14 mai 2011

La talentueuse poétesse Anna Akhmatova (vrai nom de Gorenko) est née le 11 juin 1889 près d'Odessa. À l'âge de 1 an, elle a déménagé avec ses parents dans la belle ville de Pouchkine, anciennement Tsarskoïe Selo. C'est là que ses premières œuvres sont nées. Anna a fait ses études à Kiev au gymnase Fundukleevsky. La poétesse y a rencontré son futur mari, Nikolai Gumilyov. Leur romance a commencé même en dehors des murs du gymnase. En 1910, le mariage de Nicolas et d'Anna. Bientôt leur fils Lev Gumilyov est né. Anna Akhmatova avait alors écrit environ deux cents poèmes. Certaines de ces œuvres lui ont rapidement valu une popularité et une renommée mondiale.

En 1912, son premier recueil de poèmes, «Evening», est publié. En 1914, le livre «The Rosary» n'est pas moins célèbre à présent.

L'année 1917 pour Anna Akhmatova a été un tournant et très difficile. La plupart de ses amis se sont retrouvés en exil. Tout le reste, le mariage du poète avec Nikolai Gumilyov s'est effondré. En 1921, elle fut choquée par la nouvelle de l'exécution de Gumilyov et de la mort de Blok. La poétesse a complètement cessé d'écrire. Muse l'a quittée. Dans une période difficile pour elle-même, Anna était engagée dans l'architecture et l'art. Elle était très attirée par Pétersbourg.

Dans les années 1930, Anna Akhmatova a repris le stylo. Le cadeau d'écrire des poèmes lui revient. Cependant, les travaux sont devenus plus matures. La vision du monde d’Akhmatova a radicalement changé. Bientôt, Anna perd son fils Lev Gumilyov. Il est accidentellement arrêté et envoyé en exil. À cette époque, elle écrit de tels recueils de poèmes: «Requiem», «Reed», «Shards». En 1946, le poème sans héros est publié.

En 1964, Anna Akhmatova a reçu le prix international italien de poésie Etna Taormina. Son travail en histoire et architecture est reconnu par l'Université d'Oxford. La poétesse reçoit un doctorat honorifique en littérature. Elle est décédée au sanatorium de Domodedovo le 5 mars 1966 et a été enterrée dans un cimetière près de Leningrad.

Et nna Akhmatova a écrit à propos d’elle-même qu’elle était née la même année que Charlie Chaplin, la «Sonate Kreutzer» de Tolstoï et la Tour Eiffel. Elle a été témoin du changement d'époque - elle a survécu à deux guerres mondiales, à la révolution et au blocus de Léningrad. Akhmatova a écrit son premier poème à l'âge de 11 ans. Elle a continué à pratiquer la poésie jusqu'à la fin de sa vie.

Nom littéraire - Anna Akhmatova

Anna Akhmatova est née en 1889 près d'Odessa dans la famille d'un noble héréditaire, un ingénieur-ingénieur de la marine à la retraite, Andrey Gorenko. Le père craignait que les loisirs poétiques de sa fille ne portent atteinte à son nom de famille. La future poétesse a donc pris très jeune un pseudonyme créatif - Akhmatova.

«Ils m'ont appelé Anna en l'honneur de la grand-mère d'Anna Egorovna Motovilova. Sa mère était une princesse tatare Akhmatova, Chingizid, dont le nom de famille, ne réalisant pas que je serais un poète russe, a donné mon nom littéraire. "

Anna Akhmatova

L’enfance d’Anna Akhmatova s’est passée à Tsarskoïe Selo. Comme l'a rappelé la poétesse, elle a appris à lire sur l'ABC de Léon Tolstoï, s'exprimant en français et écoutant comment l'enseignante travaillait avec des sœurs aînées. La jeune poète a écrit son premier poème à l'âge de 11 ans.

Anna Akhmatova dans son enfance. Photo: maskball.ru

Anna Akhmatova. Photos: masqueball.ru

Famille Gorenko: Inna Erasmovna et enfants Victor, Andrey, Anna, Oia. Photo: maskball.ru

Akhmatova a étudié au gymnase Tsarskoïe Selo "Au début, c’est mauvais, puis beaucoup mieux, mais toujours à contrecœur". En 1905, elle était à l'école à la maison. La famille vivait à Yevpatoriya - la mère d’Anna Akhmatova a rompu avec son mari et s’est rendue sur la côte sud pour traiter l’aggravation de la tuberculose chez les enfants. Dans les années suivantes, la jeune fille déménage chez des parents à Kiev. Elle y obtient son diplôme du gymnase Fundukleev, puis s’inscrit au département juridique des Cours supérieurs pour femmes.

À Kiev, Anna a commencé à correspondre avec Nikolai Gumilyov, qui la courtisait à Tsarskoïe Selo. À ce moment-là, le poète était en France et publiait l'hebdomadaire parisien russe Sirius. En 1907, le premier poème publié par Akhmatova "Sur sa main, il y a beaucoup de cernes brillants ..." a été publié sur les pages de "Sirius". En avril 1910, Anna Akhmatova et Nikolai Gumilev se sont mariés - près de Kiev, dans le village de Nikolskaya Slobodka.

Comme Akhmatova l'a écrit, "Pas une seule génération n'a eu un tel destin". Dans les années 30, Nikolai Punin a été arrêté, Lev Gumilyov a été arrêté deux fois. En 1938, il fut condamné à cinq ans dans des camps de travaux forcés. Akhmatova a écrit plus tard une de ses œuvres célèbres, le poème autobiographique Requiem, sur les sentiments des épouses et des mères des «ennemis du peuple» - victimes des répressions des années 1930.

En 1939, la poétesse a été acceptée dans l'Union des écrivains soviétiques. Avant la guerre, la sixième collection d’Akhmatova, Out of Six Books, avait été publiée. "La guerre patriotique de 1941 m'a trouvé à Léningrad"- a écrit le poète dans ses mémoires. Akhmatova a d'abord été évacuée à Moscou, puis à Tachkent. Elle y a joué dans des hôpitaux, lu des poèmes à des soldats blessés et "attrapé avec impatience la nouvelle de Léningrad, du front". La poétesse n'a pu retourner dans la capitale du Nord qu'en 1944.

