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러시아 국가는 발라드 스 베틀리나의 국가입니다. XIX 세기 러시아 낭만적 인시의 소설 요소 (V. Zhukovsky, A. Pushkin, V. Kyhehelbecker). 재산이 눈에 알려줍니다 |
Vasily Andreevich Zhukovsky는 "낭만주의의 미국"을 열었던 "러시아의 문학 콜럼버스"라고 불리는 것은 궁금하지 않습니다. 그는 서부 유럽 롬 틱스 괴테, 쉴러 월터 스콧 (Schiller Walter Scott)의 발라드를 번역했지만 동시에 언급 한 동시에 "산문의 번역가는 구절의 노예 번역가입니다." 시인의 주요 임무는 러시아어 발라드를 만드는 데 보았습니다. 그래서 Svetlana Ballad에서 일어난 일과 같이 이전에 사용 된 문학 자료로 돌아갈 필요가있는 이유입니다. 독일 시인 G.-A의 자유가 그녀 앞에서 선행 한 것으로 알려져 있습니다. 햄버거 "Lenor"는 1808 년에 "Lyudmila"라고 불렀습니다. 발라드 (Lyudmila의 죽음)의 비극적 인 결말은 바위와의 싸움에서 무력한 사람의 운명에 대한 아이디어를 분명히 표현합니다. 1808-1812 년에 작성된 Svetlana에서 "러시아어 영혼과 함께"러시아어 영혼과 함께있는 "러시아어 영혼을 보여주는 아이디어가 구현되었습니다. 여기 시인은 독일 원래에서 멀리 떨어져 멀리 떨어져 있으며 러시아의 맛을냅니다. 이 행동은 러시아에서 기적을 추구하는 "epiphany 저녁"에서 펼쳐집니다. Ballada는 러시아의 생명, 전통 및 신념으로 가득합니다 : 구두, "reflux"노래, 촛불과 거울로 가득한 것을 말하고 있습니다. 동시에 시인은 발라드의 전통적인 속성을 보유합니다. 그 행동은 자정에서 일어나고 죽은 신랑과 환상적인 경로는 불안한 무근 ( "Black van, 날개를 휘파람으로 휘파람, / 썰매 위로가는")을 동반합니다. 우울한 신비감의 분위기 ( "달은 루티브 / 종양 황혼에서 켜져 있고 /"입니다. ")는 죽음에 대한 언급을 참조하여 (하나님의 성전 Svetlana에서 봅니다"라는 흑인의 한가운데서 "). 이 모든 것은 오두막에서 환상적인 장면을 준비합니다 : "흰색 칸톨 / 죽은 움직임 아래서" 러시아어 소녀의 심리적으로 신뢰할 수있는 이미지를 만드는 Zhukovsky는 인기있는 아이디어가 종교와 결합 된 것을 강조합니다. Svetlana는 운명에서 자라지 않고, 하나님의 자비에 대한 깊은 믿음을 유지하고,기도는 어려운 순간에 그것을 강화하며, "스노우 화이트 비둘기"의 이미지는 신자의 사람을 지키는 최고의 강점을 상징합니다. 그래서 "끔찍한"발라드는 가볍고 좋은 곳이며 죽은 신랑과의 끔찍한 회의가 꿈이되는 것으로 밝혀졌습니다. 그런 다음, 동화에서와 마찬가지로 진짜 기적이 일어나고 있습니다 : 신랑 Svetlana는 전체적으로 돌아가서 무사히 돌아 왔으며 모든 것이 쾌활한 결혼식으로 끝납니다. 아마도 그러한 결말은 Svetlana가 Zhukovsky Alexander Protasova (전쟁, 그리고 결혼 선물로서 그녀에게 제시되었다. 그러므로 시인은 내가 다시 투자하고 싶었던 익숙한 음모로 바뀌 었습니다. 여자 친구에게 작별 인사하는 "Providenya에 대한이 삶의 삶에서 우리에게 가장 친한 친구"라고 말했습니다. 그러나 주요 사물은 발라드에서 "Svetlana"Zhukovsky에서 정말로 러시아 - 러시아 성격을 구현하기 위해이 작업을 완수 할 수있었습니다. 그 후, Tatyana Larina, Natasha Rostov 및 다른 많은 다른 사람들과 같은 진정한 러시아여 주인공의 그러한 이미지를 만드는 기초가되었습니다.
민속 전통 발라드 아니, Tomsk 주립 대학, 톰 스크, 러시아 주석:이 일은 발라드의 민속 문화의 영향력, 종교 철학, 종교 철학, 유럽의 전통, 민속시, 대산 조사의시를 포함한 중세 문화의 영향을 보존 한 민속 문화의 전통에 대한 연구에 헌신적입니다. Zhukovsky의 발라드의 민속 전통은 러시아어와 유럽 문화를위한 프로토 텍스트를 탐지합니다. Zhukovsky의 작품의 시법의 유형을 제시했습니다. 이러한 작품의 신화와 그 플롯은 개발의 긴 역사적인 경로를 통해 텍스트에 영향을 미치는 다양한 출처의 영향을 겪었습니다. 키워드 : zhukovsky, 전통, 민속, 중세, 발라드, 기독교 문화, oxyanism, 장르 및 동기. 종교적 (기독교) 문화와 민속 모티프 (플롯)의 관계는 창의력의 특징입니다. CF. 그의 발라드 "Dressman", Svetlana, ""Ballad는 한 늙은 여성이 검은 말을 어떻게 운전하고 있었는지, "주교에 대한 하나님의 법정"과 다른 사람들이 어떻게 지급되었는지 알려줍니다. 민속 전통은 콘텐츠 (플롯) 및 표현식의 형태 (장르, 시체, 구절의 특징의 특징)의 관점에서의 작업. Zhukovsky의 발라드는 예시의 중세 제련에 더 가깝습니다 - "예"는 그의 작품 J. Le Hoff에서 쓴 기독교 대생 조영술의 전통을 전달합니다. 늙은 여성에 관한 발라드에서 민속 플롯은 중세 전설의 전통을 상속 받았고 교훈적인 "예제". 많은 캐릭터 Ballad (Svetlana, Alxim) Zhukovsky는 기독교의 고정주의의 이상을 전파합니다. Zhukovsky의 풍선의 중세 전설의 음모 개발은 민속 숭배와 의식의 작품의 본문, 민속 노래의 시법, 신화 학자 및 음모의 특이적이고, 민속 (민속 문화)의 특정 지역, 즉 상대방의 "상대방의 연락처"(Otherworld) 평화, 일상 생활에 초자연적 인 세력의 영향력, 캐릭터의 선택 (소녀, 시인, 죽은 맨, 남자 거리), 이미지 및 영웅의 위치, 연간주기의 휴일 및 가정 상황을 언급합니다. 다른 월드 올리기를 포함한 "다른"세계의 현상과 범주는 작품의 음모와 관련이 있습니다 - 발라드 "Lyudmila", "Svetlana", "Svetlana"의 공간과 시간의 전환, "Svetlana", 다른 숲의 다른 세계의 분위기 탄도 "숲 차르". 