Lors d'un voyage à Saint-Pétersbourg organisé par la société Coca-Cola, les rédacteurs site web J'ai pu visiter non seulement, mais aussi le « Vieux Village » - le centre de restauration et de stockage de l'Ermitage, qui abrite plus de 1,2 million d'expositions.

Nous vous proposons une visite rapide du dépôt et la possibilité de découvrir d'autres ateliers de restauration de l'Ermitage.

(Total 30 photos)

1) Au dépôt, il y a un cours pour les enfants aveugles et malvoyants - « Le passé au bout des doigts », dans lequel les enfants peuvent en apprendre davantage sur l'archéologie et « toucher » le passé de manière indépendante à l'aide de modèles spéciaux. Par exemple, sur la photo, il y a un modèle d'un véritable village de la Rus antique, recréé par des archéologues. Tous les détails sont très texturés, « parlant » aux doigts sensibles les aveugles.

3) Voici par exemple un « couple » de l'ancienne Pskov et deux blogueurs curieux.

4) Il existe de nombreux ateliers de restauration au centre de restauration et de stockage Staraya Derevnya. J'ai été particulièrement impressionné par l'atelier de restauration des métaux...

5) Au milieu petite pièce il y a une immense table de travail divisée en trois zones par des cloisons, créant ainsi trois postes de travail pour les restaurateurs.

6) Voilà à quoi ressemble le lieu de travail d'un restaurateur de métaux.

8) Restauration d'une ancienne épée large.

9) Non seulement les armes sont restaurées, mais aussi les cadres métalliques des livres anciens.

10) Restaurateur au travail.

12) Il y a beaucoup d'équipements de haute technologie dans l'atelier. J'ai été particulièrement frappé par l'appareil compact, qui détermine la composition exacte de l'alliage.

13) La chimie au service des restaurateurs.

14)B Vieux Village même le banal système d'alarme sur les portes est conçu de manière inhabituelle.

16) Tout comme avec - les restaurateurs de peintures à l'huile vérifient avec des reproductions de différentes époques, font des radiographies des couches picturales, etc. Parfois, il faut même transférer une œuvre d’art sur un autre support. Et tout cela à cause du bug du broyeur - il peut complètement manger la planche sur laquelle le maître médiéval a peint son tableau.

17) Après les ateliers de restauration, nous nous sommes rendus au dépôt lui-même. Dire que c’est énorme, c’est ne rien dire. Nous avons déambulé dans les couloirs sans fin, répartis sur plusieurs étages, pendant environ deux heures. C'était un véritable marathon de musées.

18) Fresques médiévales de Smolensk et de Pskov - elles ont été retirées des murs des temples fouillés par les archéologues.

19) Fragment du sol du palais de Vasily III à Aleksandrovskaya Sloboda.

20) Oiseau Garuda fabriqué à partir d’une seule pièce d’acajou. Offert par le président indonésien en 2002.

21) Dans la salle des sculptures.

23) Janus à deux visages

24) Il y a aussi des œuvres modernes dans la salle des sculptures...

25) ...et classique...

LOCAUX DE L'ATELIER 1

Il existe deux types d'ateliers de restauration : un atelier dans un musée et un atelier dans un organisme de restauration spécialisé. Quelle que soit la subordination de l'atelier, les exigences relatives à ses locaux, équipements, équipements doivent répondre aux conditions formulées dans les « Instructions pour la comptabilité et le stockage des objets de valeur des musées situés à musées d'État URSS», approuvés par le ministère de la Culture de l'URSS, ainsi que dans d'autres arrêtés et instructions visant à organiser le stockage et la restauration des œuvres d'art.

Le bâtiment ou les locaux d'un atelier de restauration doivent répondre aux exigences des bâtiments de musée : être ignifuges, isolés des structures inflammables et des installations de stockage (par exemple, stations-service et stations-service), les portes et fenêtres doivent assurer la sécurité des œuvres reçues en restauration du vol. Toutes les ouvertures doivent être bloquées par un système d'alarme de sécurité. Les locaux doivent être équipés d'adduction d'eau et d'assainissement, électrifiés, avoir ventilation d'alimentation et d'extraction ou des bouches d'aération dans les cadres de fenêtres.

L'atelier doit être équipé moyens de lutte contre l'incendie, dont l'état de préparation et l'état de fonctionnement doivent être vérifiés périodiquement. Les extincteurs à gaz carbonique sont utilisés pour éteindre les incendies, car ils assurent la meilleure préservation des expositions du musée. Il est strictement interdit de fumer dans l'atelier de restauration.

L'atelier de restauration se compose de deux ou trois salles communicantes. Dans la première salle, sont réceptionnées les œuvres d'art reçues pour des travaux de conservation et de restauration, les œuvres d'art arrivées sous emballage sont conservées, si elles ont été préalablement exposées au froid, les cartons sont déballés et les documents d'accompagnement sont vérifiés. Durant la période entre la réception et l'expédition des ouvrages, la même salle est utilisée pour les travaux de restauration suivants : restauration en menuiserie des planches d'ouvrages, première transformation des ouvrages fortement contaminés (dépoussiérage, destruction de bioorganismes destructeurs, etc.) et autres travaux non liés à la couche de peinture. Les équipements et matériaux (notamment les emballages) peuvent également y être stockés.

Si cette pièce est directement adjacente à celle dans laquelle des processus propres sont effectués, une armoire ignifuge y est installée pour stocker des produits chimiques et d'autres matériaux.

La deuxième salle est destinée à divers travaux de conservation et de restauration, principalement avec une couche de peinture et de gesso. Il est impossible d'y effectuer des travaux créant des déchets de poussière qui obstruent la pièce.

Dans la troisième salle, la plus propre et la plus protégée de la poussière, se trouvent les travaux sur lesquels sont effectués la teinture de la couche picturale perdue et l'application de couches de couverture (de protection) sur la peinture. C'est également là que les œuvres sont entreposées ouvertement après restauration jusqu'à ce qu'elles soient envoyées à leur emplacement permanent. S'il n'y a pas de troisième pièce, alors la seconde remplit ses fonctions.

