"Stiskala je ruke ispod tamnog vela..." Anna Akhmatova

poezija Stisnula je ruke pod tamnim velom ...
– Zašto si danas blijed?
- Jer ja sam gorka tuga
Napio ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Bolno iskrivljena usta...
Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu
Pratio sam ga do kapije.

Bez daha sam vikao: "Šala
Sve je to prošlo prije. Ti odeš, ja ću umrijeti."
Nasmiješio se mirno i jezivo
A on mi je rekao: "Nemoj stajati na vjetru."

Analiza Akhmatove pjesme "Stisnula je ruke pod tamnim velom ..."

Anna Akhmatova jedna je od rijetkih predstavnica ruske književnosti koja je svijetu dala takav pojam kao žensko ljubavna lirika, dokazujući da ljepši spol može ne samo doživjeti snažni osjećaji ali i figurativno ih izraziti na papiru.

Pjesma "Stisnula je ruke pod tamnim velom ...", napisana 1911., odnosi se na rano razdoblje pjesnikinjinog stvaralaštva. Riječ je o veličanstvenom primjeru intimne ženske lirike, koja je još uvijek zagonetka književnim kritičarima. Stvar je u tome što se ovo djelo pojavilo godinu dana nakon vjenčanja Anne Akhmatove i Nikolaja Gumilyova, ali to nije posveta njezinom mužu. Međutim, ime tajanstvenog stranca, kojem je pjesnik posvetio mnoge pjesme ispunjene tugom, ljubavlju, pa čak i očajem, ostalo je tajna. Ljudi bliski Ani Ahmatovoj tvrdili su da ona nikada nije voljela Nikolaja Gumiljova i da se za njega udala samo iz samilosti, bojeći se da će on prije ili kasnije ispuniti prijetnju i počiniti samoubojstvo. U međuvremenu, tijekom njihovog kratkog i nesretnog braka, Akhmatova je ostala vjerna i odana supruga, nije započinjala romanse sa strane i bila je vrlo rezervirana prema obožavateljima njezina rada. Dakle, tko je tajanstveni stranac kojem je upućena pjesma "Stisnula je ruke pod tamnim velom ..."? Najvjerojatnije ga jednostavno nije bilo u prirodi. Bogata mašta, nepotrošen osjećaj ljubavi i nedvojbeni pjesnički dar postali su pokretačka snaga koja je natjerala Annu Akhmatovu da izmisli tajanstvenog stranca za sebe, obdari ga određenim osobinama i učini ga herojem svojih djela.

Pjesma "Stisnula je ruke pod tamnim velom ..." posvećena je svađi između ljubavnika. Štoviše, akutno mrzeći sve svakodnevne aspekte ljudskih odnosa, Anna Akhmatova je namjerno izostavila svoj razum, koji bi, poznavajući svijetli temperament pjesnikinje, mogao biti najbanalniji. Slika koju Anna Akhmatova slika u svojoj pjesmi govori o posljednjim trenucima svađe, kada su sve optužbe već iznesene, a ogorčenje preplavljuje dvoje bliskih ljudi do vrha. Prvi redak pjesme ukazuje na to da njegova junakinja vrlo akutno i bolno proživljava ono što se dogodilo, blijeda je i stisnula je ruke ispod vela. Na pitanje što se dogodilo, žena je odgovorila da ga je “napila pijana od ljute tuge”. To znači da ona priznaje da je pogriješila i kaje se zbog onih riječi koje su njenom ljubavniku nanijele toliko tuge i boli. No, shvaćajući to, ona također shvaća da postupiti drugačije znači izdati samu sebe, dopuštajući da netko drugi kontrolira njezine misli, želje i postupke.

