Bir sanat tarzı olarak minimalizm, geçen yüzyılın 60'lı yıllarında ortaya çıktı. Amerika onun vatanı oldu. Minimalizmin temel özellikleri ifade biçimlerinin basitliği ve aynı zamanda gerçek, nesnel bir yaklaşımdır.

“Minimalizm” teriminin yazarı İngiliz filozof ve sanat eleştirmeni Richard Wollheim'dı. Bu yönü, eserlerinde çevrelerindeki dünyaya mümkün olan en az müdahaleyi amaçlayan sanatçıların eserlerini analiz ederek belirledi.

Minimalizmin kökenleri pop art ve süprematizm gibi akımlarda yatmaktadır. Yönün gelişimi K. Malevich'in çalışmalarından ve Bauhaus okulunun eğilimlerinden de etkilendi.

Ana özellikler

Minimalizm yavaş yavaş diğer tüm resim tarzlarından uzaklaştı. Sonuç olarak ana özellikleri oluştu. Bu öncelikle renklerin ifade edilmesinin yanı sıra pürüzsüzlük ve geometrikliktir.

Rus yapılandırmacılığı, kendisine olan ilginin artmasının ardından sanatçıları yaygın olarak kullanmaya teşvik ediyor. endüstriyel malzemeler niyetinizi ifade etmek için. Resimler genellikle asimetri, çeşitli desenlerin tekrarı ile karakterize edilir. geometrik şekiller. Resmin alanı kural olarak basit ve boştur.

Minimalizmde renk, duyguları ifade etmek veya ruh halini iletmek yerine alanı imar etme amacına hizmet eder. Hareket aynı zamanda öznellik ve gerçekçilik eksikliğiyle de karakterize ediliyor: Sanatçı, izleyicinin nesneyi bağımsız olarak algılaması için çabalıyor.

En gerekli olan lehine gerekli olanın reddedilmesi

Minimalizmin bir diğer özelliği de sanatın temel dayanağının ne olduğunu tanımlayabilmek için sanatın gizemini çözme arzusudur.

Minimalistler ön planda renk derinliğini aktardıkları bir forma sahiptir. Resimlerin konuları metafor ve sembollerle doludur. Ressamlar duyguları standart olmayan bir şekilde aktarırlar: Bunun için çizgiler ve çeşitli geometrik şekiller kullanırlar. Ayrıca minimalistlerin eserleri bir tür alt metin taşır ve çoğu zaman keskin bir sosyal anlam taşır.

Minimalist sanatçılar

Amerikalı sanatçı, resim sonrası soyutlama ustası Frank Stella (d. 1936), ressam ve tasarımcı olarak işe başladığı New York'ta yaşadı.

1959-1960'da Stell'in "Siyah Tablolar" adlı çalışma serisi yayımlandı. Adından da anlaşılacağı gibi siyah çizgilerin hakimiyeti ayırt edici özellik tuvaller

Sanatçının bu yaratıcı yükselişi, ustanın dehasını fark eden ve resimlerini evinde sergileyen New York galerisinin sahibi Leo Castelli tarafından fark edildi.

“Siyah Tablolar”ı “Alüminyum Tablolar” ve ardından “Bakır Tablolar” izledi. Korkunç tarihi olayların anısına bir dizi “Polonya Köyleri” eseri yaratılıyor.

Frank Stella: "Ne görüyorsan onu görüyorsun"

Stella, eserlerinde baskın renk olarak siyahı tercih etmiş ve genel olarak monokroma yönelmiş ancak bazen geleneklerinden saparak, çok renkli ve rölyeflerin ortaya çıktığı “Eşmerkezli Kareler” döngüsü gibi çalışmalar doğmuştur.

Frank Stella, ABD Ulusal Sanat Madalyası ile ödüllendirildi ve Uluslararası Merkezömür boyu başarı için heykeller.

Ellsworth Kelly (1923-2015), minimalizm, sert kenar ve renkli alan resminin ana temsilcilerinden biri olan Amerikalı bir sanatçı ve heykeltıraştı.

Kelly'nin çalışmaları olağanüstü netlik ve basitlikle karakterize ediliyor. Geometrik yüzeylerin net soyut konturları yoğun renklerle yapılmıştır.

Altmışlı yılların sonlarında heykeltıraş olarak çalıştı ve daha sonra eserlerinde metal kullanmaya başladı. Sanatçının eserleri arasında pop art ve gerçeküstücülük türlerinde çok sayıda eser yer alıyor.

Ellsworth Kelly, 27 Aralık 2015'te 92 yaşında öldü. ABD Ulusal Sanat Madalyası'na layık görüldü.

İspanyol sanatçı Anton Lamasares (d. 1954), eserlerinde düşüncelerini kasıtlı olarak ilkel bir biçimde dile getirmiştir.

Havlu sıkıntısı nedeniyle ahşap, nervürlü tahta, ambalaj ve vernik kullandı. Bu onun kişisel sanatsal tarz eleştirmenlerin dikkatini çekti. Başlangıçta dışavurumculuğa ilgi duydu, daha sonra bir tür minimalizme dönüştü.

19 yaşındayken ilk kez Vigo'daki Praza da Princesa'da düzenlenen genç sanatçıların sergisine katıldı. O zamandan beri çok sayıda sergi düzenlendi. farklı ülkeler barış.

Sanatçının eserleri, Reina Sofia Sanat Merkezi, Galiçya Çağdaş Sanat Merkezi, Madrid Çağdaş Sanat Müzesi ve Japonya'daki Marugami Hirai Müzesi gibi çok sayıda tanınmış kültür kurumunun yanı sıra birçok özel koleksiyon ve koleksiyonda yer almaktadır. temeller.

