"Zdravo. "Jaz sem," - s tem stavkom se je začel vsak njegov koncert in to sploh ni njegovo ime. Od vojske so ga vsi klicali John Cash, a Sam Phillips, producent založbe Sun Records, se je odločil, da bo "Johnny Cash" bolje prodajan. Tako ali drugače je vse to že za nami. Johnny Cash je ležal pod robom in pozorno opazoval modre odtenke stropa jame Nikajak na samem jugu Tennesseeja.

Na poti do sonca

Johnny Cash se je rodil 26. februarja 1932 v družini kmetov, ki so komaj shajali s koncem, zato je že od otroštva delal z vsemi na polju. Starši mu niso dali imena in doma so ga klicali JR, kar pa je postalo problem, ko je mladenič odšel v vojsko. Nato si je pri 18 letih nadel ime John Cash.

Jerry Lee Lewis, Carl Perkins, Elvis Presley in Johnny Cash. Foto: www.globallookpress.com

Med služenjem si Cash ni le pridobil imena, ampak je obvladal tudi igranje kitare. Od otroštva sta bila glasba in radio Cashov glavni izhod; na spodbudo matere je začel pisati pesmi pri sedmih letih.

Po štirih letih služenja v nemški bazi se je Cash vrnil domov in začel trkati po lokalnih studiih. Glavna tarča je bila založba Sun Records, kjer so snemali Elvis Presley, Roy Orbison in Jerry Lee Lewis. V nekem trenutku je Cash prepričal vodjo studia Sama Phillipsa, da organizira avdicijo, vendar je producent glasbenike po prvi pesmi ustavil. "Pridi nazaj, ko boš imel nekaj, kar lahko prodam," je rekel.

Cash se je naslednji dan vrnil s pesmijo "Cry, Cry, Cry", po njej pa je Phillips glasbeniku ponudil pogodbo. Pesmi "Cry, Cry, Cry" in "Hey Porter" sta se uvrstili na country lestvice, sledita ji uspešnica "Folsom Prison Blues" in končno debi Johnnyja Casha na nacionalni pop lestvici z "I Walk The Line".

Leta 1957 je založba Sun Records izdala svoj prvi dolgometražni album Johnny Cash with His Hot and Blue Guitar. To je bila prva velika izdaja za Johnnyja Casha, potem ko je Elvis Presley odšel in postal glavna zvezda založbe Sun Records.

Cash se je počasi privajal na svet šovbiznisa, dokler se mu niso oglasili producenti založbe Columbia Records. Velika založba je lahko glasbeniku ponudila veliko ugodnejše pogoje v primerjavi s pogodbo z založbo Sun Records, Cash pa je Phillipsa brez oklevanja zapustil.

"Človek v črnem"

Cashov prvi singel pri založbi Columbia Records, »Don't Take Your Guns to Town«, je bil na vrhu državnih lestvic in ostal na prvem mestu šest tednov. Sledi novi album "The Fabulous Johnny Cash" - 19. mesto na nacionalni lestvici in prodaja v pol milijona izvodov v nekaj tednih.

Cashova priljubljenost je dosegla novo raven; v vsakem mestu, ki ga je obiskal, je privabil polne dvorane. Glasbenik se je vrnil k gospelu, ki ga Sun Records ni hotel posneti, in je gostoval po vsej državi. Ta potovanja so bila podlaga za serijo konceptualnih albumov - ljudski beatizem v šestih kiticah.

V tem obdobju so Casha začeli imenovati "Mož v črnem" - na koncertih se je vse pogosteje pojavljal v črni srajci, zaradi česar je izstopal iz lahkomiselnih mladih rokenrolerjev, pokritih z bleščicami. Poleg tega se je črna srajca ujemala z njegovimi žalostnimi in včasih jeznimi posveti melanholiji, osamljenosti in kesanju. Pozneje bo pojasnil, da je to barvo izbral kot simbol žalosti za vse neupravičeno obsojene in v stiski, pravijo, da jo bo nosil, dokler krivice ne izginejo. Sodobniki pa ugotavljajo, da se črne srajce med daljšo turo lažje operejo.

Število koncertov je bilo že v stotinah, in da se napolni pred nastopom, Cash vzame amfetamine. Za pomiritev - barbiturati. Preostali čas je Johnny Cash raje užival viski, sčasoma pa sta alkohol in mamila postala navada.

Johnny Cash vozi Cadillac "One Piece a Time". Fotografija: Commons.wikimedia.org

V jami

Ob redkih priložnostih, ko se je Cash vrnil domov, je naletel na svojo nezadovoljno ženo. Z Vivian sta se spoznala pred službovanjem v Nemčiji, a ves ta čas, ko je Cash potoval s koncerti, je sama vodila gospodinjstvo in vzgajala otroka. In po moževi vrnitvi je slišala o krajih, kjer še ni bila, in o dogodivščinah, ki jih ne bo nikoli doživela.

Ko se je vračal v službo, je pijani Cash zamujal na koncerte, kar je motilo nastope in urnike snemanja. Poslušalci pa pogosto niso opazili ničesar. Zbirka "Ognjeni obroč" in album "I Walk the Line" zasedajo prvo mesto na lestvicah, posnetki koncertov v zaporih "At Folsom Prison" in "At San Quentin" postanejo senzacije.

Do konca 60. let je Johnny Cash postal eden najbolj priljubljenih glasbenikov na svetu in je prinesel skoraj več denarja kot Elvis Presley. In če je bil Presley idol dobrih deklet iz aristokratov, potem je Cash poveličeval duh potepuhov in beračev. Odkrito se je zavzel za zapornike in zahteval olajšanje razmer v zaporih, kjer je redno prirejal brezplačne koncerte.

