MATSU BASO. Los grabados de Tsukioki de John de la serie "101 de la Luna". 1891 año La biblioteca del congreso

Género haiku originado a partir de otro género clásico - fivesty tanque En 31 sílabas conocidas por el siglo VIII. La Cesura estuvo presente en el bronceado, en este lugar "se rompió" en dos partes, resultó tres centésimas en 17 sílabas y dos sílabas en 14 sílabas, un tipo de diálogo, que a menudo está compuesto por dos autores. Este es el nombre original de tres cientos pedidos. haikuque literalmente significa "estrofa inicial". Luego, cuando las tres centésimas recibieron una importancia independiente, se convirtió en un género con sus complicadas leyes, comenzó a llamar a Hyku.

El genio japonés se encuentra en resumen. Three-Centent HAIKU - El género más conciso de la poesía japonesa: solo 17 sílabas de 5-7-5 Mora - Unidad de medida de la cantidad (longitud) del pie. Para una mora, el tiempo requerido para pronunciar una sílaba corta. en línea. En un poema de 17 complicados de solo tres o cuatro palabras significativas. En japonés, el haiku está escrito en una fila de arriba a abajo. En las lenguas europeas, el Haike se registra en tres líneas. Rimas La poesía japonesa no sabe, el siglo IX, la fonética de los japoneses, que incluye solo 5 vocales (a, e, e, o) y 10 consonantes (excepto el sonido). Con una pobreza tan fonética, ninguna rima interesante es imposible. Formalmente, el poema se mantiene en la puntuación de las sílabas.

Hasta el siglo XVII sobre la escritura de Haiku parecía un juego. Un género serio de High-Ku se convirtió con la aparición en la etapa literaria del poeta Matsu Baso. En 1681, escribió un famoso poema sobre el Ravene y cambió completamente el mundo de Haiku:

En una rama muerta
Blackfoot Raven.
Tarde de otoño. Traducción de Konstantina Balmont.

Cabe señalar que el simbolista ruso de la generación más antigua Konstantin Balmont en esta traducción reemplazó la rama "seca" con los "muertos", excesivamente, según las leyes del resentimiento japonés, dramatizando este poema. Traduce la regla para evitar estimaciones, definiciones en general, excepto las más ordinarias. "Palabra haiku" ( heigo) Debe diferir de diferencia deliberada, la simplicidad verificada precisamente, difícil de lograr, pero claramente se siente. Sin embargo, esta traducción transmite correctamente la atmósfera creada por la base en este Hayk, que se ha convertido en clásico, anhelo de soledad, tristeza universal.

Hay otra traducción de este poema:

Aquí, el traductor agregó la palabra "solitaria", que está ausente en el texto japonés, sin embargo, su inclusión está justificada, ya que la "soledad triste en otoño de la noche" es el tema principal de este haiku. Ambas traducciones son evaluadas muy altas.

Sin embargo, es obvio que el poema es aún más fácil que los traductores presentados. Si le das una traducción literal y lugar en una sola línea, a medida que el haiku japonés escribe, entonces resultará una declaración tan extremadamente breve:

枯れ枝にからすのとまりけるや秋の暮れ

En la rama seca / cuervo Sits / Otoño Twilight

Como vemos, en el original no hay palabra "negro", solo está destinado. La imagen "Frierd Raven en un árbol de púas" por origen es chino. "Autumn Twilight" ( aki-bue) Puedes interpretar tanto como un "otoño a finales", y como la "noche de otoño". Monocromicidad - calidad, altamente valorada en el arte Hayk; Tiempo de tiempo y año representado, borrando todos los colores.

Haiku es la menor descripción. Es necesario no describir, dijeron los clásicos, y llaman a las cosas (literalmente "dar nombres de las cosas". en So Sobre Nora) Son palabras extremadamente simples y como si las llamas por primera vez.

Haiku no es miniaturas, ya que fueron llamadas durante mucho tiempo en Europa. El poeta más grande de Haiku, el próximo XIH, el comienzo del siglo XX, el difunto difunto de la tuberculosis Masaok Siki escribió que el Haiku acomoda a todo el mundo: el océano furioso: el océano furioso, los terremotos, el tifón, el cielo y las estrellas, toda la tierra con los picos más altos. y las depresiones marinas del guante-hijo. El espacio Haiku es inmensamente, infinito. Además, HAYKU es difícil unirse en ciclos, en los diarios poéticos, y, a menudo, en la vida, de modo que la dificultad de los Hayk pueda convertirse en su opuesto: en los productos más largos: Denia - Asamblea de poemas (aunque, discreto, Personaje de interrupción-Rusia).

Pero el curso del tiempo, pasado y futuro. h.iKU no representa, Hayku es un breve momento del presente, y solo. Aquí hay un ejemplo de Hyku Issa, probablemente el poeta más querido en Japón:

¡Cómo Cherry Blossomed!
Ella se libra con un caballo
Y Prince-Gordeza.

La transferencia es la propiedad inmanente de la vida en la comprensión de los japoneses, sin ella, la vida no tiene precio y significado. El vellón de los hermosos y triste que la naturaleza de la misma es inconstante, cambiable.

Un lugar importante en la poesía Haiku está vinculada con cuatro veces del año, en el otoño, en invierno, en primavera y verano. Los hombres sabios dijeron: "Quién vio las estaciones, lo vio todo". Es decir, vio el nacimiento, creciendo, amor, nuevo nacimiento y muerte. Por lo tanto, en el clásico haiku, el elemento necesario es una "palabra estacional" ( kigo), que une el poema con la época del año. A veces, estas palabras son difícilmente reconocidas por los extranjeros, pero todos son conocidos por los japoneses. Ahora, en las redes japonesas, se encuentran las bases de datos de Kigi detalladas, algunas tienen miles de palabras.

En los Hayk de arriba a la cabeza sobre el Ravene, la palabra estacional es muy simple, "otoño". El sabor de este poema es muy oscuro, enfatizado por la atmósfera de la noche de otoño, literalmente "otoño crepúsculo", es decir, negro contra el fondo de espesos crepusculares.

Vea qué tan gráficamente presenta el Bajo, el obligatorio tomará la temporada en el poema del oyente:

Detrás de la cebada de la espiguilla
Agarré, buscando un soporte ...
¡Qué dura es la separación del MIG!

