Valéry Brioussov

pseudonymes : Valéry Maslov, Aurèle, Bakouline, Nellie

Poète, prosateur, dramaturge, traducteur, critique littéraire, critique littéraire et historien russe ; l'un des fondateurs du symbolisme russe

Brève biographie

Brioussov Valéry Yakovlevitch- célèbre poète russe, l'un des fondateurs du symbolisme russe, prosateur, dramaturge, critique littéraire, critique, traducteur. La famille de marchands de Moscou, dans laquelle il est né le 13 décembre (1er décembre O.S.) 1873, n'a pas prêté beaucoup d'attention à l'éducation de son fils. Le plus souvent, Valéry était livré à lui-même, il avait donc l'occasion de lire tout ce qui était à portée de main, des articles scientifiques aux romans pulp. Il a écrit son premier poème à l'âge de 8 ans et la première publication de Bryusov a eu lieu dans le magazine pour enfants « Mot sincère » lorsque le garçon avait 11 ans. Sans s'occuper particulièrement de leur fils, les parents lui ont quand même fourni bonne éducation. De 1885 à 1893 il a étudié dans deux gymnases privés. Adolescent de 13 ans, Brioussov avait déjà compris que la vocation de sa vie était liée à la poésie.

Au début des années 90. Brioussov s'est sérieusement intéressé aux symbolistes français qui, de son propre aveu, ont découvert un monde nouveau et inspiré une créativité d'un type différent. Dans une lettre à Verlaine écrite en 1893, le jeune Brioussov se positionne comme le fondateur d'un nouveau mouvement littéraire en Russie et fait de sa diffusion sa mission. Dans la période de 1893 à 1899. il était étudiant à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou. Au cours des années 1894-1895, il publie trois recueils intitulés « Symbolistes russes », dans lesquels il écrit la plupart des poèmes. En 1895, paraît son premier recueil « personnel », « Chefs-d'œuvre », qui suscite l'incendie avec son titre prétentieux, que les critiques jugent inapproprié au contenu.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1899, Bryusov a eu l'opportunité de se consacrer entièrement à la créativité. La seconde moitié des années 90 est marquée dans sa biographie par son rapprochement avec les poètes symbolistes. En 1899, Bryusov faisait partie des initiateurs et des dirigeants de la nouvelle maison d'édition Scorpion, qui rassemblait autour d'elle les partisans du mouvement. En 1897, Bryusov épousa Ioanna Runt, qui jusqu'à la mort du poète était sa fidèle amie et assistante.

En 1900, fut publié le livre « La Troisième Montre », écrit dans le respect du symbolisme, qui ouvrait nouvelle étape V biographie créative Brioussova. De 1901 à 1905, Bryusov participa directement à la création de l'almanach « Fleurs du Nord » ; de 1904 à 1909, il fut rédacteur en chef du principal organe imprimé central des Symbolistes, la revue « Balance ». L’importance de l’œuvre de Brioussov pour le modernisme russe et le symbolisme en particulier est difficile à surestimer. La publication qu'il dirigeait et lui-même étaient considérés comme de grandes autorités littéraires ; Bryusov était appelé un maître, un prêtre de la culture.

Bryusov considérait que l'apogée de son œuvre était le recueil « Couronne », écrit lors des événements révolutionnaires de 1905. En 1909, la publication de « Balance » fut arrêtée et l'année suivante, l'activité diminua sensiblement. du mouvement symboliste. Bryusov ne se positionne plus comme le leader de ce mouvement, ne mène pas de lutte littéraire pour le droit à son existence, sa position devient plus équilibrée. Période 1910-1914 Les érudits littéraires appellent la crise de Bryusov - à la fois spirituelle et créative. Au début de la Première Guerre mondiale, en 1914, il part au front comme correspondant de guerre du Vedomosti russe.

Avec l’arrivée au pouvoir des bolcheviks, une nouvelle étape de vie et de création a commencé. V.Ya. Bryusov développe une activité vigoureuse, s'efforçant d'être partout à l'avant-garde. En 1917-1919 il était à la tête du Comité d'enregistrement de la presse en 1918-1919. - Chef du Département de la Bibliothèque de Moscou au Commissariat du Peuple à l'Éducation, en 1919-1921. il est président du Présidium de l’Union panrusse des poètes (l’entrée du poète au Parti bolchevique en 1919 a contribué à son maintien à ce poste). Il y avait aussi des épisodes dans sa biographie comme travailler à la Maison d'édition d'État, diriger le sous-département littéraire de l'éducation artistique au Commissariat du peuple à l'éducation, être membre du Conseil académique d'État et professeur à l'Université d'État de Moscou. En 1921, Valery Yakovlevich devient l'organisateur de l'Institut supérieur littéraire et artistique, dont il fut professeur et recteur jusqu'à la fin de sa vie. Bryusov était rédacteur en chef du département de littérature, d'art et de linguistique dans l'équipe préparant la première édition de la Grande Encyclopédie soviétique.

Son activité créatrice reste également active, mais ses expériences créatives inspirées par la révolution restent également mal comprises tant par les partisans du modernisme que par le grand public. Néanmoins, à l'occasion de son 50e anniversaire en 1923, le gouvernement soviétique remit au poète un certificat pour ses services rendus au pays. La mort de Brioussov survint le 9 octobre 1924. La cause en serait une pneumonie lobaire, probablement aggravée par les longues années de toxicomanie de l’écrivain. Il a été enterré au cimetière de Novodievitchi.

Biographie de Wikipédia

Parcours créatif

Enfance

Valéry Brioussov né le 1er (13) décembre 1873 à Moscou, dans une famille de marchands. Le futur empereur du symbolisme était, du côté de sa mère, le petit-fils du marchand et poète-fabuliste Alexandre Yakovlevitch Bakouline, qui publia dans les années 1840. collection « Fables d'un provincial » (Bryusov a signé certaines de ses œuvres du nom de son grand-père).

Le grand-père de Valéry, Kuzma Andreevich, l'ancêtre des Bryusov, était un serf du propriétaire terrien Bryus. En 1859, il rachète sa liberté et déménage de Kostroma à Moscou, où il démarre une entreprise commerciale et achète une maison sur le boulevard Tsvetnoy. Le poète est né dans cette maison et y a vécu jusqu'en 1910.

Le père de Bryusov, Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), sympathisait avec les idées des révolutionnaires populistes ; il a publié des poèmes dans des magazines ; en 1884, Yakov Bryusov envoya au magazine « Duvushevnoye Slovo » une « Lettre à l'éditeur » écrite par son fils, décrivant les vacances d'été de la famille Bryusov. La « Lettre » a été publiée (n° 16, 1884).

Emporté par les courses hippiques, le père dilapide toute sa fortune dans les paris ; Il s'intéresse également aux courses de chevaux et à son fils, dont la première publication indépendante (dans la revue « Russian Sport » en 1889) fut un article en faveur des paris. Les parents n'ont pas fait grand-chose pour élever Valéry et le garçon a été laissé à lui-même ; Dans la famille Bryusov, une grande attention était accordée aux « principes du matérialisme et de l'athéisme », c'est pourquoi il était strictement interdit à Valéry de lire de la littérature religieuse (« Ils m'ont protégé avec zèle des contes de fées, de toute sorte de « diabolique ». Mais j'ai appris les idées de Darwin et les principes du matérialisme avant que j'apprenne à multiplier, se souvient Brioussov) ; mais en même temps, aucune autre restriction n'était imposée au champ de lecture du jeune homme, c'est pourquoi parmi les « amis » de ses premières années se trouvaient à la fois la littérature sur l'histoire naturelle et les « romans pulp français », les livres de Jules Verne et Mine Reed et articles scientifiques - en un mot, "tout ce qui passait sous votre bras". Dans le même temps, le futur poète reçut une bonne éducation - il étudia dans deux gymnases de Moscou : de 1885 à 1889 - dans le gymnase classique privé de F. I. Kreiman (il fut expulsé pour avoir promu des idées athées) et en 1890-1893 - dans le gymnase privé de L. I. Polivanova; ce dernier professeur eut une influence significative sur le jeune poète ; Au cours de ses dernières années au gymnase, Bryusov s'intéressait aux mathématiques.

Entrée en littérature. Le « décadentisme » des années 1890

Déjà à l'âge de 13 ans, Bryusov associait son avenir à la poésie. Les premières expériences poétiques connues de Bryusov remontent à 1881 ; Un peu plus tard, ses premières histoires (plutôt maladroites) parurent. Pendant ses études au gymnase Kreiman, Bryusov a écrit de la poésie et publié un journal manuscrit. Dans son adolescence, Bryusov considérait Nekrasov comme son idole littéraire, puis il fut fasciné par la poésie de Nadson.

Au début des années 1890, le moment était venu pour Bryusov de s'intéresser aux œuvres des symbolistes français - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé. « La connaissance de la poésie de Verlaine et Mallarmé, et bientôt de Baudelaire, au début des années 90, m'a ouvert un monde nouveau. "Sous l'impression de leur créativité, mes poèmes parus pour la première fois sous forme imprimée ont été créés", se souvient Bryusov. En 1893, il écrit une lettre (la première connue) à Verlaine, dans laquelle il parle de sa mission de diffusion du symbolisme en Russie et se présente comme le fondateur de ce nouveau mouvement littéraire pour la Russie.

