الکساندر بلوک قبل از هر چیز به عنوان یک غزلسرای ظریف در تاریخ ادبیات روسیه و جهان ثبت شد. در نقاشی کلامی بی‌نظیر او، اشراق لطیف غنایی، صداقت، شدت موقعیت‌های نمایشی، میهن‌پرستی بازآفرینی شده و برای آیندگان ذخیره می‌شود.

الکساندر بلوک سرنوشت کسانی را که در آستانه دو دوره زندگی می کردند و "گفته می کردند" به اشتراک گذاشت. انقلاب اکتبر 1917 جهان را به دو دوره تقسیم کرد: قبل و بعد. در این زمان حساس بود که شاعر کار کرد. تحولات انقلابی جهانی که در جامعه رخ می دهد نمی تواند تأثیری بر زندگی و کار شاعر نداشته باشد.

در آثار الکساندر بلوک انگیزه های شعر کلاسیک به وضوح دنبال می شود و در عین حال عناصری از نوآوری نیز وجود دارد. لطیف ترین غزل و «صحت» و وضوح بیت با متر شعر آزاد نویسنده آمیخته است.

آوازهای تنهایی و عشق، که مشخصه کل شعر است، با مضمون «دنیای وحشتناک» و ابیات میهن پرستانه در آثار او همزیستی دارد.

مجموعه های شعر بلوک -، - توسط معاصران به روش های مختلف درک شد. از عروج او به بلندی های المپ شاعرانه (شعرهایی در مورد بانوی زیبا، شادی غیرمنتظره)، تا کتاب سوم، «زمین در برف» که منتقدان آن را درک نکردند. و سپس - پیروزی دوباره. مجموعه معروف «ساعت های شب» که شامل چرخه ای از شعر ایتالیایی است. "... برای بار دوم به نوعی تجلیل شدم"- بلوک نوشت.

تئاتر بلوک خاص است. نویسنده در نقش یک نمایشنامه نویس، ما را با آمیختگی شگفت انگیز لحظات صحنه و اشعار شگفت زده می کند. تئاتر ادامه، توسعه قدرتمند غزل در بالاترین سطوح هنری است. "بالاگانچیک"، "پادشاه در میدان"، "غریبه" - "سه گانه دراماتیک، که با وحدت طراحی شاعرانه به یک کل هنری پیوند خورده است." خود نویسنده تأکید می کند: "هر سه درام با وحدت نوع اصلی و آرزوهای آن پیوند خورده اند."... شخصیت‌های اصلی نمایشنامه‌ها «انگار جنبه‌های مختلف روح یک نفر» را به تصویر می‌کشند، «به دنبال یک زندگی زیبا، آزاد و روشن هستند».

آثار برجسته بلوک "گل رز و صلیب" (اوج درام ادبی، 1912) و شعر "دوازده" که تجسم جستجوی اخلاقی شاعر، افکار و عقاید او شد، او را به عنوان فردی غیرقابل شک توصیف می کند. مبتکر، خالق و استاد بزرگ کلام شاعرانه.

با پرداختن به آثار بلوک، یکی از آخرین کارهای او را نمی توان نادیده گرفت. این کتاب در 11 فوریه 1921 نوشته شد و "خانه پوشکین" نام دارد. داستان ظاهر این اثر غیرعادی است. در 5 فوریه 1921، یکی از کارمندان خانه پوشکین، E.P. Kazanovich، با درخواست برای نوشتن شعری برای او در یک آلبوم قدیمی، به الکساندر بلوک روی آورد. شاعر موافقت کرد. اما زن بیمار شد و تنها پس از یک ماه و نیم توانست آلبوم را به شاعر منتقل کند. وقتی آلبوم را باز کردم، در سه صفحه اول شعر بزرگ جدید او را دیدم که با دست خط فوق العاده بلوک سروده شده بود، از شرم، تحسین و خوشحالی من چه بود. این خانه "خانه پوشکین" نامیده می شود. بلوک در این شعر وفاداری خود را به آرمان های پوشکین تأیید می کند. و شعارهای اصلی آن: هارمونی، زیبایی، شادی ...

پوشکین! آزادی مخفی
ما بعد از تو خواندیم!
در هوای بد دستت را به ما بده
کمک در مبارزه خاموش!

آیا صدای شما شیرینی نیست
الهام گرفته شده در آن سال ها؟
شادی پوشکین مال تو نیست؟
اونوقت به ما بال دادی؟

به همین دلیل، در ساعات غروب آفتاب
ترک در تاریکی شب
از مربع سفید سنا
به آرامی به او تعظیم می کنم.

در نسخه خلاصه شده "خانه پوشکین"، الکساندر بلوک

تاریخ قرمز تقویم نمادگرایی روسی در شعر 28/16 نوامبر 1880 بود، زمانی که الکساندر الکساندرویچ بلوک در پایتخت شمالی روسیه متولد شد. پدر (الکساندر لوویچ) شاعر آینده به عنوان معلم در دانشگاه ورشو کار می کرد و مادرش (الکساندر آندریونا) به ترجمه مشغول بود. علی رغم نشانه خوبهمان نام های والدین و نام خود، سرنوشت از دوران کودکی برای بلوک مطلوب نبوده است ، زیرا این پسر به دلیل طلاق والدین حتی قبل از تولدش ، تربیت خود را از پدربزرگش آندری بکتوف دریافت کرد.

نوجوانی و ابیات اول

دوران کودکی الکساندر بلوک در املاک شاخماتوو گذشت و نوجوانی نیز در آنجا گذشت. شرکت اسکندر شامل پسر عموها و پسرعموهای دوم او بود و اولین اشعار از قلم شاعر در 5 سالگی آمده بود. رباعیات ساده پایه و اساس یکی از رساترین نام ها در شعر روسی و یک سلطه آشکار در سبک نمادگرایی شد.

در سال 1889، خانواده، مادر اسکندر، سرنوشت خود را با یک افسر نگهبان مرتبط می کنند و آنها به همراه پسری 9 ساله به سن پترزبورگ نقل مکان می کنند، جایی که بلوک جوان تحصیلات خود را در ورزشگاه وودنسکایا آغاز می کند. بلوک پس از فارغ التحصیلی از ژیمناستیک، در سال 1898 وارد دانشگاه سنت پترزبورگ در دانشکده حقوق شد، اما فقه برای شاعر آینده جذابیتی نداشت و در سال 1901 به دانشکده تاریخ و فلسفه منتقل شد. در آغاز قرن، بلوک با نمادگرایان برایوسوف و بلی دوست می شود، در این لحظه شکل گیری او به عنوان یک شاعر نمادگرا اتفاق می افتد، اگرچه او هنوز از شهرت دور است.

الکساندر بلوک در سال 1903 با لیوبوف مندلیوا ازدواج کرد. او بیشتر از بلوک زندگی خواهد کرد و متعاقباً کتابی از خاطرات خواهد نوشت، جایی که صفحات جالب زندگی آنها را شرح خواهد داد. این مندلیوا بود که چرخه «اشعار در مورد بانوی زیبا» را به مندلیوا تقدیم کرد.

اسکندر در سال 1906 از دانشگاه در بخش اسلاو-روس فارغ التحصیل شد و اولین نسخه او کمی زودتر منتشر شد، در سال 1903، سالی که اشعار شاعر توسط مجله "راه نو" منتشر شد. پس از سطرهای اول، نور خط دوم را می بیند که در سالنامه "گل های شمال" چاپ شده است. چرخه ای در سالنامه «شعرهایی درباره بانوی زیبا» نامیده می شود که در آن جوانه های نمادگرایی از همین حالا راه خود را به خواننده باز می کند.

زمان شکل گیری شاعر به دوران انقلاب رسید؛ از سال 1905 تا 1908 اشعاری منتشر شد که اولین شکوه شاعر را به ارمغان آورد. بیایید به "غریبه" و "ماسک برفی" توجه کنیم - این اولین شعرهایی است که نویسنده شروع به شناسایی کرد. در محافل مشهور پترزبورگ با شاعر جوان همکاری می کنند که در یکی از آنها در "پشم زرین" شاعر بخش انتقادی خود را از سال 1907 انجام می دهد.

شکوفایی خلاقیت

در سال 1909 ، بلوک قبلاً یک شاعر شناخته شده در روسیه بود ، خوانندگان منتظر انتشار اشعار جدید او هستند و حلقه ای از تحسین کنندگان در اطراف اسکندر تشکیل شد. بلوک که در سال 1909 پس از مرگ پدرش به ارث رسیده است، تصمیم می گیرد جهان را بهتر بشناسد و با سرسختی به سفر می رود.

از سال 1909 تا 1913، بلوک سه بار به اروپا سفر کرد. او از فرانسه و ایتالیا، آلمان و بلژیک دیدن کرد، اما نه تنها علاقه به سنت های اروپایی و شیوه زندگی شاعر را در سفرها نگران می کند. الکساندر بلوک به طور فعال در خارج از کشور کار می کند. در این سال‌ها چرخه شعر «اشعار ایتالیایی»، مجموعه «ساعت‌های شب» و نمایشنامه «رز و صلیب» منتشر شد. شاعر به وضوح نشان می دهد که اروپا وجود دارد و روسیه که قرار نیست از آن دست بکشد. خطوط:

و در یک زندگی جدید و متفاوت،

رویای قدیمی ام را فراموش کن

و من دوج را نیز به یاد خواهم آورد،

همانطور که الان به یاد دارم کالیتا.

