"سلام. "من هستم" - هر کنسرت او با این عبارت شروع شد و این حتی نام او نیست. از زمان ارتش، همه او را جان کش صدا می کردند، اما سام فیلیپسیکی از تهیه کنندگان Sun Records تصمیم گرفت که «جانی کش» فروش بهتری داشته باشد. به هر طریقی، همه اینها در حال حاضر پشت سر ماست. جانی کش زیر یک تاقچه دراز کشید و با دقت به رنگ آبی سقف غار نیکاجاک در جنوب تنسی نگاه کرد.

در راه رسیدن به خورشید

جانی کش در 26 فوریه 1932 در خانواده ای کشاورز به دنیا آمد که به سختی می توانستند مخارج زندگی خود را تامین کنند و بنابراین از کودکی با همه در این زمینه کار می کرد. پدر و مادرش نامی از او نگفتند و در خانه او را جی آر صدا می کردند که با پیوستن مرد جوان به ارتش مشکل ساز شد. سپس در سن 18 سالگی نام جان کش را به خود اختصاص داد.

جری لی لوئیس، کارل پرکینز، الویس پریسلی و جانی کش. عکس: www.globallookpress.com

کش در حین خدمت، نه تنها نامی به دست آورد، بلکه در نواختن گیتار نیز تسلط یافت. از دوران کودکی، موسیقی و رادیو خروجی اصلی کش با تشویق مادرش بود، او در سن هفت سالگی شروع به نوشتن آهنگ کرد.

پس از چهار سال خدمت در یک پایگاه آلمانی، کش به خانه بازگشت و شروع به کوبیدن در استودیوهای محلی کرد. هدف اصلی Sun Records بود، جایی که آنها ضبط کردند الویس پریسلی، روی اوربیسون و جری لی لوئیس.در مقطعی، کش، سام فیلیپس، رئیس استودیو را متقاعد کرد که یک تست آزمایشی ترتیب دهد، اما پس از اولین آهنگ، تهیه کننده موسیقیدانان را متوقف کرد. او گفت: "وقتی چیزی دارید که می توانم بفروشم، برگرد."

کش روز بعد با آهنگ "گریه کن، گریه کن" بازگشت و پس از آن فیلیپس به نوازنده پیشنهاد قرارداد داد. «گریه کن، گریه کن، گریه کن» و «هی پورتر» به جدول کانتری راه پیدا کردند، پس از آن آهنگ موفق «فولسوم پرسون بلوز» و در نهایت اولین حضور جانی کش در چارت پاپ ملی با «I Walk The Line» به نمایش درآمد.

در سال 1957، سان رکوردز اولین آلبوم کامل خود را به نام جانی کش با گیتار داغ و آبی خود منتشر کرد. این اولین نسخه بزرگ برای جانی کش پس از خروج الویس پریسلی برای تبدیل شدن به ستاره اصلی Sun Records بود.

کش کم کم به دنیای تجارت نمایش عادت می کرد تا اینکه تهیه کنندگان کلمبیا رکوردز به او نزدیک شدند. لیبل بزرگ توانست شرایط بسیار مطلوب تری را در مقایسه با قرارداد با Sun Records به نوازنده ارائه دهد و کش بدون تردید فیلیپس را ترک کرد.

"مرد سیاه پوش"

اولین تک آهنگ کش در کلمبیا رکوردز، "Don't Take Your Guns to Town" در صدر جدول کانتری قرار گرفت و به مدت شش هفته در رتبه اول ماند. بعد آلبوم جدید "The Fabulous Johnny Cash" می آید - رتبه 19 در جدول ملی و فروش نیم میلیون نسخه در عرض چند هفته.

محبوبیت نقدی به سطح جدیدی رسید. این نوازنده به موسیقی گاسپل که سان رکوردز از ضبط آن امتناع کرد بازگشت و در سراسر کشور تور کرد. این سفرها اساس مجموعه ای از آلبوم های مفهومی - ضرب آهنگ فولکلور در شش سیم را تشکیل داد.

در این دوره ، کش شروع به نامیدن "مرد سیاهپوش" کرد - در کنسرت ها او به طور فزاینده ای با پیراهن سیاه ظاهر می شد که باعث شد او را از راک و غلتک های جوان بیهوده که با پولک های پولکی پوشانده شده بودند متمایز کند. علاوه بر این، پیراهن مشکی با فداکاری های غمگین و گاه خشمگین او برای مالیخولیا، تنهایی و توبه همخوانی داشت. بعداً توضیح خواهد داد که این رنگ را به عنوان نماد غم و اندوه برای همه کسانی که به ناحق محکوم شده اند و نیازمند هستند، انتخاب کرده است، آنها می گویند، تا زمانی که بی عدالتی از بین برود، آن را خواهد پوشید. با این حال، معاصران توجه دارند که شستن پیراهن های مشکی در طول یک تور طولانی راحت تر است.

تعداد کنسرت‌ها قبلاً صدها نفر بود، و کش قبل از اجرا، آمفتامین مصرف می‌کند. برای آرام کردن - باربیتورات ها. بقیه زمان ها، جانی کش ویسکی را ترجیح می داد و در نهایت الکل و مواد مخدر تبدیل به یک عادت شد.

جانی کش در حال رانندگی کادیلاک "یک تکه در یک زمان". عکس: Commons.wikimedia.org

در یک غار

در موارد نادری که کش به خانه باز می گشت، با همسر ناراضی خود روبرو می شد. او و ویویان قبل از خدمت در آلمان با هم آشنا شدند، اما در تمام این مدت، در حالی که کش با کنسرت سفر می کرد، او خانه را اداره می کرد و به تنهایی یک کودک را بزرگ می کرد. و پس از بازگشت شوهرش، او در مورد مکان هایی که هرگز نرفته بود و ماجراهایی که هرگز تجربه نمی کرد شنید.

در بازگشت به سر کار، کش مست برای کنسرت ها دیر می آمد، اجراها و برنامه های ضبط را مختل می کرد. با این حال، شنوندگان اغلب متوجه چیزی نمی شدند. مجموعه "Ring of Fire" و آلبوم "I Walk the Line" رتبه اول را در نمودارها به خود اختصاص داده اند، ضبط کنسرت ها در زندان های "در زندان فولسوم" و "در سان کوئنتین" تبدیل به حس و حال می شوند.

در پایان دهه 60، جانی کش به یکی از محبوب ترین نوازندگان جهان تبدیل شد و تقریباً بیشتر از الویس پریسلی درآمد کسب کرد. و اگر پریسلی بت دختران خوب اشراف بود، پس کش روح ولگردها و گداها را تجلیل می کرد. او آشکارا در حمایت از زندانیان صحبت کرد و خواستار تسهیل شرایط در زندان ها شد، جایی که به طور مرتب کنسرت های رایگان برگزار می کرد.