Lors des visites de chantiers de restauration (monuments architecturaux et historiques), une partie des travaux, notamment de conservation, est réalisée par des artistes restaurateurs dans des locaux mis temporairement à leur disposition. Là, les conditions d'exécution des travaux doivent être aussi proches que possible des conditions du monument lui-même, afin que les travaux ne subissent pas de changements brusques de température et d'humidité.

RÉGIME DE TEMPÉRATURE ET D'HUMIDITÉ DANS L'ATELIER

Les locaux de restauration doivent offrir les mêmes conditions de température et d'humidité que les lieux où les œuvres sont stockées de manière permanente. En règle générale, c'est le mode d'une salle de musée chauffée. Dans certains cas, un régime est créé dans la pièce non chauffée d'où proviennent les travaux. Les fluctuations de l'environnement entraînent des changements de température et d'humidité à l'intérieur de l'œuvre, et par conséquent sa destruction. Les œuvres sur planches épaisses (icônes, sculptures, etc.) en souffrent particulièrement.

Les locaux de l'atelier de restauration doivent disposer de systèmes de chauffage et de ventilation fournissant une température de 12 à 18°C ​​et une humidité de 60 à 65 % avec des fluctuations quotidiennes ne dépassant pas 5 %. Si l'humidité diminue (ce qui se produit généralement pendant la saison de chauffage), elle est augmentée à l'aide d'humidificateurs spéciaux. Ils sont montés sur des radiateurs de chauffage ou placés à côté d'eux. Pour augmenter l'intensité de l'évaporation, des morceaux de matériau (réservoirs ou flanelle) y sont placés. Au fur et à mesure que vous les utilisez, vous devez les laver périodiquement, en éliminant la poussière et les sels minéraux de l'eau dure qui s'y sont déposés. Pour réduire les dépôts de sel sur les morceaux de flanelle ou de flanelle, de l'eau bouillie, qui contient moins de sels minéraux, est versée dans le récipient de l'humidificateur.

L’humidité intérieure peut également être augmentée en réduisant l’intensité du chauffage. Par conséquent, les radiateurs de chauffage dans les locaux des ateliers de restauration doivent être équipés de vannes permettant de réguler l'alimentation en eau chaude de chaque groupe d'installations.

Dans la plupart des locaux des ateliers de restauration et des musées voie du milieuÇa arrive sécheresse accrue. Cependant, durant les saisons d’automne et de printemps, l’humidité peut augmenter, ce qui est préjudiciable aux ouvrages. Une œuvre placée dans une pièce très humide ne montre pas immédiatement de signes de changements indésirables, mais le panneau et le gesso deviennent humides et gonflent à cause de l'humidité. Lorsque l'humidité de l'air dans la pièce devient normale, les planches et le gesso commencent à sécher et au bout d'un mois ou deux, des déformations apparaissent - gonflement du gesso et de la couche de peinture. C’est pourquoi les déshumidificateurs sont utilisés pour réduire l’humidité de l’air. L'industrie nationale produit des déshumidificateurs de deux marques - « Azerbaïdjan » et « Azerbaïdjan OOV-1.4 ». Le premier est destiné à déshumidifier une pièce d'un volume allant jusqu'à 800 m 3 à une température de 15-30°, le second est destiné aux pièces jusqu'à 400 m 3.

Mode optimal Pour le stockage des tableaux et autres objets exposés situés dans les musées et ateliers de restauration, un système de climatisation est prévu. Il se compose d'un ensemble d'appareils et d'appareils conçus pour réguler la température et l'humidité de l'air, le nettoyer de la poussière et des gaz nocifs et assurer la ventilation et la circulation. Deux types d'installations sont utilisées pour la climatisation : centralisée et locale.

La restauration d'œuvres dans des musées et des monuments architecturaux dotés d'un système de climatisation doit, en règle générale, être effectuée soit dans les mêmes bâtiments, soit dans des locaux également équipés de la climatisation. Dans les bâtiments qui ne disposent pas d'un tel régime, les ateliers sont équipés de climatiseurs locaux qui produisent entreprises industrielles notre pays. Il s'agit des climatiseurs « Azerbaïdjan-2 », KVA, « Neva » et du climatiseur KI-0.4.

Afin de réguler la température et l'humidité dans les locaux des ateliers de restauration, il convient d'utiliser des psychromètres, des hygromètres, des thermobarohygromètres, ainsi que des thermographes et des hygrographes. Les deux derniers appareils fournissent des informations sur la température et l'humidité relative de l'air de la pièce sur des rubans gradués spéciaux pour un usage quotidien ou hebdomadaire. Tous les autres appareils disposent uniquement d'un étalonnage des indicateurs de température. Par conséquent, pour déterminer l'humidité relative de l'air à l'aide de psychromètres, vous devez utiliser des tableaux spéciaux joints aux appareils et aux instructions de stockage dans le musée.

La sécurité des travaux dans les locaux est fortement influencée par leur emplacement. La règle principale est l'inadmissibilité de placer des ouvrages à proximité d'installations de chauffage, notamment pendant la saison de chauffage. En règle générale, un séchage excessif entraîne des fissures dans la planche, des décalages et un gonflement du gesso.

L'état des travaux dépend également de la vitesse du mouvement de l'air. En règle générale, un mouvement d'air accru conduit à un séchage excessif de l'ouvrage et la stagnation conduit à une stimulation de l'activité des biodégradateurs (moisissures, bactéries, insectes). La vitesse du mouvement de l'air est affectée par l'emplacement trous d'aération, appareils de chauffage, fenêtres et portes. La vitesse des flux d'air dans les salles d'exposition ne doit pas dépasser 0,3 m/sec, dans les collections - 0,1 m/sec, dans un laboratoire chimique - 0,5 m/sec. Il n'existe pas de telles recommandations pour la restauration des locaux. Par conséquent, la pratique de la restauration est guidée par les données fournies. Ainsi, pour les rayonnages destinés au stockage temporaire d'œuvres, la vitesse de circulation de l'air doit être similaire à la vitesse de son déplacement dans les locaux de stockage des musées. A cet effet, les étagères de l'atelier sont situées plus près des coins, là où le flux d'air est moindre.

