Mga likhang sining Alexander Trifonovich Tvardovsky

Sa simula ng 1806 si Nikolai Rostov ay bumalik sa bakasyon. Si Denisov ay nagmamaneho din pauwi sa Voronezh, at hinikayat siya ni Rostov na sumama sa kanya sa Moscow at manatili sa kanilang bahay. Sa penultimate station, nakipagkita sa isang kasama, si Denisov ay uminom ng tatlong bote ng alak kasama niya at, papalapit sa Moscow, sa kabila ng mga bumps sa kalsada, ay hindi nagising, nakahiga sa ilalim ng transfer sled, malapit sa Rostov, na, dahil ito. Lumapit sa Moscow, dumating nang higit pa sa kawalan ng pasensya.
“Malapit na ba? Malapit na ba? Oh, ang mga hindi mabata na kalye, tindahan, rolyo, parol, taksi!" naisip ni Rostov nang isulat na nila ang kanilang mga bakasyon sa outpost at pumasok sa Moscow.
- Denisov, dumating na kami! Natutulog! Aniya, nakasandal ang buong katawan, na para bang sa ganitong posisyon ay umaasa siyang mapabilis ang paggalaw ng paragos. Hindi sumagot si Denisov.
- Narito siya sa sulok ng sangang-daan kung saan nakatayo si Zakhar ang taksi; narito siya at si Zakhar, at ang parehong kabayo. Narito ang tindahan kung saan sila bumili ng gingerbread. Malapit na ba? Well!
- Aling bahay pagkatapos? - tanong ng driver.
- Oo, sa dulo, sa malaki, dahil hindi mo nakikita! Ito ang aming tahanan, - sabi ni Rostov, - ito ang aming tahanan! Denisov! Denisov! Darating kami ngayon.
Itinaas ni Denisov ang kanyang ulo, tumahimik at walang sinabi.
- Dmitry, - Lumingon si Rostov sa footman sa pag-iilaw. - Ito ang aming apoy, hindi ba?
- Kaya eksaktong kasama at sa opisina ni papa ang ilaw.
- Hindi ka pa ba natutulog? A? paano sa tingin mo Tingnan mo, huwag kalimutan, bigyan mo ako ng bagong Hungarian coat nang sabay-sabay, 'dagdag ni Rostov, na nararamdaman ang kanyang bagong bigote. - Halika, - sigaw niya sa driver. - Oo, gumising ka, Vasya, - lumingon siya kay Denisov, na muling yumuko. - Halika, umalis tayo, tatlong rubles para sa vodka, umalis tayo! - sigaw ni Rostov, nang ang mga sledge ay tatlong bahay na mula sa pasukan. Tila sa kanya ay hindi gumagalaw ang mga kabayo. Sa wakas ang sleigh ay kinuha sa kanan sa pasukan; Sa kanyang ulo ay nakita ni Rostov ang pamilyar na cornice na may sirang plaster, isang balkonahe, isang poste sa bangketa. Tumalon siya mula sa sleigh sa paggalaw at tumakbo sa daanan. Nakatayo rin ang bahay na hindi gumagalaw, malungkot, na parang walang pakialam kung sino ang pumunta dito. Walang tao sa hallway. "Diyos ko! okay na ba ang lahat?" naisip ni Rostov, huminto ng isang minuto na may lumulubog na puso at agad na nagsimulang tumakbo sa kahabaan ng pasukan at ang pamilyar, baluktot na mga hakbang. Ganun pa rin hawakan ng pinto ang kastilyo, dahil sa karumihan na ikinagalit ng kondesa, ay mahina rin itong binuksan. Isang tallow na kandila ang nasunog sa harap na bulwagan.
Ang matandang si Mikhaila ay natutulog sa isang dibdib. Si Prokofy, isang bumibisitang footman, ang isa na napakalakas na binuhat niya ang karwahe sa likuran, umupo at niniting ang mga sapatos na bast mula sa mga gilid. Napasulyap siya sa nakabukas na pinto, at ang kanyang walang pakialam, antok na ekspresyon ay biglang napalitan ng tuwang-tuwa na takot.
- Mga ama, mga ilaw! Ang bilang ay bata pa! Umiyak siya, nakilala ang young master. - Ano ito? mahal ko! At si Prokofy, nanginginig sa pananabik, ay nagmamadaling pumunta sa pinto ng silid-drowing, marahil upang ipahayag, ngunit tila nagbago muli ang kanyang isip, bumalik at sumandal sa balikat ng batang master.
- Malusog ka ba? Tanong ni Rostov, hinila ang kamay mula sa kanya.
- Salamat sa Diyos! Ang lahat ng kaluwalhatian sa Diyos! ngayon lang kumain! Hayaan akong makita ka, iyong Kamahalan!
- Lahat tama?
- Salamat sa Diyos, salamat sa Diyos!
Si Rostov, na ganap na nakakalimutan ang tungkol kay Denisov, na ayaw hayaan ang sinuman na balaan ang kanyang sarili, itinapon ang kanyang fur coat at tumakbo sa dulo ng paa sa madilim, malaking bulwagan. Lahat ng pareho, ang parehong mga talahanayan ng card, ang parehong chandelier sa isang kaso; ngunit may nakakita na sa binatang panginoon, at bago pa siya makatakbo sa silid guhitan, isang bagay na matulin, na parang bagyo, ang lumipad palabas sa gilid ng pinto at niyakap at sinimulang halikan siya. Isa pa, pangatlo, ang parehong nilalang ay tumalon mula sa isa pa, ikatlong pinto; mas maraming yakap, mas maraming halik, mas maraming hiyawan, luha sa tuwa. Hindi niya matukoy kung saan at sino ang tatay, sino si Natasha, sino si Petya. Sabay-sabay siyang sinigawan, nag-usap at hinalikan ng lahat. Ang ina lang ang wala sa kanila - naalala niya iyon.
- At hindi ko alam ... Nikolushka ... aking kaibigan!
- Narito siya ... ang aming iyon ... Aking kaibigan, Kolya ... Nagbago! Walang kandila! tsaa!
- Oo, pagkatapos ay halikan mo ako!
- Darling ... ngunit ako pagkatapos.
Niyakap siya ni Sonya, Natasha, Petya, Anna Mikhailovna, Vera, ang matandang bilang; at ang mga tao at katulong, na pinupuno ang mga silid, pinarusahan at hinihingal.
Nakasabit si Petya sa kanyang mga binti. - At pagkatapos! Sumigaw siya. Si Natasha, pagkatapos na yumuko sa kanya, hinalikan ang kanyang buong mukha, tumalon palayo sa kanya at humawak sa sahig ng kanyang Hungarian na babae, tumalon na parang kambing lahat sa isang lugar at tumili ng malalim.
Sa lahat ng panig ay may luha sa tuwa na nagniningning, mapagmahal na mga mata, sa lahat ng panig ay may mga labi na naghahanap ng halik.
Si Sonya, na kasing pula ng pulang isda, ay humawak din sa kanyang kamay at lahat ay nagniningning sa isang masayang titig na nakatutok sa kanyang mga mata, na kanyang hinihintay. Si Sonya ay 16 taong gulang na, at napakaganda niya, lalo na sa sandaling ito ng masaya, masigasig na muling pagbabangon. Tumingin ito sa kanya, hindi inaalis ang mga mata, nakangiti at pigil ang hininga. Siya glanced sa kanyang nagpapasalamat; pero naghihintay at naghahanap pa rin ng tao. Hindi pa lumalabas ang matandang kondesa. At pagkatapos ay narinig ang mga yabag sa pintuan. Napakabilis ng mga hakbang na hindi ito maaaring maging hakbang ng kanyang ina.
Ngunit ito ay siya sa isang bagong damit, hindi pa rin kilala sa kanya, na tinahi nang wala siya. Iniwan siya ng lahat, at tumakbo siya papunta sa kanya. Nang magkita sila, humikbi siya sa dibdib nito. Hindi niya maiangat ang kanyang mukha at idiniin lamang siya sa malamig na gapos ng kanyang babaeng Hungarian. Si Denisov, na hindi napansin ng sinuman, ay pumasok sa silid, tumayo roon at, tinitingnan sila, pinunasan ang kanyang mga mata.
"Vasily Denisov, isang kaibigan ng iyong anak," sabi niya, na inirerekomenda ang kanyang sarili sa konde, na nakatingin sa kanya nang may pagtatanong.
- Maligayang pagdating. Alam ko, alam ko, "sabi ng konde, hinalikan at niyakap si Denisov. - Sumulat si Nikolushka ... Natasha, Vera, narito siya si Denisov.
Ang parehong masaya, masigasig na mga mukha ay bumaling sa mabalahibong pigura ni Denisov at pinalibutan siya.
- Mahal, Denisov! - Napahiyaw si Natasha, hindi naaalala ang sarili sa tuwa, tumalon sa kanya, niyakap at hinalikan siya. Nahiya ang lahat sa ginawa ni Natasha. Namula rin si Denisov, pero ngumiti at hinawakan ang kamay ni Natasha at hinalikan.
Dinala si Denisov sa isang silid na inihanda para sa kanya, at ang mga Rostov ay nagtipon lahat sa sofa malapit sa Nikolushka.
Ang matandang kondesa, na hindi binibitawan ang kanyang kamay, na hinahalikan niya bawat minuto, ay umupo sa tabi niya; ang natitira, nagsisiksikan sa kanilang paligid, nahuli ang bawat galaw, salita, sulyap, at hindi inalis ang mga mata sa kanya, masigasig sa pag-ibig. Nagtalo ang magkapatid at umupo sa isa't isa na mas malapit sa kanya, at nag-away kung sino ang magdadala sa kanya ng tsaa, panyo, tubo.
Napakasaya ni Rostov sa pag-ibig na ipinakita sa kanya; ngunit ang unang minuto ng kanyang pagpupulong ay napakaligaya na ang kanyang kasalukuyang kaligayahan ay tila sa kanya maliit, at siya ay naghihintay pa rin para sa ibang bagay, at higit pa, at higit pa.
Kinaumagahan, ang mga bisita ay natutulog mula sa kalsada hanggang alas-10.
Sa nakaraang silid ay naglatag ng mga saber, bag, tashki, bukas na maleta, maruruming bota. Ang nalinis na dalawang pares na may spurs ay inilagay lamang sa dingding. Ang mga lingkod ay nagdala ng mga labahan mainit na tubig pag-ahit at paglilinis ng mga damit. Amoy tabako at lalaki.
- Hoy, G "ishka, t" ubku! - sigaw ng namamaos na boses ni Vaska Denisov. - Rostov, bumangon ka!
Si Rostov, na kinuskos ang malagkit na mga mata, itinaas ang kanyang gusot na ulo mula sa mainit na unan.
- Anong huli? - Gabi na, alas-10, - sagot ng boses ni Natasha, at sa kasunod na silid ay naroon ang kaluskos ng mga naka-starched na damit, ang bulong at halakhak ng mga boses ng babae, at isang bagay na asul, mga laso, itim na buhok at masasayang mga mukha ang lumiwanag sa bahagyang binuksan ang pinto. Si Natasha kasama sina Sonya at Petya, na bumisita, ay hindi bumangon.
- Nikolenka, bumangon ka! - muling narinig ang boses ni Natasha sa pintuan.
