На тази снимка ще увеличим контраста. Но не по начина, по който го правехме преди, използвайки инструментите за яркост/контраст, а по по-сложни, но по-гъвкави начини.

Нека създадем коригиращ слой с нива, които вече познаваме. Вече знаем за какво отговаря всеки от тези плъзгачи. Но най-важното нещо, което сега трябва да проучим, са цветните канали на изображението. И те се намират тук.

Нека първо изберем червеното. Той има абсолютно същите плъзгачи. И тогава идва моментът, в който трябва да си спомните - в цветово пространство RGB, ако обърнете цветовете, т.е. сменете ги на противоположните, тогава цианът или така нареченият морскозелен цвят ще бъде противоположен на червеното. Тези. ако подобрим червения канал по някакъв начин, например повишаване на гамата, повишаване на черната точка или повишаване на бялата точка, тогава червеният цвят ще бъде добавен към изображението. Освен това при добавяне изображението ще стане по-ярко.

Ако отслабим червения канал - затегнем черната точка, намалим гамата или намалим бялата точка, тогава червеният цвят ще бъде изключен от изображението, като по този начин оцветява изображението с цианови нюанси. Когато е изключено, изображението винаги потъмнява.

Вижте, малко и незадължително оцветяване на изображението в духа на холивудски екшън филм.

Нулираме настройките и се изкачваме в зеления канал. Както може би се досещате, когато избягвате този канал, повишаването на гама, бялата и черната точка води до добавяне на картина зеленои яркостта се увеличава при добавяне.

Но ако затегнете черната точка или намалите гама и бялата точка, се появява обратният цвят на зеленото - лилаво.

В същото време картината потъмнява. Можете да затегнете черната точка и бялата точка и да получите нюанс, който е популярен в Instagram.

И синият канал остана. При усилване картината се изсветлява и придобива син оттенък, а при отслабване картината потъмнява и придобива оттенък, противоположен на синьо - жълто. Нека оцветим светлите нюанси в студени нюанси, а сенките в топли нюанси.

И не забравяйте, че цветът в изображението не се заменя, а се добавя, т.е. Когато рисувате картина по този начин, нюансите, подобни на добавените цветове, може да станат пренаситени. Ето защо, преди каквото и да е тониране, освен ако разбира се не е супер светло, по-добре е да създадете коригиращ слой Hue/Saturation и да обезцветите малко изображението, така че тонизирането да пасне по-добре.

Нека сега разгледаме вероятно най-мощния и гъвкав инструментЗа да коригирате цвета в изображение, използвайте криви.

Създайте коригиращ слой Curves, като щракнете върху тази икона в панела Adjustment Layers.

Все още виждаме непознатия му прозорец, но вече можем да направим паралел с Levels. Първо, можете да натиснете черните и белите точки, като използвате подобни плъзгачи.

Тук няма гама плъзгач, тъй като тук е реализиран малко по-различно. А именно, можете да зададете свои собствени опорни точки и да редактирате яркостта и цветовите компоненти по свое усмотрение, въпреки че този инструмент работи с приоритета на светлините или сенките.

Сега сме свободни да избираме какво ще редактираме и какво не. И ще разгледаме това по-подробно в следващата глава.

Корекция на цвета във Photoshop. Глава 2

Както вече разбрахме, кривите и нивата като цяло са сходни по своите принципи на работа, кривите са просто по-гъвкав инструмент. Всъщност ние вече се сблъскахме с кривата, не я знаехме. Инструменти като Brightness/Contras, Exposure, Levels, всички те работят по определена крива, когато правят своите корекции, ние просто не я виждаме. Нека сега разгледаме по-отблизо възможностите на кривите.

В най-горната част можете да превключите показването на настройки за маската или самата крива.

Но понякога това може да бъде добра отправна точка за по-нататъшни корекции, но все пак не препоръчвам да ги използвате, особено този. Отменете всички настройки и продължете напред.

Сега щракнете върху тази икона.

Този инструмент няма име, така че ще го наречем просто пръст, въпреки че това не е много правилно, тъй като инструмент с това име вече съществува във Photoshop. Но от контекста мисля, че ще стане ясно кой пръст имаме предвид. И така, когато сме избрали пръст, нека го преместим по нашата снимка, ще видим, че на кривата се появява кръг.

Този кръг е отговорен за показване на областта на яркост на пикселите, върху които задържаме курсора. Нека обезцветим нашето изображение, за да разберем по-добре как яркостта се разпределя в изображението. Сега нека селектираме отново слоя с кривите и пръста. Вижте, най-тъмните зони са разположени в долната част на кривата, след това средните тонове са разположени, а светлите тонове са разположени все по-високо. Кривата може да се разбира като права линия, която просто е завъртяна на 45 градуса, с тъмни тонове в началото и светли тонове в края. Нека сега зададем точка в областта на тъмните тонове и я плъзнете надолу.

И сега в светлата зона ще го издърпаме нагоре.

Нашият контраст се увеличи. Тези. Вече сме направили всичко по същия начин, както с инструмента Brightness/Contrast или Levels, но сега можем да контролираме процеса. Например, не искам да потъмнявам толкова сенките, мога да отслабя ефекта на тази точка.

