rumah - pintu
Novel sebagai genre sastera. Apakah perbezaan antara novel dan cerita? Ciri-ciri genre. Bagaimana novel berbeza daripada cerita: kesimpulan

Rom (Romawi Perancis, Rom Jerman; novel / romantik Inggeris; novela Sepanyol, romanzo Itali), genre utama kesusasteraan Eropah Zaman Baru, fiksyen, berbeza dengan genre cerita yang bersebelahan, prosa yang meluas dan bercabang subjek penceritaan ( walaupun wujudnya padat, yang dipanggil "novel kecil" (fr. le petit roman), dan novel puisi, contohnya. "novel dalam ayat" "Eugene Onegin").

Berbeza dengan epik klasik, novel ini menumpukan pada penggambaran masa kini sejarah dan nasib individu, orang biasa yang mencari diri mereka sendiri dan nasib mereka di dunia duniawi ini, "prosaic" yang telah kehilangan kestabilan, integriti dan kesucian asalnya (puisi). . Walaupun dalam novel - sebagai contoh, dalam novel sejarah, tindakan itu dipindahkan ke masa lalu, masa lalu ini sentiasa dinilai dan dianggap sebagai segera mendahului masa kini dan dikaitkan dengan masa kini.

Novel sebagai terbuka pada zaman moden, secara rasmi tidak diolah, menjadi genre kesusasteraan Zaman Baharu dan Moden, tidak boleh ditakrifkan secara menyeluruh dalam istilah universalisme puisi teori, tetapi boleh dicirikan dalam cahaya puisi sejarah, yang mengkaji evolusi. dan perkembangan kesedaran artistik, sejarah dan prasejarah bentuk artistik. Puisi sejarah mengambil kira kedua-dua kebolehubahan diakronik dan serba boleh novel dan konvensional menggunakan perkataan "novel" itu sendiri sebagai "label" genre. Tidak semua novel, malah novel yang boleh dicontohi dari sudut pandangan moden, ditakrifkan oleh penciptanya dan masyarakat pembaca sebagai "novel".

Pada mulanya, pada abad ke-12-13, perkataan roman bermaksud sebarang teks bertulis dalam bahasa Perancis Lama, dan hanya pada separuh kedua abad ke-17. sebahagiannya memperoleh kandungan semantik modennya. Cervantes, pencipta novel paradigmatik moden Don Quixote (1604-1615), memanggil bukunya "sejarah" dan menggunakan perkataan "novela" untuk tajuk buku novella dan cerpen "Novel Instruktif" (1613).

Sebaliknya, banyak karya yang kritikan abad ke-19 - zaman kegemilangan novel realistik - selepas fakta yang dipanggil "novel", tidak selalu begitu. Contoh tipikal ialah eklog pastoral puitis-prosaik Renaissance, yang bertukar menjadi "novel pastoral", yang dipanggil "buku rakyat" abad ke-16, termasuk pentateuch parodi F. Rabelais. Naratif satira yang hebat atau alegori yang berasal dari "sindiran meniup" kuno, seperti "The Criticon" oleh B. Gracian, "The Way of the Pilgrim" oleh J. Benyan, "The Adventures of Telemachus" oleh Fenelon, satira oleh J Swift, "Kisah Falsafah" Voltaire, "Puisi" oleh N. V. Gogol "Jiwa Mati", "Pulau Penguin" oleh A. France. Juga, tidak semua utopia boleh dipanggil novel, walaupun - di sempadan utopia dan novel pada akhir abad ke-18. genre novel utopia timbul (Morris, Chernyshevsky, Zola ), dan kemudian rakan sejawatannya, antipode, novel anti-utopia ("When the Sleeper Wakes" oleh H. Wells, "We" oleh Yevgeny Zamyatin).

Novel, pada dasarnya, adalah genre sempadan, dikaitkan dengan hampir semua jenis wacana yang bersebelahan dengannya, sama ada bertulis dan lisan, mudah menyerap genre asing dan juga struktur lisan asing: dokumen esei, diari, nota, surat ( novel epistolary), memoir, pengakuan, kronik akhbar, plot dan imej cerita rakyat dan sastera, tradisi kebangsaan dan suci (contohnya, imej dan motif Injil dalam prosa FMDostoevsky). Terdapat novel di mana permulaan liriknya dinyatakan dengan jelas, dalam yang lain ciri-ciri sandiwara, komedi, tragedi, drama, dan misteri zaman pertengahan boleh dibezakan. Sememangnya, kemunculan konsep (V. Dneprov), mengikut mana novel itu adalah yang keempat - berhubung dengan epik, lirik dan drama - sejenis kesusasteraan.

Novel ialah genre berbilang bahasa, pelbagai rupa dan pelbagai perspektif, mewakili dunia dan manusia di dunia daripada pelbagai, termasuk sudut pandangan berbilang genre, termasuk dunia genre lain sebagai objek imej. Novel ini mengekalkan dalam bentuk yang bermakna memori mitos dan ritual (bandar Macondo dalam novel One Hundred Years of Solitude karya G. García Márquez). Oleh itu, sebagai "pembawa piawai dan pewarta individualisme" (Viach. Ivanov), novel dalam bentuk baru (dalam perkataan bertulis) pada masa yang sama berusaha untuk menghidupkan semula sinkretisme primitif perkataan, bunyi dan gerak isyarat (oleh itu kelahiran organik pawagam dan novel televisyen), untuk memulihkan kesatuan asal manusia dan alam semesta.

