Ville: Moscou

Description du projet:

LE CASTING EST ORGANISÉ POUR UN SÉANCE PHOTO POUR UNE ÉCOLE DE COMMERCE INTERNATIONALE !
Nous organisons de la photographie pour la marque européenne d'une école de commerce (photographie d'étudiants et de diplômés pour le site internet), ce qui signifie que nous avons besoin de représentants d'une grande variété de nationalités, à savoir des hommes et des femmes de 25 à 45 ans - anglais, espagnols, indiens, africains. -Américain, chinois, japonais, etc.

Date de casting :
16 ou 17 janvier 2017
Dates de tournage :
19 ou 24 janvier 2017
Frais:

- paiement le jour du tournage

- Nom Prénom
- Âge
- En bref sur l'expérience
- Hauteur
- Numéro de téléphone de contact

Envoyer le portfolio par email

Type de projet:

Ville: Moscou

Description du projet:

Pour demain (16/01/2017) Moscou
Tournage d'une publicité pour la marque italienne "IL GRANCHIO" (Maille)
Occupé pendant quelques heures
Chèque 2500
Candidatures avec pour sujet "IL GRANCHIO", nom complet, 5 photos (quelques portraits), numéro de contact. tel à email

Je me suis rencontré sur LiveJournal. Les belles photographies d’Alena ne pouvaient s’empêcher d’attirer l’attention. C'est ainsi qu'est née l'idée de parler du métier associé aux séances photo de nu. Que vit une fille lorsqu’elle doit s’exposer devant des caméras ? Un beau corps et un beau visage sont-ils à eux seuls la clé du succès ?

Du virtuel au réel

Alena, lorsque vous avez commencé à tenir votre journal LiveJournal il y a 5 ans, à quoi vouliez-vous qu'il ressemble et pourquoi ?

Pour me présenter, puisqu'à ce moment-là je tournais activement. Puis j'ai réalisé qu'en plus des photographies, sur LiveJournal, il était intéressant de partager mes expériences et mes réflexions avec les amis virtuels que je me suis fait. Certains d'entre eux sont devenus amis par la suite et vrai vie. Et non seulement les Moscovites, mais aussi les habitants de Saint-Pétersbourg...

LiveJournal a pris une place importante dans ma vie - il m'a apporté des connaissances intéressantes et beaucoup de connaissances utiles, se transformant en une sorte de club d'amis. Parmi eux, bien sûr, outre les photographes, il y a des gens de professions complètement différentes...

Je comprends parfaitement que, d'abord, les gens commencent à « feuilleter » mon magazine, bien sûr, à cause des photographies. Plus tard, certains m'ont avoué avec surprise qu'ils ne pensaient pas que ce serait intéressant de communiquer avec moi, de discuter de nouveaux films et livres, de certaines situations de la vie...

Les compliments des hommes sont compréhensibles, mais à quelle fréquence les femmes vous les font-elles ? Ou entendez-vous des barbes plus souvent ?

Il y a désormais beaucoup moins de barbes. Au début, ils pouvaient trouver à redire aux détails des vêtements sur les photos, aux bijoux, au maquillage... Désormais, les compliments sont plus fréquents. Et j'aime moi-même aussi dire des mots gentils aux gens.

Pour que vous ayez envie de rencontrer un homme, qu'est-ce qui pourrait vous intéresser chez lui ?

Tout d’abord, des intérêts communs, des visions qui, comme un ballon, se déroulent progressivement. Et puis apparaît déjà l’envie de se rencontrer, de voir la personne en vrai, d’aller quelque part ensemble. Après tout, l'état de confort dans la communication avec une personne ne dépend pas de sa profession, de son âge ou de son lieu de résidence.

Quand avez-vous réalisé que vous pouviez devenir mannequin ?

