Bu komedinin 1602'de Middle Temple Law Corporation'da oynandığına dair kanıtlar var. Ancak bunun yeni bir oyun olduğu söylenemez. E. K. Chambers 1599-1600 yılları arasında tarih veriyor. V son zamanlar Ana karakterlerden birinin adının Shakespeare tarafından 1600-1601'de Londra'yı ziyaret eden Bracciano Dükü İtalyan Orsino'nun onuruna verildiğine giderek daha fazla inanılıyor. Bu nedenle, görüşler komedinin 1600'e atfedilmesi gerektiği konusunda hemfikirdir. Aynı zamanda, büyük oyun yazarının neşeli komedilerinin sonuncusu olarak kabul edilir.

Shakespeare'in yaşamı boyunca, komedi basılı olarak görünmedi ve ilk olarak 1623 folioda yayınlandı. Ana eylem çizgisi (Olivia - Orsino - Viola), Barneby Rich'in Askeri Mesleğe Elveda (1581) adlı kitabından ödünç alındı, ancak arsa Rich'ten önce uzun bir tarihe sahipti: önce İtalyan komedi Confused'da (1531), sonra Bandello'nun (1554) kısa öykülerinden birinde, ondan Fransız Belfort'a geçti ve oradan İngiltere'ye gitti. Ancak sadece romantik arsa çizgisi ödünç alındı. Malvolio, Sir Toby Belch, Maria, Sir Andrew Aiguchik - Shakespeare'in eserleri. Ancak, tüm romantik hikaye de Shakespeare tarafından kendi tarzında yorumlanır.

İsim rastgele. Noel'den sonraki on ikinci gece kış şenliklerinin sonuydu ve özellikle çalkantılı bir kutlamayla kutlandı. Bu vesileyle, Shakespeare'in bir isim aramadığı ve halkın onu "herhangi bir şey" olarak kabul ettiğini öne süren bir komedi zamanlandı. Ancak eleştirmenler isme daha önemli bir anlam yüklediler. Noel tatilinin on ikinci gecesi eğlenceye veda gibiydi. Shakespeare'in çalışmalarının kabul edilen kronolojisine inanıyorsanız, komedisi oyun yazarının kendisi için "neşeye veda" olduğu ortaya çıktı. "On İkinci Gece"den sonra "kara komediler" ve Shakespeare'in büyük trajedileri var, artık tek bir komik komedi yaratmayacak.

Yani Shakespeare neşeyle veda ediyor. Görünüşe göre çizgi romanın tüm kaynaklarını gerçekten tüketmiş ve şimdi bu komediyi yaratırken, önceki çalışmalarında zaten karşılaştığımız birçok şeyi yeni bir kombinasyonla tekrarlıyor. İkizlerin benzerliğinden kaynaklanan komik kafa karışıklığı, ilk Hatalar Komedisi'nin konusunun temelini oluşturdu. Erkek kıyafeti giyen kız, "İki Veronese", "Venedik Taciri" ve "Beğendiğiniz Gibi" filmlerinde yer aldı. Sir Toby Belch gibi bir karakter Falstaff'a, Andrew Egyuchik ise Windsor Ridiculous'tan Slender'a benziyor.

Shakespeare'in eski komedi melodisine yeni bir bakış, Onikinci Gece'de çok önemli bir rol oynayan duyuların aldatıcı temasıdır. Bunun ilk ipucu, Luciana'nın kardeşi olarak kabul ettiği Syracuse'lu Antifolus'un ona aşkını ilan etmesi gerçeğiyle boğulmuş olduğunu gördüğümüz Hatalar Komedisi'ndeydi. Duyguların aldatıcılığı güdüsü, "Bir Rüya"da daha da gelişmiştir. yaz Gecesi": Burada Elena, önce sevgilisi tarafından reddedilir, sonra büyücülüğün etkisi altında ondan uzaklaşır. Ancak aşk büyülerinin etkisindeki körlüğün en çarpıcı tezahürü, elbette, elflerin kraliçesi Titania'nın, eşek başı ile süslenmiş dokumacı Basis'i okşadığı ünlü bölümdü. Onikinci Gece'de aldatma, Orsino ve Olivia'nın karakteristiğidir.

Son olarak, diğer birçok komedide olduğu gibi, Twelfth Night biraz gerçekçi olmayan bir ortamda geçiyor. Kahramanların duyguları oldukça dünyevidir ve kendileri de etten kemikten yaratıklardır, ancak içinde yaşadıkları dünya, Shakespeare zamanının İngilizleri için muhteşem bir Illyria'dır. Güzel isim Adriyatik Denizi'nin doğu kıyısında yer alan ülke, kulağa şimdi olduğu kadar egzotik geliyordu. Bu uzak diyarın haberi, dünyanın dört bir yanından Londra'ya gelen denizciler tarafından İngiltere'ye getirildi. Shakespeare, komedileri için muhteşem olanları seçmeyi severdi, egzotik yerler hareketler. Illyria, Sicilya, Bohemya - bu isimler Shakespeare'in tiyatrosunun izleyicileri için romantik görünüyordu ve romantik hikayeler için gizemli bir şekilde çekici isimleri olan ülkeleri seçti.

Bu komedi için, Shakespeare'in halka anlatmak istediği komik bir romantik peri masalı için gerekliydi. Ne de olsa, "Onikinci Gecesi", hayatta sık sık olmayan şeyleri tasvir ediyor ve eğer öyleyse, o zaman sadece tüm peri masallarının eyleminin gerçekleştiği yer ve bu, kural olarak, asla ulaşamayacağımız yerdir.

Güzel Illyria'da insanlar Ardennes ormanındakinden daha kaygısız yaşarlar. Burada çalışmıyorlar, kavga etmiyorlar ve sadece bazen avlanıyorlar. Nüfusun ana işgali aşk ve eğlencedir. Bu, dükten hizmetçilere kadar herkesin yaptığı şeydir. Bu muhteşem ülkenin hükümdarı, devletinin işleriyle ilgilenmez. Orsino'nun daha önemli bir mesleği var: aşık ve ruhu güzel sevgilisinin rüyalarıyla, müzik dinleyerek sevindiriyor.

Genç Viola, bir gemi kazasının hemen ardından bu aşk ve komik şakalar diyarına düşer ve bir tek canını kaybeder. Sevilmiş biri, Kardeş Sebastian, yüzüne benzeyen iki damla su gibi. Ve kendini Illyria kıyılarında bulur bulmaz, bu muhteşem ülkenin özel atmosferine hemen kapılır. Cesur bir kız macerayı sever ve kader onu buraya attığından, herhangi bir sürprizle karşılaşmaya hazırdır. Erkek kılığına girerek dükün sarayına müzisyen olarak girer. Maskeli balosu hem bir kadının zayıflığını gizlemek zorunda kaldığı o günlerde yaygın olan bir kendini savunma aracı hem de kahramanın maceracılığının bir tezahürü ve bir tür "şaka", onun için beklenmedik komplikasyonlara yol açan bir şaka. . Ve elbette, sadece genç olduğu için değil, aynı zamanda Orsino'nun hayalleriyle dolu bir avlu atmosferine girdiği için de hemen aşık olur. güzel aşk... Ona aşık olur ve bu aşk onun için acı verici deneyimlerin kaynağı olur.

Genç müzikal ruhunun çekiciliği, Viola'nın Orsino'ya karşı şefkatli sevgisini anında kazanır. Ama dük için o bir erkek ve Shakespeare'in kendi Sonnet'lerinde kanıtlandığı gibi, Rönesans tavırları aynı cinsiyetten insanlar arasındaki platonik tutkuyu teşvik etse de, Viola farklı bir aşkın özlemini çekiyor. Ama bencilliğin doğasında var. Onun sevgisi bencil değildir. Sevgilisi Olivia'nın yanında Orsino'nun gözüne girmeyi başarırsa bu onun için acı bir mutluluk olacaktır. Her ne kadar benzetme tam olmasa da, Viola'nın duygularının yapısı Shakespeare'in aynı "Sonnetleri" nde bazı yazışmalar buluyor, lirik kahramanı da onun için sevgili iki güzel yaratığın birbirine aşık olmasının acı memnuniyetini yaşadı. . Öyle ya da böyle, Viola, Olivia'nın Orsino'nun duygularına karşılık vermesi için özverili bir şekilde savaşıyor. Aşk hakkında o kadar güzel konuşulacağını biliyor ki, beklenmedik bir sonuca varıyor: Olivia kılık değiştirmiş bir kıza aşık oluyor. Ve burada Shakespeare'in canlandırmayı sevdiği duyguların aldatıcılığının komedisi başlar.

Komedideki üç romantik kahramandan sadece sıcacık bir kalbe değil, aynı zamanda berrak bir zihne de sahip olan tek kişi Viola. Giyinmesi nedeniyle ortaya çıkan durumun tüm karışıklığını tek başına görebilir. Güzel kadınlığı, duyguların istikrarı, sınırsız sadakat ve kalp deneyimlerinin derinliği ile birleştirilen Shakespearean kahramanlarına aittir.

Orsino'nun farklı bir duygusal makyajı var. O, Juliet'le tanışmadan önceki Romeo gibi, iç çekişinin nesnesini aşka aşık olduğu kadar sevmez. Genç ruhu büyük bir duyguya açıldı ama sevgisi, bu duyguyla bağlantılı deneyimlerin güzelliğine hayran olmak gibidir. Müziğe bu kadar ihtiyacı olmasına şaşmamalı. Onun tedirgin duygularını hem besler hem de yatıştırır. Duyguları incedir ve avcılık gibi eski cesur eğlence şimdi ona zevk vermiyor. Caesario ile iletişim ona çok daha fazlasını verir, çünkü sayfanın hassas ruhunda deneyimleriyle uyum bulur. Bu arkadaşlığın onun için ne kadar önemli olduğunun kendisi bile farkında değil. Komedi finalinde Caesario'nun bir kız olduğu ortaya çıkınca Orsino, duygularını çok iyi anladığı için çoktan aşık olduğu bu genç yaratığa karşı tavrını yeniden inşa etmek zorunda kalmaz. Bu nedenle, Viola'nın gerçek kişiliğini keşfetmek onun için bir zevktir ve Viola'ya anında karşılık verme arzusuyla tüm sevgisini verir.

Orsino'nun tüm hayatı kalbini doldurabilecek büyük bir aşk beklentisiyle geçerse, Olivia'yı doğanın aksine hayatın tüm zevklerinden mahrum etmeye karar verdiğinde tanırız. Babasının ve erkek kardeşinin kaybından dolayı büyük bir keder yaşayan Olivia, dünyanın gürültüsünden uzaklaşmak, yoksunluğu acıya neden olan takıntılara yakınlaşmak istedi. Ama özünde genç ve Orsino ve Viola gibi aşk için de olgun. Münzevi bir yaşam sürme kararlılığı uzun süredir yok. Caesario ortaya çıkar çıkmaz, önce merak uyandırır, sonra tutku. Güçlü iradeli bir doğa, artık her şeyi ve zorunlu kadın alçakgönüllülüğünü ve pozisyon eşitsizliğini hor görmeye hazırdır (Caesario, "o" bir asilzade olmasına rağmen, hala daha düşüktür). Ve şimdi Viola-Cesario'nun kalbini Orsino'ya kazanmak için gösterdiği enerjiyle karşılıklılık kazanıyor.

Bu komik hikayenin kıvrımlarını ve dönüşlerini izlerken gülüyoruz ama bu gülüş ne kadar saf ve güzel! Olivia'nın yanıldığını biliyoruz, ama ona gülmüyoruz, genç kalplerin kaprislerine gülüyoruz, içlerindeki aşırı kaynayan duygularla kör oluyoruz. Bu duygular güzel ve asildir. Bir kişinin en iyi zihinsel yetenekleri onlarda tezahür eder, ancak bu en iyisi bile, ne olduğunu bilme fırsatından mahrum bırakılan, kalp hissinin kime yönlendirildiğini gülünç bir duruma sokabilir. .

Olivia, komedinin sonunda Orsino ile hemen hemen aynı şeydir. Viola'nın erkek kardeşi Sebastian ile tanışan Viola, onu sevgili sayfası için alır ve tutkunun sınırına ulaşarak onu hemen evlenmeye davet eder. Bu şans onu önce ruhsal nitelikleri genç kontesin hayal gücünü büyüleyen Viola'ya getirdi. Cesario-Viola'ya görünüşü için değil, cesareti, karakteri, azmi ve ruhunun şiiri için aşık oldu. Ve sonra dava bir değişiklik yaptı: Olivia, Sebastian ile sadece bir yüzle değil, aynı zamanda kız kardeşine benzer diğer niteliklerle de tanıştı. Olivia'nın beklenmedik tutku akışıyla cesurca tanışmaya gitti ve buna kapılarak, beklenmedik bir şekilde, başkalarının tüm yaşamları boyunca aradığı ve her zaman bulamadığı mutluluğu buldu. Bu ancak peri masallarında olur, çünkü insanların mutluluğu aşkta nasıl aradıklarını ve bunun onlara nasıl hiç de bekledikleri gibi gelmediğini anlatan bir peri masalı ile karşı karşıyayız. Orsino, Olivia'yı aradı ve mutluluğu Viola'da buldu; Olivia, Caesario-Viola'nın karşılıklılığını özlemişti ve bunu Sebastian'dan buldu; Viola, mutluluğu ummadan acı çekti, ama aniden ona geldi; Sebastian bir kız kardeş arıyordu ve bir sevgili ve bir eş buldu.

Orsino - Olivia - Viola - Sebastian çemberinde olanlar yüksek bir komedi, saf ve güzel duyguların bir komedisidir. Hepsi büyük manevi asaletten insanlardır, belki gerçek dünya için fazla güzeldir, ancak bu tür insanların ideal zihinsel makyajı gerçek güzelliği hayata geçirir. Bir insanı insanlığın, gerçeğin ve güzelliğin gerçek doruklarına yükseltmeye çalışan sanat, bir kişinin en iyi şekilde neler yapabileceğini ortaya çıkarmak için bu tür kahramanları seçer.

Ancak bu, sanatsal imajı güvenilirliğinden mahrum bırakan eterik ideallik değil, insan kalbinin gerçek özelliklerine inanılmaz bir nüfuzla birleşen yüksek bir manevi tutumdur. Shakespeare'in romantizm dünyasına daldığında bile gerçekçi kalmasının nedeni budur. Ve bu nedenle, güzel duyguların insanları gülünç durumlara soktuğu bu sevimli peri masalında, yaşamın şüphesiz gerçeğini hissediyoruz.

Bu yüksek duygu dünyasının yanında, bir kişinin böyle zarif bir biçimde görünmediği, ancak yine de kendi yolunda çekici özelliklerden yoksun olmadığı başka, daha dünyevi bir dünya var. Bu, Sir Toby Belch ve Mary'nin dünyası. Güzel duygular dünyasının merkezi Viyola olduğu için, onlar bunun merkezidir.

