프랑체소 페트라르카
(1304-1374)

우리 동시대 사람들의 마음에 르네상스 시대는 일반적으로 Leonardo da Vinci, Raphael, Titian, Michelangelo, Durer, Bruegel, Rabelais, Cervantes, Shakespeare, Boccaccio, Erasmus of Rotterdam, Montaigne와 관련이 있습니다. 그러나 유럽은 아마도 먼저 위풍당당한 이탈리아 사람인 Francesco Petrarca에게 문화 부흥을 빚지고 있습니다. 그는 르네상스 이전의 사상 흐름의 완전성을 보았고 시적 종합으로 결합하여 후속 유럽 세대의 프로그램이 된 최초의 뛰어난 인문주의자이자 시인이었습니다.

Petrarch는 중세의 어둠 속에서 신성보다는 세속적인 인간 감정의 불꽃을 점화하기로 결정한 최신 현대 시의 창시자입니다.

프란체스코 페트라르카(Francesco Petrarca)는 아레초(Arezzo)라는 마을에서 단테와 함께 백설공주 구엘프(Guelphs) 당에 속했다는 이유로 1302년 피렌체에서 추방된 공증인 집안에서 태어났습니다. 1312년에 가족은 당시 교황의 거주지가 있던 프랑스 남부의 아비뇽으로 이사했습니다. 5~6세 때부터 Petrarch는 이미 문법, 수사학, 논리학을 공부했습니다.

프란체스코는 아버지의 권유로 처음에는 몽펠리에에서, 다음에는 볼로냐에서 법학을 공부하지만 이를 싫어하여 법학, 고문학 공부를 우선시하며 고전시인들에 대해 진지하게 관심을 갖고 있다. 아버지는 아들의 취미를 인정하지 않았고 어떻게 든 Cicero, Virgil 및 기타 전통적인 제작자의 작품을 불에 던졌습니다. 1318년 어머니 프란체스코가 사망한다. 1320년 그의 아버지는 페트라르카를 로마법 연구의 중심지로 유명한 볼로냐로 보냈다. 그 청년은 볼로냐의 명랑함과 화려함을 좋아했습니다. 수많은 지인이 이미 시인의시를 읽었지만 아버지는 이것에서 그의 자손의 미래 영광을 보지 못했습니다. 그러나 Francesco는 법학에 대한 혐오감을 느껴 계속 비밀리에 글을 썼습니다. 젊었을 때 Petrarch의 성격 형성은 자유, 자연, 평온, 지식에 대한 열성, 적극적인 현재 위치에 대한 사랑입니다. 그는 온 영혼을 다해 봉건 투쟁, 동족 전쟁, 통치자의 전제를 참을 수 없습니다. 이때 청년은 도덕 철학에 대한 열망을 키웠습니다. 그의 아버지의 죽음(1326)은 즉시 모든 것을 바꾸어 놓았습니다.
곧 서정시인이 된 Petrarch는 전통적인 고대에 대한 열정을 잃지 않았습니다. 오히려 이 열정은 진짜 열정으로 바뀔 때까지 계속 커져갔다. Petrarch는 중세 종교 광신, 교회 교리, 금욕 광신의 세계와 달리 새롭고 아름다운 세계를 자신 앞에 열어 준 고대 창조자의 공로를 열정적으로 연구했습니다. 그 이후로 고대 문화는 더 이상 그에게 신학의 종으로 여겨지지 않았습니다. 그는 그녀에게서 가장 기본적인 것이 무엇인지 놀랍도록 명확하게 처음으로 알게 되었습니다. 한 사람과 그를 둘러싼 세계에 대한 생생한 열정; 그의 손에 전통적인 고대는 르네상스 인본주의의 전투 깃발이되었습니다.

구세계에 대한 페트라르카의 불타는 사랑은 변함이 없었다. 그는 전통적인 로마의 언어로 글을 썼습니다. 드문 열정으로 그는 골동품 원고를 검색하고 연구했으며 Cicero 또는 Quintilian의 작업에서 잃어버린 의미를 찾을 수 있다면 기뻤습니다. 그는 전통적인 텍스트의 독특한 도서관을 가지고 있었습니다. 그의 놀라운 박학은 동시대 사람들의 존경과 환희를 불러일으켰습니다. 고대 로마 지도자 스키피오 아프리카 장로(Scipio African Elder)의 행위로 그는 베르길리우스의 "아이네이드(Aeneid)"를 모방한 시 "아프리카(Africa)"를 의도했습니다. 그는 Cicero와 Virgil을 세계에서 가장 위대한 작가들과 그들의 작품을 문학적 기술의 타의 추종을 불허하는 기준으로 여겼습니다. Petrarch는 오래된 세계에 너무 가까워졌고, 그래서 이 세계가 더 이상 늙고 죽지 않게 되었습니다. 그는 항상 그의 살아있는 숨결을 느꼈고 그의 목소리를 들었습니다.

저명한 로마 작가들이 그의 가까운 친구이자 멘토가 되었습니다. 그는 키케로 포프(Cicero Pope)와 그의 형제 베르길리우스(Virgil)를 정중하게 불렀다. 그는 마치 그들과 함께 사는 것처럼 그들 모두에게 다정한 편지를 썼습니다. 그는 고대인들과 그들의 행위에 대한 회고록이 역겨움을 유발하는 것은 동시대인들에 대한 묵상만이 그에게 "아름다운 기쁨의 감정"을 불러일으킨다고 인정하기까지 했습니다.
그러나 유사한 고백에 기초하여 Petrarch가 현실과의 모든 연결을 상실할 정도로 현학적이라고 상상할 필요는 없습니다. 결국 고대의 창조자들은 그에게 글을 쓰는 법, 살아가는 법을 가르쳤습니다. 그 책에서 그는 자신을 걱정시키는 긴급한 질문에 대한 답을 찾았습니다. 그래서 그는 고대 로마의 위대함에 도취되어 동시에 현대 이탈리아의 정치적 혼란을 신랄하게 비판했습니다. Dante와 같은 국가 재난으로 그는 정치적 분열을 고려하여 끝없는 불화와 내부 전쟁을 일으켰지만 당시 역사적 기준에 따르면 국가를 지방 자치 단체로 이끄는 경로를 알지 못했고 알 수 없었습니다. 따라서 페트라르카는 1347년 로마에서 공화국을 세우고 이탈리아의 정치적 통일을 선언한 콜라 디 리엔치(Cola di Rienzi)의 호민관이 이끄는 로마의 반봉건 봉기를 열렬히 환영하거나 교황 베네딕토 12세와 클레멘스 6세에게 희망을 걸었습니다. , 그 다음 나폴리의 로베르 왕에게, 앙주, 그 다음에는 통치자 샤를 4세에게. 그의 정치적 기준은 명확성과 일관성으로 구별되지 않았습니다. 그들에게는 많은 신뢰와 유토피아가 있었지만 한 가지 주저하지 않습니다. 이것은 그녀의 조국에 대한 Petrarch의 진지한 사랑, 이전 로마의 위대함에 합당한 강화되고 상쾌한 조국을보고자하는 열망입니다. 유명한 칸초네 '나의 이탈리아'에서 그는 애국심을 뜨거운 열정으로 쏟아냈다.

페트라르카는 탐구하는 정신을 가지고 있었는데 중세 시대에는 이것이 가장 심각한 죄로 여겨졌습니다. 그는 여러 주를 여행하고 로마와 파리, 독일과 플랑드르를 방문했으며 모든 곳에서 사람들의 성격을 주의 깊게 연구했으며 낯선 곳을 관조하는 것을 즐겼으며 자신이 본 것과 완전히 명확한 것을 연관시켰습니다. 그의 관심 범위는 매우 넓습니다. 그는 문헌학자이자 역사가, 민족지학자, 지리학자, 철학자이자 도덕가입니다. 사람, 그의 마음, 행동, 그녀의 문화와 관련된 모든 것이 Petrarch의 세심한 관심을 끕니다. 책 "저명한 사람에 관하여"에는 로물루스에서 카이사르, 또한 알렉산더 대왕과 한니발에 이르기까지 저명한 로마인의 전기가 포함되어 있습니다. Cicero에서 가져온 풍부한 역사적 일화, 표현 및 재치로. "행복과 불행에 대한 치료법"이라는 논문은 다양한 실제 상황을 다루며 독자에게 당시의 사회적 사다리의 모든 수준을 안내합니다. 그건 그렇고, 명명 된 논문에서 Petrarch는 진정한 귀족이 권위있는 기원에 있다는 오래된 봉건 개념에 도전했습니다. "푸른 피".

