발레리 브리소프

별칭: 발레리 마슬로프, 아우렐리우스, 바쿨린, 넬리

러시아 시인, 산문 작가, 극작가, 번역가, 문학 평론가, 문학 평론가 및 역사가; 러시아 상징주의의 창시자 중 한 명

간략한 전기

브리소프 발레리 야코블레비치- 유명한 러시아 시인, 러시아 상징주의 창시자 중 한 명, 산문 작가, 극작가, 문학 평론가, 비평가, 번역가. 1873년 12월 13일(OS 12월 1일)에 그가 태어난 모스크바 상인 가족은 아들 양육에 많은 관심을 기울이지 않았습니다. 대부분의 경우 Valery는 자신의 장치에 맡겨져 과학 기사에서 펄프 소설에 이르기까지 모든 것을 읽을 기회를 가졌습니다. 그는 8세에 첫 시를 썼고, Bryusov의 첫 출판은 소년이 11세였을 때 어린이 잡지 "Sincere Word"에 게재되었습니다. 부모는 아들을 특별히 돌보지 않은 채 여전히 아들에게 좋은 교육. 1885년부터 1893년까지 그는 두 개의 개인 체육관에서 공부했습니다. 13세의 십대였던 Bryusov는 자신의 삶의 소명이 시와 연결되어 있다는 것을 이미 깨달았습니다.

90년대 초반. Bryusov는 자신의 인정으로 새로운 세계를 발견하고 다른 유형의 창의성에 영감을 준 프랑스 상징 주의자들에게 진지한 관심을 갖게되었습니다. 1893년에 Verlaine에게 보낸 편지에서 젊은 Bryusov는 자신을 러시아의 새로운 문학 운동의 창시자로 자리매김하고 그 보급을 자신의 사명으로 명명했습니다. 1893년부터 1899년까지의 기간. 그는 모스크바 대학교 역사 및 언어학부 학생이었습니다. 1894~1895년에 그는 "러시아 상징주의자"라는 제목의 세 권의 시집을 출판했는데, 그 시의 대부분은 그가 쓴 것입니다. 1895년 그의 첫 번째 '개인' 컬렉션인 '명작'이 등장했는데, 이 작품은 비평가들이 내용에 부적절하다고 생각하는 허식적인 제목으로 불을 붙였습니다.

1899년 대학을 졸업한 후 Bryusov는 창의성에 전념할 기회를 가졌습니다. 90년대 후반은 그의 전기에서 상징주의 시인들과의 화해로 표시됩니다. 1899년에 Bryusov는 운동 지지자들을 모은 새로운 Scorpion 출판사의 창시자이자 리더 중 한 명이었습니다. 1897년에 Bryusov는 시인이 죽을 때까지 그의 충실한 친구이자 조수였던 Ioanna Runt와 결혼했습니다.

1900년에는 상징주의에 맞춰 쓰여진 책 “The Third Watch”가 출판되었습니다. 새로운 무대다섯 창의적인 전기 Bryusova. 1901년부터 1905년까지 Bryusov는 연감 "Northern Flowers" 작성에 직접 참여했으며 1904년부터 1909년까지 그는 상징주의자들의 주요 중앙 인쇄 기관인 "Scales" 잡지의 편집자로 활동했습니다. 특히 러시아 모더니즘과 상징주의에 대한 Bryusov의 작업의 중요성은 과대평가하기 어렵습니다. 그가 이끄는 출판물과 그 자신은 모두 위대한 문학 권위자로 간주되었습니다. Bryusov는 문화의 사제라고 불렸습니다.

Bryusov는 그의 작품의 정점을 1905년 혁명적 사건 중에 쓰여진 "Wreath"컬렉션으로 간주했습니다. 1909년에 "Scales"의 출판이 중단되었고 다음 해에는 활동이 눈에 띄게 감소했습니다. 상징주의 운동의 Bryusov는 더 이상 자신을이 운동의 리더로 자리 잡지 않고 존재권에 대한 문학적 투쟁을 이끌지 않으며 그의 위치는 더욱 균형을 이룹니다. 기간 1910-1914 문학 학자들은 Bryusov의 위기를 영적이고 창의적이라고 부릅니다. 1차 세계대전이 시작되자 1914년에 그는 러시아 베도모스티(Vedomosti)의 전쟁 특파원으로 전선에 나섰습니다.

볼셰비키가 집권하면서 새로운 삶과 창의적인 무대가 시작되었습니다. V.Ya. Bryusov는 활발한 활동을 전개하고 있으며 모든 곳에서 선두에 서기 위해 노력하고 있습니다. 1917~1919년 그는 1918년부터 1919년까지 언론 등록 위원회의 위원장을 역임했습니다. - 1919-1921년 교육 인민위원회 모스크바 도서관 부서장. 그는 전 러시아 시인 연합 상임위원회 의장입니다 (시인이 1919 년 볼셰비키 당에 입당하면서이 직책을 맡는 데 기여했습니다). 그의 전기에는 국가 출판사에서 일하고, 교육 인민위원회에서 예술 교육의 문학 부서를 이끌고, 국가 학술위원회 회원, 모스크바 주립 대학 교수직과 같은 에피소드도있었습니다. 1921년에 Valery Yakovlevich는 고등 문학 및 예술 연구소의 조직자가 되었으며, 그는 생애가 끝날 때까지 교수이자 총장으로 재직했습니다. Bryusov는 Great Soviet Encyclopedia의 초판을 준비하는 팀의 문학, 예술 및 언어학과의 편집자였습니다.

그의 창작 활동도 여전히 활발했지만, 혁명에서 영감을 받은 그의 창의적인 실험은 모더니즘 지지자들과 일반 대중 모두에게 똑같이 잘 이해되지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 1923년 그의 탄생 50주년을 맞아 소련 정부는 그 시인에게 국가에 대한 봉사에 대한 증서를 수여했습니다. 1924년 10월 9일에 죽음이 브리소프를 덮쳤습니다. 원인은 대엽성 폐렴으로 알려져 있으며, 아마도 작가의 오랜 마약 중독으로 인해 악화되었을 것입니다. 그는 Novodevichy 묘지에 묻혔습니다.

Wikipedia의 전기

크리에이티브 경로

어린 시절

발레리 브리소프 1873년 12월 1일(13) 모스크바에서 상인 가문에서 태어났다. 미래의 상징주의 황제는 1840년대에 책을 출판한 상인이자 시인이자 우화작가인 알렉산더 야코블레비치 바쿨린(Alexander Yakovlevich Bakulin)의 어머니 쪽 손자였습니다. 컬렉션 "지방의 우화"(Bryusov는 할아버지의 이름으로 그의 작품 중 일부에 서명했습니다).

Bryusovs의 조상 인 Valery의 할아버지 Kuzma Andreevich는 지주 Bryus의 농노였습니다. 1859년에 그는 자유를 사서 코스트로마에서 모스크바로 이주하여 무역 사업을 시작하고 Tsvetnoy Boulevard에 집을 구입했습니다. 시인은 이 집에서 태어나 1910년까지 살았다.

Bryusov의 아버지 Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907)는 포퓰리즘 혁명가들의 생각에 공감했습니다. 그는 잡지에 시를 출판했습니다. 1884 년 Yakov Bryusov는 Bryusov 가족의 여름 휴가를 설명하는 아들이 쓴 "편집자에게 보내는 편지"를 잡지 "Duvushevnoye Slovo"에 보냈습니다. "편지"가 출판되었습니다 (No. 16, 1884).

경마에 휩싸인 아버지는 도박에 전 재산을 낭비했습니다. 그는 또한 경마와 그의 아들에 관심을 가지게 되었는데, 그의 첫 번째 독립 간행물(1889년 "Russian Sport" 잡지에 게재)은 도박을 옹호하는 기사였습니다. 부모는 발레리를 키우기 위해 거의 아무것도 하지 않았고, 소년은 자기 뜻대로 내버려두었습니다. Bryusov 가족에서는 "유물론과 무신론의 원칙"에 많은 관심을 기울였기 때문에 Valery는 종교 문헌을 읽는 것이 엄격히 금지되었습니다. 곱셈을 배우기 전의 다윈의 생각과 유물론의 원리. , Bryusov를 회상했습니다.) 그러나 동시에 청년의 독서 범위에는 다른 제한이 가해지지 않았으므로 그의 초기 "친구" 중에는 자연사에 관한 문학과 "프랑스 펄프 소설", Jules Verne과 Mine Reid의 책과 과학 기사 - 한마디로 "팔 아래에서 발견된 모든 것"입니다. 동시에, 미래의 시인은 좋은 교육을 받았습니다. 그는 1885년부터 1889년까지 두 개의 모스크바 체육관에서 F. I. Kreiman의 개인 고전 체육관(그는 무신론적 사상을 장려했다는 이유로 추방됨)과 1890-1893년에 공부했습니다. L. I. Polivanova의 개인 체육관; 후자의 교사는 젊은 시인에게 큰 영향을 미쳤습니다. 체육관에서의 마지막 몇 년 동안 Bryusov는 수학에 관심이있었습니다.

문학 입문. 1890년대의 '퇴폐'

이미 13세에 Bryusov는 자신의 미래를 시와 연결했습니다. Bryusov의 가장 초기에 알려진 시적 실험은 1881년으로 거슬러 올라갑니다. 다소 나중에 그의 첫 번째 (다소 서투른) 이야기가 나타났습니다. Kreiman 체육관에서 공부하는 동안 Bryusov는시를 쓰고 손으로 쓴 일기를 출판했습니다. 청소년기에 Bryusov는 Nekrasov를 문학적 우상으로 여겼고 Nadson의시에 매료되었습니다.

1890년대 초, Bryusov가 프랑스 상징주의자인 Baudelaire, Verlaine, Mallarmé의 작품에 관심을 갖게 될 때가 왔습니다. “베를렌(Verlaine)과 말라르메(Mallarmé)의 시, 그리고 곧 90년대 초 보들레르(Baudelaire)의 시를 알게 되면서 나에게 새로운 세계가 열렸습니다. Bryusov는 이렇게 회상합니다. “그들의 창의성에 감명을 받아 인쇄본에 처음 등장한 내 시의 시가 만들어졌습니다. 1893년에 그는 Verlaine에게 편지(최초로 알려짐)를 썼는데, 여기서 그는 러시아에 상징주의를 전파하려는 자신의 사명에 대해 이야기하고 자신을 러시아를 위한 이 새로운 문학 운동의 창시자로 소개했습니다.