- Ngayon!
Sa oras na ito, si Petya, sa unang silid, na nakikita at kinukuha ang mga saber, at nararanasan ang kagalakan na naramdaman ng mga lalaki sa paningin ng mala-digmaang nakatatandang kapatid na lalaki, at nakalimutan na hindi disente para sa mga kapatid na babae na makakita ng mga hubad na lalaki, binuksan ang pinto.
- Iyan ba ang iyong sable? Sumigaw siya. Tumalon pabalik ang mga babae. Sa takot na mga mata, itinago ni Denisov ang kanyang mabuhok na mga binti sa kumot, tumingin pabalik sa kanyang kasama para humingi ng tulong. Dumaan si Petya sa pinto at muling isinara. Narinig ang tawanan sa labas ng pinto.
“Nikolenka, lumabas ka na naka-dressing gown,” sabi ng boses ni Natasha.
- Iyan ba ang iyong sable? - tanong ni Petya, - o sa iyo ba ito? - Sa mapanghusgang paggalang ay bumaling siya sa bigote, itim na Denisov.
Nagmamadaling isinuot ni Rostov ang kanyang sapatos, isinuot ang kanyang dressing gown at lumabas. Isinuot ni Natasha ang isang boot na may spur at umakyat sa isa pa. Umiikot si Sonya at akmang papalakihin ang kanyang damit at maupo nang lumabas ito. Parehong pareho, bagong-bago, asul na damit - sariwa, namumula, masayahin. Tumakbo si Sonya, at hinawakan ni Natasha ang kanyang kapatid sa braso, dinala siya sa sofa, at nagsimula silang mag-usap. Wala silang panahon na magtanong sa isa't isa at magsagot ng mga tanong tungkol sa libu-libong maliliit na bagay na maaari lamang silang interesante. Natatawa si Natasha sa bawat salita na sinasabi nito at hindi dahil sa nakakatawa ang mga sinasabi nila, kundi dahil sa saya niya at hindi na napigilan ang saya na ipinahahayag sa tawa.
- Oh, gaano kahusay, mahusay! - hinatulan niya ang lahat. Naramdaman ni Rostov na, sa ilalim ng impluwensya ng mainit na sinag ng pag-ibig, sa unang pagkakataon makalipas ang isang taon at kalahati, ang batang ngiti na hindi niya kailanman nginitian mula noong umalis siya sa bahay ay namumulaklak sa kanyang kaluluwa at mukha.
“Hindi, makinig ka,” sabi niya, “lalaki ka na ba ngayon? Ako ay lubos na natutuwa na ikaw ay aking kapatid. Hinawakan niya ang bigote nito. - Gusto kong malaman kung anong uri ka ng mga lalaki? Pareho ba tayo? Hindi?
- Bakit tumakas si Sonya? - tanong ni Rostov.
- Oo. Ito ay isang buong kwento! Paano mo kakausapin si Sonya? Ikaw ba o ikaw?
"Paano ito mangyayari," sabi ni Rostov.
- Sabihin mo sa kanya, pakiusap, sasabihin ko sa iyo mamaya.
- Ano ito?
- Well, sasabihin ko sa iyo ngayon. Alam mo naman na kaibigan ko si Sonya, ganoong kaibigan kaya susunugin ko ang kamay ko para sa kanya. Tumingin dito. - Binulong niya ang manggas ng muslin at nagpakita ng pulang marka sa kanyang mahaba, manipis at maselan na braso sa ilalim ng kanyang balikat, na mas mataas kaysa sa siko (sa lugar na natatakpan din ng mga ball gown).
“Sinunog ko ito para patunayan ang pagmamahal ko sa kanya. Sinindihan ko lang ang ruler sa apoy, at pinindot ito.
Nakaupo sa kanyang dating silid-aralan, sa isang sopa na may mga unan sa mga hawakan, at nakatingin sa desperadong animated na mga mata ni Natasha, muling pumasok si Rostov sa pamilyang iyon, parang bata na mundo na walang kahulugan para sa sinuman maliban sa kanya, ngunit nagbigay sa kanya ng ilan sa mga pinakamahusay na kasiyahan. sa buhay; at sinusunog ang kanyang kamay sa isang pinuno, upang ipakita ang pag-ibig, ay hindi tila walang silbi sa kanya: naunawaan niya at hindi nagulat dito.
- E ano ngayon? lamang? - tanong niya.
- Well, napaka-friendly, napaka-friendly! Ito ay walang kapararakan - may isang pinuno; pero forever friends tayo. Mamahalin niya kung kanino, kaya magpakailanman; ngunit hindi ko maintindihan ito, makakalimutan ko ngayon.
- Well, ano kung gayon?
- Oo, kaya mahal niya ako at ikaw. - Biglang namula si Natasha, - mabuti, naaalala mo ba, bago umalis ... Kaya't sinabi niya na kalimutan mo ang lahat ... Sinabi niya: Lagi ko siyang mamahalin, at hahayaan siyang lumaya. Pagkatapos ng lahat, ito ay totoo na ito ay mahusay, marangal! - Oo Oo? napakarangal? Oo? Seryoso at tuwang-tuwang tanong ni Natasha na halatang naluluha na ang sinasabi niya ngayon.
Nag-isip si Rostov.
"Hindi ko binabawi ang aking salita sa anumang bagay," sabi niya. - At bukod pa, si Sonya ay napakaganda na anong uri ng tanga ang magbibigay ng kanyang kaligayahan?
"Hindi, hindi," sigaw ni Natasha. - Napag-usapan na natin ito sa kanya. Alam namin na sasabihin mo iyan. Ngunit ito ay imposible, dahil, alam mo, kung sasabihin mo iyan - itinuturing mo ang iyong sarili na isang nakatali na salita, lumalabas na tila sinasadya niya itong sabihin. Lumalabas na pinilit mo pa rin siyang pakasalan, at lumalabas na hindi iyon.
Nakita ni Rostov na pinag-isipan nilang mabuti ang lahat. Sinaktan din siya ni Sonya kahapon sa kanyang kagandahan. Ngayon, sa sandaling makita siya, tila mas mabuti pa siya sa kanya. Siya ay isang kaibig-ibig na 16-taong-gulang na batang babae, halatang madamdamin tungkol sa kanya (hindi niya ito pinagdudahan kahit isang minuto). Bakit hindi niya siya mahalin ngayon, at hindi man lang magpakasal, naisip ni Rostov, ngunit ngayon ay mayroon pa ring maraming iba pang mga kagalakan at aktibidad! "Oo, naisip nila ito nang perpekto," naisip niya, "dapat tayong manatiling malaya."
- Well, fine, - sabi niya, - mag-uusap tayo pagkatapos. Oh, gaano ako natutuwa sa iyo! Idinagdag niya.
- Well, bakit hindi mo niloko si Boris? - tanong ng kapatid.
- Kalokohan yan! - natatawang sigaw ni Natasha. "Wala akong iniisip tungkol sa kanya o sinuman, at ayaw kong malaman."
- Ganito! Ano ka?
- AKO AY? Tanong ni Natasha, at sumilay sa mukha niya ang isang masayang ngiti. - Nakita mo na ba ang Duport "a?
- Hindi.
- Nakita mo na ba ang sikat na mananayaw ng Dupor? Well, hindi mo maiintindihan. Yun ay ako. - Kinuha ni Natasha, binilog ang kanyang mga braso, ang kanyang palda, habang sumasayaw sila, tumakbo ng ilang hakbang, tumalikod, gumawa ng antrash, sinipa siya sa binti at, nakatayo sa pinakadulo ng kanyang medyas, lumakad ng ilang hakbang.
- Nakatayo ako diyan? pagkatapos ng lahat, - kanyang sinabi; ngunit hindi makalaban sa tiptoe. - Kaya iyon ako! Hinding-hindi ako magpapakasal sa sinuman, ngunit magiging mananayaw ako. Ngunit huwag sabihin sa sinuman.
Tumawa si Rostov nang napakalakas at masayang kaya nakaramdam ng selos si Denisov mula sa kanyang silid, at hindi napigilan ni Natasha ang pagtawa sa kanya. - Hindi, hindi ba ito mabuti? Paulit-ulit niyang sabi.
- Buweno, ayaw mo nang pakasalan si Boris?
Namula si Natasha. - Ayokong magpakasal kahit kanino. Sasabihin ko rin sa kanya kapag nakita ko siya.
- Ganito! - sabi ni Rostov.
“Well, yes, it's all nonsense,” patuloy na daldal ni Natasha. - At ano ang mabuti ni Denisov? Tanong niya.
- Mabuti.
- Well, paalam, magbihis ka. Nakakatakot ba siya, Denisov?
- Bakit nakakatakot? - tanong ni Nicolas. - Hindi. Si Vaska ay maluwalhati.
- Tinatawag mo siyang Vaska - ito ay kakaiba. Napakagaling ba niya?
- Napakahusay.
- Buweno, halika at uminom ng tsaa sa lalong madaling panahon. Magkasama.
At tumayo si Natasha na naka-tiptoe at lumabas ng silid tulad ng ginagawa ng mga mananayaw, ngunit nakangiti sa paraan ng pagngiti ng masasayang 15 taong gulang na batang babae. Nang makilala si Sonya sa silid-drowing, namula si Rostov. Hindi niya alam kung paano siya haharapin. Kahapon ay naghalikan sila sa unang minuto ng kagalakan ng pagkikita, ngunit ngayon nadama nila na imposibleng gawin ito; nadama niya na ang lahat, kapwa ang kanyang ina at mga kapatid na babae, ay tumingin sa kanya nang may pagtatanong at inaasahan sa kanya kung paano siya kumilos sa kanya. Hinalikan niya ang kanyang kamay at tinawag siyang ikaw - Sonya. Ngunit ang kanilang mga mata, nagtagpo, ay nagsabi ng "kayo" sa isa't isa at masuyong naghalikan. Sa kanyang sulyap, humingi siya ng tawad sa kanya dahil sa katotohanan na sa embahada ni Natasha ay naglakas-loob siyang ipaalala sa kanya ang kanyang pangako at nagpasalamat sa kanyang pagmamahal. Sa kanyang sulyap, pinasalamatan niya ito para sa alok ng kalayaan at sinabi na alinman sa paraan o iba pa, hindi siya titigil sa pagmamahal sa kanya, dahil hindi siya mahalin ng isa.
"Gayunpaman, kakaiba," sabi ni Vera, na pumili ng isang pangkalahatang sandali ng katahimikan, "na sina Sonya at Nikolenka ay nakilala na ngayon sa iyo at bilang mga estranghero. - Tama ang sinabi ni Vera, tulad ng lahat ng kanyang sinabi; ngunit tulad ng karamihan sa kanyang mga pananalita, ang lahat ay nakaramdam ng awkward, at hindi lamang sina Sonya, Nikolai at Natasha, kundi pati na rin ang matandang kondesa, na natatakot sa pagmamahal ng anak na ito para kay Sonya, na maaaring mag-alis sa kanya ng kanyang makinang na bahagi, ay namula rin tulad ng isang batang babae. . Si Denisov, sa sorpresa ni Rostov, sa isang bagong uniporme, pomaded at mabango, ay lumitaw sa silid ng pagguhit na kasing ganda niya sa mga labanan, at napakabait sa mga kababaihan at mga ginoo na hindi inaasahan ni Rostov na makikita siya.

