ev - kapılar
Bir edebiyat türü olarak roman. Bir romanın kısa bir hikayeden farkı nedir? tür özellikleri. Bir roman ve kısa bir hikaye arasındaki fark nedir: sonuçlar

Roman (Fransız roman, Alman Roman; İngiliz roman / romantizm; İspanyol roman, İtalyan romanzo), Yeni Çağ Avrupa edebiyatının merkezi türü, kurgusal, ona bitişik hikaye türünün aksine, kapsamlı, arsa- dallı nesir anlatısı ( kompakt, sözde "küçük romanlar" (Fransızca le petit roman) ve şiirsel romanların varlığına rağmen, örneğin "ayette bir roman" "Eugene Onegin").

Roman, klasik destandan farklı olarak, bireylerin, kendilerini ve kaderlerini bu dünyada arayan sıradan insanların tarihsel bugününü ve kaderini, orijinal istikrarını, bütünlüğünü ve kutsallığını yitirmiş olan “düzgün” dünyayı tasvir etmeye odaklanır. (şiir). Bir romanda, örneğin tarihi bir romanda, eylem geçmişe aktarılsa bile, bu geçmiş her zaman şimdinin hemen öncesi olarak değerlendirilir ve algılanır ve şimdi ile ilişkilendirilir.

Modernliğe açık, biçimsel olarak kemikleşmemiş, Modern ve Çağdaş zamanların edebiyatının bir türü haline gelen roman, teorik poetikanın evrenselci terimleriyle kapsamlı bir şekilde tanımlanamaz, ancak evrimi araştıran tarihsel poetikanın ışığında karakterize edilebilir. ve sanatsal bilincin gelişimi, sanatsal biçimlerin tarihi ve tarihöncesi. Tarihsel poetika, hem romanın artzamanlı değişkenliğini ve çeşitliliğini hem de "roman" kelimesinin kendisinin bir tür "etiketi" olarak kullanılmasının gelenekselliğini hesaba katar. Tüm romanlardan uzak, modern bir bakış açısıyla örnek romanlar bile, yaratıcıları ve okuyucu kitlesi tarafından tam olarak “roman” olarak tanımlandı.

Başlangıçta, 12-13. yüzyıllarda, roman sözcüğü Eski Fransızca'da ve yalnızca 17. yüzyılın ikinci yarısında herhangi bir yazılı metin anlamına geliyordu. kısmen modern anlamsal içeriğini kazanmıştır. Yeni Çağ'ın paradigmatik romanı "Don Kişot"un (1604-1615) yaratıcısı Cervantes, kitabına "tarih" adını verdi ve öyküler ve kısa öyküler kitabının başlığı için "roman" kelimesini kullandı "Öğretici Romanlar" " (1613).

Öte yandan, gerçekçi romanın en parlak dönemi olan 19. yüzyıl eleştirmenlerinin "roman" olarak adlandırılan olgudan sonra yaptığı birçok eser her zaman böyle değildir. Tipik bir örnek, F. Rabelais'in parodisi Pentateuch'u da dahil olmak üzere 16. yüzyılın sözde "halk kitapları" olan "pastoral romanlara" dönüşen Rönesans'ın şiirsel ve nesir pastoral ekloglarıdır. Romanlar, B. Grasian'ın “Criticon”u, J. Bunyan'ın “The Pilgrim's Way”i, Fenelon'un “The Adventures of Telemachus”u, J. Swift'in hicivleri, “felsefi hikayeler” Voltaire, N.V.'nin “şiir” Gogol “Ölü Ruhlar”, A. France tarafından “Penguen Adası”. Ayrıca, 18. yüzyılın sonunda ütopya ve romantizmin sınırında olmasına rağmen, tüm ütopyalardan çok roman olarak adlandırılabilir. ütopik romanın türü ortaya çıktı (Morris, Chernyshevsky, Zola ), ve ardından antipod ikizi, distopik bir roman (“When the Sleeper Wakes”, G. Wells, “We”, Evg. Zamyatin).

Roman, ilke olarak, hem yazılı hem de sözlü, hemen hemen tüm söylem türleriyle ilişkili, yabancı türü ve hatta yabancı-jenerik sözlü yapıları kolayca emen sınırda bir türdür: deneme belgeleri, günlükler, notlar, mektuplar ( mektuplar roman), hatıralar, itiraflar, gazete kronikleri, halk ve edebi peri masallarının çizimleri ve görüntüleri, ulusal ve kutsal gelenekler (örneğin, FM Dostoyevski'nin nesirindeki müjde görüntüleri ve motifleri). Lirik başlangıcın açıkça ifade edildiği romanlar vardır, diğerlerinde saçmalık, komedi, trajedi, drama, ortaçağ gizeminin özellikleri ayırt edilebilir. Bir kavramın ortaya çıkışı (V. Dneprov), romanın dördüncü - destan, şarkı sözü ve drama ile ilgili olarak - bir tür edebiyat olduğu mantıklıdır.

Roman, dünyayı ve dünyadaki bir kişiyi, bir görüntü nesnesi olarak diğer tür dünyaları da dahil olmak üzere, çok türlü bakış açıları da dahil olmak üzere çeşitli bakış açılarından temsil eden çok dilli, çok yönlü ve çok açılı bir türdür. Roman, mit ve ritüelin anısını anlamlı biçiminde korur (G. Garcia Márquez'in Yüzyıllık Yalnızlık romanındaki Macondo şehri). Bu nedenle, “bireyciliğin sancaktarı ve habercisi” (Vyach. Ivanov) olarak, yeni bir biçimde (yazılı sözcükte) roman, aynı anda sözcüğün, sesin ve jestin ilkel bağdaştırıcılığını (dolayısıyla organik doğumu) yeniden canlandırmaya çalışır. sinema ve TV romanları), insan ve evrenin orijinal birliğini yeniden sağlayın.

