Darbojas Aleksandrs Trifonovičs Tvardovskis 1806. gada sākumā Nikolajs Rostovs atgriezās atvaļinājumā. Deņisovs arī devās mājās uz Voroņežu, un Rostovs pierunāja viņu doties līdzi uz Maskavu un palikt viņu mājā. Priekšpēdējā stacijā, saticis biedru, Deņisovs kopā ar viņu izdzēra trīs pudeles vīna un, tuvojoties Maskavai, neskatoties uz ceļa bedrēm, nepamodās, guļot stafetes kamanu apakšā, netālu no Rostovas, kas tuvojoties Maskavai, arvien vairāk un vairāk iestājās nepacietība. “Vai drīz? Drīzumā? Ak, šīs nepanesamās ielas, veikali, ruļļi, laternas, kabīnes vadītāji! domāja Rostova, kad viņi jau bija pierakstījušies priekšpostenī uz brīvdienām un iebrauca Maskavā. - Deņisov, mēs esam ieradušies! Guļ! - viņš teica, noliecies uz priekšu ar visu ķermeni, it kā ar šo pozīciju cerētu paātrināt kamanu kustību. Deņisovs neatbildēja. “Šeit ir krustojuma stūris, kur stāv taksometra vadītājs Zahars; Šeit viņš ir Zakhars, un joprojām tas pats zirgs. Šeit ir veikals, kurā viņi iegādājās piparkūkas. Drīzumā? Nu labi! - Uz kuru māju? — jautāja kučieris. - Jā, tur beigās, kā tu neredzi! Šīs ir mūsu mājas," sacīja Rostovs, "galu galā šīs ir mūsu mājas!" Deņisovs! Deņisovs! Mēs tagad nāksim. Deņisovs pacēla galvu, iztīrīja rīkli un neatbildēja. "Dmitrijs," Rostovs pagriezās pret kājnieku apstarošanas telpā. - Galu galā, šī ir mūsu uguns? "Tieši tā ir izgaismots tēva birojs." - Vēl neesi aizgājis gulēt? A? Kā jūs domājat? "Neaizmirstiet man uzreiz atnest jaunu ungāru," piebilda Rostovs, taustīdams jaunās ūsas. "Nāc, iesim," viņš kliedza kučierim. "Mosties, Vasja," viņš pagriezās pret Deņisovu, kurš atkal nolaida galvu. - Nāc, ejam, trīs rubļi par šņabi, ejam! - Rostovs kliedza, kad kamanas bija jau trīs mājas tālāk no ieejas. Viņam šķita, ka zirgi nekustas. Beidzot kamanas pagriezās pa labi uz ieeju; Virs galvas Rostovs ieraudzīja pazīstamu karnīzi ar šķeltu apmetumu, lieveni, ietves stabu. Ejot viņš izlēca no kamanām un ieskrēja gaitenī. Arī māja stāvēja nekustīga, neviesīga, it kā tai būtu vienalga, kas tajā ieradīsies. Gaitenī neviena nebija. "Mans Dievs! vai viss ir kārtībā? Rostovs nodomāja, uz minūti apstājoties ar grimstošu sirdi un uzreiz sākdams skriet tālāk pa ieeju un pazīstamiem, līkiem soļiem. Joprojām tas pats durvju rokturis Vāji atvērās arī pils, par kuras netīrību grāfiene bija dusmīga. Gaitenī dega viena tauku svece. Vecais vīrs Mihails gulēja uz krūtīm. Prokofijs, ceļojošais kājnieks, tas, kurš bija tik spēcīgs, ka varēja pacelt karieti aiz muguras, sēdēja un adīja no malām kurpes. Viņš paskatījās uz atvērtajām durvīm, un viņa vienaldzīgā, miegainā sejas izteiksme pēkšņi pārvērtās entuziastiski izbiedētā. - Tēvi, gaismas! Jaunais grāfs! – viņš iesaucās, pazīdams jauno meistaru. - Kas tas ir? Mana dārgā! - Un Prokofijs, sajūsmā drebēdams, metās pie viesistabas durvīm, iespējams, lai paziņotu, bet acīmredzot atkal pārdomāja, atgriezās atpakaļ un nokrita uz jaunā kunga pleca. -Vai tu esi vesels? - Rostovs jautāja, atraujot roku no viņa. - Dievs svētī! Visa slava Dievam! Mēs to apēdām tikai tagad! Ļaujiet man paskatīties uz jums, jūsu ekselence! - Vai viss kārtībā? - Paldies Dievam, paldies Dievam! Rostova, pavisam aizmirsusi par Deņisovu, nevēloties ļaut nevienam viņu brīdināt, novilka kažoku un uz pirkstgaliem skrēja tumsā, liela zāle. Viss ir vienāds, tie paši kāršu galdi, tā pati lustra futrālī; bet kāds jau bija redzējis jauno meistaru, un, pirms viņš paspēja sasniegt dzīvojamo istabu, kaut kas ātri, kā vētra, izlidoja no sānu durvīm un apskāva viņu un sāka skūpstīt. Cits, trešais, tas pats radījums izlēca no citām, trešajām durvīm; vairāk apskāvienu, vairāk skūpstu, vairāk kliedzienu, prieka asaru. Viņš nevarēja saprast, kur un kas ir tētis, kurš bija Nataša, kurš bija Petja. Visi vienlaikus kliedza, runāja un skūpstīja viņu. Tikai mātes viņu vidū nebija – to viņš atcerējās. - Es nezināju... Nikoluška... mans draugs! - Šeit viņš ir... mūsu... Mans draugs, Koļa... Viņš ir mainījies! Nav sveču! Tēja! - Jā, noskūpsti mani! - Mīļā... un tad es. Sonja, Nataša, Petja, Anna Mihailovna, Vera, vecais grāfs, viņu apskāva; un cilvēki un kalpones, piepildot telpas, murmināja un elsa. Petija karājās uz viņa kājām. - Un tad es! - viņš kliedza. Pēc tam, kad Nataša bija pieliecusi viņu pie sevis un noskūpstījusi visu seju, atlēca no viņa un, turoties pie viņa ungāru jakas apakšmalas, lēca kā kaza vienuviet un spalgi iekliedzās. No visām pusēm bija prieka asarām mirdzošas acis, mīlošas acis, no visām pusēm bija lūpas, kas meklē skūpstu. Sonja, sarkana kā sarkana, arī turēja viņa roku un visa staroja svētlaimīgajā skatienā, kas bija vērsts uz viņa acīm, ko viņa gaidīja. Sonjai jau bija 16 gadu, un viņa bija ļoti skaista, it īpaši šajā priecīgās, entuziasma pilnās animācijas brīdī. Viņa paskatījās uz viņu, nenolaižot skatienu, smaidot un aizturot elpu. Viņš pateicīgi paskatījās uz viņu; bet tomēr gaidīja un meklēja kādu. Vecā grāfiene vēl nebija iznākusi. Un tad pie durvīm atskanēja soļi. Soļi ir tik ātri, ka tie nevarēja būt viņa mātes. Bet tā bija viņa jaunā, viņam vēl nepazīstamā kleitā, kas šūta bez viņa. Visi viņu pameta un viņš skrēja pie viņas. Kad viņi sanāca kopā, viņa nokrita viņam uz krūtīm un šņukstēja. Viņa nevarēja pacelt seju un tikai piespieda to pie viņa ungāru valodas aukstajām stīgām. Deņisovs, neviena nepamanīts, ienāca istabā, turpat stāvēja un, skatoties uz viņiem, izberzēja acis. "Vasīlijs Deņisovs, jūsu dēla draugs," viņš teica, iepazīstinādams ar grāfu, kurš jautājoši skatījās uz viņu. - Laipni lūdzam. Es zinu, es zinu, — teica