Ova svađa nije ništa manje bolno djelovala na glavnog junaka pjesme, koji je "izišao, teturajući, bolno iskrivljenih usta". Može se samo nagađati kako se osjeća, jer Anna Akhmatova strogo se drži pravila da piše o ženama i za žene. Stoga, linije upućene suprotni spol, uz pomoć neopreznih poteza, ponovno stvaraju portret heroja, prikazujući njegovu mentalnu zbunjenost. Kraj pjesme je tragičan i ispunjen gorčinom. Junakinja pokušava zaustaviti svog ljubavnika, ali kao odgovor čuje besmislenu i prilično banalnu frazu: "Nemoj stajati na vjetru." U bilo kojoj drugoj situaciji to bi se moglo protumačiti kao znak zabrinutosti. Međutim, nakon svađe to znači samo jedno - nespremnost da vidite onoga koji može uzrokovati takvu bol.

Anna Akhmatova namjerno izbjegava govoriti o tome je li u takvoj situaciji pomirenje uopće moguće. Ona prekida svoju pripovijest, dajući čitateljima priliku da samostalno nagađaju kako su se događaji dalje razvijali. I ova metoda podcjenjivanja čini percepciju pjesme oštrijom, tjerajući nas da se uvijek iznova vraćamo na sudbinu dvojice junaka koji su se rastali zbog apsurdne svađe.

Analiza pjesme

1. Povijest nastanka djela.

2. Karakteristike djela lirski rod(lirička vrsta, umjetnički način, žanr).

3. Analiza sadržaja djela (analiza fabule, karakterizacija lirskog junaka, motiva i tona).

4. Značajke kompozicije djela.

5. Analiza sredstava likovna izražajnost i versifikacija (prisutnost tropa i stilskih figura, ritam, metar, rima, strofa).

6. Značenje pjesme za cjelokupno pjesnikovo djelo.

Pjesma "Stiskala je ruke pod tamnim velom ..." odnosi se na rani rad A.A. Ahmatova. Napisana je 1911. godine i uvrštena je u zbirku "Večer". Djelo pripada intimnoj lirici. Njegova glavna tema je ljubav, osjećaji koje junakinja doživljava kada se rastane s osobom koja joj je draga.

Pjesma počinje karakterističnim detaljem, određenom gestom lirske junakinje: "Stegnula je ruke pod tamnim velom." Ova slika "tamnog vela" daje ton cijeloj pjesmi. Radnja Akhmatove data je tek u povojima, nedovršena je, ne znamo povijest odnosa između likova, razlog njihove svađe, rastanka. Junakinja o tome govori u polunagovještajima, metaforički. Cijela ta ljubavna priča skrivena je od čitatelja na isti način kao što je junakinja skrivena pod „mračnim velom“. Istodobno, njezina karakteristična gesta ("Stisnula je ruke ...") prenosi dubinu njezinih iskustava, oštrinu njezinih osjećaja. Također ovdje možemo primijetiti osebujni psihologizam Akhmatove: njezini osjećaji otkrivaju se gestama, ponašanjem, izrazima lica. Dijalog ima veliku ulogu u prvoj strofi. Riječ je o razgovoru s nevidljivim sugovornikom, kako primjećuju istraživači, vjerojatno s vlastitom savješću junakinje. Odgovor na pitanje "Zašto si danas blijed" je priča o posljednjem susretu junakinje sa voljenom osobom. Ovdje Ahmatova koristi romantičnu metaforu: "Napila sam ga jedkom tugom." Dijalog ovdje povećava psihičku napetost.

Uopće, motiv ljubavi kao smrtonosnog otrova nalazimo kod mnogih pjesnika. Dakle, u pjesmi "Šalica" V. Brjusova čitamo:

Opet ista šalica s crnom vlagom
Opet pehar s vatrenom vlagom!
Ljubav nepobjedivi neprijatelj,
Prepoznajem tvoju crnu šalicu
I mač podignut iznad mene.
O pusti me da padnem na rub tvojim usnama
Čaše smrtnog vina!

