تصنیف های عامیانه ترانه های غنایی-حماسی درباره یک رویداد غم انگیز است. تصنیف ها با موضوعات شخصی، خانوادگی و روزمره مشخص می شوند.

جهت گیری ایدئولوژیک تصنیف ها با اخلاق انسانی عامیانه همراه است. در مرکز تصنیف ها قرار دارند مشکلات اخلاقی: عشق و نفرت، وفاداری و خیانت، کاتارسیس که روح را روشن می کند (از یونانی کاتارسیس - "تصفیه"): شر پیروز می شود، قهرمانان بی گناه مورد آزار و اذیت می میرند، اما در هنگام مرگ به پیروزی اخلاقی می رسند.

نحوه اجرای آوازهای تصنیف به صورت تکی، همخوانی، همخوانی و همخوانی، بسته به سنت محلی است. تصنیف کلاسیک دارای شعر تونیک، بدون کر یا قافیه استروفیک است. از نظر شکل به ترانه های تاریخی و اشعار معنوی نزدیک است.

اصطلاح «تصنیف» معانی زیادی دارد. گاهی اوقات به "ballare" ایتالیایی - "رقصیدن" برمی گردد. اصطلاح "تصنیف" در اواسط قرن 19 مطرح شد. P.V. Kireevsky، اما فقط در قرن 20th. ریشه در فولکلور دارد تصنیف اساطیری - تصنیف کلاسیک - تصنیف جدید - خود مطالب به این نتیجه می رسد.

طرح‌های تصنیف‌های اساطیری بر مبنای ایدئولوژیک باستانی ساخته شده‌اند.

قرن هفدهم و هجدهم دوره فشرده ترین ترکیب و طراحی تصنیف بود. نیمه دوم قرن نوزدهم (مخصوصاً اواخر قرن) در حال تبدیل تصنیف ها به رمان های عاشقانه بود.

تصنیف های اساطیری - موضوع به دوران باستان بازمی گردد. یکی از محبوب ترین ها در میان اسلاوها داستان پرتاب شدن قهرمان به درخت است. توطئه هایی با موضوع زنای با محارم (از لاتین incestum - محارم) بسیار محبوب بودند - در Reader ببینید: "بیوه و پسران کشتی گردان او". ردپای تصنیف های اساطیری در ژانرهای مختلف فولکلور روسی یافت می شود: افسانه ها، حماسه ها، اشعار معنوی.

محتوای یک تصنیف کلاسیک فولکلور همیشه به موضوع خانواده می پردازد. تصنیف به جنبه اخلاقی رابطه پدر و فرزند، زن و شوهر، برادر و خواهر، عروس و مادرشوهر، نامادری و دختر خوانده می پردازد. عشق متقابل بین یک پسر و یک دختر نیز باید مبنای اخلاقی داشته باشد: تمایل به ایجاد خانواده. تجاوز به ناموس دختر و تجاوز به احساسات او غیر اخلاقی است.

در طرح تصنیف، شر پیروز می شود، اما موضوع توبه و وجدان بیدار مهم است. تصنیف همیشه ظلم را محکوم می کند، آزار دیده های بی گناه را با همدردی به تصویر می کشد، و برای مردگان سوگواری می کند.

طرح های بسیاری از تصنیف های عاشقانه بر اساس رابطه بین یک دختر و یک مرد جوان است. تصنیف "دیمیتری و دومنا" در تصنیف "واسیلی و سوفیا" (نگاه کنید به Reader)، شر از اعماق خانواده پدرسالار می آید. از طرحی بین‌المللی درباره مرگ عاشقانی استفاده می‌کند که بر سر قبرشان درختان می‌رویند و در هم تنیده می‌شوند: عشق قوی‌تر از مرگ است. پاتوس تصنیف دفاع از عشق است، انتقاد از استبداد خانوادگی. یک گروه معروف تصنیف وجود دارد که در آن دختری با معجون و ریشه های شیطانی مرد جوانی را مسموم کرد. چیزهای زیادی در این تصنیف ها قابل توجه است: بی انگیزگی کامل برای جنایت وجود دارد. مرد جوان مطیعانه به سوی مرگ اجتناب ناپذیر می رود. گاهی اوقات دختر با جزئیات به او می گوید که چگونه معجون را تهیه کرده است و او دستورالعمل های دقیقی را برای دفن آن به او می دهد.

در تصنیف های خانوادگی، مضمون زن جوان مورد تهمت و آزار و اذیت بی گناه غالب است. در تعدادی از تصنیف ها، او توسط استبداد مردانه نابود می شود. یکی از رساترین ترانه ها «شاهزاده روم داشت همسرش را از دست می داد» است.

در تعارضات خانوادگی، جوهر اخلاقی آنچه اتفاق می افتد با صدای پاک و بی گناه کودکان آشکار می شود. یکی دیگر از تقابل غم انگیز، مادرشوهر خبیث و عروس ناجوانمردانه است. . در تصنیف ها، طبیعت نامهربان مادرشوهر، خصومت او با عروسش انگیزه ندارد - این به عنوان هنجار زندگی ظاهر می شود ("شاهزاده میخائیلو")

تصنیف ها همچنین جنبه های دیگر درام های خانوادگی را برجسته می کنند. چند تصنیف به مرگ غم انگیز یکی از همسران و غم و اندوه دیگری اختصاص داده شده است ("همسر قزاق بر اثر زایمان می میرد." قهرمانان یک "مثلث عشق" را تشکیل می دهند: شاهزاده، شاهزاده خانم و عاشقان شاهزاده خانم های کوتاه مدت. تصویر شاهزاده خانم فقط در انتها، در خط آخر ظاهر می شود، که از آن مشخص است که مرگ او برای بیان کامل این ایده ضروری است.

در قرن 19 تصنیف جدیدی پدید آمد - ژانری از فولکلور سنتی متاخر. رپرتوار آهنگ های مردم شامل بسیاری از اشعار ادبی با محتوای تصنیف بود.

علاقه فزاینده ای به درام های بی رحمانه مبتنی بر عشق و حسادت وجود دارد (مضمون حسادت در تصنیف قدیمی تقریباً ناشناخته بود). طرح ملودراماتیک می شود، غزلیات با چوپانی ارزان جایگزین می شود، طبیعت گرایی بدبخت مجاز است ("چگونه پدری دخترش را در گورستان میتروفانیفسکی با چاقو به قتل رساند...").

تصنیف با عدم تداوم ارائه مشخص می شود. اغلب یک تصنیف از تکرار با شدت فزاینده استفاده می کند، که تنش را تشدید می کند و پایان نمایشی را به هم نزدیک می کند. گاهی اوقات تصنیف تقریباً به طور کامل از دیالوگ تشکیل می شود (مثلاً سؤالات بچه ها در مورد مادر گمشده و پاسخ های طفره آمیز پدر). قهرمان تصنیف از تضاد طرح جدایی ناپذیر است: در انواع، نام، سن، وابستگی اجتماعی او تغییر می کند، اما نقش طرح یکسان باقی می ماند. در تصویر قهرمانان، امر معمولی به طور قابل توجهی بر فرد غالب است. ماهیت تیپ سازی با وضعیت خانوادگی شخصیت ها تعیین می شود. تصنیف ها از القاب، نمادها، تمثیل ها، هذل گویی ها و دیگر ابزارهای سبکی استفاده می کنند.