José Esteban Basso

Şilili sanatçı José Basso minimalizmin standardı denilebilir. Sanatçının kendisi tarzını "ritüel resim" olarak adlandırıyor. Resimleri özlü, ölçülü ve özlü olup, gördüklerinizi düşünmeden dinlenmenize ve rahatlamanıza olanak tanır. Minimum sayıda nesne, saf renkler, detay yok, doku yok, sadece donmuş sonsuzluk...

Ustanın çalışmaları yalnızca olumlu duygular uyandırıyor, izleyiciyi ışık ve sıcaklıkla dolduruyor ve onların önünde güvenle meditasyon yapabilecekleri hafiflik ve sadeliğin tadını çıkarmalarına olanak tanıyor.

Sanatçı resmin yanı sıra fotoğrafçılık ve bilgisayar grafikleri de yapıyor ve elbette tüm bu çalışmalar aynı zamanda ölçülülük ve suskunlukla da karakterize ediliyor.

Akış evrimi

Yavaş yavaş, neo-minimalizm ve post-minimalizm gibi minimalizm yönleri gelişti. Birincisi, yanlışlık ve belirsizlik ile karakterize edilirken, ikincisinin temsilcileri, fikrin kendisini iletme değil, bu tür aktarma yöntemini vurgulama arzularıyla ayırt edilir.

Minimalizmin amacı

Sanatta bu yönelimin önemi, akademikçiliğe ve dogmatizme karşı mücadelede, sadelik arzusunda, anlam derinliği adına her türlü aşırılığın tamamen reddedilmesinde yatmaktadır. Bunu yapmak için sanatçılar mevcut kuralları revize ediyor, önceki kuralları terk ederek rengi aktarmaya yönelik yeni fikirlere yöneliyor ve ayrıca geometrik şekillerin görüntülerini kullanıyor.

Minimalizm bugün

Günümüzde minimalizm fikirleri nüfuz etti çeşitli endüstrilerörneğin iç tasarım, peyzaj tasarımı, moda tasarımı ve daha fazlası. Ayrıca minimalizm atlamadı Bilişim teknolojisiörneğin web tasarımı ve yazılım(yazılım arayüzlerinin geliştirilmesi). Minimalizmin etkisinin sonuçlarını sıklıkla görebiliriz. teknik çözümlerörneğin otomotiv endüstrisinde, ev ve mühendislik ekipmanlarında.

Stüdyomuz duvar boyama çalışmalarımızda bazen minimalizm ilkelerinden de faydalanmaktadır.

Grafik tasarımda minimalizm, kompozisyonun basitleştirilmesi, önemli ayrıntılara vurgu yapılmasıdır.

Gereksiz hiçbir şey yok ve çok fazla boş alan var. Temel olarak bu tarzda yapılan çalışmalarda 1-2 renk ve bu renklerin birkaç tonu kullanılır. Net bir yazı tipi görsel bir yük taşımaz ve 2-3 yazı tipi setinden fazlasını kullanmaz.

“Düşündüğünüzden daha hızlı”

Kullanışlı ve çekici bir web sitesi, modern web tasarımının temel kuralıdır. Minimalizm ilkelerinin uygulanması iyi sonuçlar elde etmenizi sağlar.

Bu yazımızda web tasarımında minimalizmden, doğru şekilde nasıl uygulanacağından, minimalist arayüzler geliştirirken nelere dikkat edilmesi gerektiğinden bahsedecek ve bazen neden “az çoktur” sorusunu açıklayacağız.

Minimalist Tasarım: Kısa Bir Tarih

Bazı web tasarımcıları yanlışlıkla minimalizmi öncelikle estetik bir seçim olarak düşünüyorlar. Bu tuzağa düşmemek için bu hareketin kökenlerine açıklık getirelim.

Her ne kadar bu tasarım için yeterli olsa da yeni trend ana fikirleri uzun zamandır mevcuttur. Minimalist tasarım denilince akla hemen dengeye ve sadeliğe değer veren geleneksel Japon kültürü geliyor. Japon mimarisi, iç tasarımı, sanatı ve grafik tasarımı minimalizmi temsil ediyor.

"Zafer rüzgarı. Japon sanatçı Katsushika Hokusai'nin (1830) "Clear Day" adlı tablosu. Kullanım basit çiçekler huzur hissi yaratır

Batılı bir hareket olarak minimalizm 20. yüzyılın başlarında başladı. Uygulamadan etkilendi modern malzemeler Cam ve çelik gibi birçok mimar, yapılarında minimalist tasarımlar kullanmaya başladı. Alman-Amerikalı mimar Ludwig Mies van der Rohe, minimalist hareketin öncülerinden biriydi. "Az çoktur" ifadesinin mimari tasarıma ilk uygulanmasıyla tanınır.

Ludwig Mies van der Rohe tarafından 1929'da yaratılan Barselona'daki Alman Pavyonu

“Az çoktur” kavramı mimariden diğer sanat ve sektörlere kaymıştır: iç tasarım ve tasarım. endüstriyel tasarım, resim ve müzik. Görsel bir tasarım hareketi olarak minimalizm, 1960'larda sanatçıların resim ve heykelde geometrik soyutlamaya yönelmesiyle popüler hale geldi. Sanatsal hareket, Bauhaus okuluyla bağlantılı çalışmalarda ifadesini buldu. Hareketi etkileyen ünlü minimalist sanatçılardan biri de eserleriyle dolu olan Donald Judd'du. basit şekiller ve renk kombinasyonları.

