Vladimir Vladimirovich Mayakovsky는 풍자적인 작품을 많이 만들었습니다. 초기에 시인은 "Satyricon"과 "New Satyricon"이라는 잡지와 "1928"(죽기 2년 전)이라는 날짜의 자서전 "I own"에서 "나는 시를 쓰고 있습니다"라고 썼습니다. "1927년 시와 대조적으로" 좋은 ". 그러나" 나쁜 "그는 시와 연극 모두에서 항상 풍자에 경의를 표했지만 쓸 시간이 없었습니다. 풍자의 원래 파토스, 주제 및 이미지뿐만 아니라 그 방향은 끊임없이 변했고, 모든 면에서 반부르주아성의 파토스와 더불어 낭만적인 성격의 파토스로. 창조적 인 성격, 저자의 "나"- 반란, 외로움 (초기 V. Mayakovsky의시가 종종 Lermontov의시와 비교되는 것은 아무 것도 아닙니다), 애타게하고 싶은 욕망, 부유 한 사람을 자극합니다.

이것은 젊은 작가가 속한 방향인 미래주의의 전형이었다. 외계의 속물적인 환경은 비열한 이해관계의 세계, 사물의 세계에 몰두한 정신이 없는 것으로 풍자적으로 묘사되었습니다.

여기 있습니다. 콧수염에 양배추가 있습니다.

어딘가 반 먹고 반쯤 먹은 양배추 수프;

여기 당신이 있습니다, 여자, - 당신에 두껍게 흰색,

당신은 사물의 껍질에서 나온 굴처럼 보입니다.

이미 그의 초기 풍자시에서 V. Mayakovsky는 러시아 문화가 풍부한 풍자 문학을 위해 전통시의 전체 무기고를 사용합니다. 예술적 수단... 그래서 그는 시인이 "찬송가"로 지정한 많은 작품의 제목에서 아이러니를 사용합니다. "판사에 대한 찬가", "과학자에 대한 찬가", "비평가에 대한 찬가", "만찬에 대한 찬가" . 아시다시피 찬송가는 엄숙한 노래입니다. Mayakovsky의 찬송가는 사악한 풍자입니다. 그의 영웅은 인생을 즐기고 다른 사람들에게 물려주는 방법을 모르고 모든 것을 규제하려고 노력하고 모든 것을 무색하고 둔하게 만드는 슬픈 사람들입니다. 시인은 자신의 장면으로 페루를 지명하지만 실제 주소는 매우 투명합니다. 특히 '찬송가'에서 생동감 넘치는 풍자적 파토스가 들린다. 시의 영웅들은 부르주아의 상징의 의미를 얻은 아주 배부른 사람들입니다. 이 시는 문학 과학에서 synecdoche라고 하는 기술을 사용합니다. 전체 대신 부분이 호출됩니다. "Hymn to Dinner"에서 사람 대신 위장이 작용합니다.

파나마의 위! 당신은 감염됩니다

죽음의 위대함 새로운 시대?!

무엇으로도 배를 아프게 할 수는 없습니다.

맹장염과 콜레라를 제외하고!

초기 낭만주의 시인인 V. Mayakovsky도 새 정부를 위해 일했습니다. 시인과 새 정부의 이러한 관계는 쉽지 않았습니다. 이것은 별도의 주제이지만 한 가지는 확실합니다. 반란군이자 미래 주의자 V. Mayakovsky는 혁명을 진심으로 믿었습니다. 자서전에서 그는 다음과 같이 썼습니다. "받아들일 것인가 말 것인가? 나에게(그리고 다른 모스크바인 미래파에게) 그런 질문은 없었다. 나의 혁명."

V. Mayakovsky의시의 풍자적 방향이 바뀌고 있습니다. 첫째, 혁명의 적들이 혁명의 영웅이 된다. 이 주제는 수년 동안 시인에게 중요했으며 그의 작품에 풍부한 음식을 제공했습니다. 혁명 후 첫 몇 년 동안, 이들은 "Windows ROSTA", 즉 그날의 주제에 대한 선전 포스터를 생산하는 러시아 전신국을 구성한 시들입니다. V. Mayakovsky는 시인과 예술가로서 창작에 참여했습니다. 그림이 많은 시에 첨부되었거나 오히려 둘 다 민속 그림의 전통에서 전체적으로 만들어졌습니다. 루복은 그림과 서명으로 구성되어 있습니다. 그들을. "성장의 창"에서 V. Mayakovsky는 그로테스크, 과장, 패러디와 같은 풍자적 기법을 사용합니다. 따라서 일부 비문은 Shalyapin 공연으로 유명한 "프랑스에 두 척탄병 ..."또는 "벼룩"과 같은 유명한 노래를 모티브로 만들어졌습니다. 백인 장군, 무책임한 노동자와 농민, 부르주아와 같은 그들의 캐릭터는 확실히 모자를 쓰고 뚱뚱한 배가 있습니다.