중세 시대에 사람의 경로가 다른 모든 경로는 필연적으로 신에게로 인도했다면 Petrarch에서는 모든 경로가 사람으로 이어집니다. 이 모든 것과 함께 Petrarch의 사람은 먼저 자신입니다. 그리고 그는 자신의 행동과 내면의 동기를 분석하고, 저울질하고, 평가합니다. 교회는 사람에게서 겸손과 지혜를 구하여 하나님의 이름으로 자기를 부인하는 자들을 영화롭게 하였느니라 Petrarch는 감히 자신을 들여다보았고 그 남자에 대한 자부심으로 가득 차 있었습니다. 그는 그 자신 안에서 인간의 두뇌와 정신의 무궁무진한 부를 발견했습니다. 온건한 공증인의 후손인 그와 함께 그들은 귀족 귀족, 관을 쓴 우두머리 및 교회의 군주들과 동등하게 이야기했습니다. 그의 영광은 이탈리아의 영광이었습니다. 그러나 중세는 인본주의의 압력에 완강하게 저항했습니다. 그것은 조각상, 회화 및 건축의 형태로 Petrarch에 접근하여 교회와 대학 부서에서 단호하게 그 자체를 상기 시켰고 때로는 그 자체로 공명했습니다. 그 다음에는 뛰어난 인본주의자이자 고대 이교도의 열렬한 팬에게 그가 죄스럽고 안전하지 않은 방법으로 가고 있는 것처럼 보이기 시작했습니다. 세속적인 유혹에 대해 분리된 견해를 가진 중세의 고행자가 그에게서 생명을 얻었습니다.

그는 성경과 교부들의 저술을 탐구하기 위해 베르길리우스와 키케로의 저술을 접어두었습니다. Petrarch의 이러한 내부 모순은 그 과도기의 가장 깊은 모순에 뿌리를두고 있으며, 그에게서 더 예리하게 표현되었습니다. 이 모든 것을 가지고 그는 자신의 "내적 무질서"를 조심스럽게 관찰했으며 흥미 진진한 영혼의 흥미로운 고백 인 "세상에 대한 경멸"(1343)이라는 책에 그것을 넣으려고했습니다.
Petrarch의 운명에서 중요한 역할은 Colonna 가족과의 친분이 많지 않습니다. 아버지가 돌아가신 후 그는 재산이 없었습니다. 안수를 받기로 한 결정으로 페트라르카는 아비뇽의 조반니 콜로나 추기경 가정교회의 목사가 되었습니다. Petrarch는 창의력을 발휘할 기회를 얻었습니다.

아비뇽 시대"(1327-1337)는 시인에게 유익했습니다. 이때부터 그는 고대 고전을 집중적으로 가르치기 시작했습니다. Titus Livy의 유명한 "Decades"의 과학 판을 준비하고 수도원 도서관의 Liege에서 그는 Cicero의 "시인 Archius를 옹호하여"의 두 연설을 찾습니다. 그리고 1336년 말에 Colonnaya 가족의 초대로 처음으로 로마에 오게 되었고 그는 온 마음을 다해 사랑에 빠졌습니다. 페트라르카는 1341년 로마 시민의 명예 칭호를 기꺼이 수락했지만 이탈리아 전역을 자신의 조국으로 여겼습니다.
연구원들은 Petrarch의 삶의 후속 기간을 "Vaucluse에서의 첫 번째 중지"(1337-1341)라고 부릅니다. Petrarch는 Avignon에서의 생활에 적응하지 못했고 Vaucluse에서 끝났습니다. 여기에서 그는 많은 소네트를 씁니다. 이탈리아의 영웅적인 과거와 스키피오의 유명한 성격에 대해 이야기하는 라틴어 시 "아프리카"가 성공적으로 진행되고 있습니다. 여기에서 그는 "뛰어난 사람들에 관한"논문을 채택합니다. 1343 년에는 고대 인물에 대한 23 편의 전기가 작성되었습니다.

Vaucluse에서 Petrarch의 아들 Giovanni가 태어났습니다. 그는 젊었을 때 사망했습니다. 그런 다음 딸 Francesca가 태어났습니다. 덕분에 시인의 많은 초안과 개인 소지품이 보존되었습니다.
모든 창조적 노력의 결과는 1341년 4월 8일 국회 의사당에서 페트라르카의 대관식이었습니다. 그것은 시인의 개인적인 승리이자 고대 로마에서 시가 차지한 수준으로 시를 가져오려는 시도였습니다. 그는 졸업장을 받았고 석사, 시 및 역사 박사라는 칭호를 받았습니다.
나폴리의 통치자 로베르가 페트라르카에게 시의 멘토가 되어달라고 부탁하는 것을 굴욕이라고 생각하지 않았지만 시인은 그러한 고귀한 의무를 거부했다는 것이 매우 매력적입니다. 이 대관식에서 Petrarch는 "Word"를 발표하여 시와 그 과업에 대한 자신의 인식을 설명했습니다.

40년대에는 새로운 세계관의 형성이 시작되었다. "나의 비밀"에서 새 것과 옛 것 사이의 투쟁의 복잡성 전체가 시인의 마음에서 드러납니다. 1343년 12월 ~ 1345년 초 - "파르마에서 멈춰라". 처음 9 개월은 창조적 인 활동의 기간이었습니다. 그는 소네트에서 "아프리카"시 ​​작업을 계속했으며 "기억에 남는 일"이라는 논문의 책 중 하나를 완성했습니다. 그러나 페라리 후작의 군대에 의해 도시가 포위되자 페트라르는 파르마에서 도망쳐 보클뤼즈로 돌아가야 했습니다.

"Vaucluse에서 두 번째 중지"를 시작하여 이 기간 동안 Petrarch는 "고독한 삶에 관하여"(1346), "목가적인 노래"(1346-1348), "수도원의 여가에 관하여"(1347)라는 논문을 썼습니다.

1350년 Petrarch가 로마에 도착했을 때 Boccaccio는 그에게 Florentine Institute의 시 및 역사 박사 자리를 제안했지만 인본주의자는 앞으로 새로운 창의적인 계획이 있었기 때문에 시간을 낭비하지 않기 위해 거절했습니다.

1351년 여름 - 1353년 5월 - Petrarch가 그녀의 작업을 마친 Vaucluse "에서 세 번째 중지. 그는 고대인에 대한 12개의 새로운 전기를 쓰고 "Triumphs"에 대한 작업에서 명성, 시간, 사랑과 죽음에 대한 자신의 판단을 시적인 말로 표현했습니다.

1353년 프란체스코 페트라르카는 이탈리아로 돌아와 생을 마감할 때까지 그곳에 머물렀다. "밀라노 시대"(1353-1361)가 시작됩니다. 시인은 왕과 협상하는 책임을 맡았습니다. 그는 이미 이탈리아 전체를 통합해야 할 필요성에 대한 이해를 성숙시켰습니다.

일부 지역에서는 1354년 5월 인본주의자의 독립적인 이데올로기적 입장을 설명하는 "모든 운명에 반대하는 수단"이라는 논문에 대한 작업이 시작되었습니다. 여기에는 밀라노 통치자들이 자신의 통치 수단을 찾을 기회를 가졌던 독재에 반대하는 여러 대화가 포함되었습니다. 이 작품의 가장 매혹적인 부분은 스콜라주의 공격으로부터 시, 예술 및 고대를 방어하는 것입니다.

1361년 페트라르카는 흑사병으로 밀라노를 떠나 베네치아에 도착한다. "베네치아 시대"(1368년까지) 동안 시인은 "노인의 편지" 모음집을 작업해 왔습니다. 지역 철학자들은 아리스토텔레스만을 인정하고 페트라르카의 교육 부족에 대한 가십을 퍼뜨렸고, 이에 대해 시인은 자신의 논문 "그 자신과 다른 많은 사람들의 교육 부족에 대해"(1367)에서 적절하게 대응하여 지역 철학자들과 열렬히 논쟁했습니다.
최근 몇 년(1369-1374)에 Petrarch는 Arquia에 있었고, 그곳에서 그는 병으로 괴로워하는 시인을 직접 방문했던 Francesco Carrara 마을의 통치자에 의해 이사를 설득했습니다.

"파두아 시대"에서 Petrarch는 "저명한 사람", "승리", "선배의 편지"라는 논문과 잘 알려진 "노래 책"또는 "총장"과 같은 작업을 서둘러 끝내고 있습니다. Canzonere는 Madonna Laura의 삶 동안과 Madonna Laura의 죽음 이후의 두 부분으로 나뉩니다. 317개의 소네트와 29개의 칸존 외에도 다른 서정 장르의 표준이 포함되어 있습니다.
그러나 Petrarch는 황금 머리 Laura에게 헌정 된 서정시의 제작자로 진정한 명성을 얻었습니다 (1327 년 4 월 6 일 St. Clara 교회에서 시인은 그의 사랑을 만났습니다. Laura의 이름. Laura는 1348년 전염병 전염병으로 사망했습니다. 제작자 자신은이 컬렉션에 대해 시적인 "사소한 일"에 대해 썼습니다. 마치 전통적인 라틴어가 아니라 일상적인 이탈리아어로 쓰여진 것을 사과하는 것처럼 보였습니다. 그러나 실제로 Petrarch는 이 영감받은 작품을 매우 소중하게 여기고 보존하고 공들여 처리했습니다.