"Spitaelet de cebada" indica directamente el final del verano.

O en el trágico poema poetess tiyu, no a la muerte de un pequeño hijo:

¡Oh mi catcher de libélula!
Donde en un país desconocido
Tu anotabas ahora?

"Dragonfly" es una palabra de temporada para el verano.

Otro poema de "verano" BASO:

Hierbas de verano!
Aquí están soldados de los caídos.
SUEÑOS GREVY ...

La base se llama poeta de Wanders: vagó mucho en Japón en busca de True Haiku, y, en el camino, no cuidó la comida, la noche, la noche, volviendo al camino en las montañas sordas. En el camino, él estaba acompañado por el miedo a la muerte. El signo de este miedo fue la imagen de "huesos que susurros en el campo", el primer libro de su diario poético escrito en el género. henebun ("ProZA en el estilo de Hayku"):

Tal vez mis huesos
Resaltar viento ... él está en el corazón
Tengo frío.

Después del bajo, el tema "Muerte en el camino" se convirtió en canónico. Aquí está su último poema "Song Song":

En el camino soy Zalenogozh,
Y todo corre, mi sueño está girando.
Según los campos chamuscados.

Imitating Beaces, poetas Khaiku antes de que la muerte siempre se fue "Stragas recientes".

"Cierto" ( makoto n.) POEMS BASO, Buso, Issia está cerca de nuestros contemporáneos. La distancia histórica como para eliminarlos gracias a la invariancia del idioma Hyku, su naturaleza de fórmula, que permaneció a lo largo de la historia del género desde el siglo XX hasta este día.

Lo principal del mundo de Khaykisa es un interés personal agudo en forma de cosas, sus entidades, conexiones. Recuerde las palabras BASO: "Aprenda de Pine, qué es Pine, aprenda de Bamboo lo que es Bamboo". Los poetas japoneses cultivaron la contemplación meditativa de la naturaleza, mirando a objetos que rodean a una persona en el mundo, en un ciclo sin fin de cosas en la naturaleza, en sus características corporales y sensuales. El propósito del poeta es observar la naturaleza y ver intuitivamente sus relaciones con el mundo del hombre; Los jugadores de Khakai rechazaron la inmunidad, freeness, utilidad, abstracción.

Basso creó no solo poemas Haiku y prosa Haybun, sino también la imagen del poeta-Wanderer, un marido noble, un ascético externamente, en un vestido nutritivo, lejos de todo el mundo, pero también consciente de las tristes preocupaciones para todo el mundo. En el mundo predicando la "caressitu" consciente. El poeta Haiku es peculiar de la obsesión con las navegaciones, la capacidad budista del zen para encarnar en pequeña, la conciencia de la estructualización del mundo, la fragilidad y la coagulación de la vida, la soledad de una persona en el universo, la tarta de La amargura del ser, el sentimiento de la continuidad de la naturaleza y la persona, la más alta adhesividad de todos los eventos de la naturaleza y el cambio de la época del año.

El ideal de tal persona es la pobreza, la simplicidad, la sinceridad, el estado de la concentración espiritual necesaria para comprender las cosas, pero también la ligereza, la transparencia del verso, la capacidad de retrato el eterno en la corriente.

Al final de estas notas, le damos dos poemas de Issa, el poeta, quien trató todo con ternura a todo pequeño, frágil, indefenso:

En silencio, en silencio,
Caracol, a lo largo de la pendiente de Fuji,
¡Arriba, hasta las alturas!

Tocando debajo del puente
Duerme el invierno de la noche nevada
Niño sin hogar.

Haiku es el estilo de los poemas japoneses líricos clásicos de Vaca, que se ha extendido desde el siglo XVI.

Características y ejemplos haiku

En un género separado, este tipo de poesía, llamado hockey, tomó forma en el siglo XVI; Este tipo de nombre se dio en el siglo XIX gracias al poeta de Masaok Siki. El poeta más famoso Haiku es reconocido por Matsu Basy en todo el mundo.

¡Cómo envidia su destino!

Al norte del humo

¡Las cerezas florecieron en las montañas!

Mole de otoño

Se rompió y se aleja

Conversación amigos

Estructura y características estilísticas de Haiku Género (hockey)

Este Hayku japonés tiene 17 sílabas que forman una columna de jeroglíficos. Palabras especiales de delimitación de Krishzi (Yap. "La palabra de corte"): el verso haiku se rompe en la proporción de 12: 5 en la quinta sílaba, o el 12.

Haiku en japonés (bajo):

かれ朶に烏の とまりけり 秋の暮

Karaed Nicarasu, pero Tomarikary Aki, pero Kee

En una rama desnuda

Raven se sienta solitario.

Tarde de otoño.

Al transferir poemas, Hayk en los idiomas de los países occidentales, Kuresi se reemplaza por una fila de la cadena, por lo que el Haiku toma el tipo de tres ruedas. Entre los Hayk, es muy raro cumplir con los poemas que consisten en dos líneas compiladas en relación con 2: 1. El actual Haiku, que se compila en los idiomas de los países occidentales, como regla general, incluye menos de 17 sílabas, mientras que Hayk escrito en ruso puede tener una gran longitud.

En el original haiku, la imagen asociada con la naturaleza, que se compara con la vida humana es de particular importancia. El verso se denota en la época del año, utilizando la palabra estacional necesaria Kigo. Haiku se compone solo en la actualidad: el autor escribe sobre sus sentimientos personales del evento que acaba de suceder. El clásico hockey no tiene un nombre y no usa los agentes artísticos y expresivos comunes en la poesía de Occidente (por ejemplo, Rhyme), pero aplica algunas técnicas especiales creadas por los poetas nacionales de Japón. La habilidad de crear poemas Haiku está en arte en tres líneas para describir su sentimiento o vida instantánea. En el triple japonés, cada palabra y cualquier imagen en la cuenta, tienen un gran valor y valor. La regla principal de Haiku es expresar todos sus sentimientos aplicando el mínimo de palabras.

En las colecciones de hockey, cada verso a menudo se coloca en una página individual. Así que asegúrese de que el lector pueda enfocar, sin prisa, sentir la atmósfera de Haiku.

Foto haiku en japonés

Video de hockey

Video con ejemplos de poesía japonesa sobre Sakura.

