„Здравейте. „Аз съм“ - всеки негов концерт започваше с тази фраза и това дори не е името му. Още от армията всички го наричаха Джон Кеш, но Сам Филипс, продуцент на Sun Records, реши, че "Johnny Cash" ще се продава по-добре. По един или друг начин всичко това вече е зад гърба ни. Джони Кеш лежеше под перваза и внимателно гледаше сините нюанси на тавана на пещерата Никаджак в най-южната част на Тенеси.

По пътя към слънцето

Джони Кеш е роден на 26 февруари 1932 г. в семейство на фермери, които едва свързват двата края и затова от детството си работи с всички на полето. Родителите му не му дадоха име и вкъщи го наричаха JR, което стана проблем, когато младежът отиде в армията. След това, на 18-годишна възраст, той придобива името Джон Кеш.

Джери Лий Луис, Карл Пъркинс, Елвис Пресли и Джони Кеш. Снимка: www.globallookpress.com

Докато служи, Кеш не само придоби име, но и усвои свиренето на китара. Още от детството музиката и радиото са основният отдушник на Кеш; по насърчаване на майка му той започва да пише песни на седемгодишна възраст.

След като служи четири години в германска база, Кеш се завърна у дома и започна да обикаля местните студия. Основната цел беше Sun Records, където записваха Елвис Пресли, Рой Орбисън и Джери Лий Луис.В някакъв момент Кеш убеди ръководителя на студиото Сам Филипс да организира прослушване, но след първата песен продуцентът спря музикантите. „Върни се, когато имаш нещо, което мога да продам“, каза той.

Кеш се върна на следващия ден с песента „Cry, Cry, Cry“, а след нея Филипс предложи на музиканта договор. „Cry, Cry, Cry“ и „Hey Porter“ си пробиха път в кънтри класациите, последвани от хита „Folsom Prison Blues“ и накрая дебюта на Джони Кеш в националната поп класация с „I Walk The Line“.

През 1957 г. Sun Records издава първия си дългосвирещ албум, Johnny Cash with His Hot and Blue Guitar. Това беше първото голямо издание за Джони Кеш, след като Елвис Пресли напусна, за да стане главната звезда на Sun Records.

Кеш бавно свикваше със света на шоубизнеса, докато продуцентите от Columbia Records не се обърнаха към него. Основният лейбъл успя да предложи на музиканта много по-изгодни условия в сравнение с договора със Sun Records и Кеш напусна Филипс без колебание.

"Човекът в черно"

Първият сингъл на Кеш от Columbia Records, "Don't Take Your Guns to Town", оглави класациите за страната и остана на първо място в продължение на шест седмици. Следва новият албум “The Fabulous Johnny Cash” - 19-то място в националната класация и продажба на половин милион копия за броени седмици.

Популярността на Кеш достигна ново ниво; той привлече пълни зали във всеки град, който посети. Музикантът се върна към госпъл музиката, която Sun Records отказа да запише, и направи турне из цялата страна. Тези пътувания са в основата на поредица от концептуални албуми - фолклорен битизъм в шест струни.

През този период Кеш започва да се нарича „Човекът в черно“ - на концерти той все по-често се появява в черна риза, което го кара да се откроява от фриволните и пайети млади рокендролки. Освен това черната риза пасваше на неговите тъжни и понякога гневни посвещения на меланхолията, самотата и покаянието. По-късно той ще обясни, че е избрал този цвят като символ на скръб за всички несправедливо осъдени и нуждаещи се, казват, че ще го носи, докато несправедливостта изчезне. Съвременниците обаче отбелязват, че черните ризи се перат по-лесно по време на дълга обиколка.

Броят на концертите вече беше стотици и за да се напомпа преди представлението, Кеш приема амфетамини. За успокоение - барбитурати. През останалото време Джони Кеш предпочиташе уискито и в крайна сметка алкохолът и наркотиците се превърнаха в навик.

Джони Кеш кара Cadillac "One Piece a Time". Снимка: Commons.wikimedia.org

В пещерата

В редки случаи, когато Кеш се връщаше у дома, той се натъкваше на недоволната си съпруга. Тя и Вивиан се срещнаха преди да служат в Германия, но през цялото това време, докато Кеш пътуваше с концерти, тя управляваше домакинството и отглеждаше дете сама. И след завръщането на съпруга си, тя чу за места, на които никога не е била, и за приключения, които никога няма да преживее.

Връщайки се на работа, пиян Кеш закъсня за концерти, нарушавайки изпълненията и графици за записи. Слушателите обаче често не забелязваха нищо. Колекцията “Огнен пръстен” и албумът “I Walk the Line” заемат първо място в класациите, записите на концерти в затворите “At Folsom Prison” и “At San Quentin” се превръщат в сензации.

До края на 60-те години Джони Кеш става един от най-популярните музиканти в света и носи почти повече пари от Елвис Пресли. И ако Пресли беше идолът на добрите момичета от аристократите, тогава Кеш прослави духа на скитниците и просяците. Той открито се обяви в подкрепа на затворниците и поиска облекчаване на условията в затворите, където редовно изнасяше безплатни концерти.