تا اینکه مشکلات مربوط به الکل شروع شد. جانی کش به دلیل آتش زدن تصادفی پارک ملی به جریمه 125 هزار دلاری محکوم شد و در مرز با مکزیک به جای گیتار کیف هایی با یک ماده مشکوک پیدا شد.

با توجه به محبوبیت کش، پلیس هر بار چشمانش را بر روی شیطنت های او می بندد، اما برای ویویان آنها آخرین نقطه بودند. پس از 18 سال آشنایی و 14 سال ازدواج، ویویان درخواست طلاق داد.

برای کش، یک اسطوره کشور مسیحی، رفتن همسرش ضربه بزرگی بود. در پیگیری مواد مخدر برای کنسرت بعدی و ضبط جدید، او دیگر زمانی برای خودش و عزیزانش نداشت. با این وجود، از کودکی مطمئن بود که اگر زندگی خود را طبق احکام زندگی کند، بخشش را به دست خواهد آورد.

جانی کش با این فکر، "من آنقدر گم شده ام که نمی توانم بخشیده شوم." او برای مردن به غار نیکاجک رفت - قرار بود نوشیدنی او را تمام کند.

جانی کش و جون کارتر، 1969. عکس: Commons.wikimedia.org

ژوئن

همانطور که شانس آورد، جانی کش در نیک جک نمرده است. او به خود آمد و از طریق بادگیر راهی برای خروج یافت. او بعداً به یاد آورد: "سپس من مکاشفه ای داشتم." "من مسئول سرنوشتم نیستم و این من نیست که تصمیم بگیرم چه زمانی بمیرم." خدا تصمیم خواهد گرفت.»

در این لحظه جون کارتر به کمک کش آمد. آنها چهارده سال با هم تور برگزار کرده بودند، دوستان صمیمی بودند و حتی چندین آهنگ با هم ضبط کردند.

پس از دوره توانبخشی، کش به کار بازگشت. او آلبوم Class of '55 را با روی اوربیسون و جری لی لوئیس ضبط کرد، موسیقی پانک را تجربه کرد و حتی با U2 کار کرد. سپس به همراه ریک روبین، جانی کش مجموعه‌ای از کاورهای «ضبط آمریکایی» را منتشر کرد که برنده جایزه گرمی شد.

جانی کش میزبان برنامه خود در تلویزیون بود، کنی راجرز، باب دیلن، لوئیس آرمسترانگ، ری چارلز و بسیاری دیگر برای اجرای او آمدند. او در جشنواره معروف گلستونبری و در مجموعه تلویزیونی کلمبو روی صحنه بازی کرد و به مهمانی های روسای جمهور دعوت شد.

پس از پایان دادن به مواد مخدر و الکل، جانی کش دوباره محبوبیت سابق و شهرت جهانی خود را به دست آورد. حالا، همراه با ژوئن، او می‌توانست همانطور که می‌خواهد رفتار کند - خودش تصمیم بگیرد که با چه کسی و چه زمانی کنسرت اجرا کند، چند آلبوم و به چه سبکی منتشر کند.

در اوایل دهه 2000، سلامت جانی کش رو به وخامت گذاشت، اما او به بهترین شکل ممکن به کار خود ادامه داد. در سال 2003، او به طور فعال در فیلمبرداری فیلم "Walk the Line" که یک فیلم زندگینامه ای درباره زندگی او بود، شرکت کرد. این نوازنده شخصاً خواکین فینیکس را برای نقش خودش تأیید کرد، زیرا او از طرفداران بزرگ فیلم "گلادیاتور" بود.

اما ژوئن در ماه می از دنیا رفت. جانی کش از از دست دادن همسر دوم خود جان سالم به در نبرد و چهار ماه بعد بر اثر دیابت درگذشت.

با این وجود، سوابق جانی کش برای هفت سال دیگر چاپ شد. اکنون فروش آلبوم او به میلیون ها نفر می رسد و خود او برای همیشه تبدیل به بت موسیقی کانتری، آخرین خواننده گدایان آزاد و ولگردهای نجیب شده است. خشن و ویرانگر روی صحنه، در آهنگ ها فروتن و دلسوز ماند و سرنوشت خود را پذیرفت.

آهنگساز و نوازنده آمریکایی که به یک چهره کلیدی در توسعه موسیقی کانتری و به طور کلی موسیقی قرن بیستم تبدیل شد. او علاوه بر موسیقی کانتری، در ژانرهای گاسپل، راک اند رول و راکابیلی نیز می خواند.

سال های اول

جانی کش در سال 1932 در نشویل، تنسی در خانواده ای کشاورز به دنیا آمد. بلافاصله پس از تولد پسر، به خانواده قطعه زمینی در آرکانزاس داده شد، جایی که آنها تحت برنامه توسعه کشاورزی کار می کردند. از سنین پایین، پسر زمان زیادی را در مزرعه صرف کمک به والدین خود در حفظ نظم در مزرعه می کرد. این پسر علاوه بر کمک به والدینش به مدرسه می رفت که اصلاً برایش جالب نبود. برادرش در سن 15 سالگی بر اثر تصادف در یک کارخانه چوب بری جان خود را از دست داد و همین امر باعث شد که این جوان تصمیم نهایی را برای ترک سرزمین مادری بگیرد. پس از فارغ التحصیلی از دبیرستان، جان به دنبال کار و آینده خود به دیترویت رفت. اولین محل کار این مرد جوان کارخانه پونتیاک بود که ماشین تولید می کرد. اما جان به هیچ وجه از این کار خوشش نیامد و تصمیم گرفت حوزه فعالیت خود را تغییر دهد. مدت کوتاهی پس از ترک کارخانه، او داوطلبانه به نیروی هوایی ایالات متحده آمریکا رفت.

اولین قدم ها برای ورود به دنیای موسیقی

این آموزش در تگزاس انجام شد، جایی که او با همسر آینده خود، ویویان لیبرتو، آشنا شد. جان در طول خدمت، در غیاب فرصت های دیگر برای سرگرمی در اوقات فراغت، نواختن گیتار و آواز خواندن را آموخت. او پس از اعزام به آلمان، علاقه بیشتری به موسیقی پیدا کرد و با یافتن افرادی همفکر، گروه The Landsberg Barbarians را ایجاد کرد. در سال 1954، خدمت به پایان رسید و او به خانه بازگشت، تقریباً بلافاصله پس از بازگشت با ویویان ازدواج کرد. کش در تلاش برای تامین همه چیز خانواده‌اش، چندین بار در ماه تغییر شغل داد، اما دائماً به موسیقی بازگشت. هدف این نوازنده جوان ضبط انفرادی در آژانس سان رکوردز بود. اما مدیر این آژانس تحت تأثیر مهارت های جانی قرار نگرفت و به زودی اصرار مرد جوان نقش مهمی ایفا کرد. شرکت حاضر شد در صورت حضور خواننده در گروه، با او قرارداد ببندد. به زودی، با یافتن افراد مناسب از نظر شخصیت و مهارت، کش گروه تنسی سه را تشکیل داد. و بنابراین در سال 1955، گروه قراردادی امضا کردند و اولین تک آهنگ خود را با نام هی پورتر منتشر کردند.