Poemas japoneses. Cómo escribir en estilo japonés correctamente.

Entonces, ¿qué es el verso japonés?

Haiku(hockey) - trescientas, primeras sílabas de primera línea 5, segundo 7, tercero 5 (permitidas, pero es indeseable cuando hay menos sílabas en el 3er).
El hockey se considera en tres líneas para describir el momento. Momento de sal, algo así como la fotografía.
La primera línea responde a la pregunta "¿Dónde"? Segundo a la pregunta "¿Qué?"? Tercero "cuando"?.
Pero no hay respuestas a estas preguntas eternas, especialmente cuando están sobre el tema de los sentimientos, los estados ...
Pero las averías en las sílabas siguen siendo mejores.

Ejemplo:

Araña asesinada
Y así se convirtió en
En la noche fría

Tanque - Forma muy antigua de poesía japonesa, literalmente "Canción corta".
Como una canción, nació durante mucho tiempo, en la primera vez que se alcanzó los registros con fecha del siglo VIII, ya puede destacar canciones muy antiguas y antiguas donde se escucha el sonido del coro. Al comienzo del tanque, el patrimonio común de la gente. Incluso cuando el poeta habló de los suyos, habló por todos.
El punto culminante del tanque literario desde el elemento de la canción se realizó muy lentamente. Todavía está leyendo la sala de canto, después de una cierta melodía. El momento de la improvisación, la insección poética está estrechamente relacionada con el tanque, parecía nacer en la cresta de las emociones.

El tanque es un largo vivido en el mundo de la poesía, en comparación con ella, el soneto europeo es muy joven. Su estructura se recupera a los siglos: dijo un poco en el tanque, pero tanto como usted necesita.

El sistema métrico es simple. Poesía japonesa Sillabichna. El tanque consta de 5 poemas. En la primera y la tercera, 5 sílabas, en cada una de las otras para siete: el tanque es típico de los desafortunados.

Y, como resultado, surge constantemente que una ligera desviación de la simetría de cristal equilibrada, que se amaba tanto en el arte japonés.

Ni el poema en sí mismo en su conjunto y ninguno de los componentes de sus versos no se puede diseccionar en dos mitades isométricas.
El tanque de armonía se mantiene en equilibrio inestable y muy móvil. Esta es una de las principales leyes de su estructura, y se originó no por casualidad.

En la antigua poesía, se mantuvieron una gran cantidad de epítetos permanentes y metáforas sostenibles. La metáfora se une al estado mental a un sujeto o fenómeno familiar y, por lo tanto, informa, visible, concreción tangible y, como si se detuviera a tiempo.
Las lágrimas se transforman en perlas o hojas de aplastamiento (lágrimas sangrientas). Los anhelos, las separaciones se asocian con la manga mojada de las lágrimas. La tristeza sobre la juventud saliente personifica en el viejo árbol de la cereza ...

En un pequeño poema, cada palabra, cada imagen en la cuenta, previenen un peso especial, significado. Por lo tanto, el simbolismo fue muy importante, familiar para todos los idiomas de los sentimientos.

Tanque - un pequeño modelo del mundo. El poema está abierto en el tiempo y el espacio, el pensamiento poético está dotado de una longitud. Esto se logra de diferentes maneras: el lector debe terminar, para informar, confundir.

Ejemplo:
Me conozco.
¿Qué eres visible para todo?
No creo.
Cara expresa pan
Pero la manga se humedece de lágrimas.
***
Te arrepientes ...
Pero sin arrepentimiento
Nuestro mundo de humos.
A sí misma rejuvenecido
Tal vez salvarse.

Cómo escribir poemas en japonés Estilo?

¿Sabes cómo escribir un haiku? ¿Y tal vez deberías intentarlo?

¿Qué es un haiku? El "Diccionario enciclopédico literario" nos dice que:

"Haiku es un género de poesía japonesa: 17-complicados trescientos (5 + 7 + 5). En el siglo XVII, Matsuo Baso ha desarrollado principios formales y estéticos del género ("SABI", una simplicidad elegante, "SORI", una creación asociativa de la armonía de la hermosa, "Hosomi", la profundidad de la penetración). Mejorar el formulario está asociado con el trabajo de Tanyiguti Buson, democratización del sujeto - Kobayashi Issa. A fines del siglo XIX, Masaok Siki dio un nuevo impulso al desarrollo, adjuntándolos prestados de pintar el principio de "bocetos de la naturaleza".

Haiku es un sentido de sentimiento, transferido a una pequeña imagen de imagen verbal.
¡Dato interesante! Muchos japoneses ahora usan sus teléfonos móviles para escribir poemas.

"" PRECAUCIÓN, las puertas están cerradas ", y los pasajeros del metro de Tokio están dispuestos más cómodos. Y casi inmediatamente desde los bolsillos y las bolsas se eliminan por teléfonos móviles.
En las formas clásicas de la poesía japonesa [tanque, hockey, Hayk] estipule claramente tanto el contenido como el número de sílabas,
Pero los poetas jóvenes modernos usan la forma tradicional y llénala con contenido moderno.
Y este formulario es ideal para las pantallas de teléfonos móviles ". (Bbcrussian.com).

¡Empieza a escribir Haiku! ¡Siente la alegría de la creatividad, la alegría de la presencia consciente aquí y ahora!

Y para que se sienta más fácil de hacer esto, le ofrecemos una especie de "Clase Master" del famoso Hydzinov.

Y la primera lección "Mantendrá" James V. HACKET (nacido en 1929; Estudiante y amigo de Blyus, el hidzin occidental más influyente, defendiendo el "Zen-Haiku" y "Haiku del momento presente". Según el excursionista, Haiku es una sensación intuitiva de "cosas como si estuvieran", y esto, a su vez, corresponde a la manera de los Bass, quien introdujo como importante, la importancia de la inmediata del momento presente en el haiku. Para el HIKET, Haiku es que él Llamó al "camino de la conciencia de vida" y "el valor de cada momento de la vida").