N. Gumiljov ima pjesmu "Otrovani". No, motiv trovanja doslovno se odvija u radnji: junaka je otrovala njegova voljena. Istraživači su uočili tekstualno preklapanje pjesama Gumiljova i Ahmatove. Dakle, kod Gumiljova čitamo:

Ti si potpuno, ti si potpuno snježna,
Kako si čudno i užasno blijed!
Zašto drhtiš kad daješ
Da popijem čašu zlatnog vina?

Situacija je ovdje opisana u romantičnom duhu: Gumiljovljev junak je plemenit, pred smrću oprašta svojoj voljenoj, nadvijajući se nad zapletom i samim životom:

Otići ću daleko, daleko
Neću biti tužan i ljut.
Ja iz raja, cool raja
Možete vidjeti bijele odraze dana ...
A meni je slatko - ne plači draga, -
Znaj da si me otrovao.

Ahmatova pjesma također završava riječima junaka, ali situacija je ovdje realna, osjećaji su napetiji i dramatičniji, unatoč činjenici da je trovanje ovdje metafora.

U drugoj strofi prenose se osjećaji junaka. Na njih ukazuje i ponašanje, pokreti, izrazi lica: „Izašao je, teturajući, usta su mu se bolno iskrivila...“. Istodobno, osjećaji u duši heroine ovdje dobivaju poseban intenzitet:

Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu
Pratio sam ga do kapije.

Ovo ponavljanje glagola ("pobjegao", "pobjegao") prenosi iskrenu i duboku patnju junakinje, njezin očaj. Ljubav je njezin jedini smisao života, ali je istovremeno i tragedija puna nerješivih proturječja. "Ne dirati ogradu" - ovaj izraz naglašava brzinu, nepromišljenost, impulzivnost, nedostatak opreza. Junakinja Akhmatove u ovom trenutku ne razmišlja o sebi, obuzima je akutno sažaljenje prema onome koga je nesvjesno natjerala da pati.

Treća strofa svojevrsna je kulminacija. Junakinja kao da razumije što može izgubiti. Iskreno vjeruje u ono što govori. Ovdje je opet naglašena brzina njezina trka, napetost osjećaja. Tema ljubavi ovdje je povezana s motivom smrti:

Bez daha sam vikao: "Šala
Sve je to prošlo prije. Ako odeš, umrijet ću."

Rasplet pjesme je neočekivan. Junak više ne vjeruje svojoj voljenoj, neće joj se vratiti. Pokušava zadržati izvanjski mir, ali u isto vrijeme on je i dalje voli, ona mu je još uvijek draga:

Nasmiješio se mirno i jezivo
A on mi je rekao: "Nemoj stajati na vjetru."

Ahmatova ovdje koristi oksimoron: "Nasmiješio se mirno i jezivo." Osjećaji se opet prenose izrazima lica.

Kompozicija se temelji na načelu postupnog razvoja teme, radnje, s kulminacijom i raspletom u trećem katrenu. Pritom je svaka strofa izgrađena na određenoj antitezi: dvije voljena osoba ne može pronaći sreću, željenu harmoniju odnosa. Pjesma je napisana u trostopnom anapestu, katrenima, rimovanjem – križem. Ahmatova koristi skromna sredstva umjetničkog izražavanja: metaforu i epitet (“Opijala sam ga jedkom tugom”), aliteraciju (“Usta su mi se bolno iskrivila... Pobjegla sam od ograde ne dotaknuvši se, potrčala sam za njim do kapije”) ), asonanca (“Gušeći se, vikao sam: “Šala Sve što je bilo. Ako odeš, umrijet ću”).

Tako pjesma odražava karakterne osobine rano stvaralaštvo Ahmatova. Glavna ideja pjesme je tragična, kobna razjedinjenost bliskih ljudi, nemogućnost stjecanja razumijevanja i suosjećanja za njih.