خدمت ارتش نیز بلوک را پشت سر نگذاشت ، شاعر در سال 1916 به ارتش فراخوانده شد و به عنوان زمان نگهدار نه چندان دور از پینسک بلاروسی خدمت می کند. بلوک از نبردهای خونین در امان ماند، زیرا انقلاب به زودی فرا رسید و "همه چیز در خانه Oblonsky ها گیج شد." تزار رفته بود، کسی برای جنگیدن وجود نداشت و بلوک به سن پترزبورگ بازگشت. از اینجاست که جنجالی‌ترین سال‌های زندگی‌نامه شاعر آغاز می‌شود، زیرا بلوک بدون ابراز همدردی آشکار با کمونیست‌ها، طرف آنها را می‌گیرد و به آنها خدمت می‌کند، البته بدون نوکری زیاد، اما صادقانه.

در آغاز سال 1918، شعر "دوازده" ظاهر می شود، جایی که بلوک عیسی مسیح را در مقابل دوازده سرباز سرخ قرار می دهد، بنابراین با وفاداری کامل به دولت موجود امضا می کند. این را نیز می توان به ترس از زندگی خوددر عصر انقلاب آگاهی، خطوط:

"یادت هست، کاتیا، افسر - او چاقو را رها نکرد"

که در همین شعر سروده شده است، مشکل است که با وفاداری همراه شود، در اینجا می توانید اعتقاد خود را به درستی مقامات ببینید.

بلافاصله پس از این شعر "سکاها" ظاهر می شود که در آن سطور:

«رفقا! ما برادر می شویم!»

و بسیاری از نکات دیگر نیز حاکی از حمایت بلوک از قدرت شوروی است.

"شما نمی توانید به دو خدا خدمت کنید"، این را می توان به دوره زندگی نامه بلوک از سال 1918 تا 1921 نسبت داد، زمانی که شاعر هیچ چیز اصلی ننوشت و به گزارش هایی در جلسات سازمان آزاد فلسفی و خطوط طنز بسنده کرد که چندان برانگیخته نشد. علاقه به هر کسی

بازاندیشی در زمان حال از سال 1921 آغاز می شود، متأسفانه زمان کمی برای زندگی شاعر باقی مانده بود و به سختی فرصت داشت نیمی از افکار خود را بیان کند و بخشی از کار را انجام دهد. در سال 1921 ، شاعر شعر "خانه پوشکین" را نوشت که در آن یادداشت هایی از اراده و توبه قابل مشاهده است. بلوک که از سال 1920 رئیس شورای شاعران پتروگراد است، کارهای زیادی برای استعدادهای جوان انجام می دهد، اما، متأسفانه، تعداد آنها در این دوران پر شتاب کم است. بلوک همچنین به سپر شاعران و منتقدان مشهور تبدیل می شود، به عنوان مثال، او مدت ها به عنوان سایه بین NKVD و Gumilyov ایستاده است، نویسندگان و شاعران دیگر نیز از او سپاسگزار هستند. پاکسازی های دسته جمعی، پاکسازی های خونین دقیقاً پس از مرگ الکساندر بلوک آغاز شد.

غروب شاعر

دولت شوروی بلوک را لمس نمی کند، اما احترام زیادی هم برای آن قائل نیست. به عنوان مثال، در سال 1921، دفتر سیاسی از سفر به فنلاند برای معالجه امتناع کرد، اگرچه وضعیت بلوک از قبل بحرانی بود. بیماری قلبی پیشرفت کرد، به علاوه بلوک در افسردگی عمیق فرو رفت. V روز های اخربلوک در زندگی خود بیهوش بود ، سعی می کرد شعر "دوازده" را از بین ببرد ، به نظر می رسید که فقط نوشته شده است و منتشر نشده است. "همه کپی ها، همه چیز را نابود کنید." این چه بود - جنون، رنجش برای رد ویزا برای درمان یا تجدید نظر در زندگی - سوالی که پاسخی برای آن وجود ندارد. منابع مختلف آخرین روزهای بلوک را به روش های مختلف توصیف می کنند، بنابراین اجازه دهید این را در صندوقچه بسته تاریخ بگذاریم.

الکساندر الکساندرویچ بلوک در 1 آگوست 1921 درگذشت و بلافاصله در حیاط کلیسای اسمولنسک دفن شد و از آنجا خاکستر در سال 1944 به گورستان Volkovskoe منتقل شد.

زندگی در آغاز قرن و گسست آگاهی، اشتباهات تایپی خود را بر آثار بلوک تحمیل کرد، اما با همه پیچیدگی ها و ابهامات زندگی او، بلوک یکی از بزرگترین شاعران روسی بود و می ماند. او بود که حقیقت را در شراب یادآوری کرد، او بود که مسیح را بر بلشویک ها برتری داد، او این را یاد داد که حتی برای شکنجه و مرگ پذیرفته شود:

"برای رنج، برای مرگ - می دانم

با این حال: من شما را قبول دارم!

در خانه، در خیابان دکابریستوف، جایی که بلوک در سال‌های اخیر زندگی می‌کرد و درگذشت، یک موزه-آپارتمان وجود دارد.

فیلم کم کم داشتم دیوونه میشدم

الکساندر الکساندرویچ بلوک در یک خانواده اصیل-روشنفکر بسیار فرهنگی به دنیا آمد و بزرگ شد. پدرش الکساندر لووویچ از دکتر یوهان فون بلوک که در اواسط قرن هجدهم از مکلنبورگ به روسیه آمد و استاد دانشگاه ورشو در گروه حقوق ایالتی بود، نسب داشت. به گفته پسرش، او همچنین یک موسیقیدان توانا، یک خبره ادبی و یک صاحب سبک ظریف بود. با این حال ، ماهیت مستبد او دلیلی شد که مادر شاعر آینده ، الکساندرا آندریونا ، حتی قبل از تولد پسرش مجبور شد شوهرش را ترک کند. بنابراین، بلوک دوران کودکی و نوجوانی خود را ابتدا در «خانه رئیس» سنت پترزبورگ گذراند (پدربزرگش آندری نیکولاویچ بکتوف، استاد گیاه‌شناسی، رئیس دانشگاه سن پترزبورگ بود)، سپس پس از ازدواج دوم مادرش، در خانه ناپدری او، افسر فرانتس فلیکسوویچ کوبلیتسکی-پیوتوخ، و هر تابستان - در املاک بکتوف در نزدیکی شخماتوو مسکو.

در خانواده لیبرال و "مردم دوست" بکتوف ها بسیاری به کار ادبی مشغول بودند. پدربزرگ بلوک نویسنده نه تنها آثار قابل احترام، بلکه بسیاری از مقالات علمی رایج بود. مادربزرگ من، الیزاوتا گریگوریونا، در تمام زندگی خود به ترجمه آثار علمی و هنری پرداخته است. نوه بعداً به یاد آورد: "فهرست آثار او بسیار زیاد است." دختران او، مادر بلوک و خاله‌هایش نیز به طور سیستماتیک درگیر کارهای ادبی بودند.

فضای علاقه مندی های ادبی خیلی زود ولع مقاومت ناپذیری برای شعر در او بیدار کرد. به لطف خاطرات M. A. Beketova، اشعار کودکان بلوک که توسط او در سن پنج سالگی سروده شده است، به دست ما رسیده است. با این حال، علاقه جدی به شعر، که عمدتاً با اشتیاق بلوک جوان به شعر ژوکوفسکی، پوشکین، لرمونتوف، تیوتچف، فت، پولونسکی مرتبط است، در سال‌هایی است که او از دبیرستان فارغ التحصیل شد و وارد دانشکده حقوق دانشگاه سن پترزبورگ شد. در سال 1898 (در سال 1901 او به بخش اسلاو-روسی دانشکده تاریخ و فیلولوژی نقل مکان کرد و در سال 1906 با موفقیت فارغ التحصیل شد).

اشعار بلوک یک پدیده منحصر به فرد است. او با همه تنوع مشکلات و راه‌حل‌های هنری‌اش، با همه تفاوت‌هایی که بین شعرهای اولیه‌اش و شعرهای بعدی‌اش وجود دارد، به‌عنوان یک کل واحد، به‌عنوان یک اثر آشکار شده در زمان، به‌عنوان بازتابی از «مسیری» که شاعر طی کرده، ظاهر می‌شود. خود بلوک به این ویژگی اشاره کرد.

بیایید تکرار کنیم که بلوک در سالهای 1910-1911، در حالی که اولین مجموعه شعر خود را برای انتشار آماده می کرد، آنها را در سه کتاب قرار داد. شاعر این تقسیم بندی سه جلدی را در دو نسخه بعدی (1916 و 1918-1921) حفظ کرد، اگرچه نویسنده تغییرات قابل توجهی در جلدها ایجاد کرد. در فرم پایانی، این سه جلد شامل 18 غزل (به قول شاعر «کشورهای روح») است. بلوک در مقدمه چاپ اول مجموعه اشعار، بر وحدت مفهوم خود تأکید کرد: «هر شعر برای تشکیل یک فصل (یعنی یک چرخه - ویرایش) لازم است. یک کتاب از چند فصل تشکیل شده است. هر کتاب بخشی از یک سه گانه است. من می توانم کل سه گانه را "رمان در شعر" بنامم ... "و چند ماه بعد در نامه ای به آندری بلی معنای اصلی مراحل مسیری که طی کرده و محتوای هر یک از کتاب ها را آشکار می کند. از سه گانه:" ... این مسیر من است، حالا که او گذشت، من کاملاً متقاعد شده ام که این به خاطر است و همه شعرها با هم "سه گانه تجسم" هستند (از یک لحظه نور بیش از حد روشن - از طریق جنگل باتلاقی لازم - به ناامیدی، نفرین، "انتقام" و ... - به تولد یک فرد "عمومی"، هنرمندی که شجاعانه به چهره جهان نگاه می کند..،) ".

