Insertion de pop art dans l'histoire mondiale de l'art, Andy Warhol n'a pas pensé que la direction affecterait toutes les sphères de la vie humaine dans un demi-siècle à venir. Design d'intérieur ne pouvaient pas rester de côté.

Histoire à l'intérieur

Pop Art Dans n'importe quelle partie de la demeure (salon, bureau ou salle de bain) raconte ce qu'une personne vit, le propriétaire de la pièce, quel passe-temps et qui travaille. Chaque article porte l'historique. C'est le style de l'auteur où vous êtes un artiste. Utiliser fantasy est autorisé!

Couleurs vives, textures inhabituelles et formes comme une caractéristique de style

Le style pop-art utilise des mélanges de couleur chaotique et un zonage avec des accents lumineux. Vous pouvez retenir l'attention sur les carreaux de couleur sur le sol ou le canapé sous la forme d'un nuage. Si cela ne suffit pas, ajoutez Shine and Shine. Gloss est un plafond, un sol, un mobilier et une décoration obligatoires.

Meubles confortables

Couper des boucles ou des détails forcés coûteux dans la conception de la pièce ne concerne pas le style de la pop art.

Pop Art est un ensemble clair et fonctionnel de meubles de forme arrondis, qui ne mènent pas d'espace. La seule chose que le style reconnaît à partir du décor consiste à faire des formes de meubles d'autres objets ou de formes géométriques.

Décor comme une exposition

Décor et accessoires montrent la personnalité du propriétaire. Dans les articles POP Art sont répétés, créez des compositions. Le plus intéressant, mieux c'est. Décorez les murs avec des affiches, des bandes dessinées, des portraits de couleur et des peintures caractéristiques, simples à première vue par les marchandises des masses du marché de masse. Par exemple, les bouteilles décorées de Coca-Cola dans Pop Art deviennent une auto-installation. Pop Art reconnaît les choses faites par leurs propres mains. Créez ce qui est difficile à entrer dans un cadre décontracté, allez contre le système, utilisez de simples petites choses pour inspiration. Rappelez-vous le même warhol avec sa banque de soupe cambells.

Éclairage fonctionnel

L'éclairage accentue à l'intérieur. Les lampes ponctuelles mettent l'accent sur les détails à proximité. Dans le même temps, le lustre central ou la lampe sous la forme d'un animal avec l'idée appropriée elle-même devient des accents - objets d'art et discussion.

Fenêtres néo-formes

Espace pop art - comme la galerie. C'est assez de décor pour ne pas être distraire par les textiles.

Brève caractéristique de la pop art

Pop Art est diversifié et individuel. En indifférent, il ne partira pas sûr. C'est une humeur vivant dans tous les détails. La principale chose est de ne pas surcharger l'intérieur. Notre service aidera avec un style de style qui racontera votre histoire. Portfolio de regarder

La pop art est comme des bandes dessinées - il y a des solutions inattendues et des couleurs vives incroyables. Les matériaux artificiels, tels que le plastique, le brillant, le PVC sont probablement le Pop Art le plus utilisé dans l'art populaire.

Pop Art (pop-art anglais, une réduction de l'art populaire - un coup de soufflage, du coton) - la direction de l'art visuel des années 1950-1960, qui se dégrade comme une réaction à l'expressionnisme abstraite à l'aide d'images de produits de consommation.

Caractéristiques générales du style pop art

Pop Art est conçu pour surprendre les gens de leur conception. Le design d'intérieur Pop Art semble inhabituel, expressivement contrastant, brillamment. Les principales caractéristiques de la pop art: les couleurs arc-en-ciel, les formes accrocheuses, l'utilisation de plastique, des éléments répétés.

Pop Art a découvert les principes du "bon design", refusé moderne et ses valeurs. Pop Art élevé dans le rang d'œuvres d'œuvres d'art Articles ménagers ordinaires de la population autour de la paix quotidienne et des images de personnes. Après cela, il a mélangé tout cela avec une couleur vive ou une forme bizarre et utilisé comme œuvre d'art. Pop Art se montre comme un style émotionnel et énergique, comme une explosion d'émotions.

Éléments de base du style pop art:

jeu avec taille, couleur et quantité;

images photographiques dessinées de grandes tailles; Photos, exploitant activement des images de Coca-Cola et Soup Campbell, ainsi que des images de Celvis Marilyn Monroe, Elvis Presley, Mao Dzeduna;

l'utilisation de motifs répétitifs, à la fois pour l'accent (affiches et images) et pour l'arrière-plan (tuile murale, tapis avec motif concentré);

matériaux principaux: synthétiques, plastique, papier, métal;

pour les meubles, un dessin abstrait, une couleur creuse, des surfaces brillantes et, bien sûr, des plastiques sont caractérisés;

peinture au néon, colorant lumineux, bandes dessinées et de nombreux détails intéressants, au choix duquel il n'y a pas de restrictions.