Güzel sanatların çeşitli alanlarında temel prensip Minimalizm, alıcının dikkatini odaklamak ve aynı zamanda genel zarafeti artırmak için işlevin yalnızca önemli kısmını bıraktı. Donald Judd'un dediği gibi: " Şekil, hacim, renk, yüzey; bu başlı başına bir şeydir. Tamamen farklı bir bütünün parçası olarak gizlenemez. Form ve materyaller bağlamlarına göre değişmemelidir».

Judd, çalışmalarında inşa edilen nesne ve onun yarattığı alan için özerklik ve netlik aradı.

“Minimalist web tasarımı” nedir?

Bugün minimalizm kalitede kendini gösteriyor güçlü teknoloji modern web tasarımı. Tasarımda artan karmaşıklığa yönelik eğilime bir tepki olarak popüler hale geldi. Görsel karmaşıklığın bir sitenin kullanıcı deneyimini etkilediği gösterilmiştir: Bir tasarımda ne kadar çok öğe varsa, kullanıcıya o kadar karmaşık görünecektir. Şu tarihte: doğru kullanım minimalizm, tasarımlarımızı kullanıcının görevlerini basitleştirmeye odaklamamıza yardımcı olabilir. EyeQuant tarafından yürütülen bir araştırma, temiz tasarımın daha düşük hemen çıkma oranlarıyla sonuçlandığını öne sürüyor. Minimalizm, web sitelerine daha hızlı yükleme ve daha hızlı yükleme gibi ek faydalar sağlamıştır. daha iyi uyumlulukİle farklı boyutlar ekran.

Belki de web tasarımında minimalizmin en ünlü örneklerinden biri Google Arama'dır. Google, 1990'lardaki beta teklifinden bu yana arayüzlerinin basitliğine öncelik verdi. Ana sayfa tamamen merkezi bir arama fonksiyonu etrafında tasarlanmıştır. Markalaşma açısından işe yaramayan her şey kaldırılıyor.

Google'ın ana sayfası 15 yılda pek değişmedi

Basitlik ilkesi, minimalizmin uygulanmasının kolay olduğu yönünde yanlış bir inanca yol açabilir, ancak aslında bu "daha az"dan çok daha fazlası anlamına gelir. Minimalizmin özelliklerini tanımlayalım.

Sadece önemli

Web tasarımında minimalist bir strateji, kullanıcı görevlerini desteklemeyen öğeleri ve içeriği kaldırarak arayüzleri basitleştirmektir. Gerçekten minimalist bir arayüz oluşturmak için tasarımcının, yalnızca en önemlileri göstererek ve kullanıcıların dikkatini asıl şeyden uzaklaştıran her şeyi (örneğin gereksiz dekorasyon) atarak öğeleri sıkı bir şekilde organize etmesi gerekir. Bir tasarımdaki her öğenin, ister görsel ister metin olsun, bir amacı vardır; mesaja daha fazla açıklık getirmediği sürece kullanılmamalıdır.

Aynı zamanda gereksiz içeriği kaldırarak veya gizleyerek temel kullanıcı görevlerini engellemediğinizden emin olun. Buradaki fikir, mesajı gizlemek yerine açık hale getirmektir. Bu nedenle, içeriğin etrafında tasarım yapın ve kullanıcıların kaybolmasını önlemek için yeterli miktarda görünür öğe (ana gezinme gibi) bırakın.

Negatif alan

Minimalizmin en yaygın unsurunun unsurların yokluğu olması şaşırtıcı değil. Negatif/Beyaz Alan minimalizmin ayırt edici bir özelliğidir; ona etkisini veren de budur. Negatif alan, görsel öğeler arasındaki boş alandır. Boş alana sahip olmak, mevcut unsurlara daha fazla vurgu yapılması anlamına gelir. Japon kültüründe “ma prensibi” vardır: Nesneler arasındaki boşluk, bu nesnelerin değerinin vurgulanmasının bir yolu olarak algılanır.

Negatif alan genellikle beyaz olarak adlandırılsa da, o renkte olması gerekmez. Bazı siteler tam renkli arka planlar kullanır.

Çoğu insanın zihninde minimalizmle ilişkilendirilen ana tasarım öğesi negatif alandır.

Görsel özellikler

Minimalist tasarımda her ayrıntı önemlidir. Neyi saklamaya karar verdiğiniz çok önemlidir.

Düz doku

Minimalizm genellikle düz dokulara, simgelere ve grafik öğelere başvurur. Düz arayüzler, öğelerin parlak veya 3 boyutlu görünmesine neden olabilecek belirgin ışık efektleri, gölgeler, degradeler veya diğer doku türlerini kullanmaz.

Düz kullanıcı arayüzü öğelerine vurgu yapan minimalist görsel hiyerarşi, modern web sitelerinde oldukça yaygındır.

Akılda kalıcı fotoğraflar ve illüstrasyonlar

Minimalist tasarımda kullanılan en belirgin sanat formu görsellerdir. Duygusal bağlantılar sağlar ve özel bir atmosfer yaratırlar. Ancak fotoğraf veya illüstrasyon minimalizmin ilkelerine uygun olmalıdır. Yanlış görüntü (çok fazla ayrıntıya veya dikkat dağıtıcı unsurlara sahip bir fotoğraf), çevredeki minimalist arayüzün faydalarını boşa çıkaracak ve yapının bütünlüğünü bozacaktır.

Minimalizmin tüm özellikleri görsellerde ifade edilmelidir

Sınırlı renk şeması

Renk, web tasarımında önemli bir rol oynar çünkü ürün ile kullanıcı arasında hem bilgisel hem de duygusal bağlantılar kurma yeteneğine sahiptir. Renk, herhangi bir ek tasarım öğesi veya grafik gerektirmeden görsel ilgi yaratabilir veya dikkat çekebilir. Minimalizm için çabalayan tasarımcılar, seçilen birkaç renkten en iyi şekilde yararlanma eğilimindedir ve genellikle yalnızca tek bir renk (tek renkli renk şeması) kullanır.

