Ang istilo ng arkitektura na nagmula sa medyebal na Europa ay nailalarawan sa pamamagitan ng semicircular arches na naiiba sa Gothic lancet. Dahil ang mga halimbawa ng arkitektura ng Romanesque ay matatagpuan sa buong kontinente ng Europa, ang estilo na ito ay madalas na nakikita bilang unang pan-istilong arkitektura ng Europa mula noong Imperyo ng Roma. Bilang karagdagan sa semicircular arches, ang direksyon ay nakikilala sa pamamagitan ng napakalaking hugis, makapal na dingding, malakas na suporta, mga cross vaults at malalaking tower. Mula ika-6 hanggang ika-10 siglo, ang karamihan sa mga simbahan at monasteryo sa Europa ay itinayo sa kamangha-manghang istilo na ito. Napili namin para sa iyo ang 25 pinaka nakamamanghang at kamangha-manghang mga halimbawa ng Romanesque style sa arkitektura na kailangan mo lamang makita!

Katedral ng Assumption ng Birheng Maria, Gurk, Austria. Ika-12 siglo

Ang basilica na ito ay itinuturing na isa sa mga pinakamahalagang Romanong gusali sa bansa. Mayroon itong dalawang tower, tatlong apses, isang crypt at gallery.

Katedral ng Notre Dame, Tournai, Belgium. Ika-17 siglo

Mula noong 1936 ay itinuturing na pangunahing atraksyon at pamana ng Wallonia. Imposibleng hindi pansinin ang mabigat at malubhang kalikasan ng gusali, ang Romanesque nave at isang kumpol ng limang mga kampana ng kampanilya at semicircular arches.

Rotunda St. Longina, Prague. Ika-12 siglo

Itinatag bilang isang simbahan ng parokya sa isang maliit na nayon malapit sa Prague, ito ay halos nawasak sa simula ng ika-19 na siglo, ngunit naibalik kalaunan.

Katedral ng Saint Trofim, Arles, Pransya. Ika-15 siglo

Isa sa pinakamahalagang halimbawa ng arkitektura ng Romanesque sa Pransya.

Saint-Saven-sur-Garthamp, Pransya. Mid 11th Century

Ang simbahan, na isinulat sa UNESCO World Heritage List noong 1983, ay mayroong isang parisukat na tore at limang mga kapilya ng ray na may isang polygonal apse.

Katedral ng Bamberg, Bamberg, Alemanya. Ika-13 siglo

Ang simbahan, na itinatag noong 1012 ni Emperor Henry II, ay kilala para sa apat na kamangha-manghang mga tore nito. Ang katedral ay bahagyang nawasak ng apoy noong 1081, ngunit itinayo ng 1111.

Cathedral sa Clonfert, Ireland. Ika-12 siglo

Ang pintuan ng katedral na ito ay itinuturing na korona ng istilo ng Romanesque. Pinalamutian ito ng mga ulo ng hayop, dahon at ulo ng tao.

San Liberator sa Maiella, Abruzzo, Italy. Ika-11 siglo

Ang harapan ng abbey na ito ay isang halimbawa ng istilo ng arkitektura ng Lombard-Romanesque.

Modena Cathedral, Modena, Italya. Ika-12 siglo

Ang katedral ay itinuturing na isa sa mga pinaka-iconic na Romanesque na gusali sa Europa at isang World Heritage Site.

Basilica ng St. Servatius, Maastricht, Netherlands. Ika-11 siglo

Ang gusali ay itinuturing na isang halimbawa ng iba't ibang mga istilo ng arkitektura, ngunit higit sa lahat - Romanesque.

Mga Pintuan ng Katedral sa Gniezno, Poland. Ika-12 siglo

Ang mga pintuan ng tanso ay itinuturing na isa sa mga pinaka makabuluhang mga gawa ng Romanesque art sa Poland. Pinalamutian sila ng mga bas-relief na nagpapakita ng 18 na mga eksena mula sa buhay ni St. Wojciech.

Monasteryo nina Peter at Paul, Kruswitsa, Poland. 1120 taon

Ang likhang sining na Romanesque ay binuo ng sandstone at granite. Mayroon itong isang transept, presbytery at apse.

St Andrew's Church, Krakow, Poland. 1079-1098

Ang simbahang ito ay nilikha para sa nagtatanggol na layunin. Ito ay isa sa ilang mga natitirang halimbawa ng mga simbahan ng serf ng Europa.

Katedral ng Lisbon, Portugal. 1147 taon

Ang pinakalumang simbahan sa Lisbon, na kung saan ay isang halo ng iba't ibang mga estilo at sikat para sa mga Romanesque iron gate nito.

Cathedral ni San Martin, Slovakia. 13-15 siglo

Ang pinakamalaking at pinaka-kagiliw-giliw na katedral Romanesque sa Slovakia. Sa loob nito ay mga malalaking bato ng mga marmol, at ang mga dingding ay pininturahan ng mga eksena ng koronasyon ni Carl Robert Anjou.

Basilica ng San Isidro, Leon, Spain. Ika-10 siglo

Kabilang sa mga pinaka-kilalang tampok ng gusali ay ang mga arko na intersecting ang transept at kinatay tympanum.

Lund Cathedral, Sweden. 1145 taon

Ang istilo ng Romanesque ay ipinahayag sa layout, crypt at arched gallery.

Grossmünster, Zurich, Switzerland. 1100-1120

Protestanteng templo sa istilo ng Romanesque. Mayroon itong malaking inukit na portal na may mga haligi ng medieval.

Katedral Durham, Inglatera. 1093 taon

Ang gusali ay kilala para sa hindi pangkaraniwang mga arko ng bubong ng nave, transverse arches at napakalaking haligi.

Dunnottar Castle, Aberdeenshire, Scotland. 15-16 siglo

Ang wasak na kuta ng medieval ay binubuo ng tatlong pangunahing mga pakpak, na nakatakda sa paligid ng isang quadrangle, at isang hindi pangkaraniwang kumplikadong kisame ng oak.

Katedral ng Salamanca, Spain. 1513-1733

Sa kabila ng katotohanan na noong ika-17 siglo ay itinayo ang katedral at naging Gothic, napananatili ang karamihan sa istilo ng Romanesque.

Wachock Abbey, Wachock, Poland. 1179 taon

Ang abbey ay kinikilala bilang isa sa pinakamahalagang monumento ng arkitektura ng Romanesque sa Poland.

Cathedral sa Porto, Portugal. 1737 taon

Ito ay isa sa pinakalumang mga katedral sa lungsod. Napapaligiran ito ng dalawang square tower na suportado ng mga buttresses at kinoronahan ng isang simboryo.

Santa Maria Maggiore, Veneto, Italya. Ika-11 siglo

Ang interior ng katedral na ito ay pinalamutian ng isang kamangha-manghang mosaic ng ika-9 na siglo.

Katedral ng San Nicola di Trullas, Italya. 1113 taon

Ang katedral ay itinayo bilang isang paaralan sa kanayunan, at pagkatapos ay naging isang monasteryo na may mga cross vaults at frescoes.

Hayaan ang iyong mga kaibigan na makita ang mga kamangha-manghang mga gusali. Ibahagi ang post na ito sa kanila!

Ang paglitaw ng istilo ng Romanesque sa arkitektura ay dahil sa pyudal na pagkapira-piraso sa Kanlurang Europa, na humantong sa madalas na mga digmaang internecine sa pagitan ng pyudal na prinsipe, na nagsusumikap na magnanakaw sa bawat isa ng mga mahahalagang piraso ng lupa. Samakatuwid, mahalagang lumikha ng gayong mga istraktura na maaaring makatiis sa presyon ng mga mananakop at matupad ang kanilang pangunahing pag-andar - pagtatanggol. Kaya ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ay naging pangunahing estilo ng pan-European na konstruksiyon ng napakalaking.

Ang mga pangunahing tampok ng istilo ng Romanesque sa arkitektura

Dahil ang pangunahing layunin ng panahong iyon ay ang pagtatayo ng mga malakas na kastilyo, gumagana at makatiis sa isang pag-atake ng militar, ang artistikong at aesthetic na halaga ng arkitektura ay hindi binigyan ng kahalagahan. Ang mga kastilyo ng Romanesque ay itinayo tulad ng mga tunay na kuta, kaya ang arkitektura ay mabigat, napakalaking. Ang mga tampok ng istilo ng Romanesque sa arkitektura ay mayroon ding mga malalaking sukat, mahigpit, pagiging simple ng mga hugis at linya, direktoryo ng mga anggulo, ang pangingibabaw ng mga linya ng tabas sa mga vertical.

Istilo ng pag-ibig  kung minsan ay tinawag na "estilo ng isang semicircular arko", dahil ang isa sa mga pangunahing pagkilala sa mga tampok ng mga istruktura sa estilo na ito ay ang mga kisame, pinalamutian sa anyo ng mga arched vaults, na sinusuportahan ng parehong mga hilera ng mga haligi.

Ang mga dingding ng mga gusali sa maagang istilo ng Romanesque ay makapal, na may maliit na mga bintana na halos hindi palamutihan. Gayunpaman, kung mas nabuo ang istilo ng Romanesque, mas madalas na mosaic, bato larawang inukit o eskultura na eskrima ay maaaring masakop ang mga pader sa katamtaman. Ang isang katangian na katangian ng mga kastilyo ng Roma ay ang pagkakaroon ng mga bilog na tower na may mga taluktok sa anyo ng isang tolda. Ang pasukan sa gusali - lalo na ang mga templo - ay madalas na naka-frame bilang isang portal.

Halos imposible na makahanap ng iba pang mga pampublikong gusali na itinayo sa istilo ng Romanesque, maliban sa mga katedral at monasteryo. At ang pangunahing uri ng gusali ng tirahan sa panahon ng Roman ay ang pyudal na kastilyo na tinatawag na donjon, na kung saan ay isang tower house na matatagpuan sa gitna ng kuta. Ang unang palapag ng naturang tower ay inilaan para sa mga silid na inilaan para sa mga layunin ng sambahayan, ang pangalawa para sa mga silid sa harap, at ang pangatlo para sa mga silid-tulugan na master. Sa ika-apat at, bilang isang panuntunan, matatagpuan ang mga tuktok na silid ng sahig para sa mga tagapaglingkod at mga bantay ng kastilyo.

Ang isang mainam na lugar para sa tulad ng isang kuta ay ilang hindi maa-access na lupain, halimbawa, isang libis ng bundok. Ang kuta ay napapalibutan ng isang hilera ng mga mataas na battlement na gawa sa bato at isang malalim na moat na may tubig. Ang pag-access sa mga residente mismo ay ibinigay ng isang drawbridge.

Istilo ng Romanesque sa arkitektura ng Europa

Ang mismong pangalan ng estilo ay lumitaw sa simula ng ika-19 na siglo, nang naisip ng mga kritiko ng sining na ang estilo ng Romanesque ay kahawig sa hitsura ng arkitektura ng Sinaunang Roma ("Roma" sa pagsasalin mula sa Italyano. "Roma").