이것이 317개의 소네트, 29개의 칸초네, 또한 섹스틴, 발라드, 마드리갈로 구성된 "노래집"이 등장한 방법입니다. 이 책은 페트라르카의 고백이기도 한데 이번에는 서정적인 고백이다. 그것은 아비뇽의 귀족 가문 출신의 아름다운 유부녀에 대한 시인의 사랑을 반영했습니다. 그녀는 1307년경에 태어나 1325년에 결혼했으며 거의 ​​모든 유럽 국가에 전염병이 만연하던 끔찍한 해인 1348년에 사망했습니다. Laura와의 만남은 Petrarch의 영혼을 그의 영혼의 가장 부드럽고 가장 선율적인 현에 감동시키는 위대한 느낌으로 채웠습니다. Petrarch는 사랑하는 사람의 갑작스러운 죽음에 대해 알게 되었을 때 Virgil의 사본에 다음과 같이 썼습니다. 1327년 4월 6일 오후 성 베드로 대성당에서 아비뇽의 클라라; 그리고 같은 마을, 같은 달, 1348년 같은 날, 이 빛은 내가 베로나에 있을 때 나 자신의 운명을 알지 못한 채 꺼졌습니다."

사실 '노래집'은 처음에는 페트라르카의 다양한 진심을 담은 그림이다. 수십 년 동안 그는 그에게 부드러운 말 한 마디도 하지 않은 여성을 노래했습니다. 사랑의 거울 속에서 그의 어려운 내면세계는 늘 반항했다. 그녀의 시에서 Laura는 정말로 살아있는 것으로 인식됩니다. 그녀는 쉬운 걸음걸이, 부드러운 목소리, 황금빛 머리카락을 가지고 있습니다. Petrarch의 혁신은 이미지를 사랑스럽게 만들뿐만 아니라 사랑하고 고통받는 자신의 영웅의 내면 세계를 열 수 있다는 사실에 있습니다. 그래서 Petrarch는 최신 심령 가사의 창시자가 되었고 세계 시의 보고에 귀중한 공헌이 되었습니다.

Laura의 시적 승리는 즉시 Petrarch의 승리가 되었습니다. 노래 책에서 Laura라는 이름이 lauro라는 단어와 밀접하게 얽혀 있는 것은 우연이 아닙니다. 시간이 지남에 따라 Laura와 영광의 나무 사이의 경계도 지워지고 아름다운 여인은 시인에게 지상 영광의 표시로 변합니다. 그녀는 녹색 월계수 가지로 그의 이마에 관을 씌우고 천년 후에 사람들은 가수 Laura를 기억할 것입니다.

러시아에서 Petrarch는 이미 19세기에 잘 알려져 있었습니다. 시인 KN Batyushkov는 그의 열렬한 팬이었습니다.

이탈리아의 시인 푸쉬킨은 페트라르카를 자신의 소네트에 관한 소네트에서 가장 위대한 유럽 작사가 중 한 명으로 지목했습니다. "그녀와 함께 내 입술은 Petrarch와 사랑의 언어를 찾을 것입니다." 그는 Eugene Onegin의 첫 장에서 썼고 이 소설의 VI장에 Petrarch의 한 구절을 비문으로 넣었습니다.
수세기는 우리를 XIV 세기의 이탈리아와 분리합니다. 그러나 수년의 심연을 통해 지구의 감사하는 인구는 인간 삶의 만족만큼 신성하지 않은 시인, 예쁜 여성에 대한 세속적 사랑, 그의 평범하고 따라서 고상한 생각과 감정.

페트라르카 프란체스코(Petrarca Francesco, 1304-1374), 이탈리아의 시인

공증인 가정에서 Arezzo에서 태어났습니다. 1312년에 가족은 Arezzo에서 Avignon으로 이사했습니다.
처음에는 몽펠리에에서 교육을 받은 다음 볼로냐 대학교에서 교육을 받았습니다. 그러나 그는 법학을 싫어했다. 따라서 사랑하는 사람들이 사망 한 후 그는 학업을 포기하고 아비뇽으로 돌아 왔습니다. 그는 성직자를 받아들여 교황 궁정에 들어갈 수 있었다(1326). Petrarch는 궁정 생활의 화려함에 매료되었습니다.

1327년 성 베드로 성당에서 클라라, 그는시에서 노래 한 아름다운 젊은 여성을 만났습니다. 그의 컬렉션 "The Book of Songs"는 그의 이상적인 사랑 Laura를 찬양하는 소네트, 칸존, 섹스틴, 발라드, 마드리갈로 구성되어 있습니다. 그녀는 11명의 자녀를 둔 기혼 여성이었고 정부가 되기를 거부했습니다. "가수 Laura"의 명성은 그에게 영향력 있는 사람들, 특히 Colonna 가족의 후원을 가져왔습니다. 1330년에 Petrarch는 시인에게 고대 작가들을 연구할 기회를 준 Giovanni Colonna를 섬기게 되었습니다. 그는 도서관을 수집하고 고대 작가의 필사본을 복사했으며 심지어 Terence(보존되지 않음)를 모방하기 위해 코미디 "Philology"를 작곡했습니다.

1333년 페트라르카는 독일 플랑드르의 프랑스로 여행을 갔다. 그는 어디에서나 기념물을 조사하고 고대 필사본을 찾았습니다. 1337년부터 그는 종종 아비뇽 근처의 보클뤼즈에 있는 자신의 집에서 은둔 생활을 했습니다.

생애의 마지막 20년(1353년부터)은 처음에는 밀라노에서, 그 다음에는 베니스와 파도바에서 보냈다.

시인은 "아프리카" 외에도 Virgil의 "Bucolics"를 모방하여 12개의 에크로그(1346-1356)를 만들었습니다. 그들 대부분은 비난의 성격을 띠고 있었다.

그의 작품에서 특별한 장소는 "유명한 사람에 관하여", "기억에 남는 일에 관하여"와 같은 동시대인의 단편적인 데이터를 요약하려고 시도한 역사적인 작품으로 가득 차 있습니다.

대화 "나의 비밀, 또는 세상에 대한 경멸에 관한 대화의 책"은 그의 영적 자서전입니다.

이름:프란체스코 페트라르카

나이: 69세

활동:시인, 휴머니스트 세대의 수장

가족 상태:결혼하지 않았다

Francesco Petrarca : 전기

Francesco Petrarca는 초기 인본주의의 창시자가 된 14세기 이탈리아 시인입니다. 칼라브리아의 수도승 작가 발람을 멘토로 삼아 이탈리아 원시 르네상스에서 중요한 역할을 했으며 중세의 컬트 시인이 되었다.

프란체스코 페트라르카는 1304년 ​​7월 20일 아레초에서 태어났다. 그의 아버지는 Pietro di ser Parenzo로 피렌체의 변호사였으며 단테와 동시에 백인당을 지지했다는 이유로 플로렌스에서 추방되었습니다. Parenzo는 "Petracco"라는 별명을 가지고 있었습니다. 아마도 이 때문에 나중에 시인의 가명이 형성되었을 것입니다. 파렌초 가족은 투스카니의 한 도시에서 다른 도시로 이사했고, 프란체스코가 9살이 되었을 때 프랑스 아비뇽에 정착했습니다. 그 후 Petrarch의 어머니는 이웃 도시인 Carpentras로 이사했습니다.

아비뇽에서 소년은 학교에 다니기 시작했고 라틴어를 공부했으며 로마 문학 작품에 관심을 갖기 시작했습니다. 1319년 Francesco는 학교를 졸업했고, 그 후 그의 아버지는 그에게 법학을 공부하라고 조언했습니다. 법학은 Francesco와 가깝지 않았지만 그 남자는 Montpellier에 등록하고 곧 볼로냐 대학에 등록하여 아버지의 뜻을 성취했습니다. 1326년에 페트라르카의 아버지가 사망했고, 그 청년 자신은 마침내 고전 작가들이 입법 행위보다 그에게 훨씬 더 흥미롭다는 것을 깨달았습니다.

프란체스코가 아버지가 사망한 후 받은 유일한 유산은 베르길리우스의 저술 원고뿐이었습니다. 부분적으로는 어려운 재정 상황 때문에, 부분적으로는 영적 깨달음에 대한 열망 때문에, Petrarch는 대학을 졸업한 후 사제직을 받아들이기로 결정했습니다. 이탈리아인은 아비뇽의 교황청에 정착하여 권위 있는 콜로나 가문의 대표자들과 친해졌습니다(자코모 콜로나는 그의 대학 시절 친구입니다).