Dans les années 1890, Bryusov écrivit plusieurs articles sur les poètes français. Admiratif de Verlaine, il crée fin 1893 le drame « Les Décadents ». (Fin du siècle) », qui raconte le bonheur éphémère du célèbre symboliste français avec Mathilde Mothe et évoque la relation de Verlaine avec Arthur Rimbaud. Entre 1894 et 1895, il publie (sous le pseudonyme Valéry Maslov) trois recueils intitulés « Symbolistes russes », qui comprenaient plusieurs de ses propres poèmes (y compris sous divers pseudonymes) ; La plupart d’entre eux ont été écrits sous l’influence des symbolistes français. En plus de celui de Bryusov, les recueils représentaient largement des poèmes de son ami A. A. Miropolsky (de son vrai nom Lang), ainsi que le poète mystique A. M. Dobrolyubov. Le troisième numéro des « Symbolistes russes » présentait le poème d'une ligne de Brioussov « Oh, ferme tes jambes pâles », qui est rapidement devenu célèbre et a assuré le rejet des critiques et des rires homériques du public à l'égard des collections. Pendant longtemps le nom de Bryusov était associé non seulement parmi la bourgeoisie, mais aussi parmi l'intelligentsia traditionnelle, « professionnelle », « idéologique » - la « classe littéraire » (selon les mots de S. A. Vengerov). Le critique littéraire Vladimir Soloviev a traité avec ironie les premières œuvres des décadents russes, écrivant une critique pleine d'esprit de la collection pour Vestnik Evropy (Soloviev a également écrit plusieurs parodies célèbres du style des « symbolistes russes »). Cependant, plus tard, Bryusov lui-même a parlé de ses premiers recueils :

Je me souviens aussi de ces livres
Comme un récent jour à moitié endormi
Nous étions audacieux, nous étions des enfants,
Tout nous paraissait sous un jour éclatant.
Maintenant, il y a du silence et de l'ombre dans mon âme.
Le premier pas est loin
Cinq années de vol équivalent à cinq siècles.

Collection "Tertia Vigilia", 1900

En 1893, Bryusov entre à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou, où il suit le même cours avec le célèbre historien littéraire Vladimir Savodnik. Ses principaux intérêts pendant ses années d'études étaient l'histoire, la philosophie, la littérature, l'art et les langues. "... Si je vivais cent vies, elles ne satisferaient pas toute la soif de connaissance qui me brûle", note le poète dans son journal. Dans sa jeunesse, Bryusov s'intéressait également au théâtre et se produisait sur la scène du Club allemand de Moscou ; ici, il rencontra Natalya Alexandrovna Daruzes (qui se produisit sur scène sous le nom de Raevskaya), qui devint bientôt la bien-aimée du poète (le premier amour de Bryusov, Elena Kraskova, mourut subitement de la variole au printemps 1893 ; de nombreux poèmes de Bryusov de 1892-1893 sont qui lui est dédié). Daruzes Bryusov a connu l'amour pour « Tala » jusqu'en 1895.

La même année, le premier recueil de poèmes exclusivement de Bryusov est publié - « Chefs d'œuvre » (« Chefs-d'œuvre ») ; Le nom même du recueil, qui, selon les critiques, ne correspondait pas au contenu du recueil (le narcissisme était caractéristique de Bryusov dans les années 1890 ; par exemple, en 1898, le poète écrivait dans son journal : « Ma jeunesse est la jeunesse d'un génie. J'ai vécu et agi de telle manière que seules les grandes actions peuvent justifier mon comportement. D'ailleurs, dans la préface du recueil, l'auteur déclare : « En imprimant mon livre ces jours-ci, je n'en attends pas une évaluation correcte ni de la part des critiques ni du public. Je ne lègue pas ce livre à mes contemporains ni même à l’humanité, mais à l’éternité et à l’art. Aussi bien pour les « Chefs d’œuvre » que pour les créativité précoce Bryusov se caractérise par le thème de la lutte contre le monde décrépit et dépassé des marchands patriarcaux, le désir d'échapper à la « réalité quotidienne » - vers le nouveau monde qu'il a vu dans les œuvres des symbolistes français. Le principe de « l’art pour l’art », le détachement du « monde extérieur », caractéristique de toutes les paroles de Brioussov, se reflétait déjà dans les poèmes du recueil « Chefs d’œuvre ». Dans cette collection, Bryusov est généralement un « rêveur solitaire », froid et indifférent aux gens. Parfois, son désir de rupture avec le monde atteint les thèmes du suicide, des « derniers poèmes ». Dans le même temps, Bryusov est constamment à la recherche de nouvelles formes de vers, créant des rimes exotiques et des images inhabituelles. Voir par exemple :

Ombre des créatures incréées
Se balançant dans mon sommeil
Comme réparer des lames
Sur un mur émaillé.

Mains violettes
Sur le mur émaillé
Dessine des sons à moitié endormis
Dans le silence retentissant...

Dans les poèmes du recueil, on peut sentir forte influence Verlaine.

Dans le recueil suivant, « Me eum esse » (« C'est moi », 1897), Bryusov fait de légers progrès par rapport aux « Chefs d'œuvre » ; dans « Me eum esse », l’auteur nous apparaît encore comme un rêveur froid, détaché du monde « extérieur », sale, insignifiant, détesté par le poète. Brioussov lui-même qualifiera plus tard la période des « Chefs d’œuvre » et de « Me eum esse » de « décadente ». Le poème le plus célèbre « Me eum esse » - « Au jeune poète » ; il ouvre la collection.

Dans sa jeunesse, Bryusov développait déjà la théorie du symbolisme : « La nouvelle direction de la poésie est organiquement liée aux précédentes. C’est juste que le vin nouveau nécessite des outres neuves », écrivait-il en 1894 au jeune poète F.E. Zarin (Talin).

Après avoir obtenu son diplôme universitaire en 1899, Bryusov se consacre entièrement à la littérature. Pendant plusieurs années, il a travaillé dans le magazine « Russian Archive » de P. I. Bartenev.

Dans la seconde moitié des années 1890, Brioussov se rapproche des poètes symbolistes, notamment de K. D. Balmont (sa connaissance remonte à 1894 ; elle se transforme bientôt en amitié, qui ne s'arrêtera qu'à l'émigration de Balmont), devient l'un des initiateurs et le dirigeants de la maison d'édition Scorpion, fondée en 1899 par S. A. Polyakov, qui réunissait les partisans du « nouvel art ».

En 1897, Bryusov épousa Joanna Runt. Elle fut la compagne et la plus proche assistante du poète jusqu'à sa mort.

années 1900

"Tertia Vigilia"

En 1900, la collection «Tertia Vigilia» («Troisième montre») fut publiée dans Scorpion, ouvrant une nouvelle étape «urbaniste» de l'œuvre de Bryusov. Le recueil est dédié à K. D. Balmont, que l'auteur a doté du « regard d'un forçat » et a noté : « Mais ce que j'aime chez vous, c'est que vous n'êtes tous qu'un mensonge. La poésie historique et mythologique occupe une place importante dans le recueil ; Les inspirations de Brioussov étaient, comme le note S.A. Vengerov, « les Scythes, le roi assyrien Esarhaddon, Ramsès II, Orphée, Cassandre, Alexandre le Grand, Amalthée, Cléopâtre, Dante, Bayazet, les Vikings, la Grande Ourse ».

Dans les collections ultérieures, les thèmes mythologiques s'estompent progressivement, laissant la place aux idées d'urbanisme - Bryusov glorifie le rythme de la vie grande ville, ses contradictions sociales, le paysage urbain, même les cloches des tramways et la neige sale accumulée en tas. Le poète du « désert de la solitude » revient dans le monde des hommes ; c’est comme s’il regagnait la « maison de son père » ; l’environnement qui l’a nourri a été détruit, et maintenant à la place des « boutiques et des granges sombres » les villes brillantes d’aujourd’hui et de avenir(« Le rêve de la prison se dissipera dans la lumière et le monde atteindra le paradis prédit »). L'un des premiers poètes russes, Bryusov a pleinement révélé le thème urbain (bien que des éléments de « lyrisme urbain » puissent être trouvés bien avant Bryusov - par exemple, dans « » de Pouchkine. Cavalier de bronze", dans certains poèmes de N. A. Nekrasov). Même les poèmes sur la nature, peu nombreux dans le recueil, sonnent « de la bouche d'un citadin » (« Monthly Electric Light », etc.). La Troisième Montre contient également plusieurs traductions de poèmes de Verhaeren, dont l’admiration pour son œuvre succédait à l’admiration pour la musique et les « images floues » de la poésie de Verlaine.

A cette époque, Bryusov prépare déjà un livre entier de traductions des paroles de Verhaeren - « Poèmes sur la modernité ». Le poète n'est pas seulement passionné par la croissance de la ville : il s'inquiète de la prémonition même des changements imminents, de la formation d'une nouvelle culture - la culture de la Ville ; ce dernier doit devenir le « roi de l’Univers », et le poète s’incline déjà devant lui, prêt à « se jeter dans la poussière » pour ouvrir « le chemin de la victoire ». C'est le thème phare de la collection « Tertia Vigilia ».

