Lai uzņemtu izglītības programmas, ir jāaizpilda tiešsaistes pieteikuma veidlapa

Lūdzu, izvēlieties studiju virzienu:

Portfeļa veidošanas fonds Art & Design Foundation Bizness un mārketings Pre-Foundation Art & Design Ievads mākslā un dizainā Ievads mārketingā angļu valodā uzņemšanai radošajās universitātēs Vasaras portfeļa veidošana BA (Hons) Tēlotājmākslas BA (Hons) Produktu un rūpnieciskā dizaina BA (Hons) ) Modes dizaina BA (Hons) ilustrācija BA (Hons) grafiskā dizaina BA (Hons) fotogrāfija BA (Hons) interjera arhitektūra un dizains BA (Hons) dizaina amatniecība: juvelierizstrādājumu BA (Hons) dizaina amatniecība: tekstilizstrādājumi Radošās prasmes izvēles iespējas: 2D digitālais attēls -Radošo prasmju izvēle: fotogrāfija Radošo prasmju izvēles iespējas: kustīgu attēlu radošo prasmju izvēles iespējas: tipogrāfijas radošo prasmju izvēles iespējas: radoša kodēšana radošo prasmju izvēles iespējas: angļu valoda dizaineriem un māksliniekiem BA (Hons) dizaina amatniecība: keramika un stikls BA (Hons) mārketings un reklāma BA (Hons) Mārketings ar digitālajiem sakariem BA (Hons) Mārketings

Modes vēsture. II daļa: Stila evolūcija XX-XXI gs. Satura mārketings: saturs kā produktu pakalpojumu dizains: CX & EX Modes industrijas vadība (MBA) Stratēģiskais mārketings un menedžments (MBA) Komandas vadība un Digitālo produktu izveide Mūsdienu keramikas komunikācijas stratēģija zīmola popularizēšanai Interjera dekorēšana 2D un 3D kustības dizains Priekšmetu dizaina izveide bērniem grāmata Publiskas uzstāšanās un prezentācijas māksla Identitātes un zīmola dizains Grafiskais dizains Fotogrāfija jaunajiem medijiem Modes video Digitālo produktu dizains UX / UI dizains DPO programmu sagatavošanas kurss Tēlotājas mākslas pamati Interjera dizains. Pamatkurss Publisko interjeru dizains Laikmetīgā māksla Scenogrāfija Ilustrācija Juvelierizstrādājumu dizains Juvelierizstrādājumu dizains. Modes dizaina eksperte. Modes dizaina pamatkurss. Padziļināts kurss Stila veidošana un tēla veidošana Mārketings un zīmola pārvaldība Mārketings Pamatkurss Modes vēsture. I daļa: kostīmu vēsture līdz 20. gadsimtam

Satura mārketings Dzīvojamo māju interjera dizains Ilustrācija Laikmetīgās mākslas prakse un teorija Zīmola vadība un zīmola digitālās komunikācijas Jaunu produktu un pakalpojumu izstrāde Prezentācijas māksla Zīmola komunikācijas stratēģija Interjera dekorēšana Mārketinga stratēģija Dizaina domāšana Identitāte Mobilo lietotņu dizains Lietotnes un lietotāja saskarnes: produktu dizains Datu vizualizācija un infografikas pamati Modes pirkšana Radošās profesijas atrašana Radoša pārkraušana Zīmola dizains Produktu piederība Multivides stāstu veidošana Sāciet modes izglītības skolā. Uz projektiem balstītas apmācības Kultūras un biznesa partnerība: stratēģija, mārketings, līdzekļu vākšana Tēmas fotografēšana

ArtCool Art and Design ArtsCool Digital Design ArtsCool Creative Start ArtsCool Creative Drawing ArtsCool Fashion and Styling ArtsCool Inginirium Industrial Design ArtsCool First Startup

Dizaina domāšanas un rūpnieciskā dizaina skola Make School ir rūpnieciskā dizaina studijas Make Fabrication Studio bērnu izglītības projekts. Studija nodrošina industriālā dizaina pakalpojumus, prototipu veidošanu un maza apjoma ražošanu, izmantojot modernās digitālās tehnoloģijas, izstrādā un izlaiž pati sava dizaina produktus, regulāri piedalās festivālos, kas veltīti inovācijām un modernajām tehnoloģijām (Geek Picnic, Maker Fair, Science Festival). Jauniešu inovatīvās jaunrades centrs "Make" darbojas uz studijas bāzes.

