Luuletuse “12” loomise ajalugu ulatub tagasi ühe veebruaripäevani, mis sai Venemaa saatuse pöördepunktiks. Või võib-olla isegi varem - alates Pjotr ​​Verhovenski revolutsioonilise ringi ajast "Deemonitest" või kuulsa Puškini "autokraatia varemetel ...". Olgu kuidas on, Bloki loomingut saab võrrelda nende aegade kroonikaga - silmas pidades asjaolu, et sümbolist “Kaksteist” on sündmuste objektiivsest peegeldusest väga kaugel.

"Intellektuaalid ja revolutsioon"

Bloki saatus oli olla tunnistajaks külmas Petrogradis toimunud revolutsioonilistele sündmustele aastatel 1917–1918, aga ka kõikidele raskustele, mis need kaasa tõid. Nii arreteerisid uue valitsuse esindajad luuletaja isegi korra - üheks päevaks, mis avaldas Aleksandrile sügavat muljet. Samas ta ei emigreerunud ja püüdis oma tegevuse kaudu isegi revolutsioonilise eluga liituda. See võimaldas möödunud aastate uurijatel pidada luuletajat oktoobrikuu tulihingeliseks toetajaks.

Selline väide tundub aga mõnevõrra vale, kui pöörata tähelepanu Bloki artiklile “Intellektuaalid ja revolutsioon”, mis on kirjutatud 1918. aastal. Erinevalt "Kaheteistkümnest", mis jättis Bloki tõelise suhtumise toimuvasse ebaselgeks, hajutas ajakirjandus kõik avalikkuse kahtlused. Jah, Blok aktsepteerib revolutsiooni, kuid ilma negatiivsete või positiivsete hinnanguteta, pidades tolleaegseid sündmusi mustriks, mida tuli kogeda.

"Kohutav müra kasvab minus ja minu ümber"

Kogu Bloki luuletuse “12” loomise ajalugu peitub hunnikus nummerdamata lehtedel, mis täitusid kuu aja jooksul tulevase meistriteosega. Teos sai kirjutatud ühe hingetõmbega, kui Veebruarirevolutsioonist oli möödunud vaid aasta. Bloki enda sõnul sai luuletuse “12” loomise ajalugu alguse lausest “Ma löön noaga!” Teadlased on avastanud, et algselt kirjutati teine ​​peatükk, millele järgnesid kuues, seitsmes, kaheksas ning viimane akord oli stseen Jeesuse Kristusega.

Ilma dešifreerimata näib Bloki luuletuse “12” loomise ajalugu puudulik. Kui teose pealkiri, mis tekitas assotsiatsioone apostlitega, oli algselt olemas, siis Jeesuse ilmumine oli spontaanne otsus. Sellest annavad tunnistust poeedi märkmed 1918. aasta veebruarist: evangeeliumipilt näis Blokile lumetormis. Luuletaja märkus “Kaheteistkümne” esimesele illustraatorile Yu Annenkovile tundub väga salapärane: “Kui “Katka mõrva” vasakust ülanurgast oleks hinganud paks lumi ja Kristus oleks sellest läbi hinganud, oleks see olnud. ammendav kate."

Video teemal

"Täna olen ma geenius"

Nii tähistas Blok oma tööga seotud töö lõppu. Kuid kas see tähendab, et luuletuse “12” loomise lugu lõpeb siin? Üldse mitte. Märtsis 1918 nägi valgust poeedi vaimusünnitus, mis avaldati algselt ajalehes “Znamya Truda” ja avaldati seejärel eraldi väljaandena.

Hoolimata asjaolust, et hiljem olid nõukogude kooliõpilaste tulevaste põlvkondade jaoks “Kaksteist” (Bloki luuletus) selle loomise ajalugu, pildid ja süžee meeldejätmiseks kohustuslikud, suhtusid bolševikud sellesse esialgu umbusaldusega. Ilmselt nägid nad hõbeajastu klassiku loomingus midagi võõrast, peaaegu kontrrevolutsioonilist.

"Teenis Antikristuse asja?"

Kuid isegi Nõukogude valitsuse esindajate kõige ettevaatlikumat ja vaenulikumat suhtumist luuletusse ei saanud võrrelda "vana" intelligentsi arvustustega. Seega väitis Gumiljov otse, et luuletaja, olles lõpetanud evangeeliumi pildiga, "teenis Antikristuse asja". Luuletaja kuulutati reeturiks ning Vjatšeslav Ivanoviga vesteldes soovitas Koltšak kas naljatledes või tõsiselt, et valgete vägede võimule saamisel tuleks Blok üles puua (viimase fakti usaldusväärsus on aga vaieldav). Samuti on teada, et Akhmatova keeldus kirjandusõhtutel osalemast, kui nad kavatsesid seal Bloki luuletust lugeda. Muide, luuletaja ise luges harva "Kaksteist". Tema naine tegi seda - väga ebaõnnestunult, tuleb märkida.

Irooniline asi...

Selliseid teravalt negatiivseid kriitikute arvustusi võib mõista: Bloki luuletus "Kaksteist", uue inimese ja riigi loomise lugu endise Venemaa asemele, tekitas intelligentsis väga süngeid eelaimusi. Mõned kunstilise väljenduse meistrid jäid endiselt poeedi poolele ja püüdsid anda tema vaimusünnitusest omapoolse tõlgenduse. Nii oli Viktor Shklovsky üks esimesi, kes märkas Bloki loomingu ainulaadset stiili, sidudes selle tollal Venemaal populaarse šansoonimängija Savojarovi mõjuga. Muide, Bunin tõi selle tunnuse välja ka - negatiivses kontekstis nimetades luuletaja teost vulgaarseks.

Luuletuse “12” loomise ajalugu saatsid grandioossed sündmused, mis peagi vaibusid. Pärast revolutsiooni müra saabus Bloki jaoks kurjakuulutav vaikus. Ta ei kirjutanud praktiliselt ühtegi luuletust, paljud tema plaanid jäid täitmata. Loominguline surm viis füüsilise surmani: 1921. aastat luuletaja üle ei elanud. Nad ütlevad, et enne surma soovis ta deliiriumis, et tema peamine looming, luuletus “12”, põletataks. Loomise ajalugu, mida meie artiklis lühidalt analüüsitakse, ja Bloki entusiasm töö kallal on selle faktiga mõnevõrra vastuolus. Nagu ka pealtnägijate jutud poeedi lahkumisest paremasse maailma.

Bloki viimane töö on üks keerulisemaid, kui mitte kõige keerukamaid töid kooli õppekava kirjanduse kohta. Rääkima kunstilised omadused luuletus ja eriti selle tõlgendus nõuavad taotlejalt iseseisvat mõtlemist, teksti hoolikat analüüsi, toetumist luuletaja laulusõnade tundmisele ja, mis kõige tähtsam, mõistmist "Kaheteistkümne" stiili sümbolistlikust olemusest. Kuigi kirjanduse eksam eeldab taotleja otsustes teatud kindlust, soovitame luuletuse “Kaksteist” puhul teistsugust hindamisviisi - oletus, oletus, võimaluste võrdlus. Bloki luuletuse puhul eelistatakse kategoorilistele kohtuotsustele ebaselguse puudumist – see vastab paremini sümbolistliku poeetika olemusele.

“Kaheteistkümne” autor ise loobus katsetest oma teost ratsionaalselt ja loogiliselt seletada. Bloki selgeim avaldus lõppkujundi tähenduse kohta on viide “enesestmõistetusele”, tõsiasjale, et “see tundus nii”: “Ma lihtsalt väitsin fakti: kui vaadata tähelepanelikult lumetormi sambaid sellel teel. , näete “Jeesus Kristust” (päevikusissekanne 25. veebruarist 1918). Nime jutumärgid on iseloomulikud - viitavad selle kokkuleppele, ligikaudsusele. Sellega seoses pole üllatav, et Blok oli selle pildiga subjektiivselt äärmiselt rahulolematu, väites, et ta ise mõnikord "vihkab sügavalt" "seda naiselikku kummitust". Tema kommentaarides oli äärmiselt salapäraseid lauseid. Siin on näiteks soov luuletuse illustraatorile Yu Annenkovile seoses raamatu kaanega: "Kui "Katka mõrva" vasakust ülanurgast puhuks paks lumi ja selle kaudu - Kristus, -. see oleks ammendav kate."

Paljuski on luuletuses vapustavalt ootamatu, “juhuslik” (meenutagem ühe Bloki lüürilise kogumiku pealkirja “Ootamatu rõõm”). Seega on kristliku kultuuri kõige traditsioonilisem kujund esitatud ebakonventsionaalsel viisil – pealegi mitte süžeeliselt. otseses vastuolus traditsiooni ja loogikaga: Kristus esineb peaaegu mõrvarite ja vägistajate juhina, kes lükkavad kõrvale “kuldse ikonostaasi” moraali (“teil on selga vaja teemantide ässa”). Ja teiste tegelaste kujundid ja luuletuse ruum kaotavad oma ühetähenduslikkuse seal, kus kõik sulandub, kus tuisk "pistab silmi", "päevad ja ööd". Kindluse hajumine on märgatav erinevad tasemed tekst: nimetu vaatleja asukoht on salapärane (jääb ebaselgeks, kes “näeb” ja kust “vaatab”). Ka loogika seisukohalt optiliselt kõige konkreetsem sihtmärk (otseses mõttes: relvastatud patrulli laskude sihtmärk) tagastab laskuritele pilkavalt nende tulistamise kaja: „Ainult tuisk pika naeruga / Ujub lumes ...”.

“Kaheteistkümne” lugeja peab kogema teravat segadust ja tunnete nihkumist: luuletuse “värelev” tähendus ei allu lineaarse loogika seadustele. See on võib-olla üks peamisi tähenduse loomise omadusi luuletuses. Pöördugem luuletaja kõige tundlikumate kaasaegsete tunnistuste juurde. Huvitava hinnangu annab V. B. Shklovsky, kes ei nõustu sellega, et luuletus "Kaksteist" on seotud Bloki revolutsiooni vastuvõtmisega: "Kaksteist" on irooniline. Siinkohal ei pea ma mõistet “iroonia” mitte “navitamiseks”, vaid kui kahe vastandliku nähtuse samaaegse tajumise meetodit või kui sama nähtuse samaaegset omistamist kahele semantilisele seeriale. Shklovsky räägib siin kahe “tõe”, versioonide, arusaamade ühendamisest ühes teoses toimuvast. Ja nii defineerib kirjanduskriitik luuletuse stilistilist “mehhanismi”: “See polnud isegi mitte räpases stiilis kirjutatud, vaid “varaste” stiilis. ... Ootamatu lõpp Kristusega valgustab kogu asja uuesti. Kas saate numbrist kaksteist aru? Kuid asi jääb kahetiseks ja on selleks loodud.

