Lirik Esenin

Anda adalah perkataan bunga jagung saya.

S. Yesenin

Penyair hebat Rusia pada abad ke-20, Sergei Alexandrovich Yesenin, dilahirkan pada 21 September 1895 di desa Konstantinov, wilayah Ryazan. "Nama Yesenin adalah bahasa Rusia, akar, ia mempunyai akar pagan - fajar, tausen, musim gugur, abu - yang berkaitan dengan kesuburan, dengan hadiah bumi, dengan cuti musim gugur," tulis Alexei Tolstoy.

Kombinasi pandangan puisi Slavic dari alam, pagan dan pandangan dunia Ortodoks mereka, pembawa yang menjadi petani patriarkah, menunjukkan dunia Sergey Yesenin, penyair rahmat Tuhan, Lel ini dalam karangan hijau. Seorang penyair datang untuk memberitahu dunia apa yang dia, nenek moyangnya, alam, manusia, jiwanya, iman, cinta.

Bakat terang Sergei Yesenin ditunjukkan pada ayat-ayat awal ... Setelah kematian penyair, ada penghakiman yang, secara umum, sesuai dengan baris berikut Bukharin: "Cita-cita Soviet ... benar-benar melampaui jangkauan Yesenin, yang menyedot jus yang sangat berbeda dengan semua akar emosinya dari kehidupan sekitar. "

Kecantikan sejati jarang berlaku kerana ia adalah keajaiban, mitos. Bagi kanak-kanak dalam kisah dongeng, kondisinya menjadi tidak bersyarat tidak kira apa "jus" dia makan. Dan jus itu adalah satu, damai sejati Allah yang kekal, yang diciptakan oleh Bapa Bapa kita ... Orang yang dikandung oleh Tuhan, dia berdenyut dalam kehidupan kita, hanya perlu dijelaskan, dan Yesenin datang ke dunia untuk membangkitkan semangat Tuhan di dalam kita, ini adalah kewajipan, ikrar dan pelantikan mana-mana penyair di dunia. Tiada seorang pun penyair abad ke-20 yang mempunyai rasa perpaduan dunia, kesatuan semua kehidupan di Bumi menyatakan begitu ghairah, ikhlas dan semata-mata sebagai Yesenin, yang "memberi makan ayat-ayat binatangnya dengan kesedihan dan pudina." Berikut adalah perpaduan dalam puisi pendek penyair:

Di mana katil kubis

Air merah menyiram matahari terbit

Rahim kecil

Udder hijau menghisap.

"Cahaya yang terang dari subuh itu tergantung di atas tasik ...", dan kita merasakan, melihat dan mempercayai bahawa cahaya matahari terbit adalah "nongkrong". Atau: "Tanah saya tenang selepas badai, selepas ribut petir, dan jiwa saya adalah ladang yang luas, bernafas bau madu dan mawar." Penyair membangkitkan kita manusia, yang benar. Dan jika pembaca dengan tulus menggabungkan dengan seluruh hati puisi penyair, maka sebentar lagi ia menjadi dia, Yesenin, dan Yesenin menjadi abadi. Berikut adalah apa yang anda perlu fahami dalam intipati puisi dan kerja penyair sebagai fenomena. Ini adalah keajaiban yang sama seperti bayi. Seorang wanita dari rakyat, memegang bayi di tangannya, menjerit kepada Yesus Kristus: "Keajaiban! Keajaiban! "" Keajaiban ada di tangan anda! "Jawapan juruselamat.

Keajaiban mengelilingi kita, anda hanya perlu melihatnya, merasakan mereka. Dan puisi Sergei Yesenin membantu kita dengan ini.

"Menjadi seorang penyair adalah kegembiraan paling menyedihkan ... Puisi sejati adalah cinta, keberanian, pengorbanan ... Segala-galanya tidak menghitung, bahkan kematian," tulis penyair Sepanyol, Garcia Lorca. Yesenin tahu ini. Saya merasakannya. Menyelaraskan dunia, tubuh dan semangat, Pencipta dan penciptaan adalah tugas yang sukar, tragis, tetapi selalu muncul sebelum setiap generasi. Penyair tidak dapat mengubah apa-apa dalam masyarakat, tetapi setiap tugas yang telah dipecahkannya dalam mengetahui dirinya dan dunia sudah menjadi jerami untuk ditahan.