Historique de style pop art

Le terme "pop art" est apparu pour la première fois dans la presse de l'article du critique anglais de Lawrence Elloua (1926-1990). En 1966, oncellaya a été ouvertement admis: "Alors je n'ai pas investi dans ce concept qu'il contient aujourd'hui. J'ai utilisé ce mot sur un pair avec un terme "culture pop" pour caractériser les produits des médias et non les œuvres d'art pour lesquelles les éléments de cette "culture folklorique" ont été utilisés. En tout cas, le concept est utilisé quelque part entre l'hiver 1954/55 et 1957. " Les premières œuvres «PopArtovskiy» ont créé trois artistes qui ont étudié dans le Royal Art College London - Peter Black, Joe Tilson et Richard Smith. Mais le premier travail qui a reçu le statut de l'icône Pop Art était le collage de Richard Hamilton "Qu'est-ce qui fait que nos maisons d'aujourd'hui sont si différentes, si attrayantes?"

Le style de Pop Art est originaire des milieu des années 1950 en Angleterre, comme une réaction de la peinture abstraite, que les partisans de la pop-art étaient considérés comme trop compliqués et élites, mais il atteignit leur apogée dans les années 1960 aux États-Unis. L'accent a été mis sur les changements, la diversité, l'amusement, la rébellion et les choses de courte durée, jetables, à la consommation de masse et à la consommation de masse.

Les designers engagés dans la production de choses que le consommateur souhaitait, et non celles dont il avait besoin. Les médias et la publicité étaient les principaux sujets de Pop Art, Witty glorifiant la "société de consommation". Les objets de la pop art sont devenus des images de la culture de masse reflétant l'esprit de l'époque.

Les œuvres les plus célèbres du style Pop Art: Collages Robert Raushenberg - une combinaison de peinture à l'huile et de coupures de presse de journaux et de publications publicitaires; Photos de bandes dessinées de grandes tailles de Roy Liechtenstein; Gigantic Blason Clase Aldenburg du plâtre peint, ainsi que des morceaux de gâteau et de hamburgers avec une taille de voiture, cousu de la voile et de la peluche, ainsi que du travail de Jasper Jones, James Rosenquist et bien sûr Andy Warhol.

T-shirts avec des images de comique, célébrités et articles ménagers - tout cet héritage de la pop art 60. Plus tard, pure pop art étroitement liée à des affaires promotionnelles et de l'ugas, devenant partie de la culture de masse, mais les échos sont ressentis aujourd'hui.

La conception pop était inséparable liée au rêve américain de la vision du monde absolument grand public, qui au début des années 60 a pris possession de tout le monde occidental. L'idée de la production de biens durables et de bonne qualité a été modifiée par le slogan "aujourd'hui utilisé - demain jeté." C'était une avancée dans la philosophie de la production industrielle et de la conception. Chaise pour enfants du carton ondulé Peter Murdok, une chaise pneumatique colorée du chlorure de polyvinyle di Pasa, D Urbino, P. Lomasi est devenue les symboles de la "culture de la courtewand" propagation. Design pop avec ses couleurs vives, des formes audacieuses, des marchandises bon marché sont devenues un style pour les jeunes. Les matériaux les plus populaires pour les designers pop étaient différents types de plastiques, les processus du fabricant dans les années 60 étaient déjà bien maîtrisés. Plastique attiré un prix bas et une variété de couleurs. Enzo Marie L'un des premiers a commencé à expérimenter du plastique.

Caractéristiques de style pop-art

Pop Art à l'intérieur est une place artificielle, car les "lois" du plafond, du genre et des murs ne sont pas respectées, elles peuvent se dérouler ou les frontières de temps en temps "flou" avec des solutions visuelles fascinantes.

Pour le design d'intérieur dans le style Pop Art, il est souhaitable d'avoir une chambre spacieuse. Si les tailles laissent plus à être souhaitée, vous pouvez faire l'option "Lumière" - Concentrez-vous sur les détails, styliser l'intérieur sous l'image souhaitée.

Pour la Pop Art se caractérise par l'utilisation de couleurs lumineuses (à l'acide) et saturées. En règle générale, la couleur principale du blanc intérieur est autorisée à proximité des couleurs pastel blanches. En plus de cela, il y a des combinaisons de couleurs de plusieurs couleurs vives. Une caractéristique caractéristique - les couleurs complètent rarement, lisses mutuellement. Plus souvent, ils contrastent et sont opposés. Cependant, il n'est pas nécessaire d'abuser de l'émeute des peintures - il faut garder à l'esprit que dans cette pièce, vous devrez vivre. Bright peut être beau et frais, mais il y a un danger que le propriétaire omet rapidement l'émeute des peintures.

Les murs dans le style de la pop art doivent être lumineux et des couleurs idéalement différentes et même des textures. Sur l'harmonie dans une compréhension classique vaut mieux oublier immédiatement. Une des solutions de pop art, lorsque l'un des murs reste lumineux, deux autres couleurs vives contrastantes et la quatrième est faite dans la technique d'un petit motif répété.

Meubles en Pop Art Style. L'art pop n'est pas acceptable pour la sursaturation des meubles, alors limitez le nombre minimum. Les meubles pop art doivent être extraordinaires et non classiques. Formes de genre, arrondies, quelque peu inhabituelles - dans le style du "rétro-futurisme". Fréquemment utilisé dans la silhouette féminine de meubles, les personnages animés et les célébrités. Le mobilier est caractéristique des couleurs vives (une et mieux un peu dans un sujet), typique des 60s et des chaises de formes arrondies, de bouffées et de petites tables, plastique brillant entra dans la mode. Les armoires ne sont pas appropriées dans la pop-art, car il s'agit de l'élément le plus lourd de litier l'espace intérieur. Il vaut mieux les remplacer par des niches, des armoires intégrées et même des podiums. Pour les vêtements, il est préférable de mettre en évidence un dressing séparé. Un point intéressant: vous pouvez également appliquer des ornements, des dessins des bandes dessinées et même des graffitis.

