Popkunsti sobitamine maailma ajalugu kunsti, Andy Warhol ei aimanudki, et liikumine mõjutab kõiki inimelu valdkondi veel poole sajandi jooksul. Sisekujundus ei saanud kõrvale jääda.

Ajalugu interjööris

Popkunst ükskõik millises kodu osas (elutoas, kontoris või vannitoas) räägib, kuidas inimene elab, milline on toa omanik, mis on tema hobi ja kelle heaks ta töötab. Iga ese kannab endas lugu. See on autori stiil, kus te olete kunstnik. Teil on lubatud kasutada oma kujutlusvõimet!

Erksad värvid, ebatavalised tekstuurid ja kujundid stiili tunnusena

Popkunsti stiil kasutab kaootilisi värvisegusid ja eredate aktsentidega tsoneerimist. Tähelepanu saad hoida põrandal asuvate värviliste plaatidega või pilvekujulise diivaniga. Kui sellest ei piisa, lisage sära ja sära. läige – vajalik element lae-, põranda-, mööbli- ja dekoorkatted.

Mugav mööbel

Pretensioonilised lokid või kallid sepistatud osad ruumi kujunduses ei puuduta popkunsti stiili.

Popkunst on selge ja funktsionaalne mööblikomplekt ümarad kujundid, mis ei aja ruumi segamini. Ainus, mille stiil dekoorist ära tunneb, on mööblile muude esemete kuju andmine või geomeetrilised kujundid.

Sisustus on nagu näitusel

Dekoor ja aksessuaarid näitavad omaniku isikupära. Popkunstis korratakse kompositsioonide loomiseks detaile. Mida huvitavam, seda parem. Kaunista seinad plakatite, koomiksite, iseloomulike värvidega portreede ja maalidega ning pealtnäha lihtsate massikaupadega. Näiteks popkunsti kaunistatud Coca-Cola pudelid muutuvad iseseisvaks installatsiooniks. Popkunst tunneb ära oma kätega tehtud asjad. Loo midagi, mida on raske igapäevastesse raamidesse mahutada, minna süsteemiga vastuollu, kasutada inspiratsiooni saamiseks lihtsaid pisiasju. Pidage meeles sedasama Warholit oma Cambellsi supipurgiga.

Funktsionaalne valgustus

Valgustus annab interjööris aktsente. Prožektorid tõstavad esile läheduses olevad detailid. Samal ajal muutuvad loomakujuline keskne lühter või lamp sobiva ideega ise aktsendiks - kunsti- ja aruteluobjektiks.

MITTE aknakaunistused

Popkunsti ruum on nagu galerii. Sellel on piisavalt sisekujundust, et tekstiil ei segaks.

Popkunsti lühikarakteristikud

Popkunst on mitmekesine ja individuaalne. Ta ei jäta sind kindlasti ükskõikseks. See on meeleolu, mis elab igas detailis. Peaasi, et sisemust mitte üle koormata. Meie teenus aitab teil välja töötada stiili, mis räägib teie lugu. Vaata portfelli

Popkunst meenutab mõneti koomiksit – neid on ootamatuid otsuseid ja uskumatult erksad värvid. Kunstlikud materjalid, nagu plastik, läige, PVC on popkunsti populaarses kunstis ilmselt enim kasutatud.

Popkunst (inglise pop-art, lühend sõnadest populaarkunst – jerky blow, cotton) on 1950.–1960. aastate kaunite kunstide liikumine, mis tekkis reaktsioonina abstraktsele ekspressionismile, kasutades tarbekaupade kujutisi.

Üldised omadused Popkunsti stiil

Popkunst on loodud selleks, et inimesi oma kujundusega üllatada. Sisekujunduses näeb popkunst välja ebatavaline, ekspressiivne, kontrastne ja särav. Popkunsti põhijooned: vikerkaarevärvid, meeldejäävad kujundid, plasti kasutamine, korduvad elemendid.

Popkunst vaidlustas avalikult “hea disaini” põhimõtted ning lükkas tagasi modernsuse ja selle väärtused. Popkunst tõstis tavalised igapäevased esemed meid ümbritsevast igapäevamaailmast ja inimeste kujutised kunstiteoste hulka. Seejärel segas ta selle kõik erksate värvide või väljamõeldud kujunditega ja kasutas seda kunstiteosena. Popkunst näitab end emotsionaalse ja energilise stiilina, emotsioonide plahvatusena.

Popkunsti stiili põhielemendid:

mängib suuruse, värvi ja kogusega;

suurte mõõtmetega fotograafilised, joonistatud pildid; maalid, mis kasutavad aktiivselt Coca-Cola purkide ja Campbelli supi pilte, samuti kuulsuste Marilyn Monroe, Elvis Presley, Mao Zedongi pilte;

korduvate motiivide kasutamine nii rõhutamiseks (plakatid ja maalid) kui ka taustaks ( seinaplaadid, korratud mustriga vaibad);

peamised materjalid: sünteetika, plast, paber, metall;

tüüpiline mööblile abstraktne joonistus, toretsevad värvid, läikivad pinnad ja loomulikult plastikust;

neoonvärvid, erksad värvid, koomiksid ja palju huvitavaid detaile, mille valikul pole piiranguid.

