شعر A. Blok "On راه آهن"با شرح مرگ قهرمان - یک زن جوان آغاز می شود. نویسنده در پایان کار ما را به مرگ او باز می گرداند. ترکیب بیت بدین ترتیب دایره ای و بسته است.

در راه آهن
ماریا پاولونا ایوانووا
در زیر خاکریز، در گودالی که بریده نشده،
دروغ می گوید و انگار زنده است،
با روسری رنگی که روی قیطان هایش انداخته بود،
زیبا و جوان.

گاهی با یک راه رفتن آرام راه می رفتم
به سر و صدا و سوت پشت جنگل نزدیک.
قدم زدن تمام راه دور سکوی طولانی،
او نگران زیر سایبان منتظر ماند...

در شعر "در راه آهن" می توانید نمادهای بسیاری دیگر را پیدا کنید. نماد راه - سرنوشت راه آهن است. بلوک با به تصویر کشیدن خطوط پیوسته اتومبیل های سواری، موضوع جاده، مسیر زندگی یک فرد را تعیین می کند. مردم مدام از کالسکه ای به کالسکه دیگر می روند، برخی خوش شانس هستند، برخی دیگر تلخی شکست را متحمل می شوند. زندگی مردم در حرکت دائمی است. قطار، لوکوموتیو، ایستگاه نماد مرحله یا لحظه ای از سفر است. اما مسیر، جاده نیز منادی نتیجه است که هر فردی به سمت آن حرکت می کند، گویی به سمت صخره ای. شاید شاعر این نتیجه را مرگ می دانست روسیه قدیمیو تولد یک جدید، که همه مردم منتظر آن بودند. راه آهن نشانه است دنیای ترسناکبی رحم نسبت به مردم
در بیشتر شعر، شاعر از گذشته می نویسد، اما پیوندی ناگسستنی با زمان حال دارد.
رنگ بندی شعر هم جالب است. رنگ شعر بلوک وسیله ای برای بیان ارزیابی عاطفی و نگرش به تصاویر است. توسط طرح رنگرباعی اول و آخر عملاً هیچ رنگی ندارند، بی رنگ هستند. در گذشته، در دنیای دیگری - طعم متفاوت. در اینجا "چشم های روشن" (چراغ های) قطاری که می آید، و سرخی ملایم و پر جنب و جوش روی گونه های این دختر، و کالسکه های رنگارنگ (ظاهراً تقسیم بر طبقات آبی رنگ آسمان است، عالی است). کالسکه برای ثروتمندان، زرد روشن است، چشم را آزار می دهد رنگ گرما و در عین حال بیماری طبقه متوسط ​​است و سبز رنگ علف است، نزدیکی به زمین - کالسکه درجه سه. قابل ذکر است که نمای سکو با نمای پشت شیشه اتومبیل ها کاملاً متفاوت است. از درون، جهان با رنگ های محو و بی رنگ قابل مشاهده است. تنها رنگ روشن و تیز در کالسکه مایل به قرمز است. می تواند نماد خون، تحریک، پرخاشگری و ظلم این افراد باشد. بیرون درختان جنگلی وجود دارد، پشت جنگل یک سکوی طولانی با یک سایبان روی آن وجود دارد. طرح رنگ خاموش نیست، اما کاملا آرام است. سبزدرختان، ظاهراً یک لباس ژاندارم آبی و به احتمال زیاد یک سکوی چوبی. بلوک عمداً تعاریف "رنگی" را برای برخی کلمات ارائه نمی دهد و به خواننده این فرصت را می دهد که این تصویر را در تخیل خود تصور کند.
نویسنده در شعر از تکنیک روایت معکوس استفاده می کند، یعنی با مرگ قهرمان، تراژدی شروع می کند و به تدریج وقایع قبلی را آشکار می کند.

الکساندر بلوک این شعر جالب را در سال 1910 نوشت. اما جالب است زیرا خود شاعر یادداشت کرده است که این نوعی تقلید از یکی از قسمت های کار لئو تولستوی "رستاخیز" است.

