реклама

Начало - Кухня
Творчеството на Маяковски накратко: основни теми и произведения. „Темите и образите на ранната лирика на В. В. Маяковски

Есе Маяковски В.В. - Разни

Тема: - Мотиви на лириката на В. В. Маяковски

В. В. Маяковски започна своя творческа дейноств трудна историческа епоха, епоха на войни и революции, епоха на разрушаване на старата система и създаване на нова. Тези бурни исторически събития не можеха да не бъдат отразени в творчеството на поета. Творчеството на поета може да се раздели на два етапа: предреволюционен (преди 1917 г.) и следреволюционен (след 1917 г.).
Цялото предреволюционно творчество на поета е свързано с естетиката на футуризма, която провъзгласява нов подход към изкуството и поезията. „Манифестът“ на футуристите провъзгласява следните принципи на творчеството: отхвърляне на стари правила, норми, догми; поезия, изобретяването на „неразбираемия език“; експеримент в областта на езика на всички нива (звук, сричка, дума); избор на специални теми (градски, тема за прослава на постиженията на цивилизацията). В. В. Маяковски следва тези принципи в началото на своята творческа кариера.
Основните теми на поезията му на този етап са: темата за града, темата за отричането на буржоазния начин на живот, темата за любовта и самотата.
Преглеждайки стихове ранен Маяковски, лесно се вижда, че образът на града заема видно място в творчеството му. Като цяло поетът обича града и признава неговите научни и технически постижения, но понякога градът плаши поета, предизвиквайки страшни образи във въображението му. Така само заглавието на стихотворението „Адът на града” шокира читателя:
Адски град, прозорците бяха изпочупени
на малки, смучещи адове.
Червени дяволи, вдигащи се коли,
звукови сигнали експлодират точно до ухото ви.
Но в друго стихотворение, „Нощ“, виждаме картина на нощен град: светъл, цветен, празничен с рекламни светлини. Поетът описва нощен градкато художник, подбирайки интересни метафори, необичайни сравнения, добавяйки ярки цветове(лилаво, бяло, зелено, черно, жълто). Дори не осъзнаваме веднага, че пред нас е изображение на къща със светещи прозорци, улични лампи, осветяващи пътя, нощна неонова реклама:
Пурпурното и бялото се изхвърлят и смачкват,
Хвърлиха шепи дукати в зеленото,
И черните длани на бягащите прозорци
Бяха раздадени горящи жълти картони.
Градът на Маяковски или съска и звъни, както в стихотворението „Шумове, шумове, шумове“, или мистериозен и романтичен, както в стихотворението „Можете ли?“:
На люспите на тенекиена риба
Чета призивите на нови устни,
Можеш ли да изсвириш ноктюрно?
флейта водосточни тръби?
Темата за града отеква и дори следва от нея темата за самотата. Лирически герой ранна лирикаМаяковски е сам в този град, никой не го чува, никой не го разбира, смеят му се, осъждат го („Цигулката и малко нервно“, „Аз“). В стихотворението „Разпродажба” поетът казва, че е готов да даде всичко на света за „една дума, нежна, човешка”. Какво предизвика такова трагично отношение? Несподелена любов. В стихотворението „Лили (вместо писмо)” и стихотворението „Облак в гащи” водещ е мотивът за несподелената любов. („Утре ще забравиш, че те коронясах“, „Нека последната нежност очертае заминаващата ти стъпка“). В тези произведения лирическият герой се появява като нежен и много уязвим човек, а не като човек, а като „облак в панталоните“. Но той е отхвърлен и се превръща в събуден вулкан. Стихотворението „Облак в панталони” показва превръщането на общността на любовта в общност на омразата към всички и всичко. Разочарован от любовта, героят издава четири вика „долу“:
Долу любовта ти!
Долу твоето изкуство!
Долу държавата си!
Долу вашата религия!
Страданието от несподелена любов се превръща в омраза към онзи свят и онази система, където всичко се купува и продава. Ето защо основна тематакива стихотворения като "Тук!", "На теб!", Е темата за отричането на буржоазния начин на живот. Маяковски се подиграва на добре нахранената публика, дошла за забавление да слуша стиховете на модния поет:
Един час от тук до чиста алея
вашата отпусната мазнина ще изтече върху човека,
и отворих толкова много кутии със стихове за теб,
Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи...
Поетът презира тълпата, която нищо не разбира от поезия, която „каца върху пеперудата на поетичното сърце” в „галоши и без галоши”. Но в отговор на това добре хранено безразличие, героят е готов да плюе в тълпата, да ги обиди, за да изрази своето презрение. (Това стихотворение напомня на „Колко често, заобиколен от пъстра тълпа“ на Лермонтов:
О, как искам да объркам веселието им
И смело хвърлете железен стих в лицата им,
Обзет от горчивина и гняв.)
В следреволюционния период в творчеството на Маяковски се появяват нови теми: революционни, гражданско-патриотични, антифилистерски. Поетът прие революцията с цялото си сърце, надяваше се да промени този свят към по-добро, затова работи много в прозорците на ROSTA, агитирайки за революцията. Той създава много пропагандни плакати, просто казано, реклами:
пролетарий, пролетарий,
Отидете до планетариума.
Много стихове от този период са посветени на антибуржоазни и антибюрократични теми. В стихотворението „Седящите” Маяковски осмива всякакви бюрократични институции („а-б-в-д-е-з-з-ком”), появили се като гъби след дъжд в първите години на съветската власт. И в стихотворението „На боклука“ малко канарче става символ на новото съветско филистерство и се ражда призив: „Обърнете главите на канарчетата - така че комунизмът да не бъде бит от канарчетата!“
В „Стихове за съветския паспорт“ авторът засяга две теми едновременно: антибюрократична и патриотична. Но основната тема на това стихотворение несъмнено е патриотична тема. Лирическият герой се гордее със своята страна, която провежда безпрецедентен експеримент, изграждайки ново общество:
Четете, завиждате!
Аз съм гражданин на Съветския съюз!
Патриотичната лирика може да включва и стихотворения като „На другаря Нете, човек и параход“, „Историята на другаря Хренов ...“. Последното стихотворение е химн на трудовия човек:
Знам, че ще има град
Вярвам, че градината ще цъфти,
Когато такива хора
Има такъв в Съветския съюз.
Важно място в следреволюционното творчество на поета заема темата за поета и предназначението на поезията, засегната в произведения като „Поетът-работник“, „Разговор с финансовия инспектор за поезията“, „На Сергей Есенин”, „Юбилейное”, въведението към стихотворението „На върха на гласа ми” . Маяковски оценява творчеството си, наричайки себе си гръмогласен поет („На върха на гласа си“), пише, че работата на поета е трудна, че „поезията е същият добив на радий“, а работата на поета е сродна към всяка друга работа. Поезията е „остро и страшно оръжие“. Тя умее да агитира, да буди хората да се борят и да ги принуждава да работят. Но тази позиция на поета-лидер често пречеше на лирическия поет. Маяковски често трябваше да „стъпи на гърлото на собствената си песен“ и дарът на тънък поет-лирик звучеше все по-рядко в творчеството му („Недовършено“, „Писмо до Татяна Яковлева“).
Цялото творчество на поета Маяковски е посветено на една цел: да служи на хората. Любовта към хората е това, което поетът нарича движещата сила на своето творчество („Писмо до другаря Костров ...“), така че поетът е уверен, че „моето стихотворение чрез многогодишната работа ще пробие и ще се появи тежко , грубо, видимо...”.