1890년대에 Bryusov는 프랑스 시인에 관한 여러 기사를 썼습니다. 그는 Verlaine을 존경하여 1893년 말에 "The Decadents"라는 드라마를 만들었습니다. (세기의 끝)”은 마틸드 모트와 함께 프랑스의 유명한 상징주의자의 짧은 행복을 이야기하고, 베를렌과 아서 랭보의 관계를 다룬다. 1894년에서 ​​1895년 사이에 그는 (가명으로) 출판했습니다. 발레리 마슬로프) "러시아 상징주의자"라는 제목의 3개 컬렉션, 여기에는 그 자신의 시(다양한 가명 포함)가 많이 포함되어 있습니다. 대부분은 프랑스 상징주의자들의 영향을 받아 쓰여졌습니다. Bryusov의 것 외에도 컬렉션은 그의 친구 A. A. Miropolsky(실명)의 시를 널리 대표했습니다. 랑), 신비한 시인 A. M. Dobrolyubov. "Russian Symbolists"의 세 번째 호에는 Bryusov의 단선시 "오, 창백한 다리를 닫으십시오"가 실렸는데, 이는 빠르게 명성을 얻었고 컬렉션과 관련하여 대중의 비판과 호색적인 웃음을 거부했습니다. 오랫동안부르주아지뿐만 아니라 전통적인 "전문", "이념적"지식인 사이에서도 Bryusov의 이름은 "문학적 계급"(S.A. Vengerov의 말에 따르면)이라는 특정 작업과 관련이 있습니다. 문학 평론가 Vladimir Solovyov는 러시아 퇴폐주의자들의 첫 번째 작품을 아이러니하게 다루었으며 Vestnik Evropy 컬렉션에 대한 재치 있는 리뷰를 작성했습니다(Solovyov는 또한 "러시아 상징주의자" 스타일의 잘 알려진 여러 패러디를 썼습니다). 그러나 나중에 Bryusov 자신은 그의 첫 번째 컬렉션에 대해 다음과 같이 말했습니다.

나도 이 책들을 기억한다
최근 반쯤 잠든 날처럼
우리는 대담했고, 어린아이였죠.
모든 것이 우리에게 밝은 빛으로 보였습니다.
이제 내 영혼에는 침묵과 그림자가 있습니다.
첫걸음은 멀다
5년의 비행년은 5세기와 같습니다.

컬렉션 "Tertia Vigilia", 1900

1893년에 Bryusov는 모스크바 대학의 역사 및 문헌학 학부에 입학하여 유명한 문학 역사가 Vladimir Savodnik과 같은 과정을 공부했습니다. 학생 시절 그의 주요 관심사는 역사, 철학, 문학, 예술, 언어였습니다. "...내가 백 번의 삶을 산다고 해도 나를 불태우는 지식에 대한 갈증을 모두 충족시키지 못할 것입니다."라고 시인은 일기에 적었습니다. 젊었을 때 Bryusov는 연극에도 관심이 있었고 모스크바 독일 클럽 무대에서 공연했습니다. 여기서 그는 곧 시인의 사랑을 받게 된 나탈리아 알렉산드로브나 다루즈(Raevskaya라는 이름으로 무대에서 공연한)를 만났습니다. (Bryusov의 첫사랑인 Elena Kraskova는 1893년 봄에 천연두로 갑자기 사망했습니다. 그녀에게 바칩니다.) Daruzes Bryusov는 1895년까지 "Tala"에 대한 사랑을 경험했습니다.

같은 해에 Bryusov의 첫 시집 인 "Chefs d' oeuvre"( "Masterpieces")가 등장했습니다. 비평가들에 따르면 컬렉션의 내용과 일치하지 않는 컬렉션의 이름 자체가 컬렉션의 내용과 일치하지 않습니다(나르시시즘은 1890년대 Bryusov의 특징이었습니다. 예를 들어 1898년에 시인은 일기에 다음과 같이 썼습니다. 천재의 젊음. 나는 위대한 업적만이 내 행동을 정당화할 수 있도록 살고 행동했습니다." 더욱이 저자는 컬렉션 서문에서 이렇게 말합니다. “요즘 내 책을 출판할 때 평론가나 대중 모두에게 올바른 평가를 기대하지 않습니다. 나는 이 책을 동시대인이나 인류에게 물려주지 않고, 영원과 예술에 물려줍니다.” "Chefs d'oeuvre"와 일반 요리 모두 초기 창의성 Bryusov는 가부장적 상인의 낡고 구식 세계에 맞서 싸우는 주제, "일상 현실"에서 벗어나 프랑스 상징 주의자들의 작품에서 본 새로운 세계로의 열망이 특징입니다. Bryusov의 모든 가사의 특징인 "예술을 위한 예술", "외부 세계"로부터의 분리 원칙은 이미 "Chefs d'oeuvre" 컬렉션의 시에 반영되었습니다. 이 컬렉션에서 Bryusov는 일반적으로 사람들에게 차갑고 무관심한 "외로운 몽상가"입니다. 때때로 세상과의 일탈에 대한 그의 욕망은 자살이라는 주제, 즉 '마지막 시'에 도달하기도 한다. 동시에 Bryusov는 이국적인 운율과 특이한 이미지를 만들어내는 새로운 형태의 구절을 끊임없이 찾고 있습니다. 예를 들면 다음을 참조하세요.

창조되지 않은 생물의 그림자
잠결에 흔들리는
패치 블레이드처럼
에나멜 벽에.

보라색 손
에나멜 벽에
반쯤 잠든 소리 그리기
울리는 침묵 속에서...

컬렉션의 시에서 느낄 수 있는 것은 강한 영향력베를렌.

다음 컬렉션인 "Me eum esse"("This is me, 1897)에서 Bryusov는 "Chefs d'oeuvre"에 비해 약간의 진전을 이루었습니다. “Me eum esse”에서 작가는 여전히 우리에게 “외부” 세계에서 분리된, 더럽고 하찮고 시인이 미워하는 차가운 몽상가로 나타납니다. Bryusov 자신은 나중에 "Chefs d' oeuvre"와 "Me eum esse" "decadent"라는 기간을 불렀습니다. 가장 유명한 시 "Me eum esse" - "젊은 시인에게"; 컬렉션이 열립니다.

젊었을 때 Bryusov는 이미 상징주의 이론을 개발하고있었습니다. “시의 새로운 방향은 이전 방향과 유기적으로 연결되어 있습니다. 새 포도주에는 새 부대가 필요합니다.” 그는 1894년에 젊은 시인 F.E. Zarin(Talin)에게 썼습니다.

1899년 대학을 졸업한 후 Bryusov는 전적으로 문학에 전념했습니다. 몇 년 동안 그는 P. I. Bartenev의 잡지 "Russian Archive"에서 일했습니다.

1890년대 후반에 Bryusov는 상징주의 시인들, 특히 K. D. Balmont와 가까워졌습니다(그의 지인은 1894년으로 거슬러 올라갑니다. 곧 우정으로 바뀌었고 Balmont가 이주할 때까지 멈추지 않았습니다). "새로운 예술"의 지지자들을 하나로 묶은 S. A. Polyakov가 1899 년에 설립 한 Scorpion 출판사의 리더입니다.

1897년에 Bryusov는 Joanna Runt와 결혼했습니다. 그녀는 시인이 죽을 때까지 그의 동반자이자 가장 가까운 조수였습니다.

1900년대

"테르티아 비질리아"

1900 년에 "Tertia Vigilia"( "Third Watch") 컬렉션이 Scorpio에 출판되어 Bryusov 작업의 새로운 "도시주의"단계를 열었습니다. 이 컬렉션은 저자가 "죄수의 시선"을 부여하고 다음과 같이 언급한 K. D. Balmont에게 헌정되었습니다. "하지만 내가 당신에 대해 좋아하는 점은 당신이 모두 거짓말이라는 것입니다." 역사적이고 신화적인 시가 컬렉션에서 중요한 위치를 차지합니다. Bryusov의 영감은 S.A. Vengerov가 언급했듯이 "스키타이인, 아시리아 왕 Esarhaddon, Ramses II, Orpheus, Cassandra, Alexander the Great, Amalthea, Cleopatra, Dante, Bayazet, Vikings, Big Dipper"였습니다.

이후 컬렉션에서는 신화적인 주제가 점차 사라지고 도시주의의 아이디어로 대체됩니다. Bryusov는 삶의 속도를 찬양합니다. 대도시, 사회적 모순, 도시 풍경, 심지어 트램 종소리와 쌓인 더러운 눈까지. "외로운 사막"의 시인이 사람들의 세계로 돌아옵니다. 마치 그가 "아버지의 집"을 되찾고 있는 것 같습니다. 그것을 키웠던 환경은 파괴되었고, 이제 “어두운 상점과 헛간”이 있는 자리에 현재의 빛나는 도시와 미래(“감옥의 꿈은 빛 가운데 사라지고 세상은 예언된 낙원에 도달할 것이다”) 러시아 최초의 시인 중 한 명인 Bryusov는 도시 주제를 완전히 드러냈습니다(비록 "도시 서정성"의 요소는 Bryusov보다 오래 전에 발견될 수 있습니다. 예를 들어 Pushkin의 " 청동 기병", N. A. Nekrasov의 일부시에서). 컬렉션에 거의없는 자연에 관한시조차도 "도시 거주자의 입에서"( "월간 전등"등) 소리가납니다. The Third Watch에는 Verhaeren의 여러 시 번역본도 포함되어 있는데, Verhaeren의 시는 음악과 "흐릿한 이미지"에 이어 그의 작품에 대한 감탄이 이어졌습니다.

현재 Bryusov는 이미 Verhaeren의 가사 번역본인 "현대성에 관한 시" 전체 책을 준비하고 있습니다. 시인은 도시의 성장뿐만 아니라 임박한 변화에 대한 예감, 새로운 문화의 형성, 즉 도시의 문화에 대해 걱정하고 있습니다. 후자는 "우주의 왕"이되어야하며 시인은 "승리의 길"을 열기 위해 "먼지 속으로 자신을 던질"준비가되어 이미 그 앞에 절하고 있습니다. 이것이 "Tertia Vigilia" 컬렉션의 핵심 테마입니다.

