Studijas fotogrāfija daudzējādā ziņā ir pārāka par mājas fotogrāfiju, taču pēdējai ir arī savas priekšrocības. Pirmkārt, jums nekur nav jādodas, un jūs varat ietaupīt naudu, uzņemot savus fotoattēlus bez profesionāla fotogrāfa palīdzības. Un, otrkārt, un vēl svarīgāk, mājās jūs jutīsieties atpūtušies, un attēli izrādīsies dabiski. Galu galā jūs, iespējams, bieži esat pamanījuši, ka attēli, kuros modele cieši smaida, skaidri samulsusi, neizskatās īpaši pievilcīgi. Bet kā mājās uzņemt skaistu bildi, jau uzskaitītajām šīs fotogrāfijas priekšrocībām pievienojot kvalitāti un atmosfēru? Apskatīsim šo jautājumu tuvāk.

Kā es varu nofotografēt mājās?

Pat ja fotografējat mājās, nevajadzētu aizmirst par drēbēm un grimu, jo nav nozīmes, kur fotogrāfija uzņemta – uz tā jāizskatās perfekti. Bet, ņemot vērā, jums nav nepieciešams pārāk daudz atdot fantāzijai. Tā vietā izvēlieties kaut ko vienkāršu un efektīvu. Piemēram, valkājiet baltu kleitu, augstpapēžu kurpes, veidojiet izteiksmīgu grimu, piemēram, dūmakainas acis, un atstājiet matus vaļīgus vai sapītus divās bizēs. Iespaidīgs, bet tajā pašā laikā vienkāršs attēls ir gatavs. Lai gan, ja jūs dzīvojat vecajā, interesanta māja, nevis augstceltnē, tad varat uzņemt kādu Viktorijas vai gotisko tēlu. Šeit jums ir jāizvēlas tas, kas jums garā ir tuvāks.

Kā nofotografēties mājās - pozas

Kopumā jūs varat izvēlēties pa ceļam. Taču iesākumam vēlams iepazīties ar elementārākajiem no tiem, lai vēlāk varētu eksperimentēt patstāvīgi:

1. Krēsli, atzveltnes krēsli un dīvāni. Jūs varat fotografēt uz šīm mēbelēm, sēžot, guļot un tā tālāk. Spēlējies ar neparastām pozām, kas bildēs izskatās interesantas.
2. Logs. Pie loga tiek uzņemtas interesantas fotogrāfijas. Jūs varat stāvēt tieši zem saules stariem vai no sāniem. Pirmajā gadījumā būs redzams tikai jūsu siluets.
3. Durvis.Šeit jūs varat izdomāt ne mazāk interesantas pozas. Piemēram, noliecieties ar elkoņiem pret durvju rāmi vai izveidojiet attēlu, kurā meitene iziet vai ieiet pa durvīm.
4. Gulta. Tā kā šī mēbeļu daļa ir vispersoniskākā, fotogrāfijas uz tās izrādīsies nedaudz pavedinošākas un erotiskākas. Piemēram, jūs varat uzņemt attēlu uz gultas, kas klāta ar rožu ziedlapiņām.

Kā jūs pats varat nofotografēties mājās?

Ja nolemjat fotografēt patstāvīgi, bez fotogrāfa, draugu vai radinieku palīdzības, tad neaizmirstiet, ka daudz labāk ir fotografēt, izmantojot taimeri, vienlaikus novietojot kameru uz statīva vai citā ērtā vietā. tā trūkums. Fotogrāfijas, kas uzņemtas ar izstieptu roku, nav ne tuvu tik interesantas, kā varētu šķist.

Šis raksts galvenokārt ir paredzēts tiem, kuri pirmo reizi ieradās vietnē ar vēlmi iemācīties fotografēt. Viņa darbosies kā ceļvedis pārējiem vietnes materiāliem, kuriem vajadzētu pievērst uzmanību, ja pēkšņi nolemjat "uzpumpēt" savas fotografēšanas prasmes.

Pirms mācīties fotografēt, tev pašam jāizlemj – kāpēc man tas ir vajadzīgs un cik dziļi esmu gatavs tajā ienirt? Droši vien ikviens ir redzējis līdzīgu cilvēka evolūcijas diagrammas karikatūru:

Attēls no interneta

Dažreiz šajā attēlā ir redzama līnija starp fotogrāfu ar mobilo tālruni un statīvu un uzrakstu "dažiem vajadzētu apstāties šeit".

Raksts, kuru lasāt, pastāv kopš 2008. gada un tiek rūpīgi rediģēts ik pēc pāris gadiem atbilstoši aktuālajām tendencēm un tendencēm fotogrāfijas jomā - amatieru un profesionāļu. 10 gadu pastāvēšanas laikā šis raksts ir mainījis saturu gandrīz par 100%! Tas ir saistīts ar to, ka šobrīd dzīvojam kritiskā laikmetā, kad fotogrāfija no profesionāļu un entuziastu loka ir kļuvusi par universālu hobiju. Un pat ne hobijs, bet neatņemama sastāvdaļa Ikdiena... Jūs droši vien jau to uzminējāt tas nāk par mobilo fotogrāfiju. No vienas puses, tas ir ļoti forši, bet no otras... Fotogrāfija sava masveida rakstura dēļ pārstāj būt māksla. Katru dienu internetā tiek augšupielādēti miljoniem (ja ne miljardiem) viena veida fotogrāfiju ar ziediem, kaķiem, ēdiena šķīvjiem, selfijiem un citām blēņām, un dīvainā kārtā tas viss atrod savu skatītāju - "Instagram zvaigznes" iegūst miljonus. atzīmju Patīk izplūdušiem fotoattēliem, piemēram, "es un mans kaķis". Vienkārši tāpēc, ka viņu bildes ir saprotamas un tuvas vairumam. Atzīto meistaru fotogrāfijām plašākā sabiedrībā ir daudz zemāks vērtējums - viņi tos nesaprot. Apmēram tas pats, kas salīdzināt divus mūzikas virzienus – popu un, teiksim, džezu.

Atgriezīsimies pie jautājuma – kāpēc vēlies iemācīties fotografēt? Ja jūs to darāt tikai tāpēc, ka tas ir "moderns" vai "prestižs" - neuztraucieties. Šī mode drīz pāries. Ja ļoti vēlies "pacelties pāri burzmai", šis raksts ir domāts tev!

Pirmkārt, jāatzīmē, ka fotogrāfija sastāv no divām nesaraujami saistītām daļām – radošās un tehniskās.

Radošā daļa nāk no jūsu iztēles un sižeta redzējuma. Viņas izpratne nāk ar pieredzi. Tajā ietilpst arī fotografēšanas veiksme – jo pieredzējušāks fotogrāfs, jo biežāk viņam "paveicas" ar sižetu un uzņemšanas apstākļiem. Kad es sāku savu radošs veids, apskatīju pieredzējušu autoru darbus vietnē photosight.ru un uztvēru tos kā kaut kādu maģiju. Nesen pārskatīju atlasīto darbu sarakstu un sapratu, ka tajos nav nekādas burvības, tikai liela pieredze un gana daudz veiksmes :)

Tehniskā daļa ir pogu nospiešanas secība, režīma izvēle, uzņemšanas parametru iestatīšana, lai realizētu radošu ideju. Proporcija var būt radoša un tehniska, tā var būt dažāda un atkarīga tikai no jūsu lēmuma - kuru kameru fotografēsit, kurā režīmā (auto vai), kādā formātā (), vai vēlāk vai atstāsiet to kā ir?