جلد اول (1898-1903) شامل سه دوره است. اولین آنها - "Ante lucem" ("تا نور") - گویی پیش بینی مسیر دشوار آینده است. حال و هوای عاشقانه عمومی این چرخه نگرش ضد اسمی شاعر جوان به زندگی را از پیش تعیین کرد. در یک افراط، انگیزه های ناامیدی غم انگیز است که برای یک پسر نوزده ساله بسیار غیرطبیعی به نظر می رسد: «من در قلبم پیر هستم. نوعی لات سیاه - // سفر طولانی من." یا: «به جمعیت رقت انگیز می خندم // و آهش نمی دهم». اما از سوی دیگر - میل به زندگی، پذیرش آن:

برای اراده ای باشکوه می کوشم، به سوی زیبا می شتابم، جایی که در میدانی گسترده خوب است، مانند رویایی شگفت - و تحقق رسالت والای شاعر، پیروزی آتی او:

اما شاعر به ترانه می‌کوشد که حقیقت را کشیده است، و ناگهان نوری تازه در فراسوی فاصله‌ای که قبلاً ناشناخته بود، پیش‌بینی می‌کند...

چرخه مرکزی جلد اول «اشعار در مورد بانوی زیبا» است. این همان "لحظه نور بسیار روشن" است که بلوک در مورد آن به A. Bely نوشت. این چرخه نشان دهنده عشق شاعر جوان به همسر آینده اش L. D. Mendeleeva و اشتیاق او به ایده های فلسفی Vl. سولوویف نزدیکترین به او در این زمان، آموزه فیلسوف در مورد وجود روح جهان یا زنانگی ابدی بود که می تواند «زمین» و «بهشت» را با هم آشتی دهد و از طریق تجدید روحی خود، جهان را در آستانه فاجعه نجات دهد. این ایده فیلسوف که عشق به جهان خود از طریق عشق به یک زن باز می شود، پاسخ پر جنب و جوش شاعر رمانتیک را دریافت کرد.

ایده های سولوویف از "جهان دوگانه"، ترکیبی از مادی و معنوی، در چرخه ای از طریق سیستم متنوعی از نمادها تجسم یافت. ظاهر قهرمان چند وجهی است. از یک طرف، این یک زن بسیار واقعی و "زمینی" است. او لاغر و بلند است // همیشه مغرور و خشن. قهرمان او را "هر روز از دور" می بیند. از سوی دیگر، تصویر آسمانی و عرفانی «باکره»، «سپیده دم»، «همسر بزرگ جاودان»، «قدیس» را پیش روی خود داریم. «روشن»، «نامفهوم» ... همین را می توان در مورد قهرمان چرخه نیز گفت. «من جوان، شاداب و عاشق هستم»، یک خصوصیت شخصی کاملاً «زمینی» است. و سپس او "راهب بی شادی و تاریک" یا "جوانی" است که شمع روشن می کند. بلوک برای تقویت برداشت عرفانی، سخاوتمندانه از القاب‌هایی مانند «شبح‌آلود»، «سایه‌های ناشناخته» یا «صداهای ناشناخته»، «امیدهای اخروی» یا «دیدهای اخروی»، «زیبایی ناگفتنی»، «راز غیرقابل درک» استفاده می‌کند. ، "اشاره های ناگفته غم" و غیره

بدین ترتیب داستان عشق زمینی و کاملا واقعی به اسطوره ای عاشقانه- نمادین عرفانی- فلسفی تبدیل می شود. او خط داستانی و داستان خودش را دارد. اساس طرح، تقابل "زمینی" (قهرمان غنایی) با "آسمانی" (بانوی زیبا) و در عین حال تلاش برای اتحاد آنها، "دیدار" است که در نتیجه آن دگرگونی جهان باید بیاید، هماهنگی کامل. با این حال، طرح تغزلی طرح را پیچیده و دراماتیک می کند. از شعری به شعر دیگر، حال و هوای قهرمان تغییر می کند: امیدهای روشن - و شک در آنها، انتظار عشق - و ترس از فروپاشی آن، اعتقاد به تغییر ناپذیری ظاهر باکره - و این فرض که می توان آن را تحریف کرد ("اما" من می ترسم: شما ظاهر خود را تغییر خواهید داد").

تنش دراماتیک نیز در چرخه‌ای که جلد اول را با عنوان معنادار چهارراه به پایان می‌رساند، ذاتی است. موضوع بانوی زیبا در این چرخه همچنان به صدا در می آید، اما چیز جدیدی نیز در اینجا به وجود می آید: ارتباط کیفی متفاوت با "زندگی روزمره"، توجه به بدبختی انسان، مسائل اجتماعی ("کارخانه"، "از روزنامه ها"، "یک بیمار". مردی در امتداد ساحل حرکت می کرد ... "و غیره). «تقاطع» امکان تغییرات آینده در آثار شاعر را ترسیم می کند که در جلد دوم به وضوح خود را نشان خواهد داد.

اشعار جلد دوم (1904-1908) منعکس کننده تغییرات قابل توجهی در جهان بینی بلوک بود. خیزش اجتماعی که در آن زمان گسترده ترین اقشار مردم روسیه را فرا گرفت، تأثیر تعیین کننده ای بر بلوک نیز داشت. او از عرفان ول. سولوویف، از آرمان آرزوی هماهنگی جهانی، اما نه به این دلیل که این آرمان برای شاعر غیرقابل دفاع شد. او برای همیشه برای او همان «تز» باقی ماند که راه او از آن آغاز شد. اما شعور شاعر به شکلی امپراتوری مورد هجوم وقایع زندگی پیرامون است که درک آنها را می طلبد. او آنها را آغازی پویا می داند، «عنصری» که در تضاد با «نفس ناآرام» جهان قرار می گیرد، به عنوان «ضد تز» مخالف «تز»، و در دنیای پیچیده و متناقض احساسات و رنج های انسانی فرو می رود. ، و مبارزه

نوعی پیش درآمد برای جلد دوم - چرخه "حباب های زمین". شاعر به طور غیرمنتظره و جدلی به تصویر طبیعت "کم" روی می آورد: "ابدیت باتلاق ها" ، "برآمدگی ها و کنده های زنگ زده" ، موجودات افسانه ای خارق العاده ای که در آنها زندگی می کنند. او می توانست در کنار مهربان ترین "کشیش مرداب" خود بگوید:

روح من برای هر خزنده و هر جانور و در مورد هر ایمانی خرسند است - با تشخیص منظم بودن وجود این جهان عنصری و حق ساکنان آن برای احترام به "مسیح مزرعه خود".

در دو چرخه بعدی («اشعار مختلف» و «شهر») پوشش پدیده های واقعیت به طور بی اندازه گسترش می یابد. شاعر در دنیای آزاردهنده و تضاد حاد زندگی روزمره غوطه ور می شود و خود را درگیر هر اتفاقی می داند. اینها وقایع انقلاب است که او مانند دیگر سمبولیست ها آن را مظهر عنصر مخرب مردم، مبارزه مردم یک فرماسیون جدید با پادشاهی منفور بی قانونی، خشونت و ابتذال اجتماعی می دانست. این موضع به یک درجه در اشعار «ما حمله کردیم. مستقیم در سینه... """""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""""خوش تغذیه" و غیره. کسی که طرفدار مستضعفین است، خود را لایق قرار گرفتن در ردیف آنان نمی داند.

اینجا آنها خیلی دور هستند، با خوشحالی بادبانی می کنند. فقط شما و شما، درست است، گرفته نمی شود!

(مرگ زندگی تبدیل شده است ...)

با چنین یادداشت آزار دهنده ای، یکی از مشکلات اصلی برای او در اشعار بلوک شروع می شود - مردم و روشنفکران.

این چرخه‌ها علاوه بر انگیزه‌های مرتبط با رویدادهای انقلابی، بسیاری از جنبه‌های دیگر از زندگی متنوع و بی‌پایان متغیر روسیه را منعکس می‌کنند. اما اشعاری که شاعر تصویری «گسترده» از میهن ایجاد می کند و بر پیوند ناگسستنی خود با آن تأکید می کند، اهمیت ویژه ای پیدا می کند. در اولین آنها ("وصیت پاییز"، 1905) سنت های لرمانتوف به وضوح قابل مشاهده است. لرمانتوف در شعر خود "سرزمین مادری" عشق خود را به سرزمین مادری "عجیب" نامید زیرا با "میهن پرستی" سنتی در تضاد است. او عزیز بود «نه شکوهی که با خون خریده بود»، بلکه «سکوت سرد استپ ها» و «آتش لرزان روستاهای غمگین». عشق بلوک هم همین است: "از غم مزارع تو گریه خواهم کرد، // فضای تو را تا ابد دوست خواهم داشت..."، شاید با این تفاوت که صمیمی تر، شخصی تر است. تصادفی نیست که تصویر وطن در اینجا به تصویر یک زن سرازیر می شود ("و در دوردست، در دور دست تکان می دهد // الگوی تو، آستین رنگی تو") تکنیکی که تکرار خواهد شد. در شعرهای بعدی بلوک در مورد سرزمینش. قهرمان بلوک یک رهگذر تصادفی نیست، بلکه یکی از پسران روسیه است که در مسیر "آشنا" قدم می گذارد و در سرنوشت تلخ کسانی که "بدون عشق می میرند" اما تلاش می کنند تا با وطن خود ادغام شوند شریک است: "بگیرید. پناهگاه در فواصل بسیار زیاد! // چگونه بدون تو زندگی کنیم و گریه کنیم!

