Hayali görüntüler yaratmanın psikolojik teknikleri.

Bir rüya, arzu edilen geleceğin bir görüntüsü, bir faaliyet nedeni ve bir kişinin yaratıcı güçlerinin uygulanması için son derece önemli bir koşuldur.

Bir öykünün metnine dayanarak, önceden algılanan görüntülere dayanarak görüntüleri açıklamaya göre yeniden yaratan hayal gücüne "yeniden yaratma" demek gelenekseldir.

Yaratıcı hayal gücüyle bağımsız olarak yeni görüntüler yaratılır.

Görsellerin doğası gereği hayal gücü olmalıdır. somut ve soyut.

Özel tek, maddi görüntülerle, ayrıntılarla çalışır.

Soyut genelleştirilmiş diyagramlar ve semboller biçimindeki görüntülerle çalışır.

Ancak bu iki türe karşı çıkılamaz çünkü aralarında çok sayıda karşılıklı geçiş vardır.

İnsan kişiliğinin değeri büyük ölçüde yapısında ne tür hayal gücünün hakim olduğuna bağlıdır. Faaliyette gerçekleştirilen yaratıcı hayal gücü baskınsa, bu yüksek düzeyde kişisel gelişime işaret eder.

Biri daha yüksek türler yaratıcı hayal gücü rüya.

Bu bakımdan kişinin rüya görmesi onun anlamlı özelliklerinden biridir. Rüya kişiliğin yönünü ve faaliyet derecesini yansıtır.

Hayal gücü süreci tamamen keyfi değildir; kendi mekanizmaları vardır. Bir kişinin fantastik görüntüler oluşturmak için yeterli miktarda kullandığına dikkat etmek önemlidir. sınırlı miktar teknikler.

1. Kombinasyon- yeni kombinasyonlarda deneyimle verilen unsurların bir kombinasyonu (genellikle bu rastgele bir küme değil, belirli özelliklerin bir seçimidir). Bu yöntem çok yaygındır ve bilimde, teknik buluşlarda, sanatta ve sanatsal yaratıcılıkta kullanılır. Kombinasyonun özel bir durumu aglütinasyon- çeşitli parçaların “yapıştırılması”, birleştirilemeyen özellikler gerçek hayat.

Aglütinasyon örnekleri arasında peri masalı ve fantastik görüntüler yer alır - tavuk budu üzerinde bir kulübe, uçan bir halı, bir deniz kızı, bir at adam, bir amfibi vb.

2. Hiperbolizasyon- konunun abartılması; bir nesnenin parça sayısındaki ve yer değiştirmelerindeki değişiklik - ejderhalar, çok kollu tanrıçalar, Yılan-Gorynych, vb.

3. Vurgulama- bir nesnenin veya olgunun herhangi bir özelliğini ve yönünü vurgulamak, vurgulamak. Vurgulama, hiciv yazarları ve sanatçılar tarafından dost canlısı karikatürler ve etkileyici görüntüler oluştururken aktif olarak kullanılır.

4. Yazma- homojen gerçeklerde tekrarlanan esasın tanımlanması ve bunların belirli bir görüntüde düzenlenmesi ile karakterize edilen belirli bir genelleme. Tiplendirme sanatta yaygın olarak kullanılmaktadır. kurgu. Örneğin, M.Yu'nun “Zamanımızın Kahramanı” imajı. L.N.'nin anılarına göre Lermontov, çağdaşlarının tipik özelliklerini birleştirerek Natasha Rostova'nın imajını yarattı. Tolstoy, kendi ideal kadınının tipik özelliklerini içerir.

Bu tekniklere ek olarak hayal gücü başka dönüşümleri de kullanır:

‣‣‣ alegoriler(alegori, metafor vb.)

‣‣‣sembollerİmge ve anlamın kaynaşmasının gerçekleştiği yer.

// Aşağıdaki örneği hayal gücü psikolojisi açısından yorumlayınız.

Öğrenci, M.Yu'nun şiirini anladığını ifade etti. Lermontov'un “Uçurumu”: “Bulut, bir insanı ziyaret eden geçici bir neşedir. Onu ısıttı, ona güzel bir anı bıraktı ve uçup gitti. VE bu kişi geçici neşeden sonra yalnızlığını daha da şiddetli hissediyor...''

Aşağıdaki örneklerde yaratıcı görüntüler oluşturma tekniklerini adlandırın:

“... masanın etrafında canavarlar oturuyor: biri köpek suratlı boynuzlu, diğeri horoz kafalı. Keçi sakallı kötü bir cadı, işte ilkel bir çerçeve, gurur duyuyorum, at kuyruklu bir cüce var ve işte yarı turna ve yarı kedi” (A.S. Puşkin “Eugene Onegin”: Tatyana'nın Rüyası) .

``...yaşlı bir adam: kış tavşanları kadar zayıf. Tamamen beyaz ve kırmızı kumaştan bantlı uzun beyaz bir şapka. Burun şahin gibi gagalıdır, bıyık gri ve uzundur. Ve farklı gözler...'' (N.A. Nekrasov `'Rusya'da Kim İyi Yaşıyor'').