grāfs, skūpstīdamies un apskaujot Denisovu. - Nikoluška rakstīja... Nataša, Vera, te viņš ir Deņisovs. Tās pašas priecīgās, entuziasma pilnās sejas pievērsās Denisova pinkainajai figūrai un apņēma viņu. - Dārgais, Deņisov! - Nataša iekliedzās, neatceroties sevi aiz sajūsmas, pielēca viņam klāt, apskāva un noskūpstīja. Visi bija samulsuši par Natašas rīcību. Arī Deņisovs nosarka, bet pasmaidīja un paņēma Natašas roku un noskūpstīja to. Deņisovs tika aizvests uz viņam sagatavoto istabu, un visi Rostovi sapulcējās dīvānā pie Nikoluškas. Vecā grāfiene, neatlaidusi viņa roku, kuru skūpstīja ik minūti, apsēdās viņam blakus; pārējie, drūzmējušies ap viņiem, uztvēra katru viņa kustību, vārdu, skatienu un nenovērsa no viņa aizrautīgi mīlošās acis. Brālis un māsas strīdējās un sagrāba viens otru tuvāk viņam, un cīnījās par to, kurš viņam atnesīs tēju, šalli, pīpi. Rostovs bija ļoti priecīgs par mīlestību, kas viņam tika izrādīta; bet viņa tikšanās pirmā minūte bija tik svētlaimīga, ka ar pašreizējo laimi viņam šķita par maz, un viņš turpināja gaidīt kaut ko citu, un vēl, un vēl. Nākamajā rītā apmeklētāji no ceļa gulēja līdz pulksten 10. Iepriekšējā istabā bija izmētāti zobeni, somas, cisternas, vaļēji koferi un netīri zābaki. Notīrītie divi pāri ar spurgām tikko bija nolikti pie sienas. Kalpi atnesa izlietnes, karsts ūdens skūšanās un tīrītas kleitas. Tā smaržoja pēc tabakas un vīriešiem. - Čau, G"ishka, t"ubku! – Vaska Deņisova aizsmakušā balss kliedza. - Rostova, celies! Rostovs, berzēdams nokarenās acis, pacēla apmulsušo galvu no karstā spilvena. - Kāpēc ir vēls? "Ir vēls, ir pulksten 10," atbildēja Natašas balss, un blakus istabā atskanēja stērķētu kleitu šalkoņa, meiteņu balsu čuksti un smiekli, un cauri pazibēja kaut kas zils, lentes, melni mati un jautras sejas. nedaudz atvērtās durvis. Tā bija Nataša ar Soniju un Petju, kas ieradās, lai redzētu, vai viņš ir augšā. - Nikoļenka, celies augšā! – pie durvīm atkal atskanēja Natašas balss. - Tagad! Šajā laikā Petja pirmajā istabā ieraudzīja un satvēra zobenus, un, piedzīvojot prieku, ko zēni izjūt, ieraugot kareivīgo vecāko brāli, un aizmirstot, ka māsām bija nepiedienīgi redzēt izģērbtus vīriešus, atvēra durvis. - Tas ir tavs zobens? - viņš kliedza. Meitenes atlēca atpakaļ. Deņisovs izbiedētām acīm paslēpa pūkainās kājas segā, lūkodamies pēc palīdzības uz savu biedru. Durvis izlaida Petju cauri un atkal aizvērās. Aiz durvīm atskanēja smiekli. "Nikoļenka, nāc ārā savā halātā," teica Natašas balss. - Tas ir tavs zobens? - Petja jautāja, - vai tas ir tavējais? – Viņš ar pieklājīgu cieņu uzrunāja ūsaino, melno Denisovu. Rostovs steigšus uzvilka kurpes, uzvilka halātu un izgāja ārā. Nataša uzvilka vienu zābaku ar atspēli un iekāpa otrā. Sonja griezās un tikai grasījās uzpūst kleitu un apsēsties, kad viņš iznāca. Abas bija ģērbušās vienādās pilnīgi jaunās zilās kleitās – svaigas, sārtas, dzīvespriecīgas. Sonja aizbēga, un Nataša, paņēmusi brāli aiz rokas, pieveda viņu pie dīvāna, un viņi sāka runāt. Viņiem nebija laika jautāt viens otram un atbildēt uz jautājumiem par tūkstošiem sīkumu, kas varētu interesēt tikai viņus vienus. Nataša smējās par katru vārdu, ko viņš teica un ko viņa teica, nevis tāpēc, ka viņu teiktais bija smieklīgs, bet gan tāpēc, ka viņai bija jautri un nespēja savaldīt savu prieku, ko izteica smiekli. - Ak, cik labi, lieliski! – viņa visu nosodīja. Rostovs juta, kā mīlestības karsto staru iespaidā pirmo reizi pusotra gada laikā viņa dvēselē un sejā uzplauka tas bērnišķīgais smaids, kāds viņš nekad nebija smaidījis kopš aiziešanas no mājām. "Nē, klausies," viņa teica, "vai jūs tagad esat pilnīgi vīrietis?" Es šausmīgi priecājos, ka tu esi mans brālis. "Viņa pieskārās viņa ūsām. - Es gribu zināt, kādi jūs esat vīrieši? Vai viņi ir tādi paši kā mēs? Nē? - Kāpēc Sonja aizbēga? – Rostovs jautāja. - Jā. Tas ir cits stāsts! Kā tu runāsi ar Soniju? Tu vai tu? "Kā tas notiks," sacīja Rostovs. – Pastāsti viņai, lūdzu, es tev pastāstīšu vēlāk. - Ko tad? - Nu, es tev tagad pateikšu. Jūs zināt, ka Sonja ir mana draudzene, tāda, ka es viņas dēļ sadedzinātu roku. Paskaties uz šo. - Viņa atrotīja muslīna piedurkni un uz viņas garās, tievās un smalkās rokas zem pleca, daudz virs elkoņa (vietā, ko dažkārt aizsedz balles tērpi), parādīja sarkanu zīmi. "Es to sadedzināju, lai pierādītu viņai savu mīlestību." Es vienkārši aizdedzu lineālu un nospiedu to uz leju. Sēžot savā bijušajā klasē, uz dīvāna ar spilveniem uz rokām un skatoties šajās izmisīgi dzīvīgajās Natašas acīs, Rostovs atkal ienāca tajā ģimenes, bērnu pasaulē, kurai nebija nozīmes nevienam, izņemot viņu, bet kas deva viņam daļu labākie prieki dzīvē; un rokas dedzināšana ar lineālu, lai izrādītu mīlestību, viņam nešķita bezjēdzīga: viņš saprata un par to nebrīnījās. - Ko tad? tikai? - viņš jautāja. – Nu tik draudzīgi, tik draudzīgi! Vai tas ir muļķības - ar lineālu; bet mēs esam draugi mūžīgi. Viņa mīlēs jebkuru, mūžīgi; bet es to nesaprotu, tagad aizmirsīšu. - Nu ko tad? - Jā, tā viņa mīl mani un tevi. - Nataša pēkšņi nosarka, - nu, atceries, pirms aizbraukšanas... Tātad viņa saka, ka tu to visu aizmirsti... Viņa teica: Es viņu vienmēr mīlēšu, un lai viņš ir brīvs. Tā ir taisnība, ka tas ir lieliski, cēli! - Jā jā? ļoti cēli? Jā? - Nataša jautāja tik nopietni un satraukti, ka bija skaidrs, ka to, ko viņa tagad saka, viņa iepriekš bija teikusi ar asarām. Rostovs par to domāja. "Es ne par ko neatsaucu savu vārdu," viņš teica. - Un tad Sonja ir tik šarms, ka kurš muļķis atteiktos no viņa laimes? "Nē, nē," Nataša kliedza. "Mēs ar viņu jau esam par to runājuši." Mēs