À Ladimir, Maïakovski n'a pas immédiatement commencé à écrire de la poésie - au début, il allait devenir artiste et a même étudié la peinture. La renommée du poète lui est venue après avoir rencontré des artistes d'avant-garde, lorsque David Burliuk a accueilli avec ravissement les premières œuvres du jeune auteur. Groupe futuriste, "Loubok d'aujourd'hui", "Front de gauche des arts", publicité "Fenêtres de CROISSANCE" - Vladimir Maïakovski a travaillé dans de nombreuses associations créatives. Il a également écrit pour des journaux, publié un magazine, réalisé des films, créé des pièces de théâtre et mis en scène des spectacles basés sur celles-ci.

Vladimir Maïakovski avec sa sœur Lyudmila. Photo : vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Maïakovski avec sa famille. Photo : vladimir-mayakovsky.ru

Vladimir Maïakovski dans son enfance. Photo : rewizor.ru

Vladimir Maïakovski est né en Géorgie en 1893. Son père était forestier dans le village de Baghdadi, puis la famille a déménagé à Kutaisi. Ici, le futur poète a étudié au gymnase et a pris des cours de dessin : le seul artiste de Kutaisi, Sergei Krasnukha, lui a enseigné gratuitement. Quand la vague est la première révolution russe Arrivé en Géorgie, Maïakovski, alors qu'il était encore enfant, participa pour la première fois à des rassemblements. Sa sœur Lyudmila Mayakovskaya a rappelé : « La lutte révolutionnaire des masses a également influencé Volodia et Olya. Le Caucase a vécu la révolution avec une acuité particulière. Là-bas, tout le monde était impliqué dans la lutte et tout le monde était divisé entre ceux qui participaient à la révolution, ceux qui sympathisaient définitivement avec elle et ceux qui étaient hostiles..

En 1906, alors que Vladimir Maïakovski avait 13 ans, son père mourut d'un empoisonnement du sang : il se blessa au doigt avec une aiguille en cousant des papiers. Jusqu'à la fin de sa vie, le poète avait peur des bactéries : il emportait toujours du savon avec lui, emportait avec lui une bassine pliable en voyage, emportait avec lui de l'eau de Cologne pour frotter et surveillait soigneusement l'hygiène.

Après le décès du père, la famille se retrouve dans une situation difficile. Maïakovski a rappelé : « Après les funérailles de mon père, nous avons 3 roubles. Instinctivement, fébrilement, nous avons épuisé nos tables et nos chaises. Nous avons déménagé à Moscou. Pour quoi? Il n’y avait même pas de connaissances. ». Dans un gymnase de Moscou, le jeune poète a écrit son premier poème « incroyablement révolutionnaire et tout aussi laid » et l'a publié dans un magazine scolaire illégal. En 1909-1910, Maïakovski fut arrêté à plusieurs reprises : il adhéra au parti bolchevique, travailla dans imprimerie souterraine. Dans un premier temps, le jeune révolutionnaire a été remis « sous caution » à sa mère, et pour la troisième fois il a été envoyé en prison. Maïakovski a plus tard qualifié l'isolement cellulaire de « 11 mois de Butyrka ». Il a écrit de la poésie, mais le cahier d'expériences lyriques - « guindé et larmoyant », comme l'a évalué l'auteur - a été emporté par les gardes.

En conclusion, Maïakovski a lu de nombreux livres. Il rêvait d’un nouvel art, d’une nouvelle esthétique radicalement différente de l’art classique. Maïakovski a décidé d'étudier la peinture - il a changé plusieurs professeurs et un an plus tard, il est entré école de Moscou peinture, sculpture et architecture. Ici, le jeune artiste a rencontré David Burliuk, puis Velimir Khlebnikov et Alexei Kruchenykh. Maïakovski a de nouveau écrit de la poésie, dont ses nouveaux camarades étaient ravis. Les auteurs d'avant-garde ont décidé de s'unir contre la « vieille esthétique », et bientôt le manifeste d'un nouveau groupe créatif est apparu : « Une gifle au goût du public ».

David a la colère d'un maître qui a surpassé ses contemporains, j'ai le pathos d'un socialiste qui connaît l'inévitabilité de l'effondrement des choses anciennes. Le futurisme russe est né.

Vladimir Maïakovski, extrait de son autobiographie « Moi-même »

Les futuristes ont pris la parole lors de réunions, ont lu des poèmes et des conférences sur la nouvelle poésie. Pour avoir pris la parole en public, Vladimir Maïakovski a été expulsé de l'école. En 1913-1914, une célèbre tournée futuriste a eu lieu : le groupe créatif a parcouru les villes russes avec des spectacles.

Burliuk a voyagé et promu le futurisme. Mais il aimait Maïakovski, se tenait au berceau de sa poésie, connaissait sa biographie dans les moindres détails, savait lire ses affaires - et donc, à travers les butades de David Davidovitch, l'apparence de Maïakovski paraissait si matérielle qu'on voulait le toucher avec ses mains .
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À son arrivée dans la ville, Burliuk a d'abord organisé une exposition de peintures et de manuscrits futuristes et a fait un rapport le soir.