Sjedim ovdje i pišem interpretaciju ove pjesme. Ne znam o čemu da pišem. Sviđa li ti se. Ne vidim smisao u tome, možda zato što sam prisiljen na to. Tko voli biti prisiljen? Ili možda ova teta piše glupo. U svakom slučaju, ne razumijem. Oprosti ako to nije točno. Nisam ti trebao pisati, jer imaš plaćen račun, a ovo već puno znači.. pa barem to što nisi dorastao ljudima poput mene.
Hvala

Analizirati je uvijek teško.

Vjerojatno ga nikad ne čitate naglas...

Sjajan stih, jednostavno nevjerojatan! U njemu je vidljiva cijela priča o rastanku ... što je onda neshvatljivo ???

donekle iskrivljena glazbena verzija ove pjesme:
http://ru.youtube.com/watch?v=CW2qyhGuVvQ

I po mom mišljenju to je vrlo cool. Postoji također zanimljiv stav heroja do heroine, vjeruje da ga ona ne želi vidjeti pored sebe, ali se ipak brine za nju.

Tako je, slažem se s tvojom izjavom!

zapravo, njega jednostavno nije briga za njezine osjećaje. kao odgovor na priznanje da ona ne može bez njega, on se samo pretvara da je zabrinut za nju.. vrlo tužan stih

Ovo je samo sjajna pjesma, od svega što je Akhmatova prošla u školi, sjećam se samo ove.

briljantna pjesma! Ja to razumijem ovako: djevojka je "pretjerala", za što je platila ...

Jako volim ovu pjesmu!
"Nemoj stajati na vjetru" - kako se osjećam - jer on joj više ne vjeruje, da "ako odeš, ja ću umrijeti." Iz nekog razloga sam se sjetio iz filma "Husarska balada": "- Hoćeš li istinu? - Ne, ne igram više ovu igru. Neću istinu ni laži."

Zapravo, on je još uvijek voli. Samo jako umoran.

Tijekom evakuacije Ahmatova i Ranevskaya često su zajedno šetale Taškentom. „Lutale smo po tržnici, po starom gradu", prisjetila se Ranevskaja. Djeca su trčala za mnom i vikala u jedan glas: „Mulya, nemoj me živcirati." Bilo je to jako neugodno, spriječilo me da slušam Annu Andreevnu. Osim toga, oštro sam mrzio ulogu koja mi je donijela popularnost. Rekao sam Ahmatovoj o tome. "Nemojte se uzrujavati, svatko od nas ima svoju Mylyu!" Pitao sam: "Što imate "Mylya?" "Stegnula je ruke ispod tamnog vela" - ovo su moji "Muli", - rekla je Anna Andreevna.

pjesma je zapravo briljantna .. o ljubavi i težini rastanka .. o tome kako apsurdno nemarna riječ može ubiti povjerenje i osjećaje .. kad sam je prvi put pročitao, bilo mi je hladno na koži .. ti ne čak i razumjeti, morate to osjetiti

Već sam čitao ovu pjesmu, ali nisam razmišljao o njenoj dubini..
i sada, nalazeći se u sličnoj situaciji kao junakinja, osjetila sam to i pustila kroz sebe - briznula sam u plač

Doista mi se svidjelo)

ali čini mi se da počevši od riječi "sklopila ruke pod tamnim velom," to znači da je on već umro i ona se sjeća što je potaknulo ovu nesreću, na takvo razdvajanje

Postoji neka vrsta podcjenjivanja u ovoj pjesmi. On je tako ravnodušan prema heroini, a ona prema njemu, kako kažu svim srcem. Želio sam najbolje, ali pokazalo se ...

Sjajna pjesma

ova pjesma govori o tome da se djevojka tek počela igrati ... ona nije htjela, ali on jednostavno nije mogao izdržati i otišao je, shvatio kasno ... on je još uvijek voli "nemoj stati u vjetar", ali ne možeš ga vratiti... baš mi se sviđa ova pjesma... znam je napamet...

