Menurut definisi A. Marshall, kerja ialah "sebarang usaha mental dan fizikal yang dilakukan sebahagian atau keseluruhannya dengan tujuan untuk mencapai sebarang hasil, tidak mengira kepuasan yang diterima secara langsung daripada kerja yang dilakukan sendiri" (penekanan ditambah oleh pengarang - B.G.) [ Marshall . Hlm. 124]. Memperhatikan bahawa dalam definisi ini dia mengikuti Jewon-soo, yang mengaitkan "hanya usaha yang menyakitkan" untuk bekerja, Marshall menekankan bahawa "kebanyakan orang bekerja lebih daripada jika mereka bekerja hanya kerana kepuasan segera yang diterima daripada kerja" [Ibid.]. Menggambarkan idea ini, dia selanjutnya menulis bahawa petani bekerja di kebun terutamanya untuk mendapatkan hasil material, "tetapi seorang kaya yang melakukan pekerjaan yang sama, walaupun dia mungkin berbangga dengan fakta bahawa dia melakukannya dengan baik, mungkin tidak berminat. dalam mendapatkan daripadanya kerja menyimpan wang" [Ibid.].
Pengarang moden mencirikan buruh dengan cara yang sama seperti Marshall dan Jevons. Sebagai contoh, V. Inozemtsev percaya bahawa buruh adalah aktiviti yang dilakukan "di bawah pengaruh langsung atau tidak langsung keperluan material luaran" [Inozemtsev. Hlm. 15].
Menekankan sisi kerja paksa yang menyakitkan, terutamanya disebabkan oleh fakta bahawa selama beribu-ribu tahun, kekayaan material adalah hasil usaha lapisan masyarakat yang lebih rendah (hamba, hamba, proletariat), yang bekerja 12-15 jam sehari. untuk imbuhan yang tidak seberapa. Sains dan seni sehingga abad ke-18. Terutamanya golongan bangsawan, pendeta, anak saudagar, dsb. boleh terlibat dalam aktiviti ini.
Di India, unsur-unsur sistem kasta masih dipelihara, di mana wakil-wakil kasta tertinggi - Brahmin (terutamanya Indira Gandhi miliknya) - terlibat dalam aktiviti rohani dan intelektual, dan mereka yang tergolong dalam kasta rendah oleh kelahiran hanya boleh melibatkan diri dalam jenis buruh yang paling kurang menarik dan berat1. Bukan kebetulan bahawa dalam banyak bahasa (termasuk semua bahasa Slavia) perkataan "buruh" dan "sukar", "kerja" dan "hamba" mempunyai akar yang sama2. Menurut definisi Aristotle yang terkenal, "hamba adalah alat yang bernyawa, dan instrumen adalah hamba yang tidak bernyawa" (Dipetik daripada: [Weber. P. 294]).
Dari pertengahan abad ke-19. Pembahagian kelas buruh di Eropah dan Amerika Utara mula berubah disebabkan oleh revolusi perindustrian pertama, serta revolusi sosial dan pembaharuan di Perancis, Jerman dan negara lain. Hasil daripada peningkatan produktiviti buruh dan transformasi sosial, kebajikan pekerja yang diupah meningkat, tempoh hari bekerja berkurangan, dan peluang untuk mendapatkan pendidikan dan perubahan jenis aktiviti berkembang. Peranan kemajuan sains, seni dan teknologi dalam kehidupan masyarakat semakin meningkat dengan ketara.
Sepanjang 150-200 tahun yang lalu, proses ini secara asasnya telah mengubah struktur KDNK negara maju dalam aspek material, sektoral dan profesional. Struktur penduduk juga telah berubah. Jika pada abad yang lalu lebih daripada 2/3 penduduk England, Perancis, dan Jerman adalah pekerja dan petani, maka pada masa ini bahagian mereka tidak melebihi 1/3. Sebahagian besar penduduk negara maju adalah jurutera, saintis, doktor, guru, tokoh budaya, usahawan, dll. Seperti yang ditunjukkan oleh pengiraan (lihat Bahagian 3.3), mereka yang terlibat terutamanya dalam kreativiti, mencipta perkara baru, yang membuat sumbangan terbesar dalam meningkatkan kekayaan negara negara maju.
Hasil aktiviti kreatif bergantung pada kebolehan untuk jenis kreativiti ini, serta beberapa faktor psikologi dan sosial: semangat untuk bekerja, kepentingannya, keadaan, dll. Kerja kreatif yang paling berkesan adalah yang dijalankan oleh inspirasi. Tiada siapa yang dapat menyatakan intipati keadaan psikologi ini lebih baik daripada A.S. Pushkin. Ciri-ciri aktiviti kreatif dalam sains dan seni dipertimbangkan dalam karya A. Poincaré, J. Parandovsky dan lain-lain.
Bagi mereka yang berbakat dengan kebolehan kreatif, proses kreatif itu sendiri adalah
bahagian yang paling menyeronokkan dalam hidup. Walau bagaimanapun, kreativiti bukan sahaja keseronokan, tetapi juga kerja keras. Idea dan imej bernas disediakan selama beberapa hari dan kadangkala bertahun-tahun penyelidikan dan refleksi berterusan. Seperti yang ditulis oleh V. Mayakovsky, "puisi adalah perlombongan radium yang sama; satu gram pengeluaran, satu tahun buruh, anda menghabiskan satu perkataan demi seribu tan bijih lisan." Frasa "masa bekerja" tidak masuk akal untuk seorang saintis, penulis atau komposer. Idea dan imej boleh muncul pada bila-bila masa, termasuk dalam mimpi. Kajian dalam sains dan seni tidak menentukan profesion sebagai cara hidup.
