عکس: کلیسای جامع صومعه کیریلو-بلوزرسکی

کلیسای جامع صومعه کیریلو-بلوزرسکی

دومین کلیسای چوبی اسامپشن، "تزیین شده با نمادها و زیبایی های یخ زده"، دوام زیادی نداشت. طبق افسانه، در طی آن سوخت آتش قوی، که در جایی بین 1462 - 1497 رخ داد. در سال 1462، او هنوز توسط پاخومیوس صرب، نویسنده زندگی سیریل دیده می شد.

کلیسای جامع فرضی، ساخته شده در سال 1497، اولین کلیسای سنگی صومعه Kirillo-Belozersky، سومین در شمال روسیه است (پس از کلیساهای Spaso-Kamenny - 1481 و Ferapontov - 1490 صومعه). قبل از آن دو کلیسای چوبی Assumption وجود داشت. این کلیسا در سال 1641 توسط نقاش نماد لیوبیم آگیف نقاشی شد که پس از بازگشت از کیریلف در سال 1643 ، کلیسای جامع عروج کرملین مسکو را نقاشی کرد. فقدان پرسنل ساخت و ساز محلی - معماران، سنگ تراشان و سایر صنعتگران - صومعه ثروتمند را مجبور کرد برای کمک در ساخت یک کلیسای جامع جدید به مرکز اسقف خود - روستوف بزرگ - مراجعه کند. طبق تواریخ، صنعتگران روستوف که در سال 1497 به کریلوف رسیدند - 20 سنگ تراشی و "دیوارسازان" به رهبری پروخور روستوف - یک کلیسای کلیسای جامع سنگی را در طول یک فصل تابستان (5 ماه) برپا کردند.

کلیسای جامع جدید در تواریخ، "کلیسای بزرگ" نامیده می شد. و در واقع، برای زمان خود بسیار مهم بود و از نظر اندازه از بسیاری از ساختمان های آن سال ها در مسکو و سایر شهرها فراتر رفت. حتی امروزه نیز با وجود تمام تغییرات بعدی، این بنا ظاهر باشکوه و باشکوه خود را از دست نداده است. حجم فشرده مکعبی آن با سه قسمت نیم دایره ای پهن و تا حدودی مسطح با گنبدی قدرتمند و محکم پوشیده شده است. این نوع معبد در نیمه دوم قرن پانزدهم، در دوران شکل گیری معماری سراسر روسیه تحت رهبری مسکو، یکی از رایج ترین معبدها در شمال شرقی روسیه بود. با این حال، بسیار جداگانه تفسیر می شود، که به دلیل انبوه و سادگی آن متمایز است. این کلیسا که از زیرزمین محروم است و در ابتدا از ساختمان‌هایی که اکنون آن را از نزدیک احاطه کرده‌اند، آزاد است، به نظر می‌رسد که مستقیماً از زمین رشد می‌کند و تأثیری چشمگیر با آثار تاریخی و جمع‌آوری اشکال آن ایجاد می‌کند.

از جمله ویژگی های ترکیبی کلیسای جامع، ما به جابجایی شدید فصل به سمت شرقی مکعب اشاره می کنیم. طبل در بالای وسط حجم اصلی برافراشته نشده است، بلکه در بالای مرکز کل بنا از جمله اپسید قرار دارد. این تکنیک به دلیل تمایل به هماهنگی و تعادل در ساختار ترکیبی حجمی است. همچنین منشأ خود را به کلیساهای اولیه مسکو برمی‌گرداند. جفت ستون های شرقی نزدیک به دیوارهای متقابل قرار گرفته اند و تقریباً با آنها ادغام می شوند و از بسیاری جهات انتقال بعدی به دو ستون را آماده می کنند. در نتیجه تقسیم‌بندی‌های بیرونی توسط ستون‌های نماهای شمالی و جنوبی با تقسیم‌بندی‌های فضایی داخلی داخلی به‌وسیله ستون‌ها منطبق نیست که منجر به تزئینی بودن فرم‌های نما می‌شود. کلیسای جامع تأثیر زیادی در شکل گیری و توسعه معماری مذهبی سنگی محلی داشت و تا حد زیادی توسعه برنامه ریزی و فرم های ترکیب حجمی آن و همچنین ماهیت دکوراسیون را از پیش تعیین کرد. قدمت ایوان طاق دار کلیسای جامع در ضلع غربی و شمالی به سال های 1595-1596 برمی گردد. در دیوارهای بیرونی ایوان، دهانه‌های قوسی عریض اولیه به وضوح قابل مشاهده است، مسدود شده و در قرن هفدهم به پنجره‌های کوچک تبدیل شده‌اند. دهلیز مرتفع با گنبد و هشتی ورودی نیم دایره کم، که در سال 1791 برپا شد، به طور قابل توجهی ظاهر کلیسای جامع را مخدوش می کند.

تقریباً هیچ چیز در مورد دکوراسیون داخلی دو کلیسای چوبی اول صومعه سنت سیریل مشخص نیست. منابع کمیاب تواریخ فقط به این نکته اشاره می کنند که دومی کلیسای چوبی Dormition با نمادهای "زیبا" تزئین شده بود. این فرض وجود دارد که نماد "بانوی ما هودجتریا" مدرسه مسکو در ربع دوم قرن پانزدهم از این معبد آمده است. شکل مادر خدا به شکل های یادبود تعمیم یافته تفسیر می شود. صورت خشن و آرام او کمی به سمت نوزاد چرخیده است. در گوشه های بالای نماد فرشتگانی هستند که به سمت مریم خم می شوند. دکوراسیون داخلی کلیسای جامع سنگی، که از منابع مختلف شناخته شده است، بسیار زیبا و غنی بود. بدیهی است که ایده های افراد غیر اکتسابی تأثیر قابل توجهی در طراحی آن نداشته است.

"زیبایی" اصلی معبد آیکون ها و نقاشی های دیواری بود. کلیسای جامع در سال 1641 با کمک منشی سلطنتی نیکیفور شیپولین نقاشی شد. کتیبه وقایع نگاری که بر روی دیوار شمالی حفظ شده است، نام نویسنده اصلی نقاشی های دیواری را نشان می دهد: "نقاشان شمایل لیوبیم آگیف و رفقایش نامه دیوار نماد را امضا کردند." لیوبیم آگیف به خاطر نقاشی هایش از کلیسای سنت نیکلاس در یاروسلاول و کلیسای جامع مسکو به خوبی شناخته شده است. با این حال، قضاوت در مورد دست خط او بسیار دشوار است، زیرا این نقاشی های دیواری در قرن 18-19 ثبت و به روز شدند، و نقاشی های دیواری کلیسای جامع صومعه Kirillo-Belozersky در سال 1838 با نقاشی خشن رنگ و روغن پوشانده شد. تکه‌های جزئی پاک‌شده نشان می‌دهد که ویژگی‌های تاریخی قدیمی هنوز در کار لیوبیم آگیف به‌طور غیرعادی قوی بودند.

در قرن هفدهم، طاق‌ها و دیوارهای ایوان غربی کلیسای جامع آسمانی نیز نقاشی شد. از این نقاشی‌های دیواری در دو اتاق کوچک در طرفین ورودی ورودی تنها دو ترکیب باقی مانده است. تعیین دقیق تاریخ نقاشی و هنرمند بسیار دشوار است، اما دلایلی وجود دارد که آن را به دهه 50 قرن هفدهم و به قیاس با نقاشی کلیسای تثلیث مسکو در نیکیتنیکی و کلیسای کوستروما نسبت دهیم. رستاخیز «روی دبرا»، آن را به نقاش دیواری، پرچمدار ارشد آرتل کوستروما واسیلی ایلین زاپوکروفسکی نسبت می دهند. نقاشی های دیواری Zapokrovsky با عشق شگفت انگیزی مشخص می شود زندگی واقعی، حس تناسب در ترکیب بندی ها. او با غنایی فوق العاده، ظرافت در به تصویر کشیدن چهره های انسانی آزادانه در فضا، سبکی خارق العاده، اطمینان و دقت طراحی مشخص می شود. در میان هنرمندان مکتب نقاشان دیواری کوستروما قرن هفدهم، واسیلی زاپوکروفسکی، با تمایل آشکار خود به رئالیسم، سکولاریسم، شعر و غزل، یکی از اولین مکان ها را اشغال می کند.