اولین موفقیت و اعتیاد

آهنگ‌هایی که در سال اول فعالیت گروه منتشر شد، موفقیت‌آمیز نبودند و بیشترین نقدی که می‌توان روی آن حساب کرد، بازی در نقش افتتاحیه بود. این جوان فعال و جوان تسلیم نشد و روزها را در استودیو صرف ساخت آهنگ های جدید کرد. به زودی او موفق شد یک موفقیت ایجاد کند ، "Folsom Prison Blues" به شهرت ملی رسید و شهرتی را که مدت ها انتظارش را می کشید به ارمغان آورد. جانی برای ادامه رشد استعدادش و افزایش فرصت هایش، به کلمبیا رکوردز نقل مکان کرد. تغییر شرکت منجر به افزایش محبوبیت شد، اما به همین دلیل، فشاری که این نوازنده تجربه کرد نیز چندین برابر شد. به دلیل این وضعیت، جانی با شرکت بد درگیر شد و شروع به مصرف مواد کرد. رفتار کش تغییر کرد و همسرش که قادر به تحمل نوسانات خلقی او نبود، او را ترک کرد و این زوج خیلی زود طلاق گرفتند. با این حال، این نوازنده برای مدت طولانی مجرد نبود، او برای دومین بار با خواننده جوان جون کارتر ازدواج کرد. این زوج در طول یک کنسرت با هم آشنا شدند، جایی که ژوئن به سازماندهی تنظیم موسیقی کمک کرد و خواننده پشتیبان جانی بود.

محبوبیت در سراسر جهان

مرد جوانی که قبلا ناشناخته بود به یکی از موفق ترین خوانندگان کانتری تبدیل شده است. فروش آلبوم او در مجموع به 50 میلیون نسخه رسید که یک رکورد برای موسیقی کانتری است. جانی علاوه بر موقعیت های بالا در نمودارهای کشور، بارها و بارها نتایج عالی را در زمینه راکابیلی نشان داده است. یکی از آهنگ های متعارف "Johnny Cash At Folsom Prison" بود که اولین موفقیت انفرادی او بود. حمایت و مراقبت از همسرش به این خواننده کمک کرد که به تدریج مصرف مواد مخدر و الکل را کنار بگذارد. در سال 1969، آلبوم زنده دیگری که به همان اندازه موفق بود، Johnny Cash At San Quentin منتشر شد. افزایش محبوبیت جدید، Cash را به مجموعه ای بی پایان از کنسرت ها و عشق هزاران طرفدار بازگرداند. در پایان سال 1969، به او پیشنهاد شد که برنامه خود را در کانال ABC میزبانی کند. در این دوره، او عادت لباس سیاه پوشیدن را پیدا کرد. کش عشق خود را به رنگ مشکی تنها با این واقعیت توضیح داد که در لباس های آن رنگ روی صحنه محترم تر به نظر می رسد. با آغاز دهه 70 ، این نوازنده آهنگ "مرد سیاه پوش" را نوشت که در آن سعی کرد به طرفداران خود توضیح دهد که چرا رنگ سیاه برای او بسیار مهم است. در همین دوره، میزان محبوبیت خواننده کاهش پیدا کرد. شاید از دست دادن محبوبیت ناشی از آزمایش هایی در ژانر انجیل بود که در اواسط دهه 70 منتشر شد.

آزمایشات جدید

تورهای جهانی و اجراهای زیادی همچنان برگزار شد، از جمله تنها بهترین آثار موسیقی این خواننده. در سال 1985، جانی با همکارانش از Sun Records ملاقات کرد و تصمیم گرفت یک گروه تشکیل دهد. The Highwaymen آلبوم Class of '55: Memphis Rock and Roll Homecoming را یک سال بعد منتشر کرد. در همان سال، کش در یک پروژه تیمی با الویس پریسلی شرکت کرد. کش، با وجود علاقه اش به موسیقی، استعداد بازیگری نیز داشت که توانست آن را در مجموعه تلویزیونی کلمبو نشان دهد. سازندگان این سریال تصویری منحصر به فرد و بسیار شبیه به خود موزیسین از یک قاتل زنجیره ای خلق کردند. در اوایل دهه 90، این خواننده شروع به تجربه مشکلات سلامتی کرد. تنگی نفس مکرر، سرگیجه و ضعف منجر به کاهش تعداد کنسرت های برگزار شده شد. به زودی این خواننده متوجه شد که او به دیابت مبتلا شده است که علت بیماری او شد. سلامتی ضعیف به خواننده انگیزه جدیدی برای کار سخت داد. کش با همکاری ریک روبین آهنگ های زیادی را ضبط کرد که بعداً به شش آلبوم کامل تبدیل شدند.

سالهای آخر زندگی

در سال 1999، این نوازنده به دلیل دستاوردهای باورنکردنی زندگی و کمک به توسعه موسیقی، جایزه گرمی دریافت کرد. همسر این نوازنده بیمار شد و این وضعیت روانی او را برای مدتی تضعیف کرد. آخرین آهنگی که او ضبط کرد "آسیب" بود. در سال 2003 ، این خواننده همسر محبوب خود را از دست داد ، این فقدان او را کاملاً ناآرام کرد. جانی کش که قادر به مبارزه با تنهایی و بیماری نبود، در سپتامبر همان سال درگذشت. مدت ها پس از مرگش، از او یاد می شد تا اینکه در سال 2010، آلبوم هایی منتشر شد که شامل ترانه هایی بود که در دوران جوانی او سروده شده بود و ساخته هایی از آخرین سال های خلاقیت او. آثار موسیقی این خواننده اغلب به عنوان موسیقی متن برای بهترین فیلم های هالیوود استفاده می شود. در سال 2005 فیلم بیوگرافی "Walk the Line" ساخته شد که در مورد زندگی و کار کش می گوید.

