Foto: Asumsi Katedral Biara Kirillo-Belozersky

Assumption Katedral Biara Kirillo-Belozersky

Gereja Asumsi Kayu Kedua, "dihiasi dengan ikon dan kecantikan INI," wujud, tidak lama. Menurut legenda, ia dibakar semasa api yang kuat, yang berlaku di antara 1462 - 1497. Pada tahun 1462, dia masih dilihat oleh Pakhomy Serb, pengarang keganasan Kirill.

Katedral Assumption, yang dibina pada tahun 1497 - Kuil batu pertama di Biara Kirillo-Belozersky, yang ketiga di utara Rusia (selepas majlis-majlis Batu Juruselamat - 1481 dan Ferapontova - 1490 dari biara). Dia didahului oleh dua kuil asumsi kayu. Katedral dijadualkan pada tahun 1641 sebagai pelukis ikon dari Ageev yang dikasihi, yang, kembali pada tahun 1643 dari Kirillov, melukis katedral Assumption dari Moscow Kremlin. Ketiadaan kakitangan pembinaan tempatan - Arkitek, Bricklayers dan tuan-tuan lain - memaksa sebuah biara yang kaya untuk mendapatkan bantuan dalam pembinaan katedral yang baru, yang monumental ke pusat keuskupannya - The Great Rostov. Menurut Chronicles, Masters Rostov tiba di Kirillov pada tahun 1497 - 20 Masonicia dan Wallovkov, yang diketuai oleh Prokhorov Rostov, semasa musim panas (5 bulan), membina sebuah batu katedral batu.

Assumption baru Katedral Chronicles dipanggil "Gereja Besar". Dan sesungguhnya, untuk waktunya dia sangat penting, melebihi saiz banyak bangunan pada tahun-tahun di Moscow dan bandar-bandar lain. Malah pada hari ini, walaupun semua perubahan berikutnya, bangunan itu tidak kehilangan penampilan yang megah dan penuh. Jumlah padat padatnya dengan tiga yang luas dan beberapa apsides separuh mampat dimahkotai dengan bab yang kuat dan tegas. Jenis kuil yang sama adalah yang paling biasa di timur laut Rusia pada separuh kedua abad XV, dalam era pembentukan di bawah keutamaan seni bina komuniti Moscow. Walau bagaimanapun, ia ditafsirkan sangat individu, dibezakan oleh masalah dan kesederhanaan. Bertingkat ditinggikan dan pertama bebas dari sekitarnya sekarang serangan, katedral kerana ia tumbuh terus dari tanah, menghasilkan kesan yang mengagumkan oleh monumentaliti dan kerjasama bentuknya.

Dari ciri-ciri komposit katedral, kita perhatikan pergeseran kuat bab ke bahagian timur Cuba. Drum itu didirikan tidak melebihi pertengahan jumlah utama, tetapi di atas pusat bangunan keseluruhan, termasuk APSE. Penerimaan ini disebabkan oleh keinginan untuk mengharmonikan dan menyamai pembinaan komposit yang komposit; Beliau juga mengetuai asalnya juga dari kuil-kuil Rannänoskovsky. Sepasang tiang Oriental ditetapkan dekat dengan dinding perisikan, hampir menggabungkan dengan mereka, menyediakan peralihan masa besar untuk dua kali. Akibatnya, bahagian luar dari pilasters dari fasad utara dan selatan tidak bertepatan dengan anggota spatial dalaman di pedalaman tiang, yang membawa kepada hiasan bentuk fasad. Katedral Assumption mempunyai pengaruh yang besar terhadap penambahan dan perkembangan seni bina kultus batu tempatan, sebahagian besarnya telah menentukan pembangunan bentuk perancangan dan jumlah komposit, serta sifat hiasan. Satu tingkat turapan berkubah dari katedral dengan parti barat dan utara adalah milik 1595-1596. Di dinding luar Parley, bukaan melengkung yang luas adalah jelas, dalam abad XVII yang diletakkan dan berubah menjadi tingkap kecil. Fokus yang tinggi dengan kepala dan tambur kemasukan separuh bulatan yang rendah, didirikan pada tahun 1791, dengan ketara mengganggu penampilan katedral.

Terdapat hampir tidak diketahui tentang hiasan dalaman dua kuil kayu pertama di biara Kirillovsky. Sumber Scarce Chronicle hanya menyebut bahawa Gereja Kayu Kedua Assumption dihiasi dengan ikon "semburan". Terdapat cadangan bahawa dari kuil ini adalah ikon "Our Lady of Odigitriya" dari Sekolah Moscow pada suku kedua abad XV. Tokoh wanita kita ditafsirkan dalam bentuk monumental yang umum. Ketat, wajah yang tenang sedikit beralih kepada bayi. Di sudut atas, ikon menggambarkan malaikat yang bengkok kepada Mary. Hiasan dalaman katedral asumsi batu, yang dikenali untuk pelbagai sumber, agak elegan dan kaya. Idea empayar jelas tidak mempunyai kesan yang signifikan terhadap reka bentuknya.

"Kecantikan" utama kuil itu adalah ikon dan dinding. Katedral itu dicat pada tahun 1641 kepada sumbangan Tsarist Deca Nikiphora Shipulin. Lost On The Northern Wall of the Chronicle-Prascription melaporkan nama pengarang utama lukisan lukisan: "Ikon ikon ikon ikon ikon Painters Love Ageev dari rakan-rakan." Cinta Ageev terkenal kerana melukis gereja Nikolo-Naikovsky di Yaroslavl dan Katedral Assumption Moscow. Walau bagaimanapun, sangat sukar untuk menilai tulisan tangannya, kerana lukisan-lukisan ini dalam abad XVIII-XIX telah direkodkan dan dikemas kini, dan penjeringan Cyril-Belozersky Biara Cathedral diliputi pada tahun 1838 oleh lukisan minyak kasar. Serpihan kecil individu yang dibersihkan menunjukkan bahawa dalam kerja kekasih yang dikasihi, ciri-ciri monumental lama masih sangat kuat.

Di abad XVII, peti besi dan dinding pariti barat katedral Assumption juga dicat. Hanya dua komposisi dalam dua bilik kecil di sisi pelanjutan input yang dipelihara dari lukisan lukisan ini. Untuk menentukan dengan tepat tarikh lukisan dan tuannya sangat sukar, tetapi ada sebab untuk menyifatkannya kepada 50-an abad XVII dan, dengan analogi dengan lukisan Gereja Moscow Tritunggal di Nihnikov dan Gereja Kostroma Kebangkitan "Pada Debra", atribut Wallpointnya, jamuan yang lebih tua Artel Kostromichi Vasily Ilyina Zapokrovsky. Bagi lukisan lukisan Zavokrovsky, cinta yang menakjubkan untuk kehidupan sebenar adalah ciri, rasa ukuran dalam komposisi. Ia dicirikan oleh lirik yang luar biasa, rahmat dalam imej tokoh manusia, yang bebas terletak di angkasa, kemudahan yang luar biasa, keyakinan dan ketepatan gambar. Antara artis Sekolah Kostroma Stenopizers abad XVII, Vasily Zapokrovsky dengan keinginannya yang jelas untuk realisme, sekular, puisi dan lisan menduduki salah satu tempat pertama.