نمادین که با نمادگرایی خود معبد مرتبط است، چهار ردیف آیکون داشت: اولی از پایین - محلی، سپس Deesis، ردیف های جشن و نبوی. در تمام طبقات، نمادها به گونه‌ای ایستاده بودند که گویی در قفسه‌هایی روی صفحات ساده بدون هیچ گونه کنده کاری، بدون ستون‌های جداکننده قرار داشتند. ردیف محلی حاوی باستانی ترین نمادهای معجزه آسا و مورد احترام محلی بود که مستقیماً به تاریخ معبد مربوط می شد. ردیف Deesis در قرن پانزدهم یکی از بزرگترین نمادها بود که تعداد آن ها بیست و یک بود.

در قرن هفدهم، نماد کلیسای جامع Assumption تغییرات چشمگیری را تجربه کرد. از بناهای اولیه مجموعه محلی، تنها "خوابگاه"، "هدژتریا"، "سیریل بلوزرسکی در زندگی" در اواخر قرن 15 و غیره باقی مانده است. یک درهای سلطنتی جدید با یک قاب نقره ای شکوهمند ساخته شد. آنها توسط تزار الکسی میخایلوویچ در سال 1645 اعطا شدند. در قرن نوزدهم، تابلوهای ساده ایکنواستاز با صفحات کنده کاری شده و طلاکاری شده جایگزین شد که هنوز هم وجود دارد و ستون هایی بین نمادها وجود دارد. در همان زمان، شمایل ها باید از هم جدا می شدند و برخی از آنها اصلاً در نماد جدید نمی گنجیدند.

فراوانی آیکون های کوچک در معبد، به ویژه پیادنت ها، با نیاز به "کامل بودن" هماهنگ خاص ردیف محلی نمادها توضیح داده می شود. معمولاً نمادهای طبقه پایین از نظر اندازه متفاوت بودند: در کنار نمادهای بزرگ، آیکون های کوچکی نیز وجود داشت. در بالای دومی پروانه ها را قرار دادند تا به کل ردیف ارتفاع کم و بیش یکسانی بدهند. مورد احترام ترین نماد سری محلی "فرض" (ربع اول قرن پانزدهم) بود. در تمام موجودی های صومعه، آن را به قلم مو آندری روبلوف نسبت دادند. با کمال ترکیب، با وضوح نور چهره ها، با پیچیدگی روابط رنگی هماهنگ، این نماد را می توان به کار روبلوف نسبت داد. با این حال، برخی از اشکال باستانی و سنگینی تقریباً نوگورود تصاویر با چنین انتسابی در تضاد است. به احتمال زیاد، این کار نزدیکترین دانش آموز روبلف است. ممکن است که خود استاد فقط یک یا دو چهره اصلی را نقاشی کرده باشد. در ردیف محلی نمادهای کلیسای جامع تصور نیز نماد "سیریل بلوزرسکی" وجود دارد که توسط هنرمند مشهور دیونیسیوس گلوشیتسکی در سال 1424 ساخته شده است.

دیونیسیوس گلوشیتسکی به عنوان یک شخص بسیار مشخصه قرون وسطی روسیه است. او در سال 1362 در نزدیکی وولوگدا به دنیا آمد و در سال 1437 درگذشت و پیش از این رهبر صومعه سوسنووتسکی بود که در سواحل رودخانه گلوشیتسا تأسیس کرد (از این رو نام مستعار او). دامنه علایق دیونیسیوس بسیار گسترده بود. در حالی که هنوز در صومعه کیریلو-بلوزرسکی راهب بود، نه تنها شمایل ها را نقاشی می کرد، بلکه یک منبت کار، یک کاتب، یک آهنگر، و یک سبد باف بود. با این حال، پس از پاکسازی آنها در 1919-1920، معلوم شد که همه آنها از نظر سبکی متفاوت بودند. تنها اثر قابل اعتماد دیونیسیوس گلوشیتسکی در حال حاضر نماد "سیریل بلویر" است. پیرمردی تنومند، ریشه دار، خمیده با ریش پرپشت، با چهره ای مهربان، صمیمی و باهوش را به تصویر می کشد. تصویر کریل مظهر ایده آل یک فرد اخلاقی قوی و فعال است.

در سال 1614، یک جعبه آیکون طلاکاری شده چوبی مخصوص این نماد ساخته شد. بعداً جعبه آیکون همراه با نماد به کلیسای جانبی سیریل منتقل شد. این قفسه‌ای است که بالای آن را میله‌دار است. تمپان آن منجی را که توسط دست ساخته نشده و دو فرشته را به تصویر می کشد. درهای بیرونی با باسما با الگوی گلی مشخصه قرن هفدهم اندود شده است. در بالا و پایین جعبه آیکون یک کتیبه حکاکی شده وجود دارد که با خطی زیبا ساخته شده است: "تصویر شگفت‌انگیز سیریل توسط راهب دیونیسیوس گلوشیتسکی، شگفت‌انگیز سیریل هنوز در تابستان 6932 (1424) زنده است. . این جعبه نماد برای خانه خالص ترین معجزه گر سیریل در تابستان 7122 (1614) با برکت ابوت متی، خدا را شکر a (min) ساخته شد. پایین جعبه آیکون با چکرزهای چوبی حکاکی شده تزئین شده است که نمونه‌ای از بناهای تاریخی هنر عامیانه است. جالب توجه است درهای نقاشی شده محصول که وقایع زندگی سیریل را به تصویر می کشد - تولد، ظهور مادر خدا به سیریل، برافراشتن صلیب توسط سیریل در تأسیس صومعه و در نهایت، نقاشی دیونیسیوس تصویر. از سیریل. در فهرست موجودی صومعه مدخل کوتاهی در مورد هنرمند نیکیتا ارمولوف از "بلوزرا" وجود دارد که در اوت 1614 نوشت "تصویر معجزه گر دارای دو کرکره (تا) است."

شکی نیست که ما در مورد این مورد آیکون صحبت می کنیم. جالب ترین صحنه جایی است که دیونیسیوس در کنار میزی که نماد روی آن قرار دارد نشسته است. در طرف دیگر میز، کریل ایستاده است، گویی برای هنرمند ژست گرفته است. ساختمان های صومعه به عنوان پس زمینه عمل می کنند. تصویر روی نماد به طور دقیق فردی را که در مقابل هنرمند ایستاده است - ویژگی های صورت، لباس، ژست بازتولید می کند. این را کتیبه ای که در بالای ترکیب قرار داده شده تأیید می کند. "کشیش دیونیزوس سنت سیریل را بیهوده بر روی قدیس نوشت." اشاره به ایجاد تصویری از سیریل زنده توسط دیونیسیوس گلوشیتسکی در اسناد و موجودی های صومعه 1565-1601 و 1614 یافت می شود. هنگام نقاشی یک تصویر، نقاش قدیمی روسی نه تنها از روشی شبیه به خلق یک هاژیوگرافی (داستان هایی از شاهدان عینی وقایع، افرادی که شخص را به خوبی می شناختند) استفاده می کرد، بلکه مستقیماً از زندگی کار می کرد.

در ضلع شرقی، ایوان کلیسای جامع Assumption با کلیسای کوچک نمازخانه ولادیمیر، مقبره Vorotynskys، ساخته شده در سال 1554 به پایان می رسد. این معبد کوچک، تک گنبدی، بدون ستون، مربع در پلان، با یک اپسی نیم دایره ای گسترده است. سقف آن به شکل دو طاق جعبه ای است که بین آن ها طاق های پلکانی در وسط قرار دارد و انتقالی به فصل نور ایجاد می کند. شکل مشابهی از طاق برای Pskov در قرن 15-16 معمول است، اما تا حدودی نادرست اجرا شده است، که این فرض را ایجاد می کند که معبد توسط صنعتگران محلی ساخته شده است. ظاهر بیرونی معبد تا حد زیادی تقلید از کلیسای جامع Assumption است. کوکوشنیک‌های کلبه‌شکل تکمیل قبلی (پوشش عوض شده)، ستون‌های تزیین کننده نماها و درگاه پرسپکتیو داخل ایوان و همچنین نوارهای پهن نشان می‌دهد. دکور آجریزیر کوکوشنیک ها و روی طبل. گنبد پیازی خوب که با گاوآهن چوبی پوشیده شده است. قدمت آن به زمان بازسازی ساختمان - به سال 1631 می رسد. قسمت پایینی آن با یک دریچه روباز باشکوه از آهن طلاکاری شده با کتیبه ای در مورد ساخت و بازسازی معبد احاطه شده است. ساخت کلیساهای مقبره در نزدیکی کلیسای جامع به کلیسای کوچک ولادیمیر محدود نشد. در سال 1645، کلیسای اپیفانیوس از شمال به آن ملحق شد، که بر فراز قبر شاهزاده F. Telyatevsky، به افتخار قدیس، که نامش را پس از تونسور در صومعه به نام داشت، ساخته شد. ساختمان کوچک تقریباً به طور کامل از شکل کلیسای مجاور پیروی می کند. این به وضوح نشان می دهد که سنت های "تقدیس شده توسط دوران باستان" چه نقش عظیمی در ساخت صومعه در Kirillov ایفا کردند.