Pinakamaganda sa lahat, ang istilo ng Romanesque ay dumating sa amin sa anyo ng mga templo at katedral. Ang mga kastilyo at palasyo ay nagsimulang bumaba kahit na sa simula ng Renaissance. Ang ilan sa mga ito ay inayos, muling itinayo at muling naging mga kastilyo, marami sa mga ito ay nakaligtas hanggang ngayon hanggang sa nakakatakot na mga kastilyo na natatakpan sa iba't ibang mga alamat, habang ang natitira ay naging mga lugar ng pagkasira.

Pransya

Sa arkitekturang Pranses, ang istilo ng Romanesque ay nagsimulang lumitaw nang mas malapit sa katapusan ng ika-10 siglo. Ang pinakapopular na uri ng mga gusali sa istilo na ito ay tatlong-nave basilicas - pinahabang, hugis-parihaba na mga templo na may tatlong paayon na pasilyo, na sa imahe sa plano ay madalas na kahawig ng isang krus. Ang isang uri ng katedral na paglalakbay sa banal na lugar na may isang gallery ng bypass at mga radial chapel ay naging laganap - halimbawa, ang simbahan ng Saint-Sernin sa lungsod ng Toulouse sa timog Pransya.

Ang paaralan ng arkitektura ng Burgundian ay kinuha ang prinsipyo ng monumentality bilang batayan ng istilo ng Romanesque, habang ang paaralan ng Poitou ay kumuha ng dekorasyon ng eskultura. Ang Templo ng Abbey ni Cluny III at Notre Dame sa Poitiers ay, ayon sa pagkakabanggit, ang pangunahing kinatawan ng mga paaralang ito sa mga monumento ng arkitektura ng Pransya.

Alemanya

Maaga istilo ng pag-iibigan  sa arkitektura ng Aleman ay nailalarawan sa paaralan ng Saxon. Ang katangian nitong uri ng simbahan ay isang katedral na may isang pares ng simetriko na mga koro mula sa kanluran at silangang panig. Ang isang halimbawa ay ang Simbahan ni St Michael sa Hildesheim.

Ang huli na istilo ng Romanesque ay nailalarawan sa pagtatayo ng mga palasyo ng imperyal - halimbawa, ang palasyo ng imperyal sa Goslar. Ang tower-house - Bergfried, na katulad ng mga donjons sa Pransya, ay kumakalat din.

Italya

Ang mga rehiyon sa Italya, kung saan ang istilo ng arkitektura ng Romanesque ay pinaka-laganap, ay Lombardy at Tuscany - sila ay naging pangunahing sentro ng arkitektura na ito. Ang Iglesia ng San Michele sa Pavia, ang Campanilla sa Parma, ang katedral sa Modena ay itinuturing pa rin na isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na ensemble ng arkitektura ng mga Panahon ng Gitnang Italya.

Ang arkitektura ng Romanesque ng panahong ito sa Italya ay maaaring tawaging proto-Renaissance - nakilala ito mula sa mga romansa sa Pransya at Aleman sa pamamagitan ng paggamit ng mga antigong elemento at kulay na marmol.

Ang ensemble ng katedral sa Pisa ay ginawa sa istilo ng Romanesque, lalo na, ang kilalang-akit ng Italy - ang Leaning Tower of Pisa.

Inglatera

Kahit na sa katunayan na noong XI siglo ang England ay nasakop ng mga Normans, na nagpataw ng wikang Pranses at kultura, at, nang naaayon, ang mga prinsipyo ng arkitektura ng Pransya sa isla, ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ng medieval ng England ay lumitaw medyo naiiba kaysa sa Pransya.

Ang arkitektura ng katedral ng Ingles ay mas pinahaba, pinahabang anyo, kaya mas malaki at mas mataas ang mga tore. Sa oras na iyon, ang sikat na kastilyo, ang Tower ng London, ay naitayo.

Romanesque at Gothic style sa arkitektura: ano ang pagkakaiba?

Kasunod ng post na Romanesque, ang nangingibabaw na istilo sa arkitektura ng medieval ng Europa ay sinakop ng Gothic. Habang ang istilo ng Romanesque sa iba't ibang mga rehiyon ay lumitaw sa pagtatapos ng X - simula ng XI siglo at naghari hanggang sa XII siglo, at sa isang lugar na mas mahaba, ang estilo ng Gothic ay lumitaw sa siglo XII at pinanatili ang impluwensya nito hanggang sa siglo XIV. Sa Inglatera, maraming mga katedral sa istilo ng Romanesque, na may kaugnayan sa maagang pagdating ng istilo ng Gothic, ay muling naibalik sa isang bagong istilo, kaya't ang kanilang orihinal na hitsura ay hindi kilala sa mga kritiko ng sining.

Kahit na ang batayan ng estilo ng Gothic ay tumpak istilo ng pag-iibigan, lalo na, ang paaralan ng Burgundian, mayroon pa rin silang isang bilang ng mga makabuluhang pagkakaiba, na ganap na hindi pinapayagan silang malito. Karamihan sa malinaw, ang mga pangunahing pagkakaiba na ito ay makikita sa halimbawa ng arkitektura ng katedral.

• Ang mga arko at mga tuktok sa istilo ng Gothic ay itinuro, kaibahan sa pag-ikot ng Romanesque tops.
• Ang pangunahing tampok ng istilo ng Romanesque ay napakalaking, monumento, habang ang estilo ng Gothic ay nailalarawan sa pagiging sopistikado.
• Ang mga bintana sa istilong Romanesque ay maliit, sa anyo ng mga loopholes, ang estilo ng Gothic ay nagmumungkahi ng mga kahanga-hangang laki ng window at isang malaking halaga ng ilaw.

• Ang mga pahalang na linya sa istilo ng Romanesque ay mananaig sa mga patayo, ang mga gusaling ito ay mukhang squat. Sa istilo ng Gothic, ang kabaligtaran ay totoo - ang mga vertical ay mangibabaw sa mga horizontals, na ang dahilan kung bakit ang mga istruktura ay may napakataas na kisame, tila nakadidirekta paitaas, nakaunat sa kalangitan.
• Ang paaralan ng Burgundian ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang minimum na pandekorasyon na elemento sa arkitektura. Ang estilo ng Gothic ay nailalarawan sa pamamagitan ng mahusay na pinalamutian na mga facades, maliwanag na stain glass windows, carvings at pattern.

Matuto nang higit pa tungkol sa mga istilo ng Romanesque at Gothic sa video na ito:

Ang mundo ng European Middle Ages ay nakikilala sa pamamagitan ng paghihiwalay ng buhay nito, na humantong sa pagkakaisa ng maraming independiyente at kahanay na mga direksyon sa kultura. Sa mga bihirang mga lungsod, ipinanganak ang mga bagong kaugalian, nabuhay ang mga kastilyo sa kanilang sariling buhay, ang mga magsasaka ay sumunod sa mga tradisyon sa kanayunan, at hinahangad ng simbahang Kristiyano na maikalat ang mga ideya sa teolohiko. Ang larawang motley ng buhay na medieval ay nagbigay ng pagtaas sa mga tuntunin ng arkitektura sa dalawang direksyon: Romanesque at Gothic. Ang arkitektura ng istilo ng Romanesque ay nagmula noong ika-10 siglo, na minarkahan ang isang panahon ng kalmado pagkatapos ng maraming mga digmaang internecine. Ang estilo na ito ay itinuturing na unang pan-European, na nagtatakda nito mula sa iba pang mga trend ng arkitektura ng post-Roman.

Romanesque art

Estilo ng Romanesque - ang istilo ng arkitektura at sining ng Europa ng mga siglo XI-XII., Nailalarawan sa pamamagitan ng napakalaking at kadakilaan. Ang paglitaw nito ay nauugnay sa muling pagkabuhay ng pagtatayo ng simbahan. Kapag natapos ang panahon ng pagtanggi, nagsimulang lumitaw ang mga monastic na order, ang mga kumplikadong anyo ng liturhiya ay lumitaw, na kinakailangan ang pagtatayo ng mga bagong maluwang na gusali at pagpapabuti sa mga diskarte sa konstruksyon.

Kaya, nang sabay-sabay sa pagbuo ng unang bahagi ng Kristiyanismo, isang istilo ng Romanesque na binuo sa arkitektura ng Middle Ages.

Mga istilo ng Romanesque at Gothic

Ang estilo ng Gothic ay itinuturing na kahalili sa Romanesque. Ang Pransya ay naging tinubuang-bayan, at ang naganap ay maiugnay sa kalagitnaan ng siglo XII. Mabilis na kumalat ang Gothic sa buong Europa at namuno doon hanggang sa ikalabing siyam na siglo.

Ang pangalan ng estilo ay nagmula sa pangalan ng mga tribong Gothic. Sa Renaissance, pinaniniwalaan na lumikha sila ng arkitektura ng medieval. Ang mga istilo ng Romanesque at Gothic ay kapansin-pansing naiiba, sa kabila ng kanilang malapit na pag-iral.

Ang mga gusali ng Gothic ay sikat sa kanilang kadiliman at kadiliman, mga cross vaults, spires na nakadirekta sa kalangitan, lancet arches at openwork decor. Ang ilan sa mga tampok na ito ay lumitaw sa huli na panahon ng sining ng Romanesque, ngunit ang pinakamataas na pamumulaklak ay nasa Gothic. Hanggang sa ika-16 na siglo Ang arkitektura ng Goth ay nanaig sa Europa at aktibong binuo.

Ang mga istilo ng Romanesque at Gothic, samakatuwid, ay dalawang yugto ng pag-unlad ng arkitektura ng Middle Ages, na sumasalamin sa kanilang sarili ang mga tampok ng buhay at ang istraktura ng estado ng oras na iyon.

Mga gusali ng kulto sa istilo ng Romanesque

Ang arkitektura ng Romanesque ay malubhang pyudal sa kalikasan, ang mga halimbawa nito ay mga kuta, monasteryo, kastilyo na matatagpuan sa mataas na lugar at inilaan para sa pagtatanggol. Ang mga mural at kaluwagan ng nasabing mga istraktura ay nagmamay-ari ng mga semi-nagsasabi ng mga plot, naipakita ang banal na pagkakakilanlan, at higit sa lahat ay hiniram mula sa alamat.

Ang istilo ng Romanesque sa arkitektura, tulad ng lahat ng sining ng Middle Ages, ay sumasalamin sa kulturang pang-ekonomiya at pang-ekonomiya ng mga bansa sa Kanlurang Europa. Ito ay dahil sa ang katunayan na ang mga nakamit ng mga Romano sa industriya ng konstruksiyon ay nawala, at ang antas ng teknolohiya ay bumaba nang malaki. Ngunit unti-unti, habang binuo ang pyudalismo, ang mga bagong uri ng mga gusali ay nagsimulang mabuo: pinatibay na mga pyudal na tirahan, mga kumplikadong monasteryo, basilicas. Ang huli ay kumilos bilang batayan ng pagtatayo ng relihiyon.

Ang isang pulutong ng basilica ng Middle Ages ay kinuha mula sa huli na arkitektura ng Roma sa panahon ng pagbuo ng unang iglesyang Kristiyano. Ang nasabing mga gusali ay isang komposisyon ng arkitektura na may isang pinahabang espasyo, na nahahati sa ilang mga naves ayon sa mga hilera ng mga haligi. Karaniwan, ang pusod, na kung saan ay mas malawak kaysa sa natitira at mas mahusay na binalaan, nagtayo ng isang dambana. Kadalasan ang gusali ng patyo ay napapalibutan ng mga gallery - ang atrium, kung saan matatagpuan ang tasa ng binyag. Ang basilica ng San Apollinaris sa Ravenna at San Paul sa Roma - ito ang maagang arkitektura ng istilo ng Romanesque.