Резюме

по темата: „Текстовете на Маяковски“


Изпълнил: Андрей Гордиевски


След като реших да пиша за Маяковски и неговите текстове, ще ви кажа какво е това. Лириката е съдържанието на вътрешния живот, собственото „аз“ на поета, а формата на речта е вътрешен монолог, главно в стихове, който обхваща много поетични жанрове, например: елегия, романс, сонет, песен, стихотворение. Всяко явление и събитие от живота в текстовете се възпроизвежда под формата на субективно преживяване. „Самоизразяването“ на поета обаче придобива универсално човешко значение в текстовете благодарение на мащаба и дълбочината на личността на автора; тя има достъп до пълнотата на изразяване на най-сложните проблеми на битието. Както знаете, текстовете предават преживяванията, мислите и чувствата на човек, причинени от различни житейски явления. Лириката на Маяковски изобразява структурата на мислите и чувствата на един нов човек - строителят на социалистическото общество. Основните теми на лириката на Маяковски са съветският патриотизъм, героизмът на социалистическото строителство, превъзходството на социалистическия строй над капиталистическия, борбата за мир, укрепването на отбранителната мощ на страната, мястото на поета и поезията в работническата класа, борбата с остатъците от миналото и др.

Слети заедно, те пресъздават величествения образ на съветски човек, страстно обичащ родината си, предан на идеите на революцията и народа. Много са скъпи откровеността и гражданският дух на поета, желанието му да покаже „естеството и плътта” на комунизма, да запали всеки с желанието „да мисли, да се осмелява, да иска, да се осмелява”. В името на революцията Маяковски създава необикновена ораторска структура от стихове, които повдигат, призовават, изискват да се върви напред.

Лирическият герой на Маяковски е борец за всеобщо щастие. И без значение на кое най-важно събитие на нашето време е откликнал поетът, той винаги остава дълбоко лиричен поет и утвърждава ново разбиране на лириката, в което настроенията на съветския народ се сливат с чувствата на целия съветски народ. Героите на Маяковски са обикновени, но в същото време невероятни хора („Историята на Кузнецкстрой“). По време на строежа на града смелите хора живеят под открито небе, студено им е, гладни са, предстоят им големи трудности, но устните им упорито шепнат в хармония:

Четири години по-късно

ще бъде тук

град градина!


Лириката на Маяковски е богата и разнообразна. Поетът посвещава много от стиховете си на патриотизма на съветския народ. Най-добрите от тях са „До другаря Нете - корабът и човекът“ (1926) и „Стихове за съветския паспорт“. Първото стихотворение е спомен за героично загиналия при изпълнение на служебния си дълг съветски дипломатически куриер Теодор Нетте. Въведението в темата е срещата на Маяковски с кораба, носещ името на известния герой. Но постепенно корабът сякаш се оживява и пред поета се появява образът на човек.


Той е - разпознавам го

В чаши-чинии от спасителни пояси.

Здравей Нете!


След това следва спомен за Нета, която е била приятелка на Маяковски. Тези ежедневни спомени са заменени в централната част на поемата с описание на героичното дело на обикновен съветски човек - „следата на героя е ярка и кървава“. Обхватът на поемата се разширява: започвайки с описание на приятелска среща, тя се издига до мисли за родината, за борбата за комунизма. Хора като Нет не умират - хората въплъщават паметта си...в кораби, в опашки и в други дълготрайни дела. Друго лирическо стихотворение на Маяковски, „Стихове за съветския паспорт“ (1929), също звучи като химн на съветската родина. Стихотворението започва с незначително събитие - с описание на проверката на паспортите във вагон в момента, в който влакът пристига на границата. И поетът забелязва много: любезността на чиновника, който „без да престава да се кланя“, „с уважение“ взема паспортите на американец и англичанин; и презрението му при вида на полския паспорт

И така, Маяковски не разбира лириката извън поезията, извън стиха. Няма истински стих, няма истинска поезия извън лириката. В лириката, в лирическото начало е истинската същност на поезията. А лирическият принцип е действащ принцип за Маяковски, лирическият е най-активният тип по отношение на читателя художествено творчество. Маяковски нарича най-голямата активност на истинската лирика на Маяковски "тенденция" или "възбуда".