در طرف مقابل، ضلع جنوبی کلیسای جامع اسامپشن، کلیسای فرعی دیگری، اما وسیع‌تر، بر فراز مقبره سیریل قرار دارد. این بنا در سال 1785 به جای کلیسای قبلی ساخته شده در 1585-1587 ساخته شد که "به دلیل فرسودگی" برچیده شد. اشکال معماری آن با یک محراب دو طبقه مرتفع با گنبدی به سبک باروک استانی طراحی شده است.

معبد بازسازی شد: سقف معبد با یک سقف شیبدار جایگزین شد، گنبد سخت کلاهخودی شکل با یک باروک استادانه جایگزین شد. امروزه تقریباً غیرممکن است که تصوری کامل از این معبد ایجاد شود: در طول سال ها، این معبد با ساختمان های بعدی بیش از حد رشد کرده است و از نزدیک آن را احاطه کرده است. طراحی نماهای آن به طور کامل تکنیک‌های معماری اولیه مسکو را نشان داد: تقسیم دیوارها به دوک‌ها، تسمه‌های بنایی طرح‌دار با استفاده از کاشی‌ها، و درگاه‌های پرسپکتیو با انتهای کیل شکل.

اکنون وضعیت در کلیسای جامع Assumption هنوز ضعیف است، سفید دیوارهای خالی، یک نماد کوچک موقت از سنگ نگاره های سوفرینو - و این با وجود این واقعیت است که نمایشگاه ها و انبارهای موزه حاوی نمادهای صومعه باستانی است که برای قرن ها دعا می شود.

ادبیات: بوچاروف G.N.، Vygolov V.P. وولوگدا، کیریلف، فراپونتوو، بلوزرسک. M.، 1979. Kirillov. سالنامه تاریخ تاریخی و محلی، ش. 1-2. ولوگدا، 1994-1997. نیکولسکی N.K. صومعه Kirillo-Belozersky و ساختار آن تا ربع دوم قرن هفدهم. (1397-1625)، ج 1، ش. 1-2. سن پترزبورگ، 1897-1910

مجموعه معماری صومعه Kirillo-Belozersky طی چندین قرن شکل گرفت. اولین ساختمان های چوبی که ساخت آنها در زمان بنیانگذار صومعه، سنت سنت، آغاز شد. کریل، تا به امروز زنده نمانده اند. شروع ساختن سنگ به سال 1496 برمی گردد که «کلیسای سنگی عروج باکره را شروع کردند و در عرض 5 ماه برپا شد و 250 روبل هزینه داشت و 20 استاد دیوار سفید وجود داشت و استاد بزرگ پروخور روستوف بود. کلیسای جامع صومعه کیریلو-بلوزرسکی سومین کلیسای سنگی در منطقه بلوزرسکی شد. فقط اندکی قبل از این، دو کلیسای سنگی در صومعه Spaso-Kamenny در دریاچه Kubenskoye و در صومعه Ferapontov نزدیک به Kirillov ساخته شد. تصادفی نبود که وقایع نگار محلی آن را "کلیسای بزرگ" نامید: معبد اصلی صومعه سیریل از نظر اندازه از کلیساهای صومعه های اصلی مسکو پیشی گرفت.

معماری معبد ویژگی های معماری مسکو و نوگورود را جذب کرد. تمام ظاهر معبد با سادگی و به یاد ماندنی آغشته شده بود. ساختار عظیم و اسکات با ظرافت و ظرافت خود شگفت زده شده است تکمیل بیرونی. دیوارها با تیغه های باریک تقسیم می شوند و در بالا، در پایه زاکومارا، با کمربندهای پهن طرح دار تزئین شده اند. آجرکاریکه شامل اسلب های سرامیکی با تزئینات و "نرده" نیز بود. همان تسمه ها در امتداد بالای اپسی ها و طبل قرار دارند. اگر زیور گل اسلب های سرامیکی نزدیک به کنده کاری های سنگی سفید کلیساهای مسکو باشد، "الگوی" آجری شبیه یک موتیف مورد علاقه برای تزئین دیوارهای بناهای تاریخی در پسکوف است. زاکومارهای کلیسای جامع انتهایی تیز به شکل کله داشتند. دو ردیف دیگر از کوکوشنیک ها بر فراز زاکومارها قرار گرفتند و انتقالی را به یک طبل عظیم ایجاد کردند که بالای آن یک سر کلاه ایمنی شکل بود. این ترکیب به ساختمان نسبتاً بزرگ سبکی و جهت رو به بالا داد. ورودی‌های کلیسای جامع با درگاه‌های پرسپکتیو سنگی حکاکی شده‌ای زیبا با پایانی به شکل کلبه، مشخصه معماری مسکو، تزئین شده‌اند که دارای مهره‌ها و سرستون‌های غلاف شکل مشخصه ساختمان‌های مسکو است. از سه سردر، اکنون فقط سردر شمالی رو به ایوان حفظ شده است.

در سال 1641، کلیسای جامع Assumption توسط استاد کوستروما لیوبیم آگیف "و رفقایش" با کمک منشی سلطنتی نیکیفور شیپولین نقاشی شد. متعاقباً، ظاهر کلیسای جامع با الحاقات و تغییرات مختلف به شدت تغییر کرد. به ویژه بازسازی های قرن 18 قابل توجه است که برخی از ویژگی های سبک باروک غالب در آن زمان را به آن بخشید: کوکوشنیک ها ناپدید شدند، به جای انتهای کم کلاه ایمنی، گنبدی مرتفع از یک شکل پیچیده و تا حدودی پرمدعا بر روی طبل ساخته شد. ، و پنجره ها بریده شد.
این نماد که در حدود سال 1497 ایجاد شده است، حفظ شده است. این یک بنای تاریخی منحصر به فرد از نقاشی شمایل باستانی روسیه است. این بزرگترین مجموعه از نمادهای معاصر است که تا زمان ما باقی مانده است.

در سال 2010، موزه شروع به بازسازی کلیسای جامع Assumption کرد. در حال حاضر کار مرمت طبل و گنبد به پایان رسیده، زهکشی خارجی تعبیه شده و پرکردگی های نجاری و نماهای معبد بازسازی شده است. برای صرفه جویی در نقاشی های دیواری منحصر به فرد در کلیسای جامع، کف های گرمایش الکتریکی تعبیه شد که امکان تنظیم شرایط دما و رطوبت را فراهم می کرد. مرمت‌کنندگان نقاشی‌ها را کشف کردند، نقاشی‌های گمشده داخل کلیسای جامع را تقویت و رنگ آمیزی کردند.