صحبت از طرح داستان: این یک تصویر نسبتا غم انگیز است. زندگی دختر جوانی که به خوشبختی در زندگی امیدوار بود. اما او فقط مرگ را یافت. به نظر می رسد که قهرمان غنایی بانوی جوان را می شناخت و مراقب سرنوشت او بود. او برای او متاسف است و در عین حال از برخی خطوط می توان فهمید که خود دختر راه را اشتباه رفته است. مسیر زندگی. این اکشن روی سکوی یک ایستگاه راه‌آهن اتفاق می‌افتد، جایی که یک بانوی جوان در حال تلاش برای یافتن پاسخی در قلب مسافران از ماشین‌هایی است که با عجله می‌روند. چرا او در چنین جایی منتظر خوشبختی است؟ چرا در نهایت پا به ورطه نیستی می گذارد؟ وقتی کار A. Blok را می خوانید، سؤالات زیادی پیش می آید. بلوک از قبل این سطرها را می نویسد: "با سوال به او نزدیک نشو، برایت مهم نیست، اما او خوشحال است." به نظر می رسد بلوک می خواست بگوید که خواننده نیز مانند مسافری بی تفاوت پس از پایان خواندن با عجله از کنارش می گذرد. و با این حال، می توان فرض کرد که دختر به دنبال خوشبختی بر روی سکو بود، زیرا او امیدوار بود که حداقل از غریبه ها شادی بیابد، زیرا تنها بود.

A. Blok با مهارت زیادی عبارات را در خلقت خود برای انتقال موضوع اصلی انتخاب می کند. به عنوان مثال، در بیت هفتم این خط وجود دارد "پس جوانان بیهوده عجله کردند". چنین کلمه جذاب "بی فایده" روشن می کند که هیچ کس به قهرمان نیاز ندارد ، هیچ کس در مورد او نمی داند ، فقط قهرمان غنایی و خواننده به سرنوشت دختر توجه می کنند.

سرنوشت غمگین تصویر یک روح ناراضی را جذب می کند. شاید این یکی از آن شعرهایی باشد که نیازی نیست دوباره به دنبال معنا بگردید، فقط باید به قهرمانش توجه کنید.

تحلیل شعر بلوک در راه آهن

الکساندر بلوک اثری در ژانر شعر نوشت که آن را "در راه آهن" نامید. این کار در سال 1910 انجام شد. همچنین منتقدان این اثر را در مجموعه اشعار او یا چرخه ای به نام «تنها» می گنجانند. و شاید بی دلیل نباشد. از آنجایی که شعر بلوک حاوی عناصر بسیاری است که به خودی خود تصویری از روسیه است که هنوز انقلابی نبود.

یعنی روسیه قبل از انقلاب- این نکته مهمی است که بلوک می خواست در کار خود نشان دهد. علاوه بر این، شخصیت های اصلی نیز حضور دارند. این یک زن زیبا و جوان است. علاوه بر این او معشوقه اوست. اما از همان سطرهای اول شعر معلوم می شود که او مرده است. از آنجایی که طرح به شرح زیر است - او پس از انداختن خود به زیر چرخ های قطار درگذشت.

اما مسئله این است که او این کار را از روی عمد انجام داد. از این گذشته ، کل موضوع این است که زندگی همانقدر سخت است که در آن لحظه برای او به نظر می رسید. بلوک این ایده را بیشتر توسعه می دهد و خوانندگان می بینند که همه چیز چندان ساده نیست. به هر حال، عشق وجود داشت، بسیار قوی و پرشور، اما به نظر می رسید همه چیز در یک لحظه از بین می رود.

جای تعجب نیست که الکساندر بلوک چنین طرحی را انتخاب کرد. از این گذشته ، دقیقاً از آثار لئو تولستوی الهام گرفته شده است. به خصوص موضوع آثاری که در آن شخصیت های اصلی به طرز غم انگیزی می میرند و این "آنا کارنینا" و حتی "یکشنبه" است. این قهرمانان به این دلیل مردند که شرم برای آنها در درجه اول بود و همچنین ناامیدی از اینکه مردم شبیه خودشان نیستند. الکساندر بلوک توانست طرح را در شعر به گونه ای ارائه دهد که مضحک یا معمولی به نظر نرسد. همه چیز با شکوه و بسیار غم انگیز به نظر می رسد.

اما درک اینکه خود قهرمان کیست دشوار است. هم زیبا و هم جوان، اما مشخص نیست که چه منشأ دارد. اما یک واقعیت وجود داشت - این زن دائماً و به طور مرتب در همان زمان می آمد و مسافران را تماشا می کرد که از قطار پیاده می شوند و سپس با ناراحتی مراقب قطار در حال حرکت بود. همیشه این اتفاق می افتاد و سپس در یک روز معمولی مرد و به این ترتیب از بین رفت. حتی خود نویسنده هم نمی داند دقیقا چه چیزی او را به این عمل واداشته است.

