Превод от М. Л. Лозински

ХАРАКТЕРИ:

ДЕЙСТВИЕ I

СЦЕНА 1

СЦЕНА 2

СЦЕНА 3

СЦЕНА 4

СЦЕНА 5

ДЕЙСТВИЕ II

СЦЕНА 1

СЦЕНА 2

СЦЕНА 3

СЦЕНА 4

ПЕСЕН

СЦЕНА 5

ДЕЙСТВИЕ III

СЦЕНА 1

СЦЕНА 2

СЦЕНА 3

СЦЕНА 4

ДЕЙСТВИЕ IV

СЦЕНА 1

СЦЕНА 2

СЦЕНА 3

ДЕЙСТВИЕ V

СЦЕНА 1

ДВАНАДЕСЕТА НОЩ, ИЛИ КАКВОТО ЩЕ

ЗАБЕЛЕЖКИ ОТ ТЕКСТА НА ЧАСТТА

Известно е, че комедията е играна през 1602 г. в юридическата корпорация Middle Middle (за която студентът Джон Манингам пише в дневника си), но това не означава, че пиесата е датирана към тази година. Често се споменаваше, че един от главните герои е кръстен от Шекспир на италианеца Орсино, херцог на Брачиано, който посещава Лондон през 1600-1601. Тъй като, съдейки по заглавието, пиесата е поставена за първи път на дванадесетата нощ, последната нощ на коледните празници - 6 януари, остава само 1601 (според тогавашния календар, все още 1600, откакто годината започва на март 25). Ясно е обаче, че пиесата е трябвало да бъде написана през втората половина на 1600 г. (според сегашния календар). За първи път е отпечатан в First Folio.

Месец и един ден след премиерата, на 7 февруари, се състоя конспирацията в Есекс и беше победена. Самият граф и четирима негови сътрудници бяха екзекутирани; Саутхемптън осъден на доживотен затвор. Очевидно не толкова съдбата на Саутхемптън, който беше освободен две години по-късно благодарение на смъртта на Елизабет, колкото провалът на заговора, с който Шекспир възлагаше сериозни надежди за подобряване на обществения живот, повлия на повратна точка в работата му. През 17 век Шекспир не създава нито една забавна пиеса - „Дванадесета нощ“ е последната и наистина става краят на празниците.

Забележителни са и заглавията на двете пиеси от 1600 г. „Дванадесета нощ“ е по-правилно да се преведе като „Дванадесета нощ или каквото ви харесва“, „Както ви харесва“ трябва да се превежда „Както ви харесва“. Такива имена показват някакво безразличие на автора, който е готов просто да изпълни желанията на обществеността. В пиесата на Бърнард Шоу „Тъмната дама на сонетите“ Шекспир изразява това отношение към комедията „Много шум за нищо“. Всъщност това е много по-подходящо за пиесите от 1600 година. Човек може да си припомни как образът на Жак отпадна от „Както ти харесва“ и особено финала на неговия монолог за театралния свят и седемте роли в живота с напълно трагично описание на последната роля. И все пак и двете пиеси са без съмнение весел персонаж. Но впечатлението е, че авторът просто е очаквал нещо. Много подробно (7 реда) описание на Хорацио в първата сцена на Хамлет на ужасните и мистични събития, станали в Рим преди убийството на Цезар, - по-ефективно, отколкото в самата трагедия, предполага, че Хамлет започва да се създава скоро след „Юлий Цезар“, но тогава Шекспир прекъсва тази работа и започва да пише комедии. Очевидно той чакаше неизбежна конспирация, която може, завършвайки по различен начин, да направи различна и трагедия. Може би Хамлет изобщо не би бил трагедия, а щеше да се превърне в историческа хроника, но не от английска, а от датска история; източникът позволи на пиесата да завърши с щастлив край и не е известно как точно е завършила старата пиеса.

Обаче известен упадък, в който навлизат традиционните комедии на Шекспир, упадъкът, който парадоксално не се отразява на качеството им, не е свързан само с политически възгледи. Според А. Аникст „изглежда, че той ... е изчерпал всички източници на комикса“. Повторенията са очевидни: вече в четвъртата пиеса се появява момиче, което облича мъжки дрехи и се прави на мъж (а това е шестата по ред такава героиня); темата за близнаците, чиято прилика води до объркване, отеква Комедията на грешките. Шекспир обаче събира цялата сила на собствените си умения и в крайна сметка създава най-много, може би най-добрата си комедия. Нещо повече, това се прави от човек, чиито мисли са насочени в съвсем друга посока и който, след като е написал Юлий Цезар, вече е направил пробив в работата си. Вярно е, че както в битката при Филипи, изобразена там, тази повратна точка беше разделена на два епизода - на две трагедии. Според дневника на Платер след края на пиесата за Цезар, която Платер е успял да нарече комедия, „двама от тях, облечени в мъжки костюми, и двама в мъжки костюми, танцуваха чудесно и с голяма грация“. За Шекспир тези танци се провеждаха по време на антракта, който не беше в театъра по негово време.

Има ли такива примери в историята на литературата? Да, има. Джак Лондон, който беше в много по-тежко състояние (хронично заболяване, влошаване на отношенията със съпругата му, разочарование от социалистическата партия и излизането от нея, финансови проблеми, признание, че пише само по необходимост - всичко това, в крайна сметка, доведе писателя до самоубийство) завърши работата си с такива леки и леки романи като „Майкъл, братът на Джери“ и „Сърца от три“.

Шекспир не можеше да не се сети за последната си пиеса, която продължи да се изпълнява на сцената, може би дори с негово участие - „Както ти харесва“. За първи път героиня, облечена в мъжки дрехи, се влюби в друго момиче, като я сбърка с млад мъж. Шекспир очевидно искаше да усложни тази линия и в същото време да я направи по-сериозна (любовта на Фийби към Розалинд беше откровено пародийна). Той намери подходящ заговор. Но въпросът е - къде го намери? Откъде е дошъл този фантастичен любовен триъгълник, момиче, представящо се за млад мъж, обича господаря си, той обича друг, а тя обича дегизирано момиче? За първи път е използван в италианската комедия „Объркан“ (1531), след това този сюжет е използван в една от неговите разкази от Бандело (1554) и е преведен на френски от Белфорт.

Изглежда, че Шекспир трябваше да прибегне до тези вече познати за него източници. Въпреки това сюжетът още преди да дойде в Англия, използван в книгата „Сбогом на военната професия“ (1581, история 2) от Барнеби Рич. Неговата книга се счита за източник.