Pop Art Pools L'abondance des détails et des bagatelles intéressantes. Il est caractéristique de l'utilisation de motivations répétitives: affiches, peintures, tapis avec motif de frottement. Les textiles lumineux et motine choisis dans la carte de couleur principale sont les bienvenus. Divers accessoires plastiques stylisés: horloge, cadres photo, figurines, vases, luminaires et chandeliers. En plus du plastique et des textiles, vous pouvez toujours sélectionner des pièces peintes en cuir et de métal lumineux (chrome) à l'intérieur. Pour Pop Art, les articles les plus inhabituels conviennent: des plats rougeoyants, des toilettes roses, une lampe sous forme de superman et d'autres choses extraordinaires.

Le style pop art à l'intérieur n'est certainement pas pour tout le monde. L'abondance de peintures lumineuses et caustiques peut fatiguer une classe ouvrière, agréable à se détendre dans des couleurs neutres ou pastel. Mais les amoureux choquent les autres, en particulier les jeunes, ainsi que pour les salons ou les cafés stylisés, le style devra être au moyen de l'absence d'autre.

Pop Art est la direction confrontée à la jeunesse, car elle est donnée à la place principale pour attraper des peintures, des combinaisons audacieuses, des solutions non standard, "géniales". Ce style s'approche de ceux qui sont prêts à se plonger dans le "puchin" de l'art populaire, jettent toutes les idées conservatrices et traditionnelles et faire de leur vie brillante, jetant et privé de paix.

Caractéristiques du style d'OPPO.

(1965 - 1973) Origine: USA, Europe

Caractéristiques principales:

Motifs de moires

En utilisant des couleurs noires et blanches en contraste

Cercles concentriques

Informations de base:

L'utilisation de formes géométriques afin de simuler le mouvement

Comme la pop art, dans les années 1960. L'OP-Art a eu un impact significatif sur la conception graphique et la conception des intérieurs, des meubles au papier peint

L'OP-Art est une version abrégée de l'art optique d'art-optique) - Le cours artistique de la seconde moitié du XXe siècle, en utilisant diverses illusions visuelles basées sur les particularités de la perception des figures plates et spatiales. Le courant continue la ligne rationalisante d'études techniques (modernisme).

OP-Art (eng. OP Art - Sokr. De "Art optique") L'un des types d'art cinétique; O.-A. Elle s'efforce d'atteindre l'illusion optique du mouvement d'un objet artistique fixe par une influence psycho-physiologique sur le public, leur activation. Contrairement à l'art cinétique, le travail et le public sont toujours. L'effet optique souhaité est construit sur le contrepoint de la perception artistique intense, nécessitant la concentration d'attention visuelle et l'immobilité réelle de l'artefact.

Spécificité esthétique O.-A. Il est de remplacer le point de vue classique par une vision multifoxy d'un espace optique virtuel. Le mouvement est toujours pratiquement et non réel: son idée elle-même est visualisée. L'illusion de "espace relancé" est créée, la perception de l'avion de la photo est détruite. O.-A. originaire de 1965 aux États-Unis. Un nouveau mouvement artistique s'est déclaré à l'exposition "Eye réactif", qui a soumis la photo de ses créateurs - Ya. Egma, N. Schoffer, H.-R. Demarko, A. et J. Duarte, A. Asiza, etc. Les premières œuvres de O.-A. étaient noirs et blancs (V. Vezerli, V. Riley); À l'avenir, les couleurs servent de réalisation de contrastes maximaux de leur intensité, créant ainsi un mélange de couleur optique qui provoque l'illusion de mouvement. L'effet dynamique est subordonné et la recherche de relations optimales entre la lumière et divers matériaux - miroirs, ensembles de verres optiques, plaques de métal, etc. (X. IEC, D. Le Park, Alviana).

THÉORIE O.-A. Développé par un groupe de recherche (B. Munari, W. Eco, E. Marie). Une attention particulière est accordée aux partenariats entre l'artiste et le public, et non le contemplateur passif. Dans le travail "Assez mystères" souligne que le véritable concept de l'objet implique une double approche qui combine les données immuables d'une situation particulière et sa vision infiniment diversifiée. Le facteur du taux d'accident de la perception du public est souligné, stimulant la variabilité de la vision individuelle de l'artefact.

Ayant atteint l'apogée dans la seconde moitié des années 60., à l'avenir, O.-A. continué à exister sur les deux formes artistiques (V. veierli, ya. EGUE) et dans la conception, la publicité; Zones appliquées liées à l'environnement de l'environnement.

Provocentivabilité, luminosité, test, ambition, jushiness. Ce sont ces mots caractérise un style inégalé dans la conception de la pop art. Brûler dans les années 50, il n'apprend toujours pas sa position enrichissant l'intérieur avec des images colorées et uniques. Il réfute toutes les lois bien connues du design et n'accepte pas une approche classique et ennuyeuse de la conception de la pièce.