تصویر سرزمین مادری در شعر "روس" (1906) به گونه ای دیگر آشکار می شود. روسیه یک راز است - این خلاصه اولیه و نهایی است که با ترکیب دایره ای شعر تأکید شده است. در ابتدا به نظر می رسد که رمز و راز روسیه از "افسانه های باستان" سرچشمه می گیرد: "نگاه کسل کننده یک جادوگر"، جادوگران با جادوگران، جادوگران، شیاطین ... با این حال، با خواندن شعر، شما شروع به درک می کنید که این راز روسیه نیست. او آنجاست، "جایی که مردمان گوناگون // لبه به لبه، از دره به دره // رقص های شبانه وجود دارد // زیر درخشش روستاهای سوزان." راه حل این معما در "روح زنده" مردم نهفته است که "پاکیت اصلی" خود را در وسعت روسیه لکه دار نکرده است. برای درک آن باید یک زندگی با مردم داشت.

بلوک با فرو رفتن در عناصر زندگی روزمره، مجموعه ای از اشعار را نیز خلق می کند که محققان کار او آنها را "چرخه اتاق زیر شیروانی" می نامند: "روز سرد"، "در اکتبر"، "شب". شهر آرام شده است ... "" من در چهار دیواری هستم - کشته // به دلیل مراقبت و نیاز زمینی ... """ پنجره به داخل حیاط "" من سرگردان سرگردان ... "" در اتاق زیر شیروانی "و دیگر چرخه قهرمانان غنایی - نماینده طبقات پایین شهری، یکی از بسیاری "تحقیر شده و توهین شده"، ساکن زیرزمین ها و اتاق های زیر شیروانی شهر. اسامی و آغاز شعرها و حتی بیشتر از آن جزئیات محیط اطراف قهرمان ("درهای متعفن"، " سقف کم""" گوشه پاشیده"، "سقف حلبی"، "چاه حیاط"، و غیره)، در لبان خواننده بانوی زیبا غیرمنتظره به نظر می رسد. اما شگفت‌انگیزتر: قهرمان "چرخه اتاق زیر شیروانی"، با تمام شباهت بیرونی خود به نویسنده، توسط ما دقیقاً به عنوان نماینده "من" نویسنده درک می شود. و این تکنیک بازیگری نیست که یک شاعر نقشی مناسب بازی کند. در اینجا یک ویژگی اساسی از غزلیات بلوک نمایان شد که او نه تنها از آن آگاه بود، بلکه فعالانه از آن دفاع می کرد: "نویسنده، شاید بیشتر از همه، یک مرد است، به همین دلیل است که به طرز دردناکی جبران ناپذیر و متأسفانه هدر می رود. "من" انسان او، تا آن را در انبوهی از خودهای خواستار و ناسپاس دیگر حل کند. و باز هم: «... نویسنده ای که به حرفه خود اعتقاد داشته باشد، هر اندازه که این نویسنده بزرگ باشد، خود را با وطن خود مقایسه می کند و معتقد است که از بیماری های آن رنج می برد، با آن مصلوب می شود...» بنابراین، خودافشایی قهرمان غزلیات بلوک در تعدادی از موارد، از طریق «حل کردن خود» در بیگانه «من»، از طریق «مصلوب کردن» آن با این «من» بیگانه اتفاق می‌افتد، که به همین دلیل خود را می‌یابد.

دو چرخه بعدی جلد دوم - "ماسک برفی * و" فاینا "- منعکس کننده احساس شعله ور شدن ناگهانی شاعر نسبت به بازیگر N. N. Volokhova است. عناصر طبیعت ("حباب های زمین")، عناصر زندگی روزمره ("اشعار مختلف"، "شهر") اکنون با عناصر شور و شوق مست کننده و سوزاننده جایگزین شده اند. قهرمان «نقاب برفی» که تسلیم احساساتش است، «کولاک بر او غلبه کرده»، در «گردبادهای برفی»، در «تاریکی چشم‌های برفی» فرو می‌رود، در این «هارهای برفی» شادی می‌کند و به نام عشق آماده است. برای سوختن "روی آتش برف". توجه داشته باشید که نمادهای باد و کولاک از تمام شعر بلوک تا شعر "دوازده" می گذرد و جنبه خودانگیخته و پویا زندگی را نشان می دهد. قهرمان چرخه تقریباً عاری از علائم مشخص است ، ویژگی های او از نظر عاشقانه متعارف است (او "چشم های اجتناب ناپذیر" دارد ، آنها می توانند "شکوفه دهند"؛ "آج آرام" و "خون برفی" ، صدای او "از میان کولاک شنیده می شود" ).

در چرخه "فاینا" تصویر قهرمان با ویژگی های جدید غنی می شود. او نه تنها تجسم "عنصر روح" است، بلکه بیانگر عنصر زندگی مردم است:

نگاه کردم - دستانم را بالا انداختم، وارد یک رقص گسترده شدم، او همه را با گل باران کرد و با آهنگی بیرون آمد ... بی وفا، حیله گر، موذیانه - رقص! و برای همیشه زهر روح هدر رفته باشید.

انگیزه «روح تلف شده» در شعرهای دیگر این چرخه از جمله «آه بهار بی پایان و بی لبه...» به گوش می رسد. معمولاً از او به عنوان نمونه ای از نگاه شجاعانه شاعر به زندگی یاد می شود. و این البته درست است. اما خود بلوک گفت که "هنرمندی که شجاعانه به چهره جهان نگاه می کند" "به خطوط خیر و شر - به قیمت از دست دادن بخشی از روح خود" همتا می شود. جای تعجب نیست که این شعر با ذکر نه تنها "عذاب"، بلکه همچنین "مرگ" به پایان می رسد:

و نگاه می کنم و دشمنی و نفرت و نفرین و محبت را می سنجم:

برای عذاب، برای مرگ - می دانم - همه یکسان: قبولت دارم!

با این حال، هنرمند دنیای عناصر، "جهان های بنفش خشمگین" را ترک می کند، همانطور که خود بلوک دوره "آنتی تز" را که در جلد دوم منعکس شده است، نه با ضرر که با سود تعریف می کند. اکنون "همه چیز "مال من" است و همه چیز "مال من" نیست، به همان اندازه عالی ..." - او در نامه ای به A. Bely می نویسد. این نگرش نو شاعر در تاج جلد دوم چرخه با عنوان معنادار «آزاداندیشی» منعکس شد. اینجاست که کلمات به گوش می رسد انتقال او به مرحله سوم و نهایی "تجسم" او را نشان می دهد:

من همیشه می خواهم به چشمان مردم نگاه کنم،

و شراب بنوش و زنان را ببوس

و با خشم آرزوها برای پر کردن غروب،

وقتی گرما خواب دیدن را در طول روز سخت می کند.

و آهنگ بخوان! - و به باد در جهان گوش کن!

جلد سوم آخرین و بالاترین مرحله از مسیر دشوار و گاه دردناکی است که شاعر طی کرده است. «تزو» جلد اول و «آنتی تز» جلد دوم با «سنتز» جایگزین شده است. سنتز یک سطح جدید و بالاتر از درک واقعیت است که موارد قبلی را رد می کند و در عین حال برخی از ویژگی های آنها را به روشی جدید ترکیب می کند. این را باید در نظر داشت، زیرا ایده نسبتاً گسترده ای از مسیر بلوک به عنوان یک حرکت مستقیم و ثابت "به جلو و بالاتر" وجود دارد. در این میان خود شاعر نیز شهادت می دهد که «صعود» او نه به صورت مستقیم، بلکه به صورت مارپیچ و با «انحرافات» و «بازگشت» همراه بوده است. و مطالب جلد سوم مؤید این مطلب است.

با چرخه "دنیای ترسناک" افتتاح می شود. موضوع «دنیای ترسناک» موضوعی فراگیر در آثار بلوک است. در جلد اول و به ویژه در جلد دوم موجود است. متأسفانه، اغلب تنها به عنوان موضوعی برای افشای "واقعیت بورژوایی" تعبیر می شود. در واقع، این فقط خارجی و آسان است سمت قابل مشاهده"دنیای ترسناک". اما جوهره عمیق دیگری در آن وجود دارد که شاید برای شاعر مهمتر باشد. فردی که در یک "دنیای ترسناک" زندگی می کند، تأثیر مخرب آن را تجربه می کند. در عین حال، ارزش های اخلاقی نیز آسیب می بیند. عناصر، خلق و خوی "اهریمنی"، احساسات مخرب فرد را در اختیار می گیرند. خود قهرمان غنایی در مدار این نیروهای تاریک قرار می گیرد. روح او به طرز غم انگیزی حالت گناه، بی ایمانی، پوچی، خستگی فانی خود را تجربه می کند.