Неотдавнашни проучвания обаче сочат, че през 1595 г. пиесата „Смесен“, преведена на френски и латински, е поставена от студенти в Кеймбридж. В „Пролог“ неизвестен италиански автор съобщава, че пиесата се е родила в главата му толкова случайно, колкото и теглят съдбата си чрез жребий в Дванадесета нощ. Тоест, дори името е взето от там и е получило не само връзка с празника, но и определено значение, което обаче би могло да бъде известно само на тесен кръг.

Виола, корабокрушенца и вярваща, че брат й близнак Себастиян е починал, научава от моряците, които са я спасили, че се намира в Илирия, екзотична страна за британците на източния бряг на Адриатическо море. Илирия се управлява от херцога Орсино, на когото тя, облечена в мъжка рокля, решава да влезе в службата. И го прави, като се нарича Цезарио.

Орсино е влюбен в Оливия. Мнозина са вкоренили иронично отношение към любовта му. Междувременно, още в началото на пиесата, той изрича много дълбоки думи:

Колко си мощен, колко прекрасен, духът на любовта!
Можете да поберете всичко като морето
Но какво пада в бездната ти
Дори най-ценният в света,
Губи стойността си в същия момент!

Провеждане на такава тема за изменчивост на чувствата, характерна за комедиите на Шекспир ("Две Веронези", "Сън в лятна нощ"), Орсино нарича любовта" въображение ", което приема различни форми. Оливия загуби баща си граф преди година, а скоро и брат си. Тя реши да води усамотен живот. Интересен разговор между нея и нейния шут Фесте. Фесте пита: „Достойна Мадона, защо си тъжна?“ Оливия отговаря: "Достоен глупак, защото брат ми умря." "Вярвам, че душата му е в ада, мадона." - Знам, че душата му е в рая, глупако. „Мадона, само пълният глупак може да бъде тъжен, че душата на брат му е в рая. - Хора, махнете това глупаво същество оттук. Колкото и да е странно, Оливия реагира на думите му приятелски и пита своя иконом: „Малволио, какво ще кажеш за нашия шут? Той изглежда започна да се подобрява. "

Да изведе Оливия от съзнателния си хибернация, да прекъсне живота й като монахиня по света, не е в състояние да влюби Орсино в нея, а този, който не я обича. Орсино решава да изпрати при нея Виола-Чезарио. Той вярва:

Кой може да каже, че си мъж
Той ще клевети дните ви през пролетта.

И въпреки че Виола, която вече е влюбена в Орсино, казва настрана:

Не ми е лесно да взема жена ти
В крайна сметка аз самият бих искал да бъда нея, -

тя наистина иска да помогне на Орсино. Но Оливия се влюбва в нея. След като получи пръстена, изпратен от Оливия от Малволио, Виола започва да гадае какъв е въпросът. Комичната линия е въплътена от героите, измислени от Шекспир. Главен сред тях е чичото на Оливия, който носи чисто английското име сър Тоби Белч. Многократно е сравняван с Фалстаф. Всъщност сър Тоби, който живее за сметка на племенницата си, която обича да пие и яде, няма представа за морал, но не е способен да извърши сериозно зло, има нещо общо със сър Джон. И все пак той не достига Фалстаф. Освен това ролята вече не се играе от Уилям Кемп, а от друг актьор и Шекспир трябваше да се съобрази с това.

Също така си струва да се отбележи, че за разлика от Фалстаф, сър Тоби съвсем не е страхлив. Да живееш от племенницата си не е единственият източник на доходи на сър Тоби. Той прави това, което в Шекспиров Лондон се наричаше „улов на заек“, за което Робърт Грийн написа няколко брошури; намира глупав провинциал, сър Андрю Агючик, за когото обещава да помогне да се ожени за Оливия. Самият той, осъзнавайки отлично, че това е невъзможно, изпомпва пари от провинциалния.

Трябва да се каже, че и двамата имат семантични фамилни имена (Белч означава „оригване“, Егиучик означава „бледа буза“). Но поради наличието на имена и най-важното, титли на сър, този път преводачите не русифицираха нищо. В други случаи често се използва русификацията на имената - Башка, Тупица, Основа, Кизил, Оселок и други. В тези имена обаче няма нищо смешно и е много по-добре да ги преведем като Costard, Dall, Bottom, Dogberry, Touchstone, като не забравяме, че Шекспир придаваше английски вкус на комедии с тези имена.

Сър Тоби, сър Андрю и Фесте, които се присъединиха към тях, докато пият, слушат песента на шута и след това започват да пеят и всички заедно. Точно след пиенето им, прислужницата Мария влиза и пита: "Какъв е този котешки концерт?" Първата й грижа обаче е, че Оливия ще изпрати Малволио тук.

И така се случва. Появява се Малволио и от името на Оливия (не се знае колко искрено) той казва груби думи на сър Тоби до следното: „Ако предпочитате да се разделите с нея, тя с готовност ще се сбогува с вас“. В отговор чува пеенето на сър Тоби и шута. Малволио си тръгва, обвинявайки Мария, че се е отдала на неморалност. И той обещава да докладва за всичко на графинята.

Мария, обидена съвсем несправедливо, е силно обидена. Тя казва, че знае как да имитира почерка на Оливия и да напише любовно писмо до Малволио, уж от името на любовницата си. Планът й веднага се одобрява от всички.

Трябва да се каже, че Малволио, носещо също семантично име (само на италиански - „зла воля“), е очевидна сатира за пуританите. Тази тема е повдигната от Мери, но тя си противоречи. Отначало тя казва: „Понякога прилича на пуританин“, после възкликва: „Какъв по дяволите е той, пуританин!“ Шекспир се държи много умело: той загатва и същевременно отрича намека. Но Малволио се показва. Той отхвърля чуждата жизнерадост от чисто пуританска гледна точка на разума, морала и благоприличието.

Пуританският Шекспир не можеше да обича по никакъв начин, защото те вече бяха призовали за закриване на театрите.

В градината сър Тоби, сър Андрю и слугата Фабиан шпионират Малволио, който намира писмо, засадено от Мария. След като все още не е намерил писмото, той говори на глас за отношението на Оливия към себе си, мечтае да стане граф Малволио, припомня си, че „графиня Стрейчи се е омъжила за нейния лакей“, представя си как той, женен от три месеца, се издига „ легло, където Оливия все още спи ... "и заповядва да се обади на своя роднина Тоби (след като чува това, Тоби възкликва:„ За да бъде разкъсан на парчета! ").

Едва след като си представя разговора си с Тоби, Малволио намира писмо. Той разбира буквите M.O.AI много дълго време и когато най-накрая разбира, чете основния текст на писмото. Сега той вече „вижда всичко наоколо, няма да се изгубите“. „Ще бъда арогантен, ще чета политически трактати“, казва той. Тук можете да видите намек, че след като е станал граф, Малволио възнамерява да се включи в политиката.