Ovu bih pjesmu usporedio s fotografijom.fotografijom u pokretu. Sve je jasno vidljivo i čak možete razmotriti detalje, shvatiti prisutnost sukoba i dramatičnost situacije. No, baš kao što se promatra fotografija, na primjer, djevojke koja distancirano gleda kroz prozor, može se samo nagađati o razlozima njezine zamišljenosti, ili možda tuge... I u predmetnom djelu netko vjeruje da je posljednja napuštena fraza "ne stoj na vjetru "- diktirana brigom za još uvijek voljenu osobu, netko ju je smatrao točkom, netko elipsom. Ono što je sigurno je da ovo nije točka nad "i". Zato ne volim baš takozvane "višeslojne radove" zbog kojih mi se često prigovara. Svi kažu da nam je autor svojim djelom htio reći... A što je autor htio reći? Autora više nema, a što nam je autor htio poručiti, svatko odlučuje sam za sebe, odnosno sam smisli. Netko čita kritičare – prosvijećene tumače i prevoditelje s božanskog na filistarsko. Iako povezuju stihove djela s činjenicama biografije, oni također iznose pretpostavke o autorovoj namjeri. Kao rezultat toga dobivamo upravo onaj problem koji muči gotovo svakoga, a koji je u stihovima zarobljen na ovoj fotografiji – rekla je ona, odgovorio on. On je na svoj način shvatio značenje onoga što je rekla, okrenuo se, otišao... Značenje njegova odgovora za nju je misterij, a i za čitatelja. Što je ovo? Briga ili ravnodušnost? Spremnost napuštanja neizvjesnosti? Za što? Da se vratiš ili da te zbuniš u osveti? Nema odgovora. I za dušu čitatelja koji žuri u potrazi za odgovorom, koji je možda zapao u sličnu životnu situaciju, patio, nije znao što učiniti, kako shvatiti razloge tragedije koja se odvija u njegovom životu , takva neizvjesnost, podcjenjivanje je bolno, neugodno. Dapače, tjera vas da svoje osobno iskustvo ponovite u minijaturi, a da ne dobijete odgovore koje čitatelj često traži u djelima, jer ako bolje razmislite, malo tko čita tekstove isključivo radi ljepote sloga ili samo da vidim sliku (opis situacije), dapače, van dosta Svakidašnjica. Upravo ponovno proživljavanje objašnjava zašto osjetljive prirode mogu čak i briznuti u plač dok čitaju, toliko ih "na brzinu boli".

Zaključno, želio bih sažeti)))) Uvijek je vrlo teško donositi zaključke. Puno je lakše opisati situaciju opsežnim, gracioznim stilom i staviti dugu elipsu na kraju, sugerirajući da sami izvučete zaključke. Ako je autorov cilj pokrenuti osvetnički proces u čitateljevoj glavi, možda je to najbolji način. Ali jedva zadani cilj ostvarivo ako čitatelj u svom životu nije doživio nešto slično opisanom. U ovom slučaju, čitatelj će jednostavno, prošavši očima kroz tekst, proći, tekst neće izazvati odgovor u njegovoj duši. Ako su opisani doživljaji čitatelju bliski, vjerojatno je i sam više puta razmišljao o pitanjima koja se nameću, ali nije nalazio odgovore, vodeći dug i mučan monolog sam sa sobom. I, u ovom slučaju, nakon čitanja djela, čitatelj prvo ponovno proživljava svoju malu tragediju, zatim opet ne nalazi odgovore i pada u prazninu... Možda ćete mi reći da univerzalnih i točnih odgovora nema, pa zašto jesu li oni? Na to ću odgovoriti da odgovor, zaključak, kristalizacija misli ugrađene u djelo mora biti neizostavna. Čitatelj se može složiti s ovim zaključkom ili, naprotiv, ne složiti se, dati vlastite argumente i tako doći do jedine sebi prihvatljive istine, pronaći svoj odgovor, napuštajući labirint događaja i činjenica u kojem je lutao dugo vremena. dugo vremena.
Tako sam ja u svom pisanom, "posebnom" mišljenju došao do trenutka kada je potrebno iz svega izrečenog izvući zaključak, izrečeno mišljenje se iskristaliziralo u jednoj rečenici. I opet ću vam reći, teško je. Reći ću da je lakše staviti dugu elipsu nakon riječi "luta", nekako lijepo, filozofski))))) Tako da vi, budući da ste moj čitatelj u ovom trenutku, napustite stol pomalo gladni)))
Dakle, IMHO - književna djela, u kojima se autor, prošavši svoja razmišljanja kroz djelo, ne trudi na kraju iznijeti vlastito mišljenje, stavove, za mene u nekom apstraktnom smislu riječi, bezlične, budući da ne sadrže ono najvažnije autora koji ih je stvorio - njegov odnos prema situaciji, prema temama koje obrađuje njegov rad, njegovo osobno mišljenje. Izrezavši sliku iz života od papira i riječi, čak i ako je bila vrlo lijepo izrezana, autor nije obdario ideju dušom. Stoga, razmišljajući o tome zašto su neki radovi, unatoč veličanstvenosti i značaju koji im se pripisuje, kategorički nezanimljivi, pronašao sam jedini odgovor - jer su prazni, unatoč ljepoti stila.