Popkunsti stiili ajalugu

Mõiste "popkunst" ilmus ajakirjanduses esmakordselt inglise kriitiku Lawrence Alloway (1926-1990) artiklis. 1966. aastal tunnistas Alloway avameelselt: „Siis ei pannud ma sellesse mõistesse seda tähendust, mida see tänapäeval sisaldab. Kasutasin seda sõna koos terminiga "popkultuur", et kirjeldada meediatooteid, mitte kunstiteoseid, mille jaoks on selle " rahvakultuur" Igal juhul tuli see kontseptsioon kasutusele millalgi talvel 1954/55–1957. Esimesed popkunsti teosed lõid kolm Londoni Kuninglikus Kunstikolledžis õppinud kunstnikku – Peter Black, Joe Tilson ja Richard Smith. Kuid esimene töö, mis saavutas popkunsti ikooni staatuse, oli Richard Hamiltoni kollaaž „Mis teeb meie kodud tänapäeval nii erinevaks, nii atraktiivseks?

Popkunsti stiil tekkis 1950. aastate keskel Inglismaal reaktsioonina abstraktsele maalikunstile, mida popkunsti pooldajad pidasid liiga keeruliseks ja elitaarseks, kuid haripunkti saavutas see 1960. aastatel Ameerika Ühendriikides. Põhirõhk oli vaheldusel, vaheldusrikkusel, lõbususel, mässumeelsel ja lühiajalistel, ühekordselt kasutatavatel asjadel, odavusel ja keskendumisel massitarbimisele.

Disainerid asusid tootma asju, mida tarbijad soovisid, mitte asju, mida nad vajasid. Popkunsti peamised teemad olid massimeedia ja reklaam, mis vaimukalt ülistasid "tarbimisühiskonda". Popkunsti objektid olid massikultuuri kujundid, mis peegeldasid ajastu vaimu.

Enamik kuulsad teosed popkunsti stiil: Robert Rauschenbergi kollaažid - kombinatsioon õlivärv ja väljalõiked ajalehtedest ja reklaamväljaannetest; Roy Lichtensteini suuremõõtmelised koomiksipildid; värvitud kipsist valmistatud hiiglaslikud Claes Oldenburgi koogid, aga ka autosuurused torditükid ja lõuendist ning plüüsist valmistatud hamburgerid, aga ka Jasper Johnsi, James Rosenquisti ja loomulikult Andy Warholi teosed.

Koomiksite, kuulsuste ja igapäevaste esemete kujutistega T-särgid on kõik 60ndate popkunsti pärand. Hiljem oli puhas popkunst tihedalt läbi põimunud reklaamiäri ja hääbus, saades populaarkultuuri osaks, kuid selle vastukaja on tunda ka tänapäeval.

Popdisain oli lahutamatult seotud ameerikaliku unistusega absoluutselt konsumeristlikust maailmavaatest, mis 60ndate alguses võttis enda valdusse kogu läänemaailma. Idee toota vastupidavaid ja kvaliteetseid kaupu asendus loosungiga "kasutatakse täna, visatakse homme minema". See oli läbimurre filosoofias tööstuslik tootmine ja disain. Lastetool Peter Murdochi lainepapist, Di Pazi, D Urbino, P. Lomasi polüvinüülkloriidist valmistatud värvilisest pneumaatilisest toolist said leviva “hapruse kultuuri” sümbolid. Popdisain oma erksate värvide, julgete vormide ja odavate toodetega on muutunud noorte stiiliks. Popdisainerite kõige populaarsemad materjalid on erinevat tüüpi plastid, mille tootmisprotsesse valdati hästi juba 60ndatel. Plastik oli atraktiivne oma madala hinna ja värvide mitmekesisuse tõttu. Enzo Mari oli üks esimesi, kes katsetas plastikut.

Popkunsti stiili tunnused

Popkunst interjööris on kunstlikult tehtud koht, sest selles ei peeta kinni lae, põranda ja seinte “seadustest”, mis võivad sujuvalt kokku joosta või lummab nende piire aeg-ajalt põnev visuaal; lahendusi.

Interjööri popkunsti stiilis kaunistamiseks on soovitatav omada avarat tuba. Kui mõõtmed jätavad soovida rohkem, saad hakkama valikuga “light” – keskendu detailidele, stiliseeri interjöör soovitud pildile vastavaks.

Popkunsti iseloomustab heledate (isegi happeliste) ja rikkalikud värvid. Reeglina on interjööri põhivärv valge, lubatud on valgele lähedased pastellvärvid. Lisaks sellele on mitme erksa värvi värvikombinatsioonid. Funktsioon– värvid harva täiendavad või siluvad üksteist. Sagedamini nad vastandavad ja vastandavad. Kuid te ei tohiks värvidega liialdada - peate arvestama, et peate selles toas elama. Heledad asjad võivad ilusad ja värsked välja näha, kuid on oht, et omanik tüdineb värvide mässust kiiresti.

Popkunsti stiilis seinad peavad olema heledad ja ideaalis erinevad värvid ja isegi tekstuurid. Parem on kohe unustada harmoonia klassikalises mõttes. Üheks lahenduseks on popkunst, kui üks sein jääb heledaks, veel kahel on kontrastsed erksad värvid ja neljas on tehtud väikese mustri kordamise tehnikas.

Popkunsti stiilis mööbel. Popkunst ei aktsepteeri mööbli üleküllastumist, seega piirduge minimaalse komplektiga. Popkunsti mööbel peaks olema erakordne ja kindlasti mitte klassikaline. Kujundid on õrnad, ümarad, mõnevõrra ebatavalised - “retrofuturismi” stiilis. Mööblis kasutatakse sageli naiste siluette, koomiksitegelasi ja kuulsusi. Mööblit iseloomustavad erksad värvid (üks, soovitavalt mitu ühes tükis), moodi on tulnud 60ndatele omased ümarad diivanid ja tugitoolid, poufid ja väikesed lauad. Kapid pole popkunstis sobivad, kuna need on siseruumi risustamisel kõige olulisem element. Parem on need asendada niššide, sisseehitatud riidekappide ja isegi poodiumitega. Riiete jaoks on kõige parem eraldada eraldi riietusruum. Huvitav punkt: mööblile saab ja tuleks kanda kaunistusi, koomiksijoonistusi ja isegi graffitit.

