Какво трябва да знаете по темата "Реч"

Реч:

монологични и диалогични

Устно и писмено

Стилове:

Въпрос: какъв елемент?

описание на мястото - характеризиране на мястото, като се посочи кое

Предмети и как са разположени върху него.

Въпрос: къде е какво?

съдба заобикаляща среда - състоянието на природата.

Въпросът е: как е тук?

състояние на човека - физическо или състояние на ума човек.

Въпрос: как се чувства?

основният въпрос е: кой?

Обосновавам се

разсъждение - доказателство - оправдаване на истината на една или друга

Решения (теза).

Въпросът е: защо така, а не иначе? какво следва от това?

разсъждение - обяснение - тълкуване на понятието, обяснение на същността на някои

Или явления.

Въпрос: какво е това?

разсъждение - мислене: мислене за различен живот

Ситуации. въпрос: как да бъда? какво да правя?

основният въпрос е защо?

фотография прием

Можете да различавате видовете реч един от друг, като използвате техниката за фотографиране. Разумът е нашите мисли за света около нас, а не самия свят. Можете да правите снимки само на казаното в описанието и разказа. Мисли, т.е. разсъждавайки, не можете да направите снимка

Текст и неговата структура

^ Текстът е комбинация от изречения, свързани по значение и граматика.

1. текстът се състои от няколко изречения - това е знак за текста

Нарича се артикулация (текстът е артикулиран, разделен на изречения)

1. 
   изреченията на текста са свързани по смисъл, т.е. обединени от обща тема и основна идея

3 изречения в текста са подредени в определен ред

4 текстът има начало и край.

тема: какво (кой) е казано в текста. Често темата на текста е отразена в заглавието

основна идея (идея) - защо е написан текстът, какво е искал да ни предаде авторът. Към това призовава авторът, на което преподава.

лексикални средства за комуникация на изречения в текста

Основните средства за граматическа връзка на изреченията в текста са редът на изреченията, редът на думите в изречението, интонацията.

1) Изреченията в текста могат да бъдат свързани с помощта на повтарящи се или еднокоренни думи (с работа - без затруднение, книга - тя, човек - той) и други езикови средства. Такива средства за комуникация в текста се наричат

лексикално повторение.

а) изреченията могат да бъдат верижно използвани синонимноc (лос-лос, стръмен стръмен). синонимите избягват неподходящо повторение на думи

б) изреченията в текста могат да бъдат обединени с помощта антоними:

Например: „Природата има много приятели. Тя има много по-малко врагове "

Ето споделените думи: приятелите са врагове

в) изреченията в текста могат да бъдат обединени с помощта описателни завои(например: "Те построиха магистрала. Шумна, бърза река на живота свързваше региона със столицата"

2) Изреченията в текста могат да бъдат свързани, без да обединяват думи. в същото време всички изречения, започвайки с второто, са едновременно смислово и граматически свързани с първото. Те сякаш се разгръщат, конкретизират значението му. редът на основните членове в тях обикновено е същият като в първото изречение. Тази връзка на изречения в текста се нарича Паралелно.

пример за паралелна комуникация:

„В един град имаше ниски хора. Наричаха ги къси, защото бяха много малки. Всеки нисък мъж беше висок като малка краставица. "

3) морфологични средства за комуникация на изречения в текста. Местоимения

А) 3-ма местоимения в единствено число. и много други числата често действат като обединяващи думи

(например: "Призивът за защита на горите трябва да бъде отправен преди всичко към младите хора. Те живеят и стопанисват тази земя и я украсяват"

б) демонстративни местоимения, действащи като определения за свързване на думи, засилват връзката на изреченията в текста.

(например: „Видях дъга след дъжда. Беше красиво“)

в) ^ Морфологични средства за свързване на части и изречения в текста. Съюз.

Съединенията могат да комбинират изречения в текста, както и семантични части от текста (например: „В началото на февруари пролетта направи първия си набег. Дъждът отми снега от смърч и борови дървета и те отново зазелениха. И миризмата на размразен кедър миришеше радостно и вълнуващо. "

г) композитна фуга - Това е повторението в началото на ново изречение на думи от предишното изречение, като обикновено го завършва.

Благослови майко

Извикайте пролетта.

Рано, рано

Извикайте пролетта.

Извикайте пролетта

Проведи зимата.

Рано, рано

Проведи зимата.

^ DP

4) Последователна комуникация (верига)- това е връзка, при която изреченията са свързани помежду си последователно, във верига (втората с първата, третата с втората, четвъртата с третата)

Пример за последователна комуникация:

„Заветната цел, за която Николка си беше мислила през всичките тези три дни, когато събитията паднаха в семейството като камъни, целта, свързана с мистериозните последни думи на проснатия в снега, Николка не постигна тази цел. Но за това трябваше да тича из града цял ден преди парада и да посети поне девет адреса. "

^ Речеви стилове

Стил на разговорна реч

1. 
   обикновено се използва в разговори с познати хора спокойно ( неофициално) атмосфера, както и в приятелски писма, съобщения
2. 
   задачата на речта е да обменя впечатления
3. 
   поговорката обикновено е:

Свободен избор на думи и изрази

4 Езикови средства, специфични за стила:

Разговорни думи и изрази

(включително със суфикси - точка, - enk, - ik, -k, - ovat)

Глаголи с префикси -za, - със със значението на началото на действието

Стимулиращи, въпросителни, възклицателни изречения

Обжалване

официална обстановка: на работа, в училище в класната стая, на екскурзии до музея, на среща.

неформална обстановка: у дома, в училище по време на почивка, на разходка в гората, на гости на приятели

^ Разговорна лексика

Това са думи, които се използват в ежедневието. разговорна речнапример: сода (газирана вода), вилици (зелева глава), руса (много светла коса)

^ Често срещани думи - характеризират се с простота, грапавост.

например: бучка (глава), мрачна (неприятна).

стилове на речта

художествен стил на речта

1 се използва в произведения на изкуството

2. задачата на речта: да предаде на читателя чувствата, които авторът изпитва

3. Изявлението обикновено е:

Специфично (описана е тази бреза, а не бреза като цяло)

Образно, живо, изразително

Емоционална

4 характеристика езикови средства:

Конкретни думи

Думи в преносен смисъл

Емоционални оценителни думи

Глаголи с префикси - за, - със със значението на началото на действието

Сегашни глаголи вместо минало

Предложения, въпросителни, възклицателни.

Предложения с хомогенни членове на предложението

Колокации

5. Характерни са сравнения, метафори, епитети и други езикови средства

разговорната реч е широко представена в художествения стил, тъй като произведенията използват диалог.

^ РЕЧНИ СТИЛОВЕ

ОФИЦИАЛЕН БИЗНЕС СТИЛ

Различни документи (сертификати, разписки, укази, заповеди) използват официален бизнес стил

основна цел: точно предаване на бизнес информация

Този стил се характеризира с пълното наименование на държави, държавни органи, институции, предприятия, точното обозначаване на дати, количества, количества, размери, използването на думи само в прякото значение

официален речник в бизнес стил

използват се специални думи и фрази: указ, резолюция, дубликат,

ищец, ответник, представител, произнасяне, обвинение

^ РЕЧНИ СТИЛОВЕ

ЖУРНАЛИСТИЧЕН СТИЛ

журналистически стил (в превод - публиката е хора, хора) се използва по радиото, телевизията, във статии във вестници и списания, в устни презентации на митинги и събрания

основната цел: да повлияе на читателя и слушателя, тоест да ги убеди в нещо, да призове за нещо.

Във вестници и списания се обсъждат актуални социални проблеми, поради което тук се използват много думи от социално-политическия речник, например: държава, власт, код, маси, борба, активен.

Публицистичната реч се характеризира с такива езикови средства, които дават възможност да се засили въздействието й върху читателите и слушателите: призиви, мотивиращи и възклицателни изречения, тържествен речник (светиня, доблест), антоними (доброта, злоба), думи с преносно значение ( огнена години - военни години)

в журналистически стил се използват широко думи, фразеологични единици и описателни фрази, обозначаващи явления от обществения живот (форум, фестивал, среща, хора на добра воля, Олимпийски игри, спечелете победа)

^ Интервюто е жанр на журналистиката , разговор на журналист с едно или повече лица по някакви актуални въпроси

в интервюто - 3 части:

1. представяне - журналистът представя събеседника си пред аудиторията или събеседникът, по искане на журналиста, се представя пред публиката.

2. Основната част е разговорът на журналиста с лицето, което е интервюирано.

3. Заключителната част - журналистът моли събеседника да разкаже за планове за бъдещето, изразява добри пожелания, благодаря за разговора.

^ РЕЧНИ СТИЛОВЕ

НАУЧЕН СТИЛ

Научният стил се използва в учебници, енциклопедии, научни статии, книги. Основна цел: точен трансфер на научни знания (научна информация).

^ Речник на научния стил ... значими, които се използват в различни клонове на науката, например: КАТЕТ, ХИПОТЕН, СИНУС, КОЗИН (МАТЕМАТИЧНИ УСЛОВИЯ)

Много научни статии са трудни за разбиране без познаване на термините на специален речник.

Думите се използват само в прякото им значение.

^ Схема за анализ на лирическо стихотворение

Какво казва датата и името? (Ако има такива)

Какъв проблем е повдигнат (ако има такъв)

2. Тема - за какво?

Въпроси - съвети:

а) с какви чувства е изпълнено стихотворението?

б) какво е причинило тези чувства?

3 към какви текстове принадлежи:

А) философски

Б) любов

Б) граждански (патриотични)

Г) пейзаж

^ 4 развитие на сюжета и конфликт (ако има такъв)

5 основни художествени и изразителни средства:

Епитети, сравнения, хипербола, антитеза, рефрен, имитация, метафора, алегория и др.

поетична фонетика: асонанс, алитерация, запис на звук (ако има такъв)

поетична лексика: синоними, антоними, архаизми, неологизми, диалекти. (ако има такива), обяснение на неразбираеми думи.

синтаксис и конструктивни характеристики: диалог, монолог, апели, интонация, инверсия, редове от еднородни членове

6 Ритъм. Поетичен размер

(ямб, трохе, дактил, анапест, амфибрахиум)

^ Рима (МЪЖЕ, ЖЕНИ, ДАКТИЛНИ)

(парна баня, кръст, пръстен

7 Жанрова оригиналност на стихотворението (ода, химн, романс, елегия, съобщение)

8 черти на лиричен герой(ако има)

^ 9 Моето лично възприятие на стихотворението

Пример за текстове с разсъждения.

Мотивите се основават на следната схема:

2 аргумента

3 примера

„Обичайте четенето, защото литературата ви дава богат и дълбок опит в живота. Това прави човека интелигентен, развива у него не само чувство за красота, но и разбиране - разбирането за живота, всичките му сложности, служи като пътеводител за други епохи и за други народи, отваря сърцата на хората за вас, - с една дума, те прави мъдър "

(D.S. Likhachev)

^ Основната теза на текста - четете, защото литературата дава житейски опит.

Аргументи (доказателства) и примери- литературата прави човека интелигентен, развива усещане за красота, дава разбиране за живота, служи като пътеводител за други епохи, отваря сърцата на хората.

Изход:литературата прави човека мъдър.

Ако в небето има гръмотевични бури

Ако билките цъфтят

Ако порасна рано сутринта

Огънете острието на земята

Ако в горичките над калината

До нощта тътенът на пчела

Ако слънцето е затоплено

Цялата вода в реката до дъното, -

Така че вече е лято!

Така че пролетта свърши!

^ Тезата за доказване - дойде лятото

Доказателства: в небето има гръмотевични бури, треви са цъфнали, обилна роса, бръмчене на пчели, топла вода в река

Изход:тогава пролетта свърши!

Пример за текстове с комбинирани видове реч

№1

„Цяла нощ блатата дишаше миризмата на мокър мъх, кора, черни камъчета.

До сутринта дъждът отмина. Сивото небе висеше ниско над тях. Фактът, че облаците почти докоснаха върховете на брезите, караше земята да се чувства тиха и топла. Слоят от облаци беше много тънък - през него грееше слънцето.

Навихме палатката, натоварихме раниците и тръгнахме. Вървяхме по хълбоците, а между хълмовете, където беше киселата червена вода, стърчащи остри, като колове, корени от брези. " (К. Паустовски)

^ В този текст първият абзац е описание, а вторият абзац е разказ.

№2

„Нощта дойде; месецът се издига;

Иван обикаля полето,

оглеждам се,

и сяда под един храст;

брои звездите в небето

и поглъща нагоре по ръба.

Внезапно около полунощ конят хленчеше ...

Нашата охрана се изправи,

Погледнал под ръкавицата

И видях кобила.

Тази кобила беше

Всичко, като зимния сняг, е бяло,

Гривата в златната земя,

Усукани пръстени в пастели. "

^ В този текст първо има разказ, а в края - описание на кобилата.

Текстове за анализ на стила на речта, използвайки схемата на пълно разсъждение: теза, аргументи, примери, заключение.

1. 
   Зимата е към своя край. Слънцето в гората се намръщва сънливо, гората присвива сънливо с миглите на иглите. Снегът по пътищата почернява, а по обяд локви блестят мазни по тях. Мирише на сняг и брезови пъпки. (Б. Пастернак)

аргументи

примери

2 - Ами Италия?

- Италия? Италия, сине, добре е. Там е горещо, има много слънце, всякакви плодове растат сладки и вкусни. Всички там ходят черни от слънцето, съблечени, а зима изобщо няма. (Ю Казаков)

Аргументи

примери

3 Италия е държава в южната част на Европа, на Средиземно море.

Климатът е средиземноморски: горещо, сухо лято и дъждовна зима. Южна растителност: В ПЛАНИНИ - ГОРИ, В РАВНИНИ - ПОЛЯ, ГРАДИНИ, ЛОЗИ.

(РЕЧНИК - РЕФЕРЕНЦИЯ)

АРГУМЕНТИ

примери

^ Тема и микро тема.

Есен, дълбока есен! Градините, горичките и горите стават голи и прозрачни. Всичко се вижда през и през най-отдалечената селска гъсталака, където човешкото око не прониква през лятото.

Старите дървета отдавна са летели и само младите запазват изсъхналите си жълтеникави листа, блестящи със злато, когато косите лъчи на есенното слънце ги докоснат. Вечнозелените, сякаш подмладени смърчови и борови дървета, освежени от студения въздух, се открояват ярко през червеникавата мрежа от брезови клони.

Земята е покрита със сухи разновидности на листата: меки и пухкави при влажно време, така че да не можете да чуете шумоленето от краката на ловеца, и твърди, крехки в студа, така че животните и птиците да скачат далеч от шумоленето на човешките стъпки . (Т.А. Аксаков)

^ Темаот този текст - късна есен.

Основната идея - да показва промени в природата по това време на годината.

В текста има 3 абзаца, което означава три микротеми:

1. 
   Градините, горичките, горите са голи и прозрачни.
2. 
   Вечнозелени дървета
3. 
   Земята е покрита със сухи сортове листа.

Микротема е част от общата тема на текста.

Параграф- част от текста, свързана с една микро тема. Всеки параграф започва с червена линия.

^ Задача за развитие на речта

До мълнията е в един поетичен ред думата "зора" - една от най-красивите думи в руския език. Тази дума никога не се изговаря на глас. Невъзможно е дори да си представим, че може да се извика. Защото е подобно на онази уредена тишина на нощта, когато над гъсталаците на селската градина расте ясно и слабо синьо; "Той гледа настрани", както казват за това време на деня сред хората.

К. Паустовски.

1) Намерете ключови думи в текста, дефинирайте основната му идея

2) напишете 3 кратки есета от различни жанрове с помощта на ключови думи

3) Жанрове: писане - разсъждение

Писане - разказ

Състав - описание

Стилистиката на художествената реч е специален раздел на стилистиката. Стилистиката на художествената реч изяснява начините за художествено използване на езика, съчетавайки естетически и комуникативни функции в него. Характеристиките на литературен текст, методи за конструиране на различни видове авторски разказ и методи за отразяване на елементите на речта на описаната среда в него, методи за изграждане на диалог, функциите на различни стилистични слоеве на езика в художествената литература, принципите на подбор на езикови средства, тяхната трансформация във художествена литература и др. [Казакова, Малервайн, Парадайз, Фрик, 2009: 7]

Особеностите на художествения стил, като правило, включват образност, емоционалност на представянето; широко използване на лексика и фразеология на други стилове; използване на изобразителни и изразителни средства. Основната характеристика на художествената реч е естетически обоснованото използване на целия спектър от езикови средства с цел изразяване на художествения свят на писателя, което доставя естетическо удоволствие на читателя [Казакова, Малевейн, Райская, Фрик, 2009: 17].