Eriti huvitav on Shklovsky märkus "varaste", "trotsliku" stiili tahtlikkuse kohta. Meenutagem, et tõrjuva, šokeeriva ja romantiliselt üleva kokkupõrge on Bloki kuulsa “Võõra” põhiline kompositsiooniseade.

Sisukas on teise Bloki kaasaegse, peene luuletaja ja kriitiku M.A.Vološini hinnang: „...On üllatav, et absoluutselt kõik, kes mulle luuletuse sisu enne selle teksti minu kätte sattumist edasi andsid, ütlesid, et see kujutab kahtteist Punased kaardiväelased apostlite kujul ja nende eesotsas on Jeesus Kristus. Kui ma pidin kord... kinnitama, et Kristus ei kõndinud üldse kaheteistkümne punakaartlase eesotsas, vaid, vastupidi, teda kiusasid taga, tõusis minu peale kisa... ...Kas ei üks... võtaks vaevaks selle tähendust lugeda? »

Vološin nimetab luuletust "ilusaks" ja nimetab selle kõige olulisemate tunnustena järgmist:

Luuletus on seotud luuletsükliga “Lumemask” (“sama sümfooniline pidevalt muutuvate rütmide täius, seesama veini- ja armastushullus, seesama pime inimsüda, mis lumepööriste vahele eksinud...”) ;

Luuletuse põhiideed väljendab rida "Kõik kaksteist kõnnivad kaugusesse ilma pühaku nimeta" (rõhutanud M.A. Vološin);

Luuletuses pole tõendeid punakaartlaste „apostliku auastme” kohta, välja arvatud number ise, „mis apostlid need on, kes lähevad oma Kristust jahtima?”;

Järeldus: „Nüüd kasutatakse seda bolševistliku teosena, sama edukalt võib seda kasutada ka bolševismivastase brošüürina, moonutades ja rõhutades selle muid aspekte. Kuid selle kunstiline väärtus seisab õnneks teisel pool neid poliitilise vahetuse ajutisi kõikumisi.

Lõpetuseks esitame Bloki loomingu eksperdi V. M. Žirmunski üldise hinnangu: „...Luuletus „Kaksteist” annab ainult järjekindla lõpu Bloki loomingu kõige olulisematest elementidest. Poliitiliste, parteiprogrammide, võitlusideedega jne. sellel... pole ühist alust; selle probleem ei ole poliitiline, vaid religioosne ja moraalne ning suures osas individuaalne...”

Žirmunski osutab täpselt luuletuse tihedale seosele Bloki lüürilise triloogiaga, et see lõpetab kogu "värsiraani". Bloki luuletus koondab tõesti tema kõige olulisemad motiivid: hirmutav maailm, märatsevaid elemente ja lõpuks lootust elu müstilisele ümberkujundamisele. Autor keeldub aga neid motiive toomast „kuni ühine nimetaja”, et vastandlikke põhimõtteid ühitada, põrkab ta teravalt kokku “madala” ja “kõrge”, “reaalsus” ja “unistus”.

Paljud luuletaja kaasaegsed tõlgendasid seda põhimõttelist hoiakut Bloki stiililise disharmoonia suhtes kui kunstilist ebaõnnestumist või kauni leedi laulja vulgaarset soovi "teenida" poliitilist režiimi. Kõige karmim arvustus kuulus Ivan Buninile, kes nimetas luuletust "luuletuste kogumiks, mis on mõnikord traagiline, mõnikord tantsuline, kuid üldiselt teeskleb, et see on midagi sellist. kõrgeim aste Vene, rahvapärane..." Bunini sõnul oli "see, mis välja tuli, oli midagi täiesti populaarset, saamatut ja mõõtmatult vulgaarset." Bunini hinnangu karmus on muu hulgas seotud aksioomina aktsepteeritud (ja eksliku) arvamusega bloki revolutsiooni "ülistamise" kohta. Kuid muul viisil on Buninil õigus - sisuliselt õigus ja mitte avalduse vormis: ta märkis õigesti "Kaheteistkümne" äärmise ebakõla.

Bunin ei olnud kaugeltki esimene neist, kes süüdistasid Bloki jumalateotavas pahameeles ideaali vastu, pätitsemises ja "pühitsemises". Sarnane oli ka Blokile lähedaste noorte sümbolistide reaktsioon tema esimesele näidendile “Balaganchik”. Jättes kõrvale näidendi sisulise analüüsi, meenutagem vaid, et selle peamisteks “nuku” tegelasteks olid armunud õnnetu Pierrot, tema õnnelik rivaal Arlekiin ja Pierrot’ armastatud Columbine. Lavastuse keskne sündmus leiab aset lumetormi taustal: Arlekiin viib Columbine'i saaniga minema, kuid too kukub saanilt lumme ja osutub “papist” pruudiks. Kui finaalis üritab lavale ilmuv autor oma armastajate (Pierrot ja Columbine) käed ühendada, tõuseb maastik, autor põgeneb ja üksi jäetud Pierrot hakkab laulma kaeblikku laulu enda kohta. truudusetu pruut.

Bloki dramaturgia juhtiv stilistiline printsiip on iroonia: tänu sellele seatakse kõik kahtluse alla, midagi ei saa võtta sõna-sõnalt. Ideaali langemise realiseerunud metafoori kasutab Blok järjekindlalt teises näidendis "Võõras", kus põhikujund on "langenud täht".

Luuletuse “Kaksteist” ainus sündmus - Katka mõrv - leiab aset kuuendas peatükis. “Hilisõhtu” läheneb südaööle, “kõrtside” külastajad lahkuvad koduteele. Just sellel kronoloogilisel piiril, kui sihverplaadil on „kaksteist” muutumas nulliks, omandab pealkirjas sisalduva numbri semantika sümboolse mitmetähenduslikkuse. Mõrva stseen ja sellele eelnevad nuku-animatsiooni stiilis teostatud “portree” kirjeldused on samuti sümboolselt mitmetähenduslikud (“Keerab, keerutab musti vuntsid, / Jah, keerleb, / Jah, ta teeb nalja... ” „Ta heitis näo tagasi, / Hambad säravad pärlitest...“). Tegelaste sihilikult primitiivsed figuurid ja mehaanilised žestid meenutavad Bloki dramaturgia võtteid ning toimuv ise (Katka lumme kukkumine) “riimib” selgelt “Balaganchiku” olukorraga.

Relvastatud jõugu “püha pahatahtlikkus” osutub lahutamatuks “mustast” pahatahtlikkusest ja viib paratamatult “sureliku igavuseni” (pidage meeles, et see motiiv Bloki laulusõnades seostub piltidega “kohutavast maailmast” ja iseloomustab vaimset allakäiku , ideaali kaotus). “Nähtamatu” Kristuse lõppkujund pole mitte ainult polüsemantiline, vaid ka tahtlikult ebaloogiline, mis on loodud vastuoluliste tunnuste kombinatsiooniga. Seetõttu ei saa seda ratsionaalselt lahti mõtestada. See pole sugugi kanooniline Kristus: tema kuju on kummituslik, vaevu nähtav "laialivalguva lume" taustal.

See kummitus on feminiseeritud: "õrn turvis", "rooside valge õieke" - märgid sellest, mida Blok ise nimetas "naiselikuks vastuvõtlikkuseks" ja kunstilisuse, kunstilise olemuse ilmingud (Bloki 1918. aasta sissekandes on selline otsene võrdlus: "Jeesus on kunstnik"). Ka pildi värvidetailide semantika on mitmetähenduslik. “Verine lipp” tekitab assotsiatsioone mitte niivõrd revolutsiooniliste plakatite värviga, kuivõrd luuletuse keskses episoodis valatud verega. “Rooside valget korollat” võib tõlgendada kui Madonna allegoorilise kujundi detaili (selline on keskaegne kunstitraditsioon), kuid samas võimaldab see ka teistsugust lugemist: kas matuse aksessuaarina või matuse sümbolina. unustus, lahkumine ja lõpuks surm.

Igatahes ei ole Kristuse ilmumine luuletuse lõpulööbas kuidagi ajendatud eelnevast tekstist ning sellel pole midagi pistmist luuletuse tegelaste sisemise välimusega. See on ainus, kuid otsustav märk autori kohalolu, see on Bloki lüürilis-subjektiivne hinnang kõigele toimuvale. Revolutsioonilist elementi esitab Blok, valgustades kahte kokkusobimatut tõde. Ühest küljest on see tõde madalamate sotsiaalsete klasside välise emantsipatsiooni kohta: see seisneb sotsiaalse kättemaksu paratamatuses varasema vabaduse puudumise eest. Teisest küljest on see tõde vaimsest (ja seetõttu isikliku, individuaalse printsiibiga seotud) vabanemisest inimeses sisalduva põhifüüsilise alandavast jõust, bioloogilistest instinktidest, võitlusrefleksidest.

Selle tõe kandja puudub sündmuskohalt kuni viimase ilmumiseni. Ja ainult see valgustab ootamatu retrospektiivse valgusega uuesti tegelaste vulgaarseid plakatikujusid ja loob mitmekihilise semantilise perspektiivi. “Naljakas” konventsionaalne maastik kaob ning alles jääb üks pilt-sümbol, kujundisemantiline “lehter”, mis tõmbab endasse Bloki varasemate kujundlike ideaalimärkide – Kauni Daami, Võõra ja mis kõige tähtsam – tähendused. Bloki triloogia kõige lüürilisem kangelane. See on Bloki lüürilise teose avatud lõpp.

“Nemad”, luuletuse tegelased, jäävad patusteks tuultega maa peal, “tema” on neist kõrgemal ja neist sõltumatu, kõrgemal lumetormist, kaosest ja ajaloost. Maa ja taevas, "madalam" ja "kõrgem" jäävad lahus. Luuletuse semantiline tulemus on traagiliselt mõistetav fikseeritud tulemuse puudumine.

Kooskõlas selle traagilise lahknevuse paatosega - luuletuse kompositsioon ja stiil. Nimetame lühidalt olulisemad asjad. Kuigi luuletus on eepiline žanr, domineerivad “Kaksteistkümnes” kompositsioonikorralduse lüürilised põhimõtted – samad, mis on omased ka Bloki laulusõnadele. Blok nimetas oma päeviku sissekandes oma teost "luuletuste sarjaks ühise pealkirja all", s.o. tõi “Kaksteist” lüürilisele tsüklile lähemale. Kuigi luuletus sisaldab kronoloogilise ja ruumilise eripära elemente (talv 1918, Peterburi), on need allutatud autori mastaapsele nägemusele: aega loetakse epohhidena ning linna ruum on korrelatsioonis ruumi avarusega. .