Diikat dengan simbol-simbol kuil itu sendiri, ikonostasis mempunyai empat tiang ikon: bahagian bawah pertama adalah tempatan, maka deesus, perayaan dan nubuatan. Di semua peringkat, ikon berdiri seperti di rak dengan mudah, tanpa sebarang benang, tanpa sebarang lajur yang memisahkan. Baris tempatan adalah ikon media yang paling kuno dan media tempatan yang berkaitan dengan sejarah Bait Suci. Satu barisan deesus di abad XV adalah salah satu yang terbesar, konsisten dengan ikon dua puluh satu.

Dalam abad XVII, ikonostasis Assumption Katedral telah mengalami perubahan yang ketara. Daripada monumen awal, hanya "andaian", "Odihthriya", "Kirill Belozersky dalam kehidupan" akhir abad ke-15, dan yang lain, telah ditambah kepada empat peringkat utama. Gerbang diraja baru dibuat dengan gaji yang dikejar perak yang indah. Mereka diberikan kepada Raja Alexey Mikhailovich pada tahun 1645. Di abad XIX, versi mudah ikonostasis digantikan oleh yang sedia ada dan Donny diukir, dilepaskan, dengan pembesar suara di antara ikon. Pada masa yang sama, ikon terpaksa ditolak, dan ada yang tidak sesuai sama sekali dalam ikonostasis baru.

Kelimpahan ikon kecil di dalam kuil, terutama labah-labah, dijelaskan oleh keperluan untuk "memilih" yang harmoni dari jumlah ikonostasis tempatan. Biasanya, ikon tingkat bawah berbeza dalam saiz: bersama-sama dengan besar terdapat kecil; Di atas plat yang terakhir dan diletakkan untuk memberikan seluruh peringkat lebih atau kurang daripada ketinggian yang sama. Ikon yang paling dihormati dari siri tempatan adalah "andaian" (suku pertama abad XV). Dalam semua biara, dia dikaitkan dengan berus Andrei Rublev. Menurut kesempurnaan komposisi, menurut pencerahan cahaya muka, pada kecanggihan nisbah warna harmoni, ikon ini boleh dikaitkan dengan kerja Rublev. Walau bagaimanapun, beberapa bentuk kuno dan hampir penyerahan imej Novgorod bercanggah dengan atribusi itu. Kemungkinan besar, ini adalah kerja pelajar terdekat Rublev. Ada kemungkinan bahawa tuannya sendiri menulis hanya satu atau dua angka utama. Di barisan tempatan ikonosasis Asumsi Katedral adalah ikon Kirill Belozersky, yang dilakukan oleh artis terkenal Dionisia Glushitsky pada tahun 1424.

Dionysius Glushitsky sebagai orang yang sangat ciri zaman pertengahan Rusia. Beliau dilahirkan pada tahun 1362 berhampiran Vologda, dan meninggal dunia pada tahun 1437, sudah menjadi igumen dari biara Sosnowiene yang diasaskan olehnya di tebing Sungai Glushchants (dari sini dan nama samarannya). Lingkaran minat Dionysius sangat luas. Yang lain tinggal di kediaman biara Kirillo-Belozersky, dia bukan sahaja menulis ikon, tetapi adalah tajam di atas pokok itu, dan seorang tukang kayu, dan tukang kayu, dan tukang besi, dan banyak bakul, "tuannya Semua tangan "disebabkan oleh set ikon. Walau bagaimanapun, selepas pembersihan mereka pada tahun 1919-1920, ternyata mereka semua berbeza secara bergaya. Satu-satunya kerja yang boleh dipercayai di Dionysius Glushotsky kini adalah ikon "Kirill Beloersky". Ia menggambarkan lembu, yang semakin meningkat di tanah, seorang lelaki tua yang terkejut dengan janggut yang tidak menentu, dengan wajah yang baik, mesra dan pandai. Yang ideal lelaki yang kuat dan aktif adalah terkandung dalam imej Kirill.

Pada tahun 1614, Kyot bersalut kayu yang diukir kayu dibuat khusus untuk ikon. Kemudian, Kyot, bersama-sama dengan ikon, dipindahkan ke Gereja Majlis Kirill. Ia dilengkapi, dengan menunggang Caile; Di Tympan, dia digambarkan ganti dan dua malaikat. The sash di luar adalah tertakluk kepada bass dengan ciri corak sayuran untuk abad XVII. Di bahagian atas dan bawah Kyota, sebuah prasasti yang diukir, dibuat dengan indah dengan label: "Imej The Wonderworker Cyril dihapuskan oleh Reverend Dionysia Glushtsky, saya masih hidup yang berikut Chuudthewor Kirill pada musim panas 6932 (1424). Core CII Kyot ke rumah adalah Cyril Chuudtian yang precent pada musim panas 7122 (1614) pada berkat permainan Matthew, terima kasih Tuhan A (Ming). " Bahagian bawah kyot dihiasi dengan dam kayu yang diukir, tipikal monumen seni rakyat. Mencari lukisan menarik produk dengan imej peristiwa dari kehidupan Kirill - kelahiran, fenomena Cyril Ibu Tuhan, perairan Kirill dari salib di dasar biara dan, akhirnya, Dionysius menulis imej Kirill . Dalam sampel biara, terdapat kemasukan yang pendek mengenai artis Nikita Yermolov dari Belozers, yang menulis pada Ogos 1614 "Imej Wonderworthy dari imej dua shutters (sash)".

Tidak ada keraguan bahawa ia adalah mengenai Cyote ini. Adegan yang paling menarik, yang menunjukkan dionysius duduk berhampiran meja, di mana ikon terletak. Di sisi lain meja berdiri Cyril, seolah-olah berpose oleh artis. Latar belakang menyajikan bangunan biara. Imej pada ikon betul-betul menghasilkan semula orang yang berdiri di hadapan artis - ciri, jubah, pose. Ini mengesahkan tulisan yang diletakkan di atas komposisi; "Rev. Dionisis (II) PNAP (Asha) St. Cyril dengan sia-sia di Saint". Menyebutkan mengenai penciptaan Dionysia Glushutsky, seorang Kirill yang hidup ditemui dalam dokumen dan nama Biara 1565-1601 dan 1614. Pain Russian Purba Apabila menulis imej, ia tidak hanya digunakan oleh kaedah yang sama dengan penciptaan kehidupan (cerita tentang saksi mata, orang yang tahu dengan baik), tetapi juga bekerja secara langsung dari alam semula jadi.

Di sebelah timur, parlit Assumption Katedral berakhir dengan gereja fiksyen kecil Vladimir, makam Vorotnsky, yang dibina pada tahun 1554. Ia adalah jenis yang bermata kecil, jenis kramik, persegi dari segi, dengan apse separuh bulatan yang luas. Pertindihan ia mempunyai bentuk dua kotak, di antara yang di tengah-tengah terdapat tombol yang melangkah, mewujudkan peralihan kepada bab cahaya. Bentuk gerbang yang sama adalah tipikal untuk PSKOV berabad-abad XV-XVI, tetapi telah selesai beberapa orang yang mendalam, yang menyebabkan anggapan kuil oleh tuan-tuan tempatan. Penampilan luar kuil ini sebahagian besarnya ditiru oleh Asumsi Katedral. Ini terbukti oleh Celoid Kokoshnikov bekas selesai (salutan berubah), menghiasi fasad pilasters dan portal yang menjanjikan di dalam piletti, serta pita yang luas dari hiasan bata di bawah Cososhniki dan drum. Besi bulbous yang baik, ditutup dengan lemeh kayu. Ia merujuk kepada masa untuk mengemas kini bangunan - oleh 1631. Bahagian yang lebih rendah daripadanya naik pylon terbuka besi yang luar biasa dengan tulisan pembinaan dan pemulihan kuil. Pembinaan berhampiran Katedral Gereja-Asiprow tidak terhad kepada Vladimir Podel. Pada tahun 1645, Gereja Epiphany, yang dibina di atas kubur Pangeran F. Telyvsky, telah disertai dari utara, untuk menghormati orang-orang kudus, yang namanya dia memakai di biara selepas rehat. Sebuah bangunan kecil hampir mengulangi bentuk-bentuk yang berdiri di dekatnya. Ia jelas menunjukkan apa peranan yang besar dimainkan "Antiquity yang Dipelihara" Tradisi dalam pembinaan monastik di Kirillov.