Sör Toby Belch hiç de İliryalı değil. O sadece İngilizce bir isme sahip değil. Sir John Falstaff gibi mükemmel biftek yiyiciniz ve eğlenceyi seven içicinizdir. Zekası, şanlı bir şövalyeninkinden daha azdır, ancak ondan daha az olmayan şehvetli bir hayatı sever ve aynı zamanda iyi bir şakanın değerini de bilir.

Falstaff gibi, Sir Toby de eğlenceli ve kaygısız bir yaşam için doğduğuna inanıyor. Ancak doğumda bunun için para almadı. Yoksul bir asilzadedir ve yeğeni Olivia'nın iyilikleriyle yaşamak zorunda kalır. Bununla birlikte, o, Falstaff gibi, ahlakın varlığının belli belirsiz farkında bile olmadığı için, kitabın durumundan hiç de utanmıyor. Sadece yiyecek bir şeyler ve en önemlisi bir içki olurdu! Bununla birlikte, yaratıcılığını takdir etmeliyiz: zengin bir yeğeninin evinde alınan gruba ek olarak, kendi gelir kaynağı da var. Londra Shakespeare zamanlarında "tavşan yakalamak" olarak adlandırılan bir zanaatla uğraşıyor - başkente gelen saf taşralıları soyuyor. Shakespeare'in bir düşmanı olan Robert Greene, birkaç broşürde bu tür kentsel "avlanma" tekniklerini anlattı.

Sir Toby böyle bir "tavşan" almayı başardı - bu Londra'ya gelen taşralı züppe Sir Andrew Aiguchik - afedersiniz, Illyria'ya - kendini göstermek, insanları görmek ve aynı zamanda zengin bir gelin bulmak için. Sör Toby, Olivia ile evlenmeyi kendine görev edindi. Sör Andrew'un Olivia için iç çekmesi, Orsino'nun flörtünün komik bir parodisi. Tabii ki, Sör Toby, bu aptalı Olivia ile evlendirme olasılığı konusunda asla aldatılmadı. Sör Andrew aldatılmıştı ve bu aldatma ona çok pahalıya mal oldu. Sör Toby, pahasına yiyip içiyor, rustik taşranın cüzdanını hafifletiyor. Daha sonra Shakespeare'de buna benzer başka bir durumla karşılaşacağız - Othello'da (Iago ve Rodrigo), ama orada ahmak için trajik bir şekilde bitiyor. Ama Toby, Iago değil, bir kötü adam değil, neşeli bir bon vivant ve Andrew cüzdanını ve atını kaybetmekle ve Sebastian'dan gelen birkaç yarayla kurtuluyor.

Yaşlı carminative Sir Toby, yaramaz Maria ile eşleşmek için. Kendisini ve başkalarını eğlendirdiği icatların ustasıdır. Sör Toby ile evlenmek istiyor; bu onu hizmet ettiği metresiyle eşit tutar. Bununla birlikte, evlilik planlarını çok daha fazla büyüleyen komik numaralarda olduğu gibi, bu konuda sağduyulu değil. Sir Toby'yi evlilik ağına çekmek kolay değil, çünkü o, takılma ve eğlenme özgürlüğünden gönüllü olarak vazgeçen erkeklerden biri değil. Evlenmek aklına bile gelse, o zaman belki de Maria gibi komik numaralar için tükenmez olan böyle yaramaz bir kızla.

Bu, Sir Toby'nin çemberinin hayatın dibi, onun pisliği olduğu anlamına gelmez. Elbette burada saygınlık kokusu bile gelmiyor ama burası kötülük dünyası değil. Eğer komedinin romantik kahramanları aşk krallığında yaşıyorsa, o zaman Sir Toby'nin arkadaşları eğlence krallığında yaşıyor ve sadece bağnazlar ve püritenler bu dünyanın ahlaki var olma hakkını inkar edecek. Doğru, bu dünyanın insanları ahlak hakkında düşünmezler, ancak insanlığın ahlaki sağlığı için kahkaha ve eğlence gereklidir ve bu, Kontes Olivia'nın neşeli hane halkının gerekçesidir.

Bu insanların bir düşmanı var - uşak Malvolio. Düşük bir pozisyonda bulunur, ancak diğerleri yeterince zarar verebilir. Sadece onlara değil, genel olarak keyifli bir yaşama da düşmandır. Malvolio kuru, ilkel, sert bir adam ve onda püriten bir şey var. Olivia'nın yası gözlemleme ve hayatın kibirlerinden uzak yaşama arzusunda seve seve destekler. Olivia'nın Cesario'ya yaptığı iyiliğe hoşnutsuzlukla bakar. İnsanların eğlenmek istemesi ve eğlenebilmesi, eğlenceye ve sevgiye düşkün olması onu öfkelendiriyor. Kendisinin bir tutkusu var - hırs. Bir uşak pozisyonu ona Olivia'nın ev halkı üzerinde küçük ama somut bir güç verir. Doğru, çok asiler ve sürekli onlarla savaşmak zorunda, ama onları evcilleştirme umudunu kaybetmiyor.

Sör Toby'nin neşeli grubu Malvolio'ya bir ders vermeye karar verir. Gülen Maria bunu nasıl yapacağını bulur. Bu bölüm çok iyi biliniyor ve tekrar anlatılmasına gerek yok. Onun karakteri üzerinde duralım.

İlk başta, Malvolio'yu Olivia'nın kendisine aşık olduğuna inandıran şaka çok saçma ve zararsız görünüyor. Bununla birlikte, yavaş yavaş, şakacılar Malvolio'yu acılık ve öfke olmadan alay ettikleri noktaya ulaşırlar. Modern okuyucuya ve özellikle izleyiciye şaka çok kaba ve acımasız görünmeye başlar ve artık zevk vermez. Ancak, Sir Toby ve şirketinin, İngiliz tarzında en acımasız "pratik şakaları" seven gerçekten kaba insanlar olduğunu unutmamalıyız - bir kişinin bazen ciddi şekilde acı çekebileceği şakalar. İdamların ilginç bir manzara olduğu Shakespeare izleyicisi, bu tür şakalara bizden farklı baktı. Şakalardan biri - bir rahibin cüppelerinde bir soytarı görünümü ve Malvolio'nun itirafı (IV, 2) Katolik ritüellerinin bir parodisi (Protestan İngiltere'de Katoliklikle dalga geçmesine izin verildi).

İlk başta komik olan Malvolio'nun görüntüsü yavaş yavaş farklı bir renk alır. Ona acıyan bir şey var. Bu bir yandan. Öte yandan, figürü uğursuz hale gelir. Ve bu eğlence ve aşk dünyasında güçsüz olmasına rağmen, onun oluşturduğu karanlık gölge, gerçek dünyada var olan kötülüğü hatırlatıyor, çünkü küçültülmüş bir biçimde de olsa, Rönesans ideallerini karartan özelliklere hala sahip. Hırsı, kötülüğü, ikiyüzlülüğü ve kinciliği, Shakespeare'in hayattaki trajedinin kaynakları olarak gördüğü ve gösterdiği kusurlardı.

Ama burada Malvolio sadece tehdit ediyor. Masal dünyasında, o zayıftır. Bu nedenle, dükü bile "dünyayı ikna etmeyi" emreder. Ancak Malvolio, neşe ve eğlencenin amansız ve amansız bir düşmanı olarak sahneden ayrılıyor. Komediyi tamamlayan bir dizi evlilikte zafer kazanırlar. Ve hala her şeyin iyi bitmesine rağmen, bu muhteşem dünyanın dışında bir yerde insan ve insanlık için korkunç tehditler olduğu hissine sahibiz.

Shakespeare, bu uğursuz görüntünün bile, kötülüğün basit bir düzenlemesine dönüşmediği konusunda kendisine sadık kalıyor. Her şeyden önce, nahoş olsa da kesinlikle gerçek bir tür insan karakteridir. Sör Toby, Maria ve diğerleri Malvolio ile savaşmakta haklılar. Ama tüm gerçek onların tarafında değil. Yukarıda Viola, Orsino ve Olivia'nın manevi asaletinde somutlaşan gerçek var. Ama genel olarak, bu iki dünyanın insanları, bağnazlığı reddetme ve yaşam sevincini onaylama konusunda müttefiktir. Aynı zamanda, asil aşkın mutluluğu, Toby ve onun gibi diğerlerinin uğruna yaşadığı ilkel zevklerden daha yüksektir.

Malvolio dışında komedideki tüm karakterler kibar, neşeli, sempatik ve neşeli. Ancak aralarında öne çıkan bir karakter daha var. Bu soytarı Feste. Onu Malvolio üzerinden yapılan neşeli bir mitinge katılanlar arasında görüyoruz, itaat etmek zorunda olduğu kişilere yaptığı arsız şakalarını duyuyoruz. Shakespeare'in en esprili soytarılarından biridir. Ancak onu Shakespeare'in komedilerindeki tüm öncüllerinden ayıran bir özellik var.

Feste melankoliktir, başkalarının özgürce zevk aldığı eğlenceden belli bir yorgunluk hisseder. Komedide, genel tonuyla değişkenlik gösteren ruh hallerinin bir temsilcisi olarak görünür. Feste'nin melankolisi içinde, eleştiri uzun zamandır Shakespeare'in gelecekteki trajedisinin habercisi olmuştur.

Bu arada, şimdi bildiğimiz şekliyle Feste'nin imajı, Shakespeare'in tiyatrosundaki sahne tarihi boyunca komedide yapılan değişikliklerin sonucudur. Bu keşfi üç araştırmacıya borçluyuz - Flay, Noble ve J. Dover Wilson.

İşin özünü anlamak için komedinin başlangıcını hatırlamak gerekir. Viola şarkı söyleyip çalabileceğini söylüyor müzik Enstrümanları... Bir müzisyen olarak Orsino mahkemesine girer. Ancak mevcut metinde hiçbir yerde şarkı söylemiyor veya müzik çalmıyor. Shakespeare'in "unutkanlığı" nedir? Numara. Başlangıçta, Viola'nın rolü, güzel şarkı söyleyebilen ve müzik aletleri çalabilen bir erkek oyuncu tarafından oynandı. Orsino'nun çok sevdiği hüzünlü şarkıyı "Acele et, ölüm, acele et ..." diyen Viola olduğunu hayal etmek zor değil. Hem onun karşılıksız aşkının yol açtığı hüzünlü ruh haline hem de Viola'nın kendi duygularına uyuyordu.

Ancak zaman geçtikçe erkek oyuncu bu rol için gerekli verileri kaybetti ve şarkı oyundan çıkmak zorunda kaldı. Ancak burada yeni bir durum yardımcı oldu. Burbage - Shakespeare grubuna, mükemmel bir müzisyen olan harika komedyen Robert Armin katıldı. güzel ses... Şarkı ona geçti. Metni dikkatlice okuyarak, Feste'nin Orsino'nun mahkemesine çağrılması ve bir lirik şarkı söylemesi için sahnenin nasıl yeniden işlendiğini görmek kolaydır. Görünüşe göre aynı zamanda Feste tarafından seslendirilen ve ironik-melankolik bir karakter taşıyan kapanış şarkısı da eklendi.

Görünüşe göre, melankolik motifler komediye bu şekilde nüfuz etti, bu da sadece Feste imajına yeni bir renk vermekle kalmadı, aynı zamanda bir bütün olarak oyunun tamamına bir damga vurdu. Bu değişiklik, Shakespeare'in büyük trajedilerini ve "kara komedilerini" yarattığı zamana aitti. Bundan, komediye yeni motiflerin girmesinin tesadüfi olmadığı sonucuna varabiliriz. Ancak bunların önemi abartılmamalıdır. Twelfth Night, Shakespeare'in en hareketli, iyimser komedilerinden biri olmaya devam ediyor. içinde oluşturarak Orijinal form Shakespeare herhangi bir "neşeye veda"dan şüphelenmedi bile. Ancak daha sonra, bir daha asla böyle komik ve çekici bir komedi yazamadığı ortaya çıktı.

A. Anikst

Komedi'nin 1602'de Middle Temple hukuk şirketinde oynandığı biliniyor (öğrenci John Manningham'ın günlüğünde yazdığı gibi), ancak bu, oyunun o yıla ait olduğu anlamına gelmiyor. Shakespeare'in ana karakterlerden birine 1600-1601'de Londra'yı ziyaret eden Bracciano Dükü İtalyan Orsino'nun adını verdiği sık sık dile getirilmiştir. Başlığa bakılırsa, oyun ilk kez Noel tatillerinin son gecesi olan on ikinci gecede sahnelendiğinden - 6 Ocak, sadece 1601 kaldı (o zamanki takvime göre, yıl Mart'ta başladığından beri hala 1600. 25). Ancak oyunun (mevcut takvime göre) 1600 yılının ikinci yarısında yazılmış olması gerektiği açıktır. İlk olarak First Folio'da basılmıştır.

Prömiyerden bir ay ve bir gün sonra, 7 Şubat'ta Essex komplosu gerçekleşti ve yenildi. Kontun kendisi ve dört arkadaşı idam edildi; Southampton'a ömür boyu hapis cezası verildi. Açıkçası, Elizabeth'in ölümü sayesinde iki yıl sonra serbest bırakılan Southampton'ın kaderi, Shakespeare'in kamusal yaşamı iyileştirmek için ciddi umutlar beslediği komplonun başarısızlığı kadar, çalışmalarında bir dönüm noktasını etkiledi. 17. yüzyılda, Shakespeare tek bir komik oyun yaratmadı - "On İkinci Gece" sonuncuydu ve gerçekten tatillerin sonu oldu.

Her iki oyunun da 1600 yılına ait isimleri de dikkat çekicidir. "On İkinci Gece", "On İkinci Gece, ya da nasıl istersen" olarak daha doğru bir şekilde çevrilir, "Nasıl istersen", "Nasıl istersen" olarak tercüme edilmelidir. Bu tür başlıklar, halkın isteklerini yerine getirmeye hazır olan yazarın bir tür kayıtsızlığını göstermektedir. Bernard Shaw'ın The Dark Lady of Sonnets adlı oyununda Shakespeare, bu tavrı Much Ado About Nothing komedisine karşı ifade eder. Aslında bu, 1600'lü oyunlar için çok daha uygundur. Jacques'ın imgesinin, Nasıl Beğenirseniz Olan'dan ve özellikle tiyatro dünyası ve yaşamın yedi rolü hakkındaki monologunun finalinde, ikinci rolün tamamen trajik bir tanımıyla nasıl düştüğü hatırlanabilir. Yine de her iki oyun da şüphesiz komik bir karakter. Ancak izlenim, yazarın sadece bir şey beklediği yönünde. Hamlet'in ilk sahnesinde, Sezar'ın öldürülmesinden önce Roma'da meydana gelen korkunç ve mistik olayların çok ayrıntılı (7 satır) bir açıklaması - trajedinin kendisinden daha etkili - Hamlet'in kısa bir süre sonra bestelenmeye başladığını gösteriyor. “Julius Caesar”, ancak daha sonra Shakespeare bu çalışmayı yarıda kesti ve komediler yazmaya başladı. Görünüşe göre, farklı bir şekilde biten, farklı ve trajedi yaratabilecek kaçınılmaz bir komplo bekliyordu. Belki de "Hamlet" bir trajedi olmayacaktı, ancak İngiliz tarihinden değil, Danimarka tarihinden tarihi bir kronik olacaktı; kaynak oyunun tamamen mutlu bir sonla bitmesine izin verdi ve eski oyunun nasıl bittiği tam olarak bilinmiyor.