Üksikud peatükid suhestuvad üksteisega eriilmeliste episoodide või lüüriliste olukordadena, mida seob omavahel “muusikaliste” juhtmotiivide süsteem. Olulisim neist on tee motiiv (sõna “mine” on luuletuses kõige sagedasem). Just sellest lineaarse liikumise motiivist saab luuletuse organiseeriv tuum. Sellele vastanduvad lumiste elementide, “must viha” ja “sureliku igavuse” motiivid, mis rikuvad rongkäigu lineaarset kulgemist ja annavad rajamotiivile semantilise mitmetähenduslikkuse.

Sama kontrasti, disharmoonia printsiip on ka luuletuse tegelaste kompositsioonis. Patrullis osalejad on ühiskonna madalamad klassid, madalad. Blok kasutab oma kujutamisel minimaalselt teravaid, ilmekaid detaile. Sama “portreepildi” printsiip valitseb ka kõndivate patrullide poolt vihatud Vanka, Katka kujutamisel, lühikesed omadused perifeersed tegelased ("vanad daamid", "kodanlased", "vitia kirjanik", "daamid karakulis"). Äärmuslik kontrast on "näljane koer" ja "Jeesus Kristus", mis on riimitud viimases, kõige olulisemas stroofis.

Luuletuse ainsa sündmuse - süütu Katka mõrva - asetab autor luuletuse keskmesse ja see esitatakse spontaanse teona ("ei ole kuritegu", sest mõrvarite jaoks pole moraalinorme, nad on "looduse lapsed", sügavate "baaselementide" kehastus). Kõik muu luuletuses on mastaapselt ja iseloomult äärmiselt mitmekesine: äkilised märkused, laialivalguvad pildid talvisest linnaelust, ähvardused ja kaeblemised, hüüatused ja küsimused, jama ja linnaromantika. Autor esitab kogu selle kirju ja ebakõlalise materjali ilma kommentaarideta. Tema positsioon seisneb nähtavale tuleva materjali kunstilise murdumise olemuses, episoodide montaaži põhimõtetes. Need on dissonantsi põhimõtted, tahtlik (peaaegu groteskne) teravustamine. Luuletuse dünaamika on teravate stiililiste kokkupõrgete teravuses.

Üllatuse, värvi või rütmilise kontrasti, katkestuse, nihke põhimõte on öeldud juba esimeses stroofis:

Must õhtu.

Valge lumi.

Tuul, tuul!
Mees ei seisa jalul.

tuul, tuul -

Üle kogu Jumala maailma!

Esimesed kolm salmi on kahe jala pikkune trohhee. See meeter neljandas värsis annab järsku teed trimeetrilisele anapestile, millele järgneb taas bimeeter trohhaiavärss ja seejärel trimeetriline dolnik. Selline poeetiliste meetrite vaheldumine ja kohati ka poeetilise meetrumi tagasilükkamine on luuletuse üldine rütmiline printsiip. Kasutatakse ka riimi järgi organiseeritud Raeshi salmi:

Vana naine tapab end - nutab,
Ta ei saa aru, mida see tähendab
Mille jaoks see plakat on?
Nii suur klapp?
Mitu jalamähist oleks poistele,
Ja kõik on lahti riietatud, paljajalu...

Luuletus on polürütmiline ja polüfooniline. Kompositsiooniliselt on autonoomsed, peaaegu iseseisvad luuletused ühendatud kunstiliseks tervikuks, millest igaühel on oma intonatsioon, suurus, teema: hüüded, üleskutsed, plakat-värss, palvesalm, ditty. Paljud luuletused peatuvad lause keskel. Korduv paus mängib luuletuses väga olulist rolli: see loob tohutu ruumi tunde, mis on küllastunud äikese õhuga:

Vabadus, vabadus,

Eh, eh, ilma ristita!

Tra-ta-ta!
Külm on, seltsimehed, külm on!

Ja Vanka ja Katka on kõrtsis...

Luuletuse dünaamika on sündinud teravate kokkupõrgete ja vastuolude vaimust. Värss ise allub vastandlike kombinatsioonide seadusele: lühikesed tükeldatud read asenduvad järsku venitatud fraasiga. Luuletuse sõnavara eristab trotslik aktuaalsus: poliitiline ja kriminaalne žargoon, segu kõrgest ja madalast, rõhutatud hülgamine kirjanduslikust rafineeritusest ja intellektuaalsusest.

Anname V. M. Žirmunski lõpliku sõnastuse: „Sukeldunud oma rahvaülestõusu elementi, kuulas Blok tema laule, luuras tema pilte... – kuid ei varjanud... traagilisi vastuolusid... – ega varjanud. anda mingit lahendust, ei visandanud väljapääsu: see on tema tõepärasus endale ja oma kaasaegsetele...”

MBOU "Secondary" üldhariduslik kool nr 66 Vladivostok"

Projekt

Luuletus "Kaksteist"

Aleksander Aleksandrovitš Blok

Kommentaar

Juht: Egorova G.M.

Vene keele ja kirjanduse õpetaja

Lõpetatud:

Varitskaja Zlata, Ermolenko Lydia,

Zvereva Jekaterina, Tereštšenko Diana – 11 “A” klassi õpilased

Vladivostok

2015. aasta

Sisu

Projekti pass…………………………………………………………………………………… 3

Luuletus………………………………………………………………………………………………...

Loomise ajalugu…………………………………………………………………………………12

Krunt…………………………………………………………………………………………12

Kommentaar luuletusele…………………………………………………………………………………….13-19

Järeldus………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………

Viited……………………………………………………………………………………………..20

Projekti pass

Projekti pealkiri: Aleksander Aleksandrovitš Bloki luuletuse “Kaksteist” analüüs.

Projekti eesmärgid: paljastada sümboolsete kujundite tähendus, mõista A.A. Blok kasutades luuletust "Kaksteist".

Teaduslik juhendaja: Egorova Galina Mihhailovna – vene keele ja kirjanduse õpetaja, 1. kategooria õpetaja.

Konsultant: Galina Viktorovna Maksimova – vene keele ja kirjanduse õpetaja, I kategooria õpetaja.

Projekti tüüp: uurimustöö.

Ainevaldkonna järgi: kultuur (kirjandus).

Osalejate arvu järgi: grupp.

Kestus: lühike.

Kontaktide olemuse järgi: klassisiseselt.

Projekti esitlusvorm: referaat (kommentaar tunnis).

Teabeallikad: õpikud, uurimused A. Bloki elust ja loomingust, Interneti-allikad.

Kaksteist

Must õhtu.

Valge lumi.

Tuul, tuul!

Mees ei seisa jalul.

tuul, tuul -

Üle kogu Jumala maailma!

Tuul keerleb

Valge lumi.

Lume all on jää.

Libe, kõva

Iga jalutaja

Libiseb – oh, vaeseke!

Hoonest hoonesse

Nad venitavad köie.

Köiel – plakat:

Vana naine tapab end - nutab,

Ta ei saa aru, mida see tähendab

Mille jaoks see plakat on?

Nii suur klapp?

Mitu jalamähist oleks poistele,

Ja kõik on lahti riietatud, paljajalu...

Vanaproua nagu kana

Kuidagi kerisin üle lumekuhja.

Oh, ema eestkostja!

Oh, bolševikud ajavad teid kirstu!

Tuul närib!

Pakane pole enam kaugel!

Ja kodanlased ristteel

Ta peitis oma nina krae sisse.

Kes see on? - Pikad juuksed

Reeturid!

Venemaa on surnud!

Peab olema kirjanik -

Vitia...

Ja seal on see pikakarvaline -

Küljele ja lumehange taha...

Et tänane päev pole rõõmus,

Seltsimees pop?

Kas mäletate, kuidas see vanasti oli

Ta kõndis kõhuga edasi,

Ja rist säras

Kõht rahvale?

Üks daam on karakulis

Pööras teisele:

Nutsime ja nutsime...

Libises

Ja – bam – ta sirutas end välja!

Ai, ai!

Tõmmake, tõstke!

Tuul on rõõmus.

Nii vihane kui õnnelik.

Keerab ääriseid,

Möödujad niidetakse maha.

Rebeneb, kortsub ja kulub

Suur plakat:

"Kogu jõud Asutav Kogu!»

Ja ta edastab sõnad:

...Ja meil oli koosolek...

...Selles hoones...

...Arutatud -

Lahendatud:

Mõnda aega - kümme, öösel - kakskümmend viis...

...Ja ära võta kelleltki vähem...

…Lähme magama…

Hilisõhtu.

Tänav on tühi.

Üks tramp

lonkamine,

Las tuul vihiseb...

Hei, vaene mees!

Tule -

Suudleme...

Leivast!

Mis on ees?

Tule sisse!

Must, must taevas.

Viha, kurb viha

See keeb mu rinnus...

Must viha, püha viha...

Seltsimees! Vaata

Mõlemad!

Tuul puhub, lumi sahiseb.

Kaksteist inimest kõnnivad.

Püssi mustad vööd

Ümberringi – tuled, tuled, tuled...

Ta hammastes on sigaret, ta võttis korgi,

Teil on selga vaja Teemantide ässa!

Vabadus, vabadus,

Eh, eh, ilma ristita!

Tra-ta-ta!

Külm on, seltsimehed, külm on!

- Ja Vanka ja Katka on kõrtsis...

- Tal on sukasääres kerenki!

- Vanyushka ise on nüüd rikas...

- Vanka oli meie, aga temast sai sõdur!

- Noh, Vanka, litapoeg, kodanlik,

Mu, proovi, suudle!

Vabadus, vabadus,

Eh, eh, ilma ristita!

Katka ja Vanka on hõivatud -

Mida, mida sa teed?...

Tra-ta-ta!

Ümberringi – tuled, tuled, tuled...

Õlad - relvarihmad...

Revolutsiooniline samm üles!

Rahutu vaenlane ei maga kunagi!

Laskem kuuli Püha Venemaale -

Korteri juurde,

Onnis,

Paksus perse!

Eh, eh, ilma ristita!

Kuidas meie poistel läks?

Punaarmees teenida -

Punaarmees teenida -

Ma panen pea pikali!

Oh, sina, kibe lein,

Magus elu!

rebenenud mantel

Austria relv!

Oleme kogu kodanluse meelevallas

Õhutame maailma tuld,

Maailma tuli veres -

Jumal õnnistagu!

Lumi keerleb, hoolimatu juht karjub,

Vanka ja Katka lendavad -

Elektriline taskulamp

Võllide peal...

Ah, ah, sügis!

N sõduri mantlis

Lolli näoga

Keerab, keerutab musti vuntsid,

Jah, see keerleb

Ta teeb nalja...