Dari sebaliknya, sebelah selatan Asumsi Katedral di atas kubur Cyril adalah menara yang lain, tetapi kuil yang lebih luas. Ia dibina pada tahun 1785 bukannya Gereja sebelumnya 1585-1587, dibongkar "untuk usang." Bentuk seni bina dengan mezbah yang tinggi, dihiasi dengan kubah, direka bentuk dalam gaya baroque provinsi, belated.

Kuil itu dibina semula: Cabaran Gereja digantikan oleh bumbung empat tiang, bab helmet yang ketat mengubah barok yang tulen. Hari ini, hampir mustahil untuk menyusun kesan holistik tentang kuil ini: Selama bertahun-tahun dia telah meningkat kemudian bangunan, rapat yang menghadapinya. Dalam reka bentuk fasadnya, seni bina Rannonoskovsky ditunjukkan: keanggotaan dinding di kilauan, tali pinggang batu berpola dengan penggunaan jubin, menjanjikan portal dengan penyempurnaan calendous.

Sekarang di Assumption Katedral, keadaan masih celaka, dinding kosong putih, ikonostasis sementara yang kecil dari Lithographs Sofrino - dan ini walaupun pada hakikatnya dalam eksposisi dan penataran muzium terdapat ikon biara vintaj, mengagumkan selama berabad-abad.

Sastera: Bocharov GN, V. V.Pocharov Vologda, Kirillov, Ferapontov, Belozersk. M., 1979. Kirillov. Historical and local Lore Almanac, Vol. 1-2. Vologda, 1994-1997. Nikolsky n.K. Biara Kirillo-Belozersky dan perantinya sehingga suku kedua abad XVII. (1397-1625), Vol. 1, Vol. 1-2. St. Petersburg, 1897-1910

Ensemble seni bina dari biara Kirillo-Belozersky dibentuk selama beberapa abad. Bangunan kayu pertama, pembinaan yang bermula di pengasas tempat tinggal PRP. Cyril, tidak terselamat hingga ke hari ini. Pembinaan berdiri merujuk kepada 1496, apabila "begitu banyak Gereja Gereja Wanita Asumsi Perawan, dan dimasukkan ke dalam 5 bulan, dan ia menjadi 250 rubel, dan tuan-tuan Belostrenchikov 20, dan Master Big Prokorost Rostovsky." The Assumption Cathedral dari biara Kirillo-Belozersky menjadi kuil batu ketiga di wilayah wilayah Belzersky. Hanya sejurus sebelum itu, dua kuil batu didirikan di biara-biara Juruselamat di dalam kiub tasik dan dekat dengan Kirillov, biara Ferrapontov. The Chronicler tempatan memanggilnya "Gereja Besar" ia bukan secara kebetulan: kuil utama Cyril Abode melepasi katedral biara utama Moscow.

Senibina kuil telah menyerap ciri-ciri seni bina Moscow dan Novgorod. Keseluruhan penampilan kuil itu ditembusi oleh kesederhanaan dan monumen. Struktur jongkong besar-besaran diserang oleh rahmat dan kehalusan penamat luaran. Dinding dibedah oleh bilah sempit, dan di bahagian atas, di dasar benjolan, dihiasi dengan tali pinggang yang luas dari brickwork yang berpotensi, yang juga termasuk plat seramik dengan perhiasan dan "Baleasnik". Sabuk yang sama diadakan di bahagian atas Apse dan Drum. Jika hiasan bunga plat seramik dekat dengan benang batu putih di Moscow, maka "corak" bata menyerupai motif kegemaran untuk hiasan dinding monumen Pskov. Katedral County mempunyai kesimpulan rokok yang tajam. Dua lagi Tahap Kokoshnikov naik ke atas pertandingan, yang mencipta peralihan ke gendang besar, dimahkotai dengan bab helmet. Sebarang komposisi memberikan sebuah bangunan yang agak besar dengan ringan dan aspirasi. Pintu masuk ke katedral dihiasi ciri seni bina Moscow yang sangat luar biasa dari batu dengan portal yang menjanjikan dengan kesimpulan calendous, yang merupakan ciri bangunan Moscow manik dan ibu kota yang cuaca. Daripada tiga portal sekarang, hanya di utara, meninggalkan pucat.

Pada tahun 1641, Katedral Assumption dicat oleh Master Kostroma dari Ageev yang dikasihi "dari rakan-rakan" kepada sumbangan Tsarist Deca Nikifora Shipulin. Seterusnya, penampilan katedral itu telah diubah dengan kuat oleh pelbagai sambungan dan perubahan. Penyusunan semula abad XVIII, yang melampirkan kepadanya beberapa ciri yang berlaku gaya Baroque kemudiannya hilang: Kokoshnikov hilang, bukannya siap topi keledar yang rendah di drum, bab yang tinggi dibina, beberapa bentuk yang ketakutan, perlumbaan Windows.
Iconostasis telah dipelihara, diwujudkan sekitar 1497. Dia adalah monumen yang unik untuk lukisan ikon Rusia kuno. Ini adalah kompleks terbesar ikon serentak yang telah turun ke masa kita.

Pada tahun 2010, muzium itu mula memulihkan Asumsi Katedral. Pada masa ini, kerja-kerja pemulihan drum dan bab telah selesai, peranti saliran luar, pemulihan tambang pertukangan dan fasad kuil telah selesai. Untuk menyelamatkan lukis yang unik di katedral, lantai yang dipanaskan elektrik dibuat, yang memungkinkan untuk mengawal rejim suhu dan kelembapan. Pemulihan telah dikendalikan oleh lukisan, mengukuhkan dan menghidupkan kehilangan lukisan di dalam katedral.

https://kirmuseum.org/ru/monment/uspenskii-sobor-s-papertami.