Enfant, j’ai longtemps pensé que je n’étais pas photogénique. Et seulement en 2002, un journaliste m'a invité à une séance photo. Et bien qu'il soit photojournaliste et non photographe de studio, la série de photographies s'est avérée originale. Parce qu'il s'est avéré que deux autres photographes allaient me photographier. J'ai donc essuyé un triple feu...

J'étais très inquiète, même si la première crêpe n'était pas grumeleuse. Puis le photographe Zhenya Vardanyan est apparu dans ma vie (il est souvent qualifié de scandaleux pour sa « soif de sang » et son réalisme particulier dans ses photographies - Auteur), qui m'a donné l'opportunité de croire en moi en tant que mannequin. Mes photographies ont commencé à apparaître sur des sites de photos professionnels, dans des magazines, allant du magazine jeunesse - "Glamour" au magazine "Atmosphère" (inconnu sur des personnes célèbres), ainsi que sur différents portails Internet...

Je prends beaucoup de photos pour la banque de photos. Elle est apparue à plusieurs reprises dans le magazine Health, dans des magazines de beauté et même dans un magazine de photographie, où elle est apparue avec un appareil photo de manière plutôt ludique. Ensuite, ces clichés pris par Stanislavov Blazhenkov ont été réimprimés par tout le monde... Et mes photographies apparaissent également dans divers livrets et sont vendues lors d'expositions de photos. Mais hélas, certains portails volent simplement des photographies sans indiquer le nom du modèle ou du photographe. Nous devons lutter contre cela.

L'érotisme comme provocation...

Comment avez-vous décidé de vous mettre nue devant la caméra ?

La première fois que Zhenya m'a filmé. Mais je l'ai pris complètement calmement. Lorsqu’ils se concentrent sur une partie du corps, cela peut paraître ringard. Je n'ai pas de séance photo avec des images vulgaires. L'érotisme - oui, la provocation - oui. Mais pas plus. Je refuse catégoriquement de jouer dans des scènes complètement explicites.

Que pensent vos proches du fait que vous posiez nue ?

Bien. Même si j’avais des hommes qui essayaient de l’interdire. Mais c’est comme interdire à une personne de s’exprimer et de créer. Après tout, les photographies font partie de moi. Je n’ai rien dont j’ai honte. Je n’aurai pas honte de montrer mes photos aux enfants.

Est-il vrai qu’un photographe masculin n’est pas vraiment un homme lorsqu’il travaille avec un modèle nu ?

Oui. Ne confondez pas travail et relations personnelles. Cela gêne. De plus, les photographes vivent une sorte de sublimation lorsque la libido se transforme en créativité. Bien qu'il existe des couples qui vivent et travaillent ensemble, formant de merveilleux syndicats créatifs. Pour cela, bien sûr, il faut que les gens soient liés non seulement par le travail, mais par autre chose.

Mais je peux dire avec une certitude absolue qu’aucun photographe (s’il s’agit d’une séance photo créative) ne photographiera un modèle qu’il n’aime pas en tant que femme. S'il n'y a pas de contact entre le photographe et le modèle sur le plateau, s'il n'y a pas d'étincelle créative, alors rien de bon n'en sortira. Par conséquent, avant de procéder à une séance photo, il est préférable de se rencontrer, de discuter autour d'une tasse de café et de se regarder de plus près. Et avec une femme photographe, il faut aussi trouver un terrain d’entente. Même si je suis plus souvent photographiée par des hommes.

Qu'avez-vous pensé du fait que des étudiantes en journalisme de l'Université d'État de Moscou ont offert un cadeau plutôt frivole à Vladimir Poutine en posant à moitié nues pour lui sur un calendrier ?

Bravo les filles ! J'ai applaudi leur courage et leur créativité. Très bien!

Se déshabiller maintenant n'est un problème pour aucune beauté - une actrice ou une chanteuse célèbre. Qui n’apparaît pas nu et dans quels magazines ? Comment les modèles photo professionnels peuvent-ils rivaliser avec des personnes non professionnelles mais célèbres ?