“Daha da korkunç, daha da harika: işte bir örümceğe binen bir yengeç, işte kaz boynunda bir kafatası, kırmızı bir başlık içinde dönüyor, işte çömelme pozisyonunda dans eden ve kanatlarını çatırdayıp çırpan bir değirmen” ( A.S. Puşkin “Eugene Onegin”: Tatyana'nın Rüyası).

"Ve sonra bülbül ıslık çalar, ama bülbül gibi." Bir hayvan gibi - bir kötü adam, bir soyguncu - çığlık atıyor. Ve bu ister kendisinden, ister bülbülün düdüğünden. Ve ister ondan ister bir hayvanın çığlığından. Sonra bütün karınca otları dolaşıyor, Bütün masmavi çiçekler ufalanıyor... (destan "Ilya Muromets ve Soyguncu Bülbül").

Hayali görüntüler yaratmanın psikolojik teknikleri. - kavram ve türleri. "Hayal gücü görüntüleri oluşturmak için psikolojik teknikler" kategorisinin sınıflandırılması ve özellikleri. 2017, 2018.

Bir kişinin yeni nesnelerin görüntülerini yaratması, yaşamının ve faaliyetinin ihtiyaçları tarafından belirlenir. Önünde ortaya çıkan görevlere bağlı olarak, önceki izlenimlerin bazı izleri etkinleştirilir ve yeni çağrışımsal bağlantı kombinasyonları oluşturulur. Bu sürecin karmaşıklığı, amacına, içeriğine ve kişinin önceki deneyimine göre değişiklik göstermektedir.

Yeni görüntüleri sentezlemenin en temel biçimi aglutinasyondur (Latince aglutinare - yapıştırmadan gelir). Bu, niteliklerin, özelliklerin veya alınan parçaların birleştirilmesiyle görüntülerin oluşturulmasıdır. farklı nesneler. Örneğin, bir denizkızının masalsı görüntüleri - yarı kadın, yarı balık, bir centaur - yarı insan, yarı at, teknik yaratıcılıkta - bir troleybüs - bir tramvay ve arabanın özelliklerinin bir kombinasyonu.

Yeni görüntüler yaratma tekniği benzetmedir. Bu tekniğin özü, yaratılan yeni görüntünün gerçekten var olan bir nesneye benzemesi, ancak temelde yeni bir olgunun veya gerçeğin modelinin ona yansıtılmasıdır. Yeni bir mühendislik dalı olan biyonik analoji ilkesine dayanmaktadır. Biyonik, yeni nesillerin tasarımı için temel haline gelen canlı organizmaların bazı özelliklerini vurgulamaktadır. teknik sistemler. O kadar çok şey yaratıldı ki farklı cihazlar- yer bulucu, “elektronik göz” vb.

Alt çizgi kullanılarak yeni görüntüler oluşturulabilir. Bu teknik, nesnedeki, diğerlerinin arka planına karşı baskın olduğu ortaya çıkan belirli özelliklerin özel olarak geliştirilmesinde yatmaktadır. Sanatçı, samimi bir karikatür veya karikatür çizerken, kişinin karakterinde veya görünümünde benzersiz, kendine özgü bir şey bulur ve bunu sanatsal araçlarla vurgular.

Bir nesnenin özellikleri abartılarak (veya azaltılarak) yeni görüntüler oluşturulabilir. Bu teknik masallarda yaygın olarak kullanılır. Halk sanatı kahramanlara doğaüstü güç bahşedildiğinde (Dobrynya Nikitich, Zmey Gorynych, vb.) ve başarılar sergilediğinde.

En çok karmaşık bir şekilde hayal gücüne ait görüntüler yaratmak, tipik görüntülerin yaratılmasıdır. Bu yöntem uzun vadeli yaratıcı çalışma gerektirir. Sanatçı önceki eskizleri oluşturur, yazar ise eserin versiyonlarını oluşturur. Böylece sanatçı O. Ivanov “Mesih'in İnsanlara Görünüşü” tablosunu yaratırken yaklaşık 200 eskiz yaptı.

Sanatsal yaratıcılıkta var olan hayal gücü, K. Paustovsky'nin şu ifadesiyle örneklenebilir: “Her dakika, tesadüfen atılan her kelime ve bakış, her derin veya şakacı düşünce, insan kalbinin algılanamayan her hareketi, tıpkı uçan tüyler gibi. bir kavak ağacının mı yoksa gecedeki bir yıldızın ateşinin mi? Bunların hepsi altın tozu taneleri.

Biz yazarlar, onlarca yıldır bu milyonlarca kum tanesini çıkarıyoruz, kendimiz fark etmeden topluyor, bir alaşım haline getiriyoruz ve sonra bu alaşımdan “altın gülümüzü” mü oluşturuyoruz? öykü, roman ya da şiir." Yaratıcı sürecin seyri birçok derneğin ortaya çıkmasıyla ilişkilidir. Bunların gerçekleştirilmesi, yaratıcılık eylemlerine hakim olan hedeflere, ihtiyaçlara ve güdülere tabidir. Hayal gücü, görsellerin yaratılmasında büyük rol oynar Pratik aktiviteler. Yaratılan görüntü yalnızca “kafanın içinde” var olsa da her zaman tamamen net değildir. Kişi bu görüntüyü bir çizim veya modelde somutlaştırarak onun gerçekliğini kontrol eder.