Make Fabrication Studio komanda Flacon dizaina rūpnīcā vada mācību kursus un meistarklases par objektu dizainu un digitālo ražošanu, piedalījās Dizaina skolas detaļu, Lomonosova skolu izglītības programmu izstrādē un ieviešanā, kā arī vasaras nometnē Baumana universitātē.

"Vectēvs ir Yeralash galvenais redaktors, tētis ir slavens režisors, un neviens mani nav filmējis filmās."

Make Fabrication Studio ir pirmais un vienīgais sertificētais izgudrotāju kluba vadītājs Krievijā, ko veica LittleBits (www.littlebits.cc), viens no STEAM izglītības līderiem. Partnerība ļauj skolas studentiem kļūt par globālās LittleBits kopienas dalībniekiem. Studenti var dalīties ar saviem izgudrojumiem uzņēmuma starptautiskajā tiešsaistes platformā, mācīties no savas jomas praktiķiem, dalīties projektos ar bērniem no visas pasaules un piedalīties dizaina izaicinājumos.

Kāpēc rūpnieciskais dizains ir daudzsološs?

Rūpnieciskā dizaina galvenais uzdevums ir sarežģītas un arvien sarežģītākas tehnoloģijas "iesaiņot" objektā, kas ir saprotams un viegli lietojams lietotājiem.
Šajā jomā pastāvīgi notiek izmaiņas. Mūsdienu tehnoloģijas (mākslīgais intelekts (AI), lietu internets, biomimikrija) dod dizaineriem iespēju praktiski neierobežot savu iztēli, veidojot jaunas lietas. Nākotnē pasaule no tradicionālās lineārās ekonomikas (resursu-ražošanas-izmantošanas izmantošana) pāriet uz aprites ekonomiku (racionālāka, resursu atkārtota izmantošana, lietošanas jēdziens īpašumtiesību jēdziena vietā). Šādu novatorisku uzņēmumu piemēri ir Uber, AirBnb utt.

Un nākotnē, veidojot jaunu produktu (vai pārveidojot esošu), industriālajam dizainerim izstrādes sākumā būs jāpārdomā, kā produkts tiks izmantots pēc tam, kad tas neizdosies vai novecos. Tas ietekmē materiālu, konstrukcijas elementu, iepakojuma izvēli un lietotāja pieredzes dizainu. Tāpēc šodien ir jāpārdomā gandrīz visu esošo objektu un sistēmu dizains.

Kas ir dizaina domāšana un kāpēc tā nepieciešama?

Dizaina domāšana ir metode jaunu produktu un pakalpojumu radīšanai, kas ir vērsti uz cilvēku un viņa vajadzībām. Šī pieeja ļauj efektīvi radīt jaunus produktus, kas neuzkrās putekļus plauktos kā nevajadzīgi izgudrojumi, bet būs pieprasīti tirgū.
Make skolas klasē studenti:
- iepazīties ar dizaina domāšanas paņēmieniem un mēģināt tos pielietot praksē, strādājot pie viņu projektiem;
- izveidot izgudrojumu prototipus no metāllūžņiem un izmantojot ātrās prototipēšanas rīkus (LittleBits elektriskos blokus), kurus mūsdienās savā darbā izmanto labi pazīstami starptautiski uzņēmumi, piemēram, Google X, Ideo, SAP, TechStars utt.
- kā reāli industriālie dizaineri izmanto skiču burtnīcas, lai dokumentētu savas idejas un meklētu iedvesmu, saglabātu Invention Journals, kas atspoguļo visus projekta posmus;
- piedalīties LittleBits starptautiskajos dizaina izaicinājumos un iemācīties prezentēt savus projektus.

Nodarbības notiek:
dizaina rūpnīca "Flacon", B. Novodmitrovskaja iela 36, \u200b\u200b26. ēka
Junioru skola, Ostrovityanova st., 5
Bibliotēkas numurs 91, Entuziastov šoseja, 78k1

Kā jūs zināt, vārds dizains diezgan stingri nostiprinājies krievu valodā ilgu laiku. Tas apzīmē gan darbības procesu, gan tā rezultātu. Fakts ir tāds, ka šī vārda tulkojums angļu valodā ir ļoti polisemantisks: dizains ir zīmējums, skice un plāns, un šo vārdu var tulkot arī kā darbības vārdu - zīmēt, izgudrot utt. Lai kā arī būtu, šis termins nozīmē kaut ko radošu, kaut ko skaidri vērstu uz realitātes uzlabošanu vai dekorēšanu.