Pagbalik sa Moscow mula sa hukbo, si Nikolai Rostov ay tinanggap ng kanyang pamilya bilang pinakamahusay na anak, bayani at minamahal na Nikolushka; pamilya - tulad ng isang matamis, kaaya-aya at magalang na binata; mga kakilala - bilang isang guwapong hussar lieutenant, dexterous dancer at isa sa mga pinakamahusay na manliligaw sa Moscow.
Nakilala ng mga Rostov ang buong Moscow; sa taong ito ang lumang bilang ay may sapat na pera, dahil ang lahat ng mga ari-arian ay muling sinangla, at samakatuwid si Nikolushka, na nagsimula ng kanyang sariling trotter at ang pinaka-sunod sa moda leggings, espesyal, na walang sinuman sa Moscow, at mga bota, ang pinaka-sunod sa moda, na may pinakamatulis na medyas at maliliit na silver spurs, nagkaroon ng maraming kasiyahan. Si Rostov, na bumalik sa bahay, ay nakaranas ng isang kaaya-ayang pakiramdam pagkatapos ng isang tiyak na tagal ng panahon na sinusubukan ang kanyang sarili sa mga lumang kondisyon ng buhay. Para sa kanya ay nag-mature na siya at lumaki nang husto. Ang kawalan ng pag-asa para sa isang pagsusuri na hindi itinatago mula sa batas ng Diyos, humiram ng pera mula kay Gavrila para sa isang driver ng taksi, mga lihim na halik kay Sonya, naalala niya ang lahat ng ito bilang pagiging bata, kung saan siya ay napakalayo ngayon. Ngayon siya ay isang hussar lieutenant sa isang pilak na mantle, kasama ang sundalong si George, na inihahanda ang kanyang trotter para sa isang run, kasama ang mga sikat na mangangaso, matatanda, mga kagalang-galang. Mayroon siyang kaibigang babae sa boulevard, na pinupuntahan niya sa gabi. Nagsagawa siya ng isang mazurka sa bola ng Arkharov, nakipag-usap tungkol sa digmaan kasama si Field Marshal Kamensky, bumisita sa isang English club, at nakipag-ugnayan sa isang apatnapung taong gulang na koronel na ipinakilala sa kanya ni Denisov.

Tvardovsky, Alexander Trifonovich, makata (21.6 1910, ang nayon ng Zagorye, lalawigan ng Smolensk - 12/18/1971, Krasnaya Pakhra malapit sa Moscow). Ang anak ng isang magsasaka na panday na, sa panahon ng kolektibisasyon, ay inuusig bilang “ kamao". Sumulat si Tvardovsky ng tula mula pagkabata. Habang nag-aaral sa Smolensk Pedagogical Institute at MIFLI (Moscow Institute of Philosophy, Literature and History, hanggang 1939), kumilos siya bilang isang mamamahayag at manunulat.

Sa tula Ang daan patungo sa sosyalismo(1931) Natagpuan ni Tvardovsky ang isang mala-tula na anyo na tipikal para sa kanya sa hinaharap. Ang tula na lumuluwalhati sa kolektibong sistema ng sakahan ay nagdala sa kanya ng katanyagan Bansa ng Langgam(1936), iginawad ang Stalin Prize noong 1941 (para sa 1935-1941, ika-2 yugto).

Alexander Tvardovsky: tatlong buhay ng isang makata

Miyembro ng partido mula noong 1940, nakibahagi si Tvardovsky kampanya laban sa Poland noong 1939, sa digmaan sa Finland noong 1940 at noong World War II, bilang isang front-line correspondent. Isang malawak na tula na nilikha noong 1941-45 Vasily Terkin(Stalin Prize para sa 1943/44, 1st step.), Na nakakatawang naglalarawan sa kagalakan at paghihirap ng isang simpleng sundalo sa harap, ay naging isa sa mga pinakasikat na gawa tungkol sa digmaan; maging ang puting emigré na si Bunin ay tinanggap ito nang may galak. Ang tula ni Tvardovsky ay gumawa ng mas malakas na impresyon sa trahedya nitong tunog Bahay sa tabi ng kalsada(1946, Stalin Prize para sa 1946, ika-2 yugto).