Veinte (que se han vuelto famosos) ofertas de anzuelo, cómo escribir Hayku
(Traducción de inglés olga hooper):

1. Fuente de haiku - vida.

2. Eventos ordinarios, diarios.

3. Contemplar la naturaleza en estrecha proximidad.
Por supuesto, no solo la naturaleza. Pero el Hayk es principalmente de naturaleza, el mundo natural que nos rodea, e incluso entonces, estamos en este mundo. Por lo tanto, se dice: "Naturaleza". Y los sentimientos humanos serán visibles y tangibles a través del espectáculo de la vida del mundo de la naturaleza.

4. Identifíquese con lo que escribe.

5. Reflexionar sobre la soledad.

6. Imagen de la naturaleza como lo es.

7. No se esfuerce por escribir siempre en 5-7-5.
La regla "17 sílabas" violaron incluso bajo. En segundo lugar, la sílaba japonesa y la sílaba rusa son completamente diferentes en el contenido y la duración. Por lo tanto, al escribir (no en japonés) o la traducción de la Fórmula Hayk 5-7-5 puede romperse. El número de filas también es opcional 3. Tal vez 2 o 1. Lo principal no es el número de sílabas ni la stanza, sino el espíritu de Hayku, que se logra mediante la construcción correcta de las imágenes.

8. Escribe tres líneas.

9. Usa el idioma habitual.

10. esperar.
Espera: significa no expresar completamente y al final, pero dejar algo para una mayor construcción (lector). Dado que el haiku es tan corto, no pueden dibujar una imagen en todas las partes, y puede dar como si las partes principales, y el resto del lector se puede asumir, según esto. Se puede decir que en la haika solo se dibujan características externas de los objetos, solo se indican las características más importantes (en este punto) de las cosas / fenómenos, y el resto de los lectores se complementan en su imaginación, por lo tanto, Por cierto, el haiku necesita un lector preparado.

11. Mencionar la época del año.

12. Haiku intuitivo.

13. No te pierdas el humor.

14. La rima se distrae.

15. La vida está en plena comprensión.

16. Claridad.

17. Lee tu haiku en voz alta.

18. ¡Simplify!

19. Dale a Haiku a volar hacia atrás.

20. Recuerde la advertencia de Blyus que "Haiku es un dedo que apunta a la luna".
Según las memorias de los alumnos de los estudiantes, él expresó de alguna manera tal comparación: un haiku es un dedo que apunta a la luna. Si una pila de joyas está brillando en el dedo, el espectador se distraerá por estas decoraciones. Al dedo mostró exactamente la luna misma, no necesita decoraciones, porque Sin ellos, la atención de la audiencia se enviará al punto en que indique el dedo.
Aquí hay un herket y le recuerda: En Haiku, no se necesitan decoraciones en forma de rima, metáfora, una animación de cosas naturales y fenómenos, en comparación con ellos con algo en relaciones humanas, comentarios o evaluaciones del autor, etc. a la luna. ". El dedo debe estar "limpio", por así decirlo. Haiku es pura poesía.

¡Escribe un Hayk! ¡Y tu vida se volverá más brillante!

¿Qué tan correcto?

En primer lugar, como correcto: "hockey" o "haiku"?
Si no entras en las sutilezas, también puede ser un formulario. Por lo general, hablando de Hayk, consume la expresión "Antigua forma poética japonesa". Entonces, los Hayk ellos mismos por ellos mismos la ancesina rusa de cuatro cadenas yamba, que apareció por primera vez en el siglo XVII y el siglo XVIII.

No me detendré en la emocionante historia de hockey, describa cómo, como resultado del desarrollo de las competiciones poéticas, el tanque tradicional exigió el surgimiento de Reng, de la cual se desarrolló el hockey en realidad. Interesado puede encontrar información sobre esto en inglés en una web (consulte la lista de enlaces al final del prólogo).

Los cuatro membanas rusos y otros tamaños que aprobados por nosotros a mediados del siglo XVIII fueron suplantados de tamaños de poesía rusos que no se basaron en la descarga alterna y las sílabas sin estrés dentro de una línea poética separada, sino en el consumismo cuantitativo de las líneas (longitud , expresado en el número de sílabas). Tal sistema de renovación se llama Syllabic.

Aquí hay un ejemplo de verso sillabic, que es fácil de obtener, transformando el verso de Echilbo-tonic familiar familiar:

Mi tío, las reglas más honestas,
Cuando no es una broma,
Se obligó a respetar
Y fue mejor no inventar.

A primera vista, estas son peleas, acaba de destruir por Pushkin Verse. De hecho, dado que todas las palabras "Original" se conservan "Traducción", el orden de los poemas en el número de sílabas, en cada línea impar, en cada una, incluso - 8. Nuestro oído, acostumbrado a confiar en el estrés. No se nota este pedido, pero esto no significa que el verso silóbido sea orgánico para nosotros. Como dijo el Muchísimo Mago, "logrado por entrenamiento".

Haiku / Hokka es solo una especie de poema de plato. Reglas para las cuales el hockey está escrito, simple -

1. Cada poema consta de tres líneas.
2. En la primera y tercera línea - 5 sílabas, en el segundo - 7.

Estas reglas están asociadas con la forma del versículo. Son ellos los que se basan en el jardín del hockey divergente.

Los pasteles japoneses, además, cumplen con una serie de reglas asociadas con el sistema de imágenes, composición y vocabulario. Fueron construidos alrededor de Kigo (palabras, directa o indirectamente denotando temporadas), se dividieron en dos partes (2 primeras líneas + 1 final) y conectaron un momento fugaz, imprimido en experiencias psicológicamente específicas y tiempo cósmico. (Lea lo que un especialista está hablando de esto - v.p. Mazurik).
Puedes discutir con esto, después de todo, las palabras rusas no están en absoluto de la misma longitud que el japonés. Incluso para el hockey en inglés, se propuso alargar las líneas tradicionales, y la lengua rusa es menos un Econner que el inglés. El problema es que las líneas más largas (por ejemplo, de acuerdo con el esquema 7 + 9 + 7), que no son compatibles con la rima o la ubicación interna de las pausas o el estrés, difícilmente se reconocerán como audiencia. Por lo general, la traducción de hockey (o estilizándolos), los autores rusos ignoran el principio de la silábica, por lo que son simplemente los altos trilladores.

Borrar un poco, y comenzará a distinguir entre cinco y siete sofisticados. (Consejo: trate de cantar cada línea lentamente, en sílabas y no prestar atención al estrés.) Y el laconismo de estas líneas comenzará a contribuir a los ahorros de los fondos verbales. Y escuchará la música de hockey, muy diferente del sonido del verso ruso, ya que no se parece a la música clásica japonesa en Mozart o Chopin.