이 시기의 Bryusov 시학의 특징은 문체적 포괄성, 백과사전주의 및 실험이 되었습니다. 그는 모든 유형의 시에 대한 감정가였으며(그는 "K.K. Sluchevsky의 금요일"에 참석했습니다), "모든 곡"(그의 이름 중 하나의 이름)의 수집가였습니다. 컬렉션). 그는 "Tertia Vigilia"의 서문에서 이에 대해 다음과 같이 말합니다. "나는 Pushkin 또는 Maikov의 가시적 자연에 대한 충실한 반영과 Tyutchev 또는 Fet의 초감각적이고 초현실적인 것을 표현하려는 충동, 그리고 Baratynsky의 정신적 반영을 똑같이 좋아합니다. , 그리고 시민 시인 네크라소바(Nekrasova)의 열정적인 연설도요." 러시아어와 외국의 다양한 시적 스타일(최대 "호주 야만인의 노래")의 스타일화는 Bryusov가 가장 좋아하는 취미입니다. 그는 심지어 모든 시적 스타일의 스타일화(또는 번역)인 "인류의 꿈" 선집을 준비했습니다. 시대. Bryusov 작업의 이러한 특징은 비판에 대한 가장 양극화된 반응을 불러일으켰습니다. 그의 지지자들(주로 상징주의자뿐만 아니라 Nikolai Gumilyov와 같은 Bryusov의 절정주의자 학생)은 여기서 박식과 시적 힘의 표시인 "푸쉬킨" 기능, "프로테이즘"을 보았고 비평가들(Juliy Aikhenvald, Vladislav Khodasevich)은 다음과 같이 비판했습니다. "잡식성", "영혼 없음" 및 "차가운 실험"을 나타내는 양식화.

"우르비 에트 오르비"

외로움에 대한 의식, 인류에 대한 경멸, 피할 수 없는 망각에 대한 예감(특징적인 시 - "In the Days of Desolation"(1899), "Like Unearthly Shadows"(1900))이 컬렉션 "Urbi et Orbi"( "To")에 반영되었습니다. 도시와 세계”), 1903년 출판; Bryusov는 더 이상 합성 이미지에서 영감을 얻지 않습니다. 시인은 점점 더 자주 "시민"주제로 전환합니다. 고전적인 예민사 가사 (그리고 아마도 컬렉션에서 가장 유명한 것)는 "Bricklayer"시입니다. Bryusov는 "현명하고 단순한 삶"의 비밀을 경험하기 위해 모든 삶의 길 중에서 "다른 길로서의 노동의 길"을 선택합니다. 고통과 필요를 아는 현실에 대한 관심은 "노래"섹션에 제시된 "도시 민속" "디티"로 표현됩니다. “노래”는 중요하고 “대중적인” 형식으로 쓰여졌습니다. 그들은 Bryusov의 "의사 민속 노래"를 "위조"라고 부르며 이러한 작품에 대해 대부분 회의적인 비평가들로부터 많은 관심을 끌었습니다. Tertia Vigilia에 비해 도시 테마가 더 많이 발전했습니다. 시인은 모든 표현에서 대도시의 삶을 별도의 획으로 그립니다. 그래서 우리는 노동자의 감정을 모두 봅니다. ”), 그리고 “작은 빨간 손전등이 있는 집”에 거주하는 주민들의 실제 경험을 담고 있습니다.

몇몇 시에서는 인위적인 자기 숭배가 눈에 띕니다(“그리고 처녀들과 젊은이들이 일어나 나를 환영하고 나를 왕으로 삼았습니다”). 다른 시에서는 성애증, 풍만함(“발라드” 섹션은 대부분 그러한 시로 가득 차 있습니다) . 사랑이라는 주제는 "Elegies"섹션에서 눈에 띄게 발전합니다. 사랑은 신성한 행위, 즉 “종교적 성사”가 됩니다. 이전의 모든 컬렉션에서 Bryusov가 New Poetry의 길을 따라 소심한 조치만 취했다면 "Urbi et Orbi" 컬렉션에서 그는 이미 자신의 소명을 찾고 자신의 길을 결정한 주인으로 우리에게 나타납니다. Bryusov가 러시아 상징주의의 리더로 인정받은 것은 "Urbi et Orbi"의 출시 이후였습니다. 특히 큰 영향력이 컬렉션은 젊은 상징주의자인 Alexander Blok, Andrei Bely, Sergei Solovyov에게 영향을 미쳤습니다.

자본주의 문화의 신격화는 "블레드의 말"이라는 시이다. 그 속에서 독자는 불안으로 가득 찬 긴장된 도시의 삶을 접하게 됩니다. "포효"와 "섬망"을 지닌 도시는 임박한 죽음의 얼굴, 거리의 종말을 지우고 여전히 맹렬하고 "시끄러운" 긴장감을 안고 살아갑니다.

이 시기 작품의 주제와 분위기

시대의 대권력 분위기 러일전쟁 1904-1905 년 (시 "동료 시민에게", "태평양으로")은 도시 세계의 불가피한 죽음, 예술의 쇠퇴 및 "시대"의 시작에 대한 Bryusov의 믿음 시대로 이어졌습니다. 손상의.” Bryusov는 미래에 "마지막 날", "마지막 황폐"의 시간만을 봅니다. 이러한 정서는 제1차 러시아 혁명 기간에 최고조에 달했습니다. 그것들은 모든 인류의 미래 죽음을 묘사하는 Bryusov의 드라마 "Earth"(1904, "Earth 's Axis"컬렉션에 포함됨)에서 명확하게 표현됩니다. 그런 다음-시 "The Coming Huns"(1905)에서; 1906년 브리우소프는 단편소설 '최후의 순교자'를 썼다. 마지막 날죽음에 직면하여 미친 에로틱 난교에 참여하는 러시아 지식인의 삶. "Earth"(Blok의 정의에 따르면 "매우 높은" 작품)의 분위기는 일반적으로 비관적입니다. 우리 행성의 미래는 지구와도, 광활한 자연과도 연결되지 않고, '기계의 세계'라는 '인공빛' 아래서 인류가 점점 타락하고 있는 완성된 자본주의 세계의 시대를 제시한다. 이런 상황에서 인류가 탈출할 수 있는 유일한 길은 드라마의 결말인 집단 자살뿐이다. 비극적인 결말에도 불구하고, 연극에는 여전히 희망을 불러일으키는 음표가 가끔 포함되어 있습니다. 따라서 마지막 장면에는 '인류의 부활'과 새 생명을 믿는 청년이 등장합니다. 그에 따르면, 오직 참된 인류만이 지구의 생명을 맡겼고, "자랑스러운 죽음"으로 죽기로 결정한 사람들은 인생에서 길을 잃은 "불행한 군중", 나무에서 찢겨진 가지일 뿐이다. 그러나 퇴폐적 인 분위기는 시인의 생애 이후 몇 년 동안 더욱 심해졌습니다. 완전한 냉정의 기간은 만족스럽지 못한 고통스러운 열정에 대한 Bryusov의 가사로 대체됩니다 ( "I love in the eyes of the swollen", 1899; "In a 도박장", 1905; "In a 매춘 업소", 1905 및 기타 여러).

«Στεφανος»

Bryusov의 다음 컬렉션은 1905년 가장 폭력적인 혁명적 사건 중에 쓰여진 "Στεψανος"( "Wreath")였습니다(1905년 12월 출판). 시인 자신은 그것을 그의 시적 창의성의 정점이라고 생각했습니다 ( " "화환"이 내시를 완성했고 그 위에 진정으로 "화환"을 넣었습니다"라고 Bryusov는 썼습니다). "Urbi et Orbi"컬렉션에 나타나기 시작한 Bryusov의 시민 서정성은 그 안에서 밝게 번성합니다. "Brought Out of Hell"과 "Moments"사이클만이 사랑에 바쳐졌습니다. Bryusov는 "다가오는 Huns"에게 "영광의 찬송"을 부릅니다. 그들은 그들이 그의 현대 세계의 문화를 파괴하러 오고 있다는 것과 이 세상은 멸망했고 시인인 그가 그것의 필수적인 부분이라는 것을 잘 알고 있습니다. "주님의 억압"하에 러시아 농민 출신이었던 Bryusov는 농촌 생활에 대해 잘 알고있었습니다. 농민 이미지는 Bryusov 가사의 초기 "퇴폐"기간에 나타납니다. 1890년대에 걸쳐 시인은 "농민"이라는 주제를 점점 더 자주 다루었습니다. 그리고 도시를 숭배하는 기간에도 Bryusov는 때때로 시끄러운 거리에서 자연의 품으로 "탈출"하려는 동기를 가지고 있습니다. 사람은 자연 속에서만 자유롭습니다. 도시에서 그는 죄수, "돌의 노예"처럼 느껴지고 미래의 도시 파괴, "야생의 의지"의 시작을 꿈꿉니다. Bryusov에 따르면 혁명은 불가피했습니다. “오, 천진에서 구타당하는 중국인이 아니라 더 끔찍한 사람들, 광산에 짓밟히고 공장에 갇히는 사람들… 나는 그들을 부른다. 왜냐하면 그들은 불가피하기 때문이다.” 1900년, 블라디미르 솔로비요프(Vladimir Solovyov)의 "세 가지 대화" 이후. 따라서 상징주의자들 사이의 혁명에 대한 견해의 차이는 이미 세기의 전환기에 시작되었습니다. Bryusov 자신은 부르주아 문화, 도시 문화의 노예처럼 느껴지며 자신의 문화 건설은 "The Mason"시에 제시된 것과 동일한 감옥을 건설하는 것입니다. "The Mason"과 비슷한 정신은 "The Trireme Rowers"(1905)라는 시입니다. 시 "Dagger"(1903), "Satisfied"(1905)는 성장하는 혁명의 "작곡가"가 "환영 찬송"으로 전복을 맞이할 준비가 된 시입니다.