Popkunst lubab detailide rohkust ja huvitavaid pisiasju. Tüüpiline on korduvate motiivide kasutamine: plakatid, maalid, korratud mustriga vaibad. Oodatud on põhivärviskeemis valitud heledad ja värvilised tekstiilid. Erinevad stiliseeritud plastist aksessuaarid: kellad, pildiraamid, kujukesed, vaasid, lambid ja küünlajalad. Lisaks plastikule ja tekstiilile saab interjööris esile tõsta ka värvitud nahka ja heledaid metall(kroom)osi. Popkunsti sobivad kõige ebatavalisemad esemed: hõõguvad nõud, roosa tualett, Supermani kujuline lamp ja muud erakordsed asjad.

Pop Art stiil interjööris ei sobi kindlasti kõigile. Erksate ja söövitavate värvide rohkus võib väsitada töölisklassi, kes eelistab lõõgastuda neutraalses või pastelsed värvid. Kuid neile, kellele meeldib šokeerida teisi, eriti noori, aga ka salongides või stiliseeritud kohvikutes, on see stiil kasulik.

Popkunst on noortele suunatud suund, mistõttu annab peamise koha meeldejäävatele värvidele, julgetele kombinatsioonidele, ebastandardsetele, “hulludele” lahendustele. See stiil sobib neile, kes on valmis sukelduma populaarse kunsti "kuristikusse", heitma minema kõik konservatiivsed ja traditsioonilised ideed ning muutma oma elu säravaks, meeldejäävaks ja rahulikuks.

Op-kunsti stiili tunnused.

(1965 - 1973)Päritolu: USA, Euroopa

Peamised omadused:

Muaare mustrid

Kasutades kontrastina musta ja valget

Kontsentrilised ringid

Põhiteave:

Geomeetriliste kujundite kasutamine liikumise simuleerimiseks

Nagu popkunst 1960. aastatel. opkunstil oli märkimisväärne mõju graafiline disain ja sisekujundus, mööblist tapeedini

Op-art - optilise kunsti lühendatud versioon - optiline kunst) on 20. sajandi teise poole kunstiline liikumine, mis kasutab erinevaid visuaalseid illusioone, mis põhinevad tasapinnaliste ja ruumiliste kujundite tajumise iseärasustel. Liikumine jätkab technicismi (modernismi) ratsionalistlikku joont.

Op-kunst (inglise op art - lühend sõnadest "optical art") Üks kineetilise kunsti liike; O.-a. püüab saavutada paigalseisva kunstiobjekti liikumise optilist illusiooni läbi psühhofüsioloogilise mõju vaatajale, nende aktiveerimise. Erinevalt kineetilisest kunstist on teos ja vaataja liikumatud. Soovitud optiline efekt põhineb intensiivse kunstilise taju kontrapunktil, mis nõuab vaataja tähelepanu koondamist, ja artefakti tegelikku liikumatust.

Esteetiline eripära O.-a. seisneb klassikalise perspektiivi asendamises virtuaalse optilise ruumi multifokaalse nägemusega. Liikumine selles on alati virtuaalne, mitte reaalne: selle idee on visualiseeritud. Tekib illusioon “elatud ruumist” ja hävib pildi tasane taju. O.-a. sai alguse 1965. aastal USA-st. Uus kunstiliikumine andis endast teada näitusega “Responsive Eye”, kus esitleti selle loojate - J. Egemi, N. Schöfferi, H.-R. Demarco, A. ja J. Duarte, A. Asiza jt O.-a. olid mustvalged (V. Weatherly, V. Riley); Edaspidi saavutavad värvid oma intensiivsuses maksimaalse kontrasti, luues optilise värvisegu, mis tekitab liikumise illusiooni. Optimaalsete suhete otsimine valguse ja erinevaid materjale- peeglid, optiliste klaaside komplektid, metallplaadid jne. (X. Mack, D. Le Parc, G. Alviani).

Teooria O.-a. töötab välja uurimisrühm (B. Munari, U. Eco, E. Marie). Erilist tähelepanu keskendub kunstniku ja vaataja-näitleja partnerlusele, mitte passiivsele vaatajale. Teos "Aitab müstifikatsiooni" rõhutab, et objekti tõeline kontseptsioon nõuab kahetist lähenemist, mis ühendab muutumatu reaalsuse konkreetne olukord ja tema lõpmatult mitmekesine nägemus. Rõhutatakse vaataja taju juhuslikkuse tegurit, mis stimuleerib artefakti individuaalse nägemuse varieeruvust.

60. aastate teisel poolel haripunkti saavutanud, hiljem O.-a. jätkas eksisteerimist nii kunstilises vormis (V. Weatherly, J. Egem), kui ka kujunduses ja reklaamis; keskkonnaesteetikaga seotud rakendusvaldkonnad.

Provokatiivsus, helgus, tabavus, ambitsioonikus, rikkus. Need sõnad iseloomustavad popkunsti disaini ületamatut stiili. Pärit 50ndatest, ei kaota see endiselt oma positsiooni, rikastades interjööri värviliste ja ainulaadsete piltidega. Ta lükkab ümber kõik teadaolevad disainiseadused ega aktsepteeri klassikalist ja igavat lähenemist ruumi kaunistamisele.

