Po definiciji A. Marshalla je delo »vsak mentalni in fizični napor, delno ali v celoti opravljen z namenom doseganja kakršnega koli rezultata, ne da bi šteli zadovoljstvo, prejeto neposredno od samega opravljenega dela« (poudarek avtorja - B.G.) [ Marshall . Str. 124]. Opozarja, da v tej definiciji sledi Jewon-sooju, ki je delu pripisoval »samo boleč napor«, Marshall poudarja, da »večina ljudi dela veliko več, kot če bi delali samo zaradi takojšnjega zadovoljstva, ki ga prejema od dela« [Ibid.]. V ponazoritvi te ideje še piše, da kmet dela na vrtu predvsem zato, da bi dosegel materialni rezultat, »bogataša, ki opravlja isto delo, čeprav je lahko ponosen na to, da ga dobro opravlja, verjetno malo zanima. pri pridobivanju od tega dela varčevanja denarja« [Ibid.].
Sodobni avtorji označujejo delo v bistvu enako kot Marshall in Jevons. Na primer, V. Inozemtsev meni, da je delo dejavnost, ki se izvaja "pod neposrednim ali posrednim vplivom zunanje materialne potrebe" [Inozemtsev. Str. 15].
Poudarjanje boleče, prisilne plati dela je predvsem posledica dejstva, da je bilo materialno bogastvo tisočletja posledica prizadevanj nižjih slojev družbe (sužnjev, podložnikov, proletariata), ki so delali 12-15 ur na dan. za skromno plačilo. Znanost in umetnost do 18. stoletja. S to dejavnostjo so se lahko ukvarjali predvsem aristokrati, duhovniki, otroci trgovcev itd.
V Indiji so še vedno ohranjeni elementi kastnega sistema, v katerem se z duhovnimi in intelektualnimi dejavnostmi ukvarjajo predstavniki najvišje kaste - brahmani (pripadala ji je zlasti Indira Gandhi), tisti, ki pripadajo nižji kasti, pa z rojstvo lahko vključuje le najmanj privlačne in težke vrste poroda1. Ni naključje, da imajo v mnogih jezikih (vključno z vsemi slovanskimi jeziki) besede "delo" in "težko", "delo" in "suženj" skupne korenine2. Po znani Aristotelovi definiciji je "suženj živo glasbilo, glasbilo pa neživi suženj" (Citirano po: [Weber. Str. 294]).
Od srede 19. stol. Razredna delitev dela v Evropi in Severni Ameriki se začne spreminjati zaradi prve industrijske revolucije, pa tudi socialnih revolucij in reform v Franciji, Nemčiji in drugih državah. Zaradi povečane produktivnosti dela in družbenih preobrazb se povečuje blaginja najetih delavcev, zmanjšuje dolžina delovnega dne, širijo se možnosti za pridobitev izobrazbe in spreminjanje vrste dejavnosti. Vloga znanosti, umetnosti in tehnološkega napredka v življenju družbe se bistveno povečuje.
V zadnjih 150-200 letih so ti procesi bistveno spremenili strukturo BDP razvitih držav v materialnem, sektorskem in strokovnem pogledu. Spremenila se je tudi struktura prebivalstva. Če je bilo v prejšnjem stoletju več kot 2/3 prebivalstva Anglije, Francije in Nemčije delavcev in kmetov, potem njihov delež trenutno ne presega 1/3. Pretežni del prebivalcev razvitih držav so inženirji, znanstveniki, zdravniki, učitelji, kulturniki, podjetniki itd. Kot kažejo izračuni (glej poglavje 3.3), izdelujejo predvsem tisti, ki se ukvarjajo predvsem z ustvarjalnostjo, ustvarjanjem novih stvari. največji prispevek k povečanju nacionalnega bogastva razvitih držav.
Rezultati ustvarjalne dejavnosti so odvisni od sposobnosti za to vrsto ustvarjalnosti, pa tudi od številnih psiholoških in socialnih dejavnikov: strasti do dela, njegovega pomena, pogojev itd. Najučinkovitejše ustvarjalno delo je tisto, ki ga izvajajo navdih. Nihče ne bi mogel izraziti bistva tega psihološkega stanja bolje kot A. S. Puškin. Značilnosti ustvarjalne dejavnosti v znanosti in umetnosti so obravnavane v delih A. Poincaréja, J. Parandovskega in drugih.
Za tiste, ki so nadarjeni z ustvarjalnimi sposobnostmi, je sam ustvarjalni proces
najbolj prijeten del življenja. Vendar pa ustvarjalnost ni le užitek, ampak tudi zelo trdo delo. Briljantne ideje in podobe so pripravljene v dneh in včasih letih vztrajnega raziskovanja in razmišljanja. Kot je zapisal V. Majakovski, "je poezija enako rudarjenje radija; gram proizvodnje, leto dela, izčrpate eno besedo zaradi tisoč ton verbalne rude." Besedna zveza »delovni čas« za znanstvenika, pisatelja ali skladatelja nima smisla. Ideje in slike se lahko pojavijo kadar koli, tudi v sanjah. Študij znanosti in umetnosti ne določa toliko poklica kot načina življenja.