1327년, Franesco는 이탈리아 소네트 분야에서 숙달의 정점으로 여겨지는 시를 쓰게 된 짝사랑을 하지 않은 Laura de Nov를 처음 보았습니다.

창조

Petrarch의 가장 큰 인기는 이탈리아어로 작성된 시에서 가져왔습니다. 압도적인 다수는 Laura de Nov에게 헌정되었습니다(그녀의 전체 이름은 여전히 ​​미스터리이고 Laura de Nov는 Petrarch의 뮤즈 역할에 가장 적합한 후보일 뿐입니다). 시인 자신은 사랑하는 사람에 대해 그녀의 이름이 1327년 4월 6일 Santa Chiara 교회에서 처음 본 Laura이고 1348년 4월 6일에 이 여성이 사망했다고 말합니다. 로라가 죽은 후 프란체스코는 10년 동안 이 사랑을 노래했습니다.

Laura에게 헌정된 칸존과 소네트 모음을 "II Canzoniere" 또는 "Rime Sparse"라고 합니다. 컬렉션은 두 부분으로 구성됩니다. 여기에 포함된 대부분의 작품은 로라에 대한 페트라르카의 사랑을 묘사하지만 "칸초네라"에는 종교적이고 정치적인 내용의 여러 시를 위한 장소가 있었습니다. 17세기가 시작되기 전에도 이 컬렉션은 200번이나 재발행되었습니다. "Canzognière"에 포함된 소네트에 대한 리뷰는 이탈리아와 세계 문학의 발전을 위한 프란체스코 작품의 부인할 수 없는 중요성을 인식하여 여러 나라의 시인과 학자에 의해 작성되었습니다.

Petrarch 자신이 이탈리아 시를 진지하게 받아들이지 않았다는 점은 주목할 만합니다. 대중과의 성공을 보장하는 것은시 였지만 처음에는 Petrarch가 독점적으로 자신을 위해 썼고 그의 영혼을 구원하는 데 도움이되는 사소한 일이라고 인식했습니다. 그러나 그들의 진정성과 자발성은 세계 공동체의 입맛에 맞았고, 결과적으로 이 작품들은 페트라르카의 동시대인들과 후대 작가들에게 영향을 미쳤습니다.

또한 그의 삶의 철학이 표현된 페트라르카의 이탈리아 시 "승리"가 널리 알려져 있습니다. 그것에서 저자는 우화의 도움으로 일련의 승리에 대해 이야기합니다. 사랑은 사람을 정복하고, 순결 - 사랑, 죽음 - 순결, 영광 - 죽음, 시간 - 영광, 그리고 마침내 영원이 시간을 정복합니다.

프란체스코의 이탈리아 소네트, 칸존, 마드리갈은 시뿐만 아니라 음악에도 영향을 미쳤다. XIV의 작곡가(르네상스 기간 동안)와 XIX 세기는 이 시를 음악 작품의 기초로 삼았습니다. 예를 들어, 그는 로라에게 바치는 시인의 시에서 깊은 인상을 받아 피아노를 위한 "Petrarch's Sonnets"를 작곡했습니다.

라틴어 책

라틴어로 쓰여진 Francesco의 중요한 작품에는 다음 책이 포함됩니다.

• 미래 세대에게 보내는 편지 형식의 자서전 "Epistola ad posteros". 이 작품에서 Petrarch는 외부에서 자신의 삶에 대한 이야기를 시작합니다(자신의 삶의 길에서 일어난 주요 사건에 대해 알려줍니다).

• 자서전 "De contempu mundi"는 "세계에 대한 경멸"로 번역됩니다. 저자는 복자 어거스틴과의 대화 형식으로 이 작품을 썼다. 시인의 두 번째 자서전은 그의 삶의 역사의 외적 표현에 관한 것이 아니라 그의 내적 발전, 개인의 욕망과 금욕적 도덕 사이의 투쟁 등에 대해 이야기합니다. 어거스틴과의 대화는 휴머니즘이 여전히 승리하는 인본주의적 세계관과 종교적 금욕주의적 세계관 사이의 일종의 결투로 변합니다.

• 문화, 정치, 종교 분야의 대표자들과 관련된 욕설(화난 비난). Petrarch는 비판적 관점에서 우리 시대의 진술, 가르침 및 신념을 살펴본 최초의 예술가 중 한 명입니다. 따라서 웅변과 시보다 과학을 더 중요하게 여겼던 의사에 대한 그의 독설은 널리 알려져 있습니다. 프란체스코는 또한 다수의 프랑스 고위 성직자(가톨릭 최고 성직자의 대표자), 아베로이스트(13세기의 대중적인 철학 교리 추종자), 지난 몇 년 동안의 로마 과학자 등을 반대했습니다.

• '주소 없는 편지'는 작가가 14세기 로마의 타락한 풍습을 과감하게 비판한 작품이다. 평생 동안 페트라르카는 깊은 종교적인 가톨릭 신자였지만, 자신이 용납할 수 없는 행동을 하는 최고 성직자들에 대한 존경심을 느끼지 않았고, 공개적으로 비판하는 데 주저하지 않았습니다. "주소가 없는 편지"는 가상의 인물에게 보낸 다음 실제 사람에게 보내는 것입니다. Francesco는 Cicero와 Seneca로부터 이 형식으로 작품을 쓰기 위한 아이디어를 빌렸습니다.
• "아프리카"는 스키피오의 공적을 기리는 서사시입니다. 그것은 또한 기도와 참회 시를 포함합니다.

개인 생활

Petrarch의 평생의 사랑은 아직 정체성이 확실하지 않은 Laura였습니다. 아비뇽에서 3년 동안 이 소녀를 만난 후, 시인은 교회에서 그녀의 우연한 시선을 잡기를 희망했습니다. 1330년에 시인은 롬바(Lomba)로 이사했고 7년 후 그는 보클뤼즈(Vaucluse)에 있는 부동산을 구입하여 로라(Laura) 근처에 살았습니다. 서품을 받은 페트라르카는 결혼할 권리가 없었지만 다른 여성들과의 육체적 관계를 부끄러워하지 않았습니다. 이야기는 Petrarch에게 두 명의 사생아가 있었다는 것입니다.

분명히 로라 자신은 기혼 여성이자 충실한 아내이자 11명의 자녀를 둔 어머니였습니다. 시인은 1347년 9월 27일에 사랑하는 사람을 마지막으로 만났고 1348년에 그 여자는 사망했습니다.

정확한 사망 원인은 알려져 있지 않지만 역사가들은 1348년 아비뇽 인구의 상당 부분을 죽인 전염병일 수 있다고 믿고 있습니다. 게다가 로라는 잦은 출산과 결핵으로 인한 영양실조로 사망할 수도 있었다. Petrarch가 감정에 대해 이야기했는지, Laura가 자신의 존재에 대해 알고 있었는지 여부는 알려져 있지 않습니다.

시인들은 로라가 프란체스코의 법적 아내가 된다면 그녀를 기리기 위해 이렇게 많은 진심 ​​어린 소네트를 쓰기도 어려웠을 것이라고 말합니다. 예를 들어, Byron은 소비에트 시인 Igor Guberman뿐만 아니라 이것에 대해 이야기했습니다. 그들의 의견으로는 Petrarch가 전 세계 문학에 큰 영향을 미친 작품을 쓸 수있게 한 것은 사랑하는 사람의 외딴 곳, 그녀와 함께 할 수 없다는 것입니다.

죽음

Petrarch의 생애 동안에도 그의 문학 작품은 대중에게 높이 평가되었으며 그 결과 나폴리, 파리, 로마에서 (거의 동시에) 월계관으로 대관식 초대장을 받았습니다. 시인은 1341년 부활절에 국회의사당에서 월계관으로 관을 쓴 로마를 선택했습니다. 1353년까지 그는 보클뤼즈에 있는 자신의 영지에서 살았고, 정기적으로 여행이나 전도 선교를 위해 그곳을 남겼습니다.

1350년대 초 이곳을 영원히 떠나 프란체스코는 밀라노에 정착하기로 결정했지만 피렌체 강단에서 일할 것을 제안받았습니다. 비스콘티 법원에 정착한 그는 외교 임무를 수행했습니다.

그 후 시인은 고향인 아비뇽으로 돌아가고 싶었지만 유명한 이탈리아 가족과의 긴장으로 인해 그렇게 하지 못했습니다. 결과적으로 그는 베니스로 이사하여 사생아의 가족 근처에 정착했습니다.

그러나 여기에서도 Petrarch는 오래 머물지 않았습니다. 그는 정기적으로 다양한 이탈리아 도시를 여행했으며, 그의 인생의 마지막 몇 달 동안 그는 Arqua의 작은 마을에서 자신을 발견했습니다. 그곳에서 시인은 1374년 7월 18-19일 밤에 70세 생일까지 단 하루밖에 살지 못하고 세상을 떠났습니다. 이야기는 Francesco가 그의 손에 펜을 들고 전기에 대한 그의 작업에 앉아 테이블에서 죽었다는 것입니다. 그는 지역 묘지에 묻혔다.