Masalah tempat dan masa kelahiran novel itu masih menjadi kontroversi. Menurut kedua-dua tafsiran yang sangat luas dan sangat sempit tentang intipati novel - naratif pengembaraan yang memberi tumpuan kepada nasib kekasih yang berusaha untuk penyatuan - novel pertama dicipta di India purba dan tidak kira sama ada - di Greece dan Rom pada ke-2 -abad ke-4. Novel yang dipanggil Greek (Hellenistik), versi kronologi pertama "novel pengembaraan percubaan" (M. Bakhtin), terletak pada asal-usul baris gaya pertama perkembangan novel, yang dicirikan oleh "monolingualisme dan monostyle" (dalam kritikan bahasa Inggeris, naratif sedemikian dipanggil romantik).

Aksi dalam "percintaan" berlaku dalam "masa pengembaraan", yang dikeluarkan dari masa sebenar (sejarah, biografi, semula jadi) dan merupakan sejenis "ternganga" (Bakhtin) antara titik awal dan akhir perkembangan sesebuah plot kitaran - dua detik dalam kehidupan wira - kekasih: pertemuan mereka, ditandai dengan cetusan cinta bersama secara tiba-tiba, dan pertemuan semula mereka selepas perpisahan dan mengatasi setiap daripada mereka pelbagai jenis ujian dan godaan.

Selang antara pertemuan pertama dan pertemuan terakhir dipenuhi dengan peristiwa seperti serangan lanun, penculikan pengantin perempuan semasa perkahwinan, ribut laut, kebakaran, kapal karam, penyelamatan yang ajaib, berita palsu kematian salah seorang daripada mereka. kekasih, pemenjaraan atas tuduhan palsu orang lain, manusia mengancamnya hukuman mati, kenaikan orang lain ke ketinggian kuasa duniawi, pertemuan dan pengiktirafan yang tidak dijangka. Ruang artistik novel Yunani adalah "alien", eksotik, dunia: peristiwa berlaku di beberapa negara Timur Tengah dan Afrika, yang diterangkan dengan terperinci yang mencukupi (novel itu adalah sejenis panduan kepada dunia asing, pengganti untuk ensiklopedia geografi dan sejarah, walaupun ia juga mengandungi banyak maklumat hebat ).

Peranan utama dalam perkembangan plot dalam novel antik dimainkan secara kebetulan, serta pelbagai jenis mimpi dan ramalan. Watak dan perasaan watak, penampilan mereka dan juga umur kekal tidak berubah sepanjang perkembangan plot. Novel Hellenistik secara genetik berkaitan dengan mitos, keadilan Rom dan retorik. Oleh itu, dalam novel sedemikian terdapat banyak alasan mengenai topik falsafah, agama dan moral, ucapan, termasuk yang disampaikan oleh pahlawan di perbicaraan dan dibina mengikut semua peraturan retorik kuno: plot cinta pengembaraan novel itu. juga merupakan "insiden" kehakiman, subjek perbincangannya dari dua sudut pandangan yang bertentangan secara diametrik, pro dan kontra (kontraversi ini, konjugasi bertentangan akan kekal sebagai ciri genre novel pada semua peringkat perkembangannya).

Di Eropah Barat, novel Hellenistik, yang dilupakan semasa Zaman Pertengahan, ditemui semula dalam Renaissance oleh pengarang puisi Renaissance lewat, yang dicipta oleh pengagum yang sama ditemui semula dan membaca Aristotle. Cuba menyesuaikan puisi Aristotelian (yang tidak ada yang dikatakan tentang novel itu) dengan keperluan kesusasteraan moden dengan perkembangan pesat pelbagai jenis naratif fiksyen, humanis neo-Aristotelian beralih kepada novel Yunani (dan juga Byzantine) sebagai novel kuno contoh-preseden, berdasarkan mana, seseorang harus mencipta penceritaan yang boleh dipercayai (kebenaran, keaslian adalah kualiti baru yang ditetapkan dalam puisi humanistik kepada fiksyen novel). Cadangan yang terkandung dalam risalah neo-Aristotelian sebahagian besarnya diikuti oleh pencipta novel percintaan pengembaraan pseudo-sejarah era Baroque (M. de Scuderi et al. .) .

Plot novel Yunani bukan sahaja dieksploitasi dalam kesusasteraan dan budaya massa abad ke-19 dan ke-20. (dalam novel TV Amerika Latin yang sama), tetapi juga dilihat dalam perlanggaran plot kesusasteraan "tinggi" dalam novel Balzac, Hugo, Dickens, Dostoevsky, AN Tolstoy (trilogi "Sisters", "Walking in penderitaan", "The Tahun Kelapan Belas") , Andrey Platonov ("Chevengur"), Pasternak ("Doktor Zhivago"), walaupun mereka sering parodi ("Candide" oleh Voltaire) dan secara radikal memikirkan semula (pemusnahan sengaja "perkahwinan suci" mitologi dalam prosa Andrey Platonov dan G. García Márquez ).

Tetapi novel itu tidak boleh direduksi dengan plot. Seorang wira yang benar-benar novel tidak terhad kepada plot: dia, dalam kata-kata Bakhtin, sentiasa sama ada "lebih plot atau kurang daripada kemanusiaannya." Dia bukan sahaja dan bukan sahaja "orang luar", menyedari dirinya dalam tindakan, dalam tindakan, dalam kata retorik yang ditujukan kepada semua orang dan sesiapa sahaja, sebagai "orang dalaman", yang bertujuan untuk pengetahuan diri dan pada pengakuan- rayuan doa kepada Tuhan dan "lain" tertentu: orang seperti itu ditemui oleh agama Kristian (Surat Rasul Paulus, "Pengakuan" Aurelius Augustine), yang membuka jalan untuk pembentukan novel Eropah.