تحلیل شعر در راه آهن طبق نقشه

ممکن است علاقه مند باشید

• تحلیل شعر دستیار بارتو

  این اثر متعلق به آثار کودکان شاعره است که جایگاه قابل توجهی در شعر نویسنده دارد و یکی از اجزاءسری کتاب "ABC".

  در مرکز اتفاقات شعری با عنوان "تو فراموش نشدی" دختری است که خودکشی کرد. او با یک گلوله کشته شد که به طور ویژه آن را نجات داد

شعر از A.A. "در راه آهن" بلوک سرشار از جزئیات هنری است که خواننده را به لرزه در می آورد. حقیقت سینمایی که هر بیت با آن نوشته شده است، به وضوح تصویری تراژیک را در برابر ما ترسیم می کند.

در این زمان، بلوک در حال بازخوانی "رستاخیز" اثر لئو تولستوی بود. طرح شعر ارتباط بینامتنی با داستان نخلیودوف و کاتیوشا ماسلوا دارد. در اینجا می توانید اشاره ای به رمان دیگری، نه کمتر معروف، آنا کارنینا ببینید. اما نمی توان گفت که «روی راه آهن» تقلیدی شاعرانه است. نویسنده از نمادهای جدیدی استفاده می کند و آنها را با صدای بلوک آغشته می کند.

ایده بر اساس مورد واقعی، که بلوک شاهد آن بود. وقتی از ایستگاه راه‌آهن رد شد، از پنجره قطار یک دختر نوجوان مسموم و ساکنان محلی را دید که در فاصله‌ای دور ایستاده بودند و با کنجکاوی کوچک نگاه می‌کردند. بلوک همه چیز را از درون دید. او نمی توانست با قلبش جواب ندهد.

همانطور که می دانید شاعر بسیار حواسش بود و به دور از بی تفاوتی. این نتیجه را می توان از خاطرات معاصران او، از آنچه توسط بلوک ایجاد شد، به عنوان مثال، مقاله ای مانند "ایرونی"، از خاطرات و نامه های او بدست آورد. نویسنده همیشه نسبت به کوچکترین تغییر در نظم جهانی واکنش تندی نشان می داد. قلب حساس او که موسیقی انقلاب را می شنید، توان تظاهر به موتور مکانیکی را نداشت.

برای بلوک زندگی انسان- این زندگی کل کشور است. در شعر "روی راه آهن" شناسایی واضحی از وجود یک فرد فردی و سرنوشت کل سرزمین مادری وجود دارد.

ژانر، جهت، اندازه

ژانر شعر "روی راه آهن" اثری غنایی است. این نشان دهنده ویژگی های جنبش نمادگرایی است.

ابتدا باید به ابهام ظاهر شدن هر تصویر در اثر، موزیکال بودن هجا و صدای فلسفی موضوع مرکزی اشاره کرد. در پایان این شعر، نگاهی نمادین به واقعیت های زندگی از منظر ابدیت به خوبی نمایان است. موسیقیایی که نه تنها با تکنیک های شاعرانه بیان می شود، بلکه در انرژی درونی "روی راه آهن" نیز متمرکز شده است، همچنین این اثر را با نمادگرایی مرتبط می کند.

بلوک از یک متر شاعرانه مبهم استفاده می کند: پنتامتر آمبیک متناوب و چهار سنج آمبیک. "در راه آهن" از نه رباعی تشکیل شده است. نوع قافیه نیز خاص است؛ سطر اول و سوم رباعیات قافیه دار است. دوم و چهارم دارای بند زنانه هستند. بنابراین، ریتمی درونی ایجاد می شود و به شعر صدایی موج مانند می دهد.

ترکیب

ترکیب "در راه آهن" دایره ای است. شعر با تصویر دختر مرده ای آغاز می شود که «زیر خاکریزی، در یک گودال نتراشیده» دراز کشیده و با بازگشت به همان تصویر به پایان می رسد. بلاک از یک تکنیک سینمایی استفاده می کند و به تدریج لنز را از آن دور می کند شخصیت اصلیتا سرنوشت خود را نشان دهد و سپس دوباره به چهره دختر بدبخت برگردد. این احساس به خواننده می دهد که درگیر اتفاقاتی است که روی می دهد. وجود یک قهرمان فردی انگیزه ای برای فکر کردن به سرنوشت میهن می شود.