Selline on Vanka – ta on laiaõlgne!

Selline on Vanka – ta on jutukas!

kallistab loll Katjat,

Räägib...

Ta viskas näo tagasi

Hambad säravad nagu pärlid...

Oh sina, Katya, mu Katya,

Paksu näoga...

Su kaelas, Katya,

Arm noast ei paranenud.

Sinu rindade all, Katya,

See kriimustus on värske!

Eh, tantsi!

See valutab jalad on head!

Ta kõndis ringi pitsist aluspesus -

Käi ringi, jaluta ringi!

Ohvitseridega hoorus -

Kao, eksi ära!

Eh, mine ära!

Mu süda jättis löögi vahele!

Kas sa mäletad, Katya, ohvitser -

Ta ei pääsenud noa eest...

Al ei mäletanud, koolera?

Kas teie mälu pole värske?

Eh, eh, värskenda

Las ma magan sinuga!

Ta kandis halle retuuse,

Minion sõi šokolaadi.

Käisin kadettidega jalutamas -

Kas sa läksid nüüd sõduriga kaasa?

Eh, patt!

Hingele läheb kergemaks!

…Taas hüppab ta meie poole,

Hoolimatu juht lendab, karjub, karjub...

Peatu, peatu! Andryukha, aita!

Petrukha, jookse taha! ..

Persse-pauk-tah-tah-tah-tah!

Lumine tolm keerles taeva poole!..

Hoolimatu autojuht – ja koos Vankaga – jooksis minema...

Veel üks kord! Vajutage päästikule! ..

Kurat ahmima! Sa saad teada

. . . . . . . . . . . . . . .

See on nagu võõra tüdrukuga jalutamine!..

Põgene, lurjus! Olgu, oota,

Homme tegelen sinuga!

Kus on Katka - Surnud, surnud!

Lask pähe!

Mida, Katka, kas sa oled õnnelik?

Valeta, raip, lumes!

Revolutsiooniline samm üles!

Rahutu vaenlane ei maga kunagi!

Ja jälle on kaksteist,

Tema õlgade taga on relv.

Ainult vaene tapja

Sa ei näe oma nägu üldse...

Üha kiiremini ja kiiremini

Ta kiirendab sammu.

Ma keerasin salli ümber kaela -

See ei taastu...

Mida, seltsimees, kas sa pole rahul?

Mis, mu sõber, kas sa oled hämmeldunud?

Mis, Petrukha, ta on nina riputanud,

Või oli sul Katkast kahju?

Oh, seltsimehed, sugulased,

Ma armastasin seda tüdrukut...

Ööd on mustad ja joovastavad

Selle tüdrukuga veedetud...

Kehva osavuse tõttu

Tema tulistes silmades,

Karmiinpunase muti tõttu

Parema õla lähedal,

Ma kaotasin selle, loll

Ma rikkusin selle hetke kuumuses ära... ah!

Vaata, sa pätt, ta pani toruoreli käima,

Mis sa oled, Petka, naine või mis?

Tõesti hing seest väljas

Kas mõtlesite selle välja keerata? Palun!

Säilitage oma rüht!

Hoidke enda üle kontrolli!

Praegu pole õige aeg

Sind hoidma!

Koorem saab olema raskem

Meile, kallis seltsimees!

Ja Petrukha aeglustab

Kiired sammud...

Ta viskab pea püsti

Ta muutus jälle rõõmsaks...

Eh, eh!

Lõbutseda pole patt!

Lukustage põrandad

Täna toimuvad röövid!

Avage keldrid -

Väärt on nendel päevadel lahti!

Oh häda on kibe!

Igavus on igav

Surelik!

Minu jaoks on aeg

viin läbi, viin läbi...

Olen juba kroonitud

Ma kriibin seda, ma kriibin seda ...

Olen juba seemned

Ma saan selle, ma saan selle ...

Ma kasutan juba nuga

Riistan, koorin!..

Sa lendad, kodanlane, nagu varblane!

Ma joon natuke verd

Armsama jaoks,

Mustade kulmudega...

Puhka, Issand, oma sulase hing...

Igav!

Sa ei kuule linnamüra,

Neeva torni kohal on vaikus,

Ja politseinikku pole enam -

Minge jalutama, poisid, ilma veinita!

Kodanlane seisab ristteel

Ja ta peitis oma nina krae sisse.

Ja tema kõrval kaisutab ta jämeda karvaga

Kõhn koer, kelle saba on jalgade vahel.

Kodanlane seisab seal nagu näljane koer,

Ja vana maailm on nagu juurteta koer,

Mingi tuisk oli,

Oh, tuisk, oh, tuisk!

Ei näe üksteist üldse

Nelja sammuga!

Lumi kääris nagu lehter,

Lumi tõusis sammastena...

Oh, milline lumetorm, päästke mind!

Petka! Hei, ära valeta!

Millest ma sind päästsin?

Kuldne ikonostaas?

Sa oled tõesti teadvuseta.

Mõtle, mõtle mõistlikult -

Ali käed ei ole verega kaetud

Katka armastuse pärast?

Astu revolutsiooniline samm!

Rahutu vaenlane on lähedal!

Edasi, edasi, edasi,

Töötavad inimesed!

...Ja nad lähevad ilma pühaku nimeta

Kõik kaksteist – kaugusesse.

Kõigeks valmis

Ei kahetse...

Nende vintpüssid on terasest

Nähtamatule vaenlasele...

Tagumistel tänavatel,

Kus üks lumetorm tolmu kogub...

Jah, udused lumehanged -

Sa ei saa oma saapa lohistada...

See lööb mu silma

Punane lipp.

On kuulda

Mõõdetud samm.

Siin ta ärkab

Äge vaenlane...

Ja tuisk viskab neile tolmu silma

Päevad ja ööd

Lõpuni välja...

Mine-mine,

Töötavad inimesed!

…Nad astuvad võimsa sammuga kaugusesse...

- Kes seal veel on? Tule välja!

See on punase lipuga tuul

Mängiti ette...

Ees ootab külm lumehang.

- Kes on lumehanges - tulge välja!

Ainult vaene koer on näljane

Kärud taga...

- Tule maha, kaabakas.

Ma tiksun sind täägiga!

Vana maailm on nagu räämas koer,

Kui sa ebaõnnestud, löön su üle!

…Reidab hambad - hunt on näljane -

Saba tõmmatud - mitte kaugel taga -

Külm koer on juurteta koer...

- Hei, vasta mulle, kes tuleb?

- Kes lehvib seal punast lippu?

- Vaata lähemalt, milline pimedus!

- Kes seal kiires tempos kõnnib?

Kas kodus kõige eest matta?

- Igatahes, ma saan su kätte

Parem alistu mulle elusalt!

- Hei seltsimees, see saab olema halb

Tule välja, hakkame pildistama!

Fuck-tah-tah - Ja ainult kaja!

Vastutab kodudes...

Ainult pika naeru tuisk

Lumega kaetud...

Persse-persse-persse!

Persse-persse-persse!

…Nii et nad kõnnivad suveräänsel sammul -

Selja taga on näljane koer.

Ees - verise lipuga,

Ja nähtamatu lumetormi taga,

Ja kuulist vigastamata,

Õrna turvisega tormi kohal,

Pärlite lumi puistamine,

Valges roosikorollas -

Ees on Jeesus Kristus.

jaanuar 1918

Luuletuse “Kaksteist” loomise ajalugu

Luuletuse kirjutas A. Blok 1918. aasta jaanuaris, peaaegu aasta pärast Veebruarirevolutsiooni ja vaid kaks kuud pärast Oktoobrirevolutsiooni.

Luuletus koostati ühes vaimus, revolutsioonijärgses Petrogradis, külmas tardunud, mingi poolteadliku palaviku tõusu seisundis, vaid mõne päevaga ja selle lõplikuks vormistamiseks kulus vaid üks kuu. Väga hästi tuleb ette kujutada olukorda, milles see teos loodi, mis on Blokile ja kogu vene luulele absoluutselt vajalik. Vaid kaks kuud pärast bolševike revolutsiooni, vähem kui aasta pärast demokraatliku Veebruarirevolutsiooni üldist eufooriat... Terav vaimutõus ja samal ajal väsimus pärast kahte rindel veedetud aastat, läbistavat talvekülma ja hävingu algus, kättemaksud ja röövimised pealinna tänavatel ning ärevus Saksa vägede pealetungimise ees Petrogradile.

Blok ütles, et hakkas kirjutama "kaksteist" keskelt sõnadega: "Ma löön noaga, ma löön!" siis läks ta algusesse ja kirjutas ühes vaimus luuletuse esimesed kaheksa laulu. Ka numbriline sümboolika tekkis algusest peale. Seda, et punakaartlaste patrullides oli tegelikult 12 inimest, annavad tunnistust nii dokumendid kui ka mälestused (eriti John Reedi raamat). Luuletuse mustandis on Bloki märge: “Kaksteist (inimesed ja luuletused).

3. märtsil ilmus uue stiili järgi luuletus “Kaksteist” olulisel määral sotsiaalrevolutsioonilises ajalehes “Znamya Truda” ja mais ilmus see esmakordselt eraldi raamatuna. Sel aastal luuletajaga väga tihedalt suhelnud luuletuse “Kaksteist” esimene illustreerija Juri Annenkov kirjutas Bloki peenest sisemisest meeleolust järgmiselt: “Aastatel 1917–1918 haaras Blok kahtlemata revolutsiooni spontaanse poole. “Maailmatuli” tundus talle eesmärk, mitte lava. Maailmatulekahju ei olnud Bloki jaoks isegi hävingu sümbol: see oli "rahva hinge maailmaorkester". kohtuprotsess. "Orkaan, revolutsioonide pidev kaaslane." Ja jälle ja alati – Muusika. "Muusika" suure algustähega. "Need, kes on täis muusikat, kuulevad universaalse hinge ohkamist, kui mitte täna, siis homme," ütles Blok 1919. aastal. 1917. aastal arvas Blok teda kuulvat. Aastal 1918, kordades, et "vaim on muusika", ütles Blok, et "revolutsioon on muusika, mida peavad kuulma need, kellel on kõrvad", ja kinnitas intelligentsile: "Kuulake revolutsiooni kogu keha ja kogu teadvusega." See fraas oli sama vana kui luuletus "Kaksteist".

Luuletuse “Kaksteist” ajalugu saatsid grandioossed sündmused, mis peagi vaibusid. Pärast revolutsiooni müra saabus Bloki jaoks kurjakuulutav vaikus. Ta praktiliselt ei kirjutanud luuletusi, paljud tema plaanid jäid täitmata. Nad ütlevad, et enne surma soovis ta deliiriumis, et tema põhilooming, luuletus “Kaksteist” põletataks. Loomise ajalugu ja Bloki entusiasm töö kallal on selle faktiga mõnevõrra vastuolus. Just nagu pealtnägijate jutud poeedi lahkumisest paremasse maailma.