Combinant harmonieusement des nuances d'acides lumineuses, des collages muraux, des portraits et des meubles dans le style de la femme de ménage à la main, il est devenu une vraie trouvaille pour toutes les personnes vivant avec créativité et créativité.

En un sens, il s'agit d'une version économique de la transformation de la pièce, car les éléments de base de la décoration sont constitués de matériaux peu coûteux. Si vous le souhaitez, tout le monde peut convertir leur maison et créer un art pop personnel à l'intérieur.

En 1952, plusieurs artistes et architectes de Londres ont conçu une nouvelle direction artistique. Contrairement à l'art traditionnel pour l'élite, ils ont suivi un cours sur la masse, le faible coût, la caractéristique démocratique de l'Amérique. L'invite a donné le marché développé des produits de masse, la publicité, qui est apparu des matériaux bon marché. À partir du milieu des années 1950, la joyeuse, le Bunlet, l'art ironique de la pop art ("pop" - une explosion) commençant une procession victorieuse dans le monde.

L'idéologue principal de la direction est Américain Andy Warhol, l'auteur de Merilin Monroe. Pour voir l'artiste dans l'ordinaire, apportant l'approche de l'art au consommateur - c'était la devise de la direction innovante. Les adhérents de style pour jeunes utilisaient de courte durée de courte durée de courte résidence: papier, conteneur, carton ondulé, PVC; Les ordures et les ordures n'étaient pas pliées.

Il y avait des combinaisons audacieuses de couleurs et de formes: non - restrictions, canons, stéréotypes oui - brisant! Sculpteur Clas Altenburg a décrit les objets habituels d'une échelle géante et les installé sur les carrés: gâteaux géants en plâtre peint, hamburgers et morceaux de gâteau avec une taille de voiture en voitures. Ses tours de sculpture à Milan: une énorme aiguille avec du fil coloré.

Roy Liechtenstein a imprimé une manière typographique Bandes dessinées avec une image, Tadaomi Shibuyya a créé des portraits à l'aide de formes géométriques, de lignes floues; Il est connu pour son image de Steve Jobs. James Ritzzi a peint des couleurs vives à la maison, des voitures, des articles ménagers. Peter Blake a joué dans le style du célèbre album de couverture de collage "Beatles".

Le style était populaire jusqu'aux années 80 et influencé l'art de l'avant-garde moderne.

Des murs

Les revêtements muraux sont l'une des parties les plus importantes de la conception, en particulier si brillante et scandaleuse, comme la pop art. Malgré le fait que la base de ce style est prise par blanc, l'émeute des peintures est obtenue en raison de la combinaison d'une variété de nuances. Mieux, si les murs sont des couleurs différentes frappantes. L'avantage sera l'utilisation du papier peint avec une illusion d'optique.

N'oubliez pas les éléments de la décoration murale, sans quel pop art à l'intérieur n'est tout simplement pas possible. Diverses affiches, bandes dessinées, affiches ou portraits (photos dans le style de pop art), fabriquées en acides toxiques font partie intégrante du concept de conception. Il est souvent utilisé plusieurs répétitions d'images et de dessins.

Paul et plafond

Pour que toute l'accent est déplacée vers la conception elle-même, le sol est souvent laissé dans des couleurs calmes. Le stratifié neutre ou le tapis s'aidera à se concentrer sur attraper des éléments saturés de meubles et de décor. Cependant, certains designers préfèrent utiliser des revêtements d'origine avec des dessins à colorant et à des dessins chassifs inhabituels afin d'obtenir une plus grande efficacité et une plus grande quantité.

Vous pouvez même mettre une peau de zèbre sur le sol ou une tuile colorée de couleurs juteuses. Quant au plafond, il n'y a pas de certaines exigences. Il est important qu'il soit brillant et saturé d'une émettrice brillante. L'utilisation principale d'utiliser un plafond à plusieurs niveaux consiste à créer un effet asymétrique utilisant des niches de différentes tailles.

Un meuble

L'un des principaux composants de la pop-art est accrocheur et hurlant des meubles de différentes formes et tailles. L'avantage de ce style est de décevoir des matériaux coûteux. Le plastique le plus pertinent est la couleur la plus inhabituelle et la plus brillante. Des bouffées, des fauteuils et des fauteuils très populaires, des silhouettes répétées du corps féminin ou des héros de dessin animé célèbres. La principale chose, les meubles doivent être un peu, car la couleur de crisage surviendra dans les yeux et sera perdue dans la couleur générale de la pièce. Créer une conception dans le style Pop Art est d'oublier la composante fonctionnelle. Les armoires et les coffres se rencontrent rarement à l'intérieur d'un plan similaire, en règle générale, ils sont remplacés par des niches et des étagères de différentes tailles et couleurs. Le brillant et le brillant deviendront des attributs indispensables lors de la création de l'intérieur original et créatif dans le style de Pop Art.

Décor

Une grande importance est portée aux objets intérieurs et à diverses bagatelles. Grâce à eux, il est possible de construire un concept à part entière de pop art. Ici, il est nécessaire d'adhérer au principe: le plus inhabituel et provocateur, mieux c'est. L'abondance de peintures lumineuses, de lampes d'origine, de VAZ non standard et de tout ce qui ne s'intègre pas dans les modèles et les normes de conception classique, deviendra une corde unique lors de la création de ce style. Divers accessoires avec une forme rapide ou une création saturée s'intégreront parfaitement au réglage

Les produits à la main et les propres œuvres d'art sont les bienvenus. Avec l'aide de la femme de ménage à la main, vous pouvez transformer la chaise en plastique la plus ordinaire en un élément de la pop-art chic et inégalé. Malgré le fait que ce style se caractérise par l'émeute des peintures et de l'abondance d'images, il ne faut toujours pas négocier l'intérieur avec une décoration incompréhensible. Le concept d'incarnation de la consommation de masse populaire et des images célèbres devrait être suivie.