Studijas, mājas un skolas radošai attīstībai aicina interesentus zēnus un meitenes uz nodarbībām, lekcijām un meistarklasēm, kurās kompetenti un pieredzējuši skolotāji dalīsies profesijas noslēpumos, mācīs bērniem savām rokām veidot un veidot lietas un izglītos estētiku. garša. Pat mazākie bērni ir priecīgi iesaistīties procesā un attīstīt smalkas motorikas, domāšanas un radošuma spējas.

Dizaineri ir pieprasīti daudzās mūsdienu sabiedrības jomās: ne velti daudzas universitātes sagatavo profesionāļus, kuri var strādāt dažādās jomās - piemēram, interjera dizaineri, apģērbi, rūpniecības telpas, ainavas utt. Bieži bērnībā iegūtās prasmes palīdzēt bērniem labāk izprast visas šī radošuma virziena smalkumus un noslēpumus saskaņā ar skaistuma likumiem.

Bērnudārzu ainavu dizains: domāšana par drošību

Bērnudārzu pagalmiem, kā likumam, jābūt ne tikai skaistiem, bet arī drošiem bērniem. Viens no galvenajiem padomiem tiem, kas projektē savas teritorijas - tā vietā, lai pārlej betonu virs vietas, labāk sēt zāli. Aktīvu spēļu laikā pirmsskolas vecuma bērni bieži nepaliek uz kājām, un zāle mīkstinās viņu kritienu. Turklāt tas ir videi draudzīgs materiāls, kura izmaksas ir ļoti zemas. Āra komandu spēlēm (basketbols, volejbols) ir nepieciešams koka grīdas segums - tas ir arī videi draudzīgs un lēts veids, kā uzlabot teritorijas dizainu. Neaizraujies ar liela skaita ziedu stādīšanu: puiši var nejauši tos sabojāt un pārkāpt kompozīcijas integritāti. Un, protams, jūs nevarat stādīt augus, kas var iedurt bērnus (piemēram, rozes, bet tas nav ļoti attiecināms uz Krievijas ziemeļu platuma grādiem). Drošie priekšmeti ir arī gumijotas vai plastmasas figūras, kā arī mākslīgā zāle. Bet ir svarīgi, lai šie materiāli būtu kvalitatīvi un netoksiski.

Kā attīstīt dizaina iemaņas pirmsskolas vecuma bērniem ar pielietotiem uzdevumiem

Veicot piemērotos uzdevumus, bērniem jāapzinās, ka viņu darba augļiem jābūt pamanāmiem un jāīsteno reālajā dzīvē. Tāpēc mērķi kļūst specifiski: piemēram, izveidojiet festivāla plakātu, vizītkarti vai interjera dizaina elementu. Būtu nepareizi, ja tas, ko izveido zēns vai meitene, vienkārši nokristu plauktā. Tajā pašā laikā bērni var patstāvīgi sakārtot elementus, pielietot jaunas zināšanas un prasmes. Turklāt tiek veicināti eksperimenti un iztēles lidojums - daudzi pieaugušie var brīnīties par bērnu radošo domāšanu!

Kas ir slēgtas un atvērtas kompozīcijas?

Kompozīcijas veidošanas pamatus vajadzētu pārzināt ne tikai topošajam māksliniekam un grafiķim, bet arī dizaineram. Kādi viņi ir? Piešķirt slēgtu un atvērtu. Pirmais (ko var saukt arī par statisku vai slēgtu) iemieso stingrības, nelokāmības, stabilitātes un nekustīguma idejas. To raksturo līniju galvenie virzieni, kas vērsti uz centru, populāru ģeometrisko objektu uzbūve atbilstoši formai, ņemot vērā simetriju. Slēgtajai kompozīcijai ir skaidra ārējā kontūra. Un atvērtā kompozīcija dod plašuma, brīvības, "gaisa" sajūtu. Šajā gadījumā līnijas ir vērstas nevis uz centru, bet gan prom no tā. Bieži vien nav viens kompozīcijas mezgls, bet vairāki, ir jūtams sava veida ritms.