Mācīties fotografēt nozīmē iemācīties apvienot radošo un tehnisko daļu optimālās proporcijās. Pavisam nav nepieciešams visu fotografēt manuālajā režīmā (atstāsim to "vecās skolas" piekritējiem), pietiek zināt sava fotoaparāta īpašības un prast tās izmantot atbilstoši uzņemšanas apstākļiem. Kad mēs redzam skaistu attēlu, mums nav nekādas atšķirības, kā mākslinieks turēja otu, kā sajauca krāsas un cik augstu bija viņa molberts. Tas pats ir fotogrāfijā. Galvenais ir rezultāts, bet skatītājam ir pilnīgi vienalga, kā tas iegūts.

Tehnikas izvēle

Ja jūs patiešām vēlaties iemācīties fotografēt, jums ir nepieciešama kamera, nevis viedtālrunis. Ļoti vēlams, lai šai kamerai būtu maināmi objektīvi. Viedtālruņi ir konceptuāli uzasināti fotografēšanai ar mašīnu un pat ja tiem ir daži manuāli iestatījumi, tos vienkārši nevar salīdzināt pat ar lētākās DSLR vai sistēmas kameras (bezspoguļa) iespējām.

Lai apgūtu fotogrāfiju, nemaz nav nepieciešams iegādāties modernāko un dārgāko aprīkojumu. Tagad amatieru tehnika ir tik ļoti attīstījusies, ka ar lielu rezervi apmierina ne tikai amatieru, bet arī pieredzējušu fotogrāfu prasības. Nav arī jēgas censties iegādāties modernāko kameras modeli, jo viss, kas nepieciešams augstas kvalitātes fotografēšanai kamerās, parādījās pirms 10 gadiem. Lielākā daļa no jauninājumiem mūsdienu fotografēšanas modeļos ir tikai netieši saistīti. Piemēram, milzīgs skaits fokusa sensoru, Wi-Fi vadība, GPS sensors, īpaši augstas izšķirtspējas skārienekrāns - tas viss uzlabo tikai lietojamību, neietekmējot rezultāta kvalitāti.

Es neaicinu pirkt "veco", bet iesaku prātīgāk pieiet izvēlei starp jaunu produktu un iepriekšējās paaudzes kameru. Jaunu preču cenas var būt nepamatoti augstas, savukārt patiešām noderīgu jauninājumu skaits var nebūt tik liels.

Ievads kameras pamatfunkcijās

Vēlams būt pacietīgam un izpētīt kameras instrukcijas. Diemžēl tas ne vienmēr ir rakstīts vienkārši un skaidri, tomēr tas nenoliedz nepieciešamību izpētīt galveno vadības ierīču atrašanās vietu un mērķi. Parasti vadības ierīču nav tik daudz - režīma ciparripa, viens vai divi riteņi parametru iestatīšanai, vairākas funkciju pogas, tālummaiņas vadība, autofokuss un slēdža pogas. attēla stils. Tas viss nāk ar pieredzi, taču laika gaitā kameras izvēlnē nevajadzētu palikt ar vienu nesaprotamu punktu.

Iepazīšanās ar ekspozīciju

Ir pienācis laiks paņemt rokās kameru un mēģināt ar to kaut ko attēlot. Vispirms ieslēdziet automātisko režīmu un mēģiniet tajā uzņemt attēlus. Vairumā gadījumu rezultāts būs gluži normāls, taču dažkārt fotogrāfijas nez kāpēc izrādās pārāk gaišas vai, gluži otrādi, pārāk tumšas.

Ir pienācis laiks iepazīties ar tādu lietu kā. Ekspozīcija ir kopējā gaismas plūsma, ko sensors ir notvēris aizvara reakcijas laikā. Jo augstāks ekspozīcijas līmenis, jo spilgtāks fotoattēls kļūst. Fotoattēli, kas ir pārāk gaiši, tiek saukti par pāreksponētiem, pārāk tumši par nepietiekami eksponētiem. Ekspozīcijas līmeni var regulēt manuāli, bet ne automātiski. Lai varētu "izgaismot vai aptumšot", jums jāpārslēdzas uz P (programmējamās ekspozīcijas) režīmu.

Programmējams ekspozīcijas režīms

Šis ir vienkāršākais "radošais" režīms, kas apvieno automātiskā režīma vienkāršību un vienlaikus ļauj ieviest grozījumu iekārtas darbībā – padarīt fotogrāfijas piespiedu kārtā gaišākas vai tumšākas. Tas tiek darīts, izmantojot ekspozīcijas kompensāciju. Ekspozīcijas kompensāciju parasti izmanto, ja kadrā dominē gaiši vai tumši objekti. Automatizācija darbojas tā, ka tā mēģina attēla vidējo ekspozīcijas līmeni panākt līdz 18% pelēkajam tonim (tā sauktais " pelēkā karte"). Ievērojiet, ka kadrā uzņemot vairāk gaišo debesu, zeme fotoattēlā izrādās tumšāka. Un otrādi, mēs kadrā ņemam vairāk zemes - debesis izgaismojas, dažreiz pat balinās. Ekspozīcijas kompensācija var palīdzēt kompensēt ēnas un gaišās vietas, kas novirzās tālāk par melnbalto.

Pat ieprogrammētajā ekspozīcijas režīmā var regulēt baltā balansu, vadīt zibspuldzi. Šis režīms ir ērts ar to, ka prasa minimālas tehniskās zināšanas, bet tajā pašā laikā spēj nodrošināt daudz labāku rezultātu nekā pilna automātika.

Kas ir slēdža ātrums?

Neatkarīgi no tā, cik labi un ērti tas ir, diemžēl tas ne vienmēr ļauj iegūt gaidīto rezultātu. Spilgts piemērs ir kustīgu objektu fotografēšana. Mēģiniet iziet ārā, lai nofotografētu garāmbraucošās automašīnas. Spoži saulainā dienā tas, visticamāk, izdosies, taču, tiklīdz saule aizies aiz mākoņa, mašīnas izrādīsies nedaudz nosmērētas. Turklāt, jo mazāk gaismas, jo spēcīgāks būs šis izplūdums. Kāpēc tas notiek?

Atverot aizvaru, attēls tiek eksponēts. Ja kadrā nokļūst ātri kustīgi objekti, tad aizvara atvēršanas laikā tiem ir laiks nobīdīties un fotoattēlā tie izrādās nedaudz izplūduši. Tiek izsaukts laiks, uz kuru aizvars atveras izturību.

Ekspozīcija ļauj iegūt "iesaldētas kustības" efektu (piemērs zemāk) vai, gluži pretēji, aizmiglot kustīgus objektus.

Aizvara ātrums tiek parādīts kā vienība, kas dalīta ar kādu skaitli, piemēram, 1/500, kas nozīmē, ka aizvars tiks atvērts uz 1/500 sekundes. Tas ir pietiekami ātrs slēdža ātrums, pie kura fotoattēlā būs skaidri redzamas braucošās automašīnas un staigājošie gājēji. Jo īsāks slēdža ātrums, jo ātrāk kustību var “iesaldēt”.