Според Л. М. Райская писателите в работата си върху своите произведения на изкуството използват всички ресурси, цялото богатство на руския национален език, за да създадат впечатляващи художествени образи. Това са не само литературни езикови средства, но и народни диалекти, градски народен език, жаргон и дори арго. Следователно, според автора, повечето изследователи смятат, че е невъзможно да се говори за съществуването на специален стил на художествената литература: художествената литература е „всеядна“ и взема от руския общ език всичко, което авторът смята за необходимо [Raiskaya, 2009: 15 ].

Художественият стил е стилът на художествените произведения.

Характеристиките на художествения стил могат да се нарекат и използването на цялото разнообразие от езикови средства за създаване на образност и изразителност на произведението. Функцията на художествения стил е естетическата функция [Винокурова, 2009: 57].

Арт стил като функционален стил намира приложение в художествената литература, която изпълнява образна, познавателна и идейно-естетическа функции. За да се разберат особеностите на художествения начин на познаване на реалността, мисленето, което определя спецификата на художествената реч, е необходимо да се съпостави с научния начин на познание, който определя характерните черти научна реч [Винокурова, 2009: 57].

Художествената литература, както и другите видове изкуства, се характеризира с конкретно-образно представяне на живота, за разлика от абстрахираното, логико-концептуално, обективно отражение на реалността в научната реч. Произведението на изкуството се характеризира с възприемане чрез чувства и пресъздаване на реалността, авторът се стреми да предаде преди всичко личния си опит, разбирането и разбирането си на този или онзи феномен [Винокурова, 2009: 57].

За художествения стил на речта вниманието е типично за конкретното и непринуденото, последвано от типичното и общото. Например в „ Мъртви души”Н. В. Гогол, всеки от показаните земевладелци олицетворява определени специфични човешки качества, изразява определен тип и всички заедно те са„ лицето ”на съвременния автор на Русия [Винокурова, 2009: 57].

Светът на художествената литература е „пресъздаден“ свят, изобразената реалност е до известна степен художествената фантастика на автора, следователно в художествения стил на речта главната роля играе субективният момент. Цялата заобикаляща действителност е представена чрез визията на автора. Но в литературния текст виждаме не само света на писателя, но и писателя в художествения свят: неговите предпочитания, осъждения, възхищение, отхвърляне и др. Това е свързано с емоционалност и изразителност, метафора, смислена многостранност на художествен стил на речта [Галперин, 2014: 250].

Лексикалният състав и функционирането на думите в художествения стил на речта имат свои собствени характеристики. Думите, които формират основата и създават образността на този стил, включват на първо място фигуративните средства на руския литературен език, както и думи с широк спектър на употреба, реализиращи тяхното значение в контекста. Високо специализирани думи се използват в незначителна степен, само за да се създаде художествена достоверност, когато се описват определени аспекти от живота [Galperin, 2014: 250].

Художественият стил на речта се характеризира с използването на словесната полисемия на думата, което отваря допълнителни значения и семантични нюанси в нея, както и синоними на всички езикови нива, което прави възможно подчертаването на фините нюанси на значенията. Това се дължи на факта, че авторът се стреми да използва всички богатства на езика, да създаде свой уникален език и стил, до ярък, изразителен, образен текст. Авторът използва не само лексиката на кодифицирания литературен език, но и разнообразни изобразителни средства от разговорната реч и народния език [Galperin, 2014: 250].

Емоционалността и изразителността на образите в литературен текст са на първо място. Много думи, които в научната реч се появяват като ясно дефинирани абстрактни понятия, във вестникарската и публицистичната реч - като социално обобщени понятия, в художествената реч - като конкретно-сетивни представи. По този начин стиловете се допълват функционално. За художествената реч, особено поетична, е характерна инверсията, тоест промяна в обичайния ред на думите в изречението, за да се засили семантичното значение на дадена дума или да се придаде на цялата фраза специален стилистичен колорит. Вариантите на реда на думите на автора са разнообразни, подчинени на общата идея. Например: „Виждам всичко в Павловск хълмист ...“ (Ахматова) [Галперин, 2014: 250].

В художествената реч са възможни и отклонения от структурните норми, поради художествена актуализация, тоест подборът от автора на някаква мисъл, идея, характеристика, която е важна за значението на произведението. Те могат да бъдат изразени в нарушение на фонетичните, лексикалните, морфологичните и други норми [Galperin, 2014: 250].

Като средство за комуникация художествената реч има свой собствен език - система от образни форми, изразени с езикови и екстралингвистични средства. Художествената реч, заедно с нехудожествената литература, изпълнява номинативно-изобразителна функция.

Езиковите особености на художествения стил на речта са:

1. Хетерогенността на лексикалния състав: комбинация от лексика на книгата с разговорна, народна, диалектна и др.

Перата е узряла. В продължение на много мили степта беше облечена в люлеещо се сребро. Вятърът го прие еластично, буен, груб, блъснат, прогони сиво-опалови вълни на юг, после на запад. Там, където течеше струята въздушен поток, перата се наклони в молитва, а върху сивия й хребет дълго време лежеше почерняваща пътека.

2. Използването на всички слоеве на руския речник с цел реализиране на естетическата функция.

Дария се поколеба за минута и отказа:

Не, не, аз съм сам. Аз съм сам там.

Къде "туда" - тя не знаеше дори отблизо и, напускайки портата, отиде до Ангара. (В. Распутин)

3. Дейност на многозначни думи от всички стилове на речта.

Реката кипи от дантела от бяла пяна.

Маковете са червени на кадифето на поляните.

Фрост се роди на разсъмване. (М. Пришвин).

4. Комбинаторни нараствания на значението.

Думите в художествен контекст получават ново семантично и емоционално съдържание, което олицетворява образната мисъл на автора.

Мечтаех да хвана сенки, които си тръгват

Избледняващи сенки на умиращ ден.

Изкачих се на кулата. И стъпалата трепереха.

И стъпалата под крака ми трепереха (К. Балмонт)

5. Използването на по-специфичен речник от абстрактния.

Сергей натисна тежката врата. Стъпката на верандата изхлипа под крака му. Още две стъпки - и той вече е в градината. Прохладният вечерен въздух беше изпълнен с опияняващия аромат на акациеви цветове. Някъде в клоните славей се преливаше и фино изтегляше трелите си.

6. Широко използване на народни поетични думи, емоционална и експресивна лексика, синоними, антоними.

Кучешката роза, вероятно от пролетта, все още си проправя път по ствола до младата трепетлика и сега, когато дойде моментът да отпразнуваме нейния имен ден за трепетликата, цялата тя блесна с червени ароматни диви рози. (М. Пришвин).

Ново време се намираше в Ертелев Лейн. Казах „годни“. Това не е точната дума. Той царува, царува. (Г. Иванов)

7. Глаголна реч

Писателят назовава всяко движение (физическо и / или умствено) и промяна на състоянието на етапи. Изпомпването на глаголи активира напрежението на читателя.

Григорий слезе на Дон, внимателно се изкачи през оградата на базата на Астаховски, отиде до прозореца, покрит с капаци. Чу само чести сърдечни удари ... Почука тихо по подвързването на рамката ... Аксиния мълчаливо отиде до прозореца и надникна. Видя как тя притисна ръце към гърдите си и чу приглушеното й стенене да се измъква от устните. Грегъри направи знак да отвори прозореца и да извади пушката. Аксиния отвори вратите. Той застана на купчината, голите ръце на Аксиния го сграбчиха за врата. Те толкова трепереха и биеха по раменете му, тези скъпи ръце, че треперенето им беше предадено на Григорий. (М. А. Шолохов "Тихият Дон")

Образът и естетическото значение на всеки елемент от художествения стил (до звуците) са доминиращи. Оттук и желанието за свежест на образа, непрекъснати изрази, голям брой тропи, специална художествена (съответстваща на реалността) точност, използването на специални изразителни речеви средства, характерни само за този стил - ритъм, рима, дори в проза [Кокшарова , 2009: 85].

В художествения стил на речта освен типичните за него езикови средства се използват средствата на всички останали стилове, особено говоримия. На езика на художествената литература, народните говорения и диалектизмите могат да се използват думи с висок, поетичен стил, жаргон, груби думи, професионално делови обрати на речта, журналистика. Всички тези средства в художествения стил на речта обаче се подчиняват на основната му функция - естетическата [Кокшарова, 2009: 85].

Ако говоримият стил на речта главно изпълнява функцията на комуникация (комуникативна), научният и официално-бизнес - функцията на съобщението (информативна), тогава художественият стил на речта е предназначен да създава художествени, поетични образи, емоционално естетическо въздействие . Всички езикови средства, включени в произведение на изкуството, променят своята основна функция, подчиняват се на задачите на даден художествен стил [Кокшарова, 2009: 85].

В литературата художникът на една дума - поет, писател - намира единственото необходимо разположение на необходимите думи, за да изрази правилно, точно, образно мисли, да предаде сюжет, характер, да накара читателя да съпреживее героите на творба, влезте в света, създаден от автора [Кокшарова, 2009: 85] ...

Всичко това е достъпно само за езика на художествената литература, поради което винаги се е смятало за върха на литературния език. Най-доброто в езика, най-силните му възможности и най-рядката красота са в художествените произведения и всичко това се постига с художествените средства на езика [Кокшарова, 2009: 85].

Средствата за художествено изразяване са разнообразни и многобройни. Това са тропи като епитети, сравнения, метафори, хиперболи и т.н. [Шаховски, 2008: 63]

Пътеките са обрат на речта, при който дадена дума или израз се използват в преносен смисъл, за да се постигне по-голяма художествена изразителност. Пътят се основава на сравнение на две концепции, които по някакъв начин изглеждат близки до нашето съзнание. Най-често срещаните видове тропи са алегория, хипербола, ирония, литот, метафора, метонимия, персонификация, перифраза, синекдоха, сравнение, епитет [Шаховски, 2008: 63].

Например: За какво вие вие, нощният вятър, от който безумно се оплаквате - олицетворение. Всички знамена ще ни посетят - синекдоха. Малко човече с нокът, момче с пръст - литота. Е, изяж чиния, скъпа моя - метонимия и т.н.

Изразителните средства на езика включват също стилистични фигури на речта или просто фигури на речта: анафора, антитеза, несъединение, градация, инверсия, многосъединение, паралелизъм, риторичен въпрос, риторична привлекателност, мълчание, елипса, епифора. Средствата за художествено изразяване включват още ритъм (поезия и проза), рима, интонация [Шаховски, 2008: 63].

По този начин стилът на художествената литература, като специален раздел на стилистиката, се характеризира с образност, емоционалност на представянето; широко използване на лексика и фразеология на други стилове; използването на визуални и изразителни средства.

2 коментара

Олицетворяването е техника, когато авторът дарява неодушевени предмети с човешки свойства.
За да създадат образи, да придадат изразителност на речта, авторите прибягват до литературни методи, олицетворението в литературата не е изключение.

Основната цел на техниката е да пренесе човешките качества и свойства върху неодушевен обект или явление от заобикалящата реалност.

В своите произведения писателите използват тези художествени техники. Олицетворяването е една от разновидностите на метафората, например:

д дърветата са будни, тревата шепне, страхът се прокрадна.

Олицетворение: дърветата се събудиха като живи

Благодарение на използването на персонификации в своите изявления, авторите създават художествен образ, който се отличава с яркост и оригиналност.
Тази техника ви позволява да разширите способността на думите да описват чувства и усещания. Можете да предадете картина на света, да изразите отношението си към изобразения обект.

Историята на появата на имитация

Откъде е олицетворението на руския език? Това беше улеснено от анимизма (вярата в съществуването на духове и души).
Древните хора са дарявали неживите предмети с душевни и жизнени качества. Така обясниха света, който ги заобикаляше. Поради факта, че те вярваха в мистични същества и богове, като въплъщение се формира изобразително устройство.

Всички поети се интересуват от въпроса как правилно да се прилагат техники при художествено представяне, включително при писане на поезия?

Ако сте амбициозен поет, трябва да се научите как да използвате правилно представянето за себе си. То трябва да бъде не просто в текста, а да играе определена роля.

Подходящ пример е представен в романа на Андрей Битов "Къщата на Пушкин". Във въвеждащата част на литературното произведение авторът описва вятъра, който кръжи над Санкт Петербург, целият град е описан от гледна точка на вятъра. В пролога главният герой е вятърът.

Пример за имитация изразено в разказа "Носът" на Николай Василиевич Гогол. Най-интересното е, че носът на главния герой е описан не само чрез методите за персонификация, но и от методите за персонификация (част от тялото е надарена с човешки качества). Носът на главния герой се превърна в символ на двойници.

Понякога авторите допускат грешки, когато използват имитация. Объркват го с алегории (изрази в конкретно изображение) или антропоморфизми (пренасяне на психичните свойства на човек върху природен феномен).

Ако в дадено произведение придавате човешки качества на което и да е животно, тогава подобна техника няма да действа като олицетворение.
Невъзможно е да се използва алегория без помощта на олицетворение, но това вече е друго изобразително устройство.

Каква част от речта е имитация?

Представянето за себе си трябва да приведе съществителното в действие, да оживи и да му създаде впечатление, така че един нежив обект да може да съществува като личност.

Но в този случай не можете да наречете представянето си като прост глагол - това е част от речта. Той има повече функции от глагола. Прави речта ярка и изразителна.
Използването на техники в художественото представяне позволява на авторите да кажат повече.

Олицетворяването е литературен троп

В литературата можете да намерите цветни и изразителни фрази, които се използват за анимиране на предмети и явления. В други източници друго наименование на това литературно средство е персонализация, тоест когато обект и явление са въплътени от антропоморфизми, метафори или хуманизация.

И персонализирането, и епитетите с алегории допринасят за украсяването на явленията. Това създава по-впечатляваща реалност.

Поезията е богата на хармония, полет на мисли, мечтателност и цветност на думите.
Ако добавите подобна техника като персонализация към предложението, то ще звучи съвсем различно.
Персонализацията като техника в литературно произведение се появи поради факта, че авторите се стремяха да дарят фолклорни герои от древногръцките митове с героизъм и величие.

Как да разграничим персонификацията от метафората?

Преди да започнете да правите паралел между понятията, трябва да запомните какво е олицетворение и метафора?

Метафората е дума или фраза, която се използва в преносен смисъл. Тя се основава на сравняване на някои обекти с други.

Например:
Пчела от восъчна клетка
Мухи за полеви почит

Метафората тук е думата „клетка“, тоест авторът е имал предвид кошера.
Олицетворяването е анимация на неживи предмети или явления, авторът дарява неживите предмети или явления със свойствата на живите.

Например:
Тихата природа ще бъде утешена
И игривата радост ще мисли

За радостта не може да се мисли, но авторът я е надарил с човешки свойства, тоест е използвал такова литературно средство като олицетворение.
Тук първото заключение подсказва само себе си: метафора е, когато авторът сравнява жив обект с нежив, а олицетворението - неживите предмети придобиват качествата на живите същества.

Да вземем пример: летят диамантени фонтани. Защо това е метафора? Отговорът е прост, авторът скри сравнението в тази фраза. В тази комбинация от думи ние сами можем да поставим сравнителен съюз, получаваме следното - фонтаните са като диаманти.

Понякога метафората се нарича скрито сравнение, тъй като тя се основава на сравнение, но авторът не я рамкира с помощта на съюз.

Използване на имитация в разговор

Всички хора използват имитация, когато говорят, но мнозина не знаят за това. Използва се толкова често, че хората не го забелязват. Поразителен пример за олицетворение в разговорната реч - финансите пеят романси (пеенето е характерно за хората и това свойство е било надарено с финанси), така че получихме олицетворение.

Да се \u200b\u200bизползва подобна техника в разговорната реч - да й се придаде живописна изразителност, яркост и интерес. Който иска да впечатли събеседника - използвайте го.

Въпреки тази популярност, персонификацията се среща по-често в художественото представяне. Автори от цял \u200b\u200bсвят не могат да преминат покрай такава художествена техника.

Олицетворение и измислица

Ако вземете стихотворение от който и да е писател (без значение руски или чуждестранен), тогава на която и да е страница, във всяко произведение, ще срещнем много литературни средства, включително персонификации.

Ако в художественото представяне има история за природата, тогава авторът ще опише природните явления, като използва персонификация, например: измръзване боядиса всички стъкла с шарки; разхождайки се през гората, можете да видите как шепнат листата.

Ако произведение от любовна лирика, тогава авторите използват имитация като абстрактна концепция, например: можеше да се чуе любовно пеене; радостта им отекна, копнежът го погълна отвътре.
Политическите или социалните текстове също включват имитация: а родината е нашата майка; с края на войната светът въздъхна облекчено.

