« Dievišķā komēdija"ir izcilā itāļu dzejnieka un domātāja Dantes Aligjēri spožākais darbs. Šis ir viņa pēdējais gabals, kas atspoguļoja dzejnieka pasaules uzskatu. Dzejolis sastāv no trim daļām: elles, šķīstītavas un paradīzes, un tas apraksta dvēseles stāvokli, kas pēc nāves atrodas pēcnāves dzīvē. Ikvienam, kurš nonāk šīs pasaules valstībā, ir jānožēlo un jāatzīst savi grēki, jāiziet visi elles loki, lai iekļūtu debesu valstībā un parādītos Radītāja priekšā. Galvenais varonis“Dievišķā komēdija” ir pats Dante, kurš izgāja visus elles lokus un pacēlās uz apgaismību.

"Dievišķās komēdijas" varoņu raksturojums

Galvenie varoņi

Nelieli varoņi

Dantes Dievišķajā komēdijā ir iesaistīts milzīgs skaits varoņu, kuri nonāk pēcnāves dzīvē, un, lai saprastu šī izcilā darba filozofisko dziļumu, tas ir jāizpēta pilnībā. Darbs dod vielu pārdomām un liek katram cilvēkam aizdomāties, kā dzīvot savu dzīvi.

Pēc mūka Gilarija stāstītā, Dante sāka rakstīt savu dzejoli latīņu valodā. Pirmie trīs panti bija šādi:

Ultima regna canam, fluido contermina mundo,

Spiritibus quae lata patent, quae praemia solvuut

Pro meritis cuicunque suis (data lege tonantis). -

"In dimidio dierum meorum vadam adportas infori." Vulgat. Bībele.

Vidū un. ceļi, i., 35. dzīves gadā, vecumu, ko Dante savā Convito nosauc par cilvēka dzīves virsotni. Pēc visa spriežot, Dante dzimis 1265. gadā: tātad 1300. gadā viņam bija 35 gadi; bet turklāt no XXI elles dziesmas ir skaidrs, ka Dante pieņem savu ceļojuma sākumu 1300. gadā, pāvesta Bonifācija VIII pasludinātās jubilejas laikā, Klusā nedēļa Lielajā piektdienā, gadā, kad viņam apritēja 35 gadi, lai gan viņa dzejolis tika uzrakstīts daudz vēlāk; tāpēc visi incidenti, kas notikuši vēlāk par šo gadu, tiek doti kā prognozes.

Tumšs mežs pēc gandrīz visu komentētāju ierastās interpretācijas nozīmē cilvēka dzīve kopumā un attiecībā pret dzejnieku - viņa pašu dzīvi jo īpaši, tas ir, maldu piepildīta un kaislību pārņemta dzīve. Citi ar meža nosaukumu apzīmē tā laika Florences politisko valsti (ko Dante sauc Trista Selva, Tīrs XIV, 64), un, apvienojot visus šīs mistiskās dziesmas simbolus vienā, piešķir tai politisku nozīmi. Piemēram: kā šo dziesmu skaidro grāfs Pertikari (Apolog. di Dante. Vol. II, 2. lpp.: fec. 38: 386 della Proposta): 1300. gadā, 35. dzīves gadā, Dante, ievēlēts par Florences prioru, drīz vien pārliecinājās. partiju satricinājumiem, intrigām un neprātiem, ka patiesais ceļš uz sabiedrisko labumu ir zaudēts un ka viņš pats atrodas tumšs mežs katastrofas un trimdas. Kad viņš mēģināja kāpt kalni, valsts laimes virsotne, viņam radās nepārvarami šķēršļi no dzimtās pilsētas (Leopards ar raibu ādu), Francijas karaļa Filipa Godīgā un viņa brāļa Valuā Šarla lepnums un ambīcijas (Lauva) un pāvesta Bonifācija VIII pašlabuma un ambiciozajiem plāniem (Vilkane). Tad, ļaujoties savai poētiskajai kaislībai un liekot visas cerības uz Veronas lorda Kārļa Lielā militārajiem talantiem ( Suns), viņš uzrakstīja savu dzejoli, kur ar garīgās kontemplācijas palīdzību (Donna Gentile) debesu apgaismība (Lučija) un teoloģija ( Beatrise), saprāta, cilvēciskās gudrības vadīta, personificēta dzejā (Virgilijs), viņš iet cauri soda, attīrīšanas un atalgojuma vietām, tādējādi sodot netikumus, mierinot un labojot vājības un atalgojot tikumu, iegrimstot augstākā labuma apcerē. No tā ir skaidrs, ka dzejoļa galvenais mērķis ir vētrainu, nesaskaņu plosītu tautu aicināt uz politisku, morālu un reliģisku vienotību.

Dante aizbēga no šīs kaislību un maldu pilnās dzīves, īpaši partijas nesaskaņas, kurās viņam kā Florences valdniekam nācās ienirt; bet šī dzīve bija tik šausmīga, ka atmiņas par to atkal rada viņā šausmas.

Oriģinālā: "Tas (mežs) ir tik rūgts, ka nāve ir nedaudz sāpīgāka." – Mūžīgi rūgtā pasaule (Io mondo senia fine amaro) ir elle (Paradīze XVII. 112). "Tāpat kā materiālā nāve iznīcina mūsu zemes eksistenci, tā morālā nāve atņem mums skaidru apziņu, mūsu gribas brīvu izpausmi, un tāpēc morālā nāve ir nedaudz labāka par pašu materiālo nāvi." Streckfuss.

Sapņot nozīmē, no vienas puses, cilvēka vājumu, iekšējās gaismas aptumšošanu, pašizziņas trūkumu, vārdu sakot - gara miegu; no otras puses, miegs ir pāreja uz garīgo pasauli (Skat. Ada III, 136).

kalns, pēc lielākās daļas komentētāju skaidrojuma tas nozīmē tikumu, pēc citu domām, pacelšanos uz augstāko labumu. Oriģinālā Dante pamostas kalna pakājē; kalna pamatne- pestīšanas sākums, tā minūte, kad mūsu dvēselē rodas glābjošas šaubas, liktenīga doma, ka ceļš, pa kuru esam gājuši līdz šim brīdim, ir nepatiess.

Valas robežas. Ieleja ir pagaidu dzīves joma, ko mēs parasti saucam par asaru un katastrofu ieleju. No XX elles dziesmas Art. 127–130, ir skaidrs, ka šajā ielejā mēneša mirgošana kalpoja par dzejnieka vadošo gaismu. Mēnesis apzīmē cilvēciskās gudrības vājo gaismu. Jūs ietaupāt.

Planēta, kas ved cilvēkus pa taisnu ceļu, ir saule, kas saskaņā ar Ptolemaja sistēmu pieder pie planētām. Saulei šeit ir ne tikai materiāla gaismekļa nozīme, bet, atšķirībā no mēneša (filozofijas), tā ir pilnīgas, tiešas zināšanas, dievišķa iedvesma. Jūs ietaupāt.

Pat dievišķo zināšanu skatiens jau spēj daļēji mazināt mūsos viltus bailes no zemes ielejas; bet tas pilnībā izzūd tikai tad, kad esam pilnībā piepildīti ar bijību pret Kungu, piemēram, Beatrise (Ada II, 82–93). Jūs ietaupāt.

Kāpjot, kāja, uz kuru paļaujamies, vienmēr ir zemāka. "Paceļoties no zemākā uz augstāko, mēs virzāmies uz priekšu lēnām, tikai soli pa solim, tikai tad, kad mēs stingri un patiesi stāvam zemākajā: garīgā augšupeja ir pakļauta tiem pašiem likumiem kā fiziskajai." Streckfuss.