Konsep "kerja" dan "kreativiti" sering dibezakan. Oleh itu, V. Inozemtsev menulis: "Motif paling asas aktiviti kreatif adalah keinginan individu untuk merealisasikan dirinya dalam aktiviti bebas yang bebas daripada keadaan material luaran" (penekanan ditambahkan oleh pengarang - B.G.) [Inozemtsev. Hlm. 18]. Motif ini sudah pasti wujud, tetapi ia jarang dapat direalisasikan dan, yang lebih penting, tidak mencerminkan intipati dan makna kreativiti.
Sifat proses kreatif tidak diketahui oleh kami. Kemungkinan besar ia paling baik dinyatakan dalam kata-kata Haydn: "Ia bukan dari saya, ia dari atas!" [Parandovsky. Hlm. 105]. Beginilah cara komposer menyatakan kegembiraannya pada kelahiran salah satu melodi oratorio "The Creation of the World." Maksud seruan Haydn adalah hampir dengan apa yang ditulis Plato seribu tahun sebelumnya dalam Simposium dialog:
"-...Genius mewakili sesuatu antara tuhan dan manusia.
Apakah tujuan mereka?
Menjadi jurubahasa dan pengantara antara manusia
dan tuhan Tetap di tengah, mereka mengisi jurang
antara satu dengan yang lain, supaya Alam Semesta dihubungkan dengan sambungan dalaman" [Plato. S. IZ].
Biografi saintis cemerlang (I. Newton, A. Poincaré, A. Einstein, D. I. Mendeleev, dll.) menunjukkan bahawa sisi intuitif kreativiti dalam sains tidak penting
kurang daripada dalam seni. Detik-detik kelahiran idea-idea saintifik yang asasnya baru boleh disertai oleh negara-negara yang hampir dengan ekstasi agama [Poincaré].
Pakar perubatan, ahli falsafah, penyair Avicenna (Abu Ali Ibn Sina), yang hidup pada 980-1037, mendedikasikan baris berikut untuk karyanya.
“Sukar bagi kita untuk melarikan diri dari kebimbangan duniawi, tetapi Keabadian hanya difahami oleh mereka yang meninggalkan walaupun satu langkah dari jalan yang biasa dan membuka jalan yang berbeza daripada yang lain.” (Penekanan ditambah oleh B. G.; dipetik daripada: [Chechin].)
Seperti yang dapat dilihat dari ciri-ciri kreativiti yang diberikan, matlamatnya bukanlah ekspresi diri, sebaliknya penciptaan idea-idea baru, imej, kaedah, konsep, dll. Dan matlamat ini tidak pernah berlaku dan pada masa hadapan tidak boleh "bebas daripada keadaan material luaran", terutamanya dalam sains, teknologi, perubatan dan bidang lain. Oleh itu, hasil kreativiti saintis, pencipta, artis, penulis, dan pelakon membentuk sebahagian besar kekayaan negara di negara maju. Karya sains dan seni mengambil bahagian secara aktif dalam pertukaran ekonomi. Pushkin menyatakan ini dengan kata mutiara: "Inspirasi bukan untuk dijual, tetapi anda boleh menjual manuskrip."
Oleh itu, dalam aspek ekonomi, kreativiti harus diiktiraf sebagai salah satu jenis buruh, yang tentunya mempunyai ciri-ciri psikologi tersendiri (seperti mana-mana jenis buruh lain).
Seiring dengan pelbagai jenis kreativiti, aktiviti yang bertujuan untuk peningkatan rohani seseorang memainkan peranan penting dalam pembangunan tamadun. Dalam bidang ini, gaya hidup adalah lebih penting daripada sains dan seni.
Teori ekonomi moden memberi perhatian yang semakin meningkat kepada kajian menyeluruh tentang perbelanjaan masa manusia, termasuk penyediaan barangan material, belajar, membesarkan anak-anak, dan rekreasi. Khususnya, membesarkan anak-anak dalam keluarga adalah contoh kerja yang berguna dari segi sosial, yang, dalam satu tangan, membawa banyak perkara.
kegembiraan, dan sebaliknya, ia memerlukan usaha yang besar, yang pada satu tahap atau yang lain mesti diberi pampasan oleh masyarakat.
Di antara mereka yang terlibat dalam pengeluaran material, dalam sains, seni, dan bidang rohani, terdapat pertukaran hasil aktiviti secara langsung atau tidak langsung baik melalui sistem pasaran dan melalui organisasi negara dan awam, iaitu semua jenis buruh yang dipertimbangkan adalah. entah bagaimana terlibat dalam pertukaran ekonomi yang menentukan tahap utiliti mereka untuk orang dan tempoh masa yang berbeza
Daripada idea-idea yang dipertimbangkan tentang intipati dan jenis buruh, ia mengikuti bahawa apabila menganalisis konsep "buruh" adalah perlu untuk menyerlahkan dua aspek utama: kandungan dan motif. Pertama pembangunan manusia dan pengeluaran barang, kedua motif yang mendorong seseorang bekerja.
Oleh itu, definisi berikut boleh diberikan:
Buruh ialah aktiviti yang bertujuan untuk pembangunan manusia dan transformasi sumber semula jadi kepada faedah material, intelek dan rohani* Aktiviti tersebut boleh dijalankan sama ada di bawah paksaan (pentadbiran, ekonomi), atau melalui motivasi dalaman, atau kedua-duanya.
Bagi kepuasan yang diterima daripada proses buruh, yang ditetapkan dalam definisi Marshall di atas, ia sangat bergantung pada bahagian kreativiti dalam jenis aktiviti tertentu, matlamatnya, syarat pelaksanaan, serta ciri-ciri individu pekerja. . Lebih banyak kepuasan yang diterima seseorang daripada proses buruh, lebih besar manfaat kepada kedua-dua perusahaan dan masyarakat dalam keadaan sosial biasa.