Pojma »delo« in »ustvarjalnost« se pogosto nasprotujeta. Tako V. Inozemtsev piše: »Najbolj temeljni motiv ustvarjalne dejavnosti je želja posameznika, da se uresniči v svobodni dejavnosti, neodvisni od zunanjih materialnih pogojev« (poudarek avtorja - B. G.) [Inozemtsev. Str. 18]. Ta motiv nedvomno obstaja, a se le redko uresničuje in, kar je še pomembneje, ne odraža bistva in pomena ustvarjalnosti.
Narava ustvarjalnega procesa nam ni znana. Zelo verjetno je, da se najbolje izrazi z besedami Haydna: "Ni od mene, to je od zgoraj!" [Parandovski. Str. 105]. Tako je skladatelj izrazil veselje ob rojstvu ene od melodij oratorija "Stvarjenje sveta". Pomen Haydnovega vzklika je blizu temu, kar je tisoč let prej zapisal Platon v dialogu Symposium:
"-... Geniji predstavljajo nekaj med bogom in smrtnikom.
Kakšen je njihov namen?
Biti tolmači in posredniki med ljudmi
in bogovi, ki ostanejo na sredini, zapolnijo vrzel
med enim in drugim, tako da je Vesolje povezano z notranjo povezavo« [Platon. S. IZ].
Biografije izjemnih znanstvenikov (I. Newton, A. Poincaré, A. Einstein, D. I. Mendelejev itd.) kažejo, da intuitivna stran ustvarjalnosti v znanosti ni pomembna.
manj kot v umetnosti. Trenutke rojstva popolnoma novih znanstvenih idej lahko spremljajo stanja, ki so blizu verski ekstazi [Poincaré].
Veliki zdravnik, filozof, pesnik Avicena (Abu Ali Ibn Sina), ki je živel v letih 980-1037, je svojemu delu posvetil naslednje vrstice.
"Težko nam je pobegniti od posvetnih skrbi, a Večnost dojamejo le tisti, ki vsaj za korak zapustijo znano pot in utrejo pot, ki je drugačna od drugih." (Poudarek dodal B. G.; citirano iz: [Čečin].)
Kot je razvidno iz podanih značilnosti ustvarjalnosti, njen cilj ni toliko samoizražanje, temveč bolj ustvarjanje novih idej, podob, metod, konceptov itd. In ta cilj nikoli ni bil in v dogledni prihodnosti ne more biti »neodvisno od zunanjih materialnih pogojev«, zlasti v znanosti, tehnologiji, medicini in drugih področjih. Tako plodovi ustvarjalnosti znanstvenikov, izumiteljev, umetnikov, pisateljev in igralcev predstavljajo pomemben del nacionalnega bogastva razvitih držav. Dela znanosti in umetnosti aktivno sodelujejo v gospodarski izmenjavi. Puškin je to izrazil z aforizmom: "Navdih ni naprodaj, lahko pa prodaš rokopis."
Tako je treba z ekonomskega vidika ustvarjalnost prepoznati kot eno od vrst dela, ki ima seveda svoje psihološke značilnosti (kot vsaka druga oblika dela).
Skupaj z različnimi vrstami ustvarjalnosti imajo dejavnosti, namenjene duhovnemu izboljšanju človeka, pomembno vlogo v razvoju civilizacije. Na tem področju je življenjski slog še pomembnejši kot v znanosti in umetnosti.
Sodobna ekonomska teorija posveča vse večjo pozornost celovitemu preučevanju porabe časa človeka, vključno z zagotavljanjem materialnih dobrin, študijem, vzgojo otrok in rekreacijo. Predvsem vzgoja otrok v družini je primer družbeno koristnega dela, ki po eni strani prinaša veliko
veselje, po drugi strani pa zahteva precejšen napor, ki ga mora tako ali drugače kompenzirati družba.
Med tistimi, ki se ukvarjajo z materialno proizvodnjo, znanostjo, umetnostjo in duhovno sfero, poteka neposredna ali posredna izmenjava rezultatov dejavnosti tako prek tržnega sistema kot prek državnih in javnih organizacij, torej so vse obravnavane vrste dela. nekako vključeni v ekonomsko izmenjavo, ki določa stopnjo njihove uporabnosti za različne ljudi in časovna obdobja
Iz obravnavanih idej o bistvu in vrstah dela izhaja, da je treba pri analizi pojma "delo" izpostaviti dva glavna vidika: vsebino in motive. Prvi je človekov razvoj in proizvodnja dobrin, drugi so motivi, ki človeka spodbujajo k delu.
Tako je mogoče dati naslednjo definicijo:
Delo je dejavnost, namenjena človekovemu razvoju in pretvarjanju naravnih virov v materialne, intelektualne in duhovne koristi* Takšna dejavnost se lahko izvaja bodisi pod prisilo (administrativno, ekonomsko), bodisi z notranjo motivacijo ali oboje.
Kar se tiče zadovoljstva, prejetega v delovnem procesu, ki je določeno v zgornji definiciji Marshalla, je bistveno odvisno od deleža ustvarjalnosti v določeni vrsti dejavnosti, njenih ciljev, pogojev izvajanja, pa tudi od individualnih značilnosti delavca. . Več zadovoljstva kot je človek deležen v delovnem procesu, večja je korist za podjetje in družbo v normalnih družbenih razmerah.