Според писмото Малволио идва на среща с Оливия, която го изпраща „да обсъди сериозни въпроси“, в жълти чорапи и кръстосани жартиери (Мария вече обясни, че домакинята мрази такива дрехи). Той постоянно цитира писмото и, естествено, Оливия започва да мисли, че е луд. Отивайки да се срещне с Виола, тя моли Мария да се види с чичо Тоби за Малволио. В крайна сметка измаменият се оказва в компанията на сър Тоби, Мери и Фабиан. Пуританинът се съветва да не се поддава на дявола, Мери моли сър Тоби да накара Малволио да чете молитви. Когато той е възмутен, тя заключава: „Виждате ли, той просто не може да издържи, когато говорят за нещо божествено пред него!“ Обиден, Малволио си тръгва. Вместо това се появява сър Андрю, който написа предизвикателство към Виола (любовта на Оливия към нея стана очевидна). Сър Тоби информира Виола за предизвикателството, разказвайки за голямата опасност, породена от неговия съперник Фабиан, го замества в тази работа, а Тоби отива при сър Андрю, за да разкаже същото за своя съперник. Изплашеният сър Андрю е готов да даде коня си на Виола, който всъщност, разбира се, ще отиде при сър Тоби.

Много преди това Орсино казал на Виола, че една жена не може да го обича, както той обича Оливия. Неспособна да си признае, Виола все още твърди, че знае „колко много обичат жените“, и говори за любовта си, приписвайки баща си на дъщеря си (тоест, не лъжейки за нищо). Тя дори казва:

Дъщерята на баща ми обичаше толкова много
Как, ако съм жена, може и да съм
Бих те обичал.

Когато Орсино пита: „А сестра ти беше изтощена от любов?“ Виола честно отговаря:

Днес, сър, аз съм всички синове
И дъщерята на баща ... Въпреки че, може би ...

Слабата й надежда се оказа вярна. Братът на Виола Себастиан оцеля, спасен от моряка Антонио, който е много привързан към него. За първи път те се появиха в началото на второто действие, но темата за близнаците и объркването, свързано с тяхното сходство, възникна в края на третото действие, датиращо от Плавт и „Комедията на грешките“ (между другото, брат и сестра, бидейки близнаци, не могат да бъдат толкова сходни помежду си, но в изкуството всичко е възможно).

В средата на този акт Себастиан и Антонио се разделиха, като се съгласиха да се срещнат след час в хотел Elephant. Антонио подари на приятеля си портфейла си, който дълго време не искаше да вземе. Антонио се озова в градината на Оливия точно преди началото на дуела. Приемайки, естествено, Виола за Себастиан, той заявява, че те ще се бият в дуел тук с него. В резултат сър Тоби започва да се бие с него, но почти веднага Фабиан съобщава, че съдебните изпълнители идват тук. Виола и сър Андрю вкараха мечовете си в нож.

Съдебните изпълнители арестуват Антонио, който преди това е казал на Себастиан, че е силно раздразнил галерите на херцога в морска битка и е опасно за него да се разхожда из града. Кръв не беше пролята, но той, за разлика от другарите си, отказа да плати щети. Обръщайки се към Виола, Антонио се оплаква, че ще трябва да поиска портфейла му обратно и иска да вземе само част от парите.

Виола е готова да му даде половината от не особено голямата си сума, но в същото време, разбира се, казва, че не е запозната с него. Шокиран от предателството и отказа от приятеля си, Антонио говори горчиво и строго за него (докато произнася името „Себастиан“) и си тръгва със съдебните изпълнители. Виола, от друга страна, има силна надежда, че брат й е жив, и с мисли за това тя си отива.

Поведението на троицата се променя незабавно. Сър Тоби заявява, че „кофти момче ... страхливо като заек“, „остави приятел в беда“. Фабиан (съвсем честно) говори за своето малодушие и сър Андрю е готов да победи противника. По това време Себастиан се приближава до къщата на Оливия. Той се бие с шута, изпратен за Виола, и не твърде учтиво му обяснява, че не е запознат с него. Дава му пари, но обещава да му даде хапка, ако не изостане. Шутът е сигурен, че това е шега, но с желание взема парите.

Появяват се сър Андрю, сър Тоби и Фабиан. Сър Андрю удря шамар на Себастиан, но получава няколко удара в замяна. Шутът заминава, за да докладва за всичко на любовницата. Сър Тоби възпира Себастиан, въпреки че сър Андрю казва, че не е необходимо да се прави това: „Ще го съдя за обида чрез действие - в Илирия все още има закони. Вярно, първо го ударих, но това не се брои. "

Себастиан се освобождава и изисква от сър Тоби да извади меча си, което той и прави. Оливия се появява, извиква на Тоби: „Пусни го!“, А след това възмутено изобличава чичо си, извиква и тримата злодеи и настоява да си тръгнат. Троица оставя. Оливия разговаря със Себастиян с толкова нежно, както винаги говореше с Виола, и той едва ли вярва в случващото се:

Ядосан ли съм или сънувам?
Към теб, молитва, Лета, вдигам:
Ако това е сън, удължете го, моля.

По думите на Оливия "Повярвай ми!" Себастиан отговаря: „Аз ви поверявам живота“.

Междувременно шутът, сър Тоби и Мария идват в тъмната стая, където Малволио изнемогва. Шутът се представя като свещеник сър Топас, който води груб и пародиен разговор. Сър Тоби го моли да говори с Малволио със собствения си глас. Тъй като племенницата й е ядосана, Тоби смята, че „не трябва да продължаваме играта си“. Фесте изпълнява искането, но когато Малволио говори за магаретата на свещениците, той казва, че свещеникът е тук и, превключвайки на два гласа, „разговаря“ с този. След като се забавлява достатъчно, шутът все пак се съгласява да помогне на Малволио и с песен отива за мастило, хартия и мъниче за свещи (Малволио трябва да види нещо).

Себастиян напуска къщата на Оливия с подарък от бисер. Спомня си как Антонио му дава съвет. Въпреки че умът му „не вижда тук лудост, а грешка“, той все още подозира Оливия в лудост („Тя е луда или аз съм луда“). Но ако беше луда

Тя нямаше да може да води къщата
И то спокойно, твърдо, незабележимо
Да се \u200b\u200bразпорежда и да управлява делата.

„Има нещо непонятно, което дебне“, завършва размишленията си. Оливия излиза със свещеника (този път, разбира се, истинския) и кани Себастиан да сключи таен годеж. Той дори се съгласява на брак.

