Eserler Alexander Trifonovich Tvardovsky 1806'nın başında Nikolai Rostov tatile döndü. Denisov da Voronej'deki evine gidiyordu ve Rostov onu kendisiyle birlikte Moskova'ya gitmeye ve onların evinde kalmaya ikna etti. Sondan bir önceki istasyonda, bir yoldaşla tanışan Denisov, onunla üç şişe şarap içti ve yoldaki çukurlara rağmen Moskova'ya yaklaşırken, Rostov'un yakınında, bayrak kızağının dibinde yatarak uyanmadı. Moskova'ya yaklaştı, gittikçe sabırsızlanmaya başladı. “Yakında mı? Yakında? Ah, bu dayanılmaz sokaklar, mağazalar, lokantalar, fenerler, taksi şoförleri!” diye düşündü Rostov, karakolda tatil için kayıt yaptırıp Moskova'ya girdiklerinde. - Denisov, geldik! Uyku! - sanki bu pozisyonla kızağın hareketini hızlandırmayı umuyormuş gibi tüm vücuduyla öne doğru eğilerek dedi. Denisov yanıt vermedi. “İşte arabacı Zakhar'ın durduğu kavşağın köşesi; İşte o Zakhar ve hâlâ aynı at. İşte zencefilli kurabiye aldıkları dükkan. Yakında? Kuyu! - Hangi eve? - arabacıya sordu. - Evet, sonunda orada, nasıl görmezsin! Burası bizim evimiz” dedi Rostov, “sonuçta burası bizim evimiz!” Denisov! Denisov! Şimdi geleceğiz. Denisov başını kaldırdı, boğazını temizledi ve cevap vermedi. "Dmitry," Rostov ışınlama odasındaki uşağa döndü. - Sonuçta bu bizim ateşimiz mi? “Babamın ofisi tam olarak böyle aydınlatılıyor.” – Henüz yatmadınız mı? A? Sizce nasıl? Rostov yeni bıyığını hissederek, "Bana hemen yeni bir Macar almayı unutmayın," diye ekledi. Arabacıya "Hadi gidelim" diye bağırdı. "Uyan Vasya," diye başını tekrar eğen Denisov'a döndü. - Hadi gidelim, votkaya üç ruble, gidelim! - Kızak girişten üç ev uzaktayken Rostov bağırdı. Ona atlar hareket etmiyormuş gibi geldi. Sonunda kızak girişe doğru sağa yöneldi; Rostov başının üstünde yontulmuş sıvalı tanıdık bir korniş, bir sundurma, bir kaldırım direği gördü. Yürürken kızaktan atladı ve koridora doğru koştu. Ev aynı zamanda sanki ona kimin geldiği umurunda değilmiş gibi hareketsiz ve hoş karşılanmayan bir şekilde duruyordu. Koridorda kimse yoktu. "Tanrım! her şey yolunda mı? diye düşündü Rostov, kalbi sıkışarak bir dakikalığına durdu ve hemen giriş yolunda ve tanıdık, çarpık adımlarda koşmaya başladı. Hala aynı kapı kolu Kirliliğine kontesin kızdığı kale de zayıf bir şekilde açıldı. Koridorda bir don yağı mumu yanıyordu. Yaşlı adam Mikhail göğsünde uyuyordu. Arabayı arkadan kaldırabilecek kadar güçlü olan gezgin uşak Prokofy oturdu ve kenarlarından pabuçlar ördü. Açılan kapıya baktı ve kayıtsız, uykulu ifadesi aniden coşkulu bir korkuya dönüştü. - Babalar, ışıklar! Genç Kont! – genç efendiyi tanıyarak bağırdı. - Bu nedir? Aşkım! - Ve Prokofy, heyecandan titreyerek, muhtemelen bir duyuru yapmak için oturma odasının kapısına koştu, ancak görünüşe göre yine fikrini değiştirdi, geri döndü ve genç efendinin omzuna düştü. -Sağlıklı mısın? - Rostov elini ondan çekerek sordu. - Tanrı kutsasın! Tüm övgüler Tanrı'ya! Şimdi yedik! Size bir bakayım, Ekselansları! - Her şey yolunda mı? - Tanrıya şükür, Tanrıya şükür! Rostov, Denisov'u tamamen unutup kimsenin onu uyarmasına izin vermek istemeyerek kürk mantosunu çıkardı ve parmaklarının ucunda karanlığa doğru koştu. büyük salon. Her şey aynı, aynı oyun masaları, aynı avize bir kasada; ama birisi genç efendiyi çoktan görmüştü ve daha oturma odasına ulaşmadan önce, fırtına gibi bir şey hızla yan kapıdan uçup onu kucakladı ve öpmeye başladı. Başka, üçüncü, aynı yaratık başka bir üçüncü kapıdan atladı; daha çok kucaklaşma, daha çok öpücük, daha çok çığlık, sevinç gözyaşları. Babasının nerede ve kim olduğunu, Natasha'nın kim olduğunu, Petya'nın kim olduğunu anlayamıyordu. Herkes aynı anda çığlık atıyor, konuşuyor ve onu öpüyordu. Sadece annesi aralarında değildi; bunu hatırladı. - Bilmiyordum... Nikolushka... dostum! - İşte o... bizim... Arkadaşım Kolya... Değişti! Mum yok! Çay! - Evet, öp beni! - Sevgilim... ve sonra ben. Sonya, Nataşa, Petya, Anna Mihaylovna, eski kont Vera ona sarıldılar; odaları dolduran insanlar ve hizmetçiler mırıldanıyor ve nefesleri kesiliyordu. Petya bacaklarına asıldı. - Ve sonra ben! - diye bağırdı. Natasha, onu kendine doğru eğip yüzünün tamamını öptükten sonra ondan uzaklaştı ve Macar ceketinin eteğine tutunarak keçi gibi tek bir yerde sıçradı ve tiz bir şekilde ciyakladı. Her tarafta sevinç gözyaşlarıyla parlayan gözler, sevgi dolu gözler, her tarafta öpülmeyi bekleyen dudaklar vardı. Kırmızı kadar kırmızı olan Sonya da elini tuttu ve beklediği gözlerine sabitlenmiş mutlu bakışlarla parlıyordu. Sonya zaten 16 yaşındaydı ve çok güzeldi, özellikle de bu mutlu, coşkulu animasyon anında. Gözlerini ayırmadan, gülümseyerek ve nefesini tutarak ona baktı. Minnetle ona baktı; ama yine de bekledim ve birini aradım. Eski kontes henüz dışarı çıkmamıştı. Ve sonra kapıda ayak sesleri duyuldu. Adımlar o kadar hızlı ki annesine ait olamazlar. Ama o, ona hâlâ tanıdık gelmeyen, onsuz dikilmiş yeni bir elbise giymişti. Herkes onu bıraktı ve o ona koştu. Bir araya geldiklerinde ağlayarak göğsüne düştü. Yüzünü kaldıramadı ve sadece Macarcasının soğuk tellerine bastırdı. Kimse tarafından fark edilmeyen Denisov odaya girdi, orada durdu ve onlara bakarak gözlerini ovuşturdu. "Vasiliy Denisov, oğlunuzun arkadaşı," dedi, kendisine sorgulayıcı gözlerle bakan konta kendini tanıtarak. - Rica ederim. Biliyorum, biliyorum,” dedi kont, Denisov’u öpüp kucaklayarak. - Nikolushka şunu yazdı... Natasha, Vera, işte o Denisov. Aynı mutlu, coşkulu yüzler Denisov'un tüylü figürüne döndü ve onu çevreledi. - Sevgilim, Denisov! - Natasha kendini sevinçle hatırlamadan ciyakladı, ona doğru atladı, sarıldı ve onu öptü. Natasha'nın davranışından herkes utanmıştı. Denisov da kızardı ama gülümsedi ve Nataşa'nın elini tutup