OBČINSKI PRORAČUNSKI VZGOJNO-IZOBRAŽEVALNI ZAVOD

SREDNJA ŠOLA ŠT. 7

VYAZMA, REGIJA SMOLENSK

PROJEKT

V DRUŽBOSLOVJU

5 razred A

ZADEVA:

“Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja”

VODJA PROJEKTA UČITELJ DRUŽBOSLOVJA

Rumyantseva Iraida Alekseevna.

2016-2017 študijsko leto

Vsebina projekta

Uvod.

Glavni del projekta:

1. Teoretični del.

2. Praktični del. Delo ustvarjalnih skupin.

III . Zaključek.

Povzetek dela.

Ocenjevanje.

IV . Bibliografija.

V. Aplikacija.

Uvod.

1.Posodobitev projekta.

Projekt »Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja« je namenjen proučevanju vloge dela in ustvarjalnosti v življenju vsakega človeka in družbe kot celote.

V procesu iskanja in ustvarjalnega dela otroci najdejo informacije o vlogi dela v različnih obdobjih življenja človeške družbe, svoje družine, preučujejo poklice svojih staršev, govorijo o svojem sodelovanju pri gospodinjstvu. Delajo tudi z učbeniškim besedilom, analizirajo tabele, diagrame, rešujejo logične naloge in ustvarjajo lastne mini projekte.

2. Cilji projekta :

1. Ustvariti pogoje za razkrivanje vloge in pomena dela v življenju osebe, oblikovati ideje o bistvu človekove dejavnosti v ustvarjalnem procesu, gojiti kulturo dela in spoštljiv odnos do njega.

2. Vzbuditi zanimanje za znanost in družboslovje.

3. Pri izbiri informacij dopolnjujte otrokov aktivni besedni zaklad.

4. Sestavite izdelek projektne dejavnosti - priročnik za temo "Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja."

Cilji projekta:

1. Preučite literaturo o zgodovini dela, poklicih in pomenu dela v življenju vsakega človeka.

2. Sestavite izbor risb in fotografij o poklicih, vključno s poklici staršev.

3. Pripravite zaključke.

Načrtovani rezultati:

Po zaključku projekta bodo študentje pridobili naslednje veščine:

Osebno:

Veljajo pravila poslovnega sodelovanja;

Primerjajte različna stališča;

Ocenijo lastne izobraževalne dejavnosti;

Izraziti pozitiven odnos do učnega procesa;

Razumejo potrebo po učenju, ki se izraža v prevladi izobraževalnih in spoznavnih motivov in naklonjenosti socialnemu načinu ocenjevanja znanja;

Ocenite življenjske situacije

Regulativno:

Po predhodnem pogovoru samostojno oblikujejo cilje učne ure;

Sprejmite in shranite učno nalogo;

Samostojno prepoznati in oblikovati cilj;

Sestavite načrt in zaporedje dejanj;

Predvidite rezultate stopnje asimilacije preučenega gradiva.

Kognitivni:

Iskanje potrebnih informacij;

Prepoznavajo predmete in njihove pojme, poudarjajo bistvene lastnosti; graditi sklepanje in povzemati prejete informacije;

Samostojno iščejo potrebne informacije iz učbeniškega gradiva, iz učiteljeve zgodbe, gradijo sklepanje in povzemajo prejete informacije.

Komunikativen:

Izrazijo svoje mnenje;

Poslušajo drug drugega, gradijo razumljive govorne izjave;

Pokažite aktivnost v interakciji za reševanje komunikacijskih in kognitivnih problemov;

Sprašujejo, prosijo za pomoč;

Oblikujte svoje težave;

Ponudite pomoč in sodelovanje.

5. Vrsta projekta : raziskave.

6. Vrsta projekta : kratkotrajna, enopredmetna, skupinska.

7. Časovnica izvedbe projekta: 2 tedna

Glavni del projekta.

1. stopnja Motivacija za učne dejavnosti.

2. stopnja. Posodabljanje znanja.

1. Razprava o epigrafu za lekcijo. (Priloga 1)

2. Pogovor o vprašanjih.

3. stopnja. Praktična in aktivna

1. Predstavitev "Delo in ustvarjalnost".

2. Uvod v parabolo "Dva bogataša" I. S. Turgenjeva (Dodatek 2)

3. Pogovor »Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja.«

4. Delo s shemo »Biografije in dela velikih umetnikov« (Priloga 3)

5. Delo z učbenikom, str. 26-29.

6. Delajte z naslovoma »Galerija slik« in »Potovanje v preteklost«.

7. Spoznavanje različnih vrst dela in zanimivih poklicev velikih ljudi.

4. stopnja. Oblikovanje projekta.

Sistematizacija izbranega gradiva

Izdelava priročnika "Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja"

Posvetovanje o sestavljanju družinskega drevesa in pisanju eseja.

Faza 5. Zaščita projekta. Vrednotenje rezultatov.

Naši projekti

"Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja."

Vsaka dejavnost se ne imenuje delo. Delo je človeška dejavnost, ki zahteva znanje in spretnosti. Delo ni nikoli brez cilja. Vedno vodi do rezultatov. Delo daje človeku vse, kar je potrebno za življenje: hrano, oblačila, gospodinjske predmete, stanovanje itd.

Za vestnega delavca ni pomembno le, kaj počne, ampak tudi, kako to počne. Dela so raznolika po vsebini in zahtevnosti. Ne more vsak delati kot zdravnik, programer ali poštar. To zahteva določeno znanje in veščine. Takšno delo se imenuje kompleksno, na primer inženir. Ukvarja se s kompleksno opremo in instrumenti.