Ang Romanesque art ay unti-unting nabuo, at sa basilicas ay nagsimulang dagdagan ang puwang na inilaan para sa altar at koro, lumitaw ang mga bagong silid, ang mga naves ay nagsimulang mahati sa mga tier. At sa XI siglo. nabuo ang isang tradisyunal na pattern ng pagtatayo ng naturang mga istraktura.

Mga Diskarte sa Pagbuo

Ang mga pagpapabuti sa konstruksyon ay sanhi ng maraming mga problema sa pagpindot. Sa gayon, ang mga sahig na gawa sa kahoy na nagdurusa mula sa palaging apoy ay pinalitan ng mga vault na istruktura. Ang mga cylindrical at cross vaults ay nagsimulang maitayo sa itaas ng mga pangunahing naves, at kinakailangan nito ang pagpapalakas ng mga suporta sa dingding. Ang pangunahing nakamit ng arkitektura ng Romanesque ay ang pag-unlad ng isang nakabubuo na pamamaraan, na kasangkot sa pagdidirekta ng mga pangunahing pagsisikap - sa tulong ng mga arko ng tagsibol at mga vault ng cross - sa ilang mga punto at paghati sa dingding sa dingding mismo at mga buttresses (mga poste) na matatagpuan sa mga lugar kung saan ang mga pagsisikap ng spacer ay umabot sa pinakadakilang presyon. Ang isang katulad na disenyo ay nabuo ang batayan ng arkitektura ng Gothic.

Ang mga tampok ng istilong Romanesque sa arkitektura ay nahayag sa katotohanan na ang mga arkitekto ay may posibilidad na ilagay ang pangunahing patayo na sumusuporta sa labas ng mga panlabas na pader. Unti-unti, ang prinsipyong ito ng pagkita ng kaibahan ay nagiging sapilitan.

Ang pinaka-karaniwang ginagamit na materyal para sa konstruksyon ay apog, pati na rin ang iba pang mga bato na ang nakapalibot na lugar ay mayaman: granite, marmol, ladrilyo at isang bulkan. Ang proseso ng pagtula ay simple: katamtamang sukat na mga halamang bato ay ginawang isang solusyon. Ang mga dry technique ay hindi pa ginagamit. Ang mga bato mismo ay maaaring magkakaiba-iba ng haba at taas at maingat na naproseso lamang mula sa harap na bahagi.

Mga halimbawa ng istilo ng Romanesque sa arkitektura: Dudley (England) at Sully (Pransya) kastilyo, Simbahan ni San Maria (Alemanya), Sterling Castle (Scotland).

Mga gusaling Romanesque

Ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ng Middle Ages ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang iba't ibang mga direksyon. Ang bawat rehiyon ng Kanlurang Europa ay nag-ambag ng mga artistikong panlasa at tradisyon sa pagbuo ng lokal na sining. Kaya, ang mga istruktura ng Romanesque ng Pransya ay naiiba sa mga Aleman, at ang mga Aleman ay hindi katulad ng mga Espanyol sa parehong sukat.

Ang arkitektura ng Romanesque ng Pransya

Ang malaking kontribusyon ng Pransya sa pag-unlad ng arkitektura ng Romanesque ay nauugnay sa organisasyon at pagpaplano ng dambana ng mga gusali ng simbahan. Kaya, ang hitsura ng korona ng kapilya ay nauugnay sa pagtatatag ng tradisyon ng araw-araw na pagbasa ng misa. Ang unang gusali na may tulad na isang makabagong ideya ay ang simbahan sa Benedictine monasteryo na "Saint-Fliber", na itinayo noong siglo XII.

Ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ng Pransya ay unti-unting umaangkop sa mga kondisyon ng nakapalibot na katotohanan. Halimbawa, upang maprotektahan ang mga gusali mula sa palagiang pag-atake ng Magyars, nilikha ang mga istrukturang lumalaban sa sunog; Upang mapaunlakan ang isang malaking bilang ng mga parishioner, unti-unti nilang itinayo at muling ibinalik ang panloob at panlabas na puwang ng mga katedral.

Ang arkitektura ng Romanesque ng Alemanya

Ang istilo ng Romanesque sa Alemanya ay binuo ng tatlong pangunahing paaralan: ang Rhine, Westphalian at Saxon.

Ang paaralan ng Saxon ay nakikilala sa pangingibabaw ng mga gusali tulad ng isang basilica na may mga patag na kisame, katangian ng panahon ng unang bahagi ng Kristiyanismo. Madalas na ginamit ang karanasan ng arkitektura ng simbahan sa Pransya. Kaya, bilang isang prototype ng maraming mga istraktura, kinuha nila ang monasteryo na simbahan sa Kluni, na ginawa sa form na Basilican at may mga patag na sahig na gawa sa kahoy. Ang gayong pagpapatuloy ay tinutukoy ng impluwensya ng French Order of the Benedictines.

Ang mga interior ay kalmado at simpleng sukat. Hindi tulad ng mga simbahan sa Pransya, sa mga gusali ng Saxon ay walang dumaan sa koro, at ang mga suportang napili: ang mga haligi ay na-install sa pagitan ng mga parisukat na haligi o dalawang mga haligi ay pinalitan ng dalawang mga haligi. Ang mga halimbawa ng nasabing mga istraktura ay ang simbahan ng St. Godenhard (Hildesheim) at ang katedral sa lungsod ng Quedlinburg. Ang nasabing paglalagay ng mga suportado ay hinati ang loob ng simbahan sa maraming magkahiwalay na mga cell, na nagbigay ng buong pagka-orihinal na dekorasyon at isang natatanging kagandahan.

Sa pagganap ng paaralan ng Saxon, ang arkitektura ng istilo ng Romanesque ay nakakuha ng pagiging simple at kalinawan ng mga hugis na geometric. Ang dekorasyon ay maliit at maliit, ang panloob ay malinis, ang mga bintana ay bihira at sa mataas na taas - ang lahat ng ito ay nagbigay ng mga gusali ng serf at malubhang karakter.

Ang paaralan ng Westphalia dalubhasa sa pagtatayo ng mga simbahan ng uri ng bulwagan, na kung saan ay isang puwang na nahahati sa tatlong pantay na taas nave na may mga arko ng bato. Ang isang halimbawa ng tulad ng isang istraktura ay ang kapilya ng St. Bartholomew (Paderborn), na itinayo noong XI siglo. Ang mga templo ng paaralan ng Westphalian ay itinayo nang walang isang malinaw at proporsyonal na dibisyon ng puwang sa mga bahagi, iyon ay, ang komposisyon ng mga facades ay hindi sumasalamin sa isang paghahambing ng mga bahagi ng gusali at mga volume nito. Gayundin, ang mga gusali ay nakikilala sa kawalan ng anumang mga dekorasyon ng eskultura.

Ang isang pagkilala sa istilo ng Romanesque sa arkitektura ay hindi kumpleto nang hindi binabanggit ang paaralan ng Rhine. Dito, ang pangunahing diin ay sa mga istrukturang tampok ng sahig. Ang mga ito ay itinayo ayon sa "konektadong Roman system", ang kakanyahan kung saan binubuo sa katotohanan na ang mga arko ng mga gilid ng gilid ay batay sa gitna ng distansya. Sa gayon, ang mga suportado ay humalili: napakalaking mga haligi na gaganapin ang arko ng pangunahing bulwagan, at ang magaan na intermediate ay sumusuporta sa accounted para sa bigat ng mga panig.

Sa mga katedral at mga simbahan ng paaralan ng Rhine, ang palamuti ng arkitektura ay kuripot din. Kadalasan, ang pandekorasyon na mga arko ay itinayo sa labas, tulad ng sa Speyer Cathedral, na ang hitsura, sa kabila ng pagiging simple nito, ay may napaka-nagpapahayag na mga form. Sa isang salita, ang malubhang kamahalan at kapangyarihan ay nagpakilala sa estilo ng Roman Romanesque.

Ang istilong arkitektura Romanesque ay ang sagisag ng pyudal na panahon sa kasaysayan. At ito ay tiyak sa mga monumento ng medieval Alemanya na ang monumentality at madilim na kawalang-kilos ng panahong ito ay umabot sa taas nito.

Ang arkitektura ng Romanesque ng Italya

Tulad ng arkitektura ng ibang mga bansa sa Europa, naiiba ang arkitektura ng Italya. Ang lahat ay nakasalalay sa mga tradisyon at kondisyon ng pamumuhay ng rehiyon kung saan itinayo ang gusali. Kaya, ang mga lalawigan ng hilagang bahagi ng bansa ay lumikha ng kanilang sariling estilo, na nakikilala sa pamamagitan ng monumento. Lumitaw ito sa ilalim ng impluwensya ng Romanesque style ng France, ang arkitektura ng palasyo ng Alemanya at nauugnay sa pagdating ng mga diskarte sa pagtatayo ng ladrilyo.

Ang arkitektura ng Romanesque ng mga lalawigan ng Hilagang Italya ay nailalarawan sa pamamagitan ng malakas na facade ng arcade, mga dwarf gallery na matatagpuan sa ilalim ng mga foves, portal, ang mga haligi kung saan nakatayo sa mga eskultura ng hayop. Ang mga halimbawa ng naturang mga istraktura ay ang simbahan ng San Michele (Padova), ang mga katedral ng Parma at Modena XI-XII na siglo.

Ang mga arkitekto ng Florence at Pisa ay lumikha ng isang orihinal at masayang bersyon ng istilo ng Romanesque. Dahil sa ang katunayan na ang mga lugar na ito ay mayaman sa marmol at bato, halos lahat ng mga istraktura ay ginawa ng mga maaasahang materyales. Ang istilo ng Florentine ay higit sa lahat ay naging tagapagmana sa arkitektura ng Roma, at madalas na ang mga katedral ay pinalamutian ng estilo ng antigong.

Tulad ng para sa Roma mismo at sa timog ng Italya, ang mga lugar na ito ay halos walang papel sa pagbuo ng arkitektura ng Romanesque.

Arkitektura ng Normandy

Matapos ang pag-ampon ng Kristiyanismo, itinatag ng Simbahan ang malinaw na mga kinakailangan para sa pagtatayo ng mga templo at katedral, na nilagyan ng sining ng Romanesque. Ang istilo ng Romanesque, na nailalarawan sa kalakhan ng mga gusali, hindi sanay sa labis at hindi praktikal, ang mga Vikings ay naghangad na mabawasan sa kinakailangang minimum. Ang mga tagabuo ay agad na tinanggihan ang napakalaking cylindrical arches, pinipili ang mga rafters sa bubong.

Ang isang malinaw na halimbawa ng arkitektura ng Romanesque sa Normandy ay ang mga simbahan ng abbey ng Sante Trinité (madre) at Sante Etienne (panlalaki). Kasabay nito, ang Trinite Church (ika-11 siglo) ay itinuturing na unang gusali sa Europa kung saan dinisenyo at mai-install ang isang two-span cross vault.