Dokler se niso začele težave z alkoholom. Zaradi nenamernega podžiga nacionalnega parka je bil Johnny Cash obsojen na 125 tisoč dolarjev kazni, pozneje so na meji z Mehiko namesto kitare v njegovem kovčku našli vrečke s sumljivo snovjo.

Glede na Cashevo priljubljenost je policija vsakič zamižala na njegove norčije, a za Vivian so bile le-te kaplja čez rob. Po 18 letih zveze in 14 letih zakona je Vivian vložila zahtevo za ločitev.

Za Casha, legendo krščanskega countryja, je bil odhod njegove žene velik udarec. V mamilskem pehanju za naslednjim koncertom in novim snemanjem ni imel več časa ne zase ne za svoje bližnje. Kljub temu je bil že od otroštva prepričan, da si bo zaslužil odpuščanje, če bo živel po zapovedih.

"Preveč sem izgubljen, da bi mi bilo odpuščeno," je s to mislijo Johnny Cash vzel več porcij barbituratov in jih poplaknil s pol litra viskija. Šel je umreti v jamo Nikajak - pijača naj bi ga pokončala.

Johnny Cash in June Carter, 1969. Foto: Commons.wikimedia.org

junija

Po sreči Johnny Cash ni umrl v Nickjacku. Prišel je k sebi in skozi piščančji prepih našel izhod. "Potem sem doživel razodetje," se je pozneje spominjal. "Nisem odgovoren za svojo usodo in ne odločam o tem, kdaj bom umrl." O tem bo odločil Bog."

V tem trenutku je na pomoč Cashu priskočila June Carter. Štirinajst let sta bila skupaj na turnejah, bila sta tesna prijatelja in celo skupaj posnela več uspešnic.

Po rehabilitacijskem tečaju se je Cash vrnil na delo. Z Royem Orbisonom in Jerryjem Lee Lewisom je posnel album Class of '55, eksperimentiral s punkom in sodeloval celo z U2. Potem je Johnny Cash skupaj z Rickom Rubinom izdal serijo priredb "American Recordings", ki je prejela nagrado Grammy.

Johnny Cash je vodil svojo oddajo na televiziji, nastopali so mu Kenny Rogers, Bob Dylan, Louis Armstrong, Ray Charles in mnogi drugi. Igral je na odru slovitega festivala Glastonbury in v televizijski seriji Columbo, vabili so ga na sprejeme predsednikov.

Ko je končal z drogami in alkoholom, je Johnny Cash znova pridobil svojo nekdanjo priljubljenost in splošno priznanje. Zdaj se je skupaj z June lahko obnašal, kot je hotel - sam odločal, s kom in kdaj bo koncertiral, koliko albumov bo izdal in v kakšnem slogu.

V zgodnjih 2000-ih se je zdravje Johnnyja Casha začelo slabšati, vendar je še naprej delal po svojih najboljših močeh. Leta 2003 je aktivno sodeloval pri snemanju filma "Walk the Line", biografskega filma o njegovem življenju. Glasbenik je osebno odobril Joaquina Phoenixa za vlogo samega sebe, saj je bil velik oboževalec filma "Gladiator".

Toda junija je umrla maja. Johnny Cash ni preživel izgube druge žene in je štiri mesece kasneje umrl zaradi sladkorne bolezni.

Kljub temu so plošče Johnnyja Casha tiskali še sedem let. Sedaj so njegovi albumi prodani v milijonih, sam pa je za vedno postal idol country glasbe, zadnji pevec svobodnih beračev in plemenitih potepuhov. Na odru nasilen in uničujoč, v pesmih pa je ostal skromen in sočuten ter se sprijaznil s svojo usodo.

Ameriški skladatelj in izvajalec, ki je postal ključna oseba v razvoju country glasbe in glasbe dvajsetega stoletja nasploh. Poleg country glasbe je pel v žanrih gospela, rock and rolla in rockabillyja.

Zgodnja leta

Johnny Cash se je rodil leta 1932 v Nashvillu v Tennesseeju v družini kmetov. Kmalu po rojstvu dečka je družina dobila zemljišče v Arkansasu, kjer so delali v okviru kmetijskega razvojnega programa. Deček je že od malih nog preživel veliko časa na polju in pomagal staršem vzdrževati red na kmetiji. Fant je poleg pomoči staršem obiskoval šolo, ki pa ga sploh ni zanimala. Pri 15 letih mu je zaradi nesreče na žagi umrl brat, kar je mladeniča pripeljalo do dokončne odločitve, da zapusti domovino. Po končani srednji šoli je John odšel v Detroit iskat delo in svojo prihodnost. Prvo mesto mladeniča je bila tovarna Pontiac, ki je proizvajala avtomobile. Toda Johnu to delo sploh ni bilo všeč in se je odločil spremeniti svoje področje dejavnosti. Kmalu po odhodu iz tovarne se je prostovoljno prijavil v letalske sile Združenih držav.

Prvi koraki v svet glasbe

Usposabljanje je potekalo v Teksasu, kjer je spoznal svojo bodočo ženo Vivian Liberto. Med službovanjem, v pomanjkanju drugih priložnosti za zabavo v prostem času, se je John naučil igrati kitaro in peti. Po napotitvi v Nemčijo se je še bolj navdušil nad glasbo in, ko je našel somišljenike, je ustvaril skupino The Landsberg Barbarians. Leta 1954 se je služba končala in vrnil se je domov, skoraj takoj po vrnitvi pa se je poročil z Vivian. Da bi svoji družini zagotovil vse, kar potrebuje, je Cash nekajkrat na mesec zamenjal službo, vendar se je nenehno vračal k glasbi. Cilj mladega glasbenika je bil solo snemanje pri agenciji Sun Records. Toda direktor te agencije ni bil navdušen nad Johnnyjevimi veščinami in ga je nenehno zavračal; Podjetje se je strinjalo, da bo s pevcem podpisalo pogodbo, če bo v skupini. Kmalu, ko je našel ljudi, primerne po značaju in veščinah, je Cash ustanovil skupino The Tennessee Three. In tako je leta 1955 skupina podpisala pogodbo in izdala svoj prvenec, »Hey Porter«.