Gelen görsel bilgilerin azaltılmasıyla renk paleti daha görünür hale gelir ve kullanıcı üzerindeki etkisi artar.

Etkili tipografi

Rengin yanı sıra bir diğer önemli görsel unsur da tipografidir. Kalın tip dikkati anında kelimelere ve içeriğe odaklayarak ilgi çekici görseller oluşturmaya yardımcı olur.

Anlamı iletmek ve görsel ilgi yaratmak için tipografiyi kullanın

Zıtlık

Minimalist tasarımın amacı kullanım kolaylığı olduğundan, yüksek kontrastlı kumaşlar veya grafik öğeler de kullanılabilir. iyi seçim. Yüksek kontrast kullanıcının dikkatini önemli öğelere yönlendirebilir ve metni daha okunaklı hale getirebilir.

Minimalist tasarımlar genellikle vurgu olarak yalnızca tek bir renk kullanır ve sayfanın en önemli öğelerini vurgular.

En iyi örnekler

Minimalist tasarım, "normal" tasarımla aynı düzeyde netlik ve işlevsellik gerektirdiğinden, ancak daha az öğe içerdiğinden, geliştiriciler için bazı zorluklar doğurur.

Tek bir kompozisyon merkezi elde edin

Minimalizm felsefesi içerik etrafında tasarım yapma fikrine odaklanır: içerik kraldır ve görsel yapı bunun için iyi bir arka plan görevi görmelidir. Amaç, yalnızca dikkat dağıtıcı unsurları ortadan kaldırarak değil, aynı zamanda önemli olana odaklanarak mesajı daha net hale getirmektir. Bu durumda güçlü bir odak alanı özellikle önem kazanmaktadır.

“Sayfa başına bir kavram” kuralını izleyin ve bunu tek bir görsel ortam etrafında ortalayın

Ekranın üst kısmıyla yüksek beklentiler yaratın

Sayfada herhangi bir işlem gerekmeden önce görülebilen bir alan, kullanıcıları siteyi daha fazla keşfetmeye teşvik eder. Bunun gerçekleşmesini sağlamak için ilginç, ilgi çekici içerik sağlamanız gerekir. Anlamlı içeriği ekranın üst kısmına, etrafında bol miktarda beyaz alan olacak şekilde yerleştirin, ardından aşağı kaydırdıkça sayfaya daha fazla içerik ekleyin.

Apple web sitesinin ana sayfası, katlama çizgisinin üstünde böyle görünüyor.

Kısa ve öz metinler yazın

Gereksiz öğeleri kaldırın. Metniniz, mesajınızı yeterince iletmek için gereken minimum kelimeyi içermelidir.

Gereksiz tüm kelimelerden kurtulun.

Gezinmeyi basitleştirin (ancak gizlemeyin)

Minimalizm basit olmalı. Kullanıcı deneyimini basitleştiren şeylerden biri de görevlerin kolay ve sorunsuz bir şekilde gerçekleştirilebilmesidir. Buna en çok katkıda bulunan faktör sezgisel navigasyondur. Ancak minimalist bir arayüzde gezinme ciddi bir sorun teşkil ediyor: Gereksiz tüm öğeleri kaldırmak ve içeriği düzenlemek amacıyla geliştiriciler gezinmeyi kısmen veya tamamen gizler. Menü simgesi genişliyor tam liste puanlar, özellikle minimalist web tasarımı ve mobil kullanıcı arayüzlerinde (UI) birçok profesyonel için popüler bir seçim olmaya devam ediyor. Bu genellikle gezinme öğelerinin keşfedilebilirliğinin düşük olmasına neden olur. Bu sitenin gizli navigasyonunu kullanın:

Çoğu zaman basit, minimalist kullanıcı arayüzleri gizli karmaşıklık taşır. Bu durumda ana gezinme seçenekleri varsayılan olarak gizlenir

Bu sitenin her zaman mevcut olan navigasyonuyla karşılaştırın:

Çoğu durumda, kullanıcılar için her zaman görünür gezinme daha iyidir.

Kolay gezinmenin her zaman web tasarımının ana hedeflerinden biri olduğunu unutmayın. Minimalist web siteleri oluşturuyorsanız ziyaretçilerin ihtiyaç duydukları şeyi kolayca bulabildiklerinden emin olun.

İşlevsel animasyon kullanın

Diğer tüm unsurlar gibi animasyon da minimalizm ilkelerini takip etmelidir: ustaca ve yalnızca gerektiğinde tanıtılmalıdır. İyi animasyon anlamı ve işlevi vardır. Örneğin, ekran alanından tasarruf etmek için animasyonu kullanabilirsiniz (üzerine gelindiğinde gizli ayrıntıları göstererek). Aşağıdaki örnekteki animasyon, keşfedilebilirlik unsuru ekler ve ortak bir görevi daha ilginç hale getirir:

Animasyon siteyle etkileşimi daha dinamik hale getirir.

Açılış sayfalarında ve portföylerde minimalizm kullanın

Minimalist, içerik odaklı tasarımın genel felsefesi her web sitesi için geçerli olsa da bazen estetik uygunsuz olabilir. Minimalizm, oldukça basit hedefleri olan ve nispeten az miktarda içeriğe sahip portföy web siteleri ve açılış sayfaları oluşturmak için çok uygundur. Marie Laurent'in portföyü birçok tasarımcının minimalist site olarak adlandırdığı şeyin tipik bir örneğidir.