Докато не започнаха проблеми с алкохола. За случайно подпалване на национален парк Джони Кеш беше осъден на глоба от 125 хиляди долара; по-късно на границата с Мексико в кутията му бяха открити торбички със съмнително вещество вместо китара.

Като се има предвид популярността на Кеш, полицията всеки път си затваряше очите за лудориите му, но за Вивиан те бяха последната капка. След 18 години връзка и 14 години брак Вивиан подаде молба за развод.

За Кеш, християнска кънтри легенда, напускането на съпругата му беше удар. В преследването на поредния концерт и нов запис от наркотици той вече нямаше време нито за себе си, нито за близките си. Въпреки това от детството си той беше сигурен, че ще спечели прошка, ако живее живота си според заповедите.

„Твърде съм изгубен, за да ми бъде простено“, с тази мисъл Джони Кеш взе няколко порции барбитурати и ги изпи с половин литър уиски. Той отиде в пещерата Никаджак, за да умре - напитката трябваше да го довърши.

Джони Кеш и Джун Картър, 1969 г. Снимка: Commons.wikimedia.org

юни

За късмет Джони Кеш не умря в Nickjack. Той дойде на себе си и намери изход през духащото течение. „Тогава получих откровение“, спомня си той по-късно. „Не съм отговорен за съдбата си и не е моя работа да решавам кога да умра.“ Бог ще реши това.”

В този момент Джун Картър се притече на помощ на Кеш. Те бяха на турнета заедно в продължение на четиринадесет години, бяха близки приятели и дори записаха няколко хита заедно.

След рехабилитационен курс Кеш се върна на работа. Записва албума Class of '55 с Рой Орбисън и Джери Лий Люис, експериментира с пънк музика и дори работи с U2. Тогава, заедно с Рик Рубин, Джони Кеш издава поредица от кавъри на "American Recordings", която печели награда "Грами".

Джони Кеш водеше собствено шоу по телевизията, Кени Роджърс, Боб Дилън, Луис Армстронг, Рей Чарлз и много други идваха да изпълняват за него. Играл е на сцената на прочутия фестивал Гластънбъри и в сериала „Колумбо“, канен е на приеми от президенти.

След като приключи с наркотиците и алкохола, Джони Кеш отново възвърна предишната си популярност и всеобщо признание. Сега, заедно с Джун, той можеше да се държи както иска - сам да решава с кого и кога да концертира, колко албума да издаде и в какъв стил.

До началото на 2000-те години здравето на Джони Кеш започва да се влошава, но той продължава да работи, доколкото може. През 2003 г. той активно участва в снимките на филма "Walk the Line", биографичен филм за живота му. Музикантът лично одобри Хоакин Финикс за ролята на себе си, тъй като беше голям фен на филма "Гладиатор".

Но Джун почина през май. Джони Кеш не преживя загубата на втората си съпруга и почина от диабет четири месеца по-късно.

Въпреки това записите на Джони Кеш бяха отпечатани още седем години. Сега продажбите на албумите му са милиони, а самият той завинаги се е превърнал в идол на кънтри музиката, последният певец на свободните просяци и благородните скитници. Буен и разрушителен на сцената, в песните той остана смирен и състрадателен, приел съдбата си.

Американски композитор и изпълнител, превърнал се в ключова фигура в развитието на кънтри музиката и музиката на ХХ век като цяло. В допълнение към кънтри музиката, той пее в жанровете госпъл, рокендрол и рокабили.

Ранни години

Джони Кеш е роден през 1932 г. в Нешвил, Тенеси в семейство на фермери. Скоро след раждането на момчето семейството получава парцел земя в Арканзас, където работят по програма за развитие на селското стопанство. От ранна възраст момчето прекарва много време на полето, помагайки на родителите си да поддържат реда във фермата. Освен че помагаше на родителите си, момчето посещаваше училище, което изобщо не го интересуваше. На 15-годишна възраст брат му умира поради злополука в дъскорезница и това кара младежа до окончателното решение да напусне родния край. След като завършва гимназия, Джон заминава за Детройт в търсене на работа и бъдещето си. Първото място на работа на младия мъж беше заводът Pontiac, който произвеждаше автомобили. Джон обаче изобщо не хареса тази работа и той реши да промени сферата на дейност. Малко след като напуска завода, той постъпва доброволно във военновъздушните сили на САЩ.

Първи стъпки в света на музиката

Обучението се провежда в Тексас, където среща бъдещата си съпруга Вивиан Либерто. По време на службата си, при липса на други възможности да се забавлява в свободното си време, Джон се научи да свири на китара и да пее. След като е изпратен в Германия, той се интересува още повече от музиката и след като намира съмишленици, създава групата The Landsberg Barbarians. През 1954 г. службата приключи и той се завърна у дома, почти веднага след завръщането си той се ожени за Вивиан. В опит да осигури на семейството си всичко необходимо, Кеш сменя работата си няколко пъти в месеца, но постоянно се връща към музиката. Целта на младия музикант беше солов запис в агенция Sun Records. Но директорът на тази агенция не беше впечатлен от уменията на Джони и постоянно му отказваше; скоро упоритостта на младия мъж изигра роля. Компанията се съгласи да подпише договор с певеца, ако той е в групата. Скоро, след като намери хора, подходящи по характер и умения, Кеш формира групата The Tennessee Three. И през 1955 г. групата подписва договор и издава дебютния си сингъл „Hey Porter“.