Romanın doğduğu yer ve zaman sorunu tartışmalıdır. Romanın özünün hem son derece geniş hem de son derece dar yorumuna göre - birlik için çabalayan aşıkların kaderine odaklanan bir macera hikayesi - ilk romanlar eski Hindistan'da ve bundan bağımsız olarak Yunanistan ve Roma'da yaratıldı. II-IV yüzyıllar. Sözde Yunan (Helenistik) roman - kronolojik olarak “maceracı deneme romanının” (M. Bakhtin) ilk versiyonu, romanın gelişimindeki ilk üslup çizgisinin kökeninde, “tek dillilik ve tek tarzlık” (İngiliz eleştirisinde bu tür anlatılara romantizm denir).

"Romantizm"deki eylem, gerçek (tarihi, biyografik, doğal) zamandan uzaklaştırılan ve döngüsel bir arsa gelişiminin başlangıç ​​ve bitiş noktaları arasında bir tür "boşluk" (Bakhtin) temsil eden "maceracı zamanda" ortaya çıkar. - kahramanların hayatında iki an - aşıklar: karşılıklı sevginin ani alevlenmesiyle işaretlenmiş buluşmaları ve ayrılıktan sonra yeniden birleşmeleri ve her biri tarafından çeşitli denemeler ve ayartmaların üstesinden gelinmesi.

İlk buluşma ile son buluşma arasındaki süre korsan saldırısı, düğün sırasında gelinin kaçırılması, deniz fırtınası, yangın, gemi kazası, mucizevi bir kurtarma, birinin ölümünün yanlış haberi gibi olaylarla doludur. aşıkların, bir başkasının sahte suçlamasıyla hapis cezası, ölüm infazı tehdidi, bir başkasının dünyevi gücün zirvelerine yükselişi, beklenmedik bir buluşma ve tanınma. Yunan romanının sanatsal alanı “yabancı”, egzotik bir dünyadır: olaylar, yeterince ayrıntılı olarak açıklanan birkaç Orta Doğu ve Afrika ülkesinde gerçekleşir (roman, yabancı bir dünyaya bir tür rehberdir, coğrafi yerin yerine geçer. ve tarihi ansiklopediler, aynı zamanda birçok fantastik bilgi içermesine rağmen).

Antik romandaki arsanın gelişiminde kilit bir rol, çeşitli rüyalar ve tahminlerin yanı sıra tesadüfen oynanır. Karakterlerin karakterleri ve duyguları, görünümleri ve hatta yaşları, arsanın gelişimi boyunca değişmeden kalır. Helenistik roman, genetik olarak mitle, Roma yasal işlemleri ve retoriği ile bağlantılıdır. Bu nedenle, böyle bir romanda, mahkemede kahramanlar tarafından yapılanlar da dahil olmak üzere felsefi, dini ve ahlaki konular, konuşmalar hakkında birçok akıl yürütme vardır ve antik retoriğin tüm kurallarına göre inşa edilmiştir: romanın maceralı aşk arsası da vardır. yargısal bir “casus”, tartışmasının konusu, taban tabana zıt iki bakış açısından, lehte ve aleyhte (bu çelişki, karşıtların çekimi, gelişiminin tüm aşamalarında romanın bir tür özelliği olarak kalacaktır).

Batı Avrupa'da, Orta Çağ'da unutulan Helenistik roman, Rönesans'ta yeniden keşfedilen ve Aristoteles'in hayranları tarafından yaratılan geç Rönesans poetikası yazarları tarafından yeniden keşfedildi. Aristotelesçi poetikayı (roman hakkında hiçbir şey söylenmeyen) çeşitli kurgusal anlatıların hızlı gelişimi ile modern edebiyatın ihtiyaçlarına uyarlamaya çalışan neo-Aristotelesçi hümanistler, antik bir roman olarak Yunan (ve Bizans) romanına yöneldiler. hangisine odaklanılması gerektiğine odaklanan örnek emsal (doğruluk, güvenilirlik - hümanist poetikada roman kurgusuna öngörülen yeni bir nitelik). Neo-Aristotelesçi incelemelerde yer alan tavsiyeler, Barok döneminin sahte-tarihsel maceracı aşk romanlarının yaratıcıları tarafından büyük ölçüde takip edildi (M. de Scuderi ve diğerleri). .) .

Yunan romanının konusu, yalnızca 19. ve 20. yüzyılların kitle edebiyatı ve kültüründe kullanılmaz. (aynı Latin Amerika TV romanlarında), ama aynı zamanda Balzac, Hugo, Dickens, Dostoyevski, AN Tolstoy'un romanlarındaki "yüksek" edebiyatın olay örgüsü çarpışmalarında da görülür ("Kızkardeşler", "İşkencelerde Yürümek" üçlemesi, "On sekizinci yıl") , Andrei Platonov ("Chevengur"), Pasternak ("Doktor Zhivago"), sık sık içlerinde parodi edilmelerine rağmen (Voltaire tarafından ("Candide") ve kökten yeniden düşünülmüş ("kutsal mitolojinin kasıtlı olarak yok edilmesi"). düğün" Andrei Platonov ve G. Garcia Marquez'in nesirinde).