Poète futuriste Piotr Neznamov

Vladimir Maïakovski, Vsevolod Meyerhold, Alexandre Rodchenko et Dmitri Chostakovitch lors de la répétition de la pièce « La punaise de lit », 1929. Photo : abonnez-vous.ru

Vladimir Maïakovski et Lilya Brik dans le film « Enchaînés par le cinéma ». 1918. Photo : geometria.by

Vladimir Maïakovski (troisième à gauche) et Vsevolod Meyerhold (deuxième à gauche) lors de la répétition de la pièce « Bathhouse ». 1930. Photo : bse.sci-lib.com

Vladimir Maïakovski ne s'intéressait pas seulement à la poésie et à la peinture. En 1913, il fait ses débuts au théâtre : il écrit lui-même la tragédie « Vladimir Maïakovski », il la met lui-même sur scène et joue rôle principal. La même année, le poète s'intéresse au cinéma: il commence à écrire des scénarios et, un an plus tard, il joue pour la première fois dans le film «Drame dans le cabaret futuriste n ° 13» (la photo n'a pas survécu). Pendant la Première Guerre mondiale, Vladimir Maïakovski était membre de l'association d'avant-garde « Lubok d'aujourd'hui ». Ses participants - Kazimir Malevitch, David Burliuk, Ilya Mashkov et d'autres - ont peint des cartes postales patriotiques pour le front, inspirées de l'estampe populaire traditionnelle. Des images simples et colorées ont été créées pour eux et de courts poèmes ont été écrits dans lesquels ils ridiculisaient l'ennemi.

En 1915, Maïakovski rencontre Osip et Lilya Brik. Le poète a ensuite noté cet événement dans son autobiographie avec le sous-titre « la date la plus joyeuse ». Lilya Brik sur depuis de nombreuses années est devenu l'amant et la muse de Maïakovski, il lui a dédié des poèmes et des poèmes, et même après sa rupture, il a continué à déclarer son amour. En 1918, ils jouent ensemble dans le film Chained by Film, tous deux dans des rôles principaux.

En novembre de la même année a eu lieu la première de la pièce « Mystère Bouffe » de Maïakovski. Il a été mis en scène au Théâtre dramatique musical par Vsevolod Meyerhold et conçu dans les meilleures traditions de l'avant-garde par Kazimir Malevitch. Meyerhold se souvient avoir travaillé avec le poète : «Maïakovski connaissait des choses théâtrales et technologiques très subtiles que nous, metteurs en scène, connaissons, que nous étudions habituellement pendant très longtemps dans différentes écoles, pratiquement au théâtre, etc. Maïakovski a toujours deviné chaque bonne et mauvaise décision scénique, précisément comme un réalisateur.. Le « spectacle folklorique révolutionnaire », comme l’appelait la traductrice Rita Wright, a été présenté plusieurs fois.

Un an plus tard, l'ère intense des « Fenêtres de CROISSANCE » a commencé : artistes et poètes ont collecté des sujets d'actualité et produit des affiches de propagande - elles sont souvent appelées la première publicité sociale soviétique. Le travail était intense : Maïakovski et ses collègues ont dû plus d'une fois rester tard ou travailler la nuit afin de libérer le lot à temps.

En 1922, Vladimir Maïakovski dirigea le groupe littéraire « Front de gauche des arts » (plus tard le « gauche » dans le nom fut remplacé par « révolutionnaire »), et bientôt le magazine de l'association créative du même nom. Sur ses pages prose et poésie, photographies de photographes d'avant-garde, audacieuses projets architecturaux et l'actualité de l'art « de gauche ».

En 1925, le poète rompt définitivement avec Lilya Brik. Il part en tournée en France, puis en Espagne, à Cuba et aux USA. Là, Maïakovski a rencontré la traductrice Ellie Jones, et une romance courte mais orageuse a éclaté entre eux. À l'automne, le poète retourna en URSS et, en Amérique, il eut bientôt une fille, Helen-Patricia. De retour des États-Unis, Vladimir Maïakovski a écrit le cycle « Poèmes sur l'Amérique » et a travaillé sur des scénarios de films soviétiques.

Vladimir Maïakovski. Photo : goteatr.com

Vladimir Maïakovski et Lilya Brik. Photo : mayakovskij.ru

Vladimir Maïakovski. Photo : piter.my

En 1928-1929, Maïakovski écrit les pièces satiriques « La Punaise de lit » et « Les Bains ». Les deux premières ont eu lieu au Théâtre Meyerhold. Le poète était le deuxième metteur en scène, il supervisait la conception du spectacle et travaillait avec les acteurs : il lisait des fragments de la pièce, créant les intonations nécessaires et plaçant les accents sémantiques.

Vladimir Vladimirovitch était très intéressé par toutes sortes de travaux. Il s'est jeté dans son travail. Avant la première de « Bath », il était complètement épuisé. Il passait tout son temps au théâtre. A écrit des poèmes et des inscriptions pour salle pour la production de "Bath". J'ai supervisé moi-même leur pendaison. Puis il a plaisanté en disant qu'il avait été embauché au Théâtre Meyerhold non seulement en tant qu'auteur et metteur en scène (il a beaucoup travaillé avec les acteurs sur le texte), mais aussi en tant que peintre et menuisier, puisqu'il a lui-même peint et cloué quelque chose. En tant qu'auteur très rare, il était si passionné et passionné par la performance qu'il participait aux moindres détails de la production, ce qui, bien entendu, ne faisait pas partie de ses fonctions d'auteur.

Actrice Veronica Polonskaya

Les deux pièces ont fait sensation. Certains téléspectateurs et critiques considéraient les œuvres comme une satire de la bureaucratie, tandis que d'autres les considéraient comme une critique du système soviétique. "Bathhouse" n'a été joué que quelques fois, puis a été interdit jusqu'en 1953.

