À Ladimir, Maïakovski n'a pas immédiatement commencé à écrire de la poésie - au début, il allait devenir artiste et a même étudié la peinture. La renommée du poète lui vient de sa rencontre avec les artistes d'avant-garde, lorsque les premières œuvres du jeune auteur sont accueillies avec délice par David Burliuk. Groupe futuriste, "Today's Lubok", "Left Front of the Arts", publicité "Windows ROSTA" - Vladimir Mayakovsky a travaillé dans de nombreuses associations créatives. Il a également écrit à des journaux, publié un magazine, réalisé des films, créé des pièces de théâtre et mis en scène des pièces de théâtre basées sur eux.

Vladimir Maïakovski avec sa sœur Lyudmila. Photo : vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Maïakovski avec sa famille. Photo : vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Maïakovski enfant. Photo : rewizor.ru

Vladimir Maïakovski est né en Géorgie en 1893. Son père a servi comme forestier dans le village de Baghdadi, plus tard la famille a déménagé à Kutaisi. Ici, le futur poète a étudié au gymnase et a pris des cours de dessin: le seul artiste de Kutaisi, Sergei Krasnukha, a étudié gratuitement avec lui. Quand la vague première Révolution russe est venu en Géorgie, Maïakovski - enfant - a participé pour la première fois à des rassemblements. Sa sœur Lyudmila Mayakovskaya a rappelé : « La lutte révolutionnaire des masses a également influencé Volodia et Olia. Le Caucase a particulièrement vécu la révolution. Là-bas, tout le monde était impliqué dans la lutte, et tout le monde était divisé en ceux qui ont participé à la révolution, qui ont définitivement sympathisé avec elle et y étaient hostiles. ».

En 1906, alors que Vladimir Maïakovski avait 13 ans, son père mourut d'un empoisonnement du sang : il se blessa le doigt avec une aiguille en cousant des papiers. Jusqu'à la fin de sa vie, le poète avait peur des bactéries : il emportait toujours du savon avec lui, emportait une bassine pliante lors de ses voyages, emportait de l'eau de Cologne pour les gommages et une hygiène soigneusement contrôlée.

Après la mort de son père, la famille s'est retrouvée dans une situation difficile. Maïakovski a rappelé : « Après les funérailles de mon père, nous avons 3 roubles. Instinctivement, fébrilement, nous avons vendu tables et chaises. Nous avons déménagé à Moscou. Pourquoi? Il n'y avait même pas de connaissances."... Dans un gymnase de Moscou, le jeune poète a écrit son premier poème « incroyablement révolutionnaire et tout aussi laid » et l'a publié dans un magazine scolaire illégal. En 1909-1910, Maïakovski est arrêté à plusieurs reprises : il adhère au Parti bolchevique, travaille dans imprimerie souterraine... Tout d'abord, le jeune révolutionnaire a été remis « sous caution » par sa mère, et pour la troisième fois, il a été envoyé en prison. Maïakovski a appelé plus tard le confinement à l'isolement "11 mois Butyr". Il a écrit de la poésie, mais le cahier avec les expériences lyriques - « guindées et révoltantes », comme l'a estimé l'auteur, a été emporté par les gardiens.

En conclusion, Maïakovski a lu de nombreux livres. Il rêvait d'un nouvel art, d'une nouvelle esthétique, qui serait radicalement différente du classique. Maïakovski a décidé d'étudier la peinture - a changé plusieurs professeurs et est entré un an plus tard école de Moscou peinture, sculpture et architecture. Ici, le jeune artiste a rencontré David Burliuk, et plus tard avec Velimir Khlebnikov et Alexei Kruchenykh. Maïakovski a de nouveau écrit de la poésie, dont ses nouveaux camarades étaient ravis. Les auteurs d'avant-garde ont décidé de s'unir contre "l'esthétique à l'ancienne", et bientôt un manifeste d'un nouveau groupe créatif est apparu - "A Slap in the Face to Public Taste".

David a la colère d'un maître qui a dépassé ses contemporains, j'ai le pathétique d'un socialiste qui connaît l'inéluctabilité de l'effondrement des vieux trucs. Le futurisme russe est né.

Vladimir Mayakovsky, un extrait de l'autobiographie "Je me suis"

Les futuristes ont pris la parole lors de réunions - lisez de la poésie et des conférences sur la nouvelle poésie. Pour avoir pris la parole en public, Vladimir Mayakovsky a été expulsé de l'école. En 1913-1914, la célèbre tournée des futuristes a eu lieu : un groupe créatif avec des performances a visité les villes russes.

Burliuk chevauchait et faisait la promotion du futurisme. Mais il aimait Maïakovski, se tenait au berceau de sa poésie, connaissait sa biographie dans les moindres détails, savait lire ses choses - et donc, à travers les butads de David Davidovitch, l'apparence de Maïakovski semblait si matérielle qu'il voulait le toucher avec ses mains.
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À son arrivée dans la ville, Burliuk a tout d'abord organisé une exposition de peintures et de manuscrits futuristes, et le soir il a fait un rapport.