Ancak roman olay örgüsüne indirgenmez. Gerçek bir roman kahramanı olay örgüsünden yorulmaz: O, Bakhtin'in sözleriyle, her zaman ya olay örgüsünden daha fazlasıdır ya da insanlığından daha azdır. O, yalnızca ve çok fazla "dış insan" değil, kendisini eylemde, eylemde, herkese ve hiç kimseye hitap eden retorik bir kelimeyle değil, aynı zamanda kendini tanımayı ve bir itirafta bulunmayı amaçlayan bir "iç insan"dır. -dua Tanrı'ya ve belirli bir “öteki” ne hitap eder: böyle bir kişi, Avrupa romanının oluşumunun yolunu açan Hıristiyanlık (Havari Pavlus'un Mektupları, Aurelius Augustine'nin "İtirafları") tarafından keşfedildi.

Roman, "iç adam"ın bir biyografisi olarak, Batı Avrupa edebiyatında şiirsel ve ardından 12.-13. - Orta Çağ'ın ilk anlatı türü, yazarlar ve eğitimli dinleyiciler ve okuyucular tarafından kurgu olarak algılandı, ancak gelenek tarafından (ki bu aynı zamanda bir parodi oyununun konusu haline geldi) genellikle eski "tarihçilerin" yazıları olarak geçti. Şövalye romanının olay örgüsü çatışmasının merkezinde, bütün ile birey, şövalye topluluğu (Kral Arthur zamanının efsanevi şövalyeliği) ve diğerlerinin arasında meziyetleriyle öne çıkan kahraman-şövalye arasındaki yıkılmaz yüzleşme yatar. ve - metonimi ilkesine göre - şövalye sınıfının en iyi parçasıdır. Yukarıdan kendisine verilen şövalyelik başarısında ve Ebedi Kadınlığın sevgi dolu hizmetinde, kahraman-şövalye, sınıflara ayrılmış, ancak Hıristiyan, evrensel değerlerle birleştirilmiş dünyadaki ve toplumdaki yerini yeniden düşünmelidir. Şövalye macerası, sadece kahramanın öz kimlik testi değil, aynı zamanda kendi kendini tanıma anıdır.

Kurgu, bir öz-kimlik testi ve kahramanın kendini tanıma yolu olarak macera, aşk ve kahramanlık motiflerinin bir kombinasyonu, yazarın ve romanın okuyucularının karakterlerin iç dünyasına ilgisi - hepsi bunlar, stil ve yapı bakımından kendisine yakın olan “Yunan” deneyimiyle “güçlendirilmiş” bir şövalye romanının karakteristik tür işaretleridir. roman, Rönesans'ın sonunda, parodi yaparak Yeni Çağ romanına geçecekler şövalyelik destanı ve aynı zamanda bir değer rehberi olarak şövalye hizmeti idealini korumak (Cervantes'in “Don Kişot”).

Yeni Çağ romanı ile ortaçağ romanı arasındaki en önemli fark, olayların peri masalı-ütopik dünyadan (Bakhtin'e göre şövalye romanının kronotopu “maceracı zamanda harika bir dünya”dır) bir dünyaya aktarılmasıdır. tanınabilir “düzgün” modernite. Yeni Avrupa romanının ilk tür çeşitlerinden biri (Cervantes'in romanıyla birlikte) modern, "düşük" gerçekliğe - 16. yüzyılın ikinci yarısında İspanya'da gelişen ve gelişen pikaresk romana (veya pikaresk) yöneliktir. - 17. yüzyılın ilk yarısı. (“Lazarillo from Tormes”, Mateo Aleman, F. de Quevedo. Genetik olarak, pikaresk, Bakhtin'e göre romanın gelişimindeki ikinci üslup çizgisiyle ilişkilidir (bkz. İngilizce roman terimi, romantizmin karşıtıdır). öncesinde antikitenin ve Orta Çağ'ın "taban" düzyazısı gelir ve Apuleius'un Altın Kıçını, Petronius'un Satyricon'unu, Lucian'ın ve Cicero'nun menippeas'ını, ortaçağ masallarını, schwank'larını, farsları, soti ve karnavalla ilişkili diğer komik türler (karnavallaştırılmış edebiyat, bir yanda "içteki insan" ile "dış insan" arasındaki zıtlığı, diğer yanda ise toplumsallaşmış bir varlık olarak insanı (bir erkeğin "resmi" imajı) karşılaştırır. , Bakhtin'e göre) doğal, özel, gündelik bir insan Picaresque türünün ilk örneği anonim hikaye "Tormes'ten Lazarillo'nun Hayatı" (1554 ) - parodik olarak itiraf türüne yönelik ve sahte bir itiraf olarak inşa edildi Kahraman adına yapılan anlatım, tövbeye değil, tövbeye yöneliktir. kendini övme ve kendini haklı çıkarma (Denis Diderot ve F. M. Dostoyevski'nin Yeraltından Notlar). Kahraman-anlatıcının arkasına saklanan yazar-üronist, kurgusunu bir “insan belgesi” olarak stilize eder (hikayenin hayatta kalan dört baskısının hepsinin anonim olması tipiktir). Daha sonra, zaten pikaresk romanlar olarak stilize edilmiş gerçek otobiyografik anlatılar (“Estebanillo Gonzalez'in Hayatı”) pikaresk türünden ayrılacaktı. Aynı zamanda, uygun roman özelliklerini kaybeden pikaresk, alegorik bir hiciv destanına dönüşecektir (B. Gracian).