Novel itu, sebagai biografi "manusia batin", mula terbentuk dalam kesusasteraan Eropah Barat dalam bentuk puisi dan kemudian novel kesatria prosa abad 12-13. - genre naratif pertama Zaman Pertengahan, yang dianggap oleh pengarang dan pendengar dan pembaca yang berpendidikan sebagai fiksyen, walaupun mengikut tradisi (juga menjadi subjek permainan parodi) ia sering dianggap sebagai karya "ahli sejarah" kuno. Di tengah-tengah pertembungan plot novel kesatria adalah konfrontasi yang tidak dapat dihancurkan antara keseluruhan dan yang berasingan, komuniti kesatria (kesatria mitos zaman Raja Arthur) dan pahlawan-kesatria, yang menonjol antara lain kerana jasanya. , dan - mengikut prinsip metonimi - adalah bahagian terbaik dari harta pusaka kesatria, mencari kompromi. Dalam perbuatan kesatria yang ditujukan untuknya dari atas dan dalam perkhidmatan cinta kewanitaan Abadi, pahlawan-ksatria mesti mempertimbangkan semula tempatnya di dunia dan dalam masyarakat, dibahagikan kepada estet, tetapi disatukan oleh nilai-nilai universal Kristian. Pengembaraan seorang kesatria bukan sekadar ujian wira untuk identiti diri, tetapi juga detik pengetahuan dirinya.

Fiksyen, pengembaraan sebagai ujian identiti diri dan sebagai jalan untuk mengenali diri wira, gabungan motif cinta dan kepahlawanan, minat pengarang dan pembaca novel kepada dunia dalaman watak - semua tanda-tanda genre ciri ini dari novel kesatria, "disandarkan" oleh pengalaman seorang yang rapat dengannya dalam gaya dan struktur "Greek" novel itu, pada akhir Renaissance mereka akan masuk ke dalam novel Baru. Usia, memparodikan epik kesatria dan pada masa yang sama mengekalkan cita-cita kesatria sebagai rujukan nilai ("Don Quixote" oleh Cervantes).

Perbezaan asas antara novel Zaman Baru dan novel Zaman Pertengahan ialah pemindahan peristiwa dari dunia luar biasa-utopia (kronotope novel kepahlawanan ialah "dunia yang indah dalam masa yang mencabar," menurut definisi Bakhtin ) ke dalam kemodenan "prosaik" yang dikenali. Salah satu jenis genre pertama (bersama-sama dengan novel oleh Cervantes) novel Eropah Baharu adalah berorientasikan realiti moden, "rendah" - novel penyangak (atau picaresque), yang terbentuk dan berkembang di Sepanyol pada separuh kedua tahun ke-16 - separuh pertama abad ke-17. ("Lasarillo dengan Tormesa", Mateo Aleman, F. de Quevedo. Picaresque secara genetik dikaitkan dengan barisan gaya kedua perkembangan novel, menurut Bakhtin (rujuk yang tidak mengambil bentuk naratif novel itu sendiri, yang merangkumi Apuleius 'Golden Donkey, Petronius' Satyricon, Lucian and Cicero's menipppei, medieval fablio, Schwanki, farces, sotis dan genre lucu lain yang dikaitkan dengan karnival (sastera karnival, dalam satu pihak, membezakan "manusia dalaman" dengan "manusia luar ”, sebaliknya, dengan lelaki itu sebagai makhluk sosial (imej "rasmi" seseorang, menurut Bakhtin), seorang yang semula jadi, peribadi, setiap hari. ) - berorientasikan secara parodik ke arah genre pengakuan dan dibina sebagai penceritaan pseudo-confessional bagi pihak pahlawan, bertujuan bukan untuk bertaubat, tetapi untuk pujian diri dan pembenaran diri (Denis Diderot dan "Notes from the Underground" oleh F. M. Dostoevsky). Pengarang-ironis, bersembunyi di sebalik narator wira, menggayakan fiksyennya sebagai "dokumen manusia" (adalah ciri bahawa keempat-empat edisi cerita yang masih hidup adalah tanpa nama). Kemudian, naratif autobiografi tulen ("The Life of Estebanillo Gonzalez"), yang telah digayakan seperti novel penyangak, akan bercabang daripada genre picaresque. Pada masa yang sama, picaresque, setelah kehilangan sifat novelnya sendiri, akan berubah menjadi epik satira alegori (B. Gracian).