Bununla birlikte, Shakespeare'in geleneksel komedilerinin içine girdiği belirli bir düşüş, paradoksal olarak kalitelerini etkilemeyen düşüş, yalnızca onunla ilişkili değildi. Politik Görüşler... A. Anikst'e göre, "görünüşe göre ... çizgi romanın tüm kaynaklarını tüketmiş." Tekrarlar açıktır: dördüncü oyunda zaten erkek kıyafetleri giyen ve erkek gibi davranan bir kız belirir (ve bu, üst üste altıncı tür kadın kahramandır); benzerlikleri kafa karışıklığına yol açan ikizler teması, Hatalar Komedyası'nda yankılanıyor. Bununla birlikte, Shakespeare kendi becerisinin tüm güçlerini toplar ve sonunda en, muhtemelen en iyi komedisini yaratır. Üstelik bu, düşünceleri tamamen farklı bir yöne yönlendirilmiş ve Julius Caesar'ı yazdıktan sonra eserinde zaten bir atılım yapmış olan bir kişi tarafından yapılır. Doğru, orada tasvir edilen Philippi savaşında olduğu gibi, bu dönüm noktası iki bölüme ayrıldı - iki trajediye. Platter'ın günlüğüne göre, Platerre'nin bir komedi olarak adlandırmayı başardığı Sezar hakkındaki oyunun bitiminden sonra, "ikisi erkek takım elbiseli, ikisi erkek takım elbiseli, birbirleriyle harika ve büyük bir zarafetle dans ettiler." Shakespeare için bu danslar, zamanının tiyatrosunda olmayan ara sırasında gerçekleşti.

Edebiyat tarihinde böyle örnekler var mı? Evet var. Durumu çok daha ciddi olan Jack London (kronik hastalık, eşiyle ilişkilerinin bozulması, sosyalist partiyle ilgili hayal kırıklığı ve partiden ayrılma, finansal sorunlar, sadece zorunluluktan yazdığının kabul edilmesi - bütün bunlar, sonunda, , yazarı intihara sürükledi) eserini "Jerry'nin kardeşi Michael" ve "Hearts of Three" gibi hafif ve hafif romanlarla bitirdi.

Shakespeare, sahnede, belki de katılımıyla bile devam eden son oyununu düşünmeden edemedi - "Nasıl istersen." İlk kez, erkek kıyafetleri giymiş bir kadın kahraman, başka bir kıza aşık oldu ve onu genç bir adamla karıştırdı. Shakespeare açıkça bu satırı karmaşıklaştırmak ve aynı zamanda daha ciddi hale getirmek istedi (Phoebe'nin Rosalind'e olan aşkı açıkçası parodiydi). Uygun bir arsa buldu. Ama soru şu - onu nereden buldu? Bu fantastik aşk üçgeni nereden geldi, genç bir adam gibi davranan bir kız efendisini seviyor, başka birini seviyor ve kılık değiştirmiş bir kızı seviyor? İlk önce İtalyan komedisi "Confused"da (1531) kullanıldı, daha sonra bu arsa Bandello (1554) tarafından kısa öykülerinden birinde kullanıldı ve Belfort tarafından Fransızcaya çevrildi.

Görünüşe göre Shakespeare, kendisine zaten aşina olan bu kaynaklara başvurmak zorunda kaldı. Bununla birlikte, ondan önce bile, Barneby Rich'in "Askerlik mesleğine veda" (1581, hikaye 2) kitabında kullanılan arsa İngiltere'ye geldi. Onun kitabı kaynak olarak kabul edilir.

Ancak son araştırmalar, 1595'te Fransızca ve Latince'ye çevrilen "Mixed Up" oyununun Cambridge'deki öğrenciler tarafından sahnelendiğine dikkat çekti. Önsöz'de, bilinmeyen bir İtalyan yazar, Onikinci Gece'de kaderlerini kurayla çizerken, oyunun kafasında tesadüfen doğduğunu bildirdi. Yani, isim bile oradan alındı ​​​​ve sadece tatille bir bağlantı değil, aynı zamanda sadece dar bir çevre tarafından bilinebilecek belirli bir anlam da aldı.

Gemi kazası geçiren ve ikiz kardeşi Sebastian'ın öldüğünü sanan Viola, Adriyatik Denizi'nin doğu kıyısında, İngilizler için egzotik bir ülke olan Illyria'da olduğunu onu kurtaran denizcilerden öğrenir. Illyria, bir erkek elbisesi giyerek hizmete girmeye karar verdiği Orsino Dükü tarafından yönetilir. Ve bunu kendine Caesario diyerek yapıyor.

Orsino, Olivia'ya aşıktır. Birçoğu, onun sevgisine karşı ironik bir tavır aldı. Bu arada, daha oyunun başında çok derin sözler söylüyor:

Ne kadar güçlüsün, ne kadar harikasın, aşk ruhu!
Deniz gibi her şeye sığabilirsin
Ama senin uçuruma ne düşüyor
Dünyanın en değerlisi bile,
Aynı anda değer kaybeder!

Shakespeare'in komedileri ("İki Verona", "Bir Yaz Gecesi Rüyası") için tipik olan böyle bir duygu akışkanlığı temasını gerçekleştiren Orsino, aşka "hayal gücü" diyor. farklı tür... Olivia bir yıl önce kont babasını ve kısa süre sonra da erkek kardeşini kaybetti. Münzevi bir hayat sürmeye karar verdi. Soytarı Feste ile arasında geçen ilginç bir konuşma. Feste sorar: "Layık Madonna, neden üzgünsün?" Olivia cevap verir: "Değerli bir aptal, çünkü kardeşim öldü." "Ruhunun cehennemde olduğuna inanıyorum, Madonna." "Ruhunun cennette olduğunu biliyorum, aptal." "Madonna, ancak tam bir aptal, kardeşinin ruhunun cennette olduğuna üzülebilir. "Millet, bu aptal yaratığı buradan çıkarın." İşin garibi, Olivia onun sözlerine dostane bir şekilde tepki vererek uşağına sordu: "Malvolio, soytarımız hakkında ne diyorsun? İyileşmeye başlamış gibi görünüyor."

Olivia'yı bilinçli kış uykusundan çıkarmak, dünyadaki bir rahibe olarak hayatını kesintiye uğratmak, ona aşık olan Orsino'nun değil, onu sevmeyen Orsino'nun elinde değildir. Orsino, Viola-Cesario'yu ona göndermeye karar verir. O inanıyor:

senin erkek olduğunu kim söyleyebilir
İlkbaharda günlerinize iftira edecek.

Ve zaten Orsino'ya aşık olan Viola, bir yana şöyle diyor:

Karını elde etmek benim için kolay değil
Sonuçta, ben kendim onun olmak istiyorum, -

Orsino'ya gerçekten yardım etmek istiyor. Ama Olivia ona aşık olur. Olivia'nın Malvolio'dan gönderdiği yüzüğü alan Viola, sorunun ne olduğunu tahmin etmeye başlar. Çizgi roman, Shakespeare tarafından icat edilen karakterler tarafından şekillendirilmiştir. Aralarında şef, Olivia'nın tamamen İngilizce adı olan Sir Toby Belch olan amcasıdır. Falstaff ile defalarca karşılaştırıldı. Nitekim yeğeni pahasına yaşayan, içmeyi ve yemeyi seven, ahlaktan haberi olmayan, ancak ciddi kötülükler yapmaya muktedir olmayan Sir Toby'nin Sir John ile ortak bir yanı vardır. Ve yine de Falstaff'ın gerisinde kalıyor. Ek olarak, rol artık William Kemp tarafından değil, başka bir aktör tarafından oynandı ve Shakespeare bunu hesaba katmak zorunda kaldı.

Falstaff'ın aksine, Sir Toby'nin hiç de korkak olmadığını da belirtmekte fayda var. Sör Toby'nin tek gelir kaynağı yeğeninin geçimini sağlamak değil. Robert Greene'in hakkında birkaç broşür yazdığı Shakespearevari Londra'da "tavşan yakalama" denen şeyi yapıyor; Olivia ile evlenmesine yardım edeceğine söz verdiği aptal bir taşralı Sir Andrew Agyuchik'i bulur. Bunun imkansız olduğunu mükemmel bir şekilde anlayan kendisi, taşradan para pompalıyor.

Her ikisinin de anlamsal soyadları olduğunu söylemeliyim (Belch "geğirme", Egyuchik - "soluk yanak" anlamına gelir). Ancak isimlerin ve en önemlisi efendim unvanlarının varlığından dolayı bu sefer çevirmenler hiçbir şeyi rusçalaştırmadılar. Diğer durumlarda, isimlerin Ruslaştırılması sıklıkla kullanılır - Bashka, Tupitsa, Osnova, Kizil, Oselok ve diğerleri. Ancak bu isimlerde komik bir şey yok ve Shakespeare'in bu isimlerle komedilere İngiliz havası verdiğini unutmadan Costard, Dall, Bottom, Dogberry, Touchstone olarak çevirmek çok daha iyi.

Sir Toby, Sir Andrew ve onlara katılan Feste, içki içip soytarı şarkısını dinliyor ve ardından hep birlikte şarkı söylemeye başlıyorlar. İçtikleri şarkıdan hemen sonra hizmetçi Maria gelir ve sorar: "Bu kedi konseri nedir?" Ancak, ilk endişesi Olivia'nın Malvolio'yu buraya göndereceğidir.

Ve böylece olur. Malvolio ortaya çıkar ve Olivia adına (ne kadar içten olduğu bilinmez) Sir Toby'ye şu kadar sert sözler söyler: "Ondan ayrılmayı tercih edersen, sana seve seve veda eder." Buna karşılık, Sir Toby ve soytarısının şarkılarını duyar. Malvolio ayrılır ve Maria'yı ahlaksızlığa düşkün olmakla suçlar. Ve her şeyi Kontes'e rapor edeceğine söz verir.

Oldukça haksız yere hakarete uğrayan Maria, çok gücendi. Olivia'nın el yazısını nasıl taklit edeceğini bildiğini ve iddiaya göre metresi adına Malvolio'ya bir aşk mektubu yazacağını söylüyor. Planı hemen herkes tarafından onaylanır.

Aynı zamanda anlamsal bir isim taşıyan Malvolio'nun (sadece İtalyanca - "kötü niyet"), Puritans hakkında açık bir hiciv olduğu söylenmelidir. Bu konu Mary tarafından gündeme getirildi, ancak kendisiyle çelişiyor. İlk başta, "Bazen bir Püriten gibi görünüyor" diyor, sonra haykırıyor: "O ne be, bir Püriten!" Shakespeare çok ustaca davranır: Hem ima eder hem de ima etmeyi reddeder. Ama Malvolio kendini gösteriyor. Diğer insanların neşesini tamamen püriten bir akıl, ahlak ve edep açısından reddeder.

Püriten Shakespeare hiçbir şekilde sevemezdi çünkü zaten tiyatroların kapatılması çağrısında bulunmuşlardı.

Bahçede, Sir Toby, Sir Andrew ve hizmetçi Fabian, Maria'nın diktiği bir mektubu bulan Malvolio'yu gözetler. Mektubu henüz bulamamışken, Olivia'nın kendisine karşı tutumu hakkında yüksek sesle konuşuyor, Kont Malvolio olma hayalleri, “Kontes Strachey'nin oda uşağıyla evlendiğini” hatırlıyor, üç aydır evli olan kendisinin nasıl yükseldiğini hayal ediyor. Olivia'nın hala uyuduğu yatak ... "ve akrabası Toby'yi aramasını emrediyor (bunu duyan Toby, "Böylece parçalara ayrıldı!" diye haykırıyor).

Malvolio, Toby ile yaptığı konuşmayı hayal ettikten sonra bir mektup bulur. M.O.AI harflerini çok uzun bir süre anlar ve sonunda anladığında mektubun ana metnini okur. Artık "etraftaki her şeyi görebilir, kaybolmazsınız." “Kibirli olacağım, siyasi risaleler okuyacağım” diyor. Burada, bir kont olan Malvolio'nun siyasete karışma niyetinde olduğuna dair bir ipucu görebilirsiniz.

Mektuba göre, Malvolio, sarı çoraplar ve çapraz jartiyerlerle “ciddi meseleleri tartışmak için” gönderen Olivia ile bir toplantıya geliyor (Maria, hostesin bu tür kıyafetlerden nefret ettiğini zaten açıkladı). Sürekli mektubu alıntılıyor ve doğal olarak Olivia onun deli olduğunu düşünmeye başlıyor. Viola ile buluşacak, Maria'dan Malvolio için Toby Amca'yı görmesini ister. Sonunda aldatılan kişi kendini Sir Toby, Mary ve Fabian'ın yanında bulur. Puritan'a şeytana boyun eğmemesi tavsiye edilir, Mary, Sir Toby'den Malvolio'ya duaları okutmasını ister. Kızgın olduğunda, şu sonuca varıyor: "Görüyorsun, önünde ilahi bir şey hakkında konuştuklarında buna dayanamıyor!" Rahatsız, Malvolio bırakır. Bunun yerine, Viola'ya bir meydan okuma yazan Sir Andrew belirir (Olivia'nın ona olan sevgisi ortaya çıktı). Sir Toby, Viola'ya meydan okuma hakkında bilgi verir, rakibi Fabian'ın bu çalışmada onun yerini aldığı büyük tehlikeden bahseder ve Toby, rakibi hakkında aynı şeyi anlatmak için Sir Andrew'a gider. Korkmuş Sir Andrew, Viola'ya atını vermeye hazırdır, ki bu aslında elbette Sir Toby'ye gidecektir.

Bundan çok önce Orsino, Viola'ya bir kadının onu Olivia'yı sevdiği kadar sevemeyeceğini söyledi. İtiraf edemeyen Viola, hala “kadınların ne kadar sevdiğini” bildiğini iddia ediyor ve babasını kızına atfederek (yani hiçbir şey hakkında yalan söylemiyor) sevgisinden bahsediyor. Hatta şöyle diyor:

Babamın kızı çok sevdi
Ben bir kadınsam, nasıl olabilirim?
seni seveceğim.

Orsino, “Ve kız kardeşin aşktan yoruldu?” diye sorduğunda, Viola dürüstçe cevap verir:

Bugün ben, efendim, hepsi oğullarım
Ve babanın kızı ... Gerçi, belki ...

Onun zayıf umudu doğru çıktı. Viola'nın kardeşi Sebastian hayatta kaldı, ona çok bağlı olan denizci Antonio tarafından kurtarıldı. İlk olarak ikinci perdenin başında ortaya çıktılar, ancak ikizler teması ve benzerlikleriyle ilişkili kafa karışıklığı, Plautus ve Hatalar Komedyası'na kadar uzanıyor, üçüncü perdenin sonunda (bu arada, erkek ve kız kardeşler) ortaya çıktı. , ikiz olmak birbirine bu kadar benzer olamaz, ancak sanatta her şey mümkündür).