Mayakovsky는 새로운 삶에 대한 최대한의 요구를하므로 그의 시 중 많은 부분이 그녀의 악덕을 풍자적으로 보여줍니다. 따라서 V. Mayakovsky의 풍자시 "쓰레기 정보", "Prozadivshiesya"는 큰 명성을 얻었습니다. 후자는 새로운 관리들이 끝없이 앉아 있는 방식에 대한 기괴한 그림을 만들어 냅니다. 그러나 당시 러시아 당국의 활동에 대해 우리가 알고 있는 배경에 비추어 볼 때 이들의 약점은 오히려 무해해 보입니다. '절반의 사람들'이 다음 회의에 앉아 있다는 사실은 사람들이 모든 것을 하기 위해 반으로 쪼개진다는 은유의 실현일 뿐만 아니라 그러한 회의의 대가이기도 하다.

이전의 반 광업 파토스는 "쓰레기 정보"시에서 V. Mayakovsky로 돌아갑니다. 무해한 카나리아 또는 사모바르와 같은 일상 생활의 세부 사항은 새로운 속물에 대한 불길한 상징입니다. 작품의 피날레에 등장하는 그로테스크한 ​​그림은 문학의 전통이 되살아나는 초상화의 이미지이다. 이것은 이 시의 맥락에서만 이해할 수 있는 매우 기묘한 호소력을 가지고 등장하여 일반화된 의미를 갖게 된 카나리아의 머리를 돌리는 마르크스의 초상이다.

삶은 매일 바뀌지만 Mayakovsky의 풍자는 여전히 적절합니다.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky는 풍자적인 작품을 많이 만들었습니다. 시인은 초기에 "Satyricon"과 "New Satyricon"이라는 잡지와 "1928"(죽기 2년 전)이라는 날짜의 자서전 "I own"에서 "나는 시를 쓰고 있습니다"라고 썼습니다. "1927년 시와 대조적으로 "좋은" "하지만" 나쁜 "그는 시와 연극 모두에서 항상 풍자에 경의를 표했지만 쓸 시간이 없었습니다. 그 방향은 끊임없이 변하고 있었다.

V. Mayakovsky의 초기시에서 풍자는 무엇보다도 반 부르주아의 파토스와 낭만적 인 성격의 파토스에 의해 구술됩니다. 창조적 인 성격의 충돌 인 V. Mayakovsky의시에서 낭만적 인시의 전통 인 저자의 "I"-반항, 외로움이 발생합니다 (초기 V. Mayakovsky의 시는 종종 Lermontov의 것과 비교하여), 부유하고 잘 먹는 것을 괴롭히고 짜증나게 하려는 욕망.

이것은 젊은 작가가 속한 방향인 미래주의의 전형이었다. 외계의 속물적인 환경은 비열한 이해관계의 세계, 사물의 세계에 몰두한 정신이 없는 것으로 풍자적으로 묘사되었습니다.

여기 있습니다, 콧수염에 양배추가 있습니다.

어딘가 반 먹고 반쯤 먹은 양배추 수프;

여기 당신이 있습니다, 여자, - 당신에 두껍게 흰색,

당신은 조개껍데기에서 나온 굴처럼 보입니다.

이미 그의 초기 풍자시에서 V. Mayakovsky는 러시아 문화가 풍부한 풍자 문학을 위해시의 전통적 예술적 수단의 전체 무기고를 사용합니다. 그래서 그는 시인이 "찬송가"로 지정한 많은 작품의 제목에서 아이러니를 사용합니다. "판사에 대한 찬가", "과학자에 대한 찬가", "비평가에 대한 찬가", "만찬에 대한 찬가" . 아시다시피 찬송가는 엄숙한 노래입니다. Mayakovsky의 찬송가는 사악한 풍자입니다. 그의 영웅은 인생을 즐기고 다른 사람들에게 물려주는 방법을 모르고 모든 것을 규제하려고 노력하고 모든 것을 무색하고 둔하게 만드는 슬픈 사람들입니다. 시인은 자신의 장면으로 페루를 지명하지만 실제 주소는 매우 투명합니다. 특히 '찬송가'에서 생동감 넘치는 풍자적 파토스가 들린다. 시의 영웅들은 부르주아의 상징의 의미를 얻은 아주 배부른 사람들입니다. 이 시는 문학 과학에서 synecdoche라고 하는 기술을 사용합니다. 전체 대신 부분이 호출됩니다. "Hymn to Dinner"에서 사람 대신 위장이 작용합니다.

파나마의 위! 당신은 감염됩니다

새로운 시대를 위한 죽음의 위대함으로?!

무엇으로도 배를 아프게 할 수는 없습니다.

맹장염과 콜레라를 제외하고!

초기 낭만주의 시인인 V. Mayakovsky도 새 정부를 위해 일했습니다. 시인과 새 정부의 이러한 관계는 쉽지 않았습니다. 이것은 별도의 주제이지만 한 가지는 확실합니다. 반란군이자 미래 주의자 V. Mayakovsky는 혁명을 진심으로 믿었습니다. 자서전에서 그는 다음과 같이 썼습니다. "받아들일 것인가 말 것인가? 나에게(그리고 다른 모스크바인 미래파에게) 그런 질문은 없었다. 나의 혁명."