«Un terrible fantôme, se faisant passer pour ma ville, m'a tellement frappé que je lui ai décrit cette rencontre avec lui en prose ... La prose m'a toujours paru à la fois un secret et une tentation. Dès le début, je savais tout sur la poésie - je n'ai jamais rien su de la prose. ”

Anna Akhmatova

"Décadent" et le candidat au prix Nobel

En 1946, une ordonnance spéciale du Comité central du Parti communiste des bolcheviks (bolcheviks) a été publiée dans les magazines «On Zvezda» et «Leningrad» - pour avoir «fourni une tribune littéraire» à «des œuvres sans principes et nuisibles à l'idéologie». Elle concernait deux écrivains soviétiques - Anna Akhmatova et Mikhail Zoshchenko. Tous deux ont été expulsés de l'Union des écrivains.

Kuzma Petrov-Vodkin. Portrait de A.A. Akhmatova. 1922. Musée d'Etat russe

Natalia Tretyakova. Akhmatova et Modigliani devant le portrait inachevé

Rinat Kuramshin. Portrait d'Anna Akhmatova

«Zoshchenko dépeint le système soviétique et le peuple soviétique avec une caricature moche, représentant calmement le peuple soviétique comme un peuple primitif, uniculturel, stupide, avec des goûts et des mœurs philistins. L’image malicieusement hooligan de Zoshchenko sur notre réalité s’accompagne d’attaques antisoviétiques.
<...>
Akhmatova est un représentant typique d'une poésie vide et sans principes qui est étrangère à notre peuple. Ses poèmes, saturés d'esprit de pessimisme et de décadence, expriment les goûts de la vieille poésie de salon, figés dans les positions de l'esthétique aristocratique bourgeoise et de la décadence, «l'art pour l'art», ne souhaitant pas suivre le rythme de ses habitants, nuire à la cause de l'éducation de notre jeunesse et ne pouvant être tolérée. dans la littérature soviétique. "

Extrait de la décision du bureau organisateur du Comité central du Parti communiste unifié des bolcheviks «On Zvezda» et «Leningrad» Magazines

Lev Gumilyov, qui, après avoir purgé sa peine en tant que volontaire, s'est rendu au front et a atteint Berlin, a de nouveau été arrêté et condamné à dix ans d'emprisonnement dans des camps de travaux forcés. Akhmatova a tenté de libérer son fils pendant toutes ses années d'emprisonnement, mais Lev Gumilyov n'a été libéré qu'en 1956.

En 1951, la poétesse a été restaurée dans l'Union des écrivains. N'ayant jamais son propre logement, Akhmatova reçut en 1955 une maison d'été dans le village de Komarovo du Fonds pour la littérature.

«Je n'ai pas arrêté d'écrire de la poésie. Pour moi, en eux se trouve ma connexion avec le temps, avec la nouvelle vie de mon peuple. Quand je les ai écrites, j'ai vécu ces rythmes qui ont résonné dans l'histoire héroïque de mon pays. Je suis heureux d'avoir vécu pendant ces années et d'avoir vu des événements incomparables. "

Anna Akhmatova

En 1962, la poétesse a terminé son travail sur Le poème sans héros, qu'elle a écrit pendant 22 ans. Comme l'a souligné le poète et mémorialiste Anatoly Naiman, «Un poème sans héros» a été écrit par Akhmatova tard dans la nuit sur Akhmatova - elle s'est souvenue et a réfléchi à l'époque qu'elle a trouvée.

Dans les années 1960, le travail d'Akhmatova était largement reconnu - la poétesse, nommée au prix Nobel, recevait le prix littéraire "Etna-Taormina" en Italie. L’Université d’Oxford a décerné à Akhmatova un doctorat honorifique en littérature. En mai 1964, une soirée consacrée au 75e anniversaire de la poétesse a eu lieu au musée Maïakovski à Moscou. L'année suivante, vint le dernier recueil de poèmes et de poèmes de toute une vie - "Running Time".

La maladie obligea Anna Akhmatova en février 1966 à s'installer dans un sanatorium cardiologique près de Moscou. En mars, elle est décédée. La poétesse a été enterrée dans la cathédrale navale Saint-Nicolas de Léningrad et dans le cimetière Komarovsky.

Nikita Struve, professeur slave

Anna Andreevna Akhmatova (Gorenko)

(1889 - 1966)

Anna Akhmatova, une des poètes les plus talentueuses de l'âge d'argent, a vécu une longue vie pleine de moments brillants et d'événements tragiques. Elle s'est mariée trois fois, mais elle n'a connu aucun bonheur. Elle a été témoin de deux guerres mondiales au cours desquelles elle a connu un élan créatif sans précédent. Elle avait une relation difficile avec son fils, qui devint un répresseur politique, et jusqu'à la fin de sa vie, elle croyait préférer la créativité pour l'aimer ...

Anna Andreevna Gorenko (tel est le vrai nom du poète) est née le 11 juin (le 23 juin selon le style ancien) en 1889 à Odessa. Son père, Andrei Antonovich Gorenko, était un capitaine à la retraite du deuxième rang, après la fin du service naval, au rang d’évaluateur. La mère du poète, Inna Stogova, était une femme intelligente et érudite qui se lia d'amitié avec des représentants de l'élite créative d'Odessa. Akhmatova n'aura cependant aucun souvenir d'enfance de la «perle au bord de la mer». À l'âge d'un an, la famille Gorenko s'installa à Tsarskoïe Selo, près de Saint-Pétersbourg.Ici, Akhmatova est devenue étudiante au gymnase Mariinsky, mais elle passait chaque été près de Sébastopol. «Mes premières impressions sont Tsarskoïe Selo», écrivait-elle dans une note autobiographique ultérieure, «la splendeur verte et humide des parcs, le pâturage où la nounou me conduisait, l'hippodrome, où chevauchaient les petits chevaux hétéroclites, l'ancienne gare et quelque chose d'autre qui a ensuite été transformé en ode Tsarskoye Selo. "".