در این درس با بسیاری از حقایق ادبی جالب در مورد تولد یک ژانر جدید آشنا خواهید شد - تصنیف های V.A. ژوکوفسکی ، با تصنیف "سوتلانا" آشنا شوید ، در نظر بگیرید که نویسنده چگونه طعم ملی را در این اثر منتقل کرده است ، تجزیه و تحلیل طرح تصنیف "سوتلانا" را انجام دهید.

خوانندگان روسی از اثر جدید با اشتیاق استقبال کردند. بلینسکی (شکل 2) متعاقباً خاطرنشان کرد:

« جامعه آن زمان ناخودآگاه در این تصنیف روح خلاقیت جدیدی را احساس کرد، روح جدیدی از شعر. و جامعه اشتباه نکرده است.»

برنج. 2. V.G. بلینسکی ()

«لیودمیلا» نوشته ژوکوفسکی ترجمه‌ای از تصنیف شاعر مشهور آلمانی گوتفرید آگوست برگر (شکل 5) «لنورا» به روسی بود.

برنج. 5. گوتفرید آگوست برگر ()

این تصنیف اقتباسی ادبی از طرحی عرفانی درباره چگونگی ظاهر شدن یک داماد مرده به یک دختر است. جامعه خوانندگان روسی قرن هجدهم با ادبیات روشنگری پرورش یافتند و در عصر روشنگری کیش عقل وجود داشت، یعنی هر چیزی که عرفانی و غیرقابل توضیح بود کنار گذاشته شد. تمام خردگرایی به سادگی از ادبیات اخراج شد. بنابراین، می توان تصور کرد که آنها با چه نفسی اثر جدید ژوکوفسکی را خوانده اند (مخصوصاً خانم های جوان)، مثلاً چنین خطوطی چه تأثیری بر آنها گذاشته است:

«اکنون خورشید پشت کوه است.
در اینجا شما پر از ستاره هستید
شب طاق آرامی از بهشت ​​است.
دره تاریک است و جنگل تاریک.

این یک ماه عالی است
او بالای یک بیشه بلوط آرام ایستاد:
از ابر خواهد درخشید،
سپس پشت ابر خواهد رفت.
سایه های بلند از کوه ها کشیده شده است.
و سایه بان های جنگل های انبوه،
و آینه ای از آب های متلاطم
و طاق دوردست بهشت
پوشیده در گرگ و میش روشن...
تپه های دور در خوابند
بور خوابید، دره خوابید...
چو!.. ساعت نیمه شب به صدا در می آید.

بالای درختان بلوط لرزید.
اینجا صدایی از دره است
نسیم گذر...
سوارکاری در سراسر میدان می تازد:
اسب تازی می خندد و می خندد.
ناگهان ... آنها می آیند ... (لیودمیلا می شنود)
در ایوان چدنی...
حلقه آرام تکان خورد...<…>

ماه می درخشد، دره نقره ای می شود.
مرد مرده با دختر مسابقه می دهد<…>

«چو! برگی در جنگل لرزید
چو! صدای سوتی در بیابان شنیده شد.
کلاغ سیاه شروع کرد.
اسب لرزید و به عقب برگشت.
نوری در میدان چشمک زد.»
- نزدیکی عزیزم؟ - "مسیر طولانی است."<…>

لیودمیلا چه چیزی را تصور می کند؟
اسب به سمت قبر تازه هجوم برد
به آن و با سوار بکوبید.
ناگهان - رعد و برق زیرزمینی کسل کننده؛
تخته ها به طرز وحشتناکی شروع به ترکیدن کردند.
استخوان‌ها روی استخوان‌ها تکان می‌خورند.
گرد و غبار بلند شد؛ کف زدن حلقه ای؛
آرام، بی سر و صدا، تابوت باز شد...
چه چیزی در چشمان لیودمیلا چیست؟..
ای عروس عزیزت کجاست؟
تاج عروسی شما کجاست؟
خانه تو مقبره است. داماد مرده است<…>

"مسیر به پایان رسیده است: برای من، لیودمیلا.
تخت ما قبر تاریک است.
حجاب - کفن تابوت;
خوابیدن در خاک مرطوب شیرین است.»

لیودمیلا چطور؟.. تبدیل به سنگ می شود،
چشم ها محو می شوند، خون سرد می شود،
مرده به خاک افتاد.
ناله و فریاد در ابرها؛
جیغ و ساییدن زیر زمین؛

ناگهان جمعیت مرده
از قبرها دست دراز کردند;
یک گروه کر آرام و وحشتناک زوزه کشید:
زمزمه های فانی احمقانه است.
پادشاه قادر متعال عادل است.
آفریدگار ناله شما را شنید.
ساعت شما فرا رسیده است، پایان فرا رسیده است.»

اینگونه بود که قهرمان تصنیف "لیودمیلا" به دلیل جرات شکایت از ظلم الهی مجازات شد.

"سوتلانا" تنها سومین تصنیف نوشته واسیلی آندریویچ ژوکوفسکی بود. قبل از او، «لیودمیلا» و تصنیف «کاساندرا» را که ترجمه‌ای از آثار شاعر بزرگ آلمانی شیلر بود (شکل 6) نوشت و به رویدادهای تاریخ باستان می‌پردازد.

برنج. 6. یوهان فردریش شیلر ()

"سوتلانا" مطمئناً مشهورترین تصنیف ژوکوفسکی است که در طول قرن ها برای شکوه آینده ساخته شده است.

اگرچه طرح تصنیف "سوتلانا" بر اساس همان داستان در مورد چگونگی ظاهر شدن یک داماد مرده برای یک دختر است، این تصنیف رنگی کاملا منحصر به فرد و بی نظیر به دست آورده است. در ماهیت راه حل آن برای این درگیری کاملاً بدیع بود.

کار بر روی "سوتلانا" به مدت چهار سال (از 1808 تا 1812) ادامه یافت.

نه تنها طرح داستان، بلکه نام قهرمان نیز تغییر کرده است که تصادفی نیست و بسیار مهم است. نکته این است که در تقویم ارتدکسبدون نام سوتلانا در همان زمان، ژوکوفسکی می خواهد به تصنیف جدید خود طعمی روسی بدهد و در نام سوتلانا به وضوح می توان همان ریشه کلمه را شنید. نور. و این نور خارق‌العاده، این درخشندگی که از تصنیف و قهرمان آن نشأت می‌گیرد، توسط خوانندگان آن زمان بسیار احساس می‌شد و اکنون نیز احساس می‌شود.

علاوه بر این، انتخاب نام سوتلانا همچنین می تواند با شخصیت نمونه اولیه قهرمان این تصنیف - الکساندرا آندریونا پروتاسوا-وویکووا مرتبط باشد.