Človek se nauči delati. Dela lahko le tisto, kar se je naučil, in le toliko, kolikor dobro obvlada svojo obrt. Zato je treba veliko študirati, osvajati znanje in dosegati vedno več novih stvari. In to je ustvarjalnost.

Ustvarjalnost odlikuje dejavnosti mnogih ljudi - znanstvenikov, pisateljev, umetnikov, glasbenikov in mnogih, mnogih drugih.

OCENJEVALNI LIST PROJEKTA

Srednja šola MBOU št. 7 5 RAZRED “A”

Ime Projekta « Delo in ustvarjalnost sta osnova življenja«

2. Oblikovanje predmetnega znanja in metod delovanja

3. Oblikovanje regulativnih ukrepov

4. Oblikovanje komunikacijskih dejanj

IV . Rabljene knjige.

1. Bogolyubov L.N. , Ivanova L.F. Družboslovje., M., "Razsvetljenje", 2013.

2Domashek E.V. ,Šolski priročnik o družboslovju (Besedilo). - Rostov n\D.: Fonix, 2010

3. Elektronski vir. Predstavitev "Delo in ustvarjalnost" - Način dostopa: http // www . ru / detajl _1761. html ;

III. Zaključek.

Faza 6. Nadzor.

Analiza rezultatov projekta.

Ocenjevanje kakovosti izvedbe projekta.

Aplikacija

Priloga 1.

Veter je vprašal, ko je letel mimo:

Zakaj si, rž, zlata?

In v odgovor ušesa zašumijo:

Zlate roke nas vzgajajo!

E. Serova

Za kakšno osebo lahko rečemo, da ima zlate roke?

Dodatek 2.

Ko pred menoj hvalijo bogatega Rothschilda, ki na tisoče svojega enormnega dohodka namenja za vzgojo otrok, zdravljenje bolnih in skrb za ostarele - hvalim in se me gane. A ob hvali in ganjenosti si ne morem kaj, da se ne bi spomnil na eno nesrečno kmečko družino, ki je v svojo porušeno hišico sprejela nečakinjo siroto.

»Vzeli bomo Katko,« je rekla ženska, »naši zadnji denarji bodo šli njej, denarja pa ne bo, da bi dobili sol, da bi posolili enolončnico.«

In jo imamo ... in nesoljeno,« je odgovoril mož, njen mož.

Rothschild ni blizu tega tipa.

I. S. Turgenjev.

Dodatek 3.

Biografije in dela velikih umetnikov

V. M. Vasnetsov.

Viktor Mihajlovič Vasnetsov je živel dolgo, lepo in težko življenje. Eden najbolj znanih ruskih umetnikovXIXstoletju je poznal navdušeno občudovanje in hladno zadržan, do popolnega zavračanja odnos do svojega dela, ogromen uspeh in ostro kritiko njegovega dela, ki je mejila na bogokletje. Imenovali so ga "pravi junak ruskega slikarstva".

Viktor Vasnetsov se je rodil v regiji Vyatka 15. maja (novi stil) 1848 v družini podeželskega duhovnika Mihaila Vasiljeviča Vasnetsova. Mati Apollinaria Ivanovna je rodila šest sinov, od katerih je bil Victor drugi. V hiši Vasnetsovih sta sobivala vaški in mestni način življenja. Kar zadeva materialne razmere, je življenje velike družine Vasnetsov bolj spominjalo na življenje srednjega kmeta. Hkrati je Mihail Vasiljevič, sam široko izobražen človek, poskušal otrokom dati raznoliko izobrazbo, v njih razviti radovednost in opazovanje. Družina je brala znanstvene revije, risala in slikala z akvareli. Tu so se prva spoznala zgodnja umetniška nagnjenja bodočega slikarja. Motivi njegovih prvih skic iz narave so bile podeželske pokrajine in prizori iz vaškega življenja.

Leta 1858 je odšel študirat v Vyatko - najprej v bogoslovno šolo, nato v bogoslovno semenišče: otroci duhovnikov so bili tam sprejeti brezplačno. Victor je preživel devet let v Vyatki, vendar ni čutil potrebe, da bi služil cerkvi. Vedno več časa posveča risanju. Ob nedeljah gre v mesto, na tržnico, riše »tipe« in študira like. Njegovi seminarski zvezki so polni skic po spominu.

Nekaj ​​let pozneje je postal tako uspešen v risanju in slikanju, da so ga povabili kot pomočnika pri dekoriranju katedrale v Vjatki. Hkrati je v letih 1866-1867 dokončal petinsedemdeset risb na teme ruskih ljudskih pregovorov in rekov za »Zbirko ruskih pregovorov« etnografa Nikolaja Trapicina. V njih je preprosto in natančno upodobil značilnosti podeželskega življenja v regiji Vyatka. Čeprav knjiga ni bila nikoli objavljena, je Vasnetsov risbe skrbno hranil. Leta 1912 so bili objavljeni v razkošnem albumu z naslovom "Ruski pregovori in reki v risbah V. M. Vasnetsova."

Avgusta 1867 je Viktor Vasnetsov z očetovim blagoslovom leto in pol pred diplomo zapustil semenišče in odšel v Sankt Peterburg, da bi vstopil na Akademijo umetnosti.