Prvi uspeh in odvisnosti

Skladbe, izdane v prvem letu obstoja skupine, niso bile uspešne in največ, na kar je Cash lahko računal, je bilo igranje kot predskupina. Mlad in aktiven mladenič ni odnehal in je dneve v studiu razvijal nove pesmi. Kmalu mu je uspelo ustvariti uspešnico "Folsom Prison Blues", ki je postala nacionalno znana in prinesla dolgo pričakovano slavo. Da bi še naprej razvijal svoj talent in povečal svoje priložnosti, se je Johnny preselil k založbi Columbia Records. Zamenjava podjetja je povzročila porast priljubljenosti, vendar je zaradi tega tudi pritisk, ki ga je glasbenik doživljal, postal večkrat večji. Zaradi takšnega stanja se je Johnny zapletel v slabo družbo in začel uporabljati droge. Cashevo vedenje se je spremenilo in žena, ki ni mogla prenašati njegovih nihanj razpoloženja, ga je zapustila in par se je kmalu ločil. Vendar pa glasbenik ni bil dolgo samski; leta 1968 se je drugič poročil z mlado pevko June Carter. Par se je spoznal med koncertom, kjer je June pomagala organizirati glasbeno postavitev in bila Johnnyjev spremljevalni vokal.

Svetovna priljubljenost

Prej neznani mladenič je postal eden najuspešnejših country pevcev. Njegov album je prodal 50 milijonov izvodov, kar je rekord za country glasbo. Poleg visokih položajev na državnih lestvicah je Johnny že večkrat pokazal odlične rezultate v smeri rockabillyja. Ena od kanoničnih pesmi je bila "Johnny Cash At Folsom Prison", ki je bila njegova prva samostojna uspešnica. Podpora in skrb njegove žene sta pevcu pomagala postopoma opustiti uporabo drog in pitja. Leta 1969 je izšel še en enako uspešen album v živo Johnny Cash At San Quentin. Nov porast priljubljenosti je Casha vrnil k neskončnemu nizu koncertov in ljubezni na tisoče oboževalcev. Konec leta 1969 so mu ponudili vodenje lastne oddaje na kanalu ABC. V tem obdobju se je navadil oblačiti v črno. Cash je svojo ljubezen do črne barve pojasnil le s tem, da je v oblačilih te barve na odru videti bolj ugleden. V zgodnjih 70-ih je glasbenik napisal skladbo "Človek v črnem", v kateri je svojim oboževalcem poskušal razložiti, zakaj je črna barva zanj tako pomembna. V istem obdobju je pevkina priljubljenost rahlo upadla. Morda so izgubo priljubljenosti povzročili poskusi v žanru gospela, ki so se pojavili sredi 70-ih.

Novi poskusi

Še vedno so potekale svetovne turneje in številni nastopi, vključno z najboljšimi glasbenimi deli pevca. Leta 1985 se je Johnny srečal s kolegi iz Sun Records in se odločil ustanoviti skupino. The Highwaymen so leto pozneje izdali album Class of '55: Memphis Rock and Roll Homecoming. Istega leta je Cash sodeloval pri timskem projektu z Elvisom Presleyjem. Cash je kljub svoji strasti do glasbe imel tudi igralski talent, ki ga je lahko pokazal v televizijski seriji Columbo. Ustvarjalci te serije so ustvarili edinstveno in zelo podobno podobo serijskega morilca samemu glasbeniku. Proti začetku 90. let prejšnjega stoletja so se pevki začele pojavljati zdravstvene težave. Pogosta zasoplost, omotica in šibkost so privedli do zmanjšanja števila izvedenih koncertov. Kmalu je pevec ugotovil, da ima sladkorno bolezen, kar je postalo vzrok za njegove bolezni. Slabo zdravstveno stanje je pevcu dalo novo spodbudo za trdo delo. V sodelovanju z Rickom Rubinom je Cash posnel številne pesmi, ki so pozneje postale šest celovečernih albumov.

zadnja leta življenja

Leta 1999 je glasbenik prejel grammyja za svoje neverjetne življenjske dosežke in prispevek k razvoju glasbe. Glasbenikova žena je zbolela in to je nekaj časa spodkopalo njegovo psihično stanje; redko se je pojavljal v javnosti. Zadnja skladba, ki jo je posnel, je bila "Hurt"; ta skladba je poslušalce presenetila s svojo tragičnostjo. Leta 2003 je pevec izgubil svojo ljubljeno ženo, ta izguba ga je popolnoma vznemirila. Ker se ni mogel boriti z osamljenostjo in boleznijo, je septembra istega leta umrl Johnny Cash. Še dolgo po njegovi smrti so se ga spominjali, do leta 2010 so izhajali albumi, ki so bili sestavljeni iz pesmi, napisanih v mladosti, in skladb iz zadnjih let njegovega ustvarjanja. Pevčeva glasbena dela se pogosto uporabljajo kot zvočni posnetki za največje hollywoodske filme. Leta 2005 je bil ustvarjen biografski film "Walk the Line", ki pripoveduje o življenju in delu Casha.