Aynı zamanda minimalizmi daha karmaşık bir siteye uygulamak zor olabilir. Yokluk önemli unsurlar zengin içerikli bir site için zararlı olabilir (düşük bilgi yoğunluğu, kullanıcıyı içerik bulmak için daha fazla kaydırmaya zorlar). En iyi çözüm Minimalizm tarzında oluşturulmuş, daha detaylı sayfalara yönlendiren bir açılış sayfası olacak.

Çözüm

Minimalist siteler, kullanıcı görevlerinin uygulanmasını desteklemeyen gereksiz öğelerin ve içeriğin kaldırıldığı basit bir arayüze sahiptir. Bu tasarımın ilham verici yanı, kullanım kolaylığı ile yüksek estetiğin birleşimidir: Kolay gezinme özelliğine sahip güzel bir site - güçlü araç iletişim.

Özellikle son birkaç yılda muhtemelen "minimalizm" terimini burada burada duymuşsunuzdur, ama tam olarak nedir ve bundan en iyi şekilde nasıl yararlanabiliriz?

Minimalizm, gereksiz tüm unsurların ortadan kaldırılması ve gerekli olana odaklanılması olarak tanımlanabilir. Hal böyle olunca minimalizm başarıyı çekiyor.

Minimalizm dışarıdan bakıldığında genellikle basit olsa da, minimalist bir nesnenin yaratılması ve tasarlanması için çok fazla düşünce, pratik ve zaman harcanır. İşte minimalist olmak için kullanabileceğiniz bazı yollar.

1. Tutarlılığa ulaşın

Minimalist bir logo, marka kimliği oluşturma konusunda inanılmaz derecede faydalı olabilir. Örnek olarak Simon McWhinney'in bu bar tasarımını kullanın. Logonun çok basit ve renk paletinin minimum düzeyde tutulmasıyla tasarım, tüm kurumsal medyada sorunsuz bir şekilde kullanılabilecek kadar esnek hale getirilerek tutarlı ve akılda kalıcı bir marka yaratılır.

2.Gizli bağlantıları keşfedin

Minimalist olmak, tasarımınızın daha az yaratıcı olması gerektiği anlamına gelmez. Aslında ayrıntılara takılıp kalmadığınızda, genellikle tasarımınızda gizli olan zekice ilişkileri keşfetme ve onlarla oynama şansına sahip olursunuz. Interband'ın Avustralya Operası için yaptığı markalamaya bakın; minimalist tasarım, "OPERA", "OPERA AUSTRALIA" ve "OZ OPERA" kelimeleri arasındaki iyi düşünülmüş bağlantıyı araştırdı.

3. Mekansal ilişkilerle oynayın

Minimalizm, tasarımınızda mekansal ilişkileri daha önce görmediğiniz şekillerde değerlendirmenize olanak tanır. Trevor Finnegan tarafından tasarlanan bu çizgili kartvizitler gibi daha büyük bir tasarım oluşturmak için tasarımınızın diğer öğelerle nasıl etkileşime girdiğini dikkate alın.

4. Akıllı olun

Minimalizm, açıklayıcı öğelerin yokluğu anlamına gelmez; bunların ne zaman ve nerede kullanılacağının dikkatli bir şekilde seçilmesi anlamına gelir. Frame Creative'in bu markalamada yaptığına benzer şekilde, bir şirket adını logoya dönüştüren açıklayıcı öğelerle çalışarak oldukça görsel ve aynı zamanda oldukça minimalist bir tasarım yaratabilirsiniz.

5. Hassasiyet kullanın

Minimalizm çoğu zaman tüm gereksiz şeyleri ortadan kaldırmak ve iletişime odaklanmakla ilgilidir. Jake Frey'in iletişim bilgilerini gösterişli görsellere ihtiyaç duymadan düzgün ve doğru şekilde gösteren bu kartvizitlerin nasıl tasarlandığına bir bakın.

6. Modüler bir ızgara kullanın

Bildiğiniz gibi, ızgaralar birçok tasarım türü için çok faydalıdır (bazıları hayati diyebilir) ve bu özellikle minimalizm için geçerlidir. Tasarımınızda çok fazla öğe yoksa, iyi fırsat modüler ızgaranızla oynayın. Oluşturmak için ızgara düzeni kullanan Jessica Giboine'in bu yenilikçi tasarımına dikkat edin. güçlü duygu başlıklar ve metin bloklarının kopyalarının sıkı bir şekilde doğrulanması grafik elemanları Temiz, basit ve etkili bir tasarım oluşturmak.

7. İşlevselliğe ulaşalım

Minimalizm işlevsellik açısından harika olabilir. Düzgün, net ve karmaşık olmayan bir tasarım, James Cape'in içerik sayfası tasarımında olduğu gibi kolay gezinme işlevi görebilir. Minimalist tasarım ve net tipografik hiyerarşi, sayfa içeriğinde gezinmeyi hızlı, basit ve işlevsel hale getirir.

8. Bakiyenizi bulun

Fotoğraf gibi görsel unsurlar ile tipografik unsurlar arasındaki ilişki, bunu doğru yapmak için önemlidir. İyi tasarımÇoğu zaman hiçbir unsurun, iyi bir neden olmaksızın diğer unsurun önüne geçmemesine özen gösterilir. Mother Design'ın bu örnek gönderisinde daha fazlası basit fotoğraflar büyük, bilgilendirici miktarda metinle düzenlenirken, dolu, büyük resimler küçük metin bloklarıyla eşleştirilerek sayfalar arasında denge ve uyum yaratılır.

9. Bazı kuralları çiğneyin

Belirtildiği gibi minimalizm, tasarımınızı daha önce görmediğiniz şekillerde denemeniz için size özel bir şans verir ve bazen bu, kuralları biraz esnetmek anlamına gelir. Örnek olarak Rabbi White'ın bu logosunu ele alalım; logonun yarısını aşırı bir tasarım olarak baş aşağı göstererek, başka herhangi bir örnekte okunamayacak bir şey yaratıyor. Ancak markanın inanılmaz sadeliği ve minimalist doğası sayesinde bu çılgın çözüm, görsel bir unsur olarak gerçekten işe yarıyor.