Hayali görüntüler oluşturmanın temeli, iki sinyal sisteminin etkileşimidir. Duyusal olan ile dil arasındaki, görüntü ile söz arasındaki ilişki farklı bir karaktere bürünür. farklı şekiller görüntülerin yaratılmasını içeren etkinliğin özel içeriğine bağlı olarak hayal gücü.

Yaratıcı hayal gücünün görüntüleri, çeşitli teknikler, akıllı operasyonlar. Yaratıcı hayal gücünün yapısında bu tür entelektüel operasyonların iki türü ayırt edilir. Birincisi ideal görüntülerin oluşturulduğu işlemler, ikincisi ise bitmiş ürünün işlendiği işlemlerdir.

Bu süreçleri inceleyen ilk psikologlardan biri, seçkin Fransız psikolog Théodule Armand Ribot'tur (1839-1916). The Creative Imagination adlı kitabında iki ana işlemi tanımladı: ayrışma ve çağrışım. Ayrışma, duyusal deneyimin parçalandığı olumsuz ve hazırlık niteliğindeki bir işlemdir. Sonuç olarak böyle ön arıtma deneyim unsurları yeni bir bileşime girme yeteneğine sahiptir.

Ayrışma kendiliğinden gerçekleşen bir işlemdir; kendisini zaten algıda gösterir. Ribot'un yazdığı gibi, bir sanatçı, bir sporcu, bir tüccar ve kayıtsız bir seyirci aynı ata farklı bakar: "Birinin ilgisini çeken nitelik, diğeri tarafından fark edilmez." Böylece bireysel birimler bütünsel, figüratif bir yapıdan izole edilir. Görüntü "bir şeyin ortadan kaldırılması, diğerinin eklenmesi, parçalara ayrılması ve parçaların kaybı açısından sürekli başkalaşıma ve işlemeye tabidir." Önceden ayrışma olmadan yaratıcı hayal gücü düşünülemez. Ayrışma, yaratıcı hayal gücünün ilk aşaması, materyal hazırlama aşamasıdır. Ayrışmanın imkansızlığı yaratıcı hayal gücünün önünde önemli bir engeldir.

Çağrışım, izole edilmiş görüntü birimlerinin unsurlarından bütünsel bir görüntünün yaratılmasıdır. Dernek yeni kombinasyonlara, yeni imajlara yol açıyor. Ayrıca, belirli ve tamamen rastlantısal benzerliklerle analoji yoluyla düşünme yeteneği gibi başka entelektüel işlemler de vardır. Dolayısıyla Avustralya yerlileri bir kitabı yalnızca açılıp kapandığı için “kabuk” olarak adlandırdı: Ribot, her şeyi canlandırma arzusunu iki türe indirgedi: kişileştirme ve dönüşüm (metamorfoz). Kişileştirme, her şeyi canlandırma, yaşam belirtileri taşıyan her şeyde ve hatta cansız şeylerde arzu, tutku ve iradeyi üstlenme arzusundan oluşur. Kişileştirme tükenmez bir mit, batıl inanç, masal vb. kaynağıdır.

Önemli terimler yaratıcı hayal gücü için onun amacı, yani bilimsel bilginin veya sanatsal deneyimin bilinçli birikimi, belirli bir stratejinin oluşturulması, beklenen sonuçların öngörülmesi; soruna uzun süreli "daldırma".

E.I. Yaratıcı hayal gücü konularını inceleyen Ignatiev, yaratıcı hayal gücünden derinden etkilenenlerde bir tür yaratıcı baskınlığın ortaya çıkma olasılığı hakkında sonuca varıyor. yaratıcı iş. Böyle bir baskınlığın ortaya çıkması, gözlemin artmasına, ısrarlı malzeme arayışına, yaratıcı aktivitenin artmasına ve hayal gücünün üretkenliğine yol açar.

İlginç özellik yaratıcı hayal gücü, bu sürecin sistematik, sürekli yeni bir imaj arayışına benzememesidir. Artan yaratıcı üretkenlik, yaratıcı aktivitedeki düşüş dönemleriyle birleşiyor.

Pek çok araştırmacı, yaratıcı aktivitenin patlamasından önce neyin geldiğini anlamaya çalışıyor ve bu bağlamda, bilinçte oluşmayan bilinçaltında süreçlerin meydana geldiği tuhaf bir engelleme döneminin, bir dış hareketsizlik döneminin olduğu sonucuna varıyor. , özellikle önemlidir. Böyle bir durgunluk sırasında zihinsel aktivite durmaz; yaratıcı hayal gücünün çalışması devam eder, ancak bilince yansımaz. Bazı yazarlar bu tür sessiz dönemleri engellenmiş bir trans durumu olarak adlandırıyor ("halihazırda öğrenilmiş bilgilerin yeniden gruplandırılmasının gerçekleştiği gebelik aralıkları"). Böyle bir dış "hareketsizlikten" sonra, soruna nihai bir çözüm süreci, yaratıcı bir imajın ani doğuşu anında gerçekleşir ve uzun süredir merak edilen bir sorunun cevabı ortaya çıkar.