Олицетворение и антропоморфизми

Олицетворяването е проста изобразителна техника. И не е трудно да го определим. Основното е да можете да го различавате от другите техники, а именно от антропоморфизма, защото те са сходни.

Министерство на образованието и науката

Армавирски държавен педагогически университет

Факултет по чужди езици

Катедра по английска филология

и методи на преподаване на английски език

Курсова работа

МЕТАФОРАТА КАТО СРЕДСТВО ЗА ОПТИМИЗИРАНЕ НА РАЗБИРАНЕТО НА ХУДОЖЕСТВЕН ТЕКСТ

Изпълнени:

студентска група 401

Зеленская М.А.

Научен ръководител:

изкуство. учител

Н. В. Горшкова

Армавир 2010

Въведение

Заключение

Въведение

Тема на това изследване - „Метафората като средство за оптимизиране на разбирането на литературния текст“. Не случайно явлението метафоричност привлича вниманието на изследователите. Това се обяснява, на първо място, с общия интерес към изучаването на текста в широкия смисъл на този термин, желанието да се даде лингвистична обосновка и интерпретация на различни стилистични средства, които създават изразителността на текста. Изследователите са привлечени и от проблемите, свързани с изразителността на езика и речта. При съвременния подход фактите се изучават не изолирано, а в контекст, тъй като според образния израз на В.В. Виноградов, то е в контекста на „насищането на думите със семантично излъчване“ (Виноградов, 1963 :).

Метафоричното използване е една от възможностите за създаване на израз, тъй като обикновено се свързва със семантични отмествания, което води до допълнително изразително богатство на текста като цяло - това се дължи на уместност избраната от нас тема.

От особено значение за изследователите е работата с образци на художествена литература, специален анализ на които ще помогне да се оцени тяхната художествена стойност, изразителност не на произволно, интуитивно ниво, а въз основа на съзнателно възприемане на изразителните средства на езика.

предназначение от тази работа - да се изследва използването на метафората в творбите на Стивън Кинг и да се докаже нейното значение за по-пълно разбиране на текста.

Обект за това изследване бяха романите на Стивън Кинг „Цикъл на върколака“ и „Мъглата“.

Предмет изследванията са специални случаи на използването на метафори в тези произведения.

Целта, обектът и предметът на изследването са определили обхвата на следното задачи :

да се идентифицират случаи на проява на метафора в текста на произведението;

анализира контекстуалното значение на метафорите.

Изследването използва следното методи : метод за контекстен анализ и метод за стилистичен анализ на литературен текст.

Целта и задачите на това проучване го определят структура ... Това курсова работа се състои от въведение, две глави, заключение и списък на използваната литература.

Глава 1. Различни подходи към разглеждането на ролята на метафората в литературния текст

1.1 Метафората като ефективно средство за изразяване на художествената мисъл на писателя

Метафора - оборот на речта - използването на думи и изрази в преносен смисъл въз основа на аналогия, сходство, сравнение (Ozhegov, 1990: 351).

Добре известно е, че думата може да промени значението си и семантична промяна настъпва, когато думата попада в необичаен за нея контекст.

„Методите за промяна на основното значение на думата се наричат \u200b\u200bтропи“ (Томашевски, 1937: 29-30). Тропос (от гръцки tropos) - оборот - използването на дума в нейното преносно значение за характеризиране на дадено явление с помощта на вторични семантични нюанси, присъщи на тази дума и вече пряко свързани с нейното основно значение. Съотношението на преките и преносните значения на думите се основава на сходството на сравняваните явления, или на контраста, или на тяхната съседност - следователно възникват различни видове тропи, които са класифицирани подробно в древната реторика и теории на литературата , въпреки че този вид класификация няма съществено значение. Основните видове тропи са метафора, базирана на сходството или контраста на явленията, метонимия, основана на съседство, и синекдоха, базирана на съотношението на част и цяло.

По същество тропите включват както различни видове трансфер на значение, така и епитет, сравнение, хипербола, литот, ирония.

Trope е общо явление на езика, изключително разширяващо границите на употребата на думата, използвайки много от нейните вторични нюанси.

Мнозина смятат метафората за най-важния троп и е толкова характерна за поетичния език, че самата дума понякога се използва като синоним на фигуративността на речта, като индикация, че думите действат тук не директно, а в преносен смисъл. Метафоричният език често означава „алегоричен“ или „образен“ език.

В метафора едно или няколко свойства се прехвърлят върху обект или явление от друг обект или явление, но тези последни не се появяват директно в пътя, а само се подразбират. "Метафората е скрито сравнение. За разлика от простото сравнение, което има два термина, метафората има само втория" (Абрамович, 1965: 167).

Още в древността езикът прибягва до метафора. Първоначално „стрелба“ означаваше само едно: изстреляйте стрела от лък. Но след това този глагол започна да се използва въз основа на сходството на действието и неговата цел по отношение на огнестрелните оръжия, въпреки че за по-голяма точност трябва да се създаде глаголът „да стрелям“. Думите „стрелец“ и „стрелец“ първоначално също са били метафорични: мобилността на детето се сравнява със скоростта на летяща стрела. Но тази метафора, веднъж свежа и ефективна, вече е изчезнала от продължителната употреба. Метафорите не само от древен произход избледняват, но и по-нови. Така например, метафората „крило на къщата“ се е превърнала в технически термин и битова дума.

Такива метафори се наричат \u200b\u200bизносени, защото нямат естетическо и емоционално въздействие върху нас, не ни напомнят за сравнението, първоначално заложено в тях, и метафорите трябва да предизвикат точно такава реакция. По същество те не могат да бъдат наречени метафори, те са метафори само исторически.

Метафората е недиференцирано сравнение. В допълнение към словесната метафора, в художественото творчество широко се използват метафорични образи или подробни метафори. Понякога цялото произведение е метафоричен образ.

Основният тип метафора е олицетворение, което понякога се нарича просопопея или олицетворение. Същността на персонификацията е, че атрибутите на живо същество се пренасят в нещо неживо и неживото действа като живо същество. Абстрактните понятия често са персонифицирани. Алегорията служи за алегоричното изразяване на абстрактни понятия, което е тяхно символ, базиран обаче на някакво сходство между абстрактно понятие и конкретно явление или обект.

Така например, алегоричният израз на вярата в европейската литература и живопис се оказва кръст, надежди - котва (оттук и метафората „котва на спасението“). Най-често алегориите са постоянни, познати, като постоянен епитет и често, тъй като са условни, се нуждаят от обяснение. Границите между отделните пътеки не винаги са ясни и отчетливи. Например, един наистина артистичен епитет трябва да се появи в преносен смисъл на думата. Такъв епитет се нарича метафоричен, тъй като често е съкратена метафора. Така че вътре в тропите има взаимна пропускливост: една пътека преминава в друга, смесва се с нея и затруднява определянето на коя от пътеките е пред нас. Възможностите за създаване на нови фигуративни значения на думите са огромни. Всичко е свързано с уменията на автора, способността да се намират нови, неочаквани сравнения. Метафората е ефективно средство за изразяване на художествената мисъл на писателя.

1.2 Лингвистичен подход към разглеждането на метафората

Две основни семантични свойства на художествената реч - фигуративността и алегорията - определят специалната познавателна роля на метафората в художествената реч. Метафората е най-важната характеристика на литературен текст. В тази връзка, преди да преминем към метафората, нека разгледаме основните моменти на текущото състояние на общата теория на метафората.

Преглед на литературата по теория на метафората, която е дадена в трудовете на Арнолд И.В., Арутюнова Н.Д., Баранов А.Н., Бахтин, Блек М., Виноградов В.В., Никитина М.В., Вовк В.Н. ... и т.н., показва колко широк е обхватът на мненията по всички основни точки на теорията. Веднага трябва да се отбележи, че съществуващите различия в подходите не са резултат от „погрешно“ разбиране на същността на въпроса. Разбира се, в позициите на много изследователи има противоречиви позиции, но основното, което определя основни разлики в мненията е сложността на самия предмет на изследване.

Настоящият „теоретичен плурализъм“ е свързан с постепенното превключване на основното внимание на изследователите от изучаването на езика като стабилна система със стабилни езикови значения към позицията на езика като творчески процес на общуване (Толочин, 1996: 48).

Дойде ред на лингвистичните изследвания през последните три десетилетия към проблемите на функционирането на езика в речта, формирането и предаването на смисъла в изказването, които отвориха нови аспекти в много отдавна изучавани явления, към които принадлежи метафората .

Учени, пишещи за метафора - М. Блек, А.Н. Баранов, признайте, че си имат работа с фигуративно сравнение (Толочин, 1996: 56). Ето как Аристотел определи метафората. Разбирането на това определение обаче може да варира. Различията се отнасят главно до интерпретацията на механизма за сравнение.

В съвременните трудове върху метафората на И.В. Толочин идентифицира три основни гледни точки относно неговата езикова същност:

метафора като начин на съществуване на значението на думата;

метафора като феномен на синтактичната семантика;

метафора като начин за предаване на смисъла в комуникацията.

В първия случай метафората се разглежда като лексикологичен феномен. Този подход е най-традиционният, тъй като е тясно свързан с понятието език като относително независим от речевата дейност и стабилна система. Съответно представителите на този подход смятат, че метафората се реализира в структурата на езиковото значение на думата.

Вторият подход се фокусира върху метафоричното значение, произтичащо от взаимодействието на думите в структурата на фраза и изречение. Той е най-често срещаният: за него границите на метафората са по-широки - тя се разглежда на ниво синтактична комбинация от думи.

Третият подход е най-иновативният, тъй като разглежда фигуративното сравнение като механизъм за формиране на значението на изказването в различни функционални разновидности на речта. За този подход той е функционално - комуникативен феномен, който се реализира в изявление или текст.

Г.Н. Скляревская в нейната монография "Метафора в системата на езика", публикувана през 1993 г., характеризира първия подход на изследването. Авторът разглежда езиковата метафора, противопоставяйки я в много отношения на художествената метафора. Според Скляревская лингвистичната метафора е готов елемент от лексиката (Скляревская, 1993: 31). Описвайки структурата на лингвистична метафора, Г.Н. Скляревская включва в обхвата на своето разбиране структурата на лексикалното значение на думите с метафорична образност. В процеса на анализ семевете се сравняват за дума с буквално значение и дума с метафорично значение. Авторът определя метафоричното значение като „удвояване на денотата и преразпределение на семетата между денотативната и конотативната части на лексикалното значение“ (Скляревская, 1993: 15). Образът на лингвистична метафора се разпознава само от изследователите и на нивото на възприемане на речта не се идентифицира. Езиковата метафора не може да бъде възприемана като такава от обикновените носители на езика (Sklyarevskaya, 1993: 33).

Този подход към тълкуването се нарича тясно-лексикологичен. Предмет на изследване при този подход са отделните лексеми. Техният подробен анализ дава интересна информация за структурата на езиковото значение на отделни лексикални единици с изобразително начало. Този подход обаче не може да отговори на въпроса за механизмите на формиране на значението в различните видове реч.

Има и друга традиция - да се разглежда метафората като феномен на синтактичната семантика. Тази позиция е най-ясно отразена в трудовете на Н.Д. Арутюнова, М. Блек, А. Ричардс. Този подход ви позволява да получите интересна информация за влиянието на семантичната комбинация от думи върху процеса на метафоризация. Поддръжниците на семантично-синтактичния подход виждат категорична промяна в основата на механизма за образуване на метафори. Метафората „подсказва нова категоризация на обектите и веднага я отхвърля“ (Арутюнова, 1990: 76). Същността на метафората е „транспониране на идентифициращата (описателна и семантично дифузна) лексика, предназначена да посочи субекта на речта, в сферата на предикатите, предназначени да обозначат нейните характеристики и свойства“ (Арутюнова, 1990: 92).

Семантично-синтактичният подход дава много за разбиране на същността на метафората. Основната стойност на това е, че разкрива механизма за формиране на метафорично значение въз основа на категорична характеристика, дадена от самата структура на тенор - превозно средство.

Третият подход - функционален и комуникативен - е най-подходящ за лингвистичните области, които изучават различни аспекти на теорията на речта. При този подход метафората се разглежда като елемент от текста. Функционално-комуникативният подход към метафората предоставя методологична основа за изучаване на метафори в реални текстове и ви позволява да анализирате спецификата на функционирането на метафората в зависимост от комуникативната ориентация на речта. Включването на прагматичния и когнитивния аспект в изучаването на метафората отваря възможност за анализ на оригиналността на функционирането на метафората в различни функционални стилове на речта, включително художествения.

1.3 Стилистична теория на метафората

Една проста метафора може да бъде еднократна или двусрочна. Метафора, базирана на преувеличение, се нарича хиперболична:

Всички дни са нощи за гледане, докато те видя,

И нощи светли дни, когато сънищата ти ми показват.

Разширената или разширена метафора се състои от няколко метафорично използвани думи, които създават един образ, тоест от редица взаимосвързани и допълващи прости метафори, които подобряват мотивацията на изображението чрез повторно свързване на всички същите два плана и техния паралел функциониране:

Господи на любовта ми, на когото във васала

Моето задължение е силно свързано,

На теб изпращам това писмено посолство,

Да свидетелствам за дълг, а не да проявявам остроумието си.

Традиционните метафори се наричат \u200b\u200bметафори, които са общоприети във всеки период или във всяка литературна посока. Така че английските поети, описвайки външния вид на красавиците, широко използват такива традиционни, постоянни метафорични епитети като „П рано зъби, корал устни, слонова кост врата, коса на златен тел ". В метафоричен епитет се изискват две равнини, индикация за сходство и различие, семантична непоследователност, нарушение на маркираността. Например, анимистични метафорични епитети са възможни, когато свойството на живо същество се приписва на нежив обект: ядосано небе, виеща буря или антропоморфен метафоричен епитет, приписващ човешки свойства и действия на животно или обект: смеещи се долини, мрачни мрачни камбани. От общ интерес е композиционната или сюжетна метафора, която може да бъде разширена върху целия роман. Композиционната метафора е метафора, която се реализира на нивото на текста. Като композиционна метафора могат да се цитират много произведения на съвременната литература, в които темата е съвременният живот, а образите се създават чрез комбинирането им с митологични сюжети: романът на Дж. Джойс „Одисей“, романът на Дж. Апдайк „Кентавърът“, „Неела“ Траурът отива при Електра.

1.4 Значението на метафорите за пълното разбиране на читателя на литературен текст

Метафората е „сън, сън на езика“. Тълкуването на сънищата се нуждае от сътрудничеството на сънуващия и тълкувателя, дори ако те са съгласни в един човек. По същия начин интерпретацията на метафори носи отпечатъка както на създателя, така и на интерпретатора.

Разбирането (както и създаването) на метафора е резултат от творчески усилия: тя е също толкова малко подчинена на правилата.

Това свойство не отличава метафората от броя на другите употреби на езика: всяка комуникация е взаимодействието на изказаната мисъл и мисълта, извлечена от речта. Въпросът е само степента на разликата. Метафората го засилва, като използва несемантични ресурси в допълнение към обичайните езикови механизми. Няма инструкции за създаване на метафори, няма справочници за определяне на това, което „означава“ или „какво казва“ (Аристотел, 1957: 96). Метафората се разпознава само по присъствието на артистичен елемент в нея.

Д. Дейвидсън твърди, че метафорите означават само това (или не повече) това, което означават думите, включени в тях, взети в тяхното буквално значение (Дейвидсън, 1990: 172). Тъй като тази теза противоречи на добре познатите съвременни гледни точки, голяма част от казаното от него носи критичен заряд. Метафората с поглед към нея без никакви пречки и заблуди става не по-малко, а по-интересно явление.

На първо място, Дейвидсън се опита да разсее погрешното убеждение, че метафората, заедно с буквалния смисъл или смисъл, е надарен с някакъв друг смисъл и смисъл. Това погрешно схващане е често срещано за мнозина. Идеята за семантичната двойственост на метафората приема различни форми - от относително проста при Аристотел до относително сложна при М. Блек. Той се споделя от тези, които приемат буквалната парафраза на метафората и тези, които отричат \u200b\u200bтази възможност. Някои автори особено подчертават, че метафората, за разлика от обикновеното използване на думи, дава прозрение - тя прониква в същността на нещата.

Възгледът за метафората като средство за предаване на идеи, колкото и необичаен, изглежда за Дейвидсън също толкова грешен, колкото и основната идея, че метафората има специално значение. Дейвидсън се съгласява с гледната точка, че метафората не може да се перифразира, той вярва, че това не е защото метафорите добавят нещо напълно ново към буквалния израз, а защото просто няма какво да се перифразира. Парафразата, независимо дали е възможно или не, се отнася до казаното: ние просто се опитваме да предадем едно и също нещо с други думи. Но ако Дейвидсън е прав, метафората не предава нищо извън буквалното му значение.