Contoh pertama genre novel mendedahkan sikap novel tertentu terhadap fiksyen, yang menjadi subjek permainan samar-samar antara pengarang dan pembaca: di satu pihak, novelis mengajak pembaca untuk mempercayai keaslian kehidupan yang digambarkannya. , untuk membenamkan dirinya di dalamnya, untuk larut dalam aliran apa yang sedang berlaku dan dalam pengalaman wira, di pihak yang lain - sekali-sekala ironisnya menekankan fiksyen, penciptaan bersama realiti novel. Don Quixote ialah sebuah novel di mana permulaan yang menentukan ialah dialog antara Don Quixote dan Sancho Panza, pengarang dan pembaca, yang melaluinya. Novel penyangak adalah sejenis penafian dunia novel "ideal" dari baris gaya pertama - sopan, pastoral, "Moor". "Don Quixote", memparodikan novel kesatria, termasuk novel baris gaya pertama sebagai objek imej, mencipta parodi (dan bukan sahaja) imej genre novel ini. Dunia naratif Cervantes berpecah kepada "buku" dan "kehidupan", tetapi sempadan di antara mereka kabur: wira Cervantes menjalani hidupnya sebagai novel, menghidupkan novel yang dikandung, tetapi tidak ditulis, menjadi pengarang dan pengarang bersama novel kehidupannya, manakala pengarang di bawah topeng ahli sejarah Arab palsu Sid Ahmet Benenkheli - dia menjadi watak dalam novel itu, tanpa meninggalkan pada masa yang sama peranannya yang lain - pengarang-penerbit dan pengarang -pencipta teks: bermula dengan prolog kepada setiap bahagian, dia adalah lawan bicara pembaca, yang juga dijemput untuk menyertai permainan dengan teks buku dan teks kehidupan. Oleh itu, "keadaan quixotic" terungkap dalam ruang stereometrik "novel kesedaran" berpandangan jauh tragis, dalam penciptaan tiga subjek utama yang terlibat: Pengarang - Wira - Pembaca. Dalam Don Quixote, buat pertama kalinya dalam budaya Eropah, perkataan novelistik "tiga dimensi" kedengaran - ciri yang paling menarik dalam wacana novelistik.

Roman adalah satu bentuk besar genre epik kesusasteraan moden. Ciri-ciri yang paling biasa ialah: imej Lelaki dalam bentuk proses kehidupan yang kompleks, kepelbagaian plot, meliputi nasib beberapa watak, polifoni, oleh itu volum yang besar berbanding dengan genre lain. Kemunculan genre atau prasyaratnya sering dikaitkan dengan zaman purba atau Zaman Pertengahan. Jadi, mereka berkata tentang "novel antik" ("Daphnis dan Chloe" oleh Long; "Metamorphoses, atau Keldai Emas" oleh Apuleius; "Satyricon" oleh Petronius) dan "novel kesatria" ("Tristan dan Isolde", ke-12 abad; "Parzifal", 1198 -1210, Wolfram von Eschenbach; Kematian Arthur, 1469, Thomas Malory). Naratif prosa ini memang mempunyai ciri-ciri tertentu yang mendekatkan mereka kepada novel dalam erti kata moden. Walau bagaimanapun, ini adalah serupa dan bukannya fenomena homogen. Dalam kesusasteraan prosa naratif purba dan zaman pertengahan, beberapa sifat penting kandungan dan bentuk yang memainkan peranan penting dalam novel itu hilang. Adalah lebih tepat untuk memahami karya zaman dahulu yang dinamakan sebagai genre istimewa cerita indah ("Daphnis dan Chloe") atau komik ("Satyricon"), dan menganggap kisah kesatria zaman pertengahan sebagai sejenis genre epik kesatria dalam prosa. Novel ini mula terbentuk hanya pada akhir zaman Renaissance. Asal usulnya dikaitkan dengan unsur seni baharu itu, yang pada mulanya terkandung dalam novel Renaissance, lebih tepat lagi, dalam genre khas "buku cerpen" seperti "The Decameron" (1350-53) oleh G. Boccaccio. Novel itu adalah epik kehidupan peribadi. Sekiranya dalam epik sebelumnya, peranan utama dimainkan oleh imej pahlawan yang secara terbuka merangkumi kekuatan dan kebijaksanaan seluruh masyarakat manusia, maka dalam novel itu imej orang biasa muncul di hadapan, yang dalam tindakannya hanya nasib individu mereka, aspirasi peribadi mereka diluahkan secara langsung. Yang sebelumnya adalah berdasarkan peristiwa bersejarah (malah legenda) yang besar, peserta atau penciptanya adalah watak utama. Sementara itu, novel (kecuali bentuk khas novel sejarah, serta novel epik) adalah berdasarkan peristiwa kehidupan peribadi dan, lebih-lebih lagi, biasanya berdasarkan fakta fiksyen oleh pengarang.

