"Açık demiryolu» Alexander Blok

Maria Pavlovna Ivanova

Setin altında, biçilmemiş hendekte,
Yalan söylüyor ve canlı gibi görünüyor,
Örgülerine atılan renkli bir atkıda,
Güzel ve genç.

Bazen sakin bir yürüyüşle yürüdüm
Yakındaki ormanın arkasındaki gürültüye ve ıslığa.
Uzun platformun etrafından dolaşarak,
Gölgeliğin altında endişeyle bekledi.

Üç parlak göz acele ediyor -
Daha yumuşak allık, daha serin bukle:
Belki oradan geçenlerden biri
Pencerelerden daha yakından bakın...

Arabalar her zamanki gibi yürüyordu.
Titrediler ve gıcırdadılar;
Sarı ve mavi olanlar sessizdi;
Yeşil olanlar ağladı ve şarkı söyledi.

Camın arkasında uykulu uyandık
Ve eşit bir bakışla etrafa baktım
Platform, solmuş çalılarla dolu bir bahçe,
O, yanındaki jandarma...

Sadece bir kez hussar, dikkatsiz bir el ile
Kızıl kadifeye yaslanarak,
Yumuşak bir gülümsemeyle onun üzerinden geçti,
Kaydı ve tren uzaklara doğru hızla uzaklaştı.

Böylece işe yaramaz gençlik koştu,
Boş hayallerden yoruldum...
Yol melankolisi, demir
Islık çaldı, kalbimi kırdı...

Neden, kalp uzun zaman önce çıkarıldı!
O kadar çok yay verildi ki,
O kadar çok açgözlü bakış attı ki
Arabaların ıssız gözlerine...

Ona sorularla yaklaşmayın
Senin umurunda değil ama o memnun:
Aşkla, çamurla ya da tekerleklerle
Ezildi - her şey acıtıyor.

Blok'un "Demiryolunda" şiirinin analizi

Alexander Blok'un 1910'da yazdığı "Demiryolunda" şiiri "Odin" döngüsünün bir parçasıdır ve devrim öncesi Rusya'nın örneklerinden biridir. Yazarın kendisine göre olay örgüsü Leo Tolstoy'un eserlerinden ilham alıyor. Özellikle ana karakterleri ölen, kendi utançlarından kurtulamayan ve aşka olan inancını kaybeden “Anna Karenina” ve “Pazar”.

Alexander Blok'un eserinde ustalıkla yeniden yarattığı resim görkemli ve hüzünlü. Genç bir kadın demiryolu setinde yatıyor güzel kadın, "sanki yaşıyormuş gibi" ama ilk satırlardan öldüğü anlaşılıyor. Üstelik kendisini geçmekte olan bir trenin tekerlekleri altına atması da tesadüf değildi. Onu bu korkunç ve anlamsız eylemi yapmaya iten şey neydi? Alexander Blok, yaşamı boyunca hiç kimsenin kahramanına ihtiyaç duymaması durumunda, onun ölümünden sonra intihar için motivasyon aramanın daha da az bir anlamı olduğuna inanarak bu soruya bir cevap vermiyor. Yazar sadece oldu bittiyi dile getiriyor ve hayatının baharında ölen kişinin kaderinden bahsediyor.

Kim olduğunu anlamak zor. Ya asil bir soylu kadın ya da halktan biri. Belki de kolay erdem sahibi kadınlardan oluşan oldukça geniş bir kastın üyesiydi. Ancak güzel ve genç bir kadının düzenli olarak demiryoluna gelip gözleriyle treni takip etmesi, saygın vagonlarda tanıdık bir yüz araması çok şey anlatıyor. Tolstoy'un Katenka Maslova'sı gibi, o da daha sonra onu terk edip giden bir adam tarafından baştan çıkarılmış olabilir. Ancak "Demiryolunda" şiirinin kahramanı son ana kadar bir mucizeye inandı ve sevgilisinin geri dönüp onu yanına alacağını umuyordu.

Ancak mucize gerçekleşmedi ve çok geçmeden demiryolu platformunda sürekli trenlerle buluşan genç bir kadın figürü, sıkıcı taşra manzarasının ayrılmaz bir parçası haline geldi. Onları çok daha çekici bir hayata taşıyan yumuşak arabalardaki gezginler, gizemli yabancıya soğuk ve kayıtsız bir şekilde baktılar ve tıpkı pencerenin önünden uçan bahçeler, ormanlar ve çayırlar gibi, onlara da kesinlikle hiçbir ilgi uyandırmadı. karakolda görev yapan polis memurunun figürü.