Първи успех и зависимости

Композициите, издадени през първата година от съществуването на групата, не бяха успешни и най-много Кеш можеше да разчита, че свири като отварящ акт. Младият и активен младеж не се отказа и прекара дни в студиото, разработвайки нови песни. Скоро той успя да създаде хит "Folsom Prison Blues" стана национално известен и донесе дългоочакваната слава. За да продължи да развива таланта си и да увеличи възможностите си, Джони се премества в Columbia Records. Смяната на компанията доведе до нарастване на популярността, но поради това напрежението, което преживя музикантът, също стана многократно по-голямо. Поради това състояние на нещата Джони се забърка в лоша компания и започна да употребява наркотици. Поведението на Кеш се промени и съпругата му, неспособна да понесе промените в настроението му, го напусна и двойката скоро се разведе. Въпреки това, музикантът не беше дълго, през 1968 г. той се жени за втори път, младата певица Джун Картър. Двойката се запознала по време на концерт, където Джун помогнала за организирането на музикалната постановка и беше бек вокалите на Джони.

Световна популярност

Неизвестен досега млад мъж се превърна в един от най-успешните кънтри певци. Продажбите на албумите му възлизат на 50 милиона копия, рекорд за кънтри музика. В допълнение към високите позиции в класациите на страната, Джони многократно е показвал отлични резултати, работейки в посока rockabilly. Една от каноничните песни беше "Johnny Cash At Folsom Prison", която беше първият му солов хит. Подкрепата и грижите на съпругата му помогнаха на певеца постепенно да се откаже от употребата на наркотици и пиенето. През 1969 г. излиза друг също толкова успешен албум на живо - Johnny Cash At San Quentin. Нов ръст на популярността върна Кеш към безкрайната поредица от концерти и любовта на хиляди фенове. В края на 1969 г. му предлагат да води собствено шоу по канала ABC. През този период той развива навика да се облича в черно. Кеш обясни любовта си към черния цвят само с факта, че изглежда по-уважаван на сцената в дрехи от този цвят. В началото на 70-те години музикантът написа композицията „Човек в черно“, в която се опита да обясни на феновете си защо черният цвят е толкова важен за него. През същия период се наблюдава лек спад в популярността на певицата. Може би загубата на популярност се дължи на експерименти в госпъл жанра, които се появиха в средата на 70-те години.

Нови експерименти

Все още се провеждат световни турнета и много изпълнения, включително само най-добрите музикални произведения на певицата. През 1985 г. Джони се среща с колегите си от Sun Records и решават да създадат група. The Highwaymen издават албума Class of '55: Memphis Rock and Roll Homecoming година по-късно. Същата година Кеш участва в екипен проект с Елвис Пресли. Кеш, въпреки страстта си към музиката, също имаше актьорски талант, който успя да покаже в телевизионния сериал Columbo. Създателите на този сериал създадоха уникален и много подобен образ на сериен убиец на самия музикант. Към началото на 90-те певицата започва да изпитва здравословни проблеми. Честият задух, замаяност и слабост доведоха до намаляване на броя на проведените концерти. Скоро певецът разбра, че има диабет, което стана причина за неговите заболявания. Лошото здраве даде нов стимул на певицата да работи усилено. В сътрудничество с Рик Рубин Кеш записва много песни, които по-късно стават шест пълнометражни албума.

Последните години от живота

През 1999 г. музикантът е удостоен с Грами за невероятните си житейски постижения и принос в развитието на музиката. Съпругата на музиканта се разболя и това подкопа психологическото му състояние за известно време; той рядко се появява на публични места. Последната песен, която записа, беше „Hurt“; тази композиция успя да удиви слушателите със своята трагедия. През 2003 г. певецът загуби любимата си съпруга, тази загуба напълно го разстрои. Неспособен да се пребори със самотата и болестта, Джони Кеш почина през септември същата година. Дълго време след смъртта му той беше запомнен; до 2010 г. бяха издадени албуми, които се състоеха от песни, написани в младостта му, и композиции от последните му години на творчество. Музикалните произведения на певицата често се използват като саундтраци към най-големите холивудски филми. През 2005 г. е създаден биографичният филм „Walk the Line“, разказващ за живота и работата на Кеш.