https://kirmuseum.org/ru/monument/uspenskii-sobor-s-papertami

اکنون تصور زیبایی قبلی فضای داخلی کلیسای جامع Assumption دشوار است. از نظر تزیینات لوکس، نه تنها در میان کلیساهای دیگر صومعه برجسته بود، بلکه به ثروتمندترین کلیساهای روسیه نیز تعلق داشت. دورافتادگی صومعه، همانطور که بود، نیروی جذاب دیگری داشت. ذخایر غنی نه تنها در پول، بلکه در ظروف گرانبها، نمادها، خیاطی، کتاب و جلیقه به او سرازیر شد. تزئینات کلیسای جامع را می توان از اولین فهرست موجود از صومعه در سال 1601 قضاوت کرد که در آن هر مورد به طور خلاصه شرح داده شده است. زبان تمثیلیآن زمان. توجه ویژه ای به نمادهای چهار طبقه ای می شود که قاب های آن با مروارید، سنگ های قیمتی، hryvnias، tsats و تاج تزئین شده است. فقط صورت و دستان تصاویر باز مانده بود. زیر نمادهای محلی یک ردیف کامل از آیکون-کفن های دوخته شده وجود داشت. هر نماد یک حجاب "جشن" و "هر روزه" برای همان موضوع داشت. در بالای ردیف محلی، روی تیری که روی زمینه قرمز با گیاهان مختلف نقاشی شده بود، 21 نماد از ردیف Deesis قرار داشت. شرحی از تزیینات شمایل‌ها حفظ شده است: «در دیسیس هفت تصویر باسمیان نقره‌ای، طلاکاری‌شده، باسمیان و 18 سنگ با گل‌های صورتی و صدفی مروارید، و 14 تصویر نقره‌ای، طلاکاری شده، باسمیان است. گریونیا، و 84 گریونای پیچ خورده، نقره ای، طلاکاری شده، و 6 پوناژ... و 11 آیکون حکاکی شده در استخوان... در Deesis 19 شمعدان چوبی و طلاکاری شده وجود دارد.
در بالای نمادهای Deesis 25 نماد تعطیلات وجود داشت. نماد با یک ردیف نبوی به پایان رسید: تصاویر نیم قد پیامبران در هر تخته 2-3 گروه بندی شدند. تیبله های طبقات فوقانی تراشیده و طلاکاری شده بود. دیوارها و ستون‌های کلیسا با ردیف‌هایی از آیکون‌ها در جعبه‌های آیکون‌های حکاکی‌شده، نقاشی شده و طلاکاری‌شده احاطه شده بود که با قلع آسیاب شده روی میکای رنگی پوشانده شده بودند. و در اینجا کفن هایی در نزدیکی نمادها قرار داده شده بود. گروه های کر، سخنرانی ها، کابینت ها، نیمکت ها، شمع های لاغر - همه چیز با نقاشی و کنده کاری تزئین شده بود. عملاً حتی یک مورد وجود نداشت که تزئین نشده باشد. کلیسای جامع توسط شش لوستر با طرح های مختلف نورانی شده است.
نماد کلیسای جامع در آن زمان یکی از بزرگترین در روسیه محسوب می شد. ایجاد چنین گروه های باشکوهی توسط آندری روبلف آغاز شد که در سال 1408 بیش از 80 نماد را با تیم خود برای کلیسای جامع ولادیمیر نقاشی کرد. نماد روبلوسکی برای مدت طولانی به الگویی برای نمادهای تازه ایجاد شده در کلیساهای بزرگ کلیسای جامع تبدیل شد. بسیاری از نمادهای مشابه در قرن پانزدهم ساخته شدند، اما تنها نماد کلیسای جامع صومعه کیریلو-بلوزرسکی در کاملترین شکل خود باقی مانده است. تاریخ تقریباً پانصد ساله آن پر از حوادث است. در حال حاضر 40 سال پس از نقاشی آنها، تمام نمادها با قاب های باسمای طلاکاری شده نقره ای پوشانده شدند که تا به امروز بر روی نمادهای Deesis و تعطیلات باقی مانده است. در سال 1630، یک ردیف دیگر از 25 نماد اضافه شد - آیکون های اجدادی. اگرچه آیکون های کلیسای جامع Assumption در مسکو با کمک بویار نجیب واسیلی ایوانوویچ استرشنف ساخته شد، اما توسط نقاش نمادهای وولوگدا، ژدان دمنتیف، که به خاطر کارهایش در کلیسای جامع سنت سوفیا ولوگدا شناخته می شود، نقاشی شدند. بعداً، در سال 1645، درهای سلطنتی اولیه با درهای جدید جایگزین شد، که توسط تزار میخائیل فدوروویچ اعطا شد - در یک قاب طلایی نقره ای شکوهمند تعقیب شده از کار عالی مسکو، که تا به امروز باقی مانده است. آیکون های محلی نیز قاب هایی با همین طرح را دریافت کردند که به خوبی حفظ شده بودند.
این نماد در قرن هجدهم (پس از سال 1764) به طور قابل توجهی تغییر یافت. طرح باستانی تیابلو، که در آن نمادها در ردیف های نزدیک روی تیرهای تزئین شده قرار داشتند، در سال 1757 توسط استاد ولوگدا کارگاه کنده کاری، واسیلی فدوروویچ دنگین، یک نماد تزیین شده معمولی جایگزین شد که تا به امروز باقی مانده است. در قرن نوزدهم، کنده کاری بی خاصیت طلاکاری شد و لایه ضخیم دیگری از خاک اضافه شد. در طول بازسازی نماد، بسیاری از نمادهای محلی در لباس های نقره ای تعقیب شده پوشیده شدند. بخش قابل توجهی از شمایل های باستانی در شمایل جدید جا نیفتاده و حذف شدند. فقط 15 مورد از آنها در ردیف جشن، 16 مورد در ردیف Deesis باقی ماندند، و ردیف نبوی به طور کامل حذف شد، زیرا تخته های طولانی آن در آن جا نمی شد. طرح جدیدچیدمان آیکون ها انجام بدون ردیف نبوی به هیچ وجه غیرممکن بود، بنابراین در زیر نمادهای ردیف محلی در "پایه ها"، به جای کفن، تصاویر نیمه شکلی از پیامبران روی تخته های درج مخصوص نوشته شده بود. نقاشی‌های ترسو و هنری ظاهراً توسط نقاشان نماد صومعه انجام شده است.
برای مدت طولانینمادهای باستانی برداشته شده از شمایل در محراب ایستاده و سپس به تدریج شروع به بیرون آوردن آنها از صومعه کرد و رد بسیاری از آنها گم شد. بناهای باقیمانده در مجسمه با بازسازی های متعدد به شدت تغییر کردند و جذابیتی نداشتند توجه ویژه. در ردیف محلی، تنها یک نماد از سال 1497 باقی مانده است - "در تو شادی می کند"، دو نماد دیگر اکنون در گالری ترتیاکوف هستند، از جمله نماد اصلی معبد "فرض". بقیه نمادهایی که اکنون در ردیف محلی ایستاده اند متعلق به زمان بعدی هستند: " بوته سوخته"تا قرن 16، "تثلیث"، "ارائه ملکه" به قرن هفدهمو غیره.
در پایان دهه 1960، کار مرمت و بازسازی نمادهای 1497 از کلیسای جامع Assumption آغاز شد. چندین سال به طول انجامید و اکنون کاملاً به پایان رسیده است. در طول این مدت، نمادهایی از سال 1497 که متعلق به کلیسای جامع Assumption بودند در موزه های مختلف کشف شدند که از طریق راه های پیچیده به آنجا رسیده بودند. در پایان، معلوم شد که حدود 60 نماد، 34 مورد از آنها در محل، در Kirillov زنده مانده اند.
به خودی خود غیرمعمول است که چنین تعداد زیادی از آثار قرن پانزدهم از یک بنای یادبود آمده باشد. نمادهای خلق شده توسط هنرمندان درجه یک کمک بزرگی به خزانه عمومی هنر باستانی روسیه شد. دو نماد مربوط به سال 1497 از کلیسای جامع اسامپشن - معبد "فرع" و "هدجتریا" - مدتهاست که به خود روبلوف یا به هنرمندان حلقه او نسبت داده می شود. آنها در مقایسه با شاهکارهای مشهور ایستاده اند. این مجسمه توسط گروهی از هنرمندان ساخته شده است. کسانی که معبد "فرع"، "شادی در تو"، نمادهای تعطیلات "ورودی به اورشلیم"، "میلاد مسیح"، "شمع" را نقاشی کردند، واقعاً از سنت های هنر روبلوسکی پیروی کردند. تصاویری که آنها خلق کردند معنوی و غنایی است، نقاشی به سبک مسکو نفیس است.