В миналото онези, които отричат, че метафората има специално познавателно съдържание в допълнение към буквалното си значение, често са се опитвали да покажат, че метафората внася емоция и объркване в речта и че не е подходяща за сериозни научни или философски разговори. Дейвидсън не споделя това мнение. Метафората често се среща не само в литературните произведения, но и в науката, философията и юриспруденцията, тя е ефективна при похвали и обиди, молби и обещания, описание и предписание. Дейвидсън се съгласява с Макс Блек, Пол Хенле, Нелсън Гудман, Монро Биърдсли и други относно функцията на метафората. Вярно, струва му се, че освен горното, той изпълнява и функции от съвсем различен вид.

Дейвидсън не е съгласен с обяснението как метафората върши чудесата си. Той се основава на разграничаване на значението на думите и тяхното използване и вярва, че метафората принадлежи изцяло на сферата на употреба. Метафората е свързана с фигуративното използване на думи и изречения и е изцяло зависима от обикновеното или буквалното значение на думите и следователно от изреченията, състоящи се от тях.

Метафората обръща внимание на някои прилики между два или повече обекта. Това банално и правилно наблюдение води до изводи за значението на метафорите. Неяснотата на дадена дума, ако има такава, се дължи на факта, че в обичайния контекст думата означава едно, а в метафоричния контекст друго; но в метафоричен контекст колебанието в никакъв случай не е необходимо. Разбира се, човек може да се поколебае относно избора на метафорична интерпретация измежду възможните, но ние винаги ще различаваме метафората от неметафората. Във всеки случай ефектът от въздействието на метафората не завършва със спиране на колебанието при тълкуването на метафоричния пасаж. Следователно, силата на влияние на метафората не може да бъде свързана с този вид неяснота (Bain, 1887: 156).

Ако една метафора, подобно на полисемантична дума, има две значения, тогава би се очаквало, че ще бъде възможно да се опише нейното специално, метафорично значение, трябва само да се изчака, докато метафората бъде изтрита: фигуративното значение на живата метафора трябва завинаги да бъдат отпечатани в буквалното значение на мъртъв. Въпреки факта, че някои философи споделят тази гледна точка, Дейвидсън я смята за фундаментално погрешна.

Можете да научите много за метафорите, ако ги сравните със сравнения, тъй като сравненията директно казват на какво метафорите само ни тласкат. Тук е необходимо да се вземе предвид сложността на процеса на подбор на сравнения, които точно биха съответствали на една или друга метафора.

Мнението, че специалното значение на метафората е идентично с буквалното значение на съответното сравнение, не трябва да се бърка с общия възглед за метафората като елиптично сравнение. Тази теория не прави разлика между значението на метафората и значението на съответното сравнение и не дава възможност да се говори за фигуративното, метафоричното или специалното значение на метафората.

Има един основен недостатък в теорията на метафората и теорията за елиптично сравнение на Дейвидсън. Те правят дълбокото, имплицитно значение на метафората изненадващо очевидно и достъпно. Във всеки случай скрит смисъл метафорите могат да бъдат открити чрез посочване на това, което обикновено е най-тривиалното сравнение. Междувременно метафорите често са трудни за тълкуване и напълно невъзможни за перифразиране.

Целият ход на разсъжденията доведе до заключението, че тези свойства на метафората, които могат да бъдат обяснени по смисъл, трябва да бъдат обяснени по отношение на буквалното значение на думите, включени в метафората. Това предполага следното: изреченията, които съдържат метафори, са верни или неверни по най-обичайния, буквален начин, защото ако думите, включени в тях, нямат специално значение, тогава изреченията не трябва да имат специални условия на истина. Това изобщо не отрича съществуването на метафорична истина, отрича се само нейното съществуване в рамките на изречението. Метафората всъщност ви кара да забелязвате неща, които иначе биха могли да останат незабелязани.

Нито една теория за метафоричното значение или метафоричната истина не може да обясни как работи метафората. Езикът на метафорите не се различава от езика на изреченията от най-простия вид. Това, което наистина отличава метафората, не е значението, а употребата и в това метафората е подобна на речевите действия: изявление, намек, лъжа, обещание, израз на недоволство и т.н.

Според гледната точка на М. Блек метафората ни принуждава да приложим „системата от общоприети асоциации“, свързана с дадена метафорична дума, към субекта на метафората. Блек казва, че "метафората имплицитно включва такива преценки за основния субект, които обикновено се прилагат към спомагателния субект. Благодарение на това метафората избира, изолира и организира някои добре дефинирани характеристики на основния субект и елиминира други" (Bdeck, 1990: 167). Според Блек парафразите са почти винаги неуспешни, не защото в метафората липсва конкретно познавателно съдържание, а защото „получените неметафорични твърдения нямат дори половината от изясняващата и информираща сила на оригинала (пак там).

Метафората поражда или предполага определен поглед върху субекта, вместо да го изразява открито. Аристотел например казва, че метафората помага да се забележат прилики. Блек, следвайки Ричардс, отбелязва, че метафората предизвиква определена реакция: слушателят, след като е възприел метафората, изгражда определена система от импликации.

Дейвидсън няма нищо против точно тези описания на ефекта, произведен от метафората, той е само срещу свързаните с него възгледи за това как метафората произвежда този ефект. Той отрича, че метафората има въздействие поради нейното специално значение, специално познавателно съдържание. Дейвидсън, за разлика от Ричардс, не вярва, че ефектът от метафората зависи от нейното значение, което е резултат от взаимодействието на две идеи.

Метафората, като прави някакво буквално изявление, кара човек да види един обект, като че ли, в светлината на друг, което води до „просветлението“ на читателя.

Глава 2. Художествената оригиналност на авторите на метафорите

2.1 Художествена оригиналност на творбите на С. Кинг.

Творчеството на Стивън Кинг се крие, разбира се, в областта на масовата литература с нейната специфичност и специална система на връзки с други жанрове на литературата. Интелектуалците в Русия и Америка обаче не смятат С. Кинг за сериозен писател, отнасяйки го към „доставчици на литературни потребителски стоки“. В САЩ се издават доста книги, посветени на този автор, но повечето от тях са чисто за справка, съдържащи и систематизиращи информация, практически без да я анализират. В СССР К. Кинг е признат за „обвинител“, дори дава интервю за „Литературная газета“, в Руската федерация статиите, посветени на него, имат чисто рекламен или обиден характер. Може би единствената сериозна работа е статията на А.И. „Мистичният роман на Стивън Кинг“ на Шемякин в книгата „Лица на американската масова литература“.

Независимо от това, въпреки твърдата рамка на „ниския жанр“ и търговската ориентация, произведенията на С. Кинг не са третокласни „материали за четене“ и осигуряват богата храна за лингвистите. Притежавайки университетско образование, притежаващ енциклопедични знания в областта на литературата и значителни новаторски амбиции, С. Кинг по-активно от останалите представители на търговското изкуство използва нежанрова литература за жанрови цели (тази, която по-често се нарича „авторска“, „ висок "," елитен "), отколкото значително обогатява изразните средства масова култура, което от своя страна се влияе от голямо влияние (например за романите на Дийн Конц). Във всеки случай дори и най-запалените противници на търговската литература „не могат да отрекат на„ С. Кинг “реални постижения в областта на новостта на художествения език“ (Палцев, 1998: 26).

Нека се опитаме да определим произхода на ужасното и ирационалното във въображаемия свят на С. Кинг. Както отбелязва изследователят Н. Палцев, произведенията на писателя са кристализиран израз на основния му светогледен интерес - към „необичайното, скрито, съкровено в човешката природа“ (Палцев, 1998: 94). Това може лесно да бъде проследено на всеки етап от неговия не толкова кратък път в литературата. В центъра на почти всеки роман е вътрешен конфликт на личност, в чийто живот изведнъж се появяват мистериозни обстоятелства. Дали човек може да повярва и адекватно да им отговори, възможно ли е да се адаптира съзнанието към нови условия - това е, което на първо място интересува писателя. Съзнанието, взаимодействието му с реалността е един от постоянните обекти на внимание: „Кинг използва за основа на своите романи както научни данни от невропсихологията, така и хипотези за все още неизследвани свойства на човешкия мозък“ (Литвиненко, 2004: 12). Тук е очевидно влиянието на философията на Фройд върху неговия мироглед, от което произтича разбирането на Кинг за човешката психика като състояща се от три нива. Зоната "То", която не е подвластна на основната област на съзнанието, съдържа примитивни човешки страхове и инстинкти, забранени желания. Именно „То“ поражда ужасните образи на творбите на Кинг и именно „То“ позволява на читателите да се страхуват от тези образи: „Страховете, родени от вашето съзнание, винаги са оцветени в субективна реалност“ (Фройд, 1994: 67). Това постига писателят, при когото самият ужас и възприемането му от човешката психика са почти винаги взаимозависими. Страховете на героите се отразяват в страховете на читателите и обратно, принуждавайки масовото съзнание да резонира.

По този начин, според Стивън Кинг, съзнанието е един вид онтологична и когнитивна единица, която е неизвестен източник на огромна енергия, която при определени обстоятелства може да бъде освободена. Изображенията, създадени от въображението, показват „колко скрита болка и страх се съхраняват в„ черната кутия “на вашето подсъзнание и колко разрушителна е тази сила, когато избухне“ (EEE, 2007: 89). Всяко подобно освобождаване на енергия става ужасно за човека, тъй като последният е напълно неподготвен за сблъсък с него. Дълбоки сили и неоткрити потенции спят в хората, природата и обществото, за да избухнат един ден, превръщайки околната среда до неузнаваемост; мистериозни лица на битието, засега неразличими под черупката на познатото, обикновено, ежедневие - такъв е стабилният обект на вниманието на С. Кинг.

В допълнение към този източник на ужас в творбите на писателя, Н. Палцев посочва ролята на природата и обществото. Интериорни елементи (например пожарогасител), животни и някои космически вещества могат да станат участници в действието във фантастичните произведения на С. Кинг. Не само раздразненият ум, но и целият свят около нас с познати понятия и предмети изведнъж става плашещо враждебен. "Повечето оригинални и хипнотизиращи творби на К. Кинг първоначално са напълно безвредни предмети и животни, които неговото неспокойно въображение дарява с едва забележима и неприятна заплаха (Палцев, 2004). В крайна сметка въображението на автора (или" скок на вярата "- скок на вярата) ги превърнете в един наистина зловещ свят.

Същото се случва и със системата от образи: героите на неговите романи са обикновени хора в обикновения живот. За читателя е много по-лесно да ги разбере и тяхното участие прави историята по-правдоподобна и вълнуваща. Но, от друга страна, героите му не са толкова прости, колкото изглеждат на пръв поглед, защото са носители на най-разнообразните идеи на автора и най-вече наблюдения в областта на човешката психика. Понякога С. Кинг в романите си действа като своеобразен популяризатор на теорията за психоанализата на Фройд: „Кинг внимателно изучава всичко, което е писано през ХХ век за човешката психика, и успява да вдъхне истински живот на тези теории, да ги запълни с кръв и плът, и го направете, така че проблемите на високопоставените интелектуалци да станат значими за всеки герой: тийнейджър, домакиня, шериф на провинциален град, възрастна жена от островите в Нова Англия. И за всеки читател " (Палцев, 2004: 45)

Критиците посочват още, че С. Кинг изобщо не се отдалечава от обективната реалност, безкористно се потапя във въображаеми светове. Напротив, „той знае, че сме затънали в един плашещ свят, пълен с истински демони като смърт и болести, и че може би най-ужасното и страшно нещо в този свят е човешкото мнение“ (EE, 2007: 23). Ужасното в романите на С. Кинг често е социално детерминирано, писателят умишлено обръща внимание на някои детайли, докато разказът му очевидно носи отпечатъка на натурализма. В неговите умели ръце такъв метод се превръща в оръжие, подходящо атакува определени социални несправедливости. За да направи литературните си светове по-автентични и близки до читателя, С. Кинг използва техника, която може да бъде определена като „документална“. Това означава, че в своите произведения писателят използва псевдоцитати от вестници, съдебни протоколи, енциклопедии, писма, дневници, мемоари, сценарии, рекламни брошури и ръкописи на произведения на изкуството. Тази особеност на творчеството е присъща на писателя през цялата му кариера, започвайки с първия публикуван роман „Кари“ (1974). Така например в романа "Мизерия" (1987) той цитира чернови на книгите, напечатани на пишеща машина с водеща буква N, а самият роман съдържа поне три други: престъпник, женски романтик и женско приключение, за което се твърди, че е написано от главния герой, и едно от тях - „Завръщането на мизерията“ - е дадено почти изцяло, което ни позволява да проследим как „истински“ детайли и „житейски“ наблюдения са вплетени в тъканта на произведение на изкуството; в романа „Тъмната половина“ (1989) в епиграфа са включени цитати от „готиния роман“, също уж написан от героя; а в „Регулаторите“ има дори детски рисунки. Такива измами са необходими на писателя, за да покаже какво се случва от различни гледни точки, да изобрази как различните хора независимо един от друг стигат до един и същ извод за автентичността на съществуването на злото, което е действало не веднъж, а днес , наблизо. Как се чуват несъгласни свидетелства, различни в стилистично и емоционално отношение различни източници се получава информация, която е противоречива в детайлите, но сходна по същество, от всичко това постепенно, подобно на мозайка, се формира интегрална картина, която читателят е в състояние да обхване по-пълно от всеки от героите поотделно. Това създава впечатление за документална достоверност - легендата се превръща в реална заплаха.

Когато създава своите творби, Стивън Кинг разчита не само на собственото си въображение, но и на въображението на читателя; в неговата работа пропуските и отрязаните изречения са представени в голям обем. Авторът само намеква и насочва човека в правилната посока, а след това той сам довършва картините в съответствие с индивидуалното си възприятие. С други думи, Кинг не описва емоциите и чувствата на персонажите, а ги събужда в читателя и именно с това „свое“ оръжие той му въздейства. Според писателя само такава „двустранна“ творба може да създаде усещането за ужас, което той постига.

При четене на произведение в жанра на хорър литературата, ако е написано последователно и още по-талантливо, въображаемият страх на читателя е основният компонент на атмосферата на ужасното, проявяващ се в различни форми. Съответно писателят трябва да предизвика такъв страх, като подхожда към категорията на ужасното от различни ъгли. Самият С. Кинг е съгласен с това: „Не мисля, че романите на ужасите могат да повлияят на читателя, ако нямат два гласа. Един, силен, с който разказвате на читателя си за духове, върколаци и чудовища със зловещ вой. тих, на когото шепнеш за истински страхове. Тогава в този идеален случай може да успееш да постигнеш усещането за кошмар, което всеки е изпитвал в живота: знаеш, че това не е вярно, но вече няма значение "(Кинг , 2002: 85). Развитието на сюжета, според С. Кинг, задължително трябва да се комбинира със забавността на сюжета. Авторът кани читателя в старателно създадения свят на неговите фантазии, но за да задържи госта си там, трябва да положат значителни усилия: „В ужасите трябва да има история, която да завладее читателя, слушателя или зрителя. и не може да бъде "(Кинг, 2002: 85). Такова умение е основният аспект на художественото умение на писателя и именно това умение играе важна роля за вплитането на елементи от ужасното в тъканта на повествованието. Разширяването на атмосферата (което може да се разглежда като използване на техниката на напрежението) е необходимо, за да се привлече напълно вниманието на читателя, за което най-важното е да се обвърже сюжетът по такъв начин, че да може да доведе читателя там, където той самият той никога не би посмял да пристъпи. Тук литературата живее по специални закони, подчинявайки се на златното правило на А. Хичкок: „Предполаганията са по-интересни от гаданията“ (Хичкок, 1997: 34). Изображенията като такива не са страшни, вътрешното, скрито очакване да се срещнеш с тях е плашещо.

Библейските мотиви заемат специално място в творчеството на повечето писатели, но произведенията на С. Кинг в това отношение изобилстват от алюзии и метафори. Особено ясно библейските мотиви са изразени в един от най-мрачните романи на С. Кинг - „Зелената миля“, който се развива в затвора. Първият намек може да бъде препънат, като се помнят някои подробности от живота в затвора. Знаем, че много затворници, особено осъдените на доживотен затвор, се обръщат към Бога и стават най-вдъхновените праведници, но в тази книга не затворникът се обръща към Бог, а, напротив, главата на „Е“ затворнически блок, където се извършват екзекуции атентатори-самоубийци. Може да изглежда като богохулство, но трябва да признаем - С. Кинг описва второто пришествие на Христос в „Зелената миля“. Ролята на Спасителя се изпълнява от Джон Кофи, чернокож, който е несправедливо осъден за убийството на две бели момичета, който също има дарбата да лекува, а в ролята на Понтий Пилат, римският прокуратор, е глава на затворническият блок за осъдените на смърт, Пол Еджкомб. Последните глави на „Мили“ в много отношения са в съответствие с Библията. Кофи доказва невинността си на Edgecomb, но не може да го освободи, защото не е в неговата власт. Най-висшите служители никога няма да се съгласят да освободят черен убиец: тази цифра е твърде удобна за процес. И Edgecomb трябва да заведе Coffey в последното му пътуване. Преди смъртта лечителят признава, че е готов за това: „Вече ми писна от болката, която виждам и чувствам“. Преди да умре, той дава на Edgecomb част от своята „сила“. Сега Edgecomb ще живее по-дълго от другите хора, но той е обречен да носи кръста на чужда болка като наказание за това, че е вдигнал ръка срещу „Сътворението на Бог“.