Harmooniliselt kombineerides erksaid happetoone, seinakollaaže, portreesid ja käsitsi valmistatud mööblit, on sellest saanud tõeline leid kõigile loovalt ja loovalt elavatele inimestele.

Mõnes mõttes on see ökonoomne võimalus ruumi ümberkujundamiseks, sest peamised dekoratiivsed elemendid koosnevad odavatest materjalidest. Soovi korral saab igaüks oma kodu ümber kujundada ja luua interjööri personaalset popkunsti.

1952. aastal mõtlesid mitmed Londoni kunstnikud ja arhitektid välja uue kunstilise liikumise. Erinevalt traditsioonilisest eliidikunstist seavad nad kursi Ameerikale iseloomulikule masstootmisele, odavusele ja demokraatiale. Vihje andis arenenud masskaupade turg, reklaam, tärkav odavad materjalid. Alates 1950. aastate keskpaigast alustas rõõmsameelne, mässumeelne ja irooniline popkunst ("pop" - plahvatus) oma võidukat marssi üle maailma.

Liikumise peaideoloogiks peetakse ameeriklast Andy Warholit, Marilyn Monroe portree autorit. Näha kunstilist tavalises, tuua kunst tarbijale lähemale – see oli uuendusliku liikumise moto. Noortele mõeldud stiili järgijad kasutasid lühiealisi jääkmaterjale: paberit, konteinereid, lainepappi, PVC-d; Nad ei põlganud ära prügi ja prügi.

Laks näkku avalikule maitsele olid julged värvide ja vormide kombinatsioonid: ei piirangutele, kaanonitele, jah stereotüüpide murdmisele! Skulptor Claes Oldenburg kujutas hiiglaslikul skaalal tuttavaid esemeid ja paigaldas need ruutudesse: maalitud kipsist hiiglaslikud koogid, hamburgerid ja lõuendist autosuurused torditükid. Tema skulptuur seisab Milanos kõrgel: tohutu nõel värvilise niidiga.

Roy Lichtenstein trükkis maalisuurused koomiksid, Tadaomi Shibuya lõi portreesid, kasutades geomeetrilisi kujundeid ja häguseid jooni; tema kehastus Steve Jobsist on kuulus. James Rizzi maalis maju, autosid ja majapidamistarbeid erksavärviliste piltidega. Peter Blake lõi kuulsa Beatlesi albumi kaane kollaažistiilis.

Stiil oli populaarne kuni 1980. aastateni ja mõjutas kaasaegset avangardi kunsti.

Seinad

Seinakatted on disaini üks olulisemaid osi, eriti midagi nii säravat ja ennekuulmatut nagu popkunst. Hoolimata asjaolust, et selle stiili aluseks on valge, saavutatakse värvide mäss erinevate toonide kombinatsiooniga. Parem on, kui seinad on erinevat värvi, mis pilku köidavad. Eeliseks on optilise illusiooniga tapeedi kasutamine.

Ärge unustage seinakaunistuse elemente, ilma milleta pole popkunst interjööris lihtsalt võimalik. Disainikontseptsiooni lahutamatuks osaks on erinevad plakatid, koomiksid, plakatid või portreed (poparti stiilis fotod), mis on tehtud mürgistes happelistes toonides. Sageli kasutatakse piltide ja jooniste korduvat kordamist.

Põrand ja lagi

Kogu rõhuasetuse nihutamiseks disainile endale jäetakse põrand sageli rahulikes toonides. Neutraalne laminaat või vaip aitab keskenduda heledatele, rikkalikele mööbli- ja sisekujunduselementidele. Kuid suurema tõhususe ja šokeerivuse saavutamiseks eelistavad mõned disainerid kasutada ebatavaliste värvide ja kaootiliste mustritega originaalseid katteid.

Võite isegi põrandale panna sebra naha või värvilised rikkalikes värvides plaadid. Mis puudutab ülemmäära, siis konkreetseid nõudeid ei ole. On oluline, et see oleks läikiv ja erksate värvidega küllastunud. Mitmetasandilise lae kasutamise peamine eelis on niššide abil asümmeetrilise efekti loomine erinevad suurused.

Mööbel

Popkunsti üks põhikomponente on meeldejääv ja toretsev mööbel. erinevad vormid ja suurused. Selle stiili eeliseks on kallite materjalide tagasilükkamine. Kõige asjakohasem on kõige ebatavalisemate ja erksamate värvidega plastik. Väga populaarsed poufid, toolid ja tugitoolid, mis kordavad naisekeha või kuulsate koomiksitegelaste siluette. Peaasi, et mööblit oleks vähe, sest toretsevad värvid jäävad silmis liiga kirjuks ja lähevad ruumi üldisesse värvitooni kaduma. Popkunsti stiilis kujunduse loomisel peaksite unustama funktsionaalse komponendi. Riidekappe ja kummuteid leidub seda tüüpi interjöörides reeglina harva, neid asendavad erineva suuruse ja värviga nišid ja riiulid. Sära ja läige muutuvad originaalse ja originaalse loomisel asendamatuteks atribuutideks loominguline interjöör popkunsti stiilis.