Poète-futuriste Piotr Neznamov

Vladimir Mayakovsky, Vsevolod Meyerhold, Alexander Rodchenko et Dmitry Shostakovich lors de la répétition de la pièce "La punaise de lit". 1929. Photo: abonnez-vous.ru

Vladimir Mayakovsky et Lilya Brik dans le film "Chained by the Film". 1918. Photo : geometria.by

Vladimir Mayakovsky (troisième en partant de la gauche) et Vsevolod Meyerhold (deuxième en partant de la gauche) lors d'une répétition de la pièce "Bath". 1930. Photo : bse.sci-lib.com

Vladimir Mayakovsky ne s'intéressait pas seulement à la poésie et à la peinture. En 1913, il fait ses débuts au théâtre : il écrit lui-même la tragédie "Vladimir Mayakovsky", il la met en scène et joue le rôle principal... La même année, le poète s'est intéressé au cinéma - il a commencé à écrire des scénarios et, un an plus tard, il est apparu pour la première fois dans le film "Drame dans le cabaret des futuristes n ° 13" (l'image n'a pas survécu). Pendant la Première Guerre mondiale, Vladimir Maïakovski était membre de l'association d'avant-garde "Today's Lubok". Ses participants - Kazimir Malevich, David Burliuk, Ilya Mashkov et d'autres - ont dessiné des cartes postales patriotiques pour le recto, inspirées de l'imprimé populaire traditionnel. De simples images colorées ont été créées pour eux et de courts poèmes ont été écrits dans lesquels l'ennemi était ridiculisé.

En 1915, Maïakovski rencontre Osip et Lilya Brik. Le poète a noté plus tard cet événement dans son autobiographie avec le sous-titre "la date la plus heureuse". Lilya Brik sur de longues années est devenu l'amant et la muse de Maïakovski, il lui a dédié des poèmes et des poèmes, et même après s'être séparé, il a continué à avouer son amour. En 1918, ils ont joué ensemble pour le film "Chained by the Film" - tous deux dans les rôles principaux.

En novembre de la même année eut lieu la première de la pièce Mystery-Buff de Maïakovski. Il a été mis en scène au Musical Drama Theatre par Vsevolod Meyerhold, et conçu dans les meilleures traditions de l'avant-garde par Kazimir Malevich. Meyerhold se souvient avoir travaillé avec le poète : "Mayakovsky était bien versé dans les choses théâtrales et technologiques très subtiles que nous connaissons, les réalisateurs qui étudient généralement très longtemps dans différentes écoles, pratiquement au théâtre, etc. Mayakovsky a toujours deviné chaque bonne et mauvaise décision de scène, tout comme un metteur en scène ."... Le « spectacle folklorique révolutionnaire », comme l'appelait la traductrice Rita Wright, a été mis en scène plusieurs fois.

Un an plus tard, l'ère tendue des « Fenêtres de ROSTA » a commencé : des artistes et des poètes ont collecté des sujets d'actualité et publié des affiches de propagande - elles sont souvent appelées la première publicité sociale soviétique. Le travail était intense : Maïakovski et ses collègues ont dû rester tard ou travailler la nuit plus d'une fois afin de libérer le lot à temps.

En 1922, Vladimir Maïakovski a dirigé le groupe littéraire "Front de gauche des arts" (plus tard la "gauche" du nom a été changée en "révolutionnaire"), et bientôt le magazine éponyme de l'association créative. Sur ses pages étaient publiées de la prose et de la poésie, des images de photographes d'avant-garde, audacieuses projets architecturaux et l'actualité de l'art « de gauche ».

En 1925, le poète se sépare enfin de Lilya Brik. Il part en tournée en France, puis en Espagne, à Cuba et aux États-Unis. Là, Mayakovsky a rencontré la traductrice Ellie Jones, une romance courte mais orageuse a éclaté entre eux. À l'automne, le poète est retourné en URSS et en Amérique, sa fille, Helen-Patricia, est bientôt née. De retour des États-Unis, Vladimir Maïakovski a écrit le cycle "Poèmes sur l'Amérique", a travaillé sur les scénarios de films soviétiques.

Vladimir Maïakovski. Photo : goteatr.com

Vladimir Maïakovski et Lilya Brik. Photo : mayakovskij.ru

Vladimir Maïakovski. Photo : piter.my

En 1928-1929, Maïakovski a écrit les pièces satiriques La punaise de lit et Le bain. Les deux premières ont eu lieu au Meyerhold Theater. Le poète était le deuxième metteur en scène, il suivait la conception de la représentation et travaillait avec les acteurs : il lisait des fragments de la pièce, créant les intonations nécessaires et plaçant des accents sémantiques.

Vladimir Vladimirovich aimait beaucoup toutes sortes de travaux. Je suis allé travailler avec ma tête. Avant la première de "Bath", il était complètement épuisé. Il passait tout son temps au théâtre. A écrit des poèmes, des lettres pour salle pour la production de "Bains". Lui-même a assisté à leur pendaison. Puis il a plaisanté en disant qu'il avait été engagé au Théâtre Meyerhold non seulement comme auteur et metteur en scène (il travaillait beaucoup avec des acteurs sur le texte), mais aussi comme peintre et menuisier, puisqu'il peignait et clouait lui-même quelque chose. En tant qu'auteur très rare, il était si impatient et malade de l'exécution qu'il participait aux moindres détails de la production, ce qui, bien sûr, ne faisait pas du tout partie des fonctions de son auteur.

Actrice Veronica Polonskaya

Les deux pièces ont fait sensation. Certains téléspectateurs et critiques ont vu dans les œuvres une satire de la bureaucratie, tandis que d'autres - une critique du système soviétique. "Bath" n'a été mis en place que quelques fois, puis interdit - jusqu'en 1953.

L'attitude loyale des autorités envers le "principal poète soviétique" a été remplacée par du sang-froid. En 1930, pour la première fois, il n'a pas été autorisé à voyager à l'étranger. La critique officielle a commencé à attaquer violemment le poète. On lui a reproché la satire par rapport à des phénomènes prétendument vaincus, par exemple, la même bureaucratie, et les retards bureaucratiques. Mayakovsky a décidé d'organiser une exposition "20 ans de travail" et de présenter les résultats de ses nombreuses années de travail. Il sélectionne lui-même des articles de journaux et des dessins, range des livres, accroche des affiches aux murs. Le poète était assisté de Lilya Brik, de sa nouvelle actrice bien-aimée Veronika Polonskaya et d'un employé du Musée littéraire d'État Artemy Bromberg.

