Sa larawang ito, dagdagan natin ang kaibahan. Ngunit hindi tulad ng ginawa namin noon, gamit ang mga tool ng Brightness/Contrast, ngunit sa mas kumplikado, ngunit mas flexible na mga paraan.

Gumawa tayo ng adjustment layer na may mga level na alam na natin. Alam na natin kung ano ang responsibilidad ng bawat isa sa mga slider na ito. Ngunit ang pinakamahalagang bagay na kailangan nating pag-aralan ngayon ay ang mga channel ng kulay ng imahe. At dito sila matatagpuan.

Pumili muna tayo ng pula. Siya ay may eksaktong parehong mga slider. At pagkatapos ay darating ang oras kung saan kailangan mong tandaan - sa espasyo ng kulay RGB kung binabaligtad mo ang mga kulay, ibig sabihin. baguhin ang mga ito sa kabaligtaran, pagkatapos ay ang cyan o ang tinatawag na sea green na kulay ay magiging kabaligtaran ng pula. Yung. kung pagandahin natin ang pulang channel sa anumang paraan, halimbawa ang pagtaas ng gamma, pagtaas ng itim na punto o pagtaas ng puting punto, pagkatapos ay idaragdag ang pulang kulay sa larawan. Bukod dito, kapag nagdadagdag, ang imahe ay lumiwanag.

Kung pinahina natin ang pulang channel - higpitan ang itim na punto, babaan ang gamma o babaan ang puting punto, pagkatapos ay ibubukod ang pulang kulay mula sa imahe, sa gayon ay pangkulay ang imahe na may mga cyan shade. Kapag hindi kasama, palaging dumidilim ang imahe.

Tingnan, isang maliit at opsyonal na tinting ng imahe sa diwa ng isang Hollywood action movie.

I-reset namin ang mga setting at umakyat sa berdeng channel. Tulad ng maaaring nahulaan mo kapag umiiwas sa channel na ito, ang pagtaas ng gamma, white point at black point ay humahantong sa pagdaragdag ng isang larawan Kulay berde at tumataas ang ningning kapag idinagdag.

Ngunit kung higpitan mo ang itim na punto o babaan ang gamma at puting punto, ang kabaligtaran ng kulay sa berde ay lilitaw - lila.

Kasabay nito ang pagdidilim ng larawan. Maaari mong higpitan ang black point at white point at makakuha ng tint na sikat sa Instagram.

At nanatili ang asul na channel. Kapag pinalaki, ang larawan ay lumiliwanag at nakakakuha asul na tint, at kapag humina, ang larawan ay dumidilim at nakakakuha ng isang lilim sa tapat ng asul - dilaw. Kulayan natin ang mga highlight sa mga cool shade at ang mga anino sa warm shade.

At tandaan na ang kulay sa imahe ay hindi pinalitan, ngunit idinagdag, i.e. Kapag nagpinta ka ng larawan sa ganitong paraan, ang mga shade na katulad ng mga kulay na idinagdag ay maaaring maging oversaturated. Samakatuwid, bago ang anumang toning, maliban kung ito ay sobrang liwanag, siyempre, mas mahusay na lumikha ng isang layer ng pagsasaayos ng Hue/Saturation at i-desaturate ang imahe nang kaunti upang mas magkasya ang toning.

Tingnan natin ngayon ang marahil ang pinakamakapangyarihan at nababaluktot na kasangkapan Upang itama ang kulay sa isang imahe, gumamit ng mga curve.

Lumikha ng layer ng pagsasaayos ng Curves sa pamamagitan ng pag-click sa icon na ito sa panel ng Adjustment Layers.

Nakikita pa rin natin ang hindi pamilyar na window nito, ngunit maaari na tayong gumuhit ng parallel sa Levels. Una, maaari mong pindutin ang itim at puti na mga punto gamit ang mga katulad na slider.

Walang gamma slider dito, dahil medyo naiiba ang ipinatupad dito. Lalo na, maaari mong itakda ang iyong sariling mga anchor point at i-edit ang liwanag at mga bahagi ng kulay sa iyong sariling paghuhusga, sa kabila ng tool na ito na gumagana sa priyoridad ng mga highlight o anino.

Ngayon ay malaya na tayong pumili kung ano ang ating ie-edit at kung ano ang hindi. At titingnan natin ito nang mas detalyado sa susunod na kabanata.

Pagwawasto ng kulay sa Photoshop. Kabanata 2

Gaya ng naunawaan na natin, ang mga kurba at antas ay karaniwang magkapareho sa kanilang mga prinsipyo sa pagpapatakbo, ang mga kurba ay isa lamang na mas nababaluktot na tool. Sa katunayan, na-encounter na natin ang kurba, hindi natin alam. Ang mga tool tulad ng Brightness/Contras, Exposure, Levels, lahat sila ay gumagana sa isang partikular na curve kapag gumagawa ng kanilang mga pagwawasto, hindi lang namin ito nakikita. Tingnan natin ngayon ang mga kakayahan ng mga kurba.

Sa pinakaitaas, maaari mong i-toggle ang pagpapakita ng mga setting para sa mask o mismong curve.

Ngunit kung minsan ito ay maaaring maging isang magandang panimulang punto para sa karagdagang mga pagsasaayos, ngunit hindi ko pa rin inirerekomenda ang paggamit ng mga ito, lalo na ang isang ito. Kanselahin ang lahat ng mga setting at magpatuloy.

Ngayon mag-click sa icon na ito.

Walang pangalan ang tool na ito, kaya tatawagin na lang natin itong daliri, bagama't hindi ito masyadong tama, dahil mayroon nang tool na may ganoong pangalan sa Photoshop. Ngunit mula sa konteksto, sa palagay ko ay magiging malinaw kung aling daliri ang ibig nating sabihin. Kaya, kapag napili natin ang isang daliri, pagkatapos ay ilipat natin ito kasama ang ating larawan, makikita natin na may lilitaw na bilog sa kurba.

Ang bilog na ito ay may pananagutan sa pagpapakita ng lugar ng liwanag ng mga pixel kung saan namin i-hover ang cursor. I-desaturate natin ang ating imahe upang mas maunawaan kung paano ipinamamahagi ang liwanag sa larawan. Ngayon ay piliin natin ang curves layer at ang daliri muli. Tingnan, ang pinakamadilim na lugar ay matatagpuan sa ibaba ng curve, pagkatapos ay matatagpuan ang mga midtone, at ang mga light tone ay matatagpuan nang mas mataas at mas mataas. Ang isang curve ay maaaring maunawaan bilang isang tuwid na linya na pinaikot lamang ng 45 degrees, na may madilim na tono sa simula at magagaan na tono sa dulo. Magtakda tayo ngayon ng isang punto sa lugar ng dark tones at i-drag ito pababa.

At ngayon sa liwanag na lugar ay hihilahin natin ito pataas.

Nadagdagan ang aming kaibahan. Yung. Nagawa na namin ngayon ang lahat katulad ng sa tool na Brightness/Contrast o Levels, ngunit ngayon makokontrol na namin ang proseso. Halimbawa, ayoko masyadong magpadilim sa mga anino, maaari kong pahinain ang epekto ng puntong ito.

