“Karanlık bir perdenin altında ellerini sıktı…” Anna Akhmatova

şiir Karanlık bir perdenin altında ellerini kavuşturdu...
"Bugün neden solgunsun?"
- Çünkü çok üzgünüm
Onu sarhoş ettim.

Nasıl unutabilirim? Şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıktı
Ağzı acıyla büküldü...
Korkuluklara dokunmadan kaçtım
Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.
Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."
Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi
Ve bana şunu söyledi: "Rüzgarda durma."

Akhmatova'nın “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı…” şiirinin analizi

Anna Akhmatova, dünyaya kadın edebiyatı diye bir kavram kazandıran Rus edebiyatının az sayıdaki temsilcisinden biridir. aşk şarkı sözleri, daha adil cinsiyetin temsilcilerinin sadece deneyimleyemeyeceğini kanıtlıyor güçlü duygular ama aynı zamanda bunları mecazi olarak kağıt üzerinde ifade etmek.

1911 yılında yazdığı “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı…” şiiri, şairin eserlerinin ilk dönemlerine kadar uzanır. Bu, edebiyat bilimciler için hâlâ gizemini koruyan samimi kadın lirizminin muhteşem bir örneğidir. Mesele şu ki, bu çalışma Anna Akhmatova ve Nikolai Gumilyov'un evliliğinden bir yıl sonra ortaya çıktı, ancak bu kocasına bir adanma değil. Ancak şairin hüzün, aşk ve hatta umutsuzluk dolu birçok şiiri ithaf ettiği gizemli yabancının adı bir sır olarak kaldı. Anna Akhmatova'nın etrafındaki insanlar, onun Nikolai Gumilyov'u hiçbir zaman sevmediğini ve onunla yalnızca şefkat nedeniyle evlendiğini, er ya da geç tehdidini yerine getirip intihar edeceğinden korktuğunu iddia etti. Bu arada, kısa ve mutsuz evlilikleri boyunca Akhmatova sadık ve sadık bir eş olarak kaldı, yan ilişkileri yoktu ve işinin hayranlarına karşı çok çekingen davrandı. Peki “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı…” şiirinin hitap ettiği gizemli yabancı kimdir? Büyük olasılıkla, doğada mevcut değildi. Zengin bir hayal gücü, harcanmamış bir sevgi duygusu ve şüphesiz şiirsel bir armağan, itici güç Anna Akhmatova'yı kendisi için gizemli bir yabancı icat etmeye, ona belirli özellikler kazandırmaya ve onu eserlerinin kahramanı yapmaya zorlayan.

“Karanlık bir perdenin altında ellerimi sıktım…” şiiri, aşıklar arasındaki kavgaya ithaf edilmiştir.. Dahası, insan ilişkilerinin tüm gündelik yönlerinden şiddetle nefret eden Anna Akhmatova, şairin parlak mizacını bilerek en banal olabilecek nedenini kasıtlı olarak göz ardı etti. Anna Akhmatova'nın şiirinde çizdiği resim, tüm suçlamaların zaten yapıldığı ve iki yakın insanı ağzına kadar kızgınlığın doldurduğu bir kavganın son anlarını anlatıyor. Şiirin ilk satırı, kahramanının olanları çok keskin ve acı verici bir şekilde yaşadığını, solgun olduğunu ve ellerini peçenin altında kavuşturduğunu gösteriyor. Ne olduğu sorulduğunda kadın, "onu acı bir üzüntüyle sarhoş ettiğini" söylüyor. Bu, hatalı olduğunu kabul ettiği ve sevgilisine bu kadar acı ve acı veren sözlerden tövbe ettiği anlamına gelir. Ancak bunu anlayınca, aksini yapmanın kendine ihanet etmek, düşüncelerini, arzularını ve eylemlerini bir başkasının kontrol etmesine izin vermek anlamına geldiğini de fark eder.