Trans aralığı - "gebelik" - çeşitli şekillerde kendini gösterir. dış işaretler: Bazıları için özellikle gergin, katıdır, bazıları için ise rahatlama ve hatta uyuşukluktur. Çoğu zaman bu tür dönemlerde araştırmacı dikkatini problemi çözmekten uzaklaştırmaya, onu bilincinden çıkarmaya çalışır. Ancak soruna gösterilen ilgi hala devam ediyor; sorun hayal gücünde yaşıyor ve yasalarını ona dayatıyor. Hiçbir şey onu rahatsız etmediğinde, hiçbir dış uyaran olmadığında ve kendisi ile yalnız kaldığında (çoğunlukla uykuya dalmadan önce), hayal gücü rahatsız edici soruna geri döner. Hem rüyaların içeriğine hem de uyanıklık yaşamına yansır, sonunda bilince geçmek için bilinçaltı alanını terk etmez ve ardından başlangıçta henüz sözlü ifade almayan bir içgörü parlaması gelir. , ancak zaten görüntüler biçiminde ortaya çıkıyor.

Bazı yazarlar, hayal gücü olgusunun keşiflerdeki rolüne ilişkin çalışmalarında, belirli bir aşamada bilgi algısından uzaklaşma ihtiyacına dikkat çekmektedir. Öğrenme veya tanıma süreci yeni bilgi ilk olarak bilinçaltında meydana gelirken, yeni davranış modellerinin seçimi veya alınan bilgilerin farkındalığı bilinçte meydana gelir. Yaratıcı sürecin iki yönlü doğası, şu ikilemin ortaya çıkmasına neden oldu: artistik yaratıcılıkİlham veya yaratıcı süreç dönemi kendiliğindendir.

Pek çok kişi yaratıcı süreci, bir tarafı bilinçli ve mantıksal bir süreçle keşifler üreten, diğer tarafı ise hayal gücünün gizemli derinliklerinden kendiliğinden ortaya çıkan ani ilham patlamaları üreten bir spektrum olarak düşünür.

Psikologlara göre, tüm büyük yaratımlar veya icatlar, ani bir değişiklik, yön değiştirme veya dikkat hareketi gerektirir ve daha önce çalışılmamış, hatta kendilerini özellikle ilgilendirmeyen bir konuya veya alana yönelmeyi gerektirir.

"Zamanı geldi" - bu, hayal gücünde fikirlerin, görüntülerin ve eylemlerin ortaya çıkmasına neden olan süreçlerin sona erdiği anlamına gelir. Ve şimdi görünüşte iyi bilinen durum tamamen farklı bir açıdan görünüyor ve mantıksal olarak erişilemez görünen bir sorunun çözümü gerçekten mümkün hale geliyor.

İnsanların farkında olmadığı, ulaşılmaz veya benzeri olarak kabul ettiği bu tür durumlar, hayal gücünün, algının aşırı artmasına neden olur, ani içgörülere, beklenmedik bir anda doğru kararı verme yeteneğine yol açar.

Böylece, telafi edici mekanizmalardan biri - bir kişinin yetersiz uyarılma koşullarında kullandığı hayal gücünün belirli bir aşamada etkinleştirilmesi olumlu bir değer kazanabilir.

Yaratıcı hayal gücünün geleneksel olarak tanımlanmış işlemleri, sözde algoritmalar veya hayal gücü teknikleri vardır: kombinasyon, aglütinasyon, hiperbolizasyon, keskinleştirme, şematizasyon, tipleştirme, asimilasyon.

Kombinasyon– gerçeklik unsurlarının analizi ve sentezi. Bu süreç, gerçekliği zihinsel olarak bileşenlerine ayırmanıza, ardından bunları doğrudan duyumlarla verilmeyen bir kombinasyon halinde yeniden bir araya getirmenize olanak tanır. Örneğin yazar Sanat eseri karakterlerine, hayatta gerçek insanlarda gözlemlediği karakter özelliklerini (sanatsal imajın prototipleri) bahşedebilir. Bir kurgu eserdeki karakter aslında hiçbir zaman var olmamış olsa da, gerçek özelliklerin bir kombinasyonunu taşıdığı için “canlıymış gibi” algılanır.

Aglütinasyon- bir görüntüde farklı, uyumsuz özelliklerin birleşimi. Böylece halk fantezisi, deniz kızı (kadın + balık) veya centaur (erkek + at) gibi görüntülerin ortaya çıkmasına neden oldu.