• کش قبل از نوازندگی در نیروی هوایی ایالات متحده خدمت می کرد. در طول جنگ کره، پول نقد به آلمان فرستاده شد. وظایف او شامل رهگیری و رمزگشایی پیام های شوروی نوشته شده با کد مورس بود. اتفاقاً با حقوق سربازی او بود که کش اولین گیتار خود را خرید.
• در سال 1965، کامیون جسی جیمز Cash به دلیل گرم شدن بیش از حد بلبرینگ چرخ آتش گرفت. این باعث آتش سوزی شد که جنگل ملی لوس پادرس در کالیفرنیا را فرا گرفت. این آتش سوزی مساحتی به وسعت 508 هکتار را فرا گرفت. علاوه بر این، این پارک محل زندگی 53 کندور بود که 49 نفر از آنها مردند. کش به دادگاه احضار شد، جایی که جانی به قاضی گفت: "من این کار را نکردم، تقصیر کامیون من است، اما مرد، چگونه می توانم مسئول آن باشم؟" دادستان به دنبال دریافت 125172 دلار از این نوازنده بود، اما در نهایت به 82001 دلار (حدود 571000 دلار به پول امروز) پرداخت. کش اولین (و شاید تنها) شخصی بود که توسط دولت به دلیل ایجاد آتش سوزی مورد شکایت قرار گرفت.
• در دسامبر 1996، فارون یانگ، خواننده و دوست نزدیک جانی، خودکشی کرد. خانواده کش در ملک خود مراسم خداحافظی برگزار کردند و می خواستند خاکستر را در باغ بپاشند. متأسفانه، به دلیل وزش شدید باد، خاکستر روی شیشه جلوی ماشین جانی نشست، بنابراین نوازنده مجبور شد کار نسبتاً ناخوشایندی را در آن روز انجام دهد.
• او حتی قبل از رئیس جمهور آیزنهاور از این موضوع می دانست! "مرد سیاه پوش" آینده در مارس 1953 به عنوان یک اپراتور رادیویی نظامی کار کرد و اولین کسی بود که پیام مربوطه را دریافت کرد.

جوایز:

• جایزه یک عمر دستاورد گرمی (1999)
• افتخارات مرکز کندی (1996)
• تالار مشاهیر گرمی (1999، 2001، 2004)
• جوایز بشقاب طلایی (1988)

اخیرا فیلمی را از تلویزیون تماشا کردم و به داستان این عشق علاقه مند شدم.

جانی کش خواننده کانتری آمریکایی یک اسطوره جهانی است. اما هم در موسیقی و هم در زندگی نام او از نام جون کارتر جدایی ناپذیر است.

آنها با عشقشان به موسیقی گرد هم آمدند. تقریباً 40 سال روی صحنه و زندگی آنها یکی بودند. آنها با هم آهنگ هایی را خلق کردند که بیش از یک نسل زندگی می کنند و دوست خواهند داشت.

برای تولد 65 ژوئن، او نامه ای به او نوشت: «تولدت مبارک، پرنسس! داریم پیر می شویم و به هم عادت می کنیم. ما شبیه هم فکر می کنیم. ما افکار یکدیگر را می خوانیم. بدون اینکه بخواهیم می دانیم که هر کدام از ما چه می خواهیم. گاهی اوقات کمی با هم دلخور می شویم. گاهی اوقات، شاید، ما بیش از حد اعتماد می کنیم. اما گاهی اوقات شروع به فکر کردن به همه اینها می کنم و متوجه می شوم که چقدر خوش شانس هستم که زندگی ام را با بزرگترین زنی که تا به حال دیده ام به اشتراک می گذارم. شما هنوز هم مرا مجذوب و خوشحال می کنید. با تو بهترم. تو هدف آرزوهای من هستی، دلیل اصلی وجود من هنوز روی زمین. من تو رو خیلی دوست دارم. تولدت مبارک شاهزاده خانم. جان".

این نامه معمولاً در کنار بهترین نمونه های ژانر اپیستولاری عشق رتبه بندی می شود. این فهرست شامل نامه هایی از چرچیل به همسرش، کیتس به همسایه محبوبش، بتهوون به مرموز "معشوق ابدی"، هنری هشتم به آن بولین و غیره است. اتفاقا، نامه کش به ژوئن دست نوشته بود: و برای سال 1994، این در حال حاضر نادر است عشق مانند آنها یکی از معجزاتی است که به مردم داده می شود. و چنین عشقی همیشه یک راز باقی می ماند.
نسبت به یکدیگر

داستان آنها یک بار دیگر ثابت می کند: هر گونه پیش بینی در مورد عشق بی فایده است. آیا می شد زمانی که این دو با هم آشنا شدند، پیش بینی ازدواج خوشبختی 35 سال قبل از مرگشان را داشت؟

... جولای 1956، یک نمایش موزیکال در سالن کنسرت معروف Grand Olle Opry (به نام مهد موسیقی آمریکایی) در نشویل. جانی با کت و شلوار پیراهن سیاه و سفید خود که به زودی نمادین خواهد شد در پشت صحنه ظاهر می شود (او نام مستعار مرد سیاهپوش را مدت ها قبل از فیلم معروف با ویل اسمیت ثبت کرده بود). جانی که زمانی پسر یک کشاورز فقیر بود، اکنون در شکوه شهرت است و اخیرا آهنگ I Walk The Line را به همسر حسودش تقدیم کرده است. طبق یک نسخه، او سعی کرد ویویان، مادر 4 فرزندش را متقاعد کند که در تور به او خیانت نمی کند. این آهنگ موفقیت آمیز است، اما جانی در آستانه ملاقات با زن دیگری است.

جون کارتر، بازیگر و خواننده کانتری از سلسله موزیکال کارتر نیز در این نمایش شرکت می کند. و او به تازگی از یک تور با پریسلی بازگشته بود، که طی آن الویس یکی از آهنگ های کش را اجرا کرد، Cry, Cry, Cry. جون به طور غیابی از کش لذت می برد، همانطور که از موسیقی او خوشحال است. او برای بار دوم ازدواج کرده و از هر شوهر یک فرزند دارد. و بنابراین آنها در پشت صحنه ملاقات می کنند.
12 سال و یک عمر

کش می گوید: «من همیشه می خواستم با شما ملاقات کنم. "به نظر می رسد که من شما را در تمام عمرم می شناسم." و همچنین: "ما در حال ازدواج هستیم." او پاسخ داد: من نمی توانم صبر کنم. شوخی؟ شاید. آنها هنوز چندین سال دوستی در پیش دارند. او سعی کرد او را به دست آورد: او 31 بار خواستگاری کرد تا اینکه او موافقت کرد. (اما در سال 1957، ژوئن برای سومین بار ازدواج کرد، اما نه با جان.) و اولین سالهای پس از آشنایی آنها، کار مشترک آنها بود، و مهمتر از همه، مبارزه بزرگ او با اعتیاد به الکل و مواد مخدر.