L'attitude loyale des autorités envers le « principal poète soviétique » a cédé la place à la froideur. En 1930, pour la première fois, il n’est pas autorisé à voyager à l’étranger. Les critiques officielles ont commencé à attaquer violemment le poète. On lui a reproché une satire à l'égard de phénomènes censés avoir été vaincus, par exemple la même bureaucratie et les retards bureaucratiques. Maïakovski a décidé d'organiser une exposition « 20 ans de travail » et de présenter les résultats de ses nombreuses années de travail. Il sélectionnait lui-même des articles de journaux et des dessins, arrangeait des livres et accrochait des affiches aux murs. Le poète a été aidé par Lilya Brik, sa nouvelle actrice bien-aimée Veronica Polonskaya et un employé du Musée littéraire d'État Artemy Bromberg.

Le jour de l'ouverture, la salle des invités était pleine à craquer. Cependant, comme l'a rappelé Bromberg, aucun représentant d'organisations littéraires n'est venu à l'ouverture. Et il n'y a pas non plus eu de félicitations officielles au poète pour son vingtième anniversaire de travail.

Je n'oublierai jamais comment, à la Maison de la Presse, lors de l'exposition « Vingt ans de travail » de Vladimir Vladimirovitch, qui pour une raison quelconque a été presque boycottée par les « grands » écrivains, nous, plusieurs personnes de Smena, nous sommes littéralement restés autour des stands pour jours, souffrant physiquement à cause de la façon dont le visage triste et sévère traversait les couloirs vides du grand, homme de grande taille, les mains derrière le dos, il allait et venait, comme s'il attendait quelqu'un de très cher et de plus en plus convaincu que cette chère personne ne viendrait pas.

Poète Olga Berggolts

Ce manque de reconnaissance était aggravé par des drames personnels. Vladimir Maïakovski, amoureux de Polonskaya, a exigé qu'elle quitte son mari, quitte le théâtre et vive avec lui à nouvel appartement. Comme l'a rappelé l'actrice, le poète créait des scènes, puis se calmait, puis recommençait à être jaloux et exigeait une solution immédiate. L'une de ces explications est devenue fatale. Après le départ de Polonskaya, Maïakovski s'est suicidé. Dans sa lettre de suicide, il a demandé au « camarade gouvernement » de ne pas quitter sa famille : «Ma famille est Lilya Brik, mère, sœurs et Veronica Vitoldovna Polonskaya. Si vous leur donnez une vie supportable, merci.".

Après la mort de Maïakovski, toutes les archives du poète sont allées à Brik. Lilya Brik a essayé de préserver la mémoire de son œuvre, a voulu créer une salle commémorative, mais s'est constamment heurtée à des obstacles bureaucratiques. Le poète n'a presque jamais été publié. Brik écrivit ensuite une lettre à Joseph Staline. Dans sa résolution, Staline a qualifié Maïakovski de « poète le meilleur et le plus talentueux de l’ère soviétique ». La résolution a été publiée dans la Pravda, les œuvres de Maïakovski ont commencé à être publiées dans d’énormes éditions et les rues et places de l’Union soviétique portent son nom.

La vulgarité, sans la contester dans la vie, la défie dans la mort. Mais Moscou vivant, excité, étranger aux petites disputes littéraires, faisait la queue devant son cercueil, sans que personne n'organise cette file, spontanément, reconnaissant à lui seul l'insolite de cette vie et de cette mort. Et Moscou, animée et excitée, remplissait les rues sur le chemin du crématorium. Et Moscou, vivant et excité, ne croyait pas à sa mort. Il n’y croit toujours pas.

Le coup de feu fatal que la dernière affection du poète, Véronique Polonskaïa, entendit en quittant sa chambre sur la Loubianka, retentit le 14 avril 1930...

La mort de Maïakovski au cours de la trente-septième année de sa vie a soulevé de nombreuses questions parmi ses contemporains. Pourquoi le génie aimé du peuple et du gouvernement soviétique, le « chanteur de la révolution », est-il volontairement décédé ?

Il ne fait aucun doute qu'il s'agissait d'un suicide. Les résultats d'un examen effectué par des criminologues 60 ans après la mort du poète ont confirmé que Maïakovski s'est suicidé. établi l'authenticité de ce qui avait été écrit deux jours plus tôt. Le fait même que la note ait été rédigée à l'avance plaide en faveur du caractère réfléchi de cet acte.

Lorsque Yesenin est décédé trois ans plus tôt, Maïakovski a écrit : « Il n'est pas difficile de mourir dans cette vie.
Rendre la vie beaucoup plus difficile. » Avec ces lignes, il dresse un bilan amer de la fuite de la réalité par le suicide. À propos de sa propre mort, il écrit : « … ce n’est pas la bonne solution… mais je n’ai pas le choix. »

Nous ne connaîtrons jamais la réponse exacte à la question de savoir ce qui a tant brisé le poète. Mais la mort volontaire de Maïakovski s'explique en partie par les événements qui ont précédé sa mort. Le choix du poète révèle en partie son œuvre. Les célèbres lignes du poème « L'Homme », écrit en 1917 : « Et le cœur aspire à un coup de feu, et la gorge délire avec un rasoir... » parlent d'elles-mêmes.

En général, la poésie de Maïakovski est le miroir de sa nature nerveuse et contradictoire. Ses poèmes sont pleins soit de plaisir et d'enthousiasme presque adolescents, soit de bile et d'amertume de déception. C'est ainsi que Vladimir Maïakovski a été décrit par ses contemporains. Le même témoin principal du suicide du poète écrit dans ses mémoires : « En général, il a toujours eu des extrêmes. Je ne me souviens pas de Maïakovski... calme...".

Le poète avait de nombreuses raisons de tracer ce dernier vers. L'épouse de Lilya Brik, le principal amour et muse de Maïakovski, a passé toute sa vie à se rapprocher et à s'éloigner de lui, mais ne lui a jamais appartenu entièrement. Bien avant la tragédie, le poète avait déjà flirté avec son destin à deux reprises, en raison de sa passion totale pour cette femme. Mais Maïakovski, dont la mort inquiète encore les esprits, est resté en vie - l'arme a raté son tir.