zinājām, ka jūs to teiksiet. Bet tas nav iespējams, jo, ziniet, ja jūs tā sakāt - jūs uzskatāt, ka vārds ir saistīts, tad izrādās, ka viņa to teica speciāli. Izrādās, ka jūs joprojām viņu piespiedu kārtā apprecējat, un izrādās pavisam citādi. Rostova redzēja, ka tas viss viņiem bija labi pārdomāts. Arī vakar Sonija viņu pārsteidza ar savu skaistumu. Šodien, ieraudzījusi viņu, viņa viņam šķita vēl labāka. Viņa bija jauka 16 gadus veca meitene, kas acīmredzami viņu kaislīgi mīlēja (viņš par to nešaubījās ne minūti). Kāpēc gan lai viņš viņu tagad nemīlētu un pat neprecētu, domāja Rostova, bet tagad ir tik daudz citu prieku un darbību! "Jā, viņi to lieliski izdomāja," viņš domāja, "mums jāpaliek brīviem." "Nu, lieliski," viņš teica, "mēs parunāsim vēlāk." Ak, cik es priecājos par tevi! - viņš pievienoja. - Nu, kāpēc jūs nekrāpjāt Borisu? - brālis jautāja. - Tas ir muļķības! – Nataša smejoties kliedza. "Es nedomāju par viņu vai kādu citu un nevēlos zināt." - Tā tas ir! Tātad ko tu dari? - Es? – Nataša vēlreiz jautāja, un viņas sejā iedegās priecīgs smaids. -Vai tu esi redzējis Duportu? - Nē. – Vai esat redzējuši slaveno dejotāju Duportu? Nu tu nesapratīsi. Tāda es esmu. – Nataša paņēma savus svārkus, noapaļojot rokas, viņiem dejojot, paskraidīja dažus soļus, apgriezās, izdarīja spārnu, atsita kāju pret kāju un, nostājusies uz pašiem zeķu galiem, paspēra dažus soļus. - Vai es stāvu? galu galā, viņa teica; bet viņa nevarēja noturēties kāju pirkstos. - Tā es tāds esmu! Es nekad neprecēšos, bet kļūšu par dejotāju. Bet nesaki nevienam. Rostovs smējās tik skaļi un jautri, ka Denisovs no savas istabas kļuva skaudīgs, un Nataša nevarēja pretoties smieties ar viņu. - Nē, tas ir labi, vai ne? – viņa turpināja teikt. - Labi, vai jūs vairs nevēlaties precēties ar Borisu? Nataša pietvīka. - Es nevēlos nevienu precēt. Es viņam teikšu to pašu, kad viņu ieraudzīšu. - Tā tas ir! - teica Rostovs. "Nu jā, tas viss nav nekas," Nataša turpināja pļāpāt. - Kāpēc Deņisovs ir labs? - viņa jautāja. - Labi. - Nu uz redzēšanos, saģērbies. Vai viņš ir biedējošs, Denisov? - Kāpēc tas ir biedējoši? – jautāja Nikolass. - Nē. Vaska ir jauka. – Tu viņu sauc par Vasku – dīvaini. Un ka viņš ir ļoti labs? - Ļoti labi. - Nu nāc ātri un izdzer tēju. Kopā. Un Nataša nostājās uz pirkstgaliem un izgāja no istabas tā, kā to dara dejotāji, bet smaidot tā, kā smaida tikai laimīgas 15 gadus vecas meitenes. Saticis Sonju viesistabā, Rostovs nosarka. Viņš nezināja, kā ar viņu tikt galā. Vakar viņi skūpstījās pirmajā randiņa prieka minūtē, bet šodien viņiem šķita, ka to nav iespējams izdarīt; viņš juta, ka visi, viņa māte un māsas, jautājoši skatījās uz viņu un gaidīja no viņa, kā viņš uzvedīsies ar viņu. Viņš noskūpstīja viņas roku un sauca viņu par tevi - Soniju. Bet viņu acis, satikušās, teica viens otram “tu” un maigi skūpstīja. Ar savu skatienu viņa lūdza viņam piedošanu par to, ka Natašas vēstniecībā viņa uzdrošinājās viņam atgādināt solījumu un pateicās par mīlestību. Ar savu skatienu viņš pateicās par brīvības piedāvājumu un teica, ka tā vai tā viņš nekad nepārstās viņu mīlēt, jo nemīlēt viņu nav iespējams. "Cik dīvaini," sacīja Vera, izvēloties vispārēju klusuma brīdi, "ka Sonja un Nikoļenka tagad satikās kā svešinieki." – Veras piezīme bija godīga, tāpat kā visi viņas komentāri; taču, tāpat kā lielākā daļa viņas izteikumu, visi jutās neveikli, un ne tikai Sonja, Nikolajs un Nataša, bet arī vecā grāfiene, kas baidījās no šī dēla mīlestības pret Soniju, kas varētu viņam atņemt spožu ballīti, arī nosarka kā meitene . Deņisovs, Rostovam par pārsteigumu, jaunā formastērpā, pomadētā un smaržotā, viesistabā parādījās tikpat elegants kā kaujā un tik laipns pret dāmām un kungiem, kādu Rostova nekad nebija gaidījusi viņu ieraudzīt. Atgriežoties no armijas Maskavā, Nikolaju Rostovu ģimene pieņēma kā labāko dēlu, varoni un mīļoto Nikolušku; radinieki - kā mīļš, patīkams un cieņpilns jauneklis; paziņas - kā izskatīgs huzāru leitnants, veikls dejotājs un viens no labākajiem līgavaiņiem Maskavā. Rostovieši pazina visu Maskavu; šogad vecajam grāfam naudas pietika, jo visi viņa īpašumi bija pārķīlāti, un tāpēc Nikoluška, dabūjis savu rikšotāju un vismodernākos legingus, īpašus, kādi Maskavā nebija nevienam citam, un zābakus, vismodernākos. , ar smailākajām zeķēm un mazām sudraba piešiem, bija ļoti jautri. Rostova, atgriežoties mājās, piedzīvoja patīkamas sajūtas pēc kāda laika, mēģinot sevi piedzīvot vecajos dzīves apstākļos. Viņam šķita, ka viņš ir ļoti nobriedis un pieaudzis. Izmisums par eksāmena nenokārtošanu pēc Dieva likuma, naudas aizņēmums no Gavrilas par taksometra vadītāju, slepeni skūpsti ar Soniju, viņš to visu atcerējās kā bērnišķību, no kuras tagad bija neizmērojami tālu. Tagad viņš ir huzārs leitnants sudraba mentikā, ar karavīru Džordžu, gatavo rikšotāju skriešanai, kopā ar slaveniem medniekiem, veciem, cienījamiem. Viņš pazīst kādu dāmu bulvārī, pie kuras dodas vakarā apraudzīt. Viņš vadīja mazurku Arharovu ballē, runāja par karu ar feldmaršalu Kamenski, apmeklēja Anglijas klubu un bija draudzīgos ar četrdesmit gadus veco pulkvedi, ar kuru Denisovs viņu iepazīstināja.
Tvardovskis, Aleksandrs Trifonovičs, dzejnieks (21.6.1910., Zagorjes ciems, Smoļenskas guberņa - 18.12.1971., Krasnaja Pahra pie Maskavas). Zemnieku kalēja dēls, kurš kolektivizācijas laikā tika vajāts kā " dūre" Tvardovskis rakstīja dzeju kopš bērnības. Studējot Smoļenskas Pedagoģiskajā institūtā un MIFLI (Maskavas Filozofijas, literatūras un vēstures institūtā, līdz 1939. gadam), viņš darbojās kā žurnālists un rakstnieks.