Dekoratsioon

Suur tähtsus on sisustusesemetel ja erinevatel pisidetailidel. Tänu neile saate luua täisväärtusliku popkunsti kontseptsiooni. Siin on vaja järgida põhimõtet: mida ebatavalisem ja provokatiivsem, seda parem. Palju eredaid maale, originaallampe, mittestandardseid vaase ja kõike, mis mallidesse ja standarditesse ei sobi klassikaline disain, muutub selle stiili loomisel ainulaadseks akordiks. Erinevad šokeerivate kujundite või rikkalike värvidega tarvikud sobivad ideaalselt sisekujundusse -

Oodatud on käsitsi valmistatud esemed ja oma kunstiteosed. Käsitsi valmistatud esemete abil saate kõige tavalisemast plastiktoolist muuta šiki ja ületamatu popkunsti elemendi. Hoolimata asjaolust, et seda stiili iseloomustab värvide mäss ja piltide rohkus, ei tohiks te ikkagi interjööri risustada arusaamatu sisekujundusega. Populaarsete tarbekaupade ja kuulsate kujutiste kehastamise kontseptsioonist tuleks kinni pidada.

Popkunsti ajalugu

Popkunsti sünnimaa on Inglismaa. Üllataval kombel sündis just selles primaarses riigis üks eredamaid ja pöörasemaid disainitrende.

50. aastate lõpus hakkas kunst läbi tegema olulisi muutusi. Erilist tähelepanu hakati pöörama massikultuurile ja eriti igapäevastele asjadele, mis ladestusid tarbijateadvusesse.

Alles siis sai supipurgiga maali tõsta kunstimaailma meistriteose hulka. Algselt ei olnud popkunstil ühtset kontseptsiooni.

Ta kehastas erinevate kunstnike ideid, mis olid haaratud massituru ideedest. Olles tekitanud ühiskonnas laialdase resonantsi, hakkas see stiil omandama erilisi jooni, mis hiljem hakkasid seda teistest liikumistest eristama. Popkunstikunstnikud said inspiratsiooni igapäevastest asjadest, nagu ajakirjade väljalõiked, koomiksiraamatud ja isegi plekkpurgid. Seega vastandusid nad funktsionalismile, kuid ei eitanud seda.

1. Kasutage multitekstuuri. Seinte värvimisest erinevates värvides ei piisa, oluline on nende eraldamine tekstuuri poolest. Ühe seina saab tapeetida, teise värvida heleda värviga ja kolmandale riputada värvilised plakatid või mustvalged ajaleheväljalõiked.
2. Vaadake oma lemmikpilte. Interjööri popkunst põhineb väga erinevate asjade kultusel. See annab teile vabaduse valida võtmeikoone. Saate kasutada mitte ainult oma lemmikkoomiksitegelast, vaid riputada ka oma portree, mis on tehtud popkunsti stiilis maali happelistes toonides.
3. Ärge kartke korrata. Popkunst ühendab oskuslikult keskse pildi kopeerimise. Selle täiendamine erinevate ekspressiivsete värvivarjundite ja skaaladega loob hämmastava ja ainulaadse atmosfääri.
4. Mine katsetama. Tänu odavate ja kergesti kättesaadavate materjalide kasutamisele on popkunst interjööris kättesaadav absoluutselt kõigile. Mööblit ja dekoratiivesemeid saab osta lähimast supermarketist ning värskendada käsitsi valmistatud esemeid kasutades. Riputage vanad CD-plaadid seinale nagu peeglileht ja ehitage mittevajalikust pudelist originaallamp. Isegi mööblit saab värvida heledates ja rikkalikes värvides, et see sobituks harmooniliselt popkunsti värvikaosesse.

Popkunst interjööris on segu stiilsetest, heledatest piltidest ökonoomse ja lihtsa komponendiga. See on kõigile kättesaadav, kuid oma eripära ja kaasakiskuvuse tõttu ei sobi see kõigile. Tema poole pöörduvad loomingulised inimesed, kes on valmis üllatama ja isegi šokeerima.

Inspireerituna piltidest tavalistest igapäevastest asjadest, esitleb ta masstoote kui kunstiteose kultust, luues ainulaadse värvilise varjundi. Ja kuigi terviklik ja terviklik popkunsti kontseptsioon interjööris pole nii levinud, võite alati pöörduda selle stiili poole, et lisada tavalisele ja tähelepanuväärsele disainile heledust ja provokatsiooni.

Popkunsti stiili ideed:

• objektide mõõtkava muutmine: skulptuurne kompositsioon tohutu tihvtidega palli kujul, kogu seina katva näo kujutis;
• objekti liigutamine ebatavalisse keskkonda, mittestandardne kasutamine tavalised esemed: kingakujuline kommikauss laual, hiiglaslik nupp tänaval, püstijalgrataste skulptuur.
• kunsti olemasolu ebatavalistes kohtades: graffiti peal tootmisrajatised; jooniste pealekandmine mööblile, autodele; portreede, loosungite trükkimine riietele;
• ainulaadsuse asemel - replikatsioon tööstusdisaini tehnikaid kasutades, reklaam: fotode trükkimine, grafoprojektor;
• kollaaži põhimõte, kus stiilid kombineeritakse ühes objektis erinevad ajastud: antiikkuju kujutis külgneb ajalehtede, reklaami, sildi, loosungi esteetikaga;
• ebatavaliste, kontrastsete värvide ja tekstuuride kombinatsioon;
• kasutamine massimeediatoodete kujundamisel: koomiksid, staaride portreed;
• toodete ja käsitsi valmistatud esemete rohkus.

Kus stiili rakendada

Popkunsti kasutatakse stiili, moe, kunstiga seotud loomingulises keskkonnas: sisekujundusstuudiote, juuksurite, fotosalongide, galeriide, aksessuaaripoodide, muusikariistade kujundamisel. Stiil sobib loominguliste noorte asutuste kujundamisel: kohvikud, Interneti- ja mobiilsidesalongid, noorteteatrid ja klubid.
Popkunsti tunnuseid leidub rongijaamade ja hotellide ruumides. Siin on oluline mõõt, et mitte hirmutada kliente, kes eelistavad rahulikumat stiili ja klassikalist interjööri.