Le jour de l'ouverture, la chambre était surpeuplée. Cependant, comme l'a rappelé Bromberg, aucun des représentants des organisations littéraires n'est venu à l'ouverture. Et il n'y a pas eu non plus de félicitations officielles au poète pour le 20e anniversaire de son œuvre.

Je n'oublierai jamais comment à la Maison de la presse lors de l'exposition de Vladimir Vladimirovitch "Vingt ans de travail", qui pour une raison quelconque a été presque boycottée par les "grands" écrivains, nous, plusieurs Smenovites, avons littéralement veillé près des gradins pendant des jours. , souffrant physiquement de la tristesse et de la dureté de sa tête à travers les couloirs vides du grand, grand homme les mains derrière le dos, il allait et venait, comme s'il attendait quelqu'un de très cher et de plus en plus convaincu que cette chère personne ne viendrait pas.

La poétesse Olga Berggolts

Le manque de reconnaissance a été aggravé par un drame personnel. Vladimir Maïakovski, amoureux de Polonskaya, lui a demandé de quitter son mari, de quitter le théâtre et de vivre avec lui dans nouvel appartement... Comme l'actrice l'a rappelé, le poète a ensuite arrangé des scènes, puis s'est calmé, puis a recommencé à être jaloux et à exiger une décision immédiate. L'une de ces explications est devenue fatale. Après le départ de Polonskaya, Maïakovski s'est suicidé. Dans sa lettre mourante, il a demandé au « gouvernement camarade » de ne pas quitter sa famille : «Ma famille est Lilya Brik, mère, sœurs et Veronika Vitoldovna Polonskaya. Si vous leur donnez une vie tolérable, merci.".

Après la mort de Maïakovski, toutes les archives du poète sont allées aux Briks. Lilya Brik a essayé de préserver la mémoire de son travail, a voulu créer une salle commémorative, mais s'est constamment heurtée à des obstacles bureaucratiques. Le poète n'a presque jamais été publié. Ensuite, Brick a écrit une lettre à Joseph Staline. Dans sa résolution, Staline a qualifié Maïakovski de « poète le meilleur et le plus talentueux de l'ère soviétique ». La résolution a été publiée dans la Pravda, les œuvres de Maïakovski ont commencé à être publiées en grandes éditions et les rues et les places de l'Union soviétique ont été nommées en son honneur.

La vulgarité, sans la contester dans la vie, la contestait dans la mort. Mais un Moscou vif, agité, étranger aux petites querelles littéraires, faisait la queue jusqu'à sa tombe, non organisé dans cette file par personne, spontanément, en reconnaissant lui-même l'insolite de cette vie et de cette mort. Et Moscou animée et agitée remplissait les rues sur le chemin du crématorium. Et le Moscou vif et agité n'a pas cru à sa mort. Il n'y croit toujours pas.

Le coup fatal qu'entendit Veronika Polonskaya, sortant de la salle sur la Loubianka, dernière affection du poète, retentit le 14 avril 1930...

La mort de Maïakovski à la trente-septième année de vie a suscité de nombreuses questions de la part de ses contemporains. Pourquoi le génie, aimé du peuple et du régime soviétique, "le chanteur de la révolution" est-il volontairement décédé ?

Il ne fait aucun doute que c'est un suicide qui s'est produit. Les résultats d'un examen effectué par des criminologues 60 ans après la mort du poète ont confirmé que Maïakovski s'était suicidé. authentifié ce qui avait été écrit deux jours plus tôt. Le fait même que la note ait été rédigée à l'avance plaide en faveur de la délibération de cet acte.

Lorsque Yesenin est décédé trois ans plus tôt, Maïakovski écrit : « Il n'est pas difficile de mourir dans cette vie.
Rendre la vie beaucoup plus difficile." Avec ces lignes, il dresse un bilan amer de l'évasion de la réalité par le suicide. A propos de sa propre mort, il écrit : "... ce n'est pas un moyen... mais je n'ai pas d'issue."

On ne connaîtra jamais la réponse exacte à la question qui a tant brisé le poète. Mais la mort volontaire de Maïakovski s'explique en partie par les événements qui ont précédé sa mort. En partie, le choix du poète révèle son œuvre. Les célèbres vers du poème "Man", écrit en 1917: "Et le cœur s'efforce de tirer, et la gorge délire avec un rasoir ..." - parlent d'eux-mêmes.

En général, la poésie de Maïakovski est un miroir de sa nature nerveuse et contradictoire. Ses poèmes sont pleins soit d'un enthousiasme et d'un enthousiasme presque adolescents, soit de bile et d'amertume de déception. C'est ainsi que Vladimir Maïakovski a été décrit par ses contemporains. Le même témoin principal du suicide du poète écrit dans ses mémoires : « En général, il a toujours eu des extrêmes. Je ne me souviens pas de Maïakovski... calme...".

Le poète avait bien des raisons de tirer le dernier vers. Marié à Lilya Brik, l'amour principal et la muse de Maïakovski, toute sa vie s'est approchée et s'est éloignée de lui, mais ne lui a jamais appartenu entièrement. Bien avant la tragédie, le poète avait déjà flirté avec son destin à deux reprises, et la raison en était une passion omniprésente pour cette femme. Mais alors Maïakovski, dont la mort inquiète toujours les esprits, est resté en vie - l'arme a raté.