• Преди да стане музикант, Кеш е служил във военновъздушните сили на САЩ. По време на Корейската война Кеш е изпратен в Германия. Задълженията му включват прихващане и дешифриране на съветски съобщения, написани с морзова азбука. Между другото, именно с военната си заплата Кеш купува първата си китара.
• През 1965 г. камионът на Кеш Джеси Джеймс се запалва поради прегрял колесен лагер. Това предизвика пожар, който обхвана националната гора Los Padres в Калифорния. Пожарът е обхванал площ от 508 декара. Освен това паркът е бил дом на 53 кондора, от които 49 са умрели. Кеш беше призован в съда, където Джони каза на съдията: „Не съм го направил, вината е на моя камион, но той умря, как мога да нося отговорност за това?“ Прокурорите поискаха 125 172 долара от музиканта, но в крайна сметка се спряха на 82 001 долара (около 571 000 долара в днешни пари). Кеш беше първият (и може би единственият) човек, съден от държавата за причиняване на горски пожар.
• През декември 1996 г. певецът и близък приятел на Джони, Фарън Йънг, се самоуби. Семейството на Кеш проведе прощална церемония в собственото си имение и искаха да разпръснат пепелта в градината. За съжаление, поради силен порив на вятъра, пепелта се утаи върху предното стъкло на колата на Джони, така че музикантът трябваше да свърши доста неприятна работа този ден.
• Той дори знаеше за това преди президента Айзенхауер! Бъдещият „Човек в черно” работи като военен радист през март 1953 г. и е първият човек, получил съответното съобщение.

Награди:

• Награда Грами за цялостно творчество (1999)
• Отличия на Център Кенеди (1996)
• Залата на славата на Грами (1999, 2001, 2004)
• Награди "Златна плоча" (1988)

Наскоро гледах един филм по телевизията и се заинтересувах от историята на тази любов.

Американският кънтри певец Джони Кеш е световна легенда. Но и в музиката, и в живота името му е неотделимо от името на Джун Картър.

Обединява ги любовта към музиката. Близо 40 години на сцената и в живота те бяха едно цяло. Заедно те създадоха песни, които повече от едно поколение ще живее и обича.

За 65-ия рожден ден на юни той й пише писмо: „Честит рожден ден, принцесо! Остаряваме и свикваме един с друг. Ние мислим еднакво. Четем си мислите. Без да питаме, знаем какво иска всеки от нас. Понякога се дразним малко един на друг. Понякога може би се доверяваме твърде много. Но понякога започвам да размишлявам върху всичко това и осъзнавам колко съм щастлив да споделя живота си с най-великата жена, която съм срещал. Все още ме очароваш и радваш. Ти ме правиш по-добър. Ти си обектът на моите желания, основната причина, поради която все още съществувам на Земята. много те обичам Честит рожден ден, принцесо. Джон".

Това писмо обикновено се нарежда до най-добрите образци на любовния епистоларен жанр. Списъкът включва писма от Чърчил до съпругата му, Кийтс до любимата му съседка, Бетовен до мистериозната „Вечна любима“, Хенри VIII до Ан Болейн и т.н. Между другото, писмото на Кеш до Джун е написано на ръка: а за 1994 г. това е вече е рядкост. Любов като тяхната е едно от чудесата, подарени на хората. И такава любов винаги остава загадка.
Един към друг

Тяхната история за пореден път доказва: всякакви прогнози са безполезни, когато става дума за любов. Възможно ли е, когато тези двамата се срещнаха, да се предскаже щастлив брак 35 години преди смъртта им?

...Юли 1956 г., музикално шоу в известната концертна зала Grand Olle Opry (наричана люлката на американската музика) в Нешвил. Джони се появява зад кулисите в своя костюм с черна и бяла риза, който скоро ще стане емблематичен (той патентова прякора Човек в черно много преди известния филм с Уил Смит). Някога син на беден фермер, Джони сега се грее в славата на славата и наскоро посвети песента I Walk The Line на ревнивата си съпруга. Според една от версиите той се опитал да убеди Вивиан, майката на 4-те му деца, че не й изневерява на турне. Песента е хит, но Джони е на път да срещне друга жена.

Джун Картър, актриса и кънтри певица от музикалната династия Картър, също участва в шоуто. И току-що се завърна от турне с Пресли, по време на което Елвис изпълни един от хитовете на Кеш - Cry, Cry, Cry. Джун е във възторг от Кеш задочно, както и той от нейната музика. Омъжена е за втори път и има по едно дете от всеки съпруг. И така те се срещат зад кулисите.
12 години и цял живот

„Винаги съм искал да се запозная с теб“, казва Кеш. „Чувствам се така, сякаш те познавам през целия си живот.“ И също: „Ще се женим“. Тя отговори: „Нямам търпение“. шега? може би Предстоят им още няколко години приятелство. Той се опита да я спечели: предложи 31 пъти, докато тя се съгласи. (Но през 1957 г. Джун се жени за трети път, но не за Джон.) И първите години след срещата им са съвместна работа и най-важното - титаничната му борба със зависимостта към алкохола и наркотиците.