Dans le même temps, lorsque vous travaillez avec des solvants organiques volatils, vous devez choisir un endroit plus proche de la fenêtre, car la vitesse du flux d'air ici est plus élevée en raison des radiateurs de chauffage à eau et des bouches d'aération des fenêtres. Cependant, le mouvement de l'air ne doit pas être trop rapide, car cela accélère excessivement l'évaporation des solvants, ce qui complique le processus de restauration.

ÉCLAIRAGE

Dans un atelier de restauration, ils sont utilisés comme produits naturels lumière du jour, donc éclairage artificiel. Les lampes éclairent les pièces, les postes de travail et les zones de travail individuelles. Un éclairage excessif entraîne une grave fatigue oculaire. Par conséquent, si pendant le travail il n'est pas nécessaire d'éclairer l'ensemble de l'ouvrage, seule la zone de travail est éclairée.

Des rideaux blancs sont accrochés à toutes les fenêtres de l'atelier, ce qui empêche la lumière directe du soleil de pénétrer dans l'œuvre et ne modifie pas la couleur de la lumière. Les rideaux doivent être fabriqués dans un tissu ample qui bloque partiellement les rayons du soleil tout en n'assombrissant pas le lieu de travail.

L'éclairage artificiel général des ateliers de restauration doit être proche de la lumière naturelle diffuse. Par conséquent, des lampes fluorescentes sont utilisées, montées dans des lampes DNP. Des filtres spéciaux sur les lampes fluorescentes réduisent l'activité des substances nocives sur les objets exposés. rayonnement ultraviolet quatre à cinq fois. Les lampes fluorescentes sont sélectionnées en tenant compte de la composition spectrale du rayonnement, qui est indiquée sur chaque série de lampes avec le marquage : LB - lumière blanche, LD et LDC - lumière du jour, LCB - lumière blanche froide, LTB - lumière blanche chaude ; deux types de rendu des couleurs amélioré sont désignés : LHBC - lumière blanche froide et LTBC - lumière blanche chaude avec deux couches de phosphore.

Des lampes à incandescence sont également utilisées pour éclairer l'atelier et les lieux de travail. Les plus appropriées sont les lampes à miroir à répartition lumineuse concentrée ZN-5, ZN-6, ZN-7, ZN-8, les lampes à miroir de taille réduite telles que NZK, les lampes à miroir à répartition lumineuse moyenne de type NZS, les lampes de type NGD et type MOD avec couche réfléchissante diffuse sur la base latérale, éclairage local type MOZ.

Lorsque vous travaillez pour supprimer des enregistrements ou sélectionner des restes d'un film de couverture sombre, ainsi que lors de l'élimination des restes de contaminants denses du film de couverture, il est pratique d'utiliser l'illuminateur OI-19 avec une lampe à incandescence. Il donne un petit champ lumineux, la luminosité de l'éclairage de la zone de travail peut être ajustée par l'ouverture et le faisceau lumineux peut être modifié (coloré) à l'aide de filtres de couleur. En changeant la couleur du faisceau, vous pouvez identifier les différences de nuances de couleurs dans les peintures qui sont difficiles à voir sous une lumière ordinaire. Cet illuminateur est commodément combiné avec des loupes - montées sur la tête, sur perche et autres.

Les microscopes binoculaires MBS-2, utilisés dans la pratique de la restauration, sont dotés d'illuminateurs spéciaux qui éclairent la zone de travail.

ÉQUIPEMENT, DISPOSITIFS ET OUTILS

Les locaux d'un atelier de restauration fixe doivent disposer des équipements, instruments et outils nécessaires à la réalisation des travaux. Il stocke également les matériaux nécessaires aux travaux de restauration.

Dans la deuxième salle de l'atelier, une table avec tiroirs pour ranger la documentation et les outils est installée pour chaque artiste restaurateur. Il y a aussi une petite table commune (utilitaire) avec une planche de marbre ou de bois recouverte de carton amiante. Il est principalement utilisé pour y placer des cuisinières électriques, ainsi que pour préparer des compositions de travail. Une sorbonne de laboratoire est placée à proximité des tables de travail des restaurateurs. Sortie d'aération L'armoire est montée sur un tuyau d'échappement relié à la pièce. Les robinets et les drains de la sorbonne sont reliés au réseau d’alimentation en eau et aux égouts. L'armoire est utilisée pour préparer et stocker temporairement de petites quantités de solvants qui s'évaporent facilement et pour travailler avec eux, une cuisinière électrique peut y être placée.

La pièce nécessite deux armoires à livres ou de type médical avec étagères. L’un contient des outils et du petit matériel, l’autre contient du matériel de travail.

Les œuvres en atelier sont stockées sur un support portatif en bois, qui peut être simple face ou double face. Le rack se compose de deux parties principales : une étagère horizontale avec un plancher à lattes et un cadre vertical avec des rainures-cellules pour chaque pièce. Les espaces entre les lattes des étagères assurent une circulation normale de l'air autour des œuvres. Cette étagère est à 30 cm du sol. Si nécessaire (en cas de faible humidité dans la pièce), des fossés avec de l'eau sont placés en dessous. Le cadre vertical du rack comporte deux ou trois lattes horizontales avec rainures pour la fixation des ouvrages en position verticale. Il est conseillé de différencier la taille des rainures et la distance entre elles : dans la partie avant il y a de petites rainures de 5 à 6 cm pour les ouvrages de taille moyenne, et dans la partie éloignée - 10 cm pour les ouvrages de grande taille réalisés de planches épaisses. Les alvéoles sont recouvertes de ruban adhésif en toile, plié deux ou trois fois, afin de ne pas rayer les œuvres. Le rack est fabriqué en fonction des dimensions de l'espace qui lui est alloué.