علاوه بر نام قهرمان، انگیزه مهم ایجاد طعم ملی تصنیف "Svetlana" زمان وقوع وقایع در تصنیف در یک زمان بسیار خاص - Epiphany Christmastide بود. ابتدای تصنیف را بخوانید:

«یک بار در عصر عیسی مسیح
دخترها تعجب کردند:
یک کفش پشت دروازه،
آن را از پا درآوردند و انداختند.
برف پاک شد. زیر پنجره
گوش داد؛ تغذیه شده است
دانه های مرغ شمارش شده؛
موم داغ داغ شد.
در یک کاسه با آب تمیز
انگشتر طلا گذاشتند،
گوشواره زمرد است.
تخته های سفید پهن شده اند
و بالای کاسه هم آهنگ می خواندند
آهنگ ها شگفت انگیز هستند."

همراه با این آغاز، تصنیف شامل تمام جهان زندگی ملی روسیه، آداب و رسوم، سنت ها و اخلاقیات بود. توضیحات را به خاطر بسپارید فال کریسمسدر رمان پوشکین "یوجین اونگین" (شکل 11).

برنج. 11. ع.ش. پوشکین ()

یا توصیف غیرمعمول شاعرانه آنها در رمان حماسی لئو تولستوی (شکل 12) "جنگ و صلح".

برنج. 12. لئو تولستوی ()

تصادفی نبود که منتقد معروف آن زمان، نیکولای آلکسیویچ پولوی (تصویر 13) نوشت:

هر کس همه آنچه در روسیه در مورد کریسمس اتفاق می افتد را درک کند، روح مردم روسیه را درک خواهد کرد.

برنج. 13. ن.ا. فیلد()

ژوکوفسکی توانست طعم خارق العاده زندگی ملی و عامیانه روسیه را منتقل کند. به هر حال، این دنیای خاص و ویژه، دنیای فال و سرگرمی های مختلف یولدی، نه تنها برای مردم عادی، دهقانان، بلکه برای اشراف نیز نزدیک و قابل درک بود. این واقعا یک صلح ملی بود.

تصنیف پس از به دست آوردن طعم ملی، همچنان یک تصنیف باقی ماند - اثری پر از رویدادهای غیرمنطقی، عرفانی و ماوراء طبیعی.

از نظر ظاهری، ژوکوفسکی همان طرح را حفظ می کند: یک داماد مرده به دختر ظاهر می شود. اما اکنون ژوکوفسکی نوعی حال و هوای رمانتیک خاص در تصنیف ایجاد می کند و برای این کار تصاویری از ویژگی های رمانتیسم را معرفی می کند: مهتاب نامشخص، شب، مه.

"ماه تاریک می درخشد
در گرگ و میش مه -
ساکت و غمگین
سوتلانای عزیز.
"چه مشکلی با تو، دوست دختر؟
یک کلمه بگو؛
به آهنگ ها به صورت دایره ای گوش دهید.
انگشترتو بیرون بیار
بخوان، زیبایی: " آهنگر،
برای من طلا و یک تاج جدید جعل کن،
جعل یک حلقه طلا؛
من باید با آن تاج تاج گذاری کنم
با اون حلقه نامزد کن
با مالیات مقدس».

"دوست دختر، چگونه می توانم آواز بخوانم؟
دوست عزیز خیلی دور است.
من مقدر شده که بمیرم
تنها در غم.
سال گذشت - هیچ خبری نیست.
او برای من نمی نویسد؛
اوه! و برای آنها فقط نور قرمز است،
فقط قلب برای آنها نفس می کشد...
یا منو یادت نمیاد؟
کجا، کدام طرف هستید؟
محل سکونت شما کجاست؟
دعا می کنم و اشک می ریزم!
اندوهم را فرو نشان
فرشته تسلی دهنده."

«اینجا در اتاق کوچک میز چیده شده است
یک حجاب سفید؛
و روی آن میز ایستاده است
آینه با شمع؛
دو عدد کارد و چنگال روی میز.
"آرزو کن، سوتلانا.
در یک شیشه آینه تمیز
نیمه شب، بدون فریب
شما سهم خود را خواهید دانست:
عزیزت در می زند
با دستی سبک;
قفل از در می افتد.
او در دستگاه خود خواهد نشست
شام با شماست.»

اینجا یک زیبایی است؛
پشت آینه می نشیند؛
با ترسوی پنهانی او
نگاه کردن در آینه؛
در آینه تاریک است. در اطراف
سکوت مرده؛
شمع با آتش سوسو
درخشش کمی می درخشد...
ترسو در او سینه اش را تکان می دهد،
او می ترسد به عقب نگاه کند
ترس چشم ها را ابر می کند...
آتش با صدای ترقه منفجر شد،
جیرجیرک با تاسف گریه کرد
پیام رسان نیمه شب.

به آرنجم تکیه داده،
سوتلانا به سختی نفس می کشد...
اینجا ... آرام قفل کنید
یک نفر در زد و آن را شنید.
با ترس در آینه نگاه می کند:
پشت سرش
به نظر می رسید کسی می درخشد
چشمان روشن...
روح پر از ترس شد..."(شکل 14)

برنج. 14. تصویرسازی تصنیف "سوتلانا" ()

علیرغم این واقعیت که داماد مرده به قهرمان ظاهر می شود (اگرچه او هنوز این را نمی داند)، با وجود این تصویر عرفانی، خواننده احساس می کند که چقدر لحن کلی تصنیف در مقایسه با "لیودمیلا" تغییر کرده است. تیرگی و شدت ناپدید شد و امانتداری ملایم پدید آمد:

«ناگهان شایعه‌ای به ذهنش می‌رسد
زمزمه آرام و ملایم:
"من با تو هستم، زیبایی من.
آسمان رام شده است.
زمزمه شما شنیده شد!»

به عقب نگاه کرد... عزیز برای او
دست هایش را دراز می کند.
"شادی، نور چشمان من،
برای ما جدایی وجود ندارد.
برویم کشیش در حال حاضر در کلیسا منتظر است
با شماس، sextons;
گروه کر یک آهنگ عروسی می خواند.
معبد با شمع می درخشد."
در پاسخ نگاهی تکان دهنده بود.
به حیاط عریض می روند،
از طریق دروازه های تخته ای؛
سورتمه هایشان در دروازه منتظرند.
اسب ها بی صبرانه در حال شارژ شدن هستند
افسارها ابریشم است.»

«اسب‌ها فوراً نشستند.
آنها دود را از سوراخ بینی خود بیرون می آورند.
از سم آنها بلند شد
کولاک بالای سورتمه.
تارت می زنند... همه چیز در اطراف خالی است،
استپ از نظر سوتلانا:
یک دایره مه آلود روی ماه وجود دارد.
چمنزارها کمی برق می زنند.<…>

اسب ها بر فراز تپه ها مسابقه می دهند.
زیر پا گذاشتن برف عمیق...
اینجا در کنار معبد خدا
تنها دیده شده است."