INSTITUSI PENDIDIKAN BAJET PERBANDARAN

SEKOLAH MENENGAH Bil 7

VYAZMA, WILAYAH SMOLENSK

PROJEK

DALAM PENGAJIAN SOSIAL

5 kelas A

SUBJEK:

"Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan"

PENGURUS PROJEK GURU PENGAJIAN SOSIAL

Rumyantseva Iraida Alekseevna.

tahun akademik 2016-2017

Kandungan projek

pengenalan.

Bahagian utama projek:

1. Bahagian teori.

2. Bahagian praktikal. Kerja kumpulan kreatif.

III . Kesimpulan.

Merumuskan kerja.

Penggredan.

IV . Bibliografi.

V. Permohonan.

pengenalan.

1. Mengemas kini projek.

Projek "Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan" bertujuan untuk mengkaji peranan kerja dan kreativiti dalam kehidupan setiap orang dan masyarakat secara keseluruhan.

Dalam proses pencarian dan kerja kreatif, kanak-kanak mencari maklumat tentang peranan buruh dalam tempoh yang berbeza dalam kehidupan masyarakat manusia, keluarga mereka, mengkaji profesion ibu bapa mereka, dan bercakap tentang penyertaan mereka dalam pengemasan. Mereka juga bekerja dengan teks buku teks, menganalisis jadual, rajah, menyelesaikan masalah logik, dan mencipta projek mini mereka sendiri.

2.Matlamat projek :

1. Wujudkan syarat untuk mendedahkan peranan dan kepentingan kerja dalam kehidupan seseorang, membentuk idea tentang intipati aktiviti manusia dalam proses kreatif, memupuk budaya kerja dan sikap hormat terhadapnya.

2. Menanamkan minat terhadap sains dan kajian sosial.

3. Menambah perbendaharaan kata aktif kanak-kanak apabila memilih maklumat.

4. Susun produk aktiviti projek - buku rujukan untuk topik "Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan."

Objektif projek:

1. Kaji kesusasteraan tentang sejarah buruh, profesion, dan kepentingan kerja dalam kehidupan setiap orang.

2. Menyusun pilihan lukisan dan gambar tentang profesion, termasuk profesion ibu bapa.

3. Buat kesimpulan.

Keputusan yang dirancang:

Selepas menyiapkan projek, pelajar akan memperoleh kemahiran berikut:

Peribadi:

Peraturan kerjasama perniagaan terpakai;

Bandingkan sudut pandangan yang berbeza;

Menilai aktiviti pendidikan mereka sendiri;

Menyatakan sikap positif terhadap proses pembelajaran;

Mereka memahami keperluan untuk pembelajaran, dinyatakan dalam dominasi motif pendidikan dan kognitif dan keutamaan untuk kaedah sosial menilai pengetahuan;

Menilai situasi kehidupan

kawal selia:

Mereka secara bebas merumuskan matlamat pelajaran selepas perbincangan awal;

Terima dan simpan tugas pembelajaran;

Secara bebas mengenal pasti dan merumuskan matlamat;

Merangka pelan dan urutan tindakan;

Ramalkan keputusan tahap asimilasi bahan yang dikaji.

Kognitif:

Cari maklumat yang diperlukan;

Kenali objek dan konsepnya, serlahkan ciri penting; membina penaakulan dan merumuskan maklumat yang diterima;

Mereka secara bebas mencari maklumat yang diperlukan daripada bahan buku teks, daripada cerita guru, membina penaakulan dan merumuskan maklumat yang diterima.

Komunikatif:

Menyatakan pendapat mereka sendiri;

Mereka mendengar antara satu sama lain, membina pernyataan pertuturan yang boleh difahami;

Menunjukkan aktiviti dalam interaksi untuk menyelesaikan masalah komunikatif dan kognitif;

Mereka bertanya soalan, meminta bantuan;

Merumuskan kesukaran mereka;

Tawarkan bantuan dan kerjasama.

5. Jenis projek : penyelidikan.

6. Jenis projek : jangka pendek, subjek tunggal, kumpulan.

7. Garis masa pelaksanaan projek: 2 minggu

Bahagian utama projek.

Peringkat 1. Motivasi untuk aktiviti pembelajaran.

Peringkat 2. Mengemas kini pengetahuan.

1. Perbincangan epigraf untuk pelajaran. (Lampiran 1)

2. Perbualan tentang isu.

Peringkat 3. Praktikal dan aktif

1. Pembentangan “Buruh dan Kreativiti”.

2. Pengenalan kepada perumpamaan “Dua Orang Kaya” oleh I.S. Turgenev (Lampiran 2)

3. Perbualan "Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan."

4. Bekerja dengan skema "Biografi dan karya artis hebat" (Lampiran 3)

5. Bekerja dengan buku teks, ms 26-29.

6. Bekerja dengan tajuk "Galeri Gambar" dan "Perjalanan ke Masa Lalu".

7. Berkenalan dengan pelbagai jenis kerja dan profesion menarik orang hebat.

Peringkat 4. Reka bentuk projek.

Sistematisasi bahan yang dipilih

Penciptaan buku rujukan "Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan"

Perundingan tentang merangka salasilah keluarga dan menulis esei.

Peringkat 5. Perlindungan projek. Penilaian keputusan.

Projek kami

"Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan."

Tidak semua aktiviti dipanggil kerja. Buruh adalah aktiviti manusia yang memerlukan pengetahuan dan kemahiran. Kerja tidak pernah sia-sia. Ia sentiasa membawa kepada hasil. Buruh memberi seseorang segala yang diperlukan untuk kehidupan: makanan, pakaian, barangan rumah, perumahan, dll.

Bagi pekerja yang teliti, penting bukan sahaja apa yang dia lakukan, tetapi juga bagaimana dia melakukannya. Kerja berbeza dari segi kandungan dan kerumitan. Tidak semua orang boleh bekerja sebagai doktor, pengaturcara atau posmen. Ini memerlukan pengetahuan dan kemahiran tertentu. Kerja sedemikian dipanggil kompleks, sebagai contoh, seorang jurutera. Dia berurusan dengan peralatan dan instrumen yang kompleks.

Seseorang belajar untuk bekerja. Dia hanya boleh melakukan apa yang telah dia pelajari, dan hanya sebaik dia telah menguasai kemahirannya. Oleh itu, perlu banyak belajar, menguasai ilmu, dan mencapai lebih banyak perkara baru. Dan ini adalah kreativiti.

Kreativiti membezakan aktiviti ramai orang - saintis, penulis, artis, pemuzik dan ramai lagi.