Bueno, si no lo hace sin formularios familiares, puede escribir hockey usando tamaños ordinarios. Después de todo, el esquema 5 + 7 + 5 corresponde y las líneas de yambas "normales" (¡mi pobre tío! / Él no está en una broma, ya no respira), los coreanos (debajo de mi ventana / con rapeadas con nieve, / Sakura en flor! .. - Sin embargo, aquí no estoy seguro en el estrés), Drathiped (¡mira alrededor de los incendios y las noches azules de primavera! / Primero de mayo), Anphibehiyev (a las doce horas / aspecto-subes / desde El ataúd de Stukach) y, con un poco de voltaje, anapéstas ("mano de onda" - / tome el paralítico, - / "corte el hombro!").

Y todavía referencias sobre el tema:

. http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/start-writing.html.
. http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm.
. http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm.
. http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
. http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
. http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html

¿Cuál es la diferencia en Hayk del hockey?

Muchos han escuchado estos 2 nombres. En el foro haiku-do.com en el tema de ABC Hyku o "¿Qué es?" Encontré diferentes opiniones sobre este tema:

Versión 1:
... Sí, más, no hay diferencia entre Hokka y Haiku, no hay hockey más antiguo, el título obsoleto está tres montados, hoy los japoneses hablan solo "Haiku". Hace poco le expliqué al poeta japonés y el traductor de Osada Kadzui. Fue el que tradujo algunos de mis haiku a los japoneses y publicados en la revista Hoppoken 2003 Winter Vol.122, que enfatizan tanto la dignidad como el cumplimiento del Formulario 5-7-5, y el principio de construcción.
Pero de la comunicación en los sitios, me di cuenta de que a muchos no les gusta la sinonimia de "Haiku y Hokku", y desean pasar apasionadamente algunos calificaciones en las definiciones de formas orientales de poesía bien establecidas. Los propios japoneses no tienen esta división, entonces, ¿por qué nosotros, los imitadores, inventamos nuestros criterios? Personalmente, personalmente tengo que estos vientres de los "periódicos" de habla rusa modernos parecen demasiado feriados. ¿Por qué buscar un gato negro en una habitación oscura? Simplemente no ...

Arte editorial de Yuri Spov completamente, porque Ella es interesante e informativa. ¡Disfruta leyendo!

Ya escribí anteriormente que, sobre Haiku y Hockey, muchos no entienden que esto no es sinónimos. Lo que quiero escribir más, pero al mismo tiempo, y sobre dónde hay un Hayk. En principio, muchos leen algo sobre este tema, pero en algún lugar, algunos momentos esenciales a menudo se deslizaban por la conciencia del lector, que dio origen a la disputa, la lucha de las dematomías y TP.

Prehistoria haiku

El progenitor de Heycu, tal como se conoce, el tanque, y más específicamente sus primeros trescientos. Me sorprendió cuando aprendí a cabo lo antes que esta es la división del tanque en tres y dos oish. Resulta que el gran poeta del tanque Saigo participó en el susurro de Stanf, y este es el siglo de la CP. Un poeta escribió las primeras tres líneas, el otro agregó dos líneas para formar un tanque, pero al mismo tiempo se suponía que se suponía que las tres semanas y tres caminatas se leyerían como poemas separados. Luego, el primer poeta o el tercero escribieron los siguientes tres finales, que habrían formado un tanque "inverso" con la sesión de dos posiciones anteriores, es decir. Primero leídos una nueva línea de tres veces y se le agregaron dos líneas para un tanque completo. A continuación, una nueva semana, etc. Y luego, para estaciones individuales en el trabajo colectivo de los poetas, se solucionaron temas individuales.

La historia es conocida cuando sus poetas familiares llegaron a Saiga y se quejaron de que nadie sabía cómo continuar la cadena de la tormenta después de esta estrofa dedicada a la guerra, poetas conocidos del tiempo, HE, pero Zubon:

Iluminado por el campo de la batalla -
Mes - cebollas tensas apretadas.

Aquí por Saiga mismo escribió una nueva tormenta:

Corazón en sí mismo asesinado.
Un amigo hecho a mano con la "explosión de hielo",
¿O él es la única luz?

¿Qué no es un haiku? Ahora lea esta tormenta, agregando la poetisa de dos semanas detrás de ella. Aquí hay un tanque ...

Para varios siglos posteriores, tal estría se estaba volviendo más popular y en algún lugar del siglo XVI fue la pintura favorita de la población competente de las ciudades de Japón. Pero lo que se hizo más popular, la menos poesía permaneció en ella, la escritura de rang se ha divertido, donde se apreciaron el humor, la burla, los diversos volantes verbales. Porque este tipo de poesía comenzó a llamarse Khakai - I.E. Mezcla humorística. A principios del siglo XVII, aparece el término haiku (poema cómico), sin embargo, olvidado por varios cientos de años. En este momento, los tres polos individuales ya están escritos, no como parte de Rang. Incluso se organizan las competiciones, que escribirán más Hayk durante un cierto período de tiempo, por ejemplo, por día. Los resultados fueron fenomenales, pero nadie está especialmente horneado en la calidad de tales versiones.

Haiku

Luego, el bajo apareció "poemas cómicos" exaltados al nivel de poesía profunda. Y aquí se comienzan a aparecer las diferencias entre el hockey y el resto de los tres tiempos. El hockey es el versículo inicial de Rang, a las que se aplican reglas bastante estrictas. Debe haber tenido que estar conectado con la temporada, porque Rang fue compartido por temporadas de Ploate. Tuvo que ser "objetivo", es decir,. Sobre la base de la observación de la naturaleza y no debe ser "personal", porque no fue Rang Bas ni Ransha, y el trabajo colectivo de los poetas. Elementos completos: las metáforas, los allicos, las comparaciones, el antropomorfismo aquí tampoco se permiten. Etc. Solo todo el hecho de que Hayk Experts en Occidente consideró las reglas inquebrantables de Hyku. Por lo tanto, la confusión comienza con Hayk y Hockey.