Palielinot slēdža ātrumu, teiksim, līdz 1/125 sekundes, gājēji joprojām paliks skaidrā, bet automašīnas jau manāmi izplūdīs. Ja slēdža ātrums ir 1/50 vai ilgāks, pastāv neskaidru fotoattēlu risks, ko izraisa fotogrāfa roku trīcēšana palielinās, un ir ieteicams uzstādīt kameru uz statīva vai izmantot attēla stabilizatoru (ja pieejams).

Nakts fotogrāfijas tiek uzņemtas ar ļoti ilgu, dažu sekunžu vai pat minūšu ekspozīciju. Bez statīva šeit vairs nevar iztikt.

Lai varētu bloķēt aizvara ātrumu, kamerai ir slēdža prioritātes režīms. Tas tiek apzīmēts ar TV vai S. Papildus fiksētajam slēdža ātrumam tas ļauj izmantot ekspozīcijas kompensāciju Aizvara ātrumam ir tieša ietekme uz ekspozīcijas līmeni - jo ilgāks slēdža ātrums, jo spilgtāks būs fotoattēls.

Kas ir apertūra?

Vēl viens režīms, kas var būt noderīgs, ir diafragmas prioritātes režīms.

Diafragma- tas ir objektīva "zīlīte", mainīga diametra apertūra. Jo šaurāka šī diafragmas atvere, jo vairāk DOF- lauka dziļums, diafragmas atvērumu apzīmē ar bezdimensiju skaitli no sērijas 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11, 16, 22 utt. Mūsdienu kamerās var izvēlēties starpvērtības, piemēram, 3,5, 7,1, 13 utt.

Jo lielāks f skaitlis, jo lielāks DOF. Lielais DOF ​​ir būtisks gadījumos, kad nepieciešams, lai viss būtu ass – gan priekšplānā, gan fonā. Ainava parasti tiek uzņemta ar 8 vai lielāku diafragmas atvērumu.

Tipisks fotogrāfijas ar lielu lauka dziļumu piemērs ir fokusa laukums no zāles zem kājām līdz bezgalībai.

Neliela lauka dziļuma ideja ir koncentrēt skatītāja uzmanību uz objektu un aizmiglot visus fona objektus. Šo paņēmienu parasti izmanto. Lai portretā izpludinātu fonu, atveriet diafragmas atvērumu uz 2,8, 2, dažreiz pat 1,4. Šajā posmā mēs nonākam pie izpratnes, ka komplekta objektīvs 18-55 mm ierobežo mūsu radošās iespējas, jo pie "portreta" fokusa attāluma 55 mm diafragmu nevar atvērt plašāk par 5,6 - mēs sākam domāt par ātru labošanu. (piemēram, 50 mm 1,4), lai iegūtu līdzīgu rezultātu:

Sekla DOF ir lielisks veids, kā novirzīt skatītāja uzmanību no krāsainā fona uz galveno objektu.

Lai kontrolētu diafragmas atvērumu, jums ir jāpārslēdz komandu skala uz diafragmas prioritātes režīmu (AV vai A). Tajā pašā laikā jūs pasakāt kamerai, ar kādu diafragmas atvērumu vēlaties fotografēt, un tā pati atlasa visus pārējos parametrus. Ekspozīcijas kompensācija ir pieejama arī diafragmas prioritātes režīmā.

Diafragmas atvērumam ir pretēja ietekme uz ekspozīcijas līmeni – jo lielāks f skaitlis, jo tumšāks būs attēls (saspiesta zīlīte ielaiž mazāk gaismas nekā atvērta zīlīte).

Kas ir ISO jutība?

Droši vien esat pamanījuši, ka fotogrāfijās dažkārt ir viļņi, graudi vai, kā to sauc, digitālais troksnis. Troksnis ir īpaši izteikts fotogrāfijās, kas uzņemtas ar slikts apgaismojums... Par viļņošanās esamību / neesamību fotoattēlos ir tāds parametrs kā ISO jutība... Šī ir pakāpe, kādā matrica ir jutīga pret gaismu. To apzīmē ar bezdimensiju mērvienībām - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200 utt.

Fotografējot ar zemāko jutību (piem., ISO 100), attēla kvalitāte ir vislabākā, taču ir jāfotografē ar mazāku aizvara ātrumu. Ar labu apgaismojumu, piemēram, ārā dienas laikā, tā nav problēma. Bet, ja mēs ieejam telpā, kurā ir daudz mazāk gaismas, tad vairs nevarēs fotografēt ar minimālo jutību - slēdža ātrums būs, piemēram, 1/5 sekundes, un tajā pašā laikā risks ir ļoti augsts" maisot", Tā saucas trīcošo roku dēļ.

Šeit ir piemērs fotoattēlam, kas uzņemts ar zemu ISO ar ilgu ekspozīciju no statīva:

Ņemiet vērā, ka viļņi upē bija izplūduši kustībā un šķita, ka ledus uz upes nav. Bet fotoattēlā trokšņa praktiski nav.

Lai izvairītos no kratīšanas vājā apgaismojumā, jums ir vai nu jāpalielina ISO jutība, lai samazinātu aizvara ātrumu vismaz līdz 1/50 sekundes, vai arī jāturpina fotografēšana ar minimālo ISO un jāizmanto. Kustīgie objekti ir ļoti izplūduši, fotografējot ar statīvu ar lēnu aizvara ātrumu. Tas ir īpaši pamanāms, fotografējot naktī. ISO jutība tieši ietekmē ekspozīcijas līmeni. Jo augstāks ir ISO jutības ātrums, jo spilgtāks attēls būs, ja ir fiksēts aizvara ātrums un diafragmas atvērums.

Tālāk ir sniegts fotoattēla piemērs, kas uzņemts ar ISO6400 vēlu vakarā ārpus telpām bez statīva:

Pat tīmekļa izmērā ir manāms, ka fotogrāfija izrādījās diezgan trokšņaina. No otras puses, graudu efektu bieži izmanto kā māksliniecisku paņēmienu, piešķirot fotogrāfijai filmisku izskatu.

Aizvara ātruma, diafragmas atvēruma un ISO attiecības

Tātad, kā jūs droši vien jau uzminējāt, ekspozīcijas līmeni ietekmē trīs parametri - slēdža ātrums, diafragmas atvērums un ISO jutība. Ir tāda lieta kā "ekspozīcijas solis" vai EV (ekspozīcijas vērtība). Katrs nākamais solis atbilst ekspozīcijai, kas ir 2 reizes lielāka nekā iepriekšējā. Šie trīs parametri ir savstarpēji saistīti.

• ja atveram apertūru par 1 soli, aizvara ātrums tiek samazināts par 1 soli
• ja atveram apertūru par 1 soli, jutība samazinās par vienu soli
• ja samazina aizvara ātrumu par 1 soli, ISO jutība palielinās par vienu soli

Manuālais režīms

Manuālajā režīmā fotogrāfam ir iespēja kontrolēt. Tas ir nepieciešams, ja mums ir stingri jānostiprina ekspozīcijas līmenis un neļauj kamerai parādīt "amatieru sniegumu". Piemēram, aptumšojiet vai apgaismojiet priekšplānu, kad kadrā attiecīgi iekrīt vairāk vai mazāk debesu.