V. Mayakovsky의시의 풍자적 방향이 바뀌고 있습니다. 첫째, 혁명의 적들이 혁명의 영웅이 된다. 이 주제는 수년 동안 시인에게 중요했으며 그의 작품에 풍부한 음식을 제공했습니다. 혁명 후 첫 몇 년 동안, 이들은 "Windows ROSTA", 즉 그날의 주제에 대한 선전 포스터를 생산하는 러시아 전신국을 구성한 시들입니다. V. Mayakovsky는 시인이자 예술가로서 창작에 참여했습니다. 그림이 많은 시에 첨부되었거나 오히려 둘 다 민속 그림의 전통에서 전체적으로 만들어졌습니다. 루복은 그림과 서명으로 구성되어 있습니다. 그들을. "성장의 창"에서 V. Mayakovsky는 그로테스크, 과장, 패러디와 같은 풍자적 기법을 사용합니다. 따라서 일부 비문은 Shalyapin 공연으로 유명한 "프랑스에 두 척탄병 ..."또는 "벼룩"과 같은 유명한 노래를 모티브로 만들어졌습니다. 백인 장군, 무책임한 노동자와 농민, 부르주아와 같은 그들의 캐릭터는 확실히 모자를 쓰고 뚱뚱한 배가 있습니다.

Mayakovsky는 새로운 삶에 대한 최대한의 요구를하므로 그의 시 중 많은 부분이 그녀의 악덕을 풍자적으로 보여줍니다. 따라서 V. Mayakovsky의 풍자시 "쓰레기 정보", "Prozadivshiesya"는 큰 명성을 얻었습니다. 후자는 새로운 관리들이 끝없이 앉아 있는 방식에 대한 기괴한 그림을 만들어 냅니다. 그러나 당시 러시아 당국의 활동에 대해 우리가 알고 있는 배경에 비추어 볼 때 이들의 약점은 오히려 무해해 보입니다. '절반의 사람들'이 다음 회의에 앉아 있다는 사실은 사람들이 모든 것을 하기 위해 반으로 쪼개진다는 은유의 실현일 뿐만 아니라 그러한 회의의 대가이기도 하다.

이전의 반 광업 파토스는 "쓰레기 정보"시에서 V. Mayakovsky로 돌아갑니다. 무해한 카나리아 또는 사모바르와 같은 일상 생활의 세부 사항은 새로운 속물에 대한 불길한 상징입니다. 작품의 피날레에 등장하는 그로테스크한 ​​그림은 문학의 전통이 되살아나는 초상화의 이미지이다. 이것은 이 시의 맥락에서만 이해할 수 있는 매우 기묘한 호소력을 가지고 등장하여 일반화된 의미를 갖게 된 카나리아의 머리를 돌리는 마르크스의 초상이다.

삶은 매일 바뀌지만 Mayakovsky의 풍자는 여전히 적절합니다.

V. V. MAYAKOVSKY의 풍자 작품.

풍자 작품 V. Mayakovsky는 작업의 모든 단계에서 만들었습니다. 그의 초기에 그는 잡지 "Satyricon"과 "New Satyricon"에서 공동 작업했으며 그의 자서전 "I 나 자신"에서 "1928", 즉 죽기 2년 전에 쓴 것으로 알려져 있습니다. 1927년 시 "좋은"과 대조하여 "나쁜"시를 쓰고 있습니다. 사실, 시인은 "나쁜"을 쓰지 않았지만 시와 연극에서 풍자에 경의를 표했습니다. 주제, 이미지, 방향, 초기 파토스가 변경되었습니다. .. 더 자세히 고려해 봅시다. .. Mayakovsky 풍자는 주로 반 부르주아의 파토스에 의해 지시되며 본질적으로 낭만적입니다.

창조적 인 성격의 갈등 인 V. Mayakovsky의시에서 낭만적 인시의 전통 인 저자의 "I"-반항, 외로움이 발생합니다 (초기 V. Mayakovsky의시가 종종 비교되는 것은 아무 것도 아닙니다. Lermontov 's), 놀리려는 욕망은 부자와 잘 먹는 사람을 짜증나게합니다. 즉, 충격을줍니다. 그 당시 시에서는 젊은 작가가 속한 방향, 즉 미래주의가 전형적이었다. 외계의 속물적인 환경을 풍자적으로 묘사했습니다. 시인은 그녀를 영혼이 없는 사람으로, 저급한 이해관계의 세계, 사물의 세계에 몰두한 것으로 묘사합니다.

"저기요, 콧수염에 양배추가 있어요.

어딘가 반 먹고 반쯤 먹은 양배추 수프;

여기 당신이 있습니다, 여자, - 당신에 두껍게 흰색,

조개껍데기에서 나온 굴 같아."