LEMBARAN PENILAIAN PROJEK

Sekolah Menengah MBOU No. 7 5KELAS “A”

Nama Projek « Kerja dan kreativiti adalah asas kehidupan"

2. Pembentukan pengetahuan mata pelajaran dan kaedah tindakan

3. Pembentukan tindakan pengawalseliaan

4. Pembentukan tindakan komunikatif

IV . Buku Terpakai.

1. Bogolyubov L.N. , Ivanova L.F. Sains sosial., M., "Pencerahan", 2013.

2Domashek E.V. ,Buku rujukan sekolah tentang kajian sosial (Teks) - Rostov n\D.: Fonix, 2010

3. Sumber elektronik. Pembentangan "Buruh dan Kreativiti". - Mod akses: http // www . ru / terperinci _1761. html ;

III. Kesimpulan.

Peringkat 6. Kawalan.

Analisis hasil projek.

Menilai kualiti pelaksanaan projek.

Permohonan

Lampiran 1.

Angin bertanya semasa ia terbang:

Kenapa awak, rai, emas?

Dan sebagai tindak balas telinga berdesir:

Tangan emas membesarkan kita!

E. Serova

Apakah jenis orang yang boleh kita katakan bahawa dia mempunyai tangan emas?

Lampiran 2.

Apabila di hadapan saya mereka memuji Rothschild yang kaya, yang menumpukan beribu-ribu pendapatannya yang besar untuk membesarkan anak-anak, merawat orang sakit, dan menjaga orang tua - saya memuji dan terharu. Tetapi, sambil memuji dan disentuh, saya tidak dapat mengelak daripada mengingati satu keluarga petani yang malang yang menerima anak saudara yatim piatu ke rumah kecil mereka yang rosak.

"Kami akan mengambil Katka," kata wanita itu, "duit terakhir kami akan diberikan kepadanya, dan tidak akan ada wang untuk mendapatkan garam untuk menambah garam ke dalam rebusan."

Dan kita ada dia... dan bukan masin,” jawab lelaki itu, suaminya.

Rothschild tidak ada dekat lelaki ini.

I.S. Turgenev.

Lampiran 3.

Biografi dan karya artis hebat

V. M. Vasnetsov.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov menjalani kehidupan yang panjang, indah dan sukar. Salah seorang artis Rusia yang paling terkenalXIXabad, dia tahu kekaguman bersemangat dan menahan dingin, ke titik penolakan sepenuhnya, sikap terhadap kerjanya, kejayaan besar dan kritikan keras terhadap kerjanya, bersempadan dengan penghujatan. Dia dipanggil "wira sebenar lukisan Rusia."

Viktor Vasnetsov dilahirkan di wilayah Vyatka pada 15 Mei (gaya baru) 1848 dalam keluarga seorang paderi luar bandar Mikhail Vasilyevich Vasnetsov. Ibu, Apollinaria Ivanovna, melahirkan enam anak lelaki, di mana Victor adalah yang kedua. Di rumah Vasnetsov, cara kehidupan kampung dan bandar wujud bersama. Dari segi keadaan material, kehidupan keluarga Vasnetsov yang besar lebih mengingatkan kehidupan seorang petani pertengahan. Pada masa yang sama, Mikhail Vasilyevich, dirinya seorang yang berpendidikan luas, cuba memberi kanak-kanak pendidikan yang pelbagai, untuk mengembangkan rasa ingin tahu dan pemerhatian di dalamnya. Keluarga itu membaca majalah saintifik, melukis, dan melukis dengan cat air. Di sini kecenderungan artistik awal pelukis masa depan menerima pengiktirafan pertama mereka. Motif untuk lakaran pertamanya dari alam semula jadi adalah landskap luar bandar dan pemandangan dari kehidupan kampung.

Pada tahun 1858, dia pergi belajar di Vyatka - pertama di sekolah teologi, kemudian di seminari teologi: anak-anak imam diterima di sana secara percuma. Victor menghabiskan sembilan tahun di Vyatka, tetapi tidak merasakan keperluan untuk berkhidmat di gereja. Dia menumpukan lebih banyak masa untuk melukis. Pada hari Ahad dia pergi ke bandar, ke pasar, untuk melukis "jenis", dan mengkaji watak. Buku nota seminarnya penuh dengan lakaran dari ingatan.

Beberapa tahun kemudian, dia menjadi sangat berjaya dalam melukis dan melukis sehingga dia dijemput sebagai pembantu untuk menghiasi Katedral Vyatka. Pada masa yang sama, pada tahun 1866-1867, beliau menyelesaikan tujuh puluh lima lukisan mengenai tema peribahasa dan pepatah rakyat Rusia untuk "Koleksi Peribahasa Rusia" oleh ahli etnografi Nikolai Trapitsin. Di dalamnya dia secara ringkas dan tepat menggambarkan ciri-ciri kehidupan luar bandar di rantau Vyatka. Walaupun buku itu tidak pernah diterbitkan, Vasnetsov dengan teliti memelihara lukisan itu. Pada tahun 1912 mereka diterbitkan dalam album mewah bertajuk "Peribahasa dan pepatah Rusia dalam lukisan V. M. Vasnetsov."

Pada Ogos 1867, dengan restu bapanya, Viktor Vasnetsov meninggalkan seminari setahun setengah sebelum tamat pengajian dan pergi ke St. Petersburg untuk memasuki Akademi Seni.

Tahun pertama Vasnetsov tidak belajar di Akademi kerana salah faham: selepas lulus peperiksaan, dia tidak faham bahawa dia telah diterima. Pada musim sejuk 1867-1868 dia belajar di Sekolah Persatuan untuk Dorongan Seni, di mana Ivan Kramskoy mengajar, yang kemudiannya menjadi kawan dan penasihatnya. Memulakan pengajiannya di Akademi pada tahun berikutnya, Vasnetsov bertemu dengan Repin, komunikasi dengannya berkembang menjadi persahabatan yang kuat, dan menjadi dekat dengan Arkhip Kuindzhi, Vasily Maksimov, Vasily Polenov, Vasily Surikov, Mark Antokolsky, dan saudara-saudara Prakhov. Komunikasi mesra yang rapat dengan mereka adalah sangat penting untuk pembangunan artis muda.