서지

• 노래 책
• 승리
• 세상에 대한 경멸에 대하여
• 유명한 남편에 관한 책
• 후손들에게 보내는 편지
• 주소가 없는 편지
• 목가적인 노래
• 참회 시편

프란체스코 페트라르카

IGDA / 엠. 시뮬러. 프랑체소 페트라르카

철학자-도덕주의자

Petrarca (Petrarca), Francesco (1304-1374) - 이탈리아와 유럽 인본주의의 창시자 인 이탈리아 시인이자 철학자 - 도덕 주의자. 그는 실제 지상 생활에서 행복에 대한 인권을 옹호했습니다. 자신의 "나"의 경험을 묘사하는 데 대한 Petrarch의 깊은 관심은 개인의 필요에 따라 그의 가사에 반영되었으며 스콜라 철학과 대조되는 고대 철학을 포함한 고대 문화가 출발점 중 하나였습니다. 인본주의 운동의.

철학사전 / 저자-comp. S. Ya. Podoprigora, A. S. Podoprigora. - 에드. 2, 지워졌다. - Rostov n / a : Phoenix, 2013, p. 317.

Petrarca Francesco (1304/1374) - 이탈리아 시인. 르네상스 문화의 가장 밝은 대표자 중 한 명인 이탈리아 민족시의 창시자. 페트라르카의 작품은 형식의 완성도와 절의 음악성으로 구별된다. 그는 유럽 시의 발전에 중요한 역할을 했습니다. 그는 2차 포에니 전쟁(1339/1342, 라틴어)에 관한 시 "아프리카", 우화적인 양치기의 에크로그 "Bucolics"(1346/1357), 노래 책 "My Italy", "Noble Spirit", 소네트를 썼습니다. , 등.

구례바 T.N. 새로운 문학사전 / T.N. 구리예프. - Rostov n / a, Phoenix, 2009, p. 217.

Petrarca, Francesco (20.VII.1304 - 19.VII.1374) - 이탈리아의 인문주의자이자 시인. 몽펠리에에서 법학을 공부하고 볼로냐... 1326-1336년에 그는 주로 아비뇽에서 살았고 그곳에서 성직자를 영접했고(1326), 그 당시 이탈리아의 여러 도시에서 살았습니다. 유럽 ​​전역을 여행했습니다(1332-1333). 고대 문화에 매료된 Petrarch는 원고를 찾고 해독하고 주석을 달았습니다. 키케로 , 퀸틸리아나다른 사람. 중세 스콜라주의에 반대한 페트라르카는 인간의 지상 운명(철학 및 윤리 논문, 편지)에 관심을 갖고 반대했습니다. 그는 사람의 고귀함은 출신의 고귀함이 아니라 그의 덕에 달려 있다고 주장했다. 그는 사람의 정신과 창의성을 높이 평가했습니다. 인간의 내면세계를 드러내는 페트라르카의 가사에서 인본주의적 사상이 생생하게 표현되었다. 페트라르카의 작품(도덕적, 역사적, 정치적 주제에 관한 에세이, 시)은 이탈리아 인본주의 형성의 토대를 마련했습니다. 페트라르카는 성직자들의 타락에 화를 내며 반대했습니다. 이탈리아의 통일, 이전의 위대했던 로마의 부활을 꿈꾸며 봉기를 환영했습니다. 콜라 디 리엔조... Petrarch's canzone "Italia is mine"에는 내란과 전쟁의 종식을 위한 단결을 촉구하는 목소리가 있습니다. 이탈리아의 가장 위대한 시인인 Petrarch는 로마에서 월계관으로 대관을 받았습니다.

L.M. 브라긴. 모스크바.

소련 역사 백과사전. 16권으로. - M .: 소비에트 백과 사전. 1973-1982. 볼륨 11. PERGAM - RENUVEN. 1968.

작곡: 오페라 라틴, 토리노(등), 1904; Il Canzoniere, Mil., 1925; 러시아어 당. - 자서전. 고백. Sonnets, M., 1915; 즐겨찾기 가사, M., 1953; 노래 책, M., 1963.

문학: Korelin M., 초기 이탈리아어. 인본주의와 그 역사학, 2판, 2권, 상트페테르부르크, 1914; Veselovsky A.N.,시의 Petrarch. 고백 캔조니에. 1304-1904, 상트페테르부르크, 1912; Gukovsky MA, 이탈리아. 부흥, vol.1, L., 1947, p. 249-63; Nolhac P. de, Pétrarque et l "humanisme, nouv. Éd., T. 1-2, P., 1907; Wilkins E. N., 연구 생활과 Petrarch의 작품, Camb. (Mass.), 1955, Bosco U ., F. Petrarca, Bari, 1961.

이탈리아 시인

페트라르카, 프란체스코 (Petrarca, Francesco) (1304-1374) 이탈리아 시인, 당대의 문학적 중재자로 인정받았으며 유럽 인본주의 운동의 선구자.

1304년 ​​7월 20일 피렌체 공증인인 그의 아버지가 정치적 불안으로 도피한 아레초에서 태어났다. 7개월 후, 어머니는 Francesco를 Anchise로 데려갔고 그곳에서 1311년까지 머물렀습니다. 1312년 초에 온 가족이 Avignon(프랑스)으로 이사했습니다. 4년 동안 사립 교사와 함께 공부한 후 Francesco는 Montpellier에 있는 로스쿨에 보내졌습니다. 1320년 그는 형과 함께 볼로냐로 가서 법학을 계속 공부했습니다. 1326년 4월, 아버지가 사망한 후 두 형제는 아비뇽으로 돌아왔습니다. 그때까지 Petrarch는 이미 문학적 추구에 대한 부인할 수 없는 성향을 보여주었습니다.

1327년 성금요일에 아비뇽 교회에서 그는 Laura라는 소녀를 만나 사랑에 빠졌습니다. 그녀에 대해 더 이상 알려진 것은 없습니다. Petrarch가 그의 최고의 시를 쓰도록 영감을 준 것은 바로 그녀였습니다.

생계를 유지하기 위해 Petrarch는 서품을 받기로 결정했습니다. 그는 안수를 받았지만 신성한 봉사를 거의 수행하지 않았습니다. 1330년에 그는 Giovanni Colonna 추기경의 목사가 되었고, 1335년에는 첫 번째 수혜를 받았습니다.

1337년 Petrarch는 Avignon 근처 계곡인 Vaucluse에 있는 작은 영지를 인수했습니다. 그곳에서 그는 라틴어로 두 작품을 시작했습니다. 한니발 스키피오 아프리카누스(Hannibal Scipio Africanus)의 승자에 대한 서사시 아프리카(Africa)와 고대의 저명한 사람들의 전기 모음집인 <영광스러운 사람들(About Glorious Men)>(De viris illustribus)에 관한 책입니다. 동시에 그는 이탈리아어로 서정시를, 라틴어로 시와 편지를 쓰기 시작했으며, 지금은 잃어버린 코미디 Philology(Filologia) 작업을 시작했습니다. 1340년까지 Petrarch의 문학 활동, 교황청과의 관계 및 긴 여행은 그를 유럽에서 명성을 얻었습니다. 1341년 4월 8일 로마 원로원의 결정으로 그는 계관시인의 월계관으로 즉위했습니다.

1342~1343년 페트라르카는 보클뤼즈에서 지내면서 서사시와 전기뿐만 아니라 성 베드로의 신앙고백에 기초한 작업을 계속했습니다. 아우구스티누스는 성 베드로 사이의 세 가지 대화 형식으로 책 고백 My Secret(Secretum Meum)을 썼습니다. 진리의 심판 이전의 어거스틴과 페트라르카. 동시에, 고해의 시편(시편)이 작성되거나 시작되었습니다. 기억에 남는 사건에 관하여 (Rerum memorandum libri) - 일화와 전기 모음의 형태로 기본적인 미덕에 관한 논문; Terzins가 쓴 교훈시 사랑의 승리(Triumphus Cupidinis)와 순결의 승리(Triumphus Pudicitie); 그리고 이탈리아어로 된 서정시 책의 첫 번째 판 - Canzoniere.

1343년 말에 페트라르카는 파르마로 가서 1345년 초까지 머물렀다. 파르마에서 그는 계속해서 아프리카와 〈기억에 남는 사건에 관하여 On Memorable Events〉라는 논문에 대해 연구했다. 그는 두 작품을 모두 끝내지 않았으며 결코 그들에게 돌아 오지 않은 것 같습니다. 1345년 말 페트라르카는 보클뤼즈로 돌아왔다. 1347년 여름, 그는 Cola di Rienzo(나중에 진압됨)가 일으킨 로마의 봉기에 열광했습니다. 이 기간 동안 그는 목가적 노래(Bucolicum carmen, 1346-1357)의 12편의 우화적 에콜록 중 8편을 썼고, 2편의 산문 논문을 썼습니다. 고독한 삶과 창조적인 마음에 대한 게으름에 대한 유익한 영향, 또한 Canzonere의 두 번째 판에 대해 설정합니다.