De graves problèmes de santé qui ont commencé à cause du surmenage et d'une grippe sévère, l'échec assourdissant de la pièce "Le bain" en mars 1930, la séparation dont le poète a demandé à devenir sa femme... Toutes ces collisions de la vie, en effet, coup après coup semblaient préparer la mort de Maïakovski. Agenouillé devant Veronica Polonskaya, la persuadant de rester avec lui, le poète s'est accroché à la relation avec elle, comme une paille salvatrice. Mais l'actrice n'était pas prête pour une étape aussi décisive qu'un divorce avec son mari... Lorsque la porte s'est refermée derrière elle, un revolver à une seule balle dans le clip a mis fin à la vie d'un des plus grands poètes.

Maïakovski Vladimir Vladimirovitch (1893-1930) - Poète, dramaturge et satiriste russe, scénariste et rédacteur en chef de plusieurs magazines, réalisateur et acteur de cinéma. L'un des plus grands poètes futuristes du XXe siècle.

Naissance et famille

Vladimir est né le 19 juillet 1893 en Géorgie dans le village de Bagdati. Ensuite, c'était la province de Koutaïssi, à l'époque soviétique le village s'appelait Maïakovski, maintenant Bagdati est devenue une ville de la région d'Imereti dans l'ouest de la Géorgie.

Le père, Maïakovski Vladimir Konstantinovich, né en 1857, était originaire de la province d'Erivan, où il a exercé les fonctions de forestier et a obtenu la troisième année dans cette profession. Après avoir déménagé à Bagdati en 1889, il a obtenu un emploi dans la foresterie locale. Le père était un homme agile et grand, avec de larges épaules. Il avait un visage très expressif et bronzé ; barbe noir de jais et cheveux peignés sur le côté. Il avait une puissante poitrine basse, qui a été complètement transmise à son fils.

C'était une personne impressionnable, joyeuse et très amicale, cependant, l'humeur de son père pouvait changer radicalement et très souvent. Il connaissait beaucoup de bons mots et de plaisanteries, d'anecdotes et de proverbes, divers incidents amusants de la vie ; parle couramment le russe, le tatar, le géorgien et l'arménien.

Maman, Pavlenko Alexandra Alekseevna, née en 1867, originaire des Cosaques, est née dans le village kouban de Ternovskaya. Son père, Aleksey Ivanovich Pavlenko, était le capitaine du régiment d'infanterie du Kouban, a participé à Guerre russo-turque, avait des médailles et de nombreuses récompenses militaires. Belle femme, sérieux, aux yeux marrons et aux cheveux châtains, toujours bien lissés en arrière.

Le fils de Volodia ressemblait beaucoup à sa mère et ses manières se sont avérées être celles d'un père. Au total, cinq enfants sont nés dans la famille, mais deux garçons sont morts jeunes : Sasha était complètement en bas âge et Kostya, quand il avait trois ans, de la scarlatine. Vladimir avait deux sœurs aînées - Luda (née en 1884) et Olya (née en 1890).

Enfance

De son enfance géorgienne, Volodia a rappelé le pittoresque Beaux endroits... La rivière Khanis-Tskhali coulait dans le village, à travers elle il y avait un pont, à côté duquel la famille Mayakovsky a loué trois chambres dans la maison d'un habitant local Kostya Kuchukhidze. Dans l'une de ces pièces se trouvait le bureau de la foresterie.

Maïakovski s'est souvenu de la façon dont son père s'était abonné au magazine Rodina, auquel il y avait un supplément humoristique. En hiver, la famille se réunissait dans la pièce, regardait le magazine et riait.

Déjà à l'âge de quatre ans, le garçon aimait vraiment qu'on lui dise quelque chose avant d'aller se coucher, en particulier de la poésie. Maman lui a lu des poètes russes - Nekrasov et Krylov, Pouchkine et Lermontov. Et quand sa mère était occupée et ne pouvait pas lui lire un livre, la petite Volodia s'est mise à pleurer. S'il aimait un vers, il le mémorisait et le récitait à haute voix d'une voix d'enfant sonore.

Devenu un peu plus âgé, le garçon a découvert que si vous montiez dans un grand récipient en terre pour le vin (en Géorgie, ils s'appelaient churi) et y lisiez de la poésie, cela se révélait très fort et fort.

L'anniversaire de Volodia a coïncidé avec l'anniversaire de son père. Ils avaient toujours beaucoup d'invités le 19 juillet. En 1898, le petit Maïakovski spécialement pour ce jour a mémorisé le poème de Lermontov "La Spore" et l'a lu aux invités. Parallèlement, ses parents achètent un appareil photo, et le garçon de cinq ans compose ses premières lignes poétiques : "Maman est content, papa est content que nous ayons acheté l'appareil".

À l'âge de six ans, Volodia savait déjà lire, il a appris tout seul, sans aide extérieure. Certes, le garçon n'a pas aimé le premier livre qu'il a complètement lu, "The Bird-Woman Agafya", qui a été écrit par l'écrivain pour enfants Klavdiya Lukashevich. Cependant, elle ne l'a pas découragé de lire, il l'a fait avec ravissement.

En été, Volodia a rempli ses poches de fruits, a attrapé quelque chose à manger pour ses amis les chiens, a pris un livre et est allé dans le jardin. Là, il était assis sous un arbre, allongé sur le ventre et pouvait lire dans cette position toute la journée. Et deux ou trois chiens le gardaient avec amour à proximité. À la tombée de la nuit, il s'est retourné sur le dos et a pu observer le ciel étoilé pendant des heures.