احساسات طبیعی و سالم انسانی در اینجا گم شده است. عشق؟ اون هم اونجا نیست "شور تلخ مانند افسنطین"، "شور کم"، شورش "خون سیاه" ("تحقیر"، "در جزایر"، "در یک رستوران"، "خون سیاه") وجود دارد. قهرمانی که روح خود را از دست داده است در چهره های مختلف در برابر ما ظاهر می شود. یا او یک دیو لرمونتوف-وروبل است که خود را رنج می‌دهد و برای دیگران مرگ می‌آورد (دو شعر با همین نام "دیو")، سپس "جوانی پیر" دوگانه یک قهرمان غنایی است ("دوگانه"). تکنیک "دوگانگی" اساس چرخه تراژیک - طنز "زندگی دوست من" را تشکیل داد. این داستان مردی است که گنجینه های روح خود را «در جنون آرام» زندگی روزمره بی معنی و شادی به هدر داد:

«بیدار شده: سی سال. // چنگ بزن، ستایش - اما دلی نیست.» نتیجه غم انگیز زندگی او در خود مرگ خلاصه می شود ("مرگ صحبت می کند"):

بس است خدا را حمد کند، - صدا نیست، فقط ناله است، بازش می کنم. بگذارید کمی بیشتر عذاب بکشد.

چشم انداز تراژیک، «تار» ذاتی بیشتر شعرهای این چرخه، بیان افراطی خود را در آن دسته از آنها می یابد که قوانین «دنیای وحشتناک» ابعاد کیهانی پیدا می کنند:

دنیاها در حال پرواز هستند. سالها می گذرد. کیهان خالی با تیرگی چشم ها به ما نگاه می کند. و تو، جان، خسته، ناشنوا، از خوشبختی تکرار می کنی - ساعت چند؟

ایده چرخه مرگبار زندگی، ناامیدی آن با سادگی و قدرت شگفت انگیز در هشت خط معروف "شب، خیابان، لامپ، داروخانه ..." بیان شده است. این امر با ترکیب دایره ای، القاب دقیق و بزرگ آن ("نور بی معنی و کم"، "موج های یخی کانال")، و در نهایت، هذلولی غیرمعمول و جسورانه ("اگر بمیری، از نو شروع خواهی کرد") تسهیل می شود.

آخرین شعر چرخه "صدایی از گروه کر" همان معنای تعمیم دهنده را دارد. این یک پیشگویی غم انگیز و واقعاً آخرالزمانی در مورد پیروزی شرارت در سراسر جهان به نظر می رسد:

و قرن گذشته، وحشتناک ترین از همه، من و تو را خواهیم دید. تمام آسمان گناهی پلید را پنهان می کند، خنده بر همه لب ها یخ می زند، حسرت نیستی...

و سطرهای پایانی:

آه، اگر می دانستم، بچه ها، شما

روزهای سرد و تاریک در راه است!

آیا این بدان معنی است که بلوک پیروزی "دنیای وحشتناک" را بر مردم تشخیص می دهد و بنابراین تسلیم او می شود؟ اجازه بدهید حرف را به خود شاعر بدهیم:

«آیات بسیار ناخوشایند بهتر است این سخنان ناگفته بماند. اما باید آنها را می گفتم. باید بر سختی غلبه کرد. و پس از او روز روشنی خواهد بود.»

موضوع "دنیای ترسناک" با دو چرخه کوچک - "انتقام" و "یامبا" ادامه می یابد. کلمه "قصاص" معمولاً به عنوان مجازات برای یک جرم خاص درک می شود. علاوه بر این، مجازات از بیرون، از جانب کسی. به گفته بلوک، قصاص، قبل از هر چیز، محکومیت شخص نسبت به خود، قضاوت وجدان خود است. تقصیر اصلی قهرمان خیانت به نذرهای زمانی مقدس، عشق بالا، خیانت به سرنوشت انسان است. و پیامد آن حسابرسی است: خلأ ذهنی، خستگی از زندگی، انتظار تسلیم مرگ. این انگیزه ها در تمام اشعار چرخه «قصاص» به صدا در می آیند، که از اولین معروف شناخته شده «درباره شجاعت، در مورد سوء استفاده ها، در جلال ...» شروع می شود و با «گام های فرمانده» و «چطور شد، چگونه شد» به پایان می رسد. اتفاق افتاد؟" بلوک در ردپای فرمانده، پر از معنای نمادین عمیق، طرح دون خوان را دوباره تفسیر می کند. قهرمان او نه در نقش یک اغواگر سنتی، بلکه در نقش یک خائن است که عشق باکره نور، دونا آنا را تحقیر می کند. و اگرچه او یک چالش جسورانه را به سرنوشت می اندازد: "زندگی خالی، دیوانه و بی ته است! // به جنگ بیا، سنگ قدیمی! - شکست او از پیش تعیین شده است. بیش از همه، که برای "آزادی نفرت انگیز" خود ارزش قائل شد و به "باکره نور" خیانت کرد، محکوم به هلاکت است:

«دونا آنا در ساعت مرگ تو برخیزد. // آنا به وقت مرگ برخیزد.»

اگر در چرخه «قصاص» شخصی در معرض قصاص قرار گیرد که به خود اجازه داده در معرض سموم ویرانگر «دنیای وحشتناک» قرار گیرد، در «یامبی» قصاص نه یک فرد، بلکه «دنیای وحشتناک» را تهدید می کند. یک کل اساس معنایی و ریتمیک این چرخه «ایامبیک عصبانی» بود. این نیز توسط کتیبه به او تأکید شده است - کلمات طنزپرداز رومی باستان، یوونال: "خشم باعث ایجاد یک آیه می شود." پیش از این، بلوک در نامه ای به A. Bely، این حق را به رسمیت شناخت که "صادقانه، صادقانه، در واقع، "نه" را به تمام حال فقط برای کسی که این کار را "مثل خدا" انجام می دهد، به رسمیت شناخت (یعنی داشتن در خود همان اعماق پنهان، اما واقعی "بله")". این "بله" - ایمان به خیر و نور و میل به کار به خاطر پیروزی آینده آنها - در شعر آغازین چرخه به صدا درآمد:

آه، من می خواهم دیوانه زندگی کنم:

هر چیزی که وجود دارد - برای تداوم، غیرشخصی - برای انسان سازی، ناتمام - برای تجسم!

شاعر با «نه» گفتن به «امروز» متقاعد می‌شود که فروپاشی پایه‌های قدیمی زندگی اجتناب‌ناپذیر است:

به وحشت نفوذ ناپذیر زندگی، به سرعت باز کن، چشمانت را باز کن، تا زمانی که رعد و برق بزرگ همه چیز وطن را فرا گرفت...

(بله، دیکته می کند، الهام ...)

به گفته بلوک، این "رعد و برق بزرگ" در نتیجه تلاش جوانان جدید ("جوانی مجازات است"):

من معتقدم: یک قرن جدید در میان همه نسل های بدبخت طلوع خواهد کرد.

بگذارید روز دور باشد - ما همه عهدهای یکسانی برای مردان جوان و باکره داریم:

تحقیر با خشم گرم می شود و بلوغ خشم طغیان است.

(در آتش و سرمای اضطراب...)

این شاعر در یکی از نامه های خود در سال 1909 در این باره نوشت: "انقلاب روسیه در بهترین نمایندگان خود - جوانان با هاله ای در اطراف صورت".

چرخه «اشعار ایتالیایی» که بلوک پس از سفرش به ایتالیا در بهار 1909 نوشت، ممکن است در جلد سوم خارجی به نظر برسد. جای تعجب نیست که V. Bryusov آنها را تنها به عنوان "بیت های زیبا از شعر ناب" توصیف کرد. با این حال، برایوسوف در مورد "شعر ناب" اشتباه کرد. اینجاست که بلوک جایگاه «هنر ناب» را «دروغ خلاق» تعریف می کند. «در شاتل سبک هنر» می‌توان «از کسالت دنیا شناور شد»، اما هنر واقعی «باری بر دوش» است، وظیفه، شاهکار. پرسش دیگری که شاعر را به شدت نگران کرده و از سوی او در چرخه مطرح می شود، درباره رابطه تمدن و فرهنگ است. در تمدن مدرن، شاعر آغازی بی روح و در نتیجه ویرانگر می بیند. به همین دلیل است که او فلورانس "متمدن" را که فرهنگ باستانی خود را فراموش کرده است، خائن می نامد:

بمیر، فلورانس، یهودا، در گرگ و میش دیرینه ناپدید شو!

خس خس ماشین های شما، خانه های زشت شما، گرد و غبار زرد همه اروپایی شما به خودتان خیانت کردید.

(فلورانس، 1)

فرهنگ اصیل، به گفته بلوک، با "عنصر"، یعنی با زندگی مردم پیوند ناگسستنی دارد. در شعر "راونا" شهر مدرنتوسط یک گورستان کشیده شده است ("خانه ها و مردم همه تابوت هستند")، اما کتیبه ها روی سنگ قبرهای باستانی به صدا در می آیند:

فقط مس لاتین رسمی

روی بشقاب ها مثل شیپور آواز می خواند.

در این شهر است - مخزن ارزشهای فرهنگی ماندگار، که "مانند یک نوزاد" "در آغوش ابدیت خواب آلود" می خوابد - و ممکن است سایه فلورانسی بزرگ ظاهر شود:

سایه دانته با نیمرخ آبی

او برای من درباره New Life می خواند.

آپدیت پیش رو A. Blok را با ظاهر دختران ساده ایتالیایی مرتبط می کند که هر کدام می توانند مدونا شوند و نجات دهنده جدیدی را به جهان هدیه کنند.

بخش «اشعار مختلف» شامل ابیاتی است که در محتوای خود واقعاً «متفاوت» هستند.