Ang pinakadakilang merito ng paaralan ng Norman ay, alinsunod sa mga siglo na mga tradisyon ng tradisyon at karanasan ng istraktura ng frame, malikhaing naisipang muli ang hiniram na disenyo at mga scheme ng mga istruktura.

Ang arkitektura ng Romanesque ng Inglatera

Matapos talunin ng mga Normano ang Inglatera, binago nila ang istilo ng kanilang politika sa isang nakabubuo. At bilang isang tanda ng pagkakaisa sa politika at kultura, ang dalawang uri ng mga gusali ay naimbento: isang kastilyo at isang simbahan.

Ang arkitektura ng istilong Romanesque ay mabilis na pinagkadalubhasaan ng British at pinabilis na aktibidad ng gusali sa bansa. Ang unang gusali na itinayo ay Westminster Abbey. Ang istraktura na ito ay kasama ang isang tore ng gitnang krus, kambal na mga tower na matatagpuan sa kanluran, at tatlong silangan na silangan.

Ang ika-11 siglo para sa Inglatera ay minarkahan ng pagtatayo ng maraming mga gusali ng simbahan, kabilang ang mga katedral ng Winchester at Canterbury, ang abbey ni St Edmond, at maraming iba pang mga gusaling Romanesque. Marami sa mga gusaling ito ay muling itinayo at muling pagbago, ngunit ayon sa napanatili na mga dokumento at labi ng mga sinaunang istruktura, maiisip ng isang tao ang kamangha-manghang monumento at hitsura ng mga gusali.

Ang mga Normans ay naging mga bihasang nagtatayo ng mga kastilyo at kuta, at ang Tower ay isa sa mga pinakamaliwanag na mga patunay na ito. Ang fortification na ito na binuo sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ni William ay naging ang pinaka-kahanga-hangang gusali ng panahong iyon. Kasunod nito, ang kumbinasyon ng isang gusali ng tirahan at nagtatanggol na mga kuta ay naging laganap sa Europa.

Ang istilo ng Romanesque sa Inglatera ay karaniwang tinatawag na Norman dahil sa katotohanan na isinagawa ng mga Vikings ang pagtatayo, na napagtanto ang kanilang mga disenyo ng arkitektura. Ngunit unti-unting ang orientation ng nilikha na disenyo sa pagtatanggol at fortification ay pinalitan ng isang pagnanais para sa dekorasyon at luho. At sa pagtatapos ng XII siglo. Nagbigay daan si Romanesque kay Gothic.

Ang arkitektura ng Romanesque ng Belarus

Ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ng Belarus ay lumitaw matapos ang pag-ampon ng Kristiyanismo, nang magsimulang magtayo ang mga arkitekto ng Byzantine alinsunod sa tradisyon ng Europa.

Simula mula sa ika-11 siglo Ang mga tower, kastilyo, templo, monasteryo, mga bahay ng lungsod, na ginawa sa istilo na ating isinasaalang-alang, ay nagsimulang lumitaw sa bansa. Ang mga gusaling ito ay nakikilala sa kanilang napakalaking, monumento at kalubhaan, at pinalamutian ng mga eskultura at geometric na burloloy.

Gayunpaman, sa ngayon ay may napakakaunting mga monumento ng arkitektura ng Romanesque. Ito ay dahil sa ang katunayan na maraming mga gusali ay nawasak sa madalas na mga digmaan, o sa mga sumusunod na taon na naitayo sila. Kaya, halimbawa, ang St. Sophia Cathedral (Polotsk), na itinayo sa gitna ng XI siglo, ay dumating sa amin sa isang malakas na itinayong form, at ngayon hindi posible na matukoy ang orihinal na hitsura nito.

Ang arkitektura ng Belarus sa oras na iyon ay nakilala sa pamamagitan ng paggamit ng isang malaking bilang ng mga diskarte sa pagtatayo at pamamaraan. Ang pinakatanyag at kapansin-pansin na mga halimbawa ay ang Katedral ng Tagapagligtas Efrosinievsky monasteryo (Polotsk), ang Iglesia ng Pagpapahayag (Vitebsk), ang simbahan ng Borisoglebskaya (Grodno). Pinagsasama ng mga gusaling ito ang mga tampok ng sinaunang arkitektura ng Ruso at ang pagiging balanse na likas sa istilo ng Romanesque.

Sa gayon, nasa siglo XII na. ang istilo ng Romanesque ay nagsimulang unti-unting tumagos sa mga lupain ng Slavic at ibahin ang anyo ng arkitektura ng Belarus.

Konklusyon

Kaya, ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ay nagsimulang lumitaw sa panahon ng Middle Ages (V - X siglo), at ipinakita nito ang kanyang sarili sa iba't ibang mga bansa ng Europa sa iba't ibang paraan, depende sa heyograpikal, pampulitika at pambansang katangian. Sa buong panahon na iyon, kahanay, praktikal na walang hawakan, iba't ibang mga direktoryo ng arkitektura ang umiiral at binuo, na humantong sa pagka-orihinal at pagkakaiba ng mga istruktura sa iba't ibang mga bansa sa Europa.

Noong Middle Ages, ang istilo ng Romanesque ay may malaking impluwensya sa pagbuo ng mga complex ng monasteryo, na kasama ang isang templo, ospital, refectory, libraries, bakery at maraming iba pang mga gusali. Kaugnay nito, naiimpluwensyahan ng mga kumplikadong ito ang istraktura at lokasyon ng mga gusali sa lunsod. Ngunit ang direktang pag-unlad ng mga kuta ng lungsod ay nagsimula sa kasunod na panahon, nang maghari si Gothic.

Roman o istilo ng pag-iibigan , na tinawag pa rin ng Ingles na Norman, na nagmula sa sining ng Western Europe, noong ika-11 siglo. Ipinahayag niya ang kanyang sarili lalo na matingkad sa arkitektura. Ito ay naging isang lohikal na pagpapatuloy ng arkitektura ng unang panahon. Ang mga monghe ay kumalat sa parehong istilo ng Romanesque. Para sa kanilang mga order, ang mga artels ng mga builder ay nagtayo ng mga gusali sa Europa. Samakatuwid ang pangunahing mga gusali ng arkitektura ng Romanesque ay itinuturing na mga simbahan, monasteryo at mga templo.. Sa gayon, muli na mapansin ng isang tao kung paano naiimpluwensyahan ng relihiyon ang pagbuo ng kultura.

Mga tampok na katangian ng arkitektura ng Romanesque

Mga palatandaan ng arkitektura ng Romanesque

Ang istilo ng Roman ay pyudal na mga kuta, monasteryo, kastilyo at basilicas, nagbago sa ilalim ng impluwensya nito na lampas sa pagkilala. Ang bagong arkitektura ay nabuo noong ika-13 siglo ng Alans, Huns at Goth na dumating mula sa silangan. Sa Europa sa oras na iyon, ang mga digmaan ay madalas na naganap, kung kaya't ito ay ginamit para sa mga kuta ng Romanesque na may semicircular arches, mabibigat na pader at krus o cylindrical arches.

Ang mga gusali sa istilo ng Romanesque ay palaging laconic. Ang mga malinaw, solid at solidong gusali na ito ay nasa perpektong pagkakatugma sa nakapaligid na tanawin, salamat sa malalim na mga portal na may mga hakbang, napakalaking at kahit na mga partisyon, at makitid na pagbubukas ng window. Ang arkitektura ng Romanesque ay isang istraktura sa anyo ng mga katedral ng serf at mga palasyo. Sa kanilang sentro ay isang tore na tinatawag na piitan, na napapalibutan ng mga cube, prism at cylinders ng iba pang mga gusali. Ang mga istruktura ng bato ng mga templo at kapitulo ay sumusuporta sa malaking haligi o mga pylon. Ang mga simpleng geometriko na hugis, naka-embossed o inukit na mga pader ay naging pangunahing mga palatandaan ng mga gusali sa istilo ng Roman.

Ang teolohikal na kalikasan ng arkitektura ng Romanesque ay nagkakaisa sa pagkakaisa at anyo ng proporsyonal at maayos na mga elemento. Ang mahigpit na istilo na ito ay hindi kinikilala ang mga frills. Ang pangunahing tampok nito ay at nananatiling praktikal. Ngunit sa parehong oras, ang arkitektura ng Romanesque ay nagpapahintulot sa mga hugis-parihaba at bilog na bintana na may mga shutter ng canvas. Gayundin, madalas na ang mga light openings sa anyo ng mga shamrocks, mata at tainga.

Ano ang pangunahing bagay sa arkitektura ng Romanesque

Istilo ng arkitektura ng Romanesque

Ang batayan ng istilo ng Romanesque ay napakalaking at napakalaking tampok. Ang mga gusali, tulad nito, ay nagpapakita ng kapangyarihan at awtoridad ng may-ari. Nakapagtataka kung paano ang mga simple at nakapangangatwiran na mga gusali ay crush. Ang arkitektura ng Romanesque ay humantong sa katotohanan na ang basilicas ng templo ay nagsimulang gawing vault. Ang mga pader at pylon ay nakikilala rin sa pamamagitan ng lakas at kapal. Ang puwang ay naayos nang paayon. Ang silangang dambana at ang koro, pati na rin ang templo mismo, malaki ang pagtaas sa laki. Ang kisame ng katedral na katedral ay pinalitan ng mga arko ng bato. Hinati ng mga haligi ang mga naves sa mga bahagi.

Ang mga dingding ng istilong Romanesque ay pinalamutian ng mga pininturahang bas-relief. Sa loob ng gusali ay madalas na nalinis ng mga karpet. Ang nakalilito, trahedya o banal na mga eskultura ay maaari ring palamutihan ang interior. Ang kalagayang medyebal ng arkitektura ng Romanesque ay inilipat ang corporeality sa kaluluwa nito. Siya ang humantong sa unang mga bintana ng baso na salamin. Ang mga haligi at capitals ng mga templo ay pinalamutian ng iba't ibang mga imahe at motif.

Ang mga tribong Turkic at North Iranian ay nagpayaman sa kulturang European, na ang dahilan kung bakit ginawa ng arkitektura na may iskultura. Ang mga portal ng Cathedral ay nakoronahan ng mga sagradong character na bato, na nagsimulang maimpluwensyahan ang mga sumasamba.

Mga tampok ng konstruksiyon sa istilong Romanesque

Ang pangunahing materyal ng gusali ng arkitektura ng Romanesque ay bato. Ang mga kuta at mga templo ay unang itinayo mula rito, ngunit ang iba pang mga sekular na gusali ng bato sa lalong madaling panahon ay nagsimulang lumitaw. Ang mga deposito ng apog sa mga ilog ng Pransya na posible upang maitayo ang lahat ng mga gusali sa oras na iyon. Naglagay pa sila ng mga burloloy sa mga panlabas na pader.

Ang mga Italyano ay humarap sa kanilang mga dingding na may marmol, kung saan mayroon silang maraming. Pinapagpalit siya o binubuo ng mga bloke. Ang mga bato para sa pagtatayo sa panahon ng Middle Ages ay mas maliit kaysa sa dati. Madali silang maabot sa mga quarry at maihatid sa mga site ng konstruksyon.