Perbezaan antara novel dan epik sejarah

Tindakan epik sejarah, sebagai peraturan, berlaku pada masa lalu yang jauh, sejenis "masa epik", manakala novel itu tipikal untuk hubungan dengan kemodenan hidup, atau sekurang-kurangnya dengan masa lalu yang paling terkini, dengan pengecualian sejenis novel istimewa - sejarah. Epik itu terutamanya watak heroik, adalah penjelmaan unsur puitis yang tinggi, manakala novel bertindak sebagai genre prosa, sebagai imej kehidupan seharian seharian dalam semua fleksibiliti manifestasinya. Lebih kurang secara konvensional, novel boleh ditakrifkan sebagai genre pada prinsipnya "purata", neutral. Dan ini dengan jelas menyatakan kebaharuan sejarah genre, kerana sebelum ini genre "tinggi" (heroik) atau "rendah" (komik) diguna pakai, dan genre "sederhana", neutral, tidak menerima perkembangan yang luas. Novel itu merupakan ungkapan yang paling lengkap dan lengkap bagi seni prosa epik. Tetapi dengan semua perbezaan dari bentuk epik sebelumnya, novel ini adalah pewaris kesusasteraan epik kuno dan zaman pertengahan, sebuah epik sebenar era moden. Atas dasar artistik yang sama sekali baru dalam novel, seperti yang dikatakan Hegel, "kekayaan dan kepelbagaian minat, keadaan, watak, hubungan kehidupan, latar belakang dunia yang luas sekali lagi muncul sepenuhnya." Seseorang individu tidak lagi bertindak sebagai wakil kumpulan orang tertentu; dia memperoleh takdir peribadi dan kesedaran individu. Tetapi pada masa yang sama, seseorang individu kini berhubung secara langsung bukan dengan kolektif yang terhad, tetapi dengan kehidupan seluruh masyarakat atau bahkan seluruh umat manusia. Dan ini, seterusnya, membawa kepada fakta bahawa ia menjadi mungkin dan perlu perkembangan artistik kehidupan sosial melalui prisma nasib individu orang "swasta". Novel-novel A. Prevo, G. Fielding, Stendhal, M.Yu. Lermontov, C. Dickens, I.S. Turgenev dalam nasib peribadi watak-watak utama mendedahkan kandungan terluas dan terdalam dalam kehidupan sosial era itu. Lebih-lebih lagi, dalam banyak novel tidak ada gambaran yang agak terperinci tentang kehidupan masyarakat seperti itu; keseluruhan imej tertumpu kepada kehidupan peribadi individu. Walau bagaimanapun, kerana dalam masyarakat baru kehidupan peribadi seseorang ternyata berkait rapat dengan seluruh kehidupan keseluruhan sosial (walaupun orang itu tidak bertindak sebagai ahli politik, pemimpin, ahli ideologi), - tindakan dan pengalaman "peribadi" sepenuhnya Tom Jones (dalam Fielding), Werther (Goethe), Pechorin (Lermontov), ​​​​Madame Bovary (Flaubert) muncul sebagai penguasaan artistik intipati integral dunia sosial yang melahirkan wira-wira ini. Oleh itu, novel itu mampu menjadi epik sebenar era moden dan dalam manifestasi yang paling monumental, seolah-olah, menghidupkan semula genre epik. Bentuk sejarah pertama novel, yang didahului oleh novella dan epik Renaissance, adalah novel penyangak, yang berkembang secara aktif pada akhir abad ke-16 dan awal abad ke-18 (Lasarillo dari Tormes, 1554; Francion, 1623, S. Sorel ; Simplicissimus, 1669, H.J.C. Grimmelshausen; "Gilles Blaz", 1715-35, A.R. Lesage). Sejak akhir abad ke-17, prosa psikologi telah berkembang, yang sangat penting untuk pembentukan novel (buku oleh F. Larochefoucauld, J. Labruyere, kisah Marie Lafayette "Puteri Cleves", 1678). Akhirnya, peranan yang sangat penting dalam pembentukan novel dimainkan oleh kesusasteraan memoir abad ke-16-17, di mana buat pertama kalinya kehidupan peribadi dan pengalaman peribadi orang mula digambarkan secara objektif (buku oleh Benvenuto Cellini, M. Montaigne); ia adalah memoir (atau, lebih tepat lagi, catatan perjalanan kelasi) yang menjadi asas dan rangsangan untuk penciptaan salah satu novel hebat pertama - "Robinson Crusoe" (1719) oleh D. Defoe.

Novel ini mencapai kematangan pada abad ke-18 ... Salah satu contoh tulen terawal genre ialah Manon Lescaut (1731) oleh Prévost. Dalam novel ini, tradisi novel penyangak, prosa psikologi (dalam semangat Maxim, 1665, La Rochefoucauld) dan kesusasteraan memoir (adalah ciri bahawa novel ini pada asalnya muncul sebagai serpihan memoir fiksyen berbilang jilid orang tertentu) digabungkan menjadi integriti organik yang inovatif. Semasa abad ke-18, novel itu menakluki kedudukan dominan dalam kesusasteraan (pada abad ke-17 ia masih bertindak sebagai sfera sampingan, sekunder seni kata). Dalam novel abad ke-18, dua baris berbeza sudah berkembang - novel kehidupan sosial dan seharian (Fielding, TJ Smollett, CB Louvet de Couvray) dan baris novel psikologi yang lebih berkuasa (S. Richardson, JJ Rousseau , L. Stern, I.V. Goethe dan lain-lain). Pada pergantian abad ke-18-19, dalam era romantisme, genre novel sedang melalui semacam krisis; sifat subjektif-lirik sastera romantik bercanggah dengan intipati epik novel itu. Ramai penulis masa ini (F.R. de Chateaubriand, E.P. de Senancourt, F. Schlegel, Neuvalis, B. Constant) mencipta novel yang lebih mengingatkan puisi lirik dalam prosa. Walau bagaimanapun, pada masa yang sama, bentuk istimewa berkembang pesat - novel sejarah, yang bertindak sebagai sejenis sintesis novel dalam erti kata sendiri dan puisi epik masa lalu (novel oleh W. Scott, A. de Vigny, V. Hugo, NV Gogol). Pada keseluruhannya, tempoh romantisme mempunyai makna yang diperbaharui untuk novel itu, bersedia untuk kebangkitan dan perkembangan barunya. Ketiga kedua abad ke-19 ialah era klasik novel (Stendhal, Lermontov, O. Balzak, Dickens, W.M. Tekkerey, Turgenev, G. Flaubert, G. Maupassant, dll.). Peranan istimewa dimainkan oleh novel Rusia pada separuh kedua abad ke-19, terutamanya novel Leo Tolstoy dan F.M. Dostoevsky. Dalam karya penulis-penulis terhebat ini, salah satu sifat penentu novel ini mencapai tahap yang baru secara kualitatif - keupayaannya untuk merangkumi makna sejagat, semua manusia dalam nasib peribadi dan pengalaman peribadi wira. Psikologi yang mendalam, menguasai pergerakan jiwa yang paling halus, ciri Tolstoy dan Dostoevsky, bukan sahaja tidak bercanggah, tetapi, sebaliknya, menentukan harta ini. Tolstoy, dengan menyatakan bahawa dalam novel Dostoevsky "bukan sahaja kita, orang yang berkaitan dengannya, tetapi orang asing mengenali diri mereka, jiwa mereka," menjelaskannya dengan cara ini: "Semakin mendalam anda mencedok, semakin biasa kepada semua orang, semakin akrab dan sayang. " (Sastera Tolstoy LN). Novel oleh Tolstoy dan Dostoevsky mempengaruhi perkembangan selanjutnya genre dalam kesusasteraan dunia. Penulis novel terbesar abad ke-20 ialah T. Mann, A. France, R. Rolland, K. Hamsun, R. Martin du Gard, J. Galsworthy, H. Laxness, W. Faulkner, E. Hemingway, R. Tagore, R. Akutagawa - adalah pengikut langsung dan pengikut Tolstoy dan Dostoevsky. T. Mann berkata bahawa novel Tolstoy "membawa kita ke dalam godaan untuk membatalkan hubungan antara novel dan epik, seperti yang ditegaskan oleh estetika sekolah, dan tidak menganggap novel itu sebagai produk daripada perpecahan epik, tetapi epik sebagai prototaip primitif. novel" (Karya terkumpul: Dalam 10 jilid).