ترکیب حلقه به بلوک اجازه می‌دهد تصویری از بی‌نهایت خلق کند: پایان آغاز است و آغاز پایان است. با این حال، آخرین خطوط امیدی برای رهایی از این سرنوشت باقی می گذارد. قهرمان مرده به گونه‌ای زنده توصیف می‌شود: "با سوال به او نزدیک نشوید، / برای شما مهم نیست، اما او راضی است: / با عشق، خاک یا چرخ / او له شده است - همه چیز دردناک است." آدم این احساس را پیدا می‌کند که هنوز می‌تواند شلوغی و شلوغی اطرافش را بشنود، هنوز چهره‌هایی را می‌بیند که به او نزدیک می‌شوند، هنوز هم چهره تماشاگران کنجکاو را متمایز می‌کند. مرد مردهطوری نوشته شده که گویی بین دنیای پایین و بالا وجود دارد. این دوگانگی در این که گوشت به زمین تعلق دارد و روح به سوی آسمان می شتابد، مرده، اما همچنان حاضر نشان داده می شود.

تصاویر و نمادها

شعر حاوی نمادهای پنهانی است که جوهر دوران را به تصویر می کشد.

• مثلاً در این رباعی: «کالسکه‌ها به خط همیشگی راه می‌رفتند، می‌لرزیدند و می‌لرزیدند؛ زرد و آبی ساکت بودند؛ سبزها گریه می‌کردند و آواز می‌خواندند...» - منظور شاعر به صورت تمثیلی. نابرابری اجتماعیو به طور کلی قطبیت درک واقعیت روسیه در آن زمان توسط طبقات مختلف. و در عین حال متوجه بی‌تفاوتی کسل‌کننده به سرنوشت انسان، چه از قشر بالا و چه پایین‌تر می‌شود. برخی در پشت نقاب یک اشراف پنهان شده اند، برخی دیگر در پشت توهم وسعت روح خود پنهان شده اند. در هر صورت، همه در یک چیز یکسان هستند: هیچکس متوجه انتظار انسان نمی شود، کسی دستی دراز نمی کند. با این حال ، بلوک مردم را سرزنش نمی کند ، او فقط از آنها می خواهد که حداقل نسبت به مرگ او حساس تر باشند ، زیرا آنها قادر به زندگی نیستند. بلوک این را نوشت: "قلب، برای همه چیز اشک ترحم بریز و به یاد داشته باش که نمی توانی کسی را قضاوت کنی..."
• سرنوشت ناگوار قهرمان را می توان از منظر نمادین نگریست. تصویر یک دختر "در یک روسری رنگی که روی قیطان هایش انداخته شده است" - شخصیت روسیه. "یک راه رفتن زیبا"، انتظارات هیجان انگیز به این امید که اکنون معجزه ای اتفاق بیفتد - و زندگی آسان تر می شود و همه چیز تغییر می کند. به نظر من بلوک می خواست معنای جهانی را در این نماد قرار دهد - انتظارات ابدی مردم روسیه برای زندگی بهتر.
• دیگری را می توان به راحتی در سرنوشت دختر حدس زد نمادی از زندگی دشوار یک زن روسی. به گفته قهرمان شعر نکراسوف، انتظارات بی پایان از خوشبختی، کلیدهای آن در اعماق آب پرتاب می شود و مدت ها پیش ماهی خورده است.
• تصویر راه آهننماد مسیر است مردم با عجله سوار قطار می شوند، هیچ کس نمی داند کجاست، و متوجه نمی شود که چگونه کل کشور در سودای مرگبار فرو رفته است. "نگاه های حریصانه" که دختر به امید پاسخی صمیمانه به شیشه ماشین ها پرتاب می کند - تلاشی برای متوقف کردن قطار آن دوران و نجات از عشق.
• قهرمان غناییبا دختر با همدردی عمیق و شفقت رفتار می کند. اول از همه، او روسیه را در چهره دختر می بیند. آدم این حس را پیدا می کند که تمام دردهای این سرنوشت ناگوار را از خود می گذراند و به درماندگی خود در برابر فاجعه ای که روی داده است پی می برد.