Un trait caractéristique de la poétique de Bryusov de cette période était l'inclusivité stylistique, l'encyclopédisme et l'expérimentation ; il était un connaisseur de tous les types de poésie (il assistait aux « vendredis de K.K. Sluchevsky »), un collectionneur de « tous les airs » (le nom de l'un de ses collections). Il en parle dans la préface de « Tertia Vigilia » : « J'aime également les reflets fidèles de la nature visible chez Pouchkine ou Maikov, et l'impulsion d'exprimer le suprasensible, supra-terrestre chez Tioutchev ou Fet, et les réflexions mentales de Baratynsky. , et les discours passionnés d'un poète civil, disons Nekrasova". Les stylisations de divers styles poétiques, russes et étrangers (jusqu'aux « chansons des sauvages australiens ») sont le passe-temps favori de Bryusov ; il a même préparé l'anthologie « Rêves de l'humanité », qui est une stylisation (ou des traductions) des styles poétiques de tous. époques. Cette caractéristique de l’œuvre de Bryusov a suscité les réponses les plus polarisantes aux critiques ; ses partisans (principalement symbolistes, mais aussi acméistes-étudiants de Bryusov, comme Nikolai Gumilyov) y voyaient un trait « Pouchkine », un « protéisme », un signe d'érudition et de puissance poétique, les critiques (Juliy Aikhenvald, Vladislav Khodasevich) ont critiqué de tels stylisations comme signe « omnivore », « sans âme » et « expérimentation froide ».

"Urbi et Orbi"

Conscience de la solitude, mépris de l'humanité, prémonition d'un oubli inévitable (poèmes caractéristiques - « Aux jours de désolation » (1899), « Comme des ombres surnaturelles » (1900)) se reflétaient dans le recueil « Urbi et Orbi » (« À la Ville et le Monde »), publié en 1903 ; Bryusov ne s'inspire plus des images de synthèse : le poète se tourne de plus en plus souvent vers des thèmes « civils ». Exemple classique les paroles civiles (et peut-être les plus célèbres de la collection) sont le poème « Maçon ». Pour lui-même, Brioussov choisit parmi tous les chemins de vie « le chemin du travail comme un autre chemin » afin de découvrir les secrets d'une « vie sage et simple ». L'intérêt pour la réalité - qui connaît la souffrance et le besoin - s'exprime dans les « chansons » « folk urbain » présentées dans la section « Chansons ». Les « chansons » sont écrites sous une forme vitale et « populaire » ; ils ont attiré beaucoup d’attention de la part des critiques, qui se sont toutefois montrés pour la plupart sceptiques quant à ces œuvres, qualifiant les « chansons pseudo-folkloriques » de Brioussov de « falsification ». Le thème urbain reçoit ici un plus grand développement par rapport à Tertia Vigilia ; le poète dessine à traits séparés la vie d'une grande ville dans toutes ses manifestations : ainsi, nous voyons à la fois les sentiments de l'ouvrier (« Et chaque nuit régulièrement je me tiens ici sous la fenêtre, et mon cœur est reconnaissant de voir ta lampe "), et les expériences réelles de l'habitant de la "maison avec une petite lampe de poche rouge".

Dans quelques poèmes, l'auto-adoration artificielle est visible (« Et les jeunes filles et les jeunes se levèrent, m'accueillant, me couronnant comme un roi »), dans d'autres - l'érotomanie, la volupté (la section « Ballades » est en grande partie remplie de tels poèmes) . Le thème de l'amour reçoit un développement remarquable dans la section « Élégies » ; l’amour devient un acte sacré, un « sacrement religieux ». Si dans tous les recueils précédents Bryusov n'a fait que des pas timides sur le chemin de la Nouvelle Poésie, alors dans le recueil « Urbi et Orbi », il nous apparaît comme un maître qui a déjà trouvé sa vocation, qui a déterminé son chemin ; C'est après la sortie d'Urbi et Orbi que Bryusov est devenu le leader reconnu du symbolisme russe. En particulier grande influence La collection a influencé les jeunes symbolistes - Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov.

L’apothéose de la culture capitaliste est le poème « Le Cheval de Bled ». Dans ce document, le lecteur est présenté à la vie angoissante et tendue de la ville. La ville, avec ses « rugissements » et son « délire », efface de ses rues le visage imminent de la mort, la fin - et continue de vivre avec la même tension furieuse et « bruyante ».

Thèmes et ambiances dans l'œuvre de cette période

Ambiance de grande puissance de l'époque Guerre russo-japonaise Les années 1904-1905 (les poèmes « Aux concitoyens », « Vers l'océan Pacifique ») ont cédé la place à la période de croyance de Brioussov en la mort inévitable du monde urbain, le déclin des arts et le début de « l'ère de dégâts. » Brioussov ne voit dans le futur que les temps des « derniers jours », de la « dernière désolation ». Ces sentiments ont atteint leur apogée lors de la Première Révolution russe ; ils sont clairement exprimés dans le drame « Terre » de Bryusov (1904, inclus dans le recueil « L'Axe de la Terre »), qui décrit la mort future de toute l'humanité ; puis - dans le poème « The Coming Huns » (1905) ; en 1906, Bryussov écrivit la nouvelle « Les derniers martyrs », décrivant derniers jours la vie de l'intelligentsia russe, participant à une folle orgie érotique face à la mort. L'ambiance de "Terre" (une œuvre "extrêmement haute", selon Blok) est généralement pessimiste. L’avenir de notre planète est présenté, l’ère du monde capitaliste achevé, où il n’y a aucun lien avec la terre, avec l’immensité de la nature et où l’humanité dégénère progressivement sous la « lumière artificielle » du « monde des machines ». La seule issue pour l’humanité dans cette situation est le suicide collectif, qui marque la fin du drame. Malgré la fin tragique, la pièce contient encore parfois des notes qui inspirent l'espoir ; Ainsi, dans la scène finale, apparaît un jeune homme qui croit à la « renaissance de l'humanité » et à la Vie Nouvelle ; Selon lui, seule la véritable humanité est chargée de la vie sur terre, et les gens qui décident de mourir d’une « mort fière » ne sont qu’une « foule malheureuse » perdue dans la vie, une branche arrachée de son arbre. Cependant, les humeurs décadentes ne se sont intensifiées qu’au cours des années suivantes de la vie du poète. Les périodes d'impartialité totale sont remplacées par les paroles de Bryusov sur les passions douloureuses insatisfaites (« J'aime dans les yeux des gonflés », 1899 ; « Dans une maison de jeu », 1905 ; « Dans un bordel », 1905, et bien d'autres).

«Στεφανος»

Le recueil suivant de Bryusov était « Στεφανος » (« Couronne »), écrit lors des événements révolutionnaires les plus violents de 1905 (publié en décembre 1905) ; le poète lui-même le considérait comme le summum de sa créativité poétique (« « Couronne » a complété ma poésie, j'y ai vraiment mis une « couronne », écrit Bryusov). Le lyrisme civique de Brioussov, qui a commencé à apparaître dans le recueil « Urbi et Orbi », s'y épanouit avec éclat. Seuls les cycles « Bring Out of Hell » et « Moments » sont dédiés à l'amour. Brioussov chante un « hymne de gloire » aux « Huns à venir », sachant pertinemment qu'ils viennent détruire la culture du monde de son époque, que ce monde est condamné et que lui, le poète, fait partie intégrante de il. Brioussov, issu d'une paysannerie russe soumise à « l'oppression seigneuriale », connaissait bien la vie rurale. Les images paysannes apparaissent au début – « décadent » – des paroles de Bryusov. Tout au long des années 1890, le poète se tourne de plus en plus souvent vers le thème « paysan ». Et même pendant la période de culte de la ville, Bryusov a parfois pour motif de « s'échapper » des rues bruyantes vers le sein de la nature. Une personne n'est libre que dans la nature - dans la ville, elle se sent seulement comme un prisonnier, un « esclave des pierres » et rêve de la destruction future des villes, de l'apparition d'une « volonté sauvage ». Selon Brussov, la révolution était inévitable. "Oh, ce ne sont pas les Chinois battus à Tianjin qui viendront, mais les plus terribles, piétinés dans les mines et entassés dans les usines... Je les appelle parce qu'ils sont inévitables", écrit le poète à quatre symbolistes de 1900, d'après « Trois conversations » de Vladimir Soloviev. Les divergences de vues sur la révolution parmi les symbolistes ont donc commencé dès le tournant du siècle. Brioussov lui-même se sent esclave de la culture bourgeoise, de la culture de la ville, et sa propre construction culturelle est la construction de la même prison que celle présentée dans le poème « Le maçon ». Le poème « The Trireme Rowers » (1905) est similaire dans son esprit à « The Mason ». Les poèmes « Dague » (1903), « Satisfait » (1905) sont des poèmes du « compositeur » de la révolution grandissante, prêt à saluer son renversement par un « hymne de bienvenue ».

Chef du symbolisme

Le rôle organisationnel de Bruussov dans le symbolisme russe et dans le modernisme russe en général est très important. "Scales", dirigé par lui, est devenu le magazine moderniste le plus prudent dans la sélection du matériel et le plus faisant autorité (par opposition aux éclectiques "Pass" et "Toison d'Or", qui n'avaient pas de programme clair). Bryusov a influencé le travail de nombreux jeunes poètes par ses conseils et ses critiques, presque tous passent par l'une ou l'autre « imitation de Bryusov ». Il jouissait d'une grande autorité tant parmi ses pairs symbolistes que parmi la jeunesse littéraire, avait la réputation d'un « maître » strict et impeccable, d'un « magicien créateur de poésie », d'un « prêtre » de la culture et parmi les Acmeists (Nikolai Gumilyov, Zenkevich , Mandelstam), et les futuristes ( Pasternak, Shershenevich, etc.). Le critique littéraire Mikhaïl Gasparov évalue le rôle de Brioussov dans la culture moderniste russe comme celui d’un « professeur vaincu d’élèves gagnants », qui a influencé le travail de toute une génération. Brioussov n’était pas sans un sentiment de « jalousie » à l’égard de la nouvelle génération de symbolistes.