Pada tahun-tahun pertama selepas Oktober, idea itu popular, mengikut mana imej orang ramai harus menjadi kandungan utama atau bahkan satu-satunya kandungan dalam novel revolusioner baru. Walau bagaimanapun, apabila idea ini direalisasikan, novel itu berada di bawah ancaman perpecahan, ia bertukar menjadi rantaian episod yang tidak koheren (contohnya, dalam karya B. Pilnyak). Dalam kesusasteraan abad ke-20, keinginan yang kerap untuk mengurung diri kepada gambaran dunia dalaman individu dinyatakan dalam percubaan untuk mencipta semula apa yang dipanggil "aliran kesedaran" (M. Proust, J. Joyce, sekolah daripada "novel baharu" di Perancis). Tetapi, tanpa asas objektif yang berkesan, novel itu pada dasarnya kehilangan sifat epiknya dan tidak lagi menjadi novel dalam erti kata sebenar. Novel benar-benar boleh berkembang hanya berdasarkan kesatuan harmoni objektif dan subjektif, luaran dan dalaman dalam diri manusia. Perpaduan ini adalah ciri novel terbesar abad ke-20 - novel M.A. Sholokhov, Faulkner, dan lain-lain.

Dalam kepelbagaian definisi genre novel, dua kumpulan besar kelihatan: definisi tematik - autobiografi, ketenteraan, detektif, dokumentari, wanita, intelektual, sejarah, maritim, politik, pengembaraan, satira, sentimental, sosial, hebat, falsafah, erotik, dsb.; struktur - novel dalam ayat, novel-risalah, novel-perumpamaan, novel dengan kunci, novel-saga, novel-feuilleton, novel-kotak (set episod), novel-sungai, epistolari, dll., sehingga novel TV moden , novel bergambar... Penamaan novel yang ditubuhkan secara sejarah berbeza: antik, Victoria, Gothic, modernis, naturalistik, roguish, pendidikan, kesatria, Hellenistik, dll.

Perkataan novel berasal dari Roman Perancis, yang bermaksud - asalnya karya dalam bahasa Romantik.

Berkongsi ini:

Dalam artikel ini, kita akan bercakap tentang bagaimana novel berbeza daripada cerita. Mula-mula, mari kita tentukan genre ini, dan kemudian bandingkannya.

dan cerita

Novel seni yang agak besar dipanggil novel. Genre ini tergolong dalam epik. Mungkin terdapat beberapa watak utama, dan kehidupan mereka berkait secara langsung dengan peristiwa sejarah. Di samping itu, novel ini menceritakan tentang keseluruhan kehidupan watak-watak, atau tentang beberapa bahagian penting daripadanya.

Cerita ialah karya sastera dalam bentuk prosa, yang biasanya menceritakan tentang beberapa episod penting dalam kehidupan wira. Biasanya terdapat beberapa watak lakonan, dengan hanya satu daripada mereka yang menjadi watak utama. Selain itu, jumlah cerita adalah terhad dan tidak boleh melebihi 100 muka surat.

Perbandingan

Namun, bagaimanakah novel berbeza daripada cerita? Mari kita mulakan dengan bentuk novel. Jadi, genre ini menganggap imej peristiwa berskala besar, kepelbagaian plot, jangka masa yang sangat panjang yang merangkumi keseluruhan kronologi naratif. Novel ini mempunyai satu jalan cerita utama dan beberapa subplot, yang berkait rapat menjadi satu keseluruhan gubahan.

Komponen ideologi ditunjukkan dalam tingkah laku wira, pendedahan motif mereka. Novel ini mengambil latar belakang sejarah atau deskriptif setiap hari, menyentuh pelbagai masalah psikologi, etika dan ideologi.

Novel ini mempunyai beberapa subspesies: psikologi, sosial, setiap hari, pengembaraan, detektif, dll.