Şiirin kahramanının gizlice umut ve heyecan dolu olarak demiryolunda kaç saat geçirdiğini ancak tahmin edebiliriz. Ancak hiç kimse onunla ilgilenmedi. Binlerce insan uzaklara rengarenk arabaları taşıdı ve cesur hafif süvariler sadece bir kez güzelliğe hiçbir anlam ifade etmeyen ve bir kadının hayalleri kadar geçici olan “nazik bir gülümseme” verdi. Alexander Blok'un "Demiryolunda" şiirinin kahramanının kolektif imajının 20. yüzyılın başları için oldukça tipik olduğu unutulmamalıdır. Toplumdaki temel değişiklikler kadınlara özgürlük kazandırdı, ancak hepsi bu paha biçilmez hediyeyi gerektiği gibi kullanamadı. Halkın aşağılamasının üstesinden gelemeyen ve kir, acı ve ıstırapla dolu bir hayata mahkum olmaya zorlanan adil cinsiyetin temsilcileri arasında elbette bu şiirin kahramanı da var. Durumun umutsuzluğunu anlayan kadın, bu basit yolla tüm sorunlarından bir an önce kurtulmayı umarak intihar etmeye karar verir. Ancak şaire göre genç kadını hayatının baharında kimin veya neyin öldürdüğü - tren mi, mutsuz aşk mı yoksa önyargı mı - o kadar da önemli değil. Önemli olan tek şey onun ölmüş olması ve bu ölüm, kamuoyu adına kadını erkekten çok daha aşağı bir seviyeye koyan, en ufak hatalarını bile affetmeyen, onu zorlayan binlerce kurbandan biri. onların bedelini kendi hayatıyla telafi edecek.

Maria Pavlovna Ivanova'ya ithaf edilmiştir

Şairin 1910 yazında yazdığı ve Maria Pavlovna Ivanova'ya ithaf ettiği Alexander Blok'un "Demiryolunda" şiirinde trajedinin derinliğini tam olarak hissedebilirsiniz. Yazarın kadına iletmek istediği şey, tarihin bize aktardığı, yalnızca İskender'in Pavlov ailesiyle yakın dostane ilişkileri olduğu sorusuydu.

Şiir, bir kızın trenin tekerlekleri altında ölümünü anlatıyor. Zaten şiirler daha ilk satırlarından itibaren kalbinizin tellerini yakalıyor ve son harfine kadar bırakmıyor. Blok, sembolizmi kullanarak ölen kızın güzelliğini vurgulamak istiyor. Örgünün üzerindeki renkli eşarp bir kadının gençliğini anlatır ve kesilmemiş hendek bu noktayı vurgular hayat yoluİnsanın artık dünyevi kaygıları umursamadığı o an.

Cevap vermeden bekliyorum

Kız demiryolunun yakınında yaşıyordu ve çoğu zaman trenin geçmesi için bir gölgelik altında bekliyordu. İkinci dörtlükteki bu an, ölen kişinin yerel bir sakin olduğunu ve demiryolunun onun için bir yenilik olmasının pek mümkün olmadığını söylüyor. Trenler geçerken tıngırdayan pencerelerden birinin ona bakmasını bekledi ama rayların yakınındaki yalnız kız kimsenin umurunda değildi.

Yazar detaya girmiyor ancak satırların derinliklerine dalmadan yapılan analizler, güzelin hayatında pek çok acı an yaşadığını söylüyor. Belki sevgilisi karşılık vermedi, belki birinin tutkulu sözlerine “evet” diyemedi. Şiirin sonunda göreceğimiz gibi bunun hiçbir önemi yok.

Arabalar her zamanki gibi yürüyordu.
Titrediler ve gıcırdadılar;
Sarı ve mavi olanlar sessizdi;
Yeşil olanlar ağladı ve şarkı söyledi.