L'apparition de graves problèmes de santé dus au surmenage et à une grave grippe, l'échec assourdissant de la pièce « Bathhouse » en mars 1930, la séparation à laquelle le poète demanda à devenir son épouse... Tous ces chocs de la vie, en effet, coup par coup. , semblait préparer la mort de Maïakovski. Agenouillé devant Veronica Polonskaya, la persuadant de rester avec lui, le poète s'est accroché à la relation avec elle comme une paille salvatrice. Mais l'actrice n'était pas prête à franchir une étape aussi décisive que celle de divorcer de son mari... Lorsque la porte se referma derrière elle, un revolver avec une seule balle dans le chargeur mit fin à la vie de l'un des plus grands poètes.

Maïakovski Vladimir Vladimirovitch (1893-1930) - poète, dramaturge et satiriste russe, scénariste et rédacteur en chef de plusieurs magazines, réalisateur et acteur. Il est l'un des plus grands poètes futuristes du XXe siècle.

Naissance et famille

Vladimir est né le 19 juillet 1893 en Géorgie dans le village de Bagdati. Ensuite ce fut la province de Kutaisi, en ère soviétique Le village s'appelait Mayakovsky, aujourd'hui Baghdati est devenue une ville de la région d'Imereti, à l'ouest de la Géorgie.

Le père, Maïakovski Vladimir Konstantinovitch, né en 1857, était originaire de la province d'Erivan, où il exerçait la profession de forestier et possédait la troisième catégorie de cette profession. Après avoir déménagé à Bagdati en 1889, il obtient un emploi dans le département forestier local. Mon père était un homme agile et grand, avec de larges épaules. Il avait un visage très expressif et bronzé ; barbe noir de jais et cheveux peignés sur le côté. Il possédait une basse pectorale puissante, qui a été entièrement transmise à son fils.

C'était une personne impressionnable, joyeuse et très amicale, cependant, l'humeur de son père pouvait changer brusquement et très souvent. Il connaissait beaucoup de bons mots et de plaisanteries, d'anecdotes et de proverbes, divers incidents amusants de la vie ; parlait couramment le russe, le tatar, le géorgien et l'arménien.

La mère, Pavlenko Alexandra Alekseevna, née en 1867, originaire des Cosaques, est née dans le village kouban de Ternovskaya. Son père, Alexeï Ivanovitch Pavlenko, était capitaine du régiment d'infanterie du Kouban et a participé à Guerre russo-turque, avait des médailles et de nombreuses récompenses militaires. Belle femme, sérieux, aux yeux marrons et aux cheveux bruns, toujours coiffés en arrière.

Le fils de Volodia ressemblait beaucoup à sa mère en termes de visage et, dans ses manières, il ressemblait exactement à son père. Au total, cinq enfants sont nés dans la famille, mais deux garçons sont morts jeunes : Sasha en bas âge et Kostya, quand il avait trois ans, de la scarlatine. Vladimir avait deux sœurs aînées : Lyuda (née en 1884) et Olya (née en 1890).

Années d'enfance

De son enfance géorgienne, Volodia a rappelé le pittoresque beaux endroits. La rivière Khanis-Tskhali coulait dans le village, il y avait un pont qui la traversait, à côté duquel la famille Maïakovski louait trois chambres dans la maison du résident local Kostya Kuchukhidze. Le bureau forestier était situé dans l'une de ces pièces.

Maïakovski se souvient que son père était abonné au magazine Rodina, qui contenait un supplément humoristique. En hiver, la famille se réunissait dans la pièce, regardait un magazine et riait.

Déjà à l'âge de quatre ans, le garçon aimait beaucoup qu'on lui dise quelque chose avant de se coucher, surtout de la poésie. Maman lui a lu des poètes russes - Nekrasov et Krylov, Pouchkine et Lermontov. Et quand sa mère était occupée et ne pouvait pas lui lire un livre, la petite Volodia s'est mise à pleurer. S'il aimait un vers, il le mémorisait puis le récitait à haute voix d'une voix claire et enfantine.

En grandissant un peu, le garçon découvrit que s'il grimpait dans un grand récipient en argile pour le vin (en Géorgie, on les appelait churi) et pour y lire de la poésie, cela s'avère très résonnant et fort.

L'anniversaire de Volodia a coïncidé avec l'anniversaire de son père. Ils avaient toujours beaucoup d'invités le 19 juillet. En 1898, le petit Maïakovski, spécialement pour cette journée, a mémorisé le poème « Dispute » de Lermontov et l'a lu devant les invités. Puis les parents ont acheté un appareil photo et le garçon de cinq ans a composé ses premiers vers poétiques : "Maman est contente, papa est content que nous ayons acheté l'appareil".

À l'âge de six ans, Volodia savait déjà lire ; il a appris tout seul, sans aide extérieure. Certes, le garçon n’a pas aimé le premier livre qu’il a lu dans son intégralité, « L’éleveur de volailles Agafia », écrit par l’écrivain pour enfants Klavdia Loukachevitch. Cependant, elle ne l'a pas découragé de lire ; il l'a fait avec enthousiasme.

En été, Volodia remplissait ses poches de fruits, attrapait quelque chose de comestible pour ses amis chiens, prenait un livre et se dirigeait vers le jardin. Là, il était assis sous un arbre, allongé sur le ventre et pouvait lire dans cette position toute la journée. Et à côté de lui, deux ou trois chiens le gardaient avec amour. Quand la nuit tombait, il se retournait sur le dos et pouvait passer des heures à regarder le ciel étoilé.