Kini sukar untuk membayangkan bekas keindahan pedalaman katedral Assumption. Menurut kemewahan hiasan, dia tidak hanya keluar dari selebihnya kuil-kuil biara, tetapi juga milik bilangan terkaya di Rusia. Ketidakhadiran biara itu sendiri dimiliki seolah-olah daya tarikan tambahan. Deposit yang kaya diterbangkan kepadanya bukan sahaja dengan wang, tetapi juga perkakas, ikon, jahit, buku, vestasi. Hiasan katedral boleh diadili oleh yang paling awal dari perihalan yang dipelihara dari biara 1601, di mana ia digambarkan oleh bahasa yang luas dan kiasan pada masa itu. Perhatian khusus dibayar kepada ikonostasis empat peringkat, gaji ikon yang dihiasi dengan mutiara, batu permata, Hryvnias, tesat, mahkota; Dibuka hanya muka dan tangan imej kekal. Di bawah ikon tempatan, satu siri ikon Spied telah diletakkan. Setiap ikon mempunyai "perayaan" dan "setiap hari" pada plot yang sama. Di atas latar belakang tempatan berhampiran bar, dicat dalam latar belakang merah, 21 ikon siri Deesus berdiri dengan teliti. Penerangan ikon telah dipelihara: "Dalam deasiause, tujuh imej Hryvnia adalah perak, emas, basmenic, dan di dalamnya 18 batu rosing bunga, dan mutiara mutiara, ya 14 imej adalah perak Hryvnia, Gilded, Basmeny, Ya 84 Hryvnia Twisted, Silver, Gilded, YES 6 PONANGEI ... Ya, 11 ikon dipotong di Costha ... Di Deesus, 19 lilin kayu, emas. "
Lebih Ikon Deissian ialah 25 ikon perayaan. Ikonostasis telah disiapkan oleh pihak nubuatan: imej pinggang para nabi dikelompokkan oleh 2-3 pada setiap papan. Hujung bahagian atas diukir, diletakkan. Dinding dan tiang-tiang Gereja gembira dengan pangkat ikon di Kidos yang diukir, dicat, diliputi, diliputi oleh timah yang berkilauan pada Mica Warna. Dan di sini ikon ditempatkan di pelet, dan ada kira-kira empat puluh di dalam katedral. Tekanan, analogi, loker, bangku, lilin kurus - semuanya dihiasi dengan lukisan dan ukiran. Tidak ada satu perkara yang tidak diketahui. Menerangi katedral dengan enam panisadal pelbagai peranti.
Ikonostasis di Assumption Katedral dianggap sebagai salah satu yang terbesar di Rusia. Permulaan penciptaan ensembles besar itu meletakkan Andrei Rublev, yang pada tahun 1408 menulis dengan Artelnya untuk Assumption Katedral Vladimir lebih daripada 80 ikon. Iconostasis Rublevsky untuk masa yang lama menjadi model untuk ikonostasis yang baru dibuat di kuil Katedral yang besar. Banyak ikonostasis sedemikian dicipta dalam abad XV, tetapi dalam bentuk yang paling lengkap hanya ikonostasis datang dari Assumption Cathedral dari biara Kirillo-Belozersky. Sejarahnya yang hampir lima tahun penuh dengan peristiwa. Selepas 40 tahun selepas menulis, semua ikon mula menghirup gaji bass bersalut emas, yang kekal dan difahami dengan deesus dan ikon perayaan. Pada tahun 1630, satu lagi peringkat dari 25 ikon telah ditambah - Perancis. Walaupun ikon untuk Assumption Katedral dicipta di Moscow dengan sumbangan Boyar yang mulia Vasily Ivanovich Streshnev, menulis Vologda Vologda mereka menunggu untuk Dementiev, yang dikenali untuk bekerja di Katedral Vologda Sophia. Kemudian, pada tahun 1645, Gerbang Royal awal digantikan oleh yang baru, berbanding dengan Raja Mikhail Fedorovich, - dalam gilded perak yang indah mengejar gaji yang sangat baik di Moscow, yang masih dipelihara. Gaji yang dipelihara dengan baik dari lukisan yang sama kemudiannya diterima oleh ikon tempatan.
Iconostasis yang direka bentuk semula dalam abad XVIII (selepas 1764). Pembinaan farmaseutikal purba, di mana ikon-ikon berpegang pada bar yang dihiasi, pada tahun 1757 mereka digantikan oleh ikonosisis bersalut emas yang biasa diukir dari Sarjana Vologda dari kedai yang diukir Vasily Fedorovich, yang dipelihara sebelum masa kita. Dalam abad XIX, tidak ada benang yang tidak jelas yang terharu, meletakkan lapisan tebal yang lain. Banyak ikon tempatan dengan penstrukturan semula Iconostasis berpakaian perak Chashangi Rhesis. Sebahagian besar dari ikon purba dalam ikonostasis baru tidak sesuai, dan mereka telah dikeluarkan. Dalam barisan perayaan, mereka dibiarkan hanya 15, di Deesus - 16, dan barisan nubuatan telah dikeluarkan sepenuhnya, kerana papannya yang panjang tidak sesuai dengan skim baru ikon penjajaran. Tidak mustahil untuk melakukan tanpa siri nubuatan sama sekali, oleh itu, di bawah ikon siri tempatan dalam "Tumbach", bukannya rasuk, imej separa khayalan para nabi menulis pada papan pemalam khas. Lukisan yang segenggam, nampaknya, telah dilakukan oleh pelukis ikon monastik.
Untuk masa yang lama, ikon kuno diambil dari ikonostasis berdiri di atas mezbah, dan kemudian mereka secara beransur-ansur mula dibawa keluar dari biara dan jejak itu hilang. Monumen yang tinggal di ikonostasis sangat berubah oleh banyak ponsters dan tidak menarik perhatian khusus. Hanya satu ikon dari 1497 yang tinggal di barisan tempatan - "Anda gembira dengan anda," dua yang lain kini berada di Galeri Tretyakov, termasuk ikon rumah kuil "andaian". Selebihnya, sekarang di barisan tempatan, ikon merujuk kepada masa yang akan datang: "BUKU UNALALLED" oleh abad XVI, "Trinity", "Ratu sekarang" oleh abad XVII, dll.
Pada akhir 1960-an, pemulihan ikon 1497 dari Asumsi Katedral mula pemulihan. Dia berlangsung selama beberapa tahun dan sudah selesai sepenuhnya. Pada masa ini, di muzium yang berbeza, ikon 1497 yang dimiliki oleh Assumption Cathedral ditemui di muzium yang berbeza. Akibatnya, ternyata kira-kira 60 ikon terselamat, di mana - 34 di tempat, di Kirillov.
Secara luar biasa sudah sendiri seperti sejumlah besar karya abad XV, yang berasal dari satu monumen. Ikon yang dicipta oleh artis kelas pertama menjadi sumbangan besar kepada perbendaharaan keseluruhan seni Rusia yang lama. Dua ikon 1497 dari Assumption Katedral - Kuil "Assumption" dan "Odigitriya" untuk masa yang lama dikaitkan dengan sama ada ruble itu sendiri, atau artis-artis bulatannya. Mereka menahan perbandingan dengan karya yang dimuliakan. Iconostasis mencipta sekumpulan artis. Mereka yang menulis "Assumption" Bait Suci, "Mengenai Anda Selamat", Ikon Perayaan "Masuk ke Yerusalem", "Krismas", "Pensijilan", benar-benar mengikuti tradisi Seni Rublevsky. Imej yang dicipta oleh mereka adalah rohani dan lirik, lukisan di Moscow yang indah.