10. Yazı tipinizi görselleştirin

Tip, özellikle minimalizm söz konusu olduğunda unutulmaması gereken önemli bir silahtır. İtalyan Vogue'un açık yayınına benzer şekilde, özellikle duruma uyacak şekilde biraz değiştirildiğinde görsel bir öğe olarak hareket edebilir. Yazı tipinin su dalgaları gibi görünmesini sağlamak, herhangi bir resim kullanmadan güçlü bir görsel efekt oluşturarak nihai tasarımın basit ve düzenli olmasını sağlar.

11.Beyaz alan doğru alandır

"Negatif alan" olarak da bilinen beyaz alan bazen sadece boş kağıt alanı gibi görünebilir, ancak bu tamamen doğru değildir! Doğru kullanıldığında beyaz alan tasarımınızı dengelemenize, aşırı kalabalığı ortadan kaldırmanıza ve nefes almasına yardımcı olabilir. Beyaz alan fikrinin başlangıç ​​noktası olarak alındığı ve sonuna kadar kullanıldığı, klasik minimalist bir tasarımın ortaya çıktığı Studioahamed'in bu kitap tasarımı örneğine bir göz atın.

12. Seçeneklerinizi keşfedin

Tamamen beyaz bir paletten daha minimal olan nedir? Tasarım yalnızca monitör ekranıyla sınırlı kalmamalı, ürün baskıya girdiğinde de kullanarak ona eşsiz bir tat ve diğerlerinden farklı bir tat kazandırabilirsiniz. Adam Buente'nin bu örneğinde gösterildiği gibi, metin baskısı veya kabartma efektlerini birleştirerek basılı ürünleriniz minimalist bir tasarımı tamamlayabilir ve derinleştirebilir.

13. Doku

Minimalizmi incelerken, genel bir kural olarak minimalist olmak için çoğunlukla düz panel baskı kullanmanız gerektiğini görmek kolaydır, ancak bu katı bir gereklilik değildir. Tasarımınıza doku eklemek, minimalizmde aşırıya kaçmadan arzularınıza derinlik ve etkinlik katabilir. Doku hassasiyetle dengelendiğinde kesinlikle işe yarar. sakin çiçekler Oldukça etkili bir tasarım oluşturmak için dokuyu basit fotoğrafçılık ve markalamayla dengede kullanan Watts Design'ın yukarıdaki web sitesi/marka örneği gibi.

14. Kutunun dışında düşünün

Kelimenin tam anlamıyla. Minimalizm, Gregmadeit'in bu gönderisinde gösterildiği gibi, öğelerinizin yerleştirilmesi ve kompozisyonu konusunda daha eğlenceli olmanızı sağlayabilir. Yazının sayfanın kenarına yerleştirilmesi, metnin okunabilirliğinden ödün vermeden benzersiz bir göz alıcı etki yaratır.

15. Açık olun

Görünmek için mücadele eden birkaç unsurunuz olduğunda mesajınız ve genel iletişiminiz konusunda çok daha açık olmanız gerekir. Bu özellikle web tasarımı söz konusu olduğunda güçlüdür; hepimiz oturum açtığımızda ve sayfalara göz attığımız zaman, Nine Sixty'nin web sitesinde gösterildiği gibi eylem kılavuzu içeren basit bir mesaj, okuyucuya sizin için kim oldukları hakkında bir fikir vermeye yardımcı olur. tam o anda.

16. Ölçeği kullanın

Minimalizmi kullanarak hedef kitlenizin gözlerinin ilk olarak neye yönlendirileceğini kesin bir şekilde söylemelisiniz ve bunu başarmanın bir yolu da ölçektir. Saturdays Magazine'in yayınındaki unsurlara bakınca, göz hemen en büyük unsura kayıyor: sağ sayfadaki alıntı, sonra fotoğraf, sonra da metin. Sadece ölçeklendirilmiş basit bir tasarım, hedef kitleniz için doğru okuma sırasını belirlemenize yardımcı olacaktır.

17. Her şey siyah beyaz değildir

Birçok kişi minimalizmde kullanılan tek şeyin tek renkli renk paletleri olduğuna inanıyor, ancak bu tamamen doğru değil. Palet çok küçük kaldığı sürece (1-3 renk en iyisidir) minimalizmin ötesine geçmeden göz alıcı bir tasarım oluşturmak için renk kullanılabilir. Parlak sarının, sade siyah ve beyaz logoyla bir araya gelerek gerçekten başarılı ve çarpıcı (yine de minimalist) bir tasarım oluşturduğu Moruba'daki bu örneğe bir göz atın.

18. Daha aktif olun

Minimalist tasarım, özellikle pratik ortamlarda fikirlerinizin akışkanlığını artırmaya gerçekten yardımcı olabilir. Örneğin, Buro Ufho'nun bu markası, serif yazı tipine sahip basit bir logo ve iki renkli dolgu bloğundan oluşuyor. Bu dikkate değer markalaşma yüksek seviye sınırları dahilinde esneklik renk paleti; Basit ama benzersiz minimalist tasarım sayesinde diyagonal blokların rengi, imza niteliğindeki özelliklerden hiçbirini kaybetmeden oldukça kolay bir şekilde değiştirilebilir.