Luuletuse "Kaksteist" süžee

“Kaksteist” on eepiline luuletus, mis peegeldab pilte reaalsusest ja meenutab rohkem kaleidoskoopi.

Süžeed võib määratleda kahekihilisena - välimine, igapäevane: visandid Petrogradi tänavatelt ja sisemine: motivatsioon, "kaheteistkümne" tegevuse põhjendus.

Luuletus algab linna panoraami kirjeldusega, sümboolse maastikuga, justkui mustvalgeks maalitud:

Must õhtu.

Valge lumi.

Tuul, tuul!

Mees ei seisa jalul.

tuul, tuul -

Üle kogu Jumala maailma!

Blok tajus revolutsiooni kui elementi, mis märatseb inimestest hoolimata; Ainult tugevad saavad selles ellu jääda. Luuletajat iseloomustab universaalne nägemusskaala: lumetormi keerises eksinud inimese kaitsetu kuju. Kontrastsed värvid sümboliseerivad vana ja uut maailma, ajastute traagilist muutumist, kogu vana maailma kadumist lumetormis koos selle elanikega: vana naine, dekadentlik poeet, kodanlane, preester, lõbumaja tüdrukud. Nende hääled tulevad justkui "tuiskhoost". Luuletuses pühib külm tuul, tuisk, tuisk minema kogu vana prahi, puhastades maailma uue, tundmatu jaoks.

Kaheteistkümne punakaartlase kujutis ilmub teises peatükis. Nad kõnnivad lumetormis ja juba nende edasiliikumine tähistab eelseisvaid muutusi. Sümboolsed kujundid ristteest, kodanlane ristteel, “kõhjas koer” tähendavad Venemaad ristteel, segaduses inimest, kes üritab end hirmutavate muutuste eest varjata. Luuletaja püüab aru saada, mida revolutsioon endaga kaasa toob: uuenemist või pimedust ja julmust.

Üks neist võtmepunktid luuletus on Katka mõrv. Autor näeb uues reaalsuses lustimist tumedad jõud. Punakaartlasi ja Petrukhat näidatakse Uurali brigandi päritolu inimestena, ilmaasjata ei mainita "teemantide ässa" - süüdimõistetu märki. Punakaarte kujutades kasutab Blok kombinatsiooni kõrge stiil madala, ebaviisaka keelekasutusega.

Petka tapab teda petnud Katka ja kannatab selle all. Kuid kangelase isiklikud kogemused on suurte muutuste päevadel sobimatud. Seltsimehed manitsevad Petkat:

- Praegu pole selline aeg,

Sind hoidma!

Koorem saab olema raskem

Meile, kallis seltsimees!

Petrukha saab üle "ebavajalikest" tunnetest ja kõnnib kõigiga kaasa, tippides sammu. Nad"Valmis kõigeks, ärge kahetsege midagi" Nad"Nad lähevad ilma pühaku nimeta." Kuid äkki ilmub ette punakaartlaste salk"valges roosikorollas" Jeesus Kristus.

Ta hoiab käes punast lippu, mis muutub luuletuse lõpus veriseks. Blok mõistis, et tee uuele elule ei kulgeks ilma verevalamiseta. Kuid luuletaja ei osanud selgitada, kust see kujund tema luuletuses tuli. Kristus"nähtamatu lumetormi taga" ta on ajast ees, mil revolutsioon toimus. Blok uskus, et Kristus toob"püha lipp" ja revolutsionäärid tunnevad kaasa kogu maailmale"püha pahatahtlikkus" Luuletuses on Kristuse kuju antud kui kõrge moraalne ideaal, mille poole tuleb püüdlema. Luuletaja uskus, et inimesed leiavad tee headuse ja ilu juurde.

Blok ütles, et “Kaksteist” jääb tema kirjutatutest parimaks, sest seda luues elas ta täielikult kaasajal. Kunagi varem pole luuletaja hing olnud ajaloo tormidele ja äikesetormidele nii vastuvõtlik. Bloki sõnul koondasid "kaksteist" endasse kogu elektri jõu, millest oktoobri õhk oli üleküllastunud.

Modernsuses elades lõi suurima vabaduse ja ennekuulmatu julgusega poeet kõige kaasaegsema ja täiesti originaalse teose. Vene luules polnud midagi sellist.

Kommentaar luuletusele

"Kaksteistkümnes" - luuletuse sümboolikas, selle kujundites, kompositsioonis, rütmis, keeles, kogu kunstilises struktuuris - kehastub Bloki Oktoobrirevolutsiooni tajumine ja mõistmine selle terviklikkuses ja terviklikkuses.

Luuletuses kasutatakse järjekindlalt kontrastiefektil põhinevat kunstilist võtet. Tänu sellele kahe ristuva plaani lahutamatule ühtsusele säilib luuletuse terviklikkus.

1. peatükk Autor kasutab luuletuse süžees kontrasti:

Must õhtu.

Valge lumi.

Tuul, tuul!

"Õhtu", "lumi", "tuul" - need on sümbolid, mis väljendavad elementide vastasseisu."Must valge". Domineerivad kaks värvi, pooltoone pole. Kontrastne värvide võrdlus määrab kogu luuletuse struktuuri. Luuletaja tunnetuse määrab värvi kaudu.

Mees ei seisa jalul.

tuul, tuul -

Üle kogu Jumala maailma!

Kõik on oma teel minema pühitud"tuul". Universumis möllab ülemaailmne torm. Kaks maailma sõdivad – vana ("must värv ) ja uus ("Valge värv ) . Luuletaja vihkas hästi toidetud maailma, see maailm on lüüa saanud. Vanale maailmale on antud palju nägusid: seda kujutatakse satiiriliselt.

Selle esindajad on järgmised kangelased:“vanaproua nagu kana”, “kodanlane ristteel”, “vitia kirjanik”, “seltsimees preester”, “daam karakulis”.

Ja ta edastab sõnad:

…Ja meil oli koosolek...

…Siin selles hoones...

…Arutatud -

Lahendatud:

Mõnda aega - kümme, öösel - kakskümmend viis...

…Ja ära võta kelleltki vähem...

…Lähme magama…

Kuuldub mitmehäälne möirgamine: luuletuse kangelased - erinevad inimesed. Plakat"Kogu võim Asutavale Assambleele." Luuletuses kasutatud sümbolid peaksid inimeste tähelepanu kõrvale juhtima võtmesündmused tõestamata valitsus tühjade väljaütlemiste ja pretensioonikate koosolekutega.

2. peatükk. Teises peatükis ilmub revolutsiooni peamine sümbol:

Tuul puhub, lumi sahiseb.

Kaksteist inimest kõnnivad.

Ütles rõõmsalt, energiliselt,"Tuul puhub, lumi laperdab" ja nende kaheteistkümne jaoks pole tuisk kohutav ega ohtlik. Nad on selles justkui omas elemendis – ega libise ega kuku, vaid liiguvad ainult edasi oma eesmärgi poole.

"Kaksteist" on töölisklass, lihtrahvas, nad on uue aja kangelased ja revolutsiooni kaitsjad. 12 – “uue maailma” kaitsjad. Bloki kaasaegsete mälestuste järgi koosnes iga patrull 12 inimesest.

Püssid mustad vööd,

Ümberringi – tuled, tuled, tuled...

"Tuled" on hävitav jõud, revolutsiooni jõud.

Tema hammastes on sigar, ta kannab mütsi,

Sul peaks olema teemantide äss seljas!

"Teemantide äss" on metafoor, süüdimõistetu kohutav märk.

Vabadus, vabadus,

Eh, eh, ilma ristita!

Tra - ta - ta!

Nii ilmusid ehmunud linnarahvale punakaartlased. Plokk annab kollektiivse, kollektiivse kuvandi. Esimesel vabaduse hetkel näitavad inimesed välja oma halvimad omadused: nad on sageli hävitajad ja panevad toime ebamoraalseid tegusid.

Kuid samas peatükis ilmuvad veel mitmed revolutsioonile iseloomulikud kangelased:

- Ja Vanka ja Katka on kõrtsis...

- Tal on sukasääres kerenki!

"Kerenki" - Ajutise Valitsuse välja antud paberraha (1917, Venemaa)

- Vanyushka ise on nüüd rikas ...

- Vanka oli meie, aga temast sai sõdur!

- Noh, Vanka, litapoeg, kodanlik,

Mu, proovi, suudle!

Blok ei vaha oma kangelaste suhtes poeetiliseks, vaid näitab neid sellistena, nagu nad on. Kangelase kodanlus on poeedile võõras, reetis Vanyushka revolutsiooni.

Vabadus, vabadus,

Eh, eh, ilma ristita!

…………………….

Tra-ta-ta!

Tekib joovastav lubadustunne. See tee viib ummikusse. Kõigi moraalinormide rikkumine: kohustustest, seadustest, vastutusest keeldumine.

Seltsimees, hoidke püssi, ärge kartke!

Laskem kuuli Püha Venemaale -

Korteri juurde,

Onnis,

Paksus perse!

3. peatükk. Kolmas peatükk näitab revolutsiooni puhastavat jõudu, mis pühib minema kõik oma teelt:

Oleme kogu kodanluse meelevallas

Õhutame maailma tuld,

Maailma tuli veres -

Jumal õnnistagu!

Revolutsioonil oli üks põhiülesanne – õhutada tuld.

4. peatükk. Neljandas peatükis ilmneb luuletuse keskne konflikt: armukolmnurk: Katka - Vanka - Petrukha. Luuletuse autor mõnitab oma kangelast, kes reetis revolutsiooni:

Tal on seljas sõdurimantel

Lolli näoga

Keerab, keerutab musti vuntsid,

Jah, see keerleb

Ta teeb nalja...

Selline on Vanka – ta on laiaõlgne!

Selline on Vanka – ta on jutukas!

kallistab loll Katjat,

Räägib...

“Katka” on elu alguse kehastus, kangelanna purskab luuletusse nagu värvikontrast:

Ta viskas näo tagasi

Hambad säravad nagu pärlid...

Oh sina, Katya, mu Katya,

Paksu näoga...

Katya on mitte ainult elu, vaid ka kire kehastus. Ta hämmastab lugejat oma tõepäraga. See on reaalsus ise.