Noong 1950, si Tvardovsky ay hinirang na editor-in-chief ng magazine ng Novy Mir, ngunit noong 1954 nawala niya ang posisyon na ito kaugnay ng mga pag-atake sa mga liberal na tendensya na lumitaw sa magazine pagkatapos ng kamatayan ni Stalin. Muling pinamunuan ang Novy Mir noong 1958, ginawa ni Tvardovsky ang magazine na ito na sentro kung saan pinagsama-sama ang mga pwersang pampanitikan, na nagsusumikap para sa isang tapat na paglalarawan ng katotohanan ng Sobyet.

Mula sa kanyang sariling mga tula, kung saan ito ay ibinigay Isang Bagong Hitsura sa panahon ng pagsupil ng Stalinist sa bansa, isang tula Higit pa sa distansya - ang distansya, na isinulat noong 1950-60, ay tumanggap ng opisyal na pagkilala sa anyo ng 1961 Lenin Prize; Terkin sa susunod na mundo ay isang parody na pagpapatuloy ng kanyang tula sa digmaan, na isinulat noong 1954-63. Tula 1967-69 Sa pamamagitan ng karapatan ng memorya, kung saan ang makata, sa partikular, ay nagsasabi ng katotohanan tungkol sa kapalaran ng kanyang ama, na naging biktima ng kolektibisasyon, ay pinagbawalan ng censorship at nai-publish lamang noong 1987. Ang A. Solzhenitsyn ay kabilang sa maraming mga talento sa panitikan na natagpuan ang suporta ni Tvardovsky. Si Tvardovsky, sa No. 11 ng Novy Mir, 1962, ang naglathala ng sikat na kuwentong One Day sa Ivan Denisovich.

Noong 1970, napilitang magbitiw si Tvardovsky mula sa pamumuno ng magazine na "New World". Sa kanyang obitwaryo, itinuturing ni Solzhenitsyn ang kanyang pagkamatay makalipas ang isang taon at kalahati bilang resulta ng mapangwasak na dagok na ito sa kanyang layunin ng pakikibaka para sa panitikang Ruso.

Sa loob ng maraming taon, si Tvardovsky ay humawak ng mga nangungunang posisyon sa buhay pampanitikan ng Sobyet bilang isang miyembro ng board ng Writers 'Unions of the USSR (mula noong 1950) at ang RSFSR (mula noong 1958), at lalo na bilang kalihim ng board ng USSR Writers' Union (1950-54, 1959-71). Siya rin ay isang representante ng Kataas-taasang Sobyet ng USSR ng apat na convocation, at kung kailan Khrushchev tumaas sa mga kandidatong miyembro ng Komite Sentral ng CPSU. Mula noong 1965, siya ay nasa ilalim ng patuloy na pagtaas ng pagsalakay mula sa mga konserbatibong pwersa, ngunit noong 1971 ay nakatanggap pa rin siya ng State Prize. "Ang pagkamatay ni Tvardovsky ay isang punto ng pagbabago sa isang buong panahon ng buhay kultural ng bansa" (Zh. Medvedev).

Mula sa pananaw ng anyo, ang akda ni Tvardovsky ay isang pagkakaisa sa pamamagitan ng paggamit ng epikong liriko (balada, tula). Ang kanyang tula ay bumalik sa Nekrasov at Pushkin, kasama ang mga elemento ng alamat; madaling maunawaan, ito ay isang tagumpay sa pangkalahatang mambabasa. Ang mga unang tula ng Tvardovsky ay ganap na napanatili sa espiritu sosyalistang realismo Gayunpaman, sa panahon ng post-Stalin, ang kanyang mga gawa ay nakakakuha ng higit at higit pang mga tampok ng panitikang akusatoryo, nakikipaglaban upang madaig ang nakaraan at magdemokratize sa kasalukuyan. Patuloy niyang ginagamit ang epic trick ng paglalakbay at kadalasang nagsasangkot ng pag-iisip tungkol sa mga kaganapang panlipunan at pampulitika sa pagkilos.

Si A. Tvardovsky ay naging isang chronicler ng 30-60s ng XX siglo, isang biographer ng oras ng matinding pagsubok, pagbabago, eksperimento. Sa mahirap na mga kondisyon, hindi siya natatakot na magsalita nang nakakumbinsi tungkol sa lahat ng bagay na nag-aalala sa mga taong Sobyet, upang simulan ang isang malalim na pag-uusap tungkol sa "hukuman ng memorya.» sa mga pagkakamali ng panahon ng kolektibisasyon, Stalinismo, sa budhi at pananagutan ng buhay sa mga patay.

Sa loob ng balangkas ng sosyalistang realismo, komunistang ideolohiya, ang manunulat ay nakalikha ng mga gawa tungkol sa buhay ng mga taong Sobyet, na puno ng karaniwan at hindi pangkaraniwang mga alalahanin, kagalakan at kalungkutan, upang ipakita ang kanilang sikolohiya, upang ipakita ang proseso ng muling pagsasaayos ng lipunan na nagsimula sa panahon ng ang panahon ng pagtunaw, sangkatauhan, pananampalataya sa hinaharap.

Noong 1980, isinulat ng kapatid ng makata na si A. Matveyev na ang lolo ng kanyang ama na si Gordey Vasilyevich Tvardovsky ay "mula sa Belarus, lumaki sa mga pampang ng Berezina." Sa kanyang Autobiography, sinabi ng makata na ang kanyang ama ay isang taong marunong bumasa at sumulat. Tinawag siya ng mga kapitbahay na Pan Tvardovsky, na may paggalang sa "mga ugat ng kanluran". Sinikap kong bigyan ng disenteng edukasyon ang aking mga anak. Ang ina ay isang madamdamin at sensitibong kalikasan; siya ay "napaluha sa tunog ng trumpeta ng pastol."

Ang pag-aaral ng hinaharap na makata ay nagsimula sa pagtuturo: para sa mga bata, isang estudyante ng grammar na si N. Arefiev ang dinala mula sa Smolensk. Noong 1918 nag-aral si A. Tvardovsky sa Smolensk sa 1st Soviet school (dating gymnasium), at noong taglagas ng 1920 - sa Lyakhovsky school, ngunit sa lalong madaling panahon ito ay sarado. Kinailangan kong ipagpatuloy ang aking pag-aaral sa paaralan ng Yegoryevsk. Noong 1923, nagsimulang mag-aral si A. Tvardovsky 8 kilometro mula sa bahay, sa paaralan ng Belokholmskaya. Noong 1924, natapos ang pag-aaral para sa A. Tvardovsky.

Ang pag-ibig sa panitikan ay lumago sa batayan ng sigasig para sa mga gawa ni A. Pushkin, N. Gogol, N. Nekrasov, M. Lermontov. Noong 1925, ang pahayagan na "Smolenskaya Derevnya", bukod sa iba pang mga materyales tungkol sa bagong buhay ng magsasaka, ay naglathala ng unang tula ng koresponden ng Komsomol na si A. Tvardovsky "Bagong kubo", kung saan ang luma at bagong mga diyos ay ibinagsak, sa halip na mga icon, mga larawan. kina Marx at Lenin ay binitay.

Noong 1928, nakipaghiwalay ang aktibistang Komsomol sa kanyang ama. Lumipat si A. Tvardovsky sa Smolensk, nakilala si M. Isakovsky, isang empleyado ng pahayagan ng Rabochy Put, na sumuporta sa batang may-akda.

Ang masayang makata ay naglalakbay sa Moscow, kung saan inilathala ni M. Svetlov ang kanyang mga tula sa magasin ng Oktubre, at sa taglamig ng 1930 ay bumalik siya sa Smolensk. Noong 1931, pinakasalan ni A. Tvardovsky si Maria Gorelova. Sa parehong taon, ang ama ng manunulat ay inalis at ipinadala kasama ang kanyang pamilya sa Trans-Urals, sa Hilaga, pinilit na magtayo ng mga kuwartel sa gitna ng taiga. Ang ama at ang 13-taong-gulang na kapatid na si Pavel ay tumakas mula sa pagkatapon, humiling na mamagitan para sa kanila, kung saan ang makata na nakatuon sa rehimeng Sobyet ay sumagot: "Maaari lamang akong tulungan ka sa pamamagitan ng pagdadala sa iyo sa kung saan ka nang libre" (mula sa mga memoir ng kanyang nakababatang kapatid na si Ivan). Siya ay magbabayad-sala para sa kanyang pagkakasala, kapwa sa kanyang maagang (tulang "Mga Kapatid", 1933) at kalaunan (tula "Sa Karapatan ng Memorya", isang triptych tungkol sa ina) pagkamalikhain. Noong Abril 1936, binisita ni A. Tvardovsky ang kanyang mga kamag-anak sa pagpapatapon, at noong Hunyo ng parehong taon ay tinulungan niya silang lumipat sa rehiyon ng Smolensk.