Без метафоричното богатство на литературния текст е невъзможно да се създадат асоциативни художествени образи в читателя, без които от своя страна е невъзможно да се постигне пълно разбиране на значенията на текста. Асоциативен образ обикновено възниква в резултат на неочаквана комбинация от далечни понятия, поради което има повишена метафоричност и субективност, което по принцип е много важно не само в поетичен текст, но и в измислена проза, към която, несъмнено , Принадлежат романите на Стивън Кинг, където асоциативният образ се основава на интензивно идентифициране на допълнителни, сякаш незадължителни, неволни връзки - това е намек, който трябва да бъде хванат от читателя, което изисква интензивно читателско възприятие. Именно тези допълнителни връзки (често цяла верига от връзки) придават уникалността на оригиналния автор на асоциативния образ. Сред изразните средства на езика и стилистичните средства метафората е особено изразителна, тъй като има неограничен потенциал за сближаване, често при неочаквано асимилиране на съвсем различни предмети и явления, като по същество разбира предмета по нов начин.

Метафората на Стивън Кинг помага да се разкрие, разкрие вътрешната същност на всеки феномен, обект или аспект на битието, като често е израз на индивидуалното виждане за света на автора: „С нов ужас осъзнах, че вътре се отварят нови врати на възприятие. Ново? Не е така. Стари врати на възприятието. Възприятието на дете, което все още не се е научило да се защитава чрез развитие на тунелната визия, която пази деветдесет процента от Вселената "(Кинг, 1999: 44)

Метафората на отделен автор винаги съдържа висока степен на художествено информационно съдържание, тъй като тя извежда думата (и обекта) от автоматизма на възприятието: „Твърдият цимент на реалността се беше разпаднал при някакво невъобразимо земетресение и тези бедни дяволи бяха паднали чрез "(Кинг, 1999: 42).

Метафората, за разлика от сравнението, където присъстват и двата члена на сравнението, е скрито сравнение, тоест това, на което се оприличава обекта и свойствата на самия обект са представени не при тяхното качествено разделяне, а дадени в ново неразделено единство на художествения образ: „Бяхме обединени в черното чудо на този пламтящ смъртен полет“ Кинг, 1999: 41)

2.2 Ролята на метафората в цикъла на Върколака на Стивън Кинг

Според нас, за да се определи ролята на метафората в разказите на С. Кинг и да се разкрие нейната смислообразуваща функция, би било най-правилно да се опитаме да анализираме някои от неговите произведения. Цикълът на върколака може да бъде разделен на няколко части, където всяко убийство е отделна история. Създаването на атмосфера на страх се улеснява от използването на различни версии на метафората от автора.

Само осем жертви (всички напълно различни и интересни по свой начин), главният герой (протагонист) - момче в инвалидна количка, победило злото - Марти Косло и неговият антагонист - преподобният Лестър Лоуи, който също е върколак.

Романът започва с върколак, който се появява в градчето Tuckers Mills. От самото начало природата изглежда враждебна към човека, С. Кинг рисува света около себе си в тъмни цветове, това описание на природата предшества появата на върколак. Например: Някъде, горе отгоре, луната свети надолу, тлъста и пълна - но тук, в Tarker’s Mills, януарска виелица е заковала небето със сняг. (Кинг, 2001: 13)

Използвайки своеобразна метафора - олицетворение (олицетворение), придаващо човешки качества на вятъра, авторът сравнява действията му с човешкото поведение: Отвън вятърът се издига до пронизителен писък. (King, 2001: 13. „Смразяващ писък“ - ето как можете да крещите само когато сте изправени пред смъртна опасност.

С. Кинг използва персонификация, за да развихри атмосферата и да създаде предчувствие за настъпването на опасността. Бруталните атаки си натрупват взаимно, намалявайки на интервали. Изглежда, че природата помага на върколака да „накаже“ хората, че не са го прочели: Навън следите му започват да се пълнят със сняг и писъкът на вятъра изглежда див с удоволствие. (Кинг, 2001: 16)

Лунната светлина се смята за нещо романтично. Тук авторът противоречи на стереотипа - луната помага на върколака да се „справи“ с човек, като го ослепява: Той (Алфи Нопфлер) се опитва да крещи, а бяла лунна светлина, лятна лунна светлина, наводнява през прозорците и заслепява очите му ( Кинг, 2001: 56)

Когато обаче се вземе метафоричен израз в буквалния смисъл и настъпи неговото по-нататъшно буквално развитие, се появява феноменът на реализацията на метафората - техника, която често предизвиква комичен ефект. Например стихотворението на В. Маяковски „Ето как станах куче“ е изградено върху такава игра на разговорния израз „Ядосан съм като куче“: първо, „зъб отдолу под устната кутия“, после „отдолу сакото, опашката разплетена "и накрая„ на четири крака и с лай ". Кинг няма амбиция да създава комичен ефект, когато описва превръщането на човек във върколак: Неговият клиент, някой, когото вижда всеки ден, някой, който всеки в Таркърс Милс вижда всеки ден, се променя. Лицето на клиента е някак се измества, топи, удебелява, разширява. Памучната риза на клиента се разтяга, разтяга ... и изведнъж шевовете на ризата започват да се разкъсват. Приятното, незабележително лице на клиента се превръща в нещо зверско. Меките кафяви очи на клиента са изсветляли; са станали ужасни златисто-зелени. Клиентът крещи ... но писъкът се разпада, пада като асансьор през регистрите на звука и се превръща в издаващо се ръмжене на ярост. То-онова, Звярът, върколак! (Кинг, 2001: 26)

Използването на емоционално оцветени лексикални единици и различни литературни изразни средства позволяват на автора да създаде определен психологически фон и атмосфера на страх.

Сред изразните средства на езика и стилистичните средства метафората е особено изразителна, тъй като има неограничен потенциал за сближаване, често при неочаквано асимилиране на съвсем различни предмети и явления, като по същество разбира предмета по нов начин.

Например, авторът използва красивата метафора на цветя от кръв, които започват да цъфтят, за да създаде ярък образ на кървави петна, цъфтящи върху бяла покривка. Контрастната комбинация от червено и бяло помага да се предизвика определен асоциативен образ у читателя, като е израз на индивидуалната визия за света на автора: Ал може да види как цветя от кръв започват да цъфтят върху бялата кърпа. Цветя кръв, цъфтящи върху бяла покривка, могат да предизвикат например асоциация с „Цветята на злото“ на Елуар, внасяйки „упадъчен щрих“ във възприятието на читателя. Асоциативен образ обикновено възниква в резултат на неочаквана комбинация от далечни понятия, поради което има повишена метафоричност и субективност, което по принцип е много важно не само в поетичен текст, но и в измислена проза.

Луната като живо същество, когато никой не вижда, тя си играе с облаците: т носи облак облаци от север и известно време луната играе етикет с тези облаци, като се навежда и излиза от тях, обръщайки краищата им към бито сребро. (Кинг, 2001: 88).

Читателят може да има асоциация с играта на котка с мишка, преди да я убие завинаги, като върколак, който безмилостно се е справил с друга жертва в тъмното в светлината на мистериозно и опасно за града пълнолуние.

В града никой няма да се бие с чудовището, само малцина вярват в неговото съществуване: И невероятно, над безумния вой на върколака, над писъка на вятъра, над пляскането и сблъсъка на собствените му разтърсващи мисли за това как това може евентуално да бъде в света на истинските хора и истинските неща, над всичко това Ал чува племенника си да казва: „Горкият стар преподобни Лоу. Ще се опитам да те освободя. „(Кинг, 2001: 125) С. Кинг дава ясно на читателя, че в момент на опасност мислите могат да се разпръснат като тълпа от хора, уплашени до смърт.

Само тийнейджър се осмели да се бие с чудовището. Момче на единадесет години, което дълго време седи в инвалидна количка: безполезните крака на плашилото на Марти, толкова мъртви тежести, се влачат зад него. Ужасният образ на осакатените крака на Марти, които предизвикват асоциация с нещо ужасяващо в безполезността си (безполезно, плашило), с „толкова мъртво тегло“, кара читателя да мисли, че детето е обречено. Марти се появява за първи път през юли с разочаровани чувства поради факта, че фойерверките в чест на 4 юли са отменени (поради убийствата и освен това този ден е паднал на пълнолуние).

Асоциативен образ се гради върху интензивното идентифициране на допълнителни, като че ли, незадължителни, непредвидени връзки - това е намек, който трябва да бъде уловен от читателя, което изисква интензивно читателско възприятие, именно такива допълнителни връзки (често цяла верига от връзки), които придават уникалността на оригиналния автор на асоциативния образ. Контрастиране на общата концепция на книгата - смърт, ужасна смърт, неизбежна смърт - с красива, ярка фойерверка, с която само положителни емоции и чувства (авторова метафора за цветята на светлината в небето):

Той го очаква с нетърпение всяка година, цветята на светлината в небето над общото пространство, светкавицата изскача с яркост, последвана от тропот KER-WHAMP! звуци, които се търкалят напред-назад между ниските хълмове, които заобикалят града. (Кинг, 2001: 61)

Марти можеше да се превърне и в друга жертва, ако не беше чичо му Ал, който подари на момчето пакет фойерверки - това предизвика атаката на върколака и в същото време спаси Марти от смъртта - той изгори очите на върколака с една от фойерверките. Момчето не се съмняваше, че убиецът е върколак и това му помогна да не се обърка и да се концентрира по време на атаката. Той разбра кой е върколакът, убеди чичо си да прави сребърни куршуми и самият той избави града от злото. Така едно дете, което вярва в съществуването на злото, се оказа по-силно от невярващите възрастни.

2.3 Ролята на метафората в романа на Стивън Кинг "Мъглявината"

Авторът широко използва в работата такива стилистични средства и езикови средства като сравнение, олицетворение, алюзия, епитети и много други. Тези художествени средства, във взаимодействие с метафората, помагат на автора да създаде атмосфера на мистичното и в същото време реално, да накара въображението на читателя да работи и да измисли това, което авторът не е казал, ви позволява да почувствате собствените си страхове и нарисувайте цялата картина (изцяло или отчасти) сами - създайте свой собствен свят на страх.

Сюжетът на романа разказва за странна мъгла, която се спусна над града след буря, която бушуваше през цялата нощ. Главният герой Дейвид Дрейтън решава да отиде до магазина, за да се запаси с храна, за всеки случай, защото мъглата го кара да се чувства зле.

Оставяйки жена си вкъщи, той заедно със сина си и съседа Брент Нортън, с когото не е особено добра връзка, отива до най-близкия супермаркет, който се превръща в рай за нещастните жители, когато свръхестествена мъгла покрива малкия провинциален град, отрязвайки хората от външния свят.

Мъглата неразбираемо поражда ужасни чудовища в недрата си, които жадуват за човешка плът. Отначало никой не вярва, че има нещо свръхестествено извън приюта им - супермаркетът, но скоро хората започват да умират и вече няма съмнение, че в мъглата се крие нещо ужасно. Страхът се усилва. Чудовищата вземат една жертва след друга, нищо не може да ги спре.

Кинг широко използва сравнението в романа, за да изрази признателност, емоционално обяснение, индивидуално описание, за да създаде асоциативен образ, като същевременно разчита на преживяването на читателя: Тежък, закачен клюн се отваря и затваря хищно. Приличаше малко на картините на птеродактили, които може би сте виждали в книгите за динозаврите, по-скоро на нещо от кошмара на лунатик (Кинг, 2001: 41). Кинг сравнява жестоко, безпощадно създание, което носи смърт на всеки, който стои по пътя си, още по-ужасяващ поради неразбираемия му произход, с динозавър; чрез това сравнение той ясно показва, че съществото е съвсем реално и представлява огромна опасност. Описанието на следващото чудовище също съдържа много ярко сравнение: (очите на паяка) бяха червеникаво лилави като нар (Кинг, 2001: 51). Разнообразието от чудовища е потресаващо: „Буболечките бяха навсякъде по вратичките, което означаваше, че вероятно пълзят из цялата сграда ... като червеи върху парче месо (Кинг, 2001: 39)

Беше дълъг може би два фута, сегментиран, розовият цвят на изгоряла плът беше излекуван. Луковичните очи надничаха в две различни посоки едновременно от краищата на къси, стъбла на крайниците (Кинг, 2001: 39)

В магазина започва паника, хората са в пълно объркване, усещайки своята беззащитност пред неизвестното. Когато хората не знаят причината за случващото се, те се нуждаят от рационално обяснение, а също така се нуждаят от лидер, който ще знае какво да прави и да ги води.

Някои хора не вярват в опасността, дебнеща в гъстата мъгла. Техният лидер е адвокат Брент Нортън. Главният герой се опита да предупреди за предстоящата смъртна опасност, но всичките му опити бяха безнадеждни.

Авторът използва такава модификация на метафората като оксиморон, за да подчертае смъртоносната грешка на Нортън, а също така използва такъв стилистичен инструмент като сравнение: В него имаше и нещо почти ужасно комично, защото също изглеждаше малко като едно от онези странни творения от винил и пластмаса, които можете да купите за 1,89 долара, за да навлечете приятелите си ... всъщност точно такива неща, които Нортън ме беше обвинил, че съм засадил в зоната за съхранение (Кинг, 2001: 39).

Библейските мотиви заемат специално място в творчеството на Кинг, така че неговите текстове са пълни с алюзии и метафори. И така, по-нататък авторът използва намек: Сега имаше Нортън и четирима други. Може би това не беше толкова лошо. Самият Христос може да намери само дванадесет (Кинг, 2001: 36) - Дрейтън, сравнявайки Нортън с Христос, придава иронично оцветяване на образа му. Трябва да се отбележи, че Кинг умело използва намеци, като по този начин помага на читателя да изгради ярки асоциативни образи: не можах да разбера какво беше, но го видях. Изглеждаше като едно от второстепенните същества в картина на Бош - едно от неговите приветливи стенописи (Кинг, 2001: 39)

Втората група вярва в опасност, но предпочита да действа предпазливо. В края на краищата не можете да седите безкрайно в тази ненадеждна сграда. Техният лидер е Дейвид Дрейтън, баща, който се опитва да спаси малкото си дете: Били изглежда отново намери сън в по-малко опасни води (Кинг, 2001: 41)

Този човек е предопределен да премине през всички ужаси на ада и да оцелее, но бъдещето му е неизвестно.

А третата група се нуждае от пророк, който ще ги „насочи по правия път“. Този много пророк става госпожа Кармоди. Мис Кармоди заема едно от централните места в романа, без да прекъсва, тя излъчва, че Всемогъщият е изпратил същества на Земята, за да изпълни Божия съд. Тя буквално налага своята гледна точка на другите, като го прави толкова насилствено, че може да се заключи, че психическото й състояние е ненормално. Кинг не спести метафори, за да опише тази жена, не по-малко опасна от чудовищата в мъглата. Специално внимание се обръща на очите на г-жа Кармоди, тъй като очите са огледалото на душата: Черните й очи (на Кармоди) се оглеждаха високомерно наоколо, остри и искрящи като сврака (King, 2001: 30); Черните й очи (на Кармоди) сякаш танцуваха с безумна радост (Кинг, 2001: 33). Но Кинг използва особено мощна метафора по отношение на нейното въздействие върху въображението на читателя, когато иска да покаже, че в тази жена не е останало нищо човешко: тя е пълна със страшна радост, наблюдавайки страданията на други хора, ужас, агония. Тук можем да подчертаем и намека за Библията: Тя (Кармоди) беше апокалипсис на жълтата и тъмната радост (Кинг, 2001: 51).