Roman türünün ilk örnekleri, yazar ile okur arasındaki muğlak bir oyunun konusu haline gelen kurmacaya karşı özellikle romanvari bir tavır sergiler: bir yandan romancı, okuyucuyu tasvir ettiği hayatın gerçekliğine inanmaya davet eder. , kendini ona kaptırmak, olup bitenlerin akışında ve karakterlerin deneyimlerinde çözülmek, diğer yandan - arada sırada ironik bir şekilde kurgusallığı, yeni gerçekliğin yaratılmasını vurgular. Don Kişot, Don Kişot ile yazar ve okuyucunun içinden geçen Sancho Panza arasındaki diyalogun belirleyici başlangıcı olduğu bir romandır. Picaresk roman, ilk üslup çizgisinin - şövalye, pastoral, "Mağribi" romanlarının "ideal" dünyasının bir tür inkarıdır. Şövalye romanlarını parodileştiren "Don Kişot", görüntünün nesneleri olarak ilk üslup çizgisinin romanlarını içerir ve bu roman türlerinin parodik (ve sadece değil) görüntülerini yaratır. Cervantes'in anlatı dünyası bir "kitap" ve "yaşam"a bölünür, ancak aralarındaki sınır bulanıktır: Cervantes'in kahramanı hayatı bir roman olarak yaşar, tasarlanmış ama yazılmamış bir romanı hayata geçirir, yazar ve yazar olur. Hayatının romanının ortak yazarı iken, kukla Arap tarihçi Sid Ahmet Benenkheli maskesi altında yazar - diğer rollerini aynı anda bırakmadan romanda bir karakter haline gelir - yazar-yayıncı ve yazar- metnin yaratıcısı: girişten başlayarak her bölüme kadar, kitabın metni ve hayatın metni ile oyuna katılmaya davet edilen okuyucunun muhatabıdır. Böylece, "kişotvari durum", yaratılmasında üç ana konunun yer aldığı trajik saçma "bilinç romanının" stereometrik alanında ortaya çıkar: Yazar - Kahraman - Okuyucu. Don Kişot'ta, Avrupa kültüründe ilk kez, romancı söylemin en çarpıcı işareti olan "üç boyutlu" romansal bir sözcük kulağa geliyordu.

Romalı modern edebiyatın epik türünün geniş bir biçimi. En yaygın özellikleri şunlardır: İnsanın yaşam sürecinin karmaşık formlarında tasviri, çok sayıda aktörün kaderini kapsayan çok çizgili arsa, çok seslilik, dolayısıyla diğer türlere kıyasla büyük hacimli. Bir türün veya onun öncüllerinin ortaya çıkışı genellikle antik çağa veya Orta Çağ'a atfedilir. Bu nedenle, “antik romantizm” (Long'un (“Daphnis ve Chloe”; Apuleius'un “Metamorphoses veya Altın Eşek”; Petronius'un “Satyricon”) ve “şövalye romantizmi” (“Tristan ve Isolde”, 12. yüzyıl) hakkında konuşuyorlar. ; “Parzival”, 1198 -1210, Wolfram von Eschenbach; The Death of Arthur, 1469, Thomas Malory). Bu nesir anlatıları, onları kelimenin modern anlamıyla romana yaklaştıran bazı özelliklere sahiptir. Bununla birlikte, bunlar homojen fenomenlerden ziyade benzerdir. Antik ve ortaçağ anlatı düzyazı edebiyatında, romanda belirleyici bir rol oynayan içerik ve biçimin bu temel özelliklerinin bir kısmı yoktur. Adı geçen antik eserleri pastoral (“Daphnis ve Chloe”) veya komik (“Satyricon”) hikayesinin özel türleri olarak anlamak ve ortaçağ şövalyelerinin hikayelerini bir tür şövalye destanı türü olarak düşünmek daha doğru olacaktır. nesir. Roman ancak Rönesans'ın sonunda şekillenmeye başlar. Kökeni, başlangıçta Rönesans kısa öyküsünde, daha doğrusu G. Boccaccio'nun “Decameron” (1350-53) gibi özel bir “kısa öykü kitapları” türünde somutlaşan bu yeni sanatsal unsurla ilişkilidir. Roman, özel hayatın bir destanıydı. Önceki destanda merkezi rol, tüm insan ekibinin gücünü ve bilgeliğini açıkça somutlaştıran kahramanların görüntüleri tarafından oynandıysa, o zaman romanda, eylemlerinde yalnızca bireysel kaderleri olan sıradan insanların görüntüleri öne çıkıyor, kişisel özlemleri doğrudan ifade edilir. Birincisi, katılımcıları veya yaratıcıları ana karakterler olan büyük tarihsel (hatta efsanevi) olaylara dayanıyordu. Bu arada roman (tarihi romanın özel biçimi ve epik roman dışında) özel yaşamdaki olaylara ve ayrıca genellikle yazar tarafından kurgulanan gerçeklere dayanır.