Поезия, която не утвърждава нищо, не вълнува, а само изказва и регистрира впечатления и емоции (помнете: „Всички пристигащи римуват впечатленията си и ги публикуват в изходящия журнал“), за Маяковски не е поезия, защото не е лиризъм. Това е същността на горната полемична теза. Тази теза е отрицание, а, напротив, крайно утвърждаване на лирическото начало, като начало, изграждащо стиха. Изисквайки „наклонност“ от поезията, Маяковски по същество изисква от нея силата на лирическото утвърждаване на своя идеал, висока поетична ефективност, с други думи, висока степеннормативност. Разбира се, нормативността (съотношенията с „нормата“, с правилното, високото, красивото е присъща не само на лириката, но и на изкуството като цяло. Въпреки това, в лириката, в поезията, в стиховете тя е по правило , изразено по-голо, по-пряко, отколкото в епоса, в повествованието, в прозата. С полушеговита препратка към Лермонтов Маяковски подчертава, че неговите стихотворения се различават от стихотворенията на класиците не по това, че имат „тенденция“, т.е. активно утвърждаване на „идеала“, определен висок стандарт на човешки мироглед и поведение (това важи и за поетите от миналото), но от това, което е тази „тенденция“, от факта, че идеалът, т норма, идеята за красота за него са неразривно свързани с идеята за комунизма, възприемана не само в социален и етичен план, но и в естетически план:

Измервам разновидностите на поезията по общности,

Затова душата е влюбена в комуната,

че комуната според мен е огромна височина.

Тази комуна според мен е най-дълбоката дълбочина.


Следователно „тенденцията“ в разбирането, което Маяковски влага в тази дума, не е нещо чуждо на понятието „лирика“ и. следователно, изисквайки от лирическия поет някакво насилие над неговата „муза“, а, напротив, най-съществената естетическа характеристика на лириката.

Маяковски има три вида лирика: лирика на революционна тема, патриотична лирика и лирика на трудова тема. На върха на най-острите обществено-политически промени, свързани с революционните събития, поетът извежда на преден план темата за революцията. Така се ражда революционната лирика у Маяковски. Поетът се стреми да бъде нужен на своя народ и на болшевишката партия, която според неговото разбиране олицетворява и защитава народните интереси.

В. Маяковски беше изключително искрен в безусловната си вяра в революцията. Той е воден не от религиозни желания бързо да се закълне във вярност на новата власт, а от дълбока гражданска убеденост в светостта на революционните идеи. Стихотворението “Революция” е написано горещо по петите на февруарските революционни събития и има подзаглавие “Поетохроника”. Както виждаме, Маяковски се стреми да бъде оригинален дори в жанровото определение на произведението. Несъмнено има много исторически и документални хроники, които педантично описват събитията от 1917 г., разказвайки за тях на съществуващия език на числа и дати. Маяковски поставя друг проблем. Само художествена (и особено поетична) хроника може да изпълни разказа с жизненост, показвайки как народното движение расте и се разширява („В текста на произведението често има лозунги). и призиви, предназначени да засилят динамиката на развитието на сюжета Революцията на победата също се свързва в съзнанието на автора с края на международните войни:


И ние никога, никога!

Няма да позволим на никого, на никого!

разкъсайте земята ни с гюлета,

разкъсайте въздуха ни с остри копия


Многобройните повторения са предназначени да подчертаят тази най-важна идея в стихотворението. Последната строфа на творбата е полемично насочена към онези, които смятат социалистическите идеи за ерес и отказват да повярват в бързото им осъществяване. Подобни мотиви се чуват и в стихотворението „Нашият марш”, чийто маршов ритъм символизира триумфално шествиепобедители. След като превърна пропагандата на комунистическите идеи в една от основните задачи на своята работа, Маяковски не можеше, не можеше да пише за лидера на болшевиките. На В. И. Ленин са посветени стиховете „Владимир Илич!”, „Ленин е с нас!”, „Разговор с другаря Ленин” и редица други. Авторът се опита да подчертае не биографията на лидера, а каузата на Ленин. Централното произведение, посветено на лидера на държавата на работниците и селяните, е поемата „Владимир Илич Ленин“. Идеята, че раждането на Ленин в Русия е исторически модел, преминава през цялата работа. В края на стихотворението Маяковски описва скръбта от загубата, която съветският народ е изпитал през 1924 г., когато Ленин умира. В творчеството на Маяковски революцията се идентифицира с красивата и дългоочаквана пролет, с нова ерав историята на човечеството. Правото да заеме достойно място сред класиците е свързано не с политическите убеждения на Маяковски, а с неговото художествено умение, способно да създава литературни произведенияс необикновена естетическа изразителност.

Посвещаването на най-добрите редове на родната земя е дълбока традиция както на руската класическа поезия, така и на литературата като цяло от времето си. древна история. Особено актуални са разсъжденията за съдбата на родината, възхвалата на нейното величие и повратните моменти, когато изборът е решен по-нататъшен пътразвитие на държавата на в продължение на много години. Патриотичната лирика на Маяковски е многостранна. Повечето от патриотичните стихотворения прославят новата съветска държава. Има и стихове за малката родина:


Току-що стъпил в Кавказ,

Сетих се, че съм грузинец.


Маяковски, както знаете, е роден в грузинското село Багдади и е израснал в Кавказ. В поемата „Владикавказ-Тифлис” лирическият герой пътува до родните си места, свободно се движи в пространството и времето. За да създаде национален колорит, Маяковски използва разпръснати грузински фрази. Копнее за прогресивни промени в живота на родната страна; обхват на строителството; индустриално развитие:


С цялата си работна скорост, не е жалко конструкцията да се счупи!

Дори ако

Казбек пречи - събори го!

Все още не се вижда в мъглата.


Някои изследвания за поета отбелязват, че Маяковски се е чувствал като гражданин на Вселената и не е бил толкова трогателно привързан към родния си руски пейзаж, както например С. Есенин. Като доказателство за това се цитира стихотворение за „Русия“, което съдържа реда: „Не съм твоя, снежна изрод“. Маяковски придава огромно значение на римата и самият факт, че в заглавието на стихотворението „Родина“ има рима „грозна - родина“, води до определени заключения. Но тези толкова очевидни изводи все пак ще се окажат твърде прибързани, защото това стихотворение е комично, фантастично и би било погрешно да се търсят в него отгласи на патриотична линия. Акцентът тук е друг. Лирическият герой е топлолюбива, южна птица:


Ето ме идвам

отвъдморски щраус,

В перата на строфи, метри и рими.