Bu eylemin ortasında Sebastian ve Antonio, Elephant Otel'de bir saat içinde buluşmak üzere anlaşarak ayrıldılar. Antonio, uzun zamandır almak istemediği cüzdanını arkadaşına verdi. Antonio, düello başlamadan hemen önce kendini Olivia'nın bahçesinde buldu. Tabii ki Viola'yı Sebastian için alarak, burada onunla bir düelloda savaşacaklarını ilan ediyor. Sonuç olarak, Sör Toby onunla savaşmaya başlar, ancak hemen Fabian, icra memurlarının buraya geldiğini bildirir. Viola ve Sir Andrew kılıçlarını kınına soktular.

İcra memurları daha önce Sebastian'a bir deniz savaşında dükün kadırgalarını fena halde rahatsız ettiğini ve şehirde dolaşmasının onun için tehlikeli olduğunu söyleyen Antonio'yu tutukladı. Kan dökülmedi, ancak yoldaşlarının aksine tazminat ödemeyi reddetti. Viola'ya hitap eden Antonio, cüzdanını geri istemek zorunda kalacağından yakınıyor ve paranın sadece bir kısmını almak istiyor.

Viola ona yarısını vermeye hazır, çok büyük bir miktar değil, ama aynı zamanda elbette ona aşina olmadığını söylüyor. Arkadaşının ihaneti ve feragatiyle şoke olan Antonio, acı ve sert bir şekilde onun hakkında konuşur ("Sebastian" adını telaffuz ederken) ve icra memurlarıyla birlikte ayrılır. Viola ise kardeşinin hayatta olduğuna dair güçlü bir umut besler ve bunu düşünerek ayrılır.

Üçlünün davranışı hemen değişir. Sir Toby, "bir tavşan kadar korkak... değersiz bir çocuk"un "bir arkadaşını sıkıntı içinde bıraktığını" beyan eder. Fabian (oldukça dürüstçe) korkaklığından bahsediyor ve Sir Andrew rakibini yenmeye hazır. Bu sırada Sebastian, Olivia'nın evine yaklaşır. Viola için gönderilen soytarı ile savaşır ve çok kibarca ona yabancı olduğunu açıklar. Ona para verir, ancak geride kalmazsa ona bir ağız dolusu vereceğine söz verir. Soytarı bunun bir şaka olduğundan emindir, ancak parayı isteyerek alır.

Sir Andrew, Sir Toby ve Fabian belirir. Sör Andrew, Sebastian'a tokat atar ama karşılığında birkaç kez vurulur. Soytarı, her şeyi metresine bildirmek için ayrılır. Sir Toby, Sebastian'ı dizginliyor, ancak Sir Andrew bunu yapmanın gerekli olmadığını söylüyor: “Onu eylem yoluyla hakaretten dava edeceğim - Illyria'da hala yasalar var. Doğru, önce ona vurdum ama bu sayılmaz."

Sebastian serbest kalır ve Sir Toby'den kılıcını çekmesini ister, ki o da yapar. Olivia belirir, Toby'ye bağırır: "Bırak onu!" Ve sonra amcasını öfkeyle kınar, üç kötü adamı da çağırır ve gitmesini talep eder. Üçlü yapraklar. Olivia, Sebastian'la her zaman Viola'yla konuştuğu kadar sevecen bir şekilde konuşuyor ve neler olduğuna pek inanamıyor:

Deli miyim yoksa rüya mı görüyorum?
Sana dua et, Lethe, kaldırıyorum:
Bu bir rüyaysa, lütfen uzatın.

Olivia'nın sözlerine "Güven bana!" Sebastian yanıtlar: "Hayatı sana emanet ediyorum."

Bu arada soytarı Sir Toby ve Maria karanlık oda Malvolio'nun çürüdüğü yer. Soytarı, sert ve parodik bir sohbete sahip rahip Sör Topas'ı canlandırıyor. Sör Toby ondan Malvolio ile kendi sesiyle konuşmasını ister. Yeğeni kızgın olduğu için Toby, "oyunumuza devam etmememiz gerektiğine" inanıyor. Feste isteği yerine getirir, ancak Malvolio rahiplere eşeklerden bahsettiğinde, rahibin burada olduğunu söyler ve iki sese geçerek o sese “konuşur”. Yeterince eğlendikten sonra, soytarı yine de Malvolio'ya yardım etmeyi kabul eder ve bir şarkı ile mürekkep, kağıt ve mum koçanına gider (Malvolio'nun bir şey görmesi gerekir).

Sebastian, bağışlanmış bir inciyle Olivia'nın evinden çıkar. Antonio'nun ona tavsiye verdiğini hatırlıyor. Zihni "burada delilik değil, bir hata görüyor" olsa da, yine de Olivia'nın deli olduğundan şüpheleniyor ("O deli ya da ben deliyim"). Ama eğer deliyse,

Evi yönetemezdi
Ve çok sakince, sıkıca, göze çarpmadan
İşleri elden çıkarmak ve yönetmek.

"Gizlenen anlaşılmaz bir şey var," diyerek sözlerini sonlandırıyor. Olivia rahiple (elbette bu sefer gerçek olan) çıkar ve Sebastian'ı gizli bir nişan yapmaya davet eder. Evlenmeyi bile kabul eder.

Soytarı, Malvolio'dan aldığı mektubu Fabian'a göstermeyi reddeder. Orsino ve Viola, saray mensuplarıyla birlikte ortaya çıkar ve ardından icra memurları, Viola'nın kurtarıcısı dediği Antonio'yu getirir. Antonio, Dük'ün sorusunu yanıtlıyor: "Seni düşmanlarına hangi çılgınlık getirdi?" - onu suçlamaya devam eder ve Sebastian ile olan ilişkisinden bahseder. Orsino'ya cevap vererek, genç adamın şehre sadece bugün geldiğini ve ondan önce üç aydır birlikte olduklarını söylüyor. Olivia maiyetiyle birlikte görünür, ancak Orsino yine de Antonio'nun "aklını kaçırdığını" bildirmeyi başarır, çünkü bu çocuk ona üç aydır hizmet ediyor. Olivia'nın Viola'ya aşık olduğunu ve ona karşı tutumunu gözle görülür şekilde değiştirdiğini bilen Orsino, onu bir "buz prensesi" olarak yaşamaya davet eder, ancak kendisi tarafından çok sevilen seçilmiş kişi, elinden almak ister. Olivia'yı şaşırtacak şekilde, Viola eskisi gibi davranır; dahası, ayrılmayı kabul eder ve “hayatı, ışığı” haline gelen Orsino'yu övür. Olivia onu ihanetle suçluyor ve kendini terk edilmiş olarak nitelendiriyor. Hizmetçiye rahibin peşinden gitmesini emreder. Olivia kendisi evlilikten bahsetmeyi başarır ve sonra rahip buna yaklaştı, Viola-Cesario'nun ihaneti karşısında şok oldu (bu, Viola'nın haksız yere ihanetle suçlanması ikinci kez), Orsino şöyle diyor:

Köpek yavrusu kurnaz! hayatta ne olacaksın
Gri alın ne zaman gümüş olacak?

Sör Andrew kırık bir kafayla ortaya çıkıyor - yine Sebastian ile kavga etti. Olivia'nın sorusuna yanıt olarak Andrew, Caesario tarafından saldırıya uğradığını ve ardından Viola'yı görüp onu suçladığını açıklar. Sarhoş Sir Toby de geliyor, soytarı tarafından destekleniyor - Toby de Sebastian'dan acı çekti. Olivia ona yatmasını söyler. Sonra Sebastian gelir ve tüm kafa karışıklığı giderilir (Sebastian ve Viola uzun süre mutlu buluşmalarına inanamasalar da). Orsino, Caesario'nun kendisi için ne kadar önemli olduğunu anlar ve onun aslında bir kız olduğunu öğrenince onu sevdiğini anlar. Olivia, Viola'yı elbette görünüşü için değil, insani nitelikleri için seviyordu, ama sonuçta Sebastian, kız kardeşine sadece görünüşte değil (birçok başkasıyla konuştuğu gibi, önemli değil; nasıl olduğu önemli değil). Olivia ile konuştum ya da diyelim ki Antonio) ... Antonio, sanırım şimdi affedilecek. Geriye kalan tek şey Malvolio'nun sorunu. Soytarı mektubu getirir ama bir deli olarak okur ve Olivia Fabian'a mektubu okumasını söyler. Bu mektubu duyan Olivia, Fabian'ı Malvolio'ya gönderir. Malvolio hakarete uğramış hissederek gelir ve Olivia'yı suçlar. Mektubun, zaten kabul etmiş olan Maria tarafından sahte olduğunu açıklıyor. Olivia, Malvolio'ya faillerin isimlerini öğrendiklerinde "kendi davasında bir yargıç ve davacı" olacağına söz verir.

Fabian, Olivia'dan "tövbe etmek için - taciz, çekişme ve kavgaların tanık olduğum tatil saatlerini lekelememesi umuduyla" izin ister. Şakanın hikayesini ve nedenini kısaca anlatır, ayrıca yazılı mektup için minnettarlık içinde Sir Toby'nin Mary ile evlendiğini bildirir. Ona göre:

Bu komik numaraya yanıt olarak
Malvolio kızmamalı
Özellikle dürüstçe tartarsan
Karşılıklı şikayetler.

Soytarı ayrıca "bunda yer aldığını", kendi sözleriyle "araya girdiğini" ve Sir Topas rolünü oynadığını itiraf ediyor.

Malvolio haykırıyor: "Düşük paketinizle hesapları kapatacağım!" ve yapraklar.

Gerçekten de, Püritenler ödedi. 1642'de ülkedeki tüm tiyatrolar kapatıldı. Ancak bu bir felaket değildi. İnanılmaz bir yükseliş yaşayan İngiliz draması daha sonra tam bir düşüşe geçti.Belki de zorunlu ara, dramanın yeniden canlanmasına ve yeni bir dönem başlatmasına izin vererek faydalı oldu. Shakespeare'in seviyesine hiçbir zaman ulaşılamadı, ama bu neredeyse imkansızdı.

"On İkinci Gece" de anlaşılmaz bir yerden bahsetmek kalıyor. İlk perdenin ikinci sahnesinde Viola, kendisini kurtaran kaptana, hadım olarak Orsino'nun hizmetine gitmeyi planladığını söyler, onun şarkı söylediğini, oynadığını söyler. farklı enstrümanlar... Ancak, gelecekte, bu tür yetenekleri hiçbir şekilde göstermiyor.

Caesario hadım olarak kabul edildiyse, Olivia ona nasıl aşık olabilir? Ancak bu, hiçbir şey bilmediği gerçeğiyle açıklanabilir. Ama o zaman neden Orsino evlilik hakkında konuşmaya başladığında bundan bahsetmedi, neden daha sonra Caesario'yu aldatmakla suçlamadı? Neden Caesario'ya hadım gibi değil de bir çocuk gibi davrandı?

Bu bilmece, üç Shakespeare bilgini tarafından bir kerede çözüldü - Flay, Noble ve J. Dover Wilson. Başlangıçta, Viola'nın rolü, şarkı söylemede ve oyunculukta gerçekten iyi olan bir çocuk tarafından oynandı. İkinci perdenin dördüncü sahnesinde Orsino'ya olan mutsuz aşk hakkında bir şarkı söyleyen oydu ve Hamlet'te Ophelia rolünü oynayanın o olduğunu varsaymak zor değil.

Ancak zamanla, çocuk büyüdü ve kadın rollerini oynama yeteneğini kaybetti. Tabii ki, aynı vokal ve enstrümantal yeteneklere sahip başka bir çocuk bulabilir veya şarkıyı performanstan hariç tutabilirsiniz. Ancak, gruba harika bir komedyen aktör, yetenekli şarkıcı ve kendisi baladların yazarı olan müzisyen Robert Armin geldi. Onun için, şarkının sanatçısı olan şakacı Feste'nin rolü oyuna tanıtıldı. Sonuncusu da dahil olmak üzere iki yeni, oldukça melankolik şarkı vardı.

Oyunun metni büyük ölçüde değişti, ancak ilk sahneler aynı kaldı. İkinci sahnede oyundan alınan hadım ile ilgili dizeler ilk folyoda kalmıştır.

Bu komedinin 1602'de oynandığına dair korunmuş bilgiler

Orta Tapınak Hukuku Şirketi. Bununla birlikte, onun

yeni bir oyundu. E. K. Chambers 1599-1600 yılları arasında tarih veriyor. Son

Zamanla, ana karakterlerden birinin adının daha fazla olduğu fikrini giderek daha fazla dile getiriyorlar.

ziyaret eden Bracciano Dükü İtalyan Orsino onuruna Shakespeare tarafından verilmiştir.

Londra 1600-1601. Bu nedenle, görüşler komedinin

1600'e atfedilmelidir. Aynı zamanda, neşelilerin sonuncusu olarak kabul edilir.

büyük oyun yazarının komedileri.

Shakespeare'in hayatı boyunca, komedi basılı olarak ortaya çıkmadı ve ilk kez

Viola), Barneby Rich'in "Askerlik mesleğine veda" kitabından ödünç alınmıştır.

(1581), ancak arsa Rich'ten önce uzun bir geçmişe sahipti: ilk olarak

İtalyan komedisi "Confused" (1531), ardından Bandello'nun kısa öykülerinden birinde

(1554), ondan Fransız Belfort'a geçti ve oradan İngiltere'ye gitti. Fakat

sadece romantik olay örgüsü ödünç alındı. Malvolio, Sör Toby

Belch, Maria, Sir Andrew Aiguchik - Shakespeare'in eserleri. Ancak, hepsi

romantik hikaye de Shakespeare tarafından kendi tarzında yorumlanır.

İsim rastgele. Noel'den sonraki on ikinci geceydi

kış tatillerinin sonu ve özellikle fırtınalı bir sevinçle kutlandı. İLE

Shakespeare'in aramadığı bir komedi bu vesileyle zamanlandı

ismine daha anlamlı bir anlam yüklemiştir. On ikinci Noel gecesi

bayramlar eğlenceye veda gibiydi. Kabul edilen kronolojiye göre

Shakespeare'in yaratıcılığı, ardından komedisi "neşeye veda" oldu ve

oyun yazarı kendisi. "On İkinci Gece"den sonra "kara komediler" var ve

Shakespeare'in büyük trajedileri, o artık tek bir komik komedi değil

Yani Shakespeare neşeyle veda ediyor. O gerçekten öyle görünüyor

komedinin tüm kaynaklarını tüketti ve şimdi bu komediyi yaratırken,

yeni kombinasyon, daha önce tanıştığımız şeylerin çoğu

İşler. İkizlerin benzerliği konusundaki komik kafa karışıklığı

ilk "Hatalar Komedisi" nin arsa temeli. Erkek gibi giyinmiş kız

kıyafet, "Two Verontsi", "Venedik Taciri" ve "Nasılsın?

"Sir Toby Belch gibi bir karakter Falstaff'a benziyor ve Andrew

Windsor Ridiculous'dan Egyuchik'ten Slender'a.

Shakespeare'in eski komedi temasının yeni bir versiyonu da temadır.