이미 그의 초기 풍자시에서 V. Mayakovsky는 러시아 문화가 풍부한 풍자 문학을 위해시의 전통적 예술적 수단의 전체 무기고를 사용합니다. 그래서 그는 시인이 "찬송가"로 지정한 많은 작품의 제목에서 아이러니를 사용합니다. "판사에 대한 찬가", "과학자에 대한 찬가", "비평가에 대한 찬가", "만찬에 대한 찬가" . 아시다시피 찬송가는 엄숙한 노래입니다. Mayakovsky의 찬송가는 사악한 풍자입니다. 그의 영웅은 판사, 인생을 즐기고 다른 사람들에게 물려주는 방법을 모르고 모든 것을 규제하려고 노력하고 모든 것을 무색하고 둔하게 만드는 슬픈 사람들입니다. 시인은 자신의 장면으로 페루를 지명하지만 실제 주소는 매우 투명합니다. 특히 '찬송가'에서 생동감 넘치는 풍자적 파토스가 들린다. 시의 영웅들은 부르주아의 상징의 의미를 얻은 아주 배부른 사람들입니다. 시에서 문학 과학에서 synecdoche라고 불리는 기술이 발생합니다. 전체 대신 부분이 호출됩니다. "Hymn to Dinner"에서 사람 대신 위장이 작용합니다.

"파나마의 위! 당신은 감염 될 것입니다.

새로운 시대를 위한 죽음의 위대함?!

맹장염과 콜레라 외에는 위장을 다치게 할 수 없다!"

V. Mayakovsky의 풍자적 작품에서 독특한 전환점은 1917년 10월에 그가 작곡한 소절이었습니다.

"파인애플 먹고, 뇌조를 씹고,

부르주아여, 너의 마지막 날이 오고 있다."

초기 낭만주의 시인인 V. Mayakovsky도 새 정부를 위해 일했습니다. 시인과 새 정부의 이러한 관계는 쉽지 않았습니다. 이것은 별도의 주제이지만 한 가지는 확실합니다. 반란군이자 미래 주의자 V. Mayakovsky는 혁명을 진심으로 믿었습니다. 자서전에서 그는 다음과 같이 썼습니다. "받아들일 것인가 말 것인가? 나에게(그리고 다른 모스크바인 미래파에게) 그런 질문은 없었다. 나의 혁명." V. Mayakovsky의시의 풍자적 방향이 바뀌고 있습니다. 첫째, 혁명의 적들이 혁명의 영웅이 된다. 이 주제는 수년 동안 시인에게 중요했으며 그의 작품에 풍부한 음식을 제공했습니다. 혁명 후 첫 몇 년 동안, 이들은 "ROSTA의 창"을 구성한 시, 즉 오늘의 주제에 대한 선전 포스터를 발행한 Rosoi Telegraph Agency입니다. V. Mayakovsky는 시인과 예술가로서 창작에 참여했습니다. 그림이 많은 시에 첨부되었거나 오히려 둘 다 민속 그림의 전통에서 전체적으로 만들어졌습니다. 루복은 그림과 서명으로 구성되어 있습니다. 그들을. "성장의 창"에서 V. Mayakovsky는 그로테스크, 과장법, 패러디와 같은 풍자적 기법을 사용합니다. 예를 들어 Shalyapin's로 알려진 "Two Grenadiers To France" 또는 "Fleas"와 같은 유명한 노래를 모티브로 일부 비문이 만들어집니다. 성능. 그들의 캐릭터 - 백인 장군, 무책임한 노동자와 농민, 부르주아 - 확실히 모자와 뚱뚱한 배가 있습니다.

Mayakovsky는 새로운 삶에 대한 최대한의 요구를하므로 그의 시 중 많은 부분이 그녀의 악덕을 풍자적으로 보여줍니다. 따라서 V. Mayakovsky의 풍자시 "쓰레기 정보", "Prozadivshiesya"는 큰 명성을 얻었습니다. 후자는 새로운 관리들이 끝없이 앉아 있는 방식에 대한 기괴한 그림을 만들어 냅니다. 그러나 당시 러시아 당국의 활동에 대해 우리가 알고 있는 배경에 비추어 볼 때 이들의 약점은 오히려 무해해 보입니다. "The Sit Down"에서 그로테스크한 ​​그림이 등장합니다. "절반의 사람들"이 앉아 있다는 사실은 모든 것을 위한 시간을 갖기 위해 사람들이 반으로 찢겨진다는 은유의 실현일 뿐만 아니라 그러한 회의의 비용 자체이기도 합니다. V. Mayakovsky에게 "쓰레기 정보"라는시에서 말하자면 오래된 반 광산 파토스가 돌아오고 있습니다. 카나리아 또는 사모바르와 같은 일상 생활의 무해한 세부 사항은 새로운 속물에 대한 불길한 상징의 소리를 얻습니다. 시의 끝에서 그로테스크한 ​​그림이 나온다. 문학의 전통인 되살아나는 초상화의 이미지, 이번에는 카나리아의 머리를 돌리라는 다소 이상한 외침으로 나오는 마르크스의 초상화이다. 이 호소는 카나리아가 그러한 일반화 된 의미를 얻은 전체시의 맥락에서만 이해할 수 있습니다. 덜 알려진 V. Mayakovsky의 풍자 작품은 전투적 혁명주의의 입장이 아니라 상식의 입장에서 이야기합니다. 이 시 중 하나는 "Myasnitskaya에 관한 시, 여성에 관한 그리고 러시아 규모에 관한 시"입니다. 여기서 세계의 전지구적 재창조를 위한 혁명적 열망은 보통 사람의 일상적 이익과 직접적으로 충돌하게 된다. 지나갈 수 없는 Myasnitskaya Street에서 "진흙으로 뒤덮인" 바바는 전 세계적인 규모에 대해 신경 쓰지 않습니다. 이 시에서 당신은 M. Bulgakov의 이야기 "개 심장"에서 Preobrazhensky 교수의 상식적인 연설로 가득 찬 롤 콜을 볼 수 있습니다. V. Mayakovsky의 풍자시에는 모든 사람과 모든 것에 영웅의 이름을 부여하려는 새로운 당국의 열정에 대한 동일한 상식이 스며 있습니다. 예를 들어 시인이 발명 한 "끔찍한 친숙함"시가 나타납니다. 신뢰할 수있는 "Combs Meyerhold"또는 "Polkan이라는 개"... 1926년 V. Mayakovsky는 "엄격히 금지됨"이라는 시를 썼습니다.