Антивоенните мотиви са друга важна страна в патриотичната лирика на Маяковски, възникнала във връзка с избухването на Първата световна война. В стихотворението „Войната е обявена” самата вест за началото на войната е оприличена на поток от кръв. Първата и последната строфа на произведението образуват пръстеновидна композиция поради повторения. Задният ред на стихотворението е разделен на две части. Първият включва образи, които реагират енергично и положително на началото на войната. Маяковски подчертава бравурните плакатни лозунги, хиперболичния възход на хората, когато дори бронзовите генерали са готови да се втурнат към фронта. Втората част включва явления от обратен ред: „небето, разкъсано от ужилвания на щикове“, „червен сняг“, падащ „в сочни парчета човешка плът“.

Поемата „Великолепни абсурди” развенчава вярванията на онези, които гледат на войната с бравурни и церемониални възгледи. Кървавият карнавал на битката е изобразен в театрални и мистични мотиви, но това не прави ужасните прилики по-привлекателни. Те не са забулени от метафорична красота („измерване на небето с изтичане”). Действителните събития са показани по ужасяващо натуралистичен начин: смърт, кръв. "жълтолистни в цветни лехи от убита гангрена." Войната изглежда като ужасна, детска приказка.

Патриотичната ориентация на Маяковски е насочена към бъдещето. В стихотворението „Червена завист” поетът се обръща към децата. Заради тях, в името на бъдещите мащабни икономически постижения, по-старото поколение прави жертви и трудности.

Но какво може да се каже за трудовата лирика на Маяковски? Нека започнем с факта, че в противоречивата епоха на 20-ти век обществените възгледи за социални проблеми, върху устройството на държавния живот, върху стила на отношенията между хората. Стилът на собственост върху средствата за производство се промени. Отношението на всеки човек към своята работа и към работата на хората трябваше коренно да се промени. Маяковски беше привърженик на радикални промени в обществения живот. Считайки себе си за „мобилизиран и призван” да се бори срещу инертността, изостаналостта и всичко, което пречеше на страната да пробие в челните редици на техническия прогрес и радикално да повиши стандарта на живот, поетът посвещава цял пласт от творчеството си на прокарването на програма на социално-икономическите реформи, чиято цел в крайна сметка е В крайна сметка създаването на комунистическа държава, в която изобщо да няма икономически трудности и проблеми, трябваше да бъде основният принцип на разпределение материални благаМотото ще бъде: „От всекиго според възможностите, на всекиго според нуждите“.

Темата за труда е една от най-важните в творчеството на Маяковски. Поетът се интересува от въпроса за връзката между разходите за честен труд и размера на възнаграждението за него. В стихотворението „Топла дума към някои пророци“ авторът пише, че някои печелят пари с упорит труд в пот на челото си, докато други могат, като играят хазарт, забогатявайте по-бързо и лесно.


Слава на този, който пръв го намери

като без труд и хитрост,

чисто и добро

изпразни джобовете на съседа си и ги изтръскай,

– казва иронично поетът.


Маяковски често сравнява социалистическото отношение с труда. Където трудът е равен на военен подвиг, и работа в света на капитала. Работата за светло бъдеще върви в най-трудните условия, но въпреки студа и глада хората печелят битката с тайгата. За бизнеса основното нещо не е технологията и най-новите материали, а хората, техните силни характери, тяхната убедена решимост да преобразят лицето на земята.

Маяковски се отличаваше с желанието си да бъде в челните редици на най-важните исторически събития. Стихотворението „Марш на ударните бригади” има силно публицистично начало (много възклицателни изречения, лозунги, призиви, агитация). Решението за въздействие върху труда, според автора, трябва да се разширява, да расте и да набира скорост:


От шокови бригади до шокови магазини,

от работилници до ударни фабрики.


Този рефрен е важен в стихотворението и като съдържание, и като композиция. Поетът призовава работниците да разчитат на техническите постижения, на електрификацията, но основният коз е ентусиазмът. Работа без отсъствия и празници. В стихотворението непрекъснато звучи мотивът за съревнованието между две формации - революционери и буржоазия, комунисти и капиталисти. Поетът живее с желанието да догони, надмине, покаже и докаже предимствата на колективното земеделие. Мотивът за борба се подчертава от бунтовния речник на военните действия: барикади, работнически взводове. Диалектиката на тъмнината и светлината е важна в стихотворението (тъмнината символизира мрачното минало, светлината - радостното бъдеще; тя се свързва с образи на индустриалния свят (лампа, фабрична дъга). Но основният мотив е мотивът за движението : в стихотворението има много глаголи повелително наклонение. Стихотворението е адресирано до голяма степен към работническата класа, която според марксистко-ленинското учение е движеща силаисторически прогрес, но Маяковски не забравя за селячеството:


Трактор там, където ралото и хлябът се ровеха

буря с колективна кампания.


Поетът се стреми към максимална яснота и лаконичност. Маяковски учи как да се отнасяме към родната земя като господар. Да работиш обаче не означава да се изкараш или да се придвижиш нагоре по кариерната стълбица. Маяковски категорично разделя тези две точки. Героите на поемата "Кой!" - двама другари, които служиха заедно, споделиха всички трудности на живота наполовина. Човек не следва лесен път в кариерата, без да среща специални награди или признание. Друг си проправи път до върха, не без усилия, заемайки топло място. След известно време съдбата доведе първия в кабинета на втория с молба за помощ. Поетът описва ярко тази среща:


Вторият поглед -

поне се плъзгат на ски.

Седи дворно куче.


Вбесен от собствените си „успехи“ по отношение на учтивостта и възможността да се качи на правилния стол, „братът“ моли бившия си приятел да не идва при него без доклад. Те отдавна са забравили идеалите на младостта и връзките на приятелството. Чувствайки се като господар на положението, той се радва на възможността да рисува в собствените си очи. Маяковски призовава за изчистване на държавните институции от такива хора, в противен случай хората могат да загубят вяра в своите водачи. Не е лесно да увеличите производителността на труда, като имате добре установен живот „с море от технологии под ръка“. В същите трудни условия, в които бяха издигнати героичните строителни проекти на века, формирането на нова икономика и индустрия беше още по-трудно и изискваше невероятни усилия и пълна отдаденост на хората. В стихотворението „На работниците от Курск, които добиха първата руда, временен паметник на творчеството на Владимир Маяковски“, поетът нарича труда незаменим фронт, на който се печелят дни в борбата за по-добър живот. Той сравнява „потока от думи на потока“ и тази ежедневна работа и читателят разбира, че дори и най-блестящият стих не може да изрази цялата дълбочина на безкористния подвиг, който нашият народ извърши в трудните следреволюционни години. Насеченият ритмичен куплет сполучливо предава интензивността на ударната работа.