Prvo leto Vasnetsov ni študiral na akademiji zaradi nesporazuma: po opravljenih izpitih ni razumel, da je bil sprejet. Pozimi 1867-1868 je študiral na šoli Društva za spodbujanje umetnosti, kjer je poučeval Ivan Kramskoy, ki je kasneje postal njegov prijatelj in svetovalec. Ko je naslednje leto začel študij na akademiji, je Vasnetsov srečal Repina, komunikacija s katerim je prerasla v močno prijateljstvo in se zbližal z Arhipom Kuindžijem, Vasilijem Maksimovim, Vasilijem Polenovim, Vasilijem Surikovom, Markom Antokolskim in bratoma Prakhov. Tesna prijateljska komunikacija z njimi je bila zelo pomembna za razvoj mladega umetnika.

Vasnetsov je imel posebnost, ki je večkrat presenetila ljudi okoli sebe. Hkrati je lahko opravljal najrazličnejše naloge, ki so bile na prvi pogled nezdružljive. Tako je med intenzivnim delom na poslikavah Vladimirske katedrale našel čas za razmišljanje o ogromnem platnu »Bogatyrs«, ki ga je prepeljal s seboj iz Moskve v Kijev, in za delo na sliki »Ivan Tsarevich na Sivi Wolf«, ki jo je pokazal leta 1889 na razstavi Društva popotnikov v Petrogradu; Izvajal je gledališke skeče in knjižne ilustracije, da ne omenjam številnih pokrajin in portretov, ki jih je naslikal v letih »sedenja v Kijevu«.

“Čudovit delavec, »velik modrec in modrec«, je Vasnetsov, ki je strastno iskal estetski in moralni ideal v nacionalnem značaju ruskega ljudstva, v njegovih duhovnih tradicijah, uspel prenesti svoj »simbol vere« vso svojo ustvarjalnost, ki jo vztrajno uvaja v zavest sodobne družbe, v okoliško življenje. Pri sodobnikih je naletel na živahen odziv. Imenovali so ga "pionirji". In kot pionir, čigar delo je prehodno, združuje različne prvine, je Vasnetsov med sodobniki vzbujal nasprotujoča si občutja in ocene - začudenje in navdušenje, ostro kritiko in občudovanje, a nikogar ni pustil ravnodušnega, vedno je bil predmet razmišljanja in razprave. "Vaša ustvarjalnost," mu je pisal slavni lik v "Svetu umetnosti" Sergej Djagilev, "in njena ocena je že vrsto let najbolj zaskrbljujoče, najbolj pereče in najbolj nerešeno mesto v sporih našega kroga." In umetniku je rekel: "Od celotne generacije naših očetov ste nam bližji kot vsi drugi ..."

Delo je opravila učenka 5.A razreda

Petrova Elvira.

M.A.Vrubel.

Mihail Aleksandrovič Vrubel se je rodil 5. marca 1856 v Omsku. Vrubelov oče Aleksander Mihajlovič je bil Poljak, častnik, ki je od leta 1853 do 1856 služil v trdnjavi Omsk. Mati Anna Grigorievna, rojena Basargina, sorodnica dekabrista N.V. Basargina, je umrla, ko je bil deček star 3 leta. Hiša, v kateri so živeli Vrubelovi v Omsku, ni preživela: nahajala se je na križišču ulice Novaya (ulica Chkalova) in avenije K. Marxa (ulica Artilleriyskaya). Leta 1859 je bil Vrubelov oče premeščen v Astrahan, čemur so sledile pogoste selitve, povezane z njegovimi uradnimi selitvami. Vrubel je otroštvo in mladost preživel v Sankt Peterburgu (tu je študiral v risarski šoli Društva za spodbujanje umetnosti), Saratovu in Odesi. Po maturi na klasični gimnaziji v Odesi leta 1874 se je vpisal na pravno fakulteto univerze v Sankt Peterburgu. Po končani univerzi in odsluženem vojaškem roku je služboval kot pravnik pri Glavnem vojaškem sodišču. Jeseni 1880 je Vrubel skupaj s Serovom začel obiskovati večerni tečaj na Akademiji za umetnost pri P. P. Čistjakovu in se učil akvarela pri I. E. Repinu.

Vrubel je imel dar, da je v vsakem delčku narave, narave, odkril "cel svet neskončno usklajenih čudovitih podrobnosti." Naravo je videl kot dragocen mozaik delcev.

V 80. letih XIXstoletja se je Vrubel seznanil z umetniško dediščino Rusije in Bizanca. Leta 1884 je na povabilo profesorja A. V. Prahova sodeloval pri restavriranju slik in fresk cerkve sv. Cirila v Kijevu, na njenih stenah je ustvaril številne kompozicije, med katerimi so bile najbolj zapletene »Spust sv. Duha« in »Nagrobna žalostinka«. Leta 1887 mu je bila zaupana izvedba fresk za Vladimirsko katedralo v Kijevu. Skice »Pogrebna žalost« in »Nedelja«, »Angel s kadilnico in svečo« (Kijev, Muzej ruske umetnosti) in drugi, ki jih je predstavil Vrubel, s svojo strogo slovesno kompozicijo in melodičnostjo oblikovanja govorijo o globokem ustvarjalnem dojemanju. staroruske in bizantinske monumentalne umetnosti. Njihov kolorit in celotna slikovna zgradba izražata dramatičnost, izraznost in duhovnost podob, kar pa cerkveni komisiji ni preprečilo, da bi jih zaradi pomanjkanja religioznosti priznala kot zadovoljive.