Il est interdit de placer des icônes au sol. Lors des réaménagements, des lattes sont posées au sol, et des pièces sont posées dessus, entre lesquelles sont posés des patins amortisseurs (dans leur partie supérieure).

En studio, vous devez disposer d'un ou deux chevalets en bois pour visualiser les œuvres en position verticale tout en travaillant à l'élimination des disques et à la tonification des pertes.

Si l'organisation ne dispose pas d'un atelier de menuiserie et de plomberie équipé, alors dans la première salle de travail de l'atelier de restauration, il devrait y avoir un établi et un ensemble d'outils de menuiserie et de plomberie. Ces outils sont nécessaires au restaurateur pour effectuer les travaux de restauration des planches d'œuvres, d'emballage et de déballage des pièces exposées.

Au sommet des murs, des tiges tubulaires métalliques sont renforcées, comme dans les salles d'un musée. Ils sont utilisés pour suspendre des œuvres dont l'état doit être surveillé sur une longue période.

Pour stocker les composés périssables, notamment les adhésifs, un réfrigérateur domestique est nécessaire. Lors de la conduite travaux divers sont utilisés aspirateur domestique, cuisinière électrique à spirale fermée et fers électriques avec thermostats.

L'atelier doit être équipé de balances de magasin, de balances à bascule de laboratoire et de pharmacie avec des jeux de poids.

Les ustensiles ménagers émaillés sont largement utilisés dans les processus de restauration : seaux, réservoirs avec couvercles, pots de récipients divers et mugs.

Pour réaliser de nombreux processus, la verrerie de laboratoire chimique est nécessaire, de verrerie- gobelets doseurs pour préparer des émulsions et solutions de travail, flacons, flacons à fond plat, compte-gouttes, tubes à essai (en plus des tiges de verre et quelques autres articles), de vaisselle en céramique- des mortiers en porcelaine, plusieurs mugs de différentes contenances, cuillères et autres objets.

Le restaurateur doit disposer d'un carnet de croquis pour l'aquarelle avec des peintures, une palette blanche et des couteaux à palette diverses formes, flûtes et pinceaux pour aquarelle et peinture à l'huile (écureuil, kolinsky, poils et autres).

Pour mener des études visuelles d'œuvres d'art aux rayons ultraviolets, des lampes à mercure-quartz PRK-4, PRK-7 et autres sont utilisées. Pour couper la partie visible du spectre, des filtres UFS-1 ou UFS-2 sont utilisés. Un dispositif médical UFL avec un brûleur et un filtre de lumière monté dans un boîtier en plastique, un appareil portable de la marque OLD-41 (TU 64-1-2242-72, 50Hz, 220V, 20W), est pratique à utiliser pour les restaurateurs. L'appareil UVL permet de suivre l'état de la couche de couverture et les enregistrements de surface de l'œuvre (voir illustration p. 97).

Pour visualiser les œuvres dans la partie infrarouge du spectre, un convertisseur électron-optique est utilisé rayons infrarouges. Pour cela, vous pouvez utiliser un NVD (appareil de vision nocturne), réglé de la vision de loin à la vision des œuvres d'art de près (voir photo p. 98). Le résultat du visionnage (s'il a un effet positif) peut être enregistré sur un film photographique spécial (Fig. 80-83).

Lors de la suppression d'enregistrements ultérieurs, d'une couche sombre de vernis ou d'huile siccative, ainsi que de certains contaminants, vous avez besoin de loupes avec différents degrés de grossissement et d'un microscope binoculaire de type MBS-2, doté d'un trépied avec une tige, qui permettent vous de travailler dans des zones de l'ouvrage éloignées de sa bordure. Un microscope binoculaire est également nécessaire pour examiner l'état des couches d'une œuvre, notamment celles colorées (voir photo p. 99).

Divers instruments médicaux sont largement utilisés dans la pratique de la restauration. Ce sont principalement des scalpels - chirurgicaux généraux, ophtalmologiques et autres. Les scalpels abdominaux, tant ophtalmiques que chirurgicaux généraux, sont les plus pratiques. Cependant, ils doivent être réaffûtés en modifiant l'angle d'affûtage de la lame.

Pour appliquer de la colle sous les décalages et gonflements du gesso, des seringues médicales de la marque Record sont utilisées (voir photo p. 77). Ils sont produits avec une contenance de 1, 2, 5, 10, 20 ml. Lors des travaux de restauration, des seringues de plus grande capacité sont souvent utilisées. La capacité est indiquée par des divisions en pointillés et des chiffres sur le verre du cylindre. Le verre de la seringue Record est résistant à la chaleur et peut résister à l'ébullition dans l'eau et au refroidissement rapide. Pendant le travail, diverses aiguilles d'injection sont utilisées, ainsi que des aiguilles spéciales à canaux larges (aiguilles pour appareil Bobrov, aiguilles pour transfusion sanguine avec un diamètre de canal de 2 à 4 mm). Avec ce diamètre, il est possible d'introduire une solution adhésive avec de la poudre de craie sous le gesso. Le diamètre du canal et la longueur de l'aiguille sont indiqués par un chiffre dont les deux premiers chiffres indiquent le diamètre du canal en dixièmes de millimètre, les derniers indiquent la longueur de l'aiguille en millimètres. Le n° 0640 signifie que le diamètre du canal du tube d'aiguille est de 0,6 mm avec une longueur de 40 mm, le n° 1060 signifie que le diamètre du canal est de 1 mm, une longueur de 60 mm.