영웅 발라드 (Heroes Ballad)는 "Otherworldly"세계 - 죽은, 초자연적 인 생물, 향수 (Svetlana, 늙은 여성, "숲 Tsar"등)의 주민들입니다. 기독교 의식의 동기는 자치권을 유지하면서 인기있는 문화의 요소와 관련이 있습니다. 여성 캐릭터 Ballad는 Ossianism의 전통과 관련이 있습니다. Text Poetics와 Folklore Plots의 조합은 한 측면에서 고려할 수 있습니다. 카라마시와 민속 노래의 전통을 전송하는 시적인 텍스트의시의시. "묘지"시의 동기는 "묘지의 생각", "묘지의 생각", "Elegy"T. Gray, "찬송가"( "계절") J. Thomson의 번역본을 단결합니다. Ballads "Lyudmila", "Svetlana", "Warwik"elaov harp. " 이 작품의 민속 기원은 단일 프로토트로 찢어졌습니다. 발라드 "adelstand", "Warwik"의 전설과 역사적인 이미지, "12 자 수면 개발"은 국가사의 이유로 동행합니다. 이 발라드의 장면에서 민속 전통의 논리는 Siberiana의 Epic 이미지 인 MacBeth의 전설적인 이미지와 비슷합니다. Zhukovsky의 이미지의 신화 기원은 출처의 역사적 간접성 (번역, 책 문화의 전통, 중세 시대의 변형, 법원 소설, 기독교를 포함한 다양한 문화 및 문학 전통의 영향력)으로 인해 정확하게 결정할 수 없습니다. 수사학 설교). 숲의 정신을 가진 "Forest Tsar"의 비전의 연결도 매우 조건부입니다. 그것은 "고딕"공포, 내러티브의 멋진 것, 예시의 기독교 전통의 멋진 "고딕"공포의 감정적 인 상태를 방해합니다. Zhukovsky의 풍과에있는 유럽 중년의 문화의 문화 효과는 중세 민속 민속과 장르의 복잡한 진화에 관심을 끌고 있습니다. 중세 전통은 장르의시에 영향을 미칩니다. Zhukovsky의 중세 세계는 기독교 문화의 표준 전통이 아닌 민속 지역과 아기 조영술에 중점을두고 있습니다. 늙은 여성에 대한 발라드의 음모는 초자연적 인 캐릭터에 집중됩니다. 이벤트의 장소는 전설의 역사적인 배경을 보완합니다. 발라드 자체는 "예제"의 시적 버전으로 구현됩니다. Zhukovsky의 황금에있는 중세 시대의 시간은 전설적인 멋진 것과 더 가깝습니다. "Warwik"에서 기독교 윤리는 록과 신비주의의 전설적인 주제를 보여줍니다. 골동품 그리스 모티프와 캐릭터 ( "Cassandra", "Achill", "Ivikov Zhuravly")가있는 발라드는 리미터 장르와 피험자들이 역사적인 중세 시대의 시대를 단결하고 동화를 전달하며, 그들과 함께 그들과 함께 전송합니다. 고대 기간의 상태, 반대로, "그리스어"고함을 멋지게 해석합니다. 전설적인 중세 시대의 기간은 발라드 "Ealar Harp"에서도 고대장으로 더 가깝습니다. 장르 자체 발라드는 민속의 분야와 전설적인 역사적인 시간에 본사를 맺습니다. 발레의 연대순 범위가 흐려짐으로. 러시아어 문학 에서이 오리엔테이션의 초기시 (참조, "SID")는 불가치 이베리아 기원으로 변합니다. 텍스트와 구절의시는 모든 유럽 문화에 대한 일반적인 견해를 나타냅니다. Zhukovsky를 비롯한 러시아 저자의 이익은 아마도 문화적, 역사적으로 (장르, 민속의 전통, 영웅의 이미지, 텍스트의 이미지), 러시아 문학 및시의 역사적인 혈중 관계를 확립하려는 시도 유럽, 러시아어 텍스트 발라드, 단일 프로토 텍스트에서 구현. Zhukovsky의 발라드는 유럽인 슬라프 얀키 (Slavyansky), 역사적인 깊이로 러시아 문학의 전통을 단합합니다. 유럽 \u200b\u200b국가 전통의 영향은 이미지, 신비주의시의 시가, "고딕"및 오사안주의의 분위기, 중세 봉건 사회의 성격 인 시적 병원에서 나타납니다. 쟁기 및 이미지 Ballades Zhukovsky는 유럽 국가의 유형학을 구별 할 수 없습니다. 동시에 유럽과 관련하여 러시아 문학의 전통이 손상되지 않습니다. 텍스트 및 복합 모노 리티엄의시의시는 표현의 내용 및 형태의 일치, 특히 창의력 초기의 발라드를 나타냅니다. Zhukovsky의 발라드에서 역사적인 측면은 작품의 크로노 모터에서 구현되고 지배적입니다. 아마도이 문제에서 명목상 지정의 원리는 민속 원천과 유형의 정의, 전통의 영향력과 소속이 민족적 또는 역사적 측면에 찬성하여 무조건적인 정의를주지 않으므로 조건부가 변경되어야합니다. 그것은 각각의 유형으로 표시되는 것이 제안되어 있습니다. 유형 A : "High"장르, Elegia (초기 발라드의 결혼 구절)의시를 특징으로합니다. 유형 B : 국가 문화의 측면에 중점을 둡니다 (캐릭터의 이름, 생명 및 크로노 유럽어의 설명). 또한, 많은 장르 (eaction, epitaph, drama, song 등)는 합성 및 불확실성이 특징이 있습니다. 확산의 지리적 좌표는 넓습니다. Zhukovsky의 초기 발라드가 쓴 elegic 구절의 시가는 이슬로주의 전통에서 이사하는 고대 기간에 이러한 작품의 크로노 유럽어를 가리킨다. 조사, 윤리, 명칭 및 캐릭터의 국가 정체성의 포스크, 풍경과 크로노 럽의 특성은 Zhukovsky의 민속과 국가시 분야의 발라드를 포함합니다. 문학 1) Le 중세 세계 가상. m. : 진행. 2001. 439 p. 2) 현대의 눈에 의해 Gurevich와 중세 유럽의 사회. M :: 예술. 1989. 366 p. 3) Zhukovsky 작품 및 편지의 컬렉션 : 20 T. 러시아 문화 언어. T. 1. 2000. 839 p.; T. 3. 2008. 452 p.; T. 8. 2010. 334 p. 4) Karamzin Works : 2 T. M.-L. : 소설. 1964. T. 2. 590 s. 수면과 그 기능수면은 많은 작가들에게 Zhukovsky, Batyushkova, Pushkin, Tyutchev, Dostoevsky 및 다른 사람들에게 발생합니다. 