اما در اینجا نیز خواننده تفاوت هایی با تصویر ایجاد شده در لیودمیلا پیدا می کند. همه چیز در آنجا غم انگیز و ترسناک بود:

سوارکار و لیودمیلا عجله دارند.
با خجالت دوشیزه چنگ زد
دست مهربان دوست،
سرم را به او تکیه داده ام.
جهش، پرواز در میان دره ها،
بر فراز تپه ها و در سراسر دشت.
اسب پف می کند، زمین می لرزد.
جرقه ها از سم ها پرواز می کنند.
گرد و غبار در ابرها می غلتد.
آنها پشت سر هم از کنار آنها عبور می کنند
خندق ها، مزارع، تپه ها، بوته ها؛
پل ها با رعد و برق می لرزند.»

به نظر می رسد که در تصنیف "سوتلانا"، مانند تصنیف "لیودمیلا"، همه چیز یک پایان وحشتناک و غم انگیز را پیش بینی می کند - مرگ قهرمان. اما ژوکوفسکی تصویری را معرفی می کند - غیرممکن، غیرقابل تصور در "لیودمیلا"، تصویری که به طرح مذهبی بشارت برمی گردد:

"ناگهان طوفان برفی در اطراف وجود دارد.
برف به صورت توده ای در حال باریدن است.
کوروید سیاه که با بالش سوت می زند،
شناور شدن روی سورتمه؛
کلاغ قار می کند: غم!
اسب ها عجله دارند
آنها با حساسیت به دوردست ها نگاه می کنند،
بالا بردن یال های خود;
نوری در میدان می درخشد.
گوشه ای آرام نمایان است
کلبه زیر برف
اسب های تازی سریعتر هستند،
برف در حال انفجار، مستقیم به سمت او
آنها به صورت هماهنگ با هم می دوند.

بنابراین آنها عجله کردند ... و بلافاصله
از چشمانم رفت:
اسب، سورتمه و داماد
انگار آنجا نبوده اند.
تنها، در تاریکی،
توسط یکی از دوستان رها شده است
در مکان های ترسناک، دختران؛
همه جا طوفان برف و کولاک است.
اثری از بازگشت نیست...
او می تواند نور را در کلبه ببیند:
در اینجا او از خود عبور کرد.
با دعا به در می زند...
در تکان خورد... جیغ زد...
بی سر و صدا حل شد.

خوب؟.. یک تابوت در کلبه وجود دارد. پوشیده شده است
دکمه سرآستین سفید؛
صورت اسپاسوف جلوی پای او ایستاده است.
شمع جلوی نماد...
اوه! سوتلانا، تو چه مشکلی داری؟
به صومعه چه کسی رفتی؟
کلبه های خالی ترسناک
ساکن غیر پاسخگو
با ترس و گریه وارد می شود.
او در مقابل نماد به خاک افتاد،
من به نجات دهنده دعا کردم.
و با صلیب در دست،
زیر قدیسان در گوشه
او با ترس پنهان شد.

همه چی آروم شده... کولاک نیست...
شمع ضعیف می دود،
نوری لرزان خواهد تابید،
دوباره تاریک میشه...
همه چیز در اعماق است خواب مرده,
سکوت وحشتناک...
چو، سوتلانا!.. در سکوت
زمزمه خفیف...
اینجا او نگاه می کند: در گوشه او
کبوتر سفید برفی
با چشمان روشن
آرام نفس میکشید و رسید
آرام روی سینه اش نشست،
من آنها را با بال هایم در آغوش گرفتم."

اعتماد به رحمت خدا سوتلانا را نجات می دهد. همه چیز وحشتناک و غم انگیز در این تصنیف معلوم می شود که فقط یک رویا است و در واقعیت قهرمان شادی را می داند:

همه چیز اطرافم دوباره ساکت شد...
در اینجا سوتلانا فکر می کند،
آنچه زیر ورق سفید است
مرده در حال حرکت است...
پوشش پاره شد. مرد مرده
(چهره ای تیره تر از شب)
همه چیز قابل مشاهده است - تاجی روی پیشانی،
چشم بسته
ناگهان... ناله ای در لب های بسته می آید.
او سعی می کند فشار دهد
دست ها سرد شده اند...
دختره چی؟.. داره میلرزه...
مرگ نزدیک است... اما نمی خوابد
کبوتر سفید.

مبهوت، چرخید
ریه او یک کریل است.
روی سینه مرده بال زد...
همه بدون قدرت،
ناله کرد و رنده کرد
او با دندان هایش ترسناک است
و او به دوشیزه برق زد
با چشمانی ترسناک...
رنگ پریدگی دوباره روی لب ها؛
در چشم های گرد شده
مرگ به تصویر کشیده شد...
ببین سوتلانا... آه خالق!
دوست عزیزش مرده!
آه!.. و بیدار شدم.»

و نه در رویا، بلکه در واقعیت، نامزد او به سوتلانا زنده و سالم ظاهر می شود:

«سلا (سینه درد شدیدی دارد)
زیر پنجره سوتلانا؛
از پنجره یک مسیر وسیع وجود دارد
قابل مشاهده از طریق مه؛
برف در آفتاب می درخشد،
بخار رقیق است ...
چو!.. از دور رعدهای خالی
زنگ به صدا در می آید؛
گرد و غبار برف در جاده وجود دارد.
آن‌ها مثل بال‌ها می‌شتابند،
سورتمه اسب غیرت;
نزدیکتر؛ اکنون در دروازه
مهمان باشکوهی به ایوان می آید...
کی؟... نامزد سوتلانا.»

ژوکوفسکی که انگار برای اطمینان دادن به خواننده عجله دارد، تصنیف را با یک یادداشت اخلاقی پایان می دهد:

"لبخند، زیبایی من،
به تصنیف من؛
در آن معجزات بزرگ,
موجودی خیلی کم
با نگاه شاد تو
شهرت را هم نمی‌خواهم؛
شکوه - به ما آموختند - دود.
دنیا قاضی بدی است.
حس من از تصنیف ها اینجاست:
« بهترین دوستما در این زندگی
ایمان به مشیت
خیر خالق قانون است:
در اینجا بدبختی رویای دروغین است.
شادی در حال بیداری است."

اینگونه بود که لیودمیلا به دلیل غر زدن مجازات شد و سوتلانا به دلیل ایمانش به خیر نقشه خدا جایزه گرفت.

مراجع

1. ادبیات. کلاس هشتم. کتاب درسی ساعت 2 Korovina V.Ya. و دیگران - ویرایش 8. - م.: آموزش و پرورش، 1388.
2. مرکین جی.اس. ادبیات. کلاس هشتم. کتاب درسی در 2 قسمت. - ویرایش نهم - م.: 2013.
3. کریتارووا ژ.ن. تجزیه و تحلیل آثار ادبیات روسیه. کلاس هشتم. - چاپ دوم، برگردان - م.: 2014.