Bryusov a également pris une part active à la vie du cercle littéraire et artistique de Moscou, dont il a notamment été le directeur (depuis 1908). Il collabore à la revue « New Way » (en 1903, il en devient secrétaire de rédaction).

années 1910

Valéry Brioussov. Portrait de S. V. Malyutin. 1913

Le magazine « Scales » a cessé de paraître en 1909 ; en 1910, l’activité du symbolisme russe en tant que mouvement était en déclin. À cet égard, Bryusov cesse d'agir comme une figure de la lutte littéraire et comme le leader d'une direction spécifique, adoptant une position « académique » plus équilibrée. Depuis le début des années 1910, il consacre une attention considérable à la prose (le roman « L'Autel de la Victoire »), à la critique (travail dans « La Pensée russe », la revue « L'art dans le sud de la Russie ») et aux études Pouchkine. En 1913, le poète a vécu une tragédie personnelle causée par une liaison douloureuse avec la jeune poétesse Nadezhda Lvova et par son suicide. En 1914, avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Bryusov se rend au front en tant que correspondant de guerre du Vedomosti russe. Il convient de noter la croissance des sentiments patriotiques dans les paroles de Brioussov en 1914-1916.

De nombreux chercheurs considèrent les années 1910-1914 et, en particulier, 1914-1916 comme une période de crise spirituelle et, par conséquent, créative pour le poète. Déjà les recueils de la fin des années 1900 - « L'Axe de la Terre » (un recueil d'histoires en prose, 1907), « Tous les airs » (1909) - étaient jugés par les critiques comme plus faibles que « Stephanos », ils répétaient essentiellement les « airs » précédents ; » ; les pensées sur la fragilité de toutes choses s'intensifient, la fatigue spirituelle du poète se manifeste (poèmes « Le feu mourant », 1908 ; « Le démon du suicide », 1910). Dans les recueils « Miroir des ombres » (1912), « Sept couleurs de l'arc-en-ciel » (1916), apparaissent souvent des appels de l'auteur à « continuer », « nager », etc., qui trahissent cette crise ; d'un héros, d'un ouvrier, apparaissent occasionnellement. En 1916, Brioussov publia une suite stylisée du poème de Pouchkine « Les Nuits égyptiennes », qui provoqua une réaction extrêmement mitigée de la part des critiques. Les critiques de 1916-1917 (Sofia Parnok, Georgy Ivanov et d'autres, écrivant sous le pseudonyme d'Andrei Polyanin) notent une auto-répétition dans « Sept couleurs de l'arc-en-ciel », des ruptures dans la technique et le goût poétiques, une auto-éloge hyperbolique (« Monument » , etc.), et arrivent à la conclusion que l'épuisement du talent de Bryusov.

Pour tenter de sortir de la crise et de retrouver nouveau style les chercheurs de l'œuvre de Bryusov associent une expérience aussi intéressante du poète à un canular littéraire - le recueil « Les poèmes de Nellie » (1913) dédié à Nadezhda Lvova et sa suite « Les nouveaux poèmes de Nellie » (1914-1916, restés inédits du vivant de l'auteur) . Ces poèmes sont écrits du point de vue d'une courtisane urbaine « chic », emportée par les tendances de la mode, sorte de pendant féminin du héros lyrique Igor Severyanin, révèle la poétique - ainsi que les signes caractéristiques du style de Bryusov, grâce auxquels le un canular fut bientôt révélé - l'influence de Sévérianine et du futurisme, à l'apparition desquels Bryusov se réfère avec intérêt.

Brioussov et la révolution

En 1917, le poète défend Maxime Gorki, critiqué par le gouvernement provisoire.

Après Révolution d'Octobre En 1917, Bryusov participe activement à la vie littéraire et éditoriale de Moscou et travaille dans diverses institutions soviétiques. Le poète est resté fidèle à son désir d’être le premier dans toute entreprise qu’il entreprenait. De 1917 à 1919, il dirigea le Comité d'enregistrement de la presse (à partir de janvier 1918 - la branche moscovite de la Chambre russe du livre) ; de 1918 à 1919, il dirigea le département de la bibliothèque de Moscou au Commissariat du peuple à l'éducation ; de 1919 à 1921, il fut président du Présidium de l'Union panrusse des poètes (à ce titre, il dirigea les soirées poétiques des poètes de Moscou divers groupes au Musée Polytechnique). En 1919, Brioussov devient membre du RCP(b). Il a travaillé à la Maison d'édition d'État, a dirigé la sous-section littéraire du Département d'éducation artistique du Commissariat du peuple à l'éducation, a été membre du Conseil académique d'État et professeur à l'Université d'État de Moscou (depuis 1921) ; à partir de fin 1922 - chef du Département d'éducation artistique de l'Inspection principale de l'enseignement professionnel ; en 1921, il créa l'Institut Supérieur Littéraire et Artistique (VLHI) et en resta le recteur et le professeur jusqu'à la fin de sa vie. Brioussov était également membre du soviet de Moscou. Il a pris une part active à la préparation de la première édition de la Grande Encyclopédie soviétique (il était rédacteur en chef du Département de littérature, d’art et de linguistique ; le premier volume a été publié après la mort de Brioussov).

En 1923, à l'occasion de son cinquantième anniversaire, Bryusov reçut un certificat de gouvernement soviétique, qui souligne les nombreux services rendus par le poète « au pays tout entier » et exprime « la gratitude du gouvernement ouvrier et paysan ».

Créativité ultérieure

Après la révolution, Bryusov a poursuivi son travail créatif actif. En octobre, le poète a vu l'étendard d'un monde nouveau, transformé, capable de détruire la culture bourgeoise-capitaliste, dont le poète se considérait auparavant comme « esclave » ; il peut désormais « restaurer la vie ». Certains poèmes post-révolutionnaires sont des hymnes enthousiastes à « l’éblouissant octobre » ; dans certains de ses poèmes, il glorifie la révolution d'une seule voix avec les poètes marxistes - en particulier "Travail", "Réponses", "Aux frères intellectuels", "Seulement russe") Devenu le fondateur de la "Leniniana littéraire russe", Brioussov a négligé les « testaments » qu'il avait énoncés en 1896 dans le poème « Au jeune poète » : « ne vivez pas dans le présent », « adorez l'art ».

Malgré toutes ses aspirations à faire partie de la nouvelle ère, Bryusov n'a jamais réussi à devenir un « poète de la nouvelle vie ». Dans les années 1920 (dans les recueils « Dali » (1922), « Mea » (« Dépêchez-vous ! », 1924), il actualise radicalement sa poétique, utilisant un rythme surchargé d'accents, des allitérations abondantes, une syntaxe irrégulière, des néologismes (encore une fois, comme dans le l'ère des « Poèmes de Nelly », utilisant l'expérience du futurisme) ; Vladislav Khodassevitch, qui est globalement critique à l'égard de Brioussov, évalue cette période, non sans sympathie, comme une tentative, par une « cacophonie consciente », de trouver de « nouveaux sons ». Ces poèmes sont pleins de motifs sociaux, le pathos de la « scientificité » (dans l'esprit de la « poésie scientifique » de René Gil, à laquelle Bryusov s'intéressait avant même la révolution : « Le monde de l'électron », 1922, « Le monde of N-Dimensions », 1924), des termes exotiques et noms propres(l'auteur a fourni à beaucoup d'entre eux des commentaires détaillés). M. L. Gasparov, qui l’a étudié en détail, a qualifié le style de feu Brioussov d’« avant-garde académique ». Certains textes montrent des notes de déception face à la vie passée et présente, voire à la révolution elle-même (le poème « La Maison des Visions » est particulièrement caractéristique). Dans son expérience, Bryusov s'est retrouvé seul : ​​à l'ère de la construction d'une nouvelle poésie soviétique, les expériences de Bryusov étaient considérées comme trop complexes et « incompréhensibles pour les masses » ; les représentants de la poétique moderniste y ont également réagi négativement.

La mort

Le 9 octobre 1924, Bryusov mourut dans son appartement de Moscou d'une pneumonie lobaire. Le poète a été enterré au cimetière de Novodievitchi de la capitale

Les principales caractéristiques de la créativité de Bryusov

Dans les poèmes de Bryusov, le lecteur est confronté à des principes opposés : ceux qui affirment la vie - l'amour, les appels à « conquérir » la vie par le travail, à la lutte pour l'existence, à la création - et les principes pessimistes (la mort est un bonheur, « doux nirvana », c'est pourquoi le désir de mort est au-dessus de tout ; le suicide est « tentant », et les orgies folles sont « les plaisirs secrets des édens artificiels »). Et le personnage principal de la poésie de Bryusov est soit un combattant courageux et courageux, soit un homme désespéré de la vie, qui ne voit d'autre chemin que celui de la mort (tels sont notamment les « Poèmes de Nelly » déjà mentionnés, le œuvre d'une courtisane à « l'âme égoïste »).

Les humeurs de Brioussov sont parfois contradictoires ; ils se remplacent sans transitions. Dans sa poésie, Bryusov s'efforce soit d'innover, soit de revenir aux formes éprouvées des classiques. Malgré le désir de formes classiques, l’œuvre de Brioussov n’est toujours pas de l’Empire, mais de l’Art nouveau, qui a absorbé des qualités contradictoires. On voit chez lui une fusion de qualités difficiles à combiner. Selon la description d'Andrei Bely, Valery Bryusov est « un poète du marbre et du bronze » ; en même temps, S. A. Vengerov considérait Brioussov comme le poète de la « solennité par excellence ». Selon L. Kamenev, Brioussov est un « marteau et bijoutier ».