Il n'y a vraiment pas de concurrence. Une personne perçoit toujours un chanteur comme un chanteur, nu ou non. Et il n'y a pas de cachet original sur le modèle photo. Et il n’y a pas non plus beaucoup de concurrence entre les mannequins. Chacun occupe sa propre niche. Jeune et mature, habillé et pas tout à fait.

Courchevel n'est pas à la mode...

Certains papas riches aiment s'entourer de filles aux allures de mannequins...

Cela fait déjà quelques années que c'est à la mode. Mauvaises manières. On pense qu'il faut sortir avec des intellectuels - journalistes, présentateurs de télévision... Chubais a épousé l'écrivain et présentatrice de télévision Duna Smirnova ! Les hommes ont commencé à comprendre que la beauté est la beauté, mais que tout doit aussi être en ordre dans la tête du compagnon (et pas seulement en termes de coiffure et de maquillage). Le même Prokhorov ne rêve désormais plus de Courchevel, mais d'une chaise au Kremlin.

Avez-vous déjà reçu des offres, par exemple, pour aller à Courchevel ?

À plusieurs reprises. Le célèbre proxénète Petya Listerman m'a même contacté. J'aborde cela avec humour. Chacun devient fou à sa manière.

Quels livres lisez-vous ?

J'aime les livres qui me donnent le temps de réfléchir. Pas des boulevards.

Êtes-vous en train de dire que vous lisez Nietzsche ?

J'ai lu Nietzsche à 18 ans. Puis Freud, Kafka, Castaneda... Parmi les écrivains, j'aime beaucoup Remarque, Hemingway, Marquez, dont « Cent ans de solitude » est un de mes ouvrages de référence... J'adore Richard Bach, en particulier, sa « Mouette » nommée Jonathan Livingston », « Le Pont sur l'éternité », « La Fuite de la sécurité »... Il est souvent comparé à Coelho, mais je pense toujours qu'ils écrivent sur des choses différentes. Bach est plus proche de moi.

Quand j'ai commencé à étudier la psychologie, j'ai lu Bert Helinger et Stanislav Grof. Ces auteurs m'ont beaucoup influencé. Je m'intéressais également à Milton Erickson et à son hypnose. Les profondeurs du subconscient ont été explorées par Freud, Jung et Erickson. nouveau niveau. Ce n'est donc pas un hasard si je pratique le kundalini yoga depuis trois ans...

Un mannequin professionnel a-t-il ses propres commandements ?

Tout d’abord, c’est un travail difficile. Et travaillez sur vous-même. Un modèle, contrairement à une actrice, n'a qu'un instant pour transmettre l'un ou l'autre état interne, le caractère de l'image. On ne peut pas faire ça les yeux vides...

Le thème du nu est populaire depuis l’Antiquité, avant même l’invention de la photographie. De tout temps, la beauté du corps nu a suscité l’admiration. Ici, nous examinerons la photographie du corps féminin nu et vous donnerons des conseils d'experts pour vous aider à vous lancer dans l'art du nu. De plus, vous recevrez un guide de pose gratuit.

Début : Trouver un modèle

Le plus gros problème est peut-être de trouver un modèle prêt à poser nu. Si vous avez de la chance, il se peut que ce soit un de vos amis, mais cela arrive rarement. Le plus La meilleure façon- Recherchez des modèles locaux sur des sites connus tels que http://www.modelmayhem.com/, http://www.purestorm.com/ et http://www.onemodelplace.com/. Ces sites sont des lieux de rencontre pour les photographes et les mannequins. Vous pouvez généralement trouver un modèle local prêt à réaliser un shooting TFP.

Si vous optez pour cette voie, vous devez être clair sur ce que l’on attend des deux parties, surtout s’il n’y a aucune obligation financière. Les modèles expérimentés n'accepteront probablement pas de travailler aux conditions du TFP. Cependant, si vous souhaitez constituer un bon portefeuille, cela vaut la peine d'envisager d'y investir de l'argent. Il s'agit de il ne s'agit pas tant de trouver des modèles qui aiment poser nus, mais de trouver type correct figures pour la photographie de nu artistique. Vous devez étudier attentivement le portfolio du mannequin avant de l'inviter à photographier. Il existe une différence notable entre les modèles photographiant principalement dans le genre glamour et dans le genre nu.