Bu tartışma, şiirin "şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıkan, ağzı acı verici bir şekilde bükülen" ana karakteri üzerinde de aynı derecede acı verici bir izlenim bıraktı. Kişi onun hangi duyguları yaşadığını ancak tahmin edebilir, çünkü Anna Akhmatova, kadınlar hakkında ve kadınlar için yazdığı kurala açıkça uyuyor. Bu nedenle, hitap edilen satırlar karşı cins Dikkatsiz vuruşların yardımıyla kahramanın zihinsel kargaşasını gösteren bir portresini yeniden yaratıyorlar. Şiirin sonu trajik ve acıyla doludur. Kahraman, sevgilisini durdurmaya çalışır, ancak yanıt olarak anlamsız ve oldukça banal bir cümle duyar: "Rüzgarda durma." Başka herhangi bir durumda bu bir endişe işareti olarak yorumlanabilir. Bununla birlikte, bir kavgadan sonra bunun tek bir anlamı vardır - böyle bir acıya neden olabilecek kişiyi görme isteksizliği.

Anna Akhmatova böyle bir durumda uzlaşmanın mümkün olup olmadığı konusunda konuşmaktan kasıtlı olarak kaçınıyor. Anlatımına ara vererek okuyuculara olayların nasıl daha da geliştiğini kendileri anlama fırsatı veriyor. Ve bu küçümseme tekniği şiirin algısını daha keskin hale getirerek bizi saçma bir tartışma nedeniyle ayrılan iki kahramanın kaderine tekrar tekrar dönmeye zorluyor.

Şiirin analizi

1. Eserin yaratılış tarihi.

2. İşin özellikleri lirik tür(şarkı sözü türü, sanatsal yöntem, tür).

3. Eserin içeriğinin analizi (olay örgüsünün analizi, lirik kahramanın özellikleri, motifler ve tonalite).

4. Eserin kompozisyonunun özellikleri.

5. Fonların analizi sanatsal ifade ve çeşitleme (mecazların ve üslup figürlerinin varlığı, ritim, ölçü, kafiye, dörtlük).

6. Şairin eserinin tamamı için şiirin anlamı.

“Karanlık bir örtü altında ellerimi sıktım…” şiiri A.A.'nın ilk eserlerine gönderme yapıyor. Akhmatova. 1911 yılında yazılmış ve “Akşam” koleksiyonuna dahil edilmiştir. Eser samimi şarkı sözleriyle ilgilidir. Ana teması aşktır, kahramanın kendisi için değerli bir kişiden ayrılırken yaşadığı duygular.

Şiir, karakteristik bir ayrıntıyla, lirik kahramanın belli bir jestiyle açılıyor: "Ellerini karanlık bir perdenin altında sıktı." Bu "karanlık peçe" imgesi tüm şiirin tonunu belirliyor. Akhmatova'nın konusu sadece başlangıç ​​aşamasında veriliyor, eksik, karakterler arasındaki ilişkilerin tarihini, kavgalarının nedenini, ayrılıklarını bilmiyoruz. Kadın kahraman bundan mecazi olarak yarım ipuçlarıyla bahsediyor. Tıpkı kadın kahramanın "karanlık bir örtü" altında saklanması gibi, bu aşk hikayesinin tamamı okuyucudan gizlenmiştir. Aynı zamanda karakteristik hareketi (“Ellerini sıktı…”) deneyimlerinin derinliğini ve duygularının ciddiyetini aktarıyor. Ayrıca burada Akhmatova'nın kendine özgü psikolojisini de not edebiliriz: Duyguları jestler, davranışlar ve yüz ifadeleriyle ortaya çıkar. Diyalog ilk dörtlükte büyük bir rol oynar. Bu, araştırmacıların belirttiği gibi, muhtemelen kahramanın kendi vicdanıyla, görünmez bir muhatapla yapılan bir konuşmadır. "Bugün neden solgunsun" sorusunun cevabı, kahramanın sevdiği kişiyle son randevusunu anlatan bir hikaye. Akhmatova burada romantik bir metafor kullanıyor: "Onu ekşi bir üzüntüyle sarhoş ettim." Buradaki diyalog psikolojik gerilimi artırıyor.

Genel olarak öldürücü bir zehir olarak aşk motifine pek çok şairde rastlanır. Böylece V. Bryusov'un “Kupa” şiirinde şunu okuyoruz:

Yine siyah nemli aynı bardak
Bir kez daha bir fincan ateş nemi!
Aşk yenilmez bir düşmandır
Siyah fincanını tanıyorum
Ve kılıç üzerime kalktı.
Ah, bırak dudaklarım kenara düşeyim
Bir bardak ölümlü şarabı!