Все повече хора започват да слушат новопоявилата се „пророчица“, тези, които вече са напълно пленени от страха. Скоро около Кармоди се формира тълпа от „разкаяли се грешници“, които не искат и не могат да се борят с реалността. За тези, които все още са в състояние да устоят и които искат да напуснат все по-опасния супермаркет, има още едно, не по-малко ужасно препятствие: стадо хора, обезумели от ужас, следващи своя „пророк“, готови на всичко, дори за човешка жертва . Заслепени от ужас, хората приемат Кармоди за спасител („месия“), те вярват, че тя може да ги спаси от нашествието на тези ужасни създания, но все пак има хора, които я отхвърлят, смятат я за луда: Старата дама може да е толкова луда като дървеник (Кинг, 2001: 33)

Страхът, паниката, лудостта нарастват с всяка минута, армията от фанатици попълва редиците си и все по-малко хора остават готови да му се противопоставят.

Кинг често използва епитети за по-голяма емоционалност на речта, за индивидуални описания, за създаване на специално състояние, за засилване на атмосферата: неговият твърдоглав янки маниер; тотално несъзнавана жестокост; смехът на проклетите; тънката и едра воня на мъглата; улулиращ вой; повърхностно развеселен; спокойна сигурност; розов цвят на изгоряла плът; луковични очи; онази луда влагалище (за Carmody).

Когато даден автор използва хипербола, той иска да подчертае, че чувствата и емоциите на говорещия са толкова развълнувани, че той неволно преувеличава количествените или качествените аспекти на това, за което говори. По този начин, развълнуван Дрейтън, когато описва г-жа Кармоди, използва хипербола: Нейната (Carmody) огромна чанта, люлееща се към едно слонско бедро ... (King, 2001: 30). Когато се използва хипербола, често се използват думи и фрази като всички, всеки, всеки, милион, хиляда, никога, никога и други (Kukharenko, 1986: 57). Хиперболата на Кинг се използва сравнително рядко и следователно запазва стойността на преувеличението: Тя (г-жа Reppler) изрева гневен гняв, който би направил заслуга за пещерния човек, разделящ черепа на враг (King, 2001: 59).

Използването на емоционално оцветени лексикални единици, както и различни изразителни езикови средства и стилистични техники, позволяват на автора да създаде определен психологически фон и атмосфера на страх. Кинг доста често използва само метафора или онези стилистични средства, които могат да се нарекат варианти на метафора - сравнение, олицетворение, епитет и други. Метафорично богата реч, носеща висока степен на художествено информационно съдържание, не позволява автоматично възприемане на текста, принуждавайки въображението на читателя да работи.

Заключение

Темата на нашето изследване е „Метафората като средство за оптимизиране на разбирането на литературен текст“. Целта на тази работа беше да изследва използването на метафората в творбите на Стивън Кинг и да докаже значението й за по-пълно разбиране на текста. Материалът е романите на Стивън Кинг „Цикъл на върколака“ и „Мъглата“. След като разгледахме използването на метафората в тези произведения, открихме, че метафората е наистина необходима, за да се създаде образна представа за героите в читателя което от своя страна води до по-дълбоко и цялостно разбиране на намерението на автора и обективизиране на значенията на текста.Трябва да се отбележи, че редица изразителни средства на езика и стилистични средства, метафората е особено изразителна, тъй като той има неограничени възможности за сближаване, често при неочаквано асимилиране на най-разнообразни обекти и явления, като по същество разбира предмета по нов начин. Във връзка с метафората, други стилистични устройства - като оксиморон, персонификация, антитеза, перифраза - могат да бъдат разглеждани като нейни разновидности или модификации. По-древните елементи на фигуративността, предшестващи метафората, са сравнение и епитет. Следователно в нашето изследване не разгледахме точно сега смесване на метафора, но и на горните стилистични средства. Асоциативен образ обикновено възниква в резултат на неочаквана комбинация от далечни понятия, следователно той има повишена метафоричност и субективност, което по принцип е много важно не само в поетичен текст, но и в измислена проза. Асоциативният образ се основава на интензивното идентифициране на допълнителни, като че ли, незадължителни, непредвидени връзки - това е намек, който трябва да бъде уловен от читателя, което изисква интензивно читателско възприятие, точно такива допълнителни връзки (често цяла верига на връзките), които придават оригиналната авторска уникалност на асоциативния образ. След анализ на използването на метафора в творбите на Стивън Кинг, стигнахме до следните заключения:

Метафората помага да се разкрие, разкрие вътрешната същност на всяко явление, обект или аспект на битието, като често е израз на индивидуалната визия на света на автора.

Метафората на отделен автор винаги съдържа висока степен на художествено информационно съдържание, тъй като тя извежда думата (и обекта) от автоматизма на възприятието, тъй като без метафоричното богатство на литературен текст е невъзможно да се създадат асоциативни художествени образи в читателя , без които от своя страна е невъзможно да се постигне пълно разбиране на значенията на текста.

Библиография

1. Абрамович Г.А. Въведение в литературознанието. М.: Образование, 1994. - 167 с.

2. Аристотел. За поетичното изкуство, Москва, 1957, 254 с.

3. Арнолд И.В. Стилистиката на съвременния английски. Москва: Прогрес, 1960. - 256 с.

4. Арутюнова Н.Д. Метафора и дискурс / теория на метафората. М.: Руски език, 1990 г. - 358 с.

5. Баранов А.Н. За видовете съвместимост на метафорични модели // Въпроси на лингвистиката. - 2003. No2. - С.73-94.

6. Виноградов В.В. Стилистика. Теория на поетичната реч, Москва, 1963, 211 с.

7. Вовк В.Н. Лингвистична метафора в художествената реч // Естеството на вторичния характер на номинацията. Киев, 1986. - 324 с.

8. Дейвидсън Д. Какво означават метафори, Москва, 1990. - 193 с.

9. Дюжиков Е.А. Метафора в композицията. Владивосток, 1990. - 341 с.

10. Лакоф Дж., Джонсън М. Метафорите, по които живеем. М.: Редакционен URSS, 2004. - 256 с.

13. Никифорова О.И. Психология на възприемането на художествената реч), Москва, 1972, 112 с.

14. Ожегов С.И. Речник на руския език: 7000 думи / под редакцията на Шведова

15. М.: Руски език, 1990 г. - 351 с

16. Пръсти, Н. Страшните приказки на Стивън Кинг. Фантазия и реалност

17. Скляревская Г.Н. Метафора в езиковата система. СПб., 1993. - 246 с.

18. Толочин И.В. Метафора и интертекст в английската поезия. СПб., 1996. - 219 с.

19. Томашевски Б. Теория на литературата. GIZ., 1931. - 148 с.

20. Троицки И.В. Уроци по литература // Руска реч. - С.6-10

21. Чемоданов, А. Изследване на творчеството на Стивън Кинг / А. Чемоданов. - http: // chemodanov. narod.ru/king. htm.

22. Бейн А. Английски състав и реторика. Л., 1887 г. - 328 с.

23. Барфийлд О. Поетична дикция и юридическа фантастика. Ню Джърси, 1962 г. - 186 с.

24. Black M. Metaphor, 1990. - 172 с.

25. Гудман Н. Езици на изкуството. Индианаполис, 1968 г. - 156 с.

26. Гибс Р. У. Кога е метафората? Идеята за разбиране в теориите на метафората. 1992 г. - 233 с.

27. Крал. S. Цикъл на Върколака / S / Крал. -

28. Крал. S. Tne Mist / S / King. -

Изпратете вашата добра работа в базата знания е проста. Използвайте формуляра по-долу

Студенти, аспиранти, млади учени, използващи базата от знания в своето обучение и работа, ще ви бъдат много благодарни.

публикувано на http://www.allbest.ru/

Въведение

1. Метафората като начин за изразителност на речта в художествената литература

1.1 Художествен стил на речта

Заключения за глава 1

Глава 2. Практическо изследване на метафората на примера на големите очаквания на Чарлз Дикенс

Заключения по глава 2

Заключение

Списък на литературата

INдирижиране

Метафората е универсално явление в езика. Неговата универсалност се проявява в пространството и времето, в структурата на езика и във функционирането. Той е присъщ на всички езици и във всички епохи; тя обхваща различни аспекти на езика. В лингвистичната наука проблемът за метафората - както като процес на създаване на нови значения на езиковите изрази в хода на тяхното преосмисляне, така и като готов метафоричен смисъл - се разглежда отдавна. По тази тема има обширна литература. Работата по изучаването на метафората продължава и до днес. В лингвистиката се разглеждат различни области, които изучават метафората.

Изследването на метафората в художествената реч е предмет на научното изследване на И.Р. „Стилистика на английския език: Учебник (на английски)“, Арнолд IV „Стилистика. Съвременен английски ", Гуревич В.В. „Английска стилистика (стилистика на английския език)“, Кокшарова Н. Ф. „Стилистика: учебник. наръчник за университети (на английски език) ", както и Игошина Т. С.„ Метафора като средство за художествено изразяване на плакатното изкуство "(2009), Кураш С. Б. (Мозир)„ Метафора като диалог: към проблема на интертекста “и др. ...

Уместността на тази изследователска тема е продиктувана от засиления интерес на местните и чуждестранните лингвисти към проблема с метафората.

Теоретичната основа на това изследване е работата на такива учени като Т. Ю. Винокурова. (2009), Galperin I.R. (2014), Шаховски В.И. (2008), И. Б. Голуб (2010). Като източници за анализ на теоретичен материал по този проблем бяха използвани научни статии, учебници и учебни помагала по стилистика на руския и английския език.

Обект на изследването е сферата на действие на изразни средства за изразяване в художествената реч.

Субектът е метафора като изобразително - изразително средство на езика на художествената литература, неговите видове и функции.

Целта е да се изследват характеристиките на метафорите като изобразителни и изразителни средства на езика на стила на художествената литература.

За постигане на тази цел бяха поставени следните задачи:

1) разглеждаме метафората като начин за изразителност на речта на художествената литература;

2) опишете художествения стил на речта;

3) анализира видовете метафори;

4) опише функционирането на метафорите в съвременния руски и английски език. произведения на изкуството в метафора

Работата се състои от Въведение, две основни глави и Заключение. Първата глава „Метафора като начин за изразителност на речта в художествената литература“ е посветена на разглеждането на понятията за художествения стил на речта, метафората, нейната същност и функции, във втората „Практическо изследване на метафората на примера на Проведена е работата на Чарлз Дикенс "Големи очаквания" ", изследване на функционирането на метафорите в творбата.

Методологичната основа в съответствие с поставената цел и задачи на работата е методът на непрекъснато вземане на проби, основан на идентифициране на метафори в работата, метод на наблюдение, както и описателно-аналитичен метод.

1. Метафората като начин за изразителност на речта в художествената литература

1.1 Художествен стил на речта

Стилистиката на художествената реч е специален раздел на стилистиката. Стилистиката на художествената реч изяснява начините за художествено използване на езика, съчетавайки естетически и комуникативни функции в него. Характеристиките на литературен текст, методи за конструиране на различни видове авторски разказ и методи за отразяване на елементите на речта на описаната среда в него, методи за изграждане на диалог, функциите на различни стилистични слоеве на езика в художествената литература, принципите на подбор на езикови средства, тяхната трансформация във художествена литература и др. [Казакова, Малервайн, Парадайз, Фрик, 2009: 7]

Особеностите на художествения стил, като правило, включват образност, емоционалност на представянето; широко използване на лексика и фразеология на други стилове; използване на изобразителни и изразителни средства. Основната характеристика на художествената реч е естетически обоснованото използване на целия спектър от езикови средства с цел изразяване на художествения свят на писателя, което доставя естетическо удоволствие на читателя [Казакова, Малевейн, Райская, Фрик, 2009: 17].

Според Л. М. Райская писателите в работата си върху своите произведения на изкуството използват всички ресурси, цялото богатство на руския национален език, за да създадат впечатляващи художествени образи. Това са не само литературни езикови средства, но и народни диалекти, градски народен език, жаргон и дори арго. Следователно, според автора, повечето изследователи смятат, че е невъзможно да се говори за съществуването на специален стил на художествената литература: художествената литература е „всеядна“ и взема от руския общ език всичко, което авторът смята за необходимо [Raiskaya, 2009: 15 ].

Художественият стил е стилът на художествените произведения.

Характеристиките на художествения стил могат да се нарекат и използването на цялото разнообразие от езикови средства за създаване на образност и изразителност на произведението. Функцията на художествения стил е естетическата функция [Винокурова, 2009: 57].

Художественият стил като функционален стил намира приложение в художествената литература, която изпълнява образно-познавателни и идейно-естетически функции. За да се разберат особеностите на художествения начин на познаване на реалността, мисленето, което определя спецификата на художествената реч, е необходимо да се съпостави с научния начин на познание, който определя характерните черти на научната реч [Винокурова, 2009: 57] .

Художествената литература, както и другите видове изкуства, се характеризира с конкретно-образно представяне на живота, за разлика от абстрахираното, логико-концептуално, обективно отражение на реалността в научната реч. Произведението на изкуството се характеризира с възприемане чрез чувства и пресъздаване на реалността, авторът се стреми да предаде преди всичко личния си опит, разбирането и разбирането си на този или онзи феномен [Винокурова, 2009: 57].

За художествения стил на речта вниманието е типично за конкретното и непринуденото, последвано от типичното и общото. Например в „Мъртви души“ от Н. В. Гогол всеки от собствениците на земя показва олицетворение на определени специфични човешки качества, изразява определен тип и всички заедно те са „лицето“ на съвременния автор на Русия [Винокурова, 2009: 57] .

Светът на художествената литература е „пресъздаден“ свят, изобразената реалност е до известна степен художествената фантастика на автора, следователно в художествения стил на речта главната роля играе субективният момент. Цялата заобикаляща действителност е представена чрез визията на автора. Но в литературния текст виждаме не само света на писателя, но и писателя в художествения свят: неговите предпочитания, осъждения, възхищение, отхвърляне и др. Това е свързано с емоционалност и изразителност, метафора, смислена многостранност на художествен стил на речта [Галперин, 2014: 250].

Лексикалният състав и функционирането на думите в художествения стил на речта имат свои собствени характеристики. Думите, които формират основата и създават образността на този стил, включват на първо място фигуративните средства на руския литературен език, както и думи с широк спектър на употреба, реализиращи тяхното значение в контекста. Високо специализирани думи се използват в незначителна степен, само за да се създаде художествена достоверност, когато се описват определени аспекти от живота [Galperin, 2014: 250].

Художественият стил на речта се характеризира с използването на словесната полисемия на думата, което отваря допълнителни значения и семантични нюанси в нея, както и синоними на всички езикови нива, което прави възможно подчертаването на фините нюанси на значенията. Това се дължи на факта, че авторът се стреми да използва всички богатства на езика, да създаде свой уникален език и стил, до ярък, изразителен, образен текст. Авторът използва не само лексиката на кодифицирания литературен език, но и разнообразни изобразителни средства от разговорната реч и народния език [Galperin, 2014: 250].

Емоционалността и изразителността на образите в литературен текст са на първо място. Много думи, които в научната реч се появяват като ясно дефинирани абстрактни понятия, във вестникарската и публицистичната реч - като социално обобщени понятия, в художествената реч - като конкретно-сетивни представи. По този начин стиловете се допълват функционално. За художествената реч, особено поетичната, е характерна инверсията, тоест промяна в обичайния ред на думите в изречение, за да се засили семантичното значение на дадена дума или да се придаде на цялата фраза специален стилистичен колорит. Вариантите на реда на думите на автора са разнообразни, подчинени на общата идея. Например: " Виждам всичко Павловск хълмист... ”(Ахматова) [Галперин, 2014: 250].

В художествената реч са възможни и отклонения от структурните норми, поради художествена актуализация, тоест подборът от автора на някаква мисъл, идея, характеристика, която е важна за значението на произведението. Те могат да бъдат изразени в нарушение на фонетичните, лексикалните, морфологичните и други норми [Galperin, 2014: 250].

Като средство за комуникация художествената реч има свой собствен език - система от образни форми, изразени с езикови и екстралингвистични средства. Художествената реч, заедно с нехудожествената литература, изпълнява номинативно-изобразителна функция.

Езицими особеностями художествен стил на речта са:

1. Хетерогенността на лексикалния състав: комбинация от лексика на книгата с разговорна, народна, диалектна и др.

Перата е узряла. В продължение на много мили степта беше облечена в люлеещо се сребро. Вятърът го прие еластично, буен, груб, блъснат, караше ту на юг, ту на запад, сиво-опалови вълни. Там, където течеше течаща въздушна струя, перата се спускаше в молитва и почерняваща пътека лежаше дълго върху сивия й хребет.

2. Използването на всички слоеве на руския речник с цел реализиране на естетическата функция.

Дария за нас се поколеба за минута и отказа:

- З.не, не, аз съм сам. Аз съм сам там.

Къде "туда" - тя не знаеше дори отблизо и, напускайки портата, отиде до Ангара. (В. Распутин)

3. Дейност на многозначни думи от всички стилове на речта.