Dès son plus jeune âge, en plus de son amour de la lecture, le garçon a essayé de faire les premiers croquis picturaux, et a également fait preuve de débrouillardise et d'esprit, ce que son père a grandement encouragé.

Études

À l'été 1900, ma mère emmena Maïakovski, sept ans, à Koutaïssi pour le préparer à entrer au gymnase. L'amie de sa mère a étudié avec lui, le garçon a été formé avec grand plaisir.

À l'automne 1902, il entra au gymnase classique de Kutaisi. Pendant ses études, Volodia a essayé d'écrire ses premiers poèmes. Quand ils sont arrivés à son camarade de classe, il a noté le style particulier de l'enfant.

Mais la poésie à cette époque attirait moins Maïakovski que l'art. Il dessinait tout ce qu'il voyait autour de lui, il réussissait surtout dans les illustrations des livres qu'il avait lus et les caricatures de la vie de famille. Sœur Luda se préparait à entrer à Moscou à l'école Stroganov et a étudié avec le seul artiste de Kutais, S. Krasnukha, diplômé de l'Académie des arts de Saint-Pétersbourg. Lorsqu'elle a demandé à Rubella de voir les dessins de son frère, il a ordonné que le garçon soit amené et lui a enseigné gratuitement. Les Maïakovski ont déjà supposé qu'un artiste sortirait de Volodia.

Et en février 1906, un terrible chagrin s'abat sur la famille. Au début, il y avait de la joie, mon père a été nommé chef forestier à Kutais et tout le monde était heureux de vivre maintenant en famille dans la même maison (après tout, Volodia et sa sœur Olenka y étudiaient au gymnase à cette époque) . Papa à Bagdati se préparait à remettre les dossiers et a déposé des documents. Il s'est piqué le doigt avec une aiguille, mais n'a pas prêté attention à cette bagatelle et est parti pour la forêt. La main a commencé à faire mal et à s'arracher. Père est mort rapidement et brutalement d'un empoisonnement du sang, il était déjà impossible de le sauver. Il n'y avait pas de père de famille aimant, de père attentionné et de bon mari.

Papa avait 49 ans, l'énergie et la force le submergeaient, il n'avait jamais été malade auparavant, alors la tragédie est devenue si inattendue et difficile. En plus de cela, la famille n'avait pas d'économies d'argent. Le père n'a pas travaillé pour prendre sa retraite pendant un an. Maïakovski a donc dû vendre des meubles pour faire l'épicerie. La fille aînée Lyudmila, qui a étudié à Moscou, a insisté pour que sa mère et les plus jeunes déménagent chez elle. Les Maïakovski ont emprunté deux cents roubles à de bons amis pour la route et ont quitté leur Koutaïssi natal pour toujours.

Moscou

Cette ville a frappé le jeune Maïakovski sur le coup. Le garçon, qui a grandi dans la nature, a été choqué par la taille, la foule et le bruit. Il a été émerveillé par les tramways à chevaux à deux étages, l'éclairage et les ascenseurs, les magasins et les voitures.

Maman, avec l'aide d'amis, s'est arrangée pour que Volodia entre au cinquième gymnase classique. Le soir et le dimanche, il suit des cours d'art à l'école Stroganov. Et le jeune homme est littéralement tombé malade du cinéma, il pouvait aller à trois séances d'un coup en une soirée.

Bientôt, dans le gymnase, Maïakovski a commencé à fréquenter un cercle social-démocrate. En 1907, les membres du cercle ont publié le magazine illégal Proryv, pour lequel Maïakovski a composé deux poèmes.

Et déjà au début de 1908, Volodia a confronté sa famille au fait qu'il avait abandonné le gymnase et avait rejoint le Parti travailliste social-démocrate des bolcheviks.

Il devint propagandiste, Maïakovski fut arrêté trois fois, mais relâché, puisqu'il était mineur. Il était sous surveillance policière, les gardiens lui ont donné le surnom de « High ».

En prison, Vladimir a recommencé à écrire des poèmes, non pas seuls, mais grands et nombreux. Il a écrit un gros cahier, qu'il a reconnu plus tard comme le début de son activité poétique.

Au début de 1910, Vladimir a été libéré, il a quitté le parti et est entré au cours préparatoire de l'école Stroganov. En 1911, il commence ses études à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Ici, il est rapidement devenu membre du club de poésie, rejoignant les futuristes.

Création

En 1912, le poème "Nuit" de Maïakovski a été publié dans le recueil de poésie futuriste "A Slap in the Face to Public Taste".

Dans le sous-sol littéraire et artistique "Stray Dog" le 30 novembre 1912, Maïakovski a fait sa première apparition publique, il a récité ses poèmes. Et l'année suivante, 1913, est marquée par la sortie de son premier recueil de poésie, intitulé "Je".

Avec les membres du Futurist Club, Vladimir a fait une tournée en Russie, où il a lu ses poèmes et ses conférences.

Bientôt, ils ont commencé à parler de Maïakovski, et il y avait une raison à cela, l'un après l'autre, il a créé ses œuvres si différentes :

• le poème rebelle "Nate!"
• vers coloré, touchant et sensible « Ecoutez » ;
• la tragédie "Vladimir Mayakovsky";
• verset-dédain "vous" ;
• anti-guerre "Moi et Napoléon", "Maman et le soir tué par les Allemands".

Révolution d'octobre le poète s'est réuni au siège de l'insurrection à Smolny. Dès les premiers jours, il a commencé à coopérer activement avec le nouveau gouvernement :

• En 1918, il devient l'organisateur du groupe Komfut de futuristes communistes.
• De 1919 à 1921, il a travaillé comme poète et artiste à l'Agence télégraphique russe (ROSTA), a participé à la conception d'affiches de propagande satirique.
• En 1922, il devient l'organisateur de l'Association des futuristes de Moscou (MAF).
• Depuis 1923, il est l'inspirateur idéologique du groupe Front de gauche des arts (LEF) et travaille comme rédacteur en chef du magazine LEF.