Bilang karagdagan sa mga highlight, mainam na gumaan ng kaunti ang mga midtone, maglagay lamang ng bagong punto sa lugar ng mga light tone at itaas ito. Ngayon ay hindi mo lamang madaragdagan ang kaibahan, umaasa sa mga algorithm ng mga tool, ngunit muling ipamahagi ang mga katangian ng liwanag sa iyong sarili. Ang bentahe ng mga kurba ay maaari nating dagdagan ang kaibahan nang hindi nawawala ang detalye. Kung kapag gumagamit ng pagkakalantad upang lumiwanag ang isang imahe, kailangan nating tiisin ang pagkawala ng impormasyon sa mga highlight, kung gayon maaari itong gawin nang hindi nawawala ang impormasyon.

Halimbawa, masaya kami sa mga anino at midtones, pagkatapos ay maglagay tayo ng mga tuldok sa linyang ito upang makuha ang mga halaga. Kung hindi tayo maglalagay ng mga punto sa itaas o sa ibaba ng linyang ito, hindi magbabago ang imahe. Upang matiyak na ang isang punto ay nasa isang tuwid na linya, kailangan mong tingnan ang mga halagang ito - dapat silang tumugma.

Ngayong nasa lugar na natin ang mga tuldok, magpatuloy tayo sa mga ilaw. Naglagay kami ng isang punto at hinila ito pataas. Una, ang liwanag ay nagbabago lamang sa mga highlight, dahil naitala namin ang iba pang mga hanay, at pangalawa, kung ililipat namin ang punto nang napakataas, isang cutoff ang gagawin at mawawalan kami ng impormasyon. Kung hindi tayo magtataas ng labis at ang kurba dito ay nagpapanatili ng hugis ng isang arko na wala matutulis na sulok, pagkatapos ay mase-save ang impormasyon. Kung gusto pa rin nating itaas ang liwanag nang mas mataas, ngunit hindi nais na mawalan ng impormasyon, magagawa natin ito: itaas muna ito sa antas na kinakailangan, at pagkatapos ay magdagdag ng isa pang punto pagkatapos nito at i-edit ang curve upang walang cutoff .

At pansinin na ang mas matarik na kurba, kung ang anggulo ay higit sa 45 degrees, mas malaki ang kaibahan sa lugar na iyon. Kung ito ay mas mababa sa 45 degrees, pagkatapos ay bumaba ang kaibahan. Tulad ng nakikita natin, sa pagitan ng dalawang puntong ito ay tumaas ang kaibahan, sa pagitan ng mga ito ay nabawasan ito, ngunit dahil may mga anino doon, hindi tayo masyadong nababahala tungkol dito. At dapat mong palaging iwasan ang hugis na ito ng kurba. Gamit nito, ang kaibahan ay ganap na nawala at ang lugar ng liwanag na ito ay kumukupas.

Kabanata 3

Tulad ng mga antas, ang mga kurba ay mayroon ding kakayahang gumana sa bawat channel ng kulay ng larawan nang hiwalay.

Gamitin natin ang pulang channel bilang halimbawa para maunawaan kung paano ito gumagana. Tulad ng napagdaanan na natin, kung gagawin nating mas maliwanag ang pulang channel, ang imahe ay magiging mas magaan at mas mapula. Upang gawin ito, kailangan mong ilagay ang curve sa itaas ng midline.

Kung ilalagay natin sa ibaba ng gitnang linya, ang imahe ay magdidilim at magkakaroon ng cyan tint.

Masasabi nating inilipat namin ang gamma slider sa Levels. At iyon lang ang magagawa namin sa tulong ng mga antas, upang hindi mawalan ng impormasyon, dahil ang iba pang mga manipulasyon ay hahantong sa mga cutoff. Ngunit sa mga kurba ay iba ang sitwasyon, maaari tayong maglagay ng ilang mga punto at manipulahin ang kulay nang hiwalay sa madilim, daluyan at magaan na tono. Halimbawa, sa pulang channel maaari nating ilipat ang mga anino sa cyan channel, at ibalik lamang ang mga midtone at highlight sa kanilang lugar.

Kaya, pangkulay lamang ang mga anino, nang hindi nawawala ang impormasyon. At para maipamahagi naming muli ang liwanag sa lahat ng 3 channel ng kulay, na gumagana sa kanilang kaibahan at nakakaimpluwensya sa kulay.

Pag-usapan natin ngayon ang tungkol sa mga patakaran para sa paghahalo ng mga kulay sa RGB system. Halimbawa, gusto naming umitim ang larawan sa halip na lumiwanag kapag nagdaragdag ng pulang tint. Nangangahulugan ito na sa halip na itaas ang liwanag sa pulang channel, kailangan nating ibaba ang berde at asul na mga channel nang salitan. Yung. kailangan nating paghaluin ang 2 kulay sa tapat ng berde at asul - ito ay magenta at dilaw.

Pareho sa lahat ng iba pa. Kung gusto nating makakuha ng cyan, na magpapasaya sa larawan, pagkatapos ay kailangan nating pasayahin ang berde at asul na mga channel.

Kung gusto nating makakuha ng madilim na berde, pagkatapos ay kailangan nating paitimin ang pula at asul na mga channel, kung gusto natin ng light purple, pagkatapos ay liwanagan ang pula at asul. Kung gusto natin ng maitim na asul, kailangan nating paitimin ang pula at berdeng mga channel. Kung gusto natin ng mapusyaw na dilaw, kailangan nating dagdagan ang liwanag sa pula at berdeng mga channel.

Alam kung paano naghahalo ang mga kulay, maaari na nating simulan ang pag-toning ng ating mga larawan. Tingnan natin ang ilang sikat na scheme.

Karaniwan, kung makikinig ka sa mga artista, mayroon lamang dalawang karaniwang ginagamit na mga scheme para sa pamamahagi ng mga shade sa isang imahe, ito ay "mga malamig na anino - mainit na mga highlight" o "mga malamig na highlight at mainit na mga anino". Ang unang scheme ay karaniwang naaangkop sa panlabas na photography, dahil ang liwanag ay lumilikha ng isang maliwanag dilaw na araw, at masasalamin sa mga anino malamig na liwanag langit. Oo, kung hindi mo alam, ang langit ay pinagmumulan din ng liwanag. Ipatupad natin ang tint na ito.

Lumikha ng isang layer ng pagsasaayos na may mga kurba at pumunta sa pulang channel at ibaba ang mga anino sa loob nito, kulayan ang mga ito ng cyan at itaas ang mga highlight, pagdaragdag ng mainit na pulang tint sa kanila.

Ngayon pumunta kami sa berdeng channel at, upang ang mga ilaw ay hindi masyadong pula, idinagdag namin ang berde sa pula na ito. At ibinabalik namin ang mga midtone at anino sa kanilang lugar.

At ngayon, upang gawing asul ang mga anino, ngunit hindi madilim, hindi namin aalisin ang berde mula sa mga anino, ngunit para dito pupunta kami sa asul na channel at doon namin itataas ang mga anino ng kaunti at ibababa ang mga ilaw nang kaunti. .

Masasabi nating nakamit natin ang sikat na "cross-process" na epekto, na kadalasang makikita sa mga litrato ng pelikula.