öptü. Denisov, kendisi için hazırlanan odaya götürüldü ve Rostov'ların hepsi Nikolushka'nın yanındaki kanepede toplandı. Yaşlı kontes her dakika öptüğü elini bırakmadan yanına oturdu; geri kalanı etraflarında toplanmış, onun her hareketini, sözünü, bakışını yakalıyor ve coşkulu sevgi dolu gözlerini ondan ayırmadı. Kardeşler tartışıp birbirlerinin ona yakın yerlerini kapıyor, ona kimin çay, atkı, pipo getirmesi gerektiği konusunda kavga ediyorlardı. Rostov kendisine gösterilen sevgiden çok memnundu; ama buluşmanın ilk dakikası o kadar mutlu geçmişti ki, şimdiki mutluluğu ona yetmemiş, başka bir şey, daha fazlasını, daha fazlasını beklemişti. Ertesi sabah ziyaretçiler saat 10'a kadar yoldan uyudular. Önceki odada dağınık kılıçlar, çantalar, tanklar, açık valizler ve kirli botlar vardı. Temizlenmiş mahmuzlu iki çift duvara yeni yerleştirilmişti. Hizmetçiler lavabo getirdiler, sıcak su tıraş olmak ve elbiseleri temizlemek. Tütün ve erkek kokuyordu. - Hey, G"ishka, t"ubku! – Vaska Denisov'un boğuk sesi bağırdı. - Rostov, kalk! Sarkık gözlerini ovuşturan Rostov, şaşkın kafasını sıcak yastıktan kaldırdı. - Neden geç oldu? Natasha'nın sesi "Geç oldu, saat 10," diye cevap verdi ve yan odada kolalı elbiselerin hışırtısı, kızların fısıltıları ve kahkahaları duyuldu ve içinden mavi bir şey, kurdeleler, siyah saçlar ve neşeli yüzler parladı. hafif açık kapı. Uyanıp uyanmadığını görmeye gelen, Sonya ve Petya ile birlikte Natasha'ydı. - Nikolenka, kalk! – Kapıda Nataşa’nın sesi yeniden duyuldu. - Şimdi! Bu sırada ilk odada bulunan Petya, kılıçları görüp yakalayan, oğlanların savaşçı ağabeylerini görünce yaşadıkları hazzı yaşayarak ve kız kardeşlerin çıplak erkekleri görmesinin uygunsuz olduğunu unutarak kapıyı açtı. - Bu senin kılıcın mı? - diye bağırdı. Kızlar geri sıçradı. Denisov korkmuş gözlerle tüylü bacaklarını bir battaniyeye gizledi ve yardım için yoldaşına baktı. Kapı Petya'nın geçmesine izin verdi ve tekrar kapandı. Kapının arkasından kahkahalar duyuldu. Natasha'nın sesi, "Nikolenka, sabahlığınızla dışarı çık" dedi. - Bu senin kılıcın mı? - Petya sordu, - yoksa senin mi? - Bıyıklı, siyah Denisov'a yaltakçı bir saygıyla hitap etti. Rostov aceleyle ayakkabılarını giydi, sabahlığını giydi ve dışarı çıktı. Natasha mahmuzlu botlardan birini giydi ve diğerine tırmandı. Sonya dönüyordu ve tam elbisesini şişirip oturmak üzereyken adam dışarı çıktı. Her ikisi de aynı yepyeni mavi elbiseleri giyiyordu; taze, pembe, neşeli. Sonya kaçtı ve Natasha, kardeşini kolundan tutarak onu kanepeye götürdü ve konuşmaya başladılar. Yalnızca kendilerini ilgilendirebilecek binlerce küçük şey hakkında birbirlerine soru soracak ve soruları yanıtlayacak zamanları yoktu. Natasha, söyledikleri komik olduğu için değil, eğlendiği ve kahkahayla ifade edilen sevincini gizleyemediği için söylediği ve söylediği her kelimeye güldü. - Ah, ne güzel, harika! – her şeyi kınadı. Rostov, bir buçuk yıldır ilk kez aşkın sıcak ışınlarının etkisi altında, evden ayrıldığından beri hiç gülümsemediği o çocuksu gülümsemenin ruhunda ve yüzünde nasıl yeşerdiğini hissetti. "Hayır, dinle" dedi, "artık tamamen erkek misin?" Kardeşim olduğun için çok mutluyum. "Bıyıklarına dokundu. - Nasıl bir adam olduğunuzu bilmek istiyorum? Bizim gibiler mi? HAYIR? - Sonya neden kaçtı? - Rostov sordu. - Evet. Bu da başka bir hikaye! Sonya'yla nasıl konuşacaksın? Sen mi yoksa sen mi? Rostov, "Olacağı gibi" dedi. – Söyle ona lütfen, sonra söylerim. - Ne olmuş? - Peki şimdi anlatacağım. Bilirsin ki Sonya benim dostumdur, öyle bir dosttur ki onun için elimi bile yakardım. Şuna bak. - Müslin kolunu sıvadı ve uzun, ince ve narin kolunda, omzunun altında, dirseğin çok üstünde (bazen balo elbiselerinin kapladığı o yerde) kırmızı bir iz görüldü. “Bunu ona aşkımı kanıtlamak için yaktım.” Cetveli ateşe verdim ve bastırdım. Eski sınıfında, kollarında yastıklarla kanepede oturan ve Natasha'nın o umutsuzca hareketli gözlerine bakan Rostov, kendisi dışında kimse için hiçbir anlamı olmayan ama ona biraz huzur veren o aileye, çocuk dünyasına yeniden girdi. hayattaki en iyi zevkler; ve sevgisini göstermek için elini cetvelle yakmak ona faydasız gelmiyordu: anladı ve buna şaşırmadı. - Ne olmuş? sadece? – diye sordu. - Çok arkadaş canlısı, çok arkadaş canlısı! Bu saçmalık mı - bir cetvelle; ama biz sonsuza kadar arkadaşız. Herkesi sonsuza kadar sevecek; ama bunu anlamıyorum, şimdi unutacağım. - Peki o zaman ne olacak? - Evet, o beni ve seni böyle seviyor. - Nataşa birdenbire kızardı, - yani, ayrılmadan önce hatırlıyorsun... Yani bütün bunları unut diyor... Dedi ki: Onu her zaman seveceğim ve özgür olmasına izin vereceğim. Bunun mükemmel, asil olduğu doğru! - Evet, evet? çok asil mi? Evet? - Natasha o kadar ciddi ve heyecanlı bir şekilde sordu ki, şimdi söylediği şeyi daha önce gözyaşlarıyla söylediği açıktı. Rostov bunu düşündü. Hiçbir konuda sözümden dönmem dedi. - Ve sonra, Sonya o kadar çekici ki, hangi aptal onun mutluluğunu reddeder? "Hayır, hayır" diye bağırdı Natasha. "Bu konuyu onunla zaten konuştuk." Bunu söyleyeceğinizi biliyorduk. Ama bu imkansızdır, çünkü bilirsiniz, eğer bunu söylerseniz - kendinizi bu kelimeye bağlı sayarsanız, o zaman onun bunu bilerek söylediği ortaya çıkar. Görünüşe göre hala onunla zorla evleniyorsun ve durum tamamen farklı çıkıyor. Rostov, tüm bunların onlar tarafından iyi düşünüldüğünü gördü. Sonya dün de güzelliğiyle onu şaşırttı. Bugün ona bir göz atınca ona daha da iyi göründü. 