Asumsi iconostasis sangat menarik. Ia boleh dinilai berdasarkan proses pembangunan yang kompleks dari lukisan Rusia yang lama. Pada akhir abad kedua puluh terdapat kecenderungan untuk melicinkan ciri-ciri sekolah ikonografi yang berlainan, gaya masyarakat dilipat. Dan, mungkin, tidak ada yang begitu cerah, proses ini tidak dapat dikesan seperti ikon dari Assumption Cathedral. Sebagai tambahan kepada "Moscow" terdapat satu lagi kumpulan ikon, sebagai contoh, ikon perayaan - "Crucifix", "keturunan St. Spirit", "Transfiguration", "andaian", di mana ciri-ciri lukisan Novgorod dirasai - Keparahan imej, siluet yang digariskan, sedutan yang banyak digunakan oleh jurang artis. Malah lebih menarik, dalam beberapa ikon, ciri-ciri lukisan Moscow dan Novgorod digabungkan bersama, sebagai contoh, dalam "Pembaptisan", "keturunan ke neraka", di Deesus - "Rasul Peter", "Martir Dmitry dan Georgy", "John Pretegor ", dan beberapa ikon dari kumpulan bersyarat ini dalam ikonostasis dicipta oleh artis yang sama. Dalam kumpulan yang istimewa, unik termasuk ikon Deesus "John teologian", "Andrei Varozvannaya", Saint, ikon perayaan atas tema keghairahan Tuhan.
Semua ikon ensemble mencirikan kesempurnaan lukisan, kekayaan dan kecanggihan warna, kemahiran kebajikan komposisi. Iconostasis memberikan bahan terkaya untuk mengkaji ciri-ciri individu kreativiti artis lama Rusia. Wahyu tahun-tahun kebelakangan ini telah menunjukkan apa yang merupakan fenomena artistik besar adalah ikonografi Kirillovskaya 1497.
Untuk masa yang lama katedral tidak mempunyai lukisan dinding, dan ikonostasis berfungsi sebagai elemen utama pemandangan dalamannya. Dinding Katedral, di luar, dan di dalam, adalah eksklusif dan pemutihan.
Katedral hanya ditulis pada tahun 1641. Ini dilaporkan kepada huruf Chronicle, yang masuk ke selatan, barat dan dinding utara di atas tiang tuala: "Perempuan Sensasi Kudus dan Prestasi Roh Kudus yang ditandatangani oleh Gereja Katedral Saint Saint Assumption dari Roh Kudus Ibu musim panas 7149 dari kelahiran Kristus The Grand Duke Mikhail Feodorovich semua Rusia dan dengan anaknya dengan Putera Putera Alexei Mikhailovich, dengan Metropolitan Metropolitan yang hebat, Rostov dan Yaroslavsky dan ketika Iguumen, Antony, dibina atas janji Sovereign of the Raja dan Grand Dias Mikhail Feodorovich semua Rusia Diak Nikiphor Schipulin dalam kemuliaan dan kehormatan dari Slavimoma Allah Bapa dan Anak dan Roh Kudus dan kebanyakan ibu Tuhan dan semua orang kudus dalam kelopak mata.
Jadi saya dibaca pada tahun 1773 tulisan itu, kini sebahagiannya hilang. Pelanggan Lukisan Nikifor Shipulin adalah tokoh yang menonjol dalam pentadbiran negeri. Pada tahun 1625, beliau berkhidmat sebagai Deca di Patriarch Filaret, bapa Mikhail Fedorovich, kemudian dalam pelbagai pesanan. Berulang kali melakukan perintah yang bertanggungjawab terhadap raja. Jadi, pada tahun 1633, raja menghantarnya bersama gubernur Dmitry Cherkasy dan Dmitry Pozhesky berhampiran Smolensk pada perubahan Boyar Shein. Wang untuk menandatangani Katedral dan Papery (500 Rubles) Nikifor dibuat pada tahun 1630. Beberapa tahun selepas akhir lukisan, dia diuji di biara Kirillo-Belozersky dan selepas kematian dikebumikan di pariti katedral. Terdapat andaian bahawa Nikiphor Shipulin, bersama dengan anaknya, digambarkan dalam lukisan katedral dalam komposisi yang menggambarkan salah satu Mazmur. Sesungguhnya, di sini penatua dan seorang lelaki muda yang berpakaian putera atau Boyars jatuh ke arah takhta Sofia. Tidak ada imej yang sama pada ilustrasi lain mengenai teks yang sama dalam lukisan Rusia abad XVII. Sekiranya andaian itu benar, maka kita jarang berlaku untuk masa itu satu contoh potret seumur hidup.
Hanya pada tahun 1930, semasa kerja pemulihan, akhir teks Chronicle telah diturunkan, akhir teks Chronicle: "Saya memukul surat dinding ikon untuk mencintai Agiev dari rakan-rakan." Cinta Agiev, atau Ageev - seorang pelukis ikon kerajaan dari Kostroma, salah satu daripada Wallopizers Sarjana Rusia yang terbaik di tengah-tengah abad XVII. Pada tahun 1643, beliau, bersama-sama dengan Sarjana dari bandar-bandar yang berbeza, melukis katedral Assumption dari Kremlin Moscow, yang menjadi salah satu daripada empat pelukis ikon yang sangat dibayar.
Lukisan 1641 telah rosak dalam proses kerja pembaikan pada separuh kedua abad XVIII. Lampiran kepada gerbang dan tiang yang tersembunyi sebahagian daripada komposisi, itulah sebabnya integriti beberapa kitaran tematik terganggu, komposisi lain telah disfigured batu baru. Dengan pengikat tingkap, bentuk orang-orang kudus terbunuh di lereng, komposisi jiran cedera. Pembukaan, menusuk di dinding barat dan selatan katedral yang berkaitan dengan pembinaan lampiran, juga memusnahkan beberapa komposisi. Selepas menyegel keretakan yang luas yang dibentuk oleh masa di dinding dan peti besi, jalur putih dempul menyaksikan lukisan dinding dalam arah yang berbeza. Ia menjadi tidak dapat dielakkan untuk penolakan lukisan.
Pada tahun 1838, lukisan awal poliatili dan meliputi lapisan rakaman minyak huruf yang agak kasar. Penyerang terpaksa melakukan komposisi yang rosak dan menambah permukaan pengaturan. Dalam bentuk ini, mural Assumption Katedral berdiri sebelum masa kita.
Pendedahan ujian pertama lukisan kuno di katedral telah diadakan pada tahun 1929 oleh Pemulas P. I. Yukin. Kerja pemulihan telah diteruskan hanya pada tahun 1970 dan kini sedang meneruskan.
Semasa pemulihan, ternyata dalam kebanyakan kes rakaman abad XIX agak tepat mengikuti lukisan lukisan kuno. Oleh itu, sudah, sehingga pendedahan penuh lukisan, kita boleh menilai sistem pemandangan kuil dan sebahagiannya mengenai komposisi adegan individu. Skim bahagian atas katedral agak tradisional: di dalam kubah - menyelamatkan Yang Maha Kuasa, dalam kesederhanaan tingkap-tingkap dram - 8 dahi dalam pertumbuhan, di dasar drum - 12 medali bulat dengan imej separa khayalan Daripada kedua belas dua belas lutut Israel, di layar penginjil. Di bawah apa yang dipanggil kitaran protoultia, yang mengandungi adegan dari kehidupan wanita kita, bahkan lebih rendah daripada ilustrasi akatis wanita kita. Semua adegan ini dibaca di sepanjang Matahari, bermula di dinding selatan ikonostasis dan membuat beberapa revolusi di ruang tengah kuil, dan kemudian di premis sudut. Sistem penempatan plot seperti itu menyerupai sistem lukisan katedral biara Ferapontov. Sampel yang sama membuat anda ingat dan menampung dalam luin komposisi multifiant yang memuliakan ibu kepada Tuhan: "Assumption of Our Lady", "Pokrov", "tentang anda bersukacita." Secara umum, tema ibu Tuhan, topik Ibu Tuhan hampir tidak produksi dalam lukisan Assumption Katedral. Hanya di premis barat daya adalah beberapa peristiwa kehidupan duniawi Kristus.