• Preden je postal glasbenik, je Cash služil v letalskih silah Združenih držav. Med korejsko vojno so gotovino poslali v Nemčijo. Njegove naloge so vključevale prestrezanje in dešifriranje sovjetskih sporočil, napisanih z Morsejevo abecedo. Mimogrede, s svojo vojaško plačo je Cash kupil svojo prvo kitaro.
• Leta 1965 je Cashov tovornjak Jesse James zagorel zaradi pregretega kolesnega ležaja. To je povzročilo požar, ki je zajel nacionalni gozd Los Padres v Kaliforniji. Ogenj je zajel površino 508 hektarjev. Poleg tega je bil park dom 53 kondorjem, od katerih jih je 49 umrlo. Cash je bil poklican na sodišče, kjer je Johnny sodniku rekel: "Nisem jaz tega storil, kriv je moj tovornjak, vendar je umrl, kako sem lahko odgovoren za to?" Tožilci so od glasbenika zahtevali 125.172 dolarjev, vendar so se na koncu odločili za 82.001 dolar (približno 571.000 dolarjev v današnjem denarju). Cash je bil prva (in morda edina) oseba, ki jo je država tožila zaradi povzročitve požara v naravi.
• Decembra 1996 je pevec in Johnnyjev tesen prijatelj, Faron Young, naredil samomor. Casheva družina je imela poslovilni obred na lastnem posestvu, pepel pa so želeli raztrositi na vrtu. Žal se je zaradi ostrega sunka vetra pepel usedel na vetrobransko steklo Johnnyjevega avtomobila, tako da je moral glasbenik tisti dan opraviti precej neprijetno delo.
• Za to je vedel celo pred predsednikom Eisenhowerjem! Bodoči "Človek v črnem" je marca 1953 delal kot vojaški radijski operater in bil prvi, ki je prejel ustrezno sporočilo.

Nagrade:

• Nagrada Grammy za življenjsko delo (1999)
• Priznanja Kennedyjevega centra (1996)
• Grammy Hall of Fame (1999, 2001, 2004)
• Zlata plošča (1988)

Pred kratkim sem gledala film na televiziji in začela me je zanimati zgodba o tej ljubezni.

Ameriški country pevec Johnny Cash je svetovna legenda. Toda tako v glasbi kot v življenju je njegovo ime neločljivo povezano z imenom June Carter.

Združila ju je ljubezen do glasbe. Skoraj 40 let na odru in v življenju sta bila eno. Skupaj sta ustvarila pesmi, ki jih bo živela in ljubila še več generacij.

Za junin 65. rojstni dan ji je napisal pismo: »Vse najboljše, princesa! Staramo se in se navajamo drug na drugega. Podobno razmišljava. Drug drugemu bereva misli. Brez vprašanja vemo, kaj si vsak od nas želi. Včasih smo drug drugemu malce nadležni. Včasih morda preveč zaupamo. Ampak včasih začnem razmišljati o vsem tem in spoznam, kako srečen sem, da delim svoje življenje z največjo žensko, kar sem jih kdaj srečal. Še vedno me fasciniraš in razveseljuješ. Zaradi tebe sem boljši. Ti si predmet mojih želja, glavni razlog, zakaj še vedno obstajam na Zemlji. Ljubim te močno. Vse najboljše, princesa. Janez".

To pismo običajno uvrščamo ob bok najboljšim primerom ljubezenskega epistolarnega žanra. Seznam vključuje pisma Churchilla svoji ženi, Keatsa svoji ljubljeni sosedi, Beethovna skrivnostni »Večno ljubljeni«, Henrika VIII Anne Boleyn itd. Mimogrede, Cashovo pismo June je bilo ročno napisano: in za leto 1994 je to že redkost. Ljubezen, kakršna je njihova, je eden od čudežev, ki so podarjeni ljudem. In takšna ljubezen vedno ostaja skrivnost.
Drug proti drugemu

Njuna zgodba ponovno dokazuje: vse napovedi so zaman, ko gre za ljubezen. Je bilo mogoče, ko sta se spoznala, napovedati srečen zakon 35 let pred njuno smrtjo?

... julij 1956, glasbena predstava v slavni koncertni dvorani Grand Olle Opry (imenovani zibelka ameriške glasbe) v Nashvillu. Johnny se pojavi v zakulisju v svoji kmalu ikonični črno-beli srajčni obleki (vzdevek Moški v črnem je patentiral že dolgo pred slavnim filmom z Willom Smithom). Nekoč revni kmečki sin Johnny se danes sonči v slavi slave, svoji ljubosumni ženi pa je nedavno posvetil pesem I Walk The Line. Po eni različici naj bi Vivian, mamo njegovih 4 otrok, poskušal prepričati, da je na turneji ne vara. Pesem je uspešnica, toda Johnny bo kmalu spoznal drugo žensko.

V predstavi sodeluje tudi June Carter, igralka in country pevka iz glasbene dinastije Carter. In pravkar se je vrnila s turneje s Presleyjem, na kateri je Elvis izvedel eno od Cashovih uspešnic Cry, Cry, Cry. June je navdušena nad Cashem v odsotnosti, tako kot on nad njeno glasbo. Poročena je drugič in ima od obeh mož po enega otroka. In tako se srečata v zakulisju.
12 let in celo življenje

"Vedno sem te želel spoznati," pravi Cash. "Zdi se mi, kot da te poznam vse življenje." In tudi: "Poročila se bova." Odgovorila je: "Komaj čakam." Šala? mogoče. Pred njima je še nekaj let prijateljstva. Poskušal jo je osvojiti: zaprosil jo je 31-krat, dokler ni pristala. (Ampak leta 1957 se je June tretjič poročila, vendar ne z Johnom.) In prva leta po tem, ko sta se spoznala, sta bila njuno skupno delo in, kar je najpomembneje, njegov titanski boj z odvisnostjo od alkohola in drog.