Шутът отказва да покаже на Фабиан писмото, което е получил от Малволио. Орсино и Виола се появяват заедно с придворните, а след това съдебните изпълнители довеждат Антонио, когото Виола нарича свой спасител. Антонио, отговаряйки на въпроса на херцога: "Каква лудост те доведе до враговете ти?" - продължава да я изобличава и говори за връзката си със Себастиан. Отговаряйки на Орсино, той казва, че младежът е дошъл в града едва днес, а преди това са били заедно от три месеца. Оливия се появява с неговата свита, но Орсино все пак успява да информира, че Антонио е „извън себе си“, защото това момче му служи от три месеца. Знаейки, че Оливия е влюбена във Виола и вече забележимо е променила отношението си към нея (той я нарича „жестока“), Орсино я кани да живее като „ледена принцеса“, но избраният от нея, който е много обичан от него, иска да я отнеме. За изненада на Оливия, Виола се държи по същия начин, както преди; освен това тя се съгласява да напусне и хвали Орсино, който се превърна в нейния „живот, светлина“. Оливия я обвинява в предателство и се нарича изоставена. Тя заповядва на слугата да тръгне след свещеника. Самата Оливия успява да разкаже за брака и тогава свещеникът се приближава към това, шокиран от предателството на Виола-Чезарио (за втори път Виола е несправедливо обвинена в предателство), казва Орсино:

Кученцето е хитро! Какъв ще станеш в живота
Кога сивото чело ще бъде сребристо?

Сър Андрю се появява със счупена глава - той отново се е сбил със Себастиан. В отговор на въпроса на Оливия, Андрю разкрива, че е бил нападнат от Цезарио, след което вижда Виола и я обвинява. Идва и пияният сър Тоби, подкрепен от шут - Тоби също страда от Себастиан. Оливия му казва да си легне. Тогава пристига Себастиян и цялото объркване се разрешава (въпреки че Себастиан и Виола дълго време не могат да повярват в щастливата си среща). Орсино осъзнава колко много означава за него Цезарио и след като разбра, че всъщност е момиче, осъзнава, че я обича. Оливия, разбира се, обичаше Виола не заради външния си вид, а заради човешките си качества, но в края на краищата Себастиан също изглежда като сестра си не само на външен вид (както той говори с много други, няма значение; важно е как той говори с Оливия или, например, с Антонио) ... Предполагам, че Антонио сега ще бъде простен. Остава само проблемът с Malvolio. Шутът носи писмото, но го чете като луд и Оливия инструктира Фабиан да прочете писмото. След като чува това писмо, Оливия изпраща Фабиан за Малволио. Малволио пристига с обида и обвинява Оливия. Тя обяснява, че писмото е фалшифицирано от Мария, която вече е признала това. Оливия обещава на Малволио, че когато разберат имената на виновните, той ще бъде „съдия и ищец в собственото си дело“.

Фабиан моли Оливия за разрешение „да се покае - с надеждата, че злоупотребите, споровете и кавгите няма да замърсят празничните часове, на които съм свидетел“. Той накратко разказва историята на шегата и нейната причина, като също така информира, че в знак на благодарност за писменото писмо сър Тоби се жени за Мери. Според него:

В отговор на този забавен трик
Малволио не трябва да се сърди
Особено ако честно претегляте
Взаимни оплаквания.

Шутът също признава, че "е участвал в това", по думите му, "интермедия", играейки ролята на сър Топас.

Малволио възкликва: „Ще уредя сметки с твоя нисък пакет!“ и си тръгва.

Наистина пуританите се изплатиха. През 1642 г. всички театри в страната са затворени. Това обаче не беше катастрофа. Английската драма, която преживя невероятен възход, след това дойде до пълен упадък. Може би принудителната пауза беше дори полезна, позволявайки на драмата да се съживи и да започне нова ера. Нивото на Шекспир никога не е било достигнато, но едва ли е било възможно изобщо.

Остава да споменем едно неразбираемо място в „Дванадесета нощ“. Във втората сцена на първото действие Виола казва на капитана, който я е спасил, че възнамерява да отиде да служи на Орсино като евнух, споменава, че той пее, свири на различни инструменти. В бъдеще обаче тя по никакъв начин не показва такива способности.

Ако Цезарио се смяташе за евнух, как Оливия можеше да се влюби в него? Това обаче може да се обясни с факта, че тя не е знаела нищо. Но защо тогава Орсино не спомена това, когато тя започна да говори за брак, защо по-късно той не обвини Цезарио в измама? Защо се отнасяше с Цезарио като момче, а не като евнух?

Тази загадка беше разрешена наведнъж от трима учени на Шекспир - Флей, Нобъл и Дж. Доувър Уилсън. Първоначално ролята на Виола се играе от момче, което наистина се справя добре с пеенето и актьорството. Именно той в четвъртата сцена на второто действие изпя песен за нещастната любов към Орсино и не е трудно да се предположи, че именно той е изиграл ролята на Офелия в Хамлет.

Но с течение на времето момчето израства и губи способността да играе женски роли. Разбира се, може да се намери друго момче със същите вокални и инструментални способности или да се изключи песента от изпълнението. В трупата обаче дойде прекрасен комедиен актьор, талантлив певец и музикант Робърт Армин, който сам беше автор на балади. За него в пиесата беше въведена ролята на шут Фесте, който стана изпълнител на песента. Имаше и две нови, доста меланхолични песни, включително и последната.

Текстът на пиесата е значително променен, но първите сцени остават същите. Във втората сцена редовете за евнуха, взети от пиесата, останаха в първия фолио.

Има информация, че тази комедия е играна през 1602 г

юридическа корпорация Middle Temple. От това обаче не следва, че тя

беше нова пиеса. E. K. Chambers го датира от 1599-1600. Последният

време, те все повече изразяват мнението, че името на един от главните герои е било

дадено от Шекспир в чест на италианеца Орсино, херцог на Брачиано, който посети

Лондон 1600-1601. По този начин мненията са съгласни, че комедията

трябва да се припише на 1600. В същото време тя се смята за последната от веселите

комедии на великия драматург.

По време на живота на Шекспир комедията не се появява в печат и е за първи път

Виола), заимствана от книгата "Сбогом на военната професия" на Барнеби Рич

(1581), но сюжетът е имал дълга история преди Рич: за първи път се появява през

италианската комедия „Объркан“ (1531), след това в един от разказите на Бандело

(1554), от него преминава към французина Белфор и оттам стига до Англия. Но

заимствана е само романтичната сюжетна линия. Малволио, сър Тоби

Белч, Мария, сър Андрю Айгучик - творенията на Шекспир. Обаче всички

романтичната история също се интерпретира по свой начин от Шекспир.