Dünaamiliselt elavad inimesed, noored, ekstravagantsed isikud, kes ei häbene teiste tähelepanu köitmas ja teistest eristuda, soovivad kasutada oma kodukeskkonnas midagi ebatavalist. Interjööri popkunsti stiil hõlmab šokeerivuse, glamuuri, hooletu läike, erksate detailide, provokatiivsete värvide ja originaalsete esemete kombinatsiooni.

Popkunsti sisekujundus

Seda tüüpi keskkonda iseloomustab värvide ja suurustega mängimine, kaunistatav ruum peaks olema avar. Popkunstis on stiili peamisteks tunnusteks fotode, kuulsuste plakatite, grafiti kasutamine seintel, abstraktsioon, isegi bännerid või ajaleheväljalõiked interjööris. Samas kõige lihtsamad primitiivsed asjad, mis inimest ümbritsevad igapäevaelu, toimida kunsti subjektina. Eksponaadiks võib olla aiaämber koos tööriistadega, WC-pott või auto kaitseraua. Nüüd soovib üha rohkem inimesi oma kodus nii rikkalikku kujundust luua.

Popkunsti stiilis elutuba

Valgusküllane keskkond on ideaalne suur tuba, kus saab sõpradega pidu pidada. Popkunsti stiilis korteri interjöör peaks olema kaunistatud taustaga heledad värvid või veel parem valged või külmad seinad hall kontrasti suurendamiseks. Asetage neile värviline maal, suureformaadiline plakat, ere trükk või tehke maal. Coca-Cola purkide pilte ja Marilyn Monroe kujutist kasutatakse aktiivselt. Iseloomulik tunnus disain seisneb selles, et kasutatud värvid ei sobi kokku, nende vahel puudub harmoonia. Ja mida rohkem kasutatud värvid omavahel kokku ei sobi, seda parem on kontrast.

Teine samm elutoa sisustamisel on diivan ja paar tugitooli kontrastsete, sujuva kujuga patjadega. Lisaks kaunistavad interjööri neoonvalgustid, originaalne läikiv kohvilaud ja ebatavalised asjad, mis on valmistatud tarbeesemetest ( plastpudelid, plekkpurgid, metall, paber). Populaarsed on väikesed loomingulised kipsskulptuurid ja keerulised vaasid. Te ei pea ostma kalleid esemeid, saate midagi oma kätega teha.

Köök popkunsti stiilis

Hele kaunistus sobib ruumi, mis ühendab söögi- ja tööpiirkond. Popkunsti stiilis köök-elutuba kaunistab värvitud toolidega baarilett, värviline mööbel ja nõud ning maitsvad pildid seintel. Populaarsed värvid interjööris on punane, lilla, heleroheline, kollane. Olukord ei aktsepteeri kallist mööblit looduslikud materjalid. Seetõttu on läikiva viimistlusega heledast plastist tooted, riiulid, sisseehitatud kapid, läikivad pinnad interjööris popkunsti traditsiooniline atribuut. Valgustit kasutatakse lagede, mööbli,...

Sees sobib kööki väike ümmargune või ruudukujuline läikiv laud, võite kasutada kokkupandavat kujundust. Ebatavalise kujuga plasttoolid sobivad ideaalselt ümbrusesse. Aksessuaarid on selle disaini juures ülimalt tähtsad. Kasutatakse heledaid või vintage nõusid, loomapiltidega klaase, täppide või triipudega kardinaid.

Magamistuba popkunsti stiilis

Lõõgastusruumi pole keeruline meeldejäävas kompositsioonis kaunistada. Seda interjööri eristab minimaalne mööblikomplekt - vajate voodit, paari öökappi ja riidekappi. Põhitähelepanu pööratakse algsele magamiskohale, näiteks näeb ovaalne voodi ebatavaline välja. Sellest saab kompositsiooni keskpunkt. Sellise magamistoa vääriliseks näiteks on südamekujuline voodi või huulekujuline tool.

Popkunsti disaini tuleks täiendada rikkaliku voodikatte, värviliste patjade, ekstravagantsete põrandalampide ja suurte maalidega seinal. Asjakohased on pildid, mille optilised mustrid tekitavad müstilise efekti. Või moonutatud värviedastusega joonistus oma lemmikkoerast või -kassist. Et interjööri mitte üleküllastada, kasutatakse seinaga samas toonis kardinaid.

Popkunsti stiilis lastetuba

See on parim lahendus beebituppa. Kasutades popkunsti lasteaia sisemusse, saate paigutada tõelisi superkangelasi - koomiksitegelasi ja koomiksitegelasi. Simpsonite plakatid, Miki Hiir – moeka interjööri loomiseks kasutatakse mis tahes teemat. Mööbel, fassaadid ja seinad on kaunistatud värviliste toonide ja läikega. Neile on kantud joonistused ja grafitid. Ebatavalise kujuga mööbel sobib ideaalselt ruumi - autokujulised voodid, kott-kotid, lokkis riiulid. Kasutatakse sisseehitatud kappe, laialdaselt kasutatakse nišše ja riiuleid. Kaunistuseks sobivad suurepäraselt teie lemmikloomade kujulised öövalgustid.