O njunem prvem srečanju je June kasneje zapisala: »Ne spomnim se, o čem sva govorila. Ne spomnim se ničesar razen njegovih oči. Te črne oči so se lesketale kot ahati ... Imel je odličen nastop: samo kitara, bas in tako nežen nastop ... Ne samo jaz, tudi vsi gledalci so bili očarani.” Končno se je June Carter ločila in začela turnejo s Cashom. (Obvezno prisluhnite eni od uspešnic – pesmi Jacksona!) June in Johnny sta se poročila 12 let pozneje, leta 1968, in živela v popolni harmoniji do leta 2003. Leta 1970 sta Johnny in June dobila prvega skupnega otroka - sina Johna Carterja Casha, ki je šel po stopinjah svojih staršev in postal country glasbenik.

Datumi življenja

Johnny Cash (26. 2. 1936 - 12. 9. 2003)

June Carter (23. 6. 1929 - 15. 5. 2003)

Johnny je ženo preživel le 4 mesece.

June Carter Cash, rojena 23. junija 1929, umrla 15. maja 2003. Bila je znana ameriška pevka, avtorica številnih priljubljenih pesmi. Igrala je tudi v več celovečernih filmih.

June Carter se je rodila v Virginiji. Njeni starši so bili znani glasbeniki country glasbe. Pri 10 letih se je June pridružila staršem in tako postala članica družine Carter.

Leta 1943 je družinski ansambel napovedal razpad. June je skupaj s svojimi sestrami in mamo ustanovila novo skupino z imenom Mother Maybelle & the Carter Sisters. Njihove pesmi je bilo nekaj časa slišati na majhnih radijskih postajah. Malo kasneje je June začela svojo radijsko kariero.

Sčasoma se je June ločila od družine. Začela je svojo kariero. Pevka je bila poleg čudovitega glasu obdarjena s talentom komične igralke. Junij je bil dober tudi pri skladanju pesmi in pisanju besedil zanje.

Zgodnje filmske zasluge vključujejo vloge v Little House on the Prairie, This Is Tom Jones, Country Music Holiday in Gunsmoke. Potem je June še naprej igrala v filmih. Med najboljšimi filmi z njeno udeležbo so "The Turning", "The Apostle", "The Baron and the Kid" in "Johnny Cash in San Quentin".

June Carter je posnela več albumov. Leta 1975 je izšel njen solo album "Appalachian Pride". Producent plošče je bil pevkin mož Johnny Cash, eden glavnih country pevcev v ZDA.

Več pevčevih albumov je izšlo posthumno. Med njimi so "Wildwood Flower", "Louisiana Hayride", "in Early June".

June je z možem Johnnyjem Cashem posnela tudi več živahnih albumov. Med njimi so "Carryin" On with Johnny Cash and June Carter", "Johnny & June", "Johnny Cash and His Woman".

Najboljše dneva

Leta 1979 je izšla pevčeva avtobiografija. Knjiga se je imenovala "Iz srca". V njem je June bralcem pripovedovala o svojem zanimivem in zapletenem življenju. O njenem odnosu s slavnim možem in njunih družinskih težavah. June je bila zelo odprta in čista oseba. V ljudeh je poskušala videti le najboljše in najsvetlejše. V mnogih pogledih je opravičevala slaba dejanja in jih zreducirala na človeške slabosti.

June Carter je umrla 15. maja 2003. Nekaj ​​mesecev po njeni smrti je umrl Johnny Cash.

V spomin na te legendarne country pevce je bil posnet film "Walk the Line". Film je bil izjemen uspeh in prejel več zlatih globusov ter enega oskarja.

John R. Cash se je rodil 26. februarja 1932 v Keeneslandu v Arkansasu. Ko je bil star tri leta, se je družina preselila v Deiss. Country glasba, ki se je vrtela iz radijskih zvočnikov, je v malem Janezu našla hvaležnega poslušalca. Do 12. leta je na vso moč izvajal pesmi svojih najljubših izvajalcev in jih počasi tudi sam komponiral. V javnosti je debitiral že kot šolar. Res je, prva komunikacija s poslušalci je potekala iz studia lokalne radijske postaje KLCN, ki je predvajala njegove pesmi. Tako se je začela njegova pot v veliko glasbo. Pot je vijugasta in zahtevna. Leta 1950 je Cash diplomiral na kolidžu in odšel v Detroit, kjer se je zaposlil kot delavec v avtomobilski tovarni. Ko se je začela korejska vojna, se je prijavil v letalske sile. Glasba je postala izhod v vojaškem vsakdanu. Cash je kupil prvo kitaro v življenju in se sam naučil igrati. Pisanje pesmi mi je zdaj vzelo ves prosti čas. Leta 1954 je bil Cash odpuščen, se naselil v Memphisu, se poročil s Teksašanko Vivian Leberto in vstopil v šolo za radiodifuzijo, v upanju, da bo postal radijski napovedovalec. Ob večerih je Cash igral country glasbo s kitaristom Lutherjem Perkinsom in basistom Marshallom Grantom. Trio se je občasno dogovarjal za plačane koncerte, večinoma pa je zastonj nastopal na lokalnem radiu KWEM in potrkal na prag založbe Sun Records.