1347년 Petrarch가 이탈리아로 여행하게 된 것은 Cola di Rienzo의 반란에 대한 동정 때문이었을 것입니다. 그러나 콜라가 저지른 잔학 행위에 대해 알게 되자 로마의 반란에 가담하려는 그의 욕망은 사그라들었습니다. 그는 다시 파르마에 머물렀다. 1348년, 역병이 콜로나 추기경과 로라의 목숨을 앗아갔습니다. 1350년, Petrarch는 Giovanni Boccaccio와 Francesco Nelli를 만나 친구가 되었습니다. 이탈리아에 머무는 동안 그는 4개의 에콜로그와 시 Triumphus Mortis를 썼고, Triumph of Glory(Triumphus Fame)라는 시를 시작했으며, Episolae metricae와 산문 편지도 시작했습니다.

1351-1353년 페트라르카는 주로 보클뤼즈에서 지내면서 공적 생활, 특히 교황청의 상황에 특히 주의를 기울였습니다. 동시에 그는 교황의 의사들의 방법을 비판하면서 의사에 반대하는 Invectiva(Invectiva contro medicum)를 썼다. 이 시기에 쓰여진 대부분의 편지와 아비뇽의 상황을 비판하는 편지는 후에 책없는 주소(Liber sine nomine)에 모아졌습니다.

1353년 페트라르카는 밀라노 대주교 Giovanni Visconti의 초청으로 밀라노에 정착하여 비서, 웅변가, 특사로 활동했습니다. 동시에 그는 목가적인 노래와 주소 없는 모음집을 완성했습니다. 행운과 불운에 대처하는 방법에 대한 250개 이상의 대화를 포함하는 긴 에세이 On Remedies Against All Fortune(De remediis ultriusque fortunae)을 시작했습니다. 시리아로 가는 길(Itinerarium syriacum) - 성지로 가는 순례자를 위한 안내서. 1361년 페트라르카는 역병을 피해 밀라노를 떠났습니다. 그는 Carrara 가족의 초청으로 파도바에서 1년을 보냈고, 그곳에서 그는 시의 편지 수집과 라틴어로 된 350개의 편지를 포함하는 사생활에 관한 편지(Familiarum rerum libri XXIV) 수집 작업을 완료했습니다. . 동시에 Petrarch는 1361년과 1374년 사이에 쓰여진 125개의 편지를 포함하고 17권으로 나누어진 또 다른 컬렉션인 Seniles를 시작했습니다.

1362년 페트라르카는 여전히 역병을 피해 베네치아로 도피했다. 1366년, 아리스토텔레스의 젊은 추종자들이 페트라르카를 공격했습니다. 그는 자신과 다른 사람들의 무지에 대해 신랄한 독설로 대답했습니다(De sui ipsius et multorum ignorantia).

1370년, Petrarch는 Euganean Hills의 Arqua에 있는 소박한 빌라를 구입했습니다. 1372년 파도바와 베네치아 사이의 적대감으로 인해 그는 잠시 파도바에 피신할 수 밖에 없었다. 파도바의 패배 후 그는 통치자와 함께 베니스로 가서 평화 협상을 진행했습니다. 생애의 마지막 7년 동안 Petrarac은 계속해서 Canzonere를 개선했으며(1373년 마지막 판에서 컬렉션의 제목은 라틴어 Rerum vulgarium fragmenta - Excerpts in the Popular Language), 최종판에는 6개가 포함된 Triumphs 작업이었습니다. 연속적인 "승리": 사랑, 순결, 죽음, 영광, 시간 및 영원. Petrarch는 1374년 7월 19일 Arkva에서 사망했습니다.

Petrarch는 고대 작가의 텍스트를주의 깊게 분석하고 원래의 모습을 복원하여 고대의 문화 유산을 수정했습니다. 그는 자신이 두 시대의 교차점에 서 있다고 느꼈다. 그는 자신의 나이가 퇴폐적이고 사악하다고 생각했지만 그의 열정 중 일부를 동화시키지 않을 수 없었습니다. 예를 들어 플라톤과 성 바오로의 가르침에 대한 선호가 그렇습니다. 어거스틴의 아리스토텔레스와 토마스주의, 세속 시와 활동적인 삶을 기독교 구원의 길에 대한 장애물로 인정하지 않는 페트라르카, 시를 예술과 지식의 가장 높은 형식으로 보는 관점, 고대와 기독교 문화의 공통 분모로서의 덕에 대한 이해 그리고 마지막으로 로마를 ​​문명 세계의 중심으로 되돌리려는 열망.

Petrarch는 자신의 신념과 열망이 기독교인의 요구 사항과 충돌하여 야기된 깊은 내적 갈등으로 괴로워했습니다. 페트라르카의 시는 그에게 최고의 빚을 지고 있습니다. 영감의 직접적인 원천은 주로 ​​아프리카 장로 스키피오의 모습으로 구현된 로라에 대한 짝사랑과 고대인의 용맹과 미덕에 대한 감탄이었습니다. Petrarch는 아프리카를 그의 주요 업적으로 여겼지만 그의 "기적의 기념물"은 주로 Laura에게 헌정된 366개의 다양한 이탈리아 시인 Canzonere가 되었습니다.

이 구절의 숭고한 서정성은 Provencal troubadours, "달콤한 새로운 스타일", Ovid 및 Virgil의 시가 Petrarch에 미치는 단순한 영향으로 설명할 수 없습니다. 로라에 대한 그의 사랑과 페트라르카가 상징적으로 이해하는 다프네의 신화 사이의 유사점을 - 덧없는 사랑에 관한 이야기일 뿐만 아니라 시의 영원한 아름다움에 대한 이야기로 - 그는 그의 "노래집"에 새롭고 깊이 있는 이야기를 가져옵니다. 개인적이고 서정적인 사랑의 경험을 새로운 예술 형식으로 만듭니다.

고대 영웅과 사상가의 업적에 감탄하면서 Petrarch는 동시에 그들의 업적을 영원한 행복을 갈망하는 도덕적 중생과 구원에 대한 깊은 필요성의 표시로 간주합니다. 그리스도인의 삶은 신성한 빛이 과거에 대한 지식을 진정한 지혜로 바꿀 수 있음을 이해하도록 주어졌기 때문에 더 충만하고 풍요로워집니다. 기독교 세계관의 프리즘에서 이교 신화의 동일한 굴절은 Petrarch의 사랑 가사에도 나타나며, 결과적으로 구속의 주제가 들립니다. 아름다움, 시 및 세속적 사랑으로서의 로라는 존경받을 가치가 있지만 영혼을 구하는 대가를 치러야 하는 것은 아닙니다. 이 겉보기에 풀리지 않는 갈등인 구원에서 벗어나는 길은 컬렉션을 시작하고 끝내는 포기라기보다는 그의 열정을 완벽하게 표현하려는 Petrarch의 노력에 있습니다. 죄 많은 사랑도 순수한 시로 주님 앞에서 정당화될 수 있습니다.

그에 따르면 Petrarch와 Laura의 첫 만남은 성금요일에 열렸습니다. Petrarch는 그녀의 비할 데 없는 육체적 아름다움을 강조하면서 그녀의 사랑하는 사람을 종교적, 도덕적, 철학적 이상으로 계속 식별합니다. 그래서 그의 사랑은 인간을 최고의 선으로 이끈다는 플라톤의 영원한 사상과 대등한 것으로 밝혀졌습니다. 그러나 Petrarch는 Andrei Capellan으로 시작하여 "달콤한 새로운 스타일"로 끝난 시적 전통의 틀 안에 있지만 그럼에도 불구하고 사랑도 사랑도 그에게 초자연적이고 초월적인 것이 아닙니다.

고대 작가들을 존경하는 Petrarch는 당시의 라틴어보다 훨씬 더 완벽한 라틴 스타일을 개발했습니다. 그는 이탈리아어로 된 작품에 중요성을 두지 않았습니다. 아마도 이것이 Chancellor의 시 중 일부가 순전히 형식적인 장점을 갖는 이유일 것입니다. 그 시에서 그는 말장난, 현저한 대조 및 긴장된 은유를 좋아합니다. 불행히도, 이것들은 페트라르카를 모방하는 사람들(소위 페트라키즘)이 가장 쉽게 채택하는 특성입니다.