Името е произволно. Дванадесетата нощ след Коледа беше

края на зимните празници и той беше отбелязан с особено бурна радост. ДА СЕ

по този повод беше приурочена комедия, за която Шекспир не търсеше

приписва на името по-значимо значение. Дванадесета Коледна нощ

празниците бяха като сбогом на забавлението. Ако вярвате на приетата хронология

творчество на Шекспир, комедията му се оказа „сбогом на веселостта“ и за

самият драматург. След "Дванадесета нощ" има "тъмни комедии" и

големи трагедии на Шекспир, той вече не е нито една забавна комедия

Така че Шекспир се сбогува с веселие. Изглежда наистина е така

изчерпа всички източници на комедията и сега, създавайки тази комедия, се повтаря

нова комбинация, голяма част от това, което вече сме срещали в предишната му

върши работа. Комичното объркване поради приликата на близнаците беше

в основата на сюжета на първата му „Комедия от грешки“. Момиче, облечено като мъж

тоалет, беше в „Две Веронци“, „Търговецът от Венеция“ и „Как сте

ще го хареса. "Герой като сър Тоби Белч е сроден на Фалстаф и Андрю

Егиучик да Слендър от Уиндзор Смешно.

Нов поглед върху старата комедийна тема на Шекспир е

измамата на сетивата, което е толкова важно в Дванадесета нощ. Първо

това беше намекнато в „Комедията на грешките“, където видяхме Лусиана, смаяна

от факта, че Антифол от Сиракуза, когото тя приема за брат му,

й заявява любовта си. Мотивът за измама на чувствата е още по-развит в „Сън в

лятна нощ ": тук Елена, първо отхвърлена от любимия си, после

тя се отвръща от него под влиянието на магьосничество. Но най-ярката

проява на слепота под влиянието на любовни магии, разбира се, беше известната

епизод, в който кралицата на елфите Титания гали тъкача Басу, който е

магарешка глава. В „Дванадесета нощ“ измамата на сетивата е характерна за Орсино и

И накрая, както в редица други комедии, действието на „Дванадесета нощ“

протича в малко нереална обстановка. Чувствата на героите са доста

земни, а самите те са същества от плът и кръв, но светът, в който те

на живо - това е Илирия, приказна за британците от времето на Шекспир. Красив

името на държава, разположена на източния бряг на Адриатическо море,

тогава звучеше толкова екзотично, колкото сега. Новини за тази далечна земя

докладвано в Англия от моряци, пристигащи в Лондон от цял \u200b\u200bсвят. Шекспир

обичаше да избира страхотни, екзотични места за своите комедии.

Илирия, Сицилия, Бохемия - тези имена звучат за публиката на Шекспир

театърът е романтичен и за романтични истории той избира държави с такива

мистериозно примамливи имена.

Това беше необходимо за тази комедия, за забавна романтична приказка,

което Шекспир искаше да разкаже на обществеността. В крайна сметка неговата „Дванадесета нощ“

изобразява нещо, което не се случва често в живота и ако се случи, тогава само там,

където се развива действието на всички приказки и по правило ние сме там

никога не стигай там.

В красивата Илирия хората живеят дори по-безгрижно, отколкото в Ардените

гора. Тук не работят, не се бият и само понякога ловуват. Основното нещо

заниманието на населението е любов и забавление. Всички правят това - от херцога

на слугите. Владетелят на тази приказна държава не го прави

обезпокоен. Орсино има по-важно занимание: той е влюбен и радва душата с мечти

за вашия красив любовник, който слуша музика.

Младата Виола попада в тази земя на любов и забавни шеги веднага след това

корабокрушение, по време на което тя загуби единствения си любим човек

човек, брат Себастиан, като две капки вода, подобна на лицето й. И

веднага щом е на брега на Илирия, тя незабавно е уловена от специален

атмосферата на тази приказна страна. Смело момиче обича приключенията и то веднъж

съдбата я е хвърлила тук, тя е готова да срещне всякакви изненади.

Преоблечена в мъжка рокля, тя влиза в двора на херцога като музикант. Тя

маскарад - и средство за самозащита, често срещано във времена, когато жената трябва

е да скрие нейната слабост и проявата на авантюризма, характерен за героинята,

и един вид „шега“, шега, която породи неочаквани за нея усложнения.

И, разбира се, тя веднага се влюбва, не само защото е млада, но и

защото тя попадна в атмосферата на двор, изпълнен с мечтите на Орсино

красива любов. Тя се влюбва в него и тази любов се оказва за нея

източник на мъчителни преживявания.

Чарът на младата й музикална душа моментално завладява нежността на Виола

разположението на Орсино, който чувства това на всички около него, страницата на Чезарио,

както се нарича Виола, най-добре може да разбере чувствата му. Но за

херцог тя е мъж и въпреки че ренесансовите нрави насърчават платонизма

страст между хора от един и същи пол, за което свидетелстват „сонетите“ от същия

Шекспир, Виола копнее за друга любов. Но тя е присъща на безкористност. Тя

любовта не е егоистична. Ще бъде горчиво щастие за нея, ако може

спечели благоволение с Орсино от любимата му Оливия. Въпреки че аналогията

не е завършен, но структурата на чувствата на Виола намира някаква кореспонденция в

същите „Сонети“ от Шекспир, чийто лиричен герой също изпитва горчивина

удовлетворението, че две красиви същества, скъпи за него,

се влюбиха един в друг. Така или иначе. Виола се бори безкористно за

за Оливия да отвърне на чувствата на Орсино. Тя може да го направи толкова красиво

говорейки за любов, която постига неочакван резултат: Оливия се влюбва

в преоблечено момиче. И тук започва комедията с измамни чувства,

които Шекспир обичаше да изобразява.

От тримата романтични герои на комедията Виола е единствената, която няма

само с топло сърце, но и с бистър ум. Тя сама може да види цялото объркване

ситуация, произтичаща от нейната превръзка. Тя е една от тези

шекспирови героини, чиято красива женственост е съчетана с

стабилност на чувствата, безгранична вярност, дълбочина на сърцето

преживявания.

Орсино има различен емоционален грим. Той, като Ромео, преди да се срещне с

Жулиета, не толкова обича темата на въздишането си, колкото влюбена

любов. Младата му душа се отвори за страхотни чувства, но любовта му е такава

сякаш се възхищавам на красотата на преживяванията, свързани с това чувство. Не ечудно

толкова му трябва музика. Тя едновременно подхранва и успокоява развълнуваните му емоции.