Ērti fotografējot tādos pašos apstākļos, piemēram, saulainā laikā pastaigājoties pa pilsētu. Es to vienreiz noregulēju, un visām fotogrāfijām bija vienāds ekspozīcijas līmenis. Neērtības manuālajā režīmā sākas, kad jums ir jāpārvietojas starp gaišām un tumšām vietām. Ja ejam no ielas, piemēram, uz kafejnīcu un tur fotografējam ar “ielas” iestatījumiem, fotogrāfijas izrādīsies pārāk tumšas, jo kafejnīcā ir mazāk gaismas.

Manuālais režīms ir neaizstājams, uzņemot panorāmas, un tas viss pateicoties vienai un tai pašai īpašībai - lai uzturētu nemainīgu ekspozīcijas līmeni. Izmantojot automātisko ekspozīciju, ekspozīcijas līmenis būs ļoti atkarīgs no gaišo un tumšo objektu skaita. Kadrā noķērām lielu tumšu objektu – ieguvām debesu apgaismojumu. Un otrādi, ja kadrā dominē gaiši objekti – ēnas ir izbalējušas melnumā. Līmēt tādu panorāmu tad ir vienas mocības! Tāpēc, lai izvairītos no šīs kļūdas, uzņemiet panorāmas M režīmā ar iepriekšēju ekspozīciju, kas nodrošinās, ka visi fragmenti ir pareizi eksponēti.

Rezultāts ir tāds, ka, savienojot, starp kadriem nebūs spilgtuma “pakāpju”, kas, iespējams, parādīsies, fotografējot jebkurā citā režīmā.

Kopumā daudzi pieredzējuši fotogrāfi un fotografēšanas instruktori iesaka izmantot manuālo režīmu kā galveno režīmu. Viņiem ir zināma taisnība – fotografējot manuālajā režīmā, jums ir pilnīga kontrole pār filmēšanas procesu. Jūs varat izvēlēties vispareizāko iestatījumu kombināciju dotajam no simtiem iespēju. Galvenais ir zināt, ko un kāpēc dari. Ja nav skaidras izpratnes par manuālās darbības principiem, var aprobežoties ar pusautomātisko – 99,9% skatītāju atšķirību nepamanīs :)

Reportāžas apstākļos arī manuālais režīms nav īpaši ērts, jo jums pastāvīgi jāpielāgojas mainīgajiem fotografēšanas apstākļiem. Daudzi to dara gudri – režīmā M fiksē slēdža ātrumu un diafragmas atvērumu, vienlaikus "atbrīvojot" ISO. Lai gan režīma selektors ir iestatīts uz M, fotografēšana ne tuvu nenotiek manuālajā režīmā – kamera pati izvēlas ISO jutību un zibspuldzes jaudu un var mainīt šos parametrus milzīgās robežās.

Tālummaiņa un fokusa attālums

Šī ir īpašība, kas nosaka objektīva skata leņķi. Jo īsāks ir fokusa attālums, jo plašāks leņķis ir objektīva pārklājums, jo lielāks ir fokusa attālums, jo vairāk tas savā darbībā izskatās kā spilgts.

Bieži vien jēdziens "fokusa attālums" ikdienā tiek aizstāts ar "tuvināt". Tas ir nepareizi, jo tālummaiņa ir tikai tālummaiņas faktors. Ja maksimālo fokusa attālumu dala ar minimālo, mēs iegūstam tālummaiņas attiecību.

Fokusa attālumu mēra milimetros. Tagad termins "ekvivalents fokusa attālums" ir kļuvis plaši izplatīts, to izmanto kamerām ar apgriešanas koeficientu, no kuriem lielākā daļa. Tās mērķis ir novērtēt noteiktas objektīva/sensora kombinācijas pārklājuma leņķi un nodrošināt tos līdz pilnam kadram. Formula ir vienkārša:

EFR = FR * Kf

FR - reālais fokusa attālums, Kf (crop factor) - koeficients, kas parāda, cik reizes šīs ierīces matrica ir mazāka par pilnrāmja kadru (36 * 24 mm).

Tādējādi 18-55 mm objektīva ekvivalentais fokusa attālums pie 1,5 apgriešanas būs 27-82 mm. Tālāk ir sniegts aptuvens fokusa attāluma iestatījumu saraksts. Es rakstīšu pilna kadra ekvivalentā. Ja jums ir apgriešanas faktora kamera, vienkārši sadaliet šos skaitļus ar apgriešanas koeficientu, un jūs iegūsit faktiskos fokusa attālumus, kas jums jāparāda uz objektīva.

• 24 mm vai mazāk- "plats leņķis". Pārklājuma leņķis ļauj kadrā uzņemt diezgan lielu telpas sektoru. Tas ļauj labi pārraidīt kadra dziļumu un kadru sadalījumu. 24mm raksturīgs izteikts perspektīvas efekts, kas mēdz izkropļot kadra malās esošo objektu proporcijas. Bieži vien tas izskatās iespaidīgi.

Pie 24 mm labāk nefotografēt grupu portretus, jo ekstremāliem cilvēkiem galvas var būt nedaudz iegarenas pa diagonāli. 24 mm vai mazāks fokusa attālums ir labi piemērots ainavām, kurās dominē debesis un ūdens.

• 35 mm- "īsais burvis". Labi darbojas arī ainavām, kā arī cilvēku fotografēšanai fonā. Pārklājuma leņķis ir pietiekami plašs, bet perspektīva ir mazāk izteikta. Izmantojot 35 mm, varat uzņemt portretus pilnā augumā, portreti vidē.

• 50 mm- "parasts objektīvs". Fokusa attālums galvenokārt ir paredzēts cilvēku fotografēšanai mazāk tuvplānos. Viena, grupas portrets, ielu fotografēšana. Perspektīva ir aptuveni tāda, kādu mēs esam pieraduši redzēt savām acīm. Ir iespēja fotografēt ainavu, bet ne katru - skata lauka leņķis nav tik liels un neļauj nodot dziļumu un plašumu.

• 85-100 mm- "portretists". 85–100 mm objektīvs ir labi piemērots portretu uzņemšanai līdz viduklim un lielākos mērogos ar pārsvarā vertikālu kadrējumu. Interesantāko attēlu var iegūt no augstas diafragmas objektīviem ar fiksētu fokusa attālumu, piemēram, 85mm F: 1,8. Fotografējot ar plašu diafragmas atvērumu, "astoņdesmit punktu" ļoti labi aizmiglo fons, tādējādi izceļot galveno objektu. Citu žanru gadījumā 85 mm objektīvs ir elastīgs. Ar viņu ir gandrīz neiespējami uzņemt ainavu, telpā lielākā daļa interjera atrodas ārpus viņa redzes lauka.

• 135 mm- "tuvplāna portrets". Fokusa attālums tuvplāna portretiem, kuros seja aizņem lielāko kadra daļu. Tā sauktais tuvplāna portrets.