La versification de Bryusov

Valery Bryusov a grandement contribué au développement de la forme du vers, a utilisé activement des rimes imprécises, des « vers libres » dans l'esprit de Verhaeren, a développé des mètres « longs » (iambiques de 12 mètres avec des rimes internes : « Près du lent Nil, où est le lac Mérida, dans le royaume ardent de Râ // tu m'as longtemps aimé, comme Osiris Isis, ami, reine et sœur...", le fameux trochée de 7 pieds sans césure dans "Le Cheval Pâle" : "La rue était comme une tempête // Comme s'ils étaient poursuivis par un inévitable Doom..."), utilisaient des lignes alternées de différents mètres (les soi-disant « logaeds linéaires » : « Mes lèvres se rapprochent // De tes lèvres.. . »). Ces expériences furent accueillies avec succès par les jeunes poètes. Dans les années 1890, parallèlement à Zinaïda, Gippius Bryusov développa le vers tonique (dolnik est un terme qu'il introduisit dans la poésie russe dans un article de 1918), mais, contrairement à Gippius puis à Blok, il donna peu d'exemples mémorables à l'avenir pour ce vers. rarement diffusé : les débiteurs les plus célèbres de Brioussov sont « Les Huns à venir » (1904) et « Le Troisième Automne » (1920). En 1918, Bryusov publie le recueil « Expériences... », qui ne fixe pas d'objectifs créatifs et est spécifiquement dédié à une grande variété d'expériences dans le domaine du vers (fins de vers extra-longues, poésie figurée, etc.). Dans les années 1920, Bryusov enseignait la poésie dans divers instituts et certains de ses cours étaient publiés.

Brioussov dans différents genres

Bryusov s'est essayé à de nombreux genres littéraires.

Prose

Les plus célèbres sont les romans historiques de Brioussov « L’Autel de la Victoire », qui décrit la vie et les coutumes de Rome au IVe siècle après JC. e., et - en particulier - "Fire Angel". Ce dernier dépeint superbement la psychologie de l'époque décrite (Allemagne du XVIe siècle), traduisant avec précision l'ambiance de l'époque ; Sergueï Prokofiev a écrit un opéra du même nom basé sur L'Ange de Feu. Les motifs des romans de Bryusov correspondent pleinement aux motifs des œuvres poétiques de l'auteur ; Comme la poésie, les romans de Brioussov décrivent l’époque de l’effondrement de l’ancien monde, dépeignant ses représentants individuels qui se sont arrêtés dans leurs pensées avant l’arrivée d’un nouveau monde, soutenus par des forces nouvelles et revitalisantes.

Les nouvelles originales de Bryusov, construites sur le principe de deux mondes, constituaient le recueil « Earthly Axis » (1907). Dans le cycle romanesque « Nuits et jours », Bryusov se consacre à la « philosophie du moment », à la « religion de la passion ». Bryusov a également écrit des œuvres fantastiques - le roman "La Montagne des étoiles", les histoires "L'Ascension des Machines" (1908) et "La Mutinerie des Machines" (1914), l'histoire "Le Premier Interplanétaire", la dystopie "La République des Croix du Sud »(1904-05). Il convient de noter l'histoire « Les Fiançailles de Dasha », dans laquelle l'auteur dépeint son père, Yakov Bryusov, impliqué dans le mouvement social libéral des années 1860. L’histoire « Les dernières pages du journal d’une femme » a également reçu une attention critique importante.

Traductions

En tant que traducteur, Bryusov a beaucoup fait pour la littérature russe. Il révéla au lecteur russe l'œuvre du célèbre poète urbain belge Emile Verhaeren et fut le premier traducteur des poèmes de Paul Verlaine. Traductions par Bryusov d'œuvres d'Edgar Allan Poe (poèmes), Romain Rolland ("Lilyuli"), Maurice Maeterlinck ("Pelléas et Mélezande", "Massacre des Innocents"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Molière ("Amphitryon") , Byron, Oscar sont connus Wilde (La Duchesse de Padoue, La Ballade de Reading Gaol). Bryusov a entièrement traduit le Faust de Goethe et l'Énéide de Virgile. Dans les années 1910, Brioussov était fasciné par la poésie arménienne, traduisait de nombreux poèmes de poètes arméniens et compilait le recueil fondamental « Poésie de l'Arménie de l'Antiquité à nos jours », pour lequel il reçut le titre de poète du peuple arménien en 1910. 1923, et l'Université linguistique d'Erevan porte son nom.

Bryusov était un théoricien de la traduction ; certaines de ses idées sont encore d'actualité aujourd'hui, la revue « Verhaerne sur le lit de Procuste » (1923), etc.).

Critique et critique littéraire

Valery Bryusov a commencé à parler en tant que critique littéraire en 1893, lorsqu'il a sélectionné des poèmes de poètes débutants (les mêmes que lui d'ailleurs) pour le premier recueil « Symbolistes russes ». La plupart collection complète Les articles critiques de Bryusov sont « Loin et proche ». Dans ses articles critiques, Bryusov a non seulement révélé la théorie du symbolisme, mais a également fait des déclarations sur la dépendance de la forme vis-à-vis du contenu en littérature ; la poésie, comme le pense Bryusov, « peut et doit » être étudiée, car c'est un métier qui a une signification éducative importante. Selon Bryusov, la séparation de la réalité est destructrice pour l'artiste. Les travaux de Bryusov sur la versification (« Fondements de la poésie », etc.) sont intéressants. Bryusov était favorable au travail des poètes prolétariens, qui s'exprime dans ses articles « Hier, aujourd'hui et demain de la poésie russe », « Synthétiques de la poésie ».

Parmi les œuvres littéraires de Brioussov, les plus célèbres sont ses ouvrages consacrés à la biographie et à l'œuvre d'Alexandre Pouchkine (ouvrages sur la versification de Pouchkine, « Lettres de Pouchkine et à Pouchkine », « Pouchkine en Crimée », « Les relations de Pouchkine avec le gouvernement », «Poèmes du lycée de Pouchkine». Dans ce dernier ouvrage contient des textes récemment découverts et restaurés de Pouchkine, l'étudiant du lycée). Plusieurs articles (« Pouchkine et le servage », un article sur la technique poétique de Pouchkine, etc.) ont été écrits par Bryusov pour les œuvres rassemblées du grand poète russe (édition Brockhaus). Bryusov a étudié les œuvres de Nikolai Gogol (telles qu'exprimées dans son discours « Incinéré »), Baratynsky, Fiodor Tyutchev (Bryusov a en fait découvert l'œuvre de ce poète talentueux pour la société russe), Alexei Tolstoï.

Brioussov le journaliste

Bryusov a commencé son activité journalistique dans un magazine loin des tempêtes littéraires - "Archives russes", où, à partir de la fin des années 1890, il a suivi l'école d'édition scientifique sous la direction de l'éminent historien et rédacteur en chef du magazine Bartenev, et de 1900 à 1903, il a été le secrétaire du comité de rédaction du magazine. Publié dans « Monthly Works » de Yasinsky (1900-1902).

Plus tard, Bryussov devint le personnage principal de la revue « Scales » (1904-1909), le principal organe du symbolisme russe. Bryusov a mis toute son énergie dans le montage. Bryusov était à la fois l'auteur principal et l'éditeur de Libra. Outre lui, Andrei Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin y ont été publiés. Bryusov a également dirigé la maison d'édition "Scorpion" et a participé à la publication de l'almanach de cette maison d'édition "Fleurs du Nord" ​​(publié en 1901-1903, 1905 et 1911).

L’expérience de Brioussov en tant qu’éditeur a été prise en compte par Struve lorsqu’il a invité le poète à diriger le département littéraire de la plus ancienne revue moscovite « La Pensée russe » en 1910. Bryusov considérait que sa mission d'éditeur littéraire consistait à perpétuer les traditions de la Balance. Bientôt, Bryusov, en plus de la fiction, commença à superviser la bibliographie et la critique du magazine. Avec l'arrivée d'un nouveau rédacteur littéraire, Alexey Tolstoï, Andrey Bely, Alexander Blok, Alexander Green, Alexey Remizov, Anna Akhmatova et Nikolay Gumilyov sont apparus dans les pages du magazine. Les contemporains disaient ironiquement que le mensuel de Strouvé était publié comme s’il s’agissait de « numéros anniversaires du symbolisme russe ». Cependant, des frictions apparurent bientôt entre Struve et Bryusov : le numéro de décembre 1910 de Russian Thought fut arrêté pour pornographie. La raison en est l’histoire de Bryusov « Les dernières pages du journal d’une femme ». La fin de la direction éditoriale de Brioussov eut lieu à la fin de 1912. L’une des raisons était le refus de Strouvé d’imprimer le roman « Pétersbourg » d’Andrei Bely, qui considérait le roman comme un échec créatif – Brioussov avait insisté pour le publier. Bryusov est resté employé du magazine en tant que critique jusqu'en 1914.

En 1915, Maxim Gorki invita Bryusov à collaborer à la nouvelle revue « Chronique ».

Bryusov-éditeur

Bryusov était engagé dans des activités éditoriales - sous son contrôle, la publication des œuvres complètes de Karolina Pavlova et plusieurs éditions des œuvres de Pouchkine ont été réalisées. Il commença à éditer les œuvres complètes de Pouchkine (le travail, qui se terminait par le premier volume, comprenait également l'ajout d'œuvres inachevées).

Les pseudonymes de Bryusov

Lorsqu'il travaillait sur les collections « Symbolistes russes » (1894-1895), Bryusov a utilisé de nombreux pseudonymes. La fonction du pseudonyme n’est pas ici de cacher le vrai nom de l’auteur, mais de mystifier le lecteur. Le poète, en tant qu'éditeur de recueils, cherchait à créer l'impression grand nombre ses personnes et ses partisans partageant les mêmes idées qu'il aurait eu dans ces publications et, ainsi, augmenteraient leur importance sociale. C’est le caractère unique de l’utilisation de pseudonymes par Brioussov.