Leta 1889 se je Vrubel preselil v Moskvo, srečal S. I. Mamontova in člane njegovega kroga, med katerimi so bili znani umetniki V. A. Serov, I. I. Levitan, K. A. Korovin, V. M. Vasnetsov. V tem obdobju svojega življenja je ustvaril veliko število del in izvajal ilustracije za dela M. Yu Lermontova in A. S. Puškina.

Vsi umiki v svet realnosti, v katerem je živel in delal Mihail Aleksandrovič Vrubel, nam pomagajo celoviteje in natančneje razumeti usodo tega neverjetnega umetnika, razumeti globino njegovih najlepših del.

“Labodja princesa." Globok pomen je vsebovan v samo dveh besedah. Čar domače narave, ponosna in nežna duševnost pravljične ptičice. Skrivni uroki še premaganega zlega čarovništva. Zvestoba in trdnost prave ljubezni. Moč in večna sila dobrega. Vse te lastnosti so združene v čudovito podobo, čudovito v svoji neminljivi svežini in tisti posebni veličastni lepoti, značilni za ljudske pravljice.

Kakšen dar je bilo potrebno imeti, da bi ta čisti in čedni videz prelil v sliko!

Povej v jeziku slikarstva o sanjah, o neverjetnem. To je zmogel le velik umetnik, ki je razumel lepoto Rusa.

“»Krila so naša domača zemlja in življenje,« je zapisal Mihail Vrubel in v drugem nagovoru bližnjemu prijatelju vzkliknil: »Koliko lepote imamo v Rusiji ... In veste, kaj stoji na čelu te lepote - oblika, ki jo je za vedno ustvarila narava. In brez certifikatov s kodeksom mednarodne estetike, a neskončno draga, ker je nosilka duše, ki se ti sama odpre in ti pove svoje.”

Na ta način je malo ljudem dana sposobnost razumeti globino najbolj skritih stvari v umetnosti in zato je Vrubel lahko napisal mojstrovino naše šole, ker je ljubil domovino, ljudi in lepoto .

“Labodja princesa." Široko odprte, očarljive oči princese gledajo v globino vaše duše. Kot da vidi vse. Zato so morda soboljeve obrvi tako žalostno in nekoliko presenečeno dvignjene, ustnice pa zaprte. Zdi se, da je pripravljena nekaj povedati, vendar ostane tiho.

Turkizni, modri, smaragdni poldragi kamni vzorčaste krone-kokošnika utripajo in zdi se, da se ta drhteči sijaj zlije z odsevom zore na grebenih morskih valov in s svojo srhljivo svetlobo se zdi, da ovije nežne poteze bledega obraza, zaradi katerega z dekliško roko oživijo šelesteče gube polzračne bele tančice, uprte v vetrič.

Ogromna snežno bela, a topla krila oddajajo biserno, biserno svetlobo. Morje je vznemirjeno za Labodjo princeso. Skoraj lahko slišimo umerjen zvok deskanja na skalah čudežnega otoka, ki sije s škrlatnimi, škrlatnimi, dobrodošlimi čarobnimi lučmi. Daleč, daleč stran, na samem robu morja, kjer se sreča z nebom, so se sončni žarki prebili skozi sive oblake in osvetlili rožnati rob večerne zarje ...

Prav to čarobno utripanje biserov in dragih kamnov, trepetanje zore in bleščanje plamenov otoških luči ustvarjajo pravljično vzdušje, ki prežema sliko in omogoča začutiti harmonijo visoke poezije, ki zveni v ljudski legendi. . V platno je prelita neverjetna dobrota. Mogoče včasih le rahlo šumenje kril in pljusk valov prekineta tišino. A toliko prikrite spevnosti je v tej tišini. Na sliki ni nobenega dejanja ali kretnje. Mir vlada.

Zdi se, da je vse začarano. Toda slišite, slišite živ srčni utrip ruske pravljice, zdi se, da ste očarani s pogledom princese in ste pripravljeni neskončno gledati v njene žalostne prijazne oči, občudovati njen očarljiv, sladek obraz, lep in skrivnosten.

Umetnik nas je očaral s čarobnostjo svoje čarobne muze. In mi, stanovalciXXIstoletja se za trenutek znajdemo v neznanem kraljestvu sanj. Slikar-čarovnik poskrbi, da pozabimo na skepso, ki je lastna našemu odnosu do čudežev, in z močno roko genija v naših srcih krepi občutek vere v dobro in lepo.

Vrubel je umrl 1. aprila 1910 v Sankt Peterburgu. Slovesno ga je pokopala Akademija umetnosti, Aleksander Blok je imel govor nad grobom: »...Vrubel ima drugačno vizijo, kot vsi geniji, saj niso le umetniki, ampak tudi preroki. Vrubel nas šokira, saj v njegovem delu vidimo, kako se modra noč obotavlja in okleva, da bi zmagala, morda v pričakovanju bližajočega se poraza.« S temi preroškimi besedami se je Rusija poslovila od Vrubela in skupaj s preteklo doboXIX stoletja.

Vrubel je zapustil več kot 200 del. Med njimi so portreti, slike, okrasni panoji, ilustracije, skice gledaliških zaves, kiparska dela, gradbeni projekti, presenetljivi po obsegu in širini ustvarjalnega razpona. Njegova umetnost še danes »z veličastnimi podobami prebuja dušo o malenkostih vsakdanjega življenja«.

Delo je opravila učenka 5.A razreda

Aleksander Vasiljev.