Kabanata 4

Tingnan natin ngayon ang isa pang paraan upang mag-tono ng isang larawan gamit ang malamig na anino - warm lights scheme. Gumawa ng adjustment layer na may mga curve. At una kaming umakyat sa berdeng channel at itaas ang kaibahan doon.

Ginagawa naming mas madilim ang mga anino, na nagpapakita ng lila doon, at itinataas ang mga highlight, ngunit hindi sa itaas ng isang tuwid na linya. Ibinalik na lang namin sila sa pwesto. Sa asul na channel, ibababa lang namin nang kaunti ang gitnang punto upang maging mainit ang larawan.

At sa wakas, sa pulang channel, ibaba natin ang mga anino at ibalik sa lugar ang mga midtone at highlight.

Ang larawan ay naging mas contrast at medyo mas madilim. At ang kulay dito ay mukhang mas natural kaysa sa nakaraang bersyon. Kahit na ang lahat ay isang bagay ng panlasa.

Ngayon tingnan natin ang isang vintage na bersyon ng parehong circuit. Ito ay naiiba sa na hindi lamang natin ililipat ang mga punto sa gitna ng kurba, ngunit manipulahin din ang mga sukdulan. Itaas natin ang itim na punto sa asul na channel at ibaba ang puting punto.

Sa prinsipyo, ito ay mukhang isang vintage cross-process, ngunit sabihin natin na ang asul sa mga anino ay hindi masyadong lason, pumunta tayo sa pulang channel at doon ay ibababa natin ang mga anino at ibabalik ang mga midtone at highlight sa kanilang lugar.

Kung gusto nating itaas ang itim na punto, kakailanganin din nating ikonekta ang berdeng channel. Gumawa ng bagong adjustment layer na may mga curve at gawin ang parehong mga operasyon sa asul na channel. At ngayon pumunta kami sa berdeng channel at dito din namin itinaas ang itim na punto, at ibinalik ang mga midtone at highlight sa kanilang lugar.

Para sa gayong mababang-contrast na tinting, mas mahusay pa ring ihanda ang imahe nang maaga. Upang gawin ito, lumikha ng isang Hue/Saturation layer sa ilalim ng adjustment layer na may curve at babaan nang kaunti ang saturation ng imahe.

Ngayon gumawa tayo ng layer na may mga curve at dagdagan ang contrast. Ngayon ang tint na ito ay ganap na magkasya.

Ang pangunahing bagay ay hindi labis na labis at alam kung kailan titigil.

Ngayon tingnan natin ang "cold light - warm shadows" scheme. Ang malamig na liwanag ay ang liwanag ng langit. At ang mga maiinit na anino ay para sa kaibahan ng kulay. Nakikita ng ating utak ang mga larawang hindi monochromatically na kulay, ngunit kung saan mayroong kaibahan ng kulay (ang kaibahan sa pagitan ng mainit at malamig na mga kulay ay isang magandang halimbawa).

Una, gumawa ng Hue/Saturation adjustment layer at babaan ang saturation ng larawan.

Ngayon, gumawa tayo ng adjustment layer na may mga curves at pumunta muna sa blue channel. Doon namin itinaas ang mga ilaw nang malakas upang kulayan ang mga ito ng asul, at ibalik ang mga anino sa kanilang lugar.

Sa pangkalahatan, ang contrast ng kulay ay nalikha na, ngunit itinakda natin ang mga ilaw nang kaunti upang ang asul ay hindi masyadong lason. Umakyat kami sa berdeng channel at itinaas ang mga ilaw doon, ngunit hindi kasing dami ng sa asul na channel, at ibinalik ang mga anino sa kanilang lugar. Sa ganitong paraan nakakuha kami ng medyo natural na mga kulay at isang magandang malamig na liwanag sa kalangitan.

Ngayon ay kulayan natin ang larawan sa mga mainit na lilim, ngunit nangangailangan pa rin ito ng kaibahan ng kulay, na hindi natin malilimutang isaalang-alang. Lumikha ng isang layer na may mga kurba at pumunta sa berdeng channel.

Dito namin ibinababa ang mga anino nang medyo malakas at ibinalik ang mga midtones, literal na pinapataas ang liwanag nang kaunti dahil sa baluktot ng arko. Ngayon pumunta kami sa asul na channel at dito namin itinaas ang mga ilaw ng kaunti, at ilipat ang mga anino pababa ng maraming hanggang lumitaw ang isang rich red-orange na kulay.

Kung masyadong namumula ang imahe, maaari mong ibaba ng kaunti ang mga midtone sa pulang channel.

Ang tinting na ito ay nagbibigay sa imahe ng isang mayaman, mainit-init na kulay nang hindi nawawala ang kaibahan ng kulay. Madalas itong ginagamit ng mga photographer sa kasal. Huwag kalimutan na maaari mong pagsamahin ang mga tono, ilagay ang mga ito sa mga grupo at ayusin ang balanse sa pamamagitan ng pagsasaayos ng Opacity slider.

Kabanata 5

Para dito kailangan namin ng brightness mask. Gawin natin sila. Upang gawin ito, pumunta sa tab na Mga Channel at mag-left-click sa RGB channel habang pinipigilan ang Ctrl key.

Sa gayon ay lumilikha ng isang highlight sa mga tuntunin ng liwanag. Lumipat ngayon sa tab na Mga Layer at lumikha ng bagong layer ng pagsasaayos ng Curves. At awtomatiko kaming nagdaragdag ng brightness mask.

Ngayon, habang pinipigilan ang Alt key, mag-click sa mask at ayusin ang Feather parameter sa mga setting hanggang sa makuha ng mask ang malabong mga balangkas. Sa pangkalahatan, maaari nating iwanan ito kung ano ito, ngunit inirerekumenda ko ang karagdagang pag-edit ng maskara upang mas tumpak na paghiwalayin ang mga lugar na may liwanag mula sa dilim. Gamit ang kumbinasyon ng Ctrl+L, tawagan ang tool na Mga Antas at doon ay hinihigpitan namin ang itim na punto at puting punto, at bahagyang inilipat din ang gamma patungo sa pagdidilim. Ngayon kami ay malinaw na napili lamang maliliwanag na kulay at maaari na nating simulan ang pag-edit.

Una, maaari naming babaan ang liwanag at ilabas ang mga detalye, na lumilikha ng isang pekeng hitsura ng HDR.

Ngunit sa ganitong paraan ay nagsasakripisyo kami ng malambot na liwanag, na kami, sa kabaligtaran, ay nais na pahusayin. Ngunit tandaan pa rin ang tungkol sa posibilidad na ito. Itaas natin ngayon ang mga gitnang tono at, upang hindi mawalan ng impormasyon sa mga napakagaan, lumikha ng isa pang punto na mas mataas sa kahabaan ng arko at bahagyang babaan ang kurba sa lugar na ito. Sa ganitong paraan nakamit namin ang napakalambot na pag-angat ng mga light tone, at sa gayon ay nadaragdagan ang contrast.