수면은 문학의 기술 중 하나이며, 작가가 영웅, 사건, 그들의 태도의 인물을 세계에 공개하는 기술 중 하나입니다. s.i.zhhegova의 설명상의 사전은 단어 수면에 대한 정의를 제공합니다 : 1) 휴식과 휴식의 신체적 상태, 유령의 비전; 2) 꿈, 꿈, 이미지. Ozhegov S.I., Swedov N.YU. 러시아어의 설명상의 사전. - M., 1999. - S.747. 그래서, 수면은 언리얼, 유령의 특정 범주입니다. 낭만주의의 특성 중 하나 인 Zhukovsky의시의 특징 중 하나는 특별하지 않은 무언가에 대한 욕망이라는 것이 중요합니다. 발라드 "Svetlana"에서이 욕망은 "끔찍한"소설의 실현을위한 가장 편리한 형태로 꿈에서 표현을 찾습니다. Zhukovsky에서 멋진 - 상황의 예술적 수신, 비정상적인 조항의 캐릭터의 공개. 꿈에서는 낭만적 인 영혼의 삶의 반영, 신랑을 두려워합니다. Kicheva n.a. Ballada V.A. Zhukovsky "Svetlana". 수면이나 하품? // 학교에서 문학. - 2003. 7. - P.39. 그러나여 주인공에 대한 두려움은 꿈 일뿐입니다. 어떤 상황에서도 나가기 - 섭취에 대한 믿음, 하나님, 좋은 것이 항상이기는 \u200b\u200b사실에 대한 믿음. 심지어 하나님의 도움을주는 운명은 사랑을 물리 칠 수 있습니다. 그래서 "Svetlana"에서는 공포의 환상을 부하님의 "밝은"허구로 집중했습니다. 여 주인공을 위해, 발라드는 모든 것이 나쁘다.이 작품은 좋은 믿음의 표현의 Zhukovsky 형태 인 Zhukovsky 형태의 일종의 동화 인 꿈이기 때문에 꿈이된다. 또한 판타지는 일상 생활의 조건에서 발라드의 행동을 전달하기 때문에 판타지가 수면 영역에 들어갑니다. Zhukovsky의 "Lyudmila"경로에 비해 Zhukovsky의 길은 Svetlana에서 주목되었음을 알아야합니다. 첫 번째 발라드의 특성은 시인이 낭만주의의 요구 사항 중 하나에 반응하는 국가 색상을주었습니다. 그러나 다음 발라드 에서이 경로에서 그는 가지 않았습니다. (이 경로는 Kenin을 선택했습니다). 그래서 Svetlana는 종류의 "밝은"허구의 징후뿐만 아니라 일부 기능의 표현으로도 관심이 있습니다. 민속 전통연구원에 따르면 Svetlana Ballad는 실제로 고유 한 기능을 제공합니다. 전체 플롯은 가정 장면의 프레임 워크로 해석되어 러시아 민족 생활, 민간 관습의 특징을 재현 할 수있는 기회를주었습니다. 또한 Svetlana에서는 민속 동화 서사의 스타일이 사용되었습니다. 예를 들어 스테인드 : 한때 침례 저녁에 소녀들은 궁금해했다 : 게이트 구두 당, 다리에서 제거한 후, 창문 아래 눈 윤리 들었다 ... 밝은 왁스 로프 ... Zhukovsky V.a. 선택한 글씨. - M., 1982. - P.45. 러시아 사람들의 삶의 민족지면은 매우 밝습니다 - 그의 의식으로 침례의 휴가 등. 처음 두 곳에서는 Gadaganya의 약 10 가지 방식으로 신랑에 관한 Gadaganya가 나타납니다. Zhukovsky V.a. 치료받은 양식에서는 즐거운 노래의 진정한 텍스트로 신화의 "대장장이"에 호소합니다. 그래서 형용사 역류는 점화 방법 중 하나를 부릅니다. V.I. Delly에 따르면, "둥근 노래, 소다, Gadania와 Koi 여성, 거룩함, 운이되는 재산에서 : 누가 나올 것인가, 그것들이 덮여 있거나 뒤집힌 요리에서 교대로 취해진 곳에서 이루어질 것입니다. 반지를 제거하기위한 제안을 가진 Svetlana에 여자 친구의 호소는 그릇에서 돈을 얻지 못했다는 것을 의미했습니다. "그의 일의 몫을 위해 요리에서 얻은 마지막 사람, 마지막, 노래를 부르십시오. 일반적으로 결혼식이 있더라도, 어떤 방법에도 불구하고 결혼식입니다. " Gryaznova A.T. "그는 약간 살고 있었고, 그는 약간의 것이 었습니다 ..."(Zhukovsky VA "Svetlana"// Ryash. - 2002. 2. - S.60). Svetlana 's에서 나의 모든 역할이 나타납니다. 꿈을 포함하여 크라운을 포함합니다. 노래에 오는 것. 사실, 장례식 벨트의 요소로 밝혀졌습니다.기도의 말씀을 가진 리본 (이 테이프는 사망 한 끝 부분에 놓여 있습니다). 그래서 VA Zhukovsky에서 플롯 레벨은 꾸준한 민속 병렬을 이길 수 있습니다 - "결혼식 (결혼식, 참여)"- "죽음". Zhukovsky는 유럽 문학을위한 전통적인 이야기를 빌리고 죽은 신랑의 반환입니다. 그러나 러시아 민속의 전통에 따라, 안전한 최종로 발라드 결승전은 다음과 같습니다. ... 정적 게스트 베란다는 ... WHO! 신랑 Svetlana. Zhukovsky V.a. 선택한 글씨. - M., 1982. - S.52. 최종 "Svetlana"는 영웅의 결혼식을 묘사하는 러시아 동화의 끝을 닮았습니다. 따뜻한, 하나님의 사원 ... 모여, 늙고 젊은 ... Put : 수년 동안! 또한 전국의 창조를 위해 민속 스타일 징후 (예 : 멀리 떨어진 처녀, 엉덩이, 저녁, 여자 친구, 노인, 엉덩이, 저녁, 여자 친구, 노인, 빛 등) 인 일에 전체 일련의 예술적 요원이 사용되었습니다. 맛, 많은 단어가 사용됩니다. Lained stylistic coloring : 신부와 신랑은 겨울 풍경 (눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 눈, 블리자드)의 배경에 대 한 썰매에 간다; 같은 목적을 위해, 포춘의 장면 (거울, 양초)이 사용됩니다. 이 모든 것은 발라드 무결성과 특정 러시아 색상을 제공합니다. 그의여 주인공 Zhukovsky에서는 먼저 깊은 민속 기원에서 오는 모든 부드러움, 충성도, 운명 및 시효율을 제출하는 첫 번째 부드러움, 충성도의 첫 번째를 보여주는 전국 러시아 여성의 유형을 묘사하고 싶습니다. 따라서, Zhukovsky의 민속은 민속 정신과 민간 생활에 대한 이상적인 아이디어의 출발점 일뿐입니다. 그래서 Svetlana Ballad에 대해 말하면 그것은 국적의 징후 덕분에 낭만적 인 것이 아니라 낭만적 인 것이 필요합니다. 전형적인 낭만적 인 풍경 (저녁, 밤, 묘지)이 있습니다. 