Dunia menderita. Satu-satunya cara untuk melepaskan diri dari kesakitan adalah kerja. "Saya akan menumpahkan seluruh jiwa saya kepada kata-kata!" Menulis penyair itu. Apabila Yesenin bersentuhan dengan masyarakat, jiwanya berubah menjadi luka yang berterusan. Dewa yang cerah ini ternyata menjadi suram dan tragis. Ini dibuktikan oleh banyak puisi penyair, contohnya: "Mereka minum di sini lagi, berjuang dan menangis ...", "Semuanya membakar kehidupan seharian ...". Tetapi Vladimir Mayakovsky, ketika dia pertama kali bertemu Yesenin, berkata tentang dia: "Yesenin menjawab saya dengan suara; cara lampu minyak animasi mestilah bercakap. "

Revolusi, perang saudara, pemusnahan kaum tani patriarkal - akar Rusia - "memotong" penyair. Bagaimanapun, semasa cuba dan menderita dengan cara hidup, dia mengekalkan hadiah puitisnya, kerana dia mempunyai "kelembutan jiwa Rusia sedih". Dan seolah-olah meringkas jalan dunianya, dia berkata:

Jadi untuk semua dosa saya yang berat,

Kerana tidak percaya dengan rahmat

Letakkan saya baju Rusia

Di bawah ikon untuk mati.

Ini adalah kehendak penyair, dan pertobatannya. Dan jika Tuhan menghantar anak-anak dan penyair ke dunia, maka tidak akan ada akhir dunia kehidupan dan tidak ada akhir dari semangat.

Saya tidak pernah berbohong dengan hati saya ...

Kerja S. A. Yesenin menduduki tempat yang paling penting dalam kesusasteraan abad ke-20. Penyair Rusia, yang berasal dari keluarga petani yang sederhana, menjadi penerusan penyebab Pushkin dan Gogol, Tolstoy dan Chekhov. Yesenin berjaya "menolak sempadan" bahasa kebangsaan lebih banyak lagi. Dan cinta sakramentalnya untuk tanah asalnya menentukan keaslian liriknya.

Tema utama lirik Yesenin selalu menjadi Tanah Air, cinta untuk tanah asli. Penyair itu sendiri menerangkan puisinya seperti ini: "Lirik saya hidup dengan satu cinta yang hebat, cinta kepada tanah air. Perasaan tanah air adalah perkara utama dalam kerja saya. " Apa pun Yesenin menyanyikan, perasaan dan emosinya selalu tercermin melalui persepsi Tanah Air.

Sebelum revolusi, S. A. Yesenin menerbitkan koleksi puisi "Radunitsa" di mana dia mencerminkan Rusia, di jalannya, atas cinta dan pelantikan penyair. Tetapi semua soalan falsafah selalu dicerminkan melalui perihalan tanah asli:

Goy anda, Rusia, sayangku,

Pondok - di dalam garisan imej ...

Tidak melihat akhir dan kelebihan -

Hanya biru yang menyebalkan matanya.

Dia menyanyi "tasik biru", "jarak biru", "kelopak mata putih bulan", "kulit kuning bulan." Secara umumnya, epithet warna adalah ciri ciri lirik Yesenin yang lain. Melalui cat, penyair tahu bagaimana untuk menyampaikan nada dan suasana hati.

Contohnya

Hitam, kemudian bau cium!

Bagaimana saya tidak boleh mengusik awak, tidak suka?

Hitam adalah warna kesedihan dan kesedihan, dan pada Yesenin ia bermain dengan warna baru. Hitam adalah seperti warna tanah yang subur. Dan bagaimana tidak suka tanah ini yang memberi makan!

Cinta penyair tanah air tidak berdimensi, ia menentukan motif utama tingkah laku. Sebagai contoh, Yesenin menulis:

Sebulan akan berlayar dan berenang

Drop oars di tasik ...

Dan Rusia juga akan hidup,

Untuk menari dan menangis di pagar.

Puisi itu ditulis pada tahun 1916. Semangat revolusi sudah di udara. Dan Yesenin akan merasakan revolusi dengan kegembiraan, dengan bantuan. Tetapi penyair itu salah. Dia berfikir bahawa revolusi akan membawa kelegaan ke kampung, sejenis "surga petani" akan datang. Tetapi ternyata agak salah. Kesalahpahaman tentang gagasan revolusi ini menjadikan dia orang asing di negara asalnya. Kemudian motif kesedihan dan azab muncul dalam lirik Esenin, yang akan menjadi yang utama untuk liriknya nanti. Dia menulis:

Bunga, muda! Dan sembuh tubuh awak!
   Anda mempunyai kehidupan yang berbeza, anda mempunyai lagu yang berbeza.
   Dan saya akan pergi bersendirian dengan had tidak diketahui,
   Jiwa yang memberontak selama ini tenang.