جون بعداً درباره اولین ملاقات آنها نوشت: «یادم نیست درباره چه چیزی صحبت کردیم. جز چشماش چیزی یادم نمیاد آن چشمان سیاه مثل عقیق برق می زد... او اجرای عالی داشت: فقط یک گیتار، بیس و چنین اجرای ملایمی... نه تنها من، بلکه همه تماشاگران هم مجذوب شده بودند.» سرانجام جون کارتر طلاق گرفت و با کش شروع به تور کرد. (حتما به یکی از آهنگ های محبوب گوش دهید - آهنگ جکسون!) جون و جانی 12 سال بعد در سال 1968 ازدواج کردند و تا سال 2003 در هماهنگی کامل زندگی کردند. در سال 1970، جانی و جون اولین فرزند خود را با هم داشتند - پسر جان کارتر کش، که راه والدینش را دنبال کرد و یک موسیقیدان کانتری شد.

تاریخ های زندگی

جانی کش (02/26/1936 - 09/12/2003)

جون کارتر (06/23/1929 - 05/15/2003)

جانی تنها 4 ماه از همسرش زنده ماند.

جون کارتر کش متولد 23 ژوئن 1929، درگذشت 15 می 2003. او یک خواننده مشهور آمریکایی بود که بسیاری از آهنگ‌های محبوب را به‌نویسد. او همچنین در چندین فیلم سینمایی بازی کرد.

جون کارتر در ویرجینیا به دنیا آمد. پدر و مادر او نوازندگان مشهور موسیقی کانتری بودند. جون در سن 10 سالگی به پدر و مادرش پیوست و عضوی از خانواده کارتر شد.

در سال 1943، گروه خانواده اعلام انحلال کرد. جون به همراه خواهران و مادرش گروه جدیدی به نام Mother Maybelle & the Carter Sisters تشکیل دادند. برای مدتی آهنگ های آنها در ایستگاه های رادیویی کوچک شنیده می شد. کمی بعد، ژوئن کار خود را در رادیو آغاز کرد.

جون با گذشت زمان از خانواده اش جدا شد. او کار خود را شروع کرد. این خواننده علاوه بر صدای زیبای خود از استعداد یک بازیگر طنز نیز برخوردار بود. ژوئن همچنین در ساختن آهنگ و نوشتن متن برای آنها مهارت داشت.

تیتراژ اولیه فیلم شامل نقش هایی در خانه کوچک در دشت، این تام جونز است، تعطیلات موسیقی کانتری و اسلحه است. سپس ژوئن به بازی در فیلم ها ادامه داد. از بهترین فیلم‌های او می‌توان به «عطف»، «حواری»، «بارون و بچه» و «جانی کش در سن کوئنتین» اشاره کرد.

جون کارتر چندین آلبوم ضبط کرده است. در سال 1975 آلبوم انفرادی او به نام "غرور آپالاچی" منتشر شد. تهیه کننده این آلبوم، همسر این خواننده، جانی کش، یکی از خوانندگان اصلی کانتری در ایالات متحده بود.

چندین آلبوم این خواننده پس از مرگ منتشر شد. از جمله آنها می توان به "گل وحشی"، "لوئیزیانا هایرید"، "و اوایل ژوئن" اشاره کرد.

ژوئن همچنین چندین آلبوم پر جنب و جوش با همسرش جانی کش ضبط کرد. از جمله آنها می توان به "Carryin" On with Johnny Cash و June Carter، "Johnny & June"، "Johnny Cash and His Woman" اشاره کرد.

بهترین لحظه روز

در سال 1979 زندگی نامه این خواننده منتشر شد. نام کتاب «از دل» بود. جون در آن به خوانندگان درباره زندگی جالب و پیچیده خود گفت. درباره رابطه اش با شوهر معروفش و مشکلات خانوادگی شان. جون آدم بسیار باز و پاکی بود. او سعی کرد فقط بهترین و درخشان ترین را در مردم ببیند. او از بسیاری جهات اعمال بد را توجیه کرد و آنها را به نقاط ضعف انسانی تقلیل داد.

جون کارتر در 15 می 2003 درگذشت. چند ماه پس از مرگ او، جانی کش درگذشت.

به یاد این خوانندگان افسانه ای کانتری، فیلم «Walk the Line» ساخته شد. این فیلم موفقیت چشمگیری داشت و برنده چندین جایزه گلدن گلوب و یک اسکار شد.

جان آر. کش در 26 فوریه 1932 در کینزلند، آرکانزاس به دنیا آمد. هنگامی که او سه ساله بود، خانواده به دیس نقل مکان کردند. موسیقی کانتری که از بلندگوهای رادیو پخش می شد، در جان کوچولو شنونده ای سپاسگزار پیدا کرد. او در سن 12 سالگی آهنگ های هنرمندان مورد علاقه اش را با تمام وجود اجرا می کرد و حتی آرام آرام خودش آنها را می ساخت. او اولین حضور عمومی خود را در حالی که هنوز دانش آموز بود انجام داد. درست است، اولین ارتباط با شنوندگان از استودیوی ایستگاه رادیویی محلی KLCN که آهنگ های او را پخش می کرد، انجام شد. اینگونه بود که سفر او به موسیقی بزرگ آغاز شد. مسیر پر پیچ و خم و دشوار است. در سال 1950، کش از کالج فارغ التحصیل شد و به دیترویت رفت و در آنجا به عنوان کارگر در یک کارخانه خودروسازی مشغول به کار شد. هنگامی که جنگ کره آغاز شد، او در نیروی هوایی نام نویسی کرد. موسیقی به یک خروجی در زندگی روزمره نظامی تبدیل شد. کش اولین گیتار زندگیش را خرید و نواختن را به خود آموخت. اکنون نوشتن آهنگ تمام وقت آزاد من را می گرفت. در سال 1954، کش مرخص شد، در ممفیس اقامت گزید، با ویویان لبرتو تگزاسی ازدواج کرد و به امید تبدیل شدن به گوینده رادیو وارد مدرسه پخش شد. در شب ها، کش با گیتاریست لوتر پرکینز و نوازنده بیس مارشال گرانت، موسیقی کانتری می نواخت. این سه نفر گهگاه بر سر کنسرت‌های پولی مذاکره می‌کردند، اما اکثراً به صورت رایگان در ایستگاه رادیویی محلی KWEM اجرا می‌کردند و در آستانه سان رکوردز می‌زدند.