Leopards (uncia, leuncia, lūsis, catus pardus Oken), saskaņā ar seno komentētāju interpretāciju, nozīmē juteklību, Leo - lepnumu vai varaskāri, She-Wolf - pašlabumu un skopumu; citi, īpaši jaunākie, saskata Florenci un Gvelfus Lauvā, Francijā un īpaši Šarlu Valuā Lauvā, Pāvestu vai Romas Kūriju filmā She-Wolf, un, saskaņā ar to, piešķir visai pirmajai dziesmai tīri politisku nozīmi. Saskaņā ar Kannegiessera skaidrojumu, Leopards, Lauva un Viņa-Vilks nozīmē trīs jutekliskuma pakāpes, cilvēku morālo samaitātību: Leopards modina jutekliskumu, par ko liecina tā ātrums un veiklība, raiba āda un neatlaidība; Lauva ir jau pamodusies jutekliskība, kas valda un nav slēpta, prasot gandarījumu: tāpēc viņš attēlots ar majestātisku (oriģinālā: paceltu) galvu, izsalcis, dusmīgs līdz tam, ka gaiss ap viņu nodreb; visbeidzot, Vilcene ir to cilvēku tēls, kuri ir pilnībā nodevušies grēkam, tāpēc tiek teikts, ka viņa daudziem jau ir bijusi dzīvības inde, un tāpēc viņa pilnībā atņem Dantei mieru un pastāvīgi dzenā. arvien vairāk nonāk morālās nāves ielejā.

Šajā terzīnā tiek noteikts dzejnieka ceļojuma laiks. Tas, kā minēts iepriekš, sākās Klusās nedēļas Lielajā piektdienā jeb 25. martā: tātad ap pavasara ekvinociju. Tomēr Filalets, pamatojoties uz XXI elles dziedājumu, uzskata, ka Dante savu ceļojumu sāka 4. aprīlī. – Dievišķā mīlestība, pēc Dantes domām, debess ķermeņu kustībai ir iemesls. – Zvaigžņu pūlis apzīmē Auns zvaigznāju, kurā šajā laikā ieiet saule.

Savu pamatdarbu Dante radīja aptuveni četrpadsmit gadu garumā (1306-1321) un saskaņā ar antīkās poētikas kanoniem nosauca to par “Komēdiju” kā darbu, kas sākas skumji, bet ar laimīgām beigām. Epitets “dievišķais” nosaukumā parādījās vēlāk, to ieviesa Džovanni Bokačo, viens no pirmajiem sava slavenā tautieša biogrāfiem un darbu interpretētājiem.

“Dievišķā komēdija” stāsta par liriskā varoņa, kurš sasniedzis savas dzīves virsotni, ceļojumu aizsaulē. Šis ir alegorisks stāsts par dzīves vērtību pārvērtēšanu, ko veicis cilvēks, kurš ir nogājis pusceļu no zemes dzīves. Pats dzejnieks “Elles” devītajā dziesmā norāda uz sava darba alegorisko raksturu:

Ak jūs gudrie, paskatieties paši,

Un lai visi saprot norādījumus,

Paslēpts zem dīvainiem pantiem.

Alegorija ir mākslinieciska tehnika, kuras pamatā ir abstrakta jēdziena attēlojums konkrēta objekta vai parādības formā. Tā, piemēram, drūmais mežs, kurā atrodas varonis, ir alegorisks ilūziju, maldu un netikumu attēlojums, no kura viņš cenšas izkļūt uz patiesību - “tikumības kalnu”.

Darbs sastāv no trīs daļas: "Elle", "Purgatory" un "Paradise" - saskaņā ar viduslaiku kristiešu ideju par pēcnāves struktūru. Lasot dzejoli, rodas iespaids, ka visa Visuma uzbūve ir pārdomāta līdz vissīkākajai detaļai, un tā patiešām nav nejaušība, ka dzejoļa izdevumiem parasti ir pievienotas elles kartes un diagrammas; šķīstītavā un debesīs.

Dantes darbā “Dievišķā komēdija” liela nozīme ir skaitļu simbolikai: trīs, deviņi un trīsdesmit trīs. Svētais skaitlis trīs atbilst kristiešu trīsvienībai, deviņi ir trīs reiz trīs, un trīsdesmit trīs ir gadu skaits, ko Jēzus Kristus nodzīvoja uz zemes. Katru no trim daļām - "Dievišķās komēdijas" kantiku veido trīsdesmit trīs kanzonas dziesmas, savukārt veidotas no trīsrindu strofām - terzin. Kopā ar ievadu (“Elles” pirmā dziesma) ir simts dziesmas. Ellē, šķīstītavā un paradīzē katrs sastāv no deviņiem apļiem, un kopā ar vestibilu un ampīru ir trīsdesmit apļi. Varonis savos klejojumos pēcnāves dzīvē satiek Beatrisi tieši pa vidu, proti, viņa nonāk Visuma centrā, personificējot harmoniju un ceļu uz apgaismību.

Par sižetu izvēlējies varoņa ceļojumu pēcnāves dzīvē, Dante neizdomā kaut ko jaunu, bet pievēršas ilggadējai literārai tradīcijai. Pietiek atgādināt seno grieķu mītu par Orfeja ceļojumu uz Hadu savai mīļotajai Eiridikei. Viduslaikos ļoti populārs bija arī pamācošais stāsts par ceļojumiem uz elli, aprakstot grēcinieku briesmīgās mokas.

Gadsimtu gaitā Dantes darbi ir piesaistījuši daudzus radošas personības. Dievišķās komēdijas ilustrācijas veidoja daudzi izcili mākslinieki, tostarp Sandro Botičelli, Salvadors Dalī un citi.

Varoņa ceļojums sākas ar viņa dvēseles iekrišanu ellē, kurā viņam jāiziet visi deviņi apļi, lai attīrītos un pietuvotos paradīzei. Dante vada detalizēts apraksts katra apļa mokas, kurās grēcinieki tiek atalgoti atbilstoši viņu grēkiem. Tātad pirmajās piecās aprindās tiek mocīti neapzināti vai rakstura vājuma dēļ grēkojušie, pēdējās četrās - īsti nelieši. Pašā pirmajā lokā - Limbo, kas paredzēts tiem, kas nav pazinuši patiesu ticību un kristību, Dante ieliek dzejniekus, filozofus, senatnes varoņus - Homēru, Sokratu, Platonu, Horāciju, Ovidiju, Hektoru, Eneju un citus. Otrajā aplī tiek sodīti tie, kurus dzīvē vadīja tikai prieki un kaislības. Tajā ir Trojas Helēna, Parīze, Kleopatra... Šeit varonis satiekas ar savu laikabiedru nelaimīgo mīlētāju Frančeskas un Paolo ēnas. Pēdējā, devītajā aplī – Džudekas – nīkuļo vispretīgākie grēcinieki – nodevēji un nodevēji. Giudekas vidū atrodas pats Lucifers, ar savām trim briesmīgajām mutēm grauž Jūdu un Cēzara slepkavas - Kasiju un Brūtu.

Varoņa elles ceļvedis ir Dantes mīļākais dzejnieks Vergilijs. Pirmkārt, viņš izved varoni no meža un pēc tam izglābj no trim alegoriski attēlotiem netikumiem - juteklības (lūsis), lepnuma (lauva) un alkatības (vilka). Vergilijs izved varoni cauri visiem elles apļiem un aizved uz Šķīstītavu – vietu, kur dvēseles saņem šķīstīšanu no grēkiem. Šeit Virgils pazūd, un viņa vietā parādās cita gide - Beatrise. Senais dzejnieks, kurš alegoriski pārstāv zemes gudrību, nevar turpināt ceļu uz kristīgo paradīzi, viņu aizstāj debesu gudrība. No grēkiem attīrīto varoni Beatrise aizved uz “kalnu augstumiem”, uz svētītā mājvietu - impēriju, kur viņš atklāj kontemplāciju par “debesu rozi” - augstāko gudrību un pilnību.