상징주의의 지도자

러시아 상징주의와 일반적으로 러시아 모더니즘에서 Bryusov의 조직적 역할은 매우 중요합니다. 그가 이끄는 "Scales"는 자료 선택에 가장 신중했고 가장 권위 있는 모더니스트 잡지가 되었습니다(명확한 프로그램이 없는 절충주의적인 "Pass"와 "Golden Fleece"에 반대). Bryusov는 조언과 비판으로 많은 젊은 시인의 작품에 영향을 미쳤으며 거의 ​​모든 시인이 "Bryusov 모방"단계를 거칩니다. 그는 상징주의 동료들과 문학 젊은이들 사이에서 큰 권위를 누렸고, 엄격하고 흠잡을 데 없는 "대장", 시를 쓰는 "마술사", 문화의 "사제", 그리고 Acmeists 사이에서 명성을 얻었습니다(Nikolai Gumilyov, Zenkevich , Mandelstam) 및 미래파 ( Pasternak, Shershenevich 등). 문학 평론가 미하일 가스파로프(Mikhail Gasparov)는 러시아 모더니즘 문화에서 브리소프의 역할을 전체 세대의 작업에 영향을 준 "승리하는 학생들의 패배한 교사"의 역할로 평가합니다. Bryusov는 새로운 세대의 상징가들에 대한 "질투"를 느끼지 않았습니다.

Bryusov는 또한 모스크바 문학 및 예술계의 삶에 적극적으로 참여했으며 특히 1908 년부터 감독이었습니다. 그는 잡지 "New Way"와 협력했습니다(1903년에 그는 편집 비서가 되었습니다).

1910년대

발레리 브리소프. S. V. Malyutin의 초상화. 1913년

잡지 "Scales"는 1909년에 출판을 중단했습니다. 1910년까지 러시아 상징주의 운동의 활동은 감소하고 있었습니다. 이와 관련하여 Bryusov는 문학 투쟁의 인물이자 특정 방향의 리더 역할을 중단하고보다 균형 잡힌 "학술적"입장을 취합니다. 1910년대 초부터 그는 산문(소설 '승리의 제단'), 비평('러시아 사상', 잡지 '남부 러시아 예술'에 실린 작업), 푸쉬킨 연구에 상당한 관심을 기울였습니다. 1913 년 시인은 젊은 시인 Nadezhda Lvova와의 고통스러운 관계와 그녀의 자살로 인한 개인적인 비극을 경험했습니다. 1914년 제1차 세계대전이 발발하자 브리소프는 러시아 베도모스티(Vedomosti)의 전쟁 특파원으로 전선에 나섰습니다. 1914-1916년에 Bryusov의 가사에서 애국심이 커졌다는 점에 주목해야 합니다.

많은 연구자들은 1910~1914년, 특히 ​​1914~1916년을 시인에게 정신적, 결과적으로 창조적 위기의 시기로 간주합니다. 이미 1900년대 후반의 컬렉션인 "The Earth's Axis"(산문집, 1907), "All the tunes"(1909)는 비평가들에 의해 "Stephanos"보다 약한 것으로 평가되었으며 기본적으로 이전 "곡"을 반복했습니다. "; 모든 것의 취약성에 대한 생각이 심해지고 시인의 영적 피로가 나타납니다 (시 "The Dying Fire", 1908; "The Demon of Suicide", 1910). "Mirror of Shadows"(1912), "Seven Colors of the Rainbow"(1916) 컬렉션에는이 위기를 배반하는 "계속", "수영"등을 요구하는 작가의 이미지가 자주 나타납니다. 영웅, 일꾼이 가끔 등장한다. 1916년에 브리소프는 푸쉬킨의 시 "이집트의 밤"을 양식화하여 출판했는데, 이는 비평가들로부터 극도로 엇갈린 반응을 불러일으켰습니다. 1916-1917년 리뷰(Sofia Parnok, Georgy Ivanov 및 기타, Andrei Polyanin이라는 가명으로 작성)는 "무지개의 일곱 가지 색상"의 자기 반복, 시적 기법과 취향의 붕괴, 과장된 자기 칭찬("기념비")에 주목합니다. 등), Bryusov의 재능이 고갈되었다는 결론에 도달했습니다.

위기에서 벗어나고자 노력하다 신력 Bryusov의 작업 연구자들은 시인의 흥미로운 실험을 문학 사기와 연관시킵니다. Nadezhda Lvova에게 헌정 된 "Nellie 's Poems"(1913) 컬렉션과 그 연속 "Nellie 's New Poems"(1914-1916, 작가의 생애 동안 출판되지 않은 상태로 유지됨) . 이시는 서정적 영웅 Igor Severyanin의 일종의 여성 상대 인 패션 트렌드에 휩싸인 "세련된"도시 창녀의 관점에서 작성되었으며 시학은 Bryusov 스타일의 특징적인 징후와 함께 드러납니다. 사기가 곧 드러났습니다. Severyanin과 미래주의의 영향으로 Bryusov가 관심을 가지고 언급했습니다.

브리소프와 혁명

1917년 시인은 임시정부의 비판을 받은 막심 고리키를 변호했다.

후에 10월 혁명 1917년에 Bryusov는 모스크바의 문학 및 출판 생활에 적극적으로 참여했으며 다양한 소련 기관에서 일했습니다. 시인은 자신이 시작한 모든 사업에서 첫 번째가 되고자 하는 열망에 충실했습니다. 1917년부터 1919년까지 그는 언론 등록 위원회(1918년 1월부터 러시아 도서 회의소의 모스크바 지부)를 이끌었습니다. 1918년부터 1919년까지 그는 교육 인민위원회의 모스크바 도서관 부서를 이끌었습니다. 1919년부터 1921년까지 그는 전 러시아 시인 연합 상임위원회 의장을 역임했습니다. 따라서 그는 모스크바 시인들의 시의 밤을 이끌었습니다. 다양한 그룹폴리테크닉 박물관에서). 1919년에 Bryusov는 RCP(b)의 회원이 되었습니다. 그는 국가 출판사에서 일했으며 교육 인민위원회 미술 교육부의 문학 부문을 이끌었고 국가 학술위원회 위원이자 모스크바 주립 대학의 교수였습니다(1921년부터). 1922년 말부터-주요 전문 교육 검사관의 미술 교육부 책임자; 1921년에 그는 고등문학예술연구소(VLHI)를 조직하고 생애가 끝날 때까지 이 기관의 총장 겸 교수로 재직했습니다. Bryusov는 또한 모스크바 소비에트의 회원이었습니다. 그는 소련 대백과사전의 초판 준비에 적극적으로 참여했습니다(그는 문학, 예술, 언어학과의 편집자였으며 첫 번째 책은 Bryusov 사망 후 출판되었습니다).

1923년, 그의 50주년을 기념하여 Bryusov는 다음으로부터 인증서를 받았습니다. 소련 정부, "전국에 대한" 시인의 수많은 봉사를 언급하고 "노동자 농민 정부에 대한 감사"를 표현했습니다.

나중에 창의성

혁명 이후 Bryusov는 적극적으로 창의적인 작업을 계속했습니다. 10월에 시인은 이전에 자신을 “노예”라고 여겼던 부르주아 자본주의 문화를 파괴할 수 있는 새롭고 변형된 세계의 깃발을 보았습니다. 이제 그는 “생명을 회복”할 수 있습니다. 일부 혁명 이후의 시들은 “눈부신 10월”에 대한 열정적인 찬가입니다. 그의 시 중 일부에서 그는 마르크스주의 시인들과 한 목소리로 혁명을 찬양합니다. 특히 "일", "응답", "지식인 형제에게", "오직 러시아인") "러시아 문학 레니니아나"의 창시자가 되었습니다. Bryusov는 1896 년 "젊은 시인에게"라는시에서 "현재에 살지 마십시오", "예배 예술"에서 자신이 제시 한 "증언"을 무시했습니다.

새로운 시대의 일부가 되려는 그의 모든 열망에도 불구하고 Bryusov는 결코 "새 생명의 시인"이 될 수 없었습니다. 1920년대(“Dali”(1922), “Mea”(“Hurry!”, 1924) 컬렉션에서 그는 스트레스로 가득 찬 리듬, 풍부한 두운, 들쭉날쭉한 구문, 신조어를 사용하여 시학을 근본적으로 업데이트했습니다. 미래주의 경험을 활용한 "Nelly 's Poems"시대); 일반적으로 Bryusov를 비판하는 Vladislav Khodasevich는 이 기간을 "의식적인 불협화음"을 통해 "새로운 소리"를 찾으려는 시도로 동정 없이 평가합니다. 이 시들은 사회적 동기, "과학적"의 파토스로 가득 차 있습니다(Bryusov가 혁명 이전에도 관심을 보였던 Rene Gil의 "과학적 시" 정신: "The World of Electron", 1922, "The World") of N-Dimensions”, 1924), 이국적인 용어와 고유명사(저자는 그들 중 많은 사람들에게 자세한 논평을 제공했습니다). 그것을 자세히 연구한 M. L. Gasparov는 고 Bryusov의 스타일을 "학문적 아방가르드"라고 불렀습니다. 일부 텍스트에는 혁명 자체에도 불구하고 과거와 현재의 삶에 대한 실망감이 담겨 있습니다(특히 "House of Visions"라는 시가 특징입니다). 그의 실험에서 Bryusov는 자신이 혼자라는 것을 알았습니다. 새로운 소련시를 만드는 시대에 Bryusov의 실험은 너무 복잡하고 "대중이 이해할 수없는"것으로 간주되었습니다. 모더니스트 시학의 대표자들도 그들에게 부정적인 반응을 보였습니다.

죽음

1924년 10월 9일, 브리소프는 모스크바 아파트에서 대엽성 폐렴으로 사망했습니다. 시인은 수도의 노보데비치 묘지에 안장되었습니다.

Bryusov 창의성의 주요 특징

Bryusov의시에서 독자는 반대 원칙에 직면합니다. 삶을 긍정하는 것-사랑, 노동을 통한 삶의 "정복", 존재 투쟁, 창조를위한 요구 및 비관적 인 것 (죽음은 행복, "달콤한 열반", 그러므로 죽음에 대한 욕망은 무엇보다도 중요합니다. 자살은 "유혹"이고 미친 향연은 "인공 에덴의 은밀한 즐거움"입니다. 그리고 Bryusov의시의 주인공은 용감하고 용감한 전사이거나 죽음의 길 외에는 다른 길을 보지 못하는 삶을 절망하는 사람입니다 (특히 이미 언급 된 "Nelly의시", "이기적인 영혼"을 가진 창녀의 일).

Bryusov의 기분은 때때로 모순적입니다. 전환 없이 서로 교체됩니다. 그의 시에서 Bryusov는 혁신을 위해 노력한 다음 다시 오랜 시간 동안 테스트를 거친 고전 형태로 돌아갑니다. 싶은 마음에도 불구하고 고전적인 형태, Bryusov의 작품은 여전히 ​​​​제국이 아니라 모순적인 특성을 흡수 한 아르누보입니다. 그에게서 우리는 결합하기 어려운 특성들의 융합을 봅니다. Andrei Bely의 설명에 따르면 Valery Bryusov는 "대리석과 청동의 시인"입니다. 동시에 S. A. Vengerov는 Bryusov를 "탁월한 엄숙함"의 시인으로 간주했습니다. L. Kamenev에 따르면 Bryusov는 "망치와 보석상"입니다.