Onikinci Gece'de çok önemli olan duyuların aldatıcılığı. Öncelikle

Bunun bir ipucu, Luciana'yı şaşkına çevirdiğimiz The Comedy of Errors'daydı.

kardeşi için aldığı Syracuse'lu Antifolus'un,

ona aşkını ilan eder. Duyguların aldatıcılığı güdüsü, "Bir Rüya"da daha da gelişmiştir.

yaz gecesi ": burada Elena, önce sevgilisi tarafından reddedildi, sonra

büyücülüğün etkisi altında ondan yüz çevirir. Ama en parlak

Aşk büyülerinin etkisi altında körlüğün tezahürü elbette ünlüydü.

elflerin kraliçesi Titania'nın dokumacı Basis'i okşadığı bir bölüm.

eşek başı. "On İkinci Gece"de, duyuların aldatılması Orsino'nun karakteristiğidir ve

Son olarak, diğer birçok komedide olduğu gibi, "Twelfth Night"ın aksiyonu

biraz gerçekçi olmayan bir ortamda gerçekleşir. Kahramanların duyguları oldukça

dünyevi ve onlar kendileri etten ve kandan yaratıklardır, ancak içinde bulundukları dünya

live - bu Illyria, Shakespeare zamanının İngilizleri için muhteşem. Güzel

Adriyatik Denizi'nin doğu kıyısında yer alan bir ülkenin adı,

kulağa şimdi olduğu gibi o zaman da Egzotik geliyordu. Bu uzak diyarın haberleri

dünyanın her yerinden Londra'ya gelen denizciler tarafından İngiltere'ye bildirildi. Shakespeare

Komedileri için muhteşem, egzotik mekanlar seçmeyi severdi.

Illyria, Sicilia, Bohemya - bu isimler Shakespeare'in halkı için geliyordu.

tiyatro romantiktir ve romantik hikayeler için böyle ülkeleri seçti.

gizemli çekici isimler.

Bu komedi için gerekliydi, komik bir romantik peri masalı için,

Shakespeare'in halka anlatmak istediği. Sonuçta, onun "On İkinci Gecesi"

hayatta pek sık olmayan bir şeyi tasvir eder ve eğer olursa, o zaman sadece orada,

tüm peri masallarının eyleminin gerçekleştiği yer ve bir kural olarak, bulunduğumuz yer

asla oraya gitme.

Güzel Illyria'da insanlar Ardennes'dekinden daha kaygısız yaşıyor

Orman. Burada çalışmıyorlar, kavga etmiyorlar ve sadece bazen avlanıyorlar. Ana fikir

nüfusun işgali aşk ve eğlencedir. Bunu herkes yapar - dükten

hizmetçilere. Bu muhteşem ülkenin hükümdarı, devletinin işleriyle ilgilenmez.

meşgul. Orsino'nun daha önemli bir mesleği var: aşık ve ruhu hayallerle memnun ediyor

onun güzel sevgilisi hakkında, müzik dinlemek.

Genç Viola hemen ardından bu aşk ve komik şakalar diyarına düşer.

Tek sevdiğini kaybettiği gemi enkazı

adamım Sebastian kardeş iki damla su gibi onun yüzüne benziyor. VE

Illyria'nın kıyısına varır varmaz, özel bir

bu muhteşem ülkenin atmosferi. Cesur bir kız macerayı sever ve bir zamanlar

kader onu buraya attı, herhangi bir sürprizle karşılaşmaya hazır.

Erkek kılığına girerek dükün sarayına müzisyen olarak girer. Ona

maskeli balo - ve bir kadının yapması gereken zamanlarda yaygın olan bir kendini savunma aracı

zayıflığını ve kahramanın karakteristik maceracılığının tezahürünü gizlemekti,

ve bir tür "şaka", onun için beklenmedik komplikasyonlara yol açan bir şaka.

Ve elbette, sadece genç olduğu için değil, aynı zamanda hemen aşık olur.

çünkü Orsino'nun hayalleriyle dolu bir avlunun atmosferine girdi.

güzel aşk. Ona aşık olur ve bu aşk onun için olur.

dayanılmaz deneyimlerin kaynağı.

Genç müzikal ruhunun cazibesi anında Viola'nın şefkatini fetheder.

Etrafındaki herkesin bunu hisseden Orsino'nun eğilimi, Caesario'nun sayfası,

Viola'nın dediği gibi, duygularını en iyi anlayabilir. Ama için

dük o bir erkek ve Rönesans gelenekleri platonikleri teşvik etmesine rağmen

aynı cinsiyetten insanlar arasındaki tutku, aynı cinsin "Sonnet'leri" ile kanıtlanmıştır.

Shakespeare, Viola başka bir aşk için can atıyor. Ama bencilliğin doğasında var. Ona

aşk bencillik değildir. Yapabilirse onun için acı bir mutluluk olacak

sevgili Olivia'dan Orsino'nun gözüne girmek. Her ne kadar benzetme

tamamlanmamıştır, ancak Viola'nın duygularının yapısı, içinde bazı yazışmalar bulur.

lirik kahramanı da acı bir deneyim yaşayan Shakespeare'in aynı "Sonnetleri"

onun için sevgili iki güzel varlığın memnuniyeti,

birbirlerine aşık oldular. Neyse. Viola için özverili bir şekilde savaşır

Olivia'nın Orsino'nun hislerine karşılık vermesi için. Bunu çok güzel yapabilir

beklenmedik bir sonuca varan aşktan bahsetmek: Olivia aşık olur

kılık değiştirmiş bir kızda. İşte aldatıcı duyguların komedisi burada başlar,

Shakespeare'in canlandırmayı sevdiği şey.

Komedinin üç romantik kahramanından hiçbir şeyi olmayan tek kişi Viola'dır.

sadece sıcak bir kalple, aynı zamanda açık bir zihinle. O tek başına tüm karışıklığı görebilir

giyinmesinden kaynaklanan durum. O onlardan biri

Güzel kadınlığı ile birleştirilen Shakespeare kadın kahramanları

duyguların istikrarı, sınırsız sadakat, kalbin derinliği

deneyimler.

Orsino'nun farklı bir duygusal makyajı var. O, görüşmeden önce Romeo gibi

Juliet, iç çekme konusunu aşık olduğu kadar sevmez.

Aşk. Genç ruhu büyük duygulara açıldı ama aşkı

sanki bu duyguyla ilişkili deneyimlerin güzelliğine hayran kalıyormuş gibi. Şaşmamalı

müziğe çok ihtiyacı var. Onun tedirgin duygularını hem besler hem de yatıştırır.

Duyguları ince ve eski erkeksi eğlence, şimdi avlanmak gibi

ona zevk vermeyin. Caesario ile iletişim ona çok daha fazlasını verir

çünkü sayfanın hassas ruhunda deneyimleriyle uyum buluyor. kendisi bile

bu arkadaşlığın onun için ne kadar önemli olduğunun farkında değil. Komedi finalinde ne zaman

Ceeario'nun bir kız olduğu ortaya çıktı, Orsino'nun hayatını yeniden inşa etmesi gerekmiyor.

zaten aşık olduğu bu genç yaratığa karşı tutumu

duygularını çok iyi anlıyordu. Bu nedenle, ona göre, gerçek olanın keşfi

Viola'nın kişiliği bir zevktir ve anında ona tüm susuzluğunu verir.

karşılıklı sevgi

Orsino'nun tüm hayatı, büyük bir aşk beklentisiyle geçiyorsa,

kalbini doldur, sonra Olivia ile tanıştığımızda, ona rağmen

doğa, kendimi hayatın tüm zevklerinden mahrum etmeye karar verdim. Büyük bir acı yaşamış,

Babasının ve erkek kardeşinin kaybıyla Olivia, dünyanın koşuşturmacasından uzaklaşmak, yakınlaşmak istedi.

yoksunluğu acıya neden olan takıntılardır. Ama özünde genç ve

Orsino ve Viola gibi o da aşka hazır. Liderlik konusundaki kararlılığı

münzevi yaşam tarzı uzun bir süre için yeterli değildir. Göründüğü anda

Caesario, içinde önce merak uyanır, sonra tutku. Doğa

inatçı, artık her şeyi ve zorunlu kadın alçakgönüllülüğünü hor görmeye hazır ve

konum eşitsizliği (Caesario, "o" bir asilzade olmasına rağmen,

rütbe). Ve şimdi o enerjiyle karşılıklılık elde ediyor.

Viola-Cesario, kalbini Orsino'ya kazanmak için gösteriyordu.

Bu komik hikayenin kıvrımlarını ve dönüşlerini izleyerek gülüyoruz, ama ne kadar saf ve

bu gülüş harika! Olivia'nın hatalı olduğunu biliyoruz ama

ona değil, aşırılıklarla kör olmuş genç kalplerin kaprislerine gülüyoruz

içlerinde kaynayan duygular. Bu duygular güzel ve asildir. tezahür ederler

bir kişinin en iyi zihinsel yetenekleri, ama bu en iyisi, çıkıyor, olabilir

bunu bilme fırsatından yoksun olanı gülünç duruma sokar.

kalp duygusunun yönlendirildiği kişiyi veya kişiyi temsil eder.

Olivia, komedinin sonunda Orsino ile hemen hemen aynı şeydir.

Viola'nın erkek kardeşi Sebastian ile tanışan Viola, onu sevgili sayfasına götürür.

ve tutkunun sınırına ulaşarak onu hemen evlenmeye davet eder. Olay

onu, ruhsal nitelikleri gençlerin hayal gücünü büyüleyen Viola'ya ilk getirdi.

kontes. Ceeario-Viola'ya görünüşü için değil, cesareti için aşık oldu.

ruhun karakteri, ısrarı ve şiiri. Ve sonra şans üretildi

ikame: Olivia Sebastian ile tanıştı, sadece yüzüyle değil, başkalarıyla da

kız kardeşe benzer nitelikler. Cesurca beklenmedik bir şekilde buluşmaya gitti

Olivia'nın üzerine düşen ve onun tarafından yakalanan tutkunun akışı,

birdenbire, bir anda başkalarının hayatları boyunca aradıkları mutluluğu buldu.

ve her zaman bulamazlar. Bu sadece masallarda olur, ama sonuçta önümüzde

insanların aşkta mutluluğu nasıl aradıklarının ve bunun nasıl bir şey olduğunun hikayesidir.

onlara hiç de umdukları gibi gelmez. Orsino, Olivia'nın peşindeydi,

ve mutluluğu Viola'da buldu; Olivia, Caesario-Viola'nın karşılıklılığını özlemişti ve

onu Sebastian'da; Viola, mutluluğu ummadan acı çekti, ama

beklenmedik bir şekilde ona geldi; Sebastian bir kız kardeş arıyordu ama bir sevgili buldu ve

Oreino - Olivia - Viola - Sebastian çemberinde neler oluyor,

yüksek bir komedi, saf ve harika duyguların bir komedisidir. Bütün gözler insan

büyük manevi asalet, belki de çok güzel

gerçek dünyanın değil, bu tür insanların ideal zihinsel deposunu hayata geçirir.

gerçek güzellik. Bir insanı yetiştirmeye çalışan sanat

insanlığın gerçek zirveleri, hakikat ve güzellik, öyle kahramanlar seçer ki,

Bir kişinin en iyi şekilde neler yapabileceğini ortaya çıkarmak için onlar aracılığıyla.

Ama sanatsal olanı yoksun bırakan bu eterik ideallik değildir.

inandırıcılık imajı ve yüksek bir manevi tutum,

insan kalbinin gerçek özelliklerine dair inanılmaz bir kavrayış.

Shakespeare'in kendini dünyaya kaptırdığında bile gerçekçi kalmasının nedeni budur.

romantik. Ve bu nedenle, güzel duyguların olduğu bu tatlı peri masalında

insanları gülünç durumlara sokarsak, hayatın yadsınamaz gerçeğini hissederiz.

Bu yüksek duygu dünyasının yanında, bir kişinin daha dünyevi bir dünya daha var.

bu kadar zarif bir biçimde görünmüyor, ancak yine de kendi tarzında özelliklerden yoksun değil

sevimli. Bu, Sir Toby Belch ve Mary'nin dünyası. Onlar bunun merkezi, merkez olarak

güzel duyguların dünyası Viola'dır.

Sör Toby Belch hiç de İliryalı değil. O sadece bir isimden daha fazlasına sahip

İngilizce. O tipik bir "biftek yiyici" ve aynı zamanda bir eğlence aşığıdır.

Sir John Falstaff gibi içki. Şanlıdan daha az zekası var

şövalye, ama ondan daha az isyankar bir hayatı ve iyi bir şakayı da seviyor

fiyatı biliyor.

Falstaff gibi, Sir Toby de eğlence için doğduğuna ve kaygısız olduğuna inanıyor.

hayat. Ama doğduğunda bunun için gerekli araçları alamadı, yoksullaştı.

bir asilzade ve yeğeni Olivia'nın iyilikleriyle yaşamaya zorlandı. Ancak, onun

durum otostopçuyu hiç rahatsız etmiyor, çünkü Falstaff gibi, oh

ahlakın varlığından belli belirsiz bile şüphelenmez. Sadece yiyecek bir şey olurdu

ve en önemlisi, bir içki! Bununla birlikte, onun yaratıcılığına itibar etmeliyiz:

bir zenginin evinden aldığı yiyeceklere ek olarak kendi gelir kaynağına da sahiptir.

yeğenler. Shakespeare Londra'sında bir zanaatla ilgileniyor

"tavşan yakalamak" olarak adlandırıldı - gelen saf illeri soymak

Başkent, Shakespeare'in düşmanı Robert Green, birkaç broşürde teknikleri anlattı

bu tür kentsel "av".

Sir Toby böyle bir "tavşan" almayı başardı - bu bir il

Londra'ya - afedersiniz, Illyria'ya - gelen züppe Sir Andrew Aiguchik

kendini göster, insanları gör ve aynı zamanda zengin bir gelin bul. Sör Toby

Olivia ile evlenmeye karar verdi. Olivia'dan Sir Andrew'un İç Çekmeleri - Komik

Orsino'nun kur yapmasının bir parodisi. Elbette Sör Toby asla aldatılmadı.

Bu ahmakla Olivia'nın evlenme olasılığı hakkında. Aldatılmış Sör Andrew,

ve bu aldatma ona pahalıya mal oldu. Sir Toby pahasına yiyip içiyor, bu da işini kolaylaştırıyor

rustik bir taşralının çantası. Daha sonra Shakespeare'de buluşacağız.

böyle bir durum - "Othello" da (Iago ve Rodrigo), ama orada bitecek

bir avanak trajiktir. Ama Toby Iago değil, kötü adam değil, neşeli bir bon vivant ve Andrew

Cüzdanını ve atını kaybetmesiyle ve Sebastian'dan aldığı birkaç yarayla kurtulur.