Di sini terdapat komposisi yang berkaitan dengan yang berkaitan dengan jiran dan tidak dimasukkan ke dalam mana-mana kitaran. Dia menggambarkan raja surgawi di atas takhta, di kaki yang mana pahlawan-pahlawan Nic yang jatuh itu berbohong dan berdiri di atas lutut seorang penatua, seorang lelaki muda dan isteri di Boyars pakaian. Ini adalah ilustrasi Mazmur ke-44 yang mengandungi penyimpangan raja. Pengasingan adegan tematik memperkuat andaian untuk kali pertama yang dinyatakan oleh pemulihan S. S. Churakov, bahawa potret keluarga pelanggan lukisan berada di hadapan kita.
Di ruang utara-barat Katedral - adegan "mahkamah yang mengerikan" dan beberapa komposisi simbolik, tidak cukup jelas dalam makna.
Dilihat oleh kawasan yang dibuka, gaya lukisan dibezakan oleh monumentaliti dan tradisional. Tidak ada lagi "karpet" dan beberapa shreddance komposisi komposisi monumen lukisan dinding kemudian. Inovasi dalam bidang ikonografi dan tafsiran bentuk hanya pada tahap yang lemah yang menyentuh lukisan ini. Oleh kerana kualiti yang tinggi dan pemeliharaan yang agak baik, mural dinding Asumsi Katedral selepas pendedahan penuh mereka akan menjadi salah satu monumen pusat lukisan monumental Rusia di tengah-tengah abad XVII.
Pada tahun 1554, dari sisi utara, V. Vladimir melekat pada katedral. Ini adalah kramik yang kecil, disekat oleh sistem pelik yang semakin meningkat. Jenis pertindihan ini paling terkenal di monumen PSKOV. Dalam hiasan luar, Vladimir diterbitkan semula dalam miniatur, bentuk Assumption Katedral - tiga peringkat yang sama Kokoshnikov, tali pinggang yang sama batu berpola. Keinginan untuk mengikuti sampel tempatan, terutamanya sampel Asumsi Katedral, umumnya sangat ciri pembinaan Kirillov. Jade itu didirikan di atas kubur Vladimir Ivanovich Vorotnsky kepada sumbangan jandanya. Pada masa akan datang, dia menjadi kubur puak para putera Vorotnsky.
Pembinaan kuil-kuil fiksyen kecil di bawah katedral biara adalah fenomena yang agak ciri untuk pertengahan abad XVI. Biasanya mereka diletakkan di atas keranda pengasas biara atau beberapa hasilnya yang berikutnya, yang, selepas kematian, ditubuhkan sebagai orang tempatan, dan kadang-kadang orang kudus komunal. Pembinaan salah satu feudalis sekular dari salah satu feudalists sekular pada masa itu, fenomena itu benar-benar luar biasa, terutama kerana masih belum ada kubur Kirill. Reaksi sengit diketahui oleh peristiwa Ivan yang dahsyat, yang berpaling kepada saudara-saudara bicara dengan mesej, penuh dengan pencurian pahit: "Dan anda telah ditetapkan di atas gereja! Ino, tidak ada gereja di atas Vorotnsky, dan ada Tiada Chisdom. Vorotinsky di gereja, dan chusudtiets untuk gereja. .. "
Program Vladimir tidak dipelihara dalam bentuk asalnya. Dalam abad XVIII, ia ditutupi dengan bumbung empat keping, tingkap-tingkap kecil kuno telah digantikan oleh segi empat tepat yang besar, pintu masuk dari sebelah utara telah musnah. Sekarang fasadnya sebahagiannya dipulihkan.
Ketua bulbous yang ada, yang ditutupi dengan Lemche kayu, telah dilakukan pada tahun 1631. Tarikh ini boleh dibaca pada inskripsi, menusuk pada podzer palsu, mencari bab dari bahagian bawah. Bab dan saiz, dipelihara hampir tidak berubah dari separuh pertama abad XVII, mewakili nilai yang unik.
Di dalam Vladimirsky, plat batu yang diukir dimasukkan ke dalam dinding sangat menarik dengan inskripsi tentang penguburan para putera Vorotnsky. Rajah plat tidak sama. Plat yang paling kuno, yang diletakkan di dinding barat di sebelah kanan pintu masuk dari pariti, mengandungi kemasukan di pengebumian saudara-saudara Vladimir dan Alexander Ivanovichi dan mengenai pemindahan Prach Mikhail Ivanovich dan anaknya LogYan Mikhailovich pada tahun 1603. Anak lelaki lain dikebumikan di sini - Ivan Mikhailovich, yang merupakan tokoh yang sangat ketara dalam kehidupan politik abad XVII awal Rusia. Salah satu calon untuk takhta Rusia, dia selepas pilihan raya ke kerajaan Mikhail Romanov mengetuai satu deputasi yang dihantar kepadanya ke Kostroma dengan cadangan untuk mengadopsi Mahkota Diraja. Kemudian beliau berkhidmat sebagai gabenor pertama dan menguruskan Moscow semasa ketiadaan diraja. Dalam abad XVII, Vorotnsky mengancam (pada garis wanita) dengan Royal House. Yang terakhir dari para putera Vorotnsky, Ivan Alekseevich, meninggal dunia pada tahun 1679. Semasa kerja pemulihan pada tahun 1971-1972, sisa-sisa batu dan sarcophage bata, di mana beberapa Vorotnsky dikebumikan. Sarcophagus Alexei Ivanovich Vorotnsky Sarcophagus dengan inskripsi ukiran yang sempurna mempunyai nilai artistik khas.
Iconostasis dari Gereja Vladimir telah redid beberapa kali. Tarikh semasa bermula pada tahun 1827. Mencipta lukisan ikonostasis, pemotongan dan keemasan Vologda Vologda Ivan Sirotin. Pada masa yang sama, dia menggunakan sebahagian daripada benang bahagian atas ikonostasis Gereja Rev. Kirill. Ikon agak baik menulis pelukis ikon Kirillov Ivan Kopitov, yang berasal dari keluarga hamba-hamba monastik keturunan.
Menjelang akhir abad XVI, struktur pellery utara sekarang wujud sekarang. Sehingga akhir abad XVIII, flore, lebih diperluaskan daripada sekarang, meliputi bukan sahaja utara, tetapi juga seluruh dinding barat katedral. Walau bagaimanapun, ini bukan bangunan yang paling kuno. Sebelum itu, katedral itu mempunyai dua kertas batu yang berasingan dan tidak menutup dengan parti barat dan utara yang sama, kemungkinan besar di tengah-tengah abad XVI. Hanya jejak kecil yang telah dipelihara dari mereka, yang mana ia dapat dihakimi bahawa mereka mempunyai salutan mengelilingi rumit (iaitu, dalam bentuk bumbung dua tali yang disusun antara satu sama lain). Selebihnya abad XVI di biara digambarkan sebagai "struktur Leonid Elder". Leonid Shirshov yang lebih tua dianggap sebagai salah seorang daripada orang utama di biara, dan pada 1595-1596 walaupun berdiri di kepala biara. Dia mungkin mengetuai pembinaan, dan Bricklayers Monastik dari mangsa-mangsa petani menjadi penghibur. Berbaris, tidak seperti sebelum ini, telah ditafsirkan sebagai satu bangunan, digabungkan dengan bumbung tunggal bilik tidur biasa. Dindingnya dipotong melalui pembukaan luas yang luas, di luar dan sekarang. Pada tahun 1650, bukaan digantikan oleh tingkap kecil. Pada tahun 1791, dari sebelah barat, pellery pecah dan di tempatnya membina lampiran masuk yang besar yang menutup hampir semua fasad barat katedral. Bentuknya adalah platbands rata beberapa corak amilateral, banyak profil dan liberal - mereka koyak kepada seni bina Baroque dan untuk akhir abad XVIII, Archaic. Pembinaan tempoh ini sama dengan hiasan, kemungkinan besar, artara tempatan Mason tanpa penyertaan arkitek, dipelihara di Belozersk jiran.
