dalam dua arah sekaligus: Jourdain tidak begitu buruk sama sekali - dia naif, percaya, dan umumnya ramah. Walau bagaimanapun, keinginannya untuk menembusi harta pusaka asing, menurut Moliere, adalah patut dikutuk. Tiada apa-apa yang lebih baik daripada bangsawan gurunya yang baru dicopot: diupah untuk mengajar muzik tarian, tarian dan adab, mereka adalah penjelmaan kekasaran, kekasaran dan kekasaran.

Sistem watak

Ringkasan "The Tradesman in the Nobility" termasuk perihalan watak utama permainan. Sebagai tambahan kepada Jourdain dan keluarganya, wakil-wakil rakyat biasa mengambil bahagian dalam tindakan: tukang jahit licin, menarik wang dari pemilik, Nicole pembantu ceria dan cerdas. Di samping itu, pengembara Dorant memainkan peranan penting, berpura-pura membantu Jourdain dan menjalin hubungan dengan Marquise di belakangnya.