• Aurèle
• Fr., Val.
• Br-ov, V.
• Bakouline, V.
• V.B.
• V.Ya.B.
• Verigin, A.
• Galakhov, Anatolie

• Harmodius
• Darov, V.
• I.A.
• K.K.K.
• L.R.
• latin
• Député
• Maslov, V.A.
• Moskvitien
• Nellie

• Pentaure
• Sbirko, D.
• Sozontov, K.
• Spasski
• Camarade Herman
• Touristique
• Fuchs, Z.
• Enrico

Bryusov et la philatélie

Brioussov collecté timbres-poste, le sujet de sa collection était des timbres de tous les pays. Il s'est spécialisé dans les timbres des colonies des États européens. En novembre 1923, il rejoint la Société panrusse des philatélistes et est élu président honoraire du comité de rédaction du Philatéliste panrusse. En janvier 1924, il fait partie du comité de rédaction de la revue « Philatéliste soviétique ».

Citations sélectionnées

• Le talent, même le génie, ne vous donnera honnêtement qu’un lent succès s’il vous est accordé. Ce n'est pas suffisant ! Cela ne me suffit pas. Il faut choisir autre chose... Trouver étoile directrice dans le brouillard. Et je le vois : c’est la décadence. Oui! Quoi que vous disiez, que ce soit faux ou drôle, il avance, se développe et l'avenir lui appartiendra, surtout lorsqu'il trouvera un leader digne. Et je serai ce leader ! Oui je suis! (4 mars 1893, journal).
• Ma jeunesse est la jeunesse d'un génie. J'ai vécu et agi de telle manière que seules les grandes actions peuvent justifier mon comportement. (Ibid., 1898).

• Frère - Alexandre (1885-1966) - professeur d'histoire de l'art, employé du Musée historique, participant à la recherche de la Chambre d'Ambre.
• Sœur - Lydia - épouse du poète Samuel Kissin.
• Sœur - Nadezhda (1881-1951) - musicologue-folkloriste, professeur (de 1921 à 1943) et vice-recteur (1922-28) du Conservatoire d'État de Moscou.
• Au début des années 1910, Bryusov, Vyach. Ivanov, Andrei Bely et A.S. Petrovsky ont formé l'éphémère Loge maçonnique Lucifer, créée par le soi-disant. « Centre de Moscou » (vraisemblablement le chapitre rosicrucien /Astrea/) et aboli immédiatement après sa fondation en raison de ses liens avec les anthroposophes. Probablement, ce type de phénomène ne peut pas être pleinement considéré comme un indicateur de l'appartenance des personnalités culturelles nommées au mouvement franc-maçon, néanmoins, ce fait est enregistré dans les annales de celui-ci.
• En 1924, peu avant sa mort, Valery Bryusov posa pour la jeune sculpteure Nina Niss-Goldman. Ce portrait se trouve désormais au Musée russe de Saint-Pétersbourg dans la collection de l'avant-garde russe des années 1920.

Dans d'autres formes d'art

• Le poème de Bryusov « Le joueur de flûte » a été mis en musique par Sergei Rachmaninov (dans le cadre du cycle de romances Op. 38) ; la musique de la romance « se distingue par la netteté et l'angularité bizarre de ses contours » (Yu. Keldysh).
• Le dithyrambe symphonique «Vrubel» sur les paroles de Bryusov a été écrit par Mikhaïl Gnessine.
• Certains poèmes de Bryusov ont été mis en musique par les compositeurs Vladimir Rebikov, Sergei Vasilenko, Mikhail Ivanov-Boretsky, Alexander Grechaninov, Reinhold Gliere, Alexander Kerin et d'autres.

Essais

• «Décadents. (Fin du siècle)." Drame, 1893.
• "Juvenilia" - "Jeune", 1894.
• « Chefs d'œuvre » - « Chefs-d'œuvre », M., 1895-600 exemplaires ; 2e éd. M., 1896-600 exemplaires.
• "Me eum esse" - "C'est moi", M., tapez. Mamontov, 1897-600 exemplaires.
• «Sur l'art», M., type t. Mamontova, 1899. - 500 exemplaires.
• «Tertia Vigilia» - «La Troisième Garde», M., Scorpion, 1900-1200 exemplaires.
• « Urbi et Orbi » - « Ville et Paix », M., Scorpion, 1903-1200 exemplaires.
• "Stephanos" - "Couronne", M., Scorpion, 1906-2000 exemplaires.
• « Axe terrestre », M., 1907 ; 2e éd. - M., 1910 ; 3e éd. M., 1911.
• « Fire Angel » (roman historique), M., 1908, 1909.
• « Incinéré », M., 1909, 2e éd. M., « Scorpion », 1910.
• « All the Tunes », (« Chemins et carrefours », vol. 3) M., 1909-2000 exemplaires.
• "F. I. Tioutchev. Le sens de son œuvre", 1911.
• "De loin et de près : articles et notes sur les poètes russes de Tioutchev à nos jours." - M. : « Scorpion », 1912., 2000 exemplaires, 214 p.
• "Miroir des Ombres", M., "Scorpion", 1912, 214 p.
• "Autel de la Victoire", 1913.
• « Au-delà de ma fenêtre » M., Scorpion, 1913.
• « Nuits et jours » M., 1913.
• "Sept couleurs de l'arc-en-ciel", 1915.
• "Les Fiançailles de Dasha" M., 1915.
• « Poèmes choisis. 1897-1915". M., 1915 ; 2e éd. 1916 ; 3e éd. 1918.
• "Jupiter vaincu", 1916.
• "Rhéa Silvia", M., 1916, 1917.
• « Nuits égyptiennes » M., 1916.
• "La Neuvième Pierre", 1917.
• "Comment mettre fin à une guerre." M., 1917.
• « Expériences sur la métrique et le rythme, sur l'euphonie et les consonances, sur la strophe et les formes », M., Helikon, 1918.
• "Chronique des destinées historiques du peuple arménien." M., 1918.
• "Un petit cours de science de la poésie." M., 1919.
• "Derniers rêves", M., Tvorchestvo, 1920.
• « Des jours comme ceux-ci », M., Gosizdat, 1921.
• "Dali", M., Gosizdat, 1922.
• "Krugozor", M., Gosizdat, 1922.
• "Mig", Berlin, éd. Grjebina, 1922.
• "Mea" - "Dépêchez-vous!", M., GIZ, 1924.
• Autobiographie // Littérature russe du XXe siècle. 1890-1914 / Éd. S.A. Vengerova. - M. : 1914. - T. 1.
• Fondements de la poésie. M., GIZ, 1924.
• De ma vie. Ma jeunesse. En mémoire. - M., 1927.
• Journaux. M. : éd. M. et S. Sabashnikov, 1927 (réédité : M. : OLMA-PRESS, 2002).
• Lettres de V. Ya. Bryusov à P. P. Pertsov (1894-1896) (Sur l'histoire du symbolisme primitif). - M. : 1927.
• Mon Pouchkine. M., 1929.
• Valery Brioussov, Nina Petrovskaya. Correspondance (1904-1913). - M. : Nouvelle Revue Littéraire, 2004. - 776 p.,

Réunions

• La collection complète d'œuvres et de traductions - seuls les volumes 1-4, 12, 13, 15, 21 ont vu le jour - ont été publiées à Saint-Pétersbourg en 1913-1914 (Maison d'édition Sirin).
• Chemins et carrefours. T.1-3. M., 1908-1909.
• Œuvres choisies en 3 volumes - M. : Goslitizdat, 1926.
• Œuvres choisies en 2 volumes - M. : Goslitizdat, 1955.
• Œuvres rassemblées en 7 volumes - M., 1973-1975 (le plus complet à l'heure actuelle).
• Poèmes inédits. - M. : GIHL, 1935.
• Poèmes et poèmes. - L. : écrivain soviétique, 1961.
• Ouvrages en 2 volumes - M. : Fiction, 1987. - 400 000 exemplaires.

Traductions

• « Romances sans paroles » (traductions de poèmes de Verlaine). - M., 1895.

Mémoire

A Krasnodar, une rue et un passage portent le nom de V. Ya.

Valery Yakovlevich Bryusov est né le 1er décembre (13 décembre) à Moscou dans une famille de marchands. Le futur poète a fait ses études primaires à la maison. Depuis 1885, Bryusov étudie au gymnase classique de F. I. Kreiman à Moscou. En 1890, il fut transféré au gymnase de Moscou de L. I. Polivanov.

Années universitaires

En 1893, Bryusov entre à l'Université de Moscou à la Faculté d'histoire et de philologie. Durant cette période, Valery Yakovlevich découvre les symbolistes français - Verlaine, Baudelaire, Mallarmé. Admiratif du travail de Verlaine, il crée le drame « Les Décadents ». (Fin du siècle)."

Se positionnant comme le fondateur du symbolisme russe, Valery Yakovlevich a publié en 1894-1895 trois recueils « Symbolistes russes ».

En 1895, le premier recueil de poèmes de Brioussov, « Chefs-d’œuvre » (« Chefs d’œuvre »), fut publié, ce qui provoqua un large écho parmi les critiques littéraires. En 1897, le deuxième recueil du poète « Me eum esse » (« C'est moi ») est publié.

Créativité mature

Diplômé de l'université en 1899 avec un diplôme de 1er degré, Bryusov a obtenu un emploi dans le magazine « Archives russes » de P. Bartenev. Le poète est activement impliqué dans des activités littéraires. En 1900, le troisième recueil de Brioussov «Tertia Vigilia» («Troisième montre») fut publié, ce qui lui valut une renommée littéraire.