Ang 1930s ay naging panahon ng pagbuo ng makata. Sumulat siya ng epiko, mga tulang pasalaysay - mga larawan mula sa buhay, mga eksena, landscape at pang-araw-araw na sketch at mga tula na "The Path to Socialism" (1931) at "Entry" (1933). Gayunpaman, si A. Tvardovsky ay naging mas matagumpay na mga tula, mga coupling mula sa kalikasan, mga sketch ng landscape. Kabilang sa mga ito ay nakatayo ang isang malambing na tula na tinatawag na "White birches circled ..." (1936). Pinagsama ng may-akda ang dalawang plano sa pagsasalaysay: isang partikular, espesyal na kaso - isang pabilog na sayaw ang sumasayaw sa pampang ng ilog, ang "mga teenager na babae" ay kumakanta, naglalaro ng akordyon, at ang pangkalahatan ay tungkol sa isang holiday na ipinagdiriwang "sa buong mundo. ilog, sa buong bansa."

Ang larawan ng holiday ay muling nilikha na matingkad, karnabal: "scarves, akurdyon at mga ilaw" flicker, "mga malabata na batang babae ay kumakanta", "isang bilog na sayaw" ay umiikot. Ang pinakamatagumpay at pinakamaliwanag na mga punto sa larawan ng karnabal na ito ay dalawa - ang metapora na "White birches whirled" at ang paghahambing na "At sa tabi ng ilog sa mga ilaw, tulad ng isang lungsod, / Isang guwapong bapor ang tumatakbo." Ang kasanayan ng manunulat ay ipinahayag din sa matagumpay na pagpili ng orihinal, makabagong mga rhymes: "mga puno ng birch - mga kabataan", "wala sa bahay - sa ibang paraan", "busting - ang lungsod", "iba-iba - isang holiday".

Ang mga tula ng makata tungkol sa kanyang pagkabata, tungkol sa kanyang mga katutubong lugar ay naging totoo. Ang "Sa bukid Zagorje" ay maaaring tawaging isang maliit na lyric-epic na tula tungkol sa pagkabata, tungkol sa buhay. Itinaas ng may-akda ang kilalang-kilala sa antas ng patula:

Sa isang puting burol, ang araw
Bumangon ito sa umaga.

Kasunod ng landas ng pagtanggi sa retorika, pag-uulat, noong 1935 isinulat ng makata ang tula na "Morning" - maliwanag na transparent, puno ng kaputian ng niyebe, kung saan "ang silid ay magaan." Ang snow, snowflakes, "flying fluff" ang mga pangunahing larawan ng trabaho. Gumagalaw sila, gumagalaw sa kalawakan, tulad ng mga nabubuhay na nilalang.
Bigyang-pansin natin ang personipikasyon, na kumplikado ng mga epithets: ang snowflake ay hindi lamang umiikot, ngunit umiikot "madali at hindi maayos", ang unang snowflake, isang mahiyain pa ring nilalang. Ang snow ay nailalarawan sa pamamagitan ng dalawang epithets - makapal at puti. Ang panahon, tila, ay medyo mayelo, kalmado, at samakatuwid ang niyebe ay hindi nawawala ang density at kaputian nito.

Noong 1932, sa rekomendasyon ng Smolensk Union of Writers, si A. Tvardovsky ay pumasok sa Smolensk Pedagogical Institute nang walang pagsusulit (bilang isang aktibong may-akda, miyembro ng Komsomol), at noong taglagas ng 1936 ay inilipat sa ika-3 taon ng IFLI - Moscow Institute ng Kasaysayan, Pilosopiya at Panitikan. Sa oras na iyon ay inilathala niya ang mga aklat na "The Road" (1938), "About Grandfather Danila" (1939), ang tula na "The Country of Ant" (1936), kung saan natanggap niya ang Order of Lenin.

Sa panahon ng digmaan

Si A. Tvardovsky ay nakibahagi sa digmaan kasama ang Finland noong 1939-1940 bilang isang war correspondent. Noong tag-araw ng 1939, nagtapos siya sa IFLI, at sa taglagas ay nakibahagi siya sa kampanya ng Red Army sa Western Belarus. Maaalala niya magpakailanman ang kakila-kilabot na mga larawan ng taglamig ng 1940 sa Finland. Sa panahon ng Great Patriotic War, ang makata ay isang kasulatan para sa pahayagan na "Red Army", mula sa Moscow hanggang Konigsberg. Ang tula na "Vasily Terkin" ay naging isang encyclopedia tungkol sa digmaan. Isang cycle ng mga tula na "Frontline Chronicle", isang libro ng mga sanaysay at memoir na "Motherland and Foreign Land", isang tula na "House by the Road" ay naisulat din.

Ang mga labanan sa labanan sa tula na "Vasily Terkin" ay isang lokal na kalikasan, tulad ng sa kabanata na "Duel", kung saan natalo ni Vasily Terkin ang isang malakas na kalaban. Ang pantig ng tula ay kolokyal: may prangka, palakaibigang pag-uusap tungkol sa nangyari sa digmaan.

Ang tulang "House by the Road" (1942-1946) ay tinawag ng may-akda na "lyrical chronicle". Ito ang pagtatapat ng makata tungkol sa isang inabandona, hindi natapos na parang malapit sa isang bahay malapit sa kalsada, tungkol sa isang pamilyang iniwan ng isang sundalo, isang uri ng "panaghoy para sa Inang Bayan", "isang awit / Ang kanyang kapalaran ay malupit." Ang tula ay walang detalyadong balangkas, ito ay itinayo sa mga liriko na karanasan ng mga kaganapan: Ang pag-alis ni Sivtsov sa digmaan; ang kalungkutan ng kanyang asawang si Anyuta, na nakakatugon sa mga bilanggo at sinusubukang makita ang kanyang Andrey sa kanila; paalam sa kanyang asawa, paggawa ng kanyang paraan mula sa pagkubkob sa kanyang sarili, at pagkatapos ay pagkabihag kasama ang mga bata sa Germany.

Ang makatao na posisyon ni A. Tvardovsky ay lalo na ipinahayag sa kanyang mga elehiya - ang kanyang mga kaisipan noong 1941-1945 tungkol sa buhay at kamatayan, ang walang kabuluhang kalupitan ng digmaan, na hindi napigilan. Ang tulang Dalawang Linya ay nagsasabi tungkol sa karumal-dumal na digmaang Finnish noong 1939-1940, nang ang libu-libong kabataang sundalo at opisyal ay naiwang nakahandusay sa niyebe. Ang parehong trahedya sa nilalaman ay ang mga tula na "Digmaan - wala nang malupit na salita", "Bago ang digmaan", "Na parang tanda ng kaguluhan ...".

Sa mga taon pagkatapos ng digmaan

Pagkatapos ng digmaan, umunlad ang panitikan sa ilalim ng mga kondisyon ng ideolohikal na diktat. Ang "walang prinsipyo" na pagkamalikhain nina A. Akhmatova at M. Zoshchenko ay pinuna. Ang mga magazine na "Zvezda" at "Leningrad" ay sumailalim sa isang espesyal na utos sa "ideological na mga pagkakamali" na ginawa. Ang hanay ng mga phenomena na pinapayagan para sa artistikong paglalarawan ay pinaliit, at ang "teorya ng conflict-freeness" ay nanaig. Sinubukan ni A. Tvardovsky na iwasan ang isang pinasimple na paglalarawan ng katotohanan.

Mula 1958 hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, ang manunulat ay ang punong editor ng nangungunang magazine ng bansa, Novy Mir, na itinaguyod ang mga prinsipyo ng tunay na sining, na inilalantad sa mga mambabasa ang mga pangalan ng mga bagong may-akda: F. Abramov, A. Solzhenitsyn, V Bykov, G. Baklanov, E. Vinokurov at iba pa.

Sa oras na ito, ang manunulat ay nagtatrabaho sa mga gawa tungkol sa kanyang mga karanasan sa panahon ng pre-war, tungkol sa kulto ng personalidad ni Stalin, tungkol sa burukrasya, ay lumilikha ng mga tula na "Beyond the Distance - Dal", "Terkin in the Next World", "By. ang Karapatan ng Memorya". Ang tula ng makata noong huling bahagi ng 1950s-1960s ay nagiging monologic, confessional, nawawala rito ang mga elemento ng descriptiveness.