Burlit реката е обвързана с бяла пяна.

Маковете са червени на кадифето на поляните.

Фрост се роди на разсъмване. (М. Пришвин).

4. Комбинаторни нараствания на значението.

Думите в художествен контекст получават ново семантично и емоционално съдържание, което олицетворява образната мисъл на автора.

Мечтаех да хвана сенки, които си тръгват

Избледняващи сенки на умиращ ден.

Изкачих се на кулата. И стъпалата трепереха.

И стъпалата трепереха под крака ми (К. Балмонт)

5. Използването на по-специфичен речник от абстрактния.

Сергей натисна тежката врата. Стъпката на верандата изхлипа под крака му. Още две стъпки - и той вече е в градината.

Прохладният вечерен въздух беше изпълнен с опияняващия аромат на акациеви цветове. Някъде в клоните славей се преливаше и едва доловимо изваждаше трелите си.

6. Широко използване на народни поетични думи, емоционална и експресивна лексика, синоними, антоними.

Кучешката роза вероятно е проправила пътя си по ствола до младата трепетлика от пролетта и сега, когато дошло е времето да отпразнуваме именния си ден на трепетликата, всичко това блесна с червени ароматни диви рози. (М. Пришвин).

Ново време се намираше в Ертелев Лейн. Казах „годни“. Това не е точната дума. Той царува, царува. (Г. Иванов)

7. Глаголна реч

Писателят назовава всяко движение (физическо и / или умствено) и промяна на състоянието на етапи. Изпомпването на глаголи активира напрежението на читателя.

Григорий слезе до Дон, внимателно изкачи през оградата на базата Астаховски, излезе до прозореца с капаци. Той чува само чести сърдечни удари ... Тихо почука в подвързването на рамката ... Аксиня мълчаливо излезе до прозореца, надникнал. Видя как тя натискаше към гърдите на ръката и чух неясно стенание, изтръгващо се от устните й. Григорий е познат я показа отвори прозорец, съблечен пушка. Аксиния отворена крило. Той стана на купчината голите ръце на Аксин се хванаха врата му. Те са такива трепереше и воювали на раменете му, онези скъпи ръце, които треперят прехвърлено и Григорий. (М. А. Шолохов "Тихият Дон")

Образът и естетическото значение на всеки елемент от художествения стил (до звуците) са доминиращи. Оттук и желанието за свежест на образа, непрекъснати изрази, голям брой тропи, специална художествена (съответстваща на реалността) точност, използването на специални изразителни речеви средства, характерни само за този стил - ритъм, рима, дори в проза [Кокшарова , 2009: 85].

В художествения стил на речта освен типичните за него езикови средства се използват средствата на всички останали стилове, особено говоримия. На езика на художествената литература, народните говорения и диалектизмите могат да се използват думи с висок, поетичен стил, жаргон, груби думи, професионално делови обрати на речта, журналистика. Всички тези средства в художествения стил на речта обаче се подчиняват на основната му функция - естетическата [Кокшарова, 2009: 85].

Ако говоримият стил на речта главно изпълнява функцията на комуникация (комуникативна), научният и официално-бизнес - функцията на съобщението (информативна), тогава художественият стил на речта е предназначен да създава художествени, поетични образи, емоционално естетическо въздействие . Всички езикови средства, включени в произведение на изкуството, променят своята основна функция, подчиняват се на задачите на даден художествен стил [Кокшарова, 2009: 85].

В литературата художникът на една дума - поет, писател - намира единственото необходимо разположение на необходимите думи, за да изрази правилно, точно, образно мисли, да предаде сюжет, характер, да накара читателя да съпреживее героите на творба, влезте в света, създаден от автора [Кокшарова, 2009: 85] ...

Всичко това е достъпно само за езика на художествената литература, поради което винаги се е смятало за върха на литературния език. Най-доброто в езика, най-силните му възможности и най-рядката красота са в художествените произведения и всичко това се постига с художествените средства на езика [Кокшарова, 2009: 85].

Средствата за художествено изразяване са разнообразни и многобройни. Това са тропи като епитети, сравнения, метафори, хиперболи и т.н. [Шаховски, 2008: 63]

Пътеките са обрат на речта, при който дадена дума или израз се използват в преносен смисъл, за да се постигне по-голяма художествена изразителност. Пътят се основава на сравнение на две концепции, които по някакъв начин изглеждат близки до нашето съзнание. Най-често срещаните видове тропи са алегория, хипербола, ирония, литот, метафора, метонимия, персонификация, перифраза, синекдоха, сравнение, епитет [Шаховски, 2008: 63].

Например: За какво вие вие, ветеринаредp нощ, от какво безумно се оплакваш - представянето за себе си. Всички знамена ще ни посетят - синекдоха. Малко човече с нокът, момче с пръст - литота. Е, изяж чиния, скъпа моя - метонимия и др.

Изразителните средства на езика включват също стилистични фигури на речта или просто фигури на речта: анафора, антитеза, несъединение, градация, инверсия, многосъединение, паралелизъм, риторичен въпрос, риторична привлекателност, мълчание, елипса, епифора. Средствата за художествено изразяване включват още ритъм (поезия и проза), рима, интонация [Шаховски, 2008: 63].

По този начин стилът на художествената литература, като специален раздел на стилистиката, се характеризира с образност, емоционалност на представянето; широко използване на лексика и фразеология на други стилове; използването на визуални и изразителни средства.

1.2 Същността на метафората и нейната функция

Класификацията на тропите, усвоена от лексикалната стилистика, се връща към античната реторика, както и съответната терминология [Golub, 2010: 32].

Традиционната дефиниция на метафора е свързана с етимологичното обяснение на самия термин: метафора (гр. Metaphorb - прехвърляне) е прехвърляне на име от един субект в друг въз основа на тяхното сходство. Лингвистите обаче определят метафората като семантично явление; причинени от налагането на допълнително значение върху прякото значение на думата, което за тази дума става основно в контекста на произведение на изкуството. Нещо повече, прякото значение на думата служи само като основа за асоциациите на автора [Golub, 2010: 32].

Основата на метафоризирането може да се основава на сходството на различни атрибути на обекти: цвят, форма, обем, предназначение, позиция в пространството и времето и т.н. Аристотел също отбеляза, че създаването на добри метафори означава забелязване на прилики. Наблюдателното око на художника намира общи черти в почти всичко. Неочакваността на подобни сравнения придава на метафората специална изразителност: Слънцето грее в отвес (Fet); А златната есен ... плаче с листа върху пясъка (Yesenin); Нощта се втурна пред прозорците, след това се отвори с бърз бял огън, след което се сви в непрогледна тъмнина (Паустовски).

В. В. Гуревич също така определя метафората като трансфер на значение, основаващ се на сходство, с други думи скрито сравнение: Той е не а човече, той е просто а машина - той не е човек, той е машина,на детство на човечеството - детство на човечеството, а филм звезда - филмова звезда и др. [Гуревич В.В., 2008: 36].

Не само обектите подлежат на прехвърляне в метафора, но и действия, явления и качества на нещо: Някои книги са да се бъда вкуси, други преглътна, и някои малцина да се сдъвкани и усвоен (Ф. Бейкън) - Някои книги се опитват, други се поглъщат и само няколко се дъвчат и усвояват; безмилостен студ - безмилостен студ; жесток топлина - безпощадна топлина; девица почва - девствена земя (почва); а коварен спокоен - предателски спокоен [Гуревич В.В., 2008: 36] .

Според В. В. Гуревич метафорите могат да бъдат прости, т.е. изразено с дума или фраза: Човече не мога на живо от хляб сам - човек не живее само с хляб(в смисъл да задоволяват не само физически нужди, но и духовни), както и сложни (удължени, постоянни), които изискват по-широк контекст за разбиране. Например:

Средният жител на Ню Йорк е хванат в машина. Той се вихри, замаян е, безпомощен е. Ако той се съпротивлява, машината ще го смачка на парчета.(У. Франк) - Средният жител на Ню Йорк е в капан с капан. Обръща се в нея, чувства се зле, безпомощен е. Ако се съпротивлява на този механизъм, ще го нареже на парчета. В този пример метафората се проявява в концепцията голям град, като мощна и опасна машина [Гуревич В. В., 2008: 37].

Метафорично прехвърляне на име се случва и когато една дума се развива въз основа на основното, номинативно значение на производното значение ( облегалка на стол, дръжка на вратата). В тези така наречени лингвистични метафори обаче образът отсъства, което ги прави коренно различни от поетичните [Golub, 2010: 32].

В стилистиката е необходимо да се прави разлика между отделни авторски метафори, които са създадени от художници на думи за конкретна речева ситуация ( Искам да слушам чувствена виелица под син поглед... - Yesenin) и анонимни метафори, станали собственост на езика ( искра на чувство, буря от страсти и т.н.). Отделните авторски метафори са много изразителни, възможностите за създаването им са неизчерпаеми, точно както възможностите за разкриване на сходството на различни характеристики на сравняваните обекти, действия, състояния са неограничени. Голуб И.Б. твърди, че дори древните автори са признавали, че „няма по-блестящ път, съобщаващ речта, по-ярки образи от метафора“ [Голуб, 2010: 32].

И двата основни типа пълноценни думи - имена на обекти и обозначения на атрибути - могат да метафоризират значението. Колкото по-описателно (многохарактерно) и дифузно е значението на дадена дума, толкова по-лесно тя получава метафорични значения. Сред съществителните имена, на първо място, се метафоризират имената на обектите и естествените полове, а сред атрибутивните думи - думи, изразяващи физически качества и механични действия. Метафоризирането на значенията до голяма степен се дължи на картината на света на местните говорители, тоест на народните символи и актуалните представи за реалностите (преносни значения на думи като гарван, черен, десен, ляв, чист и т.н.).

Определяйки свойства, които вече имат име в езика, фигуративна метафора, от една страна, дава на езика синоними, а от друга страна, обогатява думите с преносни значения.

Съществуват редица общи модели на метафоризиране на значението на атрибутивните думи:

1) физическият атрибут на обект се прехвърля на човек и допринася за изолирането и определянето на психичните свойства на човек ( тъп, остър, мек, широк и т.н.);

2) атрибут на обект се трансформира в атрибут на абстрактна концепция (повърхностна преценка, празни думи, времеви потоци);

3) знак или действие на човек се отнася до обекти, природни явления, абстрактни понятия (принципът на антропоморфизма: бурята плаче, уморен ден, времето тече и т.н.);

4) признаците на природата и естественото раждане се предават на хората (вж. ветровито време и ветровит човек, лисицата покрива следите, а човекът покрива следите).

Следователно процесите на метафоризация често протичат в противоположни посоки: от човека към природата, от природата към човека, от неживата към живата и от живата към неживата.

Метафората намира своето естествено място в поетичната (в широк смисъл) реч, в която служи на естетическа цел. Метафората е свързана с поетичния дискурс със следните характеристики: неделимост на изображението и значението, отхвърляне на приетата таксономия на обектите, актуализиране на далечни и „случайни” връзки, дифузност на значението, допускане на различни интерпретации, липса на мотивация, апел към въображение, избор на най-краткия път към същността на обекта.

Метафората в превод от гръцки означава пренасям... Тази много древна техника е била използвана в заклинания, легенди, пословици и поговорки. В работата си писателите и поетите често я използват.

Под метафора трябва да се разбира използването на дума или фраза в преносен смисъл. Така авторът придава някакъв индивидуален колорит на мислите си, изразява ги по по-изтънчен начин. Метафорите помагат на поетите да опишат по-точно събитията, образа и мислите на героя.

Съществува като самотна метафора (например, звуците се топят, тревата и клоните плачат) и се разпространява по няколко реда ( Щом дворният пазач излая, Да, звънливата верига дрънка (Пушкин)).

В допълнение към обичайните метафори, трябва да се каже, че има и скрити. Трудно е да ги намерите, трябва да усетите какво е искал да каже авторът и как го е направил.

Някои метафори са влезли здраво в нашия речник, често ги чуваме и използваме сами ежедневието: детски цветя на живота, дневник на ученика, окачени на конец, прости като пет цента и т.н. Използвайки тези изрази, ние придаваме просторно, цветно значение на казаното.

Метафората е скрито сравнение, основано на сходството или контраста на явленията ( Пчела за полски данък лети от восъчна клетка (Пушкин)).

Метафората е обрат на речта, използването на думи и изрази в преносен смисъл ( златна нишка, бордюр

(за човек), съзвездие от журналисти, стадо метлички и др..) [Казакова, Малервейн, Райская, Фрик, 2009: 61]

Метафората увеличава точността на поетичната реч и нейната емоционална изразителност.

Има следните видове метафори:

1. лексикална метафора или изтрита, при която прякото значение напълно липсва; вали, времето тече, стрелка на часовника, дръжка на вратата;

2. проста метафора - изградена върху сближаването на обекти според една обща характеристика: градушка от куршуми, шумът на вълните, зората на живота, кракът на масата, зората гори;

3. изпълнена метафора - буквално разбиране на значенията на думите, съставляващи метафората, като се набляга на преките значения на думите: Но вие нямате лице - имате само риза и панталон. (С. Соколов).

4. разработена метафора - разширяване на метафорично изображение до няколко фрази или до цялото произведение ( Той не можеше да заспи дълго време: останалата обвивка от думи запуши и измъчи мозъка му, бодеше в слепоочията му, нямаше как да се отърве от него (В. Набоков).

Изтритите метафори, според Халперин, са понятия, изхабени от времето и добре вкоренени в езика: лъч надежда е лъч надежда, потоци сълзи са потоци сълзи, буря от възмущение е буря от възмущение, полет на фантазията е полет на фантазията, блясък на веселие е проблясък на радост, сянка на усмивка е сянка на усмивка и др. [Halperin, 2014: 142].

В. В. Гуревич определя изтрита метафора като използвана твърде дълго в речта, като по този начин губи своята свежест на изразяване. Такива метафори често се превръщат в идиоматични (фразеологични) изрази, които след това се записват в речници: семена на злото - семето на злото,а вкоренени предразсъдък - вкоренени предразсъдъци,в на топлина на аргумент - в разгорещен спор,да се горя с желание - да гори от желание,да се риба за комплименти - риба за комплименти , да се убождане един" с уши - да пробива уши [Гуревич В.В., 2008: 37] .

Арнолд И.В. също така подчертава хиперболична метафора, тоест базирана на преувеличение. Например:

всичко дни са нощи да се вижте докато те видя,

И нощи светли дни, когато сънищата ти ми показват.

Ден без теб ми се стори като нощ

И видях деня през нощта насън.

Тук примерът означава дни като тъмни нощи, което е поетично преувеличение [Arnold, 2010: 125].

Също така в английския език има така наречените традиционни метафори, т.е. общоприето във всеки период или литературна посока, например, когато описва външния вид: перлени зъби - перлена усмивка, коралови устни - коралови устни (устни с коралов цвят), слонова кост врата - гладка като слонова кост, врата, косата от златна тел - златна коса (златисто оцветена) [Арнолд, 2010: 126].

Метафората обикновено се изразява със съществително, глагол и след това с други части на речта.

Според Галперин И.Р., идентифицирането (асимилацията) на понятие не трябва да се приравнява със сходството на значението: Скъпа природа все още е най-добрата майка - Природа - най-добрата майка (Байрон). В този случай има взаимодействие на речника и контекстуално логическо значение, основано на сходството на характеристиките на двете съответни понятия. Природата се сравнява с майка, заради отношението й към човека. Полага се грижа, но не се установява пряко [Halperin, 2014: 140].

Приликата може да се види по-ясно, когато метафората е въплътена в атрибутивна дума, например беззвучни звуци - тихи гласове или в предикативна комбинация от думи: Майка Природа [Галперин, 2014: 140].

Но сходството на различните явления няма да бъде толкова лесно да се възприеме поради липсата на обяснение. Например: В наклонените греди, които се стичаха през отворената врата, прахът танцуваше и беше златист - наклонени слънчеви лъчи се изсипваха в отворената врата, в тях танцуваха златни прахови частици (О. Уайлд) [Halperin, 2014: 140]. В този случай движението на праховите частици изглежда на автора хармонично, подобно на танцовите движения [Galperin, 2014: 140].

Понякога процесът на сходство е много труден за декодиране. Например, ако метафора е въплътена в наречие:Листата тъжно паднаха - листата са тъжни. Те паднаха [Galperin, 2014: 140].

Наред с епитета, синекдохата, метонимията, парафразата и други тропи, Метафората е прилагането на дума (фраза) към обект (понятие), към който дадената дума (фраза) няма нищо общо буквално; използва се за сравнение с друга дума или понятие. Например: A могъщ Крепост е нашата Бог - мощна крепост е нашият Бог. [Знаменская, 2006: 39].

Природата на метафората е противоречива.