В допълнение към акцентите, би било хубаво да изсветлите малко средните тонове, просто поставете нова точка в областта на светлите тонове и я повдигнете. Сега можете не само да увеличите контраста, разчитайки на алгоритмите на инструментите, но и сами да преразпределите характеристиките на яркостта. Предимството на кривите е, че можем да увеличим контраста, без да губим детайлите. Ако при използване на експозиция за осветяване на изображение трябваше да се примирим със загубата на информация в светлите светлини, то тук това може да стане без загуба на информация.

Например, доволни сме от сенките и средните тонове, нека поставим точки на този ред, за да коригираме стойностите. Ако поставим точки нито над, нито под тази линия, тогава изображението няма да се промени. За да сте сигурни, че дадена точка е на права линия, трябва да погледнете тези стойности - те трябва да съвпадат.

Сега, след като поставихме точките, нека да преминем към светлините. Поставяме точка и я издърпваме нагоре. Първо, яркостта се променя само в светлините, тъй като записахме други диапазони, и второ, ако преместим точката толкова високо, ще се създаде прекъсване и ще загубим информация. Ако повдигнем не толкова много и кривата тук запазва формата на дъга без остри ъгли, тогава информацията ще бъде запазена. Ако все пак искаме да повишим яркостта още по-високо, но не искаме да загубим информация, тогава можем да направим следното: първо да я повишим до необходимата степен и след това да добавим още една точка и да редактираме кривата, така че да няма прекъсване .

И забележете, че колкото по-стръмна е кривата, ако ъгълът е по-голям от 45 градуса, толкова по-голям е контрастът в тази област. Ако е по-малко от 45 градуса, тогава контрастът пада. Както виждаме, между тези две точки контрастът се е увеличил, между тези е намалял, но тъй като там има сенки, това не ни притеснява много. И винаги трябва да избягвате тази форма на кривата. При него контрастът се губи напълно и тази зона на яркост избледнява.

Глава 3

Подобно на нивата, кривите също имат способността да работят с всеки цветен канал на изображението поотделно.

Нека използваме червения канал като пример, за да разберем как работи това. Както вече преминахме, ако направим червения канал по-ярък, изображението ще стане по-светло и по-червено. За да направите това, трябва да поставите кривата над средната линия.

Ако поставим под централната линия, изображението ще потъмнее и ще придобие циан оттенък.

Можем да кажем, че преместихме гама плъзгача в Нива. И това е всичко, което можем да направим с помощта на нива, за да не загубим информация, тъй като други манипулации биха довели до прекъсвания. Но при кривите ситуацията е различна, можем да поставим няколко точки и да манипулираме цвета отделно в тъмни, средни и светли тонове. Например, в червения канал можем да преместим сенките в циан канала и просто да върнем средните тонове и светлините на мястото им.

Така оцветява само сенките, без да губи информация. И така можем да преразпределим яркостта във всичките 3 цветови канала, оперирайки с техния контраст и влияейки на цвета.

Нека сега да поговорим за правилата за смесване на цветовете в системата RGB. Например, ние искаме картината да потъмнее, а не да изсветли, когато добавяме червен нюанс. Това означава, че вместо да повишаваме яркостта в червения канал, трябва последователно да намаляваме зеления и синия канал. Тези. трябва да смесим 2 цвята срещу зелено и синьо - това са магента и жълто.

Същото с всичко останало. Ако искаме да получим циан, който ще озарява картината, тогава трябва да осветим зеления и синия канал.

Ако искаме да получим тъмно зелено, тогава трябва да потъмним червените и сините канали, ако искаме светло лилаво, тогава да изсветлим червеното и синьото. Ако искаме тъмно синьо, тогава трябва да потъмним червения и зеления канал. Ако искаме светло жълто, тогава трябва да увеличим яркостта в червения и зеления канал.

Знаейки как се смесват цветовете, вече можем да започнем да тонизираме нашите изображения. Нека да разгледаме няколко популярни схеми.

По принцип, ако слушате артисти, има само две често използвани схеми за разпределяне на нюанси в изображение, това са „студени сенки - топли акценти“ или „студени акценти и топли сенки“. Първата схема обикновено е приложима за снимане на открито, тъй като светлината създава яркост жълто слънцеи се отразява в сенките студена светлинанебе. Да, ако не сте знаели, небето също е източник на светлина. Нека приложим този нюанс.

Създайте коригиращ слой с криви и отидете в червения канал и намалете сенките в него, оцветете ги в циан и повдигнете светлите части, като им добавите топъл червен нюанс.

Сега отиваме към зеления канал и, за да не са толкова червени светлините, добавяме зелено към това червено. И връщаме средните тонове и сенките на мястото им.

И сега, за да направим сенките сини, но не тъмни, няма да премахнем зеленото от сенките, но за това ще отидем в синия канал и там ще повдигнем малко сенките и малко ще намалим светлините .

Можем да кажем, че постигнахме популярния ефект „кръстосан процес“, който често може да се види на филмови снимки.

Глава 4

Нека сега да разгледаме друг начин за тонизиране на снимка с помощта на схемата студени сенки - топла светлина. Създайте коригиращ слой с криви. И първо се качваме в зеления канал и повишаваме контраста там.