L'histoire de la pop art

La Pop Art de la patrie est l'Angleterre. C'est incroyable, mais c'était dans ce pays primaire que l'un des flux les plus brillants et les plus fous de la conception.

À la fin des années 50, l'art a commencé à subir des changements importants. Une attention particulière a commencé à être versée à la culture de masse, et en particulier les biens ménagers qui ont été reportés dans la conscience des consommateurs.

Ensuite, une image avec une soupe bancaire pourrait être érigée dans le rang de chef-d'œuvre dans le monde de l'art. Initialement, la pop art n'a pas eu de concept unique.

Il incarnait les idées de divers artistes absorbés par les idées du marché de la masse. En produisant une large résonance dans la société, ce style a commencé à acquérir des caractéristiques spéciales, qui ont ensuite commencé à la distinguer de toute autre tendance. Les artistes de Pop Art ont été inspirés par des choses quotidiennes, telles que la coupure de magazines, les bandes dessinées et même les canettes. Ainsi, ils ont contrasté avec le fonctionnalisme, mais ne le nivent pas.

1. Utiliser des multifactores. Il ne suffit pas d'effacer les murs de différentes couleurs, il est important de les diviser dans un plan de textural. Un mur peut être sauvegardé avec du papier peint, une autre peinture de peinture, et sur les troisièmes affiches de couleurs de suspension ou des boutures de journaux noir et blanc.
2. Contactez vos images préférées. La pop art à l'intérieur est basée sur un culte d'une grande variété de choses. Il vous donne la liberté de choisir des icônes clés. Vous pouvez utiliser non seulement le héros de bandes dessinées préféré, mais également accrocher votre propre portrait, fabriqué dans des nuances acides dans le style Pop Art ..
3. N'ayez pas peur de répéter. Pop Art combine habilement la copie de l'image centrale. L'ajout de ses différentes couleurs et écailles expressives créera une atmosphère incroyable et unique.
4. Aller à l'expérience. Grâce à l'utilisation de matériaux peu coûteux et improvisés, la pop art à l'intérieur est disponible absolument à tous. Les articles de meubles et de décor peuvent être achetés dans le supermarché le plus proche et mettre à jour avec la femme de chambre à main. Les anciens CD suspendent sur le mur, comme si une toile de miroir et d'une bouteille inutile pour construire une lampe originale. Même les meubles peuvent être froncés dans des couleurs vives et juteuses afin qu'elle entrent harmonieusement dans le chaos de couleur Pop Art.

L'art pop à l'intérieur est un mélange d'images lumineuses élégantes avec un composant économique et économique. Il est toutefois disponible pour tout le monde en raison de la spécificité et du test, pas tout le monde convient. Les gens sont traités avec créatifs, prêts à surprendre et même à chocs.

Inspiré par les images d'articles ménagers ordinaires, il présente le culte des biens de masse, comme œuvre d'art, créant une nuance colorée unique. Et bien que le concept complet et achevé de pop art à l'intérieur ne soit pas si souvent, vous pouvez toujours vous tourner vers ce style pour faire une crème de luminosité et de provocations dans un design Moody et sans relâche.

Idées de style pop art:

• changer l'échelle des éléments: composition sculpturale sous la forme d'une énorme balle avec des fûts, une image d'une personne dans tout le mur;
• déplacement d'un objet dans un environnement inhabituel, utilisation non standard d'éléments classiques: Bourglers sous forme de chaussures sur la table, un bouton géant dans la rue, la sculpture de vélos verticalement utiles.
• La présence d'art dans des endroits inhabituels: graffitis dans des installations de production; dessins dessins sur des meubles, des voitures; Portraits imprimés, slogans sur les vêtements;
• au lieu d'unicité - Réplication à l'aide de la conception industrielle, de la publicité: impression photo, diaphonie;
• le principe du collage, où les styles d'époques différentes sont combinés dans un sujet: l'image d'une statue antique est adjacente à l'esthétique des journaux, de la publicité, du slogan;
• combinaison de couleurs inhabituelles et contrastées, de textures;
• utilisation dans la conception de produits de masse: bandes dessinées, portraits d'étoiles;
• l'abondance de produits, des objets à la main.

Où appliquer le style

Pop Art est utilisé dans un environnement créatif lié au style, à la mode, art: pour design studios de design d'intérieur, de coiffeurs, de chalers photo, de galeries, de magasins d'accessoires, d'instruments de musique. Le style convient à la conception des institutions pour les jeunes créatifs: les cafés, Internet et les salons cellulaires, les théâtres de jeunes et les clubs.
Les caractéristiques de la pop-art se trouvent dans les locaux des gares de train, des hôtels. Une mesure est importante pour ne pas effrayer les clients qui préfèrent des styles plus détendus, des intérieurs classiques.