"날씨는

내가 맞을 수 있도록.

5월은 말도 안 된다.

이번 여름.

당신은 모든 것을 기뻐합니다: 포터, 티켓 컨트롤러.

펜 자체가 손을 들고,

그리고 마음은 노래 선물로 끓습니다.

플랫폼은 천국에서 칠할 준비가되었습니다.

크라스노다르.

나이팅게일 트렐러에게 노래를 불러주세요.

분위기는 중국식 찻집!

그리고 갑자기 벽에 : - 컨트롤러에게 질문하는 것은 엄격히 금지되어 있습니다! -

약간의 마음.

지점에서 돌로 Solovyov입니다.

그리고 묻고 싶습니다. - 글쎄, 어떻게 지내?

당신의 건강은 어떻습니까? 애들은 어때? -

나는 통과했고, 내 눈은 땅을 내려다보고,

그저 웃으면서 보호를 찾고 있었다.

그리고 질문하고 싶지만 불가능합니다. 정부는 여전히 화를 낼 것입니다!"

시에는 자연스러운 인간의 충동, 감정, 관료와의 기분, 모든 것이 규제되고 사람들의 삶을 어렵게 만드는 규칙에 엄격하게 종속되는 사무 시스템과의 충돌이 있습니다. 시가 낳고 낳아야 할 봄 그림으로 시작하는 것은 우연이 아닙니다. 즐거운 분위기, 역의 플랫폼과 같은 가장 일반적인 현상은 노래의 선물인 시적 영감을 불러일으킵니다. V. Mayakovsky는 놀라운 비교를 발견했습니다. "분위기는 중국 차입니다!" 즉시 즐겁고 축제적인 느낌이 생깁니다. 그리고 이 모든 것은 엄격한 성직주의를 부정합니다.

놀라운 심리적 정확성으로 시인은 엄격한 금지의 대상이 된 사람의 느낌을 전달합니다. 그는 굴욕을 당하고 더 이상 웃지 않고 "웃으면서 보호를 구합니다." 이 시는 V. Mayakovsky 작품의 특징인 강장 시로 쓰여져 있으며, 작가의 시적 솜씨에서 볼 수 있는 '일'의 운율을 가지고 있다. 따라서 가장 재미있는 단어인 "캐디"는 비참한 공식 어휘에서 "금지된"이라는 동사와 운율이 다릅니다. 시인은 여기와 그의 특징적인 기술을 사용합니다 - 신조어 : treleru, nizya - 존재하지 않는 "낮은"의 동명사. 그들은 예술적 의미를 드러내기 위해 적극적으로 노력하고 있습니다. 이 작품의 서정적 주인공은 웅변가도, 투사도 아닌, 무엇보다 모든 것이 엄격한 규제를 받는 곳에서는 어울리지 않는 타고난 분위기의 인물이다. V. Mayakovsky의 풍자시는 오늘날에도 여전히 현대적으로 들립니다.

풍자는 Mayakovsky의 작품에서 특별한 위치를 차지합니다. 최초의 풍자 작품은 혁명 이전에도 New Satyricon 잡지의 페이지에 게시되었습니다. 이것들은 패러디 "찬송가"- "건강에 대한 찬송", "판사에 대한 찬송", "과학자에 대한 찬송", "비판에 대한 찬송" 등이었습니다.

혁명 후 그리고 몇 년 동안 내전 Mayakovsky는 Windows ROSTA에서 일하면서 캐리커처와 풍자적 그림으로 시그니처 장르인 가성, 무는, 가성 등을 만들었습니다. 나중에 Mayakovsky는 "쓰레기 정보", "앉아", "Bureaucratiada"와 같은 풍자시의 전체주기를 썼습니다.