Dantes Dievišķā komēdija, īpaši sadaļa "Paradīze", atspoguļo kristiešu teologa Akvīnas Toma filozofiju, kas ir vecāka dzejnieka laikabiedra. Dievišķā komēdija ir daudzkārt tulkota krievu valodā. Pats pirmais tulkojums tika veikts gadā XIX sākums gadsimta P.A. Katenins, un viens no pēdējiem - 20. gadsimta beigās, bet M.L. tulkojums tiek uzskatīts par labāko. Lozinskis.

Bieži vien mīlestības dēļ tiek veiktas darbības, kas pārsniedz saprašanu. Dzejniekiem, piedzīvojuši mīlestību, ir pieņemts savus rakstus veltīt jūtu objektam. Bet, ja šis dzejnieks joprojām ir cilvēks ar grūtu likteni un nav bez ģēnija, pastāv iespēja, ka viņš ir spējīgs uzrakstīt vienu no lielākajiem darbiem pasaulē. Tas bija Dante Aligjēri. Viņa "Dievišķā komēdija" - pasaules literatūras šedevrs - turpina būt interesanti pasaulei 700 gadus pēc tās izveidošanas.

“Dievišķā komēdija” tika radīta lielā dzejnieka otrajā dzīves posmā - trimdas periodā (1302-1321). Uzsākot darbu pie komēdijas, viņš jau meklēja patvērumu dvēselei un ķermenim starp Itālijas pilsētām un štatiem, un viņa mūža mīlestība Beatrise jau vairākus gadus (1290.) bija iemigusi. kļūt par mēra epidēmijas upuri. Rakstīšana bija sava veida mierinājums Dantem grūtajā dzīvē. Maz ticams, ka pēc tam viņš gadsimtiem ilgi rēķinājās ar pasaules slavu vai atmiņu. Taču autora ģēnijs un viņa dzejoļa vērtība neļāva viņu aizmirst.

Žanrs un virziens

"Komēdija" ir īpašs darbs pasaules literatūras vēsturē. Ja skatās plaši, tas ir dzejolis. Šaurākā nozīmē nav iespējams noteikt, vai tā pieder kādai no šī žanra šķirnēm. Šeit problēma ir tā, ka saturiski šādu darbu vairs nav. Nav iespējams izdomāt nosaukumu, kas atspoguļotu teksta nozīmi. Dante nolēma Džovanni Bokačo darbu nosaukt par “Komēdiju”, vadoties pēc Aristoteļa drāmas mācības loģikas, kur komēdija bija darbs, kas sākās slikti un beidzās labi. Epitets “dievišķais” tika izgudrots 16. gadsimtā.

Režijā tas ir klasisks itāļu renesanses darbs. Dantes dzejoli raksturo īpaša nacionālā elegance, bagātīga tēlainība un precizitāte. Ar visu to dzejnieks arī neatstāj novārtā domas cildenumu un brīvību. Visas šīs iezīmes bija raksturīgas Itālijas renesanses dzejai. Viņi ir tie, kas veido unikāls stils XIII - XVII gadsimta itāļu dzeja.

Sastāvs

Kopumā dzejoļa kodols ir varoņa ceļojums. Darbs sastāv no trim daļām, kas sastāv no simts dziesmām. Pirmā daļa ir “Elle”. Tajā ir 34 dziesmas, bet "Purgatory" un "Paradise" ir katrā pa 33 dziesmām. Autora izvēle nav nejauša. “Elle” izcēlās kā vieta, kurā nevar būt harmonijas, un tur ir vairāk iedzīvotāju.

Elles apraksts

"Elle" apzīmē deviņus apļus. Grēcinieki tur tiek sarindoti pēc kritiena smaguma pakāpes. Dante par šīs sistēmas pamatu ņēma Aristoteļa ētiku. Tādējādi no otrā līdz piektajam aplim viņi soda par cilvēka nesavaldības rezultātiem:

• otrajā aplī - iekārei;
• trešajā - par rijību;
• ceturtajā - par skopumu ar izšķērdību;
• piektajā - par dusmām;

Sestajā un septītajā daļā par zvērību sekām:

• sestajā par viltus mācībām
• septītajā par vardarbību, slepkavībām un pašnāvībām

Astotajā un devītajā par melošanu un visiem tā atvasinājumiem. Sliktāks liktenis sagaida Dantes nodevējus. Saskaņā ar mūsdienu un pat toreizējo cilvēku loģiku visnopietnākais grēks ir slepkavība. Bet Aristotelis, iespējams, uzskatīja, ka cilvēks ne vienmēr var kontrolēt vēlmi nogalināt dzīvnieciskas dabas dēļ, savukārt melošana ir tikai apzināta lieta. Dante acīmredzot ievēroja to pašu koncepciju.

Inferno visi ir Dantes politiskie un personīgie ienaidnieki. Arī tur viņš ievietoja visus, kas bija citā ticībā, dzejniekam šķita amorāli un vienkārši nedzīvoja kā kristietis.

Šķīstītavas apraksts

"Purgatory" satur septiņus apļus, kas atbilst septiņiem grēkiem. Viņu katoļu baznīca vēlāk viņa to sauca par nāves grēkiem (tiem, kurus var “novelt”). Dantē tie ir sakārtoti no visgrūtākajiem līdz visizturīgākajiem. Viņš to darīja tāpēc, ka viņa ceļam būtu jāatspoguļo pacelšanās ceļš uz paradīzi.

Paradīzes apraksts

"Paradīze" tiek izpildīta deviņos apļos, kas nosaukti lielāko planētu vārdā saules sistēma. Šeit ir kristiešu mocekļi, svētie un zinātnieki, dalībnieki krusta kari, mūki, Baznīcas tēvi, un, protams, Beatrise, kura atrodas ne tikai jebkur, bet Empīrā – devītajā aplī, kas tiek pasniegta spīdošas rozes formā, ko var interpretēt kā vietu, kur Dievs ir. Neskatoties uz visu dzejoļa kristīgo ortodoksiju, Dante paradīzes apļiem piešķir planētu nosaukumus, kas pēc nozīmes atbilst romiešu mitoloģijas dievu vārdiem. Piemēram, trešais aplis (Venēra) ir mīlētāju mājvieta, bet sestais (Marss) ir ticības karotāju vieta.

Par ko?

Džovanni Bokačo, rakstot Dantes vārdā sonetu, kas veltīts dzejoļa mērķim, teica: "Izklaidēt pēcnācējus un mācīt ticībā." Tā ir taisnība: “Dievišķā komēdija” var kalpot kā ticības pamācība, jo tā ir balstīta uz kristīgo mācību un skaidri parāda, ar ko un kam būs jāsaskaras par nepaklausību. Un, kā saka, viņa var izklaidēt. Ņemot vērā, piemēram, to, ka “Paradīze” ir dzejoļa visnelasāmākā daļa, jo visa izklaide, kas cilvēkam patīk, ir aprakstīta divās iepriekšējās nodaļās, vai arī to, ka darbs ir veltīts Dantes mīlestībai. Turklāt funkcija, kas, kā teica Bokačo, izklaidē, var pat konkurēt ar savu nozīmi ar audzināšanas funkciju. Galu galā dzejnieks, protams, bija vairāk romantiķis nekā satīriķis. Viņš rakstīja par sevi un par sevi: visi, kas viņam neļāva dzīvot, atrodas ellē, dzejolis ir viņa mīļotajam, un Dantes kompanjons un mentors Virgils ir lielās Florences mīļākais dzejnieks (ir zināms, ka viņš zināja savu “ Eneida” no sirds).