신비하고 끔찍한 (그런 플롯을 사랑한지 로맨스를 사랑한지); 낭만적 인 무덤 모티프, 죽은 등. Gukovsky G.A. Zhukovsky V.A의 발라드의 주요한 것 - 색조, 감정의 분위기. 따라서 영혼의 노력의 다양성으로 지구의 일과 더 높은 토트의 영역으로 멀리 떨어져 - 웅장한 발라드 "Ealar Harp"(1814)의 주제와 함유량이 있습니다. Gukovsky G.A. 푸쉬킨과 러시아어 로맨스. - 1965. - P.40. 그것에서 Zhukovsky의 환상은 낭만적 인 서유럽 중세 시대의 이미지를 독립적으로 만듭니다. 젊은 부부의 사랑, 가난한 가수 아르망과 미 니 바, 왕의 딸, 지상의 힘 앞에 무방비가없는 본문의 주요 부분은 밤의 표지에, 그들의 대화, 셰익스피어의 비극에있는 대화와 줄리엣 대화와 줄리엣을 닮은 대화, 그들의 대화의 장면을 만듭니다. 발라드의 의미는 사랑이 강하고, 적대 힘의 반대가 강해지기 때문에 사랑이 자연 속에서 비극적이라는 것입니다. Arminine은 망명에서 밀링과 죽는 것과는 분리되어 정원에서 왼쪽 하프의 소리에 대해 배운 것입니다. 여기에 Zhukovsky Resorts 특별한 소리 : 왕의 이름과 그의 나라의 이름으로 포함 된 Rumbeing [P]의 반복은 끔찍한 힘을 만듭니다. Vladyka Morded, 그는 할아버지 성의 거대한 정상에 살았습니다. 호수 벽을 통해, 언덕이있는 기어 성; 두브라비의 해안은 물에 기울어졌습니다. 곱슬 곱슬 덩어리가있어 황금 주변 언덕에 따르면. Zhukovsky V.a. 3 권에서 작동합니다. - 1980. - T.II. - p.42. 이 일반적인 설명에서는 다음 줄이 두 배가됩니다. 호수 위의 성은 물에 반영되었고, 신화의 순진은 주님으로 나타납니다. 캐슬의 소유자 인 Vladyk의 자손. Ballad는 신비한 일치로 끝납니다. 아르망의 그림자와 익숙한 정원에서 가장 좋아하는 나무는 잎의 끄기에 그들을 환영합니다. 움직이는 것, 문자열 소리 ... ") 창의력 Zhukovsky (1808-1814)의 첫 번째 기간의 일부 발라드에서, 그 플롯에서 끔찍한 끔찍한 것으로, 두 번째 기간 발라드 (1816-1822)에서 끔찍한 시가는 크게 결정됩니다 ...에 이와 관련하여 가장 중요한 발라드 "Warwik", "기사 토겐 버그", "성 Smalgolm 또는 Ivanov 저녁". 끔찍한 수영장시는 종종 도덕적 인 원칙을 표현하는 기능을 종종 존재했으며, 불가피한 진리 축하의 악의와 승인을 얻는 행위의 원칙을 표현하는 기능이 존재했습니다. 그들의 서정적이고 도덕적 기초로 인한 그의 "끔찍한"발라드는 "가벼운"발라드 ( "Svetlana", "장갑"등)와 밝고 밝고 똑같이 똑같은 것입니다. Pathos. 발라드 "성 Smallgolm, 또는 Ivanov Deenn"에서 시인은 Fabul이 작품이 창립 된 "끔찍한 초자연적 인 사건"에 대해 말합니다. 그것은 사랑과 비가 내리는 밤과 불길한 밤 바람이 있으며, 상대방을 죽이는 남편과 사랑하는 죽은 기사가 있습니다. 나는 운전 해왔다. 신비한 시간이있었습니다 ... "... 그리고 황량한 바위에있는 MGL에서 오랜 시간 동안, 등대가있는 곳에서 나는 유죄 판결을 받았다. 우리가 결함이있는 어둠 속에서 보았던 곳, 거기에서 나는 죽은자를 방황합니다. " Zhukovsky V.a. 즐겨 찾기. - Rostov-on-Don, 1998.- P.114. 끔찍한 시적 어휘가 특이한 시적 어휘가 나타나는 발라드의 시가는 : 신비, 어둠, 죽은, 등등, 등대, 전투, 영웅의 열정의 열정의 가루 가운데, 소설 ivanovo 밤에 둘러싸여 있습니다 ...에 발라다이크 창의력의 마지막 기간에 Zhukovsky V.a. (1828-1832) "기사의"그룹에서의 작품 선택은 중세 시대의 일반적인 이미지를 만드는 것에 의해 촉진됩니다. 다음 발라드에는 "주교의 하나님의 법정", "Ulanda의"Brahiberian ", V. Scotta 등의"세대 "인 r. Sauti의"Brahiberian "의 r. sauti의"Bishops의 여왕 ","주교의 퀸 ","Brahiberian ","세대 " 우울한 충돌 죄, 보복 및 구속과 함께 작동합니다. 그래서, "회개"발라드에서 주인공은 끔찍한 죄 - 살인을 저지른다. 그 (통치자)는 그에게 선택한 소녀와 함께 그녀의 가신에있는 결혼식에서 예배당을 태우고 있습니다 (통치자) 하인. 죄책감을 구속하려고 노력하면 영웅이 빛을 떠나는 것이 겁니다. 따라서 수리는 수년이 걸립니다. Ballad에서 새로운 영웅 (체름진)의 출현으로 만 환상적인 동기가 개발하기 시작합니다. 통치자가 고백 한 Cenette는 다른 세계에서 나왔고 다른 세계에서 왔다는 것은 의심의 여지가 없습니다 (나는 멀리에서 멀리 떨어져 있습니다 : 지구의 운명에 대한 지식이있는쪽에있었습니다 ...). 발라드 소설이 끝나면 절정 포인트 (비밀 증인의 달 만 있음)는 ... 두 개의 밝은 그림자가 치료되었습니다.) Zhukovsky V.a. 즐겨 찾기. Rostov-on-Don, 1997. - C.120. Ballad의 특징은 시인이 현실과 ionry 사이의 회전 라인을 수행한다는 것입니다. 그래서 "회개"에서 읽기 : 그리고 엄숙한 폴리온은 성전이었습니다. 조용히 훈제 한 캐딜스, 지난 곳에 지나치게 함께 있습니다 하늘군으로 봉사했다. 따라서, Ballades의 판타지는 단어 - 기호 (달, 달, 달, 어둠, 하늘, 거기, 여기, 가벼운 그림자, 신비한 시간 등)를 통해 창조됩니다. 이 단어는 단어 기호만이 아닙니다. 그들 각각은 전체 주제이며 이미지입니다. 시인 - 로맨스의 많은 작품에서 환상적인 이미지는 "태어난"과 풍경을 통해서 밝혀졌습니다. 그러나 우아한 및 발라드에서는 다소 다르므로 일반적인 장르 표지판과 비교하는 것이 좋습니다. 지역 과학회의 학생 "검색" MBOU "이바노 보 중등 학교" nou "랜드 마크" V. A. A. Zhukovsky의 민속 전통은 Svetlana Ballad와 Lyudmila의 예에서 수행 : Kovaleva Irina.