Demiryolunun hareketsizliği

İÇİNDE Çarlık Rusyası arabaların rengi sınıfa bağlıydı. Yeşil olanlarda ağladılar, şarkı söylediler çünkü bunlar halkın seyahat ettiği 3. sınıf vagonlardı. Sarı vagonlar ikinci sınıf, mavi vagonlar ise birinci sınıftı. Zengin yolcular şarkı söylemekten ve ağlamaktan uzak, iş için oraya daha çok seyahat ediyorlardı. Demiryolunun yakınındaki kız kimsenin ilgisini çekmedi.

Trenler şu anda bile, merhum rayların yakınında yatarken düdük sesiyle geçiyor, ama şimdi bile onun için endişelenmiyor. Ölü olan şöyle dursun, yaşayan birine bile gerek yoktu. Hussar'lar yalnızca bir kez arabadan baktı ve o zaman bile bunu doğal merakından yaptı.

Blok'un trajedinin yeri olarak demiryolunu seçmesi boşuna değildi, çünkü oradan geçen trenler gençliğin geçişini çok iyi simgeliyor. Daha dün kız pembe yanaklı ve güzellikle parlıyordu ama bugün bir hendekte yatıyor ve sanki yaşıyormuş gibi sadece bakışları kalıyor. Umutla ve inançla yaşadı ama arabaların terk edilmiş gözleri kayıtsızdı - kimse pencereden dostça görünmüyordu, hayatta kimse onu okşamıyordu ve artık yolculuk bitmişti.

Sonsöz

Şiirin sonunda Blok, ölen kızı yaşayan kızla karşılaştırır ve kimseye ona sorularla yaklaşmasını tavsiye etmez. Sonuçta onu neyin öldürdüğü önemli değil; aşk, hayatın pisliği ya da trenin tekerlekleri! Geriye bir gerçek kalıyor: Ölüm nedeni ne olursa olsun, kız acı çekiyor çünkü dışarıda bir yerlerde erken ayrılışının, gün gelmeden hayat kadehini içmemiş olmasının, güzelliğini başkalarıyla paylaşmamış olmasının hesabını vermek zorunda kalacak. dünya.

Şiirin dramatik doğasına rağmen içinde yaşam tohumları da vardır. Blok bize hayata değer vermeyi ve acı bardağını sonuna kadar içmeyi öğretir çünkü doğum hediyesi bize yukarıdan verilmiştir. Yazar ayrıca sessizliğin bazen uygunsuz sorulardan daha iyi olduğunu da ima ediyor.

Setin altında, biçilmemiş hendekte,
Yalan söylüyor ve canlı gibi görünüyor,
Örgülerine atılan renkli bir atkıda,
Güzel ve genç.

Bazen sakin bir yürüyüşle yürüdüm
Yakındaki ormanın arkasındaki gürültüye ve ıslığa.
Uzun platformun etrafından dolaşarak,
Gölgeliğin altında endişeyle bekledi.

Üç parlak göz acele ediyor -
Daha yumuşak allık, daha serin bukle:
Belki oradan geçenlerden biri
Pencerelerden daha yakından bakın...

Arabalar her zamanki gibi yürüyordu.
Titrediler ve gıcırdadılar;
Sarı ve mavi olanlar sessizdi;
Yeşil olanlar ağladı ve şarkı söyledi.

Camın arkasında uykulu uyandık
Ve eşit bir bakışla etrafa baktım
Platform, solmuş çalılarla dolu bir bahçe,
O, yanındaki jandarma...

“Demiryolunda” (1910) şiiri, Blok'un çalışmalarında vatan temasının işgal ettiği özel yeri anlamamızı sağlar. Çoğu zaman sözleri doğrudan ve doğrudan memleketinden bahsetmiyor, ancak Rusya her zaman merkezi ve genelleyici imaj olmaya devam ediyor. "Demiryolunda" şiiri yazar tarafından "Anavatan" döngüsüne dahil edildi, çünkü "aşk, kir veya tekerlekler" tarafından ezilen bir kızın ruhu parçalayan hikayesinden devrim öncesi yaşamın canlı bir görüntüsü ortaya çıkıyor. Rus İmparatorluğu Bazılarının yoksulluk ve açlık içinde yaşadığı, bazılarının ise lüks içinde yıkandığı. İnsanların kaderindeki vatanın kaderi, Blok'un şarkı sözlerinde kesişen bir motif haline geliyor; ülke, "insanlaştırılmış" genelleştirilmiş bir imaj olarak sunuluyor.