AVEC premières années En plus de son amour pour la lecture, le garçon a essayé de réaliser les premiers croquis visuels et a également fait preuve d'ingéniosité et d'esprit, ce que son père a grandement encouragé.

Études

À l'été 1900, sa mère emmena Maïakovski, sept ans, à Kutais pour le préparer à entrer au gymnase. L’amie de sa mère étudiait avec lui et le garçon étudiait avec beaucoup d’enthousiasme.

À l'automne 1902, il entre au gymnase classique de Kutaisi. Pendant ses études, Volodia a essayé d'écrire ses premiers poèmes. Lorsqu’ils sont arrivés chez son professeur, il a remarqué le style unique de l’enfant.

Mais la poésie à cette époque attirait moins Maïakovski que l'art. Il dessinait tout ce qu'il voyait autour de lui, et il était particulièrement doué pour illustrer les œuvres qu'il lisait et caricaturer la vie de famille. Sœur Lyuda se préparait tout juste à entrer à l'école Stroganov de Moscou et a étudié avec le seul artiste de Kutais, S. Krasnukha, diplômé de l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg. Lorsqu’elle a demandé à Rubella de regarder les dessins de son frère, celui-ci a ordonné qu’on amène le garçon et a commencé à lui enseigner gratuitement. Les Maïakovski pensaient déjà que Volodia deviendrait un artiste.

Et en février 1906, la famille subit une terrible tragédie. Au début, il y avait de la joie, mon père a été nommé forestier en chef à Kutais et tout le monde était heureux de pouvoir désormais vivre en famille dans la même maison (après tout, Volodia et sa sœur Olenka y étudiaient au gymnase à cette époque). Papa, à Baghdati, se préparait à remettre ses dossiers et classait quelques documents. Il s'est piqué le doigt avec une aiguille, mais n'a prêté aucune attention à cette bagatelle et est parti pour la foresterie. Ma main a commencé à me faire mal et à éclater. Mon père est mort rapidement et brusquement d'un empoisonnement du sang ; il n'était plus possible de le sauver. Un père de famille aimant, un père attentionné et un bon mari sont partis.

Papa avait 49 ans, il était plein d'énergie et de force, il n'avait jamais été malade auparavant, c'est pourquoi la tragédie était si inattendue et difficile. En plus de cela, la famille n’avait aucune économie. Mon père était à un an de la retraite. Les Maïakovski ont donc dû vendre leurs meubles pour acheter de la nourriture. La fille aînée Lyudmila, qui a étudié à Moscou, a insisté pour que sa mère et les plus jeunes emménagent avec elle. Les Maïakovski ont emprunté deux cents roubles à de bons amis pour le voyage et ont quitté pour toujours leur Kutais natal.

Moscou

Cette ville frappa sur le coup le jeune Maïakovski. Le garçon, qui a grandi dans la nature, a été choqué par la taille, la foule et le bruit. Il a été émerveillé par les wagons à chevaux à deux étages, l'éclairage et les ascenseurs, les magasins et les voitures.

Maman, avec l'aide d'amis, a fait entrer Volodia au cinquième gymnase classique. Le soir et le dimanche, il suivait des cours d'art à l'école Stroganov. Et le jeune homme en avait littéralement marre du cinéma ; il pouvait aller à trois spectacles à la fois en une soirée.

Bientôt, au gymnase, Maïakovski commença à fréquenter un cercle social-démocrate. En 1907, les membres du cercle publièrent le magazine illégal « Proryv », pour lequel Maïakovski composa deux œuvres poétiques.

Et déjà au début de 1908, Volodia confronta ses proches au fait qu'il avait quitté le gymnase et rejoint le Parti travailliste social-démocrate des bolcheviks.

Il est devenu propagandiste ; Maïakovski a été arrêté trois fois, mais a été libéré parce qu'il était mineur. Il a été placé sous surveillance policière et les gardiens lui ont donné le surnom de « Grand ».

En prison, Vladimir a recommencé à écrire de la poésie, et pas seulement quelques-unes, mais de grandes et nombreuses. Il rédigea un épais cahier, qu'il reconnut plus tard comme le début de son activité poétique.

Au début de 1910, Vladimir est libéré, il quitte le parti et entre au cours préparatoire de l'école Stroganov. En 1911, il commence à étudier à l’École de peinture, de sculpture et d’architecture de Moscou. Ici, il devient rapidement membre du club de poésie, rejoignant les futuristes.

Création

En 1912, le poème « La Nuit » de Maïakovski fut publié dans le recueil de poésie futuriste « Une gifle au goût du public ».

Dans le sous-sol littéraire et artistique « Stray Dog », le 30 novembre 1912, Maïakovski fit sa première apparition publique, il récita ses poèmes. Et l'année suivante, 1913, est marquée par la sortie de son premier recueil de poésie intitulé « Je ».

Avec les membres du Futurist Club, Vladimir part en tournée en Russie, où il lit ses poèmes et ses conférences.

Bientôt, ils ont commencé à parler de Maïakovski, et il y avait une raison à cela, l'une après l'autre, il a créé ses œuvres très différentes :

• poème rebelle « Ici ! » ;
• le vers coloré, touchant et empathique « Listen » ;
• tragédie « Vladimir Maïakovski » ;
• verset-dédain « À toi » ;
• anti-guerre « Moi et Napoléon », « Maman et le soir tué par les Allemands ».