Ние правим сенките по-тъмни, показвайки лилаво там, и повдигаме акцентите, но не по-високо от права линия. Просто ги върнахме на мястото им. В синия канал просто спускаме средната точка малко надолу, така че картината да стане топла.

И накрая, в червения канал, нека намалим сенките и върнем средните тонове и светлините на мястото им.

Картината стана по-контрастна и малко по-тъмна. И цветът тук изглежда по-естествен, отколкото в предишната версия. Въпреки че всичко е въпрос на вкус.

Сега нека да разгледаме ретро версия на същата верига. Различава се по това, че сега не само ще преместваме точките в средата на кривата, но и ще манипулираме крайните. Нека повдигнем черната точка в синия канал и намалим бялата точка.

По принцип вече изглежда като винтидж кръстосан процес, но нека кажем, че синьото в сенките не е толкова отровно, нека отидем в червения канал и там ще намалим сенките и ще върнем средните тонове и светлините на мястото им.

Ако искаме черната точка да се повдигне повече, тогава ще трябва да свържем и зеления канал. Създайте нов коригиращ слой с криви и направете същите операции в синия канал. И сега отиваме в зеления канал и тук също повдигаме черната точка и връщаме средните тонове и светлините на мястото им.

За такова тониране с нисък контраст е по-добре да подготвите изображението предварително. За да направите това, създайте слой Hue/Saturation под коригиращия слой с кривата и намалете малко наситеността на изображението.

Сега нека създадем слой с криви и да увеличим контраста. Сега този нюанс пасва идеално.

Основното нещо е да не прекалявате и да знаете кога да спрете.

Сега нека да разгледаме схемата "студена светлина - топли сенки". Студената светлина е светлината на небето. А топлите сенки са за цветен контраст. Мозъкът ни възприема много по-добре картини, които не са монохромно оцветени, но където има цветови контраст (контрастът между топли и студени цветове е добър пример).

Първо създайте коригиращ слой Hue/Saturation и намалете наситеността на изображението.

Сега нека създадем коригиращ слой с криви и първо да преминем към синия канал. Там повдигаме светлините силно, за да ги оцветим в синьо, и връщаме сенките на мястото им.

Като цяло цветовият контраст вече е създаден, но нека да оцветим още малко светлините, за да не е толкова отровно синьото. Качваме се в зеления канал и там вдигаме светлините, но не толкова, колкото в синия канал, и връщаме сенките на мястото им. По този начин получихме доста естествени цветове и красива студена небесна светлина.

Сега нека оцветим картината в топли нюанси, но това все още изисква цветови контраст, който няма да забравим да вземем предвид. Създайте слой с криви и отидете в зеления канал.

Тук намаляваме сенките доста силно и връщаме средните тонове, буквално увеличавайки малко светлината поради огъването на дъгата. Сега отиваме към синия канал и тук повдигаме малко светлините и преместваме сенките много надолу, докато се появи наситен червено-оранжев оттенък.

Ако изображението е твърде червено, можете да намалите малко средните тонове в червения канал.

Това оцветяване придава на изображението богат, топъл цвят, без да се губи цветовия контраст. Често се използва от сватбени фотографи. Не забравяйте, че можете да комбинирате тонове, да ги поставяте в групи и да регулирате баланса, като регулирате плъзгача Opacity.

Глава 5

За това се нуждаем от маски за яркост. Да ги направим. За да направите това, отидете в раздела Канали и щракнете с левия бутон върху RGB канала, докато държите натиснат клавиша Ctrl.

По този начин създава акцент по отношение на яркостта. Сега преминете към раздела Слоеве и създайте нов коригиращ слой Криви. И автоматично добавяме маска за яркост.

Сега, като държите натиснат клавиша Alt, щракнете върху маската и коригирайте параметъра Feather в настройките, докато маската придобие размазани контури. Като цяло можем да го оставим както е, но бих препоръчал допълнително редактиране на маската, за да разделите по-точно светлите области от тъмните. Използвайки комбинацията Ctrl+L, извикайте инструмента Нива и там затегнете черната точка и бялата точка, а също така леко изместете гамата към потъмняване. Сега ясно сме избрали само светли цветовеи можем да започнем редактирането.

Първо, можем да намалим яркостта и да подчертаем детайлите, създавайки фалшив HDR вид.

Но по този начин ние жертваме меката светлина, която, напротив, искахме да подобрим. Но все пак помнете за тази възможност. Нека сега повдигнем средните тонове и за да не загубим информация в много светлите, създайте още една точка по-високо по дъгата и леко снижете кривата на това място. По този начин постигнахме много меко повдигане на светлите тонове, като по този начин увеличихме контраста.

Нека сега да поработим и върху сенките. Скрийте корекцията с криви и отидете отново на Канали. Задръжте Ctrl и щракнете върху RGB, за да създадете селекция отново. След това се преместваме отново на слоевете и създаваме нов коригиращ слой с криви. Поставете го под слоя, който коригира светлините. Нека преименуваме горния на Highlights, а долния на Shadows. За да може селекцията да повлияе на сенките, обърнете маската на слоя Shadows, като щракнете върху маската и натиснете Ctrl+i.