Dzejolī Ceļš uz sociālismu(1931) Tvardovskis atrada sev raksturīgu poētisku formu nākotnē. Viņa dzejolis, kas slavēja kolhozu sistēmu, atnesa viņam slavu. Skudru valsts(1936), 1941. gadā apbalvots ar Staļina prēmiju (par 1935-1941, 2. pakāpe).
Aleksandrs Tvardovskis: trīs dzejnieka dzīves
Partijas biedrs kopš 1940. gada, Tvardovskis tajā piedalījās kampaņa pret Poliju 1939. gadā, in karš ar Somiju 1940. gadā un Otrajā pasaules karā būdams frontes korespondents. Plašs dzejolis, kas tapis 1941.-45 Vasilijs Terkins(Staļina balva 1943./44., 1. šķira), kas ar humoru raksturo vienkārša frontes karavīra priekus un grūtības, ir kļuvusi par vienu no populārākajiem darbiem par karu; Pat baltais emigrants Bunins viņu uzņēma ar entuziasmu. Tvardovska dzejolis atstāj spēcīgāku iespaidu savā traģiskajā skanējumā Māja pie ceļa(1946, Staļina balva par 1946, 2. pakāpe).
1950. gadā Tvardovskis tika iecelts par žurnāla Jaunā pasaule galveno redaktoru, bet 1954. gadā viņš zaudēja šo amatu, jo uzbruka liberālajām tendencēm, kas žurnālā parādījās pēc Staļina nāves. Atkal vadot Novy Mir 1958. gadā, Tvardovskis padarīja šo žurnālu par centru, ap kuru grupējās literārie spēki, cenšoties godīgi attēlot padomju realitāti.
No viņa paša dzejoļiem, kas dod Jauns izskats Staļina valsts apspiešanas laikā, dzejolis Aiz attāluma - attālums, rakstīts 1950.–1960. gadā, 1961. gadā saņēma oficiālu atzinību Ļeņina balvas veidā; Terkins nākamajā pasaulē ir parodisks turpinājums viņa kara poēmai, kas sarakstīta 1954.-63. Dzejolis 1967-69 Ar atmiņas tiesībām, kurā dzejnieks jo īpaši stāstīja patiesību par sava tēva likteni, kurš kļuva par kolektivizācijas upuri, tika aizliegts ar cenzūru un tika publicēts tikai 1987. gadā. Starp daudzajiem literārajiem talantiem, kuri atrada Tvardovska atbalstu, ir arī A. Solžeņicins. Tas bija Tvardovskis 1962. gada Novy Mir 11. numurā, kurš publicēja slaveno stāstu “Viena diena Ivana Denisoviča dzīvē”.
1970. gadā Tvardovskis bija spiests atkāpties no žurnāla Jaunā pasaule vadīšanas. Savā nekrologā Solžeņicins savu nāvi pēc pusotra gada uzskata par sekām šim postošajam triecienam viņa cīņai par krievu literatūru.
Tvardovskis ilgi gadi ieņēma vadošus amatus padomju literārajā dzīvē kā PSRS Rakstnieku savienības (no 1950) un RSFSR (no 1958) valdes loceklis un īpaši PSRS Rakstnieku savienības valdes sekretārs (1950-54). , 1959-71). Viņš bija arī PSRS Augstākās padomes deputāts četros sasaukumos un laikā Hruščovs gadā pacēlās līdz PSKP CK deputāta kandidāta pakāpei. Kopš 1965. gada viņš ir pakļauts pieaugošam spiedienam no konservatīvie spēki, bet 1971. gadā tomēr saņēma Valsts balvu. “Tvardovska nāve bija pagrieziena punkts visā valsts kultūras dzīvē” (Ž. Medvedevs).
No formas viedokļa Tvardovska daiļrade reprezentē vienotību, izmantojot episko tekstu (balādi, dzejoli). Viņa dzeja aizsākās līdz Ņekrasovam un Puškinam un ietver folkloras elementus; viegli saprotams, tas guva panākumus plaša lasītāju vidū. Tvardovska agrīnie dzejoļi pilnībā atbilst garam sociālistiskais reālisms, tomēr pēcstaļina laikmetā viņa darbi ieguva arvien vairāk apsūdzības literatūras iezīmju, cīnoties, lai pārvarētu pagātni un demokratizētos tagadnē. Viņš turpina izmantot episko ceļošanas metodi un nereti darbībā iekļauj pārdomas par sociālpolitiskiem notikumiem.
A. Tvardovskis kļuva par 20. gadsimta 30.-60. gadu hronistu, smagu pārbaudījumu, pārmaiņu un eksperimentu laika biogrāfu. Viņš nebaidījās grūtos apstākļos pārliecinoši runāt par visu, kas satrauca padomju cilvēkus, uzsākt padziļinātu sarunu par “atmiņas tiesu”.»
par kolektivizācijas, staļinisma laika kļūdām, par sirdsapziņu un dzīvo atbildību pret mirušajiem.
Sociālistiskā reālisma un komunistiskās ideoloģijas ietvaros rakstnieks varēja radīt darbus par padomju cilvēku dzīvi, pilnus ar parastām un neparastām rūpēm, priekiem un bēdām, atklāt viņu psiholoģiju, parādīt sabiedrības pārstrukturēšanas procesu, kas sākās Atkušņa laikā. , cilvēcība un ticība nākotnei.
Dzejnieces māsa A. Matvejeva 1980. gadā rakstīja, ka viņas vectēvs Gordijs Vasiļjevičs Tvardovskis “bija no Baltkrievijas, uzauga Berezinas krastā” Dzejnieks savā “Autobiogrāfijā” atzīmē, ka viņa tēvs bija rakstpratīgs cilvēks. Kaimiņi viņu sauca par Panu Tvardovski, respektējot viņa “rietumu saknes”. Es centos saviem bērniem nodrošināt pienācīgu izglītību. Māte bija jūtīga un jūtīga persona, kuru ”līdz asarām aizkustināja ganu trompetes skaņa”.
Topošā dzejnieka mācības sākās ar apmācību: no Smoļenskas bērniem atveda 8. klases vidusskolas audzēkni N. Arefjevu. 1918. gadā A. Tvardovskis mācījās Smoļenskā 1. padomju skolā (bijušajā ģimnāzijā), bet 1920. gada rudenī Ļahova skolā, taču to drīz vien slēdza. Man bija jāturpina mācības Jegorjevskas skolā. 1923. gadā A. Tvardovskis sāka mācīties 8 kilometrus no mājām, Belokholmskas skolā. 1924. gadā A. Tvardovska studijas beidzās.
Mīlestība pret literatūru pieauga, pateicoties aizraušanās ar A. Puškina, N. Gogoļa, N. Ņekrasova, M. Ļermontova darbiem. 1925. gadā laikrakstā “Smoļenskaja Derevņa” starp citiem materiāliem par jauno zemnieku dzīvi tika publicēts pirmais komjaunatnes korespondenta A. Tvardovska dzejolis “Jaunā Izba”, kurā tika gāzti vecie dievi un slavēti jaunie dievi; ikonu vietā tika izkārti Marksa un Ļeņina portreti.
1928. gadā komjaunatnes aktīvists izšķīrās ar savu tēvu. A.Tvardovskis pārceļas uz Smoļensku, iepazīstas ar laikraksta “Rabochy Put” darbinieku M.Isakovski, kurš atbalstīja jauno autoru.