Parliate Utara dan Barat dicat dengan segera selepas pembinaan mereka, pada akhir abad XVI. Oleh kerana kertas-kertas itu mempunyai bukaan melengkung yang luas dari luar, lukisan itu tertumpu di sisi pintu masuk ke Katedral dan di Putera Putera Vladimir. Oleh itu, ia boleh dianggap sebagai lukisan luar Katedral. Tidak diketahui siapa mural ini dipenuhi, tetapi kita tahu bahawa sedikit lebih awal, pada tahun 1585, biara gerbang suci yang terletak di bawah gereja John, pelepasan, melukis The Elder Alexander dan pelajarnya dari Emelyan dan Nikita. Mural di Gates Holy dan Poppers of the Assumption Cathedral adalah, mungkin kerja-kerja dinding pertama di wilayah biara Kirillo-Belozersky.
Lukisan pertama kertas katedral tidak dipelihara. Pada tahun 1650, selepas meletakkan pembukaan besar yang melengkung, dinding bacaan Pape dihiasi semula dengan surat dinding. "Dan menulis pada gelinteran di atas tingkap besar yang dibungkus dengan surat dinding iConniki Ivan Timofeev anak lelaki Nick Makar, ya Savastian Dmitriev anak dari rakan-rakan, yang diberikan kepada mereka dengan menulis dari kemahiran untuk membuat hingga 30 rubel untuk tahun ke-157 220 Rubles." Kemasukan sumber arkib ini tidak menyebut nasib bekas Papishes pelet. Rupa-rupanya, mereka ditembak jatuh bersama dengan plaster. Sevastian Dmitriev adalah tuan yang terkenal yang mengambil bahagian dalam mural asumsi dan katedral Arkhangelsk Kremlin Moscow, Assumption Cathedral di Rostov, yang berulang kali menyebabkan raja untuk lukisan ikon yang berbeza. Dengan pelanggan lukisan itu ialah Boyar Fedor Ivanovich Sheremetev. Adalah diketahui bahawa beliau mengambil bahagian dalam panggilan kerajaan Mikhail Fedorovich, kemudian menjadi dekat dengan raja oleh seseorang, seorang ahli politik yang aktif. Pada usia tua, dia meninggal dunia di biara Kirillo-Belozersky, di mana dia tersentuh sejurus sebelum kematiannya. Dalam dana sendiri telah dilakukan pada tahun 1642, lukisan Gereja Kirill tidak sampai kepada kami.
Hanya dua komposisi yang terselamat di Western Parley: "Asumsi wanita kami" dan salah satu adegan "Apocalypse". Mereka dibezakan dengan kewaspadaan skema warna, kombinasi lembut nada sejuk. Dengan semua komposisi tradisional, artis itu berusaha untuk memperkayakan kesan penonton dengan lukisan terperinci secara menyeluruh, pelbagai bentuk seni bina, menimbulkan, lipatan pakaian. Angka-angka kecil dengan ketat mengisi medan yang diperuntukkan oleh mereka, pose mereka dinamik.
Ciri-ciri yang sama dapat dilihat di mural pariti utara. Bentuk kompleks Perang Salib menyebabkan penulis menjadi inventif dalam penempatan komposisi, tetapi mereka yakin dapat menghadapi tugas yang sukar. Di bahagian atas gerbang menggambarkan malaikat sangkakala, orang benar dalam pakaian putih, takhta yang akan datang yang paling tinggi, menghantar "raja yang memerintah dan Tuhan yang dominan." Di bahagian bawah terdapat syaitan - orang menyembah Bludnice Babylon. Syaitan meletakkan tanda-tanda di dahinya dari penganutnya. Di bawah bahagian atas gerbang, tentera orang-orang benar pada kuda putih melompat, musuh-musuh yang dikalahkan dari orang berdosa jatuh, di mana mereka terbakar bersedia untuk menerima api neraka. Penempatan satu adegan dalam pesawat yang berbeza sering memberikan penyelesaian spasi yang menarik, terdapat kedalaman ruang yang diketahui. Rasa ruang biasanya merupakan penulis ciri. Oleh itu, di tempat kejadian kematian kapal, perubahan dalam saiz mereka memberikan sedikit perspektif linear.
Banyak adegan dibezakan oleh kecergasan, walaupun dipinjam dari ukiran Eropah Barat: penduduk bandar melihat kematian kampung halamannya, di kaki terdapat dada dengan baik, perahu layar terapung di sepanjang Laut Storm, pekerja memanjat sabit dari telinga. Sampel lain, dikitar semula dalam semangat ikonografi tradisional, menjadi cara untuk mendekati kehidupan sebenar.
Lukisan-lukisan papentes dipisahkan oleh masa penulisan dari Chipsees dari katedral Katedral, tetapi mereka jauh berbeza dengan gaya, menunjukkan perkembangan trend baru dalam lukisan monumental Rusia.
Pada masa yang sama dengan lukisan dalaman pelet, komposisi kecil dilakukan dalam empat kanak-kanak di atas pintu masuknya dan di Majlis Katedral. Daripada jumlah ini, hanya "Trinity" dan "Metropolitan Ion dan Kirill Belozersky dalam kegelapan dara", dan keselamatan yang sangat buruk itu kekal. Dalam karya ini, Joseph Vladimirov dihadiri oleh rakan dan suka berfikiran Simon Ushakov, yang dikenali kerana risalahnya mengenai ikonografi. Yusuf mungkin memasuki Briged Sevastyan Dmitrieva.
Betapa kuatnya tradisi seni bina tempatan dalam pembinaan Kirillovsky, ia dilihat sebagai contoh Gereja Epiphany, yang dibina pada tahun 1645 di sebelah Gereja Vladimir di atas keranda Putera Fedor Andreevich Telylevsky. Bricklayers rintangannya dari Biara Votchina Kirillov yang diketuai oleh Yakov Kosostusov. Dalam saiz, gereja hanya sedikit lebih daripada gereja Vladimir. Komposisi amnya, keputusan yang membina gerbang dan unsur-unsur asas hiasan hampir tepat mengulangi gereja Vladimir. Dalam senibina, ia lebih dekat dengan XVI daripada abad XVII. Monumen ini agak baik dipelihara hingga ke hari ini. Penyimpangan lewat terutamanya dikurangkan kepada peranti bumbung empat halaman dan bukannya salutan yang sedia ada pada tiga peringkat Kokoshnikov.
Pedalaman Gereja Epiphany telah berubah agak sedikit. Dia tidak dicat. Ikonostasis quad-tier utama yang dicapai tanpa perubahan yang besar, hanya dua ikon yang hilang di baris bawah di sisi pintu utara. Sudah tentu, untuk kesempurnaan idea bagaimana Kuil Epiphany kelihatan lebih awal, bersama-sama dengan ikon-ikon ini sekarang tidak mempunyai yang digantung sekali di dinding putih. Tempat yang terkenal diduduki di sebelah kanan makam Prince Telyvsky di bawah penutup kain merah. Ketepuan warna mempunyai kesan emosi yang semata-mata, yang dibuat khas, jauh dari suasana kehidupan sehari-hari. Peranan tertentu dalam manifold berwarna-warni ini juga diberikan kepada panisadal, lampu, candlestick, reka bentuk corak mereka. Dilihat oleh perihalan, panicadello besar adalah jerman kerja: "... sesuatu yang kecil adalah kecil dengan imej haiwan yang diukir dan dengan cincin dengan cincin."
Nama-nama artis-artis dari ikonostasis yang kita tidak tahu, tetapi berdasarkan fakta bahawa beberapa tahun kemudian, pada tahun 1649 untuk sebuah gereja yang lain - Evfimia - Iconostasis menulis Vologdi Terente Fomin, artis Vologda dapat menghiasi Gereja Epiphany. Ikon kuil ini dekat dengan baris nubuatan dari Assumption Cathedral, yang pada tahun 1630 juga menulis artis dari Vologda hingga Semenam. Sebagai ikon katedral planik, dan ikonostasis dari Gereja Epiphany dicirikan oleh rahmat pelaksanaan, pengorbanan bentuk, monotoni siluet dan gerak isyarat.