Yaşlı carminative Sir Toby, yaramaz Maria ile eşleşmek için. O bir zanaatkar

kendini ve başkalarını eğlendiren icatlar. Kendisiyle evlenmek istiyor efendim

Toby: Bu onu hizmet ettiği bayanla aynı seviyeye getirir. Yine de,

Komik numaralarda olduğu gibi, bu konuda sağduyulu değil,

Onu büyüleyen çok daha fazla evlilik planı var. Sir Toby'yi içine çek

evlilik ağları kolay değil, çünkü o gönüllü olarak evli olan erkeklerden biri değil.

takılma ve eğlenme özgürlüğünden ayrılın. o gelirse

evlenmek üzere, sonra belki de Maria gibi yaramaz bir kızla

kendisi komik numaralar için tükenmez.

Bu, Sir Toby'nin çemberinin hayatın dibi, onun pisliği olduğu anlamına gelmez.

Elbette burada saygınlık kokusu bile gelmiyor ama burası kötülük dünyası değil. Eğer

romantik komedi kahramanları, Sir Toby'nin şirketi olan aşk krallığında yaşıyor

bir eğlence krallığında yaşıyor ve sadece yobazlar ve püritenler bu dünyayı inkar edecek

ahlaki var olma hakkı. Doğru, bu dünyanın insanlarının kendileri ahlaktan bahsetmiyorlar.

düşünün, ama insanlığın ahlaki sağlığı için, gülmek ve eğlenmek için

gerekli ve bu, Kontes Olivia'nın neşeli hane halkının gerekçesidir.

Bu insanların bir düşmanı var - uşak Malvolio. işgal ettiği pozisyon

düşük, ancak diğerleri yeterince zarar verebilir. O sadece bir düşman değil

değil, aynı zamanda genel olarak hoş bir yaşam. Malvolio - kuru, ilkel, sert

adam ve onda püriten bir şey var. Olivia'yı isteyerek destekliyor

yası gözlemleme ve hayatın kibirlerinden çitle çevrilmiş yaşama arzusu. İLE BİRLİKTE

Olivia'nın Cesario'ya olan lütfuna hoşnutsuzlukla bakar. Onun

insanların eğlenmek istemesi ve eğlenebilmesi gerçeği karşısında şimdiden çileden çıkmış,

eğlence ve aşk. Kendisinin bir tutkusu var - hırs. Konum

uşak ona Olivia'nın hanesi üzerinde küçük ama somut bir güç verir.

Doğru, çok asiler ve sürekli onlarla savaşmak zorunda, ama

onları evcilleştirme umudunu kaybetmez.

Sör Toby'nin neşeli grubu Malvolio'ya bir ders vermeye karar verir. Nasıl yapılır,

Maria'nın bulduğu gülen kadın. Bu bölüm çok ünlü ve gerek yok

tekrar anlat. Onun karakteri üzerinde duralım.

İlk başta, Malvolio'yu Olivia'nın aşık olduğuna inandıran bir şaka

içine, sadece saçma ve zararsız görünüyor. Ancak yavaş yavaş jokerler

Malvolio'yla alay edecek kadar ileri git, acı ve öfke duymadan.

Modern okuyucuya ve özellikle izleyiciye şaka da öyle görünmeye başlar.

kaba ve zalim ve artık zevk vermiyor. Ama yapmamalı

Sir Toby ve şirketinin gerçekten kaba insanlar olduğunu unutun,

en acımasız "pratik şakaları" İngiliz tarzında sevmek -

bir kişinin bazen ciddi şekilde yaralanabileceği şakalar. Halk

İnfazların ilginç bir gösteri olduğu Shakespeare'in tiyatrosu,

bu tür şakalara bizden farklı baktılar. Şakalardan biri, bir şakacının ortaya çıkmasıdır.

rahibin kıyafetleri ve Malvolio'nun itirafı (IV, 2) bir parodidir

Katolik ritüellere (Protestan İngiltere'de Katoliklik üzerine)

gülmesine izin verildi).

İlk başta komik olan Malvolio'nun imajı yavaş yavaş farklı bir hal alıyor.

boyama. Ona acıyan bir şey var. Bu bir yandan. Ve birlikte

diğeri ise figürü uğursuz hale gelir. Ve bu eğlence ve sevgi dünyasında olmasına rağmen

güçsüzdür, onun yarattığı karanlık gölge kötülüğü hatırlatır.

gerçek dünyada vardır, çünkü abartısız bir biçimde de olsa, yine de

Rönesans ideallerini gölgede bırakan özelliklere sahiptir. Onun

hırs, kötülük, bağnazlık ve kibirlilik,

Shakespeare, hayattaki trajedinin kaynaklarının nasıl olduğunu görmüş ve göstermiştir.

Ama burada Malvolio sadece tehdit ediyor. Masal dünyasında, o zayıftır. Bu yüzden

Dükü bile "dünyayı ikna etmeyi" emreder. Ancak Malvolio sahneyi terk eder.

neşe ve eğlencenin amansız ve amansız düşmanı. onlar zafer

komediyi tamamlamak için bir dizi evlilikte zafer. Ve hala hissediyoruz ki

her şey iyi bitse de, ama bu muhteşemin ötesinde bir yerde

dünya insan ve insanlık için korkunç tehditler bekliyor.

Shakespeare, bu uğursuz görüntünün bile gerçek olmadığı konusunda kendisine sadık kalır.

kötülüğün stilize edilmiş bir düzenlemesine dönüştü. Her şeyden önce, bu bir tür

insan karakteri, nahoş olsa da, kesinlikle gerçektir. Efendim Toby,

Maria ve diğerleri Malvolio ile savaşmakta haklılar. Ama tüm gerçek onlarda değil

yan. Yukarıda, Viola'nın manevi asaletinde somutlaşan gerçek var,

Orsino ve Olivia. Ama genel olarak, bu iki dünyanın insanları inkarda müttefiktir.

ikiyüzlülük ve yaşam sevinci iddiası. Aynı zamanda, asil aşkın mutluluğu

Toby ve onun gibi diğerlerinin uğruna yaşadığı o ilkel zevklerin üstünde.

Malvolio hariç, komedideki tüm karakterler kibar, neşeli, duyarlı

ve neşeli. Poe'nun aralarında öne çıkan bir başka karakteri daha var. Bu soytarı Feste.

gerçekleştirilen komik bir mitinge katılanlar arasında görüyoruz.

Malvolio, itaat etmek zorunda olduğu kişilere yaptığı arsız şakalarını duyuyoruz.

Shakespeare'in en esprili soytarılarından biridir. Ama içinde bir çizgi var,

onu Shakespeare'in komedilerindeki tüm öncüllerinden ayırıyor.

Feste melankolik, eğlenceden biraz yorgun hissediyor,

başkaları bu kadar özgürce zevk alır. Komedide şöyle görünür

genel tonuyla çelişen ruh hallerinin bir temsilcisi. Feste'nin melankolisi içinde

eleştiri uzun zamandır Shakespeare'in gelecekteki trajedisinin habercisi oldu.

Bu arada, artık onu tanıdığımız Feste'nin imajı sonuçtur.

komedide sahne tarihi boyunca yapılan değişiklikler

Shakespeare Tiyatrosu. Bu keşfi üç araştırmacıya borçluyuz -

Flay, Noble ve J. Dover Wilson.

İşin özünü anlamak için komedinin başlangıcını hatırlamak gerekir. viyola diyor

şarkı söyleyebildiğini ve müzik aletleri çalabildiğini söyledi. Olarak

Bir müzisyen olarak Orsino mahkemesine gider. Ama şu anki metinde, o hiçbir yerde değil.

şarkı söylüyor ve müzik çalmıyor. Shakespeare'in "unutkanlığı" nedir? Numara. Aslında

Viola rolünü güzelce şarkı söyleyebilen ve

müzik Enstrümanları. Viola olduğunu hayal etmek zor değil

hüzünlü şarkıyı seslendirdi "Acele et, ölüm, acele et ...", ki bu çok

Orsino'yu sevdim. Onun üzgün ruh haline de uyuyordu,

karşılıksız aşktan ve Viola'nın kendi duygularından kaynaklanır.

Ancak zaman geçtikçe erkek oyuncu bunun için gerekli olan verileri kaybetti.

rolleri ve şarkı oyundan düşmek zorunda kaldı. Ama yeni bir şey yardımcı oldu.

durum. Burbage - Shakespeare grubuna harika bir komedyen katıldı

Robert Armin, iyi bir sese sahip mükemmel bir müzisyen. şarkı

kendisine teslim edildi. Metnin içine dikkatlice okumak, nasıl olduğunu görmek kolaydır.

Feste'nin Orsino mahkemesine çağrılması için sahneyi yeniden düzenledi ve

lirik bir şarkı seslendirdi. Görünüşe göre, aynı zamanda eklendi ve

kapanış şarkısı, ayrıca Feste tarafından söylenen ve giyen

ironik ve melankolik karakter.

Melankolik olanlar bu şekilde

Feste imajına sadece yeni bir renk kazandırmakla kalmayıp aynı zamanda

oyunun tamamına bir bütün olarak yazdırın. Bu değişiklik zaten zamana aitti

Shakespeare büyük trajedilerini ve kara komedilerini yarattığında. Buradan

komedide yeni motiflerin tanıtılmasının olmadığı sonucuna varılabilir.

tesadüfen. Ancak bunların önemi abartılmamalıdır. "On ikinci gece"

Shakespeare'in en neşeli, iyimser komedilerinden biri olmaya devam ediyor.

Onu orijinal haliyle yaratan Shakespeare, hiçbirinden şüphelenmedi bile.

"hoşça kal." Ancak o zaman bir daha asla olmayacağı ortaya çıktı.

böyle eğlenceli ve çekici bir komedi yazamadı.

Komedi eylemi, Shakespeare'in zamanının İngilizleri için muhteşem bir ülkede - Illyria'da gerçekleşir.

Illyria Dükü Orsino, genç Kontes Olivia'ya aşıktır, ancak erkek kardeşinin ölümünün yasını tutmaktadır ve Dük'ün habercilerini bile kabul etmemektedir. Olivia'nın kayıtsızlığı sadece Dük'ün tutkusunu körükler. Orsino, güzelliğini, bağlılığını ve duygularının inceliğini sadece birkaç gün içinde takdir etmeyi başardığı Cesario adında genç bir adamı işe alır. Aşkını anlatması için onu Olivia'ya gönderir. Gerçekte, Caesario, Viola adında bir kızdır. Sevgili ikiz kardeşi Sebastian ile bir gemiye bindi ve bir gemi kazasından sonra yanlışlıkla Illyria'da bulundu. Viola, erkek kardeşinin de kaçtığını umuyor. Kız erkek kıyafetlerine bürünür ve hemen aşık olduğu dükün hizmetine girer. Dük'ün arkasından şöyle diyor: “Sana bir eş bulmak benim için kolay değil; / Ne de olsa ben kendim onun olmak istiyorum!"

Olivia'nın uzayan yas amcası için hiç hoş değil - neşeli bir adam ve eğlence düşkünü Sör Toby Belch. Olivia'nın oda hizmetçisi Maria, Sir Toby'ye metresinin amcasının şenliği ve sarhoşluğundan ve aynı zamanda içki arkadaşı Sir Andrew Egyuchik'ten çok mutsuz olduğunu söyler. bu arada utanmadan kullanın. Olivia'nın ihmalinden rahatsız olan Sir Andrew ayrılmak ister, ancak dalkavuk ve şakacı olan Sir Toby, onu bir ay daha kalmaya ikna eder.

Viola, Kontes'in evinde göründüğünde, Olivia'yı ziyaret etmesine büyük zorlukla izin verilir. Belagatine ve zekasına rağmen, görevinin başarısını elde edemez - Olivia, dükün erdemlerine haraç öder ("şüphesiz genç, asil, / zengin, insanlar tarafından sevilen, cömert, öğrenilmiş"), ancak sevmiyor o. Ancak genç haberci kendisi için tamamen beklenmedik bir sonuç elde eder - kontes ondan etkilenir ve ondan bir yüzüğü hediye olarak kabul etmesini sağlamak için bir numara bulur.

Viola'nın kardeşi Sebastian, hayatını kurtaran Kaptan Antonio ile birlikte Illyria'da görünür. Sebastian, kendi görüşüne göre ölmüş olan kız kardeşi için yas tutar. Servetini Dük'ün sarayında aramak istiyor. Kaptanın içtenlikle bağlanmayı başardığı asil bir gençle ayrılması acı vericidir, ancak yapacak bir şey yoktur - Illyria'da görünmesi onun için tehlikelidir. Yine de ihtiyaç anında onu korumak için Sebastian'ı gizlice takip eder.

Olivia'nın evinde, Sir Toby ve Sir Andrew, soytarı Feste eşliğinde şarap içip şarkılar söylerler. Maria onlarla dostane bir şekilde akıl yürütmeye çalışır. Ondan sonra, Olivia'nın uşağı belirir - kasma Malvolio'yu sıktı. Partiyi bitirmek için başarısız bir şekilde dener. Uşak gittiğinde, Maria "rahatsızlıktan patlayan" ve onu kandırmaya yemin eden bu "şişirilmiş eşek"le dalga geçer. Olivia adına ona bir aşk mektubu yazacak ve onu herkesin alaylarına maruz bırakacak.

Şakacı Feste, dükün sarayında önce ona karşılıksız aşk hakkında hüzünlü bir şarkı söyler, sonra şakalarla onu eğlendirmeye çalışır. Orsino, Olivia'ya olan aşkının keyfini çıkarıyor, daha önceki başarısızlıklardan dolayı cesareti kırılmıyor. Viola'yı tekrar Kontes'e gitmeye ikna eder. Dük, sözde gencin bir kadının Olivia'ya aşık olduğu kadar ona da aşık olabileceği iddiasıyla alay eder: "Bir kadının göğüsleri dayağa dayanamaz / Benimki kadar güçlü bir tutku." Viola'nın aşık olduğu tüm ipuçlarına karşı sağır kalır.

Sör Toby ve suç ortakları, Malvolio'nun metresiyle evlenme olasılığından, evin efendisi olarak Sir Toby'yi nasıl çökerteceğinden bahsederken kulak misafiri olduklarında kahkaha ve öfkeyle patlıyorlar. Ancak eğlence, uşak Maria tarafından yazılmış ve Olivia'nın el yazısını taklit eden bir mektup bulduğunda başlar. Malvolio, kendisini çabucak, hitap ettiği "isimsiz aşık" olduğuna ikna eder. Mektupta verilen ve Maria tarafından icat edilen talimatları kesinlikle takip etmeye karar verir, özellikle düşmanın eğlence şirketi davrandı ve en aptalca şekilde göründü. Sir Toby, Mary'nin icadından ve hatta kendisinden bile memnun: "Böyle esprili bir şeytan için, Tartarus'un kendisine bile."

Olivia'nın bahçesinde Viola ve Feste aralarında şakalaşırlar. "O aptalı iyi oynuyor. / Bir aptal böyle bir rolün üstesinden gelemez ”diyor şakacı Viola. Sonra Viola, bahçeye çıkan ve artık "genç erkekler"e olan tutkusunu gizlemeyen Olivia ile konuşur. Sör Andrew, onun huzurunda Kontes'in Dük'ün hizmetkarına karşı nazik olmasından rahatsız olur ve Sör Toby onu küstah gence bir düelloya davet etmesi için ikna eder. Doğru, Sir Toby ikisinin de savaşmaya cesareti olmayacağından emin.