Sa isang kakulangan ng bato, ginamit ang ladrilyo, na naiiba sa modernong isa sa mas malaking kapal at mas maikli ang haba. Ang napakahirap na materyal na ito ay labis na sinunog. Ang mga gusaling Romanesque na gawa sa gayong mga bricks ay matatagpuan pa rin sa England, Germany, France at Italy.

Paano nabuo ang mga pamayanan sa lunsod

Ang mga lungsod ng Europa sa istilo ng Romanesque ay naging mga sentro ng pamimili, dahil matatagpuan sila sa intersection ng mga pangunahing ruta. Ang mga pabahay dito ay karamihan ay pinatibay, at ang mga pyudal na bahay ay mukhang mga tore o kuta.

Ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ng Britain

Ang dekorasyon ng mga kastilyo ng bansang ito ay minimalista. Ang pagtatayo ng mga kagila-gilalas na gusali ay napakahirap. Kinakailangan nila ng maraming pera, kaya ang dekorasyon ay hindi ang pangunahing gawain. Ang mga bato sa mga pader ng kastilyo ay maayos na nilagyan, na nagbibigay ng mga naturang istraktura na may tibay. Ang salamin ng bintana na ginamit upang maging isang luho, kaya ang mga pagbubukas para sa ilaw ay ginawang maliit.

Arkitektura ng Roman Romanesque

Sa Inglatera, ang istilo ng Romanesque ay sumama sa mga mananakop ng Norman. Doon, sa halip na mga kahoy na tower, ang mga kubiko na istruktura ng bato ay naitayo sa dalawang palapag. Ang mga bivouac ng mga mamamana ay napapalibutan ng mga palisades, kanal at mga dungeon, kung saan nagtago sila mula sa mga pagsalakay sa kaaway. Ang Tower, na itinayo noong 1077, ay ang pinakatanyag na halimbawa ng arkitektura ng Roman Romanesque. Ang piitan niya ay ang White Tower. Mula sa mga Normans, pinagtibay ng British ang unyon ng monasteryo at simbahan ng parokya, pati na rin ang konstruksiyon ng dalawang-tower ng facade ng kanluran. Ang katedral sa Durham ay isang halimbawa nito.

Mga halimbawa ng arkitektura ng Roma sa Alemanya

Ang arkitektura ng Romanesque sa Alemanya

Ang German Worm Cathedral ay isang mahusay na halimbawa ng arkitektura ng Romanesque. Itinayo ito nang higit sa 100 taon. Dito, ang mga arched cornice friezes ay nag-refresh kahit na ang mga dingding at maliit na bintana. Ang mga kastilyo ng Aleman sa mga lungsod ng Goslar, Gelnhausen, Seeburg at Eisenach ay perpektong ipinapahiwatig ang diwa ng panahon ng Romanesque. Ang kanilang mga hexagonal na mga patyo ay napapalibutan ng mga dingding na may mga matibay na pintuan.

Paano nakaapekto ang istilo ng Romanesque sa arkitektura ng Pransya, Espanya at Italya

Ang arkitektura ng Romanesque ng Pransya

Sa Pransya, ang arkitektura ng Romanesque ay humantong sa hitsura ng mga templo para sa mga peregrino na may mga koro at kapilya. Ang basilicas ay naging three-nave. Ang paaralan ng Burgundian noong panahon ng Roma ay may kasamang simbahan ng Poitiers.

Sa Espanya sa panahon ng Romanesque ay nagsimulang magtayo ng mga kuta para sa mga lungsod at mga palasyo ng kastilyo. Ang mga simbahan at templo ay katulad ng Pranses. Ito ay lalong maliwanag sa katedral sa Salamanca.

Ang Romanong direksyon ng arkitektura ay pinilit ang mga arkitekto ng Italya na sumunod sa mga pangunahing at sentrik na mga uri para sa mga simbahan. Ang mga halimbawa nito ay ang mga cathedral ng Lombard at Tuscan kasama ang kanilang mga karaniwang facades, na pinalamutian ng mga lysens, sculpture, mini-gallery at porticoes. Ang parma ng arkitektura ng Parma ng Baptistery, ang simbahan at ang belfry ay naglilipat lamang ng lahat ng ito.

Panloob ng mga katedral ng Romanesque mula sa loob

Ang panloob ng mga katedral ng Romanesque

Ang mga templo ng panahon ng Roman ay naglalaman ng tatlong mga bulwagan, na pinupukaw ang mga lugar ng parokya. Ang Byzantine cylindrical na mga haligi kahit kalaunan ay tumawid sa direksyon ng Gothic. At ang mga cubic capitals na intersected sa bola. Ang mga dingding na kasama nila ay natakpan ng mga sculpture ng kaluwagan.

Sa simula ng ika-sampung siglo, lumitaw ang mga primitive stain glass window, na kalaunan ay naging mga pinturang puno mula sa kulay na multicolor na baso. Kasabay nito, kasama nila, ang panloob ay nagsimulang pinalamutian ng mga glass vessel at lamp.

Mga sikat na istilo ng arkitektura ng istilo ng istilo

Mga monumento ng arkitektura ng Romanesque

Ang arkitektura ng Romanesque ay pangkaraniwan sa buong Kanlurang Europa. Ang nagpapahayag ng mga arko sa mga katedral, ang mga sloping tower at ang Baptistery ay makikita sa Pisa. Sikat ang Pransya sa mga nasasakup na simbahan nito. Ang Sicily ay puno ng mga vault na gusali na may mga tulis na arko.

Ang mga nakakaintriga at masigasig na mga monumento ng Romanesque na may maliit na pintuan at bintana at malalakas na dingding ay malinis na pinalamutian. Ang mga gusaling ito ay istruktura na simple at malinaw. Ang kanilang pinakamalaking bilang ay sa Pransya. Ang mga templo ng Romanesque ay mahinahon at malubhang malubha. Ang mga kastilyo ng Feudal sa anyo ng isang kuta ay palaging kinuha at nai-save ang mga tagabaryo mula sa pag-atake. Ang mga gusaling ito ay matatagpuan sa mataas na lugar upang posible na hindi lamang ipagtanggol ang mga pag-aari, kundi upang sundin din ang mga ito. Ang mga kastilyo ay nilagyan ng mga drawbridges at pinatibay na portal, na napapalibutan ng mga moats, malaking pader ng bato kung saan matatagpuan ang mga loopholes, tower at battlement.

Ang monasteryo ng St. Odile sa Alsace ay nakakaakit ng mga peregrino hindi lamang sa aktibong simbahan, kundi pati na rin sa isang mapagkukunan ng pagpapagaling na kapaki-pakinabang para sa bulag.

Ang Basilica ng Saint-Sernin sa Toulouse ay isang memorya ng abbey ng parehong pangalan na dating umiiral. Ang arkitektura ng Romanesque ay sikat sa mga bisita, kaya ang isang maluwag na hotel para sa kanila ay nakalakip sa simbahan. Ang basilica ng ladrilyo ay naiiba mula sa karaniwang mga istrukturang bato na istilo ng Roman. Ang pusod nito ay napapalibutan ng mga landas na maginhawa para sa mga peregrino.

Kasama rin sa UNESCO World Heritage Site ang mga simbahan ng Romanesque na matatagpuan sa Val de Boi Valley. Ang mga simbahan sa Pyrenees thickets ay nakatakas sa mga digmaan at maayos na napangalagaan. Sila ang pinaka sinaunang mga gusali ng Espanya. Pumunta ang mga turista sa mga bundok na ahas ng bundok upang makita kung anong uri ng arkitektura ng Romanesque ito.
Lalo na nais gawin ito ng mga Espanyol. Ang mga gusali ay itinayo ng mga espesyal na arkitekto mula sa Lombardy. Napanatili nila ang mga unang mural ng Roma, na dinala sa National Museum of Catalonia, sa Barcelona. Ang ilang mga simbahan ay matatagpuan hindi lamang sa mga nayon, kundi pati na rin sa mga bundok. Malapit sa mga templo ay mga sementeryo.

Ang lumang simbahan ng Paris ng St. Herman sa Meadows ay kapansin-pansin sa pagbisita sa mga turista. Sa loob ng katedral ay tahimik at mahinahon. Inilibing dito si Descartes. Tila na ang arkitektura ng Romanesque ng templo ay tumutulong upang makagambala sa masamang mga iniisip. Si Saint Aleman, gumagawa ng mga himala, ay tagapagtanggol ng mahihirap. Ang simbahan ay tinawag sa mga parang dahil sa katotohanan na matatagpuan ito sa labas ng lungsod.

Katedral ng Palagay ng Birheng Maria noong ika-12 siglo sa Gurka

Ang ika-12 siglo na Austrian Cathedral ng Assumption ng Birheng Maria sa Gurk ay isang halimbawa ng isang Romanesque basilica. Mayroon siyang mga gallery, isang libingan, apses at tower. Ang ika-17 na siglo na Belgian Notre Dame Cathedral sa Tournai ay ang pangunahing pamana ng Wallonia. Ang napakalaking gusaling ito na may semicircular arches, limang belfry, isang kumpol at isang Romanesque hall ay mukhang mahigpit. Ang Prague rotunda ng St. Longin ng ika-12 siglo nang una ay kumilos bilang isang simbahan sa nayon ng parokya. Kalaunan ay naibalik ito, dahil nawasak ito.

Sa Pransya, ang arkitektura ng Romanesque ay kinakatawan ng Cathedral ng St. Tropeo ng ika-15 siglo sa Arles, pati na rin ang simbahan ng Saint-Saven-sur-Garthamp ng kalagitnaan ng ika-11 siglo. Sa Alemanya, ang ika-13 siglo na imperyal na simbahan sa Bamberg ay isang karaniwang halimbawa ng panahon na inilarawan. Ito ay sikat para sa sarili nitong apat na napakalaking tore. Ang ika-12-siglo na Irish Cathedral sa Clonfert ay nakoronahan sa isang pintuang-istilo ng Roman. Narito ang mga ulo ng mga tao at hayop, pati na rin ang mga dahon.

Ang Italya ay sikat sa ika-11 siglo na abbey sa Abruzzo at ang ika-12 siglo na katedral sa Modena, na isang World Heritage Site. Sa Netherlands, ang basilica ng St. Ang Servatia ng ika-11 siglo sa Maastricht. At ang mga pintuan ng Poland mula sa tanso ng ika-12 siglo na katedral sa Gniezno ay pinalamutian ng Roman bas-relief. Sa parehong lugar, sa Krušvice, ay ang monasteryo nina Peter at Paul noong 1120, na itinayo ng granite na may sandstone. Mayroon siyang isang masarap, presbytery at transept. Ang Simbahang Polish Saint Andrew sa Krakow ay orihinal na itinayo bilang isang mapagtanggol na bagay.

Cathedral ng Lisbon

Ang Portugal ay mayroon ding sariling halimbawa ng arkitektura ng Roma - ito ang Lisbon Cathedral noong 1147. Ang simbahang ito ang pinakaluma sa lungsod. Ito ay itinayo sa isang halo-halong istilo, ngunit mas kilala sa mga pintuang bakal na Romano. Sa Slovakia, ang istilo ng Romanesque ay kinakatawan ng Cathedral of St. Martina 13-15 siglo. Mayroong mga lapida na marmol at mga dingding na nagpinta tungkol sa coronation ni Karl Robert Anjou.