1. پورتال اینترنتی "دایره المعارف روسیه" ()
2. پورتال اینترنتی "جشنواره ایده های آموزشی"درس باز"" ()
3. پورتال اینترنتی "Lit-helper" ()

مشق شب

1. مفهوم را تعریف کنید تصنیف. ویژگی های اصلی ژانر تصنیف را نام ببرید.
2. انگشت خود را بکشید ویژگی های مقایسه ایتصنیف های ژوکوفسکی "سوتلانا" و "لیودمیلا".
3. گزیده ای از تصنیف "سوتلانا" را از زبان بیاموزید.

خواب و کارکردهای آن

این رویا در بسیاری از نویسندگان یافت می شود: ژوکوفسکی، باتیوشکف، پوشکین، تیوتچف، داستایوفسکی و دیگران. رویا یکی از فنون ادبیات است که نویسنده به کمک آن شخصیت قهرمانان، رویدادها و نگرش خود را به جهان آشکار می کند.

فرهنگ لغت S.I. Ozhegova تعریف زیر را از کلمه خواب ارائه می دهد: 1) یک حالت فیزیکی آرامش و استراحت، یک دید شبح مانند. 2) رویاها، رویاها، تصاویر. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. فرهنگ لغت توضیحی زبان روسی. - م.، 1999. - ص 747. بنابراین، یک رویا نشان دهنده دسته خاصی از غیر واقعی، شبح وار است. آنچه در اینجا مهم است این است که یکی از ویژگی های رمانتیسیسم مشخصه شعر ژوکوفسکی میل به چیزی غیر معمول و ناشناخته است. در تصنیف "سوتلانا" این میل در رویا بیان می شود، به عنوان راحت ترین شکل برای تحقق فانتزی "وحشتناک".

معجزه در ژوکوفسکی یک تکنیک هنری برای تیز کردن یک موقعیت، آشکار کردن شخصیت در موقعیت های غیر معمول است. در خواب - بازتابی از زندگی روح عاشقانه سوتلانا که از داماد می ترسد. کیچوا N.A. تصنیف V.A. Zhukovsky "Svetlana". رویا یا واقعیت؟ // ادبیات در مدرسه. - 1382.- شماره 7. - ص39. با این حال، ترس قهرمان فقط یک رویا است. راه برون رفت از هر موقعیتی ایمان به مشیت است، به خدا، ایمان به اینکه خیر همیشه پیروز است. حتی راک، سرنوشت با یاری خداعشق پیروز می شود

بنابراین، "سوتلانا" داستان "سبک" را متمرکز می کند که داستان های ترسناک را تابع می کند. برای قهرمان تصنیف، همه چیز بد تبدیل به یک رویا می شود، زیرا این اثر نوعی افسانه است که برای ژوکوفسکی نوعی ابراز ایمان به خوبی است. علاوه بر این، فانتزی به قلمرو رویاها می رود زیرا نویسنده کنش تصنیف را به شرایط زندگی روزمره منتقل می کند.

لازم به ذکر است که در "سوتلانا" مسیر متفاوتی برای ژوکوفسکی در مقایسه با "لیودمیلا" ترسیم شده است. ویژگی تصنیف اول این است که شاعر رنگ آمیزی ملی به آن بخشیده و یکی از الزامات رمانتیسم را برآورده می کند. با این حال در تصنیف های بعدی خود این مسیر را دنبال نکرد. (کاتنین این راه را انتخاب کرد). بنابراین، "سوتلانا" نه تنها به عنوان تجلی نوعی فانتزی "سبک"، بلکه به عنوان بیان ویژگی های خاصی از ملیت مورد توجه است.

سنت های عامیانه

به گفته محققان، تصنیف "سوتلانا" واقعاً دارای ویژگی های ملی است. کل طرح در چارچوب صحنه روزمره دخترانی که در "عصر عیسی" فال می گویند، تفسیر می شود که این امکان را برای شاعر فراهم می کند تا ویژگی های زندگی ملی روسیه و آداب و رسوم عامیانه را بازتولید کند.

همچنین در "سوتلانا" از سبک روایت افسانه های عامیانه استفاده شده است. به عنوان مثال، آغاز:

یک بار در غروب عیسی مسیح

دخترها تعجب کردند:

یک کفش پشت دروازه،

آن را از پا درآوردند و انداختند.

برف زیر پنجره پارو شد

گوش داد...

آنها موم داغ را سوزاندند ... ژوکوفسکی V.A. آثار برگزیده. - م.، 1361. - ص45.

جنبه قوم نگاری زندگی عامیانه روسیه به وضوح روشن شده است - تعطیلات غسل تعمید با آیین های آن و غیره. دو بیت اول شامل حدود 10 روش برای فال گیری در مورد خواستگاران است. ژوکوفسکی V.A. متن اصلی آهنگ فال را به صورت پردازش شده با جذابیت « آهنگر » اسطوره ای ارائه می دهد.

بنابراین، صفت podblyudny یکی از روش های فال را نام می برد. به گفته وی.آی دال، «آهنگ‌های کریسمس که توسط زنان در هنگام فال‌خوانی خوانده می‌شوند، درباره جشن کریسمس هستند. از فال: هر کس آن را بیرون آورد، به حقیقت می پیوندد، جایی که چیزهایی را که در آنجا گذاشته اند، یکی یکی از درپوش یا از زیر ظرف واژگون بیرون می آورند.» توسل دوستانش به سوتلانا با پیشنهاد بیرون آوردن حلقه به این معنی بود که او در فال گیری با فنجان شرکت نمی کرد: "آخری که آخرین چیزی را از زیر ظرف بیرون می آورد، آنها معمولا یک آهنگ عروسی می خوانند. گویی یک ازدواج سریع را پیش‌بینی می‌کند.» گریازنووا A.T. "او هماهنگ زندگی می کرد، هماهنگ می خواند..." (درباره تصنیف V.A. Zhukovsky "Svetlana" // RYASH. - 2002. - No. 2. - p. 60. تمام ویژگی های فال در رویای سوتلانا ظاهر می شود، از جمله تاج ، که در این آهنگ خوانده می شود، معلوم می شود که عنصری از یک لباس تشییع جنازه است - یک روبان با کلمات یک دعا (این روبان بر روی پیشانی متوفی قرار می گیرد). طرح، V.A. - "مرگ".

لازم به ذکر است که ژوکوفسکی از برگر طرحی سنتی برای ادبیات اروپا وام گرفته است: بازگشت داماد مرده. با این حال، مطابق با سنت های فولکلور روسی، تصنیف با یک پایان خوش به پایان می رسد:

...مهمان باشکوهی به ایوان می آید...

سازمان بهداشت جهانی؟ داماد سوتلانا. ژوکوفسکی V.A. آثار برگزیده. - م.، 1982. - ص52.

پایان "سوتلانا" یادآور پایان یک افسانه روسی است که عروسی قهرمانان را به تصویر می کشد:

باز کن معبد خدا...

دور هم جمع شویم، پیر و جوان...

بخوان: سالها!