Antonio, Sebastian'la bir şehir caddesinde tanışır ve ona, dükün kadırgalarıyla bir deniz savaşına katıldığı ve üstünlük kazandığı için ona açıkça eşlik edemeyeceğini açıklar - “beni tanıyacaklar / Ve inan bana, onlar da olmayacak. seni hayal kırıklığına uğratmak”. Sebastian şehirde dolaşmak istiyor. Bir saat sonra en iyi otelde buluşmak üzere kaptanla anlaşmalar yapar. Ayrılırken, Antonio bir arkadaşını beklenmedik harcamalar durumunda cüzdanını almaya ikna eder.

Malvolio, aptalca ve zevksiz giyinmiş (tümü Maria'nın planına göre) gülümseyerek, Olivia'dan sözde mesajından pasajlarla şakacı alıntılar yapıyor. Olivia, kahyanın deli olduğuna ikna oldu. Sör Toby'ye onunla ilgilenmesi talimatını verir, ki o da bunu yalnızca kendi yöntemiyle yapar: Toby önce talihsiz kibirle alay eder, sonra onu dolaba sokar. Sonra Sir Andrew ve "Caesario" için alınır. Her birine yavaş yavaş rakibinin şiddetli ve kılıç kullanmada yetenekli olduğunu söylüyor, ancak bir düellodan kaçınmanın imkansız olduğunu söylüyor. Sonunda, korkudan sararmış "düellocular" kılıçlarını çekerler - ve sonra Antonio geçerek müdahale eder. Viola'yı Sebastian zannederek kendi kendine gizler ve hilesi başarısız olduğu için öfkeli olan Sir Toby ile savaşmaya başlar. İcra memurları görünür. Dük'ün emriyle Antonio'yu tutuklarlar. İtaat etmek zorunda kalır, ancak Viola'dan cüzdanı iade etmesini ister - şimdi paraya ihtiyacı olacak. Bunca şey yaptığı kişinin kendisini tanımamasına ve şefaatinden dolayı kendisine teşekkür etmesine rağmen herhangi bir para hakkında konuşmak istememesine çok öfkelenir. Kaptan götürülür. Sebastian ile karıştırıldığını anlayan Viola, kardeşinin kurtuluşuna sevinir.

Sokakta, Sir Andrew, çekingenliğine son zamanlarda ikna olduğu rakibine saldırır ve yüzüne bir tokat atar, ama ... bu uysal Viola değil, cesur Sebastian. Korkak şövalye feci şekilde dövülür. Sör Toby onun için aracılık etmeye çalışır - Sebastian kılıcını çeker. Olivia belirir ve kavgayı durdurur ve amcasını kovalar. "Caesario, lütfen kızma," dedi Sebastian'a. Onu eve götürür ve nişanlanmayı teklif eder. Sebastian'ın kafası karışır, ama aynı fikirde, güzellik onu hemen büyüledi. Antonio'ya danışmak istiyor ama bir yere kayboldu, otelde değil. Bu arada soytarı rahip taklidi yaparak uzun süre karanlık bir dolapta oturan Malvolio'yu oynuyor. Sonunda, acıyarak ona bir mum ve yazı malzemeleri getirmeyi kabul eder.

Olivia'nın evinin önünde, Dük ve Viola, Kontes ile bir konuşma bekliyor. Şu anda, icra memurları, Viola'nın "kurtarıcı" dediği Antonio'yu ve Orsino'yu - "ünlü korsan" getiriyor. Antonio, Viola'yı nankörlük, kurnazlık ve ikiyüzlülükle kınıyor. Olivia evden çıkar. Dükü reddeder ve "Caesario" onu sadakatsizlikle suçlar. Rahip, iki saat önce kontesi dükün gözdesi ile evlendirdiğini doğruluyor. Orsino şok olur. Viola, onun "hayatı, ışığı" haline geldiğini, "kendisine bu dünyadaki tüm kadınlardan daha sevgili" olduğunu boş yere mi söylüyor, kimse bu zavallı şeye inanmıyor. Sonra hırpalanmış Sir Toby ve Sir Andrew, dükün saraylısı Caesario hakkında şikayetlerle bahçeden çıkar, ardından Sebastian bir özürle gelir (şanssız çift yine bir erkekle karşılaşır). Sebastian Antonio'yu görür ve ona koşar. Hem kaptan hem de dük, ikizlerin benzerliği karşısında şok olur. Tamamen zarardalar. Erkek ve kız kardeş birbirlerini tanırlar. Orsino, genç bir adam şeklinde çok sevdiği kişinin, aslında ona aşık bir kız olduğunu fark ederek, artık kız kardeşi olarak görmeye hazır olduğu Olivia'nın kaybıyla tamamen uzlaşır. Viola'yı kadın kıyafeti içinde görmek için sabırsızlanıyor: "... karşıma bir bakire çıkacak, - / Ruhum aşk ve kraliçe." Soytarı Malvolio'nun mektubunu getirir. Uşağın tuhaflıkları açıklanır, ancak Maria acımasız bir şaka için cezalandırılmaz - şimdi bir hanımefendi, Sir Toby, hileleri için minnettarlıkla onunla evlendi. Hakaret edilen Malvolio evi terk eder - tek kasvetli karakter sahneyi terk eder. Dük, "onu yakalamayı ve dünyayı ikna etmeyi" emreder. Oyun, Feste tarafından söylenen şakacı melankolik bir şarkıyla sona erer.

Komedi Şubat 1602'de Middle Temple Law Corporation'da oynandı. L. Hotson, şarkının Ocak 1601'de Elizabeth'in Bracciano Dükü Orsino'nun onuruna verdiği bir resepsiyonda oynandığını öne sürdü (L. Hot son, The First Night of "Twelfth Night", Londra, 1954). E. K. Chambers, komediyi 1599-1600 yıllarına tarihlendirir. İlk olarak 1623 folioda basılmıştır.

Olivia, Orsino, Viola ve Sebastian ile ilgili tüm olay örgüsü, Barnaby Rich'in Askeri Mesleğe Veda (1581) adlı kitabından, burada Bandello'nun İtalyan romanından Belfort'un Fransızca çevirisinden alınmıştır.

Noel'den sonraki on ikinci gece kış şenliklerinin sonuydu ve özellikle çalkantılı bir kutlamayla kutlandı. Bu vesileyle, Shakespeare'in bir isim aramadığı ve halkın onu "herhangi bir şey" olarak gördüğünü öne süren bir komedi zamanlandı. Ancak eleştirmenler isme daha önemli bir anlam yüklediler. Noel tatilinin on ikinci gecesi eğlenceye veda gibiydi. Komedi, oyun yazarının kendisi için "neşeye veda" oldu. "On İkinci Gece"den sonra "kara komediler" ve Shakespeare'in büyük trajedileri var, bir daha komik komedi yaratmayacak.

Yani Shakespeare neşeyle veda ediyor. Görünüşe göre çizgi romanın tüm kaynaklarını gerçekten tüketmiş ve şimdi bu komediyi yaratırken, önceki çalışmalarında zaten karşılaştığımız birçok şeyi yeni bir kombinasyonla tekrarlıyor. İkizlerin benzerliğinden kaynaklanan komik kafa karışıklığı, ilk Hatalar Komedisi'nin konusunun temelini oluşturdu. Erkek kıyafeti giyen kız, "İki Veronese", "Venedik Taciri" ve "Beğendiğiniz Gibi" filmlerinde yer aldı. Sir Toby Belch gibi bir karakter Falstaff'a, Andrew Egyuchik ise Windsor Ridiculous'daki Slender'a benziyor.

Shakespeare'in eski komedi melodisine yeni bir bakış, Onikinci Gece'de çok önemli bir rol oynayan duyuların aldatıcı temasıdır. Bunun ilk ipucu, Luciana'nın kardeşi olarak kabul ettiği Syracuse'lu Antifolus'un ona aşkını ilan etmesi gerçeğiyle boğulmuş olduğunu gördüğümüz Hatalar Komedisi'ndeydi. Duyguların aldatıcılığının nedeni "Bir Yaz Gecesi Rüyası" nda daha da gelişmiştir: burada Demetrius ve Lysander önce Hermia'nın ellerine göz dikerler ve sonra büyücülüğün etkisi altında Elena'ya aşık olurlar. Ancak aşk büyülerinin etkisindeki körlüğün en çarpıcı tezahürü, elbette, elflerin kraliçesi Titania'nın, eşek başı ile süslenmiş dokumacı Basis'i okşadığı ünlü bölümdü. Onikinci Gece'de aldatma, Orsino ve Olivia'nın karakteristiğidir.

Son olarak, diğer birçok komedide olduğu gibi, "Twelfth Night"ın aksiyonu biraz gerçekçi olmayan bir ortamda geçmektedir. Kahramanların duyguları oldukça dünyevidir ve kendileri de etten kemikten yaratıklardır, ancak içinde yaşadıkları dünya, Shakespeare zamanının İngilizleri için muhteşem bir Illyria'dır. Adriyatik Denizi'nin doğu kıyısında yer alan ülkenin güzel adı, kulağa şimdi olduğu kadar egzotik geliyordu. Bu uzak diyarın haberi, dünyanın dört bir yanından Londra'ya gelen denizciler tarafından İngiltere'ye getirildi. Shakespeare, komedileri için muhteşem, egzotik yerler seçmeyi severdi. İllirya, Sicilya, Bohemya - bu isimler Shakespeare Tiyatrosu halkına romantik geldi ve romantik hikayeler için gizemli bir şekilde çekici isimleri olan ülkeleri seçti.

Bu komedi için, Shakespeare'in halka anlatmak istediği komik bir romantik peri masalı için gerekliydi. Ne de olsa, "On İkinci Gecesi", hayatta sık sık olmayan şeyleri ve eğer olursa, o zaman sadece tüm peri masallarının eyleminin gerçekleştiği ve asla ulaşamayacağımız yeri tasvir eder.

Güzel Illyria'da insanlar Ardennes ormanındakinden daha kaygısız yaşarlar. Burada çalışmıyorlar, kavga etmiyorlar ve sadece bazen avlanıyorlar. Nüfusun ana işgali aşk ve eğlencedir. Bu, dükten hizmetçilere kadar herkesin yaptığı şeydir. Bu muhteşem ülkenin hükümdarı, devletinin işleriyle ilgilenmez. Orsino'nun daha önemli bir mesleği var: aşık ve ruhu güzel sevgilisinin rüyalarıyla, müzik dinleyerek sevindiriyor.

Tek sevdiği kardeşi Sebastian'ı kaybettiği bir gemi kazasının hemen ardından genç Viola, kendini bu aşk ve komik şakalar ülkesinde bulur, ona benzeyen bir suratta iki damla su gibi. Ve kendini Illyria kıyılarında bulur bulmaz, bu muhteşem ülkenin özel atmosferine hemen kapılır. Cesur bir kız macerayı sever ve kader onu buraya attığından, herhangi bir sürprizle karşılaşmaya hazırdır. Erkek kılığına girerek dükün sarayına müzisyen olarak girer. Maskeli balosu hem bir kadının zayıflığını gizlemek zorunda kaldığı o günlerde yaygın olan bir kendini savunma aracı hem de kahramanın maceracılığının bir tezahürü ve bir tür "şaka", onun için beklenmedik komplikasyonlara yol açan bir şaka. . Ve elbette, sadece genç olduğu için değil, aynı zamanda Orsino'nun güzel aşk hayalleriyle dolu bir avlu atmosferine girdiği için de hemen aşık olur. Ona aşık olur ve bu aşk onun için acı verici deneyimlerin kaynağı olur.

Genç müzikal ruhunun çekiciliği, Viola'nın Orsino'ya karşı şefkatli sevgisini anında kazanır. Ama dük için o bir erkek ve Shakespeare'in kendi Sonnet'lerinde kanıtlandığı gibi, Rönesans tavırları aynı cinsiyetten insanlar arasındaki platonik tutkuyu teşvik etse de, Viola farklı bir aşkın özlemini çekiyor. Ama bencilliğin doğasında var. Onun sevgisi bencil değildir. Sevgilisi Olivia'nın yanında Orsino'nun gözüne girmeyi başarırsa bu onun için acı bir mutluluk olacaktır. Her ne kadar benzetme tam olmasa da, Viola'nın duygularının yapısı Shakespeare'in aynı "Sonnetleri" nde bazı yazışmalar buluyor, lirik kahramanı da onun için sevgili iki güzel yaratığın birbirine aşık olmasının acı memnuniyetini yaşadı. . Öyle ya da böyle, Viola, Olivia'nın Orsino'nun duygularına karşılık vermesi için özverili bir şekilde savaşıyor. Aşk hakkında o kadar güzel konuşulacağını biliyor ki, beklenmedik bir sonuca varıyor: Olivia kılık değiştirmiş bir kıza aşık oluyor. Ve burada Shakespeare'in canlandırmayı sevdiği duyguların aldatıcılığının komedisi başlar.

Komedideki üç romantik kahramandan sadece sıcacık bir kalbe değil, aynı zamanda berrak bir zihne de sahip olan tek kişi Viola. Giyinmesi nedeniyle ortaya çıkan durumun tüm karışıklığını tek başına görebilir. Güzel kadınlığı, duyguların kararlılığı, sınırsız sadakat ve kalp deneyimlerinin derinliği ile birleşen Shakespearean kadın kahramanlarından biridir.

Orsino'nun farklı bir duygusal makyajı var. Juliet ile tanışmadan önceki Romeo gibi, iç çekişlerinin konusuna aşka aşık olduğu kadar aşık değil. Genç ruhu büyük bir duyguya açıldı ama sevgisi, bu duyguyla bağlantılı deneyimlerin güzelliğine hayran olmak gibidir. Müziğe bu kadar ihtiyacı olmasına şaşmamalı. Onun tedirgin duygularını hem besler hem de yatıştırır. Duyguları incedir ve avcılık gibi eski cesur eğlence şimdi ona zevk vermiyor. Caesario ile iletişim ona çok daha fazlasını verir, çünkü sayfanın hassas ruhunda deneyimleriyle uyum bulur. Bu arkadaşlığın onun için ne kadar önemli olduğunun kendisi bile farkında değil. Komedi finalinde Caesario'nun bir kız olduğu ortaya çıktığında, Orsino, duyarlılığı ve mutluluğu için zaten aşık olduğu bu genç yaratığa karşı tutumunu yeniden oluşturmak zorunda değildir. Bu nedenle, Viola'nın gerçek kişiliğini keşfetmek onun için bir zevktir ve Viola'ya anında tüm (karşılıklılığa susamışlığını) verir.