Метафората, като един от най-значимите тропи, има богати прояви и различни форми на въплъщение в много сфери на социалната, творческата и научна дейност модерен човек. Изчерпателното и заинтересовано изследване на метафората представлява интерес както за науките, изучаващи език, реч и литературен език, разглеждайки метафората като художествено средство или средство за създаване на изразителен образ, така и за историята на изкуството [Igoshina, 2009: 134].

Тайнството на метафората, нейната съвместимост с експресивната и емоционална природа на поетичната реч, със съзнанието и възприятието на човек - всичко това привличаше мислители, хуманитаристи, работници в културата и изкуството - Аристотел, Ж.-Ж. Русо, Хегел, Ф. Ницше и други изследователи [Igoshin, 2009: 134].

Свойствата на метафората, като поезия, образност, чувственост, които тя внася в речта и литературното творчество, подобно на други тропи, се основават на способността на човешкото съзнание да сравнява [Igoshina, 2009: 134].

Кураш С.Б. идентифицира три вида метафори, в зависимост от начина, по който те прилагат "принципа на сравнение", според който е изграден всеки сравнителен троп:

1) метафори за сравнение, при които описаният обект се сравнява директно с друг обект ( горичка колонада);

2) метафори-гатанки, при които описаният обект се заменя с друг

обект ( бийте копитата по клавишите замръзналикъдето замразени ключове \u003d

павета; зимен килим \u003d сняг);

3) метафори, приписващи на описания обект свойствата на друг обект ( отровен поглед, животът изгоря) [Кураш, 2001: 10-11].

Нека охарактеризираме по-подробно горепосочените начини на функциониране на метафората в поетичен текст.

Първо, метафората може да образува текстов сегмент, който е структурно локален и семантичен периферен. В този случай, като правило, контекстът на тропа е локализиран в рамките на фраза или едно или две изречения и еднакъв брой стихотворни редове; в относително големи текстове контекстът на тропа може да бъде по-разширен. Тази метафора може да се нарече локална. Пример е метафорично изречение: Безсънието отиде при другите- медицинска сестра (Ахматова), Гласът ми е слаб, но волята ми не отслабва... [Кураш, 2001: 44].

Структурно-семантичното ядро \u200b\u200bна текста може да бъде представено под формата на някакво общо предложение, изведено от обобщаването на централните субекти на речта и техните предикати, съдържащи се в текста. За разглеждания текст той може да бъде представен по следния начин: героинята свиква загуба на любов... По отношение на това семантично ядро \u200b\u200bна текста, сегментът

Безсънието отиде при другите- медицинска сестра не е нищо повече от един от неговите конкретизатори, локализиран в едно изречение и не намиращ по-нататъшно развитие [Kurash, 2001: 44].

Следващият случай е изпълнението на ролята на един от ключовите структурно-семантични и идейно-фигуративни елементи на текста чрез метафората.

Метафора, локализирана в текстов фрагмент, може да реализира една от централните или дори централната микротема на текста, влизайки в най-близките фигуративно-тематични и лексико-семантични връзки с неметафоричен сегмент на текста. Този начин на функциониране на метафора е особено характерен за обемни текстове (прозаични произведения, стихотворения и др.), Където често има не един, а няколко фигуративно-метафорични фрагмента, които взаимодействат отдалечено, разкривайки една от микротемите на по този начин текстът и включването му сред факторите за формиране на текст като средство за осигуряване на целостта и съгласуваността на текста [Kurash, 2001: 44].

Както можете да видите, основната характеристика на такива текстове по отношение на метафората е доста ясното им разделяне на неметафорични и метафорични сегменти [Kurash, 2001: 44].

Метафоричността може да се разглежда като едно от особените проявления на такава универсална естетическа категория на поетичните текстове като тяхната хармонична организация [Кураш, 2001: 45].

И накрая, метафората може да функционира като структурна и семантична основа, начин за изграждане на цели поетични текстове. В този случай можем да говорим за текстообразуващата функция на самата пътека, което води до появата на текстове, чиито граници съвпадат с границите на пътеката. По отношение на такива поетични текстове в специализираната литература се възприема терминът „text-trope”, сред които също се разграничават текстове [Kurash, 2001: 48].

Метафорите, подобно на други средства за словесни образи, имат неравномерна функционална активност в различни сфери на комуникация. Както знаете, основната област на приложение на образните средства е художествената литература. В измислената проза, в поезията метафорите служат за създаване на образ, за \u200b\u200bзасилване на образността и изразителността на речта, за предаване на оценъчни и емоционално изразителни значения.

Метафората има две основни функции - функцията характеризиращ и функционират номинации индивиди и класове обекти. В първия случай съществителното заема мястото на таксономичен предикат, във втория - субект или друг актант.

Отправната точка за метафората е функцията за характеризиране. Значението на метафората е ограничено до посочване на един или няколко знака.

Използването на метафората в позицията на актанта е второстепенно. На руски се поддържа с демонстративно местоимение: Тази вобла живее в имението на бившата му съпруга (Чехов).

Утвърждавайки се в номинативната функция, метафората губи своята образност: „гърлото на бутилка“, „апликации“, „невенчета“. Номинализацията на метафорични изречения, при която метафората се превръща в номинална позиция, поражда един от видовете гениална метафора: „завистта е отрова“ - „отрова на завистта“, както и: вино на любовта, звезди на очите, червей на съмнение и т.н.

Също така е възможно да се обособят представителните, информационни, декоративни, предсказуеми и обяснителни, спестяващи (спестяващи речеви усилия) и образно визуални функции на метафората.

Една от функциите на метафората е когнитивната функция. Според тази функция метафорите се делят на вторични (вторични) и основни (ключови). Първите дефинират понятието за конкретен обект (понятието съвест като "Нокът звяр"), последните определят начина на мислене за света (картина на света) или неговите основни части ( „Целият свят е театър, а ние сме негови актьори»).

По този начин метафора е прехвърлянето на име от един предмет на друг въз основа на тяхното сходство. Разпределете лексикални, прости, реализирани, подробни метафори. Метафората е разделена на три вида: метафори-сравнение, метафори-гатанки метафори, приписващи на описания обект свойствата на друг обект.

Заключения за глава 1

Стилът на художествената литература, като специален раздел на стилистиката, се характеризира с образност, емоционалност на изложението, както и широкото използване на лексика и фразеология на други стилове; използването на визуални и изразителни средства. Основната функция на този стил на речта е естетическата функция. Този стил се използва в художествената литература, изпълнявайки фигуративни, познавателни и идеологически и естетически функции.

Установихме, че тропите са средствата за художествено изразяване - епитети, сравнения, метафори, хиперболи и др.

Сред езиковите особености на художествения стил ние идентифицирахме хетерогенността на лексикалния състав, използването на многозначни думи от всички стилистични разновидности на речта, също използването на специфична лексика вместо абстрактна, използването на фолклорно-поетични думи, емоционални и експресивна лексика, синоними, антоними и др.

Метафората, като стилистично средство, е прехвърлянето на име от един предмет на друг въз основа на тяхното сходство. Различни учени разграничават лексикални, прости, реализирани, подробни метафори. В тази глава метафората е разделена на три типа: метафори-сравнение, метафори-гатанки метафори, приписващи на описания обект свойствата на друг обект.

Метафорите служат за създаване на образ, засилване на фигуративността и изразителността на речта, прехвърляне на оценъчни и емоционално изразителни значения.

Функциите на метафората са обсъдени подробно. Те включват когнитивна функция, функция за характеризиране и функция за номиниране и др. Функцията за формиране на текст също е подчертана.

Глава 2. Практическо изследване на метафората на примера на големите очаквания на Чарлз Дикенс

За да проведем изследването, подбрахме и изучихме примери за метафори в работата на Чарлз Дикенс „Големи очаквания“, които представляват пряк интерес за нашето изследване, изразявайки в семантичното си натоварване оценъчните характеристики на обекти или явления, изразяване и образност на речта .

Работата по практическата част на това изследване е извършена върху работата на Чарлз Дикенс "Големи очаквания".

От произведението са изписани и анализирани метафори, изразяващи оценъчните характеристики на обекти или явления, изразяването и образността на речта.

Романът на Чарлз Дикенс „Големи очаквания“ за първи път вижда бял свят през 1860 година. В него английският прозаик повдига и критикува важния за времето му проблем за социалното и психологическото разединение между висшето общество и обикновените работещи хора.

Големите очаквания също е възпитателен роман, тъй като разказва няколко истории за развитието на младите личности наведнъж.

В центъра на повествованието е Филип Пирип или Пип - бивш чирак на ковач, получил джентълменско образование. Любовта на живота му - Естела - дъщеря на убиец и избягал осъден, от тригодишна възраст е отгледана от госпожица Хавишам като дама. Най-добрият приятел на Пип, Хърбърт Покет, идва от знатно семейство, което реши да свърже живота си с просто момиче Клара, дъщеря на пияница с увреждания, и честен труд в рамките на търговията. Момичето от провинцията Биди, стремяща се към знания от детството си, е проста и любезна учителка в училище, вярна съпруга, любяща майка.

Характерът на Пип се показва с течение на времето в Големите очаквания. Момчето постоянно се променя под влияние външни фактори, главен сред които е любовта му към Естела. В същото време основното „ядро“ на природата на Пип остава непроменено. Героят се опитва да се върне към своята естествена доброта по време на джентълменското си обучение.

Хумористичният компонент на романа се изразява в язвителни, критични забележки, изразени от Пип по отношение на определени събития, места или хора. С неподражаем хумор Пип описва и отвратителната продукция на Хамлет, която гледа веднъж в Лондон.

Реалистични черти в Големите очаквания могат да се видят както в социалната обусловеност на характерите на героите, така и в описанията на малкия град Пип и огромния, мръсен Лондон.

{!LANG-6bf0cc8f788861564f66fcd02152ebb9!}

{!LANG-c438ed427400f803b077abcef234f8ad!}

1. - {!LANG-6107c655bd77dd5debda789f703fc11f!}{!LANG-e967c908d0bb2b0c469ff2bdeb5bc5cd!} » {!LANG-aa5fa9a6b62f365929c319c8aba24f9f!}

2. {!LANG-04582ba67a46f42e5a064565b49c5cf8!} {!LANG-ad3d188d83b2ade122564faeec73d0bd!} {!LANG-bb34469a937a77ae77c2aeb67248c43c!} {!LANG-581be73888199e8b4b61c9cd09d2fa82!} {!LANG-7c5b5c2b4d2127ad1e2dbc53606b79ab!}." {!LANG-67690463f73cf902e0c8f742a9e0818a!} {!LANG-fd227f16aa25ccfb4e9ecc5b90a4acc2!}{!LANG-185ad8a5a69dae64a40ce163f77f7d75!}

3. {!LANG-c3ce520e70b84a5ee22fdb79070f5695!}. {!LANG-daf395ec7e2d432b3a384c24d9f8734d!}{!LANG-321f280dd27549fd333a5b720b2122b9!} {!LANG-57a3d716dee19409b13f0757c54bf485!}

4. {!LANG-d25fa0eb0f4b2a3d1dba1b9c2073a4a3!}{!LANG-075056c209aac30dc1f58427940c0025!} {!LANG-1a7acd9c8f38c3fbb4b05925171785fb!}{!LANG-62440b26f486bc5c70d20c3499feb324!}

5. {!LANG-32f8e0bb6944a6efe8b1351b72b8facc!} {!LANG-41ff29bebd17ec9f08a252d97579dca9!} {!LANG-1869e7d1ac1f6274db315a92f22a9efc!} {!LANG-dc34e14bac311c83916e86ddb09ea3cd!} {!LANG-765d18c2508923e7de70b47fbf3b183b!} {!LANG-c9e83255d9113f6b67e9f7268758e7a6!} {!LANG-950918db657f08b7aeed5377d9859807!} {!LANG-c8885f98d6c74c952701b2a97d453076!} в а {!LANG-caab5167a59919ac490d5fa23e4c52b9!} {!LANG-7f1c418bf8c3f0d7d0b61345f7868f6a!}, {!LANG-32f8e0bb6944a6efe8b1351b72b8facc!} {!LANG-3eb9ec615244c26b70d92b1c8ed6c682!} {!LANG-6f51c19375c5077a8a579ea3f0aaa850!} {!LANG-49fa56714834e19bc571c4e6ea56968f!} {!LANG-52bb6465e3a4426ef5da892eba78ca2a!} {!LANG-67839e1bba5029447aa47d2e4b280b37!} от {!LANG-cc1f2c7cafa072da28e66791a4619402!} {!LANG-adcb56428ffb9367670855f2083bee27!} {!LANG-6a4ed76b1f791feec523dcf5cc9c0a94!}{!LANG-a0ddad2411df8b48d69bf59ffa2f9277!}

6. {!LANG-13634f24a4eac7f899aba1a9dc59f989!} {!LANG-32f8e0bb6944a6efe8b1351b72b8facc!} {!LANG-8c1d89fffe96c9b579a0107da70a4d87!} {!LANG-eb260e9ae827821beceeed4104f0ad89!} {!LANG-eaaa92a047340faf0f6fb1dcdf2bafc9!} {!LANG-fb7792b6596fd12502dd132c0aba0568!} {!LANG-b9628c4ab9b595f72f280b90c4fd093d!} {!LANG-cf6e6f08b1c1d39c9afe90790c14d3d5!} {!LANG-b7269fa2508548e4032c455818f1e321!}" {!LANG-ba7790b1708b71cb2b61b1a30d824712!} {!LANG-3c81c975001ddcf20bed5a8ec1df6d26!} на {!LANG-591785b794601e212b260e25925636fd!}, {!LANG-aac9ed1d22c81ffd6c84db03b975de59!}" с {!LANG-b32c81461c58e90aacc14d1229d69428!} {!LANG-1b9924d095dd75696fad673f6142097f!} {!LANG-32f8e0bb6944a6efe8b1351b72b8facc!} {!LANG-bad6f1ca002d538211f2765e159c9c5f!} {!LANG-c6beb132462d61bdd851de604acec9c7!}" {!LANG-2de789af4b14bd026268b6b6eb985d37!} {!LANG-9dbce9b99a2877ba56e2b71e0ac72298!} а {!LANG-80e03a40035a07452a7c0727b4d0c0ea!}- {!LANG-b60758c7061d91acf4fdd2e90eb3c72c!} {!LANG-0ef968fb5626e42a3c678fe6813f83ca!} {!LANG-cc529d26a428892f46747dd79c09ef8a!}, {!LANG-f78ffcb5c1e00ac6dc34b14f9971bf1b!} {!LANG-32f8e0bb6944a6efe8b1351b72b8facc!} {!LANG-1ba170426891dcd183662eb64175eb47!}" {!LANG-b7269fa2508548e4032c455818f1e321!} а {!LANG-61094b11327dcbc2d3c3a44ee969e0e4!} {!LANG-b32c81461c58e90aacc14d1229d69428!} {!LANG-cf84b226ed3d70bd78dcec6cbd1fe532!}. {!LANG-a64cad7dbb38e1c827618f6c3d34c774!} » {!LANG-2e655168a8fc777245f1d5be907c0aa7!}

{!LANG-2315defc5e8fbf7be03badaab0f522f9!}

{!LANG-a918e6a6ea29f96048ebb431916d6a33!}

{!LANG-11543fb72d43e7a8fb8e298cef4e5b20!}


{!LANG-4b6032a8dbef5011a51454a272bae2e1!} {!LANG-751f54cea16e1003500a1a6e57f7fca6!}{!LANG-ae693bf8de67bce961e805d43837d0c2!}

{!LANG-b404aac43149196d10af294e55e143b8!}


{!LANG-d0337d9dc0e2d24ec1b4ee38b5045226!}

{!LANG-02f450a6900d9bde9fdbab388f9e8de4!}


{!LANG-e8640d14bfd6df1d6de153405cc66bf1!}

{!LANG-555f7d2dce1307ff33a8887480e35579!}


{!LANG-cb71514e6857694ea6158bb16abb1796!}

{!LANG-7957576d149c6018fbd750c2ed27abd4!}


{!LANG-6d854dddb1037c2dc18402da4bf41102!}

{!LANG-1db589f22535f1eebaf1eb0175a967af!}


{!LANG-aa318f7c7aa4f9c4f604bda2880f0728!}

{!LANG-83d6322dd38f136ca257aa8547e1e8bb!}


{!LANG-f96f37aec763495960512905dbbd0d39!}

{!LANG-4cee0e7c44293e0b201c5d9cfc788f51!}


{!LANG-aa3375ee296b8accc913c8bbecf89e36!}

{!LANG-b9d0a0c11ec342ed8226d7584514ffb8!}


{!LANG-8e3fc157aa18cc98f787b9f080949f7f!}