Roman ve tarihi destan arasındaki fark

Tarihsel destanın eylemi, bir kural olarak, uzak geçmişte, bir tür "destansı zaman"da ortaya çıkarken, roman, yaşayan moderniteyle veya en azından en yakın geçmişle, istisna dışında, bir bağlantı ile karakterize edilir. özel bir roman türü - tarihsel. Destan, her şeyden önce, kahramanca bir karaktere sahipti, yüksek bir şiirsel unsurun somutlaşmış haliydi, roman ise bir nesir türü olarak, tezahürlerinin tüm çok yönlülüğünde günlük, gündelik hayatın bir görüntüsü olarak hareket ediyor. Az ya da çok geleneksel olarak, roman temelde “ortalama” ve tarafsız bir tür olarak tanımlanabilir. Ve bu, türün tarihsel yeniliğini açıkça ifade ediyor, çünkü daha önce "yüksek" (kahramanca) veya "düşük" (çizgi roman) türleri egemen oldu ve "orta", tarafsız türler geniş bir gelişme göstermedi. Roman, epik nesir sanatının en eksiksiz ve eksiksiz ifadesiydi. Ancak destanın önceki biçimlerinden tüm farklılıklarıyla birlikte, roman antik ve ortaçağ epik edebiyatının mirasçısıdır, Yeni Çağ'ın gerçek bir destanıdır. Romanda tamamen yeni bir sanatsal temelde, Hegel'in dediği gibi, "çıkarların, durumların, karakterlerin, yaşam ilişkilerinin zenginliği ve çeşitliliği, bütünsel dünyanın geniş arka planı yeniden tam olarak ortaya çıkıyor." Birey artık belirli bir insan grubunun temsilcisi olarak görünmemektedir; kişisel kaderini ve bireysel bilincini kazanır. Ama aynı zamanda, bireysel kişi artık sınırlı bir kolektifle değil, tüm toplumun, hatta tüm insanlığın yaşamıyla doğrudan bağlantılıdır. Ve bu da, “özel” bir kişinin bireysel kaderi prizması aracılığıyla kamusal yaşamın sanatsal gelişimi için mümkün ve gerekli hale gelmesine yol açar. A. Prevot, G. Fielding, Stendhal, M.Yu. Lermontov, C. Dickens, I. S. Turgenev'in ana karakterlerin kişisel yaşamlarındaki romanları, dönemin sosyal yaşamının en geniş ve en derin içeriğini ortaya koymaktadır. Üstelik pek çok romanda toplum yaşamının bu şekilde ayrıntılı bir resmi bile yoktur; bütün görüntü bireyin özel hayatına odaklanmıştır. Bununla birlikte, yeni toplumda, bir kişinin özel yaşamının, sosyal bütünün tüm yaşamıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olduğu ortaya çıktığından (bir kişi politikacı, lider, ideolog olarak hareket etmese bile), tamamen “özel” eylemler Tom Jones (Fielding tarafından), Werther ( Goethe tarafından), Pechorin (Lermontov tarafından), ​​Madame Bovary (Flaubert tarafından) ve deneyimleri, bu kahramanları doğuran sosyal dünyanın ayrılmaz özünün sanatsal bir gelişimi olarak ortaya çıkıyor. Bu nedenle, roman, Yeni Çağ'ın gerçek bir destanı olmayı başardı ve en anıtsal tezahürlerinde olduğu gibi, destanın türünü yeniden canlandırdı. Rönesans'ın kısa öyküsü ve destanından önce gelen romanın ilk tarihsel biçimi, 16. yüzyılın sonlarında ve 18. yüzyılın başlarında aktif olarak gelişen pikaresk romandı (Tormes'ten Lazarillo, 1554; Francion, 1623, C. Sorel; Simplicissimus, 1669, H.J.K.Grimmelshausen; "Gille Blas", 1715-35, A.R.Lesage). 17. yüzyılın sonundan bu yana, romanın gelişimi için büyük önem taşıyan psikolojik nesir gelişiyor (F. La Rochefoucauld'un kitapları, J. La Bruyère, Marie Lafayette'in "Princess of Cleves" hikayesi, 1678). Son olarak, romanın oluşumunda çok önemli bir rol, ilk kez insanların özel hayatlarının ve kişisel deneyimlerinin nesnel olarak tasvir edilmeye başlandığı 16. ve 17. yüzyılların anı edebiyatı tarafından oynandı (Benvenuto Cellini'nin kitapları, M. Montaigne); D. Defoe'nun ilk büyük romanlarından biri olan "Robinson Crusoe" (1719)'un yaratılması için temel ve teşvik edici olan anılardı (veya daha doğrusu denizcinin seyahat notları).

Roman 18. yüzyılda olgunluğa ulaşır . Türün en eski özgün örneklerinden biri Prevost'un Manon Lescaut (1731) eseridir. Bu romanda, pikaresk roman gelenekleri, psikolojik nesir (Maxim, 1665, La Rochefoucauld ruhuyla) ve anı edebiyatı (bu romanın başlangıçta belirli bir kişinin çok hacimli kurgusal anılarının bir parçası olarak ortaya çıkması karakteristiktir) ) yenilikçi bir organik bütünlük içinde birleşti. 18. yüzyılda roman edebiyatta baskın bir konum kazandı (17. yüzyılda hala kelime sanatının bir yan, ikincil alanı olarak ortaya çıktı). 18. yüzyılın romanında, iki farklı çizgi zaten gelişiyor - sosyal roman (Fielding, T.J. Smollett, C. B. Louvet de Couvre) ve psikolojik romanın daha güçlü çizgisi (S. Richardson, J. J. Rousseau, L. Stern, IV Goethe ve diğerleri). 18. ve 19. yüzyılların başında, romantizm çağında, roman türü bir tür kriz yaşıyor; romantik edebiyatın öznel-lirik doğası, romanın epik özüyle çelişir. Bu zamanın birçok yazarı (F.R. de Chateaubriand, E.P. de Senancourt, F. Schlegel, Neuvalis, B. Constant) daha çok düzyazıdaki lirik şiirlere benzeyen romanlar yaratır. Bununla birlikte, aynı zamanda, özel bir biçim gelişiyor - romanın doğru anlamda bir tür sentezi ve geçmişin epik şiiri (V. Scott, A. de Vigny'nin romanları) gibi davranan tarihi roman , V. Hugo, NV Gogol). Genel olarak romantizm dönemi roman için yenilenen bir öneme sahipti, yeni yükselişine ve gelişmesine hazırlandı. 19. yüzyılın ikinci üçte biri, romanın klasik dönemidir (Stendhal, Lermontov, O. Balzac, Dickens, W.M. Thackeray, Turgenev, G. Flaubert, G. Maupassant, vb.). 19. yüzyılın ikinci yarısının Rus romanı, özellikle L.N. Tolstoy ve F.M. Dostoyevski'nin romanları tarafından özel bir rol oynar. Bu en büyük yazarların eserlerinde, romanın belirleyici özelliklerinden biri niteliksel olarak yeni bir düzeye ulaşır - karakterlerin özel kaderlerinde ve kişisel deneyimlerinde evrensel, tüm insani anlamı somutlaştırma yeteneği. Tolstoy ve Dostoyevski'nin karakteristiği olan ruhun en ince hareketlerine hakim olan derin psikolojizm, bu özelliği sadece çelişmekle kalmaz, tam tersine belirler. Tolstoy, Dostoyevski'nin romanlarında “sadece bizler, onunla akraba olanlar değil, yabancıların da kendilerini, ruhlarını tanıdığını” belirterek bunu şöyle açıklıyor: Tolstoy LNO literatürü). Tolstoy ve Dostoyevski'nin romanı, türün dünya edebiyatında daha da gelişmesi üzerinde etkili oldu. 20. yüzyılın en büyük romancıları - T. Mann, A. France, R. Rolland, K. Hamsun, R. Martin du Gard, J. Galsworthy, H. Laxness, W. Faulkner, E. Hemingway, R. Tagore, R. Akutagawa - Tolstoy ve Dostoyevski'nin doğrudan öğrencileri ve takipçileriydi. T. Mann, Tolstoy'un romanlarının "bizi roman ile epik arasındaki ilişkiyi tersine çevirmeye yönelttiğini, okul estetiği tarafından onaylandığını ve romanı destanın çöküşünün bir ürünü olarak değil, epik bir ilkel olarak gördüğünü" söyledi. romanın prototipi" (Toplu Eserler: 10 ciltte).