Con todo esto, se suponía que el hockey llevaba una carga estética poderosa, para establecer el tono de toda la cadena del Stanz almacenado. Fueron escritos de antemano por todas las temporadas posibles. Buenos Hockes fueron muy apreciados, porque eran difíciles de escribir, era necesario ser una habilidad real, y quería escribir tanto la ranga. Luego, aparecen las primeras colecciones del hockey, específicamente para satisfacer la demanda masiva de la estrofa inicial. Las colecciones de las zumas internas de trescientos piedra simplemente no pudieron escribir de antemano: se crearon solo en respuesta a la construcción anterior en renacimiento real y, por lo tanto, las colecciones de estas cosas nunca tuvieron, excepto en los mismos.

Hockey y otras trilladas

Pero aquí es necesario entender que todos los grandes maestros de Haiku participaron en la creación de Rang y escribieron no solo hockey, sino también los poemas internos de Rang, que estaban increíblemente expandiendo las posibilidades de los tres centros, había tres. Cientos, que el poeta se vio obligado a escribir de la primera persona, eran poemas sobre los asuntos humanos y no sobre la naturaleza, y no sobre la naturaleza, y las metáforas, y se permitían y se utilizaron la antropomorfiza, fue opcional para convertirse en muchos kigo y kyhigi straas. Además, Haiku estaba compuesto por los Diary Records, y como un regalo de un poeta a un amigo o amigo, y como respuesta a diferentes eventos. Podría haber poemas en forma de hockey, pero también manchas simples. Y todo esto se unió al concepto general de la poesía de Khaniy, que, después de un par de siglos, Siki reemplazará el término haikon que fue revivido por él. Así que no escribirás en el hockey, estos están trescientos, escritos por Bass al visitar los dibujos de la exposición de su amigo:

El artista es tan,
Pero esta es tu cesta -
¡Él, bien, como vivo!

En la haika usa una camisa estrecho

Dado que los primeros investigadores occidentales trataron solo con colecciones de hockey, ignoraron todos los demás tipos de trescientos y aprobaron las reglas de hockey como las reglas de Hyku. Desde aquí, fueron aquellas restricciones ridículas impuestas en este día a los Hayk con muchas autoridades en Occidente. Después de todo, todavía hay algunas personas que aún se consideran la rebelión desequilibrada por ISMA, cuyas desviaciones de "Norm Norm Haiku" solo confirman su rectitud, ya que las excepciones confirman las reglas. Y Issa no era un Buntarem, simplemente salió a veces más allá del hockey, pero no a la poesía un heno, o un haiku en una nueva terminología. Por cierto, en su famoso "caracol en la pendiente de Fuji", él, por supuesto, no mira un verdadero caracol en la pendiente de Real Fuji y en el caracol en la mosqueta en Fuji - Sacred Mountain, instalada en muchos templos japoneses - Esto de nuevo no es un poema surrealista surrealista profundo, y una broma broma del Gran Maestro Haiku. Sin embargo, todos están esperados a ver en el verso que él quiere, esas son las reglas del juego en el Hayk.

Down Hockey :-)

En Rusia, estamos en una posición incomparablemente más favorable que en Occidente, en todas nuestras colecciones Haiku Great Masters, no solo hay hockey, sino también poemas de diarios, ofrenda poética, tres tiempos de Rang. Por lo tanto, nunca creamos estas bóvedas de leyes para Hayk. Lo único que nos confunde que este Hayk y el hockey nos confunden, todavía en los sitios de nuestros entusiastas, puede leer "My Hockey", donde puede que no haya un solo poema, que tendría derecho a referirse al hockey (no hay palabras de temporada , No Kireni, pero hay metáfora y TP). Generalmente abandonaba el término hockey, como un cerebro enredado y dejaría un término - Haiku. Hokka es útil solo para la escritura sonó. ¡Y allí debería estar de acuerdo con las reglas, si nosotros mismos no vamos a crear nuevos!

(c) Yuri Spov

Haiku (de lo contrario - haiku)

género y forma de poesía japonesa; Tres lados, que consta de dos caminatas quince poemas y una decimoséptima en el medio. Se remonta genéticamente al primer tanque medio construido (hockey, literalmente, los poemas iniciales), que difiere de la simplicidad del lenguaje poético, la negativa a las antiguas reglas canónicas, un aumento en el papel de la sugerencia asociativa, económica,. En su formación X. Se pasaron varias etapas. Los poetas Arakid Morieta (1465-1549) y Yamadzaki Socan (1465-1553) fueron vistos en X. Género puramente cómico. Mérito de la conversión de X. El género lírico líder pertenece a Matsuo Bass (1644-94); El contenido principal de X. se convirtió en letras de paisajes. Con el nombre Tanyiguti Buson (1716-83), la expansión del sujeto de X está conectada. En paralelo en 18 V. Comic X está desarrollando., Asignado a un género de satírro-humoroso independiente. A finales de 18 años, principios del siglo XIX. Kobayashi Issa introduce motivos civiles en X. A fines del siglo XIX, principios del siglo XX. Masaok Siki puso a X. Tomado prestado de pintar el método de "bocetos de la naturaleza" (Syasay), quien contribuyó al desarrollo del realismo en el género X.

PUBERT: Una antología de Haiku antigua y moderna por Miyamory Asataro, Tokio, 1953; Nihon Koten Bunkaka Taikei, t. 45, 58, Tokio, 1959; en rus. por. - Tri-ala japonesa. Hokka, M., 1973.

ILUMINADO: Grigoriev T., Logunova V., literatura japonesa, M., 1964; Haiku Kodza, Tokio, 1932; Bluth v.n., Haiku, V. 1-6, Tokio, 1952; Haikai y Haiku, Tokio, 1958.

Gran Enciclopedia soviética. - M.: Enciclopedia soviética. 1969-1978 .