تعدادی از آنها به موضوع "شاعر و شعر" ("پشت قبر"، "هنرمند"، "دوستان"، "شاعران") اختصاص دارد. بیایید به آخرین آنها بپردازیم. بلوک با صمیمیت بی‌رحم مشخص خود، «پرتره گروهی» از شاعران معاصر را خلق می‌کند و خود را از تعداد آنها مستثنی نمی‌کند. در ابتدا، وزرای موزه های بلوک ممکن است باعث طرد خواننده شوند (آنها "مست شدند" ، "بدبینانه و تند صحبت کردند" ، "صبح استفراغ کردند" ، "سپس مانند سگ از غرفه ها بیرون آمدند"). شما واقعاً شخصیت پوشکین از شاعر را به خاطر خواهید آورد: "و در میان فرزندان ناچیز جهان، // شاید او از همه ناچیزتر باشد." با این حال، شاعران بلوک، علیرغم تمام ضعف های انسانی، برتری زیادی نسبت به ساکنان شایسته "گودال سفیه" دارند. آنها قادر به قدردانی از رویای زیبای "عصر طلایی" هستند، در نهایت قادر به شورش علیه پایه های دروغین زندگی هستند:

تو از خودت و همسرت راضی خواهی بود، قانون اساسی تو کوپا، اما شاعر پرخوری جهانی دارد و قانون اساسی کم دارد!

و حتی با ترک زندگی (زندگی سگ، مرگ سگ است)، شاعر از شهرنشینان بالاتر می رود، زیرا تا پایان به آرمان های خود ایمان دارد:

بگذار زیر حصار بمیرم، مثل سگ، بگذار زندگی مرا پایمال کند، - باور دارم: یا خدا مرا با برف آورد، سپس کولاک مرا بوسید!

عنوان "موسیقی" چرخه بعدی - "هارپ و ویولن" - تصادفی ظاهر نشد. این با مفهوم بلوک از موسیقی به عنوان جوهر درونی جهان، نیروی سازمان دهنده آن مرتبط است. آ. بلوک در یکی از مقالات خود نوشت: "روح یک شخص واقعی - سخت ترین و خوش آهنگ ترین است." ساز موسیقیویولن های بی کوک و ویولن های در کوک وجود دارد. یک ویولن ناامید همیشه هماهنگی کل را بر هم می زند. زوزه خراش آن با نتی آزاردهنده به موسیقی موزون ارکستر جهان می‌پیچد. هنرمند کسی است که به ارکستر جهان گوش می‌دهد و آن را تکرار می‌کند، نه اینکه آن را جعل کند.» اگر ویولن‌ها می‌توانند ناهماهنگ و هماهنگ باشند، پس چنگ برای بلوک نمادی از موسیقی است که همیشه با "ارکستر جهانی" همخوانی دارد.

دامنه موضوعی چرخه (حجم ترین در حجم) بسیار گسترده است. وفاداری یا بی وفایی یک فرد به "روح موسیقی" را می توان در تظاهرات بسیار متنوعی بیان کرد: از فرازهای روح تا تسلیم شدن در برابر "عناصر تاریک"، سقوط، تسلیم شدن در برابر " دنیای ترسناک". بنابراین، بسیاری از شعرهای چرخه، گویی در تقابل با یکدیگر قرار دارند.

یکی از شعرهای کلیدی این چرخه "درباره مرگ کومیسارژفسایا" است. شاعر او را به عنوان یک هنرپیشه بزرگ، به عنوان یک "هنرمند" که "حیله گر نبود، اما به موسیقی وفادار بود"، به عنوان تجسم "جوانی ابدی" تجلیل می کند. بلوک متقاعد شده است که یک هنرمند واقعی ما را بدون گذاشتن ردی رها نمی کند.

حتی اگر در آسمان باشد - ورا با ماست. نگاه کن

در میان ابرها: او آنجاست - توسط باد آشکار شد

بنر، بهار موعود

در آن شعرهایی که پژواک ناهماهنگی «دنیای وحشتناک» به گوش می رسد، ملودی های کاملاً متفاوتی شنیده می شود. در میان آنها معروف "من به پیشخوان میخانه میخکوب شده ام ..." است - در مورد شادی غیرقابل برگشت و عشق کشنده. اینها عبارتند از "کلاغ سیاه در گرگ و میش برفی ..." - یکی از بهترین موجوداتمتن های عاشقانه بلوک. قهرمان شعر یک احساس عمیق واقعی را تجربه نمی کند ("در قلب سبک - اشتیاق و بی دقتی"). و عاشقان سرمست از شوق، نمی دانند که «بالای شکست بی انتها به ابدیت، // نفس نفس زدن، تراتر پرواز می کند».

این تصویر-نماد که در جسارت و ظرفیتش شگفت انگیز است، از زودگذر بودن و شکنندگی احساسات عشقی و در واقع زندگی انسان سخن می گوید و وابستگی مهلک یک فرد به قوانین جهانی خارج از کنترل او را یادآور می شود و می توان آن را یک نوعی پیشگویی آخرالزمانی (اینجاست - " کلاغ سیاه"!). بیت پایانی هوشیاری قهرمان است:

دنیای ترسناک! برای دل کوچک است! در او -

هذیان بوسه های تو، تاریک کولی

آهنگ ها، پرواز شتابزده دنباله دارها!

او دوباره خود را در مواجهه با یک "دنیای وحشتناک" می بیند، جایی که بوسه ها فقط "هذیان" هستند، جایی که فرد توسط "تاریکی تاریک آهنگ های کولی" جادو می شود. کلمه تاریکی صوت کامل از تاریکی است. و علاوه بر این، با کلمه «احمق» ارتباط دارد. مشخص است که بلوک عاشق آهنگ ها و عاشقانه های کولی بود. اما در اینجا آنها به عنوان عمل می کنند نیروی تاریکزیرا آنها روح انسان آزاد را به اسارت می گیرند. خط آخر ما را به این واقعیت برمی گرداند که همه ما اسیر کیهانی هستیم که ما را تهدید می کند.

مضمون «کولی» در برخی از شعرهای دیگر این چرخه نیز وجود دارد. آنها حاوی پژواک هایی از نقوش "کولاک" جلد دوم، "جهان های بنفش" مخرب ضد بلوک هستند. یکی از آنها - "بیا پایین، پرده پژمرده است ..." - به عنوان یک آهنگ محلی سبک شده است:

گم شو، یک زندگی کولی بی سابقه، خاموش کن

چشمانت را ببند

قهرمان که خود را به پایان عناصر احساسات کولی تسلیم کرد ، همانطور که می گویند "در زندگی سوخت". و این نتیجه غم انگیز است: "استپ من سوخته، علف ها ریخته شده، // نه آتش، نه ستاره ای در راه ..."

وضعیت مشابهی در "شعر کولی" دیگر - "یک بار مغرور و مغرور ..." است.

چنین انگیزه های غم انگیز و "فاجعه بار" بخشی اساسی از میراث غنایی A. Blok را تشکیل می دهد. علاوه بر این، آنها به ظاهر شاعرانه او ارگانیک هستند و پیچیدگی ها و تناقضات روح او را آشکار می کنند. شاعر تأکید کرد: «... در اصل همیشه ثابت قدم بوده ام، در عشق به مرگ ثابتم (جهل به آینده، احاطه به ناشناخته، ایمان به سرنوشت و... از خواص است. از طبیعت من، بیشتر از روانی "اما در عین حال باید فهمید که" مرگ "و" تاریکی "تنها مراحل اجتناب ناپذیر راه بزرگ و دشوار شاعر است." آیا می توان از "تاریکی" عبور کرد؟ "به سمت "نور" می رود؟ "- از بلوک بسیار جوان پرسید. و او مسیری را که برایش مقدر شده بود، شجاعانه و تا انتها طی کرد.

"عنصر کولی"، عشق، موسیقی، هنر، "غم و شادی" جای خود را در چرخه بعدی - "کارمن" پیدا کردند. از یک طرف، به وضوح "نقاب برفی" و "فاینا" را با شرایط مشابه ایجاد یادآوری می کند (علاقه شاعر به هنرپیشه N. Volokhova وجود دارد، در اینجا - خواننده اپرا LA Delmas، که چرخه به او اختصاص داده شده است) و موضوع متقاطع عشق خود به خودی همه جانبه. و خود شاعر اعتراف کرد که در مارس 1914 (زمان نوشتن آخرین چرخه) "به کمتر از ژانویه 1907 کورکورانه تسلیم عناصر شد" ، زمانی که ماسک برف نوشته شد. با این حال، «کارمن» تکرار گذشته نیست. سرود عشق خودانگیخته در اینجا در یک پیچ جدید در مارپیچ مسیر بلوک به صدا در می آید.

تصویر شاعر از کارمن چند وجهی و ترکیبی است. کارمن هم قهرمان اپرای Wiese و هم یک زن مدرن است. او هم یک کولی اسپانیایی مستقل و آزادی‌خواه است و هم یک اسلاو، که قهرمان محکوم است تا "تا غروب یک روز گرم در کنار حصار غروب منتظر بماند" زیر "فریاد بلند جرثقیل". اصل خودانگیختگی در متنوع ترین جلوه های آن - از عنصر شور سوز، عنصر طبیعت و فضا - تا عنصر خلاق "موسیقی" که امید به روشنایی آینده را می دهد در آن بیان می شود. اینگونه است که قهرمان چرخه به قهرمان غنایی نزدیک است:

غم و شادی مانند یک ملودی است ...