در سال 1955، سام فیلیپس، مالک لیبل سان، سرانجام تسلیم شد و به جان کش گوش داد. فیلیپس علاقه ای به اجرای آهنگ های انجیل نداشت و به کش توصیه کرد که چیزی تجاری تر آماده کند. آهنگ "هی پورتر" برای فیلیپس بسیار قانع کننده تر به نظر می رسید. کش در عرض چند ماه، تک آهنگ دوبل "Cry Cry Cry"/"Hey Porter" را منتشر کرد که با لوتر پرکینز و مارشال گرانت ضبط شده بود. روی جلد صفحه، نوازنده ابتدا جانی (ایده فیلیپس) نام داشت که کش آن را دوست نداشت زیرا برای او خیلی پسرانه به نظر می رسید. همراهان کش به نوبه خود تنسی دو لقب گرفتند. جانی کش، با وجود نام جوانی اش، کاملاً مانند یک بزرگسال شروع کرد. این تک آهنگ در جدول کانتری رتبه ۱۴ را به خود اختصاص داد و حدود یک سال در چارت لوئیزیانا باقی ماند. دومین تک آهنگ، "Folsom Prison Blues" که در اوایل سال 1956 برای عموم منتشر شد، در جدول 5 کشور برتر به پایان رسید، و سومین تک آهنگ، "I Walk the Line" به موفقیت شماره 1 کشور تبدیل شد، جایی که شش نفر ماند. هفته های متوالی، همچنین وارد 20 رتبه برتر پاپ شده است.

حرفه او نیز در سال 1957 به تدریج پیشرفت کرد. جالب ترین تک آهنگ در میان ده ها آهنگ عالی، "عشقم را به رز بده"، در 15 برتر ظاهر شد. توسعه صدای منحصر به فرد خود به موازات ایجاد یک تصویر صحنه متفکرانه پیش رفت. هنگامی که این نوازنده به نمایش Grand Ole Opry دعوت شد، با لباس سیاه ظاهر شد، در حالی که مهمانان دیگر با لباس‌های رنگارنگ زیبا و با جواهرات تقلبی آویزان شده بودند. به زودی او را مرد سیاهپوش صدا کردند. مدیریت لیبل آنقدر به او اعتماد کرد که اولین آلبوم کش نیز اولین آلبوم طولانی در تاریخ شرکت بود. این آلبوم که در نوامبر 1957 منتشر شد، "جانی کش با گیتار داغ و آبی اش" نام داشت. موفقیت مانند گلوله برفی رشد کرد. تک آهنگ بعدی، "تصنیف یک ملکه نوجوان"، تبدیل به یک کشور شماره یک شد که توسط مردم دوست داشتنی، که برای نه هفته متوالی مقام رهبر را حفظ کرد، تبدیل شد. این یکی از معروف ترین آهنگ های موجود در کاتالوگ این هنرمند است (شماره 14 در جدول پاپ).

در همین حال، جانی کش از تلاش برای علاقه مند کردن این برچسب به موسیقی انجیل دست برنداشت. اما تلاش های او در بین مدیران تفاهمی پیدا نکرد. صاحبان Sun Records نمی‌خواستند با افزایش درصد سود، کش را تشویق مالی کنند. و بیهوده در سال 1958، کش تحت حمایت کلمبیا نقل مکان کرد، تک آهنگ پرکاشن "All Over Again" را منتشر کرد و دوباره جایگاه خود را در 5 تاپ برتر ایالات متحده تضمین کرد. این آهنگ قبل از The Fabulous Johnny Cash، یکی از ارگانیک‌ترین و خوش‌ساخت‌شده‌ترین آلبوم‌های حرفه‌ای او، با آهنگ‌سازی‌های قوی و صدای سنتی، مطمئن و با روحیه آزاد کانتری بود. شماره 19 در جدول پاپ یکی از بهترین اعداد در حرفه کش است. در همین حال، برچسب متروکه همچنان از شهرت روزافزون خواننده بهره می برد و منتخبی از آهنگ های منتشر نشده او را در طول دهه 60 منتشر کرد.

تک‌آهنگ بعدی، «اسلحه‌هایت را به شهر نبر» شهرت این هنرمند را به‌عنوان یک تولیدکننده موفق تثبیت کرد. امواج رادیویی و نمودارها مشخصاً، مواد تازه و آهنگ‌های منتشرنشده در اختیار سان تقریباً از همان موفقیت برخوردار بودند، بنابراین حتی یک ماه هم بدون حضور تک‌آهنگ دیگر در نمودارها، لیبل منتشرکننده را متقاعد کرد که به آنها کمک کند در سال 1959، آلبوم انجیل "Hymns by Johnny Cash" سرانجام در دیسکوگرافی او ظاهر شد، اگرچه این نسخه سود خاصی برای نویسنده به ارمغان نیاورد، اما Cash نتوانست موسیقی انجیل را در طول دهه 60 رها کند. دهه 70 من مدتی است که به دنبال الهام گرفتن در این سبک بودم.

در سال 1960، دو تنسی دو به یک گروه سه نفره تبدیل شدند و درامر دایمی دبلیو اس هلند را به خدمت گرفتند و به تنسی تری تبدیل شدند. کنسرت های جانی کش و شرکت حتی افراد بیشتری را به خود جلب کرد ، آهنگ ها حتی موفق تر بودند ، آلبوم ها حتی فعال تر سخاوت دوستداران موسیقی را برانگیخت. اما این باعث خوشحالی خود هنرمند نشد. این نوازنده 28 ساله که درگیر دستگاه شو بیز شده بود و مجبور به اجرای 300 اجرا در سال بدون کاهش برنامه استودیویش شد، احساس خستگی کرد. در سال 1959، او شروع به مصرف آمفتامین کرد تا به نوعی روحیه خود را حفظ کند. دو سال بعد جانی به یک معتاد تمام عیار تبدیل شد که اعتیادش به ناچار کیفیت کارش را تحت تاثیر قرار داد. رتبه آهنگ های موفق به طور قابل توجهی کاهش یافت و آلبوم های جدید بدون مبارزه جایگاه خود را در نمودارها از دست دادند. این به جدایی با خانواده، مشکلات با پلیس (نوازنده، از جمله به آتش زدن یک جنگل متهم شد) و فرار به نیویورک رسید.

	جانی کش و جون کارتر کش/1969

جون کارتر، همسر یکی از دوستان کش که مشروب می‌خورد، و در زندگی خلاقانه‌اش یک خواننده کانتری و آهنگساز بود، به خواننده کمک کرد تا قدرت خود را جمع کند و به مسیر خود بازگردد. او به سادگی یک آهنگ جدید برای او آورد که با همکاری مرل کیلگور نوشت. تک آهنگ "Ring of Fire" هفت هفته متوالی در جدول کانتری پیشتاز باقی ماند و به بیست آهنگ برتر پاپ رسید. شانس دوباره به جانی کش لبخند زد، اگرچه حفظ آن از توان او خارج بود. تک آهنگ دیگری در سال 1964 با نام "مردت را درک کن" به مجموعه آهنگ های کانتری شماره 1 او اضافه شد و آلبوم عالی "I Walk The Line" در صدر جدول کانتری قرار گرفت، اما این پایان دوره توانبخشی او به عنوان یک ستاره کانتری بود. او هنوز موفق شد چند آهنگ نسبتاً محبوب را منتشر کند ، اما پس از آن یک رسوایی در گرفت. کش در شهر مرزی ال پاسو مکزیک هنگامی که قصد داشت آمفتامین را در یک جعبه گیتار قاچاق کند، دستگیر شد.