N. Gumilyov'un “Zehirlenmiş” bir şiiri var. Bununla birlikte, oradaki zehirlenmenin nedeni tam anlamıyla olay örgüsünde ortaya çıkıyor: Kahramana sevgilisi tarafından zehir verildi. Araştırmacılar Gumilyov ve Akhmatova'nın şiirleri arasındaki metinsel örtüşmeyi fark ettiler. Gumilyov'dan şunu okuyoruz:

Tamamen sensin, tamamen karlısın,
Ne kadar tuhaf ve korkunç derecede solgunsun!
Servis yaparken neden titriyorsun?
Bir bardak altın şarap içmeli miyim?

Durum burada romantik bir şekilde tasvir ediliyor: Gumilyov'un kahramanı asildir, ölüm karşısında sevgilisini affeder, olay örgüsünün ve yaşamın üzerine çıkar:

Çok uzaklara gideceğim,
Üzülmeyeceğim ve kızmayacağım.
Bana cennetten, serin cennetten
Günün beyaz yansımaları görülüyor...
Ve bu benim için çok tatlı - ağlama canım, -
Beni zehirlediğini bilmek.

Akhmatova'nın şiiri de kahramanın sözleriyle bitiyor ama buradaki zehirlenme bir metafor olmasına rağmen buradaki durum gerçekçi, duygular daha yoğun ve dramatik.

İkinci kıta kahramanın duygularını aktarıyor. Davranışlarla, hareketlerle, mimiklerle de belli oluyorlar: “Sarhoş bir şekilde dışarı çıktı, Ağzı acıyla büküldü…”. Aynı zamanda kahramanın ruhundaki duygular özel bir yoğunluk kazanıyor:

Korkuluklara dokunmadan kaçtım
Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Fiilin bu tekrarı (“kaçtı”, “kaçtı”), kahramanın samimi ve derin acısını, çaresizliğini aktarıyor. Aşk onun hayatının tek anlamıdır ama aynı zamanda çözülmez çelişkilerle dolu bir trajedidir. "Korkuluğa dokunmadan" - bu ifade hızlılığı, umursamazlığı, dürtüselliği ve dikkatsizliği vurgular. Akhmatova'nın kahramanı şu anda kendini düşünmüyor; farkında olmadan acı çektirdiği kişiye karşı şiddetli bir acıma duygusuna kapılıyor.

Üçüncü kıta bir tür doruk noktasıdır. Kahraman ne kaybedebileceğini anlıyor gibi görünüyor. Söylediklerine içtenlikle inanıyor. Burada yine koşularının hızı ve duygularının yoğunluğu vurgulanıyor. Aşk teması burada ölüm nedeni ile birleştirilmiştir:

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.
Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."

Şiirin sonu beklenmediktir. Kahraman artık sevgilisine inanmıyor, ona geri dönmeyecek. Dış sakinliği korumaya çalışıyor ama aynı zamanda onu hâlâ seviyor, onun için hâlâ değerli:

Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi
Ve bana şunu söyledi: "Rüzgarda durma."

Akhmatova burada bir tezat kullanıyor: "Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi." Duygular yine mimiklerle aktarılıyor.

Kompozisyon, üçüncü dörtlükte doruk noktası ve sonuçla temanın, olay örgüsünün kademeli olarak gelişmesi ilkesine dayanmaktadır. Aynı zamanda her kıta belirli bir antitez üzerine kuruludur: iki seven kişi mutluluğu, ilişkilerde arzu edilen uyumu bulamıyor. Şiir üç metrelik anapest, dörtlüklerle yazılmış olup kafiye düzeni çaprazdır. Akhmatova, sanatsal ifadenin mütevazı araçlarını kullanıyor: metafor ve epitet ("Onu ekşi bir üzüntüyle sarhoş ettim"), aliterasyon ("Ağzım acıyla büküldü... Dokunmadan korkuluktan kaçtım, peşinden kapıya kadar koştum") ), asonans (“Nefesim kesilerek bağırdım: "Şaka hepsi bu. Eğer gidersen ölürüm."

Böylece şiir yansıtır karakteristik özellikler erken yaratıcılık Akhmatova. Şiirin ana fikri, sevdiklerin trajik, ölümcül ayrılığı, onların anlayış ve sempati kazanmalarının imkansızlığıdır.