Esik popkunsti stiilis

Esikus loob selline ümbrus majast lummava esmamulje. Praktilisest küljest võib taustaks kasutada isegi tumedaid toone - hall, must. Popkunsti stiilis riidekapp võib kergesti saada koridoris silmatorkavaks elemendiks. Näiteks külmades toonides liivapritsimustriga kupeessein või kogu seina kattev peegliga liugkonstruktsioon. Kaunistamiseks kasutatakse riidepuude, lokkis lampide ja stiilsete riiulite asemel ebatavalisi riidekonkse. Ebatavalise kujuga peeglid muutuvad asjakohaseks - naise silueti, kitarri, looma kujul.

Popkunst vannitoa interjööris

Heledas stiilis kaunistatud vannituba võimaldab teil veeprotseduure teha rõõmsas meeleolus. Kaasaegse abiga plaadid või lamedatele seintele saab laotada mosaiike eelmise sajandi popdiivade piltidega erksates värvides või mis tahes abstraktsioonis. Santehnika osas on parem valida ümmargune nurgavann, dušikabiin, kroomitud tarvikud sobivad hästi erakordsesse miljöösse. Popkunsti stiilis korter peaks looma positiivse meeleolu, valgusküllane vannituba rõhutab rõõmsat interjööri. Lae- ja seinasüvendite jaoks on soovitatav kasutada kohtvalgustust.

Korteri kujundus popkunsti stiilis

Korteri sellisel viisil sisustamisel peate järgima mõningaid reegleid, pöörama tähelepanu mitmele detailile - seina kaunistamine, mööbli valik, valgustus, loomingulised tarvikud. Näiteks peaks popkunsti stiilis voodi või diivan olema särav ja ebatavalise ekspressiivse kujuga. Kallid materjalid ei kasutata, kuid peopesa kujuline tool või rikkaliku värvi pehme tumba sobivad ideaalselt interjööri popkunsti kaunistamiseks. Seda tüüpi seade kasutab minimaalselt funktsionaalset ja värvilist sisustust.

Popkunsti stiilis fototapeet

Seinad ja lagi antud juhul on täita suur roll. Sellised pinnad on suurepärane loovuse väli. Popkunsti stiilis maja saab kiiresti kaunistada fototapeediga. Erksavärvilised lõuendid loominguliste piltidega koomiksitest, kollaažidest, kuulsuste fotodest, logodest, kuulsad kaubamärgid saab suurepärane variant seina kaunistamiseks.

Graffiti kogu aktsentpinnal näeb interjööris suurepäraselt välja. Teemaks saab valida iidse linnakese iidse väljaku või moodsa metropoli lärmaka puiestee, õrna sakura või värvilise päikeseloojangu. Oma koju fototapeeti valides on fantaasialend piiramatu, sellise seinakaunistuse abil on lihtne anda ruumile moekas ilme.

Popkunsti tapeet

Seinad on selle disaini tunnuseks. Nende kaunistamiseks kaasaegse kujundusega kasutatakse interjööris popkunsti tapeeti. Alus on näiteks valge, kuid seda kaunistavad aktsentpildid, erksad väljatrükid koomiksist väljalõigete, tähtede portreede ja plakatite kujul. Tapeedil kasutatakse sageli tsüklilise kompositsiooni põhimõtet - ühte dekoratiivset elementi korratakse mitu korda erinevates variatsioonides. Need võivad olla värvilised laigud, nurgelised ruudud, pealdised, siluetid, logod, kaubamärgid.

On materjale kaduvate ja tekkivate mustritega, mis loovad holograafilise efekti. Erksa kujunduse loomiseks piisab ühest aktsentseinast. Saate veenduda, et kõik pinnad on erineva tekstuuriga. Näiteks värvige üks sein, kaunistage teine ​​krohviga, kolmas kaunistage tapeediga ja neljas kaunistage tavaliste ajaleheväljalõigetega.

Popkunsti stiilis lambid

Õige valgustus võib rõhutada ruumi kujunduse ilu. Popkunsti stiilis kujundust tuleb täiendada ebatavaliste lampide, lühtrite ja valgustusega. Need on ekstravagantse kujuga ja valmistatud plastikust, metallist, paberist või klaasist. Valgustusseadmed seda tüüpi eristuvad kõige atraktiivsemad ja samal ajal lihtsad ja märkamatud kontuurid. See on tavaline värvilisest klaasist valmistatud pudel, mis on muudetud laualambiks, ja värviliste läikivate varjunditega lühter ja elegantne põrandalamp jalas.

Sellise ruumi laed on alati heledad ja läikivad, neid saab rippuda või rippuda ning neid saab ehitada mitmel tasandil. Asümmeetrilised nišid neis on kaunistatud neoonlampidega. Originaalse kujuga laelamp võib saada kogu interjööri kompositsiooniliseks dekooriks. Nad suudavad ümbritseda ruumi ebatavalise valguse haloga.

Popkunsti stiilis vaibad

Põrandakatet saab kasutada ka stiilse disainiaktsendina. Popkunstitoa interjööri lisamiseks võite maha panna ekspressiivsetes värvides geomeetrilise mustriga vaiba. Mustvalge või sebra-, tiigri- ja leopardinaha imitatsioon näeb selles kujunduses hea välja. Need võivad olla abstraktsed pildid, pealdised, suured mustrid või kõrge kuhjaga ebatüüpilise kujuga ühevärviline toode. Peamine on šokeerivus ja heledus. Kuna ruumis ei ole tihedat mööblit, tõstab värviline vaip põrandal selle stiili suurepäraselt esile.