리더: Meking Yu.S. 러시아어 및 문학 교사 MBOU "이바노 로보 SS" Ivanovka - 2013. 목표 및 작업 작업: 1. 러시아 작가의 작품에서 민속 전통을 닫습니다. 3. 이론적 인 기초와 민속 형태의 장르 특성을 뛰어 넘습니다. Ballads에서 Zhukovsky Zhukovsky 모티프에서 얼마나 적극적으로 사용되는지 분석하고 공개하십시오. 4. Fairy Tales, 노래 및 소설의 주문의 역할. 5. 그 활동에 대한 분석과 일의 전망과 실질적인 중요성을 결정하기 위해 수행 된 작업 결과. 제 1 장 CombineFolland 현상과 내셔널 러시아 민속의 독창성. 영어로 된 "민속"이라는 단어는 전국적으로 분류를 의미합니다. 이것은 민속 창의력을 통해 사람들에 대한 지식의 길입니다. 그 자신을 의미하는 사람들에 대한 지식. 그들의 뿌리에서 벗어나는 사람들은 궁금해하지 않습니다. 사람들은 kinship에 의해 기억되지 않는 Ivanov "라고 부릅니다. Folklore는 사람들의 대중에서 사람들이 만든 시인이며, 사람들의 대중들이 경력, 공공 및 가정용 텍스트, 삶, 자연, 숭배 및 신념에 대한 지식을 반영합니다. 민속은 사람들, 그의 시적인 판타지, 가장 부유 한 생각, 감정, 경험, 정법과 행복의 꿈에 대한 항의, 감정, 경험, 시위에 대한 견해, 이상 및 열망으로 구체화됩니다. 인간의 말을 형성하는 과정에서 일어난이 구두 예술 창의력. 문학뿐만 아니라 민속은 특정 단계를 개발에 통과 한 개발 현상입니다. 민속 예술 장르의 사용은 많은 러시아 작가의 창의력의 특징이었습니다. 클래식 문학은 인기있는 삶과 이상에 관한 정보뿐만 아니라 주제, 플롯, 이미지, 시법 기술에 대한 정보뿐만 아니라 민속에서 빌려 왔습니다. 오늘날 21 세기에 "민속"이라는 단어 자체가 오히려 이상하게 들릴 수 있습니다. 작업의 초기 목표는 콘텐츠의 기능을 할당하는 것입니다. 다음과 같은 작업이 목표를 달성하기 위해 전달되었습니다.
민속은 오늘날 인기있는 심리학 연구에 매우 필요하고 중요합니다. Folklore에는 직장, 가족, 사랑, 공공 부채, 고향의 주요 생활 가치에 대해 가장 중요한 제출물을 전송하는 작품이 포함되어 있습니다. 아이들은 이제이 작품에 자리 잡고 있습니다. 시인과 Prosaiki는 "창세기의 어두운 당사자"를 만질 수있는 능력이있는 사람들의 신화의 원천으로서 민속에 관심이있었습니다. Folklore에 대한 호소는 종종 민속이 새로운 장르, 새로운 산문 또는 시적인 형태를 창조하는 작가를 도왔습니다. Folklore 훌륭한 도구, 민속 그림 및 기호, 민속 의식과 믿는 믿음은 특별한 작품의 특별한 시적인 분위기를 만들었습니다. 그러나 민속은 공식적인 측면에서뿐만 아니라 이데올로기 적 함량의 공개에 기여한 공식적인 측면에서 풍부한 문헌을 의미합니다. Folklore에서는 작품의 저자가 알려지지 않기 때문에 작업의 초기 텍스트는 거의 항상 알려지지 않았습니다. 텍스트는 입에서 입에서 입으로 전송됩니다. 작가가 녹화 한 형태로 제공됩니다. 그러나 작가들은 그것을 읽고 이해하기 쉽게하기 위해 자신의 방식으로 그들을 다시 망립니다. 전통적인 민속 장르에 작가하는 작가의 예는 많은 것입니다. 그것을 설명하는 방법? 민속은 가장 고대의 독창성 인 탐지되지 않은 깊이 일 수 있습니다. Zhukovsky의 작품 중 특별한 장소는 "Lyudmila", "Svetlana", "Ealar Harp"등을 사랑하기 위해 헌정 된 발라드가 점령됩니다. 시인을위한 주된 것은 진정시키는 것이며, 사랑에 비극을 살아남은 사람의 사랑에 진실을 지시하는 것입니다. Zhukovsky와 여기에 이르게 욕망과 열정을 억제해야합니다. "관, 개방; 그래서 Lyudmila의 슬픔에서 불만을 느끼게합니다. 관은 열리고 죽은 사람은 팔에 Lyudmila를 데려 간다. 여 주인공의 공포는 끔찍합니다. 그들은 땅벌레, 눈을 깜박 였고, 피는 추울 것입니다. 그리고 더 이상 생명을 돌려 줄 수 없으므로 부당하게 거부됩니다. 그러나 Zhukovsky lifebiva의 끔찍한 발라드. 시인은 사람이 혹독한 테스트를 보내는 사실에도 불구하고 실제 생활을 선호합니다. 그 자체로, "Svetlana", "Lyudmila"는 발라드입니다. Ballads, 또는 Ballads, 중간 모양의 작품 : 그들은 서사시와 더 긴 서정적인 노래보다 짧습니다. 이것은 시적 장르입니다. 밸러스트는 사람들의 사건과 행동에 의해 이야기합니다. 그들의 pointerflinking의 플롯. 갈등은 대개 비극적입니다. 발라드의 심리적 함량은 매우 깊습니다. 이 모든 것은이 장르의 작품을 큰 감정적 인 긴장을 제공합니다. ...에 발라드 장르는 러시아 민속에 상세하게 자세히 없었습니다. 그것은 서쪽에 (독일에서 영국에서) 일어났습니다. 역사적인 노래보다 더 가깝게 러시아 민속에서 러시아 민속에서 러시아 민속적 인 민속에서는 그것에 허구가 없습니다. 허구, 미스터리, 신비함, 전설, 범례가없는 발라드는 예외적이지 않고 일련의 발신 이벤트에서 불가능합니다. 발라드에서는 이해할 수없는 무서운, 끔찍한, 가장 자주 멋진 일이 일어날 수 있어야합니다. Ballad Vasily Andreevich Zhukovsky "Svetlana"는 1812 년에 작성되었습니다. ...에 Zhukovsky A. Protasova의 조카는 발라드의 결혼 선물로 헌신합니다. 시에서 국가 러시아 주제를 채우는 저자의 열매는 가장 큰 성공으로 가장 훌륭했습니다. 그는 러시아 국립 스타일의 세트를주었습니다 : 겨울, 아이콘 벨. 오두막. 민속 동화 나레이션의 스타일을 사용하여 얼룩 져 있습니다. 여기 민속 시작은 동화를위한 전통적인 문구에 반영됩니다. 사람들의 삶의 민족경 측면도 표시됩니다 : 그의 의식과 함께 침례의 휴가. Svetlana Zhukovsky의 이미지는 처음으로 러시아 여성 유형의 특징을 이해할 때, 충성심, 겸손, 시력을 이해할 수 있습니다. Zhukovsky는 발라드의 장르와 특별한 음절 ( "주현절 저녁"), 특별한 문구 ( "황금 반지", "실크의 상승"), 독창성, 민속과의 유사성을 제공합니다 (이 경우 동화). 