За първата им среща Джун по-късно пише: „Не си спомням за какво говорихме. Не помня нищо освен очите му. Тези черни очи блестяха като ахати... Имаше страхотно изпълнение: само китара, бас и толкова нежно изпълнение... Не само аз, но и всички зрители бяхме пленени.” Накрая Джун Картър се развежда и започва турне с Кеш. (Не пропускайте да чуете един от хитовете – песента на Джаксън!) Джун и Джони се женят 12 години по-късно, през 1968 г., и живеят в пълна хармония до 2003 г. През 1970 г. Джони и Джун имат първото си дете заедно - син Джон Картър Кеш, който следва стъпките на родителите си и става кънтри музикант.

Дати от живота

Джони Кеш (26.02.1936 - 12.09.2003)

Джун Картър (23.06.1929 - 15.05.2003)

Джони надживя жена си само с 4 месеца.

Джун Картър Кеш, роден на 23 юни 1929 г., починал на 15 май 2003 г. Тя беше известна американска певица, автор на много популярни песни. Тя също участва в няколко игрални филма.

Джун Картър е родена във Вирджиния. Родителите й бяха известни кънтри музиканти. На 10-годишна възраст Джун се присъединява към родителите си, ставайки член на семейство Картър.

През 1943 г. семейният ансамбъл обявява разпадането си. Джун, заедно със сестрите и майка си, формира нова група, наречена Mother Maybelle & the Carter Sisters. Известно време песните им се чуват по малки радиостанции. Малко по-късно Джун започва своята радио кариера.

С течение на времето Джун се отдели от семейството си. Тя започна собствена кариера. Певицата, освен красивия си глас, беше надарена с талант на комична актриса. Джун също беше добър в композирането на песни и текстовете за тях.

Ранните филмови кредити включват роли в Little House on the Prairie, This Is Tom Jones, Country Music Holiday и Gunsmoke. Тогава Джун продължи да се снима във филми. Сред най-добрите филми с нейно участие са „Завоят“, „Апостолът“, „Баронът и хлапето“ и „Джони Кеш в Сан Куентин“.

Джун Картър е записала няколко албума. През 1975 г. излиза нейният солов албум „Appalachian Pride“. Продуцент на записа беше съпругът на певицата Джони Кеш, един от най-известните кънтри певци в Съединените щати.

Няколко от албумите на певицата бяха издадени посмъртно. Сред тях са „Wildwood Flower“, „Louisiana Hayride“, „and Early June“.

Джун също записва няколко ярки албума със съпруга си Джони Кеш. Сред тях са „Carryin" On with Johnny Cash and June Carter", „Johnny & June", „Johnny Cash and His Woman".

Най-доброто от деня

През 1979 г. е публикувана автобиографията на певицата. Книгата се казваше „От сърце“. В него Джун разказа на читателите за своя интересен и сложен живот. За връзката й с известния й съпруг и семейните им неволи. Джун беше много открит и чист човек. Тя се опита да види само най-доброто и най-светлото в хората. В много отношения тя оправдаваше лошите действия, свеждайки ги до човешки слабости.

Джун Картър почина на 15 май 2003 г. Няколко месеца след смъртта й почина и Джони Кеш.

В памет на тези легендарни кънтри певци е заснет филмът "Walk the Line". Филмът има изключителен успех и печели няколко награди "Златен глобус" и един "Оскар".

Джон Р. Кеш е роден на 26 февруари 1932 г. в Кинсланд, Арканзас. Когато той беше на три години, семейството се премести в Дайс. Кънтри музиката, която звучеше от високоговорителите на радиото, намери благодарен слушател в лицето на малкия Джон. До 12-годишна възраст той изпълнява с всички сили песни на любимите си изпълнители и дори бавно сам ги композира. Той прави публичния си дебют, докато е още ученик. Вярно е, че първата комуникация със слушателите се състоя от студиото на местната радиостанция KLCN, която излъчваше песните му. Така започва неговият път към голямата музика. Пътеката е криволичеща и трудна. През 1950 г. Кеш завършва колеж и заминава за Детройт, където получава работа като работник в автомобилен завод. Когато започва Корейската война, той се записва във военновъздушните сили. Музиката стана отдушник във военното ежедневие. Кеш купи първата китара в живота си и се научи да свири. Писането на песни сега отнемаше цялото ми свободно време. През 1954 г. Кеш е уволнен, установява се в Мемфис, жени се за тексаската Вивиан Леберто и постъпва в училище за радиоразпръскване, надявайки се да овладее професията на радиоговорител. Вечер Кеш свири кънтри музика с китариста Лутър Пъркинс и басиста Маршал Грант. От време на време триото уговаряше платени концерти, но в по-голямата си част свириха безплатно по местната радиостанция KWEM и почукаха на прага на Sun Records.