Burada oturmuş bu şiirin yorumunu yazıyorum. Ne hakkında yazacağımı anlamıyorum. Gerçekten beğendin mi? Belki de bunu yapmaya mecbur kaldığım içindir. Zorlanmayı kim sever? Ya da belki aptalca yazan teyzedir. Her halükarda onu anlamıyorum. Bir sorun varsa özür dilerim. Sana yazmamalıydım çünkü ücretli bir hesabın var ve bu zaten çok şey ifade ediyor... yani en azından benim gibi insanları umursamıyorsun.
Teşekkür ederim

Analiz etmek her zaman zordur.

Muhtemelen size hiç yüksek sesle okunmamıştır...

Mükemmel ayet, tek kelimeyle harika! Ayrılığın tüm hikayesini gösteriyor... net olmayan ne var???

Bu şiirin biraz çarpıtılmış müzikal versiyonu:
http://ru.youtube.com/watch?v=CW2qyhGuVvQ

Ve bence bu çok hoş. ilginç tutum Kahramandan kahramana, onu yanında görmek istemediğine inanıyor ama yine de onun için endişeleniyor.

Bu doğru, ifadenize katılıyorum!

aslında onun duygularını umursamıyor. onsuz yaşayamayacağını itiraf etmesine yanıt olarak, onun için endişeleniyormuş gibi davranıyor... çok üzücü bir ayet

Bu sadece muhteşem bir şiir; Akhmatova'nın okulda yaptığı onca çalışmadan sadece bunu hatırladım.

harika bir şiir! Ben bunu şöyle anlıyorum: Kız bedelini ödediği “şirret oldu”...

Bu şiiri gerçekten çok seviyorum!
"Rüzgarda durma" - ben de böyle hissediyorum - çünkü artık ona "gidersen ölürüm" sözüne inanmıyor. Nedense “Hussar Ballad” filminden hatırladım: “-Gerçeği mi istiyorsun? - Hayır, artık bu oyunu oynamıyorum, gerçeği ya da yalanı istemiyorum.”

Ama aslında onu hâlâ seviyor. Sadece çok yorgunum.

Tahliye sırasında Akhmatova ve Ranevskaya sık sık Taşkent'te birlikte dolaşıyordu. Ranevskaya, "Pazarda, eski şehirde dolaştık" diye hatırladı. Çocuklar peşimden koştu ve hep birlikte bağırdılar: "Mulya, beni sinirlendirme." Bu çok sinir bozucuydu, Anna Andreevna'yı dinlememi engelledi. Ayrıca popülerlik getiren rolden şiddetle nefret ettim, Akhmatova'ya bunu söyledim: "Üzülme, her birimizin kendi Mylya'sı var!" Anna Andreevna, "Ellerimi karanlık bir örtü altında sıktım" - bunlar benim "Katırlarım" dedi.

şiir gerçekten muhteşem.. aşkı ve ayrılığın ciddiyetini anlatıyor.. dikkatsiz bir kelimenin güveni ve duyguları ne kadar saçma bir şekilde öldürebileceğini anlatıyor.. ilk okuduğumda tüylerimden aşağı bir ürperti geçti.. anlasan bile hissetmelisin

Bu şiiri daha önce okumuştum ama derinliğini düşünmemiştim..
ve şimdi kendimi kadın kahramana benzer bir durumda bulunca bunu hissettim ve içimden geçmesine izin verdim - gözyaşlarına boğuldum

Gerçekten beğendim)

ama bana öyle geliyor ki "ellerini karanlık bir örtü altında kavuşturdu" sözleriyle başlamak onun çoktan öldüğü anlamına geliyor ve bu kazanın, böyle bir ayrılığın itici gücünün ne olduğunu hatırlıyor

Bu şiirde bir tür yetersizlik var, kahramana karşı o kadar kayıtsız ki, dedikleri gibi, tüm kalbiyle en iyisini istedim, ama ortaya çıktı...

Harika şiir

Bu şiir kızın nasıl oynadığını anlatıyor... istemiyordu ama dayanamayıp gitti, çok geç fark etti... onu hala seviyor "dayanma" rüzgar” ama geri getirilemez .. Bu şiiri gerçekten çok beğendim… Ezbere biliyorum…