2 장. V.A의 사용을 사용하는 조사. Zhukovsky. Svetlana Ballads와 Lyudmila의 Folklore 장르. 동화는 구두 민속 창의력의 매우 인기있는 장르이며 장르는 서사시, 산문, 음모입니다. 그녀는 노래처럼 느끼지 만 알려줍니다. 그것의 나레이션의 주제는 비정상적이며, 놀랍고, 종종 신비하고 끔찍한 사건입니다. 액션에는 모험의 캐릭터가 있습니다. 이것은 크게 플롯의 구조를 미리 결정합니다. 그것은 다중 에소 초광, 마감재, 극적인 긴장 선명도 및 역동적 인 발달에 의해 구별됩니다. 어려운 장애물을 극복하는 긍정적 인 영웅은 항상 목표에 도달합니다. 이야기는 행복한 끝에 의해 특징이 있습니다. 이 장르의 작품에서 모든 것이 주인공과 운명 주위에 집중됩니다. Ballad는 고대령 처녀성에 대한 설명으로 시작됩니다. 옛날에는 러시아에서 미신적 인 생각이 들었습니다. 그의 미래 운명은 침례의 종교 휴가 전에 열렸습니다. 그러나 침례주의 저울의 Zhukovsky Gadanha가 소녀가 신랑에 대해 추측하는 일종의 게임이되었습니다. 소녀들은 신발의 거리에서 던져졌으며, 그 소녀가 처음으로 결혼 할 것으로 믿었습니다. 소녀들은 반지의 바닷물이있는 큰 그릇이나 접시에 넣고 하나씩 밖으로 데려갔습니다. 반지가 나오는 노래는 노래에서 의미가 있으며 미래의 삶을위한 힌트가 포함됩니다. 전통적인 음모를 새로운 형태로 돌리면 Zhukovsky는 전통적인 음모 진부함이 재빨리있는 덕분에 동화로 발라드를 묶었습니다. 특히, 도로의 이미지는 발라드, 그리고 동화를 위해 전형적인 것입니다. 동화에서 영웅은 방식이 끝나면 잘 받아 들여진 상을 기다리고 있습니다. 이것은 Svetlana에서 일어나고 있습니다. 여 주인공은 "보상"을 어떻게 받아 들였습니까? 첫째, 그 헌신, 충성심, 영적 저항. 둘째, 하나님을 믿는 신앙으로 그녀는 진심으로 지원을 위해 끊임없이 해결되고있는 사람 ( "먼지에 쓰러진 아이콘, 절약은 ..."). 예술적 수단으로서의 저자는 밝고 순수한 금, 흰색, 원형, 성자를 사용합니다. 발라드에서는 그 행동이 밤에 일어나고 있으며, 이는 모든 것이 신비로운 무언가에 궁지가 없음을 의미합니다. Ballade는 주로 환상적이거나 영웅적 역사적인 자연의 시적인 이야기입니다. "... 뭐야? .. 오두막 관에서; 덮개 흰색 스커프 ... 서있는 다리에 얼굴을 쥐고; 촛불 이전 아이콘 ...» 시에서 국가 러시아 주제를 채우는 저자의 열망은 가장 큰 성공을 거두었습니다. 그는 겨울, 벨, 아이콘, 오두막 세트를주었습니다. 민속 동화 나레이션의 스타일을 사용하여 얼룩 져 있습니다. 마법의 동화의 소설의 성격은 항상 확실히 결정되는 것은 아닙니다. 보통 "허구"에 대해 이야기합니다. 그러나 민속의 모든 장르에 소설이 있습니다. 마술의 시작은 소위의 합리와 원시적 인 사람의 모든 종교적이고 신화적인 종교적 견해를 결론 지어 본 자연의 사물과 현상을 정신적으로, 마법의 재산, 다양한 종교적 숭배, 관습, 의식의 이러한 것들과 현상을 기다리고 있습니다. 동화는 "다른 세계"의 존재에 대한 신앙이 들어있는 모티프로 가득 차 있으며, 거기에서 돌아 오는 가능성, 사망에 대한 생각은 재료 대상에서 결론지었습니다. 여기 민속 시작은 동화를위한 전통적인 문구에 반영됩니다. 사람들의 삶의 민족경 측면도 표시됩니다 : 그의 의식과 함께 침례의 휴가. Svetlana Zhukovsky의 이미지는 처음으로 러시아 여성 유형의 특징을 이해할 때, 충성심, 겸손, 시력을 이해할 수 있습니다. 다음으로, 발라드는 귀여운 친구를 갈망하는 것과 관련된 서정적 주제를 포함합니다. 치료 된 형태의 즐거운 노래의 정통 텍스트는 신화 대장장이에 대한 호소력이 있습니다. 모든 영웅과 이벤트는 믿음을 예견하고, 마음과 현실 사이의 불일치, 선과 악의 투쟁에 불일치합니다. 작품의 음모는 주현절 밤에 Svetlana-Fortune의 삶의 삶과 그녀가 죽은 신랑을 보는 끔찍한 꿈의 삶의 한 에피소드입니다. 의례는 특정 고객이 엄격하게 정의됩니다. 이들과 다른 많은 의식의 임명은 어떤 목적 으로든 어떤 목적을 달성하는 것입니다. 의식은 좋은 수확, 일반적인 웰빙, 일관된 가족 생활에 대한 진정한 우려를 기반으로합니다. 모든 종류의 이브네이션은 소위 반영의 노래가있는 분사 소녀를 포함하여 새해 이브 휴일과 연결되어 있습니다. 둥근 둥근은 요리가있는 운명 동안 수행되는 노래라고 불 렸습니다. 저녁에는 어린 소녀들은 일부 오두막에 모여졌으며, 테이블에 흰색 식탁보로 물었고, 순수한 물로 접시에 넣으십시오. 각 소녀는 물 속에서 어떤 것을 낮췄습니다 (대부분의 종종 귀걸이, 반지 또는 다른 장식). 접시는 손수건으로 덮여있었습니다. 그 소녀들은 테이블 근처에 앉아서 노래를 부르기 시작했습니다. 복제 노래의 노래 중에 (대부분 자주 돈에 참여를 받아들이지 않아) 닫힌 눈으로 접시에 한 손으로 배달됩니다. 그 항목이 배달 된 사람들에게,이 시간에 수행 된 노래는였습니다. 둥근 노래는 4에서 10 개의시에서 볼륨에 매우 작았습니다. 그들의 내용의 기초는 마법의 의미있는 가치의 이미지였습니다. 그래서, 사랑과 결혼의 상징 인 반지의 국내 개발을 토대로 환류 된 노래가 생성되었습니다. 이 노래의 집행 중 작은 일은 접시에서 배달 된 소녀는 내년에 결혼해야합니다. Ballada V.I. Zhukovsky "Svetlana"에는 이러한 일회용 노래에 대한 설명이 포함되었습니다. "순수한 물이있는 그릇에 링 골든을 넣어 라 귀걸이는 에메랄드입니다. 화이트 플레이트를 펼칩니다 그리고 그릇 위에 노래를 방해합니다 노래가 찍혀 있습니다. " 환류 된 노래의 공식적인 콘텐츠의 특성은 세계의 실제와 세계가 본질적으로 결합된다는 것입니다. 소설 작품, 넓은 및 다양한 꿈의 문제. 그들 중 일부는 발음 된 정치적 색상을 가지고 있으며, 다른 경우에 꿈은 영웅의 주관적인 경험을 더 깊게하는 데 도움이되며, 꿈이 있으며, 때로는 수면이 텍스트를 더 재미있게 만드는 데 도움이되는 수단으로 작업을 수행합니다. 그러나 소설에서의 꿈은 항상 창조적 인 판타지 작가의 관계를 실생활과 함께 격퇴하기 밝기 위해 훨씬 봉사합니다. 