Vasnetsov mempunyai keanehan yang lebih daripada sekali mengejutkan orang di sekelilingnya. Dia secara serentak boleh melakukan pelbagai jenis tugas yang tidak serasi pada pandangan pertama. Oleh itu, di antara kerja sengit pada lukisan Katedral Vladimir, dia mendapat masa untuk merenungkan kanvas besar "Bogatyrs", yang diangkut bersamanya dari Moscow ke Kiev, dan untuk mengerjakan lukisan "Ivan the Tsarevich on the Grey. Wolf”, yang ditunjukkannya pada tahun 1889 di pameran Persatuan Pengembara di St. Petersburg; Dia mempersembahkan sketsa teater dan membuat ilustrasi buku, apatah lagi dengan banyak landskap dan potret yang dilukisnya selama bertahun-tahun "duduk di Kyiv."

“Seorang pekerja yang luar biasa," "seorang lelaki yang bijak dan bijak," Vasnetsov, yang dengan penuh semangat mencari cita-cita estetika dan moral dalam watak kebangsaan rakyat Rusia, dalam tradisi rohaninya, berjaya membawa "simbol iman"nya melalui semua kreativitinya, secara berterusan memperkenalkannya ke dalam kesedaran masyarakat moden, dalam kehidupan sekeliling. Dia mendapat sambutan yang meriah daripada rakan seangkatannya. Mereka memanggilnya "perintis." Dan sebagai perintis, yang kerjanya adalah peralihan, menggabungkan unsur-unsur yang berbeza, Vasnetsov membangkitkan perasaan dan penilaian yang bercanggah di kalangan sezamannya - kebingungan dan kegembiraan, kritikan dan kekaguman yang keras, tetapi dia tidak pernah meninggalkan sesiapa pun yang acuh tak acuh, sentiasa menjadi subjek renungan dan perdebatan. "Kreativiti anda," tokoh terkenal dalam "Dunia Seni" Sergei Diaghilev menulis kepadanya, "dan penilaiannya selama bertahun-tahun telah menjadi tempat yang paling membimbangkan, paling membakar dan paling tidak dapat diselesaikan dalam pertikaian kalangan kita." Dan dia memberitahu artis itu: "Dari seluruh generasi bapa kami, anda lebih dekat dengan kami daripada yang lain ..."

Kerja tersebut telah disiapkan oleh seorang pelajar kelas 5A

Petrova Elvira.

M.A.Vrubel.

Mikhail Aleksandrovich Vrubel dilahirkan pada 5 Mac 1856 di Omsk. Bapa Vrubel, Alexander Mikhailovich, adalah seorang Kutub, seorang pegawai, yang berkhidmat di kubu Omsk dari 1853 hingga 1856. Ibu, Anna Grigorievna, nee Basargina, saudara kepada Decembrist N.V. Basargin, meninggal dunia ketika budak itu berumur 3 tahun. Rumah di mana Vrubels tinggal di Omsk tidak terselamat: ia terletak di persimpangan Novaya Street (Chkalova Street) dan K. Marx Avenue (Artilleriyskaya Street). Pada tahun 1859, bapa Vrubel telah dipindahkan ke Astrakhan, diikuti dengan pergerakan yang kerap dikaitkan dengan pergerakan rasminya. Vrubel menghabiskan masa kanak-kanak dan remajanya di St. Petersburg (di sini dia belajar di sekolah lukisan Persatuan Penggalakan Seni), Saratov, dan Odessa. Selepas menamatkan pengajian dari Gimnasium Klasik Odessa pada tahun 1874, beliau memasuki Fakulti Undang-undang Universiti St. Petersburg. Selepas menamatkan pengajian di universiti dan berkhidmat dalam perkhidmatan tentera, beliau berkhidmat sebagai peguam di Pentadbiran Mahkamah Tentera Utama. Pada musim gugur tahun 1880, Vrubel mula menghadiri kelas malam di Akademi Seni bersama P. P. Chistyakov bersama Serov, dan mengambil pelajaran cat air dari I. E. Repin.

Vrubel mempunyai karunia untuk menemui dalam mana-mana serpihan alam semula jadi, alam semula jadi, "seluruh dunia yang mengharmonikan butiran indah tanpa henti." Dia melihat alam semula jadi sebagai mozek zarah yang berharga.

Pada tahun 80-an XIXabad, Vrubel telah diperkenalkan kepada warisan seni Rus' dan Byzantium. Pada tahun 1884, atas jemputan Profesor A.V. Prakhov, beliau mengambil bahagian dalam pemulihan lukisan dan lukisan dinding Gereja St. Cyril di Kiev, mencipta beberapa komposisi di dindingnya, yang paling kompleks adalah "The Descent of the Holy". Roh" dan "Ratapan Batu Nisan." Pada tahun 1887, beliau telah diamanahkan dengan pelaksanaan lukisan dinding untuk Katedral Vladimir di Kyiv. Lakaran "Ratapan Pengebumian" dan "Ahad", "Malaikat dengan Pedupaan dan Lilin" (Kiev, Muzium Seni Rusia) dan lain-lain yang dibentangkan oleh Vrubel, dengan komposisi khusyuk yang ketat dan reka bentuk yang merdu, bercakap tentang persepsi kreatif yang mendalam seni monumental Rusia dan Byzantine purba. Pewarnaan mereka dan keseluruhan struktur bergambar mengekspresikan drama, ekspresi dan kerohanian imej, yang tidak menghalang suruhanjaya gereja daripada mengiktiraf mereka sebagai memuaskan kerana kekurangan agama.

Pada tahun 1889, Vrubel berpindah ke Moscow, bertemu S.I. Mamontov dan ahli-ahli bulatannya, termasuk artis terkenal V.A. Serov, I.I. Levitan, K.A. Korovin, V. M. Vasnetsov. Dalam tempoh hidupnya ini, dia mencipta sejumlah besar karya dan melakukan ilustrasi untuk karya M. Yu. Lermontov dan A. S. Pushkin.