그들에서 그는 묘사합니다. 다른 유형소비에트 속물들, 기회주의자, 관료들, 짜증나. 사회적 악덕은 이미지가 일반적으로 비대하고 기괴한 한 영웅에게 집중되어 있습니다. Mayakovskaya Gallery에서는 "사회적 가면"의 원칙에 따라 풍자적인 초상화가 만들어집니다. 인물사진들입니다 정치인자본주의 세계("Mussolini", "Curzon", "Vandervelde") 및 소비에트 사회의 전형적인 악덕을 구현하는 이미지("Hacker", "Pillar", "Podly-za", "가십", "Prudish" 등) .) ...

Mayakovsky는 풍자의 모든 수단을 사용합니다. 아이러니한 조롱과 비꼬는 풍자에서 현실과 환상을 결합한 그로테스크에 이르기까지. 쓰레기에 관한 시에서 시인은 “태평양 바지”를 갖고 “망치와 낫으로” “무도회에서” 드레스를 입고 “나타나”려는 욕망을 넘어서지 않는 새로운 소비에트 부르주아 계급의 요구를 비웃습니다. 혁명군사위원회”. 그는 소비에트 주민들의 "내부"를 드러냅니다. 그들은 측근, 새로운 시대와 사회주의 체제에 속한 피상적 징후를 감지했지만 본질적으로 평범한 부르주아 속물과 기회주의자로 남아있었습니다.

소비에트 권력에서 태어난 새로운 악덕은시 "Prozadivshiesya"에 나와 있습니다. 어제의 노예와 오늘의 관리에게 의미를 부여하는 세션("잉크 한 병 구입")은 악의적이고 냉소적인 조롱을 받으며 "평가사" 자체가 기괴한 방식으로 나타납니다.

그리고 나는 사람들의 절반이 앉아있는 것을 봅니다. 오, 악마! 나머지 절반은 어디에 있습니까?

현상 그 자체의 부조리를 보여주기 위해 사태를 부조리까지 몰고 왔다. Mayakovsky의 가장 생생하게 풍자적인 재능은 연극 "Bedbug"와 "Bath"에서 표현되었습니다. 코미디 The Bedbug에서 시인은 NEP 시대의 많은 징후를 풍자적으로 재현했습니다. 전직 노동자이자 현재 환생한 Petya Prisypkin은 서양 모델에 따라 "부적절한" 이름을 대체하여 Pierre Skripkin이 되었습니다. Mayakovsky는 속물, 본질적으로 영웅의 천박한 척을 조롱합니다. 그의 꿈의 절정은 "조용한 강가에서 쉬기" 위해 Nepmanshi의 딸인 Elsevira Renaissance와 결혼하는 것입니다. 그의 말에 따르면 이 "새로운" 영웅은 "작은 것이 아니다" 자신의 말, 그는 다음 사항에 매우 관심이 있습니다. 거울 캐비닛기브와이!" 극 중 주인공은 끊임없이 자신을 드러낸다. 새 시대의 영웅이라는 그의 주장은 실패하고 있다. 사이트에서 가져온 자료

연극 2막, 50년 후, 즉. 1979년에 Prisypkin을 얼리는 것은 은유입니다. 미래의 주민들은 Prisypkin을 동물원의 해로운 exponate로 격리된 새장에 가둡니다. 그는 "공통 버그"와 유사한 "끔찍한 인간형 시뮬레이터"- "평범한 상류"입니다. 이 규칙을 통해 Mayakovsky는 그러한 "버그"가 미래에 사라질 것이라는 낙관적인 확신을 표현할 수 있었습니다.

연극 "목욕"은 살아있는 생각을 억압하는 관료제에 반대합니다. Glavnachpups (조정 관리 수석 책임자) Pobedonosikov는 자신을 나폴레옹이라고 생각하는 어리석은 생물이며 다른 사람의 운명을 결정할 수 있습니다. 그 당시 관료주의를 다룰 기회를 보지 못한 Mayakovsky는 미래로의 전통적으로 환상적인 이전에 의존합니다. 이 미래의 슬레이트인 인광 여성은 Pobedo-nosikov와 그의 "충실한 지주" Optimistenko를 받아들이기를 거부합니다.

V. Mayakovsky는 작업의 모든 단계에서 풍자적인 작품을 만들었습니다. 그의 초기에 그는 잡지 "Satyricon"과 "New Satyricon"에서 공동 작업했으며 그의 자서전 "I 나 자신"에서 "1928", 즉 죽기 2년 전에 쓴 것으로 알려져 있습니다. 나는 1927년 시 Good에 반대되는 시 "Bad"를 쓰고 있다. 사실, 시인은 Bad를 쓰지 않았지만 시와 연극 모두에서 풍자에 경의를 표했습니다. 테마, 이미지, 방향, 초기 파토스가 변경되었습니다.

그것들을 더 자세히 고려해 봅시다. V. Mayakovsky의 초기 시에서 풍자는 주로 반부르주아성의 파토스에 의해, 더욱이 낭만적인 본성의 파토스에 의해 지시되었습니다. B. Mayakovsky의시에는 낭만적 인시의 전통적 인 창조적 인 성격의 갈등이 있습니다. 저자의 "나"-반항, 외로움 (초기 V. Mayakovsky의시가 종종 비교되는 것은 아무 것도 아닙니다. Lermontov의 것들과 함께), 부유하고 잘 먹는 것을 괴롭히고 짜증나게하려는 욕망.