Неговите чувства са фини, а предишните смели забавления, като лов, сега

не му доставяйте удоволствие. Комуникацията с Цезарио му дава много повече

защото в нежната душа на страницата той намира съзвучие с преживяванията си. Той дори себе си

не осъзнава колко важно е това приятелство за него. Когато комедийният финал

оказва се, че Ceeario е момиче, Орсино не трябва да възстановява своето

отношение към това младо създание, в което той вече се беше влюбил поради факта, че

то толкова добре разбираше чувствата му. Затова за него откриването на истински

личността на Виола е радост и той моментално й дава цялата си жажда

взаимност любов.

Ако целият живот на Орсино премине в очакване на голяма любов, способна на

изпълни сърцето му, тогава се срещаме с Оливия, когато тя, въпреки

природата, реших да си отрека всички радости от живота. Преживял голяма скръб,

загуба на баща си и брат си, Оливия искаше да се измъкне от суматохата на света, да затвори достъпа

привързаности, лишаването от които причинява страдание. Но по сърце тя е млада и,

като Орсино и Виола, тя също е узряла за любов. Нейната решителност да води

отшелническият начин на живот не е достатъчен за дълго време. Щом се появи

Цезарио, първо в нея се пробужда любопитство, а след това и страст. Природата

волеви, тя вече е готова да презира всичко и задължителна женска скромност, и

неравенство в позициите (Цезарио, макар и "той" и благородник, все още е под нея в

ранг). И сега тя постига реципрочност с енергията, която

Виола-Чезарио показваше, за да спечели сърцето си за Орсино.

Смеем се, наблюдавайки обратите на тази забавна история, но колко чисто и

този смях е прекрасен! Знаем, че Оливия греши, но

ние се смеем не на нея, а на капризите на младите сърца, заслепени от излишък

чувствата, които кипят в тях. Тези чувства са красиви и благородни. Те се проявяват

най-добрите умствени способности на човек, но това е най-доброто, оказва се, може

поставете в нелепо положение този, който е лишен от възможността да знае това

представлява този или този, към когото е насочено сърдечното чувство.

Оливия е почти същото като Орсино в края на комедията.

След като се запознава с брата на Виола, Себастиан, тя го приема за любимата си страница

и, достигайки границата на страстта, го кани да се ожени незабавно. Става

я доведе първо до Виола, чиито духовни качества плениха въображението на младите

графиня. Тя се влюби в Ceeario-Viola не заради външния си вид, а заради смелостта си,

характер, упоритост и поезия на душата. И тогава случайността произведе

заместване: Оливия се срещна със Себастиан, не само с лицето си, но и с други

качества, подобни на сестрата. Той смело отиде да се срещне неочаквано

потокът от страст на Оливия, който падна върху него и, обхванат от него,

изведнъж, за миг, той откри щастието, което другите търсеха цял живот

и те не винаги се намират. Това се случва само в приказките, но все пак пред нас

точно приказката за това как хората търсят щастието в любовта и как е то

идва при тях съвсем не по начина, по който са го очаквали. Орсино беше след Оливия,

и намерих щастие във Виола; Оливия копнееше за реципрочността на Цезарио-Виола и откри

нея при Себастиан; Виола страдаше, не се надяваше на щастие, но то

неочаквано дойде при нея; Себастиан търсеше сестра си, но намери любимата си и

Какво се случва в кръга Орейно - Оливия - Виола - Себастиан,

е висока комедия, комедия от чисти и прекрасни чувства. Всички очи са хора

велико духовно благородство, може би дори твърде красиво за

от реалния свят, но идеалният умствен склад на такива хора оживява

истинска красота. Изкуство, което се стреми да възпита човек

истинските висоти на човечеството, истината и красотата, избира такива герои, които

чрез тях да разкрият на какво е способен човек в най-добрия си случай.

Но не онази ефирна идеалност лишава артистичното

образ на убедителност и висока духовна нагласа, съчетана с

невероятно проникване в истинските свойства на човешкото сърце.

Ето защо Шекспир остава реалист дори когато е потопен в света.

романтика. И следователно, в цялата тази сладка приказка, където красиви чувства

поставяме хората в нелепи ситуации, ние чувстваме несъмнената истина на живота.

До този свят на високи чувства е друг, по-земен свят, където човек

изглежда не в толкова грациозна форма, но все пак не е лишен от характеристики по свой собствен начин

сладък. Това е светът на сър Тоби Белч и Мери. Те са центърът му, като център

светът на красивите чувства е Виола.

Сър Тоби Белч изобщо не е илирик. Той има нещо повече от име

английски. Той е типичен „ядещ пържоли“, а също и любител на забавленията

алкохол като сър Джон Фалстаф. Той има по-малко остроумие от славния

рицар, но той обича буен живот не по-малко от него и добра шега също

знае цената.

Подобно на Фалстаф, сър Тоби вярва, че е роден за забавление и безгрижие

живот. Но при раждането си той не получи средствата за това, Той е обеднял

благородник и принуден да живее от услугите на племенницата си Оливия. Обаче неговата

ситуацията ни най-малко не притеснява убождащия, тъй като, като Фалстаф, о

съществуването на морал, той дори смътно не подозира. Би било просто нещо за ядене

и най-важното, питие! Трябва обаче да отдадем признание на изобретателността му:

той има и собствен източник на доходи, в допълнение към храната, получена в къщата на богаташ

племенници. Той се занимава със занаят, който е в Шекспиров Лондон

беше наречен „улов на зайци“ - ограбване на наивни провинциалисти, дошли в

робърт Грийн, враг на Шекспир, в няколко брошури описва техниките

този тип градски „лов“.

Сър Тоби успя да вземе такъв „заек“ - това е провинциал

денди сър Андрю Айгучик, който дойде в Лондон - съжалявам, в Илирия - в

покажете се, вижте хора и в същото време намерете богата булка. Сър Тоби

се ангажира да се омъжи за него Оливия. Въздишките на сър Андрю от Оливия - Смешно

пародия на ухажването на Орсино. Със сигурност сър Тоби никога не е бил измамен

за възможността да се ожениш за този простак с Оливия. Измамен сър Андрю

и тази измана му струваше скъпо. Сър Тоби яде и пие за негова сметка, което го прави по-лесно

кесията на селски провинциал. Ще се срещнем по-късно в Шекспир

една такава ситуация - в "Отело" (Яго и Родриго), но там ще свърши за

простак е трагичен. Но Тоби не е Яго, не е злодей, а весел бонвиван и Андрю

слиза със загубата на портфейла и коня и няколко натъртвания от Себастиан.