Semua retret ke dunia realiti di mana Mikhail Aleksandrovich Vrubel hidup dan bekerja membantu kami untuk lebih komprehensif dan tepat memahami nasib artis yang menakjubkan ini, untuk memahami kedalaman karya-karyanya yang paling indah.

“Puteri Angsa.” Makna yang mendalam terkandung dalam dua perkataan sahaja. Pesona alam semula jadi, kebanggaan dan kelembutan jiwa seorang gadis burung dongeng. Mantra rahsia sihir jahat yang belum ditakluki. Kesetiaan dan keteguhan cinta sejati. Kuasa dan kekuatan kekal kebaikan. Semua ciri-ciri ini digabungkan menjadi imej yang indah, mengagumkan dalam kesegarannya yang tidak pudar dan ciri kecantikan megah yang istimewa dalam cerita rakyat.

Betapa anugerah yang diperlukan untuk menterjemahkan penampilan yang murni dan suci ini menjadi gambar!

Beritahu dalam bahasa lukisan tentang mimpi, tentang yang luar biasa. Hanya artis hebat yang memahami keindahan Rus boleh melakukan ini.

“"Sayap adalah tanah dan kehidupan asal kita," tulis Mikhail Vrubel, dan dalam ucapan lain kepada rakan karibnya dia berseru: "Betapa banyak keindahan yang kita ada di Rus'... Dan anda tahu apa yang ada di kepala keindahan ini - a bentuk yang telah dicipta oleh alam selama-lamanya. Dan tanpa sijil dengan kod estetika antarabangsa, tetapi sangat disayangi kerana dia adalah pembawa jiwa yang akan membuka diri kepada anda sahaja dan memberitahu anda milik anda.”

Dengan cara ini, sangat sedikit orang yang diberi keupayaan untuk memahami kedalaman perkara yang paling tersembunyi dalam seni, dan itulah sebabnya Vrubel dapat menulis karya agung sekolah kami, kerana dia mencintai Tanah Air, rakyat, dan keindahan. .

“Puteri Angsa.” Mata puteri yang terbuka luas dan mempesona melihat ke dalam jiwa anda yang paling dalam. Ia seperti dia melihat segala-galanya. Itulah sebabnya, mungkin, kening sable terangkat dengan sedih dan sedikit terkejut, dan bibir ditutup. Dia kelihatan bersedia untuk mengatakan sesuatu, tetapi diam.

Batu-batu separa permata berwarna biru, biru, zamrud dari mahkota-kokoshnik bercorak kerlipan, dan nampaknya sinaran yang menggeletar ini bergabung dengan pantulan fajar di puncak ombak laut dan dengan cahaya hantunya ia seolah-olah menyelubungi ciri-ciri halus wajah pucat, membuat lipatan gemerisik tudung putih separuh lapang, dipegang melawan angin, menjadi angin hidup dengan tangan seorang gadis.

Sayap besar berwarna putih salji tetapi hangat memancarkan cahaya mutiara. Laut bergolak di belakang Puteri Angsa. Kita hampir boleh mendengar bunyi ombak yang diukur di atas batu-batu pulau ajaib itu, bersinar dengan lampu ajaib merah, merah jambu, menyambut. Jauh, jauh, di pinggir laut, di mana ia bertemu dengan langit, sinar matahari menembusi awan kelabu dan menerangi tepi merah jambu fajar petang...

Kelipan mutiara dan batu permata yang ajaib ini, getaran fajar dan silau nyala lampu pulau yang mencipta suasana hebat yang meresap dalam gambar, memungkinkan untuk merasakan keharmonian puisi tinggi yang dibunyikan dalam legenda rakyat. . Kebaikan yang luar biasa dituangkan ke dalam kanvas. Mungkin adakalanya hanya gemersik sayap dan percikan ombak memecah kesunyian. Tetapi terdapat begitu banyak lagu yang tersembunyi dalam kesunyian ini. Tiada tindakan atau gerak isyarat dalam gambar. Keamanan memerintah.

Semuanya seolah-olah terpesona. Tetapi anda mendengar, mendengar degupan jantung yang hidup dari kisah dongeng Rusia, anda seolah-olah terpikat dengan pandangan puteri dan bersedia untuk tanpa henti melihat ke dalam matanya yang sedih, baik hati, mengagumi wajahnya yang menawan, manis, cantik dan misteri.

Artis itu menawan kami dengan keajaiban muse ajaibnya. Dan kami, pendudukXXIabad, untuk seketika kita mendapati diri kita berada di alam mimpi yang tidak diketahui. Pelukis-ahli silap mata membuat kita lupa tentang keraguan yang wujud dalam sikap kita terhadap mukjizat, dan dengan tangan genius yang kuat dia menguatkan dalam hati kita perasaan iman kepada yang baik dan yang indah.

Vrubel meninggal dunia pada 1 April 1910 di St. Petersburg. Dia dengan sungguh-sungguh dikebumikan oleh Akademi Seni, Alexander Blok menyampaikan ucapan di atas kubur: "...Vrubel mempunyai visi yang berbeza, seperti semua jenius, kerana mereka bukan sahaja artis, tetapi juga nabi. Vrubel mengejutkan kami, kerana dalam karyanya kami melihat bagaimana malam biru teragak-agak dan teragak-agak untuk menang, mungkin menjangkakan kekalahannya yang akan datang.” Dengan kata-kata kenabian ini, Rusia mengucapkan selamat tinggal kepada Vrubel, dan bersama-sama dengan era yang berlaluXIX berabad-abad.

Vrubel meninggalkan lebih daripada 200 karya. Antaranya ialah potret, lukisan, panel hiasan, ilustrasi, lakaran tirai teater, karya arca, projek pembinaan, skop dan keluasan rangkaian kreatif yang menarik. Seninya hari ini terus "membangkitkan jiwa tentang perkara-perkara kecil kehidupan seharian dengan imej yang megah."

Kerja tersebut telah disiapkan oleh seorang pelajar kelas 5A

Vasiliev Alexander.