Bu şiiri hareket halindeki fotoğrafa benzetiyorum. Her şey açıkça görülüyor ve hatta ayrıntıları inceleyebilir, bir çatışmanın varlığını ve durumun dramatikliğini anlayabilirsiniz. Ama tıpkı bir fotoğrafa bakmak gibi, örneğin pencereden mesafeli bakan bir kızın fotoğrafına bakmak gibi, insan onun düşünceliliğinin, belki de üzüntüsünün nedenlerini ancak tahmin edebilir... Ayrıca söz konusu eserde birisi, sonuncusu olduğuna inanıyor. atılan ifade "rüzgarda durma" - hâlâ sevilen kişiye duyulan endişenin dikte ettiği, bazıları bunu bir nokta, bazıları ise bir eksiltme olarak değerlendirdi. Kesin olan şu ki, bu “i”nin üzerinde bir nokta değil. İşte tam da bu yüzden çoğu zaman eleştirildiğim “çok katmanlı işler”i pek sevmiyorum. Herkes yazarın eserinde bize anlatmak istediğini söylüyor... Yazar ne söylemek istiyordu? Yazar artık yok ve yazarın bize ne anlatmak istediğine, daha doğrusu icat edeceğine herkes kendisi karar veriyor. Birisi eleştirmenleri okuyor - ilahi olandan dar görüşlüye kadar aydınlanmış tercümanlar ve çevirmenler. Her ne kadar eserin satırlarını biyografideki gerçeklerle ilişkilendirseler de, yazarın niyetine ilişkin varsayımlarda da bulunuyorlar. Sonuç olarak, hemen hemen herkesin aklını kurcalayan ve bu fotoğrafta ayette resmedilen sorunu anlıyoruz - dedi, diye yanıtladı. Söylediklerinin manasını kendince anladı, döndü, gitti... Cevabının anlamı hem kendisi için hem de okuyucu için bir sırdır. Bu nedir? İlgi mi yoksa ilgisizlik mi? Belirsizliği bırakmak mı istiyorsunuz? Ne için? Geri dönmek için mi, yoksa seni intikam için karartmak için mi? Cevap yok. Ve hayatında benzer bir durumda kendini bulmuş, acı çekmiş, ne yapacağını, hayatında ortaya çıkan trajedinin nedenlerini nasıl anlayacağını bilemeyen, bir cevap arayışı içinde koşan okuyucunun ruhu için, böyle belirsizlik, yetersiz ifade acı verici ve tatsızdır. Özünde, okuyucunun eserlerde sıklıkla aradığı cevapları alamadan, kişisel deneyiminizi minyatürde tekrarlamaya zorlar, çünkü düşünürseniz, çok az kişi şarkı sözlerini yalnızca tarzın güzelliği için veya sadece görmek için okur. resim (durumun açıklaması), aslında oldukça günlük yaşam. Hassas insanların onu okurken gözyaşlarına bile boğulabilmesini, onların "hemen etkilenmesini" açıklayan da bu tekrarlanan deneyimdir.

Sonuç olarak özetlemek isterim)))) Sonuç çıkarmak her zaman çok zordur. Durumu kapsamlı ve zarif bir üslupla anlatmak ve sonuna sizi kendi sonuçlarınızı çıkarmaya davet eden uzun bir üç nokta koymak çok daha kolaydır. Yazarın amacı okuyucunun kafasında intikam dolu bir süreç başlatmaksa belki de en iyi yol budur. Ama pek olası değil bu hedef Okuyucunun hayatında anlatılanlara benzer bir şey yaşamamış olması durumunda ulaşılabilirdir. Bu durumda okuyucu metni sadece gözleriyle tarayacak ve geçip gidecektir; metin ruhunda bir tepki uyandırmayacaktır. Okuyucu anlatılan deneyimlere yakınsa, muhtemelen kendisi de ortaya çıkan sorular hakkında defalarca düşünmüş, ancak cevap bulamamış, kendisiyle uzun ve acı verici bir monolog yürütmüştür. Ve bu durumda okuyucu, eseri okuduktan sonra önce kendi küçük trajedisini yeniden yaşıyor, sonra yine cevap bulamıyor ve boşluğa düşüyor... Belki bana evrensel ve doğru cevapların olmadığını, peki bunlar nedir diyeceksiniz. için? Buna kesinlikle bir cevabın, bir sonucun, eserin içine gömülü düşüncenin kristalleşmesinin olması gerektiği cevabını vereceğim. Okuyucu bu sonuca katılabilir veya tam tersine katılmayabilir, kendi argümanlarını sunabilir ve böylece kendisi için kabul edilebilir tek gerçeğe ulaşabilir, içinde gezindiği olay ve olgular labirentinden çıkarak cevabını bulabilir. uzun zamandır.
Böylece yazılı “muhalif” görüşümde, söylenen her şeyden bir sonuç çıkarmanın gerekli olduğu ana ulaştım, ifade edilen görüş tek bir cümleyle netleşti. Ve size bunun zor olduğunu bir kez daha söyleyeceğim. "Dolaşır" kelimesinden sonra uzun bir üç nokta koymanın daha kolay olduğunu söyleyeceğim, güzel, felsefi bir şey)))) Böylece siz, şu anda okuyucum olarak masayı biraz aç bırakın)))
Yani, IMHO- edebi eserler Düşüncelerini tüm eserin geneline yayan yazarın, sonunda kendi fikrini ifade etme zahmetine girmediği, benim için tutumu, kelimenin soyut anlamında, meçhuldür, çünkü onlar onları yaratan yazarın en önemli kısmını içerir - duruma karşı tutumu, eserinde sunulan konulara karşı tutumu, kişisel görüşü. Kağıttan ve kelimelerden hayattan bir resim kesen yazar, çok güzel kesilmiş olsa bile fikre bir ruh bahşetmedi. Bu nedenle, bazı eserlerin kendilerine atfedilen ihtişam ve öneme rağmen neden kategorik olarak ilgi çekici olmadığını düşündüğümde, tek cevabı buldum - çünkü üsluplarının güzelliğine rağmen boşlar.