F Žival izvaja vedno ista dejanja. To so pogojni in brezpogojni refleksi, ki jih daje narava. Več o njih boste izvedeli pri pouku biologije. N Niti ena žival ne ustvari nečesa novega. N Nobena žival ne razmišlja vnaprej, kako bo delala, kakšen cilj si bo zastavila, kakšna sredstva bo izbrala za dosego cilja, koliko časa bo za to potrebovala. T Načrtovanje - To pomeni, da žival ne zna načrtovati svojega dela. Načrtovanje je značilnost človekove dejavnosti.

Mojster in obrtnik Obrtnik Obrtnik je oseba, ki obvlada obrt. Obrt Obrt je človeška dejavnost pri izdelavi različnih pomembnih in potrebnih predmetov. B Biti obrtnik pomeni ukvarjati se s kakšno obrtjo.

D Glavna razlika med delom obrtnika in delom v tovarnah je v tem, da je delo običajno ročno. C Med obrtniki je veliko mojstrov, katerih delo je občudovano. Mojster Mojster je oseba, ki je v svoji obrti dosegla visoko znanje (umetnost). V svoje delo vlaga iznajdljivost in kreativnost ter izdeluje unikatne predmete.

Kaj je ustvarjalnost Ustvarjalnost Ustvarjalnost je ustvarjanje nečesa novega, dragocenega ne samo za dano osebo, ampak tudi za druge. Izum, fantazija, domišljija so neločljivi od ustvarjalnosti. T Ustvarjalnost odlikuje dejavnosti mnogih ljudi – znanstvenikov, pisateljev, umetnikov, glasbenikov in mnogih drugih.

Ustvarjalnost v umetnosti. Ali znate ne samo gledati, ampak tudi videti, t.j. opaziti med privlačnimi, svetlimi predmeti nekaj presenetljivo lepega, a ne vpadljivega? Slišati Ali znate ne le poslušati, ampak tudi slišati, tj. razumeti lepoto glasbe ali slišati vznemirljivo letenje zvokov med raznolikostjo zvokov? P O ljudeh, ki imajo vid in sluh, niso pa razvili sposobnosti zaznavanja lepote sveta okoli sebe, pravijo: "Nimajo občutka za lepoto."

Z Vpiši manjkajoče črke in obnovi te besede: _ _ _ ETs Sh Škatla za shranjevanje nakita. _ _ _ _ EC S Ustvarjalec, avtor. _ _ _ _ EC P Izdelava mojstra arhitekta. _ _ _ _ _ EC P Pohvala za opravljeno nalogo. Ponovimo glavno L A R T V O R D V O R M O L O D

Domača naloga: § §10, ss, 3 Naloge v delovnem zvezku: 1-3, ss

Delo in ustvarjalnost sta povezana s človekovo dejavnostjo, katere cilj je doseči določen rezultat. Analizirajmo, ali ti procesi komunicirajo med seboj in kako se delo razlikuje od ustvarjalnosti.

Opredelitev

delo- dejavnost, ki jo oseba zavestno izvaja za zadovoljevanje potreb. Delo prispeva k preoblikovanju naravnih predmetov v želeni izdelek s spreminjanjem teh predmetov in uporabo njihovih lastnosti. V tem primeru je uporaba umetnih orodij velikega pomena.

Ustvarjanje- dejavnost, ki vam omogoča, da ustvarite nekaj povsem novega (materialnega ali duhovnega), ki pomaga rešiti določeno težavo ali lahko zadovolji kakršne koli potrebe. Smer, ki proučuje ustvarjalnost, se imenuje hevristika.

Primerjava

Oba obravnavana procesa sta med seboj v precej zapletenih odnosih. In ko govorimo o razliki med delom in ustvarjalnostjo, je treba opozoriti, da lahko delo obstaja neodvisno in je sestavni del ustvarjalnosti.

Delo kot samostojen pojav je nujno za človekovo življenje. Morda je to rutinski proces, brez katerega pa je nemogoče. Hkrati moramo razumeti, da delo zagotavlja zadovoljevanje potreb posredno, posredno. Na primer, prehranjevanje samo po sebi ni delo. In iskanje hrane in njena priprava je delo.

Delo je kot element ustvarjalnosti nujno, a ne zadostno. Druga komponenta tukaj je navdih. Ustvarjalec v svoje delo vlaga lastne zmožnosti, ki niso omejene na delovne operacije. Kot rezultat se rodi dragocen izdelek, ki prej ni obstajal in je edinstven. In če ustvarite enako začetno situacijo za drugega avtorja, bo izdelek izpadel drugačen, odvisno od tega, kateri vidiki osebnosti bodo v tem primeru izraženi.

Oglejmo si še eno točko glede razlike med delom in ustvarjalnostjo. Običajno delo je redko prostovoljno. Praviloma je to prisilno dejanje, ki zahteva določena prizadevanja in porabo energije. In čeprav je rezultat nedvomno prijeten, sam proces pogosto postane dolgočasen. Poleg tega je delo lahko prisilno, kadar človekove želje sploh niso upoštevane (na primer suženjstvo).

Ustvarjalnost je pogosto izhod za posameznika (od tod tudi ljubezen do različnih hobijev, povezanih z izdelovanjem nečesa). Človek uživa v samem procesu. Delo, dopolnjeno z navdihom, postane razburljivo, enostavno in zanimivo.

Ustvarjalnost lahko osreči človeka. Poleg tega lahko prinese veliko veselja drugim ljudem, ki lahko kakor koli izkoristijo rezultat. Prav ustvarjalnost je nujen pogoj za razvoj in rast osebnosti.