Pada awal 1920-an, Yesenin lebih kecewa dalam revolusi. Barisan marah muncul:

"Keseronokan kosong! Bercakap sahaja!

Nah, apa? Nah, apa yang kita ambil kembali?

Penjahat yang sama datang, pencuri yang sama

Dan bersama dengan revolusi semua orang ditangkap ... "

Tetapi sehingga akhir Yesenin tetap benar kepada kredonya: "Saya adalah penyair terakhir kampung." Dia memuji kampung itu, cara hidup yang mudah. Ya, jiwa menyakitkan bahawa pembaruan tidak berlaku. Oleh kerana itu, cinta untuk tanah air menjadi menyakitkan, sedih. Penyair tidak memahami orang baru, tidak menerima kemas kini ini, tetapi memberkati tanah airnya, suka juga sangat dan tanpa mementingkan diri sendiri. Biarkan dia menjadi "orang asing", tetapi cinta kepada Tanah Air masih menjadi topik yang paling penting.

(Rumah ibubapa Yesenin)

Lirik Esenin juga unik kerana semua puisi penyair sangat emosional. Dia mempunyai banyak wajah dalam karya-karyanya: sama ada romantis sederhana, atau orang yang mengasyikkan, atau pengembara yang sedih, yang lagu-lagunya terdengar dengan kesakitan dan penderitaan. Ia adalah emosi yang jelas yang masih mengagumi puisi Yesenin dan tidak membiarkan tiada siapa yang peduli.

Saya bangga dengan Yesenin, kerana dia tidak pernah memisahkan nasibnya daripada nasib Tanah Air. Tetapi dia dapat, seperti kebanyakan orang lain, pergi ke negara lain, hidup dengan selesa, memperoleh peminat, dan - "selamat tinggal, Rusia yang tidak dicuci." Tetapi tidak! Tidak begitu juga "penyair terakhir kampung." Dan yang terbaik, kedudukan hidup Guru yang hebat dinyatakan, pada pendapat saya, dalam baris berikut:

Jika lelaki suci itu menjerit:

"Buangkan awak Rusia, tinggal di syurga!" -

Saya akan berkata: "Jangan syurga,

Berikan tanah air saya. "

Buryka L.N.

Sekolah Imantau

Daerah Ayyrtau

Abdrashitov Vadim, kelas 11 "B"

Puisi - penciptaan yang luar biasa dari seorang jenius manusia - sentiasa dikagumi oleh orang. Ia memberikan kita peluang untuk menyatakan perasaan yang terkumpul di dalam hati. Itulah sebabnya orang mengagumi puisi, menghormati nama-nama jenius yang mempunyai bakat yang hebat - hadiah puitis.

Bukan semua orang diberi kuasa untuk mengawal perkataan itu, hanya yang layak dapat meraih dan melompat dalam jiwa orang untuk menyalakan api semangat dan kekuatan semangat. Pada pendapat saya, Sergey Yesenin memiliki hanya hadiah seperti itu, karunia "membelai dan menulis".

Yaenin saya adalah penyanyi cinta dan cinta sahaja! Seseorang akan berkata: bagaimana dengan puisi tentang Tanah Air, mengenai alam semula jadi, tentang ibu? "Lirik saya hidup dengan satu cinta besar - cinta kepada Tanah Air," penyair menyimpulkan. Dan itu adalah cinta yang ghairah untuk tanah air yang memberi kehidupan kepada banyak puisi. Kehidupan tanpa cinta adalah untuk penyair yang sama dengan kematian, kekosongan rohani, kasih sayang yang dipeliharanya, adalah kekuatan pendorong bakatnya.

Hatinya hanya mengalahkan cinta: untuk Rusia, untuk wanita, untuk keluarga dan kawan, untuk haiwan, untuk alam semula jadi. Oleh itu, Tanah Air dalam puisi Yesenin bukanlah perkataan abstrak yang luar biasa, bukan bendera dan pujian. Ini adalah hutan, ladang, pokok birch, "api unggun gunung merah", "rumah rendah dengan penutup biru". Semua ini hidup, nyata, menyakitkan hati penyair. Dan dia suka semua ini. Setiap bilah rumput, setiap daun yang jatuh di hutan musim semi, "setiap anjing di lorong" adalah penting kepadanya.