Okuldan hatırlıyorum, şiire olan sevgim onunla başlamıştı. Zalim kız, ona çok üzülüyorum, farkına bile varmadan, ona olan büyük duygusunu mahvetti. orada olmak güçtür, gitmek kalmaktan daha kolaydır.

Kendini aşamayan çok gururlu bir adamdır. Evet, bu adamın onun için ne anlama geldiğini son noktaya kadar anlamadı. Bu hoşuna gitti, ona özverili bir şekilde aşık olması gururunu okşadı. Ama onu kaybedebileceğimi anladığımda tek başıma bu düşünceden dehşete kapıldım ve peşinden koştum. Korkarım artık çok geç - tükendi(((. Çok az sayıda modern şairin bu kadar çeşitli duyguları birkaç satırda ifade edebilmesi çok yazık. Aslında, en azından bunu okuduğumda içimden büyük bir hikaye geçti. kısa harika bir şiir BRAVO!

Onun için endişelenmez ama alaycı bir şekilde kendisini takip etmemesini ve onu geri getirmenin tamamen faydasız olduğunu söyler ve bu sözle ilişkilerine son verir.

“Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı” şiiri Anna Akhmatova tarafından 1911'de Gumilyov'la düğününden bir yıl sonra yazıldı. Lütfen bu noktayı hafızanızda bırakın, çünkü bu, dizelerin daha derinlemesine anlaşılması için daha fazla analiz edilmesinde faydalı olacaktır.

Şiirin duyguları tasvir etmek için tam bir temeli yoktur; şair onu her satırın kendi ağırlığına sahip olacak şekilde sıkıştırmıştır. Eserin anahtar kelimelerine dikkat edelim: “karanlık peçe”, “ekşi üzüntü”, “şaka” ve “rüzgarda durma”. 1911'de Gumilyov'la ilişki en iyi dönemindeydi, bu nedenle satırların gerçek ayrılık acısına dayanarak yazılmış olması pek olası değil, daha ziyade ayrılık korkusuydu;

İlk satır tüm şiirin tonunu belirler:

Ellerini karanlık bir örtünün altında kavuşturdu.

Sıkılmış eller ayrılığın acısını simgeliyor, karanlık örtü ise dünkü ilişkinin yasını simgeliyor. Şiirin kahramanı sevdiğinden ayrılmanın acısını yaşıyor, bu yüzden solgun ve titreyen ellerini karanlık bir örtü altında kavuşturuyor. Üzüntü ekşidir ve kadın kahraman sarhoş sevgilisine içki içer ve onu geri getirmeye çalışır. Neden turta? Çünkü daha dün onun yerinde samimiyetin neşesi vardı ve gökyüzünde hiç bulut yoktu.