Ang mga gawa ni A. Tvardovsky ay tumutugma sa mga prinsipyo ng komunistang partisanship at nasyonalidad, at pare-pareho sa ideolohiya. Sila ay sikat sa mga mithiin ni Lenin, ang mga tagapagtayo ng komunismo, ngunit sa diwa ng "sixties" ay itinaguyod ang "sosyalismo na may mukha ng tao." Tinutugunan din ng makata ang mga walang hanggang problema ("Malupit na memorya", "Moscow umaga", "Sa pag-iral", "Ang landas ay hindi nilalakad", atbp.).

Tula " Malupit na alaala”(1951), na isinulat noong mga taon kung kailan nangingibabaw ang mga pampublikong tula, at ngayon ay umaantig sa ating mga puso ng katapatan ng damdamin, ang pagiging prangka ng may-akda, at ang malalim na drama ng kanyang mga karanasan. Pilosopikal na ideya ang tula ay ipinahayag sa mga huling linya:

At ang alaalang iyon, marahil,
Magkakasakit ang kaluluwa ko.
Sa ngayon, isang hindi na mababawi na sakuna
Walang digmaan para sa mundo.

Ang konklusyon na ito ay hindi kaagad lumitaw sa tula, ngunit pagkatapos ng talento, Detalyadong Paglalarawan ang may-akda ng kalikasan, na naalala niya mula pagkabata, ang mga kulay at tunog nito. Ang init ng isang pine forest, isang inaantok na ilog, tag-araw at ang araw na "nagluluto sa likuran", "mga gadflies na nagri-ring", isang hamog na parang - ito ang mga katotohanan ng isang mapayapang buhay na pumuno sa mga taon ng pagkabata ng makata. Ang larawan ay dinisenyo sa mga mapusyaw na kulay. Ang kalikasan ay matunog, dalisay ... Ang pangalawang larawan ay kalunos-lunos: sa halip na ang mga dating dalisay na kulay at amoy, ang iba ay lumilitaw - madilim, militar: ang damo ay amoy ng "pagkukunwari ng trench", ang amoy ng hangin ay banayad, ngunit may halong "sa usok ng mga maiinit na funnel." Nabangga ang mga larawan ng mapayapang buhay at militar, ipinaalam ng makata sa kanyang mga mambabasa na ngayon ang kalikasan para sa kanya ay hindi isang mapagkukunan ng kagalakan, tulad ng sa pagkabata, ngunit ng isang malupit na memorya ng digmaan.

« umaga ng Moscow”(1957-1958) - isang epic plot na tula tungkol sa kung paano bumangon ng maaga ang lyric hero para bumili ng pahayagan kung saan, ayon sa editor-in-chief, ilalathala ang kanyang tula. Ngunit nang tingnan ang pahayagan, wala ang tula - tinanggal ito ng censorship dahil sa hindi katanggap-tanggap na pagtatapos. Ang mga huling linya ng tula ay ang konklusyon na ang editor-in-chief sa sining ay isang "mahusay na oras", na hinihimok ng makata na magturo ng "isang matalinong aral - isang kapintasan." Salamat sa naturang editor, ang liriko na bayani ay "nasa balikat", maaari niyang "ilipat ang mga bundok."

Pinangunahan ni A. Tvardovsky ang isang mas malalim na pag-uusap sa tema ng makata at tula, makata at oras, makata at katotohanan, budhi sa mga tula ng huling bahagi ng 1950s - 1960s. "The Word about Words" (1962), "The whole point is in one - the only covenant ..." (1958), "On existence" (1958), "The way is not found ..." (1959) , "Ako mismo ang makakaalam, maghahanap ako ... "(1966)," Sa ilalim ng aking buhay ... "(1967)," Sabihin nating natapakan mo na ang iyong sarili ... "(1968 ), atbp.

« Ang buong punto ay nasa isa - ang tanging tipan ..."(1958) - isang pilosopikal na pagmuni-muni sa indibidwal, independyente sa mga pangyayari, ang natatanging katangian ng artistikong pagkamalikhain. Sa diwa ng mga oras ng muling pagsusuri ng mga halaga (Khrushchev's "thaw"), ito ay isang matapang na konklusyon. At ang may-akda ay inilalahad ito nang maikli, demonstratively, stringing ang thesis sa thesis, pagbuo, pag-uulit ng orihinal na ideya, ay nagbibigay ng katangian ng ebidensya sa pahayag gamit ang paraan ng patula syntax: repetitions - "sa isa - lamang testamento"; "Gusto kong sabihin. / At sa paraang gusto ko ”, ngunit una sa lahat - mga hyphenations: ang pangalawang saknong ay binubuo ng mga ito nang buo. Ang pagkakatulad ay iginuhit sa tula: Si Leo Tolstoy ang may-akda. Ang makata ay hindi maaaring ipagkatiwala ang kanyang salita kahit sa isang henyo - Leo Tolstoy.

Tula " Tungkol sa pagkakaroon”(1957-1958) ay nakasulat sa ibang istilo kaysa sa nauna: naglalaman ito ng mas maraming emosyonal na mga imahe - mga brick na bumubuo sa isang buong buhay. Ang pagtanggi sa katanyagan at kapangyarihan sa mga unang linya ("Mayroon akong katanyagan - pagkabulok - nang walang interes / At ang kapangyarihan ay maliit na simbuyo ng damdamin ..."), sa mga sumusunod na iginiit ng makata ang kanyang pakikilahok sa buong buhay ng kalikasan at lipunan, ay nagpapatunay na mahalagang makatotohanan, makatotohanang misyon ng artistikong pagkamalikhain. Nais niyang magkaroon ng bahagi ng kagubatan sa umaga, "mga tahi na umaalis para sa pagkabata", "hikaw ng birch", "paghuhugas ng dagat gamit ang bula / Mga bato ng mainit na baybayin", mga kanta ng kabataan, kasawian at tagumpay ng tao. Kailangan niya ang lahat ng ito upang "makita ang lahat at maranasan ang lahat, / Pag-aaral ng lahat mula sa malayo." Sa bahaging ito ng tula, ang emosyonal na epekto ay nakamit kapwa sa pamamagitan ng mga landas (epithets - mabangong abaka, mainit na baybayin), at mga pag-uulit - iisang salita (apat na pangungusap ay nagsisimula sa pang-ukol na "mula sa"). Ang enerhiya ng pagbigkas ay nakakamit sa pamamagitan ng paraan ng isang di-unyon na kumbinasyon ng mga parirala. Sa mga hangarin ng tunay na pintor ng salitang pinangalanan sa simula ng akda, ang may-akda ay nagdagdag ng isa pang bagay sa dulo ng akda - ang pagnanais na maging tapat.

Sa tula" Ang landas ay hindi tinatahak...”(1959) nagpatuloy ang pag-uusap tungkol sa makata at sa kanyang misyon. Naniniwala ang may-akda na ang pangunahing tungkulin ng pintor ng salita ay ang makasabay sa oras, na mauna, kahit hindi pa natutuklasan ang landas. Ang ideyang ito ay naipahayag na sa unang saknong ng dinamika, nakasulat sa anyo ng isang apela, isang apela sa "malaki o maliit", sinumang lumikha. Ang aksyon na epekto ay nilikha sa pamamagitan ng paggamit ng mga pandiwa at mga anyo ng pandiwa, paghiwa-hiwalay ng mahabang linya sa mas maiikling beats, pag-uulit (“pagkatapos niya, pagkatapos niya”), apela, mga tanong, mga tandang (“Nakakatakot ba?”; “Hindi pa rin!”), karagdagang mga paghinto, hindi itinakdang mga tuntunin("Oo - matamis!"). Ang isang pakiramdam ng kaguluhan at mataas na emosyonal na kalagayan ng may-akda ay nilikha.

Ipinakilala ng tula ang mga elemento ng dula bilang isang uri ng panitikan: ang monologo-address sa unang dalawang linya ay nabubuo sa isang diyalogo na nagaganap sa pagitan ng may-akda at ng kanyang haka-haka na kausap. Gumagamit ang tula ng bernakular ("srobel", "walang nalalabi", "cover"). Ang huling salita ay nagpapahayag ng aktibong nilalaman, at samakatuwid ay lumilitaw bilang isang hiwalay na linya. Ang imahe ng isang "barrage of fire" ay nagdadala ng isang mahusay na ideological load, isang "barrage of fire" - ito ay isang echo ng memorya ng militar, isang simbolo ng front line ng depensa, ang harap. Sa tulong nito ang ideya ay "naayos": ang makata ay dapat nasa harap, sa linya ng apoy.