اما من تو را دوست دارم: من خودم هستم، کارمن.

(نه، هرگز مال من، و تو مال کسی نخواهی بود...)

"کارمن" - آخرین چرخه بلوک در مورد عشق - نه تنها با "هارپ و ویولن" قبلی مرتبط است، بلکه نوعی انتقال به شعر "باغ بلبل" ​​است. در مورد او فقط متذکر می شویم که این شعر گام جدیدی از بلوک در جستجوی معنای زندگی و جایگاه شخص در آن است. شاعر با خروج از دایره باطل «باغ بلبل» وارد دنیایی گسترده و خشن می شود که حاوی آن حقیقت اصیل و والا است و در تمام طول عمرش برای درک آن تلاش کرده است. مسیر خلاقانه... اینگونه بود که چرخه «میهن» ظاهر شد، تقریباً چرخه قله نه تنها جلد سوم، بلکه کل شعر آ. بلوک.

موضوع میهن، روسیه یک موضوع مقطعی از بلوک است. در یکی از آخرین اجراهایش که شاعر شعرهای متنوع خود را خواند، از او خواسته شد که اشعاری درباره روسیه بخواند. بلوک پاسخ داد: "این همه چیز در مورد روسیه است." اما در دوره ارتجاع بیشتر هدفمند به اجرای این مضمون روی آورد. بلوک در نامه‌ای به KS استانیسلاوسکی (دسامبر 1908) می‌نویسد: «... من موضوع خود را پیش رو دارم، موضوع روسیه (مسئله روشنفکران و مردم، به ویژه). من آگاهانه و غیرقابل برگشت زندگی خود را وقف این موضوع می کنم. من بیشتر و واضح تر متوجه می شوم که این اولین سوال، حیاتی ترین، واقعی ترین است. من مدت زیادی است که از ابتدای زندگی آگاهانه به او نزدیک شده ام."

"وطن" برای بلوک مفهومی به قدری گسترده است که او گنجاندن اشعار صرفاً صمیمی را در این چرخه ممکن می داند ("بازدید" ، "دود از آتش در جریان خاکستری ..." ، "صدا نزدیک است. و مطیع. به صدای دردناک ...") ، و اشعاری که مستقیماً با مشکلات "دنیای وحشتناک" مرتبط است ("گناه کردن بی شرمانه ، نه بیدار ..." ، "در راه آهن").

دو شعر آخر معمولاً توسط آن دسته از موانعی مطرح می شود که مسیر شاعر را حرکتی هدفمند از نمادگرایی به رئالیسم می دانند. و در واقع در شعر "روی راه آهن" واقعیت های زندگی بسیار است ("خندق نتراشیده"، "سکو"، "باغ با بوته های پژمرده"، "ژاندارم" و...). علاوه بر این، خود نویسنده آن را با یادداشتی ارائه کرد: "تقلید ناخودآگاه از یک قسمت از رستاخیز تولستوی: کاتیوشا ماسلوا نخلیودوف را روی صندلی مخملی محفظه درجه یک با نور روشن در پنجره می بیند." به نظر می رسد که بیت معروف:

کالسکه ها از خط همیشگی پیروی کردند

آنها می لرزیدند و جیغ می زدند.

زرد و آبی ساکت بودند.

آنها گریه کردند و به رنگ سبز آواز خواندند -

همچنین فرضیه «واقع گرایی» شعر را تأیید می کند. اما فقط در اینجا نشانه هایی از یک تصویر نمادین نه واقعی، بلکه بزرگ را می بینیم. واگن های زرد، آبی، سبز (طبقه دوم، اول و سوم) فقط نشانه های واقعی یک قطار در حال حرکت نیستند، بلکه نمادهایی از سرنوشت های متفاوت بشری هستند. تصویر قهرمان نیز نمادین است. اون کیه؟ ما در مورد او چه می دانیم؟ خیلی کم. شاید فقط این که او فروپاشی امیدها برای خوشبختی ممکن را تجربه کرد. و اکنون "او له شده است." و چه چیزی - "عشق، گل یا چرخ" - مهم نیست: "همه چیز درد دارد." و وقتی به مصراع اول برمی گردیم ("دروغ می گوید و انگار زنده است، // در روسری رنگی، روی قیطان هایش انداخته است، // زیبا و جوان")، بی اختیار فکر می کنم: آیا این خود روسیه نیست، مورد ناسزاگویی، " خرد شده». از این گذشته ، بلوک اغلب در ظاهر زنی با روسری گلدار یا طرح دار ظاهر می شود. معنای نمادین عمیق شعر چنین خوانشی را منتفی نمی کند.

هسته معنایی این چرخه از شعرهایی تشکیل شده است که مستقیماً به روسیه اختصاص داده شده است. از مهمترین آنها می توان به چرخه "در میدان کولیکوو" و شعر "روسیه" اشاره کرد (ما بعداً به تفصیل در مورد آنها صحبت خواهیم کرد). این شاعر در شعر «روسیه من، زندگی من، آیا ما می توانیم با هم زحمت بکشیم؟» از پیوند ناگسستنی خود با سرزمین مادری خود با سرنوشت تا حد زیادی سیاه و دشوار آن صحبت می کند. تصویر نمادینی که در آخرین بیت خود ظاهر می شود ("درخشش آرام، طولانی، قرمز //

هر شب بالای اردوگاه شما ") - پیشگویی از تغییرات آینده.

موضوع روسیه در شعر «آمریکای جدید» به شکلی کاملاً متفاوت آشکار شده است. در ابتدا در برابر خواننده همان روسیه "بدبخت" با "وسعت وحشتناک" و "وسعت نامفهوم" است. با این حال، چهره روسیه به تدریج واضح تر می شود ("نه، نه چهره پیرمرد و نه تکیه // زیر دستمال رنگی مسکو"). دودکش‌های کارخانه‌ها، ساختمان‌های کارخانه‌ها، «شهرهای سنگرهای کارگری» در گستره‌های آن ظاهر می‌شوند. بلوک در آخرین ابیات می گوید که منابع فسیلی میهن به نوسازی آن کمک می کند. مداحی مشابه زغال سنگ و سنگ معدن از زبان یک شاعر غیرمنتظره به نظر می رسد. در واقع، بلوک به طور جدی نقش صنعت ملی را در "احیای بزرگ" روسیه در نظر گرفت. او نوشت: "آینده روسیه در نیروهای توده ها و ثروت های زیرزمینی نهفته است." و این با نگرش منفی او نسبت به "تمدن" منافات نداشت، زیرا "آمریکای جدید" او "آمریکای قدیمی" نیست، یعنی ایالات متحده نیست، بلکه تصویری شاعرانه از روسیه آینده، "دنیای جدید" است. "دموکراسی بزرگ."

چرخه «میهن» با شعر کوچک «بادبادک» به پایان می رسد. این شامل تمام انگیزه های اصلی است که در چرخه به نظر می رسد. نشانه هایی از یک چشم انداز کم اهمیت روسیه، و یادآوری سرنوشت اجباری یک فرد روسی، و ویژگی های تاریخ روسیه، و تصویری کلی از خود سرزمین مادری وجود دارد. همه اینها عمیقاً محبوب است و با عنصر فولکلور پیوند ناگسستنی دارد. و خود بادبادک نماد آن نیروهای شومی است که بر فراز روسیه می کشند. سؤالاتی که در پایان شعر مطرح می شود و با آنافورا «تا» تقویت می شود، سؤالات بلاغی معمولی نیستند. نویسنده آنها را هم خطاب به خود و هم به خوانندگان و شاید خود تاریخ به عنوان فراخوانی فعال برای عمل می‌کند.

به نظر می رسد که چرخه "میهن" می تواند به اندازه کافی آخرین جلد از "سه گانه تجسم" را تکمیل کند. با این حال شاعر بر خود لازم دانست که در پایان کتاب چرخه کوتاهی از «آنچه باد می خواند» را پر از تأملات غم انگیز و مرثیه ای قرار دهد. دلیل این امر توسط محقق معروف کار بلوک D. E. Maksimov به طور قانع کننده ای توضیح داده شد: "با پایان دادن به این گرگ و میش - با شکاف های نادر - ترکیب جلد سوم را به پایان برسانید. ظاهراً بلوک تلاش کرد تا اطمینان حاصل کند که حرکت درونی کتاب به یک خط صعودی مستقیم و شیب دار مشکوک به این راستی کشیده نمی شود. محقق توجه را به این نکته جلب می کند که چرخه پایانی وجه اشتراکی با «دنیای وحشتناک» دارد و بنابراین جلد سوم به شکل دایره ای متمایل است که با ماهیت مارپیچی مسیر شاعر مطابقت دارد.

در مارس 1916، در یک دوره افول در فعالیت خلاقانه خود، A. Blok اعتراف قابل توجهی می کند: "روز دیگر فکر کردم که نیازی به نوشتن شعر ندارم، زیرا در آن خیلی خوب هستم. برای اینکه یک بار دیگر فرصت غلبه بر مواد را بدست آورید، هنوز باید تغییر کنید (یا - تغییر کنید). زمان تغییرات تعیین کننده برای شاعر در پایان سال 1917 و در همان آغاز سال 1918 - در طول انقلاب اکتبر فرا رسید. او در مقاله «روشنفکران و انقلاب» آشکارا و بدون هیچ گونه سازش پذیری خود را از انقلاب بیان کرد. شعر معروف «دوازده» و شعر «سکاها» معادل هنری آن شد.