Magtrabaho din tayo ngayon sa mga anino. Itinatago namin ang pagsasaayos gamit ang mga curve at pumunta muli sa Mga Channel. Ctrl-click sa RGB para gumawa muli ng seleksyon. Pagkatapos ay lumipat kami muli sa Mga Layer at lumikha ng isang bagong layer ng pagsasaayos na may mga kurba. Ilagay ito sa ilalim ng layer na nagwawasto sa mga ilaw. Palitan natin ang pangalan sa itaas sa Highlight at ang ibaba sa Shadows. Upang maapektuhan ng pagpili ang mga anino, baligtarin ang mask ng layer ng Shadows sa pamamagitan ng pag-click sa mask at pagpindot sa Ctrl+i.

Habang hawak ang Alt, i-click ang shadow layer mask at i-blur ito gamit ang Feather slider. Pagkatapos ay gamitin ang kumbinasyong Ctrl+L para tawagan ang Levels tool at doon ay muli naming hihigpitan ang puti at itim na mga punto upang ganap na ihiwalay ang lugar ng anino mula sa mga highlight. Ngayon ay maaari na nating simulan ang pagmamanipula. Muli, huwag kalimutan na maaari mong i-highlight ang impormasyon sa mga anino, na ginagawa itong mas detalyado, ngunit nawawala ang dami ng larawan.

Ngunit mas mabuting paitim natin sila ng kaunti. Pakitandaan na hindi lamang ang kaibahan ay tumataas nang malumanay, ngunit nagsasagawa rin kami ng mga manipulasyon na may isa, maximum na dalawang puntos, hindi namin kailangang tumuon sa hanay, dahil ito ay tinukoy na gamit ang isang maskara.

Ngayon, pagsamahin natin ang mga layer na ito sa isang grupo sa pamamagitan ng pagpili sa kanila at pagpindot sa Ctrl+G at bawasan ng kaunti ang Opacity.

nangangailangan ng hindi bababa sa mababaw na interbensyon. Resort sa pagwawasto ng kulay, alisin kung ano ang hindi kailangan, idagdag kung ano ang kinakailangan, atbp.
Wala pa akong nakilalang propesyonal na photographer na hindi nag-edit ng kanyang mga larawan. Well... Siguro isa sa mga ito ang naaangkop Dustin Diaz, isang napakasikat na photographer ngayon.

Ang kanyang mga litrato ay batay sa paglalaro ng liwanag, ginawang napakataas ng kalidad, maganda at masarap. Pero pati mga litrato niya ay tinatanong ko. Sa tingin ko hindi niya nakalimutan ang tungkol sa pagwawasto ng kulay. =)

Ang pinakasikat na mga programa para sa pagproseso ng larawan ay Adobe Photoshop , Corel Draw. May isa pang simple na malamang na mayroon ang lahat - Kulayan. Siyempre, hindi ito maikukumpara sa Adobe Photoshop. Ngunit hindi mo dapat ganap na bale-walain ang Paint. Wala kang magagawa dito, at walang pag-uusapan tungkol sa pagwawasto ng kulay, ngunit hindi magiging mahirap na gawin ang isang bagay na basic. Halimbawa, sa Paint maaari mong mabilis na baguhin ang laki ng isang larawan, gupitin ang mga gilid at i-save ito sa ibang format. Para sa higit pa, ang program na ito ay hindi angkop. Para sa karagdagang mahirap na trabaho Mayroong isang malaking halimaw para sa pagproseso ng larawan (at hindi lamang) - Adobe Photoshop. Ang program na ito ay may maraming mga posibilidad at bag ng mga pakinabang. At huwag kang matakot. Ang kaalaman at karanasan ay mabilis na magdadala sa iyo sa nais na resulta.

Ngayon mas malapit sa punto: tungkol sa pagwawasto ng kulay.
Karaniwan na ang mga larawang kinunan namin ay medyo maulap, mapurol, o maging ang pangunahing tono ay nagiging isang kulay (pula, asul). Madali itong maitama sa pamamagitan ng pagwawasto ng kulay.
Pagwawasto ng kulay- mga pagbabago sa kulay ng background. Yung. Ito ay kung paano mo mababago ang pangkalahatang background ng isang larawan sa Photoshop. Halimbawa, kumuha ng litrato na ganap na pula. O dagdagan ang ilang mga kulay sa larawan, at sugpuin ang iba.

Pinapayagan kang makamit pagwawasto ng kulay ilang mga pamamaraan at bawat isa ay magkakaroon ng iba't ibang epekto.

1. Sa menu ng programa Photoshop Nag-aalok ang seksyong "Larawan" ng ilang paraan ng awtomatikong pagwawasto: auto-tone, auto-contrast at awtomatikong pagwawasto ng kulay mismo. Maaari kang mag-eksperimento sa lahat ng mga pagpipilian sa Photoshop.

2. Kung wala sa aming ginamit ang nababagay sa amin, isaalang-alang namin ang isa pang paraan. Upang gawin ito, kailangan mong buksan ang tab na "Pagwawasto" sa parehong seksyon at subukan kung ano ang inaalok sa amin Photoshop dito: brightness, contrast, level, curves, atbp.

3. Pagwawasto ng kulay maaaring gawin sa seksyong "Mga Layer". Mga programa sa Photoshop. Piliin ang "Bagong Adjustment Layer", pagkatapos ay "Curves".

May lalabas na window mga pagwawasto. Nang walang pagbabago ng mga parameter Photoshop, sa pamamagitan ng paglipat lamang ng linya nang pahilis, inaayos mo ang pangkalahatang background ng kulay. Ngunit kung gagawin mong pula, asul o berde ang RGB, mag-a-adjust ka tiyak na kulay. Iminumungkahi din ng Photoshop ang paggamit ng mga karaniwang template (halimbawa, isang negatibong kulay).

4. Maaari mong subukang lumikha ng isang duplicate na layer at mag-eksperimento sa pag-overlay ng duplicate na layer sa pangunahing isa. Ito ay ginawa tulad nito. Sa bloke ng mga layer ng Photoshop, hanapin ang aming larawan at i-right click dito -> "lumikha ng isang duplicate na layer". Pumunta sa isang bagong layer sa pamamagitan ng kaliwang pag-click dito. At sa column na "regular", mag-click sa arrow at piliin ang alinman sa mga iminungkahing opsyon sa Photoshop. Sa kasong ito, maaari mong baguhin ang transparency ng layer (ang default ay 100%).

5. Maaari kang pumunta nang higit pa at mag-install ng isang espesyal na plugin sa Photoshop na magpoproseso ng mga imahe ayon sa isang template. Isaksak Exposure ng AlienSkin Software pagkatapos ng pag-install ay makikita ito sa menu ng programa Photoshop sa seksyong "Mga Filter."

Siya ay responsable hindi lamang para sa pagwawasto ng kulay ng larawan, ngunit naglalapat din ng mga epekto, tulad ng mga gasgas sa larawan, mga gasgas, gumagawa ng mga bilugan na gilid ng larawan, isang itim na frame, naglalapat ng highlight na epekto sa larawan, nagwawasto sa kalinawan, paglalabo ng larawan, atbp. Para sa mga gustong mag-eksperimento sa Photoshop, ang Exposure ay nagbubukas ng saklaw para sa imahinasyon.

Maaari kang mag-iwan ng mga tanong na may kaugnayan sa pagwawasto ng kulay sa Photoshop dito sa mga komento. Tutulungan ko ang lahat ng aking makakaya! 0

Sa tutorial na ito, ipapakita ko sa iyo kung paano gamitin ang mga tool sa pag-grado ng kulay ng Photoshop upang bigyang-buhay ang mga mapurol at mapurol na larawan.