Bryusov의 검증

Valery Bryusov는 구절 형식의 발전에 큰 공헌을 했으며 Verhaeren의 정신으로 부정확한 운율인 "자유 운문"을 적극적으로 사용했으며 "긴" 미터(내부 운율이 있는 약 12미터)를 개발했습니다. 메리다 호수가 있는 곳, 불 같은 라 왕국에서 // 당신은 오시리스 이시스, 친구, 여왕, 자매처럼 오랫동안 나를 사랑해 왔습니다. 폭풍 같았습니다 // 마치 피할 수없는 운명에 쫓기는 것처럼 ... "), 서로 다른 미터의 교대 선을 사용했습니다 (소위 "선형 로그": "내 입술이 다가오고 있습니다 // 당신의 입술에 .. .”). 이러한 실험은 젊은 시인들에게 큰 호응을 얻었습니다. 1890년대에 Zinaida와 병행하여 Gippius Bryusov는 강장제 운문을 개발했습니다(dolnik은 1918년 기사에서 그가 러시아 시에 도입한 용어입니다). 그러나 Gippius 및 이후 Blok과 달리 그는 이 시에 대해 미래에 기억에 남는 예를 거의 제시하지 않았습니다. 거의 유포되지 않음: Bryusov의 가장 유명한 채무자는 "The Coming Huns"(1904)와 "The Third Autumn"(1920)입니다. 1918년에 Bryusov는 창의적인 목표를 설정하지 않고 특히 운문 분야(매우 긴 줄 결말, 그림 시 등)의 다양한 실험에 전념한 "실험..." 컬렉션을 출판했습니다. 1920년대에 Bryusov는 다양한 기관에서 시를 가르쳤고 그의 강좌 중 일부가 출판되었습니다.

다양한 장르의 Bryusov

Bryusov는 많은 문학 장르에 손을 대었습니다.

산문

가장 유명한 것은 서기 4세기 로마의 삶과 관습을 묘사한 브리소프의 역사 소설 "승리의 제단"입니다. 즉, 특히 "Fire Angel"입니다. 후자는 묘사되는 당시(16세기 독일)의 심리를 훌륭하게 묘사하고 있으며, 그 시대의 분위기를 정확하게 전달합니다. Sergei Prokofiev는 The Fire Angel을 바탕으로 같은 이름의 오페라를 썼습니다. Bryusov 소설의 모티프는 작가의 시적 작품의 모티프와 완전히 일치합니다. 시와 마찬가지로 Bryusov의 소설은 신선하고 활력을주는 힘의 지원을 받아 새로운 세계가 도래하기 전에 생각에 멈춘 개별 대표자를 묘사하면서 구세계 붕괴 시대를 묘사합니다.

두 세계의 원리를 기반으로 한 Bryusov의 독창적인 단편 소설은 "Earthly Axis"(1907) 컬렉션을 구성했습니다. 소설적인주기 "밤과 ​​낮"에서 Bryusov는 "순간의 철학", "열정의 종교"에 전념합니다. Bryusov는 또한 소설 "Mountain of Stars", "Rise of the Machines"(1908) 및 "Mutiny of the Machines"(1914), "The First Interplanetary", 디스토피아 "Republic of the Republic"과 같은 환상적인 작품을 썼습니다. 서던 크로스”(1904-05). 주목할만한 것은 작가가 1860년대 자유주의 사회 운동에 참여했던 그의 아버지 야코프 브리소프(Yakov Bryusov)를 묘사한 이야기 ​​"다샤의 약혼"입니다. 이야기 "여성의 일기의 마지막 페이지"도 상당한 비평을 받았습니다.

번역

번역가로서 Bryusov는 러시아 문학을 위해 많은 일을했습니다. 그는 유명한 벨기에 도시 시인 Emile Verhaeren의 작품을 러시아 독자들에게 공개했으며 Paul Verlaine 시의 최초 번역가였습니다. Edgar Allan Poe(시), Romain Rolland("Lilyuli"), Maurice Maeterlinck("Pelléas and Mélezande", "Massacre of the Innocents"), Victor Hugo, Racine, Ausonius, Moliere("Amphitryon")의 Bryusov 작품 번역 , Byron, Oscar는 Wilde (The Duchess of Padua, The Ballad of Reading Gaol)로 알려져 있습니다. Bryusov는 괴테의 Faust와 Virgil의 Aeneid를 완전히 번역했습니다. 1910년대에 브리소프는 아르메니아 시에 매료되어 아르메니아 시인들의 많은 시를 번역했으며, 기본 컬렉션인 "고대부터 현재까지의 아르메니아 시"를 편찬하여 아르메니아 인민 시인이라는 칭호를 받았습니다. 1923년, 예레반 언어대학교가 그의 이름을 딴 것입니다.

Bryusov는 번역 이론가였습니다. 그의 아이디어 중 일부는 오늘날에도 여전히 관련이 있습니다. 리뷰 "Procrustean 침대 위의 Verhaerne"(1923) 등).

비평과 문학비평

Valery Bryusov는 1893년에 첫 번째 컬렉션 "Russian Symbolists"를 위해 초보 시인(그런데 그 자신과 동일)의 시를 선택했을 때 문학 평론가로 활동하기 시작했습니다. 최대 완전한 컬렉션 Bryusov의 비평 기사는 "Far and Close"입니다. 그의 비평 기사에서 Bryusov는 상징주의 이론을 밝혔을뿐만 아니라 문학 내용에 대한 형식의 의존성에 대해서도 언급했습니다. Bryusov가 믿는 것처럼 시는 공부할 수 있고 공부해야 합니다. 왜냐하면 시는 중요한 교육적 중요성을 지닌 공예이기 때문입니다. Bryusov에 따르면 현실과의 분리는 예술가에게 파괴적입니다. Bryusov의 검증 작업 ( "시의 기초"등)은 흥미 롭습니다. Bryusov는 그의 기사 "러시아시의 어제, 오늘, 내일", "시의 종합"에서 표현되는 프롤레타리아 시인의 작품에 동정적이었습니다.

Bryusov의 문학 작품 중에서 가장 유명한 것은 Alexander Pushkin의 전기 및 작업에 관한 그의 작품입니다 (푸쉬킨의 검증 작업, "푸쉬킨과 푸쉬킨에게 보낸 편지", "크림 반도의 푸쉬킨", "푸쉬킨과 정부의 관계", "푸쉬킨의 Lyceum 시." 후자에는 Lyceum 학생 푸쉬킨이 새로 발견하고 복원한 텍스트가 포함되어 있습니다. Bryusov는 위대한 러시아 시인 (Brockhaus 판)의 작품을 수집하기 위해 여러 기사 ( "푸쉬킨과 농노", 푸쉬킨의 시적 기법에 관한 기사 등)를 썼습니다. Bryusov는 Nikolai Gogol (그의 연설 "소각"으로 표현됨), Baratynsky, Fyodor Tyutchev (Bryusov는 실제로 러시아 사회를 위해이 재능있는 시인의 작품을 발견했습니다), Alexei Tolstoy의 작품을 연구했습니다.

저널리스트 브리소프

Bryusov는 문학적 폭풍과는 거리가 먼 잡지인 "Russian Archive"에서 저널리즘 활동을 시작했습니다. 그곳에서 그는 1890년대 후반부터 저명한 역사가이자 잡지 편집자 Bartenev의 지도하에 과학 출판 학교를 다녔으며 1900년부터 1903년까지 잡지 편집위원회의 비서. Yasinsky (1900-1902)의 "월간 작품"에 출판되었습니다.

나중에 Bryusov는 러시아 상징주의의 주요 기관인 잡지 "Scales"(1904-1909)의 주인공이되었습니다. Bryusov는 편집에 모든 에너지를 쏟았습니다. Bryusov는 Libra의 주요 저자이자 편집자였습니다. 그 외에도 Andrei Bely, Konstantin Balmont, Vyacheslav Ivanov, Maximilian Voloshin, Mikhail Kuzmin이 출판되었습니다. Bryusov는 또한 서적 출판사 "Scorpion"을 이끌었고 이 출판사 "Northern Flowers"(1901-1903, 1905 및 1911에 출판)의 연감 출판에 참여했습니다.

편집자로서의 Bryusov의 경험은 Struve가 1910년 모스크바에서 가장 오래된 잡지 "Russian Thought"의 문학부를 편집하도록 시인을 초대했을 때 고려되었습니다. Bryusov는 Libra의 전통을 이어가는 문학 편집자로서의 사명을 보았습니다. 곧 Bryusov는 소설 외에도 잡지의 참고 문헌과 비평을 감독하기 시작했습니다. 새로운 문학 편집자가 등장하면서 Alexey Tolstoy, Andrey Bely, Alexander Blok, Alexander Green, Alexey Remizov, Anna Akhmatova, Nikolay Gumilyov가 잡지 페이지에 등장했습니다. 동시대인들은 스트루브의 월간지가 마치 “러시아 상징주의의 기념일 이슈”인 것처럼 출판되었다고 아이러니하게 말했다. 그러나 곧 Struve와 Bryusov 사이에 마찰이 발생했습니다. Russian Thought의 1910년 12월호는 음란물 혐의로 체포되었습니다. 그 이유는 Bryusov의 이야기 "여성 일기의 마지막 페이지" 때문입니다. Bryusov의 편집은 1912년 말에 끝났습니다. 그 이유 중 하나는 Struve가 Andrei Bely의 소설 "Petersburg"의 인쇄를 거부했기 때문입니다. 그는 소설을 창의적인 실패로 간주했습니다. Bryusov는 소설 출판을 고집했습니다. Bryusov는 1914년까지 비평가로서 잡지의 직원으로 남아 있었습니다.

1915년에 Maxim Gorky는 새로 개설된 저널 "Chronicle"에서 공동 작업을 위해 Bryusov를 초대했습니다.

Bryusov 편집자

Bryusov는 편집 활동에 참여했습니다. 그의 통제하에 Karolina Pavlova의 수집 작품과 Pushkin 작품의 여러 판이 출판되었습니다. 그는 푸쉬킨의 전집을 편집하기 시작했습니다 (첫 번째 볼륨으로 끝난 작업에는 미완성 작품 추가도 포함됨).