Sevgili, büyüye yenik düşmez ve üzüntünün burukluğundan sersemleyerek ayrılır. Kahraman, tam ayrılığı simgeleyen, ilişkinin sınırı olan kapıya kadar onun peşinden koşar. Eğer ayrılırsa öleceğini söylüyor ama hiçbir şey adamın kalbindeki ateşi yeniden alevlendiremez. Soğuk ve sakin:

Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi

"Rüzgarda durma" sözü öldürüyor. Peşinden koşarlar, kendilerini boynunuza atarlar, gerçekten ve yanıt olarak çelikten soğukluk gösteriyorsun. Son nazik söz nerede, veda bakışı nerede? Son cümle, artık duygu kalmadığını, her şeyin söndüğünü ve külün soğuduğunu söylüyor.

Bana öyle geliyor ki, Akhmatova bu şiirle kendini ayrılığa karşı aşılıyor - acının bir kısmını hayal gücünüzde önceden deneyimlemek daha iyidir, o zaman ayrılırken biraz daha kolay olacaktır.

... Ayrılık hâlâ çok uzaktaydı; tam 10 yıl. Gumilyov'un 1921'de vurulduğunu hatırlatmama izin verin, ancak Anna Akhmatova için kaderin tek darbesi bu değildi.

Ellerini karanlık bir örtünün altında kavuşturdu...
"Bugün neden solgunsun?"
- Çünkü ekşi bir üzüntüm var
Onu sarhoş ettim.

Nasıl unutabilirim? Şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıktı
Ağzı acıyla büküldü...
Korkuluklara dokunmadan kaçtım
Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.
Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."
Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi
Ve bana şunu söyledi: "Rüzgarda durma."

Ocak 1911.

Anna Andreevna Akhmatova'nın "Ellerimi karanlık bir örtü altında sıktım" lirik ayetini duygusal olarak okumak çok zor. Derin bir dramla doludur. İçinde açıklanan eylem hızla gerçekleşir. Eser sadece üç dörtlükten oluşmasına rağmen aşık iki kişinin, yani ayrılıklarının tüm hikâyesini anlatıyor.

Akhmatova'nın “Karanlık bir örtü altında ellerini sıktı” şiirinin metni Ocak 1911'de yazılmıştır. İşin tuhafı, Anna Andreevna o sırada bir yıldır onunla evli olmasına rağmen Nikolai Gumilyov'a adanmamıştı. Bu şiir kime ithaf edildi? Şair evliliği boyunca kocasına sadık kaldığı için bu hala birçok araştırmacı için bir sır olarak kalıyor. Bu sorunun cevabını hiçbir zaman bilemeyeceğiz. Sadece tahmin edebiliriz. Belki Akhmatova bu sevgilinin imajını kendisi yarattı ve ona sürekli şiir yazdı. Bu eser, birbirine aşık iki kişinin başka bir kavgadan sonra nasıl ayrıldığını anlatıyor. Anna Andreevna olanların sebebini isimlendirmiyor ancak "onu acı bir üzüntüyle sarhoş etti" ifadesiyle okuyucuya suçlu olanın kız olduğunu açıkça belirtiyor. Söylediklerinden pişmanlık duyuyor ve sevgilisini geri istiyor. Onun peşinden koşar, geri gelmesini ister, onsuz öleceğini bağırır ama her şey işe yaramaz. Akhmatova'nın çok sayıda sanatsal ifade aracı kullanması sayesinde şiirin kahramanlarının şu anda ne kadar zor olduğunu, hangi duyguları yaşadıklarını anlamak bizim için kolaylaşıyor.

Şiir, okulun 11. sınıfta edebiyat dersinde okutulması zorunludur. Akhmatova'nın diğer şiiri "Son Toplantının Şarkısı" gibi evde öğretilmek üzere görevlendirilmiştir. Web sitemizde tam olarak çevrimiçi olarak okuyabilir veya tamamen ücretsiz olarak herhangi bir cihaza indirebilirsiniz.

Ellerini karanlık bir örtünün altında kavuşturdu...
"Bugün neden solgunsun?"
- Çünkü çok üzgünüm
Onu sarhoş ettim.

Nasıl unutabilirim? Şaşırtıcı bir şekilde ortaya çıktı
Ağzı acıyla büküldü...
Korkuluklara dokunmadan kaçtım
Onun peşinden kapıya kadar koştum.

Nefesim kesilerek bağırdım: “Bu bir şaka.
Olan her şey. Eğer gidersen ölürüm."
Sakin ve ürkütücü bir şekilde gülümsedi
Ve bana dedi ki: “Rüzgarda durma”