През 1955 г. собственикът на лейбъл Sun Сам Филипс най-накрая отстъпи и послуша Джон Кеш. Филипс не се интересуваше от изпълнение на госпъл песни и посъветва Кеш да подготви нещо по-комерсиално. Песента "Hey Porter" се стори много по-убедителна на Филипс. В рамките на няколко месеца Кеш издава двойния сингъл "Cry Cry Cry"/"Hey Porter", записан с Лутър Пъркинс и Маршал Грант. На обложката на записа музикантът първо е кръстен Джони (идея на Филипс), което Кеш не харесва, защото му се струва твърде момчешко. Акомпаниаторите на Кеш на свой ред бяха наречени Тенеси Двама. Джони Кеш започна, въпреки младежкото си име, съвсем като възрастен. Сингълът достига номер 14 в класациите на страната и остава в класациите на Луизиана за около година. Вторият сингъл, „Folsom Prison Blues“, пуснат на публиката в началото на 1956 г., завършва в класацията на Топ 5 за страната, а третият сингъл, „I Walk the Line“, става #1 кънтри хит, където остава шест поредни седмици, влизайки и в Топ 20 на поп класацията.

Кариерата му също се развива прогресивно през 1957 г. Най-интересният сингъл сред дузина отлични композиции, „Give My Love to Rose“, се появи в Топ 15. Развитието на собствения им уникален звук вървеше успоредно със създаването на обмислен сценичен образ. Когато музикантът беше поканен на шоуто на Grand Ole Opry, той се появи облечен изцяло в черно, докато останалите гости се засенчваха взаимно с крещящи цветни тоалети, украсени с фалшиви бижута. Скоро започнаха да го наричат ​​мъжът в черно. Мениджмънтът на лейбъла му се довери толкова много, че дебютният албум на Кеш беше и първият лонгплейър в историята на компанията. Записът, издаден през ноември 1957 г., се казва "Johnny Cash With His Hot and Blue Guitar". Успехът растеше като снежна топка. Следващият сингъл, „Ballad of a Teenage Queen“, се превърна в кънтри хит номер едно от любящата публика, която заемаше позицията на лидер девет седмици подред. Това е една от най-известните песни в каталога на изпълнителя (№14 в поп класацията).

Междувременно Джони Кеш не се отказва от опитите си да заинтересува лейбъла от госпъл музиката. Но усилията му не намериха разбиране сред ръководството. Собствениците на Sun Records не искаха да насърчават Кеш финансово, като увеличават процента от печалбите му. И напразно. През 1958 г. Кеш преминава под егидата на Columbia, издава ударния сингъл "All Over Again" и отново си гарантира място в Топ 5 на САЩ. Песента предшества The Fabulous Johnny Cash, един от най-органичните, добре изработени албуми в кариерата му, със силни композиции и традиционен, уверен, кънтри звук със свободен дух. Номер 19 в поп класацията е едно от най-добрите числа в кариерата на Кеш. Междувременно изоставеният лейбъл продължава да се възползва от нарастващата слава на певеца и издава селекции от негови неиздавани песни през 60-те години.

Следващият сингъл "Don't Take Your Guns to Town" затвърди репутацията на изпълнителя като генератор на хитове. Песента си осигури място в кънтри и поп класациите за дълго време, а с началото на 1959 г. музиката на Джони Кеш запълни. Характерно е, че свежият материал и неиздаваните песни, останали притежание на Sun, се радват на приблизително същия успех, така че не минава дори месец, без да се появи огромен интерес към творчеството на Cash, който убеди лейбъла да помогне През 1959 г. госпъл албумът „Hymns by Johnny Cash” най-накрая се появява в неговата дискография. 70-те години търсих вдъхновение в този стил.

През 1960 г. дуетът Tennessee Two се разраства в трио, набирайки постоянния барабанист W.S. Holland, и се превръща в Tennessee Three. Концертите на Джони Кеш и компания привлякоха още повече хора, песните бяха още по-успешни, албумите още по-активно провокираха щедростта на меломаните. Но това престана да харесва самия художник. Попаднал в машината на шоубизнеса, принуден да изнася 300 представления годишно, без да облекчава студийния си график, 28-годишният музикант се чувстваше изтощен. Още през 1959 г. той започва да приема амфетамини, за да поддържа по някакъв начин морала си. Две години по-късно Джони се превръща в пълноправен наркоман, чиито зависимости неминуемо се отразяват на качеството на работата му. Редиците на успешните композиции изтъняха значително, а новите албуми загубиха позиции в класациите без бой. Стигна се до скъсване със семейството му, проблеми с полицията (музикантът беше обвинен, наред с други неща, в подпалване на гора) и бягство в Ню Йорк.

	Джони Кеш и Джун Картър Кеш/1969

Джун Картър, съпругата на един от приятелите на Кеш по алкохол и кънтри певица и композитор в творческия си живот, помогна на певеца да събере сили и да се върне на правия път. Тя просто му донесе нова песен, която е написала заедно с Мерл Килгор. Сингълът "Огнен пръстен" остава лидер в кънтри класацията седем поредни седмици и достига първите двадесет поп хита. Късметът отново се усмихна на Джони Кеш, въпреки че не беше по силите му да го задържи. Друг сингъл от 1964 г., "Understand Your Man", добавя към колекцията му от #1 кънтри хитове, а отличният албум "I Walk The Line" оглавява кънтри класациите, но това е краят на неговата реабилитация като кънтри звезда. Той все пак успя да пусне няколко сравнително популярни песни, но след това избухна скандал. Кеш беше арестуван в мексиканския граничен град Ел Пасо, когато се опитал да пренесе амфетамини в калъф за китара.