Des personnes vivantes dynamiquement, des jeunes, des personnalités extravagantes qui ne sont pas timides pour attirer une attention particulière aux autres et se démarquer de la foule, je veux utiliser quelque chose d'inhabituel pour le mobilier de la maison. Le style pop art à l'intérieur implique une combinaison de trempage, de glamour, d'une brillance imprenable, de détails lumineux qui causent des couleurs et des choses originales.

Design d'intérieur Pop Art

Pour ce type d'environnement, une partie avec des couleurs et des tailles est caractérisée, la salle de conception doit être spacieuse. Pop Art Les principales caractéristiques du style sont l'utilisation de photographies, des affiches de célébrités, des graffitis sur les murs, des abstractions, même des bannières ou des coupes de journaux à l'intérieur. Dans le même temps, les choses primitives les plus simples entourant une personne dans la vie quotidienne, art saillant. Le rôle de l'exposition peut être un seau de jardin avec des outils, une toilette ou un pare-chocs de voiture. De plus, de plus en plus de gens veulent créer un design aussi juteux chez eux.

Pop art salon

Une atmosphère lumineuse est idéale pour une grande pièce où vous pouvez organiser une fête avec des amis. L'intérieur du style Pop Art est d'organiser sur le fond des tons lumineux et mieux - les murs gris blancs ou froids pour améliorer le contraste. Placer une image colorée, une affiche large, une impression lumineuse ou une peinture. Images de Coca-Cola Cans, l'image de Marilyn Monroe exploite activement. Une caractéristique de la conception est que les couleurs utilisées ne sont pas combinées, il n'y a pas d'harmonie entre eux. Et plus les peintures utilisées ne conviennent pas l'un pour l'autre - il vaut mieux contraster.

Une étape de plus dans l'arrangement du salon est un canapé et une paire de sièges avec des oreillers contrastés. De plus, l'intérieur est décoré avec du rétroéclairage au néon, la table basse brillante originale, des objets inhabituels fabriqués à partir des objets de grande consommation (bouteilles en plastique, canettes, métal, papier). De petites sculptures créatives de plâtre, des vases complexes sont populaires. Chers articles ne peuvent pas être achetés, faire quelque chose avec vos propres mains.

Cuisine pop art

La décoration lumineuse convient à la pièce dans laquelle la salle à manger et la zone de travail est combinée. La cuisine dans le style de Pop Art est décorée avec un bar avec des chaises emballées, des meubles et des plats multicolores, des images appétissantes sur les murs. Les couleurs populaires à l'intérieur sont rouges, lilas, salade, jaune. La situation n'accepte pas un mobilier coûteux de matériaux naturels. Par conséquent, des produits en plastique brillants avec un revêtement brillant, des racks, des armoires intégrées, des surfaces brillantes - un attribut traditionnel Pop Art à l'intérieur. Illumination est utilisé pour le plafond, les meubles ,.

Une petite table brillante d'une forme ronde ou carrée convient à une cuisine, vous pouvez appliquer une structure pliante. Des fauteuils en plastique d'une forme inhabituelle s'intégrent parfaitement à l'entourage. Les accessoires ont une importance primordiale dans une telle conception. Des plats lumineux ou vintage sont utilisés, des lunettes avec des images animales, des rideaux ou des rayures de polka points.

Chambre d'art pop

Une chambre pour les loisirs pour organiser une composition de levage n'est pas difficile. Un tel intérieur est caractérisé par un ensemble minimum de meubles - un lit est nécessaire, une paire de tables de chevet et une armoire. L'accent est mis sur la chambre d'origine, par exemple, il sera inhabituel de ressembler à un lit ovale ou ovale. Il deviendra le centre de la composition. Un exemple digne d'une telle chambre est un lit en forme de cœur ou d'une chaise sous forme de lèvres.

La conception dans le style de Pop Art doit être complétée par une couvre-lit juteuse, des oreillers colorés, des sols extravagants, des peintures de gros plan sur le mur. Images pertinentes avec des ornements optiques qui provoquent un effet mystique. Ou dessiner un chien bien-aimé, un chat avec une reproduction de couleur déformée. Afin de ne pas dépasser l'intérieur des rideaux, la même nuance est utilisée comme mur.

Style pop-art pour enfants

Pour la chambre de l'enfant, c'est la meilleure solution. Utilisation de la pop art à l'intérieur des enfants, vous pouvez régler les véritables super-héros - personnages comiques, dessins animés. Posters Simpson, Mickey Maus - Tout sujet est utilisé pour créer un intérieur à la mode. Avec l'aide de nuances colorées et de brillance, des meubles, des façades, des murs sont décorés. Photos, les graffitis sont appliqués dessus. Convient parfaitement dans l'espace d'ameublement d'une forme inhabituelle - lit de forme inhabituelle sous forme de machines, de chaises, de sacs, d'étagères frisées. Les armoires utilisent l'intégré, les niches, les racks sont largement utilisés. Pour la conception, les lumières de nuit conviennent sous la forme d'animaux préférés.