نماد Assumption بسیار جالب است. از آن می توان فرآیندهای پیچیده توسعه نقاشی باستانی روسیه را قضاوت کرد. در پایان قرن پانزدهم، تمایل به هموار کردن ویژگی‌های مکاتب مختلف نقاشی شمایل وجود داشت و سبک پان روسی ظهور کرد. و، شاید، هیچ کجا نمی توان این روند را به وضوح به اندازه نمادهای کلیسای جامع Assumption دنبال کرد. علاوه بر نماد "مسکو"، گروه دیگری از نمادها وجود دارد، به عنوان مثال، نمادهای تعطیلات - "صلیب بندی"، "نزول روح القدس"، "تغییر شکل"، "فرع"، که در آن ویژگی های نووگورود وجود دارد. نقاشی احساس می شود - شدت تصاویر، تأکید بر سایه ها، غنای فضاهای مورد استفاده هنرمندان. جالب تر است که در برخی از نمادها ویژگی های نقاشی مسکو و نوگورود با هم ادغام شده است، به عنوان مثال، در "تعمید"، "نزول به جهنم"، در نمادهای Deesis - "پیتر رسول"، "شهدا دیمیتری و جورج"، "جان تعمید دهنده" و برخی از نمادهای این گروه های مرسوم در نمادین توسط همین هنرمندان ساخته شده اند. یک گروه خاص و منحصر به فرد شامل نمادهای Deesis "John theologian"، "Standry the First Called"، مقدسین، نمادهای تعطیلات با موضوع مصائب خداوند است.
تمام نمادهای گروه با کمال طراحی، غنا و پیچیدگی رنگ و تسلط استادانه در ترکیب بندی مشخص می شوند. این نماد برای مطالعه خصوصیات فردی آثار هنرمندان باستانی روسیه، مواد زیادی را فراهم می کند. افشاگری ها سالهای اخیرنشان داد که نقاشی نماد سیریل در سال 1497 چه پدیده هنری باشکوهی است.
برای مدت طولانی، کلیسای جامع نقاشی های دیواری نداشت و نمادین به عنوان عنصر اصلی دکوراسیون داخلی آن عمل می کرد. دیوارهای کلیسای جامع، چه در بیرون و چه در داخل، گچ بری و سفیدکاری شده بود.
این کلیسا تنها در سال 1641 نقاشی شد. این کتیبه تواریخ به خط، که در امتداد دیوارهای جنوبی، غربی و شمالی بالای ردیف حوله ها قرار دارد، گزارش شده است: «به لطف پدر، عجله پسر و انجام روح القدس، این مکان مقدس. امضا شد." کلیسای کلیسای جامععروج الهه مقدس در سال 7149 از تولد مسیح 1641 تحت قدرت تزار و دوک اعظم میخائیل فئودوروویچ از تمام روسیه و تحت فرمان پسرش در زمان شاهزاده برحق الکسی میخائیلوویچ، زیر نظر آقای وارلام بزرگ. ، متروپولیتن روستوف و یاروسلاول و تحت فرمانروایی آنتونی ، بنا به قول پادشاه ریا و دوک بزرگ میخائیل فئودوروویچ از تمام روسیه ، شماس نیکیفور شیپولین ، برای جلال و افتخار تثلیث ، خدای پدر و پسر را تجلیل کرد. و روح القدس و پاک ترین مادر خدا و همه مقدسین تا ابدالاباد، آمین."
اینگونه بود که کتیبه ای که اکنون تا حدی گم شده بود در سال 1773 خوانده شد. مشتری این نقاشی، نیکیفور شیپولین، یک چهره برجسته در اداره دولتی است. در سال 1625، او به عنوان منشی برای پدرسالار فیلارت، پدر میخائیل فدوروویچ، سپس به ترتیبات مختلف خدمت کرد. او بارها وظایف مهمی را برای شاه انجام داد. بنابراین، در سال 1633، تزار او را به همراه فرمانداران دیمیتری چرکاسکی و دیمیتری پوژارسکی به اسمولنسک فرستاد تا جایگزین بویار شین شود. نیکیفور برای امضای کلیسای جامع و ایوان (500 روبل) در سال 1630 کمک مالی کرد. چند سال پس از اتمام نقاشی، او در صومعه کیریلو-بلوزرسکی نذر رهبانی کرد و پس از مرگش در ایوان کلیسای جامع به خاک سپرده شد. این فرض وجود دارد که نیکیفور شیپولین به همراه پسرش در نقاشی کلیسای جامع در ترکیبی که یکی از مزامیر را نشان می دهد به تصویر کشیده شده است. در واقع، در اینجا یک پیرمرد و یک مرد جوان، با لباس های شاهزاده یا بویار، به تخت سوفیا می افتند. در نقاشی‌های روسی قرن هفدهم از همین متن، هیچ تصویر مشابهی وجود ندارد. اگر این فرض درست باشد، نمونه‌ای نادر از یک پرتره مادام‌العمر برای آن زمان پیش روی ماست.
فقط در سال 1930، در حین کار مرمت، پایان متن وقایع نگاری آشکار شد: "ما نماد نامه دیواری لیوبیم آگیف و رفقای او را نقاشی کردیم." ما عاشق آگیف یا آگیف، نقاش نمادهای شهر سلطنتی از کوستروما، یکی از بهترین نقاشان دیواری روسی در اواسط قرن هفدهم هستیم. در سال 1643، او به همراه استادانی از شهرهای مختلف، کلیسای جامع عروج کرملین مسکو را نقاشی کرد، که یکی از چهار نقاش آیکون و نقاش بنر پردرآمد بود.
نقاشی های سال 1641 در این روند آسیب دیدند تعمیر کاردر نیمه دوم قرن 18. اتصالات به طاق‌ها و ستون‌ها برخی از ترکیب‌بندی‌ها را پنهان می‌کرد که یکپارچگی برخی از چرخه‌های موضوعی را مختل کرد و سایر ترکیب‌ها با سنگ‌تراشی جدید تغییر شکل دادند. در هنگام ترک خوردن پنجره ها، پیکره های مقدسین واقع در دامنه ها از بین رفت و ترکیبات مجاور نیز آسیب دید. روزنه های ایجاد شده در دیوارهای غربی و جنوبی کلیسای جامع در ارتباط با ساخت الحاقات نیز برخی از ترکیبات را از بین برده است. پس از مهر و موم کردن شکاف های گسترده ای که تا آن زمان بر روی دیوارها و طاق ها ایجاد شده بود، نوارهای سفید بتونه نقاشی های دیواری را در جهات مختلف برش دادند. تجدید نقاشی ها اجتناب ناپذیر شد.
در سال 1838، نقاشی اصلی با یک لایه روغن نوشته به سبک نسبتاً خام پوشانده شد. بازسازی‌کنندگان مجبور شدند تغییراتی در ترکیب‌های آسیب‌دیده ایجاد کنند و سطوح لبه‌ها را دوباره رنگ کنند. نقاشی های کلیسای جامع Assumption تا زمان ما به این شکل باقی مانده است.
اولین افتتاحیه آزمایشی نقاشی های باستانی در کلیسای جامع در سال 1929 توسط مرمت کننده P. I. Yukin انجام شد. کار مرمت تنها در سال 1970 از سر گرفته شد و در حال حاضر ادامه دارد.
در طول مرمت، معلوم شد که در بیشتر موارد ضبط قرن نوزدهم کاملاً دقیق از نقاشی های نقاشی های باستانی پیروی می کند. بنابراین، در حال حاضر، قبل از اینکه نقاشی به طور کامل آشکار شود، می توانیم سیستم تزئین معبد و تا حدی ترکیب صحنه های فردی را قضاوت کنیم. طرح نقاشی قسمت بالای کلیسای جامع کاملاً سنتی است: در گنبد - پانتوکراتور، در پایه های پنجره های درام - 8 پدر در ارتفاع، در پایه طبل - 12 مدال گرد با تصاویر نیمه شکل. اجداد دوازده قبیله اسرائیل، در بادبان ها مبشران هستند. در زیر چرخه موسوم به انجیل اولیه باز می شود که شامل صحنه هایی از زندگی مادر خدا است و حتی در پایین تر، تصاویری از آکاتیست به مادر خدا است. همه این صحنه‌ها در جهت خورشید خوانده می‌شوند و از روی دیوار جنوبی از شمایل شروع می‌شوند و در فضای مرکزی معبد چرخش‌های متعددی انجام می‌دهند و سپس در اتاق‌های گوشه آن. این سیستم قرار دادن سوژه ها تا حدودی یادآور سیستم نقاشی کلیسای جامع صومعه فراپونتوف است. همین الگو، قرار گرفتن در لونت‌های ترکیب‌های چند پیکره‌ای که مادر خدا را تجلیل می‌کنند، به ذهن متبادر می‌کند: «فرع مادر خدا»، «حفاظت»، «از تو شادمان است». به طور کلی، موضوع مادر خدا تقریباً به طور کامل بر نقاشی کلیسای جامع تسلط دارد. فقط در اتاق جنوب غربی چند رویداد از زندگی زمینی مسیح ارائه شده است.