شعر "دوازده" به طور رسمی در "سه گانه بلوک" گنجانده نشده است، اما با موضوعات زیادی با آن مرتبط شده است و به مرحله جدید و بالاترین مسیر خلاقیت او تبدیل شده است. شاعر شهادت می دهد: "... در ژانویه 1918،" برای آخرین بار من خودم را در ژانویه 1907 کورکورانه تسلیم عناصر کردم ("نقاب برفی" - اد.) یا در مارس 1914 ("کارمن." - اد. .). در طول و پس از پایان دوازده، برای چندین روز از نظر فیزیکی، با شنیدن صدایی بزرگ در اطراف احساس کردم - صدایی مداوم (احتمالاً، سر و صدای فروپاشی دنیای قدیم). و باز هم: «... شعر در آن زمان استثنایی و همیشه کوتاه سروده شد که طوفانی انقلابی فراگیر در همه دریاها - طبیعت، زندگی و هنر - طوفانی پدید آورد.

این «طوفان در همه دریاها» بود که بیان فشرده خود را در شعر یافت. تمام کنش آن در پس زمینه عناصر طبیعی باز شده ("باد، باد - // در تمام نور خدا!" کولاک "، آه، چه کولاکی، نجاتم بده!"، کولاک با خنده طولانی // پر می شود در برف "و غیره). بدیهی است که تصاویر باد و کولاک عاشقانه بوده و معنایی نمادین دارد.

اما اساس محتوای این اثر «طوفانی» در دریای زندگی است. آ. بلوک در ساخت طرح شعر، از تکنیک کنتراست که قبلاً در دو سطر اول آمده است، استفاده زیادی می کند: «شب سیاه. // برف سفید". تقابل شدید دو جهان - «سیاه» و «سفید»، قدیم و جدید - به وضوح در دو فصل اول شعر آشکار می شود. در یکی از آنها - طرح های طنز از خرابه های دنیای قدیم (بورژوا، "نویسنده-جادوگر"، "رفیق کشیش"، "بانوی کاراکول"، روسپی های خیابانی ...). در دیگری، تصویری جمعی از دوازده گارد سرخ، نمایندگان و مدافعان "زندگی جدید" وجود دارد. این بلوک به هیچ وجه قهرمانان خود را "راست" یا ایده آل نمی کند. شارحان عنصر مردم، همه افراط و تفریط آن را در خود حمل می کنند. اینها از یک طرف افرادی هستند که به وظیفه والای انقلابی خود ((گام انقلابی خود را بردار! // دشمن بی قرار نمی خوابد)) واقفند و آماده انجام آن هستند:

رفیق، تفنگ را نگه دار، نترس!

بیایید یک گلوله به روسیه مقدس شلیک کنیم - B

کاندو، در کلبه، در الاغ چاق!

از سوی دیگر، در روانشناسی آنها، حالات یک "آزاد" خودجوش و آنارشیست هنوز زنده است و به وضوح بیان می شود:

طبقات را قفل کنید

امروز دزدی خواهد بود!

زیرزمین ها را باز کنید -

امروز پیاده روی می کند

بیکاری، تنبلی!

و کل خط "حادثه ای" شعر - قتل پوچ معشوقه اش کاتکا توسط یکی از گاردهای سرخ (پتروخا) - نیز تا حد زیادی منعکس کننده غیرقابل کنترل بودن اقدامات گارد سرخ است و رنگ تراژیکی به رنگ آن می بخشد. بلوک در انقلاب نه تنها عظمت آن را دید، بلکه «گریه‌های» آن را نیز دید. در همین مقاله «روشنفکران و انقلاب» می خوانیم: «نظر شما چیست؟ آن انقلاب یک طلسم است؟ که خلاقیت چیزی را در راه خود نابود نمی کند؟ که مردم خوب هستند؟ و بالاخره چه چیزی آنقدر «بی خون» و «بی درد» است که نزاع دیرینه بین استخوان‌های «سیاه» و «سفید» حل شود؟ "عظمت اکتبر" را تحت الشعاع قرار نداد.

عظمت و درستی "انقلاب-طوفان" که مجازات را به جهان قدیم می آورد، بلوک در آخرین و آخرین فصل شعر، جایی که تصویر عیسی مسیح در مقابل دوازده گارد سرخ - "حواریون" ظاهر می شود، تأیید می کند. زندگی جدید

تصویر مسیح در حال تکمیل شعر از نظر بسیاری تصادفی و نامناسب به نظر می رسید. و خود نویسنده نیز از تصمیم خود کاملاً راضی نبود. او به کی.چوکوفسکی اعتراف کرد: «من هم پایان دوازده را دوست ندارم. وقتی کارم تمام شد، خودم متعجب شدم.

چرا مسیح آیا واقعا مسیح است؟ اما هر چه بیشتر نگاه کردم، مسیح را واضح تر دیدم. و سپس نوشتم: متأسفانه مسیح. و در اینجا مدخل شاعر به تاریخ 18 فوریه 1918 آمده است: «این که مسیح پیش روی آنها حرکت می کند بی شک است. موضوع این نیست که آیا آنها «لایق او هستند»، بلکه چیز وحشتناک این است که او دوباره با آنهاست و هنوز دیگری وجود ندارد. آیا به دیگری نیاز داری؟" شاید به همین دلیل است که محققان این شعر تفسیرهای مختلفی از مسیح بلوک نمادین ارائه کردند. مسیح به عنوان نماد یک انقلابی. مسیح به عنوان نماد آینده، مسیح بت پرست، ایماندار قدیمی مسیح، مسیح ابرمرد، مسیح به عنوان تجسم زنانگی ابدی، مسیح هنرمند و حتی مسیح دجال... به نظر می رسد که همه اینها به شیوه خود هستند. مفروضات شوخ از چیز اصلی دور می شود. نکته اصلی این است که تصویر مسیح به شاعر اجازه می دهد تا انقلاب را از دیدگاه عالی ترین عدالت توجیه کند.

و سرانجام در مورد "طوفان" در "دریای هنر"، یعنی در مورد نوآوری هنری "دوازده". شاعر پس از تسلیم شدن خود به پایان "عنصر" توانست "موسیقی" را که در اطراف او و در خود صدا می کرد در شعر منعکس کند. این در چند صدایی ریتمیک، واژگانی و ژانری شعر منعکس شده است. ایامبیک سنتی و تروشی که بیشتر در شعر شنیده می شود، با تغییراتی در پاهای مختلف در اندازه های کلاسیک، با دولنیک و گاه با شعر غیر قافیه ترکیب شده است. این شعر شامل لحن‌های راهپیمایی، عاشقانه‌های شهری، دیتی، ترانه‌های انقلابی و محلی، شعارها است. این بلوک به طور گسترده از واژگان محاوره ای و اغلب کاهش یافته "خیابانی" استفاده می کند. و همه اینها به قدری ارگانیک در یک کل واحد ادغام شدند که

بلوک در روز اتمام شعر، 29 ژانویه 1918، جرأت کرد که در دفتر خود علامت بزند: "امروز من یک نابغه هستم."

به دنبال «دوازده» شعر «سکاها» سروده شد. این شاعر در مخالفت با غرب «متمدن» و روسیه انقلابی، به نمایندگی از روسیه انقلابی «سکائی»، از مردم اروپا می‌خواهد که به «هولناک جنگ» پایان دهند و «شمشیر کهنه» را در غلاف آن بگذارند. . شعر با دعوت به وحدت به پایان می رسد:

برای آخرین بار - به خود بیا، دنیای قدیمی!

به جشن برادرانه کار و صلح،

برای آخرین بار به یک جشن برادرانه سبک

لیر بربری صدا می زند!

بدین ترتیب "سه گانه تجسم" به پایان رسید. بدین ترتیب راه دشوار شاعر پایان یافت، راهی که پر از اکتشافات و دستاوردهای بزرگ هنری بود.

یک هنرمند واقعی زندگی را بدون اثری رها نمی کند. بلوک در یک جلسه تشریفاتی که به پوشکین اختصاص داشت گفت: "ما می میریم، اما هنر باقی می ماند." بلوکی وجود ندارد، اما غنی ترین میراث او نزد ماست. شعرهای او از بسیاری جهات تراژیک است، زیرا زمان او نیز تراژیک بوده است. با این حال، خود شاعر استدلال می کرد که جوهره کار او «تمناکی» نیست. او در خدمت آینده است. و شاعر در آخرین شعر خود ("خانه پوشکین"، 1921، فوریه) بار دیگر این را به ما یادآوری می کند:

گذشتن از روزهای ظلم

فریب کوتاه مدت

نگاهی اجمالی به روزهای آینده داشتیم

مه آبی صورتی.

اگر شعرهای من را دوست دارید، بر زهر آنها غلبه کنید، در مورد آینده در آنها بخوانید. با این آرزو، الکساندر بلوک نه تنها خبرنگار قدیمی خود، بلکه خوانندگان خود را نیز مخاطب قرار می دهد.

کتابشناسی - فهرست کتب

برای تهیه این کار از مطالب سایت cooldoclad.narod.ru/ استفاده شده است.

تدریس خصوصی

برای بررسی یک موضوع به کمک نیاز دارید؟

کارشناسان ما در مورد موضوعات مورد علاقه شما مشاوره یا خدمات آموزشی ارائه خواهند داد.
درخواست ارسال کنیدبا ذکر موضوع در حال حاضر برای اطلاع از امکان اخذ مشاوره.