علاوه بر این، کار از تعدادی استفاده می کند وسایل هنریکه نشانه هایی از سبک فولکلور هستند (مثلاً دور، دوشیزه، اسکریپیت، عصر، دوست دختر، پیر و جوان، نور چشم و ...) برای ایجاد طعم ملی از کلمات بسیاری استفاده می شود که فاقد رنگ آمیزی سبک است: عروس و داماد سوار بر سورتمه ای هستند که توسط اسب ها کشیده شده است، در پس زمینه یک منظره زمستانی (برف، کولاک) در سراسر استپ خالی. از صحنه فال (آینه، شمع) نیز برای همین منظور استفاده می شد. همه اینها به تصنیف یکپارچگی و طعم خاص روسی می دهد.

لازم به ذکر است که ژوکوفسکی در قهرمان خود برای اولین بار می خواست نوع زن ملی روسیه را به تصویر بکشد که در آن او قبل از هر چیز ملایمت ، وفاداری ، تسلیم شدن به سرنوشت و شعر را نشان می دهد که از منابع عمیق فولکلور آمده است.

بنابراین، فولکلور ژوکوفسکی تنها نقطه شروعی است عملکرد عالیدر مورد روحیه مردم و زندگی مردم.

بنابراین، با صحبت در مورد تصنیف "سوتلانا"، باید در نظر داشته باشید که نه تنها به دلیل نشانه های ملیت، عاشقانه است. این شامل یک منظره عاشقانه مشخصه (شب، شب، گورستان) است. طرحی بر اساس مرموز و ترسناک (رومانتیک های آلمانی عاشق چنین توطئه هایی بودند). نقوش عاشقانه قبرها، مردگان زنده و غیره

گوکوفسکی G.A. اشاره می کند که نکته اصلی در تصنیف های ژوکوفسکی V.A. - تونالیته، فضای احساسات. بنابراین، رؤیایی بی‌رحمانه روح، فرار از امور زمینی به حوزه آرزوهای بالاتر، مضمون و محتوای تصنیف باشکوه «هنگ بادی» (1814) است. گوکوفسکی G.A. پوشکین و رمانتیک های روسی. - م.، 1965. - ص40. در آن، تخیل ژوکوفسکی به طور مستقل تصاویری از قرون وسطی رمانتیک اروپای غربی ایجاد می کند.

عشق یک زوج جوان، آرمینیوس خواننده فقیر و مینوانا، دختر پادشاه، در برابر نیروهای زمینی بی دفاع است. بخش اصلی متن شامل صحنه ملاقات عاشقان در باغ و در پوشش تاریکی و گفتگوی آنهاست که از جهاتی شبیه دیالوگ رومئو و ژولیت در تراژدی شکسپیر است.

معنای تصنیف این است که عشق ماهیتی تراژیک دارد، زیرا هر چه قوی تر باشد، مخالفت نیروهای متخاصم قوی تر است. آرمینیوس از مینوانا جدا می شود و در تبعید می میرد که از صدای چنگی که او در باغ گذاشته متوجه می شود. در اینجا ژوکوفسکی به نوشتن صداهای خاص متوسل می شود: تکرار صدای غرش [p] که هم بخشی از نام پادشاه و هم نام کشورش است، احساس قدرت وحشتناکی را ایجاد می کند:

ارباب موروینا،

اوردال توانا در قلعه پدربزرگش زندگی می کرد.

بر فراز دریاچه، قلعه نبرددار از تپه برجستگی داشت.

درختان بلوط ساحلی به سمت آب ها خم شده اند،

و بوته مجعد گسترش یافت

در امتداد تپه های سرسبز اطراف. ژوکوفسکی V.A. آثار در 3 جلد. - م.، 1980. - جلد دوم. - ص 42.

در این توضیحات کلیخطوط زیر با تکرار دو برابر می شود: قلعه بالای دریاچه و درختان بلوط در آب منعکس شده است، اوردال اسطوره ای به عنوان یک حاکم ظاهر می شود.

کشور، ارباب قلعه، از نوادگان حاکمان. تصنیف با یک آکورد عرفانی به پایان می رسد - سایه های آرمینیوس و مینوانا بر فراز باغ آشنا پرواز می کنند، درخت مورد علاقه آنها با خش خش برگ ها از آنها استقبال می کند، صدای چنگ می آید ("دو سایه دیده می شود... و بلوط حرکت می کند، و صدای تار...")

توجه به این نکته ضروری است که اگر در برخی از تصنیف های دوره اول کار ژوکوفسکی (1808-1814) هیچ حس وحشتی در طرح وجود نداشت، در تصنیف های دوره دوم (1816-1822) شاعرانگی وحشتناک است. تا حد زیادی تعیین کننده است. از این نظر، شاخص ترین تصنیف ها عبارتند از: "وارویک"، "شوالیه توگنبورگ"، "قلعه اسمالهلم، یا شب نیمه تابستان".

در ژوکوفسکی، شاعرانگی وحشتناک اغلب تابعی از بیان اصل اخلاقی است - ترحم انکار شر و تأیید پیروزی اجتناب ناپذیر حقیقت. تصنیف‌های «وحشتناک» او، به دلیل پایه‌های غنایی و اخلاقی‌شان، از نظر درونی به تصنیف‌های «روشن» او نزدیک می‌شوند («سوتلانا»، «دستکش» و غیره). آغشته به رقت خوب.

در تصنیف «قلعه اسمالهلم، یا عصر نیمه تابستان»، شاعر از یک «حادثه وحشتناک ماوراء الطبیعه» صحبت می کند که طرح کار بر اساس آن شکل گرفته است. حاوی عشق و تاریخ با صدای باران و باد شوم شبانه است، شوهری وجود دارد که رقیب خود را با خیانت کشته است و شوالیه مرده ای که به دیدار معشوقش می رود:

الان سحر شده است. ساعت مرموزی بود...

و برای مدتی طولانی در تاریکی بر صخره ای متروک،

فانوس دریایی کجاست، من محکوم به سرگردانی هستم.

جایی که همدیگر را در پناه تاریکی دیدیم،

من الان مثل یک مرده آنجا سرگردانم.» ژوکوفسکی V.A. موارد دلخواه. - روستوف-آن-دون، 1998.- ص114.

شاعرانگی وحشتناک در تصنیف تعیین کننده است، همانطور که واژگان شاعرانه عجیب و غریب نشان می دهد: مرموز، تاریکی، مرده و غیره. شب، فانوس دریایی، نبردها، طغیان های آتشین احساسات قهرمانان در محیط اسرارآمیز و اسرارآمیز آورده شده است. تایتانیک قرون وسطی، فانتزی نیمه تابستان.

در آخرین دوره خلاقیت تصنیف ژوکوفسکی V.A. (1828-1832) خود انتخاب آثار در گروه تصنیف های "شوالیه" به ایجاد تصویری کلی از قرون وسطی کمک می کند. تصنیف های زیر متعلق به این دوره از کار شاعر است: «قضاوت خداوند بر اسقف»، «ملکه اوراک و پنج شهید» از رودخانه ساوتی، «برادرکش» از اولاند، «نسل» از دبلیو اسکات و غیره. همه این آثار با برخوردهای تاریک گناه، قصاص و رستگاری.