Ang tula " Isang salita tungkol sa mga salita"(1962). Ang pilosopikal na kaisipang nakapaloob dito ay multifaceted, ramified. Ang salita ang pangunahing elemento ng panitikan, nito materyales sa pagtatayo... Kung walang tumpak, makabuluhan, angkop na salita, kung wala ang larawan, matalinghagang kahulugan nito, walang "magandang panitikan", gaya ng tawag sa panitikan noong panahon ni Pushkin. Ipinagtatanggol ng makata ang kahalagahan ng gayong pagkamalikhain, kung saan ang salita ay napakahalaga, aktibong sumasalungat sa "verbiage" (idle talk). Ang kanyang posisyon ay isang palaisip, isang master. Ang tula ay isang pagninilay-nilay sa totoo at maling pagpapahalaga, pagkamamamayan, katapatan, at pagiging matulungin. Hinahati ng makata ang mga salita sa dalawang kategorya: salita at salita. Ang mga salita ay palaging tumpak, nagniningas, "matipid na inilapat" ng mga may-akda.

Sa tula" Sa ilalim ng aking buhay ..."(1967) ang motibo ng paalam sa taglagas, paghihiwalay sa buhay, ay tunog. Naiintindihan ng makata ang kanyang buhay, pinag-iisipan ang tanong kung ang kanyang landas sa mundong ito ay nasisira, at sinasagot ito ng negatibo.

Ang tula " Tungkol sa sariling bayan". Ito ay binuo sa prinsipyo ng negasyon (unang limang saknong) at paninindigan (ang natitirang sampung). Sa unang bahagi ng tula, ang makata ay tila nagmumungkahi kung ano ang mangyayari kung siya ay ipinanganak "sa pamamagitan ng mainit na dagat sa Crimea", sa baybayin ng Caucasus, sa Volga "sa puso ng mga Urals", sa Siberia, sa Malayong Silangan. At higit pa, ang palagay na ito ay patuloy na tinatanggihan sa tulong ng isang bilang ng mga argumento, dahil sa kasong iyon ang may-akda ay "hindi maaaring ipinanganak sa katutubong ... panig." Ang lahat ng karagdagang paglalarawan ay nagmumula sa pagkilala sa Inang Bayan bilang ang pinakamamahal, pinakamamahal. Pinipili ng makata ang "mapagmahal" na mga epithet ("hindi gaanong sikat", "tahimik" na bahagi; walang maringal na kapunuan ng mga ilog, mga hanay ng bundok sa loob nito; ito ay hindi nakakainggit). Ngunit ito ang panig - isang anakpawis, na tinitirhan ng mga ama at lolo, kung saan ang makata ay ikinasal "sa pamamagitan ng sakramento ng pagsasalita ng kanyang sariling mahal", sa pamamagitan ng kaligayahan ng katotohanan. Dahil ang lupaing ito ay hindi sikat, mahal ng liriko na bayani, na siya ang mahalagang bahagi nito. Ang huling tatlong saknong ay humahantong sa isang pilosopikal na konklusyon-pangkalahatan: ito ay mula sa mga abot-tanaw ng isang maliit na tinubuang-bayan na makikita ang sukat ng isang mahusay na tinubuang-bayan.

Ikot ng mga tula tungkol sa ina

Para sa halos bawat makata, ang tema ng Inang Bayan ay hindi mapaghihiwalay sa tema ng ina at babae. Inialay ng makata ang mga tula kay Mother Maria Mitrofanovna ang mga tula na "Naaalala ko ang isang aspen farm ..." (1927), "Awit" (1936), "Ang iyong kagandahan ay hindi tumatanda ..." (1937), atbp. Ngunit ang pinaka-kapansin-pansin ay isang ikot ng apat na tula sa ilalim ng karaniwang pangalan " Sa alaala ng ina”(1965), isinulat pagkatapos ng kanyang kamatayan. Autobiographical ang cycle na ito. Ang unang tula ay tungkol sa may-akda, isang makata na nagpapaalala sa kanyang pag-alis sa tahanan patungo sa ibang buhay, tungkol sa kung paano nagtapos ang paghihiwalay na ito sa isang tawag sa kanyang ina para sa huling pagkikita-paghihiwalay. Ito ay isang malungkot na elehiya tungkol sa kawalan ng kakayahan (at kahit na hindi pagpayag) na mahalin ang iyong mga ina, pagsisisi sa iyong sarili at sa iyong ina.

Ang ikalawang tula ng cycle ay “ Sa lupain kung saan sila dinala sa isang kawan ..."- isang paglalarawan ng trahedya na pahina sa buhay ng pamilyang Tvardovsky sa pagkatapon, sa Trans-Urals. Ang imahe ng isang ina ay lumilitaw na sa isang panloob, espirituwal na estado: mahal niya ang kanyang lupain, hindi maisip ang kanyang sarili kung wala ito. Para sa kanya, maging ang sariling sementeryo ay simbolo ng Inang Bayan. Hindi makatingin ng walang pakialam si nanay sa sementeryo ng taiga ng iba. Ang kanyang imahe ay kabaligtaran ng nilikha na imahe ng Belarusian sementeryo sa loob ng maraming siglo, na palaging nakatayo para sa mga "mahangin" na tampok nito.

Ang ikatlong tula ng cycle " Gaano kabagal kumilos ang mga hardinero..." isinalin ang kuwento sa isang pilosopiko na plano: paghahambing ng hindi nagmamadaling gawain ng mga hardinero, pinupuno ang mga rhizome ng mga puno ng mansanas sa isang hukay ng lupa, "Para bang ang mga ibon ay may pagkain mula sa kanilang mga kamay, / Sila ay gumuho para sa puno ng mansanas", a ang maliit na bahagi nito ay sinukat, at ang gawain ng mga sepulturero ay nagmamadali, "sa mga jerks, walang pahinga", Sapagkat ito ay nabibigyang-katwiran sa pamamagitan ng pakiramdam ng pagkakasala ng buhay bago ang mga patay, sa pamamagitan ng kalubhaan at mahika ng gayong ritwal. Kaya't ang eksena ng paglilibing ng ina ay nabuo sa monologo ng may-akda tungkol sa buhay at kamatayan, sa kanilang pagtutulungan, tungkol sa kadakilaan ng anumang paggawa, tungkol sa kawalang-hanggan at sandali. Ito ay isang pilosopikal na elehiya, isang pagninilay sa mga walang hanggang katotohanan.

Ang siklo tungkol sa ina ay nagtatapos sa tula na " Saan ka galing sa kantang ito...", Kung saan ang isang melody ay tumutunog na may paulit-ulit na epigraph (kasabay ng isang refrain, medyo binago sa dulo) mula sa isang katutubong kanta:

Water Boiler Carrier,
Bata pa ang lalaki
Dalhin mo ako sa kabila
Sa gilid ng bahay...

Noong unang panahon, kinanta ito ng ina ni A. Tvardovsky sa kanyang kabataan. Naalala niya siya, lumipat sa rehiyon ng Siberia, kung saan "mas madidilim ang mga kagubatan", "mas mahaba at mas mabangis ang taglamig."

Ang malungkot na himig ay lalong nagiging trahedya. Ang awit ng ina, na nagpahayag ng sakit ng paghihiwalay sa kanyang pamilya sa kanyang kabataan, sa kanyang mga magulang sa pagtanda, at sa buhay, ay nagtatapos sa dalawang saknong bago matapos ang tula na may refrain-epigraph. Sa huling dalawang saknong, ang awit ay patuloy na ginaganap ng may-akda. Ang makata ang sumusulat ng kanyang requiem, na may panalanging inuulit ang awit ng ina.

Ang isang tula-requiem ni A. Tvardovsky ay maaaring tawaging tugon sa pagkamatay ng unang kosmonaut ng Earth - " Sa memorya ng Gagarin"(1968). Bago iyon, isinulat ng makata ang tulang "Cosmonaut" (1961), kung saan hinangaan niya ang gawa ng kanyang kababayan, na nagawa "sa pangalan ng ating mga araw at sa mga darating na araw." Ngunit iyon ay isang solemne ode, isang himno. Ang pangalawang tula ay pinupunan ang nilalaman ng una. Ang makata ay nagsusulat tungkol sa gawa, salamat sa kung saan ang mundo ay "naging mas mabait", niyanig ng tagumpay na ito. Ang moral at etikal na kahalagahan ng gawa ni Gagarin ay dinala sa isang pandaigdigang sukat, at ang anak ng rehiyon ng Smolensk ay ipinakita bilang anak ng buong planeta, ang kalawakan. Ang isa pang ideya ay pinagtibay sa tula: ang unang kosmonaut ay ang mensahero ng mundo, dahil pagkatapos ng kanyang paglipad ang Earth ay tila napakaliit, walang magawa na ang tanong ay lumitaw: "... isang maliit na Earth - bakit digmaan, / Bakit lahat ng bagay naghihirap ang sangkatauhan?"... Ang pangatlong ideya ng tula - inaangkin ng may-akda na ang dakilang gawa ay nagawa ng isang ordinaryong binata, isang "manggagawa ng tinapay", pagkatapos - sa pamamagitan ng breadwinner mismo, hindi tulad ng sinaunang prinsipe na pamilya. At ang huling pag-iisip ng akda ay isang pahayag ng kawalang-kamatayan ng kabayanihan, kaluwalhatian, kalungkutan na hindi lamang ang bayani ang namatay, kundi pati na rin ang tao, "ang kanyang sariling tao, malikot at matamis, / Dashing at mahusay, na may masamang puso. ”.