Докато държите Alt, щракнете върху маската на слоя със сянка и я размажете с помощта на плъзгача Feather. След това използвайте комбинацията Ctrl+L, за да извикате инструмента Levels и там отново затягаме белите и черните точки, за да изолираме напълно сенчестата зона от светлите точки. Сега можем да започнем манипулацията. Отново не забравяйте, че можете да маркирате информация в сенките, като ги направите по-подробни, но губите обема на картината.

Но по-добре да ги потъмним малко. Моля, обърнете внимание, че контрастът не само се увеличава много внимателно, но също така извършваме манипулации с една, максимум две точки, не е необходимо да се фокусираме върху диапазона, т.к. вече е посочено с помощта на маска.

Сега нека комбинираме тези слоеве в група, като ги изберете и натиснете Ctrl+G и намалите малко Opacity.

изискват поне повърхностна намеса. Прибягвайте до корекция на цветовете, премахвайте ненужното, добавяйте необходимото и т.н.
Никога не съм срещал професионален фотограф, който да не е редактирал снимките си. Е... Може би едно от тези е приложимо Дъстин Диас, много популярен фотограф днес.

Фотографиите му са базирани на играта на светлината, направени много качествено, красиво и с вкус. Но дори снимките му поставям под въпрос. Мисля, че не е забравил за корекцията на цветовете. =)

Най-популярните програми за обработка на снимки са Adobe Photoshop , Corel Draw. Има още един прост, който вероятно всеки има - Paint. Разбира се, не може да се сравни с Adobe Photoshop. Но не трябва напълно да отхвърляте Paint. Не можете да направите много с него и няма дума за корекция на цветовете, но няма да е трудно да направите нещо основно. Например в Paint можете бързо да преоразмерите снимка, да отрежете краищата и да я запишете в друг формат. За нищо повече тази програма не е подходяща. За повече трудна работаИма огромно чудовище за обработка на снимки (и не само) - Adobe Photoshop. Тази програма има много възможности и купища предимства. И не се страхувайте. Знанията и опитът бързо ще ви доведат до желания резултат.

Сега по-близо до точката: относно корекцията на цветовете.
Не е необичайно снимките, които правим, да са малко мътни, скучни или дори основният тон се превръща в един цвят (червено, синьо). Това може лесно да се коригира чрез корекция на цвета.
Корекция на цвета– промени в цвета на фона. Тези. Ето как можете да промените общия фон на снимка във Photoshop. Например, направете снимка изцяло в червено. Или увеличете някои цветове в снимката и потиснете други.

Позволява ви да постигнете корекция на цветаняколко метода и всеки ще има различен ефект.

1. В менюто на програмата ФотошопРазделът „Изображение“ предлага няколко метода за автоматична корекция: автоматичен тон, автоматичен контраст и самата автоматична корекция на цвета. Можете да експериментирате с всички опции на Photoshop.

2. Ако нищо от използваното не ни устройва, обмисляме друг метод. За да направите това, трябва да отворите раздела „Корекция“ в същия раздел и да опитате това, което ни се предлага Фотошоптук: яркост, контраст, нива, криви и т.н.

3. Корекция на цветаможе да се направи в секцията „Слоеве“. Програми за фотошоп. Изберете “New Adjustment Layer”, след това “Curves”.

Появява се прозорец корекции. Без промяна на параметрите Фотошоп, като премествате само линията по диагонал, коригирате общия цветен фон. Но ако промените RGB на червено, синьо или зелено, ще се коригирате специфичен цвят. Photoshop също предлага използването на стандартни шаблони (например цветен негатив).

4. Можете да опитате да създадете дублиран слой и да експериментирате с наслагването на дублирания слой върху основния. Прави се така. В блока за слоеве на Photoshop намерете нашата снимка и щракнете с десния бутон върху нея -> „създайте дублиран слой“. Отидете на нов слой, като щракнете с левия бутон върху него. И в колоната „редовно“ щракнете върху стрелката и изберете някоя от предложените опции на Photoshop. В този случай можете да промените прозрачността на слоя (по подразбиране е 100%).

5. Можете да отидете още по-далеч и да инсталирате специален плъгин на Photoshop, който ще обработва изображения по шаблон. Плъгин Излагане на софтуер AlienSkinслед инсталацията се отразява в менюто на програмата Фотошопв секцията "Филтри".

Той отговаря не само за корекция на цвета на снимката,но също така прилага ефекти, като ожулвания върху снимката, драскотини, прави заоблени ръбове на снимката, черна рамка, прилага ефект на подчертаване на снимката, коригира яснота, замъгляване на снимката и т.н. За тези, които обичат да експериментират с Photoshop, Exposure отваря поле за въображение.

Можете да задавате въпроси, свързани с корекцията на цветовете във Photoshop, тук в коментарите. Ще помогна с каквото мога! 0

В този урок ще ви покажа как да използвате инструментите за градиране на цветовете на Photoshop, за да вдъхнете живот на скучните и скучни снимки.

Ако се вгледате внимателно в снимката по-долу, ще забележите, че тя няма достатъчно контраст, цветовете са доста скучни и не предават всички емоции и красиви усещания, получени по време на снимането. Усеща се, че снимката има приглушен жълто-зелен нюанс.

Въпреки че фотографията има някои недостатъци, е напълно възможно да я върнете към живот с помощта на инструменти за корекция на цветовете. Моля, обърнете внимание на следните методи, които използвах, за да коригирам цвета на тази снимка.