Dès son enfance, Anna a appris le français et l'étiquette laïque, familiers à toutes les filles d'une famille intelligente. Anna a fait ses études au gymnase Tsarskoïe Selo, où elle a rencontré son premier mari, Nikolai Gumilyov, et a écrit les premiers poèmes. Après avoir rencontré Anna lors d'une soirée de gala au gymnase, Gumilyov était fascinée par elle et depuis lors, la fragile fille aux cheveux noirs est devenue une muse permanente de son travail.

Akhmatova a composé son premier poème à l'âge de 11 ans, après quoi elle a commencé à se perfectionner activement dans l'art de la versification. Le père du poète a considéré cette leçon comme sérieuse et l’a défendue de signer ses créations avec le nom de Gorenko. Puis Anna a pris le nom de jeune fille de son arrière-grand-mère - Akhmatov. Cependant, très vite, son père cessa complètement d'influencer son travail - ses parents divorcèrent et Anna et sa mère s'installèrent d'abord à Yevpatoria, puis à Kiev où, de 1908 à 1910, la poétesse étudia au gymnase des filles de Kiev. En 1910, Akhmatova a épousé son admirateur de longue date, Gumilyov. Nikolai Stepanovich, qui était déjà une personnalité assez connue dans les cercles poétiques, a contribué à la publication de la poésie de son épouse. La stylistique des premières expériences poétiques d'Akhmatova était influencée notablement par sa connaissance de la prose de K. Gamsun, de la poésie de V. Ya Bryusov et de A. A. Blok. Akhmatova a passé sa lune de miel à Paris, puis à Saint-Pétersbourg. De 1910 à 1916, elle a vécu principalement à Tsarskoïe Selo. Elle a étudié aux cours supérieurs d'histoire et de littérature de N. P. Raev.

Les premiers poèmes d'Akhmatova ont commencé à être publiés dans différentes éditions depuis 1911 et, en 1912, son premier recueil de poésie à part entière, The Evening, a été publié. En 1912, Anna a donné naissance à un fils, Leo, et en 1914, elle est devenue célèbre. La collection “Rosary” a reçu de bonnes critiques de la part de la critique et Akhmatova est devenue une poétesse à la mode. La protection de Gumilyov à ce moment-là cesse d’être nécessaire et il existe une discorde dans les relations entre les époux. En 1918, Akhmatova a divorcé de Gumilyov et a épousé le poète et scientifique Vladimir Shileiko. Cependant, ce mariage a été de courte durée - en 1922, la poétesse a divorcé aussi, en six mois, pour combiner son mariage avec le critique d'art Nikolai Punin. Paradoxe: par la suite, Punin sera arrêté presque au même moment que son fils Akhmatova, mais Punin sera libéré et Leo passera sur la scène. Le premier mari d’Akhmatova, Nikolai Gumilev, serait mort à cette date: il serait tué en août 1921.

Ses paroles se sont avérées être non seulement proches des "étudiants en amour du gymnase", comme Akhmatova l'a fait remarquer avec ironie. Parmi ses admirateurs enthousiastes, il y avait des poètes qui n'étaient qu'une partie de la littérature - M. I. Tsvetaeva, B. L. Pasternak. A. Akhmatova était plus restreint, mais approuvait toujours A. Blok et V. Ya Bryusov. Au cours de ces années, Akhmatova devint un modèle de prédilection pour de nombreux artistes et le destinataire de nombreuses initiations poétiques. Son image se transforme progressivement en un symbole intégral de la poésie de Saint-Pétersbourg de l'époque de l'Acmeism. Pendant la Première Guerre mondiale, Akhmatova ne joignit pas sa voix à celle de poètes partageant le pathos patriotique officiel, mais elle réagit avec douleur à la tragédie de la guerre (juillet 1914, Prayer, etc.). La collection White Flock, publiée en septembre 1917, n'a pas eu autant de succès que les livres précédents. Mais les nouvelles intonations de solennité lugubre, de prière et de débuts très personnels ont détruit le stéréotype familier de la poésie d’Akhmatov, qui s’était développé chez la lectrice de ses premiers poèmes. O. E. Mandelstam a bien compris ces changements: "La voix du renoncement se fait de plus en plus forte dans les vers d'Akhmatova, et sa poésie est en passe de devenir l'un des symboles de la grandeur de la Russie". Après la Révolution d'octobre, Akhmatova n'a pas quitté sa patrie et est restée «sourde et pécheuse sur son territoire». Dans les poèmes de ces années (les recueils de Podorozhnik et d'Anno Domini MCMXXI, tous deux de 1921), la tristesse du sort de son pays natal se confond avec le thème du détachement de la vanité du monde, les motifs du "grand amour terrestre" sont colorés par l'humeur de l'attente mystique de la "perfection", de la compréhension La créativité en tant que grâce divine spiritualise les réflexions sur la parole poétique et la vocation du poète et les traduit en un plan «éternel».

La dernière collection publiée d'Anna Andreevna date de 1924. Après cela, sa poésie tombe dans le champ de vision du NKVD en tant que "provocateur et anticommuniste". La poétesse connaît sérieusement l’incapacité de publier, écrit beaucoup "sur la table", les motifs de sa poésie passent du romantique au social. Après l'arrestation de son mari et de son fils, Akhmatov commence à travailler sur le poème Requiem. Le "carburant" de la frénésie créatrice était une expérience éprouvante pour les proches. La poétesse a parfaitement compris que, sous le régime actuel, cette création ne verra jamais le jour, et afin de se rappeler quelque peu les lecteurs, Akhmatova écrit un certain nombre de poèmes «stériles» du point de vue de l'idéologie, qui constituent le recueil «Des Six poèmes censurés». livres ", publié en 1940.