Predstavitev odraža naslednja vprašanja: 1. Človekova delovna dejavnost. 2. Mojster in rokodelec. 3. Kaj je ustvarjalnost. 4. Ustvarjalnost v umetnosti.

Predstavitev bo pomagala učitelju pri organizaciji pouka, pomagala pa bo tudi učencem, ki se pouka niso mogli udeležiti, da bodo temo preučili sami.

Predstavitev je zaradi teže datoteke razdeljena na 2 dela, ki ju je mogoče kombinirati ali uporabljati samostojno.

Prenesi:

Predogled:

https://accounts.google.com

Podnapisi diapozitivov:

Delo in ustvarjalnost Lekcija 22

Človeška delovna dejavnost. Kako se človeško delo razlikuje od dejavnosti živali?

Žival vedno izvaja ista dejanja. To so pogojni in brezpogojni refleksi, ki jih daje narava. Več o njih boste izvedeli pri pouku biologije. In niti ena žival ne ustvari nečesa novega. Nobena žival ne razmišlja vnaprej, kako bo delovala, kakšen cilj si bo zastavila, kakšna sredstva bo izbrala za dosego cilja, koliko časa bo trajalo. To pomeni, da žival ne zna načrtovati svojega dela. Načrtovanje je značilnost človekove dejavnosti.

Človek se nauči delati. Človek uporablja naravne materiale in zna izdelati različne stroje in orodja za svoje dejavnosti. Ljudje nenehno spreminjamo ustvarjeno.

Mojster in obrtnik Obrtnik je oseba, ki obvlada obrt. Obrt je človeška dejavnost pri izdelovanju različnih pomembnih in potrebnih predmetov. Biti obrtnik pomeni ukvarjati se z neko obrtjo.

Glavna razlika med delom obrtnika in delom v tovarnah je, da je delo običajno ročno. Med obrtniki je veliko mojstrov, katerih delo je občudovano. Mojster je oseba, ki je v svoji obrti dosegla visoko mojstrstvo (umetnost). V svoje delo vlaga iznajdljivost in kreativnost ter izdeluje unikatne predmete.

Predogled:

Če želite uporabljati predogled predstavitev, ustvarite Google račun in se prijavite vanj: https://accounts.google.com

Podnapisi diapozitivov:

Delo in ustvarjalnost Lekcija 22

Načrt lekcije: 1. Človeška delovna dejavnost. 2. Mojster in rokodelec. 3. Kaj je ustvarjalnost. 4. Ustvarjalnost v umetnosti.

Kaj je ustvarjalnost? Ustvarjalnost je ustvarjanje nečesa novega, dragocenega ne samo za to osebo, ampak tudi za druge. V fikciji so fantazija in domišljija neločljivo povezane z ustvarjalnostjo. Ustvarjalnost odlikuje dejavnosti mnogih ljudi - znanstvenikov, pisateljev, umetnikov, glasbenikov in mnogih drugih.

Ustvarjalnost v umetnosti. Ali lahko ne samo pogledate, ampak tudi vidite, tj. opaziti med privlačnimi, svetlimi predmeti nekaj presenetljivo lepega, a ne osupljivega? Ali znate ne le poslušati, ampak tudi slišati, tj. razumeti lepoto glasbe ali slišati vznemirljivo letenje zvokov med raznolikostjo zvokov? O ljudeh, ki imajo vid in sluh, niso pa razvili sposobnosti zaznavanja lepote sveta okoli sebe, pravijo: "Nimajo čuta za lepoto."

Naučite se presenetiti z lepoto in uživajte v lepoti. Če tega še ne znate narediti, ne preprečite drugim, da bi uživali v umetninah. In umetnost od človeka zahteva, da zna ustvarjati, ustvarjati lepoto.

Vpiši manjkajoče črke in obnovi besede: _ _ _ predmet Škatla za shranjevanje nakita. _ _ _ _ eC Ustvarjalec, avtor. _ _ _ _ PETS Izdelava mojstra arhitekta. _ _ _ _ _ moški Pohvala za opravljeno nalogo. Ponovimo glavno L a r T v o r D v o r M o l o d

Domača naloga: § 10, str. 81-89, Naloge v delovnem zvezku: št. 1-3, str. 51-53.

Nekaj ​​besed za učitelja: Predmet je pripravljen za učno gradivo: Družboslovje. 5. razred. Učbenik za splošne izobraževalne ustanove. Uredil L.N. Bogolyubova, L.F. Ivanova. - M .: Izobraževanje, 2012. Delovni zvezek: L.F.Ivanova, Ya.V. Khoteenkova. Družbene vede. 5. razred. Priročnik za študente splošnoizobraževalnih ustanov. - M .: Izobraževanje, 2012. Metodološki priročnik: Metodološka priporočila za učbenik "Družbene vede: državljan, družba, država": 5. razred: Priročnik za učitelje / L.N. Bogolyubov, N.F. Vinograd, N.I. Gorodetska in drugi; uredil L.F. Ivanova. M .: Izobraževanje, 2003. Pri razvoju predstavitev smo uporabili delovni zvezek družboslovja: 5. razred / A.S. Mitkin.- M.: Izpit, 2012. V predstavitvah so bile uporabljene ilustracije iz odprte banke ilustracij Yandex in Google: https://yandex.ru/images / ; https://www.google.ru/imghp