• 200 mm un vairāk- "telefoto objektīvs". Ļauj fotografēt tuvplānus no attāliem objektiem. Dzenis uz stumbra, stirna pie dzirdinātāja, futbolists ar bumbu laukuma vidū. Nav slikti mazu objektu tuvplāna fotografēšanai - piemēram, puķe puķu dobē. Perspektīvas efekta praktiski nav. Portretiem šādus objektīvus labāk neizmantot, jo sejas ir vizuāli platākas un plakanākas. Zemāk ir fotoattēla piemērs, kas uzņemts ar 600 mm fokusa attālumu - perspektīvas praktiski nav. Tuvi un tālu objekti vienā mērogā:

Fokālais (reālais!) Attālums papildus attēla mērogam ietekmē lauka dziļumu (kopā ar diafragmas atvērumu). Jo garāks fokusa attālums, jo mazāks lauka dziļums, un attiecīgi arī fona izplūdums ir spēcīgāks. Tas ir vēl viens iemesls, lai portretiem neizmantotu platleņķa objektīvus, ja vēlaties iegūt fona izplūšanu. Šeit slēpjas atbilde un jautājums - kāpēc "" un viedtālruņi portretos slikti aizmiglo fonu. To reālais fokusa attālums ir vairākas reizes mazāks nekā SLR un sistēmas kamerām (bez spoguļa).

Kompozīcija fotogrāfijā

Tagad, kad esam ieguvuši aptuvenu priekšstatu par tehnisko daļu, ir pienācis laiks runāt par tādu lietu kā kompozīcija. Īsāk sakot, kompozīcija fotogrāfijā ir objektu un gaismas avotu relatīvais novietojums un mijiedarbība kadrā, pateicoties kam fotogrāfiskais darbs izskatās harmonisks un pilnīgs. Noteikumu ir ļoti daudz, uzskaitīšu galvenos, kas jāapgūst vispirms.

Gaisma ir jūsu vissvarīgākais vizuālais līdzeklis. Atkarībā no gaismas krišanas leņķa uz objektu tas var izskatīties pavisam savādāk. Melnbaltais zīmējums ir praktiski vienīgais veids, kā fotoattēlā nodot apjomu. Priekšējā gaisma (zibspuldze, saule aizmugurē) aizsedz skaļumu, objekti izskatās plakani. Ja gaismas avots ir nedaudz novirzīts uz sāniem, tas jau ir labāk, parādās gaismas un ēnu spēle. Fona apgaismojums padara attēlus kontrastējošus un dramatiskus, taču vispirms ir jāiemācās strādāt ar šādu gaismu.

Nemēģiniet ievietot visus kadrus vienlaikus, fotografējiet tikai pašu būtību. Fotografējot kaut ko priekšplānā, pievērsiet uzmanību fonam - tajā bieži ir nevēlami objekti. Stabi, luksofori, atkritumu tvertnes un tamlīdzīgi - visi šie nevajadzīgie priekšmeti aizsprosto kompozīciju un novērš uzmanību, tos sauc par "fotoatkritumiem".

Nenovietojiet galveno objektu kadra centrā, nedaudz pārvietojiet to uz sāniem. Kadrā atstājiet vairāk vietas tai pusei, kur "izskatās" galvenais objekts. Izmēģiniet dažādas iespējas, kad vien iespējams, izvēlieties labāko.

Tuvināt un tuvināt nav viens un tas pats. Tālummaiņa palielina objektīva fokusa attālumu, izraisot fona izstiepšanos un izplūšanu — tas ir labi portretam (saprātīgā robežās).

Portretu uzņemam no modeļa acu līmeņa no vismaz 2 metru attāluma. Tālummaiņas trūkums, palielinot fokusa attālumu (tuvināt). Ja fotografējam bērnus, mums tas nav jādara no augšanas augstuma, mēs iegūsim portretu uz grīdas, asfalta, zāles fona. Apsēdies!

Centieties nefotografēt portretu no priekšpuses (piemēram, pasē). Objekta sejas pagriešana pret galveno gaismas avotu vienmēr ir izdevīga. Varat izmēģināt arī citus leņķus. Galvenais ir gaisma!

Izmantojiet visas iespējas dienasgaisma- tas ir mākslinieciskāks un "dzīvīgāks" nekā zibspuldzes apgaismojums. Atcerieties, ka logs ir lielisks mīksta apkārtējā apgaismojuma avots, gandrīz kā softbox. Ar aizkaru un tills palīdzību var mainīt gaismas intensitāti un tās maigumu. Jo tuvāk modelis atrodas logam, jo ​​kontrastējošāks ir apgaismojums.

Fotografējot "pūlī", augsts uzņemšanas punkts gandrīz vienmēr ir izdevīgs, ja kamera tiek turēta ar izstieptām rokām. Daži fotogrāfi izmanto pat kāpnes.

Centieties, lai horizonta līnija nesagrieztu rāmi divās vienādās daļās. Ja priekšplānā ir interesantāks, novietojiet horizontu apmēram 2/3 no apakšējās malas (zeme - 2/3, debesis - 1/3), ja aizmugurē - attiecīgi 1/3 (zeme - 1). /3, debesis - 2/3). To sauc arī par "trešdaļu likumu". Ja nevarat sasaistīt galvenos objektus precīzi "trešdaļās", novietojiet tos simetriski vienu pret otru ap centru:

Apstrādāt vai neapstrādāt?

Daudziem tas ir sāpīgs jautājums - vai Photoshop apstrādāta fotogrāfija tiek uzskatīta par "dzīvu" un "īstu". Šajā uzskatā tauta dalās divās nometnēs – vieni ir kategoriski pret apstrādi, citi par to, ka fotogrāfiju apstrādē nav ne vainas. Mans personīgais viedoklis par apstrādi ir šāds:

• Jebkuram fotogrāfam ir jābūt vismaz pamatiemaņām fotogrāfiju apstrādē – koriģēt horizontu, ierāmēt, nosegt kādu putekļu traipu uz matricas, regulēt ekspozīcijas līmeni, baltā balansu.
• Iemācieties fotografēt, lai vēlāk to neapstrādātu. Tas ietaupa daudz laika!
• Ja attēls sākotnēji izrādījās labs, padomājiet simts reizes, pirms to programmatiski "uzlabojat".
• Fotogrāfijas tulkošana melnbaltā krāsā, tonējums, graudainība, filtru izmantošana automātiski nepadara to māksliniecisku, taču pastāv iespēja paslīdēt pie sliktas garšas.
• Apstrādājot fotoattēlu, jums jāzina, ko vēlaties iegūt. Nav nepieciešams veikt apstrādi apstrādes labad.
• Izpētiet izmantoto programmu iespējas. Iespējams, ir funkcijas, par kurām jūs nezināt un kas ļaus ātrāk un labāk sasniegt rezultātus.
• Neaizraujieties ar krāsu korekciju bez augstas kvalitātes, kalibrēta monitora. Tas, ka attēls labi izskatās jūsu klēpjdatora ekrānā, nenozīmē, ka tas labi izskatīsies arī citos ekrānos un izdrukāts.
• Apstrādātajam fotoattēlam jābūt "nobriedušam". Pirms publicē un dod drukāt, atstāj uz pāris dienām, un tad paskaties ar svaigu aci – pilnīgi iespējams, ka vēlēsies daudz ko pārtaisīt.