Техника на обърнато средно размазване

Стъпка 1.Дубликат (Ctrl + J)фонов слой.

Стъпка 2.Изберете отбор Филтър> Размазване> Средно (Филтър> Размазване> Средно). Този инструмент ще определи преобладаващия нюанс в снимката и ще запълни текущия слой с него.

Стъпка 3.Обърнете (Ctrl + I)този слой. Сега слоят ще бъде запълнен с цвят, противоположен на средния.

Вибрация

Стъпка 1. Над всички слоеве Вибрация.

Стъпка 2.Преместете плъзгача Вибрацияза да направите цветовете повече или по-малко живи. Тази опция ви позволява да увеличите наситеността на тези цветове в снимката, които първоначално са избледнели. С други думи, той подобрява ненаситените области на снимката, като оставя наситените зони недокоснати. Той също така се опитва да избегне увеличаване на наситеността на тоновете на кожата.

Стъпка 3.Преместете плъзгача Насищанеза да направите цветовете повече или по-малко живи. За разлика от плъзгача Вибрация, тази опция увеличава наситеността на всички цветове в снимката.

В резултат на това цветовете са по-наситени и фоновете са по-малко живи.

Коригиращ слой Нюанс/наситеностви позволява да променяте нюансите на отделните цветове, тяхната наситеност и яркост.

Стъпка 1.Създайте коригиращ слой Нюанс/наситеност.

Стъпка 2.Преместете плъзгача Hueза промяна на цветовете на изображението. Моля, обърнете внимание, че режимът е избран в падащия списък Всички (Master). Това означава, че всички промени в настройките ще засегнат всички цветове в снимката. Избрах −18, за да направя цветята по-розови.

Стъпка 3.Преместете плъзгача Насищанеза увеличаване или намаляване на яркостта на цветовете. Това ще засегне всички цветове в изображението. Тъй като в предишната стъпка вече регулирах наситеността на изображението, тук оставих плъзгача на 0.

Стъпка 4.Преместете плъзгача Яркостза увеличаване или намаляване на яркостта цветова гама. Отново, тъй като режимът е избран Всички (Master), това ще повлияе на яркостта на всички цветове в изображението. Предпочитам да регулирам яркостта с други инструменти за настройка (Нива или Криви), така че тук я оставих на 0.

Стъпка 5. Изберете режим от падащия списък червени. Преместване на плъзгачи Hue, НасищанеИ Яркостще засегне само червените области на изображението. Задайте желаните настройки за всяка цветова гама по ваш вкус. Основната цел е да се направят цветовете на снимката по-изразителни и привлекателни и да се подчертае фокусираната зона.

Ето как изглежда изображението сега след коригиране на коригиращия слой. Нюанс/наситеност.

Инструмент Цветов балансе един от най прости начиникорекция на цвета. Тя ви позволява отделно да променяте цветовете в сенките, средните тонове и светлите части на изображението.

Стъпка 1.Създайте коригиращ слой Цветов баланс.

Стъпка 2.Корекцията трябва да започне със средни тонове. От падащия списък изберете Средни тоновеи преместете плъзгачите, за да регулирате правилните нюансицветове в средни тонове.

Стъпка 3.След това коригирайте цветовете за Светли цветове (Акценти)И Сенки.

Ето как изглежда изображението след корекция Цветов баланс.

Коригиращ слой Селективен цвятви позволява да променяте CMYK стойностите за всеки цвят поотделно. Например, можете да промените интензитета на синьото в червените области на снимката. Този инструмент е в състояние значително да промени цветовете на изображението.

Стъпка 1.Създайте коригиращ слой Селективен цвят.

Стъпка 2.Преместете плъзгача Синьо (циан)надясно, за да увеличите интензитета на синьото в червените области на снимката. Преместването на плъзгача наляво ще намали интензитета. Експериментирайте и с плъзгачите лилаво (магента), ЖълтоИ черенв червени зони.

Стъпка 3.От падащия списък изберете други цветове и регулирайте плъзгачите CMYK за всеки цвят на снимката.

Ето как изглежда снимката ми сега след работа с коригиращия слой Селективен цвят.

След като приключите с коригиращите слоеве, предлагам да работите с техните маски. Ако някои области на снимката са твърде наситени, отидете до маската на желания коригиращ слой и рисувайте върху тази област Четка (B)черен цвят. Областите, боядисани в черно върху маската на слоя, не се влияят от коригиращия слой.

Може би сте забелязали, че след прилагането на всички коригиращи слоеве на заден план се появяват ореоли. Това може лесно да се коригира, като ги нарисувате черни върху маските на всички коригиращи слоеве с четка с мек ръб. По този начин ефектите на коригиращите слоеве няма да се прилагат към тях.

Краен резултат:

Преводач: Владимир Нестеров

Добър ден, приятели. Със сигурност сте чували повече от веднъж за корекция на цветовете във photoshop. В това урок по фотошопЩе намерите подробно обяснение на принципите и техниките за корекция на цветовете.

Ще научите:

• защо се нуждаете от корекция на цвета?
• Кои инструменти на Photoshop ви позволяват да правите корекция на цветовете?
• цветова корекция в примери
• как да не повредите изображението

Защо се нуждаете от корекция на цвета?