موضوعات

مضمون اصلی شعر، مضمون تنهایی در میان جمعیت است، سرنوشت غم انگیز فردی که برای عشق تلاش می کرد و تنها سرمای فضای بیرونی با او روبرو شد. مضمون بی‌تفاوتی انسان، در نتیجه نابینایی جهانی، نیز در طرح کلی داستان تنیده شده است. ناتوانی در فراموش کردن خود و دیدن همسایه، ناتوانی در بیرون آمدن از کالسکه زندگی که به سوی خدا می شتابد می داند کجاست و فقط یک لحظه بایستد، به اطراف نگاه کنید، توجه کنید، گوش دهید، حساس شوید. نزدیکی و انزوای همه باعث ایجاد یک خلأ یخی همه‌گیر می‌شود که کل کشور در آن فرو می‌رود. بلوک بین سرنوشت یک قهرمان خاص و روسیه مشابهی ترسیم می کند و نشان می دهد که وطن مادری چقدر تنها و ویران به نظر می رسد که این همه درد را تحمل می کند و روح حساسی را در گستره های خود پیدا نمی کند.

بلوک همچنین موضوع رویاهای برآورده نشده را مطرح می کند. صدای «در راه آهن» دقیقاً به دلیل پیروزی واقعیت های زندگی بر رویاها غم انگیز است.

مشکلات

مشکلات "در راه آهن" چند وجهی است: در اینجا مسیر روسیه، سرنوشت زن روسی و غیرقابل عبور از سرنوشت است.

حتی یک سوال بلاغی در شعر وجود ندارد، اما لحن پرسشی در زیرمتن اثر محسوس است. شاعر به سرنوشت کشور خود می اندیشد و سعی می کند بفهمد همه چیز در اطراف او کجا و چرا حرکت می کند. احساس شلوغی بیرونی و تنهایی درونی به دلیل اطراف ایستگاه ایجاد می شود. کوچکی یک فرد در پس زمینه یک فضای بزرگ، قطارهایی که به جایی می روند، جمعیت شلوغ مردم. مشکل ناامیدی و ناامیدی با استفاده از مثال سرنوشت واحد مورد بررسی قرار می گیرد.

ایده

ایده اصلی بلوک در خلقت خود نیز مبهم است. هر نماد دارای بیش از یک معنی است.

ایده اصلی درک مسیر میهن است. قهرمان غنایی نسبت به آنچه اتفاق می افتد بی تفاوت نیست. او سعی دارد مردم را به حساسیت و دقت تشویق کند. اگر سرنوشت قهرمان را به عنوان نمادی از سرنوشت روسیه در نظر بگیریم، می توان گفت که ایده اصلی این شعر گوش دادن به یک کشور در حال مرگ است. این یک نوع پیش بینی از نزدیک شدن رویدادهای آن دوران است. آنچه هشت سال بعد در مقاله «روشنفکران و انقلاب» خواهد آمد، در این اثر منعکس شده است.

مهم این است که قهرمان غنایی نیز در زمره کسانی است که هجوم آوردند و تنها تفکر مرگ تمام وجودش را به وجد می آورد. اساساً همه اینها جزئیات هنری("راه رفتن منظم"، "رژگونه ملایم تر، فر خنک تر" و غیره) فقط در تخیل او بازآفرینی می شوند. با دیدن نتیجه این داستان غم انگیز، به نظر می رسد که او به عقب پیمایش می کند تا متوجه اشتباه شود، تا تمام درد و رنجی را که شخصیت اصلی تجربه کرده است، احساس کند.

وسایل بیان هنری

به معنی بیان هنری، در این شعر نیز چندوجهی هستند. در اینجا القاب «حتی نگاه»، «نگاه حریص» و غیره و مقایسه «گویا زنده» و ضدیت «زردها و آبی ها ساکت بودند / در سبزها گریه می کردند و می خواندند».

بلوک همچنین از ضبط صدا استفاده می کند "کالسکه ها در یک خط آشنا راه می رفتند، می لرزیدند و می لرزیدند" تا فضای ایستگاه را با دقت بیشتری منتقل کند.

آنافورا در رباعی ششم "او با لبخندی لطیف روی او لغزید، / لیز خورد - و قطار به دوردست رفت ..." در اینجا برای بیان و تأکید بر ماهیت زودگذر آنچه اتفاق می افتد ضروری است. در رباعی ماقبل آخر یک تعجب بلاغی وجود دارد: "چه، مدتهاست که دل را بیرون آورده اند!" که تنش عاطفی شعر را منتقل می کند. در همان رباعی، بلوک مجدداً از آنافورا استفاده می کند: "خیلی کمان داده شد، / آنقدر نگاه حریصانه انداخته شد" که اول از همه یک صدای تلمبه ای ایجاد می کند.