Dantes tēls

Dante ir dzejoļa galvenais varonis. Zīmīgi, ka visā grāmatā viņa vārds nav norādīts nekur, izņemot varbūt uz vāka. Stāstījums nāk no viņa perspektīvas, un visi pārējie varoņi viņu sauc par "tu". Stāstītājam un autoram ir daudz kopīga. "Tumšais mežs", kurā pirmais nokļūst pašā sākumā, ir īstā Dantes trimda no Florences, brīdis, kad viņš bija patiesi satraukts. Un Vergilijs no dzejoļa ir romiešu dzejnieka raksti, kas faktiski pastāvēja trimdā. Tāpat kā viņa dzeja vadīja Danti šeit cauri grūtībām, tā arī pēcnāves dzīvē Vergilijs ir viņa “skolotājs un mīļais piemērs”. Rakstzīmju sistēmā seno romiešu dzejnieks personificē arī gudrību. Varonis vislabāk sevi parāda attiecībā pret grēciniekiem, kuri viņu personīgi aizvainoja viņa dzīves laikā. Dažiem no viņiem viņš pat dzejolī saka, ka viņi to ir pelnījuši.

Tēmas

• Dzejoļa galvenā tēma ir mīlestība. Renesanses dzejnieki sāka celt zemes sievieti debesīs, bieži saucot viņu par Madonnu. Mīlestība, pēc Dantes domām, ir visa cēlonis un sākums. Viņa ir dzejoļa rakstīšanas stimuls, viņa ceļojuma cēlonis jau darba kontekstā un, pats galvenais, Visuma sākuma un pastāvēšanas iemesls, kā tas parasti tiek uzskatīts kristīgajā teoloģijā.
• Edifikācija ir nākamā komēdijas tēma. Dante, tāpat kā visi citi tajos laikos, juta lielu atbildību par zemes dzīvi debesu pasaules priekšā. Lasītājam viņš var darboties kā skolotājs, kurš katram dod to, ko viņš ir pelnījis. Skaidrs, ka dzejoļa kontekstā pazemes iedzīvotāji pēc Visvarenā gribas atradās tā, kā autors tos apraksta.
• Politika. Dantes darbu var droši saukt par politisku. Dzejnieks vienmēr ticēja imperatora varas priekšrocībām un vēlējās tādu varu savai valstij. Kopumā viņa ideoloģiskie ienaidnieki, kā arī impērijas ienaidnieki, tāpat kā Cēzara slepkavas, piedzīvo visbriesmīgākās ciešanas ellē.
• Gara spēks. Atrodoties aizsaulē, Dante bieži krīt apjukumā, taču Virgils liek viņam to nedarīt, neapstājoties pie briesmām. Tomēr pat neparastos apstākļos varonis sevi parāda ar cieņu. Viņš nemaz nevar nebaidīties, jo viņš ir vīrietis, bet pat vīrietim viņa bailes ir niecīgas, kas ir priekšzīmīgas gribas piemērs. Šī griba nesalūza pat grūtību priekšā īstā dzīve ne dzejnieks, ne viņa grāmatu piedzīvojums.

problēmas

• Cīņa par ideālu. Dante tiecās pēc saviem mērķiem gan dzīvē, gan dzejolī. Kādreiz politiskais aktīvists viņš turpina aizstāvēt savas intereses, apzīmējot visus tos, kas ir viņam opozīcijā un dara sliktas lietas. Autors, protams, nevar saukt sevi par svēto, bet tomēr uzņemas atbildību, sadalot grēciniekus savās vietās. Ideāls šajā jautājumā viņam ir kristīgā mācība un viņa paša uzskati.
• Korelācija starp zemes un pēcnāves pasauli. Daudzi no tiem, kas pēc Dantes vai kristiešu likumiem dzīvoja netaisnīgi, bet, piemēram, sava prieka un sava labuma dēļ, nonāk ellē visbriesmīgākajās vietās. Tajā pašā laikā debesīs ir mocekļi vai tie, kuri savas dzīves laikā kļuva slaveni ar lieliem un noderīgiem darbiem. Soda un atlīdzības jēdziens, ko izstrādājusi kristīgā teoloģija, pastāv kā morāls ceļvedis lielākajai daļai cilvēku mūsdienās.
• Nāve. Kad viņa mīļotā nomira, dzejnieks bija ļoti bēdīgs. Viņa mīlestībai nebija lemts piepildīties un iemiesoties uz zemes. “Dievišķā komēdija” ir mēģinājums vismaz uz īsu brīdi atkalapvienoties ar sievieti, kura ir pazudusi uz visiem laikiem.

Nozīme

“Dievišķā komēdija” pilda visas funkcijas, ko autors izvirzīja šajā darbā. Viņa ir morāls un humānistisks ideāls ikvienam. “Komēdijas” lasīšana izraisa daudzas emocijas, caur kurām cilvēks uzzina, kas ir labs un kas slikts, un piedzīvo attīrīšanos, tā saukto “katarsi”, kā šo prāta stāvokli nodēvēja Aristotelis. Caur ciešanām, kas piedzīvotas, lasot ikdienas elles aprakstu, cilvēks izprot dievišķo gudrību. Līdz ar to viņš atbildīgāk izturas pret savām darbībām un domām, jo ​​no augšas liktais taisnīgums sodīs viņa grēkus. Spilgtā un talantīgā manierē vārda mākslinieks kā ikonu gleznotājs attēloja atriebības ainas pret netikumiem, kas apgaismo vienkāršo tautu, popularizējot un graužot Svēto Rakstu saturu. Dantes publika, protams, ir prasīgāka, jo viņi ir rakstpratīgi, turīgi un uzkrītoši, taču, neskatoties uz to, grēcīgums viņiem nav svešs. Tādi cilvēki mēdza neuzticēties tiešai sludinātāju un teoloģisko darbu moralizēšanai, un te tikumam palīgā nāca izsmalcināti uzrakstītā “Dievišķā komēdija”, kas nesa tādu pašu audzinošu un morālu lādiņu, taču darīja to laicīgi izsmalcināti. Darba galvenā ideja izpaužas šajā ārstnieciskajā iedarbībā uz tiem, kas ir apgrūtināti ar varu un naudu.

Mīlestības ideāli, taisnīgums un cilvēka gara spēks vienmēr ir mūsu eksistences pamatā, un Dantes darbos tie tiek cildināti un parādīti visā savā būtībā. “Dievišķā komēdija” māca cilvēkam tiekties uz augsto likteni, ar kādu Dievs viņu ir pagodinājis.

Īpatnības

“Dievišķajai komēdijai” vislielākā estētiskā nozīme ir traģēdijā izvērtušās cilvēciskās mīlestības tēmas un dzejoļa bagātās mākslinieciskās pasaules dēļ. Viss iepriekš minētais kopā ar īpašu poētisko aktieru sastāvu un vēl nebijušu funkcionālo daudzveidību padara šo darbu par vienu no izcilākajiem pasaules literatūrā.

Interesanti? Saglabājiet to savā sienā!

Viņš nevarēja saukt savu darbu par traģēdiju tikai tāpēc, ka tie, tāpat kā visi “augstās literatūras” žanri, tika rakstīti latīņu valodā. Dante to uzrakstīja savā dzimtajā itāļu valodā. “Dievišķā komēdija” ir visas Dantes dzīves un darba otrās puses auglis. Šis darbs vispilnīgāk atspoguļoja dzejnieka pasaules uzskatu. Dante šeit parādās kā pēdējais izcils dzejnieks viduslaiku dzejnieks, kurš turpināja feodālās literatūras attīstības līniju.