Ekim sonrası ilk yıllarda, yeni, devrimci bir romanda kitle imajının ana hatta tek içerik olması gerektiği fikri popülerdi. Ancak, bu fikir hayata geçirildiğinde, roman dağılma tehlikesiyle karşı karşıya kaldı, tutarsız bölümler zincirine dönüştü (örneğin, B. Pilnyak'ın eserlerinde). 20. yüzyılın literatüründe, kendini bir kişinin iç dünyasını tasvir etmekle sınırlamak için sık sık duyulan istek, sözde "bilinç akışını" yeniden yaratma girişimlerinde ifade edilir (M. Proust, J. Joyce, okul okulu). Fransa'da "yeni roman"). Ancak nesnel olarak etkili bir temelden yoksun bırakılan roman, özünde epik doğasını kaybeder ve kelimenin gerçek anlamıyla bir roman olmaktan çıkar. Roman gerçekten ancak insandaki nesnel ve öznel, dışsal ve içsel olanın uyumlu birliği temelinde gelişebilir. Bu birlik, 20. yüzyılın en büyük romanlarının karakteristiğidir - M.A. Sholokhov, Faulkner ve diğerlerinin romanları.

Romanın tür tanımlarının çeşitliliğinde iki büyük grup görülmektedir.: tematik tanımlar - otobiyografik, askeri, dedektif, belgesel, kadın, entelektüel, tarihi, deniz, politik, macera, hiciv, duygusal, sosyal, fantastik, felsefi, erotik, vb.; yapısal - manzum romanlar, broşür roman, mesel roman, anahtarlı roman, destan roman, feuilleton roman, kutu roman (bir dizi bölüm), bir nehir romanı, bir mektup romanı, vb. modern telenovelalara, fotoğraf romanlarına. Romanın tarihsel olarak belirlenmiş tanımları birbirinden farklıdır: antik, Viktorya dönemi, Gotik, modernist, natüralist, pikaresk, aydınlanma, şövalyelik, Helenistik vb.

Roman kelimesi buradan gelir. Fransızca roman, yani - aslen Roman dillerinde bir eser.

Paylaş:

Bu yazımızda romanın kısa öyküden nasıl farklılaştığından bahsedeceğiz. Önce bu türleri tanımlayalım ve sonra karşılaştıralım.

ve hikaye

Roman oldukça geniş bir sanatsal türdür.Bu tür destana aittir. Birkaç ana karakter olabilir ve yaşamları doğrudan tarihi olaylarla bağlantılıdır. Ayrıca roman, karakterlerin tüm yaşamını veya önemli bir bölümünü anlatır.

Hikâye, genellikle kahramanın hayatındaki bazı önemli olayları anlatan nesir edebi bir eserdir. Genellikle birkaç oyunculuk karakteri vardır ve bunlardan sadece biri ana karakterdir. Ayrıca hikayenin hacmi sınırlıdır ve yaklaşık 100 sayfayı geçmemelidir.

Karşılaştırmak

Yine de, bir roman ile kısa bir hikaye arasındaki fark nedir? Roman formuyla başlayalım. Dolayısıyla, bu tür, büyük ölçekli olayların tasvirini, arsanın çok yönlülüğünü, hikayenin tüm kronolojisini içeren çok geniş bir zaman çerçevesini içerir. Romanın bir ana hikayesi ve kompozisyonsal bir bütün halinde yakından iç içe geçmiş birkaç yan hikayesi vardır.

İdeolojik bileşen, karakterlerin davranışlarında, amaçlarının açıklanmasında kendini gösterir. Romanın eylemi, çok çeşitli psikolojik, etik ve dünya görüşü sorunlarına değinerek, tarihsel veya günlük bir arka plana karşı gerçekleşir.

Romanın birkaç alt türü vardır: psikolojik, sosyal, macera, dedektif vb.