Peatükid 5,6. Järgmisena, viiendas ja kuuendas peatükis, järgneb nende tegelaste vaheliste suhete vastuolude lahendamine, samuti luuletuse kompositsiooni semantiline "sõlm": Katya mõrv, kes mängib üht võtmerolli. luuletus. Sisse hiilib kahtlus, et luuletus pole niivõrd "lihtsa vene naise" ja "sellise lõpu" leidmise kohta. Katkaga seoses kasutab Blok epiteeti"paksu näoga" seoses Venemaaga -"rasvane". Need teed on kindlasti omavahel seotud, kasvõi juba sellepärast, et nad on sama juurega. Samuti on omavahel seotud kujundid, mida nad iseloomustavad. Kinnitust sellele võib leida luuletuse suhetest ajalooga.

Ajaloo poole pöördudes märgime, et ilmekas näide luuletuse Katka kujutise kehastusest on üks Venemaa kuulsamaid valitsejaid - Katariina 11. See naine sai kuulsaks oma tohutu hulga lemmikute ja suure panuse tõttu pärisorjuse tugevdamine. Keisrinna ei seisnud meeste valikul tseremoonia peal ja eelistas mõnikord tundi mitte vaadata, nii tegi ka luuletuse kangelanna:

Ohvitseridega hoorus -

Kao, eksi ära!

Käisin kadettidega jalutamas -

Kas sa läksid nüüd sõduriga kaasa?

Eh, patt!

Hingele läheb kergemaks!

Keisrinnat võib pidada Venemaa riikluse sümboliks ja siis Bloki Katja käitumist võib pidada allegooriliseks kirjelduseks. välispoliitika riigid. Kui tõlgendada Katka kuvandit riigisüsteemi personifikatsioonina, siis read:

Ta kandis halle retuuse,

Minion sõi šokolaadi...

saab seletada selle süsteemi oleku kirjeldusena. Kumbki mitte"kedrid", ei kumbagi"Šokolaadi minion" ei ole Venemaa tööstuse tooted. EsiteksXXsajandite jooksul, nagu praegu, imporditi enamik jõukatele vähemustele mõeldud kaupu välismaalt. See tähendab, et riigi majandus ei olnud maksejõuline, kuna see ei suutnud pakkuda kõiki oma kodanikke kodumaiste toodetega. Ent pealegi on riigi tagasihoidlikkus maailma liitlaste valikul (nagu Bloki Katja partnerite valikul) tingitud just sellest, et Venemaa majandus ja kodanike heaolu sõltus liitlaste heast tahtest oma kaupu eksportida. Keisrinnat võib vaadelda kui Venemaa riikluse sümbolit, mille vastu astusid kaksteist patrulli eesotsas Kristusega.

Katka mõrvaga näitab Blok pimeda revolutsioonilise tahte karistamatust ja kõikvõimsust. Sellist Katka mõrva tõlgendust seletab Bloki vaimne töö seoses revolutsioonisündmustega, tema maailmatunnetus 1918. aasta alguses. Katka mõrv luuletuse kujundlikus koes väljub lumpeni ja prostituudi suhetest ning muutub sümboliks, mis tähistab uue maailma hullust ja mõttetust. Kui Katka mõrva poleks toimunud, oleks luuletuses olnud vaid killud ja killud lumega kaetud linna pildist (aimates süžeetuid visandeid "uuest" kirjandusest), millest salk läbi marsib. Blok oleks suutnud näidata ainult vormi, revolutsiooni väliskülge. Blok, vaatamata sellele, et ta kujutab reaalsust uutes, selle reaalsuse jaoks adekvaatsemates vormides (killustumine, kontrast, spetsiifilised leksikaalsed vahendid), tungib revolutsiooni olemusse ja näitab selle peamist vastuolu, millest paljud 1920. aastate kirjanikud räägivad. - vastasseis kõrge ideaal ja selle liikumise räpased vahendid.

Vaatamata tõsisele kuriteole, mille Petrukha pani Vene kirjanduse humanismi pärija Bloki jaoks toimeX1 Xsajand, “vaene mõrvar” Petka – kannatus, armastav inimene, mitte metsloom, röövel. Luuletaja kirjutab nördimusega: “... Parimad inimesed Nad ütlesid:"Oleme oma inimestes pettunud"; parimad inimesed on sarkastilised, naeruvääristatud, vihased, ei näe enda ümber midagi peale ebaviisakuse ja julmuse (ja inimene on siin, läheduses).

Kuid – ja see on veelgi olulisem – nii Petrukha kui ka Bloki – nõukogude aja esimese luuletaja – punakaartlased ei ole lihtsalt kannatavad “vaesed” inimesed, vaid mässumeelsed võitlejad, revolutsioonilised kangelased, kes lähevad kartmatult ja ohvrimeelselt võitlusesse uus elu. Ja kohe pärast kõige ebaviisakamaid sõnu, mille Petrukha adresseeris surnud Katyale:"Heida pikali, raip lumes!..." - kõlab nagu meeldetuletus-kutse tegevusele, löödud loosung:"Hoia oma samm revolutsiooniline!"

7. peatükk. Vanka on nüüd tapja, kuid mitte lihtne, vaid "vaene". Tavaline nähtus, mis esineb katastroofiperioodidel. Kõige hullem kuritegu on see, et inimene pole õppinud end tagasi hoidma.

Seitsmes peatükk peegeldab kõige kibedamat ja kõrgeimat hüvastijätt. Petrukha mälestus Katkast on elav ja aupaklik; tema sõnad on Bloki kõige südamlikumad armastuse laulusõnadüleüldse:

- Oh, seltsimehed, sugulased,

Ma armastasin seda tüdrukut...

Petrukha kardab seda, mida ta on teinud. Ta armastas teda, see on tragöödia. Petrukha isekus on tema enda karistus.

Eh, eh!

Lõbutseda pole patt!

Lukustage põrandad

Täna toimuvad röövid!

Avage keldrid -

Väärt on nendel päevadel lahti!

12 inimese hinges on kõik segamini. Nad on masside kehastus: kõik on neile lubatud. Kõige hullem kuritegu"hirmutav maailm" see, et ta ei õpetanud inimest oma võimeid teisiti realiseerima.

8. peatükk. Põletatud ruum. Isolatsioon kõigist. Peame harjuma sellega, et Jumal meid hülgab.

Minu jaoks on aeg

viin läbi, viin läbi...

Välja tulevad need, kelle jaoks pole miski püha. Peterburi on maetud seemnekihi alla:

Olen juba seemned

Ma saan selle, ma saan selle ...

Sõduril on põlastusväärne nägu. Ebaloogiline ja täiesti ebaratsionaalne. Palve hääldatakse üsna mehaaniliselt:

Las jumal rahustab su sulase hinge...

Igav!

Bloki sõnul on "uue" maailma eeliseks see, et see aitab inimesel väljendada end teisiti kui Petrukha.

9. peatükk. Seal pole midagi. Anarhia ja meeleheide. Nad joodi ilma veinita, kui ajad, inimesed ja suhtumine riiki muutusid:

Neeva torni kohal on vaikus,

Ja politseinikku pole enam -

Mängige hommikuni, poisid!

Blok kiidab uut maailma:

Kodanlane seisab nagu näljane koer,

See vaikib nagu küsimus.

Ja vana maailm on nagu juurteta koer,

Seisab tema taga, saba jalge vahel.

"Söönud koer", "näljane koer" - see on mineviku, lahkumise personifikatsioon.

10. peatükk.

Lumi kääris nagu lehter,

Lumi tõusis sammastena...

- Oh, milline lumetorm, päästa mind!

- Petka! Hei, ära valeta!

Millest ma sind päästsin?

Kuldne ikonostaas?

Sa oled tõesti teadvuseta.

Mõtle, mõtle mõistlikult -

Ali käed ei ole verega kaetud

Katka armastuse pärast?

Selgub, et nad tegid seda meelega. Katka on vahend. Nüüd on need verega seotud inimesed mõttekaaslased.

Igasugune pime alistumine on vabadusekaotus, metsluse, julmuse ja kättemaksu ilming. Bloki jaoks on "kaksteist" inimesed, kes võitlevad "helge tuleviku eest".

11. peatükk. Isiklik annab teed avalikkusele. 12 on vana maailma ohvrid, kuid samal ajal ka selle vaenlased.

…Ja nad lähevad ilma pühaku nimeta

Kõik kaksteist – kaugusesse.

Kõigeks valmis

Ei kahetse...

………………………..

See lööb mu silma

Punane lipp.

"Punane lipp" on tuleviku sümbol. Peatüki finaal räägib elementide ja inimeste vastasseisust.

Ja tuisk viskab neile tolmu silma

Päevad ja ööd

Lõpuni välja...

Mine-mine,

Töötavad inimesed!

12. peatükk. Minevikku tagasi ei saa, kuid vana maailm ei taha taanduda:

Ainult vaene koer on näljane

Kärud taga...

“Koer” on mineviku kollektiivne pilt. Vana maailma sümbolid ontuisk, vari.

Luuletuse lõpus antakse moraaliprintsiibi kollektiivne pilt.

…Nii et nad kõnnivad võimsa sammuga,

Selja taga on näljane koer,

Ees - verise lipuga,

Ja nähtamatu lumetormi taga,

Ja kuulist vigastamata,

Õrna turvisega tormi kohal,

Pärlite lumi puistamine,

Valges roosikorollas -

Ees on Jeesus Kristus.

Mõned usuvad, et Jeesus Kristus on Inimese kuju, kellel puuduvad isekad põhimõtted, isetu. (Vaata kangelase nime õigekirja). Teised soovitavad seda nime kasutada riimimiseks:"koer, roosid, Kristus." Blok ise ütles: "Vahel ma ise vihkan seda naiselikku kummitust sügavalt." Seda tuleks meeles pidada"rooside valge korolla" sümboliseerib surma märki.

Lõplik stroof sisaldab palju vastuolusid, näiteks:

Ees – verise lipuga

……………………………………..

Valges roosikorollas...

Blok ise väitis: "Ma näen inglitiibu iga Punase kaardiväe õlgadel."

Paljud usuvad, et Kristus on justkui tõstetud kõrgemale igapäevaelust ja sündmustest. Ta on harmoonia ja lihtsuse kehastus, mida Bloki kangelased alateadlikult igatsevad. Luuletuse lõpus on kõik suurendatud ja sellel on avalikult kokkuleppeline iseloom. See on „kaheteistkümne” ja äsja esile kerkivate kodanliku ja näljase koera pilt ning Kristuse kujutis, mis kroonib luuletust. Siin pole nimesid, kõik märkused koosnevad kõige üldisematest sõnadest või retoorilistest küsimustest.