Истински химн на човешкото величие на подвига е „Историята на Хренов за Кузнецкстрой и народа на Кузнецк“. Това е произведение за смели и горди строители на нов живот, алтруисти, подобни на Данко на Горки от разказа „Старицата Изергил“.

Маяковски успя да предаде чрез промяна в пейзажа раждането на нова ера, ярка и радостна, като пролетна картина на цъфтяща овощна градина. В началото на поемата са изобразени безнадежден дъжд и мрак, въплътени в яркото определение-неологизъм „оловни крака”. Поетът не романтизира пътя към трудовите постижения. По-скоро, напротив, той подчертава болезнения живот на строителните работници, всеки момент от който е изпълнен с необходимостта да се преодолеят определени несгоди. Хората гладуват, седят в мръсотия и студ с години. Те живеят само с мечтата, че „след четири години тук ще има град-градина“. И в името на този „град-градина“, крилатата мечта на милиони, в името на по-добрия живот на децата си, работниците са готови да посветят всички тези четири години от своя уникален, безценен и неподражаем живот на изграждането на металургичен гигант. В името на опоетизирането на този сън Маяковски не пести образно-изразните средства на езика, преди всичко хиперболите и метафорите („В сто слънца ние ще запалим Сибир с мартенови пещи“, „...Тайгата, захвърлена зад Байкал, ще се оттегли”).

В края на стихотворението, за да подчертае още веднъж увереността си, че светлата мечта на работниците непременно ще се сбъдне, Маяковски отново възкликва:


Знам, че ще има град

Знам, че градината ще цъфти,

когато има такива хора в държавата

в съветската има!


Поетът директно заявява, че неговата увереност се основава преди всичко на така наречения човешки фактор. Това са високите нравствени качествана строителите на нов живот ще бъде позволено, въпреки най-трудните условия, да реализират мащабни планове. Хренов, споменат в заглавието на поемата, е реален човек, познат на Маяковски И. П. Хренов, участник в строителството на Кузнецкия металургичен завод. Той разказа на поета за това исторически важно събитие.

Четейки редовете на Маяковски, човек не може да не се възхищава на смелостта и доблестта на строителите на комунизма, но самото това разчитане на човешкия фактор, без да се вземат предвид реалните икономически условия, толкова страстно възхвалявани от поета, изигра до голяма степен отрицателна роля. Същото поколение, в името на което нашите бащи и дядовци са прекарали живота си в дълги часове, понякога непосилен и самоотвержен труд, прокламира различни ценности и подходи. Ако за един читател от средата на 20-ти век подобни стихотворения пораждаха само гордост от нечии велика родинаи неговите трудолюбиви граждани, тогава модерни жителистраните са по-скептични към подобни истории. Те не разбират безграничния фанатизъм на гладните работници, дали силите си в името на една идея, която, макар и реализирана, не успява да триумфира за дълго.

Традициите на Маяковски в въплъщението на темата за труда бяха възприети от поетите на шейсетте години в годините, когато кървавата победа на Великия Отечествена война, в условията на невиждан социален подем съветски съюзосъществиха гигантски икономически проекти, така наречените „строителни проекти на века“. Евтушенко, Вознесенски, Рождественски се стремят да уловят този трудов подвиг. Което те успяха в много отношения. Бих искал да вярвам в това, противно на съществуващото модерен святсклонност към напускане на страната в името на добре нахранен и комфортен животв чужда земя. Модерно поколениеще приеме заветите на Маяковски и ще посвети работата си на родната си земя.

В заключение мога да кажа, че за Маяковски беше важно да отдели главното от второстепенното. Когато съпоставяте лириката на Маяковски с творчеството на неговите предшественици, трябва да имате предвид поетичната поименност и полемика, преднамереното обръщане към традиционните образи и появата на общност, обективно обусловена от близостта на творчески задачи, решени обаче в различни исторически епохи. Значението на едно лирическо стихотворение се определя не от темата, а от човешкото и социалното качество на изразената в него емоция. Не е случайно, че в стихотворението „Размисли за Иван Молчанов и поезията“, написано през 1927 г., Маяковски еднакво негативно оценява стиховете на Молчанов както на любовна, така и на политическа тематика. Той осмива стихотворението на Молланов „При скалата” не защото то любовна лирика, а за факта, че тези текстове са малки, не утвърждаващи (разбира се, красиви, т.е. като „идеал“, „норма“) цялостно, велико чувство, а регистриращи чувства, независимо от тяхното етично и социално качество :

...Лош е романът ти,

И стихът е грозен,

Така бих го харесал

всеки гимназист.


Един поет няма право да бъде безразличен и безличен. Поетът е човек, ползващ се с високо обществено доверие и задължен да оправдава това доверие.


Използвана литература:

Маяковски лирическо творчество

(V.O.Pertsova, V.F.Zemskova)

Творчеството V.V. Маяковски

(К. Г. Петросов)

В. В. Маяковски. Литературна критика.

(Иванова Е.В.)


Обучение

Нуждаете се от помощ при изучаване на тема?

Нашите специалисти ще съветват или предоставят услуги за обучение по теми, които ви интересуват.
Изпратете вашата кандидатурапосочване на темата точно сега, за да разберете за възможността за получаване на консултация.