젊은 작가가 속한 미래파의 방향은 전형적이었다. 외계의 속물적인 환경을 풍자적으로 묘사했습니다. 시인은 그녀를 영혼이 없는 사람으로, 저급한 이해관계의 세계, 사물의 세계에 몰두한 것으로 묘사합니다.

여기 있습니다, 남편, 콧수염에 양배추가 있습니다.

어딘가 반 먹고 반쯤 먹은 양배추 수프;

여기 당신이 있습니다, 여자, - 당신에 두껍게 흰색,

당신은 조개껍데기에서 나온 굴처럼 보입니다.

이미 그의 초기 풍자시에서 V. Mayakovsky는 러시아 문화가 풍부한 풍자 문학을 위해시의 전통적 예술적 수단의 전체 무기고를 사용합니다. 따라서 그는 시인이 "찬송가"로 지정한 많은 작품의 제목에 아이러니를 사용합니다. "판사를 위한 찬가", "과학자를 위한 찬가", "비평가를 위한 찬가", "만찬을 위한 찬가". 아시다시피 찬송가는 엄숙한 노래입니다. Mayakovsky의 찬송가는 사악한 풍자입니다. 그의 영웅은 인생을 즐기고 다른 사람들에게 물려주는 방법을 모르고 모든 것을 규제하려고 노력하고 모든 것을 무색하고 둔하게 만드는 슬픈 사람들입니다. 시인은 자신의 장면으로 페루를 지명하지만 실제 주소는 매우 투명합니다. 특히 '찬송가'에서 생동감 넘치는 풍자적 파토스가 들린다. 시의 영웅들은 부르주아의 상징의 의미를 얻은 아주 배부른 사람들입니다. 이 시는 문학 과학에서 synecdoche라고 하는 기술을 사용합니다. 전체 대신 부분이 호출됩니다. "Hymn to Dinner"에서 사람 대신 위장이 작용합니다.

파나마의 위!

감염될까

새로운 시대를 위한 죽음의 위대함으로?!

무엇으로도 배를 아프게 할 수는 없습니다.

맹장염과 콜레라를 제외하고!

V. Mayakovsky의 풍자적 작품에서 독특한 전환점은 1917년 10월에 그가 작곡한 소절이었습니다.

파인애플을 먹고, 뇌조를 씹고,

당신의 마지막 날이 왔습니다, 부르주아.

초기 낭만주의 시인인 V. Mayakovsky도 새 정부를 위해 일했습니다. 시인과 새 정부의 이러한 관계는 쉽지 않았습니다. 이것은 별도의 주제이지만 한 가지는 확실합니다. 반란군이자 미래 주의자 V. Mayakovsky는 혁명을 진심으로 믿었습니다. 그는 자서전에서 이렇게 썼습니다. 나(그리고 다른 모스크바인-미래주의자)에게 그런 질문은 없었다. 나의 혁명”.

V. Mayakovsky의시의 풍자적 방향이 바뀌고 있습니다. 첫째, 혁명의 적들이 혁명의 영웅이 된다. 이 주제는 수년 동안 시인에게 중요했으며 그의 작품에 풍부한 음식을 제공했습니다. 혁명 후 첫 몇 년 동안, 이들은 "Windows ROSTA", 즉 그날의 주제에 대한 선전 포스터를 생산하는 러시아 전신국을 구성한 시들입니다. V. Mayakovsky는 시인이자 예술가로서 창작에 참여했습니다. 그림이 많은 시에 첨부되었거나 오히려 둘 다 민속 그림의 전통에서 하나의 전체로 만들어졌습니다. 루복은 그림과 서명으로도 구성되었습니다. 그들에게. "성장의 창"에서 V. Mayakovsky는 기괴한, 과장법, 패러디와 같은 풍자적 기술을 사용하므로 "프랑스에 두 척탄병 ..."과 같은 유명한 노래의 동기에 일부 비문이 만들어집니다. 또는 "벼룩"의 Shalyapin 공연으로 유명합니다. 백인 장군, 무책임한 노동자와 농민, 부르주아와 같은 그들의 캐릭터는 확실히 모자를 쓰고 뚱뚱한 배가 있습니다.

Mayakovsky는 새로운 삶에 대한 최대한의 요구를하므로 그의 시 중 많은 부분이 그녀의 악덕을 풍자적으로 보여줍니다. 따라서 V. Mayakovsky의 풍자시 "쓰레기 정보", "앉아"가 큰 인기를 얻었습니다. 후자는 새로운 관리들이 끝없이 앉아 있는 방식에 대한 기괴한 그림을 만들어 냅니다. 그러나 당시 러시아 당국의 활동에 대해 우리가 알고 있는 배경에 비추어 볼 때 이들의 약점은 오히려 무해해 보입니다. 다음 회의에 '절반의 사람들'이 앉아 있다는 사실은 은유(모든 것을 위한 시간을 갖기 위해 사람들이 반으로 갈라진다)의 실현일 뿐만 아니라 그러한 회의의 비용 자체이기도 합니다.