Lors de l'utilisation de seringues et d'aiguilles pour introduire des adhésifs, en particulier ceux qui gélatinisent (durcissent) une fois refroidis, elles sont périodiquement placées dans le eau chaude(70-90°). Une fois l'utilisation terminée, il est nécessaire de rincer la seringue et l'aiguille de colle et d'insérer un mandrin (fil) dans le canal de l'aiguille. Ils doivent être stockés au sec. S'il reste de la colle dans les seringues et aiguilles précédemment utilisées avant de commencer le travail, elles doivent être réchauffées dans eau chaude et rincez. À ces fins (ainsi que pour chauffer la composition de travail de la colle), il est pratique d'utiliser des stérilisateurs médicaux. L'atelier doit disposer de stérilisateurs de plusieurs tailles.

En plus des stérilisateurs simples, des stérilisateurs électriques sont produits. Dans la pratique de la restauration, il est plus pratique d'utiliser de simples stérilisateurs.

Pour injecter des adhésifs (surtout non chauds), ainsi que de la composition adhésive, vous pouvez utiliser des seringues médicales en caoutchouc à embouts souples au lieu de seringues médicales. Des aiguilles avec des canules en forme de poire peuvent être insérées dans les embouts souples, qui sont fermement saisis par les parois en caoutchouc de l'embout souple de la seringue. Il est plus pratique d'utiliser des seringues de petite capacité (n° 1, 2, 3).

Pour retirer les petits clous lors du retrait des solins et notamment pour les retirer des face avant les planches nécessitent des pinces à os, spécialement aiguisées. Les pinces-pinces médicales, dotées de mâchoires rainurées et de lèvres arrondies et lisses, sont capables de saisir une tête bien ajustée à la surface du cadre ou même une tige de clou dépourvue de tête. Cependant, les mâchoires des coupe-os se ferment étroitement et peuvent parfois mordre à travers la tige de l'ongle. Pour éviter que cela ne se produise, vous devez meuler la partie de préhension des mâchoires et utiliser une petite lime pour y faire une petite entaille. Une fois saisi, le clou tombe dans la découpe et sa tige n'est pas coupée.

L'artiste restaurateur doit fabriquer lui-même certains outils, par exemple de petits lisseurs et des spatules en plastique fluoré, développés par les artistes restaurateurs V.P. Slezin et R.P. Sausen. Ils sont très pratiques pour lisser la couche picturale de la peinture à la détrempe tout en la renforçant et en redressant les déformations. Contrairement à d'autres plastiques, le plastique fluoré a une adhérence minimale, ce qui permet de le lisser directement sur la surface. revêtement protecteur travaux. Il est préférable d'utiliser du plastique fluoré de qualité 4-B (MRTU 6-05-810-71). Il peut être facilement traité avec un couteau, un scalpel et une lime. Certaines formes de petites spatules et lisseurs sont représentées sur la figure ci-jointe, elles sont fixées dans des porte-crayons à pince (voir p. 125).

Il est plus difficile de fabriquer des semelles à l'aide d'un fer en cuivre, utilisé pour le repassage thermique lors des méthode de colle renforcement du gesso. Un petit fer en cuivre avec une semelle en plastique fluoré a une adhérence minimale et retient la chaleur pendant longtemps. La semelle doit avoir une épaisseur d'au moins 10 mm, car les plus fines se déforment lorsqu'elles sont chauffées. Pour le fixer, des trous sont pratiqués dans celui-ci ainsi que dans la semelle en cuivre du fer dans lesquels sont insérées des broches en plastique fluoré. Le fer, fabriqué uniquement à partir de plastique fluoré, retient bien la chaleur, mais il est trop léger, ce qui demande beaucoup d'efforts lors du repassage.

Un certain nombre d'outils et une partie de l'inventaire sont décrits dans des chapitres consacrés aux processus individuels des travaux de restauration.

1 Ce chapitre décrit l'équipement de l'atelier pour réaliser des travaux de restauration d'œuvres de peinture à la détrempe sur chevalet sur planches. L'équipement de l'atelier de peinture à l'huile sur chevalet est décrit dans le manuel « Restauration des œuvres de peinture à l'huile sur chevalet » édité par I. P. Gorin et Z. V. Cherkasova (M., 1977, pp. 38-42).

Les spécialistes de la société Restorer sont des adeptes de l'école de restauration de Saint-Pétersbourg. Restauration- Il s'agit d'un travail minutieux et minutieux qui nécessite des connaissances particulières. Précision Et professionnalisme ici, ils sont au premier plan, car la perte peut être irréparable, et une restauration infructueuse réduit considérablement la valeur de la chose.

C'est pourquoi l'équipe de nos artisans observe attentivement les traditions, préserve les technologies anciennes et suit les canons d'une école de restauration établie de longue date. Cela garantit la plus haute qualité du travail effectué et le retour des articles à leur aspect d'origine.

Les travaux sont réalisés par des artisans très expérimentés et d'un haut niveau professionnel. Tous les travaux de restauration sont effectués dans notre atelier uniquement à la main, en utilisant des technologies de production traditionnelles anciennes. Monnayeurs professionnels, ayant reçu éducation nécessaire, avoir des compétences en matière de frappe dans le plus différents styles(monnaies françaises, russes, etc.) et sont prêts à exécuter toute commande les plus complexes.

Nous proposons les services suivants :

• Restauration de produits métalliques, non ferreux et ferreux ;
• Élimination des défauts mécaniques ;
• Réapprovisionnement des éléments manquants ;
• Récréation de revêtement (placage or, placage argent) ;
• Reconstitution à partir de photographies ;
• Reproduction de produits ;
• « Réapprovisionnement » (réapprovisionnement des collections, fabrication de produits dans le même style que les objets anciens).

Le charme des antiquités

Quiconque est loin de l'art et de la collection ne comprendra probablement pas un véritable connaisseur d'antiquités. Seuls les vrais fans de ces produits savent à quel point ces produits sont précieux et combien ils apportent à l'intérieur de la pièce.