Şiirin mısralarını okurken sadece bir trenin yaklaştığı demiryolu platformunu değil, bu treni dolduran insanları ve onlar aracılığıyla tüm ülkeyi görüyoruz. Üst sınıfı ve onun ülkenin kaderine karşı kayıtsız tutumunu simgeleyen “mavi” ve “sarı” metaforları, “yeşil” kelimesinin zıttıdır ve “sessizdik” fiili, “fiillerinin zıt anlamını alır”. ağlıyor ve şarkı söylüyor." Birinci ve ikinci sınıf vagonlarda ("sarı" ve "mavi") yolcular kayıtsızca sessizdi, ancak "yeşil" vagonlarda ağladılar ve şarkı söylediler (Nekrasov'un "bu iniltiye şarkı denir"). Ancak şiirin sorunlarını yalnızca Rus toplumundaki sosyal adaletsizlik sorunlarına indirgemek yanlış olur. “Demiryolunda” başlığı bu bakımdan anlamlı sayılabilir. Blok'un poetikasındaki yol imgesi, hareketin ve gelişimin simgesidir. Genel olarak Rusya'nın kaderiyle mecazi olarak bağlantılıdır ve Blok'un şarkı sözlerinde birden fazla kez karşımıza çıkar. Bunun bir örneği, yolun görüntüsünün sadece görsel sistemin merkezi değil aynı zamanda temeli olduğu “Sonbahar İradesi” (1905) şiiridir. hikaye("Görülmeye açık bir yola giriyorum..."; "Beni tanıdık bir yola kim çekti, / Hapishane penceresinden bana gülümsedi / Veya - taş bir yolun çizdiği / Mezmur söyleyen bir dilenci?").

Yolda ölüm teması şiirin ilk satırlarında karşımıza çıkıyor:

Setin altında, biçilmemiş hendekte,

Yalan söylüyor ve canlı gibi görünüyor...

Ölümden bahsedilmiyor ama “canlıymış gibi” ifadesi her şeyi açıkça ortaya koyuyor. Yaşanan trajedinin zıtlığı, zaten ölmüş olan kızın yaşayan güzelliğinin anlatımıdır:

Örgülerine atılan renkli bir atkıda,

Güzel ve genç

Blok'un ilk şiirlerinde de benzer bir tema vardı: erken ölüm, güzelliğin ve gençliğin öldürülmesi. “Gazetelerden” (1903) şiirinde bir kadın da rayların üzerine yatarak intihar etmeye karar verir, çünkü yalnızca ölüm ruhu ışıltıyla aydınlatabilir, çünkü kadın kahraman tüm bunlara rağmen çocuklara müreffeh bir yaşam bile sağlayamaz. çabaları:

Anneye zarar vermez, pembe bebekler.

Annem rayların üzerine uzandı.

Nazik bir insana, şişman bir komşuya,

Teşekkür ederim, teşekkür ederim. Annem yapamadı.

Böylece yolun teması, sonucun sembolik anlamını kazanır.

Demiryolunun Rus halkının yaşadığı şiddetli baskının sembolü haline geldiği Nekrasov'un "Demiryolu" (1864) şiiriyle paralellikler kolaylıkla yeniden kurulabilir. Buradaki temel fikirlerden biri, farklı sınıfların temsilcileri arasındaki eşitsizlik fikridir; bu nedenle bazıları, etraflarındaki acıyı ve ıstırabı fark etmeden başkalarının emeğinin sonuçlarını kullanır. Daha sonra Yesenin, eserlerinde, aynı zamanda acı da getiren ruhsuz bir medeniyetin yeni Demir Çağı'nın kişileştirilmesi olarak buharlı lokomotif imajını kullanacak. “Demir” sıfatı bağlamsal olarak zulmü ve acımasızlığı ifade eder. Kaçınılmazlığın anlamlı bir çağrışımını alıyor, kahramanın görüşüne göre tren "koşmakta olan üç parlak göz", "yakındaki ormanın arkasında gürültü ve ıslık". Bu görüntüler yaşamın özünü ortaya koyuyor korkunç dünya Acımasız bir yol olduğundan trenin görünümüne alacakaranlığın da eşlik etmesi tesadüf değildir.