Leta 1955 je lastnik založbe Sun Sam Phillips končno popustil in prisluhnil Johnu Cashu. Phillipsa izvajanje gospela ni zanimalo, Cashu pa je svetoval, naj pripravi nekaj bolj komercialnega. Pesem "Hey Porter" se je Phillipsu zdela precej bolj prepričljiva. V nekaj mesecih je Cash izdal dvojni singel "Cry Cry Cry"/"Hey Porter", posnet z Lutherjem Perkinsom in Marshallom Grantom. Na ovitku plošče je bil glasbenik najprej imenovan Johnny (Phillipsova ideja), kar pa Cashu ni bilo všeč, saj se mu je zdelo preveč fantovsko. Cashove spremljevalce so nato poimenovali Tennessee Two. Johnny Cash je kljub mladostnemu imenu začel precej odrasel. Singl je zasedel 14. mesto na državnih lestvicah in ostal na lestvici Louisiane približno eno leto. Drugi singl, »Folsom Prison Blues«, ki je bil javnosti izdan v začetku leta 1956, je končal na lestvici Top 5 držav, tretji singl, »I Walk the Line«, pa je postal hit številka 1 v državi, kjer je ostal šest nekaj tednov zapored in se uvrstil tudi med Top 20 pop -rating.

Tudi njegova kariera se je leta 1957 postopoma razvijala. Najzanimivejši singel med ducatom odličnih skladb Give My Love to Rose se je znašel v Top 15. Razvoj lastnega edinstvenega zvoka je potekal vzporedno z ustvarjanjem premišljene odrske podobe. Ko je bil glasbenik povabljen na šov Grand Ole Opry, se je pojavil oblečen v črno, medtem ko so drugi gostje drug drugega zasenčili z kričečimi pisanimi oblekami, obešenimi z lažnim nakitom. Kmalu so ga začeli klicati mož v črnem. Vodstvo založbe mu je toliko zaupalo, da je bil Cashov debitantski album tudi prvi long-play v zgodovini podjetja. Plošča, ki je izšla novembra 1957, se je imenovala "Johnny Cash With His Hot and Blue Guitar". Uspeh je rasel kot snežna kepa. Naslednji singel, »Ballad of a Teenage Queen«, je ljubeče občinstvo spremenilo v številko ena country uspešnic, ki je devet tednov zapored držala vodilni položaj. Je ena najbolj znanih pesmi v izvajalčevem katalogu (št. 14 na pop lestvici).

Medtem Johnny Cash ni opustil poskusov, da bi založbo zanimal za gospel glasbo. Toda njegova prizadevanja niso našla razumevanja med vodstvom. Lastniki založbe Sun Records niso želeli finančno spodbuditi Casha s povečevanjem odstotka njegovega dobička. In zaman. Leta 1958 je Cash prestopil pod okrilje založbe Columbia, izdal udarni singel "All Over Again" in si ponovno zagotovil mesto v ameriški Top 5. Pesem je bila pred The Fabulous Johnny Cash, enega najbolj organskih, dobro oblikovanih albumov v njegovi karieri, z močnimi kompozicijami in tradicionalnim, samozavestnim, svobodomiselnim country zvokom. Številka 19 na pop lestvici je ena najboljših številk v Cashovi karieri. Medtem je zapuščena založba še naprej izkoriščala pevčevo naraščajočo slavo in izdala izbore njegovih neobjavljenih pesmi v 60. letih.

Naslednji singl "Don't Take Your Guns to Town" je utrdil umetnikov sloves generatorja uspešnic. Pesem si je za dolgo časa zagotovila mesto na country in pop lestvicah, z začetkom leta 1959 pa je glasba Johnnyja Casha napolnila. Značilno je, da so sveže gradivo in neobjavljene pesmi, ki so ostale v lasti Suna, uživale približno enak uspeh, tako da ni minil niti mesec, da se na lestvicah ne bi pojavil še en singl, ki je prepričal založbo, ki je izdala album Leta 1959 se je v njegovi diskografiji končno pojavil gospel album »Hymns by Johnny Cash«. 70-a. V tem slogu sem iskala navdih.

Leta 1960 se je duo Tennessee Two razširil v trio, ki je zaposlil stalnega bobnarja W.S. Hollanda, in postal Tennessee Three. Koncerti Johnnyja Casha in druščine so pritegnili še več ljudi, pesmi so bile še bolj uspešne, albumi še bolj aktivno izzivali radodarnost ljubiteljev glasbe. Toda to ni več ugajalo umetniku samemu. Ujet v stroj šovbiznisa, prisiljen opraviti 300 nastopov na leto, ne da bi olajšal svoj studijski urnik, se je 28-letni glasbenik počutil izčrpanega. Leta 1959 je začel jemati amfetamine, da bi nekako ohranil moralo. Dve leti kasneje se je Johnny spremenil v pravega odvisnika od drog, čigar zasvojenost je neizogibno vplivala na kakovost njegovega dela. Vrste uspešnih skladb so se opazno zredčile, novi albumi pa so brez boja izgubili mesto na lestvicah. Prišlo je do razhoda z družino, težav s policijo (glasbenik je bil med drugim obtožen podžiga gozda) in bega v New York.

	Johnny Cash in June Carter Cash/1969

June Carter, žena enega od Cashovih pivcev, v svojem ustvarjalnem življenju pa country pevka in skladateljica, je pevcu pomagala zbrati moči in se vrniti na pravo pot. Preprosto mu je prinesla novo pesem, ki jo je napisala skupaj z Merle Kilgore. Singl "Ring of Fire" je sedem tednov zapored ostal vodilni na country lestvici in dosegel prvih dvajset pop uspešnic. Sreča se je spet nasmehnila Johnnyju Cashu, čeprav je bilo onkraj moči, da bi jo obdržal. Še en singel iz leta 1964, »Understand Your Man«, je dodal njegovo zbirko #1 country uspešnic, odličen album »I Walk The Line« pa je zasedel vrh country lestvic, a to je bil konec njegove rehabilitacije kot country zvezde. Še vedno mu je uspelo izdati nekaj razmeroma priljubljenih skladb, potem pa je izbruhnil škandal. Casha so aretirali v mehiškem obmejnem mestu El Paso, ko je poskušal pretihotapiti amfetamine v kovčku za kitaro.