Secinājums

Ceru, ka saprotat, ka iemācīties fotografēt, izlasot vienu rakstu, neizdosies. Jā, es īstenībā tādu mērķi neizvirzījos - "izlikt" tajā visu, ko zinu. Raksta mērķis ir tikai īsi runāt par vienkāršajām fotogrāfijas patiesībām, neiedziļinoties smalkumos un detaļās, bet vienkārši pavērt plīvuru. Mēģināju rakstīt kodolīgā un pieejamā valodā, taču pat tā raksts izrādījās diezgan apjomīgs - un tā ir tikai aisberga redzamā daļa!

Ja interesē padziļināta tēmas izpēte, varu piedāvāt savus maksas materiālus par fotogrāfiju. Tie ir uzrādīti formā e-grāmatas PDF formātā. To sarakstu un izmēģinājuma versijas varat redzēt šeit -.

Pozējot ir pāris svarīgi punkti – iekšējais stāvoklis un ķermeņa pozīcija. Šeit ir dažas skaistas pozas vīriešu fotosesijai, kuras var izmantot fotografēšanai mājās, ārā un studijā. Šīs ķermeņa pozīcijas labi izskatās fotoattēlā, palīdz novērst uzmanību no nevajadzīgām domām (piemēram: ko darīt ar rokām, kājām un ... visu pārējo) un nonākt ērtā stāvoklī un visa beigās iegūt lieliskus kadrus. un daudz patīkamu emociju.


Idejas un pozas mājas fotosesijai. Padoms vīriešiem.
Viens un vissvarīgākais ieteikums – neesiet kā sieviete, ja vien, protams, netiecieties uz šādu mērķi. Vīriešu pozām mājas fotosesijā nevajadzētu nest pārlieku maigumu, vieglumu, nevainību, kā sievietēm, tas nenozīmē, ka vajag grimasēt un saritināties kā robotam, vienkārši vīrišķībai pozēšanā vajadzētu izpausties.

Vīriešu fotogrāfijām jābūt "vīriešu", ti. pozās nevajadzētu būt grācijai, tieši otrādi, kustībās un žestos ir jūtama kāda vīrišķīga rupjība. Nevajadzētu būt gludām līnijām, līkumiem, rupji sakot, ja sievietes ir ovāls vai aplis, tad vīrietis ir kvadrāts un trīsstūris. Apģērbs vienkāršs, bez spilgtām krāsām, bikses, džinsi, T-krekls vai T-krekls, kedas, kurpes kājās, vispār var ar basām kājām. Esiet drosmīgs, bet ne skarbs, pieturieties asi stūri tavās pozās.

Tiem, kas nevēlas uzdoties par modeli, var radīt jebko, īpaši, ja vecums ir mazs un esi spējīgs uz varoņdarbiem – fotogrāfija to novērtēs.
Ja esi cienījams vīrietis, tad akcentē šo solīdumu ar uzvalku un cigāru, bet neesi pārāk dedzīgs, lai tas neizskatās pēc lielīšanās. Solivitātes tēlam vari pievienot nelielu palaidnību, vaļīgumu, liekot saprast, ka esi ciets, bet ne dvēselē vecs. Vīrieši, protams, ir bargāki fantāzijas ziņā, taču patīkams smaids vai viltīgs skatiens vēl nevienam nav nodarījis pāri.

Atcerieties, ka jūs nefotografējat pases vai licences dēļ, tāpēc esiet atraisīgāki, nededzini kameru ar acīm un nesažņaugt dūres!

1. Ļoti vienkārša poza portretam. Jums jāsakrusto rokas krūšu priekšā, jāiztaisno pleci un nedaudz jāievelk vēders.

2. Tāda pati poza izskatās labi, fotografējot pilnā augumā. Varat arī sakrustot kājas. Jums vienkārši jābūt uzmanīgiem ar ķermeņa svara pārnešanu. Ja svars ir vienmērīgi sadalīts uz abām kājām, tas izskatīsies neparasti. Tāpēc novietojiet savu svaru uz aizmugurējās kājas. Ja sakrustojat kājas pārāk daudz, jūs parasti varat nokrist, tāpēc eksperimentējiet, taču esiet uzmanīgi.

3. Ja jūs nezināt, ko darīt ar savām rokām. Varu jūs mierināt, joprojām ir vairākas iespējas: iebāzt tos kabatās; vienkārši atpūšoties, nolaidiet to; novietojiet tos uz gurniem vai sakrustojiet tos krūšu priekšā.

P.S. Šī raksta materiāls noderēs ne tikai modelei, bet arī fotogrāfam, kā fotosesijas plāns.
Vienkāršas vīrieša pozas fotosesijai.

Šeit ir daži padomi pareizai fotografēšanai. Pirmkārt, pievērsiet uzmanību apģērbam, kurā jūs gatavojaties fotografēt. Atcerieties, ka nevis lieta, kas krāso cilvēku, bet gan cilvēks, kas krāso lietu. Drēbes ar spilgtiem rakstiem un krāsām labāk nevilkt.

Arī apģērbu krāsas, piemēram, melna un violeta, fotoattēlam pievieno vairākus gadus. Gaiši bēšs apģērbs parasti ir neveiksmīgs fotografēšanai, jo tas saplūst ar ādu. Zaļā krāsa apģērbu, fotogrāfijā piešķir nepatīkamu ādas toni, tāpēc arī nav vēlams.

Neaizmirstiet par procedūru "putekļošana

4. Stāviet brīvi un iebāziet rokas kabatās.

5. Nedaudz pamainīsim iepriekšējo pozu. Paņemiet virsdrēbes vienā rokā, sakrustojiet kājas.

6. Ja tupiet, tad met vienu kāju pār otru, izskatīsies dabiski. Izmantojiet aptaujas augšējo punktu.

7. Atspiedies ar muguru pret sienu, ja, protams, tā ir tīra :)

Gadās, ka pēc ilga laika, kas pavadīts, uzklājot pareizo grimu, izvēloties krāsas, apģērbu un piemērotu fonu, rezultāts nav tik labs kā cerēts. Un šķiet, ka kamera bija uzstādīta kā nākas, un fons bija interesants, bet rezultāts nebija gaidītais. Un dažreiz, tālāk steidzīgi izcili izpildīti metieni iznāk bez turpmākas runas. Daudzi cilvēki sūdzas par to, ka nav fotogēniski, taču tas ir bezjēdzīgs izteiciens. Jebkuram skaistumam, pat ja vismaz 100 reizes, ir “savs” nepareizs leņķis, kas tiek aprēķināts empīriski. Lai saprastu, kā pozēt fotosesijai, redzēsim, kā profesionāli modeļi izprot šo zinātni.

Iesācēju modeles praktizē mākslu maigi mainīt pozīcijas spoguļa priekšā, kā mācību līdzekli izmantojot fotogrāfijas no modes žurnāliem. Fotografēšana ir vesela māksla. Tas ietver plašu parametru klāstu, kas ir atbildīgi par rezultātu. Turklāt daži parametri pēc būtības ir mainīgi, un darbības laikā ir vienkārši nereāli ņemt vērā pilnīgi visu. Likumsakarīgi, ka fotogrāfam jāprot izmantot un ātri mainīt kameras iestatījumus, intuitīvi saprast, kāds būs gaismas iestatījums fotografējot, taču nekad nav iespējams iepriekš noteikt, kura poza būs piemērotākā konkrētajam modelim. noteiktā brīdī.