Järeldus

Luuletus “Kaksteist” ei kuulu formaalselt Bloki “triloogiasse”, kuid sellega paljude lõimedega seotud, sai sellest tema loomingu uus ja kõrgeim etapp. loominguline tee. "...Luuletus on kirjutatud sellel erakordsel ja alati lühikesel ajal, mil mööduv revolutsiooniline tsüklon tekitab tormi kõikides meredes - looduses, elus ja kunstis." Just see “torm kõigis meredes” leiab oma väljenduse luuletuses. Kogu selle tegevus toimub metsikute looduslike elementide taustal. Kuid selle teose sisu aluseks on "torm" elumeres.

Luuletus “Kaksteist” on tõeliselt geniaalne looming, sest Blok vastupidiselt oma plaanile laulda Suurt Oktoobrirevolutsiooni ja õnnistada seda Jeesuse Kristuse nimel; suutis näidata kõige õudust, julmust ja absurdsust, mis toimus tema silme all 1918. aasta jaanuaris, veidi enam kui kaks kuud pärast Aurora saatuslikku päästet.

Kõik luuletuses tundub erakordne: maise on põimunud igapäevasega; revolutsioon groteskiga; hümn dittyga; otsekui ajalehejuhtumite kroonikast võetud “vulgaarne” süžee lõpeb majesteetliku apoteoosiga; sõnavara ennekuulmatu “ebaviisakus” astub keerukasse suhtesse kõige peenemate verbaalsete ja muusikaliste konstruktsioonidega.

Luuletus on täis sümboolseid kujundeid. Need on pildid"õhtu", "tuul", "lumi" , mis sümboliseerib revolutsioonilisi muutusi Venemaal, mida keegi ei saa tagasi hoida ega peatada; ja üldistatud kuvand vanast, mööduvast, iganenud maailmast; ja punakaartlaste pildid - uue elu kaitsjad; ja Kristuse kujutlus uue maailma sümbolina, mis toob inimkonnale moraalse puhastuse, humanismi igivanad ideaalid, õigluse sümbolina, mis leiab oma kõrgeima väljenduse rahva revolutsioonilistes püüdlustes ja tegudes, revolutsiooni põhjuse pühaduse sümbol. Isegi Bloki värvikasutus ja muusikaline rütm on sümboolsed.

Kõigil luuletuse sümbolitel on oma vahetu tähendus, kuid koos nad mitte ainult ei loo täispilt revolutsioonijärgsetel päevadel, vaid aitab mõista ka autori tundeid, tema kaasaegset reaalsustaju, tema suhtumist toimuvasse. Lõppude lõpuks on luuletus "Kaksteist" - kogu selle süžee tragöödiast hoolimata - läbi imbunud vankumatust usust Venemaa suurde ja imelisse tulevikku, mis "nakas kogu inimkonna oma tervisega" (nagu luuletaja ise ütles), usk oma rahva tohutusse, mõõtmatusse jõudu, kes olid aheldatud, surutud “kasutuks sõlmeks”, ja nüüd on nad oma ulatuse ja hävimatu loomejõuga hämmastanud kogu maailma.

Luuletus on hämmastav oma sisemises laiuses, justkui kogu Venemaa, raevukalt märatsev, just murdnud oma sajanditevanused köidikud, pestud verega, sobiks oma lehekülgedele - oma püüdluste, mõtete, kangelaslike impulssidega piiritusse kaugusse ja Venemaa on torm, Venemaa on revolutsioon, Venemaa on kogu inimkonna uus lootus – see on Bloki peamine sümboolne kujund, kelle ülevus annab tema oktoobriluulele nii suure tähenduse.

Bibliograafia

Plokk A. Luuletused. Luuletused / A.A. Blok - M.: Nõukogude kirjanik, 1982-506 lk.

OKEI. Dolgopolov. A. Blok. – Leningradi filiaal, 1980

Orlov V.N. Gamayun: Bloki elu: 2 raamatus. Raamat 2. – M.: TERRA, 1997. – 336 lk. – (Portreed).

Interneti-ressurss:https:// ru. // Vikipeedia/ org/ wiki/ Kaksteist (luuletus).

Interneti-ressurss:http:// haiienna. inimesed. ru/ blokk 12 analüüsida. HTML.

Loomislugu Blok kirjutas luuletuse 1918. aasta jaanuaris, peaaegu aasta hiljem Veebruarirevolutsioon ja vaid kaks kuud pärast Oktoobrirevolutsiooni. Luuletus koostati ühes vaimus, revolutsioonijärgses Petrogradis, külmas tardunud, mingi poolteadliku palaviku tõusu seisundis, vaid mõne päevaga ja selle lõplikuks vormistamiseks kulus vaid üks kuu. Lõpetanud luuletuse teksti mustandis, kohe pärast legendaarset lõpulauset “... valges roosikorollas Jeesus Kristus on ees...”, jätab Blok oma märkmikusse pisut kaootilise, kuid väga paljastava märkuse. 1918, täielikult pühendatud minus ja minu ümber kasvava luuletuse “Kaksteist” kohutava müra perioodile. Gogol kuulis seda müra (selle summutamiseks - kutsub üles perekonna korrale ja õigeuskusele) ... Täna olen ma geenius. Tuleb väga hästi ette kujutada olukorda, milles see teos loodi, mis oli täiesti ebatavaline nii Bloki kui ka kogu vene luule jaoks. Vaid kaks kuud pärast bolševike riigipööret vähem kui aasta- pärast üldist eufooriat demokraatlikust Veebruarirevolutsioonist... Terav elevus ja samas ka väsimus pärast kahte rindel veedetud aastat, läbilõikavat talvekülma ja laastamise, tapatalgute ja röövimiste algust linna tänavatel. pealinnas ja ärevus Petrogradile tungivate Saksa vägede pärast. 3. märtsil ilmus uue stiili järgi luuletus “Kaksteist” ajalehes “Znamya Truda” ja mais ilmus see esmakordselt eraldi raamatuna, ütles Blok, et hakkas kirjutama “Kaksteist”. keskelt, sõnadega: "Lõbin, noaga raiun!" , läks siis algusesse ja kirjutas ühes vaimus luuletuse esimesed kaheksa laulu. Ka numbriline sümboolika tekkis algusest peale. Seda, et punakaartlaste patrullides oli tegelikult 12 inimest, annavad tunnistust nii dokumendid kui ka mälestused (eriti John Reedi raamat). Luuletuse mustandis on Bloki märge: "Kaksteist (inimesed ja luuletused)." “Maailma ajaloo” müra ja müra, millega luuletus “Kaksteist” algas, vaibus tasapisi, andes teed vaikusele, rõhuvale vaikusele ja seejärel surmale. 1919. aasta veebruaris arreteeris Petrogradi erakorraline komisjon Bloki. Teda kahtlustati osalemises nõukogudevastases vandenõus. Päev hiljem, pärast kahte pikka ülekuulamist, vabastati Blok, kuna Lunatšarski astus tema eest välja. Kuid isegi need poolteist päeva vanglas murdsid ta. 1920. aastal kirjutas Blok oma päevikusse: „...vägivalla ikke all vaikib inimese südametunnistus; siis tõmbub inimene vanasse; Mida jultunum on vägivald, seda kindlamalt lukustab inimene end vanasse. Nii juhtus Euroopaga sõja ikke all ja Venemaaga praegu. Sümboolsed kujundid ja nende tähendus Bloki luuletuses "Kaksteist" Bloki luuletust "Kaksteist" ei saa pidada teoseks, mis on pühendatud ainult Oktoobrirevolutsioon. Aleksandrovitš kasutas sümboleid, et anda kõige tavalisematele stseenidele sügav tähendus. Blok kasutas oma luuletuses palju sümboleid: nimesid, numbreid ja värve. Luuletuse juhtmotiiv ilmneb esimestest taktidest: “valge” ja “musta” lünkas ja vastanduses. Must värv on ebamäärase, tumeda alguse värv. valge värv sümboliseerib puhtust, vaimsust, see on tuleviku värv. Luuletus sisaldab fraase: must taevas, must viha, valge roos. Linna kohal rippuv “must taevas” on sarnane “musta vihaga”, mis on kogunenud “kaheteistkümne” südamesse. Punane värv esineb ka luuletuses. See sümboliseerib verd, tuld. Blok mõtiskleb inimese taassünni võimaluse üle revolutsiooni puhastavas tules. Revolutsioon on autori jaoks harmoonia sünd kaosest. Ka number kaksteist on sümboolne. Kaksteist on Petrogradis patrullinud üksuste arv. . "Kaksteist" sümboliseerib revolutsiooni ennast, püüdes vabaneda minevikust, liikuda kiiresti edasi, hävitades kõik selle vaenlased. "Näljane kerjuskoer" sümboliseerib luuletuses "vana", mööduvat maailma. Me näeme, et see koer jälitab „kahtteist” kõikjal, täpselt nagu vana maailm uus süsteem, revolutsioon. Sellest võime järeldada, et uue aja pooldajad ei saa veel vabaneda mineviku jäänustest. Samuti ei ennusta Blok, milline on tulevik, kuigi ta mõistab, et see ei saa olema roosiline. Bloki jaoks on tema "kaksteist" tõelised kangelased, kuna nad on suure missiooni elluviijad, kes täidavad püha eesmärki - revolutsiooni. Sümbolisti ja müstikuna väljendab autor revolutsiooni pühadust usuliselt. Rõhutades revolutsiooni pühadust, selle puhastavat jõudu, asetab Blok nähtamatu kõndiva Kristuse nende “kaheteistkümne” ette. Bloki sõnul sündisid punakaartlased oma liikumise spontaansusest hoolimata hiljem uuesti ja neist said uue usu apostlid.