F Haiwan itu sentiasa melakukan tindakan yang sama. Ini adalah refleks bersyarat dan tidak bersyarat yang diberikan oleh alam semula jadi. Anda akan mengetahui lebih lanjut tentang mereka dalam pelajaran biologi. N Tiada seekor haiwan pun mencipta sesuatu yang baharu. N Tiada seekor haiwan pun berfikir terlebih dahulu bagaimana ia akan berfungsi, apakah matlamat yang akan ditetapkan, apakah maksud ia akan memilih untuk mencapainya, berapa lama masa yang diperlukan. T Perancangan - Iaitu, haiwan itu tidak tahu bagaimana merancang kerjanya. Perancangan adalah ciri aktiviti manusia.

Sarjana dan tukang Tukang Tukang ialah orang yang menguasai sesuatu kraf. Kraf Kraf merupakan aktiviti manusia dalam penghasilan pelbagai barangan penting dan perlu. B Menjadi tukang bermaksud melibatkan diri dalam sesuatu jenis kraf.

D Perbezaan utama antara kerja tukang dan kerja di kilang ialah buruh biasanya manual. C Di kalangan tukang ada ramai tuan yang karyanya dikagumi. Master Master ialah seorang yang telah mencapai kemahiran tinggi (seni) dalam bidangnya. Dia meletakkan kepintaran dan kreativiti ke dalam karyanya, dan membuat objek unik.

Apa itu kreativiti Kreativiti Kreativiti ialah penciptaan sesuatu yang baru, bernilai bukan sahaja untuk seseorang, tetapi juga untuk orang lain. Ciptaan, fantasi, imaginasi tidak dapat dipisahkan daripada kreativiti. T Kreativiti membezakan aktiviti ramai orang - saintis, penulis, artis, pemuzik dan ramai lagi.

Kreativiti dalam seni. Adakah anda tahu bagaimana untuk bukan sahaja melihat, tetapi juga melihat, i.e. untuk melihat di antara objek-objek yang menarik dan terang, sesuatu yang sangat cantik, tetapi tidak mencolok? Untuk mendengar Adakah anda tahu bagaimana untuk bukan sahaja mendengar, tetapi juga mendengar, i.e. memahami keindahan muzik atau mendengar penerbangan bunyi yang menarik antara kepelbagaian bunyi? P Mengenai orang yang mempunyai penglihatan dan pendengaran, tetapi tidak mengembangkan keupayaan untuk merasakan keindahan dunia di sekeliling mereka, mereka berkata: "Mereka tidak mempunyai deria kecantikan."

Z Isikan huruf yang hilang dan pulihkan perkataan tersebut: _ _ _ ETs Sh Box untuk menyimpan barang kemas. _ _ _ _ EC S Pencipta, pengarang. _ _ _ _ EC P Pembinaan oleh arkitek induk. _ _ _ _ _ EC P Pujian kerana telah menyiapkan tugasan. Mari kita ulang perkara utama L A R T V O R D V O R M O L O D

Kerja rumah: § §10, ss, 3 Tugasan dalam buku kerja: 1-3, ss

Buruh dan kreativiti dikaitkan dengan aktiviti manusia yang bertujuan untuk mencapai hasil tertentu. Marilah kita menganalisis sama ada proses ini berkomunikasi antara satu sama lain dan bagaimana buruh berbeza daripada kreativiti.

Definisi

Kerja- aktiviti yang dilakukan secara sedar oleh seseorang untuk memenuhi keperluan. Buruh menyumbang kepada transformasi objek semula jadi kepada produk yang diingini dengan menukar objek ini dan menggunakan sifatnya. Dalam kes ini, penggunaan alat buatan manusia adalah sangat penting.

Ciptaan- aktiviti yang membolehkan anda menghasilkan sesuatu yang benar-benar baru (material atau rohani), membantu menyelesaikan masalah tertentu atau mampu memenuhi sebarang keperluan. Arah yang mengkaji kreativiti dipanggil heuristik.

Perbandingan

Kedua-dua proses yang dipertimbangkan adalah dalam hubungan yang agak kompleks antara satu sama lain. Dan bercakap tentang perbezaan antara buruh dan kreativiti, perlu diingatkan bahawa buruh boleh wujud secara bebas dan menjadi komponen kreativiti.

Buruh sebagai fenomena bebas adalah perlu untuk kehidupan manusia. Ia mungkin proses rutin yang bagaimanapun mustahil untuk dilakukan tanpanya. Pada masa yang sama, kita mesti faham bahawa buruh memastikan kepuasan keperluan secara tidak langsung, tidak langsung. Sebagai contoh, makan dengan sendirinya bukan kerja. Dan mencari makanan dan menyediakannya adalah kerja.

Sebagai elemen kreativiti, tenaga kerja adalah perlu, tetapi tidak mencukupi. Komponen lain di sini ialah inspirasi. Pencipta meletakkan keupayaannya sendiri ke dalam karyanya, yang tidak terhad kepada operasi buruh. Akibatnya, produk berharga dilahirkan, yang sebelum ini tidak wujud dan unik. Dan jika anda mencipta situasi awal yang sama untuk pengarang lain, produk itu akan menjadi berbeza, bergantung pada aspek keperibadian yang akan dinyatakan dalam kes ini.

Marilah kita memikirkan satu lagi perkara mengenai perbezaan antara buruh dan kreativiti. Buruh biasa jarang dilakukan secara sukarela. Sebagai peraturan, ini adalah tindakan paksa yang memerlukan usaha tertentu dan perbelanjaan tenaga. Dan walaupun hasilnya sudah pasti menggembirakan, proses itu sendiri sering menjadi membosankan. Selain itu, buruh boleh dipaksa apabila keinginan seseorang tidak diambil kira sama sekali (contohnya, perhambaan).

Kreativiti sering menjadi saluran keluar untuk individu (oleh itu kecintaan terhadap pelbagai hobi yang berkaitan dengan membuat sesuatu). Seseorang mendapat keseronokan dalam proses itu sendiri. Kerja, ditambah dengan inspirasi, menjadi menarik, mudah, dan menarik.