Malheureusement, les produits anciens sont exposés aux effets néfastes de facteurs externes qui, avec le temps, peuvent conduire à leur détérioration. Il y a un besoin de restauration. La restauration comprend les tâches de conservation et de reconstruction du produit. Son objectif est, dans la mesure du possible, de restituer l'article non seulement dans son état d'origine apparence, mais aussi une signification artistique. La connaissance de toutes les méthodes de conservation, propriétés et styles des matériaux est essentielle à la réussite du travail.

La restauration d'antiquités commence par le diagnostic de l'usure de l'objet à restaurer. Le capitaine évalue l'état de la pièce, détermine les matériaux utilisés et leur quantité et commence les travaux.

Restauration de produits métalliques

Lors de la restauration d'un objet métallique, le restaurateur doit avant tout évaluer correctement son état et choisir la séquence de travaux la plus appropriée. Parfois, certaines parties d'un article sont manquantes et doivent être remplacées. Parfois, la forme de l'une ou l'autre partie d'un objet peut être restaurée à partir d'autres fragments mieux conservés. Mais ce n'est pas toujours possible, et le restaurateur restaure alors la pièce sans s'appuyer sur un échantillon, en s'appuyant sur son expérience.

Ainsi, après avoir subi le processus de restauration, les produits reçoivent nouvelle vie et la possibilité de servir leurs propriétaires pendant encore de nombreuses décennies. Préserver des antiquités précieuses pour les générations futures, restauration de produits métalliques Il faut être très prudent et partir du principe « ne pas nuire ».

Le professionnalisme de l'entreprise Restaurateur est la garantie que tout travail de restauration de produits métalliques est effectué avec soin et fiabilité, redonnant aux antiquités leur aspect d'origine. Vous pouvez nous confier en toute sécurité vos objets les plus précieux et les plus chers : nous savons en prendre soin. Nos spécialistes sont également prêts à vous aider à évaluer vos articles dans toutes les conditions.

Avec utilisation répandue Le métal était souvent utilisé pour les sculptures décoratives en bois destinées à décorer des meubles anciens. Ces pièces ont été fabriquées sous forme de façade et ferrures de fixation, factures éléments décoratifs. Leur arrière-plan a toujours été la surface plaquée des meubles artistiques.

Les pièces métalliques sont de fines bandes appliquées de laiton, de superpositions et d'inserts dorés et en bronze, des rubans fendus et gaufrés, des rubans en métal non ferreux avec des ornements de diverses boucles, spirales et motifs végétaux. De plus, pour décorer des meubles coûteux en bois et plaqués, on utilisait autrefois souvent des pièces moulées en bronze et des sculptures avec des finitions décoratives en or, moins souvent en argent.

Finition décorative produits d'art La finition des métaux diffère considérablement des autres matériaux et implique un certain nombre de processus complexes. Par conséquent, pour compenser de telles pertes, des connaissances sont nécessaires technologie ancienne et techniques de finition décorative des métaux. Cela peut être un défi pour un restaurateur de bois. De plus, si les décorations métalliques perdues appartiennent à des monuments mobiliers uniques et sont d'une grande valeur, dans ce cas, par décision du Conseil de Restauration, elles sont reconstituées par des restaurateurs de métaux.

Toutes les pièces métalliques qui ne nécessitent pas l'intervention de restaurateurs de métaux sont soigneusement retirées de la surface en bois ou plaquée. Avec eux, toutes les opérations de restauration peuvent être réalisées par un restaurateur de bois.

Les dommages et défauts les plus courants des décorations métalliques appliquées décoratives sont leur décollement de la base en bois, une grave contamination de la surface, des fissures, des abrasions de la finition de surface, une déformation due aux chocs mécaniques, à la corrosion et aux pertes partielles.

La restauration d'éléments métalliques présentant des dommages similaires commence par ceux qui adhèrent faiblement à la surface du meuble. Ils sont supprimés et supprimés vieille colle, les pièces plates déformées sont redressées avec un marteau redresseur et, si nécessaire, les bandes sont en outre alignées dans une presse entre deux plaques d'acier.

L'élimination de la contamination superficielle des éléments plaqués or en laiton et en bronze s'effectue à l'aide d'une brosse à poils durs et d'une solution chaude d'eau et de savon « pour bébé ». Ensuite, ils sont lavés à l'eau tiède et propre, soigneusement essuyés avec un chiffon doux et sec et enfin séchés avec un coton-tige légèrement imbibé d'alcool éthylique. Les contaminants peuvent être éliminés avec une solution ammoniac(peut être mélangé avec une petite quantité de miel d'abeille). L'ancienne couche de vernis protecteur des pièces moulées en bronze est éliminée avec des solvants alcoolisés de la même manière que la contamination superficielle des éléments plats en laiton.

Les dépôts corrosifs peuvent être de deux types. Le premier se présente sous la forme d'une patine noble, qui est le film le plus fin diverses couleurs et des nuances (du vert au brun) formées sur le bronze (alliages de cuivre) sous l'influence de conditions favorables environnement aérien rangement de meubles. La même patine peut se former à la suite d'une exposition délibérée de la surface métallique à des réactifs spéciaux. Une patine noble forme un film d'oxyde protecteur qui protège le métal contre d'autres dommages. Ce film le plus fin ne gêne pas la perception des moindres éléments de la pièce et de ses formes en relief. Ce type de patine est cependant rare. Le deuxième type est la patine « sauvage », qui diffère de la patine noble par des couches de corrosion plus lâches. Une patine sauvage se forme dans des conditions de stockage défavorables. Non seulement il ne protège pas la surface métallique de la destruction, mais au contraire, il l'active. Bien entendu, cette stratification doit être supprimée. Ces dépôts sont éliminés à l'aide de solutions de soude caustique, d'ammoniaque, d'acide formique, de carbonate d'ammonium et d'autres produits contenant des matériaux abrasifs fins. Vous pouvez également postuler nettoyage mécanique scalpel, couteau bien aiguisé, brosse en laiton.