수면과 꿈의 문제는 언제나 작가와 시인에 관심이있었습니다. 이 논문에서는 XIX 세기의 러시아 문학 작품뿐만 아니라 20 세기의 세계 문학뿐만 아니라 20 세기의 세계 문학의 예에 관한 현실, 우화 및 우화의 반영으로서 수면과 꿈을 고려해야합니다. 러시아, 일본 및 라틴 아메리카의 작가들로부터의 수면 현상과 꿈에 대한 견해에 차이가 있습니까? 이 문제는 다른 문제, 한 가지 방법, 연구 주제에 영향을 미치는 한 가지 방법과 함께 조사됩니다. 주제의 선택은 시인과 작가의 관심사가 환상적이고 초자연적이며 신비한 전체에 대한 관심이 증가하고 있습니다. 연구의 목적은 시인과 작가의 창조적 환상에 의해 생성 된 예술의 일종의 소설 작품을 선택했습니다. 연구의 주제가 될 수있는 모든 일들 중에서 꿈이 서사의 본문에서 지배적 인 역할을받는 사람들 만 선택됩니다. 동시에, 의미있는 꿈의 의미뿐만 아니라 저널리즘, 이데올로기 적 지향이 고려되었다. 소설 작품, 넓은 및 다양한 꿈의 문제. 그들 중 일부는 발음 된 정치적 색상을 가지고 있으며, 다른 경우에 꿈은 영웅의 주관적인 경험을 더 깊게하는 데 도움이되며, 꿈이 있으며, 때로는 수면이 텍스트를 더 재미있게 만드는 데 도움이되는 수단으로 작업을 수행합니다. 그러나 소설에서의 꿈은 항상 창조적 인 판타지 작가의 관계를 실생활과 함께 격퇴하기 밝기 위해 훨씬 봉사합니다. 낭만적 인 시인들의 내면의 세계에 대한 호소, 그의 경험은 영혼의 가장 훌륭한 움직임을 지나갈 수있는 새로운 예술가를 찾아야 할 필요성을 야기했습니다. 감정가들로부터 v.a. Zhukovsky는 지상의 실제 삶의 밖에있는 것처럼 멋지고 신비한 세계에서 낭만적 인 열망의 특징이었습니다. 낭만주의 발라드 - 조건부의 풍경에서, 특이한 사건, 다른 세상에서 주요과 영원한 사실을 나타냅니다. 그리고 지상의 삶은 짧고 유령이었습니다. 그래서, Svetlana V.a. Zhukovsky는 죽음에 대한 사랑의 축하의 생각을 묶습니다. 이 발라드의 중요한 장소는 잠을 자고 끔찍한 수면 Svetlana입니다. 그녀의 "친애하는 친구가 죽은 사람"이라는 꿈이었습니다. Svetlana는 본질을 분해 할 수는 없지만이 끔찍한 잠들기가 매우 두려워합니다. 저자 자신은 그의 발라드에 답변을 제공합니다. "... 불행이 있습니다 - 거짓 수면, 행복 - 깨우침." 러시아 문학 v.a에서 처음으로 Zhukovsky는 현실 세계에서 행복을 찾아야한다는 것을 독서 대중에게 말했습니다. 이는 진실한 진실이며 그 밖의 모든 것은 거짓말과 속임수입니다. 소녀들은 재미 있고, Svetlana 만 슬프다 (결국, 그녀는 좁은 "납 없음").). 여 주인공의 사랑의 이름으로 운명을 경험하고 Gadania에게 진행하기로 결정했습니다. 그녀를 위해, 그것은 무거운 시험이됩니다. 그것은 알려지지 않은 세력으로 혼자 남아 두려움으로 덮여 있습니다. "갑자기 Metelitsa Circle; 시계 별 스노우 파운드; 블랙 varan 희끄무레 한 날개, 썰매 위로 간다. 외로운, 어둠 속에서 서로 깨진 ... 끔찍한 처녀 장소에서; 블리자드와 블리자드 주변에서. " 발라드는 젊은 생물의 삶에서 에피소드에 대해 말했지만 그녀의 내면 세계를 도입했습니다. 전체 발라드는 삶, 운동 및 내부 및 외부, 어떤 종류의 처녀 소란이 가득합니다. Svetlana의 정신 세계는 또한 움직임으로 가득합니다. 그것은 침례 게임을 거부하며 가제트에 동의하는 것에 동의합니다. 그녀는 두려워하고 원하는 뉴스를 얻고 싶어하며 꿈속에서 똑같은 감정을 극복하는 것입니다 : 두려움, 희망, 불안, 자신감과 신랑. 그녀의 감정은 매우 긴장되어 있으며, 감정이 악화되고, 모든 것에 대한 마음이 반응합니다. Ballad는 급속한 리듬으로 작성되었습니다 : Ballad 말은 그들에게 약혼자가있는 소녀가 그들에게 달려 들고, 그녀의 심장이 끊어집니다. 결론. 결론. 수행 된 일은 구두 민속 창의력에 대한 우리의 아이디어를 확장 할 수있게 해주는 다양한 민속의 대형 장르와 문헌에서의 사용을 증언 할 수 있습니다. 따라서 V.a. Zhukovsky의 작품에서는 러시아 민속의 러시아어 민속 및 달력 및 의식시, 음모, 동화, 전설, 전설, 역사 및 발라드 노래를 봅니다. Bala5th 세계에서 자연은 악을 선택하고 싶지 않으며, 그것을 지켜라. 그녀는 그를 파괴하고, 존재의 세계에서 영원히 걸립니다. Zhukovsky의 발라드 세계는 인생에서 선과 악의 결투가 자주 수행됩니다. 궁극적으로 항상 좋은 도덕적 원칙이기도합니다. 시인은 악의적 인 행위가 처벌 될 것이라고 믿습니다. 그리고 Zhukovsky의 발라드에서의 주요한 것은 도덕법의 축하에 있습니다. 우리는이 작품의 자료가 주제 "민속"에 문학 수업에 사용될 수 있다고 믿습니다. 또한 민속 전통은 러시아 고전 및 현대 문헌의 작품을 더 깊게 이해하는 데 도움이 될 것입니다. 서지. 1. Kravtsov N.I. 러시아어 구두 민속 창의력. M., 1983. 2. 베스트 보스키 A.N. 시력 이 공과에서는 새로운 장르 - 발라드 V.A의 탄생에 관해 많은 흥미로운 문학적 사실을 배울 것입니다. Zhukovsky는 Svetlana의 발라드와 익숙해지고, 저자 가이 작품의 국가 맛을 어떻게 넘겨 주는지, Svetlana Ballad의 플롯 분석을 수행하십시오. 러시아 독자들은 열정적으로 새로운 제품을 만났습니다. Belinsky (그림 2)가 나중에 언급되었습니다. « 그때 사회는 무의식적 으로이 발라드에서 창조성의 새로운 정신,시의 새로운 정신을 느꼈습니다. 그리고 사회는 실수하지 않았습니다. " 무화과. 2. v.g. 벨린스키 ()