Kreativiti boleh menggembirakan seseorang. Di samping itu, ia boleh membawa kegembiraan yang besar kepada orang lain yang boleh mendapat manfaat daripada hasilnya. Kreativiti adalah syarat yang diperlukan untuk perkembangan dan pertumbuhan personaliti.

Pembentangan mencerminkan soalan berikut: 1. Aktiviti buruh manusia. 2. Sarjana dan tukang. 3. Apakah itu kreativiti. 4. Kreativiti dalam seni.

Penyampaian akan membantu guru mengatur pelajaran dan juga akan membantu pelajar yang tidak dapat menghadiri pelajaran untuk mempelajari topik itu sendiri.

Pembentangan dibahagikan kepada 2 bahagian kerana berat fail, ia boleh digabungkan atau digunakan secara berasingan.

Muat turun:

Pratonton:

https://accounts.google.com

Kapsyen slaid:

Buruh dan kreativiti Pelajaran 22

Aktiviti buruh manusia. Bagaimanakah buruh manusia berbeza daripada aktiviti haiwan?

Haiwan itu sentiasa melakukan tindakan yang sama. Ini adalah refleks bersyarat dan tidak bersyarat yang diberikan oleh alam semula jadi. Anda akan mengetahui lebih lanjut tentang mereka dalam pelajaran biologi. Dan tidak satu haiwan pun mencipta sesuatu yang baru. Tidak ada seekor haiwan pun yang berfikir terlebih dahulu bagaimana ia akan berfungsi, matlamat yang akan ditetapkan, maksudnya ia akan memilih untuk mencapainya, berapa lama masa yang diperlukan. Iaitu, haiwan itu tidak tahu bagaimana merancang kerjanya. Perancangan adalah ciri aktiviti manusia.

Seseorang belajar untuk bekerja. Seseorang menggunakan bahan semula jadi dan tahu cara mencipta pelbagai mesin dan alatan untuk aktivitinya. Orang sentiasa mengubah apa yang dicipta.

Sarjana dan artisan Tukang ialah orang yang menguasai sesuatu kraf. Kraf adalah aktiviti manusia dalam penghasilan pelbagai barangan penting dan perlu. Menjadi tukang bermakna melibatkan diri dalam sesuatu jenis kraf.

Perbezaan utama antara kerja tukang dan kerja di kilang ialah kerja itu biasanya manual. Di kalangan tukang ada ramai tuan yang karyanya dikagumi. Tuan adalah orang yang telah mencapai penguasaan (seni) yang tinggi dalam kerajinannya. Dia meletakkan kepintaran dan kreativiti ke dalam karyanya, dan membuat objek unik.

Pratonton:

Untuk menggunakan pratonton pembentangan, buat akaun Google dan log masuk kepadanya: https://accounts.google.com

Kapsyen slaid:

Buruh dan kreativiti Pelajaran 22

Rancangan pengajaran: 1. Aktiviti buruh manusia. 2. Sarjana dan tukang. 3. Apakah itu kreativiti. 4. Kreativiti dalam seni.

Apa itu kreativiti Kreativiti ialah penciptaan sesuatu yang baru, bernilai bukan sahaja untuk orang ini, tetapi juga untuk orang lain. Dalam fiksyen, fantasi, imaginasi tidak dapat dipisahkan daripada kreativiti. Kreativiti membezakan aktiviti ramai orang - saintis, penulis, artis, pemuzik dan ramai lagi.

Kreativiti dalam seni. Bolehkah anda bukan sahaja melihat, tetapi juga melihat, i.e. untuk melihat di antara objek-objek yang menarik dan terang itu sesuatu yang sangat cantik, tetapi tidak menarik perhatian? Adakah anda tahu bagaimana untuk bukan sahaja mendengar, tetapi juga mendengar, i.e. memahami keindahan muzik atau mendengar penerbangan bunyi yang menarik antara kepelbagaian bunyi? Mereka berkata tentang orang yang mempunyai penglihatan dan pendengaran, tetapi tidak mengembangkan keupayaan untuk merasakan keindahan dunia di sekeliling mereka: "Mereka tidak mempunyai rasa kecantikan."

Belajar untuk terkejut dengan kecantikan dan nikmati keindahan. Jika anda belum tahu bagaimana untuk melakukan ini, jangan halang orang lain daripada menikmati karya seni. Dan seni memerlukan seseorang untuk dapat mencipta, mencipta keindahan.

Isikan huruf yang hilang dan pulihkan perkataan: _ _ _ item Kotak untuk menyimpan barang kemas. _ _ _ _ Pencipta eC, pengarang. _ _ _ _ PETS Binaan oleh arkitek induk. _ _ _ _ _ lelaki Pujian kerana telah menyiapkan tugasan. Mari kita ulang perkara utama L a r T v o r D v o r M o l o d

Kerja rumah: § 10, ms. 81-89, Tugasan dalam buku kerja: No. 1-3, ms. 51-53.

Sedikit perkataan untuk guru: Kursus disediakan untuk bahan pengajaran: Kajian sosial. darjah 5. Buku teks untuk institusi pendidikan am. Disunting oleh L.N. Bogolyubova, L.F. Ivanova. - M.: Pendidikan, 2012. Buku Kerja: L.F.Ivanova, Ya.V. Khoteenkova. Sains Sosial. darjah 5. Manual untuk pelajar institusi pendidikan am. - M.: Pendidikan, 2012. Manual metodologi: Cadangan metodologi untuk buku teks "Pengajian sosial: warganegara, masyarakat, negeri": gred 5: Manual untuk guru / L.N. Bogolyubov, N.F. Ladang Anggur, N.I. Gorodetskaya dan lain-lain; diedit oleh L.F. Ivanova. M.: Pendidikan, 2003. Semasa membangunkan Pembentangan, kami menggunakan Buku Kerja Sains Sosial: Darjah 5 / A.S. Mitkin.- M.: Peperiksaan, 2012. Pembentangan menggunakan ilustrasi dari bank terbuka ilustrasi Yandex dan Google: https://yandex.ru/images / ; https://www.google.ru/imghp