Sekarang mari kita lihat lebih dekat kisahnya. Dalam karya genre ini, perkembangan acara terhad kepada tempat dan masa tertentu. Keperibadian protagonis dan nasib didedahkan dalam 1-2 episod, yang merupakan titik perubahan untuk hidupnya.

Terdapat hanya satu plot dalam cerita, tetapi ia boleh mempunyai beberapa kelainan yang tidak dijangka yang memberikannya serba boleh dan mendalam. Semua tindakan dikaitkan dengan watak utama. Dalam karya sedemikian tidak ada kaitan yang jelas dengan sejarah atau peristiwa sosio-budaya.

Masalah prosa jauh lebih sempit daripada dalam novel. Biasanya ia dikaitkan dengan moral, etika, perkembangan peribadi, manifestasi kualiti peribadi dalam keadaan yang melampau dan luar biasa.

Cerita ini dibahagikan kepada subgenre: detektif, hebat, sejarah, pengembaraan, dll. Cerita psikologi jarang ditemui dalam sastera, tetapi cerita satira dan hebat sangat popular.

Bagaimana novel berbeza daripada cerita: kesimpulan

Mari kita ringkaskan:

  • Novel ini mencerminkan peristiwa sosial dan sejarah, dan dalam cerita ia hanya berfungsi sebagai latar belakang naratif.
  • Kehidupan watak-watak dalam novel dipersembahkan dalam konteks sosio-psikologi atau sejarah. Dan dalam cerita, imej protagonis boleh didedahkan hanya dalam keadaan tertentu.
  • Dalam novel, terdapat satu plot utama dan beberapa plot kecil, yang membentuk struktur yang kompleks. Cerita dalam hal ini adalah lebih mudah dan tidak rumit oleh garis plot tambahan.
  • Novel ini berlaku dalam jangka masa yang panjang, dan ceritanya berlaku dalam satu masa yang sangat terhad.
  • Masalah novel merangkumi sejumlah besar isu, dan ceritanya hanya menyentuh beberapa daripadanya.
  • Wira novel menyatakan idea ideologi dan sosial, dan dalam cerita, dunia dalaman watak dan kualiti peribadinya adalah penting.

Novel dan Novel: Contoh

Kami menyenaraikan kerja-kerja yang:

  • Kisah Belkin (Pushkin);
  • "Air Mata Air" (Turgenev);
  • Kasihan Liza (Karamzin).

Antara novel tersebut adalah seperti berikut:

  • "Sarang Mulia" (Turgenev);
  • Si Bodoh (Dostoevsky);
  • Anna Karenina (L. Tolstoy).

Jadi, kami mengetahui bagaimana novel itu berbeza daripada cerita. Ringkasnya, perbezaannya terletak pada skala karya sastera.

Sastera (dari genre Perancis - genus, spesies), jenis karya sastera yang berkembang secara sejarah (novel, puisi, balada, dll.); konsep teori lukisan menyamaratakan ciri ciri kumpulan karya yang lebih atau kurang luas ... ... Kamus ensiklopedia sastera

Novel gagah (juga novel ketepatan) ialah genre kesusasteraan Perancis dan Jerman pada pertengahan abad ke-17. Novel kepahlawanan yang tepat dan gagah adalah, di satu pihak, hasil transformasi percintaan kesatria, dan di pihak yang lain, hasil pengaruh ... ... Wikipedia

Novel. Sejarah istilah. Masalah novel. Kemunculan genre. Dari sejarah genre. Kesimpulan. Novel sebagai epik borjuasi. Nasib teori novel. Kekhususan bentuk novel. Asal usul novel. Penaklukan novel terhadap realiti seharian ... Ensiklopedia sastera

ROMAN (Roman Perancis, Rom Jerman; novel / romantik Inggeris; novela Sepanyol, romanzo Itali), genre utama (lihat GENRE) kesusasteraan Eropah Zaman Baru (lihat MASA BARU (dalam sejarah)), fiksyen, berbeza daripada genre bersebelahan cerita (lihat ... ... Kamus ensiklopedia

A; m. [Bahasa Perancis. genre] 1. Jenis seni atau kesusasteraan yang dibentuk mengikut sejarah, dicirikan oleh plot tertentu, komposisi, gaya dan tanda-tanda lain; jenis berasingan genus ini. Genre muzik, sastera. ... ... Kamus ensiklopedia

Novel dalam pantun ialah genre sastera yang menggabungkan sifat-sifat gubahan, kronotop dan sistem watak yang wujud dalam novel dengan bentuk puitis. Walaupun analogi tertentu mungkin antara novel dalam ayat dan epik puitis, terutamanya dalam ... ... Wikipedia

novel- ROMAN ialah salah satu bentuk sastera yang paling bebas, melibatkan sejumlah besar pengubahsuaian dan merangkumi beberapa kesan utama genre naratif. Dalam kesusasteraan Eropah baru, istilah ini biasanya merujuk kepada apa ... ... Kamus istilah sastera