Hiperbolizasyon– Bir nesnenin, olgunun veya karakterin zihinsel olarak büyütülmesi. Nesnelerin boyutları karşılaştırma yoluyla bilindiğinden, bir nesnenin, olgunun veya karakterin olduğundan az gösterilmesi de bir tür abartmadır. Bu yüzden, klasik örnek hiperbolizasyon, Jonathan Swift'in hayali bir Lilliputian ülkesi ve bir devler ülkesinin yaratılmasıdır.

Bileme– belirli özelliklerin, nesnelerin özelliklerinin keskinleştirilmesinin vurgulanması, vurgulanması; karakterler. Böylece, Carlo Collodi'nin bir masalındaki karakter olan Pinokyo, övünme sonucu büyüyen uzun bir burunla (bu kahramanın abartılı bir karakter özelliği) ayırt ediliyordu.

Şematizasyon- bireysel fikirlerin birleştiği, farklılıkların yumuşatıldığı ve benzerliklerin açıkça ortaya çıktığı bir teknik (örneğin, çiçek süsü oluştururken).

Teorik kısım

Toplumumuzdaki herhangi bir kişinin yaşamının karmaşık ve sıklıkla değişen koşulları Son zamanlardaİnsanların değişen koşullara hızla yanıt verebilmelerini gerektirir. Bunu yalnızca yaratıcı bir kişi yapabilir, çünkü bağımsız düşünme, faaliyete bilinçli bir yaklaşım ve bulma arzusu ile karakterize edilir. etkili yöntem hedefe ulaşmak. Bu nedenle çocuğun yaratıcı yeteneklerini okul öncesi çağdan itibaren geliştirmeye başlamak çok önemlidir.

Bugün her normal çocuğun yaratıcı yetenekler geliştirmeye yatkın olarak doğduğunu güvenle söyleyebiliriz. Ancak yalnızca yetiştirilme tarzı bu yetenekleri mümkün olduğu kadar erken geliştirmeye başlamalarına izin veren çocuklar, yaratıcı insanlar olarak büyürler.

Bu görev öğretmenlerimiz tarafından yürütülürken belirlenir. çeşitli türler sınıflar. 2004 yılından itibaren “Yaratıcılığın Geliştirilmesi” konusu gündeme getirilmiştir. O tarihten bu yana bölümümüzde 5-7 yaş grubu çocuklara yönelik “Yaratıcılığın Gelişimi” programı kapsamında dersler verilmektedir. Bu konu kapsamında çocuklarla bu çalışmayı planlarken kullandığımız çeşitli teknolojiler: TRIZ, RTV, J. Guilford ve J. Renzulli'nin yöntemi

Bu programın amacı: Yaratıcı olarak gelişmiş, proaktif, özgürleşmiş bir kişinin oluşumu. yüksek seviye bilişsel yeteneklerin gelişimi.

Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinin ancak düşünme ve hayal etme süreçlerinin eşzamanlı aktivasyonuyla mümkün olduğunu anlıyoruz. Bu yaştaki hayal gücü, çocuğun nesnelerle etkileşimdeki yeteneklerini genişletir. dış ortam, gelişimine katkıda bulunur ve düşünmeyle birlikte gerçeği anlamanın bir aracı olarak hizmet eder. Beş yaşından itibaren hayal gücünün gelişimi açısından hassas bir dönem başlar. Gelişmiş bir hayal gücü, kişinin düşünce ataletinden kurtulmasına yardımcı olur.

Sınıflarımızda çocuklar, gerçekte var olmayan bir şeyi hayal etme, sonuçta yeni bir şeyin yaratılmasını sağlayan hafıza temsillerini dönüştürme, gerçekliği yeni alışılmadık kombinasyonlar ve bağlantılarla yansıtma becerilerini geliştirir: nesnelere farklı açılardan bakmayı öğrenirler. eski, tanıdık, tanıdık yeni şeyleri görmek için.

Okul öncesi çağındaki bir çocuğun hayal gücü, daha büyük bir çocukla birlikte büyük ölçüde değişir. okul öncesi yaş ve gelişiminde büyük bir sıçrama oyun tarafından sağlanıyor. Derslerimizde yaratıcı hayal gücünü geliştirmek için kullandığımız birçok oyunu dikkatinize sunuyoruz.

Pratik kısım

Oyunlar "Resimlerden Hikaye"

Hedefler:

Hayal gücünün ve sözel özgünlüğün geliştirilmesi;

Belirli bir çizim dizisine dayalı olarak hikayeler icat etme becerisinin geliştirilmesi

Ana görev: Mevcut çizimlere bakın. Hikayeler bulmayı teklif edin.

1. Katılımcılarla seminer düzenlenmesioyunlar "Sihirli kapı"

Hedefler:

Planlama becerilerinin oluşumu;

Yeteneğin geliştirilmesi detaylı geliştirme seçilen konu.

Ana görev:

Kendiniz tarafından icat edilen masalsı büyülü bir ülkeyi çizmeyi ve mümkünse tanımlamayı teklif edin. Fikirlerinizi ve diğerlerinizi paylaşma fırsatı sağlayın kullanışlı bilgi büyülü dünyalar hakkında.