V. Mayakovsky에 대한 "쓰레기 정보"시에서 마치 오래된 반 광산 파토스가 돌아 오는 것처럼. 카나리아 또는 사모바르와 같은 일상 생활의 무해한 세부 사항은 새로운 속물에 대한 불길한 상징의 소리를 얻습니다. 시의 피날레에서 다시 그로테스크한 ​​그림이 나온다. 문학의 전통인 되살아나는 초상화의 이미지, 이번에는 카나리아의 머리를 돌리는 다소 이상한 호소로 나오는 마르크스의 초상화이다. 이 호소는 카나리아가 그러한 일반화 된 의미를 얻은 전체시의 맥락에서만 이해할 수 있습니다. 덜 알려진 V. Mayakovsky의 풍자 작품은 전투적 혁명주의의 입장이 아니라 상식의 입장에서 이야기합니다. 이 시 중 하나는 "Myasnitskaya에 관한 시, 여성에 관한 그리고 러시아 규모에 관한 시"입니다.

여기서 세계의 전지구적 재건을 위한 혁명적 투쟁은 보통 사람의 일상적 리익과 직접적으로 충돌하게 된다. 지나갈 수 없는 Myasnitskaya Street에서 "진흙으로 뒤덮인" 바바는 전 세계의 러시아 규모에는 관심이 없습니다. 이 시는 M. Bulgakov의 이야기 "개 심장"에서 Preobrazhensky 교수의 상식적인 연설로 가득 차 있습니다. 모든 사람과 모든 사람에게 영웅의 이름을 부여하려는 새로운 당국의 열정에 대한 V. Mayakovsky의 풍자시에도 동일한 상식이 퍼져 있습니다. 따라서시 "끔찍한 친숙함"에는 시인이 발명했지만 매우 신뢰할 수있는 "Combs Meyerhold"또는 "Polkan이라는 개"가 있습니다.

1926년 V. Mayakovsky는 "엄격히 금지됨"이라는 시를 썼습니다.

딱 맞는 날씨네요.

5월은 말도 안 된다. 이번 여름.

당신은 모든 것을 기뻐합니다: 짐꾼,

티켓 컨트롤러.

펜 자체가 손을 들고,

그리고 마음은 노래 선물로 끓어 오르고,

플랫폼은 천국에서 칠할 준비가되었습니다.

크라스노다르.

보물을 향해 노래하는 나이팅게일이 있을 것입니다.

분위기는 중국식 찻집!

그리고 갑자기 벽에 : - 질문하기

컨트롤러로

엄격히 금지 된! ~

그리고 잠시 동안의 마음.

지점에서 돌로 Solovyov입니다.

그리고 묻고 싶습니다.

- 글쎄, 너는 어때?

당신의 건강은 어떻습니까? 애들은 어때? -

나는 통과했고, 내 눈은 땅을 내려다보고,

그는 그저 웃었다

보호를 찾고 있습니다

그리고 질문을 하고 싶지만 할 수 없습니다.

정부는 여전히 화를 낼 것입니다!

시에는 자연스러운 인간의 충동, 감정, 관료와의 기분, 모든 것이 규제되고 사람들의 삶을 어렵게 만드는 규칙에 엄격하게 종속되는 사무 시스템과의 충돌이 있습니다. 시가 봄 그림으로 시작하여 즐거운 분위기를 낳고, 기차역의 플랫폼과 같은 가장 평범한 현상이 시적 영감, 노래의 선물을 불러 일으키는 것은 우연이 아닙니다. V. Mayakovsky는 "분위기는 중국 찻주전자입니다!"라는 놀라운 비교를 발견했습니다. 즉시 즐겁고 축제적인 느낌이 생깁니다. 그리고 이 모든 것은 엄격한 성직주의를 부정합니다. 놀라운 심리적 정확성으로 시인은 엄격한 금지의 대상이 된 사람의 느낌을 전달합니다. 그는 굴욕을 당하고 더 이상 웃지 않고 "웃으면서 보호를 구합니다". 시는 V. Mayakovsky 작품의 특징인 강장 시로 쓰여졌으며, 작가의 시적 솜씨의 전형인 "work" 운율이 있다. 따라서 가장 재미있는 단어인 "캐디(caddy)"는 빈약한 공식 어휘에서 "금지된(forbidden)" 동사와 운율이 다릅니다. 시인은 여기와 그의 특징적인 기술인 신조어를 사용합니다. treleru, nizya - 존재하지 않는 "낮은" 동명사. 그들은 예술적 의미를 드러내기 위해 적극적으로 노력하고 있습니다. 이 작품의 서정적 주인공은 웅변가도, 투사도 아닌, 무엇보다 모든 것이 엄격한 규제를 받는 곳에서는 어울리지 않는 타고난 분위기의 인물이다.

V. Mayakovsky의 풍자시는 오늘날에도 여전히 현대적으로 들립니다.

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