Kung titingnan mo nang mabuti ang larawan sa ibaba, mapapansin mo na wala itong sapat na kaibahan, ang mga kulay ay medyo mapurol at hindi naihatid ang lahat ng mga emosyon at magagandang sensasyon na natanggap sa panahon ng pagbaril. Parang may naka-mute na yellow-green na tint sa larawan.

Bagama't may ilang mga bahid ang photography, posible itong ibalik sa buhay sa tulong ng mga tool sa pagwawasto ng kulay. Pakitandaan ang mga sumusunod na paraan na ginamit ko upang itama ang kulay sa larawang ito.

Inverted average na blur technique

Hakbang 1. Kopyahin (Ctrl + J) layer ng background.

Hakbang 2. Pumili ng isang koponan Filter> Blur> Average (Filter> Blur> Average). Ang tool na ito ay tutukuyin ang umiiral na kulay sa larawan at punan ang kasalukuyang layer dito.

Hakbang 3. Baliktarin (Ctrl + I) layer na ito. Ngayon ang layer ay mapupuno ng kabaligtaran na kulay mula sa karaniwan.

Vibrance

Hakbang 1. Higit sa lahat ng mga layer Vibrance.

Hakbang 2. Ilipat ang slider Vibrance upang gawing mas o hindi gaanong makulay ang mga kulay. Binibigyang-daan ka ng opsyong ito na pataasin ang saturation ng mga kulay na iyon sa larawan na sa una ay kupas. Sa madaling salita, pinahuhusay nito ang mga desaturated na bahagi ng larawan habang iniiwan ang mga puspos na lugar na hindi nagalaw. Sinusubukan din niyang maiwasan ang pagtaas ng saturation ng mga kulay ng balat.

Hakbang 3. Ilipat ang slider Saturation upang gawing mas o hindi gaanong makulay ang mga kulay. Hindi tulad ng slider Vibrance, pinapataas ng opsyong ito ang saturation ng lahat ng kulay sa larawan.

Bilang resulta, ang mga kulay ay mas puspos at ang mga background ay hindi gaanong masigla.

Layer ng Pagsasaayos Hue/Saturation ay nagbibigay-daan sa iyo upang baguhin ang mga kakulay ng mga indibidwal na kulay, ang kanilang saturation at liwanag.

Hakbang 1. Gumawa ng adjustment layer Hue/Saturation.

Hakbang 2. Ilipat ang slider Hue upang baguhin ang mga kulay ng imahe. Pakitandaan na ang mode ay pinili sa drop-down na listahan Lahat (Master). Nangangahulugan ito na ang anumang mga pagbabago sa mga setting ay makakaapekto sa lahat ng mga kulay sa larawan. Pinili ko ang mga halaga ng -18 upang gawing mas pink ang mga bulaklak.

Hakbang 3. Ilipat ang slider Saturation upang madagdagan o bawasan ang liwanag ng mga kulay. Maaapektuhan nito ang lahat ng mga kulay sa larawan. Dahil sa nakaraang hakbang ay naayos ko na ang saturation ng imahe, dito ko iniwan ang slider sa 0.

Hakbang 4. Ilipat ang slider Liwanag upang dagdagan o bawasan ang liwanag hanay ng kulay. Muli, dahil napili ang mode Lahat (Master), makakaapekto ito sa liwanag ng lahat ng kulay sa larawan. Mas gusto kong ayusin ang liwanag sa iba pang mga tool sa pagsasaayos (Levels o Curves), kaya iniwan ko ito sa 0 dito.

Hakbang 5. Pumili ng mode mula sa drop-down na listahan Mga pula. Mga gumagalaw na slider Hue, Saturation At Liwanag makakaapekto lamang sa mga pulang bahagi ng larawan. Itakda ang nais na mga setting para sa bawat hanay ng kulay ayon sa gusto mo. Ang pangunahing layunin ay gawing mas nagpapahayag at kaakit-akit ang mga kulay ng larawan, at i-highlight ang nakatutok na lugar.

Ito ang hitsura ng imahe ngayon pagkatapos ayusin ang layer ng pagsasaayos. Hue/Saturation.

Tool Balanse ng kulay ay isa sa pinaka mga simpleng paraan pagwawasto ng kulay. Pinapayagan ka nitong hiwalay na baguhin ang mga kulay sa mga anino, midtones at mga highlight ng imahe.

Hakbang 1. Gumawa ng adjustment layer Balanse ng kulay.

Hakbang 2. Ang pagwawasto ay dapat magsimula sa midtones. Mula sa drop down na listahan piliin Midtones at ilipat ang mga slider upang ayusin tamang shades mga kulay sa midtones.

Hakbang 3. Pagkatapos ay ayusin ang mga kulay para sa Maliwanag na kulay (Mga Highlight) At Mga anino.

Ito ang hitsura ng imahe pagkatapos ng pagwawasto Balanse ng kulay.

Layer ng Pagsasaayos Piniling Kulay nagpapahintulot sa iyo na baguhin ang mga halaga ng CMYK para sa bawat kulay nang paisa-isa. Halimbawa, maaari mong baguhin ang intensity ng asul sa mga pulang bahagi ng isang larawan. Ang tool na ito ay may kakayahang makabuluhang baguhin ang mga kulay ng isang imahe.

Hakbang 1. Gumawa ng adjustment layer Piniling Kulay.

Hakbang 2. Ilipat ang slider Asul (Cyan) karapatan na pataasin ang intensity ng asul sa mga pulang bahagi ng larawan. Ang paglipat ng slider sa kaliwa ay babawasan ang intensity. Mag-eksperimento rin sa mga slider Lila (Magenta), Dilaw At Itim sa mga pulang lugar.

Hakbang 3. Mula sa drop-down na listahan, pumili ng iba pang mga kulay at ayusin ang mga slider ng CMYK para sa bawat kulay ng larawan.

Ito ang hitsura ng aking larawan ngayon pagkatapos magtrabaho kasama ang layer ng pagsasaayos Piniling Kulay.

Pagkatapos mong gawin ang mga layer ng pagsasaayos, iminumungkahi kong gamitin ang kanilang mga maskara. Kung ang ilang mga lugar sa larawan ay masyadong puspos, pumunta sa mask ng nais na layer ng pagsasaayos at pintura ang lugar na ito Brush (B) itim na kulay. Ang mga lugar na pininturahan ng itim sa layer mask ay hindi apektado ng adjustment layer.

Maaaring napansin mo na pagkatapos ilapat ang lahat ng mga layer ng pagsasaayos, lumitaw ang halos sa background. Madali itong maayos sa pamamagitan ng pagpinta sa kanila ng itim sa mga maskara ng lahat ng mga layer ng pagsasaayos gamit ang isang malambot na talim na brush. Kaya, ang mga epekto ng mga layer ng pagsasaayos ay hindi mailalapat sa kanila.

Panghuling resulta:

Tagasalin: Vladimir Nesterov

Magandang araw, mga kaibigan. Tiyak na narinig mo nang higit sa isang beses ang tungkol sa pagwawasto ng kulay sa photoshop. Sa ganyan aralin sa photoshop Makakakita ka ng detalyadong paliwanag ng mga prinsipyo at pamamaraan ng pagwawasto ng kulay.