Katılımcılarla seminer düzenlenmesioyunlar « Bir hayvan bul"

Hedefler:

Hayal gücünün ve yaratıcı düşünmenin gelişimi;

Çeşitli detayları birleştirerek sıra dışı görüntüler yaratma becerisinin geliştirilmesi

Malzemeler ve araçlar :

Makas, yapıştırıcı, kağıt

Ana görev:

Çocukları kesmeye davet edin çeşitli parçalar ve birleştir temiz sayfa uygun gördükleri şekilde kağıt. Çocuklar beğendikleri kombinasyonu bu kağıda yapıştırmalıdır.

Önce üzerine bir şey çizebilirsiniz (örneğin bir gövde veya kafa). Yapıştırma sonrasında gerekli olan her şeyin çizimini bitirmek de mümkündür.

Çocukları hayvanlarını boyamaya, onlara isim vermeye ve onlar hakkında hikayeler anlatmaya davet edin.

Ortaya çıkan hayvanları tüm çocuk grubuyla tartışın.

Son bölüm

Öğretmen çocukların çizimlerini yaratıcılıklarının ürünleri olarak gösterir

Malyuchenko N.L.

Yaratıcı hayal gücünün gelişimi

küçük okul çocuklarına ders verme sürecinde

Toplumun işleyişinin modern sosyo-ekonomik koşulları, eğitim sistemini yaratıcılık ve niteliklerin oluşumu sorunlarına büyük önem vermeye teşvik etmektedir. yaratıcı kişilik eğitim ve öğretim sürecinde.

Yeni ve alışılmadık bir şey yaratma yeteneği, çocuklukta düşünme ve hayal gücü gibi daha yüksek zihinsel işlevlerin gelişmesiyle ortaya çıkar.

Hayal gücü V geniş anlamda kelimeler görüntülerde meydana gelen herhangi bir süreçtir (S.L. Rubinstein). Bir görüntünün ayrı ayrı bileşenlerini izole etmek, çocuğun parçaları birleştirmesine olanak tanır farklı görseller, yeni, fantastik nesneler veya olaylar icat edin. Böylece çocuk, birçok hayvanın parçalarını birleştiren ve dolayısıyla dünyadaki hiçbir hayvanın sahip olmadığı niteliklere sahip bir hayvanı hayal edebilir. Psikolojide bu yeteneğe denir fantezi.

Bugün hiç kimse fantezinin herhangi bir konuda büyük bir rol oynadığını iddia etmiyor. yaratıcı aktivite. Ancak yakın zamana kadar fantezinin en büyük değerinin tanınmasına, onu geliştirmeye yönelik sistematik çabalar eşlik etmemişti. Hayal gücünü geliştirmek için bazı tekniklerin kullanılmasına yönelik yalnızca çekingen ve rastgele girişimlerde bulunuldu. Bu nedenle, büyük ressam Leonardo da Vinci, genç sanatçılara duvarlardaki çatlaklara, rastgele noktalara, su birikintilerine bakmak ve çevredeki dünyadaki nesnelerle benzerlikler bulmak gibi basit bir alıştırmayla başlamalarını tavsiye etti. İtalyan sanatçının tavsiyelerine uyarak, herhangi bir uygun fırsatı kullanarak çocukların gözlem ve hayal gücünü kendiliğinden geliştirebilirsiniz: Yürürken, asfalttaki çatlakları, gökyüzünde süzülen bulutları, ağaç yapraklarını vb. inceleyin ve karşılaştırın.

Yakın zamana kadar en çok kullanılanlardan biri mevcut yöntemler Fantezi eğitimi bir sanattı. Gerçek müzik, resim ve şiir her zaman hayal gücünü uyandırır, ancak kendisi de gelişmiş bir hayal gücüne dayanan ve dahası onun gelişimine hizmet eden bir sanat türü vardır - bilim kurgu edebiyatı. Bu nedenle yaratıcı hayal gücünü geliştirmek için ilkokul çocuklarına mümkün olduğunca çok bilim kurgu edebiyatı okumaları önerilir.

Birkaç psikolojik durum var nitelikler temel fanteziler:

nesnenin görüntüsünün açık ve kesin temsili;

iyi görsel ve işitsel hafıza, uzun zaman bilinçte bir görüntü temsili bulundurur;

iki veya daha fazla nesneyi zihinsel olarak karşılaştırma ve bunları renk, şekil, boyut ve parça sayısına göre karşılaştırma yeteneği;

farklı nesnelerin parçalarını birleştirme ve yeni özelliklere sahip nesneler oluşturma yeteneği.

iyi teşvikler fantezi için bitmemiş çizimler, mürekkep lekeleri veya karalamalar gibi belirsiz görüntüler, nesnelerin alışılmadık, yeni özelliklerinin açıklamaları yer alır.