Lai samazinātu fotoattēlu kļūdas risku, ir vairāki svarīgi noteikumi. Patiesībā tos var apkopot kā veselu grāmatu-ceļvedi. Tomēr šeit ir visvienkāršākie:

• Nelietojiet pārmērīgi stereotipiskas pozas. Koncentrējieties uz dabiskumu.
• Pievērsiet uzmanību savām sejas izteiksmēm. Brutālais spēks ir labs video, bet ne fotografēšanai. Pirms sākt, būtu jauki iedzert glāzi šampanieša, lai uzlabotu garastāvokli, atslābinātu sejas muskuļus. Drosmīgs, dedzinošs skatiens nosaka toni visam attēlam kadros.
• Vērojiet savu stāju, nesalieciet plecus, nepaceliet objektīvam tuvāko plecu augstāk par tālāko. Mēģiniet nedaudz sasprindzināt kakla muskuļus tieši pirms klikšķa.
• Kontrolējiet savu roku darbību. Ļaujiet rokām būt atslābinātām, neizpletiet (ja vien nav īpaši lūgts) pirkstus un nevirziet plaukstu priekšpusi. Nevērsiet elkoņus pret objektīvu ar saliektām rokām un turiet rokas nedaudz leņķī pret kameru.
• Pievelciet vēderu, labāk būs nedaudz izstiepties. Noliecoties, turiet muguru izliektu, lai rāmī būtu izliekta ķermeņa kontūra.
• Skatoties prom, pieķerieties pie konkrēta objekta vai punkta, lai tas nešķistu tukšs
• Ja fotosesija notiek brīvā režīmā, tad pieturies pie kustības un nesaldē kā statuja. Jūs pat varat staigāt vai dejot.

Emocionālais kontakts starp fotogrāfu un modeli ir ļoti svarīgs. Uzmanīgi klausieties, kas no jums tiek prasīts. Pieredzējušo modeļu augstais līmenis ir tas, ka viņi zina, kā pareizi fotografēt, pozēt un ir gatavi mainīt izvēlēto pozu vai sejas izteiksmes pēc mazākā mājiena.

Citas lietas, ko darīt objektīva priekšā: iedomājieties sevi dažādu dzīvnieku veidolā, spēlējieties ar matiem un apģērbu, atdariniet staigāšanu pa tievu sliedi, pieticīgi apsegieties ar rokām vai audumu, spēlējiet paslēpes, bēgiet, izlikties tikt sasaldētam.

Atcerieties izmantot spektru cilvēka emocijas- pārsteigums, prieks, skumjas, bailes, dusmas, apjukums, viltība, mīlestība, kaislība. Vednis novērtēs dažādu efektu rezultātus un paziņos, kas tieši ir "tas, kas jums nepieciešams".

Londonā dzīvojošā fotogrāfa Lina Herika pozu izlase palīdzēs jums uzņemt attēlus. Novēlu veiksmi un labas fotogrāfijas!

Mūsu digitālajā laikā, kad gandrīz visur, pat sērkociņu kastītē, ir uzstādīta kamera, atliek tikai priecāties fotogrāfijās. Bet diemžēl rezultāts bieži vien ir nomākts. Šķiet, ka viss iet uz lielisku fotogrāfiju: atmosfēra, kleita un grims. Bet, kad paskatās uz kameras ekrānu, pirmā lieta, ko vēlaties darīt, ir izdzēst fotoattēlu, bet otrā - raudāt.

Kāpēc tā notiek? Kāpēc mēs fotogrāfijās bieži izskatāmies slikti?

Mēs zinām, kā ēst un turēt rokās karoti un dakšiņu, mēs zinām, kā vadīt automašīnu un ka mums ir jāšķērso ceļš, kad deg zaļā gaisma. Mēs to mācāmies kopš dzimšanas. Bet neviens mums nav iemācījis, kā labi izskatīties fotogrāfijās, un arī tā ir prasme.

Tie cilvēki, kuri fotogrāfijās atkal un atkal izskatās slikti, sev saka: "Mēs esam nefotogēniski". Bet patiesībā nav fotogēnu un nefotogēnu cilvēku. Vajadzētu tikai iemācīties labi izskatīties fotogrāfijās.

Viena no manām specialitātēm ir individuāla portfolio uzņemšana. Es strādāju ar cilvēkiem, kuriem ne tuvu nav modeļu bizness un kuri bieži vien pirmo reizi stāv kameras priekšā. Es zinu gandrīz visu, ko man varētu pateikt cilvēks, kas stāv kameras priekšā. Un es strādāju ar šo. Un mans darbs saņem daudz pozitīvu atsauksmju.

Vēlos padalīties ar 9 padomiem, kas būtiski uzlabos tavas fotogrāfijas. Un nav svarīgi, vai jūs dodaties uz profesionāla fotogrāfa fotosesiju, vai bildi uzņems jūsu draugs ar amatieru kameru.

1. Ir 3 galvenie pīlāri, kas veido attēlu, un, ja jūs tos ievērosit, jūsu attēls būs patiešām veiksmīgs. Viens no tiem ir piemērots apģērbs. Manā darbā man palīdz stilists, kurš piemeklē modelim apģērbu un, ja nepieciešams, piemeklē apģērbu, kas man nepieciešams, lai izveidotu pilnvērtīgu tēlu. Bet jums nav nepieciešams stilists, lai uzlabotu savu izskatu.

Uzvelc fotosesijai neitrālu toņu drēbes bez uzkrītošām un ārkārtīgi spilgtām krāsām. Ja, piemēram, valkājat sarkanu topiņu, skatītājs vispirms redzēs šo topiņu un tikai pēc tam jūs.

Vēlams, lai drēbēs nebūtu nekādu rakstu un svītru. Tāpēc atstājiet mājās leoparda kleitas un topus ar lieliem rakstiem. Pirmkārt, jūs tajās apmaldīsities, un, otrkārt, ne visas kameras var tikt galā ar sarežģītiem apģērbu rakstiem.

Un ļoti svarīgi ir papildināt savu tēlu ar aksesuāriem. Pirms fotosesijas saviem modeļiem vienmēr atgādinu par aksesuāriem. Neaizmirstiet uzvilkt atbilstošu kulonu vai rokassprādzi, kas akcentēs jūsu izskatu.

2. Otrais fotografēšanas pīlārs ir fons. Šeit padoms ir līdzīgs apģērbam. Nav agresīvu krāsu, rakstu un svītru. Jo viendabīgāks fons, jo labāk. Ir ļoti patīkami uzņemt attēlu ar paklāju aiz muguras. Bet jūs jau to zināt.

Fonam ir jāatbilst jūsu attēlam. Ja uzvilksi Viktorijas laika kleitu un izvēlēsies fotosesiju hi-tech interjerā, tas izskatīsies diezgan dīvaini. Tas pats ir tad, ja nolemjat rīkot fotosesiju kviešu laukā, valkājot kāzu kleitu. Kura prātīga līgava dosies uz lauku fotosesiju putekļainā netīrā laukā?