Bryusov devient l'un des fondateurs de la maison d'édition Scorpion. Depuis 1903, il collabore avec la revue « New Way ». La même année, le recueil du poète « Urbi et Orbi » (« Vers la ville et le monde ») est publié.

En 1901 - 1905, Bryusov participa à la création de l'almanach « Fleurs du Nord ». De 1904 à 1909, il occupe le poste de rédacteur de facto de la revue symboliste russe « Vesy ». Depuis 1908, Valery Bryusov, dont la biographie regorge de nouvelles connaissances de jeunes écrivains, devient directeur du Cercle littéraire et artistique de Moscou.

L'œuvre du poète entre deux révolutions

La réaction de Brioussov à l’ambiance et aux événements de la révolution de 1905-1907 fut le drame « Terre » et le recueil « Couronne » (1905). En 1907, son recueil d'histoires en prose « L'Axe de la Terre » fut publié, et en 1909 le recueil de poésie « All Tunes » fut publié. Dans les années post-révolutionnaires, Valery Yakovlevich a créé le roman « Autel de la victoire » (1911-1912), un recueil d'histoires « Nuits et jours » (1913).

En 1914, pendant la Première Guerre mondiale, Bryusov part au front en tant que correspondant de guerre du Vedomosti russe. En 1916, il publie le recueil « Sept couleurs de l'arc-en-ciel ».

Dernières années de la vie

Avec l'arrivée au pouvoir des bolcheviks, de 1917 à 1919, Valeria Yakovlevich occupe le poste de chef du Comité d'enregistrement de la presse. En 1919-1921, il fut nommé président du Présidium de l'Union panrusse des poètes. Avec l'organisation de l'Institut supérieur littéraire et artistique en 1921, Bryusov en devient le recteur et le professeur.

Valery Yakovlevich Bryusov est décédé le 9 octobre 1924 d'une pneumonie. Le poète a été enterré au cimetière de Novodievitchi à Moscou. À la mémoire de la vie et de l'œuvre de Valery Yakovlevich Bryusov, un monument avec un portrait a été érigé sur sa tombe.

Bryussov est considéré, sinon comme le créateur du symbolisme russe, du moins comme l’une des figures les plus marquantes de ce mouvement. Au tournant du siècle, lorsque commença la période d’apogée de la créativité du poète, de nombreuses personnes créèrent des œuvres incroyables et découvrirent des choses vraiment nouvelles et précieuses. C’est probablement ainsi que se produit toujours le développement d’une période de transition, mais, bien entendu, les individus qui agissent dans de telles périodes sont loin d’être banals.

Bryusov est né le 1er décembre 1873 dans une famille assez riche possédant une grande bibliothèque. Une caractéristique de son éducation est un penchant pour les idées du matérialisme. Étonnamment, Bryusov n’a pas lu de contes de fées lorsqu’il était enfant, on ne lui a pas raconté d’histoires sur les brownies ou quoi que ce soit de similaire, mais il a été activement développé dans le domaine des idées de Darwin.

Dans sa jeunesse, le poète a étudié dans deux gymnases de Moscou, puis est diplômé de la direction historique et philologique de l'université. En 1895, il a publié le premier recueil de Chefs-d'œuvre, suivi de la Troisième Montre. Ces poèmes ont été créés sous l'influence des symbolistes français, qui ont fortement impressionné Brioussov. Parmi les repères de la poésie russe, il convient de noter Nekrasov, qui était autorisé à être lu dans son enfance, contrairement à Pouchkine et Tolstoï, chez qui la famille Bryusov ne voyait pas de potentiel éducatif pour l'enfant.

Au début du XXe siècle, le poète est reconnu par la critique et acquiert un style reconnaissable. Il est également imprégné des idées d'un nouveau système social et prône des réformes dans le pays, même si avec le temps, Bryusov cessera de vanter la révolution et reviendra à la créativité pure. En même temps, il restera bien entendu le principal idéologue et, si l’on peut dire, la locomotive du symbolisme russe, de la poésie des allusions, comme il le dit lui-même.

Au début du XXe siècle, il s'occupe de revues littéraires, de traductions et de théâtre. Lorsque la Première Guerre mondiale éclate, il s'engage comme correspondant de guerre. À la suite de la guerre, Valery Yakovlevich reste complètement déçu par le patriotisme et la politique et commence à étudier uniquement l'art.

Cette période est intéressante avec des sonnets, des recueils d'Expériences et de rêves de l'humanité et, bien sûr, d'excellents articles de recherche sur Pouchkine. Comme Blok, Bryusov a accepté la révolution, mais après cela il n'a pas beaucoup vécu et en 1924 il a quitté ce monde, comme pour mettre fin à l'âge d'argent de la poésie russe.

Biographie 2

Bryusov Valery Yakovlevich est une légende du symbolisme russe, sans exagération, l'un des poètes les plus importants du début du siècle précédent. Pour cet homme, le destin s'est avéré plutôt favorable, et il a habilement utilisé ce qui lui a été donné pour absorber des connaissances, pour travailler sur sa propre créativité, pour transformer l'art en général.

Valery Yakovlevich est né en 1873 dans une famille de marchands assez riche, et grâce à cela, il a pu s'intéresser à l'art dès son enfance. Il a commencé à écrire dès son plus jeune âge, lisant les symbolistes français dès son enfance, grâce à quoi il est devenu plus tard un idéologue du symbolisme russe. La base de cette poésie est la recherche de quelque chose de non-dit et fondamentalement inexprimable, intangible, s'éloignant de la réalité objective pour entrer dans le domaine des demi-teintes et des allusions, dans le domaine des rêves, des rêveries et des phénomènes similaires.

Le poète a étudié à l'Université de Moscou, où il a absorbé les connaissances des plus différents domaines de l'histoire à la philosophie. De plus, dès son plus jeune âge, il était très attaché à diverses histoires mystiques et domaines secrets de la connaissance. Bryussov est finalement devenu un grand mystique, et beaucoup de ses contemporains connaissaient cette tendance.

En général, la jeunesse du poète a été assez mouvementée, il s'est intéressé à de nombreuses idées progressistes de l'époque (par exemple, la théorie de Darwin et l'athéisme, pour la propagande dont il a été expulsé avec succès du gymnase), a participé à des courses de chevaux, que son son père lui a appris à faire et a étudié les mathématiques en profondeur. En général, parler du développement global de cette personne, c'est ne rien dire. Au cours de ses études à l'université, il a appris 20 langues, modernes et anciennes, dans chaque domaine il a fait preuve d'une incroyable diligence et a obtenu haut degré perfection.

Au début des années 1900, le poète a commencé à travailler dans l’esprit de l’urbanisme et a sympathisé très activement avec les nouvelles idées révolutionnaires. Cependant, il ne continuera pratiquement cela que jusqu'à la révolution de 1905, après quoi il reviendra aux idées pures du symbolisme et deviendra l'idéologue de ce mouvement. Dans les années 1910, Bryusov a progressivement modifié son rôle de chef des symbolistes pour devenir un rôle plus restreint et est devenu un chef de file des opinions académiques, même si le symbolisme restait en grande partie la base de la créativité.

Néanmoins, le poète a accepté la révolution de 1917, a reçu des prix du nouveau gouvernement, a continué à travailler dans le domaine de l'art et a beaucoup fait pour la culture soviétique. Par exemple, il a travaillé à la création de la Grande Encyclopédie soviétique, qui est encore utilisé aujourd'hui. Au début, le poète considérait les temps nouveaux comme une opportunité de se débarrasser de l'esclavage capitaliste, mais il en fut finalement déçu et changea même le style de son œuvre, la rendant plus incompréhensible pour les masses populaires. Décédé en 1924.

Biographie par dates et faits intéressants. Le plus important.

Valery Bryusov est une personnalité si multiforme qu'il est difficile de trouver un domaine d'activité littéraire dans lequel sa marque brillante et unique ne resterait pas. Bryusov s'est essayé à la poésie, à la prose, au théâtre, à la critique, à l'édition, a étudié l'histoire de la littérature, a été traducteur et correspondant de guerre, a été directeur d'un cercle littéraire, professeur et recteur de l'institut. Et il a réussi tout ça dans son pas si longue vieà cinquante ans.

Dans la famille de marchands de Moscou, où Valéry est né le 1er (13) décembre 1873, régnait une atmosphère particulière. Les Bryusov sympathisaient avec les idées du populisme, c'est pourquoi la littérature religieuse et même les contes de fées étaient strictement interdits dans la maison. Le futur écrivain a rappelé plus tard qu'au lieu de livres pour enfants, il avait appris la théorie de Darwin et connaissait bien d'autres sciences naturelles. Quant à la poésie, le père a permis au garçon de lire uniquement les poèmes de Nekrasov.

Valéry a reçu une éducation classique. À partir de 1885, il étudie au gymnase Kreiman et cinq ans plus tard, en raison de ses opinions athées, il est transféré au gymnase Polivanov. Après que ce soit fini établissement d'enseignement Bryusov est entré à la Faculté d'histoire et de philologie de l'Université de Moscou.

Dès la petite enfance, Valéry a lu avec enthousiasme tous les livres de la maison et, dès l'âge de huit ans, il a commencé à écrire lui-même. Les premières expériences littéraires furent la poésie, et plus tard des œuvres en prose apparurent. Bryusov a couvert des piles de papier, s'essayant à diverses formes poétiques et genres de prose. Dès l’âge de treize ans, il décide de se consacrer à l’écriture.