셰익스피어와 함께 두 가지 전형적인 소네트 형식 중 하나인 페트라르크 소네트는 운율이 아바 아바인 초기 옥타브(옥타브)와 운율 cde cde가 있는 마지막 6중주(6중주)로 구분됩니다.

Petrarchism은 대부분의 유럽 국가에서 이런저런 형태로 나타났습니다. 16세기를 정점으로 최근까지 주기적으로 부활했다. 초기 단계에서 그들은 주로 라틴어로 Petrarch의 저작물을 모방했으며 나중에는 Triumphs와 마지막으로 Canzonera의 영향이 가장 지속적으로 입증되었습니다. 어떤 식 으로든 Petrarch의 영향을 경험 한 르네상스의 유명한 시인과 작가 중에는 이탈리아의 G. Boccaccio, M.M. Boyardo, L. Medichi 및 T. Tasso가 있습니다. 스페인의 Marquis de Santillana, A. Mark, G. de la Vega, J. Boscan 및 F. de Herrera; 프랑스의 C. Marot, J. Du Bellay, M. Seve, P. Ronsard 및 F. Deport; 영국의 J. Chaucer, T. Wyeth, G.H. Sarri, E. Spencer, F. Sidney, T. Lodge 및 G. Constable; 독일의 P. Fleming, M. Opitz, G. Weckerlin 및 T. Höck. 낭만주의 기간 동안 Petrarch는 추종자와 모방자를 찾았습니다. 그 중 가장 주목할만한 것은 이탈리아의 W. Foscolo와 G. Leopardi입니다. 프랑스의 A. Lamartin, A. Musset 및 V. Hugo; 미국의 G.W. Longfellow, J.R. Lowell 및 W. Irving.

백과사전 "우리를 둘러싼 세계"의 자료를 사용했습니다.

르네상스 인본주의 문화의 창시자

Petrarca Francesco (1304년 ​​7월 20일, Arezzo - 1374년 7월 19일, Arqua, Paddy 근처) - 이탈리아의 시인이자 사상가, 르네상스의 인본주의 문화의 창시자. 중세 신학과 스콜라주의의 중심지인 파리대학의 초청을 받지 않고 고대의 관습에 따라(1341) 로마의 국회의사당에서 가장 위대한 시인으로 월계관을 받았다. . 공증인의 아들로 볼로냐 대학에서 법학을 공부했습니다. 법학부를 떠나서 그는 안수를 받아 교회와 연결되지 않았지만 자유로운 창의성에 참여할 수있었습니다. 아주 어린 나이에 그는 당대 최고의 서정시인 ch. 영형. 그가 교회에서 만난 여성인 Laura에게 헌정된 훌륭한 소네트 덕분에 평생 플라토닉한 사랑을 전했습니다. 민속어로 쓰여진 소네트, 칸초네, 마드리갈, 발라드가 그의 "노래집"(Canzoniere, 1373)을 구성했습니다. 페트라르카는 스콜라철학에서 자신을 "무지"라고 단호히 선언했으며, 특히 독설 "On the own and other other's ignorantia"(De sui ipsius et multorum ignorantia, 1370)에서 중세 대학의 아리스토텔레스-아베로주의 전통, 전체를 거부했습니다. 중세 철학의 체계. 동시에 Petrarch는 인본주의적인 아이디어에서 출발하여 - 사람은 자신을 창조하고 자신의 본성을 고상하게 할 수 있습니다 - 끊임없이 평생 동안 자기 교육과 자기 교육에 종사했습니다. 사람들을 위한 활동. 고대 로마 작가, 시인, 역사가, 철학자, 교부, 주로 아우구스티누스를 대표하는 가장 부유한 도서관 중 하나였습니다. 그는 "새로운 지식"을 습득하고 새롭고 인본주의적인 문화를 건설하기 위해 노력했으며, 그 기초는 고대를 되살리는 것이었습니다. 다양한 민족과 국가의 전통과 관습에 개방된 Petrarch는 외교 사절단, 학자와의 개인적인 접촉, 고대 작가의 잊혀진 필사본 찾기 등을 포함하여 많은 여행을 했습니다. 특히 Cicero의 알려지지 않은 연설과 편지를 발견했습니다.

페트라르카는 중세 전통에서 탈피한 유형의 사람이었습니다. 그는 자신을 창조하고 내면 세계를 개선하면서 외로움에 특별한 중요성을 부여했으며 외로움에 부담을 느끼지 않았습니다. 단테, 그러나 그것이 인간의 영이 신, 그 자체, 그 열망에 의지할 수 있게 한다는 것을 깨닫는 것입니다("고독한 삶에 대하여", 1346). 열정, 창의적이고 도덕적인 탐색을 가진 인간 성격의 내부 세계의 모순은 고백 대화 "나의 비밀"(Secretum, 1343)에 반영되며, 여기서 역사적으로 다른 해석의 사람이 두 사람 사이의 논쟁에서 충돌합니다 - 어거스틴 그리고 프랜시스. 인본주의 작가인 "새로운 사람"인 자신에 대한 자기 성찰과 자기 묘사는 고백적 성격의 다른 작품, 주로 여러 번 수집되고 신중하게 처리 된 편지에서 Petrarch에 의해 수행되었습니다. "24 책의 개인 문제 "(Familiarium rerum libri XXIV, 1353-66), "노인의 편지"(노인, 1361-74).

Petrarch의 작품 중에는 문학과 예술의 문제에 직접적으로 전념하는 텍스트가 없지만 고대에 뿌리를 둔 고전에 대한 투쟁에서 스콜라 학자들의 부과 된 "배운"언어 인 중세 라틴어에 반대하는 사람은 바로 그 사람이었습니다. 철학의 기초를 다졌다. 고대 텍스트를 동일하게 읽는 방법을 개발하려는 열망, 고전 라틴어로 예술 작품을 만드는 것은 "인류 과학"(studia humanitatis)이라는 새로운 인본주의 지식의 기초가되었습니다. 새로운 인본주의 사상과 사회정치적 내용으로 가득 찬 페트라르카의 고전 문헌학은 인본주의 철학으로 나타난다.

페트라르카는 근대 최초의 인물로 아리스토텔레스를 “가장 위대하고 학식 있는” 권위로 절대화하는 것을 거부했지만, 다른 그리스 철학자들 중에서는 사상가이자 신적 계시의 도구가 아닌 인간에 불과했다. 그 위에 플라톤. 그는 하나의 가르침의 지배를 대화와 많은 가르침의 결합으로 대체했습니다. 페트라르카와 그의 추종자들은 철학의 새로운 대표자이며, 학문적 전통, 학과와 대학 밖에서 생각하고 정당화, 윤리적 제재 및 새로운 이상이 필요한 시대의 영적 요구를 충족시키는 비전문가입니다. 그들이 창조한 인본주의 철학에서 가장 중요한 것은 전통 신학에서 해방된 '새사람'이며, 지금은 철학적 담론의 중심에 있다.

라. 미케시나

새로운 철학적 백과사전. 네 권으로. / 철학 연구소 RAS. 과학 편. 조언: V.S. 스테핀, A.A. 구세노프, G.Yu. 세미진. M., Mysl, 2010, vol. III, N - S, p. 228.

최초의 인본주의자는 Francesco Petrarca(1304-1374)였습니다. 우리는 여전히 그가 사랑하는 로라를 그녀의 삶과 그녀의 사후에 노래한 그의 시에 매료되어 있습니다. 그 안에서 시인은 전례 없는 미묘함으로 자신의 경험을 묘사하고, 이를 통해 그가 찬양하는 로라와 그를 둘러싼 세계를 묘사합니다. 여기서 로라의 이미지는 단테의 희극에 나오는 베아트리체의 이미지처럼 더 이상 철학의 천상의 상징으로 용해되지 않으며, 더 이상 접근할 수 없고 기사도 시의 먼 숙녀가 아닙니다. 이것은 세속적인 여성이며 시인은 그녀에 대한 완전히 세속적인 사랑의 감정을 느낍니다. 그리고 Petrarch는 예를 들어 그의 사랑하는 Laura의 이름과 영광의 상징으로 "laurel"(이탈리아 라우로)이라는 단어의 자음을 연주하면서 우화를 완전히 포기하지는 않았지만 그의 생각은 그럼에도 불구하고 족쇄에서 해방되었습니다. 따라서 스콜라주의의 아름다움과 음악성에 완전히 일치하는 극도로 분명해집니다.

고대 문화에서 Petrarch는 중심에 신이 아니라 사람이있는 그러한 세계관을 발견했습니다. Petrarch의 가장 가까운 제자들과 추종자들은 고대 작가들에게서 읽은 라틴어 용어 humanitas를 일반적으로 사용하도록 도입했습니다. 페트라르카는 인본주의의 조상으로 간주됩니다. 그 자신이 항상 일관적이지는 않지만 중세 신학-divina studia(신성한 지식)을 새로운 세계관-humana studia(인간 지식)로 처음으로 반대했기 때문입니다.