Sjećam se iz škole da je od njega krenula ljubav prema poeziji.Okrutna djevojka koju mi ​​je jako žao,nesvjesna je uništila jedan veliki osjećaj prema njoj.On je voli,ali nema snage da bude u blizini,to je lakše otići nego ostati.

On je vrlo ponosan čovjek koji ne može prekoračiti sebe. Da, nije do krajnjih granica shvaćala što joj ta osoba znači. Sviđalo joj se, laskalo je njezinoj taštini što je nesebično zaljubljen u nju. Ali kad je shvatila da bi ga mogla izgubiti, užasnula se samo te pomisli i već je sama potrčala za njim. Bojim se da je prekasno, izgorjelo je (((. Šteta što rijetki moderni pjesnici mogu izraziti toliku gamu osjećaja u nekoliko redaka. Zapravo, barem se velika priča protrčala preda mnom kad sam ovo pročitao kratka briljantna pjesmica BRAVO !

On se ne brine za nju, već joj s podsmjehom govori da ne ide za njim i da je potpuno beskorisno vraćati ga, te tom rečenicom prekida njihovu vezu.

Pjesmu "Stisnula je ruke pod tamnim velom" Anna Akhmatova napisala je 1911., godinu dana nakon vjenčanja s Gumilyovom. Imajte na umu ovaj trenutak jer će biti koristan u daljnjoj analizi nizova za njihovo dublje razumijevanje.

Pjesma nema cjelovitu osnovu za dočaravanje osjećaja, pjesnikinja ju je sabila tako da svaki stih ima svoju težinu. Obratimo pozornost na ključne riječi djela "tamni veo", "opora tuga", "šala" i "ne stoj na vjetru". Godine 1911. odnosi s Gumiljovim bili su na vrhuncu, pa je malo vjerojatno da su stihovi napisani na temelju stvarne boli rastanka, već je to strah od razdvajanja.

Prvi redak daje ton cijeloj pjesmi:

Sklopila je ruke ispod tamnog vela.

Sklopljene ruke simboliziraju bol rastanka, a tamni veo tuguje za jučerašnjom vezom. Junakinja pjesme proživljava agoniju rastanka s dragim, zbog čega je blijeda i sklapa drhtave ruke pod okriljem tamnog vela. Tuga je trpka i junakinja pije svog pijanog ljubavnika, pokušavajući je vratiti. Zašto tart? Jer jučer je na njegovom mjestu bila radost intimnosti, a na nebu nije bilo ni oblačka.