Dan saya dapat membaca puisi tentang cinta untuk seorang wanita tanpa henti. Berapa banyak jiwa dan perasaan seorang penyair memasukkannya ke dalam hatinya, bahawa hatinya berhenti berdetak! Dan semua kerana Yesenin sendiri suka hanya seorang penyair yang dapat mencintai - dengan lembut, bersemangat dan menyakitkan hati. Dari kemarahan manusia, dari kekejaman, dia masuk ke dalam dirinya, menggaruk dan mencederakan jiwanya dengan sikap acuh tak acuh dan kekosongan. Dia tahu bagaimana untuk berteman, memaafkan, tetapi tahu bagaimana untuk membenci.

Gorky menulis tentang penyair: "Sergei Yesenin bukanlah seorang lelaki sebagai organ yang diciptakan oleh alam semulajadi untuk puisi, untuk menyatakan" kesedihan bidang "yang tidak habis-habisnya, mencintai segala makhluk hidup dalam dunia rahmat yang layak oleh manusia." Dengan ini, saya fikir, seseorang tidak boleh tetapi bersetuju.

Anda boleh bercakap untuk masa yang lama tentang garis Yesenin yang indah. Tetapi apa maksudnya kepada saya? Bagi saya, ini adalah kehidupan, kehidupan seseorang yang banyak difahami, dan yang paling penting - disayangi dengan sepenuh hatinya.

Persepsi saya tentang lirik S. Yesenin

Kalagina N.A.

Gimnasium sekolah Saumalkol №2

Daerah Ayyrtau

Terdapat kerja-kerja sedemikian yang tidak akan pernah anda sentuh setelah membaca, tetapi ada yang anda berulang-ulang untuk mendapatkan pelajaran atau mempelajari kebenaran ini atau itu. Saya banyak membaca. Antara penulis dan penyair yang menyentuh hati saya, terdapat nama Sergei Alexandrovich Yesenin. Apa yang sebenarnya menarik saya kepada lirik Esenin? Kenapa, setelah membaca sajaknya, anda menjadi bergantung kepada mereka?

Maxim Gorky menulis: "Sergei Yesenin tidak begitu banyak manusia sebagai organ yang dicipta oleh alam semulajadi untuk puisi ..." Saya bersetuju dengan kata-katanya, kerana puisi Yesenin adalah keikhlasan nada yang belum pernah terjadi sebelumnya, hadiah langka visi langsung dunia, keupayaan untuk melihat fenomena dan perkara-perkara dengan rupa yang tidak berat sebelah.

Untuk pertama kalinya, membaca puisi puisi Yesenin, saya menyedari bahawa liriknya sangat pelbagai, ia menyentuh banyak topik, tetapi segala apa yang dia tulis disemai dengan "rasa tanah air". Sebagai penyair sendiri menulis: "Perasaan Tanah Air adalah perkara utama dalam kerja saya." Cinta ini dan perasaan ini jelas dicetak bukan sahaja dalam kandungan liriknya, tetapi juga dalam puisinya sendiri, berkaitan dengan puisi rakyat. Tidak mungkin kebetulan bahawa Sergei Alexandrovich dipanggil "penyair desa Rusia," kerana dengan penuh kasih sayang dia menulis tentang dia. Karya-karyanya dipenuhi dengan makna yang paling mendalam dan pada masa yang sama sangat mudah dan mudah difahami oleh pembaca.

Lihatlah di sekeliling anda, dengar bunyi angin, rumput rumput di padang rumput, percikan gelombang sungai. Mungkin tidak pernah berhenti mengagumi kedalaman pemikirannya.

Adakah anda suka kerja Yesenin? Dengar ayat ini:

Tak terhingga, biru, lembut ...

Tenang tanah saya selepas ribut, selepas ribut petir,

Dan jiwaku - ladang yang luas -

Menghirup bau madu dan mawar.

Mereka cantik dan menakjubkan.

Menyimpulkan, saya ingin mengatakan bahawa saya mengagumi lirik Yesenin yang unik, kefahaman tentang semua kehalusan sifat asli dan keupayaan untuk menyampaikannya dalam ayat. Di dalam saya, puisi Yesenin menyentuh rahsia yang paling murni, tulus, dan saya yakin masa akan berlalu, dan karya Sergey Alexandrovich juga akan menggembirakan orang dan mendedahkan kebenaran mudah kepada mereka.