Предреволюционното творчество на поета включва лирични и сатирични стихотворения, поемите "Облак в панталони", "Гръбначна флейта", "Война и мир", "Човек", трагедията "Владимир Маяковски". Основните теми на този период са мирът голям град(„Нощ“, „Сутрин“, „Адът на града“); война и мир („Войната е обявена“, „Мама и вечерта, убита от германците“, „Аз и Наполеон“); поет и тълпа („Цигулка и малко нервно“, „ Добро отношениена конете", "Слушай!"); любов („Лиличка“), Някои съвременни литературоведи наричат ​​ранния Маяковски „поет на негодувание и оплакване“ (К). Карабчиевски), други го виждат като страдащ поет (А. Михайлов), повечето отбелязват меланхолията на непотърсената любов (стихотворението „Гръбнакът на флейтата”). Лирическият герой на Маяковски е бунтовник, който постоянно е в конфликт със света около него.

В стихотворението „Цигулка и малко нервно“ (<1914>) се разкрива темата за поета и тълпата, важна за цялото творчество на Маяковски. Има караница в оркестъра: „Оркестърът гледаше странно как / цигулката плачеше...” „Целият оркестър гледаше странно цигулката и само поетът, който усети духовна близост, сходство, „залитна и се изкачи през ноти, / стойката се огъва от ужаса, / незнайно защо извика: / “Боже!”, / Хвърли се на дървения врат: / “Знаете ли какво, цигулка? / Страшно си приличаме: / И аз / крещя – / но нищо не мога да докажа!“ Поетът не се засяга от подигравките на оркестрантите, той намира своята половинка и прави „предложение“ на цигулката: „Знаеш ли какво, цигулка? / Нека - / да живеем заедно! / A?" Това стихотворение е диалог с „тълпата“, в който Маяковски непрекъснато говори за съществуването на две различни системиценности: материални и духовни. Привържениците на материалната страна на живота, „посредствеността“, предизвикват гневните упреци на поета. Утвърждаването на изключителността на себе си, изстрадано в свят на пошлост, е предизвикателство към света на грубите и тесногръди хора.

В ранните стихове на Маяковски има много декларативно, преувеличено показване на неговото значение. И в същото време в поезията му има остро усещане за самота, за ненужност в съвременния свят:

ще мина
влачейки моя любовник.
Каква нощ
заблуден,
зле,
от какви Голиати бях заченат -
толкова голям
и толкова ненужен?
Авторът посвещава тези редове на себе си, своята любима,<1916>

Лириката на Маяковски е градската лирика на 20 век. Природата като свят на хармония и красота, убежище за измъчена душа, просто източник на естетическа наслада, практически отсъства от неговите стихове. „Адът на града” е единствената среда, в която може да съществува неговият лирически герой. Той търси красотата и хармонията, но около себе си, сред градската суматоха. Тези търсения отразяват темата за трагичната самота на поета в света на „филистирите“. Поетът разговаря с това, което го заобикаля: къщи, улици, трамваи, цигулка. Всички неща в неговата поезия се движат, говорят, дишат, страдат, съчувстват: „безезичната улица се гърчи“, „Кузнецки се смееше“. Поетът, отхвърлен от света на онези, които не могат да видят красотата в това, което не се „яде, пие и продава”, намира други събеседници.

Градът на Маяковски е населен не само от враждебни хора, но и от нещастни и онеправдани, чийто защитник той се чувства. Нещо повече, Маяковски пише за социалния „ден” на живота, в стиховете му се появяват „булевардни проститутки”, „сифилитици”, „запуснат старец”. Поетът „крещи” за тях, смятайки поезията си за техен глас, и вижда най-висшето си предназначение в това да служи на „унижените и оскърбените”:

И Бог ще плаче над книгата ми!
Не думи - конвулсии, слепени в буца;
и ще тича по небето с моите стихове под мишница
и задъхан ще ги прочете на приятелите си.
и все пак,<1914>

Лирическият герой на поезията на Маяковски е защитник на целия свят от „стоглавата въшка“ и затова е издигнат до невероятни висоти, равен на Бог, Луната - „червенокосата господарка“. Но това го обрича на постоянна, пагубна самота. Той изпитва болка и страдание, чийто източник е любовта („Слушай!”, „Гръбначна флейта”, „Любов”),

Слушай!
В крайна сметка, ако звездите светят, това означава ли, че някой има нужда от това?
И така, някой иска ли те да съществуват?
Значи някой нарича тези плювалници бисер?
Слушай!<1914>

Въпросите съдържат философски размисли за смисъла на живота, за любовта. Защо ги е имал поетът? Може би защото за обикновения човек звездите са просто „плюнки“. Но има хора, за които те са „бисери“. Именно за тези малцина лирическият герой „се втурва в Бога“. В края на краищата звездите са необходими, за да не се страхува някой: „Значи е необходимо / така че всяка вечер / над покривите / поне една звезда да свети?!” Обърнете внимание на препинателните знаци в края на стихотворението, изразяващи риторичен въпрос, увереността на поета в правилното решение на смисъла на съществуването.

Любовната лирика на Маяковски разкрива пред нас уязвимата, нежна душа на поета. Той посвещава повечето си стихове за любовта на Лиля Брик, неговата поетична муза. Тази любов е трагична. "Лиличка!" (1916): „...моята любов е / тежка тежест - / виси на теб, / където и да бяга. Но “Освен твоята любов, / аз / нямам море”, “Освен твоята любов, / аз / нямам слънце...”.

Б. Пастернак реагира много чувствително на текстовете на Маяковски: „Наистина обичам ранните текстове на Маяковски. На фона на клоунадите по онова време нейната сериозност, тежка, заплашителна, оплакваща се беше толкова необичайна. Това беше поезия, майсторски изваяна, горда, демонична и в същото време безмерно обречена, умираща, почти викаща за помощ.”

Мотиви на лириката на В. В. Маяковски В. В. Маяковски започва своята творческа дейност в трудна историческа епоха, епоха на войни и революции, епоха на разрушаване на старата система и създаване на нова. Тези бурни исторически събития не можеха да не бъдат отразени в творчеството на поета. Творчеството на поета може да се раздели на два етапа: предреволюционен (преди 1917 г.) и следреволюционен (след 1917 г.).