Draga, ne podliježe čaroliji i odlazi, teturajući od trpkosti tuge. Junakinja trči za njim do samih vrata, što simbolizira potpunu odvojenost - granicu odnosa. Kaže da će umrijeti ako on ode, ali ništa ne može ponovno zapaliti vatru u muškarčevom srcu. On je hladan i miran:

Nasmiješio se mirno i jezivo

Fraza "Nemoj stajati na vjetru" ubija. Trče za tobom, bacaju ti se za vrat doslovno, a kao odgovor pokazuješ čelično hladno. Gdje je zadnja nježna riječ, gdje je oproštajni pogled? Posljednja rečenica kaže da više nema emocija, sve se ugasilo, a pepeo se ohladio.

Čini mi se da se ovom pjesmom Ahmatova cijepi protiv rastanka - bolje je iskusiti dio boli unaprijed u svojoj mašti, tada će biti malo lakše pri rastanku.

... Prije nego što je razdvajanje bilo još daleko - čak 10 godina. Podsjećam da je Gumiljov ubijen 1921. godine, ali to nije bio jedini udarac sudbine Ani Ahmatovoj.

Sklopila je ruke ispod tamnog vela...
– Zašto si danas blijed?
- Jer ja sam gorka tuga
Napio ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Bolno iskrivljena usta...
Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu
Pratio sam ga do kapije.

Bez daha sam vikao: "Šala
Sve je to prošlo prije. Ti odeš, ja ću umrijeti."
Nasmiješio se mirno i jezivo
A on mi je rekao: "Nemoj stajati na vjetru."

siječnja 1911.

Vrlo je teško emocionalno čitati lirski stih "Stisnula je ruke pod tamnim velom" Ane Andreevne Akhmatove. Duboko je dramatičan. Radnja opisana u njemu odvija se brzo. Unatoč činjenici da se djelo sastoji od samo tri katrena, ono daje priču o cijeloj priči dvoje zaljubljenih ljudi, odnosno o njihovom rastanku.

Tekst Ahmatove pjesme "Stegnula je ruke pod tamnim velom" napisan je u siječnju 1911. Začudo, nije bila posvećena Nikolaju Gumiljovu, iako je Anna Andrejevna bila u braku s njim već godinu dana. Kome je bila posvećena ova pjesma? To još uvijek ostaje misterij za mnoge istraživače, jer pjesnikinja je svom suprugu bila vjerna tijekom cijelog braka. Nikada nećemo saznati odgovor na ovo pitanje. Možemo samo nagađati. Možda je sama Akhmatova stvorila sliku ovog ljubavnika i neprestano mu pisala poeziju. Ovo djelo govori o tome kako se dvoje zaljubljenih rastaje nakon još jedne svađe. Anna Andreevna ne imenuje razlog za ono što se dogodilo, ali frazom "napila ga je jedkom tugom", čitatelju jasno daje do znanja da je djevojka kriva za nju. Ona se kaje zbog onoga što je rekla i želi vratiti svog ljubavnika. Trči za njim, traži da se vrati, vrišti da će umrijeti bez njega, ali sve je uzalud. Zbog činjenice da Akhmatova koristi veliki broj sredstava umjetničkog izražavanja, postaje nam lakše razumjeti koliko je junacima pjesme teško u ovom trenutku, kakve osjećaje doživljavaju.

Pjesmu je potrebno proučavati u školi na satu književnosti u 11. razredu. Njega, kao i drugu pjesmu Akhmatove, "Pjesmu posljednjeg sastanka", traže da ga podučavaju kod kuće. Na našoj stranici možete ga pročitati online u cijelosti ili ga preuzeti na svoj uređaj potpuno besplatno.

Sklopila je ruke ispod tamnog vela ...
– Zašto si danas blijed?
- Jer ja sam gorka tuga
Napio ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Bolno iskrivljena usta...
Pobjegao sam ne dotaknuvši ogradu
Pratio sam ga do kapije.

Bez daha sam vikao: “Šala
Sve je to prošlo prije. Ako odeš, umrijet ću.”
Nasmiješio se mirno i jezivo
I rekao mi: "Nemoj stajati na vjetru"