در اینجا ترکیبی نیز وجود دارد که با همسایگان خود مرتبط نیست و جزء هیچ چرخه ای نیست. پادشاه بهشت ​​را بر تختی نشان می دهد که در پای آن جنگجویان افتاده و پیرمرد، مرد جوان و همسری با لباس بویار زانو زده اند. این تصویری از مزمور 44 است که شامل ستایش پادشاه است. انزوای موضوعی صحنه این فرض را تقویت می کند که برای اولین بار توسط مرمت کننده S. S. Churakov بیان شد که در اینجا ما یک پرتره خانوادگی از شخصی داریم که سفارش نقاشی را داده است.
در اتاق شمال غربی کلیسای جامع صحنه هایی وجود دارد. آخرین قضاوتو برخی ترکیبات نمادین، که از نظر معنی کاملاً واضح نیستند.
با قضاوت بر اساس مناطق در معرض، سبک نقاشی به یاد ماندنی و سنتی است. هنوز هیچ «فرش» و چند تکه تکه شدن ترکیبات مشخصه آثار بعدی نقاشی دیواری وجود ندارد. نوآوری ها در زمینه شمایل نگاری و تفسیر فرم ها فقط اندکی بر این نقاشی تأثیر گذاشت. با تشکر از کیفیت بالانامه‌ها و نقاشی‌های دیواری نسبتاً به خوبی حفظ شده از کلیسای جامع عروج، پس از افشای کامل آنها، به یکی از بناهای تاریخی اصلی نقاشی‌های یادبود روسیه در اواسط قرن هفدهم تبدیل خواهند شد.
در سال 1554، کلیسای کوچک ولادیمیر به ضلع شمالی کلیسای جامع اضافه شد. این یک معبد کوچک بدون ستون است که با سیستمی عجیب از طاق های پلکانی پوشیده شده است. این نوع سقف بیشتر از بناهای تاریخی پسکوف شناخته شده است. در دکوراسیون خارجی، کلیسای کوچک ولادیمیر اشکال کلیسای جامع فرض را به صورت مینیاتوری بازتولید کرد - همان سه طبقه کوکوشنیک، همان کمربندهای سنگ تراشی طرح دار. تمایل به پیروی از مدل های محلی، به ویژه مدل کلیسای جامع Assumption، به طور کلی بسیار مشخصه ساخت Kirillov است. این کلیسا بر فراز قبر ولادیمیر ایوانوویچ وروتینسکی با کمک بیوه او ساخته شد. بعدها به آرامگاه خانوادگی شاهزادگان Vorotynsky تبدیل شد.
ساخت کلیساهای جانبی کوچک در کلیساهای صومعه یک پدیده کاملاً مشخص برای اواسط قرن شانزدهم است. معمولاً آنها را بر روی تابوت مؤسس صومعه یا یکی از راهبهای بعدی آن قرار می دادند که پس از مرگ به عنوان یک مقدس محلی مورد احترام و گاهی اوقات تمام روسیه پرستش می شد. برپایی نمازخانه بر فراز مقبره یکی از فئودال‌های سکولار در آن زمان یک پدیده کاملاً استثنایی بود، به خصوص که در آن زمان معبدی بر فراز قبر سیریل وجود نداشت. واکنش خشمگینانه به این رویداد ایوان مخوف مشخص است که برادران صومعه را با پیامی پر از سرزنش های تلخ خطاب کرد: "و اینک، شما یک کلیسا بر فراز وروتینسکی بنا کرده اید، در غیر این صورت یک کلیسا بر فراز وروتینسکی است، اما نه! معجزه گر در کلیسا است، اما معجزه گر پشت کلیسا است.
کلیسای ولادیمیر در آن حفظ نشده است فرم اصلی. در قرن 18 پوشیده شد سقف شیبدارپنجره‌های قوسی کوچک باستانی جای خود را به پنجره‌های مستطیل شکل بزرگ دادند، ورودی ضلع شمالی تخریب شد. اکنون نماهای آن تا حدی بازسازی شده است.
گنبد پیاز موجود که با یک گاوآهن چوبی پوشیده شده است در سال 1631 ساخته شده است. این تاریخ را می‌توان بر روی کتیبه‌ای که بر روی بالشتک جعلی که از پایین دور فصل را احاطه کرده است، خواند. سر و بالش که تقریباً بدون تغییر از نیمه اول قرن هفدهم حفظ شده است، ارزش منحصر به فردی دارد.
در داخل کلیسای کوچک ولادیمیر، تخته های سنگی حکاکی شده با کتیبه هایی در مورد دفن شاهزادگان Vorotyn در دیوارها قرار داده شده است. الگوی صفحات یکسان نیست. قدیمی ترین تخته سنگی که بر روی دیوار غربی سمت راست ورودی ایوان قرار گرفته است، حاوی گزارشی از دفن برادران ولادیمیر و الکساندر ایوانوویچ و انتقال خاکستر میخائیل ایوانوویچ و پسرش لوگین میخایلوویچ از کاشین در 1603. پسر دیگر او، ایوان میخائیلوویچ، که در آغاز قرن هفدهم یک شخصیت بسیار برجسته در زندگی سیاسی روسیه بود، نیز در اینجا به خاک سپرده شده است. یکی از نامزدهای تاج و تخت روسیه، پس از انتخاب میخائیل رومانوف به پادشاهی، او نماینده ای را رهبری کرد که با پیشنهاد پذیرش تاج سلطنتی برای او در کوستروما فرستاده شد. او بعداً به عنوان اولین فرماندار خدمت کرد و در زمان غیبت تزار بر مسکو حکومت کرد. در قرن هفدهم، وروتینسکی‌ها با هم مرتبط شدند (توسط خط زن) با خانه سلطنتی. آخرین شاهزاده وروتینسکی، ایوان آلکسیویچ، در سال 1679 درگذشت. در طول کار مرمت در 1971-1972، بقایای تابوت های سنگی و آجری کشف شد که در آن برخی از Vorotynsky ها دفن شده بودند. درب تابوت الکسی ایوانوویچ وروتینسکی با کتیبه ای حکاکی شده به زیبایی از ارزش هنری خاصی برخوردار است.
نماد کلیسای ولادیمیر چندین بار بازسازی شد. چیزی که هنوز وجود دارد به سال 1827 باز می گردد. این مجسمه توسط استاد ولوگدا ایوان سیروتین طراحی، تراش و طلاکاری شده است. در این کار از بخشی از نخ استفاده کرد لایه بالایینماد کلیسای سنت سیریل. این نمادها توسط نقاش نمادهای کریل، ایوان کوپیتوف، که از خانواده ای از خدمتکاران رهبانی ارثی بود، بسیار خوب نقاشی شده است.
ساخت ایوان شمالی فعلی به اواخر قرن شانزدهم برمی گردد. تا پایان قرن هجدهم، ایوان، طولانی تر از اکنون، نه تنها دیوار شمالی، بلکه کل دیوار غربی کلیسای جامع را می پوشاند. با این حال، این قدیمی ترین سازه نیست. پیش از آن، کلیسای جامع دارای دو ایوان سنگی مجزا و غیر متصل در یک ضلع غربی و شمالی بود که به احتمال زیاد در اواسط قرن شانزدهم ظاهر شد. فقط آثار جزئی از آنها باقی مانده است که از آنها می توان قضاوت کرد که سقف شیروانی پیچیده ای داشته اند (یعنی به شکل سقف های شیروانی که روی هم چیده شده اند). ایوان اواخر قرن شانزدهم در فهرست های صومعه به عنوان "ساختار لئونیداس بزرگ" توصیف شده است. پیر لئونید شیرشوف یکی از افراد اصلی صومعه به حساب می آمد و در سالهای 1595-1596 حتی ریاست صومعه را بر عهده داشت. او احتمالاً سرپرستی ساخت و ساز را بر عهده داشت و سنگ تراشان صومعه از دهقانان پاتریمونیال مجریان آن شدند. ایوان ساخته شده، بر خلاف ایوان های پیشین، به یک بنای واحد تعبیر می شد که با یک ساختمان مشترک متحد شده بود بام های شیروانی. دیوارهای آن با دهانه‌های قوسی عریض بریده شده بود که حتی اکنون از بیرون قابل مشاهده است. در سال 1650 دهانه ها با پنجره های کوچک جایگزین شدند. در سال 1791، ایوان ضلع غربی شکسته شد و به جای آن یک الحاق ورودی حجیم ساخته شد که تقریباً تمام نمای غربی کلیسای جامع را پوشانده بود. فرم‌های آن - قاب‌های مسطح با طراحی تا حدی ناشیانه، پروفیل‌ها و مهاربندهای فراوان - به معماری باروک برمی‌گردد و برای پایان قرن هجدهم باستانی هستند. ساختمان‌هایی با تزئینات مشابه از این دوره، که به احتمال زیاد توسط تیم‌های محلی از سنگ‌تراشان بدون مشارکت معمار ساخته شده‌اند، در همسایگی Belozersk حفظ شده‌اند.