Lyudmila Zhukovsky는 유명한 독일 시인 Gottfried Augusta Burger (그림 5) "Lenor"의 러시아 발라드로 번역되었습니다. 무화과. 5. Gottfried 8 월 버거 () 이 발라드는 그 소녀가 죽은 신랑 어떻게하는지에 대한 신비로운 음모의 문학적 처리입니다. XVIII 세기의 러시아 독서 대중은 교육 문헌에서 제기되었으며, 마음의 숭배가 있었고, 즉 모든 신비가없고, 불법적이지 못하고, 불법적이었습니다. 모든 비합리주의는 단순히 문헌에서 벗어났습니다. 따라서 하트를 속이는 것이 Zhukovsky (특히 숙녀)의 신제품을 읽는 것이 무엇인가, 예를 들어, 라인을 제공하는 것에 대한 새로운 제품을 읽는 것이 무엇인지 상상할 수 있습니다. "그것은 산 뒤에있는 태양입니다. 여기에 웅장한 달이 있습니다 충격을받은 최고 오크스; "한 달에 빛나고 달러가 지속될 것입니다. "추세! 잎은 잎을 흔들었다. Lyudmila는 무엇입니까? .. .. "제한 : 나에게, Lyudmila; 글쎄, 리우 멜라? .. 브라운, 갑자기 출발하는 톨 파이 그래서 Lyudmila Ballads의여 주인공은 감히 신성한 임의를 위해 급속하게 급속히 빠르게 처벌 받았습니다. Svetlana는 Vasily Andreevich Zhukovsky로 작성된 제 3 발라드였습니다. 그녀 앞에서 그는 이미 "Lyudmila"와 Great German Poet Schiller의 일을 번역 한 카산라 발라드 (그림 6)와 고대 역사의 사건에 관한 것이 었습니다. 무화과. 6. 요한 프리드리히 쉴러 () Svetlana는 확실히 눈꺼풀의 미래의 영광을 운명 한 Zhukovsky의 가장 유명한 Anland입니다. Svetlana Ballads의 음모는 소녀가 어떻게 죽은 신랑인지에 관한 것에 대해 동일한 이야기를 거짓말하지만,이 발라드는 완전히 독특하고 불안정한 색상을 인수했습니다. 이 충돌의 성격면에서 절대적으로 원래 원본이었습니다. Svetlana에서 일하는 것은 4 년 동안 계속되었습니다 (1808 년에서 1812 년까지). 음모가 바뀌었을뿐만 아니라 우발적이고 매우 중요하지 않은여 주인공의 이름도 있습니다. 사실은 정교회 성례전에서 이름이 없습니다 Svetlana는 없습니다. 그러나 Zhukovsky는 그의 발라드에 새로운 러시아 풍미를주고 싶어하며,이 단어와 같이 이름이 붙은 Svetlana에서 똑같은 뿌리가 들리고 있습니다. 밝은 색깔...에 그리고이 특별한 빛은 발라드와 그녀의여 주인공에서 오는 빛입니다. 그들은 그 시간의 독자가 매우 느껴졌으며 지금 느꼈습니다. 또한, Svetlana의 선택은이 발라드의여 주인사의 원형의 성격과 연결될 수 있습니다 - Alexandra Andreevna Protasova-Waikova.
국립 맛을 창출하는 중요한 동기 인 영웅의 이름 이외에도 "Svetlana"발라드, 발라드에서 발생하는 사건의 타이밍은 완전히 명확한 시간 - 주현절 축복을 만듭니다. 스테인드 발라드 읽기 : "한때 침례 저녁에 Ballad 에서이 순간과 함께 그는 러시아 국적, 관습, 전통, 도덕의 전 세계를 보냈습니다. 푸시킨 소설 "eugene onegin"에서 소다 Gadas에 대한 설명을 회상합니다 (그림 11). 무화과. 11. A. 푸시킨 () 또는 라이온 톨스테이 (그림 12) "전쟁과 평화"의 로마 epopea에서 비정상적으로 시적 인 설명. 무화과. 12. 사자 tolstoy () Nikolai Alekseevich Polyeva (그림 13)가 실수로 썼던 시간의 유명한 비판감은 다음과 같이 썼습니다. "누가 홀리에 관해 러시아에있는 모든 일이 일어나는 모든 것을 알아낼 것입니다. 그는 러시아 사람들의 정신을 이해할 것입니다." 무화과. 13. N.A. 들 () Zhukovsky는 러시아 국가, 민간 생활의 특별한 맛을 옮길 수있었습니다. 결국,이 특별한, 슬리바로 세계, 운명의 세계와 다양한 벙커는 공통점, 농부들뿐만 아니라 귀족도뿐만 아니라 귀족이 없었습니다. 그것은 정말로 전국 세계였습니다. 국가 맛을 구매함으로써 발라드는 비합리적이고 신비로운 초자연적 인 사건으로 포화 된 제품 인 발라드 (Ballad)를 남아 있었다. 외부 적으로 Zhukovsky는 같은 이야기를 보유합니다. 소녀는 죽은 신랑입니다. 그러나 지금 Zhukovsky는 발라드에서 특별한 낭만적 인 기분을 창출하고 낭만주의의 이미지를 소개합니다 : 틀린 달빛 빛, 밤, 안개. "달은 어둠의 빛을냅니다 "나는 어떻게 여자 친구가 될 수 있니? "여기서 슬롯에 덮여있는 테이블이 있습니다 여기에 하나의 아름다운 것입니다. 일괄 무화과. 14. Svetlana Ballad () 여 주인공이 죽은 신랑이라는 사실이라는 사실에도 불구하고 (그러나 아직 알지 못한다)이 신비로운 그림에도 불구하고, 리더는 Lyudmila와 비교하여 발라드의 일반적인 톤이 어떻게 변했는지 느낀다. 우울한, 심각도가 사라지고 부드러운 부드러운 부족성이 발생했습니다. "갑자기 듣는 그녀의 파리 뒤로 보았다 ... 그녀에게 귀여워 "셀리 ... 검찰지의 말; 싹에 경주하는 말; 그러나 여기서 독자는 Lyudmila에서 만든 그림과 구별되는 것을 발견합니다. 모든 것이 우울하고 끔찍한 것입니다. "라이더 라이더와 리우 멜라. Ballad "Lyudmila"에서와 마찬가지로 Ballad "Svetlana"에서는 모두 끔찍한 비극적 인 종식 -여 주인공의 죽음입니다. 그러나 Zhukovsky는 이미지를 소개합니다 - 불가능, 불가능, 불가능, 성모 영보의 종교적 음모로 돌아가는 이미지 : "갑자기 Metelitsa Circle; 여기에서 그들은 알았습니다 ... 그리고 vmig. 뭐라구? ... 오두막 관에서; 덮개 모든 것이 가라 앉았습니다 ... 블리자드가 없습니다 ... 하나님의 자비에 대한 희망은 Svetlana를 구합니다. 이 발라드의 모든 끔찍한 비극적 인 모든 것은 꿈만 뿐이며, 실제로는 행복을 배웁니다. "모두 다시 돌아 왔어. 임베디드, 전개 그리고 더 이상 꿈을 꾸지는 않지만, 실제로, Svetlana는 그녀의 신랑, 생활과 건강합니다. "마을 (딱딱한 가슴 !! 그녀가 독자를 진정시키기 위해 서둘러있는 것처럼 Zhukovsky는 도덕적 인 노트의 발라드를 마무리합니다. "미소, 내 아름다움, Ropot Lyudmila를 위해 처벌되었으며 Svetlana는 하나님의 생각의 선하심에 대한 믿음을 위해 수여되었습니다. 서지
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