Yol aynı zamanda umudun, olası neşenin ve mutluluğun da işaretidir:

Bazen sakin bir yürüyüşle yürüdüm

Yakındaki ormanın arkasındaki gürültüye ve ıslığa.

Uzun platformun etrafından dolaşarak,

Gölgeliğin altında endişeyle bekledi.

Böylece işe yaramaz gençlik koştu,

Boş hayallerden yoruldum...

Yol melankolisi, demir

Islık çaldı, kalbimi kırdı...

Yaşam yolunun ve demiryolunun görüntüleri olabildiğince yakın: kahramanın gençliği "koştu" ve "yolun melankoli, demir bir ıslık." Kelimenin tam anlamıyla her kelime sadece kızın kaderinin tanımına değil aynı zamanda trenin açıklamasına da atfedilebilir. Demiryolu imajı, bilinmeyen ama kaçınılmaz bir demiryolu sembolüne dönüşüyor. Bu izlenimi güçlendirmek için yazar, anlatımdan önce trajik bir sonuç geldiğinde ters anlatım kompozisyon tekniğini kullanır. Elbette böyle bir son, aksiyonun geriye dönük anlatımının duygusal tonunu anında belirler. Şimdiki zaman kategorisinin sanki olup bitenlerin hikayesini çerçeveliyormuşçasına yalnızca ilk ve son kıtalarda mevcut olması da önemlidir.

“Demiryolunda” eserinin satırları yüreği sıkıyor, okuyucunun hayal gücünde korkunç resimler çiziyor. Okulda şiir 11. sınıfta işlenir. Okumanızı öneririz kısa analiz Plana göre “Demiryolunda”. Derse hızlı bir şekilde hazırlanmanıza yardımcı olacaktır.

Kısa Analiz

Yaratılış tarihi– Haziran 1910'da L. Tolstoy'un “Anavatan” döngüsüne dahil olan eserlerinden etkilenerek yazılmıştır.

Şiirin teması- aşkın kurbanı olan bir kadının kaderi.

Kompozisyon– A. Blok'un şiiri, anlamına göre bölümlere ayrılmıştır: ölen kadının kısa bir portresi ve kahramanın kaderi hakkında bir hikaye. Resmi olarak eser dokuz dörtlüğe bölünmüştür.

Tür- olay örgüsü şarkı sözlerinin unsurlarını içeren bir ağıt.

Şiirsel boyut– beşli ölçü, çapraz kafiye ABAB

Metaforlar – "hendek biçilmemiş", "üç parlak göz acele ediyor", "sarı ve mavi sessizdi", "bir gülümsemeyle üzerinden kaymış", "işe yaramaz gençlik koştu", "kalp çoktan çıkarılmış."

Sıfatlar – “renkli eşarp”, “temiz yürüyüş”, “ormanın yakınında”, “uzun platform”, “daha ​​yumuşak allık, daha serin bukle”, “solmuş çalılar”, “dikkatsiz el”.

Yaratılış tarihi

A. Blok, analiz edilen çalışmayı 1910 yılının Haziran ayının ortalarında yarattı. Daha sonra L. N. Tolstoy'un Diriliş ve Anna Karenina romanlarından etkilendi, bu nedenle analiz edilen şiirin olay örgüsünün temeli, aşktan eziyet çeken bir kadının ölümüydü. ve toplumun kınanması. "Demiryolunda" bir taklit olarak kabul edilemez çünkü A. Blok, ölen kişinin imajını ve kaderini orijinal olarak yorumladı.

Blok'un tanık olduğu bir olay da eserin yazılmasına yol açtı. Şair, bir trende seyahat ederken bir şeyden zehirlenen genç bir kız gördü. Etrafındakilerin ona yardım etmek için aceleleri yoktu, sadece kıza merakla baktılar. Şair gördüklerini öylece unutamadı; bu olayı sonsuza dek defterine ve edebiyata kaydetti.

Ders

A. Blok'un çalışmasında genç bir kadının mutsuz aşk yüzünden ölümü temasını araştırdı. Ana sorun görüntü sistemini belirledi. Şiir ölü bir genç kadına odaklanıyor. Ölümü hakkında konuşuyor lirik kahraman. Bu, olayları dışarıdan gözlemleyen, ancak kendisine duygularını göstermesine ve topluma hitap etmesine izin vererek ölen kişiyi rahatsız etmemesini emreden bir anlatıcıdır.