Biara itu berdiri di atas Sungai Sheksna Gunung Morah.

Sejarah

Pembentukan sebuah biara sebagai pusat rohani

Yang berkembang "Lavra Utara" dalam abad XVI-XVII

Tempoh sinodal

Pada inisiatif The Rector of the Kirillo-Belozersky Biara Archimandrite Irimarha pada tahun ini, Raja Peter mengeluarkan perintah mengenai pemulihan biara Valaam. Dari setahun, penduduk Valaam dikaitkan dengan biara Kirillo-Belozersky dan menghidupkan semula dana, kerja dan kebimbangan terhadap saudara-saudaranya.

Amalan pemenjaraan di biara orang yang tinggi berterusan - jadi, pada tahun-tahun, Uskup Agung Obolgan Barlaam (Vonatovich) disimpan di sini, kira-kira setahun - Feofilakt (Lopatinsky).

Sunset "Lavra Utara" bermula dengan separuh kedua abad XVIII, selepas peristiwa-peristiwa kerajaan Catherine II mengenai sekularisasi harta monastik setiap tahun. Biara itu semalaman menjadi golongan miskin, dan pelbagai bangunannya, untuk mengekalkan dana yang kekurangan, mula menurun. 1350 Manuskrip yang paling berharga yang disimpan di perpustakaan biara, pada awal abad telah dipindahkan ke perpustakaan St. Petersburg Teologi Akademi.

Katedral untuk menghormati ikon Kazan dari ibu Tuhan memainkan peranan penting dalam kehidupan Kirillov: menandakan majlis perkahwinan dan tuntutan, pemenuhan yang mustahil untuk dilaksanakan di biara. Katedral itu mempunyai dataran utama bandar, di mana pameran itu diadakan.

Pada tahun 1930-an, Katedral ditutup. Menara loceng katedral telah dimusnahkan pada akhir atau tahun awal. Walau bagaimanapun, katedral tetap menjadi tumpuan kehidupan bandar, dindingnya sebelum tahun 1960-an dikumpulkan dua kali setahun, pameran yang penuh sesak dikumpulkan, dan bazers itu berisik. Di zaman Soviet, sebuah kedai wain terletak di dalam bangunan katedral. Komuniti yang dihidupkan semula dari Kirillov adalah perkara pertama untuk mencapai penghapusan wain dari Bait Suci, bangunan usang dipindahkan ke masyarakat. Walau bagaimanapun, tidak ada dana untuk pembaikan modal Katedral.

Gereja vented.

Kuil Eviefimyevsky.

Gereja mempunyai nilai yang luar biasa sebagai salah satu bangunan kayu tertua di Rusia, kepunyaan jenis

Ensemble seni bina dari biara Kirillo-Belozersky dibentuk selama beberapa abad. Bangunan kayu pertama, pembinaan yang bermula di pengasas tempat tinggal PRP. Cyril, tidak terselamat hingga ke hari ini. Pembinaan berdiri merujuk kepada 1496, apabila "begitu banyak Gereja Gereja Wanita Asumsi Perawan, dan dimasukkan ke dalam 5 bulan, dan ia menjadi 250 rubel, dan tuan-tuan Belostrenchikov 20, dan Master Big Prokorost Rostovsky." The Assumption Cathedral dari biara Kirillo-Belozersky menjadi kuil batu ketiga di wilayah wilayah Belzersky. Hanya sejurus sebelum itu, dua kuil batu didirikan di biara-biara Juruselamat di dalam kiub tasik dan dekat dengan Kirillov, biara Ferrapontov. The Chronicler tempatan memanggilnya "Gereja Besar" ia bukan secara kebetulan: kuil utama Cyril Abode melepasi katedral biara utama Moscow. Senibina kuil telah menyerap ciri-ciri seni bina Moscow dan Novgorod. Keseluruhan penampilan kuil itu ditembusi oleh kesederhanaan dan monumen. Struktur jongkong besar-besaran diserang oleh rahmat dan kehalusan penamat luaran. Dinding dibedah oleh bilah sempit, dan di bahagian atas, di dasar benjolan, dihiasi dengan tali pinggang yang luas dari brickwork yang berpotensi, yang juga termasuk plat seramik dengan perhiasan dan "Baleasnik". Sabuk yang sama diadakan di bahagian atas Apse dan Drum. Jika hiasan bunga plat seramik dekat dengan benang batu putih di Moscow, maka "corak" bata menyerupai motif kegemaran untuk hiasan dinding monumen Pskov. Katedral County mempunyai kesimpulan rokok yang tajam. Dua lagi Tahap Kokoshnikov naik ke atas pertandingan, yang mencipta peralihan ke gendang besar, dimahkotai dengan bab helmet. Sebarang komposisi memberikan sebuah bangunan yang agak besar dengan ringan dan aspirasi. Pintu masuk ke katedral dihiasi ciri seni bina Moscow yang sangat luar biasa dari batu dengan portal yang menjanjikan dengan kesimpulan calendous, yang merupakan ciri bangunan Moscow manik dan ibu kota yang cuaca. Daripada tiga portal sekarang, hanya di utara, meninggalkan pucat.

Pada tahun 1641, Katedral Assumption dicat oleh Master Kostroma dari Ageev yang dikasihi "dari rakan-rakan" kepada sumbangan Tsarist Deca Nikifora Shipulin. Seterusnya, penampilan katedral itu telah diubah dengan kuat oleh pelbagai sambungan dan perubahan. Penyusunan semula abad XVIII, yang melampirkan kepadanya beberapa ciri yang berlaku gaya Baroque kemudiannya hilang: Kokoshnikov hilang, bukannya siap topi keledar yang rendah di drum, bab yang tinggi dibina, beberapa bentuk yang ketakutan, perlumbaan Windows.
Iconostasis telah dipelihara, diwujudkan sekitar 1497. Dia adalah monumen yang unik untuk lukisan ikon Rusia kuno. Ini adalah kompleks terbesar ikon serentak yang telah turun ke masa kita.

Pada tahun 2010, muzium itu mula memulihkan Asumsi Katedral. Pada masa ini, kerja-kerja pemulihan drum dan bab telah selesai, peranti saliran luar, pemulihan tambang pertukangan dan fasad kuil telah selesai. Untuk menyelamatkan lukis yang unik di katedral, lantai yang dipanaskan elektrik dibuat, yang memungkinkan untuk mengawal rejim suhu dan kelembapan. Pemulihan telah dikendalikan oleh lukisan, mengukuhkan dan menghidupkan kehilangan lukisan di dalam katedral.