Hall d'entrée Pop Art

Dans le couloir, un tel entourage créera une première impression de la maison enchanteur. En tant qu'assot d'un point de vue pratique, même des nuances sombres peuvent être utilisées de manière grise, noir. Dans le couloir, l'élément lumineux deviendra facilement une armoire dans le style de la pop art. Par exemple, un coupé mural de tons froids avec un motif de sablage ou un design coulissant avec un miroir sur toute la paroi. Pour la décoration, des crochets inhabituels sont utilisés pour des vêtements au lieu de cintres, des lampes frisées, des étagères élégantes. Les miroirs d'une forme inhabituelle seront pertinents - sous la forme d'une silhouette féminine, de guitare, d'un animal.

Pop Art à l'intérieur de la salle de bain

La salle de bain, décorée dans un style lumineux, permettra de prendre des procédures d'eau dans le fromage d'humeur. Avec l'aide de carreaux ou de mosaïques modernes, il est possible de se coucher sur le plan des murs de l'image de la pop du siècle dernier dans une palette de couleurs vives ou de toute abstraction. De la plomberie, il est préférable de choisir un bain angulaire rond, une cabine de douche, des accessoires chromés conviennent bien dans un environnement extraordinaire. L'appartement dans le style de Pop Art devrait créer une ambiance positive, une salle de bains lumineuse mettra l'accent sur l'intérieur joyeux. Pour plafond et évidements dans les murs, il est recommandé d'appliquer l'éclairage des points.

Design de l'appartement dans le style Pop Art

Lors de la mise en place d'un appartement de telle manière, certaines règles doivent être faites, prêter une attention particulière à plusieurs détails - décoration murale, sélection de meubles, éclairage, accessoires créatifs. Par exemple, un lit ou un canapé dans le style Pop Art devrait être brillant, ont des formes inhabituelles et expressives. Chers matériaux ne s'appliquent pas, mais la chaise sous la forme d'une paume ou d'une couleur de cendres colorée douce pour la conception de la pop art à l'intérieur est idéale. Ce paramètre utilise un mobilier minimal, fonctionnel et coloré.

Murale murale dans le style Pop Art

Les murs et le plafond dans ce cas ont un grand rôle. Ces surfaces sont un grand champ pour la créativité. Le style Pop Art peut être rapidement délivré avec des navires photo. Les couleurs vives avec des images créatives de bandes dessinées, de collages, de photographies de célébrités, de logos, de marques bien connues deviendront une excellente option pour la conception des murs.

Excellent à l'intérieur semble graffiti sur toute la surface de l'accent. En tant que complot, vous pouvez choisir l'ancienne zone d'une ville ancienne ou une avenue bruyante d'une métropole moderne, de sakura doux ou d'un coucher de soleil coloré. Vol de fantaisie Lorsque vous choisissez une photo d'écran de photo pour la maison est illimitée, avec l'aide d'une telle décoration murale facile à donner à la chambre un look branché.

Pop Art Fond d'écran

Les murs sont une carte de visite d'un tel design. Pour décorer leurs dessins modernes, des fonds d'écran Pop Art sont utilisés à l'intérieur. La base, par exemple, est blanche, mais décorée d'images d'accent, des empreintes lumineuses sous forme de coupures de bandes dessinées, d'étoiles, de pièces d'affiche. Sur les papiers peints, le principe de la composition cyclique est souvent utilisé - un élément décoratif dans différentes variations est répété répété. Il peut être des taches colorées, des carrés angulaires, des inscriptions, des silhouettes, des logos, des marques.

Il existe des matériaux avec des dessins disparus et émergents, créant un effet holographique. Pour créer une conception brillante, il y a assez d'un mur d'accent. Cela peut être fait de sorte que toutes les surfaces ont des textures différentes. Par exemple, une paroi couvre la peinture, la seconde pour organiser du plâtre, la troisième - à séparer avec du papier peint et les quatrième - Coupes de journaux ordinaires.

Lumières pop art

L'éclairage correct peut mettre l'accent sur toute la beauté de la salle de conception. L'inscription dans le style de Pop Art doit être complétée par des lampes inhabituelles, des lustres, un rétroéclairage. Ils ont une forme extravagante, sont en plastique, en métal, en papier ou en verre. Les dispositifs d'éclairage de ce plan diffèrent aussi attrayant que possible et simultanément des contours simples et discuteurs. C'est une bouteille classique de vitraux, converties en une lampe de table et un lustre avec des boules de brillants colorés et un plancher élégant sur la jambe.

Les plafonds dans une telle pièce sont toujours légers et brillants, ils sont des tensions ou suspendus, peuvent être construits à plusieurs niveaux. Les niches asymétriques sont décorées de lampes au néon. La lampe du plafond de la forme d'origine peut être un décor composé pour tout l'intérieur. Ils sont capables d'entourer la pièce par le halo de la lumière inhabituelle.

Tapis d'art pop

Le revêtement extérieur peut également être utilisé comme mise au point élégant dans la conception. Pour ajouter un bar supplémentaire à l'intérieur de la salle Pop Art, vous pouvez poser un tapis de couleurs expressives avec un motif géométrique. Il a l'air bien dans une telle conception gamma noire et blanche gamma ou imitation zèbre zèbre, tigre, léopard. Il peut s'agir d'images abstraites, d'inscriptions, de grands motifs ou d'un produit monophonique d'une forme atypique avec une pile élevée. La principale chose est l'impulsion et la luminosité. Comme la chambre ne fournit pas de meubles denses, le tapis coloré sur le sol fera grandement l'accent sur ce style.