Akhmatova a passé toute la Seconde Guerre mondiale à l’arrière, à Tachkent. Presque immédiatement après la chute de Berlin, la poétesse est revenue à Moscou. Cependant, là-bas, elle n'était plus considérée comme une poétesse «à la mode»: en 1946, son travail fut critiqué lors d'une réunion de l'Union des écrivains, et Akhmatova fut bientôt expulsé du BSP. Bientôt, un autre coup frappe Anna Andreevna: la deuxième arrestation de Lev Gumilyov. Pour la deuxième fois, le fils du poète fut condamné à dix ans de prison. Pendant tout ce temps, Akhmatova a essayé de le faire sortir, griffonnant des demandes du Politburo, mais personne ne les a écoutées. Lev Gumilyov lui-même, ne sachant rien des efforts de sa mère, a décidé qu'elle n'avait pas déployé suffisamment d'efforts pour l'aider. C'est pourquoi, après sa libération, il s'est éloigné d'elle.

En 1951, Akhmatova est réintégrée dans l'Union des écrivains soviétiques et reprend progressivement son travail créatif. En 1964, elle reçut le prestigieux prix littéraire italien Etna Torina et elle fut autorisée à le recevoir, car les temps de répression totale passèrent et Akhmatova cessa d'être considérée comme une poétesse anticommuniste. En 1958, un recueil de "Poèmes" a été publié, en 1965 - "La course du temps". Puis, en 1965, un an avant sa mort, Akhmatova a reçu un doctorat de l’Université d’Oxford.

Akhmatova culmine dans le grand poème lyrique et épique «Poème sans héros» (1940-1962). L'intrigue tragique du suicide d'un jeune poète fait écho au thème de l'effondrement imminent du vieux monde; le poème est riche de contenu imaginatif, de perfection du mot, de rythme, de son.

En parlant d’Anna Andreevna, on ne peut manquer de mentionner les souvenirs de personnes qui la connaissaient. Dans ces histoires, vous ressentez tout le monde intérieur d’Akhmatova. Nous vous invitons à plonger dans le monde de K.I. Tchoukovski:

«Je connais Anna Andreevna Akhmatova depuis 1912. Maigre, mince, ressemblant à une timide fille de quinze ans, elle n'a pas laissé un seul pas à son mari, le jeune poète N. S. Gumilyov, qui l'a appelé pour la première fois.

Ce fut l'époque de ses premiers poèmes et de ses triomphes inhabituels et inattendus. Deux ou trois ans passèrent, et dans ses yeux, dans sa posture et dans son traitement des personnes, une caractéristique principale de sa personnalité était décrite: la majesté. Pas d'arrogance, pas d'arrogance, pas d'arrogance, mais une majesté "royale", une étape d'une importance capitale, un sens inébranlable du respect de soi pour sa haute mission d'écriture.

Chaque année, elle est devenue plus magnifique. Elle se moquait bien de tout ça, ça venait d'elle tout seul. Pendant tout le demi-siècle que nous avons connu, je ne me souviens pas de son sourire implorant, ingrat, superficiel ou misérable. Quand je la regardais, je me rappelais toujours Nekrasovskoye:

Il y a des femmes dans les villages russes

Avec le calme importance des personnes

Avec une belle puissance en mouvement

En promenade, avec le regard des reines ...

Elle était complètement dépourvue de sentiment d'appartenance. Je n’ai pas aimé et je n’ai pas gardé les choses, je les ai quittées étonnamment facilement. Elle était une nomade sans abri et ne valorisait pas la propriété au point de s'en libérer volontairement. Ses amis proches savaient qu'il valait la peine de lui en donner une, par exemple, une gravure rare ou une broche, comment, dans un jour ou deux, elle donnerait ces cadeaux à d'autres. Même dans sa jeunesse, dans les années de sa brève «prospérité», elle a vécu sans armoires et commodes encombrantes, souvent même sans bureau.

Il n'y avait pas de réconfort autour d'elle, et je ne me souviens pas de sa vie d'une telle période où l'environnement qui l'entourait pourrait être qualifié de confortable.

Ces mots mêmes "décor", "confort", "confort" lui étaient organiquement étrangers - à la fois dans la vie et dans la poésie qu'elle a créée. Et dans la vie et dans la poésie, Akhmatova était le plus souvent sans abri… C'était une pauvreté habituelle, dont elle n'avait même pas essayé de se débarrasser.

Même les livres, à l'exception des plus aimés, elle, après l'avoir lue, ont donné aux autres. Seules Pouchkine, la Bible, Dante, Shakespeare, Dostoïevski étaient ses interlocuteurs constants. Et elle prenait souvent ces livres, l'un ou l'autre, sur la route. Le reste des livres, ayant été avec elle, a disparu ...

Elle était l'un des poètes les plus lus de son époque. Je détestais passer du temps à lire des choses sensationnelles à la mode, qui ont été critiquées par les journaux et les critiques de journaux. Mais elle a lu et relu son livre préféré plusieurs fois, y revenant encore et encore.

Lorsque vous remettez le livre d'Akhmatova, tout à coup parmi les pages tristes sur la séparation, sur l'orphelinat, sur le sans-abrisme, vous trouverez des poèmes qui nous convainquent qu'il y avait une maison dans la vie et la poésie de ce "sans-abri" qui l'a servie fidèlement et économiquement. refuge.

Cette maison est la patrie, la terre russe d'origine. Dès son plus jeune âge, elle a confié à cette Assemblée toutes ses impressions les plus brillantes, qui ont été pleinement révélées lorsqu’il a été soumis à une attaque inhumaine par les nazis. Ses lignes menaçantes ont commencé à apparaître dans la presse, profondément en accord avec le courage et la colère populaires.

Anna Akhmatova est une maîtresse de la peinture historique. La définition est étrange, extrêmement loin des évaluations précédentes de ses compétences. Cette définition est à peine trouvée au moins une fois dans les livres, articles et revues qui lui sont consacrés - dans toute la vaste littérature qui la traite.

Ses images n'ont jamais vécu leur vie, mais ont toujours servi à révéler les expériences lyriques du poète, ses joies, ses peines et ses angoisses. Elle a exprimé verbalement et avec retenue tous ces sentiments. Une image microscopique à peine perceptible était saturée en elle de telles émotions que lui seul remplaça des dizaines de lignes pathétiques.