Il a dédié plusieurs de ses œuvres à des événements révolutionnaires :

• « Ode à la Révolution » ;
• "Notre marche" ;
• "Pour les travailleurs de Koursk..." ;
• « 150 000 000 » ;
• "Vladimir Ilitch Lénine" ;
• "Buff Mystère".

Après la révolution, Vladimir est de plus en plus attiré par le cinéma. Ce n'est qu'en 1919 que trois films ont été tournés, dans lesquels il a agi en tant que scénariste, acteur et réalisateur.

De 1922 à 1924, Vladimir voyage à l'étranger, après quoi il écrit une série de poèmes inspirés par la Lettonie, la France et l'Allemagne.

En 1925, il entreprit une longue tournée américaine, visitant le Mexique et La Havane et écrivant l'essai "Ma découverte de l'Amérique".

De retour dans son pays natal, il a voyagé partout Union soviétique parler à différents publics. Collaboration avec de nombreux journaux et magazines :

• "Nouvelles";
• Krasnaya Niva ;
• "TVNZ" ;
• "Crocodile";
• « Nouveau monde»;
• "Ogonyok" ;
• "Jeune garde".

Pendant deux ans (1926-1927) le poète a créé neuf scénarios de films. Meyerhold a mis en scène deux pièces satiriques de Mayakovsky "Bath" et "Bedbug".

Vie privée

En 1915, Maïakovski rencontre Lilya et Osip Brik. Il s'est lié d'amitié avec cette famille. Mais bientôt la relation d'amitié s'est transformée en quelque chose de plus sérieux, Vladimir a été tellement emporté par Lily que Longtemps tous les trois vivaient ensemble. Après la révolution, une telle relation n'a surpris personne. Osip n'était pas un adversaire d'une famille de trois et, en raison de problèmes de santé, a perdu sa femme au profit d'un plus jeune et homme fort... De plus, après la révolution et presque jusqu'à sa mort, Maïakovski a soutenu financièrement Brikov.

Lilya est devenue sa muse, il a dédié chacun de ses poèmes à cette femme, mais elle n'était pas la seule.

En 1920, Vladimir rencontre l'artiste Lilya Lavinskaya, ces relation amoureuse se termina par la naissance du fils de Lavinsky, Gleb-Nikita, qui devint plus tard un célèbre sculpteur soviétique.

Après une courte relation avec l'émigrante russe Elizaveta Siebert, la fille Helen-Patricia (Elena Vladimirovna Mayakovskaya) est née. Vladimir n'a vu sa fille qu'une seule fois à Nice en 1928, alors qu'elle n'avait que deux ans. Hélène est devenue une célèbre écrivaine et philosophe américaine, elle est décédée en 2016.

Le dernier amour de Mayakovsky était la belle jeune actrice Veronica Polonskaya.

Décès

En 1930, beaucoup ont commencé à répandre la rumeur selon laquelle Maïakovski avait écrit. Aucun des dirigeants de l'État et des écrivains éminents n'est venu à son exposition "20 ans de travail". Il voulait partir à l'étranger, mais on lui a refusé un visa. Les maladies s'ajoutaient à tout. Maïakovski était déprimé et ne pouvait pas supporter un état aussi déprimant.

Le 14 avril 1930, il se suicide en se tirant une balle avec un revolver. Pendant trois jours, un flot incessant de personnes se rendit à la Maison des écrivains, il y eut un adieu à Maïakovski. Il est enterré au cimetière de New Donskoy, et en 1952, à la demande de sœur aînée Les cendres de Lyudmila ont été inhumées au cimetière de Novodievitchi.

Date de naissance : 19 juillet 1893
Décédé : 14 avril 1930
Lieu de naissance : Bagdati, province de Kutaisi, Géorgie

Vladimir Vladimirovitch Maïakovski- un poète soviétique populaire, Maïakovski V.V.- dramaturge, metteur en scène, journaliste et artiste est né à Baghdadi (province de Kutaisi) le 19 juillet 1893. Son père, Vladimir Konstantinovich Mayakovsky, était un forestier ordinaire et sa mère était issue d'un pauvre clan de cosaques du Kouban. Elle a déménagé dans la province de Kutaisi avec sa famille.

En 1902, la formation de Maïakovski a commencé au gymnase de Kutaisi, il a réussi à terminer quatre cours, après quoi son père est décédé et en 1906, toute la famille a déménagé à Moscou. Ici, Maïakovski a continué à étudier au gymnase classique, il n'a pas pu le terminer, faute d'argent, la famille ne pouvait pas payer ses études. Peut-être cet événement a-t-il été l'une des raisons de l'apparition d'idées révolutionnaires chez Maïakovski. Après avoir été expulsé du gymnase, il a rencontré des étudiants rebelles, puis a rejoint le RSDLP.

Il était un militant du mouvement marxiste et en 1908, il a été arrêté pour la première fois. Au cours de l'année suivante, il est allé en prison 2 fois de plus. Fondamentalement, il a été accusé d'avoir des liens avec des anarchistes, travaillant dans des imprimeries clandestines, il a également été accusé d'avoir organisé l'évasion de prisonnières politiques de la prison pour femmes de Novinsky.

A chaque fois, il a été relâché faute de preuves et d'âge mineur. En général, il a purgé 11 mois au cours de cette période.