19. Sembolizmi kullanın

Minimalizm, tasarımınızdaki sembolizmin derinliğini keşfetmeniz için iyi bir şans. Nesneyi, onunla ilişkilendirilen şeyleri, nesnenin neden üretildiğini düşünmeye çalışın. Örneğin Jennifer Carrow'un kapak tasarımı modern kitap"Mutluluğa karşı." Yazı tipini üzgün yüz sembolüne dönüştürerek akıllı ve akılda kalıcı bir tasarım elde edersiniz.

20. İkonografi

Simgeler, uygulama simgelerinden bilgisayarın görev çubuğundaki simgelere kadar çoğumuzun her gün kullandığı kullanışlı küçük simgelerdir. Minimalizm dünyasında simgeler çok etkili bir şekilde kullanılabiliyor. Erişilebilirliği artırabilir, sayfanızdaki metin veya yazı tipi miktarını azaltabilir ve diğer kullanıcıların tasarımınızı görsel olarak algılamasına yardımcı olabilirler. Spab Rice'ın bu web sitesinin, gezinmeye yardımcı olmak ve içeriğini açıklamak için sayfadaki simgeleri nasıl kullandığına bir göz atın.

21. Tipografiyle düşünün

Daha azı daha fazladır, özellikle de minimalist tipografi söz konusu olduğunda. 1-3 yazı tipi kullanmak, minimalist ve fonksiyonel tasarım Tıpkı Kalpakian örneğinde olduğu gibi. Arka planların minimum düzeyde kullanımı ve yazı tiplerinin orta düzeyde kullanımı okunabilirliği artırır

22. Küçük değişiklikler. Büyük ödül

Minimalizmin güzelliği aslında küçük değişikliklerin büyük sonuçlar doğurabilmesidir. Örneğin The Pines'ın logosunu ele alalım. Sadece iki şeritle birleştirilmiş basit, grotesk bir yazı tipi, logonun orijinalliğini veya minimalizmini bozmayan, küçük ama güzel bir görsel efekt yaratır.

23. Odaklanma

Neden tasarlamaya başladığınızı unutmayın: içerik. Minimalizm, içeriği gösterdiğinde son derece iyi çalışır basit tasarım, izleyicinin dikkatinin hemen sayfanın içeriğine kaymasına olanak tanır. dış görünüş. Darrin Higgins'in minimalist web sayfası tasarımının nasıl içeriğin odak noktası olmasını sağladığını görün.

24. Kontrast

Yüksek kontrastlı tasarım yapmak, görsel öğelerinizi ve içeriğinizi ön plana çıkarmanıza ve tasarımın anlaşılması kolay olmasına yardımcı olacaktır. Bu örnekte, Mads Burcharth'tan bir sayfa, sayfanın siyah arka planıyla kontrast oluşturuyor zengin renkİçerikli görseller, basit ama büyüleyici bir tasarım yaratıyor.

25. Gelecek için tasarım

Minimalizm hayati olabilir önemli bir bileşen Tasarımınız için ölümsüz olma potansiyeli var. Tasarımınız ne kadar az öğe içerirse, bunların modası geçme veya alakasız hale gelme olasılığı da o kadar az olur. Bunun ünlü ve mükemmel bir örneği Google'dır. 10 yıl önceki ve bugünkü Google sayfasının ekran görüntülerine bakın. Yapılan ince değişiklikler, beyaz alanlar, içeriğe odaklanma ve web sitesinin minimalizmi bu tasarımın zamansız kalmasını sağlıyor.

Yukarıdakileri sonuçlandırmak gerekirse, minimalizm gerekli bir estetik veya yeniden yaratabileceğiniz bir stil değil, tasarımınız hakkında bir düşünme biçimidir.

Tipografide, daha uyumlu ve daha az kafa karıştırıcı bir tasarım oluşturmak için yazı tipi kullanımınızı sınırlamaya çalışın. Daha fazla okunabilirlik için sayfa içinde dikey sistemlerin ve sayfa düzeninin kullanımına önem verin.

Renk dilinde, tek renkli şemaları tüm biçimleriyle kullanın, ancak kendinizi bunlarla sınırlı hissetmeyin. Doğru durumda, oraya buraya renk eklemek, tasarımınızın ana noktalarını vurgulamanıza ve önemli öğeler için bir odak noktası oluşturmanıza gerçekten yardımcı olabilir.

Son olarak, paletinizden bir renk mi, yoksa kompozisyonunuzdan bir görüntü mü, neyin kaldırılabileceğine karar vermeye çalışın. Neyin kesilebileceğine, neyin daha kısa bir şeyle değiştirilebileceğine karar verin. Geriye gerçekten ihtiyaç duyulan şey kalana kadar silebildiğiniz kadar silin.

Minimalizm 1960'lı yıllarda Amerika'da ortaya çıktı. Zamanla bu tarz değişikliklere uğradı, ancak hala popüler. Tablolar, kıyafetler, iç mekanlar... Onu her yerde bulabilirsin. Bugün grafik tasarımda minimalizmden bahsedeceğiz.

Günümüzde grafik tasarımda bir stil olarak minimalizm henüz diğer soyut ve yoğun tarzlarla (grunge, vintage, pop art vb.) rekabet edebilecek durumda değil çünkü yeterince yaygın olarak kullanılmıyor, ancak yakın gelecekte minimalizm bazı stilleri yakalayabilir ve hatta geçebilir, çünkü insanlar zaten soyut ve parlak, hantal ve yüklü grafik materyalleri "aşırı tüketmiş".

Minimalizm kriterleri

Peki özellikle grafik tasarımda minimalizm nedir? Bu, kompozisyonun basitleştirilmesidir, kullanımı boş alan eserlerinde sadece ana detaylara ağırlık verilmesi ve bunların vurgulanması, konunun, koşulların, ürünlerin basit sunumu.