Quoi qu’elle ait écrit ces dernières années, ses poèmes ont toujours fait l’objet d’une pensée persistante sur le destin historique du pays, auquel elle est liée par toutes les racines de son être.

Quand Anna Andreevna était l'épouse de Gumilyov, ils étaient tous deux dépendants de Nekrasov, qu'ils aimaient depuis leur enfance. Ils ont appliqué les vers de Nekrasov à tous les cas de leur vie. C'est devenu leur jeu littéraire préféré. Une fois, lorsque Gumilyov s’est assis le matin à la table et a travaillé avec diligence à l’avance, Anna Andreevna était toujours allongée dans son lit. Il lui reprocha avec reproche, dans les mots de Nekrasov:

Le jour blanc s'est attaqué à la capitale,

La jeune femme dort gentiment

Seul le mari qui travaille dur est pâle

Il ne se couche pas, il n'a pas le temps de dormir.

Anna Andreyevna lui répondit par la même citation:

Sur l'oreiller rouge

Anna se trouve au premier degré.

Il y avait quelques personnes avec qui elle «riait particulièrement», comme elle aimait s'exprimer. C’était Osip Mandelstam et Mikhail Leonidovich Lozinsky - ses camarades, les plus proches ....

Dans le personnage d’Akhmatova, de nombreuses qualités ne s’inscrivaient pas dans un schéma simplifié. Sa riche personnalité polysyllabique était remplie de caractéristiques qui sont rarement combinées chez une seule personne.

... la "grandeur triste et modeste" d'Akhmatova était sa propriété inaliénable. Elle est restée majestueuse toujours et partout, dans tous les cas de la vie - et dans de petites discussions, dans des conversations intimes avec des amis et sous les coups d'un destin farouche - "même maintenant en bronze, sur un piédestal, sur une médaille!"

Avant Akhmatova, l’histoire connaissait de nombreuses femmes poétesses, mais elle seule a réussi à devenir la voix féminine de son temps, une poète de portée éternelle et universelle.

Comme tout le monde, elle a réussi à révéler les profondeurs les plus précieuses du monde intérieur féminin, des expériences, des conditions et des humeurs. Pour atteindre un formidable pouvoir de persuasion psychologique, elle utilise la technique artistique complexe et laconique du détail parlant, qui devient pour le lecteur un "signe de trouble". De tels "signes" que Akhmatova trouve dans le monde quotidien, inattendu pour la poésie traditionnelle. Il peut s’agir de détails de vêtements (chapeau, voile, gant, bague, etc.), de meubles (table, lit, etc.), de fourrures, de bougies, de saisons, de phénomènes naturels (ciel, mer, sable, pluie, inondations, etc.). etc.), odeurs et sons du monde environnant, reconnaissable. Akhmatova a affirmé les «droits civils» des réalités quotidiennes «non poétiques» dans une haute poésie des sentiments. L'utilisation de telles pièces ne réduit pas, ne "fonde" pas et ne vulgarise pas les sujets traditionnellement élevés. Au contraire, la profondeur des sentiments et des pensées de l'héroïne lyrique reçoit une force de persuasion artistique supplémentaire et une certitude presque visible. De nombreux détails laconiques de l'artiste Akhmatova ont non seulement concentré toute une gamme d'expériences, mais sont devenus des formules généralement reconnues, des aphorismes exprimant l'état de l'âme humaine. C’est un «gant avec la main droite» porté sur la main gauche, et qui est devenu le proverbe «Combien de demandes un être aimé a toujours! // Un être aimé n’a pas de demandes», et bien d’autres choses encore. En réfléchissant au métier de poète, Akhmatova a introduit une autre formule ingénieuse dans la culture poétique.

Akhmatova rend hommage au rôle universel élevé de l'amour, à sa capacité à inspirer l'amour. Lorsque les gens tombent sous le pouvoir de ce sentiment, ils sont enchantés des moindres détails de la vie quotidienne perçus par leurs yeux aimants: tilleuls, massifs de fleurs, allées sombres, rues, etc. le ciel est noir, // Et dans les profondeurs de la ruelle se trouve l’arc de la crypte, "ils deviennent également des signes opposés de l’amour dans le contexte de Akhmat. L'amour aggrave le sens du toucher:

Après tout, les étoiles étaient plus grandes.

Parce que l'herbe sentait différemment

Herbe d'automne.

(L'amour triomphe faussement ...)

Néanmoins, la poésie amoureuse d’Akhmatov est avant tout une incantation pour rompre, mettre fin à des relations ou perdre des sentiments. Son poème d'amour est presque toujours un récit de la dernière réunion («Le chant de la dernière réunion») ou une explication d'adieu, une sorte de cinquième acte dramatique lyrique. »Même dans des poèmes basés sur des images et des intrigues de la culture mondiale, Akhmatova préfère aborder la situation du dénouement, comme dans les poèmes sur Didon et Cléopâtre, par exemple, mais ses états de séparation sont étonnamment divers et complets: c’est un sentiment refroidi (pour elle, pour lui, pour les deux), et un malentendu, une séduction, une erreur et le tragique amour du poète En un mot, tous les psychologues RP G point de séparation incorporée dans les paroles Akhmatova.

Ce n’est pas un hasard si Mandelstam n’a pas jeté les origines de son travail à la poésie, mais à la prose psychologique du XIXe siècle. "Akhmatova apporta aux paroles russes toute la complexité et la richesse psychologique énormes du roman russe du XIXe siècle. Akhmatova ne serait-il pas Tolstoï et Anna Korenenoy, Turgenev "Le Noble Nest", de Dostoïevski et en partie même de Leskov ... Elle a développé sa forme poétique, nette et militaire, avec un œil sur la prose psychotique. "

C'est Akhmatova qui a réussi à donner à l'amour la «voix féminine juste» («J'ai appris aux femmes à parler», elle sourit dans l'épigramme «Could Beach ...») et à traduire les idées féminines concernant l'idéal de la masculinité en paroles, offrant ainsi aux contemporains une riche palette "charmes masculins" - objets et destinataires de sentiments féminins.