بلوک همچنین اغلب از یک خط تیره در وسط یک خط استفاده می کند، بنابراین یک سزار طولانی ایجاد می کند، که توجه را بر آنچه گفته می شود متمرکز می کند و به انگیزه تنش درونی تبدیل می شود: "او لیز خورد و قطار به دوردست رفت." مهم نیست، اما او راضی است.

جالبه؟ آن را روی دیوار خود ذخیره کنید!

A.A. بلوک، طبق شهادت افرادی که او را به خوبی می شناختند، تأثیر اخلاقی عظیمی بر اطرافیان خود داشت. E. Karavaeva به او نوشت: "شما بیش از یک مرد و بیش از یک شاعر هستید، باری را بر دوش می‌کشید که متعلق به خودتان نیست، یک بار انسانی." M. Tsvetaeva بیش از بیست شعر را به بلوک تقدیم کرد و او را "وجدان کامل" نامید. این دو ارزیابی شاید حاوی نکته اصلی درباره بلوک به عنوان یک شخص باشد.
الف بلوک همیشه خیلی ظریف نبض کشورش، مردمش را حس می کرد و همه تغییرات در زندگی جامعه را به قلب خود نزدیک می کرد. پس از دفتر خاطرات غزلی خطاب به بانوی زیبا، مضامین و تصاویر تازه ای وارد دنیای شعر شاعر می شود. چشم انداز تغییر می کند: به جای ارتفاعات کوهستانیو افق های درخشان - باتلاق یا شهری با زخم های وحشتناکش. اگر قبلاً برای بلوک فقط تجربیات شخصی و دوشیزه بهشتی او وجود داشت ، اکنون مردمانی را در کنار خود می بیند که از فقر عذاب می کشند و در هزارتو گم شده اند. شهر سنگیله شده از ناامیدی و ناامیدی فقر و بی قانونی.
شعرهایی یکی پس از دیگری پدیدار می شود که در آن شاعر با ستمدیدگان ابراز همدردی می کند و بی تفاوتی «خوشخوران» را محکوم می کند. در سال 1910 می نویسد شعر معروف"در راه آهن."
وقتی این شعر را می خوانید، بلافاصله خطوط نکراسوف را در مورد سرنوشت غیرقابل تحمل یک زن روسی به یاد می آورید. موضوع و ایده شعر "تروئیکا" به ویژه نزدیک است. به نظر من پلان ها و حتی سازماندهی ترکیبی این آثار دارای اشتراکاتی هستند. الکساندر بلوک، همانطور که بود، موضوعی را به طور عمیق و جامع توسط نیکولای نکراسوف بیش از نیم قرن پیش برمی گزیند و نشان می دهد که در سرنوشت یک زن روسی تغییر چندانی نکرده است. او هنوز ناتوان و مظلوم، تنها و ناراضی است. او آینده ای ندارد جوانی می گذرد، خسته در "رویاهای خالی". در رویاهای یک زندگی شایسته، یک دوست وفادار و توجه، یک خانواده شاد، از صلح و رفاه. اما زنی از مردم نمی تواند از چنگ آهنین نیاز و کمرشکن بگریزد.
بیایید با نکراسوف مقایسه کنیم:
و چرا عجولانه می دوید؟
دنبال ترویکای عجول؟
در تو، به زیبایی کیمبو،
یک کرنت در حال عبور به بالا نگاه کرد.
اینم بلوک:
فقط یک بار یک هوسر، با یک دست غافل
با تکیه بر مخمل قرمز،
لبخند ملایمی رویش زد...
لیز خورد و قطار به دوردست رفت.
شعر بلوک تراژیک تر است: دختر خود را زیر چرخ های لوکوموتیو انداخت که توسط "جاده، سودای آهنین" ناامید شد:
در زیر خاکریز، در گودالی که بریده نشده،
دروغ می گوید و انگار زنده است،
با روسری رنگی که روی قیطان هایش انداخته بود،
زیبا و جوان ...
بدترین چیز این است که هیچ یک از اطرافیان او اهمیت زیادی برای آنچه اتفاق افتاده است قائل نیستند. "کالسکه ها در یک صف آشنا راه می رفتند" آنها "با نگاهی یکنواخت به اطراف زن بدبخت نگاه کردند" و فکر می کنم بعد از چند دقیقه چیزی را که دیدند فراموش کردند. بی تفاوتی و بی مهری گریبان جامعه را گرفته است. این جامعه بیمار است، از نظر اخلاقی بیمار است. شعر به معنای واقعی کلمه در این مورد فریاد می زند:
با سوال به او نزدیک نشوید
شما اهمیتی نمی دهید، اما او راضی است:
عشق، غم یا چرخ
او له شده است - همه چیز درد دارد.
شعر در سنت های واقع گرایانه سروده شده است. تصویری از جاده در کل اثر می گذرد. راه آهن فقط نمادی از یک مسیر دشوار نیست، بلکه نماد ناامیدی، "چدن" وجود و مرگ روح است. مضمون «مرگ در راه» از بیت اول در شعر ظاهر می شود و از حوصله کار فراتر می رود.
پنتامتر ایامبیک با تترامتر متناوب می شود و نوعی ریتم یکنواخت و غم انگیز ایجاد می کند و به تدریج به صدای یکنواخت چرخ ها تبدیل می شود. قطاری در تاریکی به یک هیولای سه چشم وحشتناک تبدیل می شود (شخصیت سازی). شاعر به طرز ماهرانه ای از سینکدوخ استفاده می کند: "زرد و آبی ساکت بودند، سبزها گریه کردند و آواز خواندند." با رنگ کالسکه ها از مسافران آنها مطلع می شویم. مردم ثروتمند با لباس زرد و آبی و مردم عادی سوار بر لباس سبز شدند.
القاب با خلق و خوی نویسنده مطابقت دارد ("بوته های پژمرده" ، خط "عادی" ، دست "بی دقت"). استعاره های واضح با دقت و اصالت خود شگفت زده می شوند ("چشم های کویری کالسکه" ، "آهن" مالیخولیا). بلوک همچنین در این شعر تصویری کلی از روسیه خودکامه ترسیم می کند. این یک ژاندارمی است که مانند یک بت در کنار قربانی دراز کشیده در خندق ایستاده است.
بلوک پس از ساختن شعر "در راه آهن" به طور فزاینده ای شعرهایی می نوشت که صحنه هایی در مورد سرنوشت افراد ویران شده، شکنجه شده، له شده توسط شرایط و واقعیت خشن بودند. شکاف بین رویا و واقعیت در آثار شاعر عمیق تر می شود. شاعر با پیشگویی یک فاجعه قریب الوقوع، احساس مرگ قریب الوقوع دنیای قدیم تسخیر شده است. یکی از مضامین اصلی اشعار بلوک، مضمون قصاص است - انتقام به جامعه ای که فردی را به بند انداخت، منجمد کرد، به بردگی گرفت و جوانان، جوان ها و جوانان را زیر چرخ های بی تفاوتی آهنین خود انداخت. افراد قوی. پس از شعر "روی راه آهن" می نویسد:
قرن نوزدهم، آهن،
واقعاً یک عصر بی رحمانه!
با تو در تاریکی شب بی ستاره
مرد بی خیال رها شده!
****
قرن بیستم حتی بی خانمان تر،
حتی بدتر از زندگی تاریکی است.
(حتی سیاه تر و بزرگتر
سایه بال لوسیفر) (از شعر "قصاص")