Choisir un studio pour le tournage

Vous n'avez pas besoin d'un immense studio pour réaliser jolies photos dans un style nu, mais vous devez toujours disposer de suffisamment d'espace pour placer quelques lumières et un arrière-plan, et également suffisamment de recul pour capturer l'ensemble du modèle sans utiliser d'objectif grand angle. Salon la taille moyenne répond pratiquement aux exigences minimales. Nous avons loué un des studios à Reading pour la journée. Il existe de nombreux studios au Royaume-Uni qui proposent des services similaires. Beaucoup proposent également un cours d'une journée en photographie de nu et trouveront un modèle pour vous. Les prix et les conditions varient, mais attendez-vous en moyenne à payer 50 £ de l'heure pour un studio et un modèle. Si vous avez un budget limité, vous pouvez partager le coût avec l'un de vos collègues ou amis qui souhaite se joindre à vous.

Éclairage pour la photographie de nu

L'éclairage de studio peut sembler très compliqué aux non-initiés, mais désormais, avec la possibilité de visualiser l'image et l'histogramme sur l'écran de la caméra, tout est beaucoup plus simple. Les conseils d'éclairage ci-dessous sont un bon point de départ, vous donnant trois modèles de base pour configurer vos lumières. Si vous êtes nouveau dans le studio, commencez par des motifs simples : vous serez surpris de voir avec quelle créativité vous pouvez utiliser une seule source de lumière et un seul réflecteur. Une fois que vous êtes à l'aise avec une source, passez à des options plus complexes telles que les touches hautes et basses.

Si vous n'avez pas votre propre kit d'éclairage, vous pouvez en louer un dans certains endroits. Par exemple, sur http://www.theflashcentre.com/, vous pouvez louer un pack de deux Elinchrom 300RX pour seulement 14 £.

Cependant, l’éclairage du studio est facultatif. Lumière du jour depuis une fenêtre, idéalement orientée au nord, vous aidera à prendre de superbes photos. Même l’utilisation d’un flash intégré à l’appareil photo peut être une bonne alternative.

Il est préférable d'utiliser, si possible, plus circuits simpleséclairage. Vous ne voulez pas rater des moments intéressants à photographier en ajustant constamment la lumière ? Avant l'arrivée du modèle, vous pouvez tester vos idées d'éclairage sur un assistant habillé, vous serez alors parfaitement préparé pour le tournage et ne perdrez pas de temps. Essayez de ne pas vous inquiéter et restez calme lorsque vous prenez des photos.

Schéma d'éclairage de base pour les nus

Ce diagramme est un bon point de départ pour la photographie de nu artistique. Deux sources lumineuses sont dirigées vers le modèle selon un angle d'environ 45 degrés. Il est préférable de placer la lumière principale légèrement au-dessus du modèle. Sa puissance devrait être plus grande. La deuxième source est une source de remplissage, son intensité doit être moindre et elle doit être positionnée plus bas. Si vous n'avez qu'une seule source de lumière, utilisez un réflecteur ordinaire.

Éclairage pour la photographie High Key

Pour créer une lumière douce et uniforme, placez deux softbox directement devant le modèle. Il faut briller d’en haut, sa puissance est plus élevée. Une autre softbox est située en bas et a un peu moins de puissance (conception en coque utilisant deux). sources supplémentairesÉclairez le fond jusqu'à ce qu'il soit d'un blanc pur. Pour séparer le modèle du fond, utilisez deux grands panneaux noirs sur les côtés. Cela créera un léger assombrissement le long du contour.