Цялото предреволюционно творчество на поета е свързано с естетиката на футуризма, която провъзгласява нов подход към изкуството и поезията. „Манифестът“ на футуристите провъзгласява следните принципи на творчеството: отхвърляне на стари правила, норми, догми; поезия, изобретяването на „неразбираемия език“; експеримент в областта на езика на всички нива (звук, сричка, дума); избор на специални теми (градски, тема за прослава на постиженията на цивилизацията). В. В. Маяковски следва тези принципи в началото на своята творческа кариера.

Основните теми на поезията му на този етап са: темата за града, темата за отричането на буржоазния начин на живот, темата за любовта и самотата.

Разглеждайки стиховете на ранния Маяковски, лесно е да се види, че образът на града заема видно място в творчеството му. Като цяло поетът обича града и признава неговите научни и технически постижения, но понякога градът плаши поета, предизвиквайки страшни образи във въображението му. Така само заглавието на стихотворението „Адът на града” шокира читателя:

В ада на града прозорците бяха счупени на малки, смучещи адове.

Червени дяволи, коли се издигнаха, клаксони ръмжаха точно над ушите ви.

Но в друго стихотворение, „Нощ“, виждаме картина на нощен град: светъл, цветен, празничен с рекламни светлини. Поетът описва нощния град като художник, избирайки интересни метафори, необичайни сравнения, добавяйки ярки цветове (пурпурно, бяло, зелено, черно, жълто). Дори не осъзнаваме веднага, че пред нас е изображение на къща със светещи прозорци, улични лампи, осветяващи пътя, нощна неонова реклама:

Пурпурното и бялото се изхвърлят и смачкват,

Хвърлиха шепи дукати в зеленото,

И черните длани на бягащите прозорци

Бяха раздадени горящи жълти картони.

Градът на Маяковски или съска и звъни, както в стихотворението „Шумове, шумове, шумове“, или мистериозен и романтичен, както в стихотворението „Можете ли?“:

На люспите на тенекиена риба чета зововете на нови устни,

Бихте ли могли да изсвирите ноктюрно на флейта за водосточна тръба? Темата за града отеква и дори следва от нея темата за самотата. Лирическият герой от ранните текстове на Маяковски е сам в този град, никой не го чува, никой не го разбира, смеят му се, осъждат го („Цигулката и малко нервно“, „Аз“). В стихотворението „Разпродажба” поетът казва, че е готов да даде всичко на света за „една дума, нежна, човешка”. Какво предизвика такова трагично отношение? Несподелена любов. В стихотворението „Лили (вместо писмо)” и стихотворението „Облак в гащи” водещ е мотивът за несподелената любов. („Утре ще забравиш, че те увенчах“, „Нека последната нежност очертае заминаващата ти стъпка“). В тези произведения лирическият герой се появява като нежен и много уязвим човек, не човек, а „облак в панталоните“. Но той е отхвърлен и се превръща в събуден вулкан. Стихотворението „Облак в панталони” показва превръщането на общността на любовта в общност на омразата към всеки и всичко. Разочарован от любовта, героят издава четири вика „долу“:

Долу любовта ти!

Долу твоето изкуство!

Долу държавата си!

Долу вашата религия!

Страданието от несподелена любов се превръща в омраза към онзи свят и онази система, където всичко се купува и продава. Следователно основната тема на такива стихотворения като „Тук!”, „На теб!” е темата за отричане на буржоазния начин на живот. Маяковски се подиграва на добре нахранената публика, дошла за забавление да слуша стиховете на модния поет:

След час оттук отпуснатата ви мазнина ще изтече в чиста алея, а аз отворих толкова много купони за вас,

Аз съм прахосник и прахосник на безценни думи...

Поетът презира тълпата, която нищо не разбира от поезия, която „каца върху пеперудата на поетичното сърце” в „галоши и без галоши”. Но в отговор на това добре хранено безразличие, героят е готов да плюе в тълпата, да ги обиди, за да изрази своето презрение. (Това стихотворение напомня на „Колко често, заобиколен от пъстра тълпа“ на Лермонтов:

О, как искам да объркам веселието им

И смело хвърлете железен стих в лицата им,

Обзет от горчивина и гняв.)

В следреволюционния период в творчеството на Маяковски се появяват нови теми: революционни, гражданско-патриотични, антифилистински. Поетът прие революцията с цялото си сърце, надяваше се да промени този свят към по-добро, затова работи много в прозорците на ROSTA, агитирайки за революцията. Той създава много пропагандни плакати, просто казано, реклами:

пролетарий, пролетарий,

Отидете до планетариума.

Много стихове от този период са посветени на антибуржоазни и антибюрократични теми. В стихотворението „Седящите” Маяковски осмива всякакви бюрократични институции („а-б-в-д-е-з-з-ком”), появили се като гъби след дъжд в първите години на съветската власт. И в стихотворението „На боклука“ малко канарче става символ на новото съветско филистерство и се ражда призив: „Обърнете главите на канарчетата - така че комунизмът да не бъде бит от канарчетата!“

В „Стихове за съветския паспорт“ авторът засяга две теми едновременно: антибюрократична и патриотична. Но основната тема на това стихотворение несъмнено е патриотична тема. Лирическият герой се гордее със своята страна, която провежда безпрецедентен експеримент, изграждайки ново общество:

Четете, завиждате!

Аз съм гражданин на Съветския съюз!

Патриотичната лирика може да включва и стихотворения като „На другаря Нете, човек и параход“, „Историята на другаря Хренов ...“. Последното стихотворение е химн на трудовия човек:

Знам, че ще има град

Вярвам, че градината ще цъфти,

Когато такива хора

Има такъв в Съветския съюз.

Важно място в следреволюционното творчество на поета заема темата за поета и предназначението на поезията, засегната в произведения като „Поетът-работник“, „Разговор с финансовия инспектор за поезията“, „На Сергей Есенин”, „Юбилейное”, въведението към стихотворението „На върха на гласа ми” . Маяковски оценява творчеството си, наричайки себе си гръмогласен поет („На върха на гласа си“), пише, че работата на поета е трудна, че „поезията е същият добив на радий“, а работата на поета е сродна към всяка друга работа. Поезията е „остро и страшно оръжие“. Тя умее да агитира, да буди хората да се борят и да ги принуждава да работят. Но тази позиция на поета-лидер често пречеше на лирическия поет. Маяковски често трябваше да „стъпи на гърлото на собствената си песен“ и дарът на тънък поет-лирик звучеше все по-рядко в творчеството му („Недовършено“, „Писмо до Татяна Яковлева“).