Iedvesmotais dzejnieks dodas uz Maskavu, kur M. Svetlovs publicē savus dzejoļus žurnālā “Oktobris”, un 1930. gada ziemā atkal atgriežas Smoļenskā. 1931. gadā A. Tvardovskis apprecējās ar Mariju Gorelovu. Tajā pašā gadā rakstnieka tēvs tika atbrīvots un kopā ar ģimeni deportēts uz Trans-Urāliem, uz ziemeļiem, un bija spiests būvēt kazarmas taigas vidū. Tēvs un 13 gadus vecais brālis Pāvels bēga no trimdas un lūdza viņus aizlūgt, uz ko padomju varai veltītais dzejnieks atbildēja: "Es varu jums palīdzēt tikai ar to, ka jūs bez maksas aizvedīšu tur, kur viņi atradās" (no plkst. viņa jaunākā brāļa Ivana atmiņas). Viņš izpirks savu vainu gan agrīnā (dzejolis “Brāļi”, 1933), gan vēlāk (dzejolis “Ar atmiņas tiesībām”, triptihs par māti) darbā. 1936. gada aprīlī A. Tvardovskis apciemoja savus radiniekus trimdā, un tā paša gada jūnijā palīdzēja viņiem pārcelties uz Smoļenskas apgabalu.
20. gadsimta 30. gadi kļuva par dzejnieka veidošanās laiku. Viņš raksta episkus, sižetus balstītus dzejoļus - dabas attēlus, skices, ainavu un ikdienas skices, kā arī dzejoļus “Ceļš uz sociālismu” (1931) un “Ievads” (1933). Taču veiksmīgāki bija A. Tvardovska dzejoļi, dabas ainas, ainavu skices. To vidū izceļas melodisks dzejolis ar nosaukumu “Baltie bērzi griezās...” (1936). Autore apvieno divus stāstījuma plānus: konkrētu, īpašs gadījums- upes krastā notiek apaļas dejas, dzied "pusaugu meitenes", skaļi spēlē akordeons un vispār - viņi runā par svētkiem, kas tika svinēti "visā upē, visā valstī. ”
Svētku attēls tiek atjaunots kā spilgts, karnevāls: "mirgo šalles, akordeoni un gaismas", "dzied pusaudžu meitenes", "apļa deja riņķo riņķī". Veiksmīgākie un spilgtākie punkti šajā karnevāla bildē ir divi - metafora “Balti bērzi griezās” un salīdzinājums “Un pa upi gaismās kā pilsēta / Skrēja smuks tvaikonis”. Rakstnieka prasme izpaužas arī veiksmīgā oriģinālo, novatorisko atskaņu atlasē: “bērzi ir pusaudži”, “nav mājās ir savādāk”, “pārmērība ir pilsēta”, “daudzveidīga ir svētki”.
Dzejnieka dzejoļi par bērnību un dzimtajām vietām izrādījās patiesi. “Zagorjes fermā” var saukt par nelielu lirisku-episku dzejoli par bērnību, par dzīvi. Autore labi zināmo paceļ poētiskā līmenī:
Saule ir baltajā kalnā Piecēlos no rīta.
Sekojot retorikas un reportāžas atmešanas ceļam, 1935. gadā dzejnieks uzrakstīja dzejoli “Rīts” – gaiši caurspīdīgu, sniega baltuma pilnu, no kura “telpa ir gaiša”. Sniegs, sniegpārslas, “lidojošas pūkas” ir darba centrālie tēli. Viņi pārvietojas, pārvietojas telpā, kā dzīvas būtnes. Pievērsīsim uzmanību personifikācijai, ko sarežģī epiteti: sniegpārsla ne tikai griežas, bet griežas “viegli un neveikli”, pirmā sniegpārsla, joprojām bailīgs radījums. Sniegam raksturīgi divi epiteti – biezs un balts. Laiks, šķiet, ir diezgan sals un bezvēja, un tāpēc sniegs nezaudē savu biezumu un baltumu.
1932. gadā A. Tvardovskis pēc Smoļenskas Rakstnieku savienības ieteikuma bez eksāmeniem iestājās Smoļenskas Pedagoģiskajā institūtā (kā aktīvs autors, komjaunietis), bet 1936. gada rudenī pārgāja uz IFLI 3. kursu - Maskavas Vēstures, filozofijas un literatūras institūts. Šajā laikā viņš izdeva grāmatas “Ceļš” (1938), “Par vectēvu Daņilu” (1939) un dzejoli “Skudru valsts” (1936), par ko saņēma Ļeņina ordeni.
Kara gados
A. Tvardovskis piedalījās karā ar Somiju 1939.-1940.gadā kā kara korespondents. Līdz 1939. gada vasarai viņš absolvēja IFLI, bet rudenī piedalījās Sarkanās armijas kampaņā Rietumbaltkrievijā. Viņš uz visiem laikiem atcerēsies briesmīgos attēlus no 1940. gada ziemas Somijā. Lielā Tēvijas kara laikā dzejnieks bija Sarkanās armijas laikraksta korespondents un ceļoja no Maskavas uz Kēnigsbergu. Dzejolis “Vasīlijs Terkins” kļuva par kara enciklopēdiju. Tika tapusi arī dzejoļu sērija “Priekšlīnijas hronika”, eseju un memuāru grāmata “Dzimtene un sveša zeme”, dzejolis “Māja pie ceļa”.
Cīņas dzejolī “Vasīlijs Terkins” pēc būtības ir lokālas, tāpat kā nodaļā “Duelis”, kur Vasilijs Terkins uzvar spēcīgu pretinieku. Dzejoļa stils ir sarunvalodas: notiek atklāta, draudzīga saruna par karā notikušo.
Dzejoli “Māja pie ceļa” (1942-1946) autors sauc par “lirisku hroniku”. Šī ir dzejnieka atzīšanās par pamestu, nepļautu pļavu pie mājas pie ceļa, par karavīra atstātu ģimeni, sava veida “kliedziens pēc Dzimtenes”, “dziesma / par tās skarbo likteni”. Dzejolim nav attīstīta sižeta, tā ir balstīta uz liriskiem notikumu pārdzīvojumiem: Sivcova aiziešana karā; sievas Anyutas skumjas, kura satiekas ar ieslodzītajiem un mēģina viņu vidū redzēt Andreju; ardievas no vīra, dodoties no ielenkuma uz savējiem, un pēc tam kopā ar bērniem gūstā Vācijā.
Īpaši izteiksmīgi A. Tvardovska humānistiskā nostāja atklājās viņa elēģijās - 1941.-1945.gada pārdomās par dzīvību un nāvi, bezjēdzīgo kara nežēlību, kas nekad nesaudzē. Dzejolis “Divas līnijas” stāsta par slavas pilno Somijas karu 1939.-1940.gadā, kad tūkstošiem jaunu karavīru un virsnieku palika guļam sniegā. Tikpat traģiski pēc satura ir dzejoļi “Karš - nežēlīgāka vārda nav”, “Pirms kara”, “It kā nepatikšanas zīme...”.
Pēckara gados
Pēc kara literatūra attīstījās ideoloģiskā diktāta apstākļos. Tika kritizēta A. Ahmatovas un M. Zoščenko “bezprincipiālā” jaunrade. Žurnāliem “Zvezda” un “Ļeņingrad” tika pieņemts īpašs lēmums par “ideoloģiskām kļūdām”. Mākslinieciskajam attēlojumam pieļaujamo parādību loks saruka, un dominēja “nekonfliktu teorija”. A. Tvardovskis centās izvairīties no vienkāršota realitātes attēlojuma.
No 1958. gada līdz mūža beigām rakstnieks bija valsts vadošā žurnāla “Jaunā pasaule” galvenais redaktors, kas aizstāvēja patiesas mākslas principus, atklājot lasītājiem jauno autoru vārdus: F. Abramovs, A. Solžeņicins, V. Bikovs, G. Baklanovs, E. Vinokurova u.c.