بنابراین، در تصنیف "توبه" شخصیت اصلیمتعهد می شود گناه وحشتناک- قتل او (حاكم) نمازخانه را در لحظه عروسي رعيت خود با دختري كه خادم را بر او (حاكم) ترجيح مي داد، مي سوزاند. قهرمان در تلاش برای جبران گناه خود، دنیا را ترک می کند و گوشه نشین می شود. پس سالها در توبه می گذرد. و تنها با ظهور یک قهرمان جدید (مرد سیاه پوست) نقوش خارق العاده در تصنیف شروع به توسعه می کند. شکی نیست که راهبی که حاکم به او اعتراف کرد، از آن دنیا آمده است (من از دور اینجا هستم: در آن طرف بودم که سرنوشت زمینی معلوم است...).

در پایان تصنیف، فانتزی به اوج خود می رسد (فقط یک ماه شاهد پنهانی آنها بود... دو ریه سایه ها را دمیدند). ژوکوفسکی V.A. موارد دلخواه. روستوف روی دان، 1997. - ص 120.

ویژگی تصنیف ها این است که شاعر در آن ها مرزی متزلزل بین واقعیت و غیرواقعی می کشد. بنابراین در «توبه» می خوانیم:

و معبد پر از آوازهای باشکوه شد،

و مشعل ها بی سر و صدا دود می کردند،

و همراه با زمینی ها، به طور نامرئی آنجا

نیروهای آسمانی خدمت کردند.

بنابراین، فانتزی در تصنیف های وی. این کلمات نماد هستند، نه فقط کلمات. هر یک از آنها یک تم کامل است، یک تصویر. لازم به ذکر است که در بسیاری از آثار شاعر رمانتیک، تصویری خارق العاده از طریق منظره "متولد" می شود. با این حال، در مرثیه ها و تصنیف ها تا حدودی متفاوت است، بنابراین توصیه می شود آنها را با در نظر گرفتن ویژگی های ژانر رایج مقایسه کنید.

بی جهت نیست که واسیلی آندریویچ ژوکوفسکی را "کلمب ادبی روسیه" می نامند که "آمریکا رمانتیسم" را برای آن کشف کرد. او تصنیف‌های عاشقانه‌های اروپای غربی گوته، شیلر، والتر اسکات را ترجمه کرد، اما در عین حال خاطرنشان کرد: مترجم در نثر برده است، مترجم در شعر رقیب. شاعر کار اصلی را خلق تصنیف روسی می دانست. به همین دلیل است که ممکن است مانند تصنیف «سوتلانا» به مطالب ادبی مورد استفاده قبلی بازگردیم. مشخص است که قبل از آن ترجمه ای آزاد از تصنیف شاعر آلمانی G.-A. برگر "لنورا" که در سال 1808 با عنوان "لیودمیلا" منتشر شد. پایان غم انگیز تصنیف (مرگ لیودمیلا) به وضوح ایده عذاب یک فرد ناتوان در مبارزه با سرنوشت را بیان می کند.

ایده نمایش قهرمان تصنیف "با روح روسی" در "سوتلانا" که در 1808-1812 نوشته شده است تحقق یافت. در اینجا شاعر از اصل آلمانی بسیار دورتر می شود و طعم ملی روسی را در اثر وارد می کند. این عمل در "عصر عیسی" اتفاق می افتد ، که مدتهاست در روسیه زمان معجزه محسوب می شود. تصنیف مملو از نشانه هایی از زندگی، سنت ها و باورهای روسی است: فال روی کفش، آهنگ های "podscrylny"، فال با شمع و آینه. در عین حال، شاعر ویژگی‌های سنتی تصنیف را حفظ می‌کند: عمل در نیمه‌شب اتفاق می‌افتد، مسیر فوق‌العاده با داماد مرده با فال‌های هشداردهنده همراه است ("یک کوروی سیاه که با بالش سوت می‌کشد، / روی سورتمه شناور است. »)، فضایی از رمز و راز تاریک («ماه تاریک می درخشد / در گرگ و میش مه..») با ذکر مرگ تشدید می شود (در راه معبد خدا، سوتلانا «تابوت سیاهی در وسط می بیند. ”). همه اینها صحنه ای خارق العاده را در کلبه آماده می کند: "...زیر بوم سفید / مرده در حال حرکت است."

ژوکوفسکی با ایجاد یک تصویر روانشناختی قابل اعتماد از یک دختر روسی، تأکید می کند که در ایده های عامیانه او با ایده های مذهبی ترکیب شده است. سوتلانا از سرنوشت شکایت نمی کند، ایمان عمیقی به رحمت خدا حفظ می کند، دعا در مواقع سخت او را تقویت می کند و تصویر یک "کبوتر سفید برفی" نمادی است. قدرت های بالاتر، محافظت از مؤمن. به همین دلیل است که تصنیف "وحشتناک" به یک افسانه تبدیل می شود ، جایی که نور و خوبی پیروز می شوند و ملاقات وحشتناک با داماد مرده تبدیل به یک رویا می شود. و سپس، مانند یک افسانه، یک معجزه واقعی رخ می دهد: نامزد سوتلانا سالم و سالم برمی گردد، و همه چیز با یک عروسی شاد به پایان می رسد.

این پایان احتمالاً به این دلیل است که "سوتلانا" به خواهرزاده ژوکوفسکی، الکساندرا پروتاسوا (وویکووا) تقدیم شده است و به عنوان یک هدیه به او تقدیم شده است. هدیه عروسی. شاید به همین دلیل است که شاعر دوباره به یک طرح آشنا روی آورد، زیرا می خواست کلمات جدایی را در تصنیف دختری که ازدواج می کند قرار دهد: "بهترین دوست ما در این زندگی / ایمان به مشیت است."

اما نکته اصلی این است که در تصنیف "سوتلانا" ژوکوفسکی واقعاً توانست این وظیفه را انجام دهد - تجسم شخصیت ملی روسیه. متعاقباً ، پایه ای برای ایجاد چنین تصاویری از قهرمانان واقعاً روسی مانند تاتیانا لارینا ، ناتاشا روستوا و بسیاری دیگر شد.

تصنیف V. A. Zhukovsky "Svetlana" یکی از مشهورترین آثار رمانتیسم است. جهت ادبیکه اساس آن مفهوم جهان های دوگانه (وحدت عالم رویا و دنیای واقعی)، علاقه به فولکلور، تاریخ و گذشته ملی بود.

ماهیت رمانتیک شعر V. ژوکوفسکی "Svetlana" از سطرهای اول آشکار است. کار با یک صحنه فال آغاز می شود:

یک بار در غروب عیسی مسیح
دخترها تعجب کردند:
یک کفش پشت دروازه،
آن را از پا درآوردند و انداختند.
برف پاک شد. زیر پنجره
گوش داد؛ تغذیه شده است
دانه های مرغ شمارش شده؛
موم داغ داغ شد...