Le jeune Bryusov s'est passionnément intéressé aux symbolistes français. Alors qu'il était encore étudiant, il a publié trois recueils de poésie, « Symbolistes russes », puis ses propres livres, « Chefs-d'œuvre » et « This Is Me ». Des critiques impitoyables et des représentants de la communauté littéraire ont pris les armes contre le jeune poète. Ils n’aimaient pas l’égocentrisme de Bruussov et sa vanité accrue sur fond d’imitation évidente de Paul Verlaine et d’Arthur Rimbaud. Mais plusieurs poèmes scandaleux, parmi lesquels il convient particulièrement de souligner le choquant monostiche sans signes de ponctuation «Ô ferme tes jambes pâles», ont joué un rôle positif - ils ont commencé à parler de Bryusov. Aujourd’hui, un tel succès s’appellerait une campagne de relations publiques réussie.

Après avoir obtenu son diplôme universitaire, Valery Bryusov a commencé à publier. Il participe à l'organisation de la maison d'édition Scorpion, crée l'almanach des Fleurs du Nord et édite la revue Libra, qui devient l'organe imprimé central des symbolistes.

La créativité littéraire a également continué à occuper une place importante dans la vie de Brioussov. Au cours de la première année du nouveau siècle, le poète publia le recueil «La Troisième Montre», qui lui valut une grande renommée. Et les recueils « To the City and the World », « Wreath » et « All Tunes », parus au cours des dix années suivantes, sont devenus le summum de la maîtrise poétique de Valery Bryusov. Les œuvres en prose les plus significatives sont les romans historiques « Fire Angel » et « Altar of Victory ».

Les paroles de Valery Bryusov sont dominées par des images de la mythologie, de l'histoire et de la culture du monde, ainsi que par des motifs urbains - symboles de la civilisation moderne. Les critiques le considèrent comme le fondateur des motifs urbains dans la littérature, ainsi que le fondateur du symbolisme russe.

L'intellectuel Bryusov a clairement ressenti et reflété avec audace dans ses œuvres les tendances de la période difficile dans laquelle il a dû vivre. Le poète avait une attitude contradictoire à l’égard des sentiments révolutionnaires de 1905 et 1917. D'une part, il se félicitait de la liberté de chaque personne et de sa libération des chaînes de l'autocratie, mais il comprenait que l'élément révolutionnaire est une force destructrice, dans le feu de laquelle les « Huns à venir » détruiront de nombreuses valeurs spirituelles.

En 1913, une crise éclate dans la vie et l’œuvre de Brioussov, mais le déclenchement de la Première Guerre mondiale donne un nouvel élan à son imagination. Sur un élan de patriotisme, le poète part au front comme correspondant de guerre. Valery Bryusov s'est rapidement et énergiquement associé aux réalités du nouveau système post-révolutionnaire et, en 1919, il a rejoint le Parti bolchevique. L'écrivain a accordé une grande attention au travail d'organisation à divers postes au sein du Commissariat du peuple à l'éducation, de l'Union des poètes, a donné des conférences à l'Université d'État de Moscou, a organisé et dirigé l'institut littéraire et artistique.

Malheureusement, chemin de vie le poète fut soudainement interrompu par la maladie. Cela s’est produit la première année après le cinquantième anniversaire de Brioussov, célébré solennellement au Théâtre Bolchoï.

Bryusov était un véritable expérimentateur et a atteint une sophistication technique incroyable. Il recherchait des images et des rimes inhabituelles, créait des poèmes de toutes formes et de toutes tailles, les stylisait pour ressembler à l'Antiquité et à différentes manières poétiques, sélectionnait des vers dans lesquels chaque mot commençait par la même lettre. Le poète bouillonnait toujours « d’un excès de rimes nouvelles et de mots nouveaux », audacieux, exotiques, expressifs.

Dans son œuvre, Valery Yakovlevich Bryusov a chanté le grand destin du créateur humain, s'efforçant toujours « d'aller vers la perfection », « d'éclairer les distances toujours nouvelles de notre esprit, d'augmenter la superficie de l'âme ».

Valery Yakovlevich Bryusov - poète, prosateur, critique littéraire (13/12/1873 Moscou - 9/10/1924 là-bas, suicide possible). Valery Bryusov est né dans une famille de marchands. Depuis 1892, il étudie l'histoire à l'Université de Moscou (diplômé en 1899). Tout au long de sa vie, Valery Yakovlevich s'est également engagé dans des activités scientifiques et critiques. Par exemple, en 1903, il publia les lettres de Pouchkine dans un recueil intitulé « Loin et proche" (1912), a publié des articles sur les poètes russes de Tioutchev à ses contemporains.

Enfant, Valery Bryusov écrivait de la poésie ; Durant ses années d'étudiant, il fut très impressionné par la poésie française et publia trois petits recueils. Symbolistes russes" (1894-95), où prédominaient ses propres poèmes, inspirés de la poésie de Baudelaire, Verlaine et Mallarmé. Les recueils suivants de Bryusov furent " Chefs d'œuvre"(Chefs-d'œuvre", 1895), " Moi eum esse"("C'est moi", 1897), " Tertia vigilia"("La Troisième Montre", 1900) et " Urbi et Orbi" ("À la ville et au monde", 1903), comme le montrent leurs titres et leur contenu, indiquent l'attrait de l'auteur pour les classiques d'Europe occidentale, son grand intérêt pour les cultures étrangères et anciennes, basées sur l'étude scientifique.

Entre 1904 et 1909, Valery Brioussov dirigea la plus grande revue symboliste « Balance » et devint une figure de proue parmi les symbolistes de Moscou. Le cinquième recueil de ses poèmes a contribué de manière significative à sa renommée. » Stéphanos"("Couronne", 1906). Et plus tard, Bryusov a publié plusieurs de ses poèmes, traduits de nombreuses langues, mais a également commencé à écrire de la prose. C'étaient des histoires pleines d'exotisme et d'aventure, et des romans historiques" Ange de Feu" (1908) et " Autel de la Victoire"(1911-12). Sixième recueil de poèmes" Tous les morceaux" (1909) montre le développement ultérieur de ses expériences dans le domaine de la rime et de l'expression linguistique.

Valery Bryusov a beaucoup voyagé, visitant souvent l'Europe occidentale. En 1913-14, commence la publication de ses œuvres en 25 volumes. Pendant la Première Guerre mondiale, Valery Yakovlevich s'est engagé dans l'édition et la traduction de la langue arménienne. Après la révolution, il rejoint le régime bolchevique ; en 1920, Bryusov (le seul poète symboliste qui n'a pas émigré) rejoint le Parti communiste de toute l'Union (bolcheviks) et occupe des postes dans des institutions culturelles. En 1921, il fonde l’Institut de littérature et d’art, qui portera plus tard son nom. Parallèlement, Valery Yakovlevich Bryusov a poursuivi ses activités littéraires et littéraires.

L’œuvre de cet auteur est fortement caractérisée par une rationalité froide. Les premiers recueils de ses poèmes visaient à promouvoir le symbolisme en Russie. En même temps, ce qui lui importait avant tout n'était pas la vision du monde des symbolistes, mais nouveau système critères esthétiques. Des problèmes de forme, résolus par Bryusov avec la plus grande attention et diligence, définissent son œuvre. « Sa langue russe sonne avec un goût d'acier, à la manière du latin classique » (Eliasberg). Étant une personne très instruite, Valery Yakovlevich, dans son œuvre poétique, se tourne souvent vers des motifs classiques ; les thèmes historiques et mythologiques déterminent la plupart de son œuvre, qui ne se limite pas aux frontières nationales et sociales. Il s'inspire de l'héroïque, regarde l'amour de manière rationnelle, même avec une grande part de cruauté et de sadisme.

Sous l'influence de Verhaeren au début du siècle, Valery Bryusov se tourne vers le thème de la grande ville : « Cheval saigné" (1903-04) présente ce thème à la lumière de visions apocalyptiques. « Il a apporté une grande contribution à la poésie russe en tant que pionnier de la transition dans la métrique stricte du vers - du syllabique-tonique au tonique, développé notamment par Blok » (Luis).

Le héros de la première prose de Brioussov est un homme qui, face à une perte désespérée, tombe dans un anarchisme sans limites ; Cela se reflète peut-être le plus clairement dans l'histoire utopique " République de la Croix du Sud"(1905). L'amour de Valery Yakovlevich pour les sujets historiques, en particulier anciens, s'est reflété dans sa prose ultérieure, qui peut être comparée à la prose de D. Merezhkovsky." Ange de Feu"montre l'Allemagne au XVIe siècle ; le roman, en plus des traits autobiographiques, reflète les études approfondies de l'auteur dans les sciences occultes. L'action du roman" Autel de la Victoire"fait référence à la Rome du IVe siècle, et ici se reflète l'intérêt de Bryusov pour les problèmes religieux. Ces deux œuvres se caractérisent par une précision culturelle et historique et la capacité de choisir une perspective. La suite du roman "Autel de la Victoire" était une roman sur la christianisation définitive de Rome" Jupiter vaincu", mais il resta inachevé et ne fut publié qu'en 1934.

La principale période de créativité de Brioussov se situe avant la Première Guerre mondiale. Après que Valery Yakovlevich, avec sa vision du monde rationnelle et scientifique, soit parvenu à coopérer avec le nouveau régime, il s'est davantage impliqué dans les activités organisationnelles. Tous les poèmes encore écrits par Brioussov entre 1917 et 1924, selon les critiques émigrés soviétiques et occidentaux, indiquent un déclin de son niveau poétique.