Bir ilkokul öğrencisinin hayal gücü hâlâ çok sınırlıdır. Çocuk hala çok gerçekçi düşünüyor ve tanıdık görüntülerden, eşyaları kullanma şekillerinden ve olası olay zincirlerinden kurtulamıyor. Örneğin, bir çocuğa, hasta bir kişiyi görmeye giderken hokkadan evi korumasını isteyen bir doktor hakkında bir peri masalı anlatırsanız, o zaman çocuk bunu kabul eder, çünkü bir peri masalında bir şey farklı işlevleri yerine getirebilir. . Ancak çocuk, soyguncular geldiğinde mürekkep hokkasının havladığını söylerse aktif olarak itiraz etmeye başlar. Bu, mürekkep hokkasının gerçek özelliklerine uymuyor.

Fantezi, herhangi bir zihinsel yansıma biçimi gibi, olumlu bir gelişim yönüne sahip olmalıdır. Çevremizdeki dünya hakkında daha iyi bilgi sahibi olmamıza, bireyin kendini keşfetmesine ve kendini geliştirmesine katkıda bulunmalı ve gerçek hayatı rüyalarla değiştirerek pasif hayal kurmaya dönüşmemelidir.

Bizi çevreleyen her şey doğa ve insanın hayal gücü tarafından yaratılmıştır. Fantezi, yaratıcı hayal gücü yeteneğidir. Hayal gücü, kişinin o anda kendisi tarafından algılanmayan veya var olmayan nesneleri ve süreçleri zihinsel olarak hayal edebilme yeteneğidir.

Hayal etme ve hayal kurma yeteneği olmadan yeni bir şey yaratmak imkansız olurdu.

Küçük okul çocuklarına öğretme ve yetiştirme sürecinde aşağıdakileri kullanabilirsiniz: teknikleri hayal kuruyor:

1. Fantezi tekniği “Canlanma”.

Çocuklar, evrak çantasındaki bazı nesneler (cetvel, kalem vb.) Hakkında bir peri masalı bulmaya davet edilir.

2. “Binom-fantezi” tekniği Gianni Rodari'nin "Fantezinin Dilbilgisi" kitabında anlatılmıştır. İki kelimeden bir binom oluşturulur, böylece bu kelimeler bilinen bir mesafeyle ayrılır; öyle ki bir kelime diğerine yabancıdır; böylece yakınlıkları alışılmadık olurdu. Ancak o zaman hayal gücü daha aktif olmaya, bu kelimeler arasında bir ilişki kurmaya, birleşik bir ilişki kurmaya zorlanır.

Eğer “maymun – pompa” gibi kelimelerle karşılaşırsanız bu bir Binomdur çünkü iki kelime arasında anlamsal bir mesafe vardır. Sonuçta, sıradan yaşamda maymunlar pompa kullanmaz. Ve bu nedenle, bu tür kelimeler çarpıştığında, çağrışımsal düşünmede bir "parlama" meydana gelir. Şimdi öğrencinin bir peri masalı başlatmasına yardım etmeniz gerekiyor. Buna maymunun pompayı bulmasıyla başlayabilirsiniz. Bu, çocukların anladığı türden bir peri masalı.

“Maymun Tutti bir palmiye ağacının üzerinde bir pompa buldu. Ne maymun ne de diğer Afrika hayvanları ve kuşları bu pompayla ne yapacaklarını bilmiyordu. Boa yılanı pompayı maymunların elinden alıp kendine doğru sürüklemeye karar verir. Hortumu yakaladı ve maymun şaşkınlıkla pompa kolunu kaldırıp indirmeye başladı. Birkaç dakika sonra boa yılanı şişip bir topa dönüştü. Dayanamadı, palmiye ağacından yuvarlandı ve dev bir futbol topu gibi Timsah Nehri'ne doğru koştu.”

3.Masal modellerini oluşturmak ve kaynakları kullanarak bunları oluşturmak.

Peri masallarını modellemek, çocuğun gerçek hayatta daha iyi gezinmesine yardımcı olacaktır. Bir peri masalının minimal modeli, sıradan bir kahramandan (OG) oluşan, yalnızca bir peri masalı olan bir üçgendir. masal kahramanı(SG) ve büyü (V)

OG SG

(Emelya) (Turna)

Bir masal kahramanı olarak üzerinde çalışılması gereken bir nesneyi sunabilirsiniz. Çocuklar geleceğin masal kahramanının kaynaklarını araştırıp özelliklerini belirleyerek masal yazmaya başlarlar.

Peri masallarını modelleme ve besteleme seçeneklerinden biri, olağan kahramanın çocuğun kendisi olduğu bir masal modeli kullanmaktır.

4. Peri masallarını bestelemek için “İçten Dışa” tekniği.

Çocuklar üç küçük domuz hakkında bir peri masalı bulmaya davet edilir ve gri Kurt. Bu peri masalındaki yalnızca domuz yavruları kötü ve kurnazdır, kurt ise nazik ve güvenilirdir.

5. Bu karakterlerle bir peri masalı bulun

Hayvanat bahçesinde bir aslan, bir papağan ve bir köpek yaşıyordu. Bir gün…

Ormanın kenarında küçük bir cüce yaşıyordu. Kendi evinde yalnız yaşıyordu küçük ev. Bir gün…

6. “Fantastik hipotezler” tekniği.