ماریا پاولونا ایوانووا

در زیر خاکریز، در گودالی که بریده نشده،
دروغ می گوید و انگار زنده است،
با روسری رنگی که روی قیطان هایش انداخته بود،
زیبا و جوان.

گاهی با یک راه رفتن آرام راه می رفتم
به سر و صدا و سوت پشت جنگل نزدیک.
قدم زدن تمام راه دور سکوی طولانی،
او نگران، زیر سایبان منتظر ماند.

سه چشم روشن عجله دارند -
رژگونه نرم تر، فر خنک تر:
شاید یکی از کسانی که از آنجا می گذرد
از پنجره ها دقیق تر نگاه کن...

کالسکه ها در صف معمول راه می رفتند،
آنها می لرزیدند و جیغ می زدند.
زرد و آبی ساکت بودند.
سبزها گریه کردند و آواز خواندند.

خواب آلود پشت شیشه بلند شدیم
و با نگاهی یکسان به اطراف نگاه کرد
سکو، باغ با بوته های رنگ و رو رفته،
او، ژاندارم کنارش...

فقط یک بار یک هوسر، با یک دست غافل
با تکیه بر مخمل قرمز،
با لبخندی لطیف از روی او لیز خورد،
لیز خورد و قطار به دوردست رفت.

بنابراین جوانان بی فایده هجوم آوردند،
خسته در رویاهای پوچ...
سودای جاده، آهن
سوت زد و قلبم را شکست...

چرا، خیلی وقت است که دل را بیرون آورده اند!
آنقدر تعظیم داده شد،
آنقدر نگاه های حریصانه انداخته شد
به چشمان متروک کالسکه ها...

با سوال به او نزدیک نشوید
شما اهمیتی نمی دهید، اما او راضی است:
با عشق، گل یا چرخ
او له شده است - همه چیز درد دارد.

تجزیه و تحلیل شعر "در راه آهن" بلوک

شعر "در راه آهن" (1910) بخشی از چرخه "سرزمین مادری" بلوک است. شاعر نه فقط یک قسمت تصادفی از مرگ یک زن زیر چرخ های یک لوکوموتیو بخار را به تصویر کشید. این تصویری نمادین از سرنوشت دشوار روسیه است. بلوک اشاره کرد که طرح بر اساس داستان غم انگیز مرگ آنا کارنینا است.

آنچه مسلم است این است که قهرمان به شدت ناراضی است. چیزی که او را به ایستگاه می آورد رنج و امید به خوشبختی است. قبل از ورود یک لوکوموتیو بخار، یک زن همیشه بسیار نگران است و سعی می کند ظاهر جذاب تری به خود بدهد ("رژگونه نرم تر" ، "فرش سردتر"). چنین آمادگی هایی برای یک دختر با فضیلت آسان معمول است. اما سکوی راه آهن مکان مناسبی برای یافتن مشتری نیست.

بلوک خواننده را دعوت می کند تا خود سرنوشت زن را "به پایان برساند". اگر این یک زن دهقان است، پس ممکن است سعی کند از زندگی روستایی فرار کند. نویسنده به ویژه لبخند زودگذر هوسر را برجسته می کند که برای لحظه ای دختر را امیدوار کرد. این صحنه یادآور ترویکای نکراسوف است. تنها تفاوت در وسایل حمل و نقل است.

اما روزها پشت سر هم می گذرد و مسافران لوکوموتیوهای عبوری به دختر تنها اهمیت نمی دهند. دوران جوانی او به طور غیرقابل بازگشتی در انتظار مالیخولیایی و بیهوده سپری می شود. قهرمان در ناامیدی فرو می رود ، "تعظیم" و "نگاه های حریصانه" بی پایان او به هیچ نتیجه ای منجر نمی شود. دوستان او احتمالاً مدت ها پیش شرکای زندگی خود را پیدا کرده اند، اما او هنوز در تخیل خود زندگی می کند. او در این حالت تصمیم به خودکشی می گیرد. راه آهن جوانی اش را برد، بگذار جانش را هم بگیرد. مرگ جسمانیدیگر اهمیتی ندارد، زیرا دختر مدتهاست "در عشق له شده است". او در طول زندگی خود درد واقعی را تجربه کرد.

در مصراع آخر، نویسنده هشدار می دهد: "با سوال به او نزدیک نشوید، شما اهمیتی نمی دهید ..." به نظر می رسد که دختر مرده "دیگر اهمیتی نمی دهد". اما بلوک به طور خاص توجه را به این موضوع جلب می کند. مردم غیبت می کنند و به دنبال کار خود می روند و آنچه را که اتفاق افتاده فراموش می کنند. و دختر جام رنج را تا آخر نوشید. مرگ برای او آرامش بخش بود. بحث درباره سرنوشت او و انگیزه هایی که او را به خودکشی سوق داد، هتک حرمت به یاد یک روح پاک خواهد بود.

شعر "روی راه آهن" شما را به دلایلی که جوانان و سالم را به سمت خودکشی سوق می دهد فکر می کند. در مسیحیت این مورد در نظر گرفته شده است گناه وحشتناک. اما چنین اقدامی می تواند با بی تفاوتی معمول دیگران انجام شود که در لحظه مناسب نمی خواستند از یک فرد ناامید حمایت کنند.