Aleksander Blok on oma teoste poolest tuntud kogu maailmas. Ta kirjutas palju suurepäraseid Vene tegelikkust kajastavaid teoseid, mis on meie ajal aktuaalsed. Bloki looming on mitmetahuline ja sügav, mistõttu on see lugejale nii huvitav. Teoste mitmekesisusest võib välja tuua uskumatult sügava sisu ning kompositsioonilt ja keelest ebatavalise luuletuse “Kaksteist”, mis sai luuletaja visiitkaardiks ning tõi talle kuulsust ja au. Luuletuse ajalugu Aleksander Bloki luuletuse kirjutas ta umbes aasta pärast veebruaris Venemaal toimunud revolutsiooni ja umbes kaks kuud pärast revolutsiooni oktoobris. Selle ligikaudne loomise aasta on 1918 ja see on omistatud jaanuarile. Nagu luuletaja ise meenutas, tuli tal luuletus välja täiesti juhuslikult, ühest vaimust, olles rasketes elutingimustes. Sel ajal ootas kuulus ja varem jõukas linn Petrograd revolutsiooni: kõik selles jäätus ja külm tõmbas kogu eksistentsi alla. Inimesed kartsid ja ootasid midagi. Nende hulgas oli luuletaja, kes unistas soojusest ja sellest, et midagi juhtuks ning selgus lõpuks saabuks. Sel ajal, nagu Blok ise väitis, oli ta mingis teadvuseta või poolteadlikus tõusus, mis sarnanes pigem palavikuga. Aleksandr Aleksandrovitš kirjutas oma luuletuse mõne päevaga ja mõistis siis, et tasub seda veidi ümber töötada. Seetõttu püüab ta veel kuu aega temas midagi parandada ja muuta. Enne teosele elule algust andmist hindas luuletaja ise seda mitu korda ja kirjutas kord oma märkmikusse nii: "Täna olen ma geenius." Luuletust on raske mõista, kui te ei tea, et enne seda oli luuletaja esirinnas, kus ta veetis tervelt kaks aastat. Kuid mitte see polnud peamine, vaid see, et tema linnas valitses laastamine, Saksa väed edenesid, tuli tõsine külm ja linnatänavatel algas röövimine. Blokist võitsid puudus ja ärevus. Kaasaegsete meenutuste kohaselt ei olnud tekstis read kirja pandud selles järjekorras, nagu need selle tulemusena küljendati. Iga rea ​​jaoks oli kirjutatud palju valikuid, mille hulgast Aleksander valis. Luuletuse "Kaksteist" süžee Luuletuse kompositsioon koosneb 12 peatükist. Esimeses peatükis on ootuspäraselt algus, kus luuletaja kujutab Petrogradi talviseid tänavaid. Tegevus toimub 1917. aasta külmal talvel, mil riigis toimub revolutsioon. Tänaval on möödakäijaid, kuigi neid pole palju. Kuid nende portreesid kirjeldatakse üksikasjalikult ja põhjalikult. Näiteks preester, mõni vana naine või rikas naine, kes on hästi riides, seljas astrahani mantel. Ja nüüd on selle külmunud ja lumise linna tänavatel patrulliüksus, milles on kaksteist revolutsionääri. Aleksander Blok tutvustab patrullide jutustamist ja vestlusi, kes arutlevad oma kaasvõitleja üle, kes oli kunagi nende ridades, nüüdseks on saanud sõbraks prostituudi Katkaga ja veedab kogu oma aja kõrtsides. Ja peagi ilmuvad välja Vanka ja Katka, kellest saavad punakaartlaste rünnaku ohvrid. Üks kaheteistkümnest sõdurist tulistab ja selle juhusliku lasuga tapab Katya. See on Petrukha, kes veedab endiselt mõnda aega kurbusega tüdruku mõrva pärast. Ja kaaslased reageerisid tema tegevusele hukkamõistvalt. Luuletuse "Kaksteist" sümbolid Kõik teavad, et Jeesusel Kristusel oli kaksteist apostlit, ja pole juhus, et autor võtab täpselt nii palju Punaarmee sõdureid. Näib, et ta tõmbab nähtamatu paralleeli apostlite vahel, kellele anti jõud ja võim erinevate kurjade vaimude üle, võime neid välja ajada, samuti tervendada ja kõrvaldada kõik vaevused, ja revolutsionääride vahel, keda kutsuti ühiskonda puhastama. ebausaldusväärne kodanlus. Saate esile tõsta kõige silmatorkavamad sümbolid: ★ Kristuse kujutis. ★ Kaksteist punaarmee sõdurit. ★ Rasvane Venemaa. ★ Koer. ★ Tuul. Luuletaja näitab sümbolite abil vaenulikuks muutuvat linna, mis püüab vastu seista tulevastele sündmustele: tohutuid plakateid maha kiskuvale tuulele, ümberringi lumele ja jääle, röövimistele ja tulistamistele tänavatel. Kõik need pildid on tõelised, kuid siin ilmub kummaline Kristuse kujutis. Mõned kriitikud otsustasid, et luuletaja lõi karikatuuri bolševikest, kes käitusid nagu röövlid. Aga kui nad on kurjategijad ja röövlid, siis mis on Kristuse kuvand sellega pistmist? Luuletaja Rus on jämedalt tahutud ja rasvane. Ja see sümboliseerib ka riigis toimunud muutusi, mis viisid selleni, et riiki hakkas valitsema "traag ja tarbetus". Oma kompositsioonis on Bloki luuletus kogum täbaraid ja riime, mis on sisult traagilised, kuid nende hulgas on ka tantsulisi. Sellega näitab luuletaja luuletuse rahvust, lihtsust ja lähedust tavalistele vaestele inimestele. Sellepärast on seda nii raske lugeda. Miks autor koera näitas? Koer on vana maailma sümbol, vihane ja näljane. Blok näitab, et kodanlik maailm on kokku varisenud ja seisab nüüd nagu koer ristteel, ristteel ja püüab mõista, kuhu edasi minna. Mis puutub Kristusesse, siis luuletaja kujutas teda veidralt: käes on punane lipp ja peas on tal väike kroon, mis on märkimisväärne selle poolest, et see on valmistatud valgetest roosidest. Seda pilti saab tõlgendada erineval viisil, mida Bloki kaasaegsed tegid. Bloki luuletuse "12" analüüs Bloki luuletus on huvitav, sest selles on ühendatud reaalsus, tegelikkus ja sümboolne printsiip. Loomulikult on selle teose sisus lugu, mis määrab nii rütmi kui ka žanri. Luuletuse kompositsioon on keeruline, kuid teose mõistmiseks väga oluline. Bloki luuletus põhineb armastuslool. Niisiis, Petrukha armastab Katkat, kuid ta läks Vankaga sõitma ja siis Petrukha tapab ta. See mõrv tundub täiesti juhuslik, kuna punakaartlased peatasid vankri juhuslikult röövimise eesmärgil. Ja Petrukha tegi juhusliku lasu, et teda hirmutada. Kuid selgus, et ta tappis oma endise tüdruksõbra. Ja see Katka mõrv on mõrv vana Venemaa. Autor püüab lugejale mõista, et teda pole enam, pole enam midagi. Lõppude lõpuks ei pühi elemendid mitte ainult linna tänavatel, hävitades seda. See element tormab läbi inimeste hinge. Ja see on väga hirmutav. Luuletuse põhikonflikt on vana maailma võitlus uuega, valguse võitlus pimedusega ja hea kurjaga. Ja see võitlus kajastub luuletuse kangelaste elus. Revolutsiooniline samm üles! Rahutu vaenlane ei maga kunagi! Seltsimees, hoidke püssi, ärge kartke! Laskem kuuli Püha Venemaale - Igal luuletuse detailil on oma sümboolika. Huvitav pilt on tuul, mis personifitseerib revolutsiooni, rõõmsameelne ja hävitav. Autor kasutab ringkompositsiooni, et peatükid oleksid kuidagi omavahel seotud. Seega on esimesel ja kaheteistkümnendal peatükil üksteisega palju ühist. Tõeline pilt sümbolite kõrval maalib revolutsiooni, uus Maailm. Kuid tunda annavad vaid teatud märgid vanast ajast: vana naine ristteel, preester, kes on juba luuletaja sõber ja teised. Kõikide peatükkide tegevus toimub linnatänavatel ja alles viimases, kaheteistkümnendas peatükis hakkab see reaalsus ja ruum avarduma. Bloki luuletus on muusikaline, kuna igal peatükil on oma meloodia ja vastavalt rütm. Süžee algab loiduga, mis on hoolimatu ja mitte täiesti õige. Aga autor püüab oma luuletusse kaasata kõnekeelset sõnavara, näiteks on see lihtsa sõduri, vanaproua või mööduja vestlus. Peterburi esindavad täiesti erinevad kangelased. Peamine autoritehnika on antitees: õhtu on must ja lumi valge. Need kaks värvi – must ja valge – läbivad kogu luuletust. Kuid süžee lõpus ilmub punane, see on lipp, mida Kristus kannab. Luuletuse kesksed peatükid on kuues ja seitsmes. Kuuendas peatükis tapetakse Katka. Selles peatükis on palju ellipse ja üleskutseid. Seitsmendasse peatükki paigutab autor mõrvariks osutunud Petrukha meeleparanduse. Mõrv oli tol ajal tavaline juhtum, mida keegi ei uurinud. Teine luuletaja kasutatud kirjanduslik vahend on luulerütmi muutmine. See on vajalik selleks, et Aleksander Blok näitaks, milline korralagedus ja kaos linnas valitseb. Kriitilised ülevaated ja hinnangud Bloki luuletusele Kui luuletus esitleti laiale ringile, tekitas see tõelise kaose mitte ainult kirjandusringkondades. Esiteks ei saanud kõik sellest aru ja teiseks jagunesid selle hinnangus arvamused radikaalselt. Ja mõned vastloodud riigi kunstikriitikud, näiteks Anatoli Vassiljevitš Lunatšarski, ütlesid, et sellist teost ei saa mitte meeldida, kuid seda ei tasu ka ette lugeda. Paljud Bloki fännid ja austajad katkestasid pärast luuletuse avaldamist temaga lihtsalt kõik sidemed, kutsudes teda "reeturiks". Akhmatova keeldus kirjandusõhtutel osalemast, kui sai teada, et Blok on kohal. Kuna Aleksandr Aleksandrovitš on valesti mõistetud, on ta isolatsioonis. Luuletajale truuks jäänud ja teda toetajate hulgas olid järgmised sõbrad: Yesenin, Remizov, Meyerhold, Oldenburg. Jah, luuletus oli üllatav, et Aleksander Blok on võimeline sellist teost kirjutama. On teada, et Blok ise ei lugenud kunagi oma luuletust valjult, kuigi tema naine tegi seda hea meelega. Pärast kõikvõimalikke rünnakuid hakkas luuletajat tabama loominguline kriis. Ja 1919. aastal kahtlustati Blok täielikult nõukogudevastases vandenõus ja arreteeriti. Ülekuulamised kestsid vaid poolteist päeva, kuid Aleksander oli murtud. Hoolimata loomingulisest vaikusest kasvas luuletaja populaarsus tänu luuletusele “Kaksteist”. Bloki lugesid isegi need, kes tema loominguga varem kursis polnud. Tööd napsati tsitaatide jaoks ja kasutati plakatitel, näiteks: "Kogu kodanluse kurvastuseks õhutame maailma tuld." Luuletus läbis raske tee: seda mõisteti erinevalt, tekitas autorile häbi ja imetlust, roogiti tsitaatideks ning analüüsiti korduvalt kriitikute poolt, tõlgendades seda igaüks omal moel. Tundub, et töö on elanud üle raske inimelu imetluse ja tagakiusamisega, tunnustuse ja tagasilükkamisega. Siin avaldus vene poeedi Aleksandr Aleksandrovitš Bloki tõeline anne.