genre naratif sastera novel

Istilah "novel", yang muncul pada abad ke-12, berjaya mengalami beberapa perubahan semantik sepanjang sembilan abad kewujudannya dan merangkumi fenomena sastera yang sangat pelbagai. Di samping itu, bentuk yang dipanggil novel hari ini muncul lebih awal daripada konsep itu sendiri. Bentuk pertama genre novel bermula sejak zaman dahulu (novel cinta dan pengembaraan cinta Heliodorus, Iamblichus dan Long), tetapi orang Yunani mahupun Rom tidak meninggalkan nama khas untuk genre ini. Menggunakan istilah yang kemudiannya, adalah kebiasaan untuk memanggilnya novel. Uskup Yue pada akhir abad ke-17, untuk mencari pendahulu novel, pertama kali menggunakan istilah ini pada beberapa fenomena prosa naratif kuno. Nama ini berdasarkan fakta bahawa genre antik yang diminati oleh kita, yang mempunyai sebagai kandungan perjuangan individu terpencil untuk matlamat peribadi, peribadi mereka, mewakili persamaan tematik dan komposisi yang sangat ketara dengan beberapa jenis novel Eropah yang kemudiannya, dalam pembentukan novel antik memainkan peranan penting. Nama "novel" timbul kemudian, pada Zaman Pertengahan, dan pada mulanya hanya merujuk kepada bahasa di mana karya itu ditulis.

Bahasa yang paling biasa dalam penulisan Eropah Barat zaman pertengahan adalah, seperti yang anda ketahui, bahasa sastera orang Rom kuno - Latin. Pada abad XII-XIII. AD, bersama dengan drama, cerita, cerita yang ditulis dalam bahasa Latin dan lazim terutamanya di kalangan estet istimewa masyarakat, golongan bangsawan dan pendeta, cerita dan cerita yang ditulis dalam bahasa Roman mula muncul dan tersebar luas di kalangan lapisan masyarakat yang demokratik yang tidak tahu bahasa Latin, di kalangan borjuasi komersial, tukang, penjahat (yang dipanggil estet ketiga). Kerja-kerja ini, berbeza dengan bahasa Latin, dan mula dipanggil: conte roman - cerita percintaan, novella. Kemudian kata sifat memperoleh makna bebas. Ini adalah bagaimana nama khas muncul untuk karya naratif, yang kemudiannya menjadi mantap dalam bahasa dan, dari masa ke masa, kehilangan makna asalnya. Novel mula dipanggil karya dalam mana-mana bahasa, tetapi bukan apa-apa, tetapi hanya bersaiz besar, berbeza dalam beberapa ciri subjek, pembinaan komposisi, pembangunan plot, dll.

Dapat disimpulkan bahawa jika istilah ini, yang paling hampir dengan makna modennya, muncul pada era borjuasi - abad ke-17 -18, maka adalah logik untuk mengaitkan asal usul teori novel pada masa yang sama. Dan walaupun sudah pada abad ke-16 - ke-17. beberapa "teori" novel itu muncul ("Seni Puisi" Antonio Minturno, 1563; "Surat tentang Ajaran Sesat" karya Pierre Nicole, 1665), hanya bersama-sama dengan falsafah Jerman klasik muncul percubaan pertama untuk mencipta teori estetik umum novel, untuk memasukkannya ke dalam sistem bentuk artistik. “Pada masa yang sama, kenyataan novelis hebat tentang amalan penulisan mereka sendiri memperoleh keluasan dan kedalaman generalisasi yang lebih luas (Walter Scott, Goethe, Balzac). Prinsip-prinsip teori borjuasi novel dalam bentuk klasiknya telah dirumuskan dengan tepat dalam tempoh ini. Tetapi kesusasteraan yang lebih luas mengenai teori novel hanya muncul pada separuh kedua abad ke-19. Kini novel itu akhirnya mengesahkan dominasinya sebagai bentuk tipikal ekspresi kesedaran borjuasi dalam kesusasteraan."

Dari sudut pandangan sejarah dan sastera, adalah mustahil untuk bercakap tentang kemunculan novel sebagai genre, kerana pada dasarnya "novel" adalah "istilah inklusif yang sarat dengan konotasi falsafah dan ideologi dan menunjukkan keseluruhan kompleks fenomena yang agak autonomi. yang tidak selalu berkaitan secara genetik antara satu sama lain”. "Kemunculan novel" dalam pengertian ini menduduki seluruh zaman, dari zaman dahulu hingga abad ke-17 atau bahkan abad ke-18.

Kemunculan dan justifikasi istilah ini, tentu saja, dipengaruhi oleh sejarah perkembangan genre secara keseluruhan. Peranan yang sama penting dalam teori novel dimainkan oleh pembentukannya di pelbagai negara.



 


Baca:



Tablet Lindax Lindax

Tablet Lindax Lindax

Lindaxa ialah ubat bertindak terpusat yang bertujuan untuk rawatan obesiti. Bentuk pelepasan dan komposisi Lindax dihasilkan dalam bentuk gelatin ...

Diet kegemaran: menu terperinci

Diet kegemaran: menu terperinci

Mungkin setiap wanita yang tidak peduli dengan berat badannya mempunyai diet kegemarannya sendiri. Mari kita bercakap tentang diet yang terdiri daripada tujuh mono-diet sehari ...

Resipi diet kuruskan sayuran

Resipi diet kuruskan sayuran

Hidangan diet yang diperbuat daripada sayur-sayuran rebus menyumbang kepada penurunan berat badan yang berkesan. Masa yang sesuai untuk penurunan berat badan adalah musim bunga ...

Chitosan untuk penurunan berat badan: satu tong salap dengan sesudu kecil madu

Chitosan untuk penurunan berat badan: satu tong salap dengan sesudu kecil madu

Chitosan adalah makanan tambahan. Kecekapannya yang tinggi dalam rawatan penyakit tertentu, sifat kuat sorben dan ...

suapan-imej Rss