Révolution d'Octobre a rencontré le poète au quartier général du soulèvement à Smolny. Dès les premiers jours, il a commencé à coopérer activement avec le nouveau gouvernement :

• En 1918, il devient l'organisateur du groupe de futuristes communistes « Comfut ».
• De 1919 à 1921, il travaille comme poète et artiste à l'Agence télégraphique russe (ROSTA) et participe à la conception d'affiches de propagande satirique.
• En 1922, il devient l'organisateur de l'Association futuriste de Moscou (MAF).
• Depuis 1923, il est l'inspirateur idéologique du groupe Front de gauche des arts (LEF) et travaille comme rédacteur en chef de la revue LEF.

Il a consacré plusieurs de ses œuvres aux événements révolutionnaires :

• « Ode à la Révolution » ;
• « Notre marche » ;
• « Aux ouvriers de Koursk... » ;
• « 150 000 000 » ;
• « Vladimir Ilitch Lénine » ;
• « Passionné de mystère. »

Après la révolution, Vladimir est de plus en plus attiré par le cinéma. Ce n'est qu'en 1919 que trois films furent réalisés dans lesquels il fut scénariste, acteur et réalisateur.

De 1922 à 1924, Vladimir voyage à l'étranger, après quoi il écrit une série de poèmes basés sur ses impressions sur la Lettonie, la France et l'Allemagne.

En 1925, il entreprend une longue tournée américaine, visitant le Mexique et La Havane et écrivant l'essai «Ma découverte de l'Amérique».

De retour dans son pays natal, il voyage partout Union soviétique s'adresser à des publics variés. Collaboration avec de nombreux journaux et magazines :

• "Nouvelles";
• « Krasnaïa Niva » ;
• « Komsomolskaïa Pravda » ;
• "Crocodile";
• « Nouveau Monde»;
• "Étincelle";
• "Jeune Garde".

En deux ans (1926-1927), le poète crée neuf scénarios de films. Meyerhold a mis en scène deux pièces satiriques de Maïakovski, « Bathhouse » et « The Bedbug ».

Vie personnelle

En 1915, Maïakovski rencontre Lilya et Osip Brik. Il s'est lié d'amitié avec cette famille. Mais bientôt la relation est passée d'amitié à quelque chose de plus sérieux, Vladimir s'est tellement laissé emporter par Lily que pendant longtemps ils vivaient tous les trois ensemble. Après la révolution, de telles relations n’ont surpris personne. Osip n'était pas un adversaire d'une famille de trois personnes et, en raison de problèmes de santé, a perdu sa femme au profit d'un plus jeune et à un homme fort. De plus, Maïakovski a soutenu financièrement les Briks après la révolution et presque jusqu'à sa mort.

Lilya est devenue sa muse, il a dédié chaque poème à cette femme, mais elle n'était pas la seule.

En 1920, Vladimir rencontre l'artiste Lilya Lavinskaya, ces relation amoureuse s'est terminée par la naissance du fils de Lavinsky, Gleb-Nikita, qui devint plus tard un célèbre sculpteur soviétique.

Après une courte relation avec l'émigrante russe Elizaveta Siebert, une fille, Helen-Patricia (Elena Vladimirovna Mayakovskaya), est née. Vladimir n'a vu sa fille qu'une seule fois à Nice en 1928, alors qu'elle n'avait que deux ans. Helen est devenue une célèbre écrivaine et philosophe américaine et est décédée en 2016.

Dernier amour Mayakovsky était une belle jeune actrice Veronica Polonskaya.

La mort

En 1930, nombreux étaient ceux qui commençaient à dire que Maïakovski s’était mis au rebut. Aucun des dirigeants de l'État ou des écrivains éminents n'est venu à son exposition « 20 ans de travail ». Il voulait partir à l'étranger, mais on lui a refusé un visa. Les maladies se sont ajoutées à tout. Maïakovski était déprimé et ne pouvait supporter un état aussi déprimant.

Le 14 avril 1930, il se suicide en se tirant une balle avec un revolver. Pendant trois jours, un flot incessant de personnes est venu à la Maison des écrivains, où ont eu lieu les adieux à Maïakovski. Il fut enterré au cimetière de Nouveau Donskoï et en 1952, à la demande de sœur aînée Les cendres de Lyudmila ont été réinhumées au cimetière de Novodievitchi.

Date de naissance : 19 juillet 1893
Date de décès : 14 avril 1930
Lieu de naissance : Baghdati, province de Kutaisi, Géorgie

Vladimir Vladimirovitch Maïakovski- poète soviétique populaire, Maïakovski V.V.- dramaturge, metteur en scène, journaliste et artiste est né à Baghdadi (province de Kutaisi) le 19 juillet 1893. Son père, Vladimir Konstantinovich Mayakovsky, était un forestier ordinaire et sa mère venait d'une pauvre famille de cosaques du Kouban. Elle a déménagé dans la province de Kutaisi avec sa famille.

En 1902, Maïakovski commença ses études au gymnase de Kutaisi, il réussit à terminer quatre cours, après quoi son père mourut et en 1906 toute la famille déménagea à Moscou. Ici, Maïakovski a continué à étudier au gymnase classique, il n'a pas pu les terminer faute d'argent, la famille n'a pas pu payer ses études. Peut-être cet événement fut-il l’une des raisons des idées révolutionnaires de Maïakovski. Après avoir été expulsé du gymnase, il rencontre des étudiants rebelles puis rejoint le RSDLP.

Il était un militant du mouvement marxiste et en 1908, il fut arrêté pour la première fois. Au cours de l'année suivante, il est allé en prison à deux reprises. Il était principalement accusé d'avoir des liens avec des anarchistes, travaillant dans des imprimeries clandestines, et il était également accusé d'avoir organisé l'évasion de prisonnières politiques de la prison pour femmes de Novinskaya.

À chaque fois, il a été relâché faute de preuves et en raison de son âge. Au total, il a purgé 11 mois durant cette période.