Izdevumi

Tulkojumi krievu valodā

• A. S. Norova, “Fragments no poēmas Ellē 3. dziesmas” (“Tēvijas dēls”, 1823, Nr. 30);
• F. Fan-Dims, “Elle”, tulkojums no itāļu valodas (Sanktpēterburga, 1842-48; proza);
• D. E. Mins “Hell”, tulkojums oriģināla izmērā (Maskava, 1856);
• D. E. Mins, “Pirmā šķīstītavas dziesma” (“Russian Vest.”, 1865, 9);
• V. A. Petrova, “Dievišķā komēdija” (tulkots ar itāļu terzas, Sanktpēterburga, 1871, 3. izdevums 1872; tulkots tikai “Elle”);
• D. Minajevs, “Dievišķā komēdija” (LPts. un Sanktpēterburga. 1874, 1875, 1876, 1879, tulk. ne no oriģināla, terzas);
• P. I. Veinbergs, “Elle”, 3. dziedājums, “Vestn. Ebr., 1875, Nr. 5);
• Golovanovs N. N., “Dievišķā komēdija” (1899-1902);
• M. L. Lozinskis, “Dievišķā komēdija” (, Staļina balva);
• A. A. Iļušins (veidots 80. gados, pirmā daļēja publikācija 1988. gadā, pilna publikācija 1995. gadā);
• V. S. Lemports, “Dievišķā komēdija” (1996-1997);
• V. G. Marantsmans, (Sanktpēterburga, 2006).

Struktūra

Dievišķā komēdija ir uzbūvēta ārkārtīgi simetriski. Tas ir sadalīts trīs daļās: pirmā daļa (“Elle”) sastāv no 34 dziesmām, otrā (“Purgatory”) un trešā (“Paradīze”) - katrā 33 dziesmas. Pirmā daļa sastāv no divām ievaddziesmām un 32, kas apraksta elli, jo tajā nevar būt harmonijas. Dzejolis ir uzrakstīts terzās - stanzās, kas sastāv no trim rindiņām. Šī tendence uz noteiktiem skaitļiem ir izskaidrojama ar to, ka Dante tiem sniedza mistisku interpretāciju - tātad skaitlis 3 ir saistīts ar kristīgo Trīsvienības ideju, skaitlim 33 vajadzētu atgādināt Jēzus Kristus zemes dzīves gadus, utt. Kopumā Dievišķajā komēdijā ir 100 dziesmas (skaits ir 100 - pilnības simbols).

Sižets

Dantes tikšanās ar Vergiliju un viņu ceļojuma sākums pa pazemi (viduslaiku miniatūra)

Saskaņā ar katoļu tradīciju pēcnāves dzīve sastāv no elle, kurp dodas mūžīgi notiesātie grēcinieki, šķīstītavā- vieta, kur grēcinieki izpērk savus grēkus, un debesīs- svētītā mājvieta.

Dante sīki izklāsta šo ideju un apraksta pazemes struktūru, grafiski ierakstot visas tās arhitektonikas detaļas. Ievaddziesmā Dante stāsta, kā, sasniedzis savas dzīves vidu, viņš reiz apmaldījās blīvā mežā un kā dzejnieks Vergilijs, atbrīvojis viņu no trim savvaļas dzīvniekiem, kas aizšķērsoja viņam ceļu, aicināja Danti ceļot pēcnāves dzīvē. . Uzzinājis, ka Vergilijs tika nosūtīts pie Beatrises, Dantes mirušās mīļotās, viņš bez bailēm padodas dzejnieka vadībai.

elle

Elle izskatās kā kolosāla piltuve, kas sastāv no koncentriskiem apļiem, kuru šaurais gals balstās uz zemes centru. Pārkāpuši elles slieksni, ko apdzīvo nenozīmīgu, neizlēmīgu cilvēku dvēseles, viņi nonāk pirmajā elles lokā, tā sauktajā limbo (A., IV, 25-151), kur mīt tikumīgo pagānu dvēseles, kuras nav pazinuši patieso Dievu, bet ir tuvojušies šīm zināšanām un pēc tam atbrīvojušies no elles mokām. Šeit Dante saskata izcilus antīkās kultūras pārstāvjus – Aristoteli, Eiripīdu, Homēru u.c. Nākamo loku piepilda to cilvēku dvēseles, kuri savulaik nodevušies nevaldāmai kaislībai. Starp tiem, kurus nesa mežonīgs viesulis, Dante redz Frančesku da Rimini un viņas mīļāko Paolo, kas krituši par aizliegtas mīlestības upuriem vienam pret otru. Dante Virgīlija pavadībā kāpj arvien zemāk un zemāk, viņš ir liecinieks no lietus un krusas ciestu rijēju mokām, skopuļiem un izšķērdētājiem, kas nenogurstoši ripina milzīgus akmeņus, dusmīgiem iegrimst purvā. Viņiem seko mūžīgās liesmās apņemti ķeceri un ķeceri (to vidū imperators Frīdrihs II, pāvests Anastasius II), tirāni un slepkavas, kas peld verdošu asiņu straumēs, pašnāvnieki, kas pārvērtušies par augiem, zaimotāji un izvarotāji, kurus sadedzināja krītošās liesmas, visādi krāpnieki. , mokas, kas ir ļoti dažādas. Beidzot Dante iekļūst pēdējā, 9. elles lokā, kas rezervēts visbriesmīgākajiem noziedzniekiem. Šeit ir nodevēju un nodevēju mājvieta, lielākie no tiem - Jūda Iskariots, Brūts un Kasijs - viņi ar trim mutēm grauž Luciferu, eņģeli, kurš reiz sacēlās pret Dievu, ļaunuma ķēniņu, centrā lemts cietumam. no zemes. Dzejoļa pirmās daļas pēdējā dziesma beidzas ar Lucifera briesmīgā izskata aprakstu.

Šķīstītavā

Šķīstītavā

Pagājis garām šaurs koridors, savienojot zemes centru ar otro puslodi, Dante un Vergilijs nonāk uz zemes virsmas. Tur, okeāna ieskautas salas vidū, tā paceļas formā nošķelts konuss kalns ir šķīstītava, līdzīga ellei, kas sastāv no virknes apļu, kas sašaurinās, tuvojoties kalna virsotnei. Eņģelis, kas sargā ieeju šķīstītavā, ielaiž Danti pirmajā šķīstītavas aplī, iepriekš ar zobenu uz pieres uzzīmējot septiņus Ps (Peccatum — grēks), tas ir, septiņu nāves grēku simbolu. Dantei paceļoties arvien augstāk, apejot vienu apli pēc otra, šie burti pazūd, tā ka, kad Dante, sasniedzis kalna virsotni, iekļūst “zemes paradīzē”, kas atrodas pēdējā virsotnē, viņš jau ir brīvs no šķīstītavas aizbildņa ierakstītās zīmes. Pēdējo aprindās dzīvo grēcinieku dvēseles, kas izpērk savus grēkus. Šeit lepnie tiek attīrīti, spiesti saliekties zem smaguma nastas, kas spiež muguru, skaudīgie, dusmīgie, bezrūpīgie, mantkārīgie utt. Vergilijs ieved Danti pie debesu vārtiem, kur viņš kā tāds, kurš to nav izdarījis. zināmas kristības, nav piekļuves.