موضوع مسکوت ماند اما عواقبی داشت. برگزارکنندگان نمایش بعدی Grand Ole Opry تصمیم گرفتند که این بار می توانند بدون او کار کنند. برای آن نوازنده خشمگین شروع به از بین بردن چراغ های صحنه کرد.

در سال 1966، همسرش ویویان درخواست طلاق داد. این خواننده آزاد از پیوندهای زناشویی، اما هنوز از همه جهان عصبانی است، عازم نشویل شد. و این بار جون کارتر، که در این زمان از شوهرش طلاق گرفته بود، او را از افسردگی بیرون کشید. او را به یک کلیسای مسیحی آورد و به او کمک کرد تا از اعتیاد به مواد مخدر خلاص شود. در اواخر سال 1967، موسیقی کش به امواج رادیویی بازگشت و آهنگ‌های «جکسون» و «رزانا وحشی» نام او را با آلبوم عالی «جکسون» جشن گرفت مجموعه گسترده ای از جوایز برتر موسیقی (در مجموع 12 مورد از آنها وجود داشت) و در یکی از نمایش ها در ابتدای سال 68 جایزه گرمی دریافت کرد، آنها به زودی ازدواج کردند.

امسال را از بسیاری جهات می توان سال اوج در زندگی نامه جانی کش نامید. بر اساس مطالب کنسرت در مقابل زندانیان، آلبوم «جانی کش در زندان فولسوم» منتشر شد که یکی از مشهورترین آثار این نوازنده است. این آهنگ در جدول پاپ به رتبه 13 رسید و چند ماه بعد با انتشار تک آهنگ "Folsom Prison Blues" طلایی شد و در صدر جدول قرار گرفت. این تک‌آهنگ جایزه گرمی را برای بهترین آواز کانتری به ارمغان آورد. ادامه دیسکوگرافی کنسرت، دیسک "جانی کش در سن کوئنتین"، در رتبه بندی پاپ پیشرو شد و علاقه شدید دوستداران موسیقی را برانگیخت، که به ویژه آهنگ "پسری به نام سو" را دوست داشتند. این آهنگ به موفق ترین آهنگ در کارنامه کش تبدیل شد و به رتبه دوم جدول پاپ آمریکا رسید. و باعث شد که خواننده برنده یک جایزه گرمی دیگر برای بهترین آواز کانتری شود.

به دنبال آن، باب دیلن، که در حال ضبط آلبوم کانتری راک "Nashville Skyline" بود، دعوت به همکاری شد. به عنوان یک حرکت متقابل، دیلن موافقت کرد که در اولین قسمت از پروژه تلویزیونی کش در کانال ABC "The Johnny Cash Show" شرکت کند. این برنامه بیش از دو سال روی آنتن ماند.

کش در ملاقات ژوئیه 1972 خود با رئیس جمهور ایالات متحده ریچارد نیکسون از اصلاحات زندان حمایت کرد

در سال 1970، این نوازنده دور جدیدی از محبوبیت را تجربه کرد. تقاضای زیادی داشت. او علاوه بر نمایش تلویزیونی با رتبه بالا، اغلب با جان ویلیامز و ارکستر بوستون پاپس اجرا می کرد. رئیس جمهور وقت ایالات متحده، ریچارد نیکسون، از او دعوت کرد تا در کاخ سفید نمایشی اجرا کند. بین تاریخ های کنسرت ، او موفق شد در فیلم "The Gunfight" بازی کند ، جایی که شریک او در صحنه فیلمبرداری کرک داگلاس بود و در همان زمان او خود قهرمان یک فیلم مستند شد که حقایق کمتر شناخته شده را برای طرفداران فاش کرد. از زندگی نامه او به عنوان مثال، همکاری فعال با فیلمسازان (که تا پایان دهه 90 ادامه داشت).

خود این هنرمند اغلب بازی نمی کرد، اما موسیقی او در 35 فیلم و سریال تلویزیونی اجرا شد. به گفته کوئنتین تارانتینو، که آهنگ‌های خود را نیز در فیلم‌های خود گنجانده است، «داستان‌های جانی کش در مورد دزدان و قاتلان استانی تفاوت چندانی با داستان‌های رپرهای گانگستایی درباره جنایات موجود در محله یهودی نشین ندارد قانون، از فقری که در آن به دنیا آمده اند، از زندان، از جنون زندگی، تنها چیزی که نمی توانند از آن فرار کنند توبه است.»

نقدی مدت زیادی است که با تیراژ رکورد مشکلی نداشته است. تک آهنگ های موفق جدید "Sunday Morning Coming Down"، "Flesh and Blood"، "Man in Black" علاقه ثابتی را به آلبوم ها تضمین می کند. برگزارکنندگان گرمی به آهنگ "If I Were a Carpenter" جایزه بهترین اجرای کانتری را دادند. این نوازنده به لطف فعالیت اجتماعی مداوم ، که در آن جون کارتر همیشه از او حمایت می کرد ، توانست احترام عمومی را به دست آورد. یکی از مهم ترین دغدغه های آنها کمپین حمایت از حقوق مدنی بومیان آمریکا و زندانیان بود.

با این حال، در اواسط دهه 70، کار جانی کش دیگر آن علاقه شدیدی را که چند سال پیش مشاهده شده بود، برانگیخت. شانس گاه به گاه به او اجازه می داد که سرپا بماند. در نیمه دوم دهه 70، طرفداران کانتری آهنگ های موفق "یک تکه در یک زمان"، "(شبح) سواران در آسمان"، "در سال 1975 وجود ندارد، وجود ندارد"، به خوبی دریافت کردند یک کتاب زندگینامه ای "مرد سیاهپوش" که تقاضای زیادی داشت.

زمانی که جانی کش در سال 1980 به تالار مشاهیر موسیقی کانتری معرفی شد، 48 سال داشت. بدین ترتیب او جوانترین هنرمندی شد که این افتخار را در تاریخ تالار مشاهیر دریافت کرده است. مراسم معارفه این هنرمند به تالار مشاهیر موسیقی کانتری ادای احترامی به دستاوردهای بدون شک گذشته او بود. اما او نتوانست وضعیت را در حال حاضر اصلاح کند. تیراژ رکوردهای جدید کماکان رو به کاهش بود و به ناچار مشکلاتی برای شرکت ضبط به وجود آمد. این نوازنده سعی کرد با کمک همکارانش راهی برای خروج پیدا کند. او در سال 1982 با کارل پرکینز و جری لی لوئیس همکاری کرد و نمایشنامه بلند "بازماندگان" را ضبط کرد که موفقیت نسبی بود.