Šajā laikā rakstnieks strādāja pie darbiem par savu pieredzi pirmskara periodā, par Staļina personības kultu, par birokrātiju un veidoja dzejoļus "Aiz attāluma", "Terkins nākamajā pasaulē", "Pa Atmiņas tiesības." Dzejnieka 50. gadu beigu un 60. gadu lirika kļūst par monologu, grēksūdzi, no tā pazūd deskriptivitātes elementi.
A. Tvardovska darbi atbilst komunistiskās partijas un tautības principiem, ir ideoloģiski konsekventi. Viņi slavina Ļeņina ideālus, komunisma celtniekus, bet “sešdesmito gadu” garā aizstāv “sociālismu ar cilvēcisku seju”. Dzejnieks pievēršas arī mūžīgajām problēmām (“Nežēlīgā atmiņa”, “Maskavas rīts”, “Par esamību”, “Nenostaigātais ceļš” u.c.).
Dzejolis" Nežēlīga atmiņa“(1951), kas tapusi žurnālistiskās dzejas dominēšanas gados, arī šodien aizkustina mūsu sirdis ar jūtu patiesumu, autora atklātību un viņa pārdzīvojumu dziļo dramatismu. Filozofiska ideja Dzejolis izteikts pēdējās rindās:
Un šī atmiņa, iespējams, Mana dvēsele būs slima. Pagaidām tā ir neatgriezeniska nelaime Kara pasaulei nebūs.
Šis secinājums dzejolī neparādās uzreiz, bet gan pēc talantīgajiem Detalizēts apraksts dabas autors, ko viņš atcerējās no bērnības, tās krāsas un skaņas. Priežu meža karstums, miegaina upe, vasara un saule, kas "cepina mugurā", "rīvputnu zvanīšana", rasaina pļava - tā ir mierīgas dzīves realitāte, kas piepildīja dzejnieka bērnības gadus. Glezna tiek uzturēta iekšā gaišas krāsas. Daba zvana, tīra... Otrā bilde ir traģiska: iepriekšējo tīro krāsu un smaržu vietā parādās citas - drūmas, militāras: zāle smaržo pēc “tranšejas maskēšanās”, gaisa smarža ir smalka, bet jaukta. "ar karstu krāteru dūmiem". Salīdzinot mierīgas un militāras dzīves attēlus, dzejnieks informē lasītājus, ka tagad daba viņam nav prieka avots, kā bērnībā, bet gan nežēlīgas atmiņas par karu.
« Maskavas rīts"(1957-1958) - episks sižeta dzejolis par to, kā liriskais varonis cēlās agri, lai nopirktu avīzi, kurā, pēc galvenā redaktora domām, tiktu publicēts viņa dzejolis. Bet, kad avīzi aplūkoja, dzejolis tur nebija - cenzūra to noņēma nepieņemamo beigu dēļ. Pēdējās dzejoļa rindiņas ir secinājums, ka galvenais redaktors mākslā ir “lielisks laiks”, ko dzejnieks aicina mācīt “gudru mācību — pārmetumu”. Pateicoties šādam redaktoram, liriskais varonis kļūst “spējīgs darīt jebko”, viņš var “kustināt kalnus”.
A. Tvardovskis 20. gadsimta 50. gadu beigu - 60. gadu dzejoļos vada dziļāku sarunu par dzejnieku un dzeju, dzejnieku un laiku, dzejnieku un patiesību, sirdsapziņu. “Vārds par vārdiem” (1962), “Visa būtība ir vienā – vienīgā derība...” (1958), “Par eksistenci” (1958), “Nestaigātais ceļš...” (1959), “ Es uzzināšu pats, es uzzināšu ... "(1966), "Manas dzīves dibenā..." (1967), "Teiksim, jūs jau esat noslīcinājis savu..." (1968), utt.
« Visa būtība ir vienā – vienīgajā derībā..."(1958) - filozofiska refleksija par indivīdu, neatkarīgi no apstākļiem, unikālo mākslinieciskās jaunrades dabu. Laika garā vērtību pārvērtēšana (Hruščova “atkusnis”) ir drosmīgs secinājums. Un autore to pasniedz lakoniski, pārliecinoši, tēzi saspraužot pie tēzes, attīstot, atkārtojot sākotnējo domu, piešķirot apgalvojumam liecības raksturu, izmantojot poētiskās sintakses līdzekļus: atkārtojumi - "vienā - vienīgajā testamentā"; "ES gribu teikt. / Un tā, kā es gribu,” bet pirmām kārtām - pārskaitījumi: otrā strofa pilnībā sastāv no tiem. Dzejolī tiek vilkta paralēle: Ļevs Tolstojs ir autors. Dzejnieks nevar uzticēt savu vārdu pat ģēnijam Ļevam Tolstojam.
Dzejolis" Par esamību“(1957-1958) ir uzrakstīts citā stilā nekā iepriekšējais: tajā ir vairāk emocionālu tēlu – ķieģeļu, kas veido vienu veselumu – dzīvi. Pirmajās rindās atsakoties no slavas un varas (“Mana godība ir pagrimums - bez intereses / Un vara ir sīka kaislība...”), turpmāk dzejnieks apliecina savu iesaistīšanos dabas un sabiedrības pilnvērtīgajā dzīvē un pierāda būtībā. reālistiska, patiesa mākslinieciskās jaunrades misija. Viņam gribas daļu no rīta meža, “dūres, kas atgriežas bērnībā”, “bērzu kaķenes”, “putām mazgā jūra / siltu krastu akmeņi”, jaunības, nelaimes un cilvēka uzvaras dziesmas. Tas viss viņam ir vajadzīgs, lai “visu redzētu un visu piedzīvotu, / visu mācītos no tālienes”. Šajā dzejoļa daļā emocionālo iespaidu panāk gan ar tropiem (epiteti - smaržīgas kaņepes, siltie krasti), gan atkārtojumi - atsevišķi sākumi (četri teikumi sākas ar prievārdu “no”). Izteikuma enerģija tiek panākta, izmantojot nesavienojošu frāžu kombināciju. Darba sākumā nosauktajām īstā mākslinieka vēlmēm autors darba beigās pievieno vēl vienu vārdu - vēlmi būt godīgam.
Dzejolī " Ceļš nav iets...“(1959) saruna turpinās par dzejnieku un viņa misiju. Autore par mākslinieka primāro pienākumu uzskata vārdu - iet līdzi laikam, būt priekšā, pat ja ceļš ir neizpētīts. Šī doma ir izteikta jau pirmajā dinamikas strofā, kas rakstīta aicinājuma veidā, aicinājums “lielam vai mazam”, jebkuram radītājam. Darbības efektu rada darbības vārdu lietošana un darbības vārdu formas, garu rindu sadalīšana īsākās daļās, atkārtojumi (“aiz viņa, aiz viņa”), aicinājumi, jautājumi, izsaukumi (“Vai tomēr bail?”; “Nebūtu!”), papildu pauzes, ne ko nosaka noteikumi("Jā - mīļi!"). Tiek radīta saviļņojuma sajūta un paaugstināts autora emocionālais noskaņojums.
Dzejolis ievieš drāmas kā literatūras veida elementus: monologs-uzruna pirmajās divās rindās izvēršas dialogā, kas notiek starp autoru un viņa iedomāto sarunu biedru. Dzejolī izmantota tautas valoda (“srobel”, “bez atlikuma”, “vāks”). Pēdējais vārds izsaka aktīvo saturu un tāpēc parādās kā atsevišķa rinda. “Ugunsmūra” tēls nes lielu ideoloģisko slodzi “ugunsmūris” ir militārās atmiņas atbalss, frontes aizsardzības līnijas, frontes simbols. Ar tās palīdzību ideja tiek “nofiksēta”: dzejniekam jābūt priekšā, ugunslīnijā.