Bryusov의 별칭

Bryusov는 "Russian Symbolists"(1894-1895) 컬렉션을 작업할 때 많은 가명을 사용했습니다. 여기서 가명의 기능은 저자의 실명을 숨기는 것이 아니라 독자를 혼란스럽게 만드는 것입니다. 컬렉션 편집자로서 시인은 인상을 남기려고 노력했습니다. 큰 수그의 같은 생각을 가진 사람들과 추종자들은 아마도이 출판물에 포함되어 사회적 중요성을 높였습니다. 이것이 Bryusov의 가명 사용의 독창성입니다.

• 아우렐리우스
• 브르., 발.
• 브로브, V.
• 바쿨린, V.
• V.B.
• V.Ya.B.
• 베리긴, A.
• 갈라호프, 아나톨리

• 하르모디우스
• 다로프, V.
• I.A.
• K.K.K.
• L.R.
• 라트니크
• MP
• 마슬로프, V. A.
• 모스크바식
• 넬리

• 펜타우르
• 스비르코, D.
• 소존토프, K.
• 스파스키
• 헤르만 동지
• 관광객
• 푹스, Z.
• 엔리코

Bryusov와 우표

Bryusov 수집 우표, 그의 컬렉션 주제에는 모든 국가의 우표가 포함되었습니다. 그는 유럽 국가의 식민지 우표를 전문으로 다루었습니다. 1923년 11월, 그는 전러시아 우표수집가 협회에 가입했고, 전러시아 우표수집가 편집위원회 명예회장으로 선출되었습니다. 1924년 1월 그는 잡지 "소비에트 우표 수집가"의 편집위원에 포함되었습니다.

선택된 인용문

• 재능, 심지어 천재라 할지라도 주어진다면 솔직히 느린 성공만을 가져다 줄 것입니다. 충분하지 않습니다! 나에게는 충분하지 않습니다. 우리는 다른 것을 선택해야 합니다... 찾기 안내하는 별안개 속에서. 그리고 나는 그것을 본다: 이것은 타락이다. 예! 당신이 하는 말은 그것이 거짓이든 재미있든 상관없이 앞으로 나아가고 발전하며 미래는 그 사람의 것이 될 것입니다. 특히 합당한 지도자를 찾을 때 더욱 그렇습니다. 그리고 나는이 리더가 될 것입니다! 예, 그렇습니다! (1893년 3월 4일, 일기).
• 나의 청춘은 천재의 청춘이다. 나는 오직 위대한 행위만이 내 행동을 정당화할 수 있는 방식으로 살고 행동했습니다. (같은 책, 1898).

• 형제 - Alexander (1885-1966) - 미술사 교수, 역사 박물관 직원, Amber Room 검색 참여자.
• 자매 - 리디아 - 시인 사무일 키신의 아내.
• 자매 - Nadezhda (1881-1951) - 음악 학자-민속가, 교사 (1921-1943) 및 모스크바 주립 음악원 부총장 (1922-28).
• 1910년대 초, Vyach의 Bryusov. Ivanov, Andrei Bely 및 A.S. Petrovsky는 소위 설립 된 임시 프리메이슨 롯지 Lucifer를 형성했습니다. "모스크바 센터"(아마도 장미십자회 장 /Astrea/)이며 인지학자들과의 연결을 위해 설립 직후 폐지되었습니다. 아마도 이런 종류의 현상은 명명 된 문화 인물이 프리메이슨 운동에 속해 있음을 나타내는 지표로 완전히 간주 될 수는 없지만이 사실은 연대기에 기록되어 있습니다.
• 1924년, 그가 죽기 직전에 Valery Bryusov는 젊은 조각가 Nina Niss-Goldman을 위해 포즈를 취했습니다. 이제 이 초상화는 1920년대 러시아 아방가르드 컬렉션의 상트페테르부르크 러시아 박물관에 있습니다.

다른 형태의 예술에서는

• Bryusov의 시 "The Pied Piper"는 Sergei Rachmaninov의 음악으로 설정되었습니다(로맨스 Op. 38의 일부). 로맨스의 음악은 "날카로움과 기괴한 윤곽선으로 구별됩니다"(Yu. Keldysh).
• Bryusov의 가사에 따른 교향곡 디티람브 "Vrubel"은 Mikhail Gnessin이 썼습니다.
• Bryusov의 시 중 일부는 작곡가 Vladimir Rebikov, Sergei Vasilenko, Mikhail Ivanov-Boretsky, Alexander Grechaninov, Reinhold Gliere, Alexander Kerin 등이 음악으로 설정했습니다.

에세이

• “퇴폐적 인 사람들. (세기말)." 드라마, 1893.
• “Juvenilia”- “젊음”, 1894.
• "Chefs d'oeuvre" - "Masterpieces", M., 1895-600 사본; 2판 M., 1896-600 사본.
• “Me eum esse” - “This is me”, M., t-vo 유형. Mamontov, 1897-600 사본.
• “예술에 대하여”, M., t-type. Mamontova, 1899. - 500부.
• "Tertia Vigilia" - "The Third Guard", M., Scorpio, 1900-1200 사본.
• "Urbi et Orbi" - "City and Peace", M., Scorpio, 1903-1200 사본.
• "Stephanos"- "Wreath", M., Scorpio, 1906-2000 사본.
• "세상의 축", M., 1907; 2판 -M., 1910; 3판 엠., 1911.
• "Fire Angel"(역사 소설), M., 1908, 1909.
• “소각됨”, M., 1909, 2판. M., “전갈자리”, 1910.
• "All the Tunes", ( "Paths and Crossroads", vol. 3) M., 1909-2000 사본.
• "에프. I. Tyutchev. 그의 작품의 의미", 1911.
• "아주 가깝습니다: Tyutchev부터 현재까지의 러시아 시인에 관한 기사와 메모입니다." - M.: "Scorpio", 1912., 2000부, 214p.
• “그림자의 거울”, M., “Scorpio”, 1912, 214 p.
• "승리의 제단", 1913.
• "내 창 뒤에"M., 전갈 자리, 1913.
• “밤과 낮”M., 1913.
• <무지개의 일곱 색깔>, 1915년.
• "다샤의 약혼"M., 1915.
• "시를 선정했습니다. 1897-1915". 엠., 1915; 2판 1916; 3판 1918.
• "주피터 패배", 1916.
• "레아 실비아", M., 1916, 1917.
• "이집트 나이트"M., 1916.
• "아홉 번째 돌", 1917.
• "전쟁을 끝내는 방법." 엠., 1917.
• "미터율과 리듬, 유포니와 자음, 연과 형식에 대한 실험", M., Helikon, 1918.
• "아르메니아 국민의 역사적 운명에 대한 연대기." 엠., 1918.
• "시 과학에 대한 단기 강좌입니다." 엠., 1919.
• “마지막 꿈”, M., Tvorchestvo, 1920.
• “이런 날에는”, M., Gosizdat, 1921.
• "달리", M., Gosizdat, 1922.
• "Krugozor", M., Gosizdat, 1922.
• "Mig", 베를린, 에디션. 그르제비나, 1922년.
• "Mea"- "서둘러!", M., GIZ, 1924.
• 자서전 // 20세기 러시아 문학. 1890-1914 / 에드. S.A. Vengerova. -M.: 1914.-T.1.
• 시의 기초. M., GIZ, 1924.
• 내 인생에서. 나의 젊음. 기억 속에. -M., 1927.
• 일기. M.: ed. M. 및 S. Sabashnikov, 1927(재인쇄: M.: OLMA-PRESS, 2002).
• V. Ya. Bryusov가 P. P. Pertsov에게 보낸 편지(1894-1896)(초기 상징주의의 역사) -M.: 1927.
• 내 푸쉬킨. 엠., 1929.
• 발레리 브리소프, 니나 페트로프스카야. 서신(1904-1913). - M.: New Literary Review, 2004. - 776 p.,

회의

• 1-4, 12, 13, 15, 21 권의 작품과 번역본 전체가 1913-1914 년 상트 페테르부르크에서 출판되었습니다 (Sirin Publishing House).
• 경로와 교차로. T.1-3. M., 1908-1909.
• 3권으로 구성된 작품 - M.: Goslitizdat, 1926.
• 2권으로 선정된 작품 - M.: Goslitizdat, 1955.
• 7권으로 수집된 작품 - M., 1973-1975(현재 가장 완전한 작품).
• 미출판 시. -M .: GIHL, 1935.
• 시와 시. - L.: 소련 작가, 1961.
• 2 권의 작품 - M.: 소설, 1987. - 400,000 부.

번역

• “말 없는 로맨스”(베를렌의 시 번역) -M., 1895.

메모리

크라스노다르에서는 거리와 통로의 이름이 V.Ya.

Valery Yakovlevich Bryusov는 12 월 1 일 (12 월 13 일) 모스크바에서 상인 가족으로 태어났습니다. 미래의 시인은 집에서 초등 교육을 받았습니다. 1885년부터 Bryusov는 모스크바의 F.I. Kreiman 고전 체육관에서 공부했습니다. 1890 년에 그는 L. I. Polivanov의 모스크바 체육관으로 옮겨졌습니다.

대학 시절

1893년에 Bryusov는 역사 및 언어학부 모스크바 대학교에 입학했습니다. 이 기간 동안 Valery Yakovlevich는 Verlaine, Baudelaire, Mallarmé와 같은 프랑스 상징주의자를 발견했습니다. Verlaine의 작품에 감탄하면서 그는 드라마 "The Decadents"를 만듭니다. (세기말)."

Valery Yakovlevich는 1894년부터 1895년까지 자신을 러시아 상징주의의 창시자로 자리매김하여 "Russian Symbolists"라는 세 권의 컬렉션을 출판했습니다.

1895년에는 Bryusov의 첫 번째 시집 "Masterpieces"( "Chefs d'oeuvre")가 출판되어 문학 평론가들 사이에 폭 넓은 반향을 불러 일으켰습니다. 1897년에는 시인의 두 번째 시집 《Me eum esse》(이것이 나다)가 출판되었다.

성숙한 창의성

1899년 1급 졸업장을 받고 대학을 졸업한 후 Bryusov는 P. Bartenev의 잡지 "Russian Archive"에 취직했습니다. 시인은 문학 활동에 적극적으로 참여합니다. 1900년에 Bryusov의 세 번째 컬렉션인 "Tertia Vigilia"( "Third Watch")가 출판되어 문학적 명성을 얻었습니다.