Éclairage pour la photographie discrète

Équipement de base pour le studio

Il existe de nombreux kits de démarrage que vous pouvez acheter dans les magasins en ligne. Par exemple, l'excellent Apollo Pro Line 300. Les équipements suivants sont généralement inclus dans le kit :

Les flashs de studio ont des commandes à l'arrière. Vous pouvez contrôler la puissance de la lumière pulsée et modelante. La lumière pilote vous permet d'évaluer le motif lumineux de votre modèle lors de la configuration de votre configuration.

Un parapluie est livré en standard avec la plupart des kits. Il est doté d'un revêtement argenté, doré et blanc, pour la réflexion et la transmission. Se fixe facilement au flash.

Boîte à lumière

La softbox se fixe également au flash et produit une lumière douce et diffuse. Il y a différentes formes et tailles. Fournit une lumière plus contrôlée qu’un parapluie.

Les racks ont grande importance. Des flashs y sont attachés. Les supports sont télescopiques, ce qui permet de régler la hauteur de la source. Pour améliorer la stabilité du support lors de l'utilisation de flashs et d'accessoires lourds, utilisez un contrepoids.

Les nus artistiques sont souvent photographiés en monochrome, vous pouvez donc utiliser arrière-plans simplesà partir de papier noir, blanc ou gris. Pour obtenir un fond noir profond, il est préférable d’utiliser du velours noir naturel.

Objectifs et paramètres de l'appareil photo

Pour ces prises de vue, nous avons utilisé trois objectifs pour l'appareil photo plein format Nikon D700. Il s'agit du Nikon AF-S 24-120 mm f/4G ED VR, du Nikon AF-S 85 mm f/1,4 G et du Nikon 60 mm f/2,8 Macro. L'extrémité large de l'objectif 24-120 était idéale pour les photos du corps entier, et l'objectif macro était idéal pour les gros plans. Mais notre objectif préféré est le 85 mm f/1.4. L'excellente qualité de l'optique le rend idéal pour ce type de prise de vue.

Lorsque vous travaillez dans un studio avec une lumière flashée, utilisez le mode M.

Pour la plupart des photos, nous avons utilisé une ouverture de f/8 et une vitesse d'obturation de 1/200 sec. En règle générale, les objectifs ont une meilleure netteté à cette ouverture. De toute évidence, l’exposition au flash est créée par une combinaison de puissance du flash et d’ouverture. Pour couper l'influence de l'éclairage externe constant dans le studio, vous devez utiliser une vitesse d'obturation rapide, généralement pas supérieure à 1/100 s. Mais ne dépassez pas la vitesse de synchronisation.

Un trépied n'est pas nécessaire pour la photographie en studio, car une impulsion de flash très courte garantit « geler » le sujet. Vous pouvez donc vous déplacer librement et prendre des photos sous différents angles.

Votre première séance photo nue

Le studio a été choisi, le modèle a été trouvé, place désormais à la créativité.

Si vous louez un studio et payez des mannequins pour chaque heure de travail, vous ne voulez pas perdre de temps à vous demander quoi faire ensuite. En plus de ruiner le processus créatif, cela ne semble pas professionnel. Alors faites un plan à l’avance. Peu importe que vous puissiez vous en écarter pendant le processus de prise de vue, du moment qu'il est là. Travailler intelligement. Par exemple, si vous envisagez de prendre des photos avec trois schémas sur fond noir et deux sur fond blanc, faites en sorte de ne changer l'arrière-plan qu'une seule fois.

Il n'y a rien de pire que de perdre du temps en post-traitement pour supprimer divers défauts. Les plus désagréables de ce point de vue sont les traces des élastiques du linge. Ils disparaissent après un certain temps, il est donc préférable que votre modèle vienne au shooting avec des vêtements amples et sans sous-vêtements. C’est exactement ce que font les modèles expérimentés. Il est préférable qu'après son arrivée, le mannequin enlève immédiatement ses vêtements et enfile une robe douce, afin que les éventuelles traces de vêtements disparaissent. S'assurer. que le modèle se sente à l'aise lors de la prise de vue.