이제 새로 발견된 고대 라틴어 이전의 14세기 사람들의 열정을 공유하기가 어렵습니다. 그러나 로마의 시인들과 산문 작가들 덕분에 그들이 세상을 중세의 학파와 교회의 족쇄를 깨뜨린 사람들로 인식할 수 있는 기회를 얻었다는 점을 감안하면 이해할 수 있을 것입니다. 아마도 단테에서 페트라르카까지의 경로를 특징짓는 것은 시간이 매우 짧지만 그 결과에 있어서 중요한 것은 Virgil이 내세를 통해 Dante와 동행하고 같은 Virgil의 "Aeneid"와 Petrarch가 도시 외곽을 여행한다는 사실입니다. 나폴리와 마지막으로 설명한 곳을 찾고 있습니다. 르네상스 예술가들은 고대 작가의 작품을 기꺼이 그렸습니다.

고대 작가에 대한 연구는 또 다른 결과를 낳았습니다. Petrarch는 그들을 모방하려고 노력했고 따라서 고전 라틴어의 첫 번째 감정가가 되었습니다. Petrarch는 고대 작가들을 대중화하기 위해 최선을 다했으며, 이에 대해 "고대의 위대한 인물에 관하여"와 같은 논문을 썼습니다. 그 당시에는 필사본을 구할 수 없었기 때문에 이 편집본은 대단히 중요했으며 Petrarch의 세계적인 명성을 더욱 높였습니다. 고대에 대한 호소는 깊은 애국적 기반을 가지고 있었기 때문에 가장 광범위한 사회적 중요성을 얻었습니다. 고대 로마의 통치 시기는 페트라르카에게 이탈리아 역사상 영웅적인 시기였습니다. Petrarch에 따르면 고대 전통의 부활은 정치뿐만 아니라 문화의 모든 영역에서 더 큰 성공의 열쇠였습니다. "로마가 스스로를 알기 시작하면 고대의 용맹이 다시 솟아날 것이라고 누가 의심할 수 있습니까?" 페트라르는 중세의 학문적이고 금욕적인 세계관에 불만을 품고 새로운 세계관을 만들기 위해 노력했습니다. 그는 미신과 무지의 보고인 현대의 로마를 맹렬히 공격하고 "로마의 교황청(The Papal Court in Rome)"이라는 열렬한 비난의 글을 썼다.

그럼에도 불구하고 페트라르카는 서유럽 전역에서 인본주의의 후속 발전을 결정짓는 사상을 표현하면서 항상 일관성이 없었습니다. 민감한 예술가로서 그는 두 시대의 전환기에 서 있는 한 남자의 모순을 고통스럽게 경험했습니다. 그 자신은 자신에게 오래된 것이 얼마나 그를 끌어들이는지, 그리고 그것을 버릴 수 없다는 것을 느꼈습니다. 이것이 그의 라틴어 논문 '세계에 대한 경멸에 관한 것(On Contempt for the World)'이 바쳐진 것입니다. 그러나 이탈리아 문화의 미래 발전은 오래된 것에 대한 집착이 아니라 새로운 것에 대한 열망이 Petrarch를 인본주의의 위대한 창시자로 만들었다는 것을 보여주었습니다.

인용: 세계사. 3권. 엠., 1957, p. 624-625.

읽어:

철학자, 지혜의 연인(전기 색인).

작곡:

Opere ... E.Bigi의 큐라. 1966년 밀;

러시아어 per .: 가사. 자전적 산문. 엠., 1989;

Petrarch F. 미적 조각. 엠., 1982;

Petrarch F. 아프리카. 엠., 1992.

페트라르카 F. 리리카. 자전적 산문. 엠., 1989

Petrarch F. 아프리카. 엠., 1992

페트라르카 F. 소네트. 엠., 1997

문학:

R.I. 콜로도프스키 프란체스코 페트라르카. 휴머니즘의 시. 엠., 1974;

Garen E. 인본주의의 탄생: Francesco Petrarca에서 Colluccio Salutati까지. 그는 똑같습니다. 이탈리아 르네상스의 문제점. 선정된 작품. 엠., 1986;

단첸코 V.T. Francesco Petrarca: 러시아어 번역 및 러시아어 비평 문헌의 서지 색인. 엠., 1986

Devyataykina N.I. 페트라르카의 세계관: 윤리적 관점. 1988년 사라토프

인간의 르네상스 철학, ed. Ε에 의해. 카시러 라. 영형. 치., 1954.

1327년 4월 6일 첫 회의가 열렸다. 프란체스코 페트라르키~와 함께 로라... 위대한 시인에게 기혼 여성은 영원한 뮤즈이자 숭고하고 이룰 수 없는 꿈이 되었습니다. 동시에 로라 자신이 자신의 감정을 알고 있었는지 여부는 알려지지 않았습니다.

366개의 소네트

나는 하루, 분, 공유를 축복합니다
분, 계절, 월, 년,
그리고 그 장소와 멋진 곳,
밝은 모습이 나를 사로잡은 곳

그녀는 스무 살이었고 그는 스물 세 살이었습니다. 그들의 만남은 행복한 사랑 이야기의 시작이 될 수 없었습니다. Laura는 이미 결혼했고 Petrarch는 독신 서약을했습니다. 연인은 아름다운 여인을 나른한 시선으로 바라보고 그의 소네트, 칸존, 섹스틴, 발라드, 마드리갈에서 그녀를 찬양할 수 밖에 없었습니다.

시인은 "노래의 책"에서 Laura에게 헌정 된 366 개의 소네트를 결합하여 자신의 감정뿐만 아니라시 자체도 찬양했습니다. 신의 노예가 아닌 여자에 대한 남자의 사랑을 노래하면서 Petrarch는 시대를 시작했습니다. 원시 르네상스(이전 르네상스, 이탈리아 문화 역사의 한 단계).

Altiquiero da Zevio, Petrarch의 초상화. 출처: 공개 도메인

육체의 천사

운명적인 만남 이후 3년, 방황하는 삶을 선호했던 시인은 아비뇽에서 지냈다. 연구자들은 질문에 대한 답을 모릅니다. 이 시간 동안 적어도 한 단어를 교환했습니까? Laura는 위대한 이탈리아인의 열정적인 감정에 대해 알고 있었습니까? 그러나 Petrarch의 Muse는 합당한 아내였으며 연인의 눈에는 그녀가 진정한 천사라는 데 의심의 여지가 없습니다.

수천 명의 여성 중 단 한 명
나를 때린 마음은 보이지 않습니다.
선한 세라핌의 모습으로만
그녀는 아름다움을 비교할 수 있습니다.

역사가들은 Petrarch의 뮤즈가 Avignon Syndic의 황금 머리 딸인 Laura De Nov라고 믿는 경향이 있습니다. 오디베라 데 11월, 11명의 자녀를 둔 엄마. 그러나 Petrarch의 사랑은 역사와 매우 유사합니다. 단테 알리기에리그리고 베아트리체- 두 경우 모두 회의론자들은 뮤즈의 실제 존재를 의심합니다. 그들의 의견으로는 아름다운 숙녀들은 낭만적 인 시인들의 상상의 산물에 불과했습니다.

Laura, 15세기(?) Laurentian Library에서 그린 것. 출처: 공개 도메인

Petrarch의 편지에는 Laura의 이름이 언급되지 않습니다(후손에게 보낸 편지에서 과거의 사랑에 대해 이야기하고 그녀가 실제가 아니라는 비난을 반박하는 편지 제외). Laura에 대한 기본 정보는 Petrarch 자신의 노트와 그의 시적 대사에서 얻을 수 있습니다. 그녀의 이름은 일반적으로 황금, 월계수, 공기와 같은 단어에 대한 연극에서 발견됩니다. 그러나 뮤즈 이미지의 신뢰성은 시인이 Avignon Curia의 예술가에게 그녀의 초상화와 함께 카메오를 주문했다는 사실에 의해 주어집니다.

이 아름다운 얼굴이 우리에게 말해줍니다.
지상에서 그녀는 거주자이며,
육신이 영혼을 숨기지 않는 가장 좋은 곳,
그리고 그런 초상화가 탄생할 수 없다는 것을,
소름 끼치는 궤도에서 온 아티스트
여기로 내려왔다 - 필멸의 아내를 경탄하기 위해

Petrarch는 그를 세속적 약점을 없애도록 도운 사람이 그녀였으며 그를 높인 것은 그녀라는 사실로 그의 광적인 플라토닉 사랑을 정당화했습니다. 그러나이 고귀한 감정조차도 유명한 시인이 다른 여성에게서 두 명의 사생아를 얻는 것을 막지 못했습니다 (역사는 그들의 이름에 침묵합니다).

메리 스파르탈리 스틸만 "페트라르카와 로라의 첫 만남."