Matututo ka:

• bakit kailangan mo ng color correction?
• Anong mga tool sa Photoshop ang nagpapahintulot sa iyo na gawin ang pagwawasto ng kulay?
• pagwawasto ng kulay sa mga halimbawa
• paano hindi masira ang imahe

Bakit kailangan mo ng pagwawasto ng kulay?

Hindi nagtagal nagsulat ako ng isang aralin "", ngunit ito ay nagpakita lamang espesyal na kaso pagproseso ng larawan. Ang paksa ng pagwawasto ng kulay ng litrato mismo ay nararapat sa isang hiwalay na talakayan. Una, ito ay nagkakahalaga ng pagtukoy kung ano ang pagwawasto ng kulay at kung bakit ito kinakailangan.

Kaya, pagwawasto ng kulay ay pagbabago ng mga bahagi ng kulay ng imahe (kulay, kulay, saturation, atbp.). Mayroong ilang mga dahilan para sa pagwawasto ng kulay.

1. Minsan nakikita namin ang isang larawan na may ilang mga kulay, ngunit sa litrato nakakakuha kami ng ganap na naiibang mga larawan. Ito ay maaaring mangyari dahil sa hindi tamang mga setting ng camera (o dahil sa hindi magandang kalidad ng camera mismo 🙂) o partikular na pag-iilaw ( teknikal na paraan ay hindi nakakaangkop sa pag-iilaw, tulad ng ginagawa ng mata ng tao, inihahatid lamang nila ang totoong spectrum ng kulay).

2. Malinaw na mga depekto sa kulay sa larawan. Sa kasong ito, ang pagwawasto ng kulay ay nakakatulong upang makayanan ang mga highlight, masyadong mababa (o mataas) na kaibahan, manipis na ulap, mapurol na mga kulay, atbp.

3. Malikhaing konsepto. Ang pagwawasto ng kulay ay nakikinabang sa artist/photographer/designer at nagdaragdag ng pagpapahayag sa larawan. Kasama rin dito ang pagwawasto ng kulay ng mga indibidwal na elemento ng collage upang magsimula silang lumitaw bilang isang solong kabuuan.

kadalasan, pagwawasto ng kulay sa photoshop ay ginagawa sa pamamagitan ng paghahati ng imahe sa mga channel. Depende sa mode ng pag-edit ng imahe, mayroong:

• Pula, Berde, Asul ( modelo ng RGB- Pula Berde Asul). Ang pinakasikat na mode ng pag-edit ng imahe. Sa kanya kami madalas magtrabaho.

• Cyan, Magenta, Yellow, Black ( modelo ng CMYK— Cyan Magenta Yellow black).

Tandaan, ang puting kulay sa isang channel ay nangangahulugan na ang kulay ng channel na ito ay nasa larawan sa maximum na halaga. Itim - minimal. Halimbawa, kung ang pulang channel ay ganap na itim, nangangahulugan ito na walang pulang kulay sa larawan.

Naniniwala ako na naiintindihan mo na ngayon kung ano ang pagwawasto ng kulay at kung bakit ito kinakailangan. Kaya sapat na teorya, magpatuloy tayo sa pagsasanay!

Ito ay hindi para sa wala na ang Photoshop ay itinuturing na pinakamalakas na tool para sa pag-edit ng imahe. Sa katunayan, ang buong tab na Larawan -> Pagsasaayos ay nakatuon sa pagwawasto ng kulay ng imahe:

Siyempre, hindi namin i-disassemble ang lahat ng mga tool ngayon. Mapapansin ko lang na ang pinakamahalaga ay Mga Antas (Ctrl+L hotkey), Curves (Ctrl+M hotkey), Selective Color (Selective colors), Hue/Saturation (Ctrl+U hotkey) ) at Shadow/Highlights (Shadow/Light ).

Pagwawasto ng kulay sa mga halimbawa

Natukoy namin ang 3 kaso kung saan maaaring kailanganin ang pagwawasto ng kulay. Ngayon tingnan natin ang bawat isa sa kanila gamit ang mga partikular na halimbawa.

Maling pag-render ng kulay

Kunan natin itong larawan ng isang tigre:

Napansin mo na ba kung ano ang mali dito? Tama, sobrang pula. Sa kabutihang palad, ito ay madaling ayusin. Pumunta sa Image -> Adjustment -> Curves, piliin ang pulang channel, at ibaba ang curve tulad nito:

Ngayon tingnan natin kung ano ang nakuha natin:

Mas maganda yun, di ba? Sa katunayan, ang mga curves ay isang napakalakas na tool na gagamitin namin ng maraming beses sa kabuuan ng mga tutorial sa Photoshop sa aming website.

Kaya, kung nakita mo na ang isang tiyak na kulay ay nangingibabaw sa isang larawan at mukhang hindi natural dahil dito, pumunta sa Curves, piliin ang channel na may kaukulang kulay at ibaba ang curve kung saan mayroong overabundance ng kulay na ito.

Mga depekto sa kulay

Tingnan ang larawang ito:

Grabe siya. At ngayon hindi lang ako nagsasalita tungkol sa kalidad ng larawan mismo. May mga mapurol na kulay at puting "haze". Subukan nating pagbutihin ang larawang ito.

Una sa lahat, alisin natin ang "haze". Tutulungan tayo ng Levels tool dito. Pindutin ang Ctrl+L upang buksan ang menu sa pag-edit ng antas at itakda ang mga sumusunod na setting:

Tingnan ang puwang sa kaliwa? Ito ang aming "haze"; kung ililipat namin ang slider sa kanan, makukuha namin ang sumusunod na resulta:

Much better na. Ngunit "walang yelo" pa rin. Subukan nating gumaan ng kaunti ang pusa. Gumawa ng kopya ng larawan (Ctrl+J) at pumunta sa Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights. Pinili ko ang sumusunod na parameter para sa mga anino:

Ginawa nitong posible na makabuluhang lumiwanag ang imahe.

Gayunpaman, kailangan lang naming gumaan ang pusa, kaya lumikha ng isang layer mask at gumamit ng malambot na itim na brush upang ipinta ang background:

Hindi masama. Pero wala pa rin akong nakikitang maganda sa litratong ito. Pumunta tayo sa Imahe -> Pagsasaayos -> Filter ng Larawan at maglapat ng berdeng filter (maaari kang pumili ng iba pa, halimbawa mainit-init):

Hindi ko napigilan at medyo ni-retoke ko ang larawang ito:

Malikhaing konsepto

Ito ang pinaka-kawili-wili, at pinaka-kontrobersyal na uri ng pagwawasto ng kulay. Sa panlasa at kulay... Ngunit titingnan pa rin natin ang ilang pamamaraan ng masining pagwawasto ng kulay sa photoshop.