Неотдавна написах урок „“, но той само показа специален случайобработка на снимки. Самата тема за корекцията на цвета на снимката заслужава отделна дискусия. Първо, струва си да определите какво е корекция на цвета и защо е необходима.

така че цветовата корекция епромяна на цветовите компоненти на изображението (нюанс, нюанс, наситеност и т.н.). Има няколко причини за корекция на цвета.

1. Понякога виждаме картина с няколко цвята, но на снимката получаваме съвсем различни. Това може да се случи поради неправилни настройки на камерата (или поради лошо качество на самата камера 🙂) или специфично осветление ( технически средстване могат да се адаптират към осветлението, както човешкото око, те предават само реалния цветови спектър).

2. Очевидни цветови дефекти в изображението. В този случай корекцията на цветовете помага да се справите с акценти, твърде нисък (или висок) контраст, мъгла, скучни цветове и др.

3. Творческа концепция. Цветовата корекция е от полза за художника/фотографа/дизайнера и добавя изразителност към изображението. Това включва и корекция на цвета на отделните елементи на колажа, така че да започнат да изглеждат като едно цяло.

като правило, корекция на цветовете във photoshopсе извършва чрез разделяне на изображението на канали. В зависимост от режима за редактиране на изображения има:

• Червено, зелено, синьо ( RGB модел- Червено Зелено Синьо). Най-популярният режим за редактиране на изображения. Именно с него най-често ще работим.

• Циан, магента, жълто, черно ( CMYK модел— циан магента жълто черно).

Не забравяйте, че белият цвят в канал означава, че цветът на този канал присъства в изображението в максимално количество. Черно - минимум. Например, ако червеният канал е напълно черен, това означава, че в изображението изобщо няма червен цвят.

Вярвам, че сега разбирате какво е корекция на цветовете и защо е необходима. И така, достатъчно теория, нека да преминем към практиката!

Не напразно Photoshop се смята за най-мощния инструмент за редактиране на изображения. Всъщност целият раздел Изображение -> Корекция е посветен на корекцията на цвета на изображението:

Разбира се, сега няма да разглобяваме всички инструменти. Само ще отбележа, че най-важните са Нива (Ctrl+L клавишна комбинация), Криви (Ctrl+M клавишна комбинация), Селективен цвят (Избирателни цветове), Нюанс/Наситеност (Ctrl+U клавишна комбинация) ) и Сянка/светло (Сянка/Светлина ).

Корекция на цвета в примери

Идентифицирахме 3 случая, в които може да се наложи корекция на цвета. Сега нека разгледаме всеки от тях с конкретни примери.

Неправилно цветопредаване

Нека направим тази снимка на тигър:

Забелязахте ли вече какво не е наред? Точно така, твърде много червено. За щастие това лесно се поправя. Отидете на Image -> Adjustment -> Curves, изберете червения канал и спуснете кривата по следния начин:

Сега да видим какво имаме:

Така е много по-добре, нали? Всъщност кривите са много мощен инструмент, който ще използваме още много пъти в уроците по Photoshop на нашия уебсайт.

Така че, ако видите, че определен цвят е доминиращ на снимка и изглежда неестествено поради това, отидете на Криви, изберете канала със съответния цвят и намалете кривата, където има излишък от този цвят.

Цветови дефекти

Вижте тази снимка:

Тя е ужасна. И сега не говоря само за качеството на самата снимка. Има мътни цветове и бяла „мъгла“. Нека се опитаме да подобрим тази снимка.

Първо, нека премахнем „мъглата“. Инструментът Levels ще ни помогне с това. Натиснете Ctrl+L, за да отворите менюто за редактиране на ниво и да зададете следните настройки:

Виждате ли празнината вляво? Това е нашата „мъгла“ ако преместим плъзгача надясно, ще получим следния резултат:

Вече много по-добре. Но все още „без лед“. Нека се опитаме да облекчим малко котката. Направете копие на изображението (Ctrl+J) и отидете на Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights. Избрах следния параметър за сенки:

Това направи възможно значително осветяване на изображението.

Трябваше обаче само да изсветлим котката, така че създайте маска на слоя и използвайте мека черна четка, за да рисувате върху фона:

не е лошо Но все още не виждам нищо добро в тази снимка. Нека отидем на Изображение -> Корекция -> Филтър за снимки и приложите зелен филтър (можете да изберете всеки друг, например топъл):

Не можах да устоя и ретуширах малко тази снимка:

Творческа концепция

Това е най-интересният и най-противоречивият вид корекция на цветовете. На вкус и цвят... Но все пак ще разгледаме няколко метода на художествено корекция на цветовете във photoshop.