Anna Andreevna Akhmatova est décédée le 5 mars 1966 à Domodedovo, dans la région de Moscou.

Les principales réalisations d'Akhmatova

1912 - un recueil de poèmes "Soirée"

1914-1923 - une série de collections poétiques "Rosary", composé de 9 éditions.

1917 - collection "Flock Blanc".

1922 - Collection Anno Domini MCMXXI.

1935-1940 - l'écriture du poème "Requiem"; première publication - 1963, Tell Aviv.

1940 - une collection de six livres.

1961 - recueil de poèmes sélectionnés, 1909-1960.

1965 - La dernière collection de la vie, "Running of Time".

Les principales dates de la biographie d'Akhmatova

1900-1905 - étudie au gymnase féminin de Tsarskoïe Selo.

1906 - déménage à Kiev.

1910 - mariage avec N. Gumilyov.

Mars 1912 - publication du premier recueil "Evening".

1914 - publication du deuxième recueil du Rosaire.

1918 - divorce de N. Gumilyov, mariage avec V. Shileyko.

1922 - mariage avec N. Punin.

1935 - déménagement à Moscou dans le cadre de l'arrestation de son fils.

1940 - la publication de la collection de six livres.

Mai 1943 - Publication d'un recueil de poèmes à Tachkent.

Été 1945 - déménagement à Leningrad.

Novembre 1949 - nouvelle arrestation de Lev Gumilyov.

Mai 1951 - Restauration de l'Union des écrivains.

Décembre 1964 - recevant le prix Etna Torina

Faits intéressants de la vie d'Akhmatova

Akhmatova a tenu tout au long de sa vie consciente un journal intime, dont des extraits ont été publiés en 1973. À la veille de sa mort, en se couchant, la poète a écrit qu'elle regrettait qu'ici, dans le sanatorium cardiologique, sa Bible ne l'ait pas été. Apparemment, Anna Andreevna avait prévu que le fil de sa vie terrestre allait se rompre.

Dans «Le poème sans héros» d’Akhmatova, il est écrit: «une voix claire: je suis prêt pour la mort». Ces mots ont également été entendus dans la vie: ils ont été prononcés par Osip Mandelstam, ami et allié d’Akhmatova à l’âge de l’argent, quand ils ont longé la poétesse le long du boulevard Tversky.

Après l’arrestation de Lev Gumilyov, Akhmatova et des centaines d’autres mères se sont rendus à la tristement célèbre prison de Crosses. Une fois, une des femmes épuisées par l'attente, lorsqu'elle a vu la poétesse et l'a reconnue, a demandé: «Pouvez-vous décrire CECI? Akhmatova a répondu par l'affirmative et c'est après cet incident qu'elle a commencé à travailler sur Requiem.

Avant sa mort, Akhmatova s’est néanmoins rapprochée de son fils Leo, qui l’avait longtemps offensée. Après la mort de la poétesse, Lev Nikolaevich a participé à la construction du monument avec ses étudiants (Lev Gumilyov était médecin à l'Université de Léningrad). Il n'y avait pas assez de matériel et le médecin aux cheveux gris ainsi que les étudiants erraient dans les rues à la recherche de pierres.

Littérature:

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Zhimursky. B. "Créativité d'Anna Akhmatova." L. 1973.

Malyukova. L.N. "A. Akhmatova: Age, Personnalité, Créativité." ed. "vérité Tagarong." 1996.

Ministère de l'éducation de la RSFSR. Institut pédagogique d'Etat Vladimir nommé d'après P.I. Lebedev - Polyansky. "Moyens et formes d'analyse d'une œuvre d'art." Vladimir 1991.

Pavlovsky. A.I. "Anna Akhmatova, la vie et le travail." Moscou, "Lumières" 1991.

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Achenbaum. B. "Anna Akhmatova. Expérience d'analyse." L. 1960.

App

Le 23 (11) juin 1889, Anna Andreevna Akhmatova (de son vrai nom Gorenko) est née. Les ancêtres d’Akhmatova du côté maternel, selon la tradition familiale, remontaient au Tatar Khan Akhmat (d’où le pseudonyme). Le père est un ingénieur en mécanique de la marine, occasionnellement engagé dans le journalisme. Anna a été transportée à Tsarskoïe Selo à l'âge de un an et y a vécu jusqu'à l'âge de seize ans. Ses premiers souvenirs sont Tsarskoïe Selo: "La verdure, la grandeur humide des parcs, le pâturage où la nounou m'a emmenée, l'hippodrome, où chevauchaient les petits chevaux bigarrés, l'ancienne gare ..."

Chaque été, Anna passait près de Sébastopol, sur les rives de la baie de Streletskaya. Elle a étudié la lecture de l'alphabet de Léon Tolstoï. À l'âge de cinq ans, écoutant l'enseignante étudier avec des enfants plus âgés, elle a également commencé à parler français. Akhmatova a écrit son premier poème à l'âge de onze ans. Anna a étudié au gymnase féminin de Tsarskoïe Selo. Au début, c'était mauvais, puis beaucoup mieux, mais toujours à contrecœur. À Tsarskoïe Selo, en 1903, elle rencontre N. S. Gumilyov et devient le destinataire permanent de ses poèmes. En 1905, après le divorce de ses parents, Anna s'installe avec sa mère à Eupatoria. Le dernier cours a eu lieu au gymnase Fundukleevsky à Kiev, où elle a obtenu son diplôme en 1907. En 1908-1910, elle étudie au département juridique des Cours supérieurs pour femmes à Kiev. Elle a ensuite suivi les cours d'histoire et de littérature pour femmes de N. P. Raev à Saint-Pétersbourg (début des années 1910).

Au printemps 1910, après plusieurs échecs, Anna Gorenko accepta de devenir l'épouse de N.S. Gumilyov. De 1910 à 1916, elle habita avec lui à Tsarskoïe Selo et, pendant l’été, elle se rendit au domaine de Gumilev Slepnevo, dans la province de Tver. Lors de sa lune de miel, elle a fait son premier voyage à l'étranger à Paris. J'y suis allé une deuxième fois au printemps 1911. Au printemps 1912, les Gumilyov ont parcouru l’Italie; en septembre, leur fils Leo est né (L.N. Gumilyov). En 1918, officiellement en instance de divorce Gumilyov (en fait, le mariage est rompu en 1914), Akhmatova épouse l'épousant assyriologue et poète V.K. Shiliko.