Programma ietver trīs kursus:

1. Mākslas studija un kaligrāfija (2 gadu kurss) 1.-4
   Kurss ir ekskursija vēsturē, attīstot dažādas mākslas tehnikas un tendences. Katra nodarbība ir noteikts pavērsiens mākslas attīstībā. Skolēns varēs justies kā sengrieķis, izveidojot senās grieķu amforas, Senās Ēģiptes mākslas darbinieka un daudzu citu zīmējuma skici.
2. Dizains un zīmējums 5.-11.klasei.
   Nodarbības parādīs skolēnam radošuma jomu pārpilnību, un viņš nākotnē varēs izvēlēties sev interesantāko, kurā viņš vēlas attīstīties. Apgūstot kursu "Dizains", puiši veidos darbus, kas atbilst mūsdienu radošajām tendencēm pasaulē, piemēram: vietnes izkārtojums (skice), makets (mākslas objekts), logotipa dizains, karikatūras varoņa skices izveidošana. Puiši iemācīsies strādāt ar analogiem un ģenerēt idejas dažādos veidos. Katrā nodarbībā tiks izveidots viens pabeigts darbs, kuru students nesīs mājās.
3. Skicēšana 6.-11.klasei.
   Šis kurss ir pamats ātras skicēšanas mākslai, izmantojot skicēšanu. Tā kā skicēšanas pamatā ir stilizācija, studenti, attīstot iztēles domāšanu, iemācīsies stilizēt objektus, izmantojot attēloto objektu galvenās īpašības.

Dizaina un zīmēšanas kursi - programmas iespējas:

• Mākslas darbu veidošana katrā nodarbībā.
• Ievads mākslas vēsturē (mūsdienu un klasiskajā).
• Apgūstot populāras zīmēšanas tehnikas.
• Apgūt darba tehnoloģiju ar dažādiem radošiem materiāliem un paņēmieniem.
• Tālāk apmācības iespēja kursā "Skicēšana".

Sāksim ar ļoti svarīgu praktizējošās arhitekta un jaunās mātes Katerinas Blinovskasaya paziņojumu, kurš daļu sava darba un personīgā laika velta izglītojošam darbam ar bērniem. Viņa ir pārliecināta, ka tas ir nepieciešams bērna attīstībai jebkurā vecumā: “Šis darbības veids man šķiet ļoti svarīgs, un es domāju, ka jebkurš arhitektūras birojs var atrast iespēju sarīkot bērnu arhitektūras brīvdienas, pastāstīt par viņu darbu un dodiet bērniem iespēju izmēģināt sevi arhitektu lomā. Es personīgi esmu par to, lai šādi pasākumi būtu viegli pieejami un bezmaksas. Šādas nodarbības veicina redzesloka paplašināšanu, spēju redzēt un izprast arhitektūru, vispārēju ideju rašanos par mūsu profesiju, sniedz radošuma un saskarsmes prieku jau šobrīd, neatkarīgi no tā, vai bērns vēlas studēt arhitektūru nākotnē. "

Mājas zilonis, 2008. gads, Anastasija Golovina (http://www.noarov.ru/golovina/)

1

Arhitektūras attīstības skola - SHAR

Saskaņā ar FORBS reitingu šī izglītības iestāde tika iekļauta Maskavas pilsētas interesantāko mākslas studiju desmitniekā. Neskatoties uz to, ka tas ir piemērots gan pieaugušajiem, gan bērniem, lielākā daļa SHAR palātu, protams, ir skolēni. Katrs no viņiem izvēlas sev interesantu mācību programmu: integrācija, mākslas grafika, tēlniecība, telpiskā krāsošana, akadēmiskais zīmējums, arhitektūras zīmējums, arhitektūras vēsture, telpiskā modelēšana un daudzi citi.

Skolā darbojas arī "ārējās grupas" pieaugušajiem, kuras arī nodarbojas vienā vai otrā virzienā: arhitektūras zīmēšana, gleznošana, digitālā fotogrāfija, interjera dizains.

Nodarbības SHAR vada Maskavas Arhitektūras institūta pasniedzēji. Galvenais mērķis ir radošuma un potenciāla attīstīšana, skolēnu iepazīstināšana ar tiešo radošuma procesu, kā arī arhitektūras un dizaina vidi. Šarovceva devīze ir: Radošums ir cilvēka sociālā būtība.

Dīvainā kārtā SHAR saņem gan pozitīvas, gan negatīvas atsauksmes. Tomēr pēdējie biežāk tiek saistīti nevis ar pašu izglītības procesu - lielākā daļa ar to vienkārši ir apmierināti -, bet ar “ikdienas” apstākļiem; interneta forumos daudzi sūdzas, piemēram, ka studentu auditorija, kurā notiek nodarbības, tagad ir nožēlojamā stāvoklī. Kas attiecas uz pārējo, nekas nekavē radošo atmosfēru, kas valda Arhitektūras attīstības skolā.