Kaya, kung ibubuod natin ang lahat ng nasa itaas, pagkatapos ay maaari nating tapusin ang katotohanan na arkitekturang Romanesque  lubos na naiimpluwensyahan ang susunod na pag-unlad ng kultura at interior ng iba pang mga panahon. Unti-unting dumaloy siya sa Gothic, pagkatapos ay sa paraan, at pagkatapos ay sa avant-garde.

Charlemagne Palace

Ang malaking palasyo sa kabisera ng Charlemagne sa Aachen (Aix-la-Chapelle) ay isang pangkaraniwang halimbawa ng istilo ng Romanesque. Tanging ang kapilya lamang ang nakaligtas mula rito - isang sentrik na gusali ng oktagonal, na nakoronahan sa isang walong-arko na arko na may dalawang mga tier ng mga gallery. Ang mga semicircular arches at cylindrical arches ay nagpapaalala sa mga teknolohiyang konstruksyon ng Sinaunang Roma. Ngayon ang gusali ay "naka-embed" sa isang susunod na konstruksiyon, ngunit ang panloob ay napanatili halos sa orihinal nitong anyo.

Ang elemento na madalas na nakilala sa istilo ng Romanesque ay isang semicircular arch. Ito ang pinaka advanced na disenyo, ang pangunahing elemento ng arkitektura ng Roma, na muling nagsimulang magamit sa pagtatayo ng bato. Ginamit ang kahoy para sa mga gusaling pang-bahay at madalas na para sa mga bubong at kisame ng mga gusali ng bato. Ang bato vault ay isang simpleng cylindrical vault ng isang semicircular na hugis. Sa paglipas ng panahon, isang krus, ngunit muli ng semicircular, vault ay lumitaw.

Ang mga cylindrical vaults ay madalas na ginagamit kapag kinakailangan upang hadlangan ang nave sa simbahan. Mahirap gumawa ng mga bintana sa makapal na dingding na sumusuporta sa mabibigat na arko, kaya madilim ang mga interior. Minsan ang nave ay nahahati sa ilang mga bahagi sa kabuuan, ang bawat isa ay na-block ng sarili nitong arko, o ang isang kahoy na bubong ay naitayo, na maikli ang buhay. Sa simbahan ng Saint-Philibert (960-1120) sa Tournus (France), ang gitnang nave ay mas mataas kaysa sa mga side naves na may mga cross vaults. Ang gitnang nave ay sakop ng transverse cylindrical arches, upang posible na gumawa ng mga bintana sa tuktok. Sinira ng mga arko ng cross ang pagkakaisa ng gitnang nave, kaya ang eksperimento na ito ay hindi na ulit-ulitin. Bilang karagdagan, sa simbahan ng Saint-Philibert, ang narthex ay may dalawang mga tier, na nakapagpapaalaala sa German Westver. Ang Apse na may isang korona ng mga kapilya ay kalaunan ay magiging isang katangian na elemento ng arkitektura ng Pranses sa templo.

Mga kuta at kastilyo

Sa simula ng XIX na siglo. ang salitang "Romanesque style" ("Romanesque art") ay ipinakilala ng mga archaeologist ng Pransya. Pag-aaral sa mga gusaling natuklasan sa pamamagitan ng mga paghuhukay, natapos nila na ang mga istrukturang ito ay kahawig ng mga gusali. Mula rito na ang salitang "Roman" - Roman. Ang parehong pangalan ay pinalawak din sa mga wika ng ilang mga mamamayan sa Europa, na nagmula sa wikang Latin. Sa istilo ng Romanesque, pinamamahalaan ang arkitektura. Tulad ng kung tumutugon sa mga pananaw ng mga ama ng simbahan - mga kalaban ng karangyaan, ang mga gusali ng istilo na ito (mga kastilyo at templo) ay mahigpit at walang labis na labis. Ang lahat ay napapailalim sa malupit na katotohanan. Ang mga gusali ng bato sa panahon ng sibil na pagtatalo ay naglalaro ng mga kuta. Ang mga istrukturang ito ay may napakalaking pader, makitid na bintana, mataas na tower (para sa pagmasid sa isang papalapit na kaaway). Ang mga pangunahing uri ng mga gusali ay kastilyo ng isang kabalyero, isang ensemble ng monasteryo, isang templo. Ang mga kastilyo ay itinayo sa matataas na mga burol, mga dalisdis ng ilog, napapaligiran ng isang pader, isang bakod ng piket at isang moat.

Ang mga kastilyo ay palaging itinayo sa mga lugar na maginhawa para sa proteksyon. Dahil ang pangunahing pag-aalala ay ang kuta at pagiging matatag ng gusali, ang kanilang arkitektura ay hindi nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na biyaya at panlasa. Karaniwan, ang mga kastilyo ay binubuo ng malawak na bilog na mga tower na may mga platform ng may ngipin; kung minsan ang mga tower ay naging quadrangular at malaking bato ang nakakabit sa kanila, na ginamit para sa belvedere (ang isang belvedere ay isang tore na may pagtingin sa mga paligid, o ang pangalan ng ilang mga gusali ng palasyo). Ang mga tower ay isang mahalagang bahagi ng bawat kastilyo at isang espesyal na tanda ng maharlika. Sinabi ni J.J. Roy sa kanyang History of Knighthood na kapag nais nilang bigyang-diin ang kadakilaan ng isang marangal, sinabi nila: "Mayroon siyang isang tore."

Ang pangunahing tore ay karaniwang mayroong maraming mga sahig, at madali itong ipagtanggol mula sa itaas na sahig at bubong. Nakakonekta ang mga galeriya na konektado ang mga tower tower; kasama sila ng magkakaibang windows. Sa pamamagitan ng kanilang mga yakap posible na hatulan ang kapal ng mga pader at ang parapet. Ang mga bintana ay hindi lamang bilog at quadrangular, ngunit din kinuha ang anyo ng mga mata, tainga o shamrocks. Ang mga shutter ay ginawa mula sa canvas. Ang pasukan sa kastilyo ay protektado ng mga palisades, kanal, loopholes at mga yakap sa dingding. Sa mga kastilyo, lahat ay naging inspirasyon sa takot. Hindi aksidente na maraming mga alamat ang nabuo tungkol sa kanila. Ang tala ni Rua na iminumungkahi ng mga kastilyo na ang mga tao sa panahong ito ay nagustuhan ang lahat ng napakalaking at malaking; na wala silang kaunting lasa para sa mga eleganteng.

Ang ilan sa mga unang kastilyo, ang tinatawag na tirahan ng mga tore (dungeon), ay mga tower na may mga silid na matatagpuan sa itaas ng isa pa. Habang napabuti ang pamamaraan ng pag-atake, nagsimula silang magtayo ng mga nagtatanggol na mga tower na matatagpuan sa paligid ng perimeter, ilang mga hilera ng mga pader at gate na may mga drawbridges. Ang bilang ng mga garison ng kastilyo ay nadagdagan, napabuti ang mga kondisyon ng pabahay. Gayunpaman, maraming mga bulwagan at kamara ngayon ay tila napakahirap na nilagyan. May mga dahilan para doon. Ang malawak na pag-aari ng mga pyudal na panginoon ay nangangailangan ng patuloy na pagsubaybay, na kinabibilangan hindi lamang sa pangangasiwa ng kaso, kundi ang operasyon ng militar. Samakatuwid, ang panginoong pyudal ay mayroon lamang mga pangangailangan ng buhay at kung ano ang madaling transportasyon. Ang kanilang mga simpleng pag-aari ay binubuo ng mga kasangkapan sa bahay, mga draper, kagamitan, mga probisyon at iba pang kinakailangang bagay, na madalas na dalhin mula sa isang lugar sa isang lugar. Pagdating sa kastilyo, ang lahat ng ito ay na-accommodate ayon sa pangangailangan. Ganap na inayos o pinalamutian ng mga interior na medieval na hindi maaaring tawaging.

Ang mga silid sa kastilyo ay simpleng nilagyan ng mga silid sa mga bahay ng mga ordinaryong tao. Ang pangunahing bulwagan ay nagsisilbing sala at silid-kainan para sa may-ari ng kastilyo, kanyang pamilya, mga lingkod at sundalo. Ang mga silid ng tanggapan, mga karagdagang silid at iba pang mga amenities ay unti-unting lumitaw, dahil ang buhay ng lipunan ng medyebal ay naging mas maayos at sinusukat.

Dahil ang mga kastilyo ay karaniwang itinayo ng bato (kahit na ang mga sahig at bubong ay kahoy), ang ilan sa kanila ay nakaligtas hanggang sa kasalukuyan o naibalik, kaya alam natin kung ano ang mga interior ng kastilyo. Ang pangulong pyudal ay madalas na nagmamay-ari ng maraming mga kastilyo. Pansamantalang binisita ng mga pyudal na panginoon ang kanilang mga kastilyo upang ayusin ang isang madla, ayusin ang mga hindi pagkakaunawaan, at simpleng lilitaw na kanilang mga paksa. Ang pamilya ng pyudal na panginoon at ang mga sundalo ng garison ay patuloy na gumagalaw, sa tuwing kailangan nilang muling maitaguyod ang sambahayan.

Ang muwebles at iba pang mga item ay natitiklop, muli upang, kung kinakailangan, maaari silang maglakbay kasama ang kanilang mga may-ari. Ang mga dingding ng lugar ay natatakpan ng light tempera pintura o whitewash (durog na tisa na halo-halong may tubig). Ang huling amerikana ng pintura ay paminsan-minsan ay dinagdagan ng manipis na pulang linya na naglalarawan ng paggawa ng tisa. Madalas na ginagamit ang tinatawag na puting stucco na gawa sa dayap, buhangin at bristles. Sa ilang mga kaso, kapag kinakailangan ang isang partikular na pino na texture, ang nasunog na dyipsum ay idinagdag sa halo. Ang nasabing plaster ay tinawag na Parisian o Pranses (franco plastro).

Ang mga sahig ay bato o kahoy at hindi sakop ng mga karpet, ang mga sahig ay gawa sa kahoy, ang mga bintana ay maliit at makitid at walang baso, kaya hindi nila pinoprotektahan mula sa lagay ng panahon. May apuyan sa gitna ng bulwagan, usok na lumalabas sa isang butas sa bubong. Ang fireplace at tsimenea ay lumitaw mamaya. Sa isang dulo ng silid, sa isang espesyal na taas, isang lamesa ay naitakda, kung saan nakaupo ang mga miyembro ng pamilya ng pyudal na panginoon at ang kanyang marangal na panauhin. Sa gitna ng bulwagan, ang mga board ay inilalagay sa mga kambing na nagsisilbing mga hapag kainan at paghahain. Naupo sila sa mga bangko o upuan, ang upuan ay tumayo sa isang lugar ng karangalan sa ulo ng mesa at inilaan para sa may-ari ng kastilyo. Sa gabi, ang mapagkukunan ng ilaw ay ang apuyan at mga sulo.

Ang pagpipinta ng Mural na naglalarawan ng mga eksena sa labanan o korte at mga heraldikong palatandaan ay naging laganap sa mga panahong iyon. Bilang karagdagan, ang mga eroplano ay pinalamutian ng mga bulaklak na burloloy o imitasyon ng drapery. Ang mga totoong draperies - mga trellises - ay nakabitin sa mga hilera sa mga dingding ng bato o sa mga arched openings. Ang mga tapestry ay nagsilbi upang magpainit at palamutihan ang mga silid at naglalaro sa parehong mga paksa tulad ng mga kuwadro na gawa sa dingding.