Цялото творчество на поета Маяковски е посветено на една цел: да служи на хората. Любовта към хората е това, което поетът нарича движещата сила на своето творчество („Писмо до другаря Костров ...“), така че поетът е уверен, че „моето стихотворение чрез многогодишната работа ще пробие и ще се появи тежко , грубо, видимо...”.

Времето, в което е живял Маяковски, според собственото му определение, е било „малко трудно за писане“. революция, гражданска война, изграждането на нова държава - всичко това „беше с бойците или страната“ или в сърцето на поета. За революцията той каза „Моята революция. Отидох в Смолни. Работех каквото трябваше.” Стихотворения като „Левият марш“, стихотворенията „Владимир Илич Ленин“, „Добре“, „На върха на гласа ми“ (въведение към ненаписано стихотворение) станаха своеобразен творчески разказ за това време.

Лирическият герой на Маяковски е романтик, максималист, мечтател, спорец и побойник. Той олицетворява грижа, активно участие в живота. Героят има много лица (многоелементна лирическа система). Ако в „Левият марш” той е романтик, който вярва в победата на революцията („Комуната няма да бъде победена”; „Ние ще прогоним кочината на историята”), то в сатиричните стихове той е човек, който притеснен за това, което е спечелила революцията („нишките на филистимството оплитаха революцията“), презирал съветските бюргери

„Поетът обикновено е като своите стихове.“ За да разберем и представим мирогледа на В. Маяковски, е необходимо да проследим неговия творчески път.

Ранният Маяковски е смел поетичен новатор. За разлика от поетите от Сребърния век, в неговото съзнание няма криза или страх от новото. Нещо повече, той вижда това ново нещо в себе си, което се проявява както в съдържанието, така и във формата на неговите стихове. В ранната поезия на Маяковски срещаме оригинални скици на градския пейзаж („Нощ“, „Утро“, „Пристанище“). Маяковски учудва читателите с поетични монолози, адресирани директно към публиката („Тук!“, „На вас!“, „Слушайте!“). В лириката си поетът използва качествено нови метафорични похвати: “Земьо!/ Дай да излекувам оплешивяващата ти глава”, необичайни сравнения: “Ровът грачи, зеленият детектив препуска по полето”, “с въжетата на мръсни пътища”. Маяковски нарича луната „моята червенокоса любовница“.

Лирическият герой на В. Маяковски е силно трагичен, което е типично за руската поезия. Но самият Маяковски на този етап от живота си не усеща неизбежния трагизъм на своето съществуване. По-скоро, напротив, той е в състояние на емоционален подем. Той е изцяло потопен в уникалността на своята съдба, изпратена му свише: „Хей, ти! Скай! Шапки долу! идвам! Идеята за бонапартизма може да бъде проследена в творчеството на Маяковски. Неслучайно поетът създава стихотворението „Аз и Наполеон”, където възкликва: „Моят вик е изсечен в гранита на времето и ще гърми и гърми”. В стихотворението „Облак в панталоните“ Маяковски е тринадесетият апостол, а в стихотворението „Аз“ той се сравнява със самия Бог: „Това е моята душа като парчета от разкъсан облак в изгореното небе върху ръждивия кръст на камбаната кула!“

Ранният Маяковски усеща своя интелект, сила, талант, стреми се, както е присъщо на всеки човек, да оцени света, да намери своето място в него. И къде намира точката на приложение на своя потенциал? Всеки ще отговори: „В поддържането и насърчаването на революционния пролетариат“. Маяковски, на върха на своята поетична дейност, се посвещава изцяло на работническата класа. Счупените линии са престанали да бъдат нещо оригинално. Размерът не се променя много, външната линия на сюжета остава много сходна, призивите към масите се скитат от стих на стих: „Другари, помнете: сред нас работи класов враг“, „Другари, спорете за червения спорт!“ „Другарю Борщина...“, „Другарю, господарке...“

Маяковски стана великолепен съветски поет, ръководството на страната го боготвори (ако този израз е приложим за съветския режим). това е всичко Това ли е наистина високото предназначение на един поет? Може би този въпрос, без да знае, е зададен от В. Маяковски. В дълбините на душата си той все още не вярваше, че „стиховете и революцията се сляха заедно“. Поетът осъзнава, че силното послание ранно творчествоне го оправдава съвсем. Осъзнава, че си противоречи. Ако в стихотворението „Аз“ той разпозна силата на Бога, то в „Явяването на Христос“ Бог е буржоа, враг на народа и съветския режим: „Докато Христос отваря устните си на фона на палмови клони, работникът, селянинът, стои по-строго, пазейки свободата на Съветите.



 


Прочетете:



Отчитане на разчети с бюджета

Отчитане на разчети с бюджета

Сметка 68 в счетоводството служи за събиране на информация за задължителни плащания към бюджета, удържани както за сметка на предприятието, така и...

Чийзкейкове от извара на тиган - класически рецепти за пухкави чийзкейкове Чийзкейкове от 500 г извара

Чийзкейкове от извара на тиган - класически рецепти за пухкави чийзкейкове Чийзкейкове от 500 г извара

Продукти: (4 порции) 500 гр. извара 1/2 чаша брашно 1 яйце 3 с.л. л. захар 50 гр. стафиди (по желание) щипка сол сода бикарбонат...

Салата Черна перла със сини сливи Салата Черна перла със сини сливи

Салата

Добър ден на всички, които се стремят към разнообразие в ежедневната си диета. Ако сте уморени от еднообразни ястия и искате да зарадвате...

Рецепти за лечо с доматено пюре

Рецепти за лечо с доматено пюре

Много вкусно лечо с доматено пюре, като българско лечо, приготвено за зимата. Така обработваме (и изяждаме!) 1 торба чушки в нашето семейство. И кой бих...

feed-image RSS