Tāpēc izvēlieties vietu atbilstoši iecerei, kuru vēlaties īstenot.

3. Trešais balsts sava tēla veidošanai esi tu, fotogrāfa modele. Un nākamie 7 padomi ir par to.

Nav fotogēnisku vai nefotogēnisku cilvēku. Ir cilvēki, kuriem patīk un ciena sevi. Tādi cilvēki kameras priekšā jūtas pārliecināti, ir tādi, kādi ir. Tāpēc vispirms iepaticies sev. Es saprotu, ka tas ir padoms no psiholoģiskās jomas, un jums ir nepieciešamas vairāk nekā 10 vizītes pie psihologa, bet jums ir jāmēģina. Apmeklējiet vismaz fotogrāfa konsultāciju. Varbūt fotogrāfs kliedēs daudzas jūsu šaubas. Jo fotosesija realitātē nedaudz atšķiras no tā, ko tu gaidi. Piemēram, es cenšos neiecelt fotosesiju bez iepriekšējas tikšanās.

Ir vēl viens triks, kas tevi sagatavos fotosesijai un palīdzēs atraisīties. Šo triku ierosināja viena Ņujorkas fotoskola, un tās efektivitātes dēļ tas ātri vien ir kļuvis ļoti populārs visā pasaulē.

Kad esi mājās viens, stāvi spoguļa priekšā un glāstīdams sevi saki 100 reizes: es esmu visskaistākā. Es esmu labākais. Es sevi ļoti mīlu. Ja jūs varat to pateikt 100 reizes bez smiekliem, jūs varat kļūt par Holivudas aktrisi. Un tad neviena fotosesija tevi nevar nobiedēt.

4. Ļoti svarīga ir gatavošanās fotosesijai. Kā jau iepriekš minēju, vienmēr cenšos satikt tos, kurus nošaušu. Tas palīdz mums ātrāk saprast vienam otru un netērēt laiku fotosesijas laikā. Tikšanās laikā cenšos arī atrast iemeslu, kāpēc cilvēks nāk uz manu fotostudiju un balstoties uz šo informāciju pārrunājam kādu mūsu fotosesijas tēmu. Mēs to arī plānojam.

Pirms fotosesijas sazinieties ar fotogrāfu. Pusstundas saruna vairākas dienas pirms fotosesijas ietaupīs pāris stundas fotografēšanas laikā.

5. 5. padoms ir grims. Grima mērķis ir uzsvērt jūsu ādas priekšrocības un noslēpt trūkumus. Protams, tagad Photoshop var izdarīt daudz, bet ticiet man, profesionāla vizāžista pakalpojumu izmantošana izmaksās zemāk nekā profesionāla retušētāja.

6. Atpūta un vispārējais stāvoklis. Pirms fotosesijas ir svarīgi labi izgulēties. Jo miegs pati par sevi ir veselība. Ja atnākat uz fotosesiju, vēloties, lai viss pēc iespējas ātrāk tiktu galā, tad labas bildes nekad neiegūsiet. Nav iespējams noslēpt acu nogurumu un muskuļu tonusa trūkumu.

Es arī aizliedzu alkoholu gan fotosesijas laikā, gan dienu pirms tās. Iemesls ir tāds pats kā miegam. Var šķist, ka alkohols var jūs atbrīvot, bet tas tā nav. Tas var atbrīvot jūsu domas, bet ne jūsu ķermeni vai pozas. Un ļoti bieži cilvēks, kurš iedzēris pat 50 gramus alkohola, izskatās diezgan jocīgi.

7. Daudzos gadījumos cilvēki baidās no šaušanas, jo nezina, kā pareizi pozēt. Šeit es sniegšu vairākus padomus, kas palīdzēs jums nolikt rokas un kājas, lai fotoattēlā izskatītos labi. Bet atceries, ka galvenā pozēšana ir tavā galvā. Es to jau minēju 3D padomam, un es par to runāšu vēlāk.

Lai noslēptu brīvdienās uzkrāto lieko svaru, stāvi fotogrāfa priekšā puspagriezies. Tas noslēps jūsu figūru un padarīs vidukli slaidāku.

Atcerieties, ka pozās ir aizliegtas taisnas līnijas. Salieciet rokas, kājas un nedaudz nolieciet galvu. Tikai nedaudz. Bet savienojumiem jābūt līdz pusei saliektiem. Fotogrāfi to sauc par trīsstūru likumu. Kad tu, tā sakot, ar savu ķermeni uzzīmē vairākus trīsstūrus.

Šķērsošanas elementi, piemēram, rokas, vienmēr piesaista uzmanību. Šis ir piemērs, kā ar ķermeņa palīdzību var radīt noskaņu fotogrāfijā.

Nespiediet plecus. Tā ir daudzu cilvēku izplatīta kļūda. Crane jums kaklu mazliet. Un nolaidiet plecu, kas ir tuvāk fotogrāfam.

Neļaujieties fotogrāfam. Tādējādi jums būs kvadrātveida figūra un bez jostasvietas.
Šie ir tikai daži padomi pozēšanai. Bet kopumā vienkārši uzticieties savam fotogrāfam. Redzot jūs caur objektīviem, fotogrāfs labāk zina, kā jums vajadzētu stāvēt.

8. Esiet dabisks. Aizmirstiet par tām salauztajām pozām no žurnāliem. Šīs pozas ir paredzētas profesionālām modelēm, kas reklamē apģērbu. Un jums ir fotosesija sev. Tāpēc esiet dabisks. Jo, jo dabiskāk izskaties, jo labāka bilde!

9. Vēl viens psiholoģisks padoms, lai uzlabotu to, kā tu izskaties fotoattēlā, ir iejusties tēlā. Kā?

Piemēram, jūs atnācāt uz studiju, lai uzņemtu biznesa portretu. Iedomājieties, ka esat galvenā un vissvarīgākā persona savā profesijā. Jūs esat elks daudziem iesācējiem; žurnāli un laikraksti raksta par jums. Cilvēki vēlas saņemt jūsu autogrāfu. Iedomājieties to visu. Vai esi?

Vai arī vēlaties iegūt attēlu sociālajiem tīkliem, lai atrastu vīru. Iedomājieties, ka jūs mīlat un esat mīlēts pretī. Iedomājieties vīrieti, kuram vēlaties nofotografēties, iedomājieties, kā viņš jūs apskauj, dāvina dāvanas un skūpsta. Kā tu pavadi laiku ar viņu. Vai esi iedomājies?

Paskaties, kā tu esi iztaisnojusies, redzi mirdzumu tavās acīs, tu esi pārliecināts par sevi un tev vairs nav jādomā par savu pozu. Tagad jūs pozējat kā profesionāla modele. Tas ir ļoti vienkārši. Un tas ir vissvarīgākais no maniem padomiem.

Un vienmēr uzdodiet sev jautājumu "Kāpēc?" Šis jautājums ļaus jums izvairīties no daudzām nevajadzīgām un muļķīgām fotogrāfijām. Piemēram, ja jūs pienākat pie bērza un to apskaujat, pajautājiet sev: "Kāpēc es to daru?" Ja jums nav atbildes, jums vajadzētu vienkārši atteikties no tā un mēģināt atrast citu stāstu savai fotosesijai.