Въпросът беше потулен, но имаше последствия. Организаторите на поредното шоу Grand Ole Opry решиха, че този път могат и без него. За което побеснелият музикант започна да троши осветлението на сцената.

През 1966 г. съпругата му Вивиан подава молба за развод. Освободена от брачните връзки, но все още ядосана на целия свят, певицата замина за Нешвил. И този път Джун Картър, която по това време вече се беше развела със съпруга си, го извади от депресията. Тя го доведе в християнска църква и му помогна да се отърве от зависимостта от наркотици. В края на 1967 г. музиката на Кеш се завръща в ефира, а песните му "Jackson" и "Rosanna's Going Wild" връщат името му в класациите. Той отбелязва десетилетие от кариерата си с отличния албум "Jackson", който бележи началото на богатата му колекция от най-добри музикални награди (имаше 12 от тях) и получи Грами за най-добър кънтри албум в началото на 1968 г., художникът предложи брак на Джун Картър. Те скоро се ожениха.

Тази година в много отношения може да се нарече кулминационната година в биографията на Джони Кеш. По материали от концерта пред затворниците е издаден албумът „Johnny Cash at Folsom Prison“, едно от най-известните издания на музиканта. Той се издига до номер 13 в поп класацията и няколко месеца по-късно става златен с издаването на сингъла "Folsom Prison Blues" на върха на класациите. Този сингъл донесе на изпълнителя награда Грами за най-добър кънтри вокал. Продължението на концертната дискография, дискът "Johnny Cash at San Quentin", стана лидер в поп рейтингите, предизвиквайки силен интерес на любителите на музиката, които особено харесаха композицията "A Boy Named Sue". Песента се превърна в най-успешния хит в кариерата на Кеш, достигайки номер две в американската поп класация. И което прави певицата носител на още едно Грами за най-добър кънтри вокал.

Това е последвано от покана за сътрудничество от Боб Дилън, който записва кънтри-рок албума "Nashville Skyline". Като реципрочен жест Дилън се съгласи да участва в първия епизод на телевизионния проект на Кеш по канала на ABC "The Johnny Cash Show". Предаването остана в ефир повече от две години.

Кеш се застъпва за реформа на затворите на срещата си с президента на Съединените щати Ричард Никсън през юли 1972 г

През 1970 г. музикантът преживя нов кръг на популярност. Имаше голямо търсене. В допълнение към високо оцененото си телевизионно шоу, той често свири с Джон Уилямс и Boston Pops Orchestra. Тогавашният президент на Съединените щати Ричард Никсън го кани да играе шоу в Белия дом. Между концертните дати той успя да участва във филма "The Gunfight", където негов партньор на снимачната площадка беше Кърк Дъглас, и в същото време самият той стана герой на документален филм, който разкри на феновете някои малко известни факти от неговата биография. Например, активно сътрудничество с режисьори (което продължи до края на 90-те години).

Самият артист не играе често, но музиката му е изпълнена в 35 филма и телевизионни сериали. Според Куентин Тарантино, който също включва негови песни във филмите си, „историите на Джони Кеш за провинциалните разбойници и убийци не се различават много от историите на гангста рапърите за престъпленията в гетото, от които Кеш пее за хора, които се опитват да избягат закона, от бедността, в която са родени, от затвора, от лудостта на живота, единственото, от което не могат да избягат, е покаянието."

Кеш отдавна няма проблеми с рекорден тираж. Новите хитови сингли „Sunday Morning Coming Down“, „Flesh and Blood“, „Man in Black“ гарантират стабилен интерес към албумите. Организаторите на "Грами" наградиха парчето "If I Were a Carpenter" за най-добро кънтри изпълнение. Музикантът успя да си върне уважението на публиката благодарение на постоянната социална активност, в която Джун Картър винаги го подкрепяше. Една от най-важните им грижи беше кампанията за защита на гражданските права на индианците и затворниците.

Въпреки това, до средата на 70-те години, работата на Джони Кеш вече не предизвиква остър интерес, който се наблюдаваше преди няколко години. От време на време късметът му позволи да остане на повърхността. През втората половина на 70-те кънтри феновете приеха добре хитовите сингли "One Piece at a Time", "(Ghost) Riders in the Sky", "There Ain't No Good Chain Gang". През 1975 г. художникът публикува автобиографична книга "Човек в черно", която беше много търсена.

Когато Джони Кеш беше въведен в Залата на славата на кънтри музиката през 1980 г., той беше на 48 години. Така той стана най-младият артист, получил тази чест в историята на Залата на славата. Церемонията по въвеждането на артиста в Залата на славата на кънтри музиката беше знак на почит към неговите несъмнени постижения в миналото. Но тя не можеше да коригира ситуацията в настоящето. Тиражите на новите записи продължават да падат и неизбежно възникват проблеми със звукозаписната компания. Музикантът се опита да намери изход с помощта на свои колеги. В екип с Карл Пъркинс и Джери Лий Луис през 1982 г. той записва дългосрочната "The Survivors", която има относителен успех.