Ang mga pangangaso ng mga tropeyo ay may mahalagang papel sa dekorasyon ng mga bulwagan, hindi upang mailakip ang mga sandata, sandata, mga watawat sa labanan, at mga heraldic na kalasag na idinisenyo upang ipakita ang katapangan ng militar ng may-ari ng kastilyo. Ang nakasuot ng sandata, dapat itong sabihin, ay hindi palaging ipinapakita. Minsan nalinis sila sa isang uri ng "chiffonier" - isang bagay tulad ng mga vertical na dibdib na pinalamutian ng mga kinatay o geometric na burloloy.

Sa Inglatera, ang Hall sa Hendingham Castle (c. 1140) sa Esex ay may dalawang palapag: mga pintuan, bintana at balkonahe ay pinalamutian ng mga arko ng Norman. Ang tanging dekorasyon ay isang dekorasyon sa mga arko.

Ang malaking arko sa gitna ng pangunahing bulwagan ay suportado ng: sahig na gawa sa kahoy, kung saan nagpapahinga ang mas maliit na mga bar ng transverse. Ang semicircular arches ay nagpapahiwatig na ang gusali ay itinayo sa estilo ng Norman (Romanesque); ang tanging dekorasyon ay isang dekorasyon sa mga arko. Ang kasangkapan sa bahay at iba pang mga kasangkapan ay hindi tunay, ngunit ang gayong mga bagay ay mahusay na palamutihan ang bulwagan sa Edad ng Panahon.

Ngunit sa paglipas ng panahon, nagbago ang pamumuhay ng kastilyong medieval. Ang panahon ng palagiang laban ay nagbigay daan sa pag-aayos ng puwang na nasakop. At kahit na ito ay walang batayan upang pag-usapan ang tungkol sa kumpletong mapurol, gayunpaman, sa ika-13 siglo ay nagsimula na ang panahon ng matatag na pagpapaunlad ng kultura sa mga bansa sa Europa. Alin ang pinapayagan na unti-unting bumubuo ng isang istilo na tinatawag nating Gothic.

Sa bahay

Ang mga magsasaka ay nakatira sa mga kahoy na bahay na may bubong na bubong, kung saan may isang silid lamang. Sa paglipas ng panahon, ang mga magsasaka ay nagsimulang lumipat sa lungsod sa ilalim ng proteksyon ng mga pader at gate. Ang bahay ng bayan ay may ilang mga silid na matatagpuan sa iba't ibang sahig. Ang nasabing mga bahay ay kumapit sa bawat isa sa makitid na mga kalye, dahil nais ng lahat na manirahan sa loob ng mga pader ng lungsod. Kung ang kahoy ay ginamit bilang isang materyales sa gusali, ang mga itaas na palapag ng mga bahay ay madalas na naka-hang sa kalye, ito ay ginawa upang madagdagan ang lugar ng tirahan.

Ang isang mahusay na halimbawa ng arkitektura ng lunsod sa panahong ito ay ang mga bahay na itinayo noong ika-12 siglo sa bayan ng Cluny ng Pransya. Ang lahat ng mga bahay ay may katabing mga dingding sa gilid (ito ang mga bahay ng tinatawag na mga gusali ng konstruksyon) at ganap na sakupin ang lupa na inilaan para sa kanilang konstruksyon. Ang isang maliit na patyo sa tabi ng banyo ay nagbibigay ng ilaw at pag-access sa hangin sa silid sa likuran. Ang silid, na matatagpuan sa ground floor sa harap ng bahay, ay may access sa kalye; karaniwang isang tindahan, pagawaan o bodega ay matatagpuan dito. Ang isang makitid na hagdanan ay humahantong sa itaas na palapag sa isang maluwang na silid na gumanap nang ilang mga pag-andar. Ang mga maliliit na silid sa kabilang bahagi ng patyo ay may isang kusina at silid-tulugan. Sa itaas ng ikalawang palapag ng bahay ay isang attic o attic, na inookupahan ng mga bata, tagapaglingkod o manggagawa, o nakalaan para sa isang bodega. Kinuha ang tubig mula sa isang balon sa looban.

Ang panloob ng bahay ng lungsod ay halos hindi naiiba sa interior ng nayon na kalahating-timbered na bahay. Ang bahay na half-timbered ay itinatayo mula sa mabibigat na kahoy na beam, ang puwang sa pagitan ng kung saan ay napuno ng plaster at booth. Para sa unang bahagi ng Middle Ages, ang mga kahoy na clad o plastered na pader ay hindi tipikal. Kinokolekta ang tubig mula sa mga pampublikong balon o bukal. Wastewater at dumi sa alkantarilya ay dumaloy sa bukas na mga kanal, na nakagawa ng kalagayan sa sanitary sa lungsod. Ang pag-asa sa buhay ay maikli (isang average ng dalawampu't siyam na taon), ang mga epidemya ay pangkaraniwan.

Muwebles

Ang isang unibersal na papel ay ginampanan ng isang dibdib. Pareho ito ng isang tangke ng imbakan at isang upuan kung ang isang unan ay nakalagay sa tuktok nito. Matapos matuto ang mga tao na tinain ang mga tela, nagsimula silang gumamit ng malinis, maliwanag na kulay para sa damit, bedspread, tablecloth, tapestry at mga kurtina. Walang mga kurtina sa bintana. Ang canopy sa itaas ng kama ay lumikha ng isang tiyak na intimate zone, na pinaghiwalay ito mula sa natitirang silid at protektahan ito mula sa mga draft. Ang canopy ay gawa sa tela at ginawang may mga loops ng tela o mga singsing na metal na strung sa mga rod. Kahit na ang gayong mga katamtaman na kagamitan ay naa-access lamang sa mga aristokrat. Ang mga bahay ng ordinaryong tao ay may hubad na mga pader, kahoy na bangko, mga tabla na inilalagay sa mga kambing sa halip na mga talahanayan, hiwa ng tinapay sa halip na mga plato, at mga tarong ng luad o jugs para sa pag-inom o pagtatago ng mga likido. Ang mga simbahan at tahanan ng mga mayayaman ay sinindihan ng mga kandila. Ang mga kandila ay karaniwang ginawa mula sa bacon; ang mga kandilang kandila ay napakamahal. Ang wick para sa mga lampara ay gawa sa lubid, ito ay nalubog sa isang sisidlan na may isda o langis ng halaman.

Sa pagtatapos ng ika-4 na siglo, matapos ang paghahati ng Imperyo ng Roma at ang paglipat ng emperador na si Constantine ng kanyang tirahan sa Greek Byzantium, ang nangungunang papel sa buhay pampulitika, pang-ekonomiya at panlipunan ay inilipat sa silangang bahagi. Mula sa panahong ito nagsisimula ang panahon ng estado ng Byzantine, ang sentro ng kung saan ay naging bagong kabisera nito - Constantinople. Ang kasaysayan ng arkitektura ng Byzantine ay nahahati sa tatlong panahon: Maagang Byzantine (V - VIII. Siglo.), Gitnang Byzantine (VIII - XIII na siglo.) At Late Byzantine (XIII - XV siglo.). Ang panahon ng pinakamataas na kasaganaan ay ang unang panahon, lalo na ang panahon ng paghahari ni Justinian (20-60 na taon ng ika-anim na siglo), nang ang Byzantium ay naging isang makapangyarihang estado na sinakop ang mga mamamayan ng Kanlurang Asya, ang katimugang Mediterranean, Italya at ang Adriatic bilang karagdagan sa Greece at Asia Minor.

Kasaysayan ng pag-unlad ng estilo

Sa Europa, pagkatapos ng pagbagsak ng Imperyo ng Roma, nagkaroon ng panahon ng kaguluhan at hindi pagkalito, na madalas na tinatawag na "madilim na siglo". Sa panahon mula 400 hanggang 1200. Ang Europa ay nagdusa mula sa isang kakulangan ng sentral na awtoridad, pagkawasak ng batas Romano, at ang pagbagsak ng ekonomiya. Sa panahon ng anarkiya, ang kapangyarihan ay nasa kamay ng mga kinatawan ng lokal na aristokrasya, na sila mismo ay isang banta, sapagkat patuloy na nakipaglaban sa bawat isa at sa bawat posibleng paraan ay inaapi ang nalalabi sa populasyon. Ang sistemang pyudal ay nabuo kung saan ang kapangyarihan ay itinatag ng lakas at ipinamahagi ayon sa isang hierarchical na prinsipyo. Sa tuktok ng hierarchical hagdan ay ang hari o emperor, na nagbigay kapangyarihan sa kanyang mga sakop, ang pinakamababang antas ay inookupahan ng mga serf na nagtatanim ng lupa at nagbabayad ng mga buwis, kaya sinusuportahan ang sistemang pyudal. Sa sitwasyong ito, kapag ang kaguluhan ay maiiwasan lamang sa tulong ng hukbo, ang kapangyarihan ng militar ay naging kasingkahulugan para sa kapangyarihan.

Sa mga kondisyon kapag ang mga malalaking pyudal na panginoon ay patuloy na sumalakay sa mga lupain ng mga kapitbahay, ang buhay ay nagsimulang higit na nakasalalay sa kakayahang ipagtanggol ang sarili. Ang sandata ng mandirigma ay isang tabak, sibat, busog at arrow. Ang tao, na nakasuot ng sandata, ay may kalamangan sa pag-atake sa kaaway sa kanya. Ang mga matibay na pader sa paligid ng bahay o lungsod ay pinapayagan ang mga residente na huwag mag-ligtas. Ang pyudal na panginoon, na nanirahan sa kastilyo, ay maaaring mag-alok ng kanyang tulong sa mga kababayan sa kapwa kapaki-pakinabang na mga kondisyon. Ang nasabing pakikipagtulungan sa unang bahagi ng Middle Ages (bago ang 1000) ay naging batayan para sa pagbuo ng istilo ng Romanesque.

Pagkatapos lamang na itinatag ng King of Francs Charlemagne ang isang bagong emperyo (771-814), ang "kadiliman" ng madilim na panahon ay nagsimulang maglaho, at, kasama ang nakabalangkas na pag-unlad sa lahat ng spheres ng buhay, ang kaunlaran ay nakakuha ng isang bagong direksyon sa sining. Ang simula ng Middle Ages ay itinuturing na Pasko 800 AD e. - petsa ng coronation ng Charlemagne. Siya ay tinawag na bagong Constantine, dahil ang emperyo, na itinatag niya sa Kanluran, ay tulad ng Roman Empire. Ang istilo ng Carolingian (nagngangalang Carla) ay makikita bilang isang maagang yugto ng istilo ng Romanesque. Ang salitang "istilo ng Romanesque" ay ginagamit dahil ang pamana ng arkitektura ng Sinaunang Roma ay hindi ganap na nakalimutan, lalo na, ang mga semicircular arches ay patuloy na ginagamit. Ngunit hindi siya masyadong matagumpay, sapagkat masyadong binigyang diin ang koneksyon sa sining ng sinaunang Roma.