Esei ini mengesan logikal. Microthemes diserlahkan dalam perenggan. Kedudukan penulis diwakili oleh frasa umum. Untuk membuktikan tesis, dua argumen diberikan: kata-kata M. Gorky, S. Yesenin. Penilaian emosi Yesenin's stanza tidak mendedahkan kedalaman persepsi lirik penyair. Ekspresi pemikiran dan ucapan dicapai dengan ucapan aphoristik (pembinaan pengenalan, bentuk persembahan pertanyaan-jawapan, bahan kutipan dari pelbagai sumber). Esei ini membentangkan pelbagai pembinaan sintaksis.

Bilangan mata (10) sepadan dengan penarafan "cemerlang"

Tiada ejaan, tanda baca, kesilapan tatabahasa dalam esei; dalam bahasa Rusia, bilangan mata (10 sepuluh) sepadan dengan tanda "cemerlang".

Permulaan kurun ke-20 dalam kesusasteraan Rusia ditandai dengan kemunculan galaksi keseluruhan aliran, trend, dan sekolah-sekolah puisi. Trend yang paling menonjol yang meninggalkan tanda penting dalam sejarah kesusasteraan adalah simbolisme (V. Bryusov, K. Balmont, A. Bely), acmeisme (A. Akhmatova, N. Gumilev, O. Mandelstam), futurisme (I. Severyanin, V. Mayakovsky , D. Burliuk), imagisme (Kusikov, Shershenevich, Mariengof). Kreativiti penyair ini betul-betul dipanggil lirik Zaman Perak, iaitu zaman kedua paling penting dalam masa kejayaan puisi Rusia. Walau bagaimanapun, bersama-sama dengan pengarang di atas, sejarah seni pada masa itu juga termasuk yang lain, tidak termasuk mana-mana sekolah tertentu, penyair asli dan terang, dan pertama sekali, Sergey Yesenin, yang karyanya terpisah di dunia puisi yang berwarna-warni dan pelbagai awal permulaan abad ini.
  Nasib yang sukar dan menarik penyair, banyak perjalanan, perubahan tempat dan gaya hidup, digabungkan dengan pendekatan kreatif untuk memahami realiti, membawa kepada kekayaan dan kepelbagaian tema dan motif lirik Esenin. Kanak-kanak dan belia beliau diluluskan di desa Konstantinovo, di tepi Oka, dalam keluarga petani; tema utama lirik awal Yesenin secara semulajadi menjadi penerangan alam semula jadi, lukisan asli, landskap, dipenuhi dengan kehangatan, dekat dari zaman kanak-kanak, rakan-rakan, orang tersayang. Pada masa yang sama, penyair menonjolkan banyak fenomena semula jadi, melihat di dalamnya hidup, permulaan yang rasional, sifat-sifat tumbuhan sifat-sifat haiwan:
  Di mana katil kubis
  Air merah menyiram matahari terbit
  Rahim kecil
  Udder hijau menghisap.
Sikap figuratif, metafora dan perbandingan yang jelas akan menjadi ciri karya berikutnya Esenin, tetapi dalam lirik awal ia mempunyai watak yang segar, gembira dan inovatif, yang memberikan ayat-ayat itu satu sentuhan dan ekspresi yang istimewa. Sifat asli untuk penyair adalah sumber kekaguman dan inspirasi yang kekal, penerangan adegan yang paling mudah dan sehari-hari dalam persepsi beliau menjadi ajaib, hebat, menarik ("Birch", "Porosha"). Sebagai menyentuh landskap secara umum, Yesenin merujuk kepada setiap elemen spesifik kehidupan pribadinya, sama ada cawangan pokok,
  meniup tetingkap, peralatan rumah tangga atau binatang: Yesenin banyak ayat-ayat khusus ditujukan kepada binatang ("Cow", "Fox", "Anak anjing"). Persepsi hidup tentang penyair muda adalah terang, gembira; dalam ayat-ayat awal, tema cinta muncul ("Warna cerah dari fajar ditenun di tasik ..."), dilihat dengan keseronokan dan kesegaran yang sama. Cinta untuk Yesenin dalam tempoh ini adalah jenis pemikiran yang romantis, rapuh, kekasihnya bukan seorang gadis, tetapi sebuah visi, simbol: wira lirikal yang menggambarkan bukannya dia, tetapi perasaan dan perasaannya, dan dengan cara yang muda, romantis dan menyentuh:
  Dengan helai rambut oat anda
  Anda memandang saya selama-lamanya.
  Ia adalah ciri bahawa cinta dan sifat dalam lirik awal Yesenin saling berkaitan, tidak dapat dipisahkan. Semua pelbagai motif untuk menggambarkan sifat (lakaran landskap, puisi tentang haiwan, adegan setiap hari) menjadi satu tema global yang penting untuk memahami lirik Yesenin - tema Tanah Air; salah satu yang pertama difahami oleh penyair ialah puisi "Goy you, my native Russia!". Penyair mengaku cintanya ke Tanah Air dan sebenarnya meletakkannya di atas syurga, di atas kehidupan surgawi:
  Jika lelaki suci itu menjerit:
  "Buangkan awak Rusia, tinggal di syurga!"
  Saya akan berkata: "Jangan syurga,
  Berikan tanah air saya. "
  Motif agama, Kristian muncul dalam puisi, terutamanya berkaitan dengan peralatan gereja. ("Pondok-pondok ada di dalam garisan imej", "Juru bakti yang lemah lembut di dalam gereja dan apel di gereja-gereja.") Penyair membayangkan Rusia sebagai hanya Kristian, motif ini juga dibangunkan dalam puisi "Horned hewn cocks" (1916)
  Dan loceng kapur
  Tangan yang tidak dibaptis.