Şimdi hikayeye daha yakından bakalım. Bu türdeki eserlerde olayların gelişimi belirli bir yer ve zamanla sınırlıdır. Kahramanın kişiliği ve kaderi, hayatı için dönüm noktaları olan 1-2 bölümde ortaya çıkıyor.

Hikayedeki olay örgüsü tektir, ancak ona çok yönlülük ve derinlik kazandıran birkaç beklenmedik bükülme olabilir. Tüm eylemler ana karakterle bağlantılıdır. Bu tür eserlerde tarih veya sosyo-kültürel olaylarla belirgin bir bağlantı yoktur.

Düzyazının sorunları romandakinden çok daha dardır. Genellikle ahlak, etik, kişisel gelişim, aşırı ve olağandışı koşullarda kişisel niteliklerin tezahürü ile ilişkilidir.

Hikaye alt türlere ayrılmıştır: dedektif, fantezi, tarihi, macera vb. Edebiyatta psikolojik bir hikaye bulmak nadirdir, ancak hiciv ve peri masalı olanlar çok popülerdir.

Bir roman ve kısa bir hikaye arasındaki fark nedir: sonuçlar

Özetleyelim:

  • Roman, sosyal ve tarihi olayları yansıtır ve hikayede sadece anlatı için bir arka plan görevi görür.
  • Romandaki karakterlerin yaşamı, sosyo-psikolojik veya tarihsel bir bağlamda ortaya çıkar. Ve hikayede, kahramanın imajı sadece belirli durumlarda ortaya çıkarılabilir.
  • Roman bir ana olay örgüsü ve karmaşık bir yapı oluşturan birkaç ikincil olay örgüsüne sahiptir. Bu konudaki hikaye çok daha basit ve ek hikayelerle karmaşık değil.
  • Romanın eylemi geniş bir zaman diliminde gerçekleşir ve hikaye çok sınırlı bir zaman diliminde gerçekleşir.
  • Roman sorunsalı çok sayıda konuyu içerir ve hikaye bunlardan sadece birkaçına değinir.
  • Romanın kahramanları dünya görüşünü ve toplumsal fikirleri ifade eder ve hikâyede karakterin iç dünyası ve kişisel nitelikleri önemlidir.

Romanlar ve kısa öyküler: örnekler

Eserleri sıralıyoruz:

  • Belkin'in Masalları (Puşkin);
  • "Bahar Suları" (Turgenev);
  • "Zavallı Lisa" (Karamzin).

Romanlar arasında şunlar yer almaktadır:

  • "Soyluların Yuvası" (Turgenev);
  • "Aptal" (Dostoyevski);
  • "Anna Karenina" (L. Tolstoy).

Böylece romanın hikayeden ne kadar farklı olduğunu öğrendik. Kısacası, fark edebi eserin ölçeğine iner.

Edebi (Fransız türünden - cins, tür), tarihsel olarak ortaya çıkan edebi eser türü (roman, şiir, balad, vb.); teorik Zh. kavramında, az ya da çok kapsamlı bir çalışma grubunun karakteristik özellikleri genelleştirilir ... ... Edebi Ansiklopedik Sözlük

Cesur bir roman (aynı zamanda hassas bir roman), 17. yüzyılın ortalarında Fransız ve Alman edebiyatının bir türüdür. Kesin, cesurca kahramanca bir roman, bir yandan şövalye romanının dönüşümünün meyvesidir ve diğer yandan etkinin sonucudur ... ... Wikipedia

Roman. Terimin tarihi. Romanın sorunu. Türün ortaya çıkışı Türün tarihinden. Sonuçlar. Bir burjuva destanı olarak roman. Roman teorisinin kaderi. Romanın biçiminin özgüllüğü. Romanın kökeni. Romanın gündelik gerçekliği ele geçirmesi... Edebiyat Ansiklopedisi

ROMAN (Fransızca roman, Almanca Roman; İngiliz romanı / romantizm; İspanyolca roman, İtalyan romanzo), Yeni Çağ Avrupa edebiyatının merkezi türü (bkz. TÜR) (bkz. hikayenin bitişik türü (bkz. ... ... ansiklopedik sözlük

FAKAT; m [Fransızca. tür] 1. Belirli olay örgüsü, kompozisyon, üslup ve diğer özelliklerle karakterize edilen, tarihsel olarak gelişmiş bir sanat veya edebiyat türü; Bu cinsin ayrı çeşitleri. Müzikal, edebi türler. ... ... ansiklopedik sözlük

Manzum roman, romana özgü kompozisyon, kronotop ve karakter sistemi özelliklerini şiirsel bir formla birleştiren edebi bir türdür. Her ne kadar manzum bir roman ile şiirsel bir destan arasında bazı analojiler mümkün olsa da, özellikle ... ... Wikipedia

Roman- ROMAN, çok sayıda değişiklik içeren ve anlatı türünün birkaç ana dalını kucaklayan en özgür edebi biçimlerden biridir. Yeni Avrupa literatüründe bu terim genellikle ... ... edebi terimler sözlüğü

roman edebi anlatı türü

12. yüzyılda ortaya çıkan "roman" terimi, varlığının dokuz yüzyılı boyunca bir dizi anlamsal değişikliğe uğramayı başardı ve son derece çeşitli edebi olayları kapsar. Ayrıca, bugün roman olarak adlandırılan formlar, kavramın kendisinden çok daha önce ortaya çıktı. Roman türünün ilk biçimleri antik çağa kadar uzanır (Heliodorus, Iamblichus ve Longus'un aşk ve aşk-macera romanları), ancak ne Yunanlılar ne de Romalılar bu tür için özel bir isim bırakmamışlardır. Daha sonraki terminolojiyi kullanarak, buna roman demek adettendir. 17. yüzyılın sonunda Piskopos Yue, romanın öncüllerini araştırmak için bu terimi ilk olarak eski anlatı düzyazısındaki bir dizi fenomene uyguladı. Bu isim, içeriği olarak izole bireylerin kişisel, özel amaçları için mücadelesini içeren, bizi ilgilendiren antik türün, daha sonraki Avrupa romanının bazı türleriyle çok önemli bir tematik ve kompozisyon benzerliğine sahip olduğu gerçeğine dayanmaktadır. antik romanın önemli bir rol oynadığı oluşum. "Roman" adı daha sonra Orta Çağ'da ortaya çıktı ve başlangıçta yalnızca eserin yazıldığı dile atıfta bulundu.