За първия пример избрах доста добра изходна снимка:

Приложих към него Image -> Adjustment -> Photo Filter:

След това създадох нов слой и го запълних с цвят #f7d39e, режим на смесване Изключване (Изключение), непрозрачност 25%

Създайте копие на слоя и приложете Filter -> Render (Visualization) -> Lighting Effects (Светлинни ефекти) със следните параметри:

Режимът на смесване на слоевете е нормален. Остава само да премахнете междинния слой с пълнежа и да се насладите на резултата:

За втория пример избрах снимка на момиче:

Сега ние прилагаме популярния ефект "избелване". Копирайте слоя (Ctrl+J), натиснете Ctrl+U (Hue/Saturation) и задайте наситеността на 0. Изображението ще стане черно-бяло. Променете режима на смесване на Overlay, непрозрачност 70-80%

И накрая, нека се опитаме да придадем на същата тази снимка ефекта на модерен филм. Отворете отново снимката и натиснете Ctrl+M, за да редактирате кривите. Влезте в режим на редактиране за синия канал и добавете синьо към тъмните тонове. В същото време е необходимо да се намали кривата за светли тоновеза да добавите жълтеникавост и да не загубите цвета на кожата:

След такава корекция на цвета във Photoshop снимката изглежда така:

Сега нека се отървем от лилавия нюанс, като добавим зелено към тъмните тонове:

И отново коригирайте цвета на кожата:

Може би ще спрем на този резултат.

Как да не повредите изображението

Тук не мога да дам конкретни инструкции, защото до голяма степен всичко зависи от вашия вкус и чувство за мярка. Все пак ще кажа няколко думи:

• Какъвто и инструмент да използвате, отделете време и го опитайте. различни варианти, различни параметри.
• Правете често дублирани изображения и запишете файла в различни етапиработете така, че винаги да можете да се върнете към по-ранен резултат, ако нещо се обърка.
• Развийте вкуса си, като гледате работата на добри фотографи и художници :)

това е всичко Надявам се, че сте научили много за корекцията на цветовете във Photoshop. И аз се сбогувам с вас до следващия урок. Не забравяйте да оставите коментари и да кликнете върху социалните бутони 😉

Днес бих искал да покажа как е създадена тази снимка и е направена на Nikon d600 + sigma 35mm f/1.4 в асансьор търговски център. Ето връзка към моята страница VKontakte: https://vk.com/ral_photo Добавете се като приятел, следвайте моите творби, харесвайте) Успех на всички!)

Не е тайна, че всеки човек, който поне по някакъв начин се занимава с изкуството на фотографията, разбира, че основната част от камерата е обективът. Ако при избора на камера давате приоритет на количеството допълнителни функциии броя на мегапикселите, тогава няма да сте напълно прави. Най-добре е да концентрирате вниманието си върху основната част – обектива. Не забравяйте, че цената на самия обектив понякога може да достигне 50-60% от цената на целия фотоапарат. Ето защо е толкова важно да изберете правилния обектив, който ще ви помогне да правите страхотни снимки и да станете професионалист. но...

В тази статия искам да очертая още един интересен начинобработка на изображения. Статията е предназначена за потребители, които са добре запознати с Photoshop, така че няма да обяснявам подробно действията си. Моля, посочете това специално внимание. Ако не знаете как да извършите това или онова действие, предлагам ви сами да изучите необходимото...

Статията на Мария Нецунски „Adobe Camera Raw, или как да получите всичко от една снимка“ е една от най-добрите материалиотносно основите на работа в Adobe Camera RAW Ако искате да научите как да обработвате в Adobe Camera RAW, статията на Мария е точно това, от което се нуждаете. С разрешението на автора публикуваме „Adobe Camera Raw, или как да получите всичко от снимка“ тук, на FotoTips.ru Първо,...

„Hi-End обработка на снимки бижутаи други дребни предмети”Днес ни гостува една много голяма и в същото време трудна тема – обработка на снимки на бижута, часовници и други дребни предмети. Много приятели и колеги чакаха този материал и най-после се радвам да ви представя тази статия, вместо Въведение в ерата...

С тази публикация откриваме нова завладяваща поредица от статии „Практическа корекция на цветовете“, чийто автор е безспорният авторитет в тази област - статиите на Андрей Журавлев помагат на читателя да разбере сложния процес на цветокорекция чрез получаване на фундаментални знания и практически умения.

здравейте всички Реших да напиша още един урок. По едно време много хора ме питаха как съм постигнал този цвят. Време е да споделим тази информация с всички. Всъщност всичко е изключително просто. Трябват ви 2 програми: Lightroom и Adobe Photoshop и малко познания за работа със слоеве. Може да се нуждаете и от приставката Nik Software Color Efex Pro.

Не е тайна, че есента е време на вдъхновение. Задейства се някакъв механизъм, който принуждава хората да творят: да пишат поезия, картини, да композират музика и, разбира се, да правят снимки. Нека да разгледаме снимката или по-скоро нейната обработка в есенен стил.

1. Романтичен ефект с помощта на наслагване на син цвят Ефекти на наслагване на цвят - част 1 Ще използваме тази снимка: Ефекти на наслагване на цвят - част 1 Изтеглете я и я отворете във Photoshop. Можете да работите върху собствената си снимка, но настройките ще бъдат леко променени. Създайте коригиращ слой Селективна цветова корекция (Слой – Селективен цвят) със следните параметри: Ефекти на цветно наслагване – Част 1 Резултат: Ефекти на цветно наслагване – Част 1 Следващ, създайте коригиращ слой Слой – Нюанс/Наситеност: Ефекти с наслагване на цветове – Част...