Dalam puisi yang sama, penyair menggunakan lukisan warna ciri:
  Mengenai Rusia - Lapangan Raspberry
  Dan biru yang jatuh ke dalam sungai ...
  Menggambarkan kampung asalnya, Yesenin biasanya menggunakan warna biru, biru, dan hijau (penyair itu sendiri berkata: "... Rusia! Dew dan kekuatan dan sesuatu yang biru ...").
Berpindah ke Moscow, kehidupan yang skandal, tingkah laku yang agak berpura-pura, mengejutkan menyebabkan percanggahan, keduapan tema Esenin: di satu pihak, lirik yang mengejutkan ("saya sengaja pergi ..."), di sisi lain - kenangan di kampung asal saya, mengenai tempoh paling ringan. Tema Ibu Negara dibangunkan dalam puisi "Surat Ibu", "Rusia Soviet", "Meninggalkan Rusia", "Kembali ke Tanah Air". Transformasi revolusioner yang berlaku di kampung, penyair melihat dengan bahagian tragedi; untuk zaman dahulu adalah kehidupan yang tidak dapat dipulihkan, tidak dapat dipulihkan dan cerah; Yesenin merasakan kehilangan hubungan dengan tanah kelahirannya, di mana kini mereka "menyanyikan agitasi dari Demyan Miskin":
  Bahasa sesama warga telah menjadi seperti orang asing kepada saya,
  Di negara saya, saya seperti orang asing.
  Orang-orang tidak menganggap Yesenin sebagai penyair, tetapi Yesenin menyebut dirinya "penyair terakhir kampung." Penulis menguatkan rasa tragedi dengan perbandingan langsung, menekankan perubahan cita-cita:
  Penduduk kampung Ahad
  Pada masa itu, seperti dalam sebuah gereja, berkumpul ...
  ("Rusia Soviet")
  Dan begitu kakaknya membiak,
  Setelah mendedahkan, seperti Alkitab, "Ibu" ...
  ("Kepulangan")
  Satu motif kreativiti puitis, makna, muncul dan mengambil bunyi yang tragis yang sama:
  Puisi saya tidak lagi diperlukan di sini
  Dan, mungkin, saya sendiri tidak perlu di sini sama ada.
  Tema penyair dan puisi di sini berkait rapat dengan tema Tanah Air: Yesenin melihat pekerjaannya sebagai cara yang mungkin untuk hubungan spiritual dengan rakyat. Perubahan di kampung itu mengubah kedua-dua beliau dan orang-orang, membuatnya tidak seperti tanah airnya, dekat dengan penyair itu, tetapi ingatan pemuda dan Rusia pada tahun-tahun itu tetap dalam ingatan Yesenin cerah dan tulen. Dalam "motif Parsi", dalam puisi "Anda adalah Shagane saya, Shagane ..." Yesenin menulis:
  Kerana saya dari utara, atau sesuatu,
  Bahawa bulan seratus kali lebih besar di sana
  Tidak kira betapa cantiknya Shiraz,
  Tetapi tidak lebih baik daripada expanses Ryazan.
  Tema Ibu Negara sekali lagi dihubungkan dengan tema cinta, berkembang hampir selari. Lirik zaman Moscow dan tahun-tahun terakhir kehidupan penyair terutamanya menggambarkan cinta yang tidak berpuas hati, ditakdirkan untuk pemisahan. ("Saya ingat, sayang, saya ingat ...", "Surat kepada seorang wanita.") Kehidupan yang melulu tidak boleh digabungkan dengan kasih yang ikhlas; dalam sejumlah puisi, Yesenin menulis tentang meninggalkan gaya hidup gila dalam nama cinta:
  Kali pertama saya mula bernyanyi tentang cinta
  Buat kali pertama saya menafikan skandal.
  ("Api biru dilihat ...")
  Saya tidak pernah berbohong di hatiku
  Oleh itu, dengan suara gemuruh
  Saya boleh katakan tanpa rasa takut
  Saya mengucapkan selamat tinggal kepada hooliganisme.
  ("Biarkan orang lain minum ...")
Walau bagaimanapun, hurbigan bravado ternyata menjadi lebih kuat daripada perasaan, satu motif untuk pemisahan muncul ("Anak seorang Bitch", "Surat kepada seorang Perempuan"). Kedua-dua wira lirikal dan kekasihnya menderita pemisahan, tetapi kehidupan mereka terputus oleh ribut kehidupan, "batuan peristiwa." Walau bagaimanapun, dalam beberapa puisi, kelembutan lembut, menyentuh; dalam puisi "Dog Kachalova" penyair menulis (merujuk kepada anjing):
  Dia akan datang, saya memberikan jaminan.
  Dan tanpa saya, dalam pandangannya yang menatap,
  Anda menjilat tangannya dengan lembut untuk saya
  Untuk segala yang dia ada dan tidak patut dipersalahkan.
  Puisi terakhir penyair sekali lagi tragis, mereka menyuarakan motif cinta yang tidak berbaloi, tidak berpuas hati dan tidak bersalah.
  Cinta adalah salah satu syarat yang diperlukan untuk kebahagiaan manusia, dan pemahaman seseorang tentang intipati kebahagiaan biasanya berubah dengan usia, seperti pemahaman cinta. Jika dalam ayat-ayat awal Yesenin menggambarkan kebahagiaan sebagai keadaan fikiran seseorang yang melihat rumah asalnya, gadis dan ibu tercinta:
  Di sini, kebahagiaan bodoh
  Dengan tingkap putih ke taman!
  Di kolam itu ayam merah
  Matahari terbenam yang tenang terapung.
  (1918)
  ... kegembiraan saya yang tenang -
  Semua penyayang, tiada apa yang dikehendaki.
  (Kemudian.)
  Walau bagaimanapun, dari masa ke masa, penyair datang ke pemahaman yang lebih mendalam, falsafah tentang intipati kebahagiaan dan makna kehidupan manusia. Motif falsafah muncul dalam lirik. Puisi tahun-tahun kebelakangan ini mencerminkan pemikiran Yesenin tentang kehidupannya (penyair itu mungkin meramalkan kesudahannya): dia tidak menyesal masa lalu, menerima dengan tenang dan bijak falsafah fakta bahawa "Kita semua, kita semua di dunia ini mudah rosak." Karya-karya sebenar Yesenin adalah puisi "The Golden Grove Dissuaded ..." dan "Saya Tidak Maaf, Saya Tidak Panggil, Saya Tidak Menangis ..." Maksud mereka dan idea-idea utama adalah sama:
  Keluasan emas disokong
  Birch, bahasa lucu ...
  Dan:
  Memeluk emas memeluk
  Saya tidak akan menjadi muda lagi.
  Kesamaan itu diwujudkan walaupun dalam imej; penyair merasakan bahawa belia tidak dapat dibatalkan, tidak ada cara untuk masa lalu, dan setiap orang akan meninggalkan dunia ini, kerana dia pernah datang kepadanya. Persepsi hidup yang harmoni dan tenang ini, Yesenin menyampaikan lagi melalui imej-imej alam, dan simbolik: "grove" adalah seluruh kehidupan pahlawan, nasibnya; belia selalu dikaitkan dengan bunga biru atau ungu ("jiwa adalah bunga ungu"), usia tua adalah berus abu gunung, dan semua kehidupan disebarkan melalui perbandingan kiasan:
  Seperti saya musim bunga bergema awal
  Diikat pada kuda merah jambu.
Dan puisi mati yang terakhir penyair itu juga merujuk kepada lirik-lirik falsafah, seolah-olah selesai, menamatkan jalan kreatif yang singkat tetapi ribut:
  Ia bukan baru mati dalam kehidupan ini
  Tetapi hidup, sudah tentu, tidak lebih baru.
  ("Selamat tinggal kawan saya, selamat tinggal")
  Sesungguhnya, Yesenin menjalani kehidupan yang pendek tetapi sangat cerah, dalam banyak cara tragis; Para penyair yang bekerja selepas revolusi menghadapi ujian sukar, terutama masalah pilihan yang menindas, yang bagi banyak orang tidak mudah diselesaikan. Dan Esenin, yang menyebut dirinya "penyair terakhir kampung", adalah sangat sukar untuk terus mewujudkan di bawah syarat penapisan, pengawasan, dan ketidakpercayaan. Tetapi dalam masa yang singkat, penyair berjaya memahami, memahami dan menyatakannya dalam bentuk puisi sehingga warisan sastera yang ditinggalkan olehnya, pelbagai, menggabungkan banyak motif, imej, tema, idea, kekal sebagai monumen kepada bakat penyair petani Rusia, "yang terakhir penyair kampung, "Sergey Alexandrovich Yesenin.