Палава Мария, която да отговаря на възрастния карминатив сър Сърби Тоби. Тя е майстор в

изобретения, които забавляват себе си и другите. Тя иска да се омъжи за себе си, сър

Тоби: Това би я изравнило с дамата, на която служи. Въпреки това,

тя проявява предпазливост не толкова в това, колкото в забавни трикове,

има много повече брачни планове, които я пленяват. Примамвайте сър Тоби

брачните мрежи не са лесни, тъй като той не е от онези мъже, които доброволно

раздели със свободата да се разхождате и да се забавлявате. Ако стигне до

главата да се ожени, след това може би за такова палаво момиче като Мария, която

самата тя е неизчерпаема за забавни трикове.

Това не означава, че кръгът на сър Тоби е дъното на живота, неговата измет.

Разбира се, тук дори не мирише на уважение, но това не е свят на злото. Ако

романтичните комедийни герои живеят в царството на любовта, компанията на сър Тоби

живее в сферата на забавлението и само фанатици и пуритани ще отрекат този свят

морално право на съществуване. Вярно е, че самите хора на този свят не се занимават с морал

помислете, но за моралното здраве на човечеството, смях и забавление

необходимо и това е оправданието за веселото домакинство на графиня Оливия.

Тези хора имат враг - икономът Малволио. Позицията, която той заема

ниска, но други могат да причинят достатъчно вреда. Той е не само враг

тях, но и приятен живот като цяло. Малволио - сух, груб, суров

човек и има нещо пуританско в него. Той охотно подкрепя Оливия в нея

желанието да наблюдаваме траура и да живеем, оградени от суетите на живота. ОТ

той гледа с недоволство на благосклонността на Оливия към Сезарио. Неговата

възмутени вече от факта, че хората искат и могат да се забавляват, отдайте се

забавление и любов. Самият той има една страст - амбиция. Позиция

иконом му дава малка, но осезаема власт над домакинството на Оливия.

Вярно, те са много непокорни и той постоянно трябва да се бие с тях, но

той не губи надежда да ги опитоми.

Веселата компания на сър Тоби решава да даде урок на Малволио. Как да го направя,

измисля смеещата се Мария. Този епизод е твърде известен и няма нужда

преразкажете го. Нека се спрем на неговия характер.

Шега в началото, за да накара Малволио да повярва, че Оливия е влюбена

в нея изглежда просто нелепо и безобидно. Постепенно обаче шегаджиите

отидете толкова далеч, че да се присмивате на Малволио не без огорчение и гняв.

На съвременния читател и особено на зрителя шегата също започва да изглежда

груб и жесток и тя вече не доставя удоволствие. Но не бива

забравете, че сър Тоби и неговата компания са наистина груби хора,

обичайки по английски начин най-безмилостните "практически шеги" -

лудории, от които човек понякога може сериозно да бъде наранен. Публично

шекспировият театър, за който екзекуциите бяха интересна гледка,

гледаше на подобни шеги по различен начин от нас. Една от шегите е появата на шут в

дрехи на свещеника и изповедта на Малволио (IV, 2) е пародия

до католически ритуали (над католицизма в протестантска Англия

позволено да се забавляват).

Образът на Малволио, отначало комичен, постепенно придобива различно

оцветяване. В него има нещо жалко. Това е от една страна. И със

друго - фигурата му става зловеща. И макар в този свят на забавление и любов

той е безсилен, хвърлената от него тъмна сянка напомня за злото, което

съществува в реалния свят, защото, макар и в занижена форма, все пак

притежава черти, засенчили ренесансовите идеали. Неговата

амбицията, злобата, фанатизмът и отмъстителността бяха пороците, които

Шекспир видя и показа как източниците на трагичното в живота.

Но тук Малволио е само заплашително. В приказния свят той е слаб. Следователно

дори херцогът му заповядва „да убеди света“. Малволио обаче напуска сцената

непримирим и непримирим враг на радостта и забавлението. Те триумфират

победа в поредица от бракове, завършващи комедията. И все още имаме чувството, че

въпреки че всичко завършва добре, но някъде извън това приказно

светът дебне ужасни заплахи за човека и човечеството.

Шекспир остава верен на себе си във факта, че дори този зловещ образ не е такъв

превърнат в кокилно въплъщение на злодейство. На първо място, това е един вид

човешки характер, макар и неприятен, но със сигурност реален. Сър Тоби,

Мария и останалите са прави в битката с Малволио. Но не цялата истина за тях

страна. По-горе е истината, която е въплътена в духовното благородство на Виола,

Орсино и Оливия. Но като цяло хората от тези два свята са съюзници в отричането

фанатизъм и утвърждаване на радостта от живота. В същото време щастието на благородната любов

над онези примитивни удоволствия, за които Тоби и други като него живеят.

С изключение на Малволио, всички герои в комедията са мили, весели, отзивчиви

и весел. По има друг герой, който се откроява сред тях. Това е шутът Фесте.

Виждаме го сред участниците в забавен митинг, проведен нататък

Малволио, чуваме наглите му шеги с онези, на които е длъжен да се подчинява.

Той е един от най-остроумните шекспировски шутове. Но в него има линия

отличавайки го от всичките му предшественици в комедиите на Шекспир.

Фесте е меланхоличен, чувства се уморен от забавление,

на която другите се радват толкова свободно. Той се появява в комедията като

изразител на настроенията в противоречие с нейния общ тон. В меланхолията на Фесте

критиката отдавна е предвещаваща бъдещата трагедия на Шекспир.

Междувременно образът на Фесте, какъвто вече го познаваме, е резултатът

промени, направени в комедията в хода на нейната сценична история на

шекспиров театър. Дължим това откритие на трима изследователи -

Flay, Noble и J. Dover Wilson.

За да разбереш същността на въпроса, трябва да си спомниш началото на комедията. Виола казва

че може да пее и да свири на музикални инструменти. Като

музикант, тя отива в двора на Орсино. Но в настоящия текст я няма никъде

пее и не пуска музика. Какво представлява „забравата“ на Шекспир? Не. Първоначално

ролята на Виола беше изиграна от момче актьор, което можеше да пее красиво и да играе

музикални инструменти. Не е трудно да си представим, че това е Виола

изпълни тъжната песен „Побързай при мен, смърт, побързай ...“, която е така

хареса Орсино. Тя отговаряше на тъжното му настроение,

причинени от несподелена любов и чувствата на самата Виола.

Но с течение на времето момчето актьор загуби необходимите за това данни

роли, а песента трябваше да изпадне от пиесата. Но нещо ново помогна

обстоятелство. Прекрасен комик се присъедини към трупата на Бърбидж - Шекспир

Робърт Армин, отличен музикант с добър глас. Песента беше

прехвърлени към него. Четейки внимателно текста, лесно може да се види как е било

преработи сцената, така че Фесте беше извикан в двора на Орсино и

изпълниха лирична песен. Очевидно в същото време е добавено и

заключителната песен, също изпята от Фесте и облечена

ироничен и меланхоличен характер.