Darbu sistēmā par jaunrades būtību, dzejnieka lomu un dzeju dzejolis " Vārds par vārdiem"(1962). Tajā ietvertā filozofiskā doma ir daudzšķautņaina un sazarota. Vārds ir literatūras primārais elements, tā celtniecības materiāls. Bez precīza, nozīmīga, veiksmīga vārda, bez tā figurālās, pārnestās nozīmes nebūtu “skaistās literatūras”, kā literatūru sauca Puškina laikos. Dzejnieks aizstāv tādas jaunrades nozīmi, kurā vārdam ir liela nozīme, un aktīvi iebilst pret “daiļrunību” (veltīga runa). Viņa pozīcija ir domātāja, meistara. Dzejolis ir meditācija par patiesām un nepatiesām vērtībām, pilsonību, godīgumu un oportūnismu. Dzejnieks iedala vārdus divās kategorijās: vārdos un vārdos. Vārdi vienmēr ir precīzi, ugunīgi un autoru “saudzīgi lietoti”.
Dzejolī " Manas dzīves apakšā...“(1967) skan rudens atvadu un šķiršanās no dzīves motīvs. Dzejnieks izprot savu dzīvi, domājot par jautājumu, vai viņa ceļš šajā pasaulē bija mirstīgs, un atbild uz to noliedzoši.
1946. gadā, varonīgās uzvaras izpratnes periodā, kas saasināja dzejnieka patriotiskās jūtas, liekot viņam no jauna paskatīties uz pasauli kopumā un uz savu mazo dzimteni, dzejolis " Par dzimteni" Tas ir veidots pēc nolieguma (pirmās piecas stanzas) un apstiprinājuma (pārējās desmit) principa. Dzejoļa pirmajā daļā dzejnieks, šķiet, ierosina, kas būtu noticis, ja viņš būtu dzimis “netālu no siltās jūras Krimā”, Kaukāza piekrastē, Volgā “Urālu sirdī, ” Sibīrijā, Tālajos Austrumos. Un tad šis pieņēmums tiek konsekventi noraidīts ar virkni argumentu palīdzību, jo šajā gadījumā autors “nevarēja piedzimt savā dzimtajā... pusē”. Viss tālākais apraksts ir saistīts ar Tēvzemes kā visdārgākās, vismīļākās raksturošanu. Dzejnieks izvēlas “mīlīgus” epitetus (“ne tik slavenā”, “klusā” puse; tai nav upju vai kalnu grēdu majestātiskā pilnība; tas ir neapskaužams). Bet šī puse ir strādnieks, kurā dzīvo tēvi un vectēvi, ar kuriem dzejnieks “ar dzimtās runas sakramentu” ir saderināts ar patiesības laimi. Jo šis nezināmais novads liriskam varonim ir dārgs, jo tā ir viņa neatņemama sastāvdaļa. Pēdējās trīs strofas ved uz filozofisku secinājumu-vispārinājumu: tieši no mazās dzimtenes apvāršņiem ir redzams lielās dzimtenes mērogs.
Dzejoļu cikls par māti
Dzimtenes tēma gandrīz katram dzejniekam nav atdalāma no mātes, sievietes tēmas. Mātei Marijai Mitrofanovnai dzejniece veltījusi dzejoļus “Es atceros apses fermu...” (1927), “Dziesma” (1936), “Tavs skaistums nenoveco...” (1937) un citus bija četru dzejoļu cikls ar vispārēju nosaukumu " Mātes piemiņai"(1965), rakstīts pēc viņas nāves. Šis cikls ir autobiogrāfisks. Pirmais dzejolis ir par autoru, dzejnieku, kurš atceras savu aiziešanu no mājām citā dzīvē, par to, kā šī šķirtība beidzas ar aicinājumu mammai uz pēdējo tikšanos-šķiršanos. Šī ir skumja elēģija par nespēju (un pat nevēlēšanos) mīlēt savas mātes, grēku nožēlu pret sevi un savu māti.
Otrais cikla dzejolis ir " Reģionā, kur viņi tika nogādāti bariem..."- apraksts par traģisko lappusi Tvardovskiju ģimenes dzīvē trimdā, Trans-Urālos. Mātes tēls parādās iekšējā, garīgā stāvoklī: viņa mīl savu zemi, nevar iedomāties sevi bez tās. Viņai pat viņas pašas kapsēta ir Dzimtenes simbols. Māte nespēja vienaldzīgi paskatīties uz kāda cita taigas kapsētu. Tās tēls ir pretējs gadsimtiem senajam baltkrievu kapsētas attēlam, kas vienmēr izcēlies ar “gaisīgajiem” vaibstiem.
Cikla trešais dzejolis " Cik lēni strādā dārznieki...”. pārvērš stāstu filozofiskā plānā: salīdzina dārznieku nesteidzīgo darbu, ābeļu sakneņu aizpildīšanu bedrē ar augsni tā: "It kā putni barotu barību no rokām, / Viņi to drupina ābelei" viņi to mēra pa saujām, un kapu racēju darbs ir sasteigts, "raustīti, bez atelpas", jo to attaisno dzīvā vainas sajūta mirušā priekšā, šāda rituāla smagums un burvība. Tādējādi mātes apbedīšanas aina izvēršas par autores monologu par dzīvi un nāvi, to savstarpējo atkarību, jebkura darba cēlumu, par mūžību un mirkli. Šī ir filozofiska elēģija, meditācija par mūžīgajām patiesībām.
Cikls par māti beidzas ar dzejoli " Kur tu esi no šīs dziesmas...", kurā skan melodija ar atkārtotu epigrāfu (tajā pašā laikā atdzejojums, nedaudz pārveidots beigās) no tautasdziesmas:
Ūdens nesējs, Jauns puisis Aizved mani uz otru pusi Mājas puse...
To savulaik jaunībā dziedājusi A. Tvardovska māte. Viņa atcerējās viņu, kad pārcēlās uz Sibīrijas reģionu, kur “meži ir tumšāki”, “ziemas ir garākas un bargākas”.
Tad skumjā melodija kļūst traģiska. Dziesma no mātes, kura izteica šķirtības sāpes gan no ģimenes jaunībā, gan no vecākiem gadā nobriedis vecums, un ar dzīvi, beidz divas strofas pirms dzejoļa beigām ar epigrāfa refrēnu. Pēdējās divās strofās dziesmu turpina klausīties autors. Šis dzejnieks raksta savu rekviēmu, ar lūgšanu atkārtojot savas mātes dziesmu.
A. Tvardovska rekviēma dzejoli var saukt par atbildi uz pirmā Zemes kosmonauta nāvi - “ Gagarina piemiņai"(1968). Pirms tam dzejnieks uzrakstīja dzejoli “Kosmonauts” (1961), kurā apbrīnoja sava tautieša varoņdarbu, kas paveikts “mūsu un nākamo dienu vārdā”. Bet tā bija svinīga oda, himna. Otrais dzejolis papildina pirmā saturu. Dzejnieks raksta par varoņdarbu, pateicoties kuram pasaule “kļuva laipnāka”, šokēta par šo uzvaru. Gagarina varoņdarba morālā un ētiskā nozīme tiek sasniegta globālā mērogā, un tiek parādīts, ka Smoļenskas apgabala dēls ir visas planētas, Kosmosa, dēls. Dzejolī pausta cita doma: pirmais kosmonauts ir miera sūtnis, jo pēc viņa lidojuma Zeme šķiet tik maza un bezpalīdzīga, ka rodas jautājums: “... mazā zeme - kāpēc tai vajadzīgs karš, / Kāpēc viss. ka cilvēce cieš?” Trešā dzejoļa ideja ir tāda, ka autors apgalvo, ka lielu varoņdarbu ir paveicis parasts jauneklis, "maizes apgādnieks", un pēc tam pats apgādnieks, kas nav līdzīgs senajai prinča ģimenei. Un pēdējā darba doma ir varoņdarba, slavas, bēdu nemirstības apliecinājums, ka mūžībā aizgājis ne tikai varonis, bet arī cilvēks, “savs puisis, palaidnīgs un mīļš, / brašs un darbīgs, ar sirds, kas nav skopa."