La mise en œuvre du pop art à l'intérieur ne cause pas de difficultés, rapidement et pas cher peut être créée une atmosphère chaleureuse et une conception à la mode. C'est l'un des types de finitions dans lesquelles il est difficile d'en faire trop. Cependant, afin de ne pas surcharger la pièce par l'abondance de la coloration, vous devez choisir plus de trois couleurs pour la finition et les accents brillants à faire avec l'aide d'accessoires et de meubles. Il est important d'utiliser le thème qui aime. Ensuite, la chambre acquiert son apparence, lumineuse et colorée, inspirante sur des activités fructueuses. L'essentiel est de trouver votre confort spirituel.

Au milieu du siècle dernier, le style est apparu en Angleterre, dont les bases portent l'audace, le choc et la luminosité - le style de la pop art, qui est dans la traduite de l'anglais signifie «art de masse».

Grâce à une gamme de couleurs saturée, des détails inhabituels sous forme d'images avec des images de célébrités et de marques publicitaires populaires, des meubles uniques avec des empreintes époustouflantes ce style contesté le conservatisme et le modernisme populaire à l'époque.

Le style pop-art ne laissera personne indifférent, en raison de l'abondance de nuances acides, de la surface du brillant, du minimum de meubles et du maximum de pièces contrairement à l'autre.

Par conséquent, dans la plupart des cas, ce style ne s'applique pas dans la conception d'appartements et de maisons résidentiels, mais sont utilisés dans des bars de décoration, des restaurants, des expositions, des clubs et des magasins.

Dans les locaux résidentiels, le style pop art doit être pris comme base uniquement dans le cas de grandes dimensions de l'appartement ou à la maison, car En raison de l'énorme palette de couleurs saturée et de la diversité des détails, l'intérieur d'une petite pièce sera ridicule et trop surchargé.

Couleurs primaires

La conception intérieure dans le style de la pop art est différente de celle de sa palette de couleurs contrastées, saturées et causées.

Dans la décoration des murs et du plafond, la gamme noire et blanche standard est la plus souvent utilisée, contre l'arrière-plan qui met également l'accent sur une couleur inhabituelle, comme un canapé violet vif avec des tampons roses, des fauteuils jaunes et une table basse de couleur douce-lavande.

Les murs sont décorés de peintures lumineuses ou de collages avec l'image des célébrités ou par toutes les autres compositions faites dans ce style.

La décoration murale admissible également dans des tons de contraste multicolores.

Dans le style de la pop art à l'intérieur, la conception de la pièce avec un support pour une couleur et le jeu avec une palette lumineuse. L'essentiel est de se conformer à l'harmonie et à l'équilibre, de sorte que la situation environnante soit agréable à l'œil et n'était pas surchargée.

Pour la décoration de murs dans les chambres, divers murs photographiques ou peintures sont utilisés avec l'image d'une étoile cinématographique populaire, un personnage de la bande dessinée, etc.

Option standard et harmonieuse - conception d'un mur avec des papiers peints photo avec un motif lumineux ou créant n'importe quel parcelle de la bande dessinée. Les autres murs sont peints dans des couleurs vives contrastantes, et le contraire - dans le blanc habituel.

La finition brillante est utilisée pour le revêtement de sol et du plafond. Le brillant peut être utilisé neutre ou provoqué. L'installation de plafonds extensibles en suspension est populaire auprès de différentes rétro-éclairs multicolores.

Le sol, coupé dans des couleurs calmes - un grand tissu pour accents sous la forme de meubles lumineux. Pour sa finition, le plus souvent, le choix tombe sur le parquet, la céramique, le tapis ou utiliser la technique de genre en vrac.

Meubles et éléments de décoration

Les meubles de la salle de Pop Art doivent être minimes. Au lieu d'une armoire - petite armoire intégrée, parce que L'intérieur dans un tel style n'approuve pas un grand nombre de meubles.

Par conséquent, il est important d'utiliser uniquement les meubles les plus châssis et les meubles nécessaires, tels qu'un canapé, des chaises, des tables, des lits, des chaises ou des taffes, avec des lignes et des transitions lisses, décorées dans des couleurs saturées.

Utilisez normalement dans un intérieur similaire de matériaux tels que le cuir, le plastique ou tout autre tissu de l'appelant.

Les éléments de décoration et divers accessoires sont le lien le plus important de la conception de l'intérieur dans le style de la pop art. Détails populaires effectués à la main ("fabriqués à la main"), des objets vif et des accents sous la forme de cadres photo en plastique, des vases de formes inhabituelles de nuances acides et d'éléments similaires en métal et chrome.

Utilisez également des textiles hurlant des nuances, des tapis moelleux et des peaux. Sur les murs - portraits multicolores de personnalités célèbres, de marques ou, par exemple, votre portrait.

Le style pop art est le plus souvent utilisé pour la conception de la pièce où vivent les jeunes ou les adolescents.

Mais il convient aux personnalités vives menant un amusement et causant un style de vie avec une énorme énergie et un grand spectre d'émotions capables de vivre dans un environnement environnant aussi riche.

L'avantage positif de ce style est également la capacité de créer vous-même un tel style.

L'essentiel est de ne pas avoir peur d'expérimenter des combinaisons de couleurs et d'accessoires et d'avoir le désir de créer quelque chose d'unique, donnant ainsi à la fuite de son imagination.

Photos Style Pop Art à l'intérieur