Comme pour tous les genres de photographie, une composition réussie est élément important jolie photo en style nu. Même règles générales, par exemple, la règle des tiers peut être appliquée à la photographie artistique de nu. Cela crée une sensation visuelle d’harmonie dans le cadre. Regarder belles formes, créés à partir de nudité et de lumière. N’ayez pas peur de déroger aux règles lorsque cela est nécessaire si cela permet d’améliorer la photo ; ne prenez pas les conseils comme un dogme ;

Lorsque vous cadrez votre photo dans le viseur, prenez l'habitude de parcourir votre œil autour du périmètre du cadre, en évaluant le cadrage global et la pose du sujet. Le moindre changement d’angle ou d’inclinaison de la caméra peut faire une énorme différence dans l’image. N'ayez pas peur de prendre beaucoup de photos, de vous déplacer et de changer le point de prise de vue et la pose du modèle. Faites le plein de cartes mémoire, elles sont bon marché de nos jours.

Poses pour la photographie de nu

Nous vous invitons à télécharger notre guide gratuit de photographie de nu - il contient d'excellents conseils pour démarrer et des poses de base. Afin d’en tirer le meilleur parti, vous devez d’abord comprendre un peu de théorie sur la configuration du modèle.

Commençons par le concept de « contraposto ». C'est un terme emprunté à l'art qui fait référence au corps humain. Contrapposto (de l'italien. contrapposto- « opposé » une technique de représentation d'une figure artistique, dans laquelle la position d'une partie du corps contraste avec la position d'une autre partie. Par exemple, la partie supérieure le corps peut être montré dans un virage, celui du bas - frontalement, le poids du corps est concentré sur une jambe, tandis que l'autre est libre, bien que non séparée du sol.

Si nous regardons des œuvres d'art classique, par exemple la sculpture David de Michel-Ange ou des magazines de mode modernes, nous verrons du contrapposto partout. Comprendre les principes du contrapposto est la clé pour créer belle pose, même si vous photographiez le modèle non pas à pleine hauteur, mais à partir de la taille, il est toujours important de faire attention à la position des jambes du modèle. Ceci est important car la position de vos jambes détermine tout le reste, y compris la position et la posture du haut de votre corps.

Il est préférable d'éviter le contact visuel direct lors de la prise de vue de nus artistiques, car le regard direct est davantage associé au glamour ou à la beauté. Cependant, cette règle peut également être enfreinte si un regard direct fonctionne bien avec l'idée de la photo.

Photographies en noir et blanc

Le monochrome est souvent utilisé pour la photographie d'art nu, car la suppression des informations de couleur permet de concentrer l'attention sur la ligne, la forme et la texture. Pour vous faciliter la tâche lors de la prise de vue, si vous souhaitez prendre des photos en noir et blanc, passez votre appareil photo en mode monochrome. De cette façon, vous pouvez éviter d’être distrait par la couleur et concentrer votre attention sur l’éclairage.

Tant que vous photographiez en RAW, le passage de votre appareil photo en monochrome n'affectera en rien votre image, vous la verrez simplement sur l'écran de l'appareil photo. photo en noir et blanc. Cela signifie que lorsque vous le téléchargez sur votre ordinateur, vous verrez l'image couleur d'origine et pendant le traitement, vous pourrez obtenir des versions monochromes et couleur.

Abstraction et détails

L'art nu est un art qui célèbre l'harmonie des formes corps humain. En vous concentrant sur des parties spécifiques du corps, en utilisant des courbes et des contours naturels, vous pouvez créer des images abstraites intéressantes. Pour cela, il est bon d’en utiliser une source de lumière dure qui dessine clairement les lignes et les ombres. Pour la photo abstraite ci-dessus, nous avons utilisé un objectif macro 60 mm sur notre appareil photo plein format, ce qui nous a permis de prendre des photos en moyen et en gros plan. N'ayez pas peur de recadrer radicalement l'image lors de la prise de vue, par exemple en éliminant complètement la tête du modèle du cadre. La photographie abstraite nous présente des formes, des lignes et des textures familières de telle manière que nous ne comprenons pas immédiatement quel type d'objet se trouve sur l'image.