Paradīze

Zemes paradīzē Vergīliju nomaina Beatrise, kas sēž uz ratiem, ko vilka grifs (alegorija par triumfējošo baznīcu); viņa mudina Danti nožēlot grēkus un tad aizved viņu, apgaismotu, uz debesīm. Dzejoļa beigu daļa ir veltīta Dantes klejojumiem pa debesu paradīzi. Pēdējais sastāv no septiņām sfērām, kas apņem Zemi un atbilst septiņām planētām (saskaņā ar tolaik plaši izplatīto Ptolemaja sistēmu): Mēness, Merkura, Veneras utt., kam seko fiksēto zvaigžņu sfēras un kristāla sfēra. , - aiz kristāla sfēras ir ampīrs, - bezgalīgs reģions, kurā dzīvo svētītie, kas kontemplē Dievu - pēdējā sfēra dod dzīvību visām lietām. Lidojot pa sfērām, Bernāra vadībā Dante ierauga imperatoru Justiniānu, iepazīstinot viņu ar Romas impērijas vēsturi, ticības skolotājiem, ticības mocekļiem, kuru mirdzošās dvēseles veido dzirkstošu krustu; paceļoties augstāk un augstāk, Dante redz Kristu un Jaunavu Mariju, eņģeļus un, visbeidzot, viņa priekšā atklājas “debesu Roze” - svētītā mājvieta. Šeit Dante iegūst augstāko žēlastību, panākot kopību ar Radītāju.

"Komēdija" ir Dantes pēdējais un nobriedušākais darbs.

Darba analīze

Dzejoļa forma ir pēcnāves vīzija, kurā bija daudz viduslaiku literatūra. Tāpat kā viduslaiku dzejnieki, tā balstās uz alegorisku kodolu. Tātad biezais mežs, kurā dzejnieks apmaldījās savas zemes eksistences pusceļā, ir dzīves sarežģījumu simbols. Trīs dzīvnieki, kas viņam tur uzbrūk: lūsis, lauva un vilks, ir trīs visspēcīgākās kaislības: jutekliskums, varaskāre, alkatība. Šīm alegorijām tiek dota arī politiska interpretācija: lūsis ir Florence, kuras plankumiem uz ādas būtu jāliecina par Gvelfa un Gibelīna partiju naidīgumu. Lauva ir brutāla fiziskā spēka simbols – Francija; viņa-vilks, mantkārīgs un iekārīgs - pāvesta kūrija. Šie zvēri apdraud Itālijas nacionālo vienotību, par kuru sapņoja Dante, vienotību, ko cementē feodālās monarhijas dominēšana (daži literatūras vēsturnieki piešķir visam Dantes dzejolim politisku interpretāciju). Vergilijs izglābj dzejnieku no zvēriem – dzejniecei Beatrisei sūtīts saprāts (teoloģija – ticība). Vergilijs ved Danti cauri ellei uz šķīstītavu un uz debesu sliekšņa padodas Beatrisei. Šīs alegorijas nozīme ir tāda, ka saprāts glābj cilvēku no kaislībām, un zināšanas par dievišķo zinātni nes mūžīgu svētlaimi.

Dievišķā komēdija ir piesātināta ar autora politiskajām tendencēm. Dante nekad nelaiž garām iespēju rēķināties ar saviem ideoloģiskajiem, pat personīgajiem ienaidniekiem; viņš ienīst augļotājus, nosoda kredītu kā “augļošanu”, savu vecumu nosoda kā peļņas un naudas mīlestības laikmetu. Viņaprāt, nauda ir visa veida ļaunuma avots. Viņš pretstata tumšo tagadni buržuāziskās Florences gaišajai pagātnei - feodālajai Florencei, kad valdīja morāles vienkāršība, mērenība, bruņinieciska “pieklājība” (“Paradīze”, Kačigidas stāsts), feodālā impērija (sal. Dantes traktātu “Par monarhiju”). ”). Sordello (Ahi serva Italia) parādīšanos pavadošās "Purgatory" terzas izklausās kā īsta gibellinisma hozanna. Dante pret pāvestību izturas kā pret principu ar vislielāko cieņu, lai gan ienīst tās atsevišķus pārstāvjus, īpaši tos, kuri veicināja buržuāziskās sistēmas nostiprināšanos Itālijā; Dante satiek dažus pāvestus ellē. Viņa reliģija ir katolicisms, kaut arī tajā ieausts personisks, vecajai ortodoksijai svešs elements, lai gan ar visu kaislību pieņemtā mistika un franciskāņu panteistiskā mīlestības reliģija ir arī krasa atkāpe no klasiskā katolicisma. Viņa filozofija ir teoloģija, zinātne ir sholastika, viņa dzeja ir alegorija. Askētiskie ideāli Dantē vēl nav miruši, un viņš brīvu mīlestību uzskata par smagu grēku (Elle, 2. aplis, slavenā epizode ar Frančesku da Rimini un Paolo). Bet viņam mīlestība, kas ar tīri platonisku impulsu piesaista pielūgsmes objektu, nav grēks (sal. “Jaunā dzīve”, Dantes mīlestība pret Beatrisi). Tas ir lieliski pasaules vara, kas “kustina sauli un citus gaismekļus”. Un pazemība vairs nav beznosacījuma tikums. "Kas ar uzvaru neatjauno spēkus godībā, tas negaršos augļus, ko viņš ir ieguvis cīņā." Un par ideālu tiek pasludināts zinātkāres gars, vēlme paplašināt zināšanu un pasaules iepazīšanas loku, apvienojumā ar “tikumību” (virtute e conoscenza), rosinot uz varonīgu uzdrīkstēšanos.

Dante savu redzējumu veidoja no reālās dzīves daļām. Pēcnāves noformējuma pamatā bija atsevišķi Itālijas nostūri, kas tajā ievietoti ar skaidrām grafiskām kontūrām. Un dzejolī ir izkaisīti tik daudz dzīvu cilvēku tēlu, tik daudz tipisku figūru, tik daudz spilgtu psiholoģisku situāciju, ka literatūra arī tagad turpina smelties no turienes. Cilvēki, kas cieš ellē, nožēlo grēkus šķīstītavā (un grēka apjoms un raksturs atbilst soda apjomam un būtībai), paradīzē atrodas svētlaimē – visi dzīvie cilvēki. Šajos simtos skaitļu nav divu identisku. Šajā milzīgajā vēsturisko personību galerijā nav neviena tēla, ko nebūtu sagriezusi dzejnieka nepārprotamā plastiskā intuīcija. Ne velti Florence piedzīvoja tik intensīvas ekonomikas un kultūras izaugsmes periodu. Tā akūtā ainavas un cilvēka izjūta, kas parādīta Komēdijā un ko pasaule mācījās no Dantes, bija iespējama tikai Florences sociālajā vidē, kas bija tālu priekšā pārējai Eiropai. Atsevišķas dzejoļa epizodes, piemēram, Frančeska un Paolo, Farinata viņa karstajā kapā, Ugolino ar bērniem, Kapanejs un Uliss, kas nekādā ziņā nelīdzinās senajiem tēliem, Melnais kerubs ar smalku velnišķīgu loģiku, Sordello uz viņa akmens, joprojām rada spēcīgu iespaidu.

Elles jēdziens Dievišķajā komēdijā

Dante un Vergilijs ellē

Ieejas priekšā ir nožēlojamas dvēseles, kas savas dzīves laikā nav darījušas ne labu, ne ļaunu, tostarp "slikts eņģeļu bars", kas nebija ne pie velna, ne ar Dievu.