Aşağıdaki durumlarda ne olurdu ve ne yapardınız:

Mutfak musluğundan portakal suyu akıyordu;

Bulutlardan yağmur yerine kuru üzüm yağmaya başladı;

İnsanlar bir uyku hapı buldular.

Rusçadaki fantezi tekniklerine bakalım Halk Hikayesi"Kolobok" Bildiğiniz gibi bu masalın sonu üzücü - Tilki Kolobok'u yutuyor. Çocuklar, kritik bir durumdan başlayarak masalın başka bir sonunu bulmaya davet ediliyor: Kolobok, Fox'un burnunun üzerinde oturuyor.

İşte "Kolobok" masalının sonu için seçenekler.

1. Fantezi tekniği olan "tersine çevirme" (tersini yap) kullanmak, bir nesnenin niteliklerini veya özelliklerini tersine değiştirmenize olanak tanır. Aşağıdaki seçenekler mevcuttur:

Zencefilli kurabiye adam lezzetlidir ama tam tersine tatsızdır, çünkü hamura hardal, biber, acıka eklenmiştir...

Topuz kırmızıdır ama tam tersine siyah, kahverengi ve yeşil boyayla boyandığı için korkutucudur. Kimse böyle bir Kolobok yemez.

Kolobok yeme gerçeğini de tersine çevirebilirsiniz. Mesela Kolobok şarkı söylerken ağzını o kadar geniş açtı ki Tilki'yi nasıl yuttuğunu fark etmedi.

2. Tekniği “Bir nesneyi (gerçek) artır-azalt”

“Nesnenin büyütülmesi” tekniği kullanıldığında masalın sonunun şu versiyonu elde edilir: “Çörek yüksek sesle şarkı söyleyebilmek için çok hava almaya başladı, sanki şişti balon ve sert bir rüzgardan uçup gitti. Ve tam tersi, "Kolobok çok korktu, küçüldü ve o kadar küçüldü ki Tilki onu görmedi."

3. Tekniği “Hızlanma - eylemin yavaşlaması (gerçek)”

"Eylemin Hızlandırılması" tekniği kullanıldığında, masalın sonunun şu versiyonu elde edildi: "Kolobok o kadar hızlı şarkı söyledi ki, şarkısını anlamayan Tilki, Kolobok'un şımartıldığına ve onu yemediğine karar verdi." Ve tam tersi: “Kolobok yavaş ve melodik bir şekilde şarkısını söyledi. Tilki tatlı tatlı esneyip uykuya daldı ve Kolobok yoluna devam etti.”

4. Tekniği “Dinamik - statik”.

“Dinamizm” tekniği kullanıldığında masalın sonunun şu versiyonu elde edildi: “Şarkısının övülmesinin sevinciyle Kolobok, Fox'un burnuna atlamaya başladı. Tilki onu ne kadar yutmaya çalışırsa çalışsın, hiçbir şey işe yaramadı.

5. “Parçalanma-kombinasyon” tekniği.

“Ezme” tekniği kullanıldığında masalın sonu şu şekilde ortaya çıktı: “Çörek kısa hamurlu pasta. Tilki onu ısırdığında küçük Koloboks'a dönüştü. Koloboklar yerde kendilerini kil ile kapladılar, birbirine yapıştılar ve Koloboklar yuvarlanmaya devam etti.” “Birleştirme” tekniğini kullanırken şunlar oldu: “Tilki'nin midesindeki hamur şişmeye başladı ve Tilki top gibi görünmeye başladı. Kolobok'un şarkısını mırıldanarak yol boyunca yuvarlandı.

6. "Evrenselleştirme - Kısıtlama" tekniğini kullanmak, bir nesneyi evrensel hale getirmenize olanak tanır, böylece eylemleri geniş bir fenomen sınıfına yayılır ve bunun tersi de geçerlidir.

“Üniversite” tekniğini kullanmak, masalın şu sonunu elde etmeyi mümkün kıldı: “Çörek sakız gibiydi, dişlere yapışmıştı, bu yüzden Tilki onu yutamadı” ve “Sınırlandırma” kullanılırken tekniğiyle şu görüntü elde edildi: “Çörek büyüktü ve tilkilerin ağzına sıkıştı”

Bu tekniklerin kullanılması, fantastik nesneleri hayal etmek için fantezi tekniklerini pratikte, görsel olarak ve eylem halinde uygulama becerisinin geliştirilmesini mümkün kıldı.

Edebiyat

Vygotsky L.S. Hayal gücü ve yaratıcılık çocukluk. – St.Petersburg, “Soyuz”, 1997.

Rodari J. Fantezinin Dilbilgisi: Hikayeleri İcat Etme Sanatına Giriş. – M., 1978

Rubinstein S.L. Temel bilgiler Genel Psikoloji. – M., Pedagoji, 1989

Strauning A., Strauning M. J. Rodari'nin kitabına dayanan yaratıcı hayal gücünün geliştirilmesine yönelik oyunlar. – Rostov-na-Donu, 1992.

Shusterman Z.G. Kolobok'un yeni maceraları veya büyük ve küçük için düşünme bilimi. – M., 1993