A. Blok ilk olarak "hendekte biçilmemiş" yatan bir kadının portresini sunuyor. Bu sanatsal detay kimsenin cesedi almak için acelesi olmadığını gösteriyor. Sebepleri ancak tahmin edilebilir. Kimse kahramanın gözlerini bile kapatmadı, öyle görünüyor ki o yaşıyor. Ölüm onun gençliğini ve güzelliğini silemezdi.

Daha sonra şair, kadının ormanın içinden geçerek istasyona nasıl geldiğini anlatır. Burada endişeyle birini bekliyordu. Gözleri her arabayı takip ediyordu. Uykulu insanlar pencerelerden dışarı baktı ama kadının beklediği kişi aralarında değildi. Süvariler ona baktı ama düşüncelerine dalmış güzellik buna aldırış etmedi. Son dörtlüklerde yazar, kahramanın çektiği acıların sırrını ortaya koyuyor. Gençliği gitmiş, hayalleri boşalmış, bir zamanlar kalbinin olduğu yerde artık melankolinin yankıları yankılanıyordu. Talihsiz kadın istasyonda saatlerce bekledi. Dayanamıyorum gönül yarası, kendini tekerleklerin altına attı.

Hikâyenin sonunda lirik kahraman kalabalığa seslenir: "Ona sorularla yaklaşmayın." Bunun bir kadının kalbini parçalayacağını anlıyor.

Kompozisyon

Analiz edilen şiir, kendini tekerleklerin altına atan bir kadının kaderini anlatan lirik bir kahramanın hikayesidir. Eser geleneksel olarak anlamsal bölümlere ayrılmıştır: ölen kadının kısa ve öz bir portresi ve kahramanın kaderi hakkında bir hikaye. Anlamsal organizasyonun özelliği çerçevelemedir: ilk ve son dörtlüklerde A. Blok ölülerden bahsediyor. Metin dokuz dörtlüğe bölünmüştür.

Tür

Şairin aşk ve ölüm gibi ebedi temaları ortaya koyması nedeniyle eserin türü ağıttır. Bütün şiirler hüzünle doludur. Şiirsel ölçü iambik pentametredir. Şair ABAB çapraz kafiye şemasını kullanmıştır.

İfade araçları

A. Blok'un kullandığı dilsel araçlar, ölen kadının etkileyici bir imajını yaratmayı, ideolojik sesi güçlendirmeyi, lirik kahraman ve yazarın ruh halini aktarmayı mümkün kılar. Metin hakimdir lakaplar: “renkli eşarp”, “terbiyeli yürüyüş”, “yakındaki orman”, “uzun platform”, “daha ​​yumuşak allık, daha serin kıvrılma”, “soluk çalılar”, “dikkatsiz el. Metafor daha az, ancak ideolojik vurguların yerleştirilmesine yardımcı oluyorlar: "hendek biçilmedi", "üç parlak göz hızla koşuyor", "sarı ve mavi sessizdi", "bir gülümsemeyle üzerinden kaydı", "işe yaramaz gençlik koştu", " kalp çoktan çıkarılmış durumda”.

Tonlama, duygusal bir arka plan oluşturmada önemli bir rol oynar: metinde sarkan tonlamalar bulunur sözdizimsel yapılar ve ünlem cümleleri.

Alexander Blok bu ilginç şiiri 1910'da yazdı. Ancak ilginçtir çünkü şairin kendisi, bunun Leo Tolstoy'un Diriliş adlı eserinin bölümlerinden birinin bir tür taklidi olduğunu not etmiştir.

Olay örgüsünden bahsetmişken: Bu oldukça üzücü bir tablo. Hayatta mutluluk umut eden genç bir kızın hayatı. Ama sadece ölümü buldu. Görünüşe göre lirik kahraman genç bayanı tanıyor ve onun kaderini izliyordu. Onun için üzülüyor ve aynı zamanda bazı satırlardan kızın hayatta yanlış yola girdiğini fark edebiliyoruz. Eylem, genç bir bayanın hızla geçen arabalardan yolcuların kalplerinde bir yanıt bulmaya çalıştığı bir tren istasyonunun platformunda gerçekleşiyor. Neden böyle bir yerde mutluluğu bekliyor? Neden sonunda yokluk uçurumuna adım atıyor? A. Blok'un çalışmasını okuduğunuzda birçok soru ortaya çıkıyor. Blok önceden şu satırları yazıyor: "Ona sorularla yaklaşmayın, umursamıyorsunuz ama o mutlu." Görünüşe göre Blok, okuyucunun da kayıtsız bir yolcu gibi okumayı bitirdikten sonra hızla yanından geçeceğini söylemek istiyor. Yine de kızın platformda mutluluk aradığı varsayılabilir, çünkü en azından yabancılardan neşe bulmayı umuyordu, çünkü yalnızdı.