Viena no SHAR dienām (http://www.shar-shar.ru/)

2

Bērnu mākslas skola "START"

Skola paredzēta bērniem vecumā no 5 līdz 17 gadiem. Šeit bērni pirmo reizi var iegremdēties arhitektūras un dizaina noslēpumos, sākt studēt arhitektūras un mākslas dizainu, prototipus, datorgrafiku un tā tālāk. START humanizē skolas izglītību, izveidojot integrētu AHT (arhitektūras un mākslas radīšanas) kursu, kura pamatā ir skolas disciplīnu apvienošana ar arhitektūras starpniecību.

Būtībā šī skola apkopo tikai pozitīvas atsauksmes no pašiem START bērniem un viņu vecākiem. Īpaši vilinoši ir tas, ka uzņēmumam ir daudz ārvalstu kolēģu: skolas audzēkņu darbi tiek pastāvīgi izstādīti ASV, Somijā, Indijā, Norvēģijā un citās valstīs. Pievilcīgi ir arī tas, ka nodarbības vada izcili skolotāji, no kuriem septiņi saņēma Krievijas Federācijas Valsts balvas laureātu titulu. Viņi arī sagatavo vecākos skolēnus (bērnus no devītās līdz vienpadsmitajām klasēm) uzņemšanai radošajās universitātēs.

"Stratosfēra - nākotnes gaisa pilsēta - Maskava vakar un rīt"

Datoru kolāža no START skolas audzēkņu diplomdarbiem - "Arhitektūras kuģis", skolotāja Abaeva I.M.

(http://startartschool.ru)

3

Šis projekts ir interesants, jo tā mērķis ir sadarboties ar mazākajiem arhitektiem vecumā no 4 līdz 7 gadiem. Apļa laikā bērni spēles formā apgūst modelēšanas, projektēšanas un būvniecības pamatus, šim nolūkam izmantojot visbiežāk sastopamo bērnu bloku un piramīdu konstruktoru.

Jaunajiem arhitektiem paredzēto pāvesta Karlo skolu atklāja Ph.D. Vera Vladimirovna Brofmane. Viņas metodika, pēc aplī esošo bērnu vecāku domām, ir unikāla. Brofmane ir brīnišķīga skolotāja, viņai izdodas atrast pieeju katram bērnam, iemācīt viņam domāt un izdomāt. Veras Vladimirovnas programma, kas ir saņēmusi pasaules mēroga atzinību, ir vērsta uz bērna telpiskās domāšanas, kognitīvo spēju un iztēles attīstīšanu.

Darbnīcā, kas nosaukta slavenās pasakas varoņa vārdā, vienmēr valda prieka un radošuma atmosfēra: puiši izdomā paši savas slēdzenes, pēc tam ar īpašu veidņu palīdzību izveido zīmējumus, un pēc tam tos veido praksē. .

Pilna gada kurss Arhitektūras skolā sastāv no 36 nodarbībām. Neskatoties uz to, ka tā ir paredzēta bērniem, programma klasē ir tāda pati kā pieaugušajiem: vispirms bērni tiek iesaistīti trīsdimensiju ģeometrisko ķermeņu plaknes zīmēšanas klasē, pēc tam atsevišķi zīmējumu un arhitektūras konstrukcijā. Pabeidzot apmācību, katram pāvesta Karlo studentam jānokārto reāla darba projekts.

Vecākiem, kuri nav pārliecināti, vai ir vērts sūtīt savu bērnu uz šo arhitektūras skolu, tiek rīkotas īpašas meistarklases, kurās pieaugušie tiek aicināti stingri kopā ar saviem bērniem.

Viens no svarīgākajiem aspektiem mācībās šajā Arhitektūras skolā, protams, ir spēle, piemēram, Guess. Tajā bērniem tiek piedāvāti detaļu rasējumi trīs projekcijās. Prezidents izvēlas daļu, dalībnieki izvēlas tai zīmējumu un paskaidro, kāpēc tas der. Uzvarēja tas, kurš uzminēja visvairāk reižu. Citā spēlē - "Apjukums" - daļas un to zīmējumi tiek sajaukti; šeit bērniem katra detaļa ir jānovieto pareizajā vietā.