16 yaşında sevimli bir kızdı ve onu tutkuyla sevdiği belliydi (bundan bir an bile şüphe duymadı). Neden şimdi onu sevmesin, hatta onunla evlenmesin, diye düşündü Rostov, ama şimdi başka pek çok eğlence ve aktivite var! "Evet, bunu mükemmel bir şekilde yaptılar" diye düşündü, "özgür kalmalıyız." "Pekala, harika" dedi, "sonra konuşuruz." Ah, senin adına ne kadar sevindim! - diye ekledi. - Peki neden Boris'i aldatmadın? - kardeşime sordu. - Bu saçmalık! – Natasha gülerek bağırdı. "Onu ya da başkasını düşünmüyorum ve bilmek de istemiyorum." - İşte böyle! Ne yapıyorsun? - BEN? – Natasha tekrar sordu ve yüzünde mutlu bir gülümseme parladı. - Duport'u gördün mü? - HAYIR. – Ünlü dansçı Duport'u gördün mü? Peki, anlamayacaksın. Ben buyum. “Natasha dans ederken eteğini aldı, kollarını doladı, birkaç adım koştu, ters döndü, bir hamle yaptı, bacağını bacağına tekmeledi ve çoraplarının ucunda durarak birkaç adım yürüdü. - Ayakta mıyım? sonuçta dedi ki; ama parmak uçlarında yükselmekten kendini alamadı. - Demek ben buyum! Asla kimseyle evlenmeyeceğim ama dansçı olacağım. Sakın kimseye söyleme. Rostov o kadar yüksek sesle ve neşeyle güldü ki odasındaki Denisov kıskandı ve Nataşa da onunla birlikte gülmeden duramadı. - Hayır, iyi değil mi? – demeye devam etti. - Tamam, artık Boris'le evlenmek istemiyor musun? Nataşa kızardı. - Kimseyle evlenmek istemiyorum. Onu gördüğümde ona da aynı şeyi söyleyeceğim. - İşte böyle! - dedi Rostov. Natasha, "Evet, hiçbir şey yok," diye gevezelik etmeye devam etti. - Denisov neden iyi? – diye sordu. - İyi. - Peki, hoşçakal, giyin. Korkunç mu, Denisov? - Neden korkutucu? – Nicholas'a sordu. - HAYIR. Vaska güzel. - Ona Vaska diyorsun - tuhaf. Peki o çok iyi mi? - Çok güzel. - Çabuk gel ve çay iç. Hep birlikte. Ve Natasha, dansçıların yaptığı gibi parmaklarının ucunda yükseldi ve odadan çıktı, ancak yalnızca 15 yaşındaki mutlu kızların gülümseyebileceği şekilde gülümsüyordu. Sonya ile oturma odasında tanışan Rostov kızardı. Onunla nasıl başa çıkacağını bilmiyordu. Dün randevularının sevincinin ilk dakikasında öpüştüler ama bugün bunu yapmanın imkansız olduğunu hissettiler; herkesin, annesinin ve kız kardeşlerinin ona sorgulayıcı gözlerle baktığını ve ona nasıl davranacağını ondan beklediğini hissetti. Elini öptü ve ona sen - Sonya dedi. Ama buluşan gözleri birbirlerine "sen" dedi ve şefkatle öptü. Natasha'nın elçiliğinde ona sözünü hatırlatmaya cesaret ettiği ve sevgisi için teşekkür ettiği için bakışlarıyla ondan af diledi. Bakışlarıyla ona özgürlük teklifi için teşekkür etti ve öyle ya da böyle onu sevmekten asla vazgeçmeyeceğini, çünkü onu sevmemenin imkansız olduğunu söyledi. Vera, genel bir sessizlik anını seçerek, "Sonya ve Nikolenka'nın artık yabancılar gibi tanışması ne kadar tuhaf" dedi. – Vera'nın yorumu da tüm yorumları gibi adildi; ama çoğu sözlerinde olduğu gibi herkes kendini tuhaf hissetti ve sadece Sonya, Nikolai ve Natasha değil, aynı zamanda bu oğlunun Sonya'ya olan sevgisinden korkan ve onu muhteşem bir partiden mahrum bırakabilecek yaşlı kontes de bir kız gibi kızardı. . Denisov, Rostov'u şaşırtacak şekilde, pomadlı ve parfümlü yeni bir üniformayla oturma odasında savaşta olduğu kadar şık ve Rostov'un onu görmeyi hiç beklemediği kadar bayanlara ve baylara karşı dost canlısı göründü. Ordudan Moskova'ya dönen Nikolai Rostov, ailesi tarafından en iyi oğul, kahraman ve sevgili Nikolushka olarak kabul edildi; akrabalar - tatlı, hoş ve saygılı bir genç adam olarak; tanıdıklar - yakışıklı bir hafif süvari teğmeni, usta bir dansçı ve Moskova'nın en iyi damatlarından biri gibi. Rostov'lar Moskova'nın tamamını tanıyordu; bu yıl eski kontun yeterli parası vardı, çünkü tüm mülkleri yeniden ipotek edilmişti ve bu nedenle Nikolushka, kendi paçasına ve en moda taytlara, Moskova'da başka hiç kimsenin sahip olmadığı özel taytlara ve en moda botlara sahip oldu. en sivri çorapları ve küçük gümüş mahmuzlarıyla çok eğlendi. Eve dönen Rostov, bir süre eski yaşam koşullarına alışmaya çalıştıktan sonra hoş bir duygu yaşadı. Ona çok olgunlaşmış ve büyümüş gibi görünüyordu. Allah'ın kanununa göre sınavı geçememenin çaresizliği, taksi şoförü için Gavrila'dan borç para alması, Sonya ile gizli öpücükler, tüm bunları artık ölçülemeyecek kadar uzakta olduğu çocukluk olarak hatırladı. Şimdi o, gümüş bir mentik giymiş bir hafif süvari teğmeni, bir asker George'la birlikte, ünlü avcılarla, yaşlılarla, saygınlarla birlikte paçasını koşmaya hazırlıyor. Akşamları görmeye gittiği bulvarda bir hanım tanıyor. Arkharov'ların balosunda mazurka yaptı, Mareşal Kamensky ile savaş hakkında konuştu, bir İngiliz kulübünü ziyaret etti ve Denisov'un kendisini tanıştırdığı kırk yaşındaki bir albayla dostane ilişkiler içindeydi.
Tvardovsky, Alexander Trifonovich, şair (21.6.1910, Smolensk eyaleti, Zagorye köyü - 18.12.1971, Moskova yakınlarındaki Krasnaya Pakhra). Kolektifleştirme sırasında zulüm gören köylü bir demircinin oğlu " yumruk" Tvardovsky çocukluğundan beri şiir yazdı. Smolensk Pedagoji Enstitüsü'nde ve MIFLI'de (Moskova Felsefe, Edebiyat ve Tarih Enstitüsü, 1939'a kadar) okurken gazeteci ve yazar olarak görev yaptı.
Şiirde Sosyalizme giden yol(1931) Tvardovsky gelecekte kendisine özgü şiirsel bir biçim buldu. Kolektif çiftlik sistemini öven şiiri ona ün kazandırdı. Karınca Ülkesi(1936), 1941'de Stalin Ödülü'nü aldı (1935-1941 için, 2. derece).
Alexander Tvardovsky: Bir şairin üç hayatı
1940'tan beri parti üyesi olan Tvardovsky, Polonya'ya karşı kampanya 1939 yılında Finlandiya ile savaş 1940'ta ve İkinci Dünya Savaşı'nda ön saflarda muhabirlik yaptı. 1941-45'te yaratılmış kapsamlı bir şiir Vasili Terkin Basit bir cephe askerinin sevinçlerini ve zorluklarını mizahi bir dille anlatan (1943/44 Stalin Ödülü, 1. sınıf), savaşı konu alan en popüler eserlerden biri haline geldi; Beyaz göçmen Bunin bile onu coşkuyla karşıladı. Tvardovsky'nin şiiri trajik sesiyle daha güçlü bir izlenim bırakıyor Yol kenarındaki ev(1946, 1946 Stalin Ödülü, 2. derece).
1950 yılında Tvardovsky New World dergisinin genel yayın yönetmenliğine atandı, ancak 1954'te Stalin'in ölümünden sonra dergide ortaya çıkan liberal eğilimlere yönelik saldırılar nedeniyle bu görevini kaybetti. 1958'de Novy Mir'in başına yeniden geçen Tvardovsky, bu dergiyi, Sovyet gerçekliğinin dürüst bir tasviri için çabalayan edebiyat güçlerinin etrafında toplandığı bir merkez haline getirdi.
Kendi şiirlerinden, yeni görünüm Stalin'in ülkeyi bastırdığı dönemde şiir Mesafenin ötesinde - mesafe 1950-60'da yazılan, 1961'de Lenin Ödülü şeklinde resmi olarak tanındı; Terkin öbür dünyada 1954-63'te yazdığı savaş şiirinin parodik bir devamıdır. Şiir 1967-69 Hafızanın sağındaŞairin, özellikle kolektifleştirmenin kurbanı olan babasının kaderi hakkındaki gerçeği anlattığı, sansürle yasaklandı ve ancak 1987'de yayınlandı. Tvardovsky'nin desteğini bulan birçok edebi yetenek arasında A. Solzhenitsyn. “İvan Denisoviç'in Hayatında Bir Gün” adlı ünlü öyküyü 1962 yılında Novy Mir'in 11. sayısında yayınlayan kişi Tvardovsky'ydi.
1970 yılında Tvardovsky, New World dergisinin liderliğinden istifa etmek zorunda kaldı. Solzhenitsyn ölüm ilanında, bir buçuk yıl sonraki ölümünün, Rus edebiyatı mücadelesine indirilen bu yıkıcı darbenin sonucu olduğunu düşünüyor.
Tvardovski uzun yıllardır SSCB Yazarlar Birliği (1950'den itibaren) ve RSFSR'nin (1958'den itibaren) yönetim kurullarının bir üyesi olarak ve özellikle SSCB Yazarlar Birliği'nin (1950-54) yönetim kurulu sekreteri olarak Sovyet edebiyat hayatında önde gelen görevlerde bulundu. , 1959-71). Aynı zamanda SSCB Yüksek Sovyeti'nin dört toplantıda milletvekili olarak görev yaptı. Kruşçev CPSU Merkez Komitesi aday üyesi rütbesine yükseldi. 1965'ten bu yana artan baskı altında muhafazakar güçler ancak 1971'de Devlet Ödülünü de aldı. "Tvardovsky'nin ölümü, ülkenin kültürel yaşamında bütün bir dönemde bir dönüm noktasıydı" (Zh. Medvedev).
Biçim açısından Tvardovsky'nin eseri, destansı şarkı sözlerinin (balad, şiir) kullanımı yoluyla birliği temsil eder. Şiirleri Nekrasov ve Puşkin'e kadar uzanır ve folklorik unsurlar içerir; anlaşılması kolay, geniş bir okuyucu kitlesi arasında başarılıydı. Tvardovsky'nin ilk şiirleri tamamen sosyalist gerçekçilik ancak Stalin sonrası dönemde eserleri giderek daha fazla suçlayıcı edebiyat özellikleri kazandı, geçmişin üstesinden gelme ve günümüzde demokratikleşme mücadelesi verdi. Destansı seyahat yöntemini kullanmaya devam ediyor ve sıklıkla sosyo-politik olaylara ilişkin düşünceleri eyleme dahil ediyor.
A. Tvardovsky, 20. yüzyılın 30-60'larının tarihçisi, şiddetli denemeler, değişiklikler ve deneylerle dolu bir dönemin biyografi yazarı oldu. Zor koşullar altında Sovyet halkını endişelendiren her şey hakkında ikna edici bir şekilde konuşmaktan, "hafıza mahkemesi" hakkında derinlemesine bir sohbete başlamaktan korkmuyordu.»
kolektifleştirme döneminin, Stalinizmin, yaşayanların vicdanı ve ölülere karşı sorumlulukları konusundaki yanlışları üzerine.
Yazar, sosyalist gerçekçilik ve komünist ideoloji çerçevesinde, Sovyet halkının sıradan ve alışılmadık endişeler, sevinçler ve üzüntülerle dolu yaşamı hakkında eserler yaratmayı, onların psikolojisini ortaya çıkarmayı, Çözülme sırasında başlayan toplumun yeniden yapılanma sürecini göstermeyi başardı. , insanlık ve geleceğe olan inanç.
Şairin kız kardeşi A. Matveeva, 1980'de baba tarafından dedesi Gordey Vasilyevich Tvardovsky'nin "Belaruslu olduğunu, Berezina kıyılarında büyüdüğünü" yazdı. Şair, "Otobiyografisinde" babasının okur yazar bir kişi olduğunu belirtiyor. Komşuları "Batılı köklerine" saygı göstererek ona Pan Tvardovsky adını verdiler. Çocuklarıma iyi bir eğitim vermeye çalıştım. Anne kolay etkilenebilen ve hassas bir insandı; "bir çobanın borazan sesiyle gözyaşlarına boğuldu."
Geleceğin şairinin çalışmaları özel dersle başladı: 8. sınıf lise öğrencisi N. Arefiev, çocuklar için Smolensk'ten getirildi. 1918'de A. Tvardovsky, Smolensk'te 1. Sovyet okulunda (eski spor salonu) ve 1920 sonbaharında Lyakhov okulunda okudu, ancak kısa süre sonra kapatıldı. Eğitimime Yegoryevsk okulunda devam etmek zorunda kaldım. 1923'te A. Tvardovsky, evinden 8 kilometre uzakta Belokholmskaya okulunda çalışmaya başladı. 1924'te A. Tvardovsky'nin çalışmaları sona erdi.
Edebiyat sevgisi, A. Puşkin, N. Gogol, N. Nekrasov, M. Lermontov'un eserlerine olan tutku temelinde büyüdü. 1925 yılında "Smolenskaya Derevnya" gazetesinde, yeni köylü yaşamına ilişkin diğer materyallerin yanı sıra, Komsomol muhabiri A. Tvardovsky'nin eski tanrıların devrilip yeni tanrıların yüceltildiği ilk şiiri "Yeni İzba" yayınlandı; ikonlar yerine Marx ve Lenin'in portreleri asıldı.
1928'de Komsomol aktivisti babasından ayrıldı. A. Tvardovsky Smolensk'e taşınır, genç yazarı destekleyen "Rabochy Put" gazetesinin çalışanı M. Isakovsky ile tanışır.
İlham veren şair, M. Svetlov'un şiirlerini “Ekim” dergisinde yayınladığı Moskova'ya gider ve 1930 kışında tekrar Smolensk'e döner. 1931'de A. Tvardovsky, Maria Gorelova ile evlendi. Aynı yıl, yazarın babası mülksüzleştirildi ve ailesiyle birlikte kuzeydeki Trans-Urallara sürüldü ve tayganın ortasında kışla inşa etmek zorunda kaldı. Baba ve 13 yaşındaki erkek kardeş Pavel sürgünden kaçtılar ve onlar için şefaat etmelerini istediler; Sovyet iktidarına bağlı şair şu cevabı verdi: "Size ancak sizi bulundukları yere ücretsiz götürerek yardımcı olabilirim" ( itibaren küçük kardeşi Ivan'ın anıları). Hem erken dönem ("Kardeşler" şiiri, 1933) hem de sonraki ("Hafıza Hakkıyla" şiiri, annesi hakkındaki üçlü) çalışmalarında suçunu kefaret edecek. Nisan 1936'da A. Tvardovsky sürgündeki akrabalarını ziyaret etti ve aynı yılın Haziran ayında onların Smolensk bölgesine taşınmalarına yardım etti.
1930'lu yıllar şairin oluşum dönemi oldu. Doğadan resimler, eskizler, manzara ve günlük eskizlerden oluşan destansı, olay örgüsüne dayalı şiirler ve “Sosyalizme Giden Yol” (1931) ve “Giriş” (1933) şiirleri yazar. Ancak A. Tvardovsky'nin şiirleri, hayattan sahneler ve manzara çizimleri daha başarılıydı. Bunların arasında “Beyaz huş ağaçları dönüyordu...” (1936) adlı melodik şiir öne çıkıyor. Yazar iki anlatı planını birleştiriyor: somut, özel durum- nehir kıyısında yuvarlak bir dans var, "genç kızlar" şarkı söylüyor, yüksek sesle akordeon çalıyor ve genel olarak "nehir boyunca, ülkenin her yerinde" kutlanan bir tatilden bahsediyorlar.
Tatilin resmi parlak, karnaval benzeri bir şekilde yeniden yaratılıyor: "eşarplar, akordeonlar ve ışıklar yanıp sönüyor", "genç kızlar şarkı söylüyor", "yuvarlak bir dans bir daire içinde gidiyor". Bu karnaval resmindeki en başarılı ve parlak noktalar ikidir - "Beyaz huş ağaçları dönüyordu" metaforu ve "Ve nehir boyunca, bir şehir gibi ışıklar içinde / Yakışıklı bir vapur koştu." Yazarın becerisi aynı zamanda orijinal, yenilikçi tekerlemelerin başarılı seçiminde de ortaya çıkıyor: "huş ağaçları gençlerdir", "evde değil farklı", "aşırılık bir şehirdir", "çeşitlilik bir tatildir."
Şairin çocukluğunu ve doğduğu yerleri anlatan şiirleri doğru çıktı. "Zagorye Çiftliğinde" çocukluğa, hayata dair küçük bir lirik-destansı şiir olarak adlandırılabilir. Yazar, bilinenleri şiir düzeyine çıkarıyor:
Güneş beyaz tepede Sabah kalktım.
Retorik ve röportajı bırakma yolunu izleyen şair, 1935'te "Sabah" şiirini yazdı - hafif şeffaf, kar beyazlığıyla dolu, "odanın aydınlık olduğu". Kar, kar taneleri, “uçan tüyler” işin ana görüntüleridir. Canlılar gibi hareket ederler, uzayda hareket ederler. Epitetlerle karmaşık hale gelen kişileştirmeye dikkat edelim: kar tanesi sadece dönmekle kalmıyor, aynı zamanda "kolay ve beceriksizce" dönüyor, ilk kar tanesi, hala çekingen bir yaratık. Kar, kalın ve beyaz olmak üzere iki sıfatla karakterize edilir. Görünüşe göre hava oldukça soğuk ve rüzgarsız ve bu nedenle kar kalınlığını ve beyazlığını kaybetmiyor.
1932 yılında A. Tvardovsky, Smolensk Yazarlar Birliği'nin tavsiyesi üzerine Smolensk Pedagoji Enstitüsü'ne sınavsız girdi (aktif yazar, Komsomol üyesi olarak) ve 1936 sonbaharında IFLI'nin 3. yılına transfer oldu - Moskova Tarih, Felsefe ve Edebiyat Enstitüsü. Bu sırada “Yol” (1938), “Büyükbaba Danila Hakkında” (1939) kitaplarını ve Lenin Nişanı aldığı “Karınca Ülkesi” (1936) şiirini yayınladı.
Savaş yıllarında
A. Tvardovsky, 1939-1940'ta Finlandiya ile savaşa savaş muhabiri olarak katıldı. 1939 yazında IFLI'den mezun oldu ve sonbaharda Kızıl Ordu'nun Batı Belarus'taki kampanyasına katıldı. 1940 kışının Finlandiya'daki korkunç fotoğraflarını sonsuza kadar hatırlayacaktır. Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında şair, Kızıl Ordu gazetesinin muhabiriydi ve Moskova'dan Koenigsberg'e seyahat etti. “Vasily Terkin” şiiri savaşla ilgili bir ansiklopedi haline geldi. Ayrıca bir dizi şiir “Front-line Chronicle”, bir deneme ve anı kitabı “Anavatan ve Yabancı Toprak” ve bir şiir “Yol Kenarındaki Ev” de yazıldı.
"Vasily Terkin" şiirindeki savaşlar, Vasily Terkin'in güçlü bir rakibi mağlup ettiği "Düello" bölümünde olduğu gibi, doğası gereği yereldir. Şiirin üslubu sohbet niteliğindedir: Savaşta olup bitenler hakkında samimi ve dostane bir konuşma vardır.
"Yoldaki Ev" (1942-1946) şiiri yazar tarafından "lirik bir tarih" olarak adlandırılıyor. Bu, şairin yol kenarındaki bir evin yakınındaki terk edilmiş, biçilmemiş bir çayırdan, bir askerin geride bıraktığı bir aileden, bir tür "Vatan için çığlık", "bir şarkı / Onun sert kaderine dair" itirafıdır. Şiirin gelişmiş bir olay örgüsü yoktur; olayların lirik deneyimleri üzerine inşa edilmiştir: Sivtsov'un savaşa gidişi; mahkumlarla tanışan ve aralarında Andrei'yi görmeye çalışan karısı Anyuta'nın acısı; kocasına veda ediyor, kuşatmadan kendi halkının yanına gidiyor ve ardından çocuklarıyla birlikte Almanya'da esaret altında kalıyor.
A. Tvardovsky'nin hümanist konumu özellikle ağıtlarında - 1941-1945'in yaşam ve ölüm hakkındaki düşünceleri, savaşın asla esirgemeyen anlamsız zulmü hakkında anlamlı bir şekilde ortaya çıktı. “İki Satır” şiiri, binlerce genç asker ve subayın karda kaldığı 1939-1940 yılları arasındaki şerefsiz Finlandiya Savaşı'nı anlatıyor. İçerik olarak aynı derecede trajik olan şiirler de “Savaş - daha zalim bir kelime yoktur”, “Savaştan önce”, “Sanki bir bela işaretiymiş gibi…”.
Savaş sonrası yıllarda
Savaştan sonra edebiyat ideolojik dikta koşulları altında gelişti. A. Akhmatova ve M. Zoshchenko'nun “ilkesiz” yaratıcılığı eleştirildi. “Zvezda” ve “Leningrad” dergileri “ideolojik hatalar” nedeniyle özel bir karara tabi tutuldu. Sanatsal tasvir için izin verilen olguların kapsamı daraldı ve “çatışmasızlık teorisi” hakim oldu. A. Tvardovsky, gerçekliğin basitleştirilmiş bir tasvirinden kaçınmaya çalıştı.
Yazar, 1958'den günlerinin sonuna kadar, hakikat sanatının ilkelerini savunan ve okuyuculara yeni yazarların isimlerini açıklayan ülkenin önde gelen dergisi "Yeni Dünya"nın genel yayın yönetmenliğini yaptı: F. Abramov, A. Solzhenitsyn, V. Bykov, G. Baklanov, E. Vinokurova ve diğerleri.
Bu dönemde yazar, savaş öncesi dönemdeki deneyimlerini, Stalin'in kişilik kültünü, bürokrasiyi konu alan eserler üzerinde çalışıyordu ve “Uzakların Ötesinde, Mesafe”, “Sonraki Dünyada Terkin” şiirlerini yarattı. Hafıza Hakkıyla.” Şairin 1950'lerin sonları ve 1960'ların sözleri monolog haline gelir, günah çıkarır, tanımlayıcı unsurlar ortadan kaybolur.
A. Tvardovsky'nin çalışmaları komünist partinin ve milliyetin ilkelerine karşılık gelir ve ideolojik olarak tutarlıdır. Komünizmin kurucuları olan Lenin'in ideallerini yüceltiyorlar ama "altmışlı yılların" ruhuyla "insani yüzlü sosyalizmi" savunuyorlar. Şair ayrıca ebedi konulara da değiniyor (“Zalim Hafıza”, “Moskova Sabahı”, “Varoluş Hakkında”, “Geçilmemiş Yol” vb.).
Şiir " Zalim hafıza Gazetecilik şiirinin hakim olduğu yıllarda yazılan "(1951), bugün bile duyguların samimiyeti, yazarın açık sözlülüğü ve deneyimlerinin derin dramasıyla kalplerimize dokunuyor. Felsefi fikirŞiir son satırlarda şöyle ifade edilir:
Ve bu hatıra muhtemelen Ruhum hasta olacak. Şimdilik geri dönüşü olmayan bir talihsizlik var Dünya için savaş olmayacak.
Bu sonuç şiirde hemen ortaya çıkmaz, ancak yetenekli olduktan sonra ortaya çıkar. detaylı açıklamaçocukluğundan hatırladığı doğanın, renklerinin ve seslerinin yazarı. Bir çam ormanının sıcağı, durgun bir nehir, yaz ve "arkadan pişen güneş", "at sineklerinin çınlaması", nemli bir çayır - bunlar şairin çocukluk yıllarını dolduran huzurlu yaşamın gerçekleridir. Resim muhafaza edilmektedir açık renkler. Doğa çınlıyor, saf... İkinci resim trajik: önceki saf renkler ve kokular yerine diğerleri ortaya çıkıyor - kasvetli, askeri olanlar: çim "hendek kamuflajı" kokuyor, havanın kokusu ince ama karışık "Sıcak kraterlerin dumanıyla". Şair, barışçıl ve askeri yaşamın resimlerini yan yana getirerek okuyuculara doğanın onun için artık çocukluktaki gibi bir neşe kaynağı değil, savaşın acımasız anısı olduğunu bildiriyor.
« Moskova sabahı"(1957-1958) - lirik kahramanın, baş editöre göre şiirinin yayınlanacağı bir gazete satın almak için nasıl erken kalktığını anlatan destansı bir olay örgüsü şiiri. Ancak gazeteye bakıldığında şiir yoktu, sonu kabul edilemez olduğu için sansürlenerek kaldırıldı. Şiirin son satırları, sanat baş editörünün "harika bir zaman" olduğu ve şairin "akıllıca bir ders - bir sitem" öğretmeye çağırdığı sonuçtur. Böyle bir editör sayesinde lirik kahraman "her şeyi yapabilir", "dağları yerinden oynatabilir" hale gelir.
A. Tvardovsky, 1950'lerin sonu - 1960'ların şiirlerinde şair ve şiir, şair ve zaman, şair ve hakikat, vicdan konularında daha derin bir sohbet yürütüyor. “Kelimelere Dair Bir Söz” (1962), “Bütün öz birdir, tek antlaşma…” (1958), “Varoluş Hakkında” (1958), “Aşılmamış Yol…” (1959), “ Kendim bulacağım, bulacağım... "(1966), "Hayatımın dibinde..." (1967), "Diyelim ki çoktan kendininkini boğdun..." (1968), vesaire.
« Bütün mesele birdir; tek anlaşma..."(1958) - Koşullardan bağımsız olarak, sanatsal yaratıcılığın benzersiz doğası üzerine bireye felsefi bir yansıma. Zamanın ruhuna uygun olarak, değerlerin yeniden değerlendirilmesi (Kruşçev'in “çözülmesi”) cesur bir sonuçtur. Ve yazar bunu özlü, ikna edici bir şekilde sunuyor, tezi tez üzerine sıralıyor, geliştiriyor, orijinal düşünceyi tekrarlıyor, şiirsel sözdizimi araçlarını kullanarak ifadeye kanıt niteliği veriyor: tekrarlar - “birlikte - tek vasiyet”; “Söylemek istiyorum. / Ve benim istediğim gibi,” ama her şeyden önce - transferler: ikinci kıta tamamen onlardan oluşuyor. Şiirde bir paralellik kuruluyor: Yazar Leo Tolstoy'dur. Şair sözünü dahi Leo Tolstoy'a bile emanet edemez.
Şiir " Varoluş hakkında"(1957-1958) öncekinden farklı bir üslupla yazılmıştır: daha duygusal imgeler içerir - bir bütünü oluşturan tuğlalar - hayat. İlk satırlarda şöhreti ve gücü reddeden şair (“Benim ihtişamım çürümedir - çıkarsız / Ve güç küçük tutkudur…”), sonraki satırlarda şair, doğanın ve toplumun tüm yaşamına dahil olduğunu teyit eder ve esasen şunu kanıtlar: sanatsal yaratıcılığın gerçekçi, doğru misyonu. Sabah ormanından, “çocukluğa uzanan dikişlerden”, “huş kediciklerinden”, “köpüklerle yıkanan denizden / sıcak kıyıların taşlarından”, gençlik şarkılarından, talihsizliklerden ve insani zaferden bir parçaya sahip olmak istiyor. “Her şeyi görmek, her şeyi deneyimlemek, / Her şeyi uzaktan öğrenmek” için tüm bunlara ihtiyacı var. Şiirin bu bölümünde duygusal etki hem kinayelerle (lakaplar - kokulu kenevir, sıcak kıyılar) hem de tekrarlar - tek başlangıçlarla (dört cümle "from" edatıyla başlar) elde edilir. İfadenin enerjisi, birlik olmayan ifadelerin birleşimi kullanılarak elde edilir. Yazar, eserin başında adı geçen gerçek bir sanatçının arzularına eserin sonuna bir kelime daha ekler - dürüst olma arzusu.
Şiirde " Gidilmeyen yol..."(1959) şair ve misyonuyla ilgili sohbet devam ediyor. Yazar, bir sanatçının birincil görevinin bir kelime olduğunu düşünüyor - zamana ayak uydurmak, yol keşfedilmemiş olsa bile önde olmak. Bu fikir, dinamiğin ilk kıtasında zaten ifade edilmiş olup, herhangi bir yaratıcıya "büyük ya da küçük" bir çağrı, bir çağrı şeklinde yazılmıştır. Eylemin etkisi fiillerin kullanılmasıyla yaratılır ve fiil formları, uzun satırları daha kısa parçalara bölme, tekrarlar (“arkasında, arkasında”), itirazlar, sorular, ünlemler (“Sonuçta korkutucu mu?”; “Olmaz!”), ek duraklamalar, değil kuralların öngördüğü(“Evet - tatlı!”). Yazarda bir heyecan hissi ve yüksek duygusal ruh hali yaratılır.
Şiir, bir edebiyat türü olarak drama unsurlarını tanıtıyor: İlk iki satırdaki monolog-konuşma, yazar ile onun hayali muhatabı arasında geçen bir diyaloga dönüşüyor. Şiirde yerel sözcükler (“srobel”, “kalansız”, “kapak”) kullanılıyor. Son kelime aktif içeriği ifade eder ve bu nedenle ayrı bir satır olarak görünür. “Ateş duvarı” imgesi büyük bir ideolojik yük taşır; “ateş duvarı” askeri hafızanın bir yankısıdır, savunmanın ön hattının, cephenin sembolüdür. Onun yardımıyla fikir "sabitlenir": şair önde, ateş hattında olmalıdır.
Yaratıcılığın özü, şairin rolü ve şiirle ilgili eserler sisteminde şiir “ Kelimeler hakkında bir kelime"(1962). İçerdiği felsefi düşünce çok yönlü ve dallıdır. Söz, edebiyatın temel öğesidir, yapı malzemesi. Kesin, anlamlı, başarılı bir kelime olmasaydı, mecazi, mecazi anlamı olmasaydı, Puşkin'in zamanında edebiyatın çağrıldığı şekliyle "güzel edebiyat" olmazdı. Şair, sözün büyük önem taşıdığı bu tür yaratıcılığın önemini savunur ve “belagat”a (boş söze) aktif olarak karşı çıkar. Onun konumu bir düşünürün, bir ustanın konumudur. Şiir, doğru ve yanlış değerler, vatandaşlık, dürüstlük ve oportünizm üzerine bir meditasyondur. Şair, kelimeleri iki kategoriye ayırır: kelimeler ve kelimeler. Sözcükler her zaman kesindir, ateşlidir ve yazarlar tarafından "tedbirli kullanılır".
Şiirde " Hayatımın dibinde..."(1967) sonbahara veda etme ve hayattan ayrılma motifini seslendiriyor. Şair, bu dünyadaki yolunun ölümlü olup olmadığı sorusunu düşünerek hayatını kavrar ve buna olumsuz cevap verir.
1946'da, şairin vatanseverlik duygularını keskinleştiren, onu bir bütün olarak dünyaya ve küçük vatanına yeni bir bakış atmaya zorlayan kahramanca zaferin idrak edildiği dönemde, şiir " Vatan hakkında" Olumsuzlama (ilk beş kıta) ve olumlama (kalan on kıta) ilkesi üzerine inşa edilmiştir. Şiirin ilk bölümünde şair, "Kırım'ın ılık denizinin yakınında", Kafkasya kıyısında, Volga'da "Uralların kalbinde" doğmuş olsaydı ne olacağını öne sürüyor gibi görünüyor. ” Sibirya'da, Uzak Doğu'da. Ve daha sonra bu varsayım, bir takım argümanların yardımıyla sürekli olarak reddedilmektedir, çünkü bu durumda yazar "kendi yerlisinde doğmuş olamaz." Daha fazla açıklama, Anavatan'ı en sevilen, en sevilen olarak nitelendirmeye indirgeniyor. Şair "şefkatli" lakapları seçiyor ("o kadar meşhur olmayan", "sessiz" taraf; nehirlerin veya sıradağların görkemli dolgunluğuna sahip değil; kıskanılacak bir şey değil). Ancak bu taraf, şairin "anadilinin kutsallığıyla" gerçeğin mutluluğu için nişanlandığı babaları ve büyükbabaları tarafından yaşayan bir emekçidir. Çünkü bu bilinmeyen bölge lirik kahraman için çok değerlidir, çünkü burası onun ayrılmaz bir parçasıdır. Son üç kıta felsefi bir sonuca varıyor - genelleme: Büyük vatanın ölçeği küçük vatanın ufuklarından görülebiliyor.
Anne hakkında bir dizi şiir
Hemen her şair için Anavatan teması anne, kadın temasından ayrılamaz. Şair, “Kavak çiftliğini hatırlıyorum…” (1927), “Şarkı” (1936), “Güzelliğin yaşlanmıyor…” (1937) ve diğer şiirlerini Rahibe Maria Mitrofanovna'ya adadı. genel adı altında dört şiirden oluşan bir döngüydü " Annenin anısına"(1965), ölümünden sonra yazılmıştır. Bu döngü otobiyografiktir. İlk şiir, evden başka bir hayata geçişini hatırlayan şair yazar, bu ayrılığın annesine son buluşma-ayrılık çağrısıyla nasıl sonuçlandığını anlatır. Bu, kişinin annesini sevme konusundaki yetersizliği (ve hatta isteksizliği), kendisi ve annesi için tövbe etmesiyle ilgili üzücü bir ağıttır.
Döngüdeki ikinci şiir “ Toplu halde götürüldükleri bölgede..."- Trans-Urallarda sürgündeki Tvardovsky ailesinin hayatındaki trajik sayfanın açıklaması. Anne imajı içsel, manevi bir durumda belirir: Toprağını sever, onsuz kendini hayal edemez. Onun için kendi mezarlığı bile Anavatan'ın sembolüdür. Annem başkasının tayga mezarlığına kayıtsızlıkla bakamazdı. İmajı, her zaman “havadar” özellikleriyle öne çıkan Belarus mezarlığının asırlık imajının tam tersidir.
Döngünün üçüncü şiiri “ Bahçıvanlar ne kadar yavaş çalışıyor..." hikayeyi felsefi bir düzleme çeviriyor: Bahçıvanların telaşsız çalışmalarını karşılaştırarak, bir çukurdaki elma ağaçlarının rizomlarını toprakla kaplayarak, "Sanki kuşlar ellerinden yiyecek besliyormuş gibi, / Elma ağacı için kırın" diye ölçüyorlar. onu bir avuç dolusu dışarı çıkarırlar ve mezar kazıcıların işi acelecidir, "geri çekilmelerle, ara vermeden", çünkü yaşayanların ölülerin karşısındaki suçluluk duygusu, böyle bir ritüelin ciddiyeti ve büyüsü bunu haklı çıkarır. Böylece, annenin cenazesi sahnesi, yazarın yaşam ve ölüm, bunların karşılıklı bağımlılığı, herhangi bir eserin asaleti, sonsuzluk ve an hakkındaki monologuna dönüşür. Bu felsefi bir ağıttır, ebedi gerçekler üzerine bir meditasyondur.
Anneyle ilgili döngü şu şiirle bitiyor: Sen bu şarkının neresindesin?", bir halk şarkısından tekrarlanan bir epigrafla (aynı zamanda bir nakarat, sonunda biraz değiştirilmiş) bir melodinin duyulduğu:
Su taşıyıcısı, Genç adam Beni diğer tarafa götür Ev sahibi taraf...
A. Tvardovsky'nin annesi bir keresinde gençliğinde bu şarkıyı söylemişti. "Ormanların daha karanlık olduğu", "kışların daha uzun ve şiddetli olduğu" Sibirya bölgesine taşınırken onu hatırladı.
Hüzünlü melodi daha sonra trajik bir hal alıyor. Gençliğinde hem ailesinden hem de anne ve babasından ayrı kalmanın acısını dile getiren bir annenin şarkısı olgun yaş ve hayatla birlikte şiirin bitiminden iki kıta önce bir epigraf nakaratı ile biter. Son iki kıtada şarkı yazar tarafından duyulmaya devam ediyor. Bu şair annesinin şarkısını dua ederek tekrarlayarak ağıtını yazıyor.
A. Tvardovsky'nin ağıt şiirine, Dünya'nın ilk kozmonotunun ölümüne bir yanıt denilebilir - " Gagarin'in anısına"(1968). Bundan önce şair, hemşerisinin "bizim ve gelecek günlerimiz adına" gerçekleştirdiği başarıya hayran kaldığı "Kozmonot" (1961) şiirini yazmıştı. Ama bu ciddi bir kasideydi, bir ilahiydi. İkinci şiir birincinin içeriğini tamamlıyor. Şair, bu zafer karşısında dünyanın "daha nazik" hale gelmesine neden olan başarı hakkında yazıyor. Gagarin'in başarısının ahlaki ve etik önemi küresel ölçeğe taşınıyor ve Smolensk bölgesinin oğlunun tüm gezegenin, kozmosun oğlu olduğu gösteriliyor. Şiirde başka bir fikir daha dile getiriliyor: İlk kozmonot bir barış elçisidir, çünkü uçuşundan sonra Dünya o kadar küçük ve çaresiz görünüyor ki şu soru ortaya çıkıyor: “... küçük Dünya - neden savaşa ihtiyacı var, / Neden her şey var? insan ırkının acı çektiğini mi?” Şiirin üçüncü fikri, yazarın, büyük bir başarının, "ekmek kazanan" sıradan bir genç adam tarafından ve ardından eski prens ailesiyle karşılaştırılamayan, geçimini sağlayan kişinin kendisi tarafından başarıldığını iddia etmesidir. Ve eserin son düşüncesi, sadece kahramanın değil, aynı zamanda adamın da "kendi adamım, yaramaz ve tatlı, / Atılgan ve etkili, yürekli" olan başarının, zaferin, kederin ölümsüzlüğünün bir ifadesidir. cimri değil” diyerek vefat etti.
A. Tvardovsky'nin şiirsel destanı. "Hafıza Hakkıyla" Şiiri
Onun başlangıcında yaratıcı yol A. Tvardovsky, destansı hikaye anlatıcılığından etkilendiğini belirtti. 1950'lerin sonu ve 1960'ların şiirsel destanı, fantazi unsurlarıyla ("Öteki Dünyada Terkin") daha lirik, gazetecilik, felsefi açıdan derinlemesine hale gelir.
A. Tvardovsky'nin şiirleri tematik olarak çeşitlidir: emeğin kahramanlığı, “komünizmin inşaat projelerinin” yaratıcılarının coşkusu, geçmişin anıları ve geleceğin hayalleri (“Mesafenin Ötesinde - Mesafe”), eleştiri sosyalist sistemin ahlaksızlıkları - bürokrasi, dalkavukluk, yetkililerin cehaleti (“Öteki Dünyada Terkin” "), hafıza mahkemesi, vicdan, geçmişin sorumluluğu, anti-totaliterlik ("Hafıza hakkıyla").
Şiir " Mesafenin ötesinde - mesafe"1950'den 1960'a kadar ülke çapında savaş sonrası gezilerden - Sibirya'ya, Yakutya'ya, Urallara, Uzak Doğu. Moskova'dan Vladivostok'a giden bir trende oluşturulmuş bir seyahat günlüğü şeklinde yazılmıştır. Şair, "Öyleydi" bölümünde, yaşamı boyunca Kremlin duvarı tarafından halktan korunan diktatör Stalinizm hakkında bir hüküm veriyor.
Şiirin ideolojik acısı “ Terkin öbür dünyada"Yazarın kendisi bunu şu şekilde tanımladı: "Bu eserin duygusu... her türden ölü şeyin muzaffer, yaşamı onaylayan alaycılığında, bürokrasinin çirkinliğinde, biçimcilikte, bürokraside ve rutinde..." Hem her kademeden yetkilileri hem de bir bütün olarak halkı kendi iradesine tabi kılan, liderlerin kitlelerden ayrılmasına ve köleliğin, kayırmacılığın, rüşvetin, kayırmacılığın gelişmesine yol açan Sovyet bürokratik sisteminin ahlaksızlıkları şair tarafından mümkün olabilirdi. sansür nedeniyle açık, gazetecilik biçiminde gösterilmemelidir. Bu nedenle bir peri masalı şiiri, bir fantastik şiir yazdı ve hayali bir olay örgüsüne başvurmak zorunda kaldı: Önceki şiirin kahramanı canlanır, kendini ölü bir adamla karıştırıldığı bir sonraki dünyada bulur. “Öteki Dünya” Sovyetlere yansıtılıyor devlet sistemi. Tüm özellikler (büyütülmüş, karikatürize edilmiş) Stalinist tipte bürokratik devletin özelliklerini tekrarlıyor.
Şiir " Hafızanın sağında"1970 yılında Novy Mir'de yayınlanmak üzere hazırlanıyordu ancak içerdiği tavizsiz gerçekler nedeniyle ancak 1987'de yayımlandı. Şair, arkadaşının, taygaya tahliye edilen ailenin başına gelen trajik olayları değerlendirerek, insanları güçsüz yaratıklara dönüştüren, onları ruhsal ve fiziksel olarak sakat bırakan Stalinizm, totaliterizm hakkında bir hüküm verir. Aynı zamanda, sevdiklerinin trajik kaderinden kısmen sorumlu olan kendisi hakkında da bir karar verir. Şair, ulusların babası lakaplı tiran hakkındaki korkunç gerçeği "hatırlama hakkıyla" acıyla anlatır:
Dedi ki: beni takip et Anneni babanı bırak Her şey geçici, dünyevi Bırak onu ve cennette olacaksın.
Acı çeken, acı çeken bir kalbin bu satırları şiirin ikinci, merkezi bölümünden alınmıştır. Tüm ulusların babası olan demir lider figürünü arka plana itiyorlar, bölümün başlığında yer alan kendisine atılan ifadeyi deşifre ediyorlar: "Oğul babadan sorumlu değildir." Cevaplar! Ve nasıl! Gençliğinde babasından feragat trajedisini yaşayan, sonra da liderin ağzından "Oğul babasından sorumlu değildir" sözüyle ıslah edilen şairin acı çekmesinin nedeni budur. Neden cevap vermiyorsun? Babamızın “damar ve tendon düğümleri içindeki”, nasırlarla kaplı (“nasırlı bir yumruk”) bir kaşığın küçük sapını hemen kavrayamayan ellerini nasıl unutabiliriz? “Yıllardır başını yerden kaldıran” ve kendisine yumruk denilen onu nasıl unutabiliriz? Stalinist sloganı reddeden şair, işçi babası Trifon Gordeevich'in imajını yeniden yaratıyor, halihazırda arabada Sibirya'ya giden, “kendisini gururla, uzak tutan / payını paylaştığı kişilerden uzak tutan bir adamın psikolojisine giriyor. ”
Üçüncü bölüm olan “Hafıza Üzerine” insanlığı, insanların trajedisini hatırlamaya çağırıyor. Gulaglar, hapishaneler, baskılar; genç neslin trajik tarihin “izlerini” ve “yaralarını” hatırlaması gerektiğinden bunların yazılması gerekiyor. Herkes kendisini "evrensel baba"dan sorumlu bulduğundan, şairlerin "tüm eski ihmalleri" tamamlaması gerekiyor.
A. Tvardovsky, gerçeği saklamanın trajediye yol açacağını, toplumun gelecekle uyumdan çıkacağını, "gerçeksizliğin zararına olacağını" belirtiyor. Şair, daha önceki suskunluğunun sebebini, insanları “sessiz kalmaya/kötülüğün önünde susmaya” zorlayan korku olarak değerlendiriyor.
Şiirin açılışını yapan “Yoldan Önce” bölümü gençliğin, parlak hayallerin, yeni mesafelerin, metropol yaşamının, bilim ve bilgi dünyasının lirik bir anısı.
“Hafıza Hakkıyla”, ışığı gören ve insanları ışığa çağıran, sosyalist ideallere, komünizme inanan ve “saflığı” için mücadele eden bir yazarın son eseridir. Ütopik ideallere hizmet eden şair, aynı zamanda hem halka hizmet etti hem de Anavatan için daha iyi bir kader umuyordu.
A. Tvardovsky, Sovyet dönemi Rus edebiyatının bir klasiğidir. Zor zamanlarının tarihçisi olarak onun değeri büyüktür. Ülkede meydana gelen sadece kahramanca değil trajik olayları da göstermeyi, Stalin döneminin gerçeğini ortaya çıkarmayı, 1960'ların sonlarında gelen hümanist yaşam ilkelerinin unutulmasına meydan okumayı başaran oydu. 1970'lerde. Şair, sosyalist gerçekçiliğin ek olanaklarını ortaya çıkardı, gerçekliğin figüratif yansımasında daha fazla doğruluk elde etti ve sözlü sanatın tematik ufuklarını genişletti.
|