Ortaçağ Batı Avrupa yazılarının en yaygın dili, bildiğiniz gibi, eski Romalıların edebi dili - Latince idi. XII-XIII yüzyıllarda. AD, Latince yazılmış ve ağırlıklı olarak toplumun ayrıcalıklı sınıfları, soylular ve din adamları arasında var olan oyunlar, romanlar, hikayeler, hikayeler ve hikayeler ile birlikte Roman dillerinde yazılmış ve toplumun demokratik katmanları arasında dağıtılmayan hikayeler ve hikayeler ortaya çıkmaya başladı. Tüccar burjuvazisi, zanaatkarlar, köylüler (sözde üçüncü sınıf) arasında Latince bilir. Bu eserler Latince olanların aksine çağrılmaya başladı: conte roman - bir romantizm hikayesi, bir hikaye. Sonra sıfat bağımsız bir anlam kazandı. Böylece, daha sonra dile yerleşen ve zamanla orijinal anlamını yitiren anlatı eserleri için özel bir isim ortaya çıktı. Bir roman, herhangi bir dilde bir eser olarak adlandırılmaya başlandı, ancak herhangi biri değil, sadece boyutu büyük, konunun bazı özellikleri, kompozisyon yapısı, arsa gelişimi vb.

Modern anlama en yakın olan bu terimin burjuvazi çağında - 17.-18. yüzyıllarda ortaya çıkması durumunda, roman teorisinin ortaya çıkışını aynı zamana bağlamak mantıklıdır. Ve zaten 16. - 17. yüzyıllarda olmasına rağmen. Romanın bazı “teorileri” ortaya çıkıyor (Antonio Minturno “Şiirsel Sanat”, 1563; Pierre Nicole “Yazmanın Sapkınlığı Üzerine Mektup”, 1665), ancak klasik Alman felsefesi ile birlikte, genel bir estetik teori yaratmaya yönelik ilk girişimler yapıldı. roman, onu sanat biçimleri sistemine dahil etmek için ortaya çıkar. “Aynı zamanda, büyük romancıların kendi yazma pratikleri hakkındaki ifadeleri daha geniş bir genelleme ve derinlik kazanır (Walter Scott, Goethe, Balzac). Burjuva roman teorisinin klasik biçimindeki ilkeleri bu dönemde formüle edildi. Ancak roman teorisi üzerine daha kapsamlı bir literatür ancak 19. yüzyılın ikinci yarısında ortaya çıkar. Artık roman, nihayet edebiyatta burjuva bilincinin tipik bir ifade biçimi olarak egemenliğini kurmuştur.

Tarihsel ve edebi bir bakış açısıyla, romanın bir tür olarak ortaya çıkmasından bahsetmek imkansızdır, çünkü özünde “roman” “felsefi ve ideolojik çağrışımlarla aşırı yüklenmiş ve bütün bir roman kompleksini gösteren kapsayıcı bir terimdir. her zaman genetik olarak birbiriyle ilişkili olmayan nispeten özerk fenomenler. Bu anlamda "romanın ortaya çıkışı", antik çağlardan 17. hatta 18. yüzyıla kadar tüm çağları kaplar.

Bu terimin ortaya çıkışı ve gerekçesi, elbette, bir bütün olarak türün gelişim tarihinden etkilenmiştir. Roman teorisinde eşit derecede önemli bir rol, çeşitli ülkelerde oluşumu ile oynanır.



 


Okumak:



Hiperdonti diş hastalığı nedir Ekstra dişler büyür

Hiperdonti diş hastalığı nedir Ekstra dişler büyür

Poliodonti, anormal sayıda diştir. Tıpta, bu hastalığa genellikle hiperdonti denir ve "ekstra" diş elemanlarına süpernumerary denir ...

Yerleşme kanaması ne renktir?

Yerleşme kanaması ne renktir?

Birçok kadın için az miktarda kan veya hafif kanama hamileliğin ilk belirtisi olabilir. Döllenmiş bir yumurta ne zaman...

Göğüs Büyümesi İçin Temel Gıdalar Göğüs Hacmi İçin Bira Mayası Nasıl Kullanılır?

Göğüs Büyümesi İçin Temel Gıdalar Göğüs Hacmi İçin Bira Mayası Nasıl Kullanılır?

1. Ihlamur çiçeği 2. Yağ ve keten tohumu 3. Şerbetçiotu 4. Kekik 5. Soya Masajı göğüsleri formda tutmaya yardımcı olur,...

Halk ilaçları ile göğüs nasıl büyütülür Göğüs mayadan büyür mü

Halk ilaçları ile göğüs nasıl büyütülür Göğüs mayadan büyür mü

Kadın yarısının çoğu, memelerinin küçüklüğünden her zaman mutsuz olmuştur. Doğanın (veya ...

besleme resmi RSS