... ". Makna dan idea asas mereka serupa:
Keluasan emas disokong
Birch, bahasa lucu ...
Dan:
Memeluk emas memeluk
Saya tidak akan menjadi muda lagi.
Kesamaan itu diwujudkan walaupun dalam imej; penyair merasakan bahawa belia tidak dapat dibatalkan, tidak ada cara untuk masa lalu, dan setiap orang akan meninggalkan dunia ini, kerana dia pernah datang kepadanya. Persepsi hidup yang harmoni dan tenang ini, Yesenin menyampaikan lagi melalui imej-imej alam, dan simbolik: "grove" adalah seluruh kehidupan pahlawan, nasibnya; belia selalu dikaitkan dengan bunga biru atau ungu ("jiwa adalah bunga ungu"), usia tua adalah berus abu gunung, dan semua kehidupan disebarkan melalui perbandingan kiasan:
Seperti saya musim bunga bergema awal
Diikat pada kuda merah jambu.
Dan puisi mati yang terakhir penyair itu juga merujuk kepada lirik-lirik falsafah, seolah-olah selesai, menamatkan jalan kreatif yang singkat tetapi ribut:
Ia bukan baru mati dalam kehidupan ini
Tetapi hidup, sudah tentu, tidak lebih baru.
("Selamat tinggal kawan saya, selamat tinggal")
Sesungguhnya, Yesenin menjalani kehidupan yang pendek tetapi sangat cerah, dalam banyak cara tragis; untuk masa yang lama, para penyair yang bekerja selepas revolusi menghadapi ujian yang sukar, pertama sekali, masalah pilihan yang menindas, yang sangat sukar bagi banyak orang untuk menyelesaikannya. Dan Esenin, yang menyebut dirinya "penyair terakhir kampung", adalah sangat sukar untuk terus mewujudkan di bawah syarat penapisan, pengawasan, dan ketidakpercayaan. Tetapi dalam masa yang singkat, penyair berjaya memahami, memahami dan menyatakannya dalam bentuk puisi sehingga warisan sastera yang ditinggalkan olehnya, pelbagai, menggabungkan banyak motif, imej, tema, idea, kekal sebagai monumen kepada bakat penyair petani Rusia, "yang terakhir penyair kampung ", Sergey Alexandrovich Yesenin.