Краен резултат: Красив момент Стъпка 1 Отворете снимката на момичето във Photoshop. Кликнете два пъти върху фоновия слой, за да го отключите. Наречете го „жена“. Създайте нов слой под слоя със снимки и го запълнете с черен цвят с инструмента Paint Bucket. Стъпка 2. Тази стъпка е много важна, ще създадем сенки върху момичето. Това ще помогне да се създаде фокусна точка и да се определи осветената зона. Добавете маска на слоя към слоя с момичето, изберете инструмента Brush Tool с меки ръбове и 50% непрозрачност. Контур в черно...

Краен резултат: Винтидж фотоефект Ресурси за урока: Снимка на момиче Стъпка 1 Отворете изображението на момичето във Photoshop Стъпка 2 Първо, приложете корекцията Curves към изображението на момичето. За да изсветлите снимката в прозореца, който се отваря, изберете капкомера бяло, щракнете върху най-ярката област на изображението, като например тениска, за да зададете бялата точка. Винтидж фото ефект Стъпка 3 Добавете коригиращ слой Gradient Map към изображението на момичето. В редактора на градиенти изберете набора Синьо, Жълто,...

Краен резултат: Топли есенни тонове на снимката Ресурси за урока: Изображение на момиче Стъпка 1 Отворете изображението на момичето във Photoshop и го дублирайте (Ctrl + J). Променете режима на смесване на копието на Екран и намалете непрозрачността на 50% (степента на непрозрачност зависи от яркостта на изображението, което използвате. Ако е необходимо, изострите го). Цвят (Fill Layer - Solid Color), като използвате стойността #ff631d и след това променете Blending Mode на Hue (Blending Mode - Hue...).

В този урок ще научите три начина за създаване на красива златиста кожа с помощта на различни цветови модели: RGB, Lab и CMYK. Избирайки нови цветове, можете да зададете нюанса, който харесвате. За да завършите този урок, изберете изображение добро качествоза да получите най-добър резултат: RGB момиче Отворете изображението на момиче във Photoshop и го дублирайте (Ctrl + J). Ако е необходимо, изострете изображението или омекотете кожата. Отидете на корекцията Нива и в диалоговия прозорец, който се отваря, щракнете върху бутона Опции. Опции Средни тонове...

Photoshop CS6 има 39 градиентни настройки, които симулират тонизиране на снимки. Щракнете върху следната екранна снимка, за да получите изображение с висока разделителна способност за печат. Фотографско тониране във Photoshop CS6 Стъпка 1 Отворете снимка във Photoshop Фотографско тониране във Photoshop CS6 Стъпка 2 Отидете на панела с настройки (Прозорец > Корекции) и изберете Карта на градиента. Фотографско тониране във Photoshop CS6 Стъпка 3 Щракнете върху градиента, за да отворите редактора. Фотографско тониране във Photoshop CS6 Стъпка 4 Щракнете върху иконата на зъбно колело и изберете от списъка...

1. Отворете вашата снимка, към която искате да приложите ефекта. Или изберете снимката, показана по-долу: Change Attractive Effect2. Има много начини за промяна на цвета на снимката, но аз ще избера най-добрия Създайте нов коригиращ слой Color Balance (Layer - Color Balance) Change Attractive Effect3. Първо нека добавим няколко снимки топли цветове: ChangeAttractive EffectAttractive EffectResult: ChangeAttractive Effect4. Регулирайте, както е показано по-долу, за да създадете студени тонове: Edit Attractive EffectAttractive EffectAttractive EffectResult:...

Краен резултат: Промяна на цвета на косата във Photoshop Стъпка 1 Отворете снимка на момичето във Photoshop Смяна на цвета на косата във Photoshop Стъпка 2 Увеличете зоната на косата и активирайте режим Quick Mask (Q). Използвайте мека четка, за да очертаете косата. Стъпка 3 Върнете се в нормален режим (Q) и вземете тази селекция: Промяна на цвета на косата във Photoshop Изберете инструмента Rectangular Marquee Tool (M), щракнете с десния бутон върху платното. и изберете Инвертиране на областите за избор (Изберете инверсия). След това в същото контекстно меню изберете Копиране в отделен слой (Слой чрез...

Добър ден, скъпи читатели на нашия блог! Днес ще говорим за използването на криви (инструмента за криви) при работа във Photoshop, който без преувеличение използвам всеки път, когато обработвам снимки. Надявам се, че тази информация ще ви бъде полезна и ще научите нещо за себе си, така че давай! Кривите са може би най-мощните и полезен инструмент, който е във фотошоп! Познаването и разбирането на логиката на работата му е просто необходимо за уважаващ себе си фотограф или ретуш. За да разберете по-добре кривите, препоръчвам да прочетете статията за хистограмата. IN общ случайкривата ви позволява да промените...

Тъй като корекцията на цветовете в Adobe Photoshop е невероятно обширна и многостранна тема, искам веднага да обясня за какво всъщност е тази статия и към кого е адресирана. Така че тази статия е адресирана предимно до начинаещи ретушисти, които, надявам се, ще могат да се поучат от нея полезна информацияО прости методирешаване на много специфични проблеми с корекцията на цветовете. Просто казано, тази статия е написана за тези, които искат бързо да овладеят прости, но ефективни методиведнага да ги изпробвате на практика. За тези, които се интересуват от задълбочено разбиране на процеса, препоръчвам да се обърнат към по-академични такива...