Essayez la photographie de nu high-key

Une bonne photo en haute définition n’est pas une image surexposée. Vous devez également montrer habilement les détails dans les zones les plus claires, tout en gardant la gamme tonale aussi proche que possible. couleurs claires. Pour vous faciliter la tâche, utilisez l'histogramme sur l'écran de la caméra pour vous guider. Idéalement, vous devriez décaler l'histogramme le plus à droite possible, sans autoriser l'écrêtage dans les zones significatives les plus claires (un fond blanc n'est pas une zone significative). Activez l'avertissement de surexposition de votre appareil photo lorsque les zones surexposées clignotent.

Pour créer la photo haute définition, nous avons utilisé deux softbox devant, une au-dessus et une en dessous, et un fond blanc éclairé par deux softbox. Lors d'une prise de vue en haute définition, il existe un risque de perte des tons chair du modèle sur les bords en raison des reflets de l'arrière-plan. Pour séparer le modèle du fond, nous avons utilisé des écrans noirs sur les côtés. Vous devez les placer le plus près possible du modèle, sans entrer dans le cadre. Les absorbeurs de lumière noire créeront un contour sombre autour du modèle. De plus, en séparant le modèle de l'arrière-plan, ils créeront un volume supplémentaire.

Belle touche discrète

Très souvent, les nus artistiques utilisent une solution tonale discrète. En utilisant fond sombre et éclairage latéral, vous pouvez créer beau jeu lumière et ombre sur le corps, qui mettent en valeur les belles courbes et formes de la silhouette.

Le matériau idéal pour créer un fond complètement noir sur une photo est le velours noir naturel. Le velours naturel absorbe la lumière contrairement aux autres matériaux. Si vous n'avez pas de velours, vous pouvez utiliser un fond en papier noir, mais vous devrez contrôler la lumière plus soigneusement pour éviter qu'elle ne se reflète sur le papier.

Utiliser la sous-estimation

L'art de la photographie de nu est assez subtil ; bien souvent, le photographe ne révèle pas toute la nudité, mais assume seulement sa présence. C’est ce qui distingue l’art du nu de la photographie glamour. La dissimulation partielle du corps nu implique mystère et signification, excite l'imagination et nous oblige à compléter mentalement le tableau. Tourner la tête du modèle ou regarder sur le côté ou au loin est très bon moyen ajouter un sentiment de mystère. Le modèle peut également diriger son regard vers le bas, comme sur la photo ci-dessus. Utilisez les membres du modèle pour cacher certaines parties du corps.

Être inspiré

Parcourez les œuvres de maîtres de l’art du nu. Les plus célèbres d'entre eux sont Edward Weston, Bill Brandt et Man Ray. Les photographes contemporains incluent John Swannell et Robert Mapplethorpe. Ne vous limitez pas aux photos. Vous pouvez trouver des idées et de l’inspiration à partir de diverses œuvres d’art. Une visite dans une galerie d’art peut être une bonne motivation.

Accord avec le modèle

Si vous envisagez d'utiliser des photographies à diverses fins, vous devez vous protéger de tout malentendu. Pour ce faire, vous devez signer un accord avec le modèle (model release). Demandez également au mannequin d'apporter son passeport au shooting pour vous assurer qu'elle est majeure. Même si le droit d'auteur des images reste toujours la propriété du photographe, il est clair que le modèle voudra également les inclure dans son portfolio si vous travaillez sur une base TFP (en photographie commerciale, le photographe n'est pas obligé de donner les photos au modèle, il lui paie de l'argent pour cela). C'est tout à fait juste, mais il est conseillé de s'assurer que le modèle vous signe comme l'auteur des photos et, éventuellement, publie un lien vers votre site Internet.