"Jika kita sedang menuju ke Amerika pada hari ini," Yesenin menulis, "maka saya bersedia untuk memilih langit kelabu dan landskap kami: sebuah pondok log, tumbuh sedikit ke dalam tanah, berputar, tiang besar melekat dari benang, dan pada jarak kuda yang kurus memancar ekornya dalam angin. Ia tidak seperti pencakar langit ... "...

Betapa indahnya bumi ini. Dan ada seorang lelaki di atasnya. S. Yesenin Di negara kita, artis Perancis terkenal Camille Corot terkenal. Beliau adalah salah satu daripada lukisan landskap landskap abad ke-19 yang paling popular. Ia seolah-olah saya bahawa landskap Corot tidak hanya halus ...

Dari tahun-tahun muda, Rusia tinggal di tengah-tengah Yesenin, lagu-lagu sedih dan pecahannya, kesunyian di luar bandar dan ketawa girlish, kesedihan ibu yang kehilangan anak-anak mereka dalam peperangan. Semua ini ada dalam puisi, setiap baris yang dipanaskan oleh rasa cinta yang tidak terbatas untuk tanah asli, orang asli ....

Sergey Yesenin. Dengan suara yang sangat mendalam ini, melodi yang terdengar, muzik bahagian asli, keindahan orang-orang yang mencipta penyair seperti itu. Sukar untuk menamakan penyair lain yang kerjanya akan menggembirakan semua orang yang menjunam ke dalam kedalaman dan kesegaran yang ...