Composant des poèmes à partir de 11 ans et publiés à partir de 18 ans (la première publication dans le journal Sirius, publiée par Gumilev à Paris, 1907), Akhmatova a d'abord annoncé ses expériences à un public faisant autorité (Ivanov, M. A. Kuzmin) à l'été 1910. Défendant l'indépendance spirituelle dès le début de la vie de famille, elle tente d'imprimer sans l'aide de Gumilyov. À l'automne 1910, Akhmatova envoya ses poèmes à La pensée russe à V. Ya Bryusov, lui demandant si elle devait faire de la poésie. Ayant reçu une réponse négative, il donne de la poésie aux magazines Gaudeamus, Universal Magazine, Apollo, qui, contrairement à Bryusov, les publient. Au retour de Gumilyov après un voyage en Afrique (mars 1911), Akhmatova lui lit tout ce qu’il a écrit pour l’hiver et reçoit pour la première fois l’approbation complète de ses expériences littéraires. Depuis ce temps, elle devient écrivain professionnel. Parue un an plus tard, sa collection "Evening" rencontre un vif succès. Dans la même année 1912, les participants au «Atelier des poètes» nouvellement formé, dont le secrétaire Akhmatova avait été élu, annonçaient l’émergence d’une école d’acmeisme poétique. La vie d'Akhmatova se déroule sous le signe de la gloire grandissante de la capitale: elle s'adresse à un large public des cours Supérieur féminin (Bestuzhevsky), ses portraits sont peints par des artistes. Des poètes (dont A.A. Blok, lui envoient des messages poétiques, qui ont donné lieu à une légende sur leur romance secrète ) Nouveaux attachements plus ou moins longs et intimes d'Akhmatova au poète et critique N.V. Nedobrovo, au compositeur A.S. Lurie, etc.

En 1914, le deuxième recueil du Rosaire a été publié, qui a été réimprimé environ 10 fois. Cette collection lui a valu une renommée russe, a généré de nombreuses imitations, affirmant le concept de «ligne Akhmatov» dans la conscience littéraire. À l'été de 1914, Akhmatova écrivit le poème «Près de la mer», qui remonte aux expériences vécues durant l'enfance lors des voyages d'été à Kherson, près de Sébastopol.

Avec le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Akhmatova a fortement limité sa vie publique. A cette époque, elle souffre de tuberculose. Une lecture en profondeur des classiques (A.S. Pushkin, E.A. Baratynsky, Rasin, etc.) affecte sa manière poétique: le style aisé-paradoxal d'esquisses psychologiques fluides cède le pas aux intonations solennelles néoclassiques. Dans sa nouvelle collection «The White Pack» (1917), le sentiment croissant de «vie personnelle en tant que vie nationale et historique» (B. M. Eichenbaum) ne cesse de croître. Inspirant au début de l'atmosphère de "l'énigme", l'aura du contexte autobiographique, Akhmatova introduit la "libre expression" libre dans la haute poésie en tant que principe de style. L’apparente fragmentation, la séparation, la spontanéité de l’expérience lyrique se soumettent de plus en plus à un principe d’intégration fort, qui a donné raison à V.V. Mayakovsky de noter: "Les poèmes d’Akhmatova sont monolithiques et peuvent résister à la pression de toute voix sans craquement."

Les premières années post-révolutionnaires de la vie d'Akhmatova ont été marquées par la privation et la séparation complète de l'environnement littéraire. Seulement à l'automne 1921, après la mort de Blok et l'exécution de Gumilyov, elle se sépara de Shileyko et reprit une activité active: il participa à des soirées littéraires, aux travaux d'organisations d'écrivains et à des publications périodiques. La même année, deux de ses collections “Plantain” et “Anno Domini. MCMXXI. " En 1922, Akhmatova associe son destin à la critique d'art N. N. Punin pendant une décennie et demie.

De 1923 à 1935, Akhmatova n'a presque pas créé de poésie. Depuis 1924, il a cessé d'être publié - l'intimidation commence par la critique, provoquée involontairement par un article de K. Chukovsky «Deux Russie. Akhmatova et Mayakovsky. ”Pendant les années de silence forcé, Akhmatova était engagé dans des traductions, étudiait les œuvres et la vie de A.S. Pouchkine, l'architecture de Saint-Pétersbourg. Elle possède des travaux de recherche remarquables dans le domaine des études sur Pouchkine ("Pouchkine et le littoral de Nevsky", "La mort de Pouchkine" et autres). Pendant de nombreuses années, Pouchkine est devenu le refuge d’Akhmatova, un refuge contre les horreurs de l’histoire, la personnification des normes morales, l’harmonie.

Au milieu des années 1920, Akhmatova a été associée à un changement fondamental de son "style" et de sa "voix".

En 1935, le fils d'Akhmatova, L. Gumilev et son mari, N. Punin, ont été arrêtés. Akhmatova s'est précipité à Moscou chez Mikhaïl Boulgakov, qui était considéré secrètement dans les cercles littéraires comme un "spécialiste" de Staline. Boulgakov lut la lettre d’Akhmatova au Kremlin et, pensant, donna un conseil: n’utilisez pas de machine à écrire. Akhmatova a récrit le texte à la main, avec peu de foi en la réussite. Mais il s'est avéré! Sans aucune explication, les deux personnes arrêtées ont été libérées une semaine plus tard.

Cependant, en 1937, le NKVD prépara des matériaux pour accuser la poétesse elle-même d'activité contre-révolutionnaire. En 1938, Lev Gumilyov a été arrêté à nouveau. Les expériences de ces années angoissantes résumées dans des versets constituent le cycle du Requiem, qu'Akhmatova n'ose même pas fixer sur le papier pendant deux décennies. Les faits de sa biographie personnelle dans Requiem sont devenus grandioses de scènes bibliques, la Russie des années 1930 a été comparée à l'enfer de Dante, le Christ a été mentionné parmi les victimes de la terreur, elle-même, «trois centièmes avec la transmission», Akhmatova a qualifié de «femme infidèle».