Bryusov는 Scorpion 출판사의 창립자 중 한 명이됩니다. 1903년부터 그는 잡지 "New Way"와 협력해 왔습니다. 같은 해 시인의 시집 "Urbi et Orbi"( "도시와 세계로")가 출판되었습니다.

1901년부터 1905년까지 Bryusov는 연감 "Northern Flowers" 작성에 참여했습니다. 1904년부터 1909년까지 그는 러시아 상징주의 잡지 "Vesy"의 사실상 편집장직을 맡았습니다. 1908 년부터 젊은 작가들과의 새로운 지인으로 가득 찬 전기를 쓴 Valery Bryusov는 모스크바 문학 및 예술계의 이사가되었습니다.

두 혁명 사이의 시인의 작품

1905-1907년 혁명의 분위기와 사건에 대한 Bryusov의 반응은 드라마 "Earth"와 컬렉션 "Wreath"(1905)였습니다. 1907년에는 산문집 『지구의 축』이 출판되었고, 1909년에는 시집 『모든 노래』가 출판되었다. 혁명 이후 시대에 Valery Yakovlevich는 "밤과 낮"(1913) 이야기 모음집 인 소설 "승리의 제단"(1911 – 1912)을 만들었습니다.

1914년, 제1차 세계 대전 중 브리우소프는 러시아 베도모스티(Vedomosti)의 전쟁 특파원으로 전선에 나섰습니다. 1916년에 그는 『무지개의 일곱 색깔』 컬렉션을 출판했습니다.

인생의 마지막 몇 년

1917년부터 1919년까지 볼셰비키가 집권하면서 발레리아 야코블레비치(Valeria Yakovlevich)는 언론 등록 위원회 위원장직을 맡았습니다. 1919년부터 1921년까지 그는 전러시아 시인 연합 상임위원회 의장으로 임명되었습니다. 1921년 고등 문학 및 예술 연구소가 조직되면서 브리소프는 그 연구소의 총장이자 교수가 되었습니다.

Valery Yakovlevich Bryusov는 1924년 10월 9일 폐렴으로 사망했습니다. 시인은 모스크바의 노보데비치 묘지에 묻혔습니다. Valery Yakovlevich Bryusov의 삶과 업적을 기념하여 그의 무덤에 초상화가있는 기념비가 세워졌습니다.

Bryusov는 러시아 상징주의의 창시자는 아니지만이 운동에서 가장 눈에 띄는 인물 중 하나로 간주됩니다. 세기가 바뀌면서 시인의 창조적 전성기가 시작되자 많은 사람들이 놀라운 작품을 창작하고 진정으로 새롭고 가치 있는 것들을 발견했습니다. 이것은 아마도 과도기의 발전이 항상 일어나는 방식일 것입니다. 그러나 물론 그러한 기간에 행동하는 개인은 진부한 것과는 거리가 멀습니다.

Bryusov는 1873년 12월 1일에 큰 도서관이 있는 상당히 부유한 가정에서 태어났습니다. 그의 양육의 특징은 물질주의 사상에 대한 편견입니다. 놀랍게도 Bryusov는 어렸을 때 동화를 읽지 않았고 브라우니 또는 이와 유사한 이야기를 듣지 못했지만 Darwin의 아이디어 영역에서 적극적으로 개발되었습니다.

젊었을 때 시인은 모스크바 체육관 두 곳에서 공부한 후 대학에서 역사 및 문학 분야를 졸업했으며 1895년에 첫 번째 걸작 컬렉션을 출판했고 이어 세 번째 시계가 출판되었습니다. 이 시들은 Bryusov에게 강한 인상을 준 프랑스 상징주의자들의 영향을 받아 만들어졌습니다. 러시아시의 랜드 마크 중에는 Bryusov 가족이 어린이의 교육적 잠재력을 보지 못한 Pushkin 및 Tolstoy와 달리 어린 시절에 읽을 수 있었던 Nekrasov가 주목되어야합니다.

20세기 초에 시인은 비평가들로부터 인정을 받고 눈에 띄는 스타일을 획득했습니다. 그는 또한 시간이 지남에 따라 Bryusov가 혁명에 대한 칭찬을 중단하고 순수한 창의성으로 돌아갈 것이지만 국가의 개혁을 옹호하는 새로운 사회 시스템에 대한 아이디어에 젖어 있습니다. 동시에 그는 물론 주요 이데올로기로 남을 것이며, 가능하다면 러시아 상징주의의 기관차, 힌트의 시가 될 것입니다.

20세기 초에는 문학잡지, 번역, 드라마 등에 참여했다. 제1차 세계대전이 시작되자 그는 종군기자로 입대한다. 전쟁의 결과로 Valery Yakovlevich는 애국심과 정치에 완전히 실망하고 순전히 예술을 연구하기 시작합니다.

이 기간은 소네트, 인류의 경험과 꿈 모음집, 그리고 물론 푸쉬킨에 관한 훌륭한 연구 기사로 흥미로울 것입니다. Blok과 마찬가지로 Bryusov는 혁명을 받아 들였지만 그 후 그는 많이 살지 않았고 1924 년에 마치 러시아시의 은시대를 마감하는 것처럼이 세상을 떠났습니다.

약력 2

Bryusov Valery Yakovlevich는 과장하지 않고 지난 세기 초의 가장 중요한 시인 중 한 명인 러시아 상징주의의 전설입니다. 이 사람에게 운명은 꽤 호의적으로 드러났고 그는 지식을 흡수하고 자신의 창의력을 발휘하고 예술 전반을 변화시키기 위해 그에게 주어진 것을 능숙하게 사용했습니다.

Valery Yakovlevich는 1873 년에 상당히 부유 한 상인 가족에서 태어 났으며 이로 인해 어린 시절부터 예술에 관심을 가질 수있었습니다. 그는 어릴 때부터 글을 쓰기 시작했고 어린 시절부터 프랑스 상징주의 책을 읽었으며 그 덕분에 나중에 러시아 상징주의의 이데올로기가 되었습니다. 이 시의 기초는 객관적인 현실에서 반음과 힌트의 영역, 꿈, 백일몽 및 이와 유사한 현상의 영역으로 이동하면서 말하지 않고 근본적으로 표현할 수 없는 무형의 것을 찾는 것입니다.

시인은 모스크바 대학에서 공부했으며 그곳에서 가장 많은 지식을 흡수했습니다. 다른 지역역사에서 철학까지. 또한 그는 어릴 때부터 다양한 신비로운 이야기와 지식의 비밀 영역에 깊은 애착을 가지고 있었습니다. Bryusov는 결국 꽤 큰 신비주의자가 되었고, 그의 동시대 사람들 중 많은 사람들이 이러한 경향을 알고 있었습니다.

일반적으로 시인의 젊음은 매우 다사 다난했으며 그 당시 많은 진보적 아이디어 (예를 들어 체육관에서 성공적으로 추방 된 선전에 대한 다윈의 이론과 무신론)에 관심이 있었고 경마에갔습니다. 아버지는 그에게 방법을 가르치고 수학을 깊이 공부했습니다. 일반적으로 이 사람의 포괄적인 발전에 대해 말하는 것은 아무 말도 하지 않는 것입니다. 대학에서 공부하는 동안 그는 현대어와 고대어를 포함해 20개 언어를 배웠으며 각 분야에서 엄청난 근면함을 보여 많은 성과를 거두었습니다. 높은 수준완전.

1900년대 초 시인은 도시주의 정신으로 작업하기 시작했고 새로운 혁명적 사상에 적극적으로 공감했습니다. 그러나 그는 1905년 혁명까지만 이 일을 실질적으로 계속할 것이며, 그 이후에는 상징주의의 순수한 사상으로 돌아가 이 운동의 이데올로기가 될 것입니다. 1910년대에 Bryusov는 상징주의가 창의성의 기초로 남아 있었지만 점차적으로 상징주의자 지도자의 역할을 좀 더 절제된 역할로 바꾸고 학문적 견해의 지휘자가 되었습니다.

그러나 시인은 1917년 혁명을 받아들이고 새 정부로부터 상을 받았으며 예술 분야에서 계속 일했으며 소련 문화를 위해 많은 일을 했습니다. 오늘날에도 여전히 사용됩니다. 처음에 시인은 새로운 시대를 자본주의적 노예제도를 없앨 수 있는 기회로 여겼지만, 결국 그는 이에 여전히 실망했고 심지어 그의 작품 스타일을 바꾸어 일반 대중이 더욱 이해하기 어렵게 만들었습니다. 1924년에 사망했습니다.

날짜 별 약력 및 흥미로운 사실. 가장 중요합니다.

Valery Bryusov는 그의 밝고 독특한 흔적이 남아 있지 않은 문학 활동 영역을 찾기가 어려울 정도로 다각적 인 성격입니다. Bryusov는시, 산문, 드라마, 비평, 출판에 손을 대고 문학사를 연구했으며 번역가 및 전쟁 특파원으로 활동했으며 문학계의 이사, 교수 및 연구소 총장이었습니다. 그리고 그는이 모든 것을 그의 방식으로 관리했습니다. 장수쉰 살에.

Valery가 1873 년 12 월 1 일 (13)에 태어난 모스크바 상인 가족에서는 독특한 분위기가 지배했습니다. Bryusovs는 포퓰리즘 사상에 공감했기 때문에 종교 문학과 심지어 동화조차도 집에서 엄격히 금지되었습니다. 미래의 작가는 나중에 동화책 대신 다윈의 이론을 배웠고 다른 자연 과학에 정통했다고 회상했습니다. 시에 관해서는 아버지는 소년이 Nekrasov의시 만 읽을 수 있도록 허용했습니다.

Valery는 고전 교육을 받았습니다. 1885년부터 그는 Kreiman 체육관에서 공부했고, 5년 후 그의 무신론적 견해로 인해 Polivanov 체육관으로 옮겼습니다. 이 일이 끝나면 교육 기관 Bryusov는 모스크바 대학의 역사 및 문학 학부에 입학했습니다.

어린 시절부터 Valery는 집에있는 모든 책을 열정적으로 읽었으며 8 살 때부터 스스로 글을 쓰기 시작했습니다. 최초의 문학적 실험은 시였으며 이후에는 산문 작품이 등장했습니다. Bryusov는 종이 더미를 덮고 다양한 시적 형식과 산문 장르로 자신을 시도했습니다. 이미 열세 살 때 그는 글쓰기에 전념하기로 결정했습니다.