ایوان های شمالی و غربی بلافاصله پس از ساخت، در اواخر قرن شانزدهم نقاشی شده اند. از آنجایی که ایوان ها با خارج ازدهانه های طاقدار گسترده، نقاشی ها در طرفین ورودی های کلیسای جامع و کلیسای کوچک شاهزاده ولادیمیر متمرکز شده بودند. بنابراین می توان آن را به عنوان نقاشی خارجی کلیسای جامع نیز در نظر گرفت. مشخص نیست چه کسی این نقاشی ها را کشیده است، اما می دانیم که کمی قبل از آن، در سال 1585، دروازه مقدس صومعه، واقع در زیر کلیسای سنت جان کلیماکوس، توسط الدر الکساندر و شاگردانش املیان و نیکیتا کشیده شد. نقاشی‌های روی دروازه‌های مقدس و ایوان‌های کلیسای جامع تصور شاید اولین آثار دیواری در قلمرو صومعه کیریلو-بلوزرسکی باشد.
این اولین نقاشی ها بر روی ایوان های کلیسای جامع باقی نمانده است. در سال 1650 پس از گذاشتن دهانه‌های طاق‌دار بزرگ، دیوارهای ایوان‌ها با نقاشی دیواری تزیین شد. «و بر رواقها بر رهن نوشتند پنجره های بزرگنامه دیواری یاروسلاول، نقاشان نماد، ایوان تیموفیف، پسر با نام مستعار ماکار، و پسر ساواستیان دیمیتریف با رفقا، بر اساس سابقه از مهارت تا سپرده 30 روبلی در سال 157220 روبل به آنها داده شده است. این سابقه منبع آرشیوی نیست به سرنوشت نقاشی های ایوان قبلی اشاره کنید، با قضاوت همه چیز، آنها به همراه گچ، سواستیان دمیتریف، استاد معروفی که در نقاشی اوسپنسکی شرکت کرده بود، سرنگون شدند. کلیسای جامع آرخانگلسککرملین مسکو، کلیسای جامع عروج در روستوف، که بارها برای کارهای مختلف نقاشی آیکون به تزار احضار شد. مشتری این نقاشی بویار فئودور ایوانوویچ شرمتف بود. مشخص است که او در فراخواندن میخائیل فدوروویچ جوان به تاج و تخت شرکت کرد ، سپس به فردی نزدیک به تزار و یک سیاستمدار فعال تبدیل شد. او در سن پیری در صومعه Kirillo-Belozersky درگذشت، جایی که او کمی قبل از مرگش نذر رهبانی کرد. با هزینه او بود که نقاشی کلیسای سیریل که به دست ما نرسیده بود در سال 1642 به پایان رسید.
در ایوان غربی تنها دو تصنیف باقی مانده است: «خواب مادر خدا» و یکی از صحنه‌های «آخرالزمان». آنها با یک طرح رنگ به طور کلی روشن و ترکیبات ملایم رنگ های سرد متمایز می شوند. علی‌رغم ماهیت سنتی ترکیب‌بندی‌ها، هنرمند سعی کرد با ترسیم دقیق جزئیات، انواع فرم‌های معماری، ژست‌ها و چین‌های لباس، برداشت بیننده را غنی کند. چهره های کوچک به طور متراکم میدان اختصاص داده شده به آنها را پر می کنند، ژست های آنها پویا است.
در نقاشی ایوان شمالی نیز همین ویژگی ها به چشم می خورد. شکل پیچیده طاق های متقاطع نویسندگان را مجبور می کند در قرار دادن ترکیب بندی ها مبتکر باشند، اما آنها با اطمینان با این کار دشوار کنار می آیند. در بالای طاق ها، فرشتگان در شیپور، افراد صالح در جامه های سفید در مقابل تخت حضرت اعلی ایستاده اند و "پادشاه پادشاهان و پروردگار اربابان" نشسته است. شیطان در زیر کار است - مردم فاحشه بابل را می پرستند. شیطان بر پیشانی پیروان خود نشانه هایی می گذارد. در بالای طاق، لشکری ​​از صالحان بر اسب‌های سفید تاختند، جایی که شعله‌های آتش جهنم می‌سوزند. قرار دادن یک صحنه در سطوح مختلف اغلب یک راه حل فضایی جالب به دست می دهد. احساس فضا عموماً مشخصه نویسندگان است. بنابراین، در صحنه انهدام کشتی ها، تغییر اندازه آنها، چشم اندازی خطی به دست می دهد.
بسیاری از صحنه‌ها با سرزندگی‌شان متمایز می‌شوند، حتی اگر از حکاکی‌های اروپای غربی به عاریت گرفته شده باشند: مردم شهر به مرگ شهر خود نگاه می‌کنند، صندوق‌هایی با کالاها در پایشان ایستاده است، قایق‌های بادبانی روی دریای طوفانی حرکت می‌کنند، کارگران خوشه‌های ذرت با داس درو می‌کنند. نمونه‌های افراد دیگر، که با روحیه آیکون‌نگاری سنتی بازسازی شدند، راهی برای نزدیک‌تر شدن به زندگی واقعی شدند.
نقاشی‌های ایوان با شکاف کوچکی از نقاشی‌های چهارضلعی کلیسای جامع جدا شده‌اند، اما از نظر سبک تفاوت قابل توجهی دارند که نشان‌دهنده توسعه روندهای جدید در نقاشی یادبود روسی است.
همزمان با نقاشی‌های داخلی ایوان‌ها، ترکیب‌بندی‌های کوچکی در چهار آیکون بالای ورودی‌های آن و در گنجه‌های کلیسای جامع اجرا شد. از این میان، تنها «تثلیث» و «متروپولیتن یونا و کریل بلوزرسکی در نیایش به مادر خدا» باقی ماندند و حتی آن‌ها نیز در نگهداری بسیار ضعیفی قرار داشتند. جوزف ولادیمیروف، دوست و همفکر سیمون اوشاکوف، که به خاطر رساله نقاشی شمایل شناخته می شود، در این کار شرکت داشت. جوزف احتمالاً بخشی از تیپ سواستیان دمیتریف بود.
اینکه چقدر سنت معماری محلی در ساخت و ساز کریلوف قوی بود را می توان در نمونه کلیسای اپیفانیوس مشاهده کرد که در سال 1645 در کنار کلیسای ولادیمیر بر فراز مقبره شاهزاده فئودور آندریویچ تلیاتفسکی ساخته شد. این بنا توسط آرتلی از سنگ تراشان روستایی از املاک صومعه کیریلوف به رهبری یاکوف کوستوسوف ساخته شده است. اندازه کلیسا فقط کمی بزرگتر از کلیسای ولادیمیر است. ترکیب کلی آن راه حل سازندهطاق ها و عناصر اصلی تزئینی تقریباً دقیقاً کلیسای ولادیمیر را تکرار می کنند. در معماری آن بسیار به قرن شانزدهم نزدیکتر است تا به قرن هفدهم. این بنا تا به امروز به خوبی حفظ شده است. اعوجاج های بعدی عمدتاً به ساخت یک سقف شیبدار به جای پوشش قبلی موجود از سه طبقه کوکوشنیک منتهی می شود.
فضای داخلی کلیسای Epiphanius نسبتاً کمی تغییر کرده است. نقاشی نشده بود. نماد چهار طبقه اولیه بدون تغییرات قابل توجهی زنده مانده است. البته، برای تکمیل این ایده که معبد اپیفانیوس قبلاً چگونه به نظر می رسید، همراه با این نمادها، آنهایی که زمانی بر روی دیوارهای سفید رنگ آویزان بودند، اکنون گم شده اند. یک مکان برجسته در سمت راست ورودی توسط مقبره شاهزاده تلیاتفسکی اشغال شده بود که با پارچه قرمز مایل به قرمز پوشانده شده بود. اشباع رنگ تأثیری کاملاً احساسی داشت و فضای خاصی را به دور از زندگی روزمره ایجاد می کرد. نقش خاصی در این تنوع رنگی به لوسترها، لامپ ها، شمعدان ها و طرح طرح دار آنها نیز داده شد. با توجه به توضیحات، لوستر بزرگ کار آلمانی بود: "... یک چیز کوچک با تصویر حیوان حکاکی شده و یک حلقه در دهان گیر کرده است."
ما نام هنرمندان این نماد را نمی دانیم، اما با قضاوت از این واقعیت که چندین سال بعد، در سال 1649، برای کلیسای صومعه دیگری - Euphemia - این نماد توسط ترنتی فومین ساکن وولوگدا نقاشی شد، هنرمند وولوگدا نیز می تواند تزئینات را تزئین کند. کلیسای اپیفانیوس. نمادهای این معبد نیز نزدیک به سری نبوی از کلیسای جامع Assumption است که توسط هنرمند اهل ولوگدا ژدان دمنتیف در سال 1630 نقاشی شده است. هم نمادهای کلیسای جامع اجداد و هم نمادهای کلیسای اپیفانیوس با مهارت، سفتی فرم ها و یکنواختی شبح ها و حرکات مشخص می شوند.