En 1939, le nom de A. Akhmatova fut inopinément renvoyé à la littérature. Lors d'une réception en l'honneur des écrivains, le camarade Staline a posé des questions sur Akhmatova, dont sa fille Svetlana aimait la poésie: «Et où est Akhmatova? Pourquoi n'écrit-il rien? Akhmatova a été immédiatement admise au syndicat des écrivains et les maisons d'édition se sont intéressées à elle. En 1940 (après une interruption de 17 ans), sa collection «Of Six Books» est publiée et Akhmatova appelle elle-même non sans ironie «un cadeau de papa à fille».

La guerre a trouvé Akhmatova à Léningrad. Avec ses voisins, elle a creusé des trous dans le jardin de Sheremetyevo, était en service aux portes de la Fontaine, a peint des poutres dans le grenier du palais avec de la chaux réfractaire et a assisté aux «funérailles» de statues dans le jardin d'été. Les impressions des premiers jours de la guerre et du blocus se retrouvent dans les poèmes "Le premier long terme à Léningrad", "Les oiseaux de la mort sont au zénith ...".

À la fin du mois de septembre 1941, sur l'ordre de Staline, Akhmatov fut évacué à l'extérieur du périmètre du blocus. Passant aux jours tragiques pour le peuple qui le tourmentait avec les mots "Frères et soeurs ...", le dirigeant comprit que le patriotisme, la profonde spiritualité et le courage d'Akhmatova seraient utiles à la Russie dans la guerre contre le fascisme. Le poème d’Akhmatova «Courage» a été imprimé à la Pravda puis réimprimé plusieurs fois, devenant un symbole de résistance et d’intrépidité.

A. Akhmatova passe deux ans et demi à Tachkent. Il écrit de nombreux poèmes et travaille sur «Un poème sans héros» (1940-1965). En 1943, Anna Andreyevna reçoit la médaille «Pour la défense de Léningrad». Et après la guerre, au printemps de 1946, elle fut invitée à une soirée de gala en l'honneur de l'anniversaire de la grande victoire. Lorsque la poétesse disgraciée, l'ancienne reine de la poésie soudainement, entra royalement sur la scène du hall à colonnes de la House of Unions, la salle se leva et donna une ovation debout qui dura 15 (!) Minutes. Il était donc d'usage d'honorer une seule personne dans le pays ...

Bientôt Akhmatova subit les foudres de Staline, qui apprit la visite de l'écrivain et philosophe anglais I. Berlin, et même en compagnie de son petit-fils, W. Churchill. Les autorités du Kremlin font de Akhmatova aux côtés de M. M. Zochtchenko l’objet principal de la critique du parti. Le décret du Comité central du Parti communiste des Alliés (bolcheviks), «Sur les magazines Zvezda» et «Leningrad» (1946), dirigé contre eux, renforça la dictature idéologique et le contrôle de l'intelligentsia soviétique, induits en erreur par l'esprit libérateur de l'unité populaire pendant la guerre.

En septembre 1946, Akhmatova a elle-même appelé la quatrième «faim clinique»: expulsée de l'Union des écrivains, elle a été privée de cartes-repas. Un appareil d'écoute a été installé dans sa chambre et des perquisitions ont été menées à plusieurs reprises. La décision a été incluse dans le programme scolaire et plusieurs générations de citoyens soviétiques assis sur le banc d’école ont assimilé Akhmatova à une "nonne ou à une prostituée". En 1949, Lev Gumilyov, qui passa la guerre et atteignit Berlin, fut à nouveau arrêté. Pour sauver son fils du cachot stalinien, Akhmatova se renfrogna: elle écrivit une série de poèmes louant Staline «Glory to the World» (1950). Elle a exprimé sa véritable attitude envers le dictateur dans un poème:

Staline n'accepta pas le sacrifice d'Akhmatova: Lev Gumilyov ne fut libéré qu'en 1956 et l'ex-mari de la poétesse N. Punin, également appréhendée de façon accessoire, mourut dans les camps de Staline.

Les dernières années de sa vie, après la mort de Staline et le retour de son fils de prison, ont été relativement prospères. Akhmatova, qui n'a jamais eu son propre refuge et a écrit tous ses poèmes «au bord du rebord de la fenêtre», a finalement obtenu un logement. Il y avait une opportunité de publier un grand recueil de "Running Time", qui comprenait des poèmes d'Akhmatova pendant un demi-siècle. Akhmatova en nomination pour le prix Nobel.

En 1964, elle a reçu le prestigieux prix Etna Taormina en Italie et en 1965 en Angleterre, le titre de docteur honoris causa de l'Université d'Oxford.

Akhmatova a travaillé pendant vingt-deux ans sur le travail final - «Un poème sans héros». Le poème a conduit en 1913 - aux origines de la tragédie russe et mondiale, a tracé une ligne de démarcation sous les catastrophes du vingtième siècle. Dans le poème, Akhmatova réfléchit à la vengeance qui l'emporte sur la Russie et cherche une raison dans le destin tragique de 1914, dans cette sensualité mystique, la frénésie de la taverne dans laquelle l'intelligentsia artistique a plongé, les gens de son entourage. Akhmatova a toujours ressenti la magie des coïncidences, des "appels téléphoniques", des dates comme la base de la poésie, un mystère à la source. Selon l'une de ces coïncidences significatives, Akhmatova est décédé à l'anniversaire de la mort de Staline - le 5 mars 1966. La mort d’Akhmatova à Domodedovo, près de Moscou, ses obsèques à Leningrad et ses obsèques dans le village de Komarovo ont provoqué de nombreuses réactions en Russie et à l’étranger.

L’existence même d’Akhmatova a été un moment déterminant dans la vie spirituelle de nombreuses personnes et sa mort a entraîné la rupture du dernier lien vivant avec l’époque révolue.