Young Bryusov는 프랑스 상징주의자들에게 열정적인 관심을 갖게 되었습니다. 아직 학생이었을 때 그는 세 권의 시집 "Russian Symbolists"를 출판했고 그 후 자신의 책인 "Masterpieces"와 "This Is Me"를 출판했습니다. 무자비한 비평가들과 문학계 대표자들이 젊은 시인에 맞서 무기를 들었습니다. 그들은 Bryusov의 자기 중심주의를 좋아하지 않았고 Paul Verlaine과 Arthur Rimbaud에 대한 그의 명백한 모방을 배경으로 자만심이 증가했습니다. 그러나 특히 구두점이없는 충격적인 단일체를 강조 할 가치가있는 여러 스캔들 시가 "오, 창백한 다리를 닫으십시오"는 긍정적 인 역할을했습니다. 그들은 Bryusov에 대해 이야기하기 시작했습니다. 오늘날 이러한 성공은 성공적인 PR 캠페인이라고 할 수 있습니다.

대학을 졸업한 후 Valery Bryusov는 출판을 시작했습니다. 그는 Scorpio 출판사 조직에 참여하고 Northern Flowers 연감을 만들었으며 Symbolists의 중앙 인쇄 기관이 된 Libra 잡지를 편집했습니다.

문학적 창의성은 또한 Bryusov의 삶에서 계속해서 중요한 위치를 차지했습니다. 새로운 세기의 첫해에 시인은 "제3의 감시"라는 시집을 출판하여 널리 알려지게 되었습니다. 그리고 향후 10년 동안 등장한 "To the City and the World", "Wreath" 및 "All Tunes" 컬렉션은 Valery Bryusov의 시적 숙달의 정점이 되었습니다. 산문에서 가장 중요한 작품은 역사 ​​소설 "불의 천사"와 "승리의 제단"입니다.

Valery Bryusov의 가사는 신화, 세계사 및 문화 이미지는 물론 현대 문명의 상징인 도시 모티프가 지배적입니다. 비평가들은 그를 문학의 도시 모티프의 창시자이자 러시아 상징주의의 창시자로 간주합니다.

지식인 Bryusov는 자신이 살아야했던 어려운 시대의 추세를 그의 작품에 분명히 느끼고 대담하게 반영했습니다. 시인은 1905년과 1917년의 혁명적 정서에 대해 모순적인 태도를 취했다. 한편으로 그는 모든 사람의 자유와 독재의 족쇄로부터의 해방을 환영했지만 혁명적 요소는 "다가오는 훈족"이 많은 영적 가치를 파괴 할 파괴적인 힘이라는 것을 이해했습니다.

1913년에 브리소프의 삶과 일에 위기가 찾아왔지만, 제1차 세계대전의 발발은 그의 상상력에 새로운 자극을 주었습니다. 애국심의 물결 속에서 시인은 종군기자로 전선에 나섰습니다. Valery Bryusov는 새로운 혁명 이후 체제의 현실에 빠르고 정력적으로 합류했으며 1919년에 볼셰비키당에 가입했습니다. 작가는 시인 연합 교육 인민위원회의 다양한 직위에서 조직 작업에 많은 관심을 기울였으며 모스크바 주립 대학에서 강의를했으며 문학 예술 연구소를 조직하고 이끌었습니다.

안타깝게도, 인생의 길시인은 갑자기 병으로 인해 단절되었습니다. 이것은 볼쇼이 극장에서 엄숙하게 축하된 Bryusov의 50번째 생일 이후 첫 해에 일어났습니다.

Bryusov는 진정한 실험가였으며 놀라운 기술적 정교함을 달성했습니다. 그는 특이한 이미지, 운율을 찾고, 모든 모양과 크기의 시를 만들고, 고대와 다른 시적 매너를 닮도록 양식화했으며, 각 단어가 동일한 문자로 시작되는 줄을 선택했습니다. 시인은 항상 "과도한 새로운 운율과 새로운 단어", 대담하고 이국적이며 표현력이 넘쳤습니다.

그의 작품에서 Valery Yakovlevich Bryusov는 항상 "완벽을 향해 나아가고" "우리 정신의 새로운 거리를 밝히고 영혼의 영역을 넓히기 위해"노력하는 인간 창조자의 위대한 운명을 노래했습니다.

Valery Yakovlevich Bryusov - 시인, 산문 작가, 문학 평론가 (1873년 12월 13일 모스크바 - 1924년 10월 9일 그곳에서 자살 가능성). Valery Bryusov는 상인 가족에서 태어났습니다. 1892년부터 모스크바대학교에서 역사를 공부했다(1899년 졸업). 평생 동안 Valery Yakovlevich는 과학적이고 비판적인 활동에도 참여했습니다. 예를 들어, 1903년에 그는 "푸쉬킨의 편지 모음집"을 출판했습니다. 멀고 가까운"(1912), Tyutchev에서 동시대 사람들에 이르기까지 러시아 시인에 관한 기사를 출판했습니다.

어렸을 때 Valery Bryusov는시를 썼습니다. 학생 시절에 그는 프랑스 시에 큰 감명을 받아 세 권의 작은 시집을 출판했습니다. 러시아 상징주의자"(1894-95), Baudelaire, Verlaine 및 Mallarmé의 시에서 영감을 받은 자신의 시가 우세했습니다. Bryusov의 다음 컬렉션은 " 셰프되브르"(걸작", 1895), " 미음에세"("이것은 나다", 1897), " 테르티아 비질리아"( "The Third Watch", 1900) 및 " 우르비 에 오르비"("도시와 세계로", 1903)는 제목과 내용에서 알 수 있듯이 작가가 서유럽 고전에 대한 매력, 과학적 연구를 기반으로 한 외국 및 고대 문화에 대한 큰 관심을 나타냅니다.

1904~09년에 Valery Bryusov는 가장 큰 상징주의 잡지인 "Scales"를 이끌었고 모스크바 상징주의자들 사이에서 선도적인 인물이 되었습니다. 그의 다섯 번째 시집은 그의 명성에 크게 기여했습니다. 스테파노스"("화환", 1906). 그리고 나중에 Bryusov는 많은 언어로 번역된 그의 시를 많이 출판했지만 산문도 쓰기 시작했습니다. 이것은 이국주의와 모험으로 가득 찬 이야기, 역사 소설이었습니다." 파이어엔젤"(1908) 및 " 승리의 제단"(1911-12). 여섯 번째 시집" 모든 곡" (1909)는 운율과 언어 표현 분야에서 그의 실험이 더욱 발전했음을 보여줍니다.

Valery Bryusov는 자주 서유럽을 방문하면서 많이 여행했습니다. 1913~14년에 그의 작품은 25권으로 출판되기 시작했다. 1차 세계 대전 중에 Valery Yakovlevich는 아르메니아어 출판 및 번역에 참여했습니다. 혁명 후 그는 1920년에 볼셰비키 정권에 합류했고, 브리소프(이주하지 않은 유일한 상징주의 시인)는 전연합 공산당(볼셰비키)에 가입하여 문화 기관에서 직책을 맡았습니다. 1921년에 그는 문학예술연구소를 설립했는데, 이 연구소는 나중에 그의 이름을 따서 명명되었습니다. 이와 함께 Valery Yakovlevich Bryusov는 문학 및 문학 활동을 계속했습니다.

이 작가의 작품은 냉철한 합리성이 강한 특징을 지닌다. 그의 첫 번째 시집은 러시아의 상징주의를 홍보하는 것을 목표로 삼았습니다. 동시에 그에게 가장 중요한 것은 상징주의자들의 세계관이 아니라, 새로운 시스템미적 기준. Bryusov가 가장 큰 관심과 노력으로 해결한 형식 문제는 그의 작업을 정의합니다. "그의 러시아어는 고전 라틴어 방식으로 강철의 맛으로 들립니다."(Eliasberg). 매우 교육받은 사람이기 때문에 Valery Yakovlevich는 그의 시적 작품에서 종종 역사적, 신화적 주제로 전환하여 국가적, 사회적 경계에 의해 제한되지 않는 그의 작품의 대부분을 결정합니다. 그는 영웅적인 것에서 영감을 얻었으며 잔인 함과 가학성이 많음에도 불구하고 사랑을 합리적으로 봅니다.

세기 초 Verhaeren의 영향으로 Valery Bryusov는 대도시를 주제로 전환했습니다. 말 출혈" (1903-04)는 묵시적인 비전에 비추어 이 주제를 제시합니다. "그는 음절 토닉에서 토닉으로, 특히 Blok에 의해 더욱 발전된 엄격한 운문 측정법의 전환의 선구자로서 러시아시에 큰 공헌을 했습니다. "(루이스).

Bryusov의 초기 산문의 영웅은 절망적 인 손실에 직면하여 무한한 무정부주의에 빠진 사람입니다. 이것은 아마도 유토피아 이야기에 가장 분명하게 반영되어 있습니다. 서던 크로스 공화국"(1905). 역사적, 특히 고대 주제에 대한 Valery Yakovlevich의 사랑은 그의 후기 산문에 반영되었으며 이는 D. Merezhkovsky의 산문과 비교할 수 있습니다." 파이어엔젤"16세기 독일을 보여줍니다. 이 소설은 자서전적 특징 외에도 신비과학에 대한 작가의 철저한 연구를 반영합니다. 소설의 활동" 승리의 제단"는 4세기 로마를 가리키며 여기에는 종교 문제에 대한 Bryusov의 관심이 반영되어 있습니다. 이 두 작품 모두 문화적, 역사적 정확성과 관점을 선택하는 능력이 특징입니다. 소설 "승리의 제단"의 연속은 로마의 최종 기독교화에 관한 소설" 목성이 패배함", 그러나 미완성 상태로 남아 있으며 1934년에야 출판되었습니다.

Bryusov의 창의성의 주요 기간은 1차 세계 대전 이전이었습니다. 합리적 과학적 세계관을 지닌 Valery Yakovlevich는 새로운 정권에 협력하게 된 후 조직 활동에 더 많이 참여했습니다. 소련 망명자와 서방 비평가들에 따르면 브리소프가 1917~24년 사이에 쓴 모든 시는 그의 시적 수준이 하락했음을 나타냅니다.