Zadeva se je zamolčala, a so bile posledice. Organizatorji naslednjega Grand Ole Opry showa so se odločili, da tokrat lahko brez njega. Za kar je razjarjeni glasbenik začel uničevati odrske luči.

Leta 1966 je njegova žena Vivian vložila zahtevo za ločitev. Prosta zakonskih vezi, a še vedno jezna na ves svet, je pevka odšla v Nashville. In tokrat ga je iz depresije potegnila June Carter, ki se je do takrat že ločila od moža. Pripeljala ga je v krščansko cerkev in mu pomagala znebiti odvisnosti od drog. Konec leta 1967 se je Cashova glasba vrnila v radijske valove, njegovi pesmi "Jackson" in "Rosanna's Going Wild" pa sta njegovo ime vrnili na lestvice. Desetletje svoje kariere je proslavil z odličnim albumom "Jackson", ki je zaznamoval začetek svojo obsežno zbirko vrhunskih glasbenih nagrad (skupaj jih je bilo 12) in bil nagrajen z grammyjem za najboljši country album na začetku leta 68 je umetnik predlagal poroko June Carter.

To leto lahko v mnogih pogledih imenujemo vrhunec v biografiji Johnnyja Casha. Na podlagi gradiva s koncerta pred zaporniki je izšel album "Johnny Cash at Folsom Prison", ena glasbenikovih najbolj znanih izdaj. Povzpel se je na 13. mesto pop lestvice in nekaj mesecev kasneje postal zlati z izidom singla "Folsom Prison Blues" na vrhove lestvic. Ta singel je izvajalcu prinesel nagrado Grammy za najboljši country vokal. Nadaljevanje koncertne diskografije, plošča "Johnny Cash at San Quentin", je postala vodilna v pop ocenah in vzbudila veliko zanimanje ljubiteljev glasbe, ki jim je bila še posebej všeč skladba "A Boy Named Sue". Pesem je postala najuspešnejša uspešnica v Cashovi karieri in dosegla drugo mesto ameriške pop lestvice. In s tem je pevka dobila še enega grammyja za najboljši country vokal.

Sledilo je povabilo k sodelovanju Boba Dylana, ki je snemal country-rock album "Nashville Skyline". Kot vzajemno gesto se je Dylan strinjal s sodelovanjem v prvi epizodi Cashovega televizijskega projekta na kanalu ABC "The Johnny Cash Show". Oddaja je bila na sporedu več kot dve leti.

Cash je na srečanju s predsednikom ZDA Richardom Nixonom julija 1972 zagovarjal reformo zaporov

Leta 1970 je glasbenik doživel nov krog popularnosti. Bilo je veliko povpraševanje. Poleg svoje visoko ocenjene televizijske oddaje je pogosto nastopal z Johnom Williamsom in Boston Pops Orchestra. Takratni predsednik ZDA Richard Nixon ga je povabil, da odigra predstavo v Beli hiši. Med koncertnimi datumi mu je uspelo zaigrati v filmu "The Gunfight", kjer je bil njegov partner na setu Kirk Douglas, hkrati pa je sam postal junak dokumentarnega filma, ki je oboževalcem razkril nekaj malo znanih dejstev. njegove biografije. Na primer aktivno sodelovanje s filmskimi ustvarjalci (ki je trajalo do konca 90. let).

Umetnik sam ni igral pogosto, vendar je bila njegova glasba izvedena v 35 filmih in televizijskih serijah. Po besedah ​​Quentina Tarantina, ki je svoje pesmi vključil tudi v svoje filme, »zgodbe Johnnyja Casha o provincialnih roparjih in morilcih niso veliko drugačne od zgodb gangsta raperjev o zločinih v getu, ki jih Cash poje o ljudeh, ki skušajo pobegniti zakona, od revščine, v kateri so se rodili, od zapora, od norosti življenja, edino, čemur ne morejo ubežati, je kesanje.«

Gotovina že dolgo nima težav z rekordnimi nakladami. Novi hit singli "Sunday Morning Coming Down", "Flesh and Blood", "Man in Black" so zagotovili stalno zanimanje za albume. Organizatorji Grammyja so za najboljšo country izvedbo nagradili skladbo "If I Were a Carpenter". Glasbeniku je uspelo ponovno pridobiti spoštovanje javnosti zahvaljujoč nenehni družbeni aktivnosti, pri kateri ga je June Carter vedno podpirala. Ena njihovih najpomembnejših skrbi je bila kampanja za zaščito državljanskih pravic ameriških staroselcev in zapornikov.

Vendar pa do sredine 70-ih delo Johnnyja Casha ni več vzbujalo velikega zanimanja, kot je bilo opaziti pred nekaj leti. Občasna sreča mu je omogočila, da je obstal na površju. V drugi polovici 70-ih so ljubitelji countryja dobro sprejeli uspešnice "One Piece at a Time", "(Ghost) Riders in the Sky", "There Ain't No Good Chain Gang". Leta 1975 je umetnik objavil avtobiografsko knjigo Mož v črnem, po kateri je bilo veliko povpraševanja.

Ko je bil Johnny Cash leta 1980 sprejet v Hišo slavnih country glasbe, je bil star 48 let. Tako je postal najmlajši umetnik s to častjo v zgodovini Hiše slavnih. Umetnikova slovesnost sprejetja v Hišo slavnih country glasbe je bila poklon njegovim nedvomnim preteklim dosežkom. Toda v sedanjosti ni mogla popraviti situacije. Naklade novih plošč so še naprej padale, neizogibno pa so se pojavile težave z založbo. Glasbenik je poskušal najti izhod s pomočjo svojih kolegov. Leta 1982 je skupaj s Carlom Perkinsom in Jerryjem Leejem Lewisom posnel dolgoročno "The Survivors", ki je bila relativno uspešna.