En prison, il commence à étudier la littérature. C'est dans les cachots qu'il écrit ses tous premiers poèmes incertains, qu'il jugera ensuite très mauvais. Cependant, son cahier avec des notes manuscrites a survécu, qui contient ses premiers poèmes écrits en prison. En 1910, après sa libération, il se lance dans la peinture.

Il entre à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou. Deux ans après son admission, il commence à publier ses poèmes dans divers almanachs. En raison du caractère révolutionnaire et provocateur de ses poèmes, il fut de nouveau expulsé de l'école, mais il était déjà infecté par les idées du futurisme. Avec un groupe d'associés, il part en voyage en Russie pour promouvoir les idées du futurisme. A ce moment, son travail devient déjà complètement indépendant et original.

Maïakovski a protesté contre la participation de la Russie à la Première Guerre mondiale. Dans son travail, il tente d’attirer l’attention du public sur le caractère insensé et cruel de toute guerre. En 1915, la pièce « Un nuage en pantalon » est devenue accessible au public. Cette pièce prédisait une révolution imminente destinée à nettoyer la société.

C’est cette œuvre qui est devenue la clé du développement de l’écrivain Maïakovski, convaincu de la nécessité d’une révolution immédiate. Bien entendu, il a accueilli la Révolution d’Octobre avec enthousiasme. La nouvelle politique de l'État devient pour lui l'un des axes les plus importants de son travail. Il défend les idéaux communistes, parfois avec trop de zèle.

Même Lénine ne parlait pas toujours avec joie de l'œuvre de Maïakovski ; il critiquait son poème « 150 000 000 », qui lui paraissait trop « futuriste ». Pour être honnête, il convient de noter que le leader de la révolution était généralement quelque peu sceptique quant au futurisme.

Maïakovski travaille activement non seulement en tant qu'écrivain, mais aussi en tant qu'artiste. En 1919, il commence à travailler sur une série d'affiches de propagande. En 3 ans, il réussit à dessiner 1 100 affiches différentes, qui se distinguent non seulement par leurs couleurs accrocheuses, mais aussi par la brièveté de leurs intrigues. Maïakovski se positionne comme un « poète travailleur » pour qui le pinceau est un outil.

Depuis 1920, il commence à travailler sur des œuvres promouvant la révolution mondiale. Maintenant que son futurisme devient plus individuel, il rejoint le LEF avec Pasternak, Tretiakov et Aseev. Son travail n'est pas seulement reconnu dans son pays natal. Lors d'une exposition à Paris, ses affiches et publicités pour Rezinotrest, Mosselprom et d'autres entreprises ont été très appréciées, il a reçu une médaille d'argent et un diplôme.

En 1923, son style de versification s'est formé avec une échelle caractéristique, qu'il a utilisée pour simplifier la perception du poème, estimant que la ponctuation seule ne suffisait pas.

Durant cette période, il travaille activement dans les domaines les plus différents domaines, écrit des poèmes pour enfants, des poèmes de propagande et de propagande, dessine des affiches et est également correspondant de plusieurs journaux soviétiques. Ses voyages en Europe lui ont permis d'accumuler des informations et de les utiliser ensuite pour créer des poèmes sur la bourgeoisie.

Il s'est également produit sur scène, lisant ses poèmes à des gens ordinaires ; il a parfaitement compris que les auditeurs ordinaires avaient également besoin de divertissement et a habilement utilisé des techniques de conversation pour travailler avec le public, lire les notes du public, beaucoup improviser et plaisanter.

Plus près des années 30, il travaille dans le genre dramatique. Il écrit ses meilleures pièces durant cette période. C'étaient "Bedbug" et "Bath". La satire de la vie moderne est devenue intéressante pour tous les téléspectateurs. Dans ces pièces, il utilise des techniques artistiques familières : résurrection, voyage dans le temps. « Bedbug » s'est quelque peu opposé aux autorités, qui ont commencé à le critiquer. Au cours de cette période, un déclin de sa créativité a commencé, non pas à cause d'un manque d'idées ou de mauvaises performances.

La colère du parti au pouvoir a poussé nombre de ses collègues à se détourner de lui et il n'a pas réussi à attirer l'attention du public sur son exposition rétrospective « 20 ans de travail ». Puis la représentation de la pièce "Bathhouse" a échoué et a été critiquée par les critiques, il a commencé à avoir des problèmes dans vie personnelle, il était gravement malade. Probablement, tous ces malheurs qui lui sont arrivés à un moment donné sont devenus pour lui un fardeau insupportable. Il se suicide le 14 avril 1930.

La persécution de Maïakovski ne s'est pas arrêtée là. Après sa mort, la censure interdit toute créativité. Pendant six ans, ils ont tenté de cacher son héritage, mais après la pétition de Lily Brik, Staline a personnellement levé cette interdiction. À titre posthume, il reçut une reconnaissance encore plus grande. Maïakovski était un artiste de premier plan, un artiste d'avant-garde et porteur des idées du futurisme, il n'était pas seulement l'un d'entre eux ; les meilleurs maîtres de son époque en termes de mise en œuvre de ses idées dans la créativité, il a également été celui qui a le plus réussi à promouvoir ces idées dans la société.

Il est devenu un phare de liberté et un désir d'expérimentation créative pour de nombreux artistes et écrivains de l'URSS. Il était un messager de la révolution reconnu internationalement au Japon, en Allemagne, en Angleterre et dans d’autres pays.