Mga Simbahan

Alemanya

Ang Church of St. Michael (873-885) sa Corvey sa Weser ay isang basilica, kung saan ang isang napakalaking extension ay idinagdag mula sa kanlurang bahagi, na halos isang independiyenteng gusali. Ang elementong ito, na tinawag na "Westver", ay madalas na ginagamit sa mga simbahan ng Carolingian at Romanesque.

Ang isang malaking pagpapalawak sa kanlurang bahagi ng katedral ng St. Gallen Monastery ay malinaw na nakikita sa napanatili na plano (c. 820). Ang lahat ng mga elemento ng kumplikadong kumplikadong ito ay minarkahan dito. Ang katedral ay may kaba mula sa kanluran at mula sa silangan, na ginagawang simetriko tungkol sa paayon at transverse axis. Ang nasabing layout ay matatagpuan sa Alemanya sa ibang pagkakataon. Sa Simbahan ni San Michael sa Hildesheim (1010-1033), ang mga transepts at tower ay matatagpuan na simetriko sa kanluran at silangang bahagi ng katedral. Ang mga katedral sa Mainz (pagkatapos ng 1009), Speyer (itinatag ca. 1024) at Worms (itinatag noong 1170) ay nagpapatotoo sa pagkalat ng istilong Romanesque.

Italya

Ang Church of San Mignato sa Florence (1018-1062) ay may kahoy na bubong, ang interior ay pinalamutian ng mga kumplikadong geometric na burloloy ng itim at puting marmol. Ang sahig sa dambana ay itataas, upang makita ang nakitang nasa ibaba sa ibaba. Ang Church of Sant Ambrogio sa Milan (1080-1128) ay isang maagang Christian basilica na may bukas na atrium sa harap ng pasukan. Ang gitnang nave ay nahahati sa apat na damo (mga cell), tatlo sa mga ito ay sakop ng mga cross vaults. Ang ikaapat na damo ay ang dambana, ngayon isang squat octagonal tower na tumataas sa itaas nito. Ang two-tier side naves ay natatakpan ng mga cross arches na may semicircular arches.

Pransya

Maraming mga peregrino ang nanatili sa simbahan ng Saint-Foix sa Conques sa Pransya (1050-1120). Ang mga labi ng martir, na nakapaloob sa isang gilded rebulto na pinalamutian ng mga mahahalagang bato, naakit ang maraming tao ng mga naniniwala na naglalakbay sa Espanya sa Santiago de Compostela. Ang mataas na gitna nave na may isang cylindrical vault ay nahahati sa magkakahiwalay na damo at napapalibutan ito ng mga two-tier side na, na pinaghiwalay ng isang arcade. Walang puwang na naiwan para sa mga bintana sa gitnang nave. Ang octagonal tower sa itaas ng gitnang krus - sa intersection ng transept at mga naves - ay may mga bintana. Sa pangkalahatan, ang interior ay simple at austere. Ang basilica sa anyo ng isang Latin cross ay nakikilala sa pamamagitan ng mga haba na proporsyon.

Ang La Madeleine Church sa Vezle (1104-1132) ay isa sa mga unang simbahan, ang gitnang nave na hindi pinigilan ng isang cylindrical, ngunit sa pamamagitan ng isang apat na bahagi na cross vault. Ang paggamit ng mga cross vaults ay nagbigay ng mga bagong pagkakataon. Ang matangkad, maliwanag na katedral ay malinaw na nakikita mula sa narthex hanggang sa apse.

Ang mga blangko ng bato sa bato ay pinaghihiwalay ng mga arko ng madilim at magaan na hugis na mga bato, na eksaktong eksaktong magkakahiwalay ang mga arko sa gitnang at gilid. Ang pader sa itaas ng arcade ng gitna nave ay pinutol ng mga bintana. Ang mga kapitulo ng mga haligi ay pinalamutian ng mga katangi-tanging larawang inukit. Ang koro ay mamaya, ang extension ng Gothic. Ang mga itaas na seksyon ng mga dingding ng gitnang nave ay hindi na nakakaranas ng gayong pagkarga, at doon maaari kang gumawa ng mga bintana. Kaya, ang isa sa mga pinakamahalagang problema ng arkitektura ng Romanesque ay malulutas - ang problema ng pag-iilaw sa interior. Ngunit ang mga sumusuporta sa mga arko at ang mga arko ng mga gallery ay mayroon pa ring semicircular na hugis. Ang mga arko ay gawa sa madilim at magaan na hugis na mga bato.

Sa panahon ng Roman, mayroong iba't ibang uri ng mga simbahan. Ang Saint-Fron sa Perigueux (ika-12 siglo) ay kahawig ng San Marco sa Venice. Ito ay isang five-domed na simbahan sa hugis ng isang Greek Greek, ngunit ang interior ay naiiba. Sa halip na marangyang Veniceian mosaics - hubad na pader. Sa Normandy, sa panahon ng pagtatayo ng Saint Etienne Monastery for Men (1060-1081), itinatag sa Caen sa mga utos ni William the Conqueror bilang karangalan ng isang matagumpay na landing sa England noong 1066, ang orihinal na basilica ay itinayo sa anyo ng isang Latin cross na may mga cross rib vaults, transepts at isang malalim ang dambana. Ang isang triforium ay ginawa sa itaas ng mga side naves (isang makitid na gallery na matatagpuan sa itaas ng mga arko ng mga naves ng gilid) at ang isang serye ng mga bintana ay mas mataas. Ang mga buto-buto (buto-buto - isang arko ng mga malalaking bato na may hugis ng kalang, na karaniwang pinapalakas ang mga gilid ng arko), ang mga arko ng cross ay binubuo ng anim na formwork at tinawag na anim na bahagi. Ang mga magkatulad na arko ay malawakang ginagamit sa Gothic.

Matatagpuan sa isang isla sa baybayin ng Normandy, ang monasteryo sa Mount Saint-Michel (XI siglo) ay nagsasama ng isang bilang ng mga istruktura na dating pabalik sa panahon ng Roman at itinayo ang haba bago ang katedral at iba pang mga gusali ng Gothic na nakabalot sa tuktok ng bundok. Ang mga chapels na mula pa noong ika-10 siglo at ang isang crypt na may mga cross vaults at squat column ay nakaligtas. Ang tanging dekorasyon ay isang simpleng thread sa mga capitals ng mga haligi. Ang gitnang nave ng simbahan na may semicircular arches ng mga side naves, triforia at itaas na mga bintana ay ginawa sa klasikong istilo ng Romanesque. Ang mga overlay ay kahoy. Ang mga pader at bahay sa lungsod sa paanan ng bundok ay isang magandang halimbawa ng arkitektura ng medieval ng Pransya; dito maaari mong pag-aralan ang mga istruktura na itinayo at itinayo mula sa oras ng Carolingian hanggang sa ika-XV siglo. Ang malaking Knight's Hall, isa sa mga lugar ng monasteryo, ay naingatan. Marahil siya ay pinangalanan kaya dahil ito ay nakalagay sa mga kabalyero na ipinagtatanggol ang abbey, o ang pangalan ay ibinigay sa kanya ng utos ng militar ni San Michael. Ang mga arko ng bato ay minarkahan ang paglipat sa mga vault ng lancet. Bukas ang puwang dahil sa ang katunayan na ang arko ay nakasalalay sa manipis na mga haligi.

Inglatera

Ang istilo ng Romanesque ay ipinakilala sa Inglatera ng mga mananakop ng Norman noong 1066. Ang salitang Norman ay ginamit sa Inglatera para sa mga gusali na tatawaging Romanesque sa iba pang bahagi ng Europa. Maraming mga katedral ng Ingles ang orihinal na itinayo sa estilo ng Norman, ang ilan ay itinayo muli sa panahon ng Gothic, napanatili lamang nila ang ilang mga fragment sa istilo ng Romanesque; ang iba ay muling natagpuan sa mas mababang sukat. Ang mga katedral sa Durham at Gloucester na may mga arko sa napakalaking haligi ng petsa mula sa katapusan ng ika-11 siglo. Sa Durham, ang mga haligi ay may isang simpleng cylindrical na hugis at pinalamutian ng mga geometric na burloloy. Ang semicircular arches ng central nave ay nagpapahiwatig ng Norman (Romanesque) na estilo ng katedral. Ang cross vault ng lancet outlines ay nagpapahiwatig ng kapanganakan ng Gothic. Ang mga pader ay marahil ipininta sa mga maliliwanag na kulay. May mga itaas na bintana, na hindi karaniwang.

Espanya

Ang istilo ng Romanesque sa Espanya ay halos kapareho sa Pranses na bersyon ng istilong Romanesque. Ang mga monasteryo ng Santa Kraos (1157) at Poblet (XII siglo) ay inuulit ang mga plano ng mga monasteryo ng Cistercian sa timog ng Pransya. Sa Poblet Monastery, ang mga cylindrical arches ng refectory at ang arko na sumusuporta sa bubong sa dormitory (ika-13 siglo) ay may mga balangkas ng lancet. Sa simbahan ng San Isidoro sa Leon, ang mga arko ng mga side naves ay hugis-kabayo, at ang mga transepts ay konektado sa gitnang nave ng mga arko na may mga scalloped na gilid - isang tanda ng istilo ng Moorish.

Iba pang mga bansa

Sa Denmark, Sweden, Finland at lalo na sa Norway, ang mga kahoy na simbahan at iba pang mga gusali simula pa sa 1000-1200 ay napanatili. Ang pinaka-kagiliw-giliw sa kanila ay ang mga kahoy na simbahan ng Finnish, ang tinatawag na mast simbahan (punong-tanggapan), na itinayo mula sa malalaking log-masts. Ang isang tipikal na simbahan ng mast ay karaniwang maliit, karaniwang 9x15 m, na may taas na 30 m.

Sa paligid ng gitnang dami ay mga mas mababang panig. Ang isang bagay na katulad ay isang pinababang three-nave Romanesque basilica na gawa sa kahoy. Tila, ang pangunahing ideya ay dinala sa Scandinavia sa pamamagitan ng mga libog na monghe na patungo sa hilaga upang i-convert ang mga Vikings sa pananampalatayang Kristiyano, at tinuruan ang mga lokal na magtayo ng mga templo, na naglalarawan sa kanila ng istraktura ng mga simbahan sa timog. Ang semicircular arches ng mga cathedrals ng bato ay muling ginawa sa kahoy, at ang kahoy na kahoy ay kahawig ng bato. Noong ika-19 na siglo, daan-daang mga naturang simbahan ang umiiral sa Scandinavia, ngunit dalawampu't apat lamang ang nakaligtas hanggang sa araw na ito. Ang isang mahusay na halimbawa ng stavroka ay ang Simbahan ni San Andrew sa Borgund, Sogne-Fund, Norway. (C. 1150). Ang mga arko ay walang pagdala. Ang taas ng simbahan 15 metro. Ang interior ay naiilawan sa pamamagitan ng maliliit na bintana na matatagpuan sa itaas. Ang iglesya sa Torpo (c. 1190) ay kapansin-pansin para sa makulay na mga mural na pinapalamutian ang mga vaulted kisame, na ginagaya ang isang vault na bato. Ang mga figure ay kahawig ng mga miniature mula sa estilo ng medyebal sa estilo.