A. Blok, yaratımında ana temayı aktaracak ifadeleri çok ustaca seçiyor. Mesela yedinci kıtada “Böylece işe yaramaz genç koştu” dizesi var. Böylesine akılda kalıcı bir "işe yaramaz" kelimesi, kimsenin kahramana ihtiyacı olmadığını, kimsenin onu bilmediğini, kızın kaderine yalnızca lirik kahraman ve okuyucunun dikkat ettiğini açıkça ortaya koyuyor.

Üzücü kader, mutsuz bir ruhun imajını çekiyor. Belki de bu, yeniden anlam aramanıza gerek olmayan, sadece kahramanına dikkat etmeniz gereken şiirlerden biridir.

Blok'un Demiryolunda şiirinin analizi

Alexander Blok, şiir türünde "Demiryolunda" adını verdiği bir eser yazdı. Bu 1910'da yapıldı. Ayrıca eleştirmenler bu eseri şiir koleksiyonuna veya “Yalnız” adlı bir diziye dahil ediyor. Ve belki de sebepsiz değil. Çünkü bloğun şiiri, henüz devrimci olmayan Rusya'nın örnekleri olan birçok unsuru içeriyor.

yani devrim öncesi Rusya- Bu Blok'un çalışmalarında göstermek istediği önemli bir şey. Ayrıca ana karakterler de mevcut. Bu güzel, genç bir kadın. Üstelik onun sevgilisi. Ancak şiirin ilk satırlarından itibaren onun öldüğü anlaşılıyor. Konu şu şekilde olduğundan kendini bir trenin tekerlekleri altına attıktan sonra öldü.

Ama sorun şu ki, bunu bilerek yaptı. Sonuçta asıl mesele şu ki, hayat ona o anda göründüğü kadar zor. Blok bu fikri daha da geliştiriyor ve okuyucular her şeyin o kadar basit olmadığını görüyor. Sonuçta çok güçlü ve tutkulu bir aşk vardı ama her şey bir anda yok olmuş gibiydi.

Alexander Blok'un böyle bir komplo seçmesine şaşmamalı. Sonuçta tam olarak Leo Tolstoy'un eserlerinden ilham alıyor. Özellikle ana karakterlerin trajik bir şekilde öldüğü eserlerin teması “Anna Karenina” ve hatta “Pazar”. Bu kahramanlar, onlar için önce utanç geldiği için öldüler, aynı zamanda insanların kendileri gibi olmadıklarına dair hayal kırıklığı da. Alexander Blok, şiirdeki olay örgüsünü saçma ya da sıradan görünmeyecek şekilde sunmayı başardı. Her şey görkemli ve çok trajik görünüyor.

Ancak kahramanın kim olduğunu anlamak zor. Hem güzel hem genç ama kökeninin ne olduğu belli değil. Ancak bir gerçek vardı - bu kadın sürekli ve düzenli olarak aynı anda geldi, yolcuların trenden inmesini izledi ve sonra ne yazık ki kalkan trene baktı. Bu her zaman oluyordu ve sonra sıradan bir günde öldü ve böylece yok oldu. Yazarın kendisi bile ona bu eylemi tam olarak neyin yaptırdığını bilmiyor.

Plana göre demiryolunda şiirinin analizi

İlginizi çekebilir

• Zhukovsky'nin şiirinin Anlatılamaz 9. sınıf makalesinin analizi

  Bu ağıt en çok bunlardan biri ünlü eserlerşair. Şair bu eserinde birçok yazarın başına gelen bir soruna dikkat çekmektedir. Bazen şair düşüncelerini doğru ifade edemediği gerçeğiyle karşı karşıya kalır.