Popkunsti rakendamine interjööris pole keeruline, saate kiiresti ja odavalt luua hubase atmosfääri ja moeka disaini. See on üks viimistlustüüp, millega on raske üle pingutada. Kuid selleks, et ruumi mitte üle koormata värvide rohkusega, peate valima kaunistamiseks mitte rohkem kui kolm värvi ning tegema aksessuaaride ja mööbli abil eredaid aktsente. Oluline on kasutada teemat, mis sulle meeldib. Siis omandab ruum oma välimuse, särava ja värvilise, inspireeriva viljaka tegevuse. Peamine on leida selles oma hingeline mugavus.

Eelmise sajandi keskel ilmus Inglismaal stiil, mille alused on jultunud, šokeerivad ja säravad - popkunsti stiil, mis inglise keelest tõlgituna tähendab "massikunsti".

Tänu oma rikkalikule värvivalikule, ebatavalistele detailidele kuulsuste ja populaarsete reklaambrändide maalide näol, ainulaadsele vapustavate trükistega mööblile esitas see stiil väljakutse tollal populaarsele konservatiivsusele ja modernismile.

Popkunsti stiilis fotod ei jäta kedagi ükskõikseks happeliste varjundite, läikivate pindade, minimaalse mööbli ja maksimaalselt üksteisega vastuolus olevate detailide tõttu.

Seetõttu ei kasutata seda stiili enamikul juhtudel elamute ja majade kujundamisel, vaid seda kasutatakse baaride, restoranide, näituste, klubide ja kaupluste kaunistamisel.

Eluruumides tuleks popkunsti stiili võtta aluseks ainult suurte korterite või majade puhul, sest Küllastunud värvide tohutu paleti ja detailide mitmekesisuse tõttu on väikese ruumi interjöör naeruväärne ja liiga ülekoormatud.

Põhivärvid

Popkunsti stiilis sisekujundus erineb teistest oma paletis kontrastsete, rikkalike ja provokatiivsete värvide olemasolu poolest.

Seinte ja lagede kaunistamisel kasutatakse kõige sagedamini tavalist mustvalget värviskeemi, mille vastu asetatakse erinevad ebatavaliste värvide aktsendid, näiteks hele diivan. lilla roosade patjadega, kollaste toolidega ja kohvilaud pehme lavendli värv.

Seinu kaunistavad heledad maalid või kollaažid, mis kujutavad kuulsusi või mis tahes muid selles stiilis tehtud kompositsioone.

Vastuvõetav on ka mitmevärviliste kontrastsete toonide seinakaunistus.

Interjööris popkunsti stiilis on võimalik nii ruumi sisustada ühest värvist lähtuvalt kui ka mängida heleda paletiga. Peaasi on säilitada harmoonia ja tasakaal, et keskkond oleks silmale meeldiv ja mitte ülekoormatud.

Siseseinte kaunistamiseks kasutatakse erinevaid fototapeete või seinamaalinguid, millel on kujutatud populaarset filmistaari, koomiksitegelast vms.

Standardne ja harmooniline variant– ühe seina kaunistamine erksa mustriga fototapeetidega või mingisuguse süžee loomine koomiksist. Teine paar seina on värvitud kontrastsetes erksates värvides ja teine ​​paar on värvitud tavalise valgega.

Põrandate ja lagede kaunistamiseks kasutatakse läikega viimistlust. Läiget saab kasutada neutraalses või julges värvitoonis. Populaarne riputamise paigaldamine ripplaed erineva mitmevärvilise valgustusega.

Põrand viimistletud rahulikud värvid– suurepärane lõuend aktsentide jaoks heleda mööbli kujul. Selle viimistlemiseks valitakse enamasti parkett, keraamika, vaip või isetasanduv põrandatehnika.

Mööbel ja dekoratiivelemendid

Popkunsti stiilis ruumis peaks olema minimaalne kogus mööblit. Kapi asemel on väikesed sisseehitatud riidekapid, sest... Selles stiilis interjöör ei soosi suurt hulka mööblit.

Seetõttu on oluline kasutada ainult kõige populaarsemat ja vajalikumat mööblit, nagu diivan, tugitoolid, lauad, voodi, toolid või ottomanid, sujuvate joonte ja üleminekutega, mis on kaunistatud rikkalike värvidega.

Sellises interjööris on standardne kasutada selliseid materjale nagu nahk, plastik või mõni muu trotsliku varjundiga kangas.

Dekoratiivsed elemendid ja erinevad aksessuaarid on popkunsti stiilis sisekujunduse kõige olulisem lüli. Populaarsed on käsitsi valmistatud detailid, vintage eredad esemed ning aktsentide paigutus plastikust pildiraamide ja vaaside näol. ebatavalised kujundid happevarjud jms metallist ja kroomitud elemendid.

Kasutatakse ka toretsevates värvides tekstiile, pehmeid vaipu ja nahku. Seintel on värvilised portreed kuulsad isiksused, kaubamärgid või näiteks teie portree.

Popkunsti stiili kasutatakse kõige sagedamini ruumide kaunistamiseks, kus elavad noored või teismelised.

Kuid see sobib säravatele isiksustele, kes juhivad rõõmsameelset ja väljakutseid pakkuvat elustiili, kellel on tohutu energia ja lai emotsioonide ampluaa, kes suudavad elada nii rikkalikus keskkonnas.

Selle stiili teine ​​positiivne eelis on võimalus sellist stiili ise luua.

Peaasi, et ärge kartke katsetada värvide ja aksessuaaride kombinatsioonidega ning omada soovi luua midagi ainulaadset, lastes fantaasial lennata.

Foto popkunsti stiilist interjööris