Les dommages mécaniques aux pièces moulées sous forme de rayures, de trous, de fissures sont éliminés avec des alliages métalliques, suivis d'une finition décorative de la surface restaurée.

Une attention particulière doit être portée à la restauration de meubles de style Jacob (photo 1) avec des bandes décoratives en laiton appliquées (broches). Dans le livre « Essais sur l'histoire du mobilier artistique des XVe-XIXe siècles », T. Sokolova note que l'on doit la large diffusion de chaises et fauteuils de formes rectilignes en acajou avec des tiges de laiton, parfois appelés « laiton lisse », au fabricant de meubles français Georges Jacob et à ses fils.

Plus tard, ils furent appelés « meubles de style Jacob ». Cela indique la grande popularité du maître. Une particularité des meubles Jacob est la présence d'un motif décoratif cubique avec une rosace sculptée à l'endroit où est fixé le pied. D'autres fabricants de meubles l'ont souvent copié et contrefait, de sorte qu'à l'heure actuelle, il est difficile d'identifier des copies originales de Georges Jacob.

Photo 1. Chaise Jacob

On peut supposer avec un degré élevé de probabilité que des meubles fabriqués dans le style Jacob remplissaient les palais et les demeures de Saint-Pétersbourg. Actuellement, des exemples de ces meubles se trouvent dans la collection du musée du palais de Pavlovsk et dans la collection du musée russe.

La restauration de meubles jacobéens avec des éléments en « laiton lisse », réalisés sous forme de broches métalliques décoratives, présente des difficultés importantes pour le restaurateur de meubles. Ces difficultés résident dans le remplacement de haute qualité des pertes des broches décoratives en laiton avec une certaine teneur en zinc, qui assure la couleur requise du métal. De plus, la difficulté réside dans la reproduction du profil souhaité et le maintien des dimensions.

La restauration des bandes conservées, mais endommagées par des contacts durs et des impacts avec des objets durs, ainsi que des bandes décollées du socle en bois, est réalisée selon les méthodes décrites ci-dessus.

Pour réaliser une bande décorative perdue en laiton, le restaurateur doit disposer d'un dispositif avec des matrices correspondant au profil souhaité. Pour le filetage, deux ébauches en acier massif identiques sont préparées. Ensuite, ils reçoivent le profil adjacent requis sur les machines à travailler les métaux et sont boulonnés sur le lieu de travail. Les bandes de laiton sont tirées à travers la filière fabriquée à l'aide d'un treuil. En règle générale, au moins trois broches à froid sont réalisées pour éviter des modifications de la rectitude et de l'épaisseur du métal. À chaque tirage ultérieur, les parties du dé sont progressivement rapprochées. Le dernier brochage est réalisé dans l'épaisseur du métal. Les bandes profilées fabriquées sont meulées, polies avec des pâtes spéciales et, si nécessaire, finition décorative(teinture, patination), couverture équipement de protection. Des broches en laiton (photo 2) suffisent haute qualité peut être réalisé à l'aide de rouleaux (photo 3).

Photo 2. Broches en laiton


Photo 3. Rouleaux pour la production de broches métalliques : 1) matrices à profil remplaçable ; 2) des ébauches pour réaliser des matrices avec le profil souhaité ; 3) options pour les échantillons de broches fabriquées

Les rouleaux sont installés sur le lieu de travail et le processus de fabrication des bandes est similaire à celui décrit ci-dessus. Les matrices sont également constituées de deux pièces profilées rondes adjacentes en acier de dureté accrue, réalisées à partir d'ébauches pré-tournées sur tour. Ces pièces sont installées dans les rouleaux de manière à pouvoir être assemblées progressivement et en douceur à l'aide d'un entraînement par engrenages. De plus, les rouleaux utilisant pièces cylindriques en acier dur (voir photo 3, détail a) permettent de réaliser des broches à partir de fil de bronze souple. Les bandes de laiton sont étirées à l'aide d'un manche, également en plusieurs étapes, et à chaque étirage, des parties de la matrice sont réduites à l'épaisseur du métal.

Une fois le travail du métal terminé, si le profilé en bois à broder est perdu sur le meuble, il est restauré en bois massif.

Pour enfoncer les broches restaurées, les tsulags en bois sont fabriqués à partir de bois dur massif avec un profil donné.

Avant l'installation, les bords des broches métalliques sont traités et donnés type requis. Collez-le ensuite avec de la colle à bois épaisse sur la base (fine profil en bois) et serré avec des pinces à travers les tsulags placés. Dans ce cas, la colle comble les vides entre le profilé et la broche, conférant à la surface des pertes une dureté accrue. Une fois la colle sèche, les pinces de serrage sont retirées et la colle exposée est éliminée à l'aide d'un tampon humide. Ensuite, les broches finies sont collées avec de la colle d'esturgeon sur le lieu de perte avec une fixation fiable.

Les broches métalliques réalisées à l'aide de rouleaux sans socle en bois, selon les cas, peuvent être préalablement collées sur des bandes de placage de bouleau, et les bords pliés (roulés), comme le montre la photo 2. La bande de placage collée élimine les cassures. dans la bande de laiton lorsqu'il est installé sur des endroits courbes, comme sur l'accoudoir d'une chaise. Les broches ainsi préparées sont mises en place à l'aide d'une bonne colle à bois de la manière habituelle.

Si les parties métalliques du meuble à restaurer sont préservées et que seul le joint de colle est cassé, alors la zone défectueuse est nettoyée de l'ancienne colle, les surfaces en contact sont scellées et recollées. Après avoir retiré les dispositifs de serrage, l'adhésif qui dépasse est retiré.