Jalons importants dans la vie de Vladimir Maïakovski :

Né à Bagdadi en 1893
- Entré au gymnase de Kutaisi en 1902
- S'installe à Moscou après la mort de son père et entre au gymnase en 1906
- Entré au RSDLP (b) en 1907
- A été expulsé du gymnase et arrêté pour avoir travaillé dans une imprimerie clandestine en 1908
- Commence ses études à l'École de Peinture, de Sculpture et d'Architecture en 1911
- Publication d'un recueil de poèmes "Moi !" et la production de "Vladimir Mayakovsky" au Luna Park en 1913
- Publication des poèmes « L'Homme », « Guerre et Paix », rencontre avec Sergei Yesenin en 1916
- Rencontre avec Lénine et début travail créatif avec le pouvoir soviétique en 1917
- La pièce « Mystère-bouffe » et l'écriture du premier scénario du film « Pas né pour l'argent » en 1918
- Publication du recueil « Tout composé par Vladimir Maïakovski » en 1919
- Publication du poème futuriste « 150 000 000 » en 1921
- Présentation du poème "Vladimir Ilitch Lénine" en 1924
- Voyage aux USA, au Mexique et en Europe en 1925
- Production de « La punaise de lit » et début des persécutions par les autorités et la presse en 1929
- L'échec de la pièce « Bath » et la pression accrue des critiques et des autorités en 1930
- Suicide du poète le 4 avril 1930

Faits intéressants de la biographie de Vladimir Maïakovski :

De nombreux collègues considéraient «l'échelle» de Maïakovski comme une sorte de fraude en raison du principe de paiement ligne par ligne des poèmes.
- Le père du poète est décédé des suites d'un empoisonnement du sang après avoir été piqué avec une aiguille. C'est pourquoi Maïakovski a conservé toute sa vie une peur panique des germes et s'est constamment lavé les mains.
- Le poète était un grand joueur et visitait de nombreux casinos lors de ses voyages en Europe
- Il existe des versions selon lesquelles il s'est suicidé à cause d'un jeu de roulette russe extrêmement infructueux
- Il a perdu son premier cachet pour un recueil de poèmes au billard.

Vladimir Vladimirovitch
Maïakovski

Né le 7 juillet 1893 dans l'un des villages géorgiens - Baghdati. La famille Maïakovski était classée parmi les forestiers ; outre leur fils Vladimir, il y avait deux autres sœurs dans leur famille et deux frères sont décédés en bas âge.
Vladimir Maïakovski a fait ses études primaires au gymnase de Kutaisi, où il étudie depuis 1902. En 1906, Maïakovski et sa famille s'installent à Moscou, où son parcours éducatif se poursuit au gymnase n°5. Mais en raison de son incapacité à payer ses études au gymnase, Maïakovski a été expulsé.
Le début de la révolution n’a pas laissé de côté Vladimir Vladimirovitch. Après avoir été expulsé du gymnase, il rejoint le RSDLP (Parti social-démocrate russe).
Après travail actif dans le parti, en 1909, Maïakovski fut arrêté, où il écrivit son premier poème. Déjà en 1911, Maïakovski poursuit ses études et entre à l’école de peinture de Moscou. Là, il s'intéresse ardemment au travail des futuristes.
1912 est pour Vladimir Maïakovski l'année où il commence vie créative. C'est à cette époque que paraît sa première œuvre poétique, « La Nuit ». L'année suivante, en 1913, le poète et écrivain crée la tragédie « Vladimir Maïakovski », qu'il met lui-même en scène et dans laquelle il joue le rôle principal.
Le célèbre poème de Vladimir Maïakovski « Un nuage en pantalon » a été achevé en 1915. Les autres travaux de Maïakovski, en plus des thèmes anti-guerre, contiennent des motifs satiriques.
Un endroit approprié dans chemin créatif Vladimir Vladimirovitch est chargé d'écrire des scénarios de films. Ainsi, en 1918, il joua dans 3 de ses films.
L’année suivante, 1919, fut marquée pour Maïakovski par la popularisation du thème de la révolution. Cette année, Maïakovski a participé activement à la création des affiches « Fenêtres de satire ROSTA ».
Vladimir Maïakovski est l'auteur de l'association créative « Front de gauche des arts », dans laquelle il a ensuite commencé à travailler comme éditeur. Ce magazine a publié des ouvrages écrivains célèbres de cette époque : Ossip Brik, Pasternak, Arvatov, Tretiakov et d'autres.
Depuis 1922, Vladimir Maïakovski voyage à travers le monde, visitant la Lettonie, la France, l'Allemagne, les États-Unis, la Havane et le Mexique.
C'est au cours d'un voyage que Maïakovski a donné naissance à une fille issue d'une liaison avec un émigré russe.
Le plus grand et véritable amour de Maïakovski était Lilia Brik. Vladimir était un ami proche de son mari, puis Maïakovski a déménagé pour vivre dans leur appartement, où une romance orageuse avec Lilia a commencé. Le mari de Lilia, Osip, l'a pratiquement perdue au profit de Maïakovski.
Maïakovski n'a officiellement enregistré aucune de ses relations, bien qu'il soit extrêmement populaire parmi les femmes. On sait qu'en plus de sa fille, Maïakovski a un fils.
Au début des années 30, la santé de Maïakovski en souffre beaucoup, puis une série d'échecs l'attend : l'exposition consacrée au 20e anniversaire de son œuvre est vouée à l'échec, et les premières de « The Bedbug » et « Bathhouse » n'ont pas eu lieu. . État d'esprit Vladimir Vladimirovitch laissait beaucoup à désirer.
Ainsi, la dépression progressive de son état et de sa santé mentale, le 14 avril 1930, l’âme du poète ne put le supporter et Maïakovski se suicida.
De nombreux objets portent son nom : bibliothèques, rues, stations de métro, parcs, cinémas et places.