این صومعه بر روی کوه مائورا قرار دارد که بر فراز رودخانه شکسنایا قرار دارد.

داستان

شکل گیری صومعه به عنوان یک مرکز معنوی

اوج شکوفایی "لاورای شمالی" در قرن 16-17

دوره سینودال

به ابتکار رئیس وقت صومعه کیریلو-بلوزرسکی، ارشماندریت ایرینارک، در سال تزار پیتر فرمانی در مورد تجدید صومعه والام صادر کرد. سال به سال، صومعه والام به صومعه Kirillo-Belozersky اختصاص یافت و با هزینه‌های آن، با تلاش‌ها و نگرانی‌های برادرانش احیا شد.

عمل زندانی کردن افراد عالی رتبه در صومعه همچنان ادامه دارد - به عنوان مثال، اسقف اعظم وارلام (ووناتوویچ) که از مقام خود خلع شده و مورد تهمت قرار گرفته است حدود یک سال و تئوفیلاکت (لوپاتینسکی) حدود یک سال در اینجا ماندند.

زوال "لاورای شمالی" در نیمه دوم قرن هجدهم، پس از اقدامات دولت کاترین دوم برای سکولارسازی اموال رهبانی در سال آغاز شد. صومعه ناگهان فقیر شد و ساختمان های متعدد آن که برای نگهداری آن بودجه کافی وجود نداشت شروع به خراب شدن کردند. 1350 از ارزشمندترین نسخه های خطی ذخیره شده در کتابخانه صومعه در آغاز قرن به کتابخانه آکادمی الهیات سنت پترزبورگ منتقل شد.

کلیسای جامع به افتخار نماد کازان مادر خدا نقش مهمی در زندگی کریلوف ایفا کرد: عروسی ها و خدمات در اینجا انجام می شد که نمی توانست در صومعه انجام شود. میدان اصلی شهر که در آن نمایشگاه ها برگزار می شد، در نزدیکی کلیسای جامع قرار داشت.

در دهه 1930 کلیسای جامع بسته شد. برج ناقوس کلیسای جامع در پایان یا ابتدای سال تخریب شد. با این وجود، کلیسای جامع تا دهه 1960 مرکز زندگی شهری باقی ماند، نمایشگاه های شلوغی در سال دو بار در کنار دیوارهای آن جمع می شدند و یکشنبه ها بازارها شلوغ می شدند. که در زمان شورویساختمان کلیسای جامع دارای یک مغازه شراب فروشی بود. جامعه احیا شده کریلوف ابتدا به حذف تولید شراب از معبد دست یافت. با این حال، بودجه ای برای تعمیرات اساسی کلیسای جامع وجود ندارد.

معبد وودنسکی

کلیسای اوتیمیوس

این کلیسا به عنوان یکی از قدیمی ترین بناهای چوبی باقی مانده در روسیه که متعلق به این نوع است، ارزش استثنایی دارد

مجموعه معماری صومعه Kirillo-Belozersky طی چندین قرن شکل گرفت. اولین ساختمان های چوبی که ساخت آنها در زمان بنیانگذار صومعه، سنت سنت، آغاز شد. کریل، تا به امروز زنده نمانده اند. شروع ساختن سنگ به سال 1496 برمی گردد که «کلیسای سنگی عروج باکره را شروع کردند و در عرض 5 ماه برپا شد و 250 روبل هزینه داشت و 20 استاد دیوار سفید وجود داشت و استاد بزرگ پروخور روستوف بود. کلیسای جامع صومعه کیریلو-بلوزرسکی سومین کلیسای سنگی در منطقه بلوزرسکی شد. فقط اندکی قبل از این، دو کلیسای سنگی در صومعه Spaso-Kamenny در دریاچه Kubenskoye و در صومعه Ferapontov نزدیک به Kirillov ساخته شد. تصادفی نبود که وقایع نگار محلی آن را "کلیسای بزرگ" نامید: معبد اصلی صومعه سیریل از نظر اندازه از کلیساهای صومعه های اصلی مسکو پیشی گرفت. معماری معبد ویژگی های معماری مسکو و نوگورود را جذب کرد. تمام ظاهر معبد با سادگی و به یاد ماندنی آغشته شده بود. ساختار عظیم و چمباتمه ای که با ظرافت و ظرافت دکوراسیون بیرونی آن شگفت زده شده است. دیوارها با تیغه های باریک تقسیم می شوند و در بالا، در پایه زاکومار، با کمربندهای پهن آجرکاری منقوش تزئین شده اند که شامل تخته های سرامیکی با تزئینات و "نرده" است. همان تسمه ها در امتداد بالای اپسی ها و طبل قرار دارند. اگر زیور گل اسلب های سرامیکی نزدیک به کنده کاری های سنگی سفید کلیساهای مسکو باشد، "الگوی" آجری شبیه یک موتیف مورد علاقه برای تزئین دیوارهای بناهای تاریخی در پسکوف است. زاکومارهای کلیسای جامع انتهایی تیز به شکل کله داشتند. دو ردیف دیگر از کوکوشنیک ها بر فراز زاکومارها قرار گرفتند و انتقالی را به یک طبل عظیم ایجاد کردند که بالای آن یک سر کلاه ایمنی شکل بود. این ترکیب به ساختمان نسبتاً بزرگ سبکی و جهت رو به بالا داد. ورودی‌های کلیسای جامع با درگاه‌های پرسپکتیو سنگی حکاکی شده‌ای زیبا با پایانی به شکل کلبه، مشخصه معماری مسکو، تزئین شده‌اند که دارای مهره‌ها و سرستون‌های غلاف شکل مشخصه ساختمان‌های مسکو است. از سه سردر، اکنون فقط سردر شمالی رو به ایوان حفظ شده است.

در سال 1641، کلیسای جامع Assumption توسط استاد کوستروما لیوبیم آگیف "و رفقایش" با کمک منشی سلطنتی نیکیفور شیپولین نقاشی شد. متعاقباً، ظاهر کلیسای جامع با الحاقات و تغییرات مختلف به شدت تغییر کرد. به ویژه بازسازی های قرن 18 قابل توجه است که برخی از ویژگی های سبک باروک غالب در آن زمان را به آن بخشید: کوکوشنیک ها ناپدید شدند، به جای انتهای کم کلاه ایمنی، گنبدی مرتفع از یک شکل پیچیده و تا حدودی پرمدعا بر روی طبل ساخته شد. ، و پنجره ها بریده شد.
این نماد که در حدود سال 1497 ایجاد شده است، حفظ شده است. این یک بنای تاریخی منحصر به فرد از نقاشی شمایل باستانی روسیه است. این بزرگترین مجموعه از نمادهای معاصر است که تا زمان ما باقی مانده است.

در سال 2010، موزه شروع به بازسازی کلیسای جامع Assumption کرد. در حال حاضر کار مرمت طبل و گنبد به پایان رسیده، زهکشی خارجی تعبیه شده و پرکردگی های نجاری و نماهای معبد بازسازی شده است. برای صرفه جویی در نقاشی های دیواری منحصر به فرد در کلیسای جامع، کف های گرمایش الکتریکی تعبیه شد که امکان تنظیم شرایط دما و رطوبت را فراهم می کرد. مرمت‌کنندگان نقاشی‌ها را کشف کردند، نقاشی‌های گمشده داخل کلیسای جامع را تقویت و رنگ آمیزی کردند.