Para sa unang halimbawa, pumili ako ng magandang source na larawan:

Inilapat ko ang Imahe -> Pagsasaayos -> Filter ng Larawan dito:

Pagkatapos ay gumawa ako ng bagong layer at pinuno ito ng kulay #f7d39e, blending mode Exclusion (Exception), opacity 25%

Gumawa ng kopya ng layer, at ilapat ang Filter -> Render (Visualization) -> Lighting Effects (Lighting effect) na may mga sumusunod na parameter:

Normal ang blending mode ng layer. Ang natitira na lang ay alisin ang intermediate layer na may punan at humanga sa resulta:

Para sa pangalawang halimbawa, pumili ako ng larawan ng isang batang babae:

Ngayon ay ipinapatupad namin ang sikat na "pagpaputi" na epekto. Kopyahin ang layer (Ctrl+J), pindutin ang Ctrl+U (Hue/Saturation) at itakda ang Saturation sa 0. Magiging black and white ang imahe. Baguhin ang blending mode sa Overlay, opacity 70-80%

At sa wakas, subukan nating bigyan ang parehong larawang ito ng epekto ng isang modernong pelikula. Buksan muli ang larawan at pindutin ang Ctrl+M para i-edit ang mga curves. Pumunta sa mode ng pag-edit para sa asul na channel at magdagdag ng asul sa madilim na mga tono. Sa parehong oras, ito ay kinakailangan upang babaan ang curve para sa magaan na tono upang magdagdag ng dilaw at hindi mawala ang kulay ng balat:

Pagkatapos ng naturang pagwawasto ng kulay sa Photoshop, ang larawan ay ganito:

Ngayon, alisin natin ang lilang tint sa pamamagitan ng pagdaragdag ng berde sa madilim na mga tono:

At itama muli ang kulay ng balat:

Marahil ay titigil tayo sa resultang ito.

Paano hindi masira ang imahe

Dito hindi ako makapagbibigay ng mga tiyak na tagubilin, dahil sa isang malaking lawak ang lahat ay nakasalalay sa iyong panlasa at pakiramdam ng proporsyon. Gayunpaman, sasabihin ko pa rin ang ilang mga salita:

• Anuman ang tool na iyong gamitin, maglaan ng iyong oras at subukan ito. iba't ibang variant, iba't ibang mga parameter.
• Gumawa ng mga duplicate na larawan nang madalas at i-save ang file sa iba't ibang yugto magtrabaho para palagi kang makabalik sa naunang resulta kung may mali.
• Paunlarin ang iyong panlasa sa pamamagitan ng pagtingin sa gawa ng mahuhusay na photographer at artist :)

Iyon lang. Sana marami kang natutunan tungkol sa color correction sa Photoshop. At nagpapaalam ako sa iyo hanggang sa susunod na aralin. Huwag kalimutang mag-iwan ng mga komento at i-click ang mga social button 😉

Ngayon nais kong ipakita kung paano nilikha ang larawang ito at ito ay kinuha sa isang Nikon d600 + sigma 35mm f/1.4 sa isang elevator shopping center. Narito ang isang link sa aking pahina ng VKontakte: https://vk.com/ral_photo Idagdag ang iyong sarili bilang isang kaibigan, sundan ang aking mga gawa, tulad ng) Good luck sa lahat!)

Hindi lihim na ang bawat tao na kahit papaano ay kasangkot sa sining ng photography ay nauunawaan na ang pangunahing bahagi ng kamera ay ang lens. Kung, kapag pumipili ng camera, inuuna mo ang dami karagdagang mga function at ang bilang ng mga megapixel, kung gayon hindi ka magiging ganap na tama. Pinakamainam na ituon ang iyong pansin sa pangunahing bahagi - ang lens. Huwag kalimutan na ang halaga ng lens mismo ay maaaring minsan ay umabot sa 50-60% ng halaga ng buong camera. Kaya naman napakahalagang pumili ng tamang lens na makakatulong sa iyong kumuha ng magagandang larawan at maging isang propesyonal. Pero...

Sa artikulong ito gusto kong magbalangkas ng isa pa kawili-wiling paraan pagpoproseso ng imahe. Ang artikulo ay inilaan para sa mga gumagamit na bihasa sa Photoshop, kaya hindi ko ipapaliwanag nang detalyado ang aking mga aksyon. Mangyaring ituro ito Espesyal na atensyon. Kung hindi mo alam kung paano gawin ito o ang aksyon na iyon, iminumungkahi kong pag-aralan mo ang kinakailangan...

Ang artikulo ni Maria Netsunski na "Adobe Camera Raw, o How to get everything from a photo" ay isa sa ang pinakamahusay na mga materyales sa mga pangunahing kaalaman sa pagtatrabaho sa Adobe Camera RAW Kung gusto mong matutunan kung paano magproseso sa Adobe Camera RAW, ang artikulo ni Maria ay eksaktong kailangan mo. Sa pahintulot ng may-akda, ini-publish namin ang "Adobe Camera Raw, o Paano makukuha ang lahat mula sa isang larawan" dito, sa FotoTips.ru Una,...

“Hi-End photo processing alahas at iba pang maliliit na bagay"Ngayon ang aming panauhin ay isang napakalaki at sa parehong oras mahirap na paksa - pagproseso ng mga larawan ng alahas, relo at iba pang maliliit na bagay. Maraming mga kaibigan at kasamahan ang naghihintay para sa materyal na ito, at sa wakas ay masaya akong iharap sa iyo ang artikulong ito sa halip na Panimula sa panahon...

Sa publikasyong ito, binubuksan namin ang isang bagong kamangha-manghang serye ng mga artikulo na "Praktikal na Pagwawasto ng Kulay", ang may-akda kung saan ang hindi mapag-aalinlanganan na awtoridad sa larangang ito - Ang mga artikulo ni Andrey Zhuravlev ay tumutulong sa mambabasa na maunawaan ang kumplikadong proseso ng pagwawasto ng kulay sa pamamagitan ng pagkuha ng pangunahing kaalaman at praktikal na kasanayan.

Kamusta kayong lahat. Nagpasya akong magsulat ng isa pang aralin. Sa isang pagkakataon, maraming tao ang nagtanong sa akin kung paano ko nakamit ang kulay na ito. Oras na para ibahagi ang impormasyong ito sa lahat. Sa katunayan, ang lahat ay napaka-simple. Kailangan mo ng 2 program: Lightroom at Adobe Photoshop at kaunting kaalaman sa pagtatrabaho sa mga layer. Maaaring kailanganin mo rin ang Nik Software Color Efex Pro plugin.

Hindi lihim na ang taglagas ay panahon ng inspirasyon. Ang ilang mekanismo ay na-trigger na pumipilit sa mga tao na lumikha: magsulat ng tula, mga kuwadro na gawa, gumawa ng musika, at, siyempre, kumuha ng litrato. Tingnan natin ang litrato, o sa halip ang pagproseso nito sa estilo ng taglagas.

1. Romantic Effect Gamit ang Blue Color Overlay Color Overlay Effects - Part 1 Gagamitin namin ang larawang ito: Color Overlay Effects - Part 1 I-download ito at buksan ito sa Photoshop. Maaari kang gumawa sa sarili mong larawan, ngunit bahagyang mababago ang mga setting Lumikha ng adjustment layer Selective color correction (Layer – Selective Color) na may mga sumusunod na parameter: Color overlay effects – Part 1 Resulta: Color overlay effects – Part 1 Next, lumikha ng adjustment layer Layer – Hue/Saturation: Mga effect na may overlay ng kulay – Part...