По този начин, очевидно, тези меланхолици

мотиви, които не само придават нов колорит на образа на Фесте, но и налагат

отпечатване на цялата пиеса като цяло. Тази промяна вече принадлежи на времето

когато Шекспир създава своите големи трагедии и „тъмни комедии“. Оттук

може да се заключи, че въвеждането на нови мотиви в комедията не е било

по избор. Но не бива да се преувеличава тяхното значение. "Дванадесетата нощ"

остава една от най-веселите, оптимистични комедии на Шекспир.

Чрез създаването му в оригинална форма, Шекспир дори не подозираше за такива

"сбогом на веселостта". Едва тогава се оказа, че той никога повече

не успях да напиша никоя друга комедия толкова забавна и очарователна като тази.

Комедия "Дванадесета нощ или каквото и да било" (резюме) е написана през 1623г. По-долу е дадено резюме на тази безсмъртна игра. Цялото действие се развива в приказната държава Илирия. Орсино, херцог на Илирия, е безнадеждно влюбен в графиня Оливия, която е в траур след смъртта на брат си и не иска да чуе нищо за любовта. Тогава херцогът решава да изпрати до Оливия Чезарио, млад мъж, когото наскоро прие в службата, но вече беше оценил предаността му, за да разкаже на младата графиня за любовта, изпитвана от херцога. Орсино не знае, че младежът Сезарио всъщност е момиче на име Виола. Корабът, на който е била с брат си близнак, е разбит край бреговете на Илирия. В сърцето й има надежда, че брат й също е успял да избяга.

Тя постъпи на служба на херцога, облечена в мъжка рокля, а самата тя успя да се влюби в Орсино, така че няма да й е лесно да изпълни указанията на херцога. Чичото на Оливия, сър Тоби Балч, смята, че траурът на племенницата му е твърде дълъг. Самият той е елегантен гуляйник, който обича да пирува. И сега той убеди да остане на парти за още един месец един рицар на име сър Андрю Егиучик, на когото обещава да даде племенницата си на жена. По време на разговор с графиня Оливия, Виола рисува всички добродетели на херцога в цветове.

Оливия се съгласява, че той е много достоен съпруг, но в същото време е абсолютно очарована от самата Виола, облечена в мъжка рокля. Тя убеждава Виола да приеме пръстен от нея като подарък.Себастиан, братът на Виола, който е спасен от капитан Антонио, се появява в Илирия, за да намери сестра му, ако тя все още е жива. Антонио решава тайно да последва Себастиан, за да предпази младежа от възможни неприятности. Мария, която е уморена от арогантния иконом Малволио, решава да го заблуди, като напише писмо с декларация за любов от името на Оливия, като по този начин излага нахалния човек на всеобщ присмех. Орсино, страдащ от безнадеждна любов към Оливия, не вярва на уверенията на въображаемия младеж Сезарио, че любовта на жената може да бъде толкова силна, колкото неговата, без да подозира, че Виола говори за любовта си към него. Сър Тоби намира трика на Мери за възхитителен. Той много се забавлява, подслушвайки как икономът на глас мечтае за брак с любовницата си и как ще постави самия сър Тоби в бъдеще в бъдеще. Мария решава да продължи да дразни икономката, като му хвърля писма с инструкции как да се държи. Сър Тоби е възхитен както от лудориите на Мери, така и от самото момиче.

В градината Виола, Оливия и шута си разменят остроумието. Оливия става все по-възхитена от „момчето“. Сър Андрю е обиден от факта, че Оливия предпочита компанията на слуга, а не на господар, а след това сър Тоби кани госта си да предизвика наглия младеж на дуел. Антонио среща Себастиан в града и обяснява защо не може да го следва открито. Може да го разпознаят. Участва в битка с галерите на херцога и печели. Антонио дава на Себастиан малко пари и те се съгласяват да се срещнат след час в хана. Глупаво усмихнатият иконом Малволио флиртува с Оливия, цитирайки я уж собствените й любовни писма. Оливия решава, че слугата е полудял, и поверява на сър Тоби да се погрижи за нещастника.

Сър Тоби се подиграва на иконома и го заключва в килера. След това той се редува да разговаря с „Цезарио“ - Виола и сър Андрю за това колко силен е всеки противник във владеенето на меча. Когато дуелистите, бледи от ужас, изваждат мечовете си, капитан Антонио се намесва в битката им, който приема Виола за Себастиан и започва да се бие със сър Тоби. Антонио е арестуван. Той моли Виола да му върне портфейла с монети. Възмутен е, че човекът, на когото е спасил живота си, съжалява, че дава пари, които сега, в затвора, самият Антонио ще бъде от полза. Виола разбира, че е объркана с брат си, и се радва на спасението му. Сър Андрю на улицата решава да се изравни с плахия си противник, той го плесва по лицето, мислейки, че пред него е Цезарио. Но това не е Виола, а брат й Себастиан, който смело приема битката. Оливия прекратява битката и води Себастиан в къщата, мислейки, че пред нея е Цезарио. Там тя кани младия мъж да се сгоди.

Себастиан се съгласява. Харесваше и Оливия. Би искал да разкаже всичко на Антонио, но капитанът е изчезнал някъде. Шутът на херцога, вслушвайки се в молбите на иконом, донесе материали за писане в килера си. Виола и херцогът на Орсино чакат пред дома на Оливия, за да разговарят с нея. Антонио е воден от, при който Виола разпознава своя спасител, а Орсино - дръзки пират. Оливия напуска къщата, за да обвини Цезарио в изневяра и да отхвърли херцога. Свещеникът се беше оженил за Оливия и Цезарио преди няколко часа. Орсино е шокиран. Виола-Цезарио се опитва да убеди херцога, че той (тя) не се нуждае от женска любов, че само той, херцогът, е в сърцето му (нейното). В този момент се появяват сър Андрю и сър Тоби, оплакващи се от Сезарио, който ги бие. Себастиан излиза зад тях.

Забелязва Антонио и се втурва към него. Херцогът на Орсино и капитан Антонио са шокирани от външната прилика на близнаците. Брат и сестра се хвърлят един друг в обятията си. Херцогът, който разбра, че едно момиче е влюбено в него, към когото той много се беше привързал, докато я смяташе за младеж, най-накрая се утеши. Отсега нататък Оливия ще му стане сестра. Няма търпение да види Виола с дамска рокля. Икономът обяснява странното си поведение на всички, но никой не го наказва, подобно на Мери, за която сър Тоби все пак се жени.