En prison, il a commencé à étudier la littérature. C'est dans les cachots qu'il écrit ses tout premiers poèmes incertains, qu'il considèrera plus tard comme très mauvais. Cependant, son cahier manuscrit a survécu, qui contient ses premiers poèmes, écrits en prison. En 1910, après sa libération, il se met à la peinture.

Il entre à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Deux ans après son admission, il commença à publier ses poèmes dans divers almanachs. En raison de la nature révolutionnaire et provocatrice de ses poèmes, il a de nouveau été expulsé de l'école, mais il avait déjà réussi à être infecté par les idées du futurisme. Avec un groupe d'associés, il a effectué un voyage en Russie pour promouvoir les idées du futurisme. A ce moment, son travail devient déjà complètement indépendant et original.

Maïakovski a protesté contre la participation de la Russie à la Première Guerre mondiale. Dans son travail, il essaie d'attirer l'attention de la société sur le caractère insensé et cruel de toute guerre. En 1915, la pièce "Un nuage en pantalon" devient la propriété du public. Cette pièce prédisait une révolution imminente, destinée à assainir la société.

C'est ce travail qui est devenu la clé du développement de l'écrivain Maïakovski, qui s'est imposé dans le besoin d'une révolution immédiate. Il a, bien sûr, accueilli la Révolution d'Octobre avec ravissement. La nouvelle politique de l'État devient pour lui l'une des lignes les plus importantes de son œuvre. Il prône les idéaux communistes, parfois avec trop de zèle.

Même Lénine ne parlait pas toujours avec joie de l'œuvre de Maïakovski, critiquait son poème « 150 000 000 », qui lui semblait trop « futuriste ». En toute justice, il convient de noter que le leader de la révolution dans son ensemble a traité le futurisme avec un certain scepticisme.

Mayakovsky travaille activement non seulement en tant qu'écrivain, mais aussi en tant qu'artiste. En 1919, il commence à travailler sur une série d'affiches de campagne. Pendant 3 ans, il a réussi à dessiner 1 100 affiches différentes, qui se distinguaient non seulement par leur couleur accrocheuse, mais aussi par le laconisme des intrigues. Maïakovski se positionne comme un « poète-ouvrier » pour qui le pinceau est un outil.

Dès 1920, il commence à travailler sur des œuvres promouvant la révolution mondiale. Maintenant que son futurisme devient plus individuel, il entre au LEF avec Pasternak, Tretiakov et Aseev. Son travail est reconnu non seulement à la maison. Lors d'une exposition à Paris, ses affiches et publicités pour Rezinotrest, Mosselprom et d'autres entreprises ont été très appréciées, il a reçu une médaille d'argent et un diplôme.

En 1923, son style de versification a été formé avec une échelle caractéristique, qu'il a utilisée pour simplifier la perception du poème, estimant que la ponctuation seule ne suffit pas.

Durant cette période, il travaille activement dans les différentes régions, écrit des poèmes pour enfants, des poèmes d'agitation et de propagande, dessine des affiches et agit également comme correspondant pour plusieurs journaux soviétiques. Ses voyages en Europe ont été utilisés pour accumuler des informations et les utiliser ensuite pour créer de la poésie sur la bourgeoisie.

Il a également joué sur scène, lisant ses poèmes aux habitants de la ville, il a parfaitement compris qu'un simple auditeur a également besoin de divertissement et a habilement utilisé les techniques du genre parlé pour travailler avec le public, lire les notes du public, beaucoup improviser et plaisanter.

Plus proche des années 30, il travaille dans le genre dramatique. Il écrit ses meilleures pièces à cette époque. Il s'agissait de « Punaise de lit » et « Bath ». La satire de la vie moderne est devenue intéressante pour tous les téléspectateurs. Dans ces pièces, il utilise les techniques artistiques habituelles : résurrection, voyage dans le temps. Le "bug" était quelque peu oppositionnel aux autorités, elles ont commencé à le critiquer. Au cours de cette période, un déclin a commencé dans son travail en raison non pas d'un manque d'idées ou d'une mauvaise performance.

La colère du parti au pouvoir a contraint nombre de ses collègues à lui tourner le dos, il n'a pas réussi à attirer l'attention du public sur son exposition rétrospective "20 ans de travail". Ensuite, la pièce basée sur la pièce "Bath" a échoué et a été réprimandée par la critique, il a commencé à avoir des problèmes dans sa vie personnelle, il était gravement malade. Probablement, tous ces malheurs qui s'abattaient sur lui à un moment sont devenus pour lui un fardeau insupportable. Il se suicide le 14 avril 1930.

La persécution de Maïakovski ne s'est pas arrêtée là. Après sa mort, la censure interdit toute créativité. Pendant six ans, ils ont essayé de cacher son héritage, mais après la pétition de Lily Brik, Staline a personnellement levé cette interdiction. Il a reçu une reconnaissance encore plus grande à titre posthume. Maïakovski était un artiste de premier plan, un artiste d'avant-garde et porteur des idées du futurisme, il n'était pas seulement l'un des les meilleurs maîtres de son temps en termes de réalisation de ses idées dans la créativité, il était aussi le plus réussi en termes de promotion de ces idées dans la société.

Il est devenu un phare de liberté et d'envie d'expérimentations créatives pour de nombreux artistes et écrivains de l'URSS. Il était le héraut de la révolution, qui a été reconnue internationalement au Japon, en Allemagne, en Angleterre et dans d'autres pays.