A. Tvardovska poētiskā eposa. Dzejolis "Ar atmiņas tiesībām"
Viņa sākumā radošais ceļš A. Tvardovskis norādīja, ka viņu saista episkā stāstīšana. Viņa 20. gadsimta 50. gadu beigu un 60. gadu poētiskā epopeja kļūst liriskāka, žurnālistiskāka, filozofiski padziļināta, ar fantāzijas elementiem (“Terkins citā pasaulē”).
Tematiski A. Tvardovska dzejoļi ir daudzveidīgi: darba varonība, “komunisma būvprojektu” veidotāju entuziasms, pagātnes atmiņas un nākotnes sapņi (“Aiz tāluma – attāluma”), kritika sociālistiskās sistēmas netikumi - birokrātija, ģībonis, ierēdņu nezināšana (“Terkins citā pasaulē”), atmiņas tiesa, sirdsapziņa, atbildība par pagātni, antitotalitārisms (“Ar atmiņas tiesībām”).
Dzejolis" Aiz attāluma - attālums"rakstīts no 1950. līdz 1960. gadam, balstoties uz novērojumiem no pēckara braucieniem pa valsti - uz Sibīriju, Jakutiju, Urāliem, Tālajos Austrumos. Tas tika uzrakstīts ceļojumu dienasgrāmatas formā, kas izveidota vilcienā, kas brauca no Maskavas uz Vladivostoku. Nodaļā “Tā tas bija” dzejnieks pasludina spriedumu par staļinismu, diktatoru, kuru dzīves laikā no tautas sargāja Kremļa mūris.
Dzejoļa ideoloģiskais patoss " Terkins nākamajā pasaulē“Pats autors to definēja šādi: “Šī darba patoss... ir uzvarošā, dzīvību apliecinošā izsmieklā par visdažādākajām mirušajām lietām, birokrātijas, formālisma, birokrātijas un rutīnas neglītumā...” Padomju birokrātiskās sistēmas netikumus, kas savai gribai pakļāva gan visu rangu ierēdņus, gan tautu kopumā, kas noveda pie līderu atdalīšanas no masām un kalpības, kronisma, kukuļdošanas, nepotisma uzplaukuma, dzejnieks varēja. nerādīt atklātā, žurnālistiskā formā cenzūras apsvērumu dēļ. Tāpēc viņš uzrakstīja pasaku dzejoli, fantāzijas dzejoli un nācās ķerties pie fiktīva sižeta: iepriekšējā dzejoļa varonis atdzīvojas, nokļūst nākamajā pasaulē, kur viņu sajauc ar mirušu cilvēku. “Cita pasaule” tiek projicēta uz padomju laiku valsts sistēma. Visas pazīmes (palielinātas, kariķētas) atkārto staļiniska tipa birokrātiskas valsts iezīmes.
Dzejolis" Ar atmiņas tiesībām"tika sagatavots publicēšanai Novy Mir 1970. gadā, taču tajā ietvertās bezkompromisa patiesības dēļ tika publicēts tikai 1987. gadā. Dzejnieks izvērtē traģiskos notikumus, kas notikuši ar viņa draugu, uz taigu izlikto ģimeni, un pasludina spriedumu par staļinismu, totalitārismu, kas cilvēkus pārvērš par bezspēcīgiem radījumiem, kropļojot tos garīgi un fiziski. Tajā pašā laikā tas pasludina spriedumu viņam pašam, kurš daļēji ir vainojams savu tuvinieku traģiskajā liktenī. Ar sāpēm, “ar atmiņas tiesībām” dzejnieks stāsta šausmīgo patiesību par tirānu, sauktu par tautu tēvu:
Viņš teica: seko man Atstājiet savu tēvu un māti, Viss ir īslaicīgs, zemisks Atstāj to un tu būsi debesīs.
Šīs nomocītās, ciešanas sirds rindas ir ņemtas no dzejoļa otrās, centrālās nodaļas. Viņi nospiež fonā dzelzs vadoņa - visu tautu tēva figūru, atšifrē viņam uzmesto frāzi, kas iekļauta nodaļas nosaukumā - "Dēls nav atbildīgs par tēvu". Atbildes! Un kā! Tāpēc cieš dzejnieks, kurš jaunībā piedzīvoja atteikšanās no tēva traģēdiju un pēc tam saņēma reabilitāciju no vadītāja lūpām: "Dēls nav atbildīgs par savu tēvu." Kāpēc neatbildēt? Kā mēs varam aizmirst sava tēva rokas “vēnu un cīpslu mezglos”, kuras nevarēja uzreiz satvert mazo karotes kātu, jo tās bija klātas ar pīlēm (“viena nosusināta dūre”)? Kā mēs varam aizmirst viņu, kurš gadiem ilgi nolieca galvu virs zemes un tika saukts par dūri? Dzejnieks, noraidot staļinisko saukli, atveido sava strādnieka tēva Trifona Gordejeviča tēlu, iekļūst cilvēka psiholoģijā, kurš, jau karietē, izbraucot uz Sibīriju, “turējās lepni, savrup / no tiem, kuru daļu viņš dalīja. ”
Trešā nodaļa “Par atmiņu” aicina cilvēci atcerēties cilvēku traģēdiju. Gulagi, cietumi, represijas - par to ir jāraksta, jo jaunajai paaudzei jāatceras traģiskās vēstures “zīmes” un “rētas”. Dzejniekiem ir jāpabeidz "visas pagātnes izlaidības", jo visi atrada atbildību par "vispārējo tēvu".
A. Tvardovskis norāda, ka patiesības slēpšana novedīs pie traģēdijas – sabiedrība būs nesaskaņā ar nākotni, “nepatiesība būs mūsu zaudējumā”. Iepriekšējā klusuma iemeslu dzejnieks uzskata par bailēm, kas piespieda cilvēkus "klusēt / niknā ļaunuma priekšā".
Nodaļa “Pirms izbraukšanas”, kas ievada dzejoli, ir liriska atmiņa par jaunību, gaišiem sapņiem, jauniem attālumiem, lielpilsētas dzīvi, zinātnes un zināšanu pasauli.
"Ar tiesībām uz atmiņu" ir pēdējais darbs rakstniekam, kurš redzēja gaismu un aicināja citus redzēt gaismu, kurš ticēja sociālisma ideāliem, komunismam un cīnījās par savu "tīrību". Kalpojot utopiskiem ideāliem, dzejnieks vienlaikus kalpoja tautai un cerēja uz labāku Tēvzemes likteni.
A. Tvardovskis ir padomju laika krievu literatūras klasiķis. Viņa kā grūto laiku hronista nopelns ir liels. Tieši viņam izdevās parādīt ne tikai varonīgos, bet arī traģiskos notikumus, kas notika valstī, atklāt Staļina laikmeta patiesību, apstrīdēt 60. gadu beigās radušos humānistisko dzīves principu aizmirstību - 70. gados. Dzejnieks atklāja sociālistiskā reālisma papildu iespējas, panāca lielāku patiesumu figurālajā realitātes atspoguļojumā, paplašināja verbālās mākslas tematiskos apvāršņus.
|