Mira lo que es "Hockey" en otros diccionarios:

Trevents, Haiku Diccionario de sinónimos ruso. Hockey Sut., Número de sinónimos: 3 trescientos (4) ... Diccionario Eur

- (Haiku) Género de la poesía japonesa. No mejorado tres centésimas, genéticamente ascendentes al tanque; Consta de 17 sílabas (5 + 7 + 5). Diferente con la simplicidad del lenguaje poético, la libertad de presentación ... Gran enciclopédico diccionario

Haiku - (Haiku) (poemas de primaria), género de la poesía japonesa (se originó en el siglo 15), no mejorada, de tres sílabas de tres tamaños (5 + 7 + 5) en cómic, amor, paisaje, gráficos históricos y otras parcelas. Genéticamente conectado al tanque. Difiere en la simplicidad del lenguaje poético ... Diccionario Enciclopédico Ilustrado

Este es un artículo sobre la poesía japonesa, para el sistema operativo, ver Haiku. Monumento a Matsuo Barizy Uno de los más famosos Hytik Hayku (Yap. 俳句), Hokku (Yap. 発句) Género del tradicional Poesía Liral Japonés Hawk. Contenido ... Wikipedia

Haiku - (japonés): los tres centros tanques superiores resaltados en la vista independiente de la poesía; Consta de 17 sílabas (Alternancia 5 - 7 - 5 sílabas). Mayormente hockey, un poema lírico sobre la naturaleza, en el que la época del año sin duda indicará. Circuito ... ... Sabiduría eurasiática de A a J. Diccionario Explicativo

Haiku - Hokka, Haiku, género de poesía japonesa: 17 complejos trescientos (5 + 7 + 5), a menudo con Cesury después del 2º verso. Envejecido en el siglo XV. como el valor de los tres vías de cómic reng; Genéticamente, también se remonta al primer tanque medio construido (letras de hockey. - ... ... ... Diccionario enciclopédico literario

- (Haiku), género de la poesía japonesa. No mejorada, a tres lados, ascendiendo genéticamente al tanque; Consta de 17 sílabas (5 + 7 + 5). Diferentes con la simplicidad del lenguaje poético, la libertad de presentación. * * * Hockey sobre hockey (haiku), género de poesía japonesa. No mejorado ... Diccionario Enciclopédico

haiku - Género de la poesía japonesa, casi mejorada, tres centésimas miniaturas líricas; Como si se separara, la primera parte independiente del tanque. Rúbrica: regalo y géneros de literatura + estructura del trabajo poético. Sinónimo: Haiku Rod: Otras formas sólidas ... ... Diccionario terminológico-Tesauro para literario

Ver haiku. Literatura y lenguaje. Enciclopedia ilustrada moderna. M.: Rosman. Editado por el profesor. Gorkina a.p. 2006 ... Enciclopedia literaria

Haiku Desktop Haiku OS Developer Haiku Inc. Código fuente de la familia OS al aire libre Última versión N / A N / A Tipo de kernel ... Wikipedia

Libros

• Haiku. Triple japonés, Bajo Matsuo, Ransha, Kikana. El hockey sobre el poema lílico japonés (Hayk) se distingue por la mejor brevedad y un tipo de poético. Representa la vida de la naturaleza y la vida de una persona en su fusión, una unidad no rentable en ...

Japón es un país con una cultura muy peculiar. La formación de él contribuyó en gran medida a las peculiaridades de la ubicación geográfica y los factores geológicos. Los japoneses pudieron observar los valles y la costa, pero sufren constantemente de tifones, terremotos, tsunami. Por lo tanto, no hay nada sorprendente en el hecho de que su conciencia nacional degenera fuerzas naturales, y el pensamiento poético busca penetrar en la esencia misma de las cosas. Este deseo está encarnado en formas de arte concisas.

Características de la poesía japonesa.

Antes de considerar los ejemplos de hockey, es necesario prestar atención a las características del arte del sol naciente. Esta laconicidad se expresa de diferentes maneras. Es peculiar al jardín japonés con su espacio sin rellenar, y origami, y las obras de pintura y poesía. Los principios principales en la técnica del país del sol naciente son naturalidad, barato, así como el minimalismo.

En japonés, las palabras no son rimas. Por lo tanto, en este idioma no podía ser familiar para el hombre de poesía doméstico en el hombre. Sin embargo, el país del sol naciente presentó el mundo. No menos obras hermosas llamadas Hokka. La sabiduría de los pueblos orientales está oculta en ellos, su capacidad insuperable para conocer el significado de ser y la esencia de la persona a través de los fenómenos naturales.

Hokka - El arte poético del país del sol naciente.

La cuidadosa actitud de los japoneses a su pasado, hasta la herencia de la antigüedad, así como la observancia estricta de las reglas y las normas de la renovación, convirtió el hockey en un tipo de arte genuino. En Japón, el hockey es un tipo de habilidad separada, por ejemplo, como el arte de la caligrafía. Ha ganado su capacidad genuina a finales del siglo XVII. Para una altura insuperable, se levantó para elevar el famoso poeta japonés Matsuo Bas.

Una persona que se representa en el poema siempre está en la naturaleza. El hockey está diseñado para transferir y mostrar fenómenos, pero no para llamarlos directamente. Estos breves poemas a veces se llaman "pinturas de la naturaleza" en el arte poético. No es una coincidencia que los lienzos artísticos se crearon al hockey.

El tamaño

Muchos lectores se están preguntando cómo escribir hockey. Ejemplos de estos poemas muestran: El hockey es un producto corto que consta de solo tres líneas. En este caso, la primera línea debe contener cinco sílabas, el segundo - siete, el tercero también es cinco. Durante los siglos, el hockey fue la principal forma poética. Breve, que significa tanque y tratamiento obligatorio de la naturaleza son las principales características de este género. De hecho, las reglas de adición de hockey mucho más. Es difícil de creer, pero en Japón, el arte de compilar tales miniaturas fue entrenado con décadas. Y estas clases también agregaron clases de pintura.

Los japoneses también entienden el hockey como trabajo que consiste en tres frases de 5, 7, 5 sílabas. La diferencia en la percepción de estos poemas con diferentes pueblos es que en otros idiomas generalmente se escriben en tres líneas. Japonés están escritos en una sola línea. Y antes de que pudieran ser vistos y escritos desde arriba a abajo.

Poemas de hockey: Ejemplos para niños.

A menudo, los escolares llegan a la tarea de la casa para aprender o hacer un hockey. Estos poemas cortos son fáciles de leer y recordar rápidamente. Esto demuestra el siguiente ejemplo de hockey (grado 2, demasiado temprano para pasar la poesía japonesa, pero si es necesario, los escolares pueden referirse a estos trescientos):

El sol viene
Y telarañas también
En el Dusk Melt ...