Pieredze rāda, ka bērni pēc šo nodarbību apmeklēšanas labāk izmanto dažāda veida grafiskos modeļus, viņi var viegli tulkot vienu shematisku attēlu citā, paturot prezentācijā objekta shematizēto attēlu.

Nodarbība pāvesta Karlo skolā (http://polygon-pro.ru/training/papakar)

4

Anastasija Golovina, arhitekte, restauratore, māksliniece un nepilna laika skolotāja, bērniem māca arī arhitekta un dizainera prasmju pamatus. Anastasijas mācību process nedaudz atšķiras no tā, ko mēs esam pieraduši redzēt: meitene rotaļīgi iepazīstina bērnus ar arhitektūras smalkumiem, proti, izveidojot dažādas mājas: projektētas, zīmētas uz papīra, skulpturētas no māla, plastilīna vai ģipša, veidotas no ādas, koks un citi materiāli. Gandrīz visus viņas kursus, piemēram, "Ģeometriskās formas arhitektūrā", "Kā uzzīmēt skaistas mājas", "Krāsošanas lapas" un citus, patiešām pavada visdažādāko, reālāko un fantastiskāko māju modeļu izveide un izpilde. .

Nesen Anastasijas izstrādātais kurss "Ģeometriskās formas arhitektūrā" ir īpaši populārs un interesants jauno arhitektu vidū. Apmeklējot to, jūs varat uzzināt par dažādu formu struktūrām, saprast, kādi ir konkrētā dizaina plusi un mīnusi, kā arī izprast vienas un tās pašas formas izmantošanas dažādību. Jau pirmajā nodarbībā bērns saņem sarežģītu uzdevumu iesācējam - uzzīmēt arhitektūras formu un uzbūvēt savu modeli no jebkura materiāla. Šis kurss ir paredzēts tiem bērniem, kuriem iepriekš bija izdevies izturēt pirmo posmu - kursu "Kā uzzīmēt skaistu māju".

Kā savā blogā ziņo pati Anastasija, lai nokļūtu nodarbībās, jums jāiziet tā dēvētā atlase - jāizpilda uzdevums, nofotografējiet to un ievietojiet vienā no sociālajiem tīkliem ar saiti uz Anastasiju Golovinu. Saņēmis paziņojumu par jauna darba parādīšanos, arhitekts to pārskata un nekavējoties sniedz detalizētu komentāru - “darba, tā stiprās puses analīze un arī tas, kas jāņem vērā, lai nākamo darbu veiktu jaunie arhitekti augstākā līmenī. Un arī pāris apbrīnojamas draugu atsauksmes, kas būs patīkami jebkurai mātei. "

Miroveckas nomale, 2009. gads, Anastasija Golovina (http://www.noarov.ru/golovina/)

5

Šis projekts, kas atrodas ARTPLAY dizaina centrā, ir vismazāk saistīts ar arhitektūru. Šī skola specializējas bērnu (vecumā no 9 līdz 12 gadiem) mācīšanai dizaina, animācijas un filmu veidošanā, galveno uzmanību pievēršot fotogrāfijai.

Interesanti, ka, kā norāda skolas organizatori, lielākā daļa viņu skolēnu nākotnē negatavojas kļūt par profesionāliem fotogrāfiem. Katram no viņiem tas vienkārši interesē “amatieru līmenī”: caur radošumu puiši cenšas atrast veidu, kā izpausties, saprast, kas viņi patiesībā ir.

Nodarbības skolā ir divu veidu - semināri un semināri. Semināri notiek pēc konkrēta scenārija. Tas ir veidots tā, lai dziļi un no visām pusēm atklātu doto tēmu. Savukārt darbnīcas ir radošas aktivitātes, kurās bērns var izvēlēties apmeklēt: katrs izvēlas skolotāju, kura pieeja fotogrāfijai ir pēc iespējas tuvāka viņam.

Ir svarīgi, lai Skola pievērš lielu uzmanību bērna ērtībai: jūs varat mainīt grafiku, mainīt stundu formātu, mainīt skolotāju un vienkārši pāriet uz citu grupu.

Organizatori apmācībā uzsver bērnu radošo spēju attīstīšanu, vizuālās valodas mācīšanu, ar kuras palīdzību jaunie fotogrāfi, dizaineri un arhitekti var ne tikai saprast apkārtējo pasauli, bet arī iemācīties to veidot paši. .