Še en poskus kolektivne ustvarjalnosti, izveden leta 1985, ni prinesel bistvenih sprememb v njegovi karieri. Skupaj z Waylonom Jenningsom, Williejem Nelsonom in Krisom Kristoffersonom so The Highwaymen izdali svoj prvenec z istim imenom. In naletel sem na enako počasno zanimanje ljubiteljev glasbe.

Tudi odnos pevca do glasbene industrije je bil nepomemben. Ko se je pogodba s Columbio iztekla, sta si obe strani oddahnili. Vendar mu založba Mercury Nashville, ki je dala zavetje, ni mogla zagotoviti potrebne podpore; moral je braniti svoj slog, svoje podobe. Hkrati mu stanje v šovbiznisu ni bilo naklonjeno. Radijske postaje so bile zdaj naklonjene Cashovim mlajšim kolegom, ki so se spogledovali z rockom in popom. Vendar pa je intenziven koncertni urnik služil kot prepričljiv dokaz, da je Johnnyja Casha prezgodaj odpisati. Njegova umetnost, poštenost do poslušalcev, pa tudi obilica uspešnic v njegovem programu so zagotovili nenehno zanimanje ljubiteljev glasbe za njegove nastope v živo. V skoraj 50-letni karieri je glasbenik s svojo oddajo The Johnny Cash Show prepotoval ves svet. Poleg tega, da je prepotoval ZDA in Kanado po dolgem in počez, je zabaval občinstvo v Zahodni Evropi, na Japonskem, Novi Zelandiji in v Avstraliji, nastopal v Vietnamu in v državah socialističnega tabora – Češkoslovaški, Poljski in Madžarski.

Leta 1992 je kvartet The Highwaymen pripravil še en album, ki je dobil zavidljivo število oboževalcev (in kupcev). Glasbeniku je medtem potekla snemalna pogodba in moral je poiskati novo zatočišče. Sreča se je znova nasmehnila Johnnyju Cashu. Zagotovil si je podporo založbe American Records, ki jo je ustanovil producent Rick Rubin. Rubin je kot vrhunski profesionalec takoj začel producirati Cashev material. Debitantski album pri novi založbi American Recordings je izšel leta 1994. Ta minimalistični akustični izbor skladb, izvedenih z eno kitaro, ni postal prodajna uspešnica, je pa glasbeniku vrnil naklonjenost kritikov in na njegovo delo pritegnil pozornost mladega občinstva. Uspelo mu je prečkati folk, rock in country s humorjem in navdihom ter nadarjeno interpretirati pesmi Leonarda Cohena, Toma Waitsa, Krisa Kristoffersona.

Strokovna ocena se je izkazala za tako visoko, da je bil na podelitvi grammyjev "American Recordings" razglašen za najboljši sodobni folk album. Leto kasneje se je pojavil tretji longplay The Highwaymen, "The Road Goes on Forever", sledil pa mu je Cashov novi solo album, "Unchained", posnet v ekstravagantni družbi - s Tomom Pettyjem in njegovimi Heartbreakers. Podjetje je dobro poslovalo. In to je izvajalcu zagotovilo novega grammyja za najboljši country album.

Vnos iz priljubljene serije "VH1 Storytellers" je izšel leta 1998. Leta 2001 je ameriški predsednik George W. Bush pevki podelil državno medaljo za umetnost. In spomladi 2000 je umetnik povzel nekaj rezultatov prehojene poti (pred vrati je bila njegova 70-letnica) in pripravil retrospektivni box set: glavne mejnike ustvarjalne biografije Johnnyja Casha na treh zgoščenkah. In potem je začel snemati nov album, "American III: Solitary Man." Oseminšestdesetletni glasbenik se je v vlogo očarljivega, umetniškega, izvirnega vokalista tako vživel, da se tega ne naveliča vedno znova potrjevati. In očarati javnost in strokovnjake. Organizatorji Grammyja so mu podelili zmago v kategoriji »Najboljši moški country vokal« za skladbo »Solitary Man«.

Nadaljeval je delo v sodelovanju z Rickom Rubinom, pri čemer je delal enako trdo kot vedno, kljub opazno poslabšanemu zdravstvenemu stanju. Konec leta 2002 je izšel long-play "American IV: The Man Comes Around". Ob koncu svojih dni je glasbenik doživel obdobje ustvarjalne rasti in stalne sreče. Šest mesecev pozneje je album postal zlati. Za izvedbo singla "Give My Love to Rose" je bil Cashov glas priznan kot najboljši med vsemi ostalimi country glasovi. 70-letna pevka daje prednost mlajšim in znova odkoraka z nagrado grammy.

V začetku leta 2003 je izdal priredbo skladbe Nine Inch Nails "Hurt". Režiser Mark Romanek je za to pesem (Cashov prvi po 9-letnem premoru) posnel tako zanimiv videospot, da je na country veterana pritegnil ogromno pozornost gledalcev MTV. Posnetek je bil na MTV Video Music Awards razglašen za najboljši video leta. Preden je prijetno vrvenje okoli tako nepričakovane nagrade potihnilo, je Johnnyja Casha zadel hud udarec: 15. maja 2003 je umrla njegova žena, zvesta prijateljica in dolgoletna sodelavka June Carter. To je bila kaplja čez rob. Zdravstveno stanje glasbenika se je ob poslabšanju sladkorne bolezni močno poslabšalo. Nekaj ​​mesecev kasneje, 12. septembra 2003, je Johnny Cash umrl.