Makatang epiko ni A. Tvardovsky. Tula "Sa Karapatan ng Alaala"

Sa simula nito malikhaing landas Ipinahayag ni A. Tvardovsky na naakit siya sa isang epikong kuwento. Ang kanyang mala-tula na epiko noong huling bahagi ng 1950s-1960s ay nagiging mas liriko, pamamahayag, pilosopiko na malalim, na may mga elemento ng pantasya ("Terkin sa Susunod na Mundo").

Sa tema, ang mga tula ni A. Tvardovsky ay magkakaiba: ang kabayanihan ng paggawa, ang sigasig ng mga tagabuo ng "mga proyekto ng konstruksyon ng komunismo", mga alaala ng nakaraan at mga pangarap ng hinaharap ("Beyond the Distance - Far"), pagpuna sa mga bisyo ng sosyalistang sistema - bureaucracy, todiness, kamangmangan ng mga opisyal ("Terkin in the Next World"), Ang hukuman ng memorya, budhi, responsibilidad para sa nakaraan, anti-totalitarianism (" By the Right of Memory ").

Tula " Higit pa sa distansya - ang distansya"Isinulat mula 1950 hanggang 1960 batay sa mga obserbasyon mula sa mga paglalakbay pagkatapos ng digmaan sa buong bansa - sa Siberia, Yakutia, Urals, Malayong Silangan... Ito ay nakasulat sa anyo ng isang talaarawan sa paglalakbay na nilikha sa tren mula sa Moscow hanggang Vladivostok. Sa kabanata na "So It Was" binibigkas ng makata ang isang hatol sa Stalinismo, ang diktador, na nabakuran mula sa mga tao ng pader ng Kremlin noong nabubuhay pa siya.

Ang ideological pathos ng tula " Terkin sa susunod na mundo"Ang may-akda mismo ay tinukoy ito bilang mga sumusunod:" Ang mga kalunos-lunos ng gawaing ito ... - sa matagumpay, nagpapatunay sa buhay na pangungutya ng lahat ng uri ng bangkay, kapangitan ng burukrasya, pormalismo, burukrasya at nakagawiang ... ". Ang mga bisyo ng sistemang burukratikong Sobyet, na sumailalim sa kalooban nito kapwa mga opisyal ng lahat ng mga ranggo, at ang mga tao sa kabuuan, na humantong sa paghihiwalay ng mga pinuno mula sa masa at ang kaunlaran ng pagkaalipin, cronyism, panunuhol, nepotismo, ang makata hindi maipakita sa isang bukas, pampubliko na anyo para sa mga dahilan ng censorship. Samakatuwid, nagsulat siya ng isang tula ng engkanto, isang tula ng pantasya, kinailangan niyang gumamit ng isang kathang-isip na balangkas: ang bayani ng lumang tula ay nabuhay, natagpuan ang kanyang sarili sa kabilang mundo, kung saan siya ay napagkakamalan na isang patay na tao. Ang "ilaw na iyon" ay naka-project sa sistema ng estado ng Sobyet. Ang lahat ng mga tampok (pagkatapos ay (pinalaki, karikatura) ay inuulit ang mga tampok ng isang burukratikong estado ng uri ng Stalinist.

Tula " Sa pamamagitan ng karapatan ng memorya Inihanda para sa publikasyon sa Novy Mir noong 1970, ngunit dahil sa hindi kompromiso na katotohanang nilalaman nito, nai-publish lamang ito noong 1987. Tinatasa ng makata ang mga kalunos-lunos na pangyayari na nangyari sa kanyang kaibigan, kasama ang kanyang pamilya na pinalayas sa taiga, ay nagpahayag ng hatol sa Stalinismo, totalitarianism, na nagiging mga tao na walang kapangyarihan na nilalang, na nagpipinsala sa kanila sa espirituwal at pisikal. Kasabay nito, binibigkas nito ang hatol sa sarili - bahagyang dapat sisihin sa malagim na sinapit ng kanyang mga mahal sa buhay. Sa sakit, "sa pamamagitan ng karapatan ng memorya," sinabi ng makata ang kakila-kilabot na katotohanan tungkol sa malupit, na binansagang ama ng mga bansa:

Sinabi niya: sumunod ka sa akin,
Iwanan mo ang iyong ama at ina,
Lahat ng panandalian, makalupa
Iwanan ito - at ikaw ay nasa paraiso.

Ang mga linyang ito ng isang pagod, pagod na puso ay kinuha mula sa pangalawang, gitnang kabanata ng tula. Itinulak nila sa background ang pigura ng pinunong bakal - ang ama ng lahat ng mga bansa, na maunawaan ang pariralang inihagis niya sa pamagat ng kabanata - "Ang anak ay hindi mananagot para sa kanyang ama." Mga sagot! At kung paano! Samakatuwid, ang makata ay naghihirap, na sa kanyang kabataan ay nakaranas ng trahedya ng pagtalikod sa kanyang ama, at pagkatapos ay tumanggap ng rehabilitasyon mula sa bibig ng pinuno "Ang anak ay hindi mananagot para sa kanyang ama." Paano ka hindi makasagot? Paano mo malilimutan ang mga kamay ng iyong ama "sa mga buhol ng litid at litid", na hindi agad nakahawak sa maliit na hawakan ng kutsara, dahil mayroon silang isang solidong kalyo ("isang kalyo na kamao")? Paano siya malilimutan, na ilang taon nang nakayuko sa lupa at tinawag na kamao? Ang makata, na tinatanggihan ang slogan ng Stalinist, ay muling nililikha ang imahe ng kanyang nagtatrabaho na ama na si Trifon Gordeevich, tumagos sa sikolohiya ng isang tao na, nasa karwahe na, umalis patungong Siberia, "nagmamalaki sa kanyang sarili, malayo / Mula sa mga taong ibinahagi niya. "

Ang ikatlong kabanata - "Sa alaala" ay nananawagan sa sangkatauhan na alalahanin ang trahedya ng mga tao. Mga GULAG, mga bilangguan, mga panunupil - ito ay dapat na isulat tungkol sa, dahil ang mga nakababatang henerasyon ay dapat tandaan ang "mga marka" at "mga galos" ng isang trahedya na kasaysayan. Hindi dapat sabihin ng mga makata ang "lahat ng mga nakaraang pagkukulang", dahil ang bawat isa ay may pananagutan para sa "unibersal na ama".

Idineklara ni A. Tvardovsky na ang pagtatago ng katotohanan ay hahantong sa isang trahedya - ang lipunan ay hindi naaayon sa hinaharap, "ang hindi katotohanan ay mawawala sa atin." Naniniwala ang makata na ang dahilan ng nakaraang katahimikan ay takot, na pinilit ang mga tao na "manahimik / Bago ang laganap na kasamaan."

Ang kabanata na "Bago ang pag-alis", na nagbubukas ng tula, ay isang liriko na memorya ng kabataan, maliwanag na pangarap, bagong distansya, metropolitan na buhay, mundo ng agham at kaalaman.

Ang "By the Right of Remembrance" ay ang huling akda ng isang manunulat na nakakita sa kanyang paningin at tumawag sa iba tungo sa kaliwanagan, na naniniwala sa sosyalistang mga mithiin, sa komunismo at nakipaglaban para sa kanilang "kadalisayan." Sa paglilingkod sa mga utopia na mithiin, ang makata ay nagsilbi sa mga tao nang sabay, umaasa para sa isang mas mahusay na kapalaran para sa Fatherland.

A. Ang Tvardovsky ay isang klasiko ng panitikang Ruso noong panahon ng Sobyet. Ang kanyang merito bilang isang chronicler ng kanyang mahirap na oras ay mahusay. Siya ang nagawang ipakita hindi lamang ang kabayanihan, kundi pati na rin ang mga kalunos-lunos na kaganapan na naganap sa bansa, upang ibunyag ang katotohanan ng panahon ni Stalin, upang hamunin ang pagkalimot sa mga makatao na mga prinsipyo ng pagbuo ng buhay na nagsimula noong huli. 1960s - noong 1970s. Inihayag ng makata ang mga karagdagang posibilidad ng sosyalistang realismo, nakamit ang isang higit na katotohanan ng makasagisag na pagmuni-muni ng katotohanan, pinalawak ang mga temang abot-tanaw ng pandiwang sining.