Pangwakas na resulta: Magandang sandali Hakbang 1 Buksan ang larawan ng batang babae sa Photoshop. I-double click ang layer ng background upang i-unlock ito. Tawagin itong "babae". Gumawa ng Bagong Layer sa ibaba ng layer ng larawan at punan ito ng itim gamit ang Paint Bucket Tool. Step 2 Napakahalaga ng hakbang na ito, gagawa tayo ng mga anino sa babae. Makakatulong ito na lumikha ng isang focal point at tukuyin ang lugar na iluminado. Magdagdag ng layer mask sa layer ng babae, piliin ang Brush Tool na may malambot na mga gilid at 50% opacity. Balangkas sa itim...

Pangwakas na resulta: Vintage photo effect Vintage photo effect Mga mapagkukunan ng aralin: Larawan ng isang batang babae Hakbang 1 Buksan ang larawan ng batang babae sa Photoshop Vintage photo effect Hakbang 2 Una sa lahat, ilapat ang Curves correction sa larawan ng babae. Para gumaan ang larawan sa bubukas na window, piliin ang eyedropper puti, mag-click sa pinakamaliwanag na bahagi ng larawan, tulad ng isang T-shirt, upang itakda ang puting punto. Vintage photo effectHakbang 3Magdagdag ng layer ng pagsasaayos ng Gradient Map sa larawan ng babae. Sa Gradient Editor, piliin ang set Blue, Yellow,...

Pangwakas na resulta: Mainit na kulay ng taglagas sa larawan Mga mapagkukunan ng aralin: Larawan ng isang batang babae Hakbang 1 Buksan ang larawan ng batang babae sa Photoshop at i-duplicate ito (Ctrl + J). Baguhin ang Blending Mode ng kopya sa Screen at bawasan ang opacity sa 50% (ang dami ng opacity ay depende sa liwanag ng larawang ginagamit mo. Kung kinakailangan, patalasin ito Mga warm na tono ng taglagas sa larawan Hakbang 2 Magdagdag ng bagong Color fill layer (Fill Layer - Solid Color), gamit ang value na #ff631d, at pagkatapos ay baguhin ang Blending Mode sa Hue (Blending Mode - Hue).

Sa tutorial na ito matututunan mo ang tatlong paraan upang lumikha ng magandang ginintuang balat gamit ang iba't ibang mga modelo ng kulay: RGB, Lab at CMYK. Sa pamamagitan ng pagpili ng mga bagong kulay, maaari mong itakda ang lilim na gusto mo. Para makumpleto ang tutorial na ito, pumili ng larawan Magandang kalidad para makuha ang pinakamagandang resulta ng Lesson Resources: RGB Girl Buksan ang larawan ng babae sa Photoshop at i-duplicate ito (Ctrl + J). Kung kinakailangan, patalasin ang imahe o palambutin ang balat. Pumunta sa Pagwawasto ng Mga Antas at sa dialog box na bubukas, mag-click sa pindutan ng Mga Pagpipilian. Mga Opsyon sa Midtone...

Ang Photoshop CS6 ay may 39 gradient na mga setting na gayahin ang pag-toning ng larawan. Mag-click sa sumusunod na screenshot upang makakuha ng larawang may mataas na resolution para sa pagpi-print.Photographic Toning sa Photoshop CS6Step 1Magbukas ng larawan sa PhotoshopPhotographic Toning sa Photoshop CS6Step 2Pumunta sa Adjustments panel (Window > Adjustments) at piliin ang Gradient Map.Photographic toning sa Photoshop CS6Step 3 Mag-click sa gradient para buksan ang editor.Photographic toning sa Photoshop CS6Hakbang 4Mag-click sa icon na gear at pumili mula sa listahan...

1. Buksan ang iyong larawan kung saan mo gustong ilapat ang epekto. O piliin ang larawang ipinapakita sa ibaba: Baguhin ang Kaakit-akit na Epekto2. Mayroong maraming mga paraan upang baguhin ang kulay ng isang larawan, ngunit pipiliin ko ang pinakamahusay na Lumikha ng isang bagong layer ng pagsasaayos na Balanse ng Kulay (Layer - Balanse ng Kulay ng Kaakit-akit na Epekto). Una, magdagdag tayo ng ilang mga larawan maiinit na kulay: ChangeAttractive EffectAttractive EffectResulta: ChangeAttractive Effect4. Isaayos gaya ng ipinapakita sa ibaba upang lumikha ng mga cool na tono: Baguhin ang Kaakit-akit na Epekto Kaakit-akit na Epekto Kaakit-akit na Epekto Resulta:...

Pangwakas na resulta: Pagpapalit ng kulay ng buhok sa Photoshop Hakbang 1 Magbukas ng larawan ng batang babae sa Photoshop Pagbabago ng kulay ng buhok sa Photoshop Hakbang 2 Mag-zoom in sa lugar ng buhok at i-activate ang Quick Mask mode (Q). Gumamit ng malambot na brush para balangkasin ang buhok Pagbabago ng kulay ng buhok sa Photoshop Hakbang 3 Bumalik sa normal na mode (Q) at kunin ang pagpipiliang ito: Pagpapalit ng kulay ng buhok sa Photoshop Piliin ang Rectangular Marquee Tool (M), i-right click sa canvas. at piliin ang Invert Selection areas (Piliin ang Inverse). Pagkatapos, sa parehong menu ng konteksto, piliin ang Kopyahin sa isang hiwalay na layer (Layer sa pamamagitan ng...

Magandang araw, mahal na mga mambabasa ng aming blog! Ngayon ay pag-uusapan natin ang paggamit ng mga curves (ang curves tool) kapag nagtatrabaho sa Photoshop, na, nang walang pagmamalabis, ginagamit ko sa tuwing nagpoproseso ako ng mga litrato. Sana ay maging kapaki-pakinabang ang impormasyong ito at may matutunan ka para sa iyong sarili, kaya sige na! Ang mga kurba ay marahil ang pinakamakapangyarihan at nakakatulong na gamit, na nasa photoshop! Ang pag-alam at pag-unawa sa lohika ng kanyang trabaho ay kailangan lamang para sa isang self-respecting photographer o retoucher. Upang mas maunawaan ang mga kurba, inirerekumenda kong basahin ang artikulo tungkol sa histogram. SA pangkalahatang kaso pinapayagan ka ng curve na baguhin...

Dahil ang pagwawasto ng kulay sa Adobe Photoshop ay isang hindi kapani-paniwalang malawak at multifaceted na paksa, gusto kong agad na ipaliwanag kung ano talaga ang tungkol sa artikulong ito at kung kanino ito tinutugunan. Kaya, ang artikulong ito ay pangunahing tinutugunan sa mga nagsisimulang mga retoucher, na, umaasa ako, ay maaaring matuto mula dito kapaki-pakinabang na impormasyon O mga simpleng pamamaraan paglutas ng napaka tiyak na mga problema sa pagwawasto ng kulay. Sa madaling salita, ang artikulong ito ay isinulat para sa mga gustong mabilis na makabisado ang simple ngunit mabisang pamamaraan upang agad na subukan ang mga ito sa pagsasanay. Para sa mga interesado sa isang malalim na pag-unawa sa proseso, inirerekumenda kong bumaling sa higit pang mga akademiko...