• 1. aplis (Limbo). Nekristīti zīdaiņi un tikumīgi nekristieši.
• 2. aplis. Brīvprātīgie (netiklnieki un laulības pārkāpēji).
• 3. aplis. Rijība, rijība.
• 4. aplis. Skopi un tērētāji (mīlestība uz pārmērīgiem tēriņiem).
• 5. aplis (Stygian purvs). Dusmīgs un slinks.
• 6. aplis (Ditas pilsēta). Ķeceri un viltus skolotāji.
• 7. aplis.
  • 1. josta. Vardarbīgi cilvēki pret saviem kaimiņiem un viņu īpašumu (tirāni un laupītāji).
  • 2. josta. Izvarotāji pret sevi (pašnāvnieki) un pret savu īpašumu (spēlmaņi un izšķērdētāji, tas ir, bezjēdzīgi sava īpašuma iznīcinātāji).
  • 3. josta. Izvarotāji pret dievību (zaimotāji), pret dabu (sodomīti) un mākslu (izspiešana).
• 8. aplis. Tie, kas pievīla tos, kuri neuzticējās. Tas sastāv no desmit grāvjiem (Zlopazukhi jeb Evil Crevices), kas ir atdalīti viens no otra ar vaļņiem (plaisām). Uz centru Ļauno plaisu laukums sliecas tā, ka katrs nākamais grāvis un katrs nākamais vaļnis atrodas nedaudz zemāk par iepriekšējiem, bet katra grāvja ārējais, ieliektais slīpums ir augstāks par iekšējo, izliekto slīpumu ( elle , XXIV, 37-40). Pirmā vārpsta atrodas blakus apļveida sienai. Centrā žāvājas platas un tumšas akas dziļums, kuras apakšā atrodas pēdējais, devītais, elles aplis. No akmens augstumu pakājes (16.p.), tas ir, no apļveida sienas rādiusos kā riteņa spieķi stiepjas akmens grēdas uz šo aku, šķērsojot grāvjus un vaļņus, un virs grāvjiem tās ieliecas. tiltu vai velvju forma. Evil Crevices tiek sodīti maldinātāji, kuri pievīla cilvēkus, kuri ar viņiem nav saistīti ar īpašām uzticības saitēm.
  • 1. grāvis Suteneri un pavedinātāji.
  • 2. grāvis Glaimotāji.
  • 3. grāvis Svētie tirgotāji, augsta ranga garīdznieki, kas tirgojās baznīcas amatos.
  • 4. grāvis Zīlnieki, zīlnieki, astrologi, raganas.
  • 5. grāvis Kukuļņēmēji, kukuļņēmēji.
  • 6. grāvis Liekuļi.
  • 7. grāvis Zagļi.
  • 8. grāvis Izveicīgi padomdevēji.
  • 9. grāvis Nesaskaņu kūdītāji (Mohameds, Ali, Dolčīno un citi).
  • 10. grāvis Alķīmiķi, viltus liecinieki, viltotāji.
• 9. aplis. Tie, kas pievīla tos, kuri uzticējās. Ledus ezers Cocytus.
  • Kaina josta. Radinieku nodevēji.
  • Antenora josta. Dzimtenes nodevēji un domubiedri.
  • Tolomeja josta. Draugu un galda biedru nodevēji.
  • Džudekas josta. Labvēļu nodevēji, dievišķā un cilvēciskā varenība.
  • Pa vidu, Visuma centrā, ledus gabalā sasalis (Lucifers) savās trīs mutēs moka zemes un debesu varenības nodevējus (Jūdu, Brūtu un Kasiju).

Veidojot elles modeli ( elle , XI, 16-66), Dante seko Aristotelim, kurš savā “Ētikā” (VII grāmata, I nodaļa) klasificē nesavaldības grēkus (incontinenza) 1. kategorijā un vardarbības grēkus (“vardarbīga dzīvība” vai matta). bestialitade), līdz 3 - maldināšanas grēki ("ļaunprātība" vai malizija). Dantē 2.-5. aplis ir nesavaldīgiem cilvēkiem, 7. aplis ir izvarotājiem, 8.-9. aplis ir krāpniekiem (8. ir vienkārši krāpniekiem, 9. ir nodevējiem). Tādējādi, jo materiālāks grēks, jo vairāk tas ir piedodams.

Ķeceri - ticības atkritēji un Dieva noliedzēji - ir īpaši izdalīti no grēcinieku pulka, kas aizpilda augšējo un apakšējo apli sestajā aplī. Lejas elles bezdibenī (A., VIII, 75) ar trim dzegām, kā trīs pakāpieniem, ir trīs apļi - no septītā līdz devītajai. Šajās aprindās tiek sodītas dusmas, kas izmanto spēku (vardarbību), vai maldināšanu.

Šķīstītavas koncepcija Dievišķajā komēdijā

Trīs svētie tikumi – tā sauktie “teoloģiskie” – ir ticība, cerība un mīlestība. Pārējie ir četri “pamata” vai “dabiskie” (skat. piezīmi Ch., I, 23-27).

Dante to attēlo kā milzīgu kalnu, kas paceļas dienvidu puslodē okeāna vidū. Tas izskatās kā nošķelts konuss. Piekrastes josla un kalna lejasdaļa veido Pirmsšķīstītavu, bet augšējo daļu ieskauj septiņas dzegas (septiņi pašas Šķīstītavas apļi). Līdzenajā kalna virsotnē Dante novieto Zemes paradīzes pamesto mežu.

Vergilijs izskaidro doktrīnu par mīlestību kā visa labā un ļaunā avotu un izskaidro Šķīstītavas apļu gradāciju: I, II, III apļi - mīlestība pret "citu cilvēku ļaunumu", tas ir, ļaunprātība (lepnums, skaudība, dusmas) ; IV aplis - nepietiekama mīlestība pret patiesu labumu (izmisums); apļi V, VI, VII - pārmērīga mīlestība pret viltus labumiem (alkatība, rijība, kārība). Apļi atbilst Bībeles nāves grēkiem.

• Prepurgatorija
  • Šķīstītavas kalna pakāje. Šeit tikko atnākušās mirušo dvēseles gaida piekļuvi Šķīstītavai. Tie, kas nomira ar baznīcas ekskomunikāciju, bet nožēloja grēkus pirms nāves, gaida trīsdesmit reižu ilgāku laiku, nekā pavadīja “nesaskaņā ar baznīcu”.
  • Pirmā dzega. Nevērīgais, kas novilka grēku nožēlu līdz nāves stundai.
  • Otrā dzega. Nevērīgi cilvēki, kuri nomira vardarbīgā nāvē.
• Zemes valdnieku ieleja (nav saistīta ar Šķīstītavu)
• 1. aplis. Lepni cilvēki.
• 2. aplis. Skaudīgi cilvēki.
• 3. aplis. Dusmīgs.
• 4. aplis. Blāvi.
• 5. aplis. Skopi un tērētāji.
• 6. aplis. Gluttonies.
• 7. aplis. Gribīgi cilvēki.
• Zemes paradīze.

Debesu jēdziens Dievišķajā komēdijā

(iekavās ir Dantes doti personību piemēri)