Assiette ancienne avant restauration

La restauration d'antiquités nécessite une grande connaissance du sujet de l'histoire de l'art et de grandes compétences. Il est également important que les travaux de restauration portent principalement sur le bois d'essences précieuses - poirier, chêne, noyer, hêtre, acajou. Nos restaurateurs sont des professionnels de haut niveau : ils peuvent remplacer ou en fabriquer un nouveau. rembourrage doux un objet, réaliser la dorure, l'argenture, le bronzage, mesurer avec compétence un échantillon et en réaliser un similaire, maîtriser les finitions décoratives et artistiques des meubles anciens (sculpture, tournage et fraisage artistique, marqueterie, intarsia, marqueterie de bois avec métal, écaille de tortue, et ainsi de suite). Vos antiquités sont entre de bonnes mains. Nous employons des professionnels possédant une vaste expérience dans les travaux de restauration. Nous entourerons vos raretés avec soin et attention, restaurerons une chaise ancienne ou une assiette en porcelaine cassée, un tableau, ou réparerons une horloge ancienne. Nous vous proposons de restaurer vos meubles anciens ou antiquités. Avant de commencer les travaux, il est nécessaire de procéder à une évaluation préliminaire du coût et du calendrier.

Un exemple d'assiette après mesures de restauration

Estimation du coût et du calendrier

L'état de chaque objet antique et les souhaits du client sont très individuels. Objets de grande taille importance historique, nécessitent une véritable restauration de musée, ce qui est très coûteux et demande beaucoup de main d'œuvre. Il faut se rappeler qu'un tel procédé sert davantage à préserver l'objet, et non à améliorer ses qualités de consommation. En règle générale, la restauration des musées n’est pas requise pour les objets d’usage quotidien. Mais toute intervention nécessite une attention particulière à l’objet et à son histoire. Le calendrier des activités de restauration est toujours négocié séparément. Ils dépendent grandement de la complexité, de l'état de l'objet, des souhaits du client, de l'urgence et de bien d'autres facteurs.

Pour calculer le coût des travaux, vous devez envoyer des photos à INFO@site ou WhatsApp +7-926-005-51-71, ou en utilisant le formulaire de commentaires ci-dessous. Après avoir envoyé les photos, appelez-nous au 8-800-302-28-08 (numéro gratuit en Russie). Nous travaillons avec une équipe de restaurateurs qui vous donneront des conseils détaillés sur le coût approximatif des travaux, leur complexité et leur timing.

Pour convenir d'un devis préliminaire des travaux et du coût, vous pouvez envoyer des photographies d'antiquités via le formulaire de retour d'expérience. Décrivez en détail la problématique, vos souhaits et le délai souhaité pour réaliser les travaux.

Acceptation des antiquités pour restauration

Après s'être mis d'accord sur le coût des démarches de restauration, sur la base des photographies envoyées, chose antique doivent être apportés à notre atelier en magasin. Il ne faut pas oublier que les photographies ne transmettent pas les détails de l'état de l'objet et que lors de l'inspection par un restaurateur, des nuances importantes peuvent être révélées qui modifieront à la hausse ou à la baisse le coût initial estimé des travaux. Le maître inspectera l'objet, discutera en détail des souhaits de restauration et conviendra de l'étendue, du calendrier et du coût. Après cela, un accord sur la fourniture de services de restauration est conclu, qui décrit en détail le coût, les conditions et les responsabilités des parties. Il ne faut pas oublier que lors du processus de restauration, des défauts cachés qui n'étaient pas perceptibles lors de l'examen initial peuvent être révélés. Dans ce cas, le maître contacte le client et discute des modifications du devis et des délais. Nous acceptons une très large gamme d'objets à restaurer : meubles anciens, tableaux, porcelaines, bronzes, métaux, objets d'intérieur et de maison.

Horaires d'accueil des antiquités : en semaine de 10h à 18h

Adresse de réception : boulevard Rozhdestvensky de Moscou, 10.

Un exemple de restauration d'une valise de voyage

Restauration : principes et règles de base

Lors des activités de restauration, des méthodes et techniques spéciales sont utilisées. Fondamentalement, les travaux sont réalisés selon la méthode de conservation et de reconstruction. Conservation - mesures prises pour arrêter le processus de destruction d'un objet (monument), le renforcer et le maintenir sous la forme qui a survécu jusqu'à nos jours. Pour ce faire, un nettoyage des contaminants, une désinfection, un renforcement général et local du cadre, de ses composants individuels et une protection contre une exposition ultérieure sont effectués. environnement externe.
La reconstruction est la reconstruction de monuments à partir de leurs vestiges, images ou descriptions. Lors du processus de restauration d'un meuble, les parties endommagées ou perdues de l'objet, les sections individuelles du revêtement et les revêtements décoratifs sont presque refaits à neuf.
Nous accordons la priorité à la préservation d'un objet authentique qui prend de la valeur avec le temps. Par conséquent, la conservation dans les activités de restauration est préférable à la reconstruction.

Un exemple de restauration d'un parapluie ancien

Dans le cadre des activités de restauration, nous adhérons aux règles établies :

1. Nous suivons le chemin de la préservation des pièces de meubles d'origine. Nous essayons soigneusement d'introduire de nouveaux éléments lorsque cela est nécessaire, pour lesquels nous utilisons, par exemple, des extensions pour la restauration. Nous remplaçons le placage uniquement s'il est gravement endommagé - fissuration, ponçage. En cas de remplacement de pièces de meubles, nous les utilisons pour réparer des parties visibles plus petites du meuble.
2. Même dans les cas urgents, nous évitons les actions qui excluent des mesures de restauration répétées.
3. Nous essayons de payer attention particulière le principe « un objet ancien est valorisé en raison de son vieillissement naturel », comme en témoigne la « patine du temps » - un revêtement sur bois, métal, etc. Si, lors de la restauration d'un objet, ce signe disparaît, l'objet perd son valeur, puisque l'aspect esthétique de l'article change. À cet égard, nous essayons de ne pas éliminer inutilement les traces de processus de restauration antérieurs, car il s'agit d'un signe indiquant l'antiquité de l'objet.