El autor de este poema lacónico es BAS. A pesar de la capacidad de tranquilidad, el lector debe conectar la imaginación y participar en parte en el trabajo creativo del poeta japonés. El siguiente hockey también está escrito bajo. En él, el poeta representa una vida despreocupada de un pajarito:

En los prados de conducción.
Caer la canción Zhavoronok
Sin trabajo y preocupaciones ...

Kigo

Muchos lectores se preguntan cómo escribir hockey en ruso. Ejemplos de datos Trescientos mostraron que una de las características principales de este género de poesía es la correlación del estado interno de la persona desde la época del año. Esta regla también se puede utilizar para escribir su propio hockey. En las reglas de la reserva clásica, el uso de una palabra especial "estacional": Kigo fue obligatoria. Es una palabra o frase, que indica la época del año, descrita en el poema.

Por ejemplo, la palabra "nieve" indicará el invierno. La frase "luna en el chimka" puede indicar la ofensiva de la primavera. La mención de Sakura (Cherry japonesa) también indicará la primavera. La palabra rey - "Golden Fish", indicará que el poeta está representando el verano en su poema. Esta costumbre de usar Kigo llegó al género de hockey de otras formas. Sin embargo, estas palabras también ayudan al poeta a elegir palabras laconicas, tome el significado del trabajo aún mayor profundidad.

El siguiente ejemplo de hockey contará sobre el verano:

El sol brilla.
Las aves barrieron al mediodía.
El verano ha llegado.

Y leyendo los siguientes japoneses a trescientos, se puede entender que el año descrito es primavera:

Cerey Blooms.
Dali puso la niebla.
El amanecer ha llegado.

Dos partes en trescientos

Otra característica característica del hockey es el uso de la "palabra de corte", o Krishzi. Para esto, los poetas japoneses usaron varias palabras, por ejemplo, I, Kana, Carey. Sin embargo, no se traducen en ruso, ya que tienen un valor muy vago. En esencia, son un tipo de marca semántica, que divide las tres partes en dos partes. Al transferir a otros idiomas, en lugar de Cyrosezi, se eleva o una marca de exclamación.

Retiro de la norma generalmente aceptada.

Siempre hay tales artistas o poetas que buscan romper las reglas clásicas generalmente aceptadas. Lo mismo va y escribe el hockey. Si el estándar de escritura, estos trescientos asume la estructura de 5-7-5, el uso de palabras de "corte" y "estacional", en todo momento había innovadores, quienes en su trabajo buscaban ignorar estas regulaciones. Se cree que el hockey, en el que no hay una palabra estacional debe atribuirse al grupo de Shanyr, humorístico a trescientos. Sin embargo, dicha categorización no tiene en cuenta la existencia de harina - hockey, en la que no hay indicios de la temporada, y que simplemente no necesita divulgar su significado en él.

Hockey sin una palabra de temporada

Considere el ejemplo del hockey, que se puede atribuir a este grupo:

Gato camina
En la calle de la ciudad,
Las ventanas están abiertas.

Aquí está la indicación de lo que exactamente el tiempo del año que salió del animal, sin importar: el lector puede observar la imagen de la partida de la casa, dibujando una imagen completa en su imaginación. Tal vez en casa, algo sucedió que los propietarios no prestaban atención a la ventana abierta, y el gato, se deslizaron en él, fue a un largo paseo. Tal vez la anfitriona de la casa con ansiedad espera cuando regresará su favorito de cuatro patas. En este ejemplo, el hockey para la descripción de los sentidos no es necesariamente una indicación de la temporada.

¿Siempre tiene un significado oculto en los triples japoneses?

Teniendo en cuenta varios ejemplos de hockey, puede ver toda la simplicidad de estos trescientos. Muchos de ellos no tienen un significado oculto. Describen los fenómenos habituales de la naturaleza, percibidos por el poeta. En el siguiente ejemplo, el hockey en ruso, cuyo autor es el famoso poeta japonés Matsuo Bas, describe la imagen de la naturaleza:

En una rama muerta
Blackfoot Raven.
Tarde de otoño.

Este hockey difiere de la tradición poética occidental. En muchos de ellos, no hay un significado oculto, reflejan los principios verdaderos de Zen-Buddhism. En Occidente, se hace todo lo posible para llenar con un simbolismo oculto. En el siguiente ejemplo, el hockey sobre la naturaleza, también escrito bajo, este sentido no encuentra:

Voy por el camino hacia la montaña.
¡ACERCA DE! ¡Qué maravilloso!
¡Violeta!

General y privado en hockey.

Se sabe que el culto de la naturaleza es peculiar de los japoneses. En el país del sol naciente al mundo de todo el mundo, la naturaleza es completamente diferente, por sus habitantes, la naturaleza es un mundo espiritualizado separado. El módulo de la conexión general de las cosas se manifiesta en Hokka. Las cosas específicas que se describen en tres líneas siempre están asociadas con una circulación común, se convierten en parte de una serie de cambios infinitos. Incluso cuatro veces del año, los poetas japoneses se dividen en menos largos.

Primera gota
Desde el cielo cayó a mano.
El otoño se acercó.

James Hacket, que fue uno de los escritores de hockey occidentales más influyentes, considerados: en estos trescientos y las sensaciones se transmiten como "¿Qué son"? A saber, también es característico de la poesía, que muestra la inmediatez del momento actual. El HACKET otorga los siguientes consejos, lo que, puede escribir su propio hockey:

• La fuente del poema debe ser la vida misma. Pueden y necesitan describir eventos diarios, que a primera vista parecen ordinarios.
• Al redactar Hockes, debe ser contemplar en estrecha proximidad.
• Es necesario identificarse con lo que se describe en tres polos.
• Siempre es mejor reflexionar solo.
• Es mejor usar un lenguaje simple.
• Es deseable mencionar la época del año.
• El hockey debe ser simple, claro.

Hack dijo también que cualquiera que quiera crear un hermoso hockey debería recordar las palabras de bajo: "Hokka es un dedo que apunta a la luna". Si este dedo está decorado con anillos, la atención de la audiencia será remachada a estas joyas, y no a la luminaria celestial. El dedo no necesita decoraciones. En otras palabras, varias rimas, metáforas, comparaciones y otras técnicas literarias son extra en el hockey.