• 1 debesis(Mēness) - dzīvesvieta tiem, kas ievēro pienākumu (Jefta, Agamemnons, Normandijas Konstance).
• 2 debesis(Merkūrijs) ir reformatoru (Justiniāna) un nevainīgu upuru (Ifigēnija) mājvieta.
• 3 debesis(Venēra) - mīļotāju mājvieta (Čārlzs Martells, Kuniza, Marseļas Folko, Dido, “Rhodopean sieviete”, Raava).
• 4 debesis(Saule) ir gudro un izcilo zinātnieku mājvieta. Viņi veido divus apļus (“apaļa deja”).
  • 1. aplis: Akvīnas Tomass, Alberts fon Bolsteds, Frančesko Graciāno, Lombardijas Pēteris, Dionīsijs Areopagīts, Pāvils Orosijs, Boēcijs, Seviļas Izidors, Bede Godājamais, Rikards, Brabantes Zīgers.
  • 2. aplis: Bonaventūra, franciskāņi Augustīns un Illuminati, Hugons, Pēteris Ēdējs, Spānijas Pēteris, Jānis Hrizostoms, Anselms, Aeliuss Donāts, Rabans Maurs, Joahims.
• 5 debesis(Marss) ir ticības karotāju (Joshua, Judas Maccabee, Roland, Godfrey of Bouillon, Robert Guiscard) mājvieta.
• 6 debesis(Jupiters) ir taisnīgo valdnieku (bībeles karaļi Dāvids un Hiskija, imperators Trajans, karalis Guglielmo II Labais un Eneidas varonis Rifejs) mājvieta.
• 7 debesis(Saturns) - teologu un mūku (Benedikts no Nursijas, Pēteris Damiani) mājvieta.
• 8 debesis(zvaigžņu sfēra).
• 9 debesis(Prime Mover, kristāla debesis). Dante apraksta debesu iedzīvotāju struktūru (skat. Eņģeļu rindas).
• 10 debesis(Empyrean) - Liesmojošā roze un Radiant River (rozes kodols un debesu amfiteātra arēna) - Dievības mājvieta. Svētīgās dvēseles sēž upes krastos (amfiteātra pakāpieni, kas sadalīts vēl 2 puslokos - Vecajā Derībā un Jaunajā Derībā). Priekšgalā ir Marija (Dievmāte), zem viņas ir Ādams un Pēteris, Mozus, Reičela un Beatrise, Sāra, Rebeka, Džūdita, Ruta u.c. Pretī sēž Jānis, zem viņa ir Lūcija, Francisks, Benedikts, Augustīns, utt.

Zinātniski apsvērumi, maldi un komentāri

• elle , XI, 113-114. Virs horizonta pacēlās zvaigznājs Zivis, un Voz(Ursa Major zvaigznājs) slīpi uz ziemeļrietumiem(Kavr; lat. Caurus- ziemeļrietumu vēja nosaukums). Tas nozīmē, ka līdz saullēktam ir atlikušas divas stundas.
• elle , XXIX, 9. Ka viņu maršruts ir divdesmit divas jūdzes apkārt.(par astotā apļa desmitā grāvja iemītniekiem) - spriežot pēc viduslaiku skaitļa Pi tuvinājuma, pēdējā elles apļa diametrs ir 7 jūdzes.
• elle , XXX, 74. Baptistu aizzīmogots sakausējums- Florences zelta monēta, florīns (fiormo). Priekšpusē bija pilsētas patrons Jānis Kristītājs, bet otrā pusē bija Florences ģerbonis, lilija (fiore - zieds, tāpēc monētas nosaukums).
• elle , XXXIV, 139. Katrs no trim Dievišķās komēdijas skaņdarbiem beidzas ar vārdu “gaismekļi” (stelle - zvaigznes).
• Šķīstītavā , I, 19-21. Mīlestības bāka, skaista planēta- tas ir, Venera, ar savu spilgtumu aptumšojot Zivju zvaigznāju, kurā tā atradās.
• Šķīstītavā , es, 22. Līdz mugurkaulam- tas ir, uz debess polu, šajā gadījumā uz dienvidiem.
• Šķīstītavā , es, 30. Rati- Ursa Major paslēpās aiz horizonta.
• Šķīstītavā , II, 1-3. Pēc Dantes teiktā, Šķīstītavas kalns un Jeruzaleme atrodas zemes diametra pretējos galos, tāpēc tiem ir kopīgs horizonts. Ziemeļu puslodē debesu meridiāna virsotne (“pusdienas aplis”), kas šķērso šo horizontu, atrodas virs Jeruzalemes. Aprakstītajā stundā saule, kas bija redzama Jeruzalemē, rietēja un drīz parādījās Šķīstītavas debesīs.
• Šķīstītavā , II, 4-6. Un nakts...- Saskaņā ar viduslaiku ģeogrāfiju Jeruzaleme atrodas pašā zemes vidū, kas atrodas ziemeļu puslodē starp polāro loku un ekvatoru un stiepjas no rietumiem uz austrumiem tikai par garuma grādiem. Atlikušās trīs ceturtdaļas globuss ko klāj okeāna ūdeņi. Vienlīdz tālu no Jeruzalemes atrodas: galējos austrumos - Gangas grīva, galējos rietumos - Hercules pīlāri, Spānija un Maroka. Kad saule noriet Jeruzalemē, no Gangas virziena tuvojas nakts. Aprakstītajā gada laikā, tas ir, pavasara ekvinokcijas laikā, nakts tur rokās svari, tas ir, tā atrodas Svaru zvaigznājā, kas iebilst pret Sauli, kas atrodas Auna zvaigznājā. Rudenī, kad viņa “pārvarēs” dienu un kļūs par to garāka, viņa pametīs Svaru zvaigznāju, tas ir, tos “nometīs”.
• Šķīstītavā , III, 37. Quia- latīņu vārds, kas nozīmē “jo”, un viduslaikos to lietoja arī quod (“tas”) nozīmē. Skolas zinātne, sekojot Aristotelim, izšķīra divu veidu zināšanas: scire quia- zināšanas par esošo - un scire propter quid- zināšanas par esošo lietu cēloņiem. Vergilijs iesaka cilvēkiem būt apmierinātiem ar pirmā veida zināšanām, neiedziļinoties pastāvošo iemeslu dēļ.
• Šķīstītavā , IV, 71-72. Ceļš, kur valdīja neveiksmīgais Faetons- zodiaks.
• Šķīstītavā , XXIII, 32-33. Kurš meklē "omo"...- tika uzskatīts, ka cilvēka sejas vaibstos var izlasīt "Homo Dei" ("Dieva cilvēks"), kura acis attēlo divus "Os", bet uzacis un deguns - burtu M.
• Šķīstītavā , XXVIII, 97-108. Saskaņā ar Aristoteļa fiziku, “slapji tvaiki” rada atmosfēras nokrišņus, un “sausie tvaiki” rada vēju. Matelda skaidro, ka tikai zem Šķīstītavas vārtu līmeņa rodas tādi traucējumi, ko rada tvaiki, kas “sekojot karstumam”, tas ir, saules siltuma ietekmē paceļas no ūdens un no zemes; Zemes Paradīzes augstumā palicis tikai vienmērīgs vējš, ko izraisa pirmās debess griešanās.
• Šķīstītavā , XXVIII, 82-83. Divpadsmit cienījamie vecākie- divdesmit četras Vecās Derības grāmatas.
• Šķīstītavā , XXXIII, 43. Pieci simti piecpadsmit- noslēpumains apzīmējums gaidāmajam baznīcas atbrīvotājam un impērijas atjaunotājam, kurš iznīcinās “zagli” (Dziesmas XXXII netikle, kas ieņēma kāda cita vietu) un “milzi” (franču karali). Skaitļi DXV veido, pārkārtojot zīmes, vārdu DVX (vadītājs), un vecākie komentētāji to interpretē šādi.
• Šķīstītavā , XXXIII, 139. Rezultāts ir jāpiešķir no sākuma- Dievišķās komēdijas konstrukcijā Dante ievēro stingru simetriju. Katrā no tās trim daļām (cantik) ir 33 dziesmas; “Ellē” ir arī vēl viena dziesma, kas kalpo kā ievads visam dzejolim. Katrai no simts dziesmām skaļums ir aptuveni vienāds.
• Paradīze , XIII, 51. Un cita centra aplī nav- Nevar būt divi viedokļi, tāpat kā aplī ir iespējams tikai viens centrs.
• Paradīze , XIV, 102. Svētā zīme sastāvēja no diviem stariem, kas ir paslēpti kvadrantu robežās- apļa blakus esošo kvadrantu (ceturtdaļu) segmenti veido krusta zīmi.
• Paradīze , XVIII, 113. In Liley M- Gothic M atgādina fleur-de-lis.
• Paradīze XXV, 101-102: Ja Vēzim būtu līdzīga pērle...- AR