تلاش دیگری برای خلاقیت جمعی، که در سال 1985 انجام شد، تغییرات اساسی در حرفه او ایجاد نکرد. The Highwaymen که همراه با Waylon Jennings، Willie Nelson و Kris Kristofferson تشکیل شد، اولین دیسک خود را با همین نام منتشر کرد. و من با همان علاقه ی کسل کننده ی دوستداران موسیقی مواجه شدم.

رابطه این خواننده با صنعت موسیقی نیز بی اهمیت بود. وقتی قرارداد با کلمبیا به پایان رسید، هر دو طرف نفس راحتی کشیدند. با این حال، برچسب مرکوری نشویل که به هنرمند پناه می داد، نمی توانست از او حمایت لازم را برای دفاع از سبک و تصویرسازی خود فراهم کند. در همان زمان، وضعیت امور در تجارت نمایش به نفع او نبود. اکنون ایستگاه های رادیویی از همکاران جوان کش که با راک و پاپ معاشقه می کردند، حمایت می کردند. با این حال، برنامه فشرده کنسرت به عنوان شواهد قانع کننده ای بود که نشان می داد حذف جانی کش زودهنگام است. هنرمندی او، صداقت با شنوندگان و همچنین انبوه آهنگ هایش در برنامه اش، ضامن علاقه همیشگی دوستداران موسیقی به اجراهای زنده او بود. این نوازنده در طول تقریبا 50 سال فعالیت حرفه ای خود، با نمایش نقدی جانی خود به تمام دنیا سفر کرده است. او علاوه بر سفر در طول و عرض ایالات متحده و کانادا، مخاطبان را در اروپای غربی، ژاپن، نیوزلند و استرالیا سرگرم کرد، در ویتنام و کشورهای اردوگاه سوسیالیست - چکسلواکی، لهستان و مجارستان اجرا کرد.

در سال 1992، گروه کوارتت Highwaymen آلبوم دیگری را آماده کرد که تعداد قابل توجهی از تحسین کنندگان (و خریداران) را به دست آورد. در این بین، قرارداد ضبط این نوازنده به پایان رسید و او مجبور شد به دنبال پناهگاه جدیدی باشد. شانس یک بار دیگر به جانی کش لبخند زد. او از حمایت American Records که توسط تهیه کننده Rick Rubin تاسیس شده بود، برخوردار شد. روبین که یک حرفه ای تمام عیار بود، بلافاصله شروع به تولید مواد Cash کرد. اولین آلبوم در لیبل جدید، American Recordings، در سال 1994 منتشر شد. این مجموعه آکوستیک مینیمالیستی از آهنگ‌هایی که با یک گیتار اجرا می‌شد، پرفروش نشد، اما نظر منتقدان را به نوازنده بازگرداند و توجه مخاطبان جوان را به آثار او جلب کرد. او توانست با طنز و الهام از فولک، راک و کانتری عبور کند و آهنگ های لئونارد کوهن، تام ویتس، کریس کریستوفرسون را با استعداد تفسیر کرد.

رتبه حرفه ای آنقدر بالا بود که در مراسم گرمی، "آمریکن رکوردز" به عنوان بهترین آلبوم فولک معاصر معرفی شد. یک سال بعد، سومین نمایش بلند The Highwaymen به نام «جاده برای همیشه ادامه می‌یابد» ظاهر شد، و پس از آن آلبوم انفرادی جدید کش، «Unchained» که در یک شرکت عجیب ضبط شد - با تام پتی و Heartbreakers او. این شرکت خوب عمل کرده است. و به نوازنده یک گرمی جدید برای بهترین آلبوم کانتری تضمین کرد.

ورودی از سریال محبوب "VH1 Storytellers" در سال 1998 منتشر شد. در سال 2001، جورج دبلیو بوش، رئیس جمهور ایالات متحده، مدال ملی هنر را به خواننده اعطا کرد. و در بهار سال 2000، این هنرمند برخی از نتایج مسیر طی شده را خلاصه کرد (70 سالگی او دقیقاً در گوشه و کنار بود) و یک مجموعه باکس گذشته نگر آماده کرد: نقاط عطف اصلی زندگی نامه خلاقانه جانی کش در سه سی دی. و سپس شروع به ضبط آلبوم جدیدی به نام "American III: Solitary Man" کرد. این نوازنده 68 ساله به قدری به نقش یک خواننده جذاب، هنری و بدیع عادت کرد که هرگز از تأیید این موضوع خسته نشد. و مردم و متخصصان را مجذوب خود کنید. برگزارکنندگان گرمی به او در بخش "بهترین آواز کانتری مرد" برای قطعه "Solitary Man" برنده شدند.

او با همکاری ریک روبین به کار خود ادامه داد و علیرغم رو به وخامت سلامتی اش مثل همیشه سخت کار کرد. در پایان سال 2002، نمایشنامه بلند "American IV: The Man Comes Around" منتشر شد. در پایان روزهای خود، این نوازنده دوره رشد خلاقانه و شانس مداوم را تجربه کرد. شش ماه بعد، آلبوم طلایی شد. برای اجرای تک آهنگ "عشقم را به رز بده"، صدای کش به عنوان بهترین صدا در بین سایر صداهای کانتری شناخته شد. این خواننده 70 ساله به جوان ترها سر می زند و دوباره با جایزه گرمی کنار می رود.

در اوایل سال 2003، او نسخه ای از آهنگ Nine Inch Nails "Hurt" را منتشر کرد. کارگردان مارک رومانک چنان ویدیو کلیپ جالبی برای این آهنگ (اولین کلیپ کش پس از 9 سال وقفه) گرفت که توجه گسترده بینندگان MTV را به جانباز کشور جلب کرد. این کلیپ در جوایز موسیقی ام تی وی به عنوان بهترین ویدیوی سال انتخاب شد. قبل از اینکه هیاهوی خوشایند پیرامون چنین جایزه غیرمنتظره ای از بین برود، جانی کش با ضربه ای سنگین برخورد کرد: در 15 می 2003، همسر، دوست وفادار و همکار دیرینه او جون کارتر درگذشت. این آخرین نی بود. وضعیت سلامتی این نوازنده، در پس زمینه وخامت دیابت، به شدت بدتر شد. چند ماه بعد، در 12 سپتامبر 2003، جانی کش درگذشت.