Друг опит за колективно творчество, предприет през 1985 г., не донесе фундаментални промени в кариерата му. Създадени заедно с Waylon Jennings, Willie Nelson и Kris Kristofferson, The Highwaymen представиха своя дебютен диск със същото име. И срещнах същия муден интерес от меломаните.

Връзката на певицата с музикалната индустрия също не беше важна. Когато договорът с Колумбия приключи, и двете страни въздъхнаха с облекчение. Но лейбълът Mercury Nashville, който приюти художника, не можа да му осигури необходимата подкрепа; В същото време състоянието на нещата в шоубизнеса не беше в негова полза. Радиостанциите вече предпочитаха по-младите колеги на Кеш, които флиртуваха с рок и поп. Напрегнатият концертен график обаче послужи като убедително доказателство, че е преждевременно да се отписва Джони Кеш. Неговата артистичност, честност към слушателите, както и изобилието от хитове в програмата му, гарантираха постоянния интерес на меломаните към неговите изпълнения на живо. През близо 50-годишната си кариера музикантът е обиколил целия свят със своето „Шоуто на Джони Кеш“. Освен че обикаля надлъж и шир САЩ и Канада, той забавлява публиката в Западна Европа, Япония, Нова Зеландия и Австралия, концертира във Виетнам и в страните от социалистическия лагер – Чехословакия, Полша и Унгария.

През 1992 г. квартетът The Highwaymen подготвя още един албум, който печели завиден брой почитатели (и купувачи). Междувременно договорът за запис на музиканта изтече и той трябваше да търси ново убежище. Късметът отново се усмихна на Джони Кеш. Той си осигури подкрепата на American Records, основана от продуцента Рик Рубин. Перфектен професионалист, Рубин веднага започва да продуцира материала на Кеш. Дебютният албум на новия лейбъл, American Recordings, е публикуван през 1994 г. Тази минималистична акустична селекция от песни, изпълнени с една китара, не се превърна в бестселър, но върна благоразположението на критиците към музиканта и привлече вниманието на младата публика към творчеството му. Той успя да кръстоса фолк, рок и кънтри с хумор и вдъхновение, талантливо интерпретирайки песни на Ленард Коен, Том Уейтс, Крис Кристоферсън.

Професионалната оценка се оказва толкова висока, че на церемонията по връчването на Грами "American Recordings" е обявен за най-добър съвременен фолклорен албум. Година по-късно се появява третият лонгплей на The Highwaymen - "The Road Goes on Forever", последван от новия солов албум на Кеш - "Unchained", записан в екстравагантна компания - с Том Пети и неговите Heartbreakers. Компанията се справи добре. И това гарантира на изпълнителя ново Грами за най-добър кънтри албум.

Вход от популярната поредица "VH1 Storytellers" беше пуснат през 1998 г. През 2001 г. американският президент Джордж Буш връчва на певицата Националния медал на изкуствата. И през пролетта на 2000 г. художникът обобщи някои от резултатите от изминатия път (70-годишнината му беше точно зад ъгъла) и подготви ретроспективен бокс сет: основните етапи от творческата биография на Джони Кеш на три компактдиска. И тогава той започва да записва нов албум, "American III: Solitary Man." 68-годишният музикант дотолкова свикна с ролята на чаровен, артистичен, оригинален вокалист, че не се умори да потвърждава това отново и отново. И пленяват публиката и професионалистите. Организаторите на "Грами" му присъдиха победата в категорията "Най-добър мъжки кънтри вокал" за парчето "Solitary Man".

Той продължи да работи в сътрудничество с Рик Рубин, работейки толкова усърдно, колкото винаги, въпреки значително влошеното си здраве. В края на 2002 г. излиза дългата игра "American IV: The Man Comes Around". В края на дните си музикантът преживява период на творчески растеж и постоянен късмет. Шест месеца по-късно албумът стана златен. За изпълнението на сингъла "Give My Love to Rose" гласът на Кеш беше признат за най-добрият сред всички други кънтри гласове. 70-годишната певица дава преднина на по-младите и отново си тръгва с награда Грами.

В началото на 2003 г. той издава кавър версия на песента на Nine Inch Nails "Hurt". Режисьорът Марк Романек засне толкова интересен видеоклип към тази песен (първият на Кеш след 9-годишна пауза), че привлече огромното внимание на зрителите на MTV към кънтри ветерана. Клипът беше обявен за най-добър видеоклип на годината на MTV Video Music Awards. Преди да утихне приятният шум около такава неочаквана награда, Джони Кеш беше поразен от тежък удар: на 15 май 2003 г. почина неговата съпруга, верен приятел и дългогодишен сътрудник Джун Картър. Това беше последната капка. Здравословното състояние на музиканта, на фона на влошаващия се диабет, рязко се влоши. Няколко месеца по-късно, на 12 септември 2003 г., Джони Кеш почина.