Ergonomi/kullanılabilirlik
Minimalizm ergonomi gibi kriterleri etkiler; İstenilen kompozisyonu oluşturmak için daha azını kullanmak, tematik öğeler arasındaki ilişkileri sürdürmek (örneğin: 2 veya daha fazla) farklı unsurlar resimde), yaratıcı çalışma(örneğin: bir üreticinin çeşitli ürünlerinin tek bir malzemede grafik tasarımı), vb.

Erişilebilir bir şekilde ifade etmek gerekirse, şu şekildedir: yalnızca gerekli olanın doğru ve basit kullanımı - gereksiz her şeyi kaldırarak (veya hiç eklemeyerek), boş alan elde ederiz. Çalışmadaki boş alanın doğru düzenlenmesi ergonomi sağlar, dikkati dağıtmaz ve ihtiyaç duyulana odaklanır. Başka bir deyişle, işte kullanılabilirlik elde ediyoruz.

Tasarım öğeleriniz hakkında dikkatlice düşünün; on tane daha "perçinlemek" yerine bir öğeye dikkat etmek daha iyidir.

Renk kullanımı

Minimalist grafik çalışmalarda renk önemli bir kriterdir ve algıya katkı sağlayan da renktir. Genellikle bir çalışma için 1-2 ana renk ve seçilen renklerin birkaç tonu kullanılır. En çok kullanılan renkler beyaz, siyah, gri ve sarı renkler ve bunların birçok tonu. Ancak bu bir kural değildir; kimse yalnızca klasik renklerin kullanımını sınırlamaz.

Bazen tasarımda minimalizm hakkında çeşitli makaleler okurken, paleti kesinlikle siyahla sınırlamanın faydalı olduğunu söyleyen insanlarla karşılaşırsınız. beyaz çiçekler. Bence bu bir yanılgıdır, bu yönde istediğiniz rengi kullanabilirsiniz, asıl önemli olan seçilen renklerle kompozisyona (eserin temasına veya amacına) saygı göstermektir.

Yazı tipi ve metin/tipografi

Tipografi minimalist tasarım için de oldukça önemli bir kriterdir. Burada yazı tipi seçimi işin konusuna veya amacına bağlıdır. Yazı tipi anlamlı, görsel olarak erişilebilir olmalı ve görsel olarak bunaltıcı olmamalıdır. En fazla 2-3 yazı tipi seti kullanılması tavsiye edilir (örneğin: 1. başlık, 2. metin, 3. belirtme çizgileri ve telif hakları veya 1. başlık, 2. slogan, 3. metin).

Genel olarak, tipografinin doğrudan minimalizmde (grafik tasarım) kullanımı oldukça esnektir; standart olmayan bir yazı tipi seçebilir, gerekli metni büyütme, girintileri artırma vb. şeklinde vurgu yapabilirsiniz. Ama bu durumda asıl önemli olan doğru seçim Kompozisyondaki metnin konusuna ve sonucuna. Örneğin, gerekli kısımlarda (örneğin illüstrasyonlarda veya baskıda) değişikliklerle standart yazı tiplerini (Arial, Helvetica, Garamond, Trebuchet MS, Verdana, Times) daha çok tercih ediyorum. Yazı tipinin katı kullanımını seviyorum. Genel olarak her şey konuya veya çalışma alanına bağlıdır ve yazı tipi farklı olabilir.

Önemli olan yazı tipi sayısını sınırlamak, metnin eserde doğru konumlandırılmasını sağlamaktır (yerleştirme, konum, girintiler, diğer öğelerle ilişki).

Kriterlere dayalı sonuç

Şunu belirtmekte fayda var: Gereksiz unsurların bulunmadığı kompozisyon (sadece gerekli olanlar), boş alan kullanımı, temaya veya çalışma koşullarına bağlı olarak renk(ler)in seçimi. Daha az alacalı renkler (katı veya yumuşak renkler/tonlar/gölgeler kullanmak daha iyidir), daha az renk sayısı, temaya veya çalışma koşullarına uygun yazı tipi, daha az sayıda kullanılan yazı tipi, yazı tipine vurgu (boyut, girintiler, konumlandırma) ve yerleşimi, diğer unsurlarla ilişkisi), doğru pozisyonÖğeler ve önemli ayrıntıların vurgulanması.

Kendi adıma herkesin hayal gücünde bir minimalizm vizyonu olduğunu ve herkesin kendine ait bir vizyonu olabileceğini söyleyeceğim. Minimalist hareketin standartları yoktur; asıl olan gereksiz şeylerden kaçınmak, daha az kullanmak ve işlevselliği korumaktır. Onlar. basit işİstenilen efektle (reklam, illüstrasyon, kapak vb.)

Gereksiz unsurları işten çıkarmak imkansız olsa bile, minimalist tarzı değil özelliklerini kullanabilirsiniz: boş alan, doğru renkler ve yazı tipinin vurgusu sayesinde ana stili vurgulayabilir (gösterebilirsiniz) işin detayları, gereksiz unsurların arka plana atılması...

Grafik tasarım endüstrilerinde minimalizm örnekleri

Artık grafik tasarım sektörlerinde minimalist tarzda yapılan çalışmalara bir göz atmakta fayda var.

Ambalaj tasarımı (ürünler)

Minimalist tarzda yaratarak ambalaj tasarımını basitleştirmenin bir örneğini burada bulabilirsiniz.

Yazdırma: posterler

Minimalizm tarzında filmler için grafik posterler.

Yazdırma: kitap kapakları

Minimalist tarzda kitap kapaklarının grafik tasarımı.

İllüstrasyonlar / bilgisayar duvar kağıdı

Bilgisayar grafiklerinde minimalizm, yani işletim sistemi masaüstü için duvar kağıdı tasarımında.