ژوکوفسکی از آشنایی نزدیک با آیین های عامیانهو سنت ها فال گیری یک مراسم خاص است. چه چیزی در مورد آن جدی است و بازی چیست؟ به احتمال زیاد، این یک بازی است، اما یک بازی خطرناک - با سرنوشت، با نیروهای ماورایی. بی دلیل نیست که قبل از فال، باید صلیب سینه خود را بردارید، مدتی از حمایت خداوند چشم پوشی کنید، و خود را به قدرت بسپارید. نیروهای تاریک. شما باید بی‌اهمیت یا شجاعت داشته باشید که تنها بنشینید، در یک اتاق خالی، جلوی آینه، منتظر ظاهر شدن نامزدتان باشید.

سوتلانا به دلیل نگرانی برای معشوق مجبور شد جلوی آینه بنشیند:

سال گذشت - هیچ خبری نیست.
او برای من نمی نویسد؛
اوه! و برای آنها فقط نور قرمز است،
فقط قلب برای آنها نفس می کشد...

جلوی آینه ترسیده. تاریکی، سکوت مرده، فریاد گلایه آمیز جیرجیرک... سوتلانا به خواب رفت. خوابت برد؟ وقتی "ترس چشمانش را می پوشاند" چگونه می توانست بخوابد؟

سوتلانا رویای شگفت انگیزی داشت. این شامل دیداری شاد با یکی از عزیزان بود، یک جاده زمستانی کولاک، یک کلاغ سیاه شوم که غم و اندوه را پیش بینی می کرد، یک معبد خدا، یک مرده وحشتناک که دستانش را به سمت دختر دراز می کرد و... یک بیداری شاد که همه چیز با آن تمام شد. حل شد.

منظور از کار چیست؟ ژوکوفسکی به طور مفید آن را برای خواننده توضیح می دهد:

حس من از تصنیف ها اینجاست:
بهترین دوست ما در این زندگی
ایمان به مشیت
خیر خالق قانون است:
در اینجا بدبختی رویای دروغین است.
شادی در حال بیداری است.

اما آیا شاعر تمام حقیقت را آشکار کرد؟ یا این حرف ها فقط برای آرام کردن دختر نگران بود؟ اگر همه اینها درست است، پس چرا واضح ترین تصاویر رویای سوتلانا در حافظه باقی می ماند، و نه اخلاق آرامش بخش؟ و چرا اضطراب ما را رها نمی کند؟ و آیا او سوتلانا را ترک کرد؟ هیچ پاسخی برای این سوالات وجود ندارد.

زندگی پر از خطر است. شاید او فقط باشد خواب بد. همه چیز در مورد او توهمی، ناپایدار، شکننده است، پیدا کردن و حفظ شادی شما بسیار دشوار است. و آیا چیزی به نام شادی وجود دارد؟

در تصنیف ژوکوفسکی، فانتزی و واقعیت به قدری در هم تنیده شده اند که نمی توان آنها را از هم جدا کرد. بدون تصاویر خارق العاده، داستان رویدادهای واقعی ناقص خواهد بود.

به نظر می رسد فانتزی در تصنیف مرز بین ایده های ناب و عالی در مورد زندگی را محو می کند، شخص را ساکن دو جهان به تصویر می کشد و به زندگی معنای والایی می بخشد.

سوال 2. طبیعت بومی در افسانه اثر م.م. پریشوینا "شربت خانه خورشید".
M. M. Prishvin نه تنها به عنوان یک نویسنده با استعداد، بلکه به عنوان یک قوم شناس و جغرافی دان وارد ادبیات شد. ماهیت کار او تأثیر زیادی بر تمام کارهای او داشت.سرزمین مادری
. نویسنده آینده در املاک خروشچوو متولد شد. در اینجا بود که او شنیدن و شنیدن صداهای طبیعت را یاد گرفت، سخنان گاهی آرام و گاهی بلند آن. پریشوین در شنیدن "برای سوت پرندگان، نفس کشیدن علف ها و زمزمه حیوانات" بسیار استعداد داشت. او تمام تلاش خود را کرد تا صدای طبیعت را منتقل کند، آن را به زبان انسان ترجمه کند. ما از این توانایی او در حین خواندن داستان "آشپزخانه خورشید" شگفت زده شدیم.
نویسنده با صحبت از سفر نستیا و میتراشا، ما را در دنیای شگفت انگیز طبیعت قرار می دهد، در حالی که با تمام وجود تلاش می کند تا خویشاوندی انسان را با این دنیای طبیعی نشان دهد: "پرندگان بیچاره و حیوانات کوچک، همه آنها چقدر رنج کشیدند. تلاش برای تلفظ چیزی مشترک برای همه، یک کلمه فوق العاده! و حتی کودکان، به سادگی نستیا و میتراشا، تلاش آنها را درک کردند. همه می خواستند فقط یک کلمه زیبا بگویند. می‌بینی که پرنده روی شاخه آواز می‌خواند و هر پری از تلاش می‌لرزد. اما هنوز آنها نمی توانند مانند ما کلماتی را بیان کنند و مجبورند آواز بخوانند، فریاد بزنند و ضربه بزنند.
- تک تک! - یک پرنده عظیم الجثه، یک کاپرکایلی، به سختی در جنگلی تاریک ضربه می زند.
- شوارک-شوارک! - یک دراک وحشی در هوا بر فراز رودخانه پرواز کرد.
- کواک-کواک! - اردک اردک اردک وحشی در دریاچه.
نویسنده در اینجا به عنوان فردی با گوش تیزبین ظاهر می شود که قادر به شنیدن و درک زبان شگفت انگیز پرندگان، گیاهان و حیوانات است. پریشوین از طیف گسترده ای از ابزارهای بیان هنری استفاده می کند. اما مهمترین تکنیکی که قهرمانان دنیای طبیعت به کمک آن در صفحات اثر جان می گیرند، شخصیت پردازی است. در افسانه، نه تنها حیوانات، بلکه پرندگان و حتی درختان نیز توانایی تفکر داشتند. اینها کلاغ و کلاغ هستند که صحبت می کنند و جرثقیل هایی هستند که آمدن خورشید و غروب آن را اعلام می کنند و ناله کاج و صنوبر ذوب شده.
طبیعت غیر فعال نیست، فعالانه به کمک انسان می آید. پیرزنان صنوبر نیز به میتراش هشدار می‌دهند که بیهوده می‌خواهند راه او را به سوی درخت ویرانگر سد کنند. و زاغ سیاه با فریادش او را می ترساند. در مورد سگ تراوکا باهوش، زودباور و فداکار چه می توانیم بگوییم!
بنابراین، موضوع اصلیدر بودند - موضوع وحدت انسان و طبیعت. پریشوین در آثارش «خوبی را متراکم می‌کند»، آرمان‌های خود را مجسم می‌کند و از این طریق خوانندگان را به نیکی فرا می‌خواند.