Orsino'nun tüm hayatı kalbini doldurabilecek büyük bir aşk beklentisiyle geçerse, Olivia'yı doğanın aksine hayatın tüm zevklerinden mahrum etmeye karar verdiğinde tanırız. Babasının ve erkek kardeşinin kaybından dolayı büyük bir keder yaşayan Olivia, dünyanın gürültüsünden uzaklaşmak, yoksunluğu acıya neden olan takıntılara yakınlaşmak istedi. Ama özünde genç ve Orsino ve Viola gibi aşk için de olgun. Münzevi bir yaşam sürme kararlılığı uzun süredir yok. Caesario ortaya çıkar çıkmaz, önce merak uyandırır, sonra tutku. Güçlü iradeli bir doğa, artık her şeyi hor görmeye hazır: hem zorunlu kadın alçakgönüllülüğü hem de konum eşitsizliği (Caesario, "o" bir asilzade olmasına rağmen, hala daha düşük seviyededir). Ve şimdi Viola-Cesario'nun kalbini Orsino'ya kazanmak için gösterdiği enerjiyle karşılıklılık kazanıyor.

Bu komik hikayenin kıvrımlarını ve dönüşlerini izlerken gülüyoruz ama bu gülüş ne kadar saf ve güzel! Olivia'nın yanıldığını biliyoruz, ama ona gülmüyoruz, genç kalplerin kaprislerine gülüyoruz, içlerindeki aşırı kaynayan duygularla kör oluyoruz. Bu duygular güzel ve asildir. Bir kişinin en iyi zihinsel yetenekleri onlarda tezahür eder, ancak bu en iyisi bile, ne olduğunu bilme fırsatından mahrum bırakılan, kalp hissinin kime yönlendirildiğini gülünç bir duruma sokabilir. .

Olivia ile, komedinin sonunda Orsino ile aşağı yukarı aynı şey olur. Viola'nın erkek kardeşi Sebastian ile tanışan Viola, onu sevgili sayfası için alır ve tutkunun sınırına ulaşarak onu hemen evlenmeye davet eder. Bu şans onu önce ruhsal nitelikleri genç kontesin hayal gücünü büyüleyen Viola'ya getirdi. Cesario-Viola'ya görünüşü için değil, cesareti, karakteri, azmi ve ruhunun şiiri için aşık oldu. Ve sonra şans bir oyuncu değişikliğine yol açtı: Olivia Sebastian'la sadece yüz olarak değil, kız kardeşine benzer diğer özelliklerle de tanıştı. Olivia'nın beklenmedik tutku akışıyla cesurca tanışmaya gitti ve buna kapılarak, beklenmedik bir şekilde, başkalarının tüm yaşamları boyunca aradığı ve her zaman bulamadığı mutluluğu buldu. Bu sadece peri masallarında olur ama sonuçta insanların nasıl mutluluğu aşkta aradıklarını ve bunun onlara beklediklerinden tamamen farklı bir şekilde nasıl geldiğini anlatan bir peri masalı ile karşı karşıyayız. Orsino, Olivia'yı aradı ve mutluluğu Viola'da buldu, Olivia, Caesario-Viola'nın karşılıklılığını özledi ve Sebastian'dan buldu; Viola, mutluluğu ummadan acı çekti, ama aniden ona geldi; Sebastian bir kız kardeş arıyordu ve bir sevgili ve bir eş buldu.

Orsino - Olivia - Viola - Sebastian çemberinde olup bitenler, saf ve harika duyguların yüksek bir komedisidir. Hepsi büyük manevi asaletten insanlardır, belki gerçek dünya için fazla güzeldir, ancak bu tür insanların ideal zihinsel makyajı gerçek güzelliği hayata geçirir. Bir insanı insanlığın, gerçeğin ve güzelliğin gerçek doruklarına yükseltmeye çalışan sanat, bir kişinin en iyi şekilde neler yapabileceğini ortaya çıkarmak için bu tür kahramanları seçer.

Ancak bu, sanatsal imajı güvenilirliğinden mahrum bırakan eterik ideallik değil, insan kalbinin gerçek özelliklerine inanılmaz bir nüfuzla birleşen yüksek bir manevi tutumdur. Shakespeare'in romantizm dünyasına daldığında bile gerçekçi kalmasının nedeni budur. Ve bu nedenle, güzel duyguların insanları gülünç durumlara soktuğu bu sevimli peri masalında, şüphesiz gerçeği hissediyoruz.

Bu yüksek duygu dünyasının yanında, bir kişinin böyle zarif bir biçimde görünmediği, ancak yine de kendi yollarında güzel özelliklerden yoksun olmadığı başka, daha dünyevi bir dünya var. Bu, Sir Toby Belch ve Mary'nin dünyası. Güzel duygular dünyasının merkezi Viyola olduğu için, onlar bunun merkezidir.

Sör Toby Belch hiç de İliryalı değil. O sadece İngilizce bir isme sahip değil. Sir John Falstaff gibi mükemmel bir biftek yiyiciniz ve eğlenceyi seven içicinizdir. Zekası, şanlı bir şövalyeninkinden daha azdır, ancak ondan daha az olmayan şehvetli bir hayatı sever ve aynı zamanda iyi bir şakanın değerini de bilir.

Falstaff gibi, Sir Toby de eğlenceli ve kaygısız bir yaşam için doğduğuna inanıyor. Ancak doğumda bunun için para almadı. Yoksul bir asilzadedir ve yeğeni Olivia'nın iyilikleriyle yaşamak zorunda kalır. Bununla birlikte, o, Falstaff gibi, ahlakın varlığının belli belirsiz farkında bile olmadığı için, kitabın durumundan hiç de utanmıyor. Sadece yiyecek bir şeyler ve en önemlisi bir içki olurdu! Bununla birlikte, yaratıcılığını takdir etmeliyiz: zengin bir yeğeninin evinde alınan gruba ek olarak, kendi gelir kaynağı da var. Shakespeare'in Londra'sında "tavşan yakalama" olarak adlandırılan bir zanaatla uğraşıyor - başkente gelen saf taşralıların yağmalanması. Shakespeare'in bir düşmanı olan Robert Greene, birkaç broşürde bu tür kentsel "avlanma" tekniklerini anlattı.

Sir Toby böyle bir "tavşan" almayı başardı - bu Londra'ya gelen taşralı züppe Sir Andrew Aiguchik - afedersiniz, Illyria'ya - kendini göstermek, insanları görmek ve aynı zamanda zengin bir gelin bulmak için. Sör Toby, Olivia ile evlenmeyi kendine görev edindi. Sör Andrew'un Olivia için iç çekmesi, Orsino'nun flörtünün komik bir parodisi. Tabii ki, Sör Toby, bu aptalı Olivia ile evlendirme olasılığı konusunda asla aldatılmadı. Sör Andrew aldatılmıştı ve bu aldatma ona çok pahalıya mal oldu. Sör Toby, pahasına yiyip içiyor, rustik taşranın cüzdanını hafifletiyor. Daha sonra Shakespeare'de başka bir durumla karşılaşacağız - Othello'da (Iago ve Rodrigo) ve orada ahmak için trajik bir şekilde bitiyor. Ancak Toby, Iago değil, bir kötü adam değil, neşeli bir hayat dolu ve Andrew cüzdanını ve atını kaybetmekle ve Sebastian'dan birkaç darbeyle kurtuluyor.

Yaşlı carminative Sir Toby, yaramaz Maria ile eşleşmek için. Kendisini ve başkalarını eğlendirdiği icatların ustasıdır. Sör Toby ile evlenmek istiyor; bu onu hizmet ettiği metresiyle eşit tutar. Bununla birlikte, evlilik planlarını çok daha fazla büyüleyen komik numaralarda olduğu gibi, bu konuda sağduyulu değil. Sir Toby'yi evlilik ağına çekmek kolay değil, çünkü o, takılma ve eğlenme özgürlüğünden gönüllü olarak vazgeçen erkeklerden biri değil. Evlenmek aklına bile gelse, o zaman belki de Maria gibi komik numaralar için tükenmez olan böyle yaramaz bir kızla.

Bu insanların bir düşmanı var - uşak Malvolio. Konumu yüksek değil, ancak diğerleri yeterince zarar verebilir. Sadece onlara değil, genel olarak keyifli bir yaşama da düşmandır. Malvolio kuru, ilkel, sert bir adam ve onda püriten bir şey var. Olivia'nın yası gözlemleme ve hayatın kibirlerinden uzak yaşama arzusunda seve seve destekler. Olivia'nın Cesario'ya yaptığı iyiliğe hoşnutsuzlukla bakar. İnsanların eğlenmek istemesi ve eğlenebilmesi, eğlenceye ve sevgiye düşkün olması onu öfkelendiriyor. Kendisinin bir tutkusu var - hırs. Bir uşak pozisyonu ona Olivia'nın ev halkı üzerinde küçük ama somut bir güç verir. Doğru, çok asiler ve sürekli onlarla savaşmak zorunda, ama onları evcilleştirme umudunu kaybetmiyor ...

Sör Gobi'nin neşeli bölüğü Malvolio'ya bir ders vermeye karar verir. Ona, iddiaya göre Olivia tarafından gönderildiği iddia edilen bir aşk ilanı olarak aldığı bir mektup atılır. Mektupta yer alan tavsiyeye uyarak aptalca giyinir ve kontesin müstakbel kocası ve evin hükümdarı gibi davranır.

İlk başta, Malvolio'yu Olivia'nın kendisine aşık olduğuna inandıran şaka çok saçma ve zararsız görünüyor. Bununla birlikte, yavaş yavaş, şakacılar Malvolio'yu acılık ve öfke olmadan alay ettikleri noktaya ulaşırlar. Modern okuyucuya ve özellikle izleyiciye şaka çok kaba ve acımasız görünmeye başlar ve artık zevk vermez. Ancak, Sir Toby ve şirketinin, İngiliz tarzında en acımasız "pratik şakaları" seven gerçekten kaba insanlar olduğunu unutmamalıyız - bir kişinin bazen ciddi şekilde acı çekebileceği şakalar. İdamların ilginç bir manzara olduğu Shakespeare izleyicisi, bu tür şakalara bizden farklı baktı. Şakalardan biri - bir rahibin cübbelerinde bir soytarı görünümü ve Malvolio'nun itirafı (IV, 2) - Katolik ritüellerinin bir parodisi (Protestan İngiltere'de Katoliklikle dalga geçmesine izin verildi).

İlk başta komik olan Malvolio'nun görüntüsü yavaş yavaş farklı bir renk alır. Ona acıyan bir şey var. Bu bir yandan. Öte yandan, figürü uğursuz hale gelir. Ve bu eğlence ve aşk dünyasında güçsüz olmasına rağmen, yarattığı karanlık gölge gerçek dünyada var olan kötülüğü hatırlatıyor, çünkü abartısız bir biçimde de olsa Rönesans ideallerini karartan özelliklere sahip. Hırsı, kötülüğü, ikiyüzlülüğü ve kinciliği, Shakespeare'in hayattaki trajedinin kaynakları olarak gördüğü ve gösterdiği kusurlardı.

Malvolio dışında komedideki tüm karakterler kibar, neşeli, sempatik ve neşeli. Ancak aralarında öne çıkan bir karakter daha var. Bu soytarı Feste. Onu Malvolio üzerinden yapılan neşeli bir mitinge katılanlar arasında görüyoruz, itaat etmek zorunda olduğu kişilere yaptığı arsız şakalarını duyuyoruz. Shakespeare'in en esprili soytarılarından biridir. Onu karakterize etmemize gerek yok, çünkü Shakespeare'in kendisi bunu bizim için yaptı ve Viola'nın ağzından Festus ile ilgili şu sözleri söyledi:

O aptalı iyi oynuyor. Bir aptal böyle bir rolün üstesinden gelemez: Ne de olsa, güldüğünüz kişileri tanımanız, ahlak ve alışkanlıkları anlamanız ve avınızı anında vahşi bir şahin gibi yakalamanız gerekir. Bu sanatta ustalaşmak çok fazla zeka gerektirir.

(III, 1. E. Lipetskaya'nın çevirisi)

Ancak bu "akıllı aptal", onu önceki Shakespeare komedilerindeki diğer tüm soytarılardan ayıran bir özelliğe sahiptir. Feste melankoliktir ve bu, esas olarak eylem boyunca söylediği şarkılarda kendini gösterir: "Aşk bize bir anlığına verildi ..." (II, 3), "Acele et, ölüm, acele et ..." (II, 4). Oyunun sonunda söylediği şarkıda melankoli bulmaya meyillidirler - "Ben hem aptal hem de küçükken..." (V, 1).

Bu arada, şimdi bildiğimiz şekliyle Feste'nin imajı, Shakespeare Tiyatrosu'ndaki sahne kaderi boyunca komedide yapılan değişikliklerin sonucudur.

İşin özünü anlamak için komedinin başlangıcını hatırlamak gerekir. Viola şarkı söyleyebildiğini ve müzik aletleri çalabildiğini söylüyor. Bir müzisyen olarak Orsino mahkemesine girer. Ancak mevcut metinde hiçbir yerde şarkı söylemiyor veya müzik çalmıyor. Shakespeare'in "unutkanlığı" nedir? Numara. Başlangıçta, Viola'nın rolü, güzel şarkı söyleyebilen ve müzik aletleri çalabilen bir erkek oyuncu tarafından oynandı. Orsino'nun çok sevdiği hüzünlü şarkıyı "Acele et, ölüm, acele et ..." diyen Viola olduğunu hayal etmek zor değil. Hem onun karşılıksız aşkının yol açtığı hüzünlü ruh haline hem de Viola'nın kendi duygularına uyuyordu.

Ancak zaman geçtikçe erkek oyuncu bu rol için gerekli verileri kaybetti ve şarkı oyundan çıkmak zorunda kaldı. Ancak burada yeni bir durum yardımcı oldu. Burbage-Shakespeare grubuna iyi bir sese sahip mükemmel bir müzisyen olan harika komedyen Robert Army katıldı. Şarkı ona geçti. Metni dikkatlice okuyarak, Feste'nin Orsino'nun mahkemesine çağrılması ve bir lirik şarkı söylemesi için sahnenin nasıl yeniden işlendiğini görmek kolaydır. Görünüşe göre aynı zamanda Feste tarafından seslendirilen ve ironik-melankolik bir karakter taşıyan kapanış şarkısı da eklendi.

Görünüşe göre, melankolik motifler komediye bu şekilde nüfuz etti, bu da sadece Feste imajına yeni bir renk vermekle kalmadı, aynı zamanda bir bütün olarak oyunun tamamına bir damga vurdu. Ancak bunların önemi abartılmamalıdır. Soytarı şarkılarının ikinci perdede ortaya koyduğu lirizm, genel olarak, olay örgüsünün romantik kısmıyla uyumludur. Kapanış şarkısı, soytarının kendisi ve belki de oyundaki karakterler üzerindeki ironisiyle doludur. Hepsi mutluluklarına sevinir ve Feste, diğer Shakespeare şakacıları gibi, romantizme ve onun yanılsamalarına güler: "Karımı evime getirdiğimde... Evdeki her şey inip kalkıyordu." Bütün bunlar, neredeyse hiç ciddi tonu olmayan olağan palyaçoluktur. Twelfth Night, Shakespeare'in en hareketli, iyimser komedilerinden biri olmaya devam ediyor. Shakespeare onu yaratırken herhangi bir "neşeye veda" tasavvur etmedi. Ancak daha sonra, bir daha asla böyle komik bir komedi yazamadığı ortaya çıktı.