Jalons importants dans la vie de Vladimir Maïakovski :

Né à Baghdadi en 1893
- Entré au gymnase de Kutaisi en 1902
- S'installe à Moscou après la mort de son père et entre au gymnase en 1906
- Rejoint le RSDLP (b) en 1907
- A été expulsé du gymnase et arrêté pour avoir travaillé dans une imprimerie souterraine en 1908
- Débute ses études à l'Ecole de Peinture, Sculpture et Architecture en 1911
- Publication du recueil de poèmes "Je !" et mise en scène de "Vladimir Mayakovsky" dans "Luna Park" en 1913
- Publication des poèmes "Homme", "Guerre et Paix", rencontre avec Sergueï Yesenin en 1916
- Connaissance de Lénine et du début travail créatif avec le régime soviétique en 1917
- La pièce "Mystery Buff" et l'écriture du premier scénario du film "Born Not for Money" en 1918
- Publication du recueil "Tout composé par Vladimir Maïakovski" en 1919
- Publication du poème futuriste "150 000 000" en 1921
- Présentation du poème "Vladimir Ilitch Lénine" en 1924
- Voyage aux USA, au Mexique et en Europe en 1925
- Production de "Punaise de lit" et début des persécutions par les autorités et la presse en 1929
- L'échec de la pièce "Le bain" et une pression accrue de la critique et des autorités en 1930
- Suicide du poète le 4 avril 1930

Faits intéressants de la biographie de Vladimir Mayakovsky:

De nombreux collègues considéraient "l'échelle" de Maïakovski comme une sorte de fraude en raison du principe de paiement ligne par ligne pour les poèmes
- Le père du poète est mort d'un empoisonnement du sang après avoir été piqué avec une aiguille. Par conséquent, Maïakovski a conservé toute sa vie une peur panique des microbes et s'est constamment lavé les mains.
- Le poète était un très joueur et a visité de nombreux casinos lors de ses voyages en Europe
- Il existe des versions selon lesquelles il s'est suicidé à cause d'un jeu de roulette russe extrêmement infructueux
- Il a perdu son premier cachet pour un recueil de poésie au billard.

Vladimir Vladimirovich
Maïakovski

Né le 7 juillet 1893 dans l'un des villages géorgiens - Bagdati. La famille Mayakovsky était appelée forestiers, en plus de leur fils Vladimir, il y avait deux autres sœurs dans leur famille et deux frères sont morts en bas âge.
Vladimir Maïakovski a fait ses études primaires au gymnase de Kutaisi, où il a étudié depuis 1902. En 1906, Maïakovski et sa famille ont déménagé à Moscou, où son cheminement vers l'éducation s'est poursuivi au gymnase n ° 5. Mais, faute de possibilité de payer ses études au gymnase, Maïakovski a été expulsé.
Le début de la révolution n'a pas laissé Vladimir Vladimirovitch de côté. Après avoir été expulsé du gymnase, il a rejoint le RSDLP (Parti social-démocrate russe).
Après activité vigoureuse dans le parti, en 1909, Maïakovski a été arrêté, où il a écrit son premier poème. Déjà en 1911, Maïakovski a poursuivi ses études et est entré à l'école de peinture de Moscou. Là, il affectionne farouchement la créativité des futuristes.
1912 pour Vladimir Maïakovski fut l'année du début de sa vie créative... C'est à cette époque que paraît sa première œuvre poétique "La Nuit". L'année suivante, 1913, le poète et écrivain crée la tragédie "Vladimir Mayakovsky", qu'il a lui-même mis en scène et dans laquelle il a joué le rôle principal.
Le célèbre poème de Vladimir Mayakovsky "Un nuage en pantalon" a été achevé en 1915. D'autres travaux de Maïakovski, en plus des thèmes anti-guerre, contiennent des motifs satiriques.
Une bonne place dans manière créative Vladimir Vladimirovich est affecté à l'écriture de scénarios pour les films. Ainsi, en 1918, il a joué dans 3 de ses films.
L'année suivante, 1919, est marquée pour Maïakovski par la vulgarisation du thème de la révolution. Cette année, Maïakovski a participé activement à la création d'affiches "ROSTA Satire Windows".
Vladimir Mayakovsky était l'auteur de l'association créative "Left Front of the Arts", dans laquelle, après un certain temps, il a commencé à travailler comme éditeur. Cette revue a publié des ouvrages écrivains célèbres de l'époque : Osipa Brik, Pasternak, Arvatov, Tretiakov et autres.
Depuis 1922, Vladimir Maïakovski a parcouru le monde, visitant la Lettonie, la France, l'Allemagne, les États-Unis, La Havane et le Mexique.
C'est lors d'un voyage avec Maïakovski qu'une fille est née d'une liaison avec un émigré russe.
Le plus grand et véritable amour de Maïakovski était Lilia Brik. Vladimir était un ami proche de son mari, puis Maïakovski a déménagé pour vivre avec eux dans un appartement, où a commencé une romance orageuse avec Lilia. Le mari de Lilia, Osip, a pratiquement cédé la place à Maïakovski.
Officiellement, Maïakovski n'a enregistré aucune de ses relations, bien qu'il soit très populaire parmi les femmes. On sait qu'en plus de sa fille, Maïakovski a un fils.
Au début des années 30, la santé de Maïakovski est gravement paralysée, puis une série d'échecs l'attend : l'exposition consacrée au 20e anniversaire de son œuvre est vouée à l'échec, et les premières de Bedbug et Bath n'ont pas lieu. État d'esprit Vladimir Vladimirovitch laissait beaucoup à désirer.
Ainsi, la suppression progressive de l'état et de la santé mentale, le 14 avril 1930, l'âme du poète ne pouvait pas le supporter et Maïakovski s'